草书作为中国书法艺术中表现力最强、感染力最深的一种书体,它是伴随着书体演变历程而萌生、发展、成熟起来的。其产生的根源原本是人们实用书写的要求,为了“趋急速”而快速书写,目的是军事文书的传递、佐吏文书奏章的书写以及尺牍往还等的需要,由隶草至章草、今草最后至狂草。在这一过程中,可以讲在章草阶段尚有文字书写普及实用的作用,如当时许多著名书家如史游、杜度、崔瑗、皇象等都十分注重章草的普及教育,纷纷作“篇”写“章”,这种形式的普及对于草书艺术在东汉的盛行是极具广泛的促进作用的。但到了东晋成熟的今草阶段,可以说草书艺术已逐渐脱离文字实用范畴,而以艺术性、表现性为旨归,如当时的新体草书尚只流行于王、谢、庾、郗几大士人家族以及有较高文化素养的文人圈中,而生活在社会底层的工匠甚至许多下层文人却只能沿用旧体隶楷书,基本上与新兴的行草书无缘。这也是文化史、书体史发展的必然,是任何人都无法回避的客观现实。
今草的出现打破了章草书“字字区别”的模式,书写速度大大加快,直至出现连笔现象,即线条有了连贯的运动关系。这固然与晋人尚韵书风有染,但更是书法艺术走向自觉的标志。今草的出现意味着文人书家在写意抒情,表现一己跌宕起伏、变幻莫测的情感世界上又迈进了一大步,王羲之无疑是其中的杰出代表。正是他真正使今草书完全成熟起来,并形成自己神俊洒脱、超逸放达的个性书风;其子献之更在羲之基础上,大胆革新,“破体”维新,以其“从意适便”、“润色开花”的“一笔书”占尽风流,这无疑是草书书体史上辉煌的时期。至于到了盛唐,楷书艺术的完全成熟标志着书体演变的归结,文人书家们若要再于书体上做文章已没有可能和必要了,而只能在书法风格上标新立异,于是艺术表现力最强烈的狂草出场了,由于它的文字识读程度不高,也促使其完全脱离了实用目的,与字体演变也毫无关系,纯粹成为书家表现个性、追求自我的一种艺术手段。个性书风与单纯追求视觉效应便形成狂草书风赖以生存的两个支点。
当然,正如孔子所说“狂者进取,猖者有所不为也。”狂草书体的出现也与唐代两位划时代的书法前人“颠张狂素”是分不开的,如张旭为人恣性颠逸,不修边幅,嗜酒每每大醉,与李白等人号称“饮中八仙”;怀素身在佛门,却倜傥不拘,在其《食鱼帖》中便直言“老僧在长沙食鱼,及来长安城中,多食肉”,完全是一个不守清规戒律的形象。然而,也正是这两人在中唐浪漫主义时风的影响下,创造出草书艺术的极致——狂草,达到了草书艺术的最高峰,把中国书法抒情性发挥得淋漓尽致,甚至在创作中陷入“迷狂”境界,这可以说是书法高度自觉后的必然产物,也为书法艺术在当今大艺术氛围中如何拓展自己的生存空间打下了坚实的基础。
都说中国汉字博大精深,它多姿多彩的书法字体和无比有趣的汉字游戏,还有它的来历,它的历史都会使人感到非常神奇,对汉字产生浓厚的兴趣和深深的喜爱。使人还想更深刻地了解汉字,迫不及待地想成为它最最亲密的好朋友!
首先,有趣的谐音和字谜就使人深深地爱上汉字。例如,十二点,谜底是“斗”,是不是很有意思呢还有一个关于谐音的经典故事,它讲的是:在古时候,一个人给一个县官送枇杷,可在礼单上他把“枇杷”写成了“琵琶”。县官一见,便笑道:“枇杷不是此琵琶,只恨当年识字差!”有个客人应声道:“若使琵琶能结果,满城箫管尽开花。”像这样的例子,不计其数,经常出现在生活中,不计其数,这些都让人感到趣味无比。
还有“书法”,各种书法字体都不一样,各有各的好处,也各有各的缺点,就拿草书来说吧,它能提高写字速度、美观,可不易识别。汪竹柏就曾这样赞美过书法字体:“篆书隶书,古色古香。行书流畅,正楷端庄。狂草奔放,凤舞龙翔。”王羲之是我国的大书法家,汉字在他的笔下,仿佛活了起来,使人不得不由心发出一种敬佩!他的《兰亭序》更令人神住,简直是妙不可言的书法作品。轰动了书法界!而柳公权的《玄秘塔碑》和它比起,则别有一番趣味。
汉字的文化如长江之水滔滔不绝,我爱你!中国汉字!
汉字的起源有种种传说,中国古书里都说汉字是仓颉创造的。其实这种传说并不是真的。文字是广大劳动人民根据实际生活的需要,经过长期的实践才慢慢地丰富和发展起来的。
汉字是从甲骨文演变到金文、小篆、隶书、楷书、草书和行书。经过重重改变才有了今天的汉字,所以我对汉字有好多好多的感受。
汉字生动形象。比如像“千里马”的“马”字,好像是一匹马正在奔跑。上半部分就好像是马的头,下半部分就好像是马的脚。那么地生动形象。
汉字还千变万化。如果加一竖或者少一横,都有可能变成另一个字。如果那个笔画变长,或者变短,也有可能变成另一个字。因为这个,我总是在考试的时候写错别字。有一次,我把“士”的下面那横写的比上面那横长,就变成了“土”。把“战士”写成了“战土”。这不就闹了一个笑话吗而且汉字还一字多意。比如“见”这个字有八种意思。有看见、看得出出现在某处、会见、见解还有助词、动词和姓。如果一不注意就可能用错地方。一个字也有可能是多音字。比如参,有shēn、cēn、cān三种读音。所以要用在正确的地方上,用错了就有可能换了一种意思,也有可能就与原来的意思不符合了。所以,我觉得写汉字要小心。横就是横,竖就是竖。一笔一划要用心去写,才能真正写出汉字的高雅、优美,和它真正所蕴含奥秘……
无论在什么时候,我都能感受到那奇妙而又美丽的汉字:在书法家的笔下,他们仿佛在纸上做着欢快的游戏,时而随着那不均匀且有柔美的笔划在那闪亮的舞台上翩翩起舞;在书法家的笔下,它们仿佛又是一群天真无邪的孩子,时而玩起跑抓,时而又玩拍手游戏,显得那么随心所欲。所以,我们要将汉字永远的流传下去。因为,我们深深地爱着那高雅优美的,汉字!
1
视觉美,书画作品属视觉艺术,是书画家用艺术的手段创造美丽,书画首先必须讲究视觉美,即好画要给人以视觉冲击力,让人乍一看会有惊讶的感觉,并真正喜欢上这幅画而百看不厌,爱不释手。视觉美是由绘画的六大要素即构图、造型、运笔、用墨、设色、题款综合构成的,作好绘画的六大要素至关重要。
2
意境美,意境是作诗词的基本要求,其意思是好的诗词在呤诵时,让人心潮激荡,引人联想,在脑海中浮现出一幅美丽的画卷或情景境象,触动人的情感,勾起读者想象。诗人画家王维将其运用到画作中来,讲究画作也应当有意境。画作的意境与诗词相反,诗词讲究诗中有画,而画作讲究画中有诗,看一幅画就让人会想起某首诗词或就想为其作一首诗。国画与西画不同,西画是写实,国画是写意,西画画美女是赤裸裸的,国画画美女是似露非露,国画强调重在似与不似之间,不能画得太真实,也不能画得不真实,具有一种蒙笼美,这样的画才出意境。
3思想美,是指书画应当传达出一种思想,反映出作者的一种精神、思想意图,而不是单纯画一幅画,例如,作者画一幅竹图,是意图赞美高风亮节的精神,画兰花是赞美平凡而高尚的君子风度,画梅花是赞美顶风傲雪的骨气,而画山水则要表现厚德载物的精神。这样的画作才有生命力。画作的思想性有时通过题跋或命名的形式点出来,有些用配诗形式反映出来,有的则要靠鉴赏者自已去体会。
4
自然美,是指画作要协调,自然,统一,包括构图、造型、运笔、用墨、填色、题款都要协调统一,恽然天成,没有不顺眼的痕迹。没有败笔暇疵。画作的自然美要求作画时设色不宜过分浓艳,就象一个美女,略施粉黛即可,如果浓妆艳抹反而会让人恶心。因此,国画通常把不设色的水墨画视为正宗,就是体现其自然美。
浪漫美,是指画作构图造型不呆板,不生硬,善于变化,笔法细腻,墨色滋润,富有活力,让人看了赏心悦目,心驰神往,有立即想获得并收藏的冲动,好的歌百听不厌,好的画也是百看不厌,常看常新。浪漫美常使用适当的夸张手法,将人物景物作一定的变异造型,如树应古朴苍桑,山应雄奇壮观,画中的景物往往在现实世界上很难得见,那是画家注入了自已的夸张想象,但夸张应适度,且要针对不同的对象。如画男性,多用夸张画得怪异丑陋而非潇洒,而画女性则必须眉清目秀。
作为个人来讲,说颜真卿的书法并不算好看,当然没有问题。但我想说的是,艺术鉴赏和审美是有门槛的。要体味颜真卿的书法之美,需要相当的书法审美能力。
常言道“书如其人”,颜真卿书法中的刚健丰伟、端严庄重,豪迈跌宕的风格,也正是他的人格的表现。书法因其人格而显,人格寄之于书法,千百年来,颜真卿也因此一直受到人们的敬仰。
颜真卿一生留下的书法很多,现就所知的有七十多种。流传到现在的碑刻、拓本和真迹也不少,都早已成为国外人士所珍视的历史文物。
他的书法大致可分为三个时期。50岁以前属于前期,是颜真卿向古人和民间书法学习并消化吸收时期,楷书代表作有《千佛寺多宝塔碑》《东方朔画赞》,这一时期的书法明显的受到隋唐某些民间出手的影响,也有“二王”的笔意。
50岁到60岁是颜真卿书法创作中期,楷书代表作有《鲜于离堆记》《赠太和郭敬之庙碑》,此二帖标志着颜真卿那种刚健雄厚、大气磅礴的独创风格已经形成。这一时期还有著名的《祭侄季明文稿》《与郭仆射书>(即《争座位帖》),这都是在他特定的条件下,由于感情强烈的激动,以充沛的精力一气写成的。
60岁至79岁写的有《颜勤礼碑》《大麻姑仙坛记》《大唐中灭颂》《右承相宋琼碑》《八关斋会极德记》《颜惟贞家庙碑》等等。这些字帖都标志着他的书法艺术进入了完全成熟的后期,名作不胜枚举,他的艺术生命久长,愈到后来成就愈见辉煌,终于完成了具有高度美学价值而影响深远的“颜体”书法。
颜真卿生活的年代,正是盛、中唐时期,他的书法博大精深,雄浑磅礴,正如强盛的唐王朝一样魄力雄大,开了盛唐一代书风。为我国书法艺术的发展作出了巨大贡献,对后世产生了深远的影响。
颜楷结体特点主要是匀称、方整平稳秀润。除了笔画秀劲丰润,笔画之间疏密匀称,字的形态方整以外,大凡笔画少的字,使它舒展开来,相应放大。笔画多的字,使它收得紧密,相应的缩小,所以在颜体中许多字放在一起也感到大体相近。
另外,颜楷还有宽绰、浑厚、气势雄伟、筋力老健、顿挫分明等特点。他的楷书总的说来,打破了当时风行书坛的娟秀一派的藩篱,创立了独特面目的楷书。
《祭侄稿》《争座位帖》是颜真卿草书的代表作。
《祭侄稿》是颜真卿追祭从侄季明的文章草稿。临文时,由于感情的激愤,又是草稿,所以根本顾不上考虑书法的精粗,而一气呵成。也正因为如此,能够毫不拘谨地将长期积累的精湛书艺充分发挥出来。
全篇运笔奇伟跌宕,畅达果断,转折之处锋毫变换天真自然,其中渴笔大量出现,显得格外沉郁顿挫,从中可以看出颜的独特行书风格已经迥异时流了。
《争座位帖》是继《祭侄稿》六年以后的又一代表作品,可以说是“人书俱老了”。这本帖是颜真卿写给仆射郭英义的书信手稿,信中对谄媚的郭仆射作了义正辞严的告诫,所以全篇书法气势充沛,劲挺豁达,字中豪宕尽兴,姿态飞动,表现朴实敦厚的风格,从中可见到他继承“二王”的书法,而又别开蹊径。
他的行书总的说来,气势开张,厚重雄强,庄正而不板滞,流畅而不轻佻的特色雄踞书坛,故苏东坡赞叹说:“诗止于杜子美,书止于颜鲁公”。
颜真卿的书法对于东晋以来,在书坛上占统治地位的、以“二王”父子以及虞、欧、褚等人为代表的“南派”书法,无论在用笔、结构、布局和用墨上都有着巨大的突破和创新。
在用笔上“南派”书法中手指的运用较多,露锋笔较多,以轻盈秀丽见称,颜书中加强了运腕的作用,更多地运用了藏锋,形成雄厚庄重、丰润劲健的特征。
在结体上,“南派”书法中,左紧右舒,右肩稍稍抬起以微侧之势表明灵巧潇洒的风姿。颜书改进了欹斜的结构,字字以正面示人的形象,表现庄重正大的气度。
在布局上,“南派”的书法一般来讲,字距和行距都是较大的,有宽舒静穆之趣。颜书的字距和行距都比较紧密,显得充实茂密,洋溢着充沛的气势。
在用墨上,“南派”书法追求润泽含和,颜书润燥兼施,浓枯并用,有着苍劲豪迈的气概。
近代文字学家马宗霍先生曾说:
“唐初脱胎晋为息,终属寄人篱下,未能自立,逮颜鲁公出,纳古法于新意之中,望新法于古意之外,陶铸万象,隐括众长……于是始卓然成为唐代之书”。
这对颜真卿书法的评价是很确切的。总而言之,颜真卿书法中的刚健丰伟、端严庄重,豪迈跌宕的风格,千百年来一直受到人们的推崇。
1称赞“书法”的诗句有哪些
1垂露春光满,崩云骨气馀。请君看入木,一寸乃非虚。——《书》唐 李峤
译文:垂露圆浑有力,一笔一划又好似碎裂的云朵力劲暗藏期间。
请你仔细观察每一个笔画,每一寸都是圆浑流畅、筋骨俱备。
2君于此艺亦云至,堆墙败笔如山丘。——《石苍舒醉墨堂》宋 苏轼
译文:先生在书法艺术也可以说达到了最高境界,用坏的笔堆在墙边像山丘一样高。
3酒为旗鼓笔刀槊,势从天落银河倾。——《题醉中所作草书卷后》宋 陆游
译文:草书如同行军打仗,书写前喝酒,好似军中的旗鼓以壮声威,手中的笔好似战士的刀枪,其气势如同银河从天上倾泻而下。
4兰亭茧纸入昭陵,世间遗迹犹龙腾。——《孙莘老求墨妙亭诗》宋 苏轼
译文:茧纸书写的《兰亭集序》真迹已埋入昭陵,人间还遗留下王羲之龙腾虎跃的字形。
5颜公变法出新意,细筋入骨如秋鹰。——《孙莘老求墨妙亭诗》宋 苏轼
译文:颜真卿公改变书法创造新意,字体筋骨强健如秋日雄鹰。
6板桥作字如写兰,波磔奇古形翩翩。——清 蒋士铨
译文:郑板桥写字就像画蓝一样,气势俊迈,风神肃散,傲然挺立。
7徐家父子亦秀绝,字外出力中藏棱。——《孙莘老求墨妙亭诗》宋 苏轼
徐峤之父子的书法也极其清秀,锋芒不露笔势却苍劲雄浑。
8兴来走笔如旋风——《赠零陵僧》唐 苏涣
译文:下笔之间就像风一样疾走。
9挥毫落纸如云烟。——《饮中八仙歌》唐 杜甫
译文:挥笔疾书,若得神助,其书如云烟之泻于纸张。
10峄山传刻典刑在,千载笔法留阳冰。——《孙莘老求墨妙亭诗》宋 苏轼
译文:峄山上的石刻文垂示了典范,千载书法传承者是李氏阳冰。
2赞美书法的诗句有哪些1、“行以篆籀之笔,化瘦硬为丰腴雄浑,结体宽博而气势恢宏,骨力遒劲而气概凛然”——赞美颜真卿式的如筋一般浑厚圆润。
2、“结体遒劲,字字严谨,一丝不苟。瘦劲有力,楷书体势劲媚,骨力道健,超尘脱俗。”
——赞美柳公权式的如骨一般刚猛有力,气势雄强。3、“善隶、草、楷、行各体,精研体势,心摹手追,广采众长,备精诸体,冶于一炉,摆脱了汉魏笔风,自成一家"——赞美王羲之式书法平和自然,笔势委婉含蓄,遒美健秀。
4、“翩若惊鸿,婉若游龙,荣曜秋菊,华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月,飘飖兮若流风之回雪。”
——赞美王羲之的书法之美。5、“楚僧怀素工草书,古法尽能新有馀。
神清骨竦意真率, 醉来为我挥健笔。始从破体变风姿,一一花开春景迟。
忽为壮丽就枯涩,龙蛇腾盘兽屹立。驰毫骤墨剧奔驷, 满坐失声看不及。
心手相师势转奇,诡形怪状翻合宜。 人人细问此中妙,怀素自言初不知。”
出自:《怀素上人草书歌》唐 戴叔伦6、“何处一屏风,分明怀素踪。虽多尘色染,犹见墨痕浓。
怪石奔秋涧,寒藤挂古松。若教临水畔,字字恐成龙。”
出自:《草书屏风》唐 韩偓7、“萧子草书人不及,洞庭叶落秋风急。上林花开春露湿, 花枝濛濛向水垂,见君数行之洒落,石上之松松下鹤。
若把君书比仲将,不知谁在凌云阁。”出自:《萧郸草书歌》唐 顾况8、“世人尽学兰亭面,欲换凡骨无金丹。
谁知洛阳杨风子,下笔便到乌丝栏。”出自:《跋杨凝式帖后》宋 黄庭坚9、“少年上人号怀素,草书天下称独步。
墨池飞出北溟鱼,笔锋杀尽中山兔。八月九月天气凉,酒徒词客满高堂。
笺麻素绢排数箱,宣州石砚墨色光。吾师醉后倚绳床,须臾扫尽数千张。
飘风骤雨惊飒飒,落花飞雪何茫茫!起来向壁不停手,一行数字大如斗。怳怳如闻神鬼惊,时时只见龙蛇走。
左盘右蹙如惊电,状同楚汉相攻战。湖南七郡凡几家,家家屏障书题遍。
王逸少,张伯英,古来几许浪得名。张颠老死不足数,我师此义不师古。
古来万事贵天生,何必要公孙大娘浑脱舞。”出自:《草书歌行》唐 李白10、“前朝书法孰为盛,苏黄米蔡得其正。
法度难以晋魏论,气象可与欧虞并。宣和金书类臣稷,筋骨通神工瘦硬。
大江南来万几暇,翰墨留神纵天性。驱驰羲献走颜柳,神游八法轻万乘。
昭回云翰飞龙章,斡旋天机挥斗柄。长枪大剑竟何用,恢复有志还未定。
太平遗老羔羊翁,草书时时发清兴。天资自可凌汗漫,笔力犹能造遒劲。
年来神品不可得,醉素张颠夸草圣。残篇断简付覆缶,玉轴牙签同弃甑。
摩娑故纸叹凋落,老眼昏花犹可认。案头我正理蠹鱼,晴日好风窗几净。”
出自:《题王逸老书饮中八仙歌》元 唐珙。
3夸奖一个人书法好的诗句《石苍舒醉墨堂》
朝代:北宋
作者:苏轼
人生识字忧患始,姓名粗记可以休。
何用草书夸神速,开卷惝怳令人愁。
我尝好之每自笑,君有此病何年瘳。
自言其中有至乐,适意无异逍遥游。
近者作堂名醉墨,如饮美酒销百忧。
乃知柳子语不妄,病嗜土炭如珍羞。
君于此艺亦云至,堆墙败笔如山丘。
兴来一挥百纸尽,骏马倏忽踏九州。
我书意造本无法,点画信手烦推求。
胡为议论独见假,只字片纸皆藏收。
不减钟张君自足,下方罗赵我亦优。
不须临池更苦学,完取绢素充衾裯。
译文:
人的一生忧愁苦难是从识字开始的,因此,只要能写能认自己的姓名就可以了。
更何况用草书来夸耀书法的神奇和快速,让人看了模糊恍惚令人发愁。
我每每自笑曾经爱好草书,不想你也有这个“毛病”,不知道哪年才能病愈?
还说这里面有什么最大的快乐,非常称心合意,和庄子的逍遥游没有什么不同。
最近,先生建造了醉墨堂,就像啜饮美酒能消愁消除烦恼一样。
看先生这个样子,我才领会到柳宗元说的不错:嗜好土炭的病人吃起土炭就像美味佳肴一样。
先生在书法艺术也可以说达到了最高境界,用坏的笔堆在墙边像山丘一样高。
兴致来时,挥动笔墨多少纸都用得完,就好像骏马一转眼就踏遍九州大地。
我的书法都是凭借想象力创造的,本来就没有什么章法,一点一画随手写来,也懒得去仔细推敲琢磨。
为什么我的随口议论独独被先生所容纳,就连只字片纸也会收藏起来?
如果用“不低于钟繇、张芝”来评价先生,先生完全当得起;如果用“向下和罗晖、赵袭差不多”来评价我,我似乎还要好些。
从今后,先生不用再像张芝那样临池苦学,池水尽黑了;那些未曾染色的白绢与其先写字后再染色做衣服,不如直接拿来做被褥床帐。
扩展资料:
苏轼是大书法家,有多篇诗谈到书法。像《凤翔八观》里的《石鼓歌》、《次韵子由论书》、《孙莘老求墨妙亭诗》和这首《石苍舒醉墨堂》,都是脍炙人口的。那几首诗都涉及论书,而这首诗纯粹从虚处落笔,尤其特殊。
诗中先以调侃戏谑的语气,称誉石氏草书的神妙,其间又融入对人生、政治生涯的感慨。诗中说明自己与对方同样是好书成癖,且以《庄子》篇名,表达进行书法创作时所感受到的无上快乐与精神自由。
然后点出对方作堂起名“醉墨”深刻、美好的用意。再进一步具体而生动地称赞石氏通过“堆墙败笔如山丘”的苦练,书艺达到至精至粹的程度,以至获得创作的神功和喜悦。诗中提出了书法艺术崇尚自然的可贵观点:摆脱羁绊,放笔快意,追求创作的最大自由,是经由长期积累、艰苦劳动,终于水到渠成的境界。
诗中还说明石氏是自己观点的支持者和自己书法作品的珍爱者。最后反用古人典实作结,与篇首调侃戏谑前后呼应。全诗信笔点染,脱略故常,纵横捭阖,无不如意,多使用书史典故,而无堆砌炫才之弊,但见议论风生之致。
4和书法有关的古诗词1、兴来书自圣,醉后语尤颠。——唐代:高适《醉后赠张九旭》
译文:兴致一来书法自然天成,醉酒之后语言尤其豪放癫狂。
2、河图八卦出,洛范九畴初。——唐代:李峤《书》
译文:书法是中国文化的起始源头,洛河的存在才导致了《洛书》的出现。
3、少年上人号怀素,草书天下称独步。——唐代:李白《草书歌行》
译文:小小少年,小小和尚,名号怀素。你的草书堪称风格迥异,独步天下。
4、丹鼎乍调云母屑,蛮笺初写洛川神。右军书法是前身。——清代:徐釚《浣溪沙 寿云间宗人五十,宗人为相国曾孙,年少从军,兼工书法》
释义:炼丹用的鼎没有调出云母碎屑,第一次用高丽纸写洛川神。右军将军王羲之的书法是前身。
5、前朝书法孰为盛,苏黄米蔡得其正。法度难以晋魏论,气象可与欧虞并。——元代:唐珙《题王逸老书饮中八仙歌》
释义:前代书法谁为大,苏轼、黄庭坚、米芾、蔡京能够态度品行正派。法律难以晋魏论,气象可以与欧虞都。
5赞美书画的古诗词但是诗人多薄命,就中沦落不过君(唐·白居易)
只因误识林和靖,惹得诗人说到今(宋·王慕漪)
不写情词不写诗,一方素帕寄心知(明·佚名)
白也诗无敌,飘然思不群(唐·杜甫)
个个诗家各筑坛,一家横割一江山(宋·杨万里)
六十余年妄学诗,功夫深处独心知,夜来一笑寒灯下,如是金丹换骨时(宋·陆游)
此身合是诗人未,细雨骑驴入剑门(宋·陆游)
但肯寻诗便有诗,灵虚一点是吾师(清·袁枚)
6赞美书法的诗句1,蒋士铨板桥作字如写兰,波磔奇古形翩翩。
板桥写兰如写字,秀叶疏花见姿致。2,郑板桥日日临池把墨研,何曾粉笔去争妍。
要知画法通书法,兰竹如同草隶然。3,黄庭坚世人但学兰庭面,欲换风骨无金丹。
谁知洛阳杨风子,下笔便到乌丝栏。4,王文治《论书绝句》墨池笔冢任纷纷,参透书禅未易论。
细取孙公书谱读,方知渠是过来人。5,杜甫《饮中八仙歌》长安市上酒家眠。
天子呼来不上船,自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传,脱帽露顶王公前,挥毫落纸如云烟。
焦遂五斗方卓然,高谈雄辨惊四筵。6,李欣《醉后赠张九旭》张公性嗜酒,豁达无所营。
皓首穷草隶,时称太湖精。露顶据胡床,长叫两三声。
兴来洒素壁,挥毫如流星。7,李焕《赠零陵僧》张颠没后二十年,谓言草圣无人传。
零陵沙门继其后,新书文字大如斗。兴来走笔如旋风,醉后耳热心更凶。
忽如斐旻舞双剑,七星错落缠蛟龙。又如吴生画鬼神,魑魅魍魉惊本身。
钩锁相连势不绝,倔强毒蛇争屈帖。8,李白《赠怀素草书歌》吾师醉后倚绳床,须臾扫尽数千行。
飘风骤雨惊飒飒,落花飞雪何茫茫。起来向壁不停手,一行数字大如斗。
恍恍如闻魔雷惊,时时只见龙蛇走。9,韩偓《题怀素草书屏风》何处一屏风,分明怀素踪。
虽多尘色染,尤有墨迹浓。怪石奔秋涧,寒藤挂古松。
若教临水照,字字恐成龙。10,王梦楼《快雪堂跋》曾闻碧海掣鲸鱼,神力苍茫运太虚。
问气古今三鼎足,杜诗韩笔与严书。11,窦冀《怀素上人草书歌》狂僧挥瀚狂且逸,独任天机摧格律。
龙虎渐因点画生,雷霆却避锋芒疾。鱼笺绢素岂不贵,只嫌局促儿童戏。
粉壁长廊数十间,兴来少豁胸襟气。长幼集,贤豪至,枕糟藉麴犹半醉。
忽然绝叫三五声,满纸纵横千万字。12,傅山《论书》未习鲁公书,先观鲁公诂。
平原气在胸,毛颖足吞虏。
7描写书法的诗词琴听蜀僧浚弹琴 李白
蜀僧抱绿绮,西下峨眉峰。
为我一挥手,如听万壑松。
客心洗流水,馀响入霜钟。
不觉碧山暮,秋云暗几重。
琴歌 李颀
主人有酒欢今夕,请奏鸣琴广陵客。
月照城头乌半飞,霜凄万木风入衣。
铜炉华烛烛增辉,初弹渌水后楚妃。
一声已动物皆静,四座无言星欲稀。
清淮奉使千余里,敢告云山从此始。
弹琴 刘长卿
泠泠七弦上,静听松风寒。
古调虽自爱,今人多不弹。
棋
弈棋二首呈任渐 黄庭坚
偶无公事负朝暄,三百枯棋共一樽。
坐隐不知岩穴乐,手谈胜与俗人言。
簿书堆积尘生案,车马淹留客在门。
战胜将骄疑必败,果然终取敌兵翻。
有约 司马光
黄梅时节家家雨,青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花。
书 同蔡君谟江邻几观宋中道书画 梅尧臣
君谟善书能别书,宣献家藏天下无。
宣献既殁二子立,漆匣甲乙收盈厨。
锺王真迹尚可睹,欧褚遗墨非因模。
开元大历名流夥,一一手泽存有余。
行草楷正大小异,点画劲宛精神殊。
坐中邻几素近视,最辨纤悉时惊吁。
逡巡蔡侯得所得,索研铺纸才须臾。
一扫一幅太快健,檀溪跃过瘦的颅。
观书已毕复观画,数轴江吴种稻图。
稻苗秧秧水拍拍,群鹭矫翼人荷锄。
陂塍高下石笼密,竹树参倚荆篱疏。
大车立轮转流急,小犊欺愿稚小驱。
令人频有故乡念,春事况及蚕桑初。
虎头将军画列女,二十余子拖裙裾。
许穆夫人尤窈窕,因诵载驰诚起予。
余无书性无田区,美人虽见身老癯。
举头事事不称意,不如倒尽君酒壶。
石苍舒醉墨堂 苏辙
石君得书法,弄笔岁月久。
经营妙在心,舒卷功随手。
惟兹逸群气,扶驾须斗酒。
作堂名醉墨,挥洒动墙牖。
安得浊酒池,淋漓看濡首。
但取继张君,莫顾颠名丑。
[画] 贫士吟 唐伯虎十朝风雨若昏迷,八口妻孥并告饥。
信是老天真戏我,无人来买扇头诗。
青山白发老痴顽,笔砚生涯苦食艰。
湖上水田人不要,谁来买我画中山。
荒村风雨杂鸡鸣,轑釜朝厨愧老妻。
谋写一枝新竹卖,市中笋价贱如泥。
书画诗文总不工,偶然生计寓其中。
肯嫌斗栗囊钱少,也济先生一日穷。
白板门扉红槿篱,比邻鹅鸭对妻儿。
天然兴趣难摹写,三日无烟不觉饥。
观佽飞斩蛟龙图赞 李白
佽飞斩长蛟,遗图画中见。
登舟既虎啸,激水方龙战。
惊波动连山,拔剑曳雷电。
鳞摧白刃下,血染沧江变。
感此壮古人,千秋若对面。
题旧写真图 白居易
我昔三十六,写貌在丹青。
我今四十六,衰悴卧江城。
岂止十年老,曾与众苦并。
一照旧图画,无复昔仪形。
形影默相顾,如弟对老兄。
况使他人见,能不昧平生?
羲和鞭日走,不为我少停。
形骸属日月,老去何足惊。
所恨凌烟阁,不得画功名。
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