对美国作家Nathaniel hawthorne的写作风格或评论界对他的研究写一篇综述

纳撒尼尔霍桑是美国19世纪文艺复兴时期最重要的小说家之一,其作品最早于民国时期译介至中国,他作品中典型的清教文化特色和文学魅力成为国内了解和研究美国文化和文学的媒介。霍桑作品受到国内关注的一个重要原因在于其表达的与中国传统文化有关人性善截然相反的西方文化“原罪”主题以及霍桑的象征创作手法。霍桑在中国的接受语境和研究状况表明,这一研究深度还有待开掘。霍桑把自己的小说称为心理罗曼史。他潜心挖掘隐藏在事物背后的不易觉察的意义，作品想象丰富，结构严谨。新英格兰的清教传统对他影响极深。他思想保守，对生产发展和技术进步有抵触情绪，对社会改良持怀疑态度，对当时蓬勃开展的废奴运动不很理解。霍桑思想和艺术中“阴暗”的一面在现代西方人中唤起了很大共鸣。霍桑的红字无疑地被认为是他的最佳杰作因为其中蕴含了被称为是模拟两可或是是而非令人扼恼的叙述技巧之怪异性《红字》等五部完整的长篇小说,和《拉帕其尼医生的女儿》、《年轻的布郎先生》等百余篇短篇小说他以该民族的文化为表现背景,细腻地表现了他对人性的思考该文主要从以下几个方面研究霍桑思想中对罪恶所持的观念,它的表现、成因、作用、及其对后世作家的影响首先,受生活环境和生活道路的影响,加尔文清教主义的宗教观念镌刻在了他的思想的深处,他认定所谓的"原罪"是恶之根源,由于这与生俱来的罪性,人性本恶,并在现实中表现为各种各样的罪行理性之罪因为有了"原罪"的原型而成为最大的罪,所有的罪恶和一切灾难的核心就在于造成了"原罪"的利已主义其次,霍桑在对人性罪恶的思考过程中表现出了深刻的矛盾第三,作为一名基督教人道主义者,霍桑在描写罪恶、进行思考的同时,积极寻找灵魂获救、道德自我完善的可能他认为消弭人性罪恶以及社会问题的关键在于净化灵魂,具体的拯救之方有:忏悔赎罪、仁慈博爱、良心指引和回归自然这些解决方案都具有明显的人道主义济世的特点清教主义与人道主义的冲突在这里得到了解决,霍桑在人性救赎上最终抛弃了清教主义的残酷的做法,而采纳的是人道主义的方式这体现出对加尔文清教教义"预定论"的反拨和这位人道主义者的心系苍生的胸怀最后,该文还分析了霍桑罪恶观的承上启下的文学史意义在欧洲文学史上,从弥尔顿、班扬、哥特小说到美国早期作家查尔斯·布郎、爱伦·坡一直都有书写灵魂善恶冲突的传统,在继承前人成就的基础上,霍桑的小说集中而全面地揭示人性罪恶,他的成就启发了自麦尔维尔、亨利·詹姆斯直到福克纳等作家的创作,从而形成了美国文学史上一个重要的写作传统

在政治上反对封建主义，不再刻意突出人的理性，而是深入发掘人类的感情世界，通过瑰丽的想象和夸张的手法塑造特点鲜明的人物形象。

在创作风格上，以想象力丰富的构思和跌宕起伏的情节为主要特征。

浪漫主义文学的基本特征：

1 强烈的主观色彩，偏爱表现主观思想，注重抒发个人的感受和体验。重主观，轻客观和重自我表现，轻客观模仿。

2 喜欢描写和歌颂大自然。(尤为突出)作者们喜欢将自己的理解人物置身于纯朴宁静的大自然中，衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好。

3重视中世纪民间文学。想象比较丰富、感情真挚、表达自由、语言朴素自然。

4注重艺术效果：异国青岛情调、对比、夸张、人物形象的超凡性。

浪漫主义文学的发展状况：

一 德国文学

耶拿派：

1 德国最早的一个浪漫主义文学流派。以施莱格尔兄弟为代表。

2 19世纪他们在耶拿创办的杂志上第一次提出了浪漫主义这个名称，并且系统地阐述了他们的浪漫主义文学主张：强调想象与情感，强调文学创作的绝对自由，追求宗教的神秘和象征感。

海德堡浪漫派：

1 19世纪一批作家在海德堡创办《隐士报》，形成了海德堡派。

2功绩：收集和整理德国民间文学。阿尔尼姆和布伦塔诺收集编写的民歌集《儿童的奇异号角》，格林兄弟《儿童与家庭童话集》都是对德国民族文学的重要贡献。

主要作家及作品：

霍夫曼和莎米索的创作充满了神秘和怪诞的色彩。

海涅：在浪漫主义影响下开始走上创作道路。

《论浪漫派》的发表，结束了浪漫主义在德国文学的统治地位。

早期代表作：《西里西亚纺织工人》

后期代表作：《德国—一个冬天的童话》(抒情长诗)抒发了对德国封建制度和停滞的社会现实的仇恨与憎恶。

二 英国文学

湖畔派(英国第一代浪漫主义诗人)

1英国最早出现的浪漫主义作家是“湖畔派”三诗人：华兹华斯、柯勒律治、骚塞。

2他们远离城市隐居湖区，都喜欢歌颂大自然，描写宗法制农村生活，以此来抵制资本主义的城市文明。

华兹华斯(湖畔派中成就最高)：

《抒情歌谣集序》称为英国浪漫主义划时代的宣言。

《抒情歌谣》与柯勒律治合作。

柯勒律治：喜欢描写超自然的人与事。代表作《古舟子咏》

英国第二代浪漫主义诗人(拜伦、雪莱)：

雪莱(恩格斯称他为“天才的预言家”)：

《麦布女王》：(长诗)雪莱的“预言”首先体现。

《解放了的普罗米修斯》“理解社会”。

自然山水诗：《云雀》、《西风颂》名句“冬天已经来临，春天还会远吗？”

齐慈《夜莺颂》(颂诗)：以精巧著称。

司各特：(以历史小说著称)“威弗利小说” 代表作《艾凡赫》

司各特的去世标志着英国浪漫主义的结束。

简奥斯丁：《傲慢与偏见》、《爱玛》

三 法国文学

雨果《(克伦威尔)序言》的发表，树起浪漫主义的旗帜，是法国浪漫主义的宣言书。

19世纪法国浪漫主义的先驱：

夏多布里昂：

《基督教的真谛》：包括两部中篇：

《阿达拉》：写了一个发生在北美原森林的故事。是法国第一部浪漫主义小说。主人公：印第安人：夏克塔斯、部落酋长之女：阿达拉。

《勒内》：写的是一个贵族青年的忏悔。

史达尔夫人：

主要作品：《黛尔菲娜》、《柯丽娜》；理论著作《论文学》、《论德国》

拉马丁：诗集《沉思集》

缪塞(被称为法国的“莎士比亚”)：

《世纪儿的忏悔》(自传体小说)：塑造了一个“世纪病”患者“阿克达夫”的形象。

大仲马：《基督山伯爵》《三个火枪手》

乔治桑：

《安蒂亚娜》：成名作

《康素埃洛》《安吉堡的磨工》：具有空想社会主义倾向的小说。

《魔沼》：田园小说

小仲马：《茶花女》通过妓女玛格丽特同阿尔芒斯的爱情悲剧揭露虚伪的社会道德和门第观念。

四 俄国文学(19世纪俄国是个沙皇专制的农奴制国家)

对自由的歌颂，对民主的向往是俄国浪漫主义文学的主旋律(反专制、争自由)。

茹科夫斯基：俄国浪漫主义诗歌的奠基人，被誉为“俄国文学史上第一个抒情诗人”。

普希金和雷列耶夫(十二月党人)的创作形成了俄国浪漫主义文学的高潮。

莱蒙托夫：(诗歌基本的主题：对自由的渴望)

《恶魔》：代表了莱蒙托夫浪漫主义创作的最高成就。

《当代英雄》：俄国早期小说的杰作：主人公毕巧林是继“奥涅金”之后又一个“多余人”的典型。主人公的自我剖析和日记形式，被誉为“俄国第一部社会心理小说”。

五 美国文学

欧文(美国文学之父)：代表作《见闻札记》

库伯(被称为“美国的华尔特 司各特”)：

《水手》被誉为“美国第一部海上冒险小说。”

“边疆系列小说”包括：《最后一个莫希干人》《草原》《探路者》等。

爱伦坡：美国文学史上具有唯美倾向的作家，被誉为“西方现代派的远祖”

推理小说：《毛格街的谋杀案》《失窃的信》

恐怖小说：《厄舍古屋的倒塌》《黑猫》

爱默生：《散文集》

霍桑：《红字》(长篇小说) 主人公：海丝特白兰、牧师：丁梅斯代尔。

表现了宗教对人性的摧残，揭露了宗教的虚伪性，被称为是一部“心理罗曼史。”

惠特曼(美国浪漫主义最伟大的诗人)：

《草叶集》：是美国浪漫主义文学发展顶峰的产物。包括：

《听到美洲在歌唱》《我歌唱带电的肉体》《自我之歌》作者摒弃了传统诗歌的格律，创造了“自由诗体”。

其它国家文学：

密茨凯维奇：19世纪波兰最伟大的诗人。代表作：诗剧《先人祭》、长诗《塔杜施先生》。

裴多菲：19世纪匈牙利最伟大的诗人。代表作：《自由与爱情》

术语解释

东方叙事诗：

1 1813—1816年拜伦完成了一组以东方故事为题材的故事，称《东方叙事诗》。

2 叙事诗中的主人公被称作“拜伦式英雄”，这些叙事诗又叫“叛逆者叙事诗”。

拜伦式英雄：

1这些英雄大多出自于拜伦的《东方叙事诗》里。

2他们个个热情勇敢、意志坚强、骄傲孤独、心怀人间悲哀而不惜同命运抗争，最后还是以失败、死亡告终

第一部诗集：《懒散的时刻》

讽刺诗：《英国诗人和苏格兰评论家 》

《曼弗雷德》：表达了拜伦“世界悲哀”的哲学。主人公曼弗雷德则成为“拜伦式英雄”最

成熟的形象。

《该隐》(诗剧)：取材《圣经》主人公：该隐是敢于怀疑思考，有自己的欲望与要求的年轻人类的代表。

《唐。璜》：(一部未完成的长篇讽刺叙事诗或称诗体小说)：通过主人公唐璜这位“古代朋友”几乎遍及全欧洲的冒险经历，展示出18世纪至19世纪欧洲广阔的社会现实。

基本结构是由唐璜的两次旅行构成。

原名威廉·西德尼·波特（William Sydney Porter）,是美国最著名的短篇小说家之一,曾被评论界誉为曼哈顿桂冠散文作家和美国现代短篇小说之父他出身于美国北卡罗来纳州格林斯波罗镇一个医师家庭

他的一生富于传奇性,当过药房学徒、牧牛人、会计员、土地局办事员、新闻记者、银行出纳员当银行出纳员时,因银行短缺了一笔现金,为避免审讯,离家流亡中美的洪都拉斯后因回家探视病危的妻子被捕入狱,并在监狱医务室任药剂师他在银行工作时,曾有过写作的经历,担任监狱医务室的药剂师后开始认真写作1901年提前获释后,迁居纽约,专门从事写作

欧·亨利善于描写美国社会尤其是纽约百姓的生活他的作品构思新颖,语言诙谐,结局常常出人意外；又因描写了众多的人物,富于生活情趣,被誉为“美国生活的幽默百科全书”代表作有小说集《白菜与国王》、《四百万》、《命运之路》等其中一些名篇如《爱的牺牲》、《警察与赞美诗》、《带家具出租的房间》、《麦琪的礼物》、《最后一片藤叶》等使他获得了世界声誉

欧·亨利小说中感人至深的落魄的小人物在艰苦的求生环境中,仍能对他人表现出真诚的爱与关怀,作出难能可贵的牺牲为了给丈夫购买一条白金表链作为圣诞礼物,妻子卖掉了一头秀发而丈夫出于同样的目的,卖掉金表给妻子买了一套发梳尽管彼此的礼物都失去了使用价值,但他们从中获得的情感是无价的为了鼓励贫病交加的年轻画家顽强地活下去,老画家于风雨之夜挣扎着往墙上画了一片永不凋落的常青藤叶他为自己的杰作付出生命的代价,但青年画家却因此获得勇气而活了下来一个富人已经沦落到挨饿的地步,但他坚持履行自己的一年一度在感恩节请穷朋友吃饭的职责而刚吃饱饭的穷朋友为了使对方满意,也忠实地扮演了自己的角色他们各自作出牺牲,为的是给他人一点安慰所有这些都未必称得上轰轰烈烈的大事,而是小人物们日常完成的小事,但正在这些小事上,他们达到了善,达到了自己精神境界的至高点

欧·亨利的成功主要在于他善于捕捉和把握生活中的典型场面,在一个个生活的片断里,处于两难中的主人公必须面对抉择,这时不仅能集中刻画人物心理,也能充分展示生活中固有的矛盾再加上欧·亨利具有把情节剪裁得恰到好处的本领,因而能在很短的篇幅内达到一种思想与艺术相结合的完美效果,给人以强烈的印象,而这也正是短篇小说成功的关键

欧·亨利的小说在艺术处理上的最大特点就是它们的“意外结局”情节的发展似乎明明朝着一个方向在发展,结果却来个出其不意这意外的结局一般说来是比较令人宽慰的,即便是悲哀的结局,也常包含着某种光明之处,这就是所谓“带泪的微笑”像《带家具出租的房间》这样的悲剧在欧·亨利的笔下是很少发生的然而,意外的结局不能不经常依赖于某种偶然性,而太多的偶然性又不能不与现实产生距,所以“意外结局”一面使欧·亨利的小说显示得趣味盎然,同时也使它们缺乏深度、

从艺术手法上看,欧·亨利善于捕捉生活中令人啼笑皆非而富于哲理的戏剧性场景,用漫画般的笔触勾勒出人物的特点作品情节的发展较快,在结尾时突然出现一个意料不到的结局,使读者惊愕之余,不能不承认故事合情合理,进而赞叹作者构思的巧妙他的文字生动活泼,善于利用双关语、讹音、谐音和旧典新意,妙趣横生他还以准确的细节描写,制造与再现气氛特别是大都会夜生活的气氛

1、偏重于表现主观理想，抒发强烈的个人感情。

　　浪漫主义对法国大革命后的现实极为不满，往往把非资本主义的生活加以理想化；浪漫主义作家深感古典主义所宣扬的理性对文艺创作是一种枷锁，于是强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破文学描绘现实的范围，把情感和想象提到首要地位。他们特别重视爱情题材，对人的梦境也进行了大量的描写。

2、描写自然风光，歌颂大自然。

由于厌恶资本主义物质文明，反感庸俗丑恶的现实，对工业化的恐惧和憎恶便成为浪漫主义诗人共有的特点，而雄伟瑰丽的大自然和远方奇异的情景，则成为浪漫主义作家寄托自由理想之所在。在他们的笔下，大自然的美和崇高往往同城市生活的丑恶鄙俗形成强烈的对比，一些非凡的人物往往出没在大自然中间或奇异的和具有异国情调的环境里。他们标举卢梭的“回归自然”的主张，把自然看作一种神秘力量或某种精神境界的象征。浪漫主义作家不仅歌吟本国自然之美，而且乐于描绘异国风光，如美洲的丛林和大草原，地中海沿岸各国，少数民族的生活风俗，哥特式的建筑，古代的废墟等等。

3、酷爱描写中世纪和以往的历史。

从司各特开始，至雨果、大仲马等浪漫派小说家，许多以历史题材为描写对象。他们的描写不重在反映历史真实，而在表现自我的想象，往往只是撷取历史的一个小插曲，这个小插曲在史书上语焉不详，可以任凭作者自由驰骋。有的浪漫主义者美化了中世纪封建宗法制度，把中世纪当作“黄金时代”以与资本主义来对立。

4、重视民间文学，尤其是中世纪的民间文学。

在德国和英国，浪漫主义都是从搜集中世纪民间文学开始的，为此还提出“回到中世纪”的口号。这是因为中世纪的民间文学不受古典主义的清规戒律的束缚，其想象丰富，情感真挚，表达自由，语言通俗。

手法

1、浪漫主义文学对各种艺术形式进行了卓有成效的探索，而成就最突出的在于诗歌，其中特别引人注目的是诗体长篇小说的创造。诗体长篇小说是在诗剧的基础上发展起来的，它视野宽广，扩大了诗歌反映现实的范围。

2、浪漫主义文学惯用对比、夸张和想象，用词也倾向于华丽一路。浪漫派寻求强烈的艺术效果，追求异乎寻常的情节，描写异乎寻常的事件，刻画异乎寻常的性格，塑造出超凡、孤独的叛逆形象，这些都离不开对比、夸张和想象的手法。

3、忧郁感伤的情调为浪漫派作家所爱好。忧郁是浪漫主义者与周围现实不相协调而产生的精神状态，既有贵族的怀旧式的忧郁，也有资产阶级不满现实的忧郁，“世纪病”即是忧郁病，勒内乃其典型。

（以上转于“浪漫主义”）

其他答案：

1强烈的主观色彩,偏爱表现主观,注重抒发个人感受和体现重点,重主观,轻客观,重自我表现,轻客观模仿!

2喜欢描写和歌颂大自然,作家喜欢将自己的理解创作人物置身于宁静的大自然中,衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好

三重视中世纪民间文学,想像比较丰富,感情真挚,表达自由,语言朴素自然

4注重艺术效果,有浓厚异国情调,喜欢运用对比夸张艺术手法,人物形象具有超凡性

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爱伦·坡的恐怖小说带有浪漫主义的特色。纵观爱伦·坡的恐怖小说创作，其故事主题大都“揭示了人类意识及潜意识中的阴暗面”，这—点显然迥异于同时代的其他浪漫主义作家。爱伦·坡以恐怖小说这样一种特殊的文学形式深入刻画与呈现了非现实状态下人的精神状态和心理特征，试图“以非现实、非理性的表达方式来揭示现代人的精神因顿”。他借助想象奇特、恐怖怪异的故事情节，通过夸张、隐喻和象征等修辞手段表现人性的危机，激起读者浓厚阅读兴趣的同时，震撼心灵，发人深省。

爱伦·坡恐怖小说的浪漫主义特色还体现在他独特的创作风格上。与爱默生、惠特曼等主流作家乐观自信、热情洋溢的格调不同，爱伦·坡通过展示死亡与丑恶来表现自己独特的浪漫主义灵感，以象征、隐喻的方式表达自己对世界、对人性的理解。他的恐怖小说常常置景于深渊、城堡、暗室、暴风雨或月光之下，人物备受孤独、死亡意识与精神反常的折磨，读起来令人毛骨悚然、不寒而栗，宛如噩梦一般。爱伦·坡文笔考究，运词精当，通过构思设计惊险奇绝的情节，在恐怖小说中向读者极力描绘了一个个常人难以想象的怪诞事件和恐怖场景，制造意境，渲染气氛，准确达到作品预期的艺术效果。 爱伦·坡的创作原则是其“效果说”理论，他选择“死亡”作为其文学创作的主题是由他的这个创作原则决定的。坡认为，无论是创作诗歌还是小说，作家必须讲究效果的统一，必须时刻想到预定的结局，要使每一个情节变得必不可少。他在《评霍桑的“故事重述”》中曾经这样阐述自己的创作原则：“聪明的艺术家不是将自己的思想纳入他的情节，而是事先精心策划，想出某种独特的、与众不同的效果，然后再杜撰出这样一些情节——他把这些情节联结起来，而他所做的一切都将最大限度地有利于实现在预先构思的效果”。使“每一事件，每一描写细节，甚至一字一句都收到一定的统一效果，一个预想的效果，印象主义的效果”。他强调作品对读者所能唤起的情绪和产生的效果。在“创作的哲学”中，他认为，故事的首要目的是要在情感上扣住读者的心弦，产生最激动人心的效果。

死亡主题是通过谨严紧凑的结构和作品的简洁而表现的。爱伦 坡的作品形式精美，技巧圆熟。爱伦 坡在《评霍桑的“故事重述”》里，强调了作品的简洁和统一效果。在写作中，他还平萍理留情节和结构的高度简洁，小说中通常只有两个，最多三个人物，也没有离题的枝节和无关的装饰品。在他看来，一位技巧高明的文学家在写作之前，必须成竹在胸，深思熟虑，为实现预期效果而选择和组织情节，并且不应该有一个词的意向直接或间接与预先的构思无关。为更好地揭示死亡主题，他坚决排除与主题不相关的情节，要求作品必须有精美的艺术形式，必须体现内容与形式高度统一的原则。他认为，为了保证效果的统一，首先要考虑的是作品的长度。他说，一首诗或一篇小说不能过长，要让读者能“一口气读完”。否则，尘世间的杂事就会干扰读者的阅读和欣赏，破坏作品效果的统一性。为此，他精心地设计结构，以求达到形式与内容的完美统一。 在建构幽默小说故事情节时，爱伦·坡明显吸纳了边疆幽默故事的叙述模式，有时让叙述者参与故事的发展，有时又让叙述者置身故事之外，总是穿梭在故事的内外，既能感受主人公的内心思想．又能用现实主义的白措手法对故事进行客观叙述，所不同的是，爱伦·坡的故事更加缜密，更加精致，更加注重效果的追求，手段更加多样丰富，显示出更强的文学性，从而大大提高了美国幽默文学的文学品味。幽默大师马克·吐温虽然批评过爱伦·坡，但其幽默小说的叙述模式与爱伦·坡的小说有着明显的相似性。

爱伦·坡的幽默小说里不乏滑稽幽默人物。对这些人物的原型加以考察便会发现．他们的塑造其实是爱伦·坡对许多熟知的人物独具匠心的滑稽戏仿。在对人物的戏仿过程中，爱伦·坡总是喜欢用反语和双关语，以此表达他对人物言行的讽刺；有时为了突出入物滑稽幽默的个性，爱伦·坡甚至会采用改写或者颠倒的方式来对语言进行加工。 爱伦坡一生写了六七十篇短篇小说，虽然只写了四五篇推理小说，但是举世公认为“推理小说的鼻祖”。代表作《莫尔格街谋杀案》、《玛丽·罗杰疑案》、《被窃之信》和《金甲虫》都被奉为这类小说的先河，对后世起了很大影响。

侦探小说专家海克雷夫特认为：“作案地点安排在锁得严严密密的暗室；破案过程则用逻辑严谨、设身处地的推理等已成为爱伦坡写侦探小说的模式。”这一模式在140年来已为各国侦探小说家竞相师法，甚至被称为“侦探小说之父”的英国作家柯林斯那部名作《月亮宝石》里的克夫探长也是在爱伦坡的影响下产生的。 坡的大部分小说都具有哥特传统的因子。其特征主要凸显在小说叙事中所体现出来的细节方面的生活化以及具有魔术奇幻性的叙事情节，而这其中又不失叙事的现实感，他在精细的哥特环境氛围的描摹上和对叙事情节中偶然性的把控上无不流出怪涩恐怖因子这一独特的审美吸引力，我们也正是在这些方面的审美接受中能够透视出英国早期哥待小说传统对爱伦·坡在创作上的影响来。

值得一提的是，爱伦·坡的哥特小说也极具现实意义，它们映照了当下社会中人们已经异化了的心理状态：孤独、恐惧、焦虑、烦恼、绝望等。孤独而焦虑的人们基于“自体保存”的心理需求使自然产生了对崇高感的渴求：人们渴求能处于某种安全地带，在这里具有破坏力的对象对人们展以造成实际威胁和伤害，与此同时又能享受因恐怖、惊险、黑暗等引起的审美快感。 坡对科幻小说的发展扮演着重要的角色。有些评论家认为，是坡开创了科幻小说。将开创科幻小说的荣誉归于玛丽·雪莱的萨姆·莫斯考维获在《对无限的探索者》中写道：“坡对科幻小说的全部影响是无法计算的，但他对这一流派发展的最伟大贡献在于，他提出了一条规则，即对所有超乎寻常的东西部必须进行科学的解释。”雨果·根斯巴克在试图说明他要在第一本科幻杂志《惊异故事》上刊登什么文章的时候，列举了三位作家，其中就有坡。

总的看来，坡的科幻小说既具有丰富的想象力，引人人胜，又不乏科学理论依据，令人信服。后世许多著名科幻小说家，包括现代科幻两大流派的奠基者一“硬科幻”鼻祖凡尔纳，“软科幻”代表威尔斯在内，都对坡推崇不已。他们的作品中，也或多或少有模仿坡的痕迹。因此，陈良廷称坡为科幻小说的前驱，施成荣也认为：“写出真正科幻小说的大作家是美国的爱伦·坡。”值得注意的是，坡的科幻小说并非一般的科普读物，同他的其它小说一样，也是坡对现实生活的一种曲折的艺术表现。 象征主义所谓“纯诗”的主张，最早是由爱伦·坡提出来的。爱伦·坡认为；“天下没有、也不可能有比这样的一首诗——这一首诗本身——更加是彻底尊贵的、极端高尚的作品——，这一首诗就是一首诗，此外再没有什么别的了——这一首诗完全是为诗而写的。”

爱伦坡认为，对于诗来说，音乐是根本性的，“音乐通过它的格律、节奏和韵律等种种方式，成为诗中的如此重大的契机，以致拒绝了它，便不明智”’“音乐与给人快感的思想结合便是诗，没有思想的音乐仅仅是音乐，没有音乐的思想凭着其确定性则是散文。”诗歌通过其音乐性所赋予的是一种含混而不明确的情绪，这正是诗的目的所在，“正是在音乐中，诗的感情才被激动，从而使灵魂的斗争最逼近那个巨大目标——神圣美的创造。”

爱伦坡关于诗歌音乐性的主张及实践，对法国象征主义影响深远，以至于音乐性成为象征主义一个非常重要的共同艺术特征。

美国作家欧亨利一生写下了近三百篇的小说，是世界范围内的名副其实的高产作家，那么欧亨利是否形成了专属的写作风格，欧亨利的写作风格是怎样的在欧亨利写作风格中都具备哪些独特的特点下面是我为你带来的欧亨利的写作风格介绍，欢迎阅读。

一、欧亨利的写作风格

第一、写作的题材和对象的固定化。欧亨利的一生曾去过美国西部，而后重新回到美国大城市生活，所以在欧亨利的写作题材囊括了美国西部的生活、美国大城市的生活，其中以美国大城市的生活为主。而欧亨利本人也并非什么大人物，所以他的写作对象同样大多数也是混迹于社会底层的小人物。

第二、欧亨利小说的虽然短小，但其构思极为巧妙，将许多看似不可能发生的事情串联在一起，引人入胜。

第三、欧亨利小说以语言幽默为主要特色，通过幽默的语言技巧，让读者往往泪水含笑，笑中含泪的进行阅读。

第四、欧亨利的小说结局往往出人意料，这种结局被称为欧亨利式结尾。

二、欧亨利是哪国的

欧洲近代史上，出现了许多杰出的作家，欧亨利便是其中的一位，欧亨利最为擅长的作品是小说，尤其是短篇小说，在他短短的一生之中，创作了近270篇的短篇小说和1篇长篇小说，为世界文学作出了巨大的贡献，与法国的莫泊桑、俄国的契诃夫并称为世界上的三大短篇小说巨匠。那么欧亨利是哪国的呢，欧亨利是哪国的结论依据都有哪些，分别可以从哪些方面来进行论证通过一系列的论证后，是否可以确定欧亨利是哪国的

首先，从欧亨利的人物生平方面来讨论他是哪国人。

翻阅历史资料，可以得出欧亨利出生的信息，他于1862年出生于美国北卡罗来纳州的一个小城市，格林斯伯勒。他的家庭十分不幸，母亲因病不幸早逝，父亲的不作为，小小的欧亨利只能交给其祖母来抚养，由于家庭贫困，欧亨利并没有接受过良好的教育。

其次，从欧亨利的作品方面来讨论他是哪国人。

欧亨利是一位高产作家，他写下了许多短篇小说，并深受读者们的欢迎，成为脍炙人口的文学作品。在他诸多的小说中，描写故事中的场景大多可以分为三类，第一类是以美国西部为主欧亨利简介，第二类以美国大城市为主，第三类很少，描写的场景有拉丁美洲等。另外在他的小说之中，有些主角是以美国人为原型的。从中可以看出，欧亨利小说的场景几乎是发生在美国的。

综合以上两个方面，可以确定欧亨利是美国人。

三、欧亨利时代背景

时势造英雄，这是一句放之四海而皆准的真理。一个特定的时代、一个特定的背景、甚至是一个特定的时机，往往都能够创作出不同领域、不同地域的英雄。作为曼哈顿桂冠散文作家和美国现代短篇小说之父的欧亨利，他的成功同样适用这个真理。那么欧亨利处于怎样的时代背景，欧亨利所处的时代背景对于他的成功有怎样的影响从欧亨利所处的时代背景，可以看出美国社会发展如何

欧亨利出生于1862年的美国北卡罗莱纳州地区的一个小型城市，他的童年生活十分不幸，他的父亲是一名医生但却因为染上了酗酒的恶习而负债累累，他的母亲早逝，欧亨利从小便由祖母抚养，幼年生活十分贫困和无助。成年后的欧亨利全力写作，留下了近三百篇的小说，最终因身体不适，在1910年永远离开了这个世界、永远离开了我们。

那么这段时间美国的是怎样的一个情况，文学界又是怎样的情形呢

自1862年起，美国开始了南北战争，而后奴隶制度宣布结束，美国全力支持工业革命的发展，工业化进入快速发展时期，美国内部人民贫富差距逐渐加大。

19世纪前期，美国的文学是以浪漫主义文学为主的，伴随着国家的改革，社会的矛盾不断的尖锐，底层人民生活愈加困苦，特别是南北战争的爆发，于是从19世纪末期开始欧亨利简介，美国文学开始向现实主义过渡，其中欧亨利的批判现实主义文学成为那个时代的标志，欧亨利受他所在的特定时代背景影响，再加上他的丰富人生经历、锐敏的观察力，这些因素的结合注定了欧亨利的成功。