20世纪中国艺术歌曲有哪些

《大江东去》《教我如何不想他》等。20世纪中国著名艺术歌曲有青主演唱的《大江东去》与《我住长江头》等，赵元任演唱的《教我如何不想他》《也是微云》等。艺术歌曲是由诗歌与音乐结合而共同完成艺术表现任务的一种音乐体裁，其名称因浪漫主义音乐大师舒伯特的作品而确立，成为一种独立类型的歌曲。

歌名《爱的归属》，网络歌曲，一个叫小平的人唱的！推荐个链接：http://wwwsongtastecom/song/2353177/

歌词：

(独白）很多人都说，婚姻是恋爱的坟墓；可我觉得，婚姻是恋爱的归宿。2个陌生人从相知到相恋再到彼此承诺相伴一生，这个过程充满了爱，这个过程收获了幸福，这个过程诞生了家。

（高潮）我的傻笑 是你的面包 幸福滋味在小小世界发酵

一起走一起停在一起做什么都好 每天都要抱抱～～

我的拥抱 是你的城堡 欢迎搬进为你布置的一角

可以笑可以跳可以任性可以撒娇 看我对你多好～～

这个家的住址我精心为你布置

让你感觉到舒适根本无法去估值

别忽视 这是我用心去营造爱的气氛

让你甜蜜的寻找那种浪漫的戏份

床前不觉晓 喜欢你的笑 你的闹

每天早上起床都会静静不吵你睡觉

坐在客厅沙发 你起床像傻瓜

就像天使下凡是个不会魔法的麻瓜

每天逗你你都会慢慢的抓狂

朋友看了我们都像在演双簧

爱的小屋装潢 遍布一片光芒

我会把你的爱刻在窗上

和你一起早饭虽然做的好慢

你却不嫌麻烦幸福通通挂满

慢慢变成习惯我们没有羁绊

你永远是我的另一半

HEY BABE I LUV U

（kan和single）一面挂满回忆的墙 一张绘着甜蜜的画框

整座城市 来来往往的孤单在寻找方向

整个季节 纷落花瓣 我和你的邂逅就这么开场

那期待在你脸上发烫 我给的好会很不一样

一面反射着美满的落地窗 窗幔缓缓拉开这些年的甜酸

哭过笑过的浪漫是爱情的调味酱

我依旧为你熄灭月光等天亮

还在想象 你当年穿过的新娘装 那么漂亮

整条街道 聚聚散散 爱情**总会散场

你在身旁 轻轻的叹 我们会不会也一样

如果岁月的鱼尾纹爬上眼眶

你的爱 依旧是一张青年的脸庞

（高潮）我的傻笑 是你的面包 幸福滋味在小小世界发酵

一起走一起停在一起做什么都好 每天都要抱抱～～

我的拥抱 是你的城堡 欢迎搬进为你布置的一角

可以笑可以跳可以任性可以撒娇 看我对你多好～～

（uz）看你着着急急寻找你心爱的玩具

却被我小心翼翼的保存在了原地

我们做着童年时候最常玩的游戏

多年以后还没忘记

送你一盒甜甜蜜蜜的爱心巧克力

尝过之后你的笑容会滋润我心

吧你拥在怀里说出我有多爱你

2008年的早上晴

我把日记捧在手心里

记录着过去 记录有你 记录着爱情

想要让你开心摘下满天的星星

（高潮）我的傻笑 是你的面包 幸福滋味在小小世界发酵

一起走一起停在一起做什么都好 每天都要抱抱～～

我的拥抱 是你的城堡 欢迎搬进为你布置的一角

可以笑可以跳可以任性可以撒娇 看我对你多好～～

（solo前间奏）将你的手牵 就这么走到永远 就这么欣赏昼夜

用爱浇灌一座花园 这就是我们最美的许愿

将你的手牵 就这么握住想念 就这么凝固时间

把当年拍摄成照片 你的好在上面 有家的感觉

（solo）你的笑 像奶酪 用温柔慢慢加热烘烤 我们的爱 溢出鲜鲜的味道

你的美 像海岛 我脱离了漂泊的航道 开始试着 往你的方向停靠

（高潮2遍）我的傻笑 是你的面包 幸福滋味在小小世界发酵

一起走一起停在一起做什么都好 每天都要抱抱～～

我的拥抱 是你的城堡 欢迎搬进为你布置的一角

可以笑可以跳可以任性可以撒娇 看我对你多好～～

歌律克里希代表意居是指，一首诗歌的韵律和节奏所表达的意义和情感。它强调的是诗歌的音乐性和韵律感，通过词汇、句式、语调、声音等手段来表达作者的情感和意义。

在写作中，我们可以通过注意词汇的选用、语句的构造、节奏和韵律的变化等方式来营造出强烈的歌律克里希效果，从而更好地表达出自己的情感和意义。例如，在古典诗歌中，常常采用押韵、平仄等手法来表达作者的情感和意义，而在现代诗歌中，则强调语言的音乐性和节奏感，通过借鉴音乐的手法来创造出独特的韵律效果。

针对歌律克里希的写作技巧，我们可以借鉴一些实际的解答方式和对策。首先，我们需要注意词汇的选用和语句的构造，通过运用形象生动的词汇和精炼的语言来增强歌律克里希的效果。其次，我们需要注意节奏和韵律的变化，通过增加或减少语音的强度和重心来创造出动态的韵律效果。最后，我们需要注意整体的音乐性和节奏感，通过整体的编排和调整来创造出流畅、生动的歌律克里希效果。

总之，歌律克里希代表意居是一种强调诗歌音乐性和韵律感的表达方式，它可以通过词汇、语句、节奏和韵律等手段来创造出强烈的情感和意义。在写作中，我们可以通过注意词汇的选用、语句的构造、节奏和韵律的变化等方式来营造出流畅、生动的歌律克里希效果，从而更好地表达出自己的思想和情感。

中文名称：20世纪中感动全日本的歌曲

资源类型：MP3!

专辑歌手：群星

地区：日本

语言：日语

歌曲介绍：

从1997年4月猹始，日本放送协会(NHK)以BS卫星放送为主，在日本全国展开了投票调查「BS20世纪日本のうた」活动，投票是《20世纪中感动全日本的歌曲〉为主题，1人最多投3票，至12月末结束，最终结果于1月19日发表。根据投票结果来看全国不论男女老幼约有1775万人参加了投票。获得榜首的是美空ひばり的川の流れのように(获得437,518票)。这回的调查的特征是因为没有限定对象,只是从日本歌曲这个打范围内投票，所以不光是歌谣曲，童谣·歌唱·歌曲等都榜上有名。这种大规模的调查活动是首次举行。这里收录了评选出的20世纪日文百佳歌曲。

这是我自己做成的专集，我想找张比较中性的唱片图，但是既然是感动全日本的歌曲，那就用象征着日本文化的吧，富士山的图案，用它应该没错的吧。

本专辑已加入VeryCD Mp3共享计划

22：00-2：00在家ADSL高ID，其他时间网吧低ID

专辑曲目：

001美空ひばり川の流れのように1988

002山口百{いい日旅立ち1978

003かぐや姫神田川1973

004舟木一夫高校三年生1963

005Puffyアジアの纯眞1996

006サザンオールスターズいとしの エリー1979

007民谣荒城の月1901

008山口百{秋桜1977

009民谣赤とんぼ1921

010DREAMS COME TRUELOVE LOVE LOVE1995

011坂本九上を向いて歩こう1961

012谷村新司昴1980

013松田圣子赤いスイートピー1982

014u仓千代子人生いろいろ1987

015MrChildren名もなき诗1996

016テレサ·テン（邓丽君）时の流れに身をまかせ1986

017米米CLUB浪漫飞行1987

018酒井法子碧いうさぎ1995

019冈本真夜TOMORROW1995

020森进一おふくろさん1971

021CHAGE & ASKASay Yes1991

022子门真人およげ！たいやきくん1975

023サザンオールスターズ郅窝噪憽玈piritual Message～1996

024久保田利伸LA·LA·LA LOVE SONG1996

025井上阳水少年时代1990

026五轮真弓恋人よ1980

027千昌夫北国の春1977

028玉置浩二田园1996

029喜纳昌吉花1982

030石原裕次郎赤いハンカチ1962

031美空ひばり悲しい酒1966

032海援队赠る言叶1979

033石原裕次郎夜雾よ今夜もありがとう1967

034THE 虎舞竜ロード1993

035松田圣子あなたに 逢いたくて～ Missing you～1996

036KAN郅蟿伽1990256K

037バンバンいちご白书をもう一度1975

038尾崎豊I LOVE YOU1983

039森进一襟裳岬1973

040藤山一郎青い山脉1949

041芹洋子四季の歌1974

042五木ひろしよこはまたそがれ1971

043THE BOOMu呗1992

044千昌夫星影のワルツ1966

045五木ひろし千曲川1975

046布施明シクラメンのかほり1976

047五木ひろし长良川艶歌1984

048CHAGE & ASKAYah Yah Yah1993

049藤井フミヤTRUE LOVE1993

050槇原敬之どんなときも1991

051安室奈美{Don't Wanna Cry1996

052石川さゆり天城越え1986256K

053ピンク·レディーUFO1977

054芦屋雁之助娘よ1984

055长渕刚とんぼ1988

056民谣故郷1914

057民谣仰げば尊し1884

058美空ひばりリンゴ追分1952

059globeDEPARTURES1995

060イルカなごり雪1973

061中uみゆき时代1975

062加藤登纪子知床旅情1971

063川中美幸ふたり酒1980

064都はるみ夫妇坂1984

065桥幸夫∕吉永小百合いつでも梦を1962

066K木路子リンゴの呗1945

067久保田早纪 邦人1979256K

068藤山一郎长崎の钟1949

069石川さゆり津軽海峡冬景色1976

070寺尾聪ルビーの指环1981

071いしだあゆみブルーライト·ヨコハマ1968

072MrChildreninnocent world1994

073大津美子ここに幸あり1956

074ディック·ミネ人生のK木路1938

075田端义夫かえり船1946

076あみん待つわ1982256K

077民谣早春赋1913

078西田佐知子アカシアの雨がやむとき1960

079藤山一郎影を慕いて1931

080小柳ルミ子戸の花嫁1972

081鸟羽一郎兄弟船1983

082春日八郎别れの一本杉1955

083吉几三雪国1986

084民谣月の砂漠1923

085大川栄策さざんかの宿1982

086アリスチャンピオン1978

087森田公一とトップギャラン青春时代1976

088中山美穂世界中の谁よりきっと1992

089さだまさし精霊流し1974

090河u英吾酒と泪と男と女1975

091菊池章子岸壁の母1953

092ペギー叶山学生时代1964

093安全地帯ワインレッドの心1973

094広香美ロマンスの神様1993

095山本コウタローとウィークエンド岬めぐり1974

096加山雄三君といつまでも1965

097民谣七つの子1921

098ささきいさお宇宙戦舰ヤマト1974

099井上阳水心もよう1973

100日野美歌氷雨1981

http://libverycdcom/2004/12/24/0000032126html

http://wwwkantsuucom/bbs/Archive_viewaspboardID=45&ID=43856

早期浪漫主义音乐

“浪漫歌剧的创始人”——韦伯

德国作曲家韦伯(1786—1826)出生在一个旅行剧团领班的家庭，他的父亲是一位热心的戏剧和音乐爱好者，有一副漂亮的歌喉，母亲是一位德国女高音歌唱家。

韦伯从小常常随着父亲率领的小剧团，沿着德、奥两国的小城镇流浪演出，受到剧院、舞台气氛的熏陶。这种流浪生活使他广泛地接触到了社会和民间音乐， 他的歌剧《自由射手》被公认为德国第一部民族歌剧。歌剧上演后，很快地传遍每个偏僻角落。著名诗人海涅在给友人的信中饶有风趣地描写了《自由射手》在群众中流传的盛况：清早从他窗户下走过的小学生用口哨吹着《出嫁时的花环》；理发师上楼时也唱这首歌；在他外出作客时，一位姑娘在钢琴上弹的也是这支歌。德国甚至还出现了“自由射手”牌啤酒，“自由射手”式女装。它也为欧洲浪漫主义的歌剧奠定了基础。

欣赏：

《邀舞》又名《华丽回旋曲》[柏辽兹配器]（8：46）提示：

引 子：描写一位绅士风度的男宾在舞会开始前，向一位青年贵妇人发出的邀请。

第一段：描写各种不同的舞蹈形象。基本主题雄健有力，表现热烈的舞会气氛和兴致勃勃地翩翩起舞的形象。 第二段：描写轻盈妙曼、回旋飞动的舞姿。

第三段：描绘轻若飞燕的舞步和眉笑目语、脉脉含情的意态。 第四段：描绘舞会进入了高潮和结束。 尾 声：描绘舞伴们相互致谢和告别。

15 回复：交响音乐赏析（一个抠门er老师的讲义）

“歌曲之王”—— 舒柏特

舒柏特(1797—1828)出生于维也纳近郊一个小学教员家庭。他8岁开始学习音乐；16岁担任助理教师，教授私人钢琴，以此谋生。1813年，当他毅然离家去维也纳作一个“自由艺术家”的时候，对未来充满了美好的向往。但他所处的时代正是法国资产阶级革命失败，欧洲处于反动王朝复辟的时期。

他一生共写下了1500首作品。包括14部歌剧、9部交响曲、100多首合唱曲及600多首歌曲等，其中最著名的有交响曲《未完成》、钢琴五重奏《鳟鱼》、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》等。

他创作的中心是歌曲，有“歌曲之王”的美称，他的歌曲优美、质朴而深刻，充分体现了诗歌的意境。作品中折射出那个时代小知识分子的苦闷与压抑、欢乐与痛苦，成为浪漫主义艺术的典范。

欣赏：

1、小提琴独奏曲《小夜曲》（2：46） 歌词大意：①“我的歌声穿过深夜，向你轻轻飞去，在这幽静的小树林里，爱人，我等待你！”

②“你可听见夜莺歌唱，她在向你恳求，它要用那甜蜜歌声，诉说我的爱情。”

2、A大调钢琴弦乐五重奏（鳟鱼）第四乐章（7：35）创作背景： 1817年，舒伯特创作了著名的歌曲《鳟鱼》，歌曲用二段体写成。第一段描写鳟鱼在清澈的小河中欢畅地戏游，第二段描写狡猾的渔夫把河水搅浑，得以浑水摸鱼。后来，创作《A大调钢琴弦乐五重奏》时，采用了这首歌曲的曲调，故又称《鳟鱼五重奏》。

16 回复：交响音乐赏析（一个抠门er老师的讲义）

“标题交响乐奠基人”——柏辽兹

柏辽兹（1803——1869）是法国浪漫乐派音乐的创始人。1803年12月11日，出生在法国里昂近郊的一个医生家庭。童年时学习过长笛和吉他，1826年进入巴黎音乐学院学习作曲。1830年，获罗马大奖赴意大利留学，一年后回国进入创作的全盛时期。于1869年3月8日病逝于巴黎。

他的作品中最具有代表性的当推《幻想交响曲》，还有戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》、《罗马狂欢节》序曲、《拉科奇进行曲 》等都是深受人们喜爱的作品。此外，他撰写了著名论著《配器法》，还留下了大量的音乐评论，对高尚音乐的鉴赏等方面都产生了重要的影响。

他的音乐热情奔放，富于幻想。他开创了浪漫主义标题音乐的先河。他首创了“固定乐思”的手法，在配器方面他是管弦乐大师，他大胆创新，探索各种乐器组合的可能性，使管弦乐队的色彩焕然一新。

欣赏：

1、“拉科奇进行曲”（4：55） 又名《匈牙利进行曲》，是戏剧康塔塔《浮士德的沉沦》第一部分的选曲。作品取材于德国文学家歌德（1749——1832）的诗剧《浮士德》第一部。内容为：浮士德独自漫步在匈牙利原野上，天色破晓，田野上响起农民的合唱和民间舞曲。突然，远处传来雄壮的号角声，出征的匈牙利军队列队走来。

2、《幻想交响曲》一至五乐章片断（14：10） 演奏：阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团 指挥：伯纳德-海廷克

17 回复：交响音乐赏析（一个抠门er老师的讲义）

“最幸福的音乐家”——门德尔松

德国著名作曲家、浪漫乐派的杰出代表。1809年2月3日，生于汉堡，父亲是大银行家。4岁随母亲学习钢琴，12岁开始作曲，17岁成名，20岁时开始以钢琴家、指挥家、作曲家的身份游历了欧洲各国，从此名声大振。1843年，创办了莱比锡音乐学院，由于常年过度劳累，损害了他的健康，加上亲人逝世的打击，使他心力交瘁，不幸于1847年11月11日逝世，年仅38岁。

他的作品旋律流畅、结构完整、温柔舒适、极少矛盾冲突、富于诗意幻想。由于生活经历所限，音乐难免缺乏深刻的思想表达，但其幽雅、宁静、精致、诗意的音乐境界却很少有人可以做到的。他的交响曲《苏格兰》、《意大利》，序曲《芬格尔山洞》、《仲夏夜之梦》及《e小调小提琴协奏曲》都是著名作品。除此之外，由于他的发掘、推崇和亲自指挥，巴赫的作品才受到重视。他还独创了“无词歌”的器乐体裁，他也是早期标题音乐的代表。以他为代表的莱比锡乐派对19世纪德国音乐生活产生了很大的影响。

欣赏：

1、钢琴独奏曲《春之歌》[巴伦勃依姆]（以）（2：02） 这首小品于1842年创作的。是他的四十八首《无词歌》中最流行的一首。它为我们描绘出一幅春光明媚、生机勃勃的春的图画。它将永远唤起我们对春天的眷恋和向往。

2、《e小调小提琴协奏曲》第一乐章 [海费兹]（11：00） 第一乐章：奏鸣曲式，热情的快板，e小调，2/2拍。 第一主题：独奏小提琴首先奏出一个充满幸福，又荡漾着忧愁的优美旋律。第二主题：由长笛和单簧管奏出的一首幽静的抒情诗，显得有些多愁善感，随后独奏小提琴用更温暖、更美丽的声音来歌唱它。

18 回复：交响音乐赏析（一个抠门er老师的讲义）

“德国浪漫乐派领袖”——舒曼

舒曼（1810——1856）德国作曲家、音乐评论家，德国浪漫乐派的领袖。他出生于一个书商家庭，从小受到良好的教育。7岁学习钢琴，1834年他创办了音乐杂志《音乐时报》，1840年与他钢琴老师车尔尼的女儿克拉拉结婚，幸福的生活给他带来了一系列创作上的灵感。在创作的同时他开始写音乐评论，他是第一个肯定柏辽兹、肖邦、李斯特、勃拉姆斯的音乐才华的人。1854年资产阶级革命失败，他由于只看到革命的败局，看不到未来的革命曙光，内心非常痛苦，以致精神失常，自投莱茵河。他虽然被救起来，但最后还是在精神病院中悲惨地死去。

他的主要作品有：钢琴曲《狂欢节》、钢琴套曲《童年情景》、交响曲四首、协奏曲及歌曲集等等。他的作品充满了浪漫主义的激情，他大量深刻生动、尖锐泼辣的评论，对引导社会音乐思潮的健康发展，抨击庸俗落后的音乐观念起到了积极重要的作用。

欣赏：1、《梦幻曲》选自《童年情景》[格鲁米欧]（2：39） 它刻画了一个童年的梦幻世界，表现了儿童天真、纯洁的幻想。乐曲分三段，第一段是主题的呈示，宛如已坠入沉思的梦境，接着梦中出现美丽的世界。然后梦幻升腾，像是进入一层比一层更美、更奇异的梦境。 中段没有新的音乐素材，仅是主题旋律的变化反复，节奏与第一段相同，因而仍然保持了幻想的情绪。但由于旋律有了一定的变化，仿佛在梦幻中从一幅图景又转入另一图景。

音乐进入第三段时，再现了第一段的主题。最后以无限深情而富于诗意的乐思结束了全曲。

2、《a小调钢琴协奏曲》第一乐章片断（5：45） 演奏：弗兰兹、维也纳爱乐乐团 指挥：伯恩斯坦

19 回复：交响音乐赏析（一个抠门er老师的讲义）

“钢琴诗人”——肖邦

肖邦（1810——1849）波兰钢琴家、作曲家。生于华沙附近的一个教师家庭，父亲是侨居波兰的法国人，并是一位长笛演奏家，母亲是波兰贵族世家的女儿，钢琴弹得很好。他从小喜欢音乐，6岁接受严格的钢琴教育，9岁就在音乐会上公开演出。16岁时进入华沙音乐学院，跟随院长艾尔斯纳学习音乐理论。1830年，20岁的肖邦出国作旅行演出。他来到了巴黎，当时的巴黎是群星荟翠的艺术之都。他在这里以作曲家、钢琴家的身份获得了盛誉。1849年10月17日，他在巴黎病逝。

他的音乐潇洒、飘逸、含蓄、柔情，而这一切又都是在浓郁、鲜明的民族风格和热烈、深沉的富爱国热情中表现出来的。，人们称他为“钢琴诗人”。他为后世留下了二百余首钢琴珍品，有以《c小调革命练习曲》为代表的27首练习曲，有富于民族风格的51首玛祖卡舞曲，有着阳刚之美的《降A大调波兰舞曲》（也叫波罗涅兹舞曲），而他的21首《夜曲》更是钢琴音乐中的精品，另外还创作了许多钢琴奏鸣曲和协奏曲等。

欣赏：

1、《降D大调一分钟圆舞曲》 （小狗）（1：51）

2、《f小调第二钢琴协奏曲》第二乐章（15：06）演奏：伦敦交响乐团、钢琴：鲁宾斯坦 、指挥：安德列-普列文

（注）安德列-普列文（1929--）出生在德国的柏林，犹太人。二战期间随家人到了美国，从1963年开始指挥生涯，先后担任过美国圣路易斯交响乐团、休斯顿交响乐团、匹兹堡交响乐团和英国伦敦交响乐团的音乐指导和常任指挥。

20 第五讲：浪漫主义音乐（中、晚 ）

“钢琴魔王”——李斯特

李斯特（1811——1886）是19世纪欧洲乐坛上声名显赫的匈牙利钢琴家和作曲家。1811年生于匈牙利的雷丁，父亲是贵族庄园的管家，业余音乐家。他6岁起学习钢琴。8岁开始作曲。9岁已成功地举办了钢琴独奏会。10岁时，全家迁往维也纳，他跟车尔尼学习钢琴，跟萨列埃里学习作曲。13岁创作了歌剧。40年代末，进入了创作的黄金时期。1886年7月31日逝世。

他在作曲方面，主张标题音乐，创造了交响诗这一体裁（注：一种单乐章的表现诗情画意和文学性内容的管弦乐曲）。他一生创作了许多交响乐作品，如《浮士德》、《但丁》等等，此外，还创作了19首匈牙利狂想曲、12首高级钢琴练习曲、13部前奏曲等作品。

做为一代钢琴巨匠，他将钢琴的演奏技巧发展到了顶峰。在钢琴上创造了管弦乐的效果，被称为钢琴上的帕格尼尼，因此获得了“钢琴魔王”的美称。

欣赏：《匈牙利狂想曲第二号》（钢琴版）[希福]（9：07） 这首作品写于1851——1854年。它运用了匈牙利的民间舞曲《查尔达什》（这种舞曲的前半部称“拉索”，速度缓慢；后半部称“弗里斯”特点是速度迅急，常用切分节奏）写成的。 第一段：缓慢的第一部分全是匈牙利的歌曲，委婉的旋律充满内在的激情，它唱出了匈牙利人民的悲痛、苦难和对美好生活的向往。许多奇特的音响效果，都是模仿匈牙利民间乐器在演奏的情景。 第二段：音乐速度加快，出现了舞曲部分，描绘了民间节日里，身着盛装的人们在欢欣起舞的热闹场面。

21 回复：交响音乐赏析（一个抠门er老师的讲义）

“新古典主义者”——勃拉姆斯

勃拉姆斯（1833——1897）德国著名作曲家、钢琴家，19世纪新古典主义最杰出的代表人物。1833年5月7日，生于汉堡的一个音乐家庭。父亲是业余乐师，母亲是裁缝，家境非常贫困。自幼随父亲学习小提琴，7岁学习钢琴，10岁开始学习作曲。20岁时，舒曼发现了他，并在《音乐时报》上发表了一篇引人瞩目的文章《新的道路》，热情赞扬了这位青年音乐家。

当时德国音乐界有两种流派，一派是魏玛乐派，他们主张标题音乐，提倡综合艺术，代表人物有李斯特等人。另一派是以门德尔松、舒曼组成的莱比锡乐派，他们搞无标题的纯音乐，不写歌剧，只写器乐作品。因为勃拉姆斯固守传统，有人说他是生活在浪漫主义盛行时期的一个“古典主义者” 。

他的代表作品中以《c 小调第一交响曲》（1876年）最引人注目（曾被称作贝十），还有《D大调小提琴协奏曲》（1878年）、《降B大调第二钢琴协奏曲》（1881年）和管弦乐曲《匈牙利舞曲》21首等，都是广大音乐爱好者喜欢的作品。

欣赏：

1、《c小调第一交响曲》第一乐章（14：20）VCD 演奏：波士顿交响乐团 指挥：小泽征尔

注：小泽征尔（1935--）生于中国的沈阳。第二年他们全家迁到了北京，一直到太平洋战争爆发的前夕，全家才回到日本东京。他是卡拉扬和伯恩斯坦的学生。从1962年先后在日本广播协会、美国芝加哥、加拿大多伦多、美国旧金山和波士顿交响乐团担任音乐指导和常任指挥。他与印度指挥祖宾-梅塔一起誉为世界级东方指挥家。

2、《匈牙利舞曲第五号》（乐队）[阿巴多]（2：22）

22 回复：交响音乐赏析（一个抠门er老师的讲义）

“俄罗斯音乐巨匠”——柴科夫斯基

柴科夫斯基（1840—1893）生于乌拉尔一个采矿工程师的家庭。自幼学习钢琴，10岁考入法律学校学习，毕业后在司法部工作。1862年进入彼得堡音乐学院学习作曲，毕业后赴莫斯科音乐学院任教。后与他的学生米留科娃结婚，这不幸的婚姻使他极度失望，从而陷于绝望。就在这个时候，一位富孀冯-梅克夫人给予了他精神和物质的支援。1893年，柴科夫斯基染上霍乱，同年11月6日在彼得堡去世，终年53岁。

他广泛地吸收意大利的歌剧、法国的芭蕾舞、德国的交响乐和歌曲的精华，他的音乐着重刻画人的内心世界，具有强烈的戏剧性和温暖的抒情性，旋律和配器都极富表现力。 他的代表作品是交响曲：第四、五、六（1878、1888、1893年）；管弦乐：《罗米欧与朱丽叶》（1869年）；歌剧：《奥涅金》（1878年）、《黑桃皇后》（1890年）；芭蕾舞剧：《天鹅湖》（1876年）、《睡美人》（1889年）、《胡桃夹子》（1892年）；协奏曲：《降b小调第一钢琴协奏曲》（1875年）、《D大调小提琴协奏曲》（1878年）等。此外，还有序曲、室内乐、歌曲等大量优秀作品。

欣赏：

1、《第一弦乐四重奏》第二乐章“如歌的行板”6：35 第一段：由第一小提琴奏出的第一主题是原民歌主题，抑郁、沉静。第二主题含有祈求和疑问。

第二段：在情调上更加忧郁。诉说性的主题发展到高潮时，已成为哀告式的了。 第三段：是第一段的不完全再现，在它后面加了一个尾声。音乐不像原来那样平静了，而表露出一些激动而愤怒的感情。但结束是平和的，有如把憧憬寄予梦幻之中。

2、芭蕾舞剧《天鹅湖》选段DVD（1：00：56、1：23：30、1：26：30）剧情：描写的是一位王子齐格弗里德和一位被魔法师罗德伯特变成天鹅的公主奥杰塔的恋爱故事。他们两个忠诚坚贞的爱情终于战胜了魔法师，公主恢复了人形，和王子幸福地生活在一起。

23 回复：交响音乐赏析（一个抠门er老师的讲义）

晚期浪漫主义音乐的代表——马勒

马勒 （1860——1911）奥地利作曲家、指挥家。生于波西米亚（捷克）的一个犹太小商人家庭。6岁时参加钢琴比赛，被誉为“钢琴天才”。15岁考入维也纳音乐学院学习钢琴、作曲、指挥，成绩优异。19岁时开始了他的指挥和创作生涯，他受聘于维也纳皇家歌剧院。1907年他侨居美国继续他的指挥和创作活动，但每年都回到维也纳度假。1911年5月18日，因心脏病死于维也纳。

他开创了音乐的新形式——声乐交响曲（注：艺术歌曲与交响乐相结合的一种艺术形式）。他的代表作品有10部规模宏大交响曲，晚年根据中国唐诗谱写的《大地之歌》（注：马勒称它是一部男高音、女低音和乐队的交响曲）等。 作为19世纪和20世纪之交的音乐家，马勒在创作手法上进一步强化了浪漫音乐的发展方向，如在音乐语言上更加个性化，感情表现更加激烈夸张，和声方面极度半音化，这些对20世纪的现代音乐产生了深远的影响。

欣赏：

1、《大地之歌》第一乐章《愁世的饮酒歌》（8：23） （一部男高音、女低音和乐队的交响曲） 唱词是李白的《悲歌行》的诗句（“悲来乎，悲来乎主人有酒且莫斟。”）写的是诗人热爱生活，向往自然，但“悲哀来到，心灵的花园一片荒凉”，无可奈何，只能借酒消愁。音乐以颂赞生活开始，而以悲痛欲绝告终。

2、《第一交响曲》“第一乐章”片段[伯恩斯坦，维也纳爱乐] 14：16

参考资料：

http://postbaiducom/fkz=28182436