从巩俐与张艺谋的情感经历谈说起，为何说女人应该为自己哭一回？

文：张再坤

张艺谋与第一任妻子肖华都是西安人，在陕西乾县农村插队时相识相恋，婚后，张艺谋考入北京**学院摄影系，毕业后被分配到广西**制片厂当摄影师。

巩俐，祖籍中国山东 ，毕业于中央戏剧学院，1987年因主演**《红高粱》成名，**《红高粱》是张艺谋执导的第一部**，也是中国首个获得国际**节金熊奖的**。

因为《红高粱》的原因，巩俐与张艺谋的关系跨越演员与导演的正常工作关系，1988年年底，张艺谋与肖华离婚，旋即开始了与巩俐长达八年的恋情。

八年恋情虽未修成正果，但其间，两人在事业上取得的成绩堪称辉煌，1988年至1993年，张艺谋导演、巩俐主演的**《红高粱》、《秋菊打官司》、《霸王别姬》分别获得金熊奖、金狮奖、金棕榈奖，《秋菊打官司》获得威尼斯国际**节最佳女演员奖。

经历了第一次与肖华的婚姻、经历了与巩俐八年的恋情，从心智到阅历，已到知天命年龄的张艺谋对于感情及婚姻自然有一套他自己的处理方式，但是另一方，与之相恋八年的巩俐终极想要的是一份婚姻，因为迟迟等不来张艺谋对于婚姻的承诺，1995年1月两人拍摄《摇啊摇，摇到外婆桥》时，巩俐与香港商人黄和祥发展了感情，之后和张艺谋分手并嫁给了黄和祥。

2012年媒体曝出张艺谋与第二任妻子陈婷注册结婚。2013年媒体又披露两人育有数位子女。

从张艺谋与陈婷的第一个孩子出生的时间点上看，自从巩俐与之分手后，与当年与第一任妻子肖华分手后唯一不同的是，此时的张艺谋对于婚姻与感情的拿捏十分有分寸。与陈婷的交往，是朝着事实婚姻的方向发展。

再来看与张艺谋分手后的巩俐，1996年与黄和祥结婚，2012年5月，经黄和祥证实两人已离婚三年，离婚原因是两人聚少离多，并分居多年 。也就是说，两人的婚姻维持了十年多，“并分居多年”！

从肖华、到巩俐、再到陈婷，单就张艺谋生命中的这三位女人来说，用得失成败这样的词语很难概括仨女人的感情经历！

当年，与张艺谋分手的肖华曾发誓：“今生不再嫁人”，再后来，肖华写过一本追忆两人往事的书《往事悠悠》，作为一种情绪的宣泄，写完《往事悠悠》最后一个字，对于曾经的过往，相信，肖华已经做到了释然！

再看陈婷，收获了爱情、收获了名分！收获了爱情的结晶------数位可爱孩子！

再看巩俐，1995年分手后，赴戛纳宣传**，被问能否再合作，张艺谋沉默不语，巩俐泪如雨下。

有媒体称，日前在某活动中，52岁巩俐偶遇张艺谋后突然泣不成声！

人到五十，也就是常说的知天命的年龄，对世事人情都能看得开，52岁的巩俐遇到曾经深爱过的张艺谋后一如当年那样泪如雨下，显然触动了内心中那一抹感情！

爱过却没有修成正果，

世上绝不是仅仅只有巩俐一个这样痴情的女人！

岁月无痕，

旧情难忘，

人到知天命年龄依然无法释怀曾经的过往，

世上绝不是仅仅只有巩俐一个这样痴情的女人！

爱哭是女人的天性，

有时，

女人想哭的时候，

何不先为自己哭一会，

一并让风吹走，

泪水合着心中的负累！

冯小刚和张艺谋、陈凯歌相比，显然你把冯小刚单独划一个层次，张艺谋和陈凯歌一个层次，但在我看来，应该是张艺谋一个层次，冯小刚和陈凯歌一个层次，张艺谋更胜一筹。

三人出身

对冯小刚编剧美工出身，对导演的印象就是贺岁片、商业片、现代生活片。

张艺谋摄影出身，对他的印象就是画面的色调和场面，内容偏向一种人物的挣扎，经常造出“谋女郎”。

陈凯歌导演出身的成就就在《霸王别姬》。

三人各领风骚

他们三人各领风骚十几年在中国影视界里堪称大师，但各自己形成了自己的风格。张艺谋讲究场面宏大构思严谨，以中国文化为原素主要体现在文艺片上；冯小刚善常于语言类作品，特别是冯氏幽默但又不失一定的品味高度，敢于拍摄社会敏感话题；至于陈凯歌书香门第出生，喜欢端著就像大多数北京人那样，有口碑的影片就一二部其余都是垃圾，但在影视圈尤其在北京文艺圈他的人脉或影响力要大于他俩。

三人没什么可比性，因为每个人擅长的不一样。非要分以下不同的话，我个人感觉冯导属于街井小市民型导演；陈导属于学院派导演不怎么接地气；张导属于那种典型的国风派，带有浓烈的民族特色的导演。

三人风格不同

作为三位国内知名导演，个人风格都比较突出，冯小刚更写实，更易被普通观众接受，张艺谋偏重画面和艺术美感，有审美偏好的观众更喜欢，陈凯歌更偏重写意，对观众意识有一定要求。他们都有好的作品，我也基本都看过。

从他们所导**的平均水平来看，张艺谋和冯小刚优于陈凯歌，非要将张艺谋和冯小刚比较一下，我认为平均水平张艺谋略胜一筹。但就单片最高质量来说，陈凯歌的霸王别姬应该最亮眼，影片张力确实很强，其次是张艺谋的活著，再次是冯小刚的集结号。

这三个可算著名的影视导演，同在现实环境暗中使劲分争这个平台的霸主，但他们各有策略，诸有战术。从表面现象上看也没有多少公开的争斗，可见他们个个都不是善叉，更不清楚能看出他们在意识形态上支持什么，不支持什么。但他们一个共同目标是争市场，争票房或者是根本上是争观众。一个贺岁片赶步，一个是红灯笼还有红高梁，另一个忘记他怎么出名的，但总是有一个升值的作品。各有绝巧，也有好伙。

总比，是中国的一，二，三代**导演给他们创造了条件，提供了中国**的开始成熟的道路。他们赶上改开，条件环境更优越，声像乐以及表演都机械化，到现在的数据化，智能化。排影视印视觉效果更提高了几大步。没有老一代影片导演踏路，没有新技术的出现他们也不会有今天的名气，名声。但不论好也罢，次也罢这类三观不明的人是很难斗胜他的。三角鼎立现象仍然是客观存在，最后出人头的，还是老谋。

今年春节档类型丰富，水准整齐，可以说是最近这些年的最强春节档。其中我最好奇的**就是张艺谋导演的《满江红》。

友情提示：本文无剧透。但我强烈提醒本片的潜在观众，务必不要被剧透！否则会影响观影乐趣。

作为中国**第五代导演的****，张艺谋导演已经在**创作一线奋战了 40 年，期间数次引领中国**艺术和市场风向，可以说是当代中国**史的缩影。从 2020 年11 月公映的《一秒钟》开始算，张艺谋导演开始进入了新一波的创作高峰期，在两年多的时间里，连续上映了《悬崖之上》、《狙击手》和《满江红》，如果再把一直未公映的《坚如磐石》算上，在如此密集的时间里创作了 5 部**，不但类型多样化，而且水准都超越了观众和市场的期望值，还能在创作层面不断创新，不得不让我们对老当益壮的张艺谋导演肃然起敬。

《满江红》这部**如果只看片名，自然会想到故事必然和岳飞有关。但从公映之前释放的预告片等宣传物料来看，本片又一直强调在主打「悬疑」和「喜剧」元素。从创作角度来说，悬疑和喜剧这两个类型元素是天然有冲突的，因为两种类型的氛围截然不同，观众紧张起来就不会笑，而观众一旦笑了就很难再紧张起来。同时岳飞这个故事主线又必然和家国情怀有所关联，那么张艺谋导演这次又是如何「悬疑」、「喜剧」和「情怀」三种元素结合在一部**中呢？

江湖传闻，张艺谋导演曾经想把《满江红》这部**拍成一部一镜到底**，也就是整部**就一个长镜头，而且**内外的时间是实时同步的。也就是**里的一个时辰，就是影院里的两个小时。当然，后来随着**预告片的放出，我发现《满江红》并不是一个实时**，因为机位和景别还有场景的变化都很丰富，显然是多机位拍摄。但估计张艺谋导演应该是动过这个念头，之所以放弃应该不是制作难度——对于现在的张艺谋导演来说，制作难度越大他可能越兴奋——应该还是基于一些现实因素吧。毕竟，在中国拍**，没人敢保证一刀不剪……

本片编剧陈宇老师，之前曾经和张艺谋导演合作过《狙击手》和《坚如磐石》。虽然《坚如磐石》一直没有公映，但听业内朋友提起都是赞不绝口。作为一个擅长悬疑故事的编剧，此次势必也会贡献一个精彩的故事。那么，一个好创意+一个好故事+一个好导演+一群好演员，还遇到了一个好档期，这样的一部**，又将会给观众和市场带来什么惊喜呢？

我带着满满的好奇心冲进影院看了这部**，并收获了相当的意外惊喜。当**结束后，我完全没有意识到这是一部 159 分钟的**。而且故事的结尾终于让我明白，这部**为什么片名会叫《满江红》！当那一刻的悬念被揭示后，那种恍然大悟的顿悟，加上酣畅淋漓的情感释放，是一种非常特别的观影感受。

我强烈建议本片潜在观众要尽量避免剧透，否则真的会影响观影乐趣。基本上每一个受过中等教育的中国人，就算你背不出来，也都大概知道《满江红》和岳飞的关系。作为一个观众，你知道这些背景信息就够了。剩下的都交给**，它会带你踏上一条诡异离奇的道路，中间充满了背叛和阴谋，但最后你会发现，原来「舍生取义」和「家国情怀」这样的词语，离我们每一个观众都并不遥远。

这个故事中只有一个尽人皆知的角色——秦桧。作为中国最著名的奸臣（都没有之一），他可谓家喻户晓。有这样一个人物在，基本上所有中国观众都能立刻明白本片故事的历史背景和故事氛围。因为没人会为秦桧翻案，他肯定是板上钉钉的坏人。但剩下的那些小人物，就不好说了……这部**里出现的每一个角色，似乎都游走在灰色地带，不到最后一刻，你都猜不到他们是正是邪。每当你以为峰回路转之时，剧情都会不断地颠覆和翻转；每次你以为的尘埃落定之时，**故事都还会再给观众带来新的惊讶。

整部**下来，别说上厕所了，你就是走个神，可能都会错失一个关键剧情翻转。全片观影过程中，虽然时长很长，而且剧情转变非常多，但因为情节合理，观众的情绪流动是非常自然的。故事从经典的密室谋杀开场，在一个外人无法进来旁人也无法出去的封闭空间里，发生了一起谋杀案。在这个困局之中的最高权力者秦桧下令，必须要在一个时辰之内找到凶手，如果失败就要有人付出代价。所有人都不想当那个替罪羊，于是心怀鬼胎的各人开始游走在夜色之中，并带出了一层又一层的阴谋和真相。

故事情节的翻转和角色的颠覆如此密集，悬疑紧张的剧情必然会导致观众一直紧绷，一段时间后势必会出现观影疲惫感。这也是为什么本片演员阵容中会出现沈腾和岳云鹏这样标签符号非常鲜明的喜剧演员，在一直紧锣密鼓的剧情推进中，也安排了很多喜剧戏份来调整节奏和放松观众，而且整体来说这些喜剧戏份的出现还都比较自然，没有刻意为之的痕迹。

对于一部决定出现在春节档的**，喜剧元素也是一个非常重要的市场考量。可能是出于这一点考虑，张艺谋导演在首映现场也提到，他是在很晚的时候才决定强化喜剧元素，并决定邀请沈腾等演员加入。从创作角度来说，这是一个比较冒险的决定，因为如何平衡故事的悬疑气质和演员的喜剧气质，会是一个很大的创作挑战。

但从目前的成片来看，张艺谋导演在这一点上是非常出色地解决了这个难题。片中出现的所有喜剧桥段，都没有冲淡影片最核心的悬疑类型气质。喜剧元素有效地调节了前半段的紧张肃杀气氛，让观众能一直保持高度的注意力，跟随悬疑线索走到故事的后半段。而当故事进入到后半段后，之前的喜剧元素给观众带来的角色印象，开始不断翻转并成功引导观众情绪走向最后的情怀高潮。

而且最为难得的是，因为剧本给所有演员都提供了一个很好的故事空间，所以本片中所有的演员都发挥的很出色，即使像沈腾和岳云鹏这样的标签鲜明的喜剧演员，这次也都摆脱了过往的刻板符号化认知，都用好演员的标准在银幕上塑造了属于自己的独特银幕形象。

（易烊千玺的表现也很亮眼，但他那个角色不能多说。作为全片中为数不多的非喜剧性角色，他那个角色一直牵引着故事的最大悬念，为了保证大家的观影乐趣，所以不能有任何的暗示或剧透。）

整体来说，《满江红》是此次春节档中让我很惊喜的一次观影感受。因为40 年里一直冲在创作一线的张艺谋导演仍然能够在创作中不断突破自我，带给观众全新的观影体验，仅此一点就值得我们尊重了。而已经被网友戏称为「国师」的张艺谋导演，还能放下过往，全新出发，并不断突破自己，真期待他能再多保持几年这样的创作状态，看看后面还会给观众和中国**带来什么样的惊喜。