浪漫主义艺术风格是什么

简言之，浪漫主义分两类；就中国传统文学而言，浪漫主义多半完美化，例如典型的乐府双臂和神话传说等等，都在悲喜中体现美好的愿望；而西方浪漫主义多半偏忧郁色彩，较为典型的如罗密欧与朱丽叶；而日本文学中则倾向于平凡生活中隐匿的淡淡的哀伤，如川端康成的雪国

归结起来，浪漫一派认为是完美主义的纯理想式文学，另一派则倾向于伤离色彩的淡淡的耐人寻味的心酸；

浪漫主义文学在18世纪末19世纪初兴起于欧洲，开始曾有一个时期，反动消极的浪漫文学充斥欧洲文坛，它们为适应被打倒的贵族地主阶级复辟的需要，宣扬神秘主义，美化中世纪封建宗法生活。19世纪二三十年代革命浪漫主义文学逐渐发展成为浪漫主义文学的主流，浪漫主义文学的兴起，同当时的德国古典哲学和空想社会主义思潮具有密切的联系，但对浪漫主义运动的兴起影响最直接的事件是法国大革命。大革命打击了封建势力，但也让知识分子看到了启蒙理想的破产,普遍产生了悲观情绪；工业化的弊病也在此时显示出来，现实使人厌倦，正是这种情况下，知识分子对“返回自然”、“回到中世纪”发生了强烈的共鸣。

浪漫主义认为，以启蒙主义、工业化为代表的近现代文明，以理性精神背离了人的自然天性，束缚人的精神自由，污染着人的心灵，带有明显的反文明倾向，因此他们在作品中歌颂大自然、提倡自然人性或原始主义、追求个性解放、强调宗教信仰等，并以此来反对现代文明对人的异化，从而保持主体的自由性和精神的纯粹性。奇异的自然、原始的人性、神秘的信仰、爱情、死亡、流浪是浪漫主义文学的主题。浪漫主义文学在艺术上喜欢运用夸张的手法，追求强烈的美丑对比和出奇制胜的艺术效果；思想上反映资产阶级上升时期对个性解放的要求，反对古典主义。浪漫主义作家侧重表现主观理想，抒发强烈的个人感情；歌颂大自然，诅咒城市文明；特别重视中世纪民间文学。可以说，浪漫主义文学是一种自由的文学，它不仅突破了古典主义严谨、匀称、规则僵死的教条的束缚，同强调模仿的现实主义文学也形成了鲜明的对比。浪漫主义文学的代表人物，在法国有夏多布里昂、雨果；在英国有拜伦、雪莱；在德国有海涅；在俄国有普希金。浪漫主义文学强调想象，喜欢夸张，追求特异性，是资产阶级上升时期的意识形态。它的特点首先是反对崇尚理性，强调歌颂人的本能感情，其次是反对古典主义文学形式主义的束缚，在创作中采用夸张手法，富于幻想和传奇色彩。代表人物及其作品如法国雨果的《巴黎圣母院》，情节曲折、离奇、多变，有时甚而怪诞。

雨果的思想发展经过了几个阶段，早期他站在保皇主义立场，赞美君主制和天主教；浪漫主义时期，自由主义是他思想的主要倾向；1848年之后，成为了共和主义者，但人道主义是贯穿一生的思想主线，在他的主要作品中，都可以找到崇高的、富有自我牺牲精神的人道主义者的形象。雨果的文艺观最重要的是在《克伦威尔·序言》里提出来的“对照法则”。他认为崇高文雅和丑陋粗野是一个巨大而和谐的整体的组成部分，在一定的条件下，它们还可能相互转化。丑就在美身边、畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共；艺术应该真实地再现事物的对照法则既然客观存在着善恶美丑两种要素，文艺就应理所当然地描写两者，特别是千姿百态的丑。

《巴黎圣母院》的写作动机在于抒情与自我表现。小说是作者幻想的产物，客观事实如何并不是他所关心的，重要的是要表达“命运”这个单词引起的强烈的情感反应，雨果在作品中顷注了他的精神，吹进了他的气息，使这部作品带有强烈的抒情性和自我表现性质。《巴黎圣母院》中，作者赋予他的人物以相同的内涵——激情。在内心世界的这块土地上，激情涌流，充满了激烈的冲突与斗争，美丽与丑恶相伴，优点与缺陷相随。爱的激情使爱斯梅拉达头昏脑涨、执迷不悟，成为了一个只看重外貌、认不清真实面目的人；卡西莫多真挚善良，面貌却是惊人地丑陋，在爱面前，他选择了自我牺牲，他被这种“自我牺牲”的激情抓住了，甚至不惜与爱人同化灰烬；克洛德是作品中最重要的一个人物,他的爱本来也是一种可贵的人间情怀，由于受到宗教的摧残，不能正确对待这种爱，反而将它看成来自地狱的激情，这是他一步步走向邪恶，从一个正常的人变成真正魔鬼的原因。《巴黎圣母院》中的人们，在激情面前，无法压抑，无能为力，任它孕育、骚动、爆发，任它将自己推入毁灭的无尽痛苦与欢愉中，任它牵引着走向自己的宿命。激情与命运便是《巴黎圣母院》表现的最重要的主题。《巴黎圣母院》中运用对比法则，突出人物某一方面的特点，不仅采用人与人之间的对比如卡西莫多和弗比斯、人的外表和内心的对比如卡西莫多外丑内美，弗比斯外美内丑，更重要的是表现了人的性格在善恶美丑间的转化。爱斯梅拉达善良纯洁，对爱执著，但纯洁执著过份，就转变成了天真幼稚、近于愚昧，美染上了瑕疵。卡西莫多惊人的丑陋，使他产生了可怕的自卑，正是这种自卑，使他选择了自我牺牲，丑转变成美。对比法则的运用，使作品产生了强烈的、唯美的艺术效果，是浪漫主义艺术的典范。

因为浪漫主义本身十分注重情感，文学作品强调抒情，强调感性对理性的反抗，只追求内心世界的真情，追求至真、至善、至美，而不考虑作品的道德含义和社会作用，对于社会的整体长远发展来说，这样的行为在保持人们的感性与理性的协调、遵守必要的行为规则方面，起了负面作用，这也是浪漫主义反文明倾向的表现。

虽然浪漫主义在一定程度上表现出其对文明的反对倾向，但自从总体上来说，与浪漫主义相关的运动、文学都带给了人们不同程度的心理安慰与支撑，在此基础上，更产生了大批优秀的经典作品。浪漫主义在时代的背景下，有其自身的矛盾性和复杂性，我们也应该辩证地看待这一社会现象，浪漫主义文学对欧洲文学和世界文学都有深远的影响

美国资本主义迅速发展，民族意识和爱国热情高涨，摆脱英国文学的束缚、重视人的精神创造和追求自由的超验主义蔚为大制观，至此美国浪漫主义文学开始蓬勃发展。

一、在描写对象上

浪漫主义文学强调歌颂人的本能感情和内心主观感受,而现实主义文学侧重再现和剖析社会现实。

二、在表现手法上

浪漫主义文学大多采用夸张手法，富于幻想和传奇色彩，而现实主义文学对社会现实进行无情揭露和强烈批判。

三、在思想内容上

浪漫主义文学抨击封建专制，鞭挞人世间的丑、恶和黑暗，对欧洲社会弊端给予辛辣的讽刺和揭露;它深入发掘人类的感情世界，歌颂人世间的美、善和光明，歌颂民主自由，尽情抒发作者的爱国情感，热情洋溢地鼓励人们为争取自由和理想而抗争。现实主义文学从不同的侧面真实地反映当时的社会生活和社会状况，对现存的社会弊端和社会秩序进行无情揭露和强烈批判，同时塑造出诸多的英雄人物和正面人物形象,表达了他们对真爱和正义最终必定战胜邪恶的坚定信心，充满了战斗力,激励着人们为改造现实社会和争取自由幸福而进行不屈的斗争。

现实主义抛弃早期廉价的乐观主义，开始表现社会矛盾。在欧洲现实主义与自然主义文学的影响下，美国的现实主义从许多方面反映社会消极的一面。美国现实主义注重事实或现实。不受理想主义、臆测或感伤主义影响的客观过程，客观地而不凭感情地去处理思想和行动，反对一切不切实际或空想的性格。实主义抛弃早期廉价的乐观主义，开始表现社会矛盾。在欧洲现实主义与自然主义文学的影响下，美国的现实主义从许多方面反映社会消极的一面。

一、超越现实的文学精神 如：雪莱的《解放了的普罗米修斯》

二、对比象征夸张的艺术表现手法如：雨果的《巴黎圣母院》

三、原始朴实天真的自然观如：华兹华斯的《水仙》,雪莱的《致云雀》,济慈的《夜莺颂》

西方浪漫主义对俄国文学的影响，以《高加索的俘虏》为例。普希金作为最早一批接受欧洲文化的知识分子，受欧洲浪漫主义的影响，在"南方流放"时期创作了许多经典的浪漫主义文学作品，使俄国浪漫主义文学达到高潮。《高加索的俘虏》以高加索地区为背景，讲述了一对性格截然不同的青年男女的故事。本文将从人物形象、主题意蕴、艺术特征三个方面分析作品的浪漫主义因素，进而说明作品在浪漫主义文学史中的独特地位。

《巴黎圣母院》是法国浪漫主义文学家雨果的代表作品之一，其语言之绚烂，其义之深刻，其人物刻画之境界，让人领略到了浪漫主义文学的独到之处。西方浪漫主义文学源远流长，至今仍被人津津乐道，光辉依然令人无限神往。浪漫主义文学偏爱忧郁之美，宣扬个性主义和自我意识。作为一种有着特殊历史背景和特定哲学思想基础的文学，西方浪漫主义文学强调主观精神、个人主义和批判意识。一方面，浪漫主义文学是对文艺复兴时期的人本之一理念的继承和发展，也是对僵化的法国古典主义的有力反驳；另一方面，浪漫主义文学早就了19世纪西方文学盛极一时的繁荣局面，对后来的现代主义和后现代主义文学产生了深渊的影响。《巴黎圣母院》一书情节紧张生动，人物变幻莫测，富有戏剧性和传奇色彩，表现了雨果对封建政府和教会的强烈憎恨，同时也反映了他对下层人民的深切同情，其中完美的表述了浪漫主义文学的精髓。

在之前的一篇文章里，我们提到艺术，文学，和哲学……这一切都是从希腊开始。但是，到18世纪后期，情况就截然相反了，这些被统称为艺术的东西都出现了向浪漫主义发展的苗头。说句实话，哲学在初期和浪漫主义，那是个井水不犯河水，只是后来被一个伟大的哲学上的搬运工给搅和在一块儿了，那么，是哪位充当了这个搬运工呢？标题就已经给了我们答案——卢梭！说到浪漫主义，我们必然会想起一个国家:法国。法国是一个典型的，具有浪漫主义色彩的国家。我们来放眼看看当时的法国:十八世纪的法国，穷人是受着难以言喻的不公平的待遇，而这种待遇与卢梭提倡的善感性恰恰相反！什么是善感性？(指:容易受感情上的刺激)。卢梭在小的时候也是个穷汉子，也曾接收过家庭稍亚于他的人家的施舍，而每次卢梭对待这种施舍，都是以一种残忍的忘恩负义去回报。再者，卢梭厌倦了巴黎社交界里的贵族，加上他生来又具有流浪者的风尚，于是，卢梭就这样走上了浪漫主义道路，那些跟随他的知识分子也被这浪漫主义感染，他们开始变得轻蔑传统习俗的束缚，然后便是艺术和恋爱上对他们思想的束缚，最后扩展到了传统道德的所有方面。有些人可能会说，浪漫主义难道是这样一个没有道德的主义吗？那倒不是！如果说浪漫主义是这样一个没有道德的主义，那法国就可以说是一个没有道德的国家？下面，我来说说浪漫主义的标准:它的标准就是用审美代替功利，比如:蚯蚓，它在自然界中并不美丽，可是它有益环境;又像老虎这种动物，它确实又帅又美，可是它并不有益。这就是浪漫主义的本真。浪漫主义者也不是我们所想的没有道德的人，他们看任何事情都会用一种审美的眼光去欣赏，而不会用功利的眼光去批判。浪漫主义，它就是要信奉它的人脱去功利，换上审美，净化自己的灵魂！卢梭当初以忘恩负义的方式回报给予他施舍的人家，并不是没有道德，而是他换了一种眼光去看待这件事，如果他以功利的眼光来评判，可能也不会有当年的卢梭。说来说去，似乎浪漫主义都出自于卢梭，那真的是大错特错！卢梭只是哲学和浪漫主义之间的一个衔接的人物，就这个主义的本身并不是他创造的。浪漫主义大约起源于德国的运动，在18世纪时，德国的浪漫主义还很脆弱，浪漫主义者还很年轻，也正是他们年轻的时候，将浪漫主义推向了顶峰！

那么，这一期的《西方哲学史》的读后感就到此结束吧！希望各位小伙伴们继续关注《西方哲学史》专题！