十首最美的小提琴曲

十首最美的小提琴曲有《一步之遥》、《天堂**院》、《降G大调幽默曲》、《D大调小提琴协奏曲》、《辛德勒名单》、《Viva la vida》、《e小调小提琴协奏曲》、《卡门主题幻想曲》、《d小调小提琴协奏曲》、《引子与回旋随想曲》。

1、《一步之遥》

这是一曲带有贵族气质的小提琴曲，自1935年诞生以来，便成为**中探戈场面的首选舞曲。钢柔并济的旋律，错落有致的风格，展现了探戈舞中两人默契的配合。

2、《天堂**院》

这段主旋律清澈干净，小提琴茹如诉似泣的声音，细腻绵延，正如我们对于年少爱情的回忆，夹杂了惊喜与遗憾，追思与感慨，令人一时千头万绪，百感交集。

3、《降G大调幽默曲》

正如其名，这是一首充满幽默趣味的谐谑曲，是由捷克作曲家德沃夏克在 1894 年的创作。当时的德沃夏克，正从美国回到祖国度假，心情舒畅，于是写下了这首作品。

4、《D大调小提琴协奏曲》

这首曲子创作于 1878 年，是老柴最著名的作品之一。乐曲不但充分发挥了主奏小提琴绚烂的技巧，同时管弦乐的色彩也得到了极大的丰富，具有浓郁的俄国民谣色彩。

5、《辛德勒名单》

这首曲子是约翰·威廉姆斯为**《辛德勒名单》所创作的音乐，同时邀请伊扎克·帕尔曼担任小提琴领奏。

6、《Viva la vida》

Coldplay 用轻快异常的节奏，叙述了一段历史的苍凉，反差强烈，意味十足。此歌曲及所在专辑，也获了第 51 届格莱美音乐奖，最佳音乐奖在内的三项大奖。

7、《e小调小提琴协奏曲》

这是一首女性气质的协奏曲，高雅柔美，温婉多情，有时还流露着一点点的感伤。

8、《卡门主题幻想曲》

这首乐曲由萨拉萨蒂创作，汇集了各种极为艰深的小提琴技巧。雄壮之处如骤雨暴风，摧枯拉朽，而到细腻之处，又委婉曲迂，飘若游丝。

9、《d小调小提琴协奏曲》

这首音乐主题热情奔放，富有浓厚的芬兰气息。乐曲充分发挥了独奏小提琴的演奏技巧和表现力，整个作品如一幅音画，栩栩如生。

10、《引子与回旋随想曲》

这首乐曲的浪漫主义特征十分明显。热烈狂放的阳刚之气，与苍郁忧伤的悲凉情绪，交织在一起，具有浓郁的西班牙风格。

小提琴

小提琴是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器，总共有四根弦。它是具有高难度演奏技巧的独奏乐器，与钢琴、古典吉他并称为世界三大乐器。

小提琴表现力非常强，所以小提琴名曲可以说非常之多，数不胜数。。。。。。。。。。。。。。。01 如歌的行板 柴科夫斯基 02 柔板 阿尔比诺尼 03 西西里舞曲 帕拉蒂斯 04 柔板 马尔切洛 05 小步舞曲 博凯里尼 06 旋律 鲁宾斯坦 07 G弦上的咏叹调 巴赫 08 无词歌 门德尔松 09 幽默曲 德沃夏克 10 圣母颂 莫扎特 11 夜曲 德沃夏克 12 广板 亨德尔 13 小夜曲 海顿 14 庄板 本达 15 A大调圆舞曲 德沃夏克 CD 2 01 爱的忧伤 克莱斯勒 02 圣母颂 舒伯特 03 圆舞曲 勃拉姆斯 04 爱的眼睛 德沃夏克 05 圆舞曲 德沃夏克 06 爱的问候 埃尔加 07 卡门间奏曲 比才 08 浪漫曲 贝多芬 09 浪漫曲 柴科夫斯基 10 浪漫曲 安东·鲁宾斯坦 11 回忆 德尔德拉 12 浪漫曲 舒曼 13 浪漫曲 贝多芬。。。。。。。。。。。。。。。。。。。01 Massenet:Meditation

马斯涅：《毒泰伊思》沉思曲

02 Mendelssohn:Vionlin Concerto In E Minor-Allegro Molto Appassionato

门德尔松：E小调小提琴协奏曲-热情的快板

03 Drdla:Souvenir

德特拉：纪念曲

04 Vivaldi:The Four Seasons Violin Concerto-Spring

维瓦尔第：《四季》小提琴协奏曲-春

05 Mozart:Violin Concerto No3-Allegro

莫扎特：第三小提琴协奏曲-快板

06 Paganini:Violin Concerto No1-Adagio Affettuoso

帕格尼尼：第一小提琴协奏曲-富有表情的柔板

07 Brahms:Violin Concerto In D-Allegro Giocoso

布拉姆斯：D大调小提琴协奏曲 华丽的回旋曲，欢快、活泼的快板

08 Tchaikovsky:Violin Concerto In D Major-Andante Cantabile

柴可夫斯基：D大调小提琴协奏曲-如歌的快板

09 Bach JS:Violin Concerto No1-Allegro Assai

巴赫：第一号小提琴协奏曲-稍快板

10 Beethoven:Romance For Violin And Orchestra No1 In G Major Op40

贝多芬：第一号小提琴浪漫曲

01 梦幻曲 舒曼曲

02 G弦上的咏叹调 巴赫曲

03 幽默曲 德沃夏克曲

04 旋律 格鲁克曲

05 西班牙舞曲 格拉纳多斯-克莱斯勒曲

06 快乐的露丝玛琳 克莱斯勒曲

07 爱的忧伤 克莱斯勒曲

第二片

01 查尔达什 蒙第曲

02 沉思 马斯涅曲

03 春之歌 门德尔松曲

04 e小调奏鸣曲 帕格尼尼曲

05 短歌 拉夫曲

06 旋律 鲁宾斯坦曲

07 蜜蜂 舒伯特曲

08 浪漫曲 舒曼-克莱斯勒曲

09 玛祖卡 维尼雅夫斯基曲

1 渔舟唱晚 古曲;黎国荃改编

2 二泉映月 华彦钧原曲;丁芷诺何占豪编曲

3 短歌 沙梅曲

4 夏夜 杨善乐曲

5 恩情 陈钢曲

6 丰收渔歌 李自立曲;洪必慈配伴奏

7 听妈妈讲那过去的事情 瞿希贤原曲;刘自立编曲

8 欢聚 尹德本曲;蒋泓配伴奏

9 苏北之春 杜兆植曲

10 新春乐 茅沅曲

11 摇篮曲 贺绿汀曲

12 新疆之春 耀中曲

13 牧歌 沙汉昆曲

14 翻身的牧童 彭家榥曲

15 春城序曲 马汝明曲

16 舞曲 靳延平曲

17 西皮韵 京剧海港选段;丁芷诺改编

18 高原随想曲 王志杰曲

19 抒情曲 秦咏诚曲

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。演奏学习每首曲子之前，先把这首曲子的CD或音频听听，看着谱子，跟着CD唱音符，把正确的节拍和音准牢牢记在脑子里面，有了前面的基础，开始用小提琴学习演奏就容易多了，平时要训练小提琴基本功，可以把小提琴指板音位表和五线谱对照起来练习各调子的音阶，做到快速准确，，就可以演奏自己喜欢的乐曲，要了解自己的技巧能力，不要去演奏那些你技巧根本达不到的音乐，其实演奏小提琴是需要很好的基本功的，只要掌握最基本的演奏技巧，例如小提琴音阶达到闪电的速度，就可以随心所欲的遨游在音乐世界里面。。。。。

小提琴十大名曲有哪些

　小提琴被称“乐器皇后”。它以它那美妙而迷人的音色，完美的造型,400多年来透过艺术家的天才想象和探究创作,以惊人丰富的演奏技巧和深度,宽广的音域,强有力的穿透力,无与伦比的艺术表现力。下面我为大家整理的是小提琴十大名曲，来跟我看看有哪些名曲吧!

　1纪念曲

　德国小提琴家德尔德拉(Drolla)某日,因为访问友人，乘电车到维也纳郊区去，恰巧经过舒伯特之墓。他见了这位生前并无名气的歌曲之王之墓，油然在脑海中浮起了乐思，急于记载下来，写在电车票上。到了友人家中立即在钢琴上细心研究，完成了全曲。这首曲子追忆怀念之情尤深，大都理解为美女深情的回忆，或是幸福美好的纪念。作曲家未给予确切的说明，这就留给欣赏者来领悟吧。全曲由三部分组成，曲调鲜明简练，余音绕梁不绝。尤其是那优美柔丽的音色，也使听众引起深切的怀想。

　2圣母颂

　这是一首由德国小提琴家维尔海姆(Wilhelmj)根据舒伯特同名的歌曲编成的小提琴独奏曲。在古典作品中，作曲家往往把最美好、最完善，最能给人以崇高意境的圣母形象化作庄重的乐思中，表现出自始自终的质朴高贵。曲调展现在人们面前的仿佛就是达芬奇的圣母肖像画。那曲调句句层次清楚，深邃而通畅，情感浓重，格律严谨，以虔诚和真挚深深感动人心。起始在G弦上浑厚多姿的歌唱，感人至深。当用八度双音演奏时，钢琴伴奏使用了大幅度波浪进行的琶音。在乐曲高潮中，涌现出圣洁的色彩。全曲在异常宁静中渐渐消失。

　3云雀

　这是罗马尼亚作曲家旦尼库(Dinicu)独具特色的`作品，在小提琴高音E弦上绝无仅有的颤音名曲。乐曲巧妙地运用了小提琴上下滑指的颤音技巧，以极为明快欢腾的旋律，简练而富于动感的钢琴伴奏，表现了山林中云雀争鸣、阳光明丽、风景如画的一幕。在小提琴E弦亮丽清悦透明的音色表现下，高超的颤音绝技一气呵成。

　4沉思

　 这是法国作曲家马斯涅(Massenet)为歌剧泰安司(Thais)所作的幕间曲。女主角Thais在沉沦的深渊中，渴望憧憬着清明湛蓝的天空。作为一首小提琴冥想曲，在表现深挚悠远的情思，在宁静起伏的旋律中，其典雅耐人寻味。

　5爱之喜悦

　克莱斯勒(Fritz Kreisler)是二十世纪最富盛名的小提琴大师。这首小提琴曲是他最具代表性的名曲。全曲为三段式，充满喜悦欢乐浪漫的情调，极富沙龙风味。中段十分温厚亲切。本曲在运用三度双音上独具一格，把小提琴的华丽、灵秀表现得韵味深沉。

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　　一、童年

　　贝多芬的祖父与父亲都是宫廷歌手。在大部分时间里，他的父亲都喝得大醉，没有对家庭和气过一点，甚至连家人们是否有足够的吃穿都从未过问。起初，善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦；反过来，他最大的孙子的音乐才能也使老人感到莫大的欣慰。但是当小贝多芬只有四岁时，祖父就去世了。贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。不久，一个没什么水平的旅行音乐家法伊弗尔来到这个市镇，被带到贝多芬家里。他和老贝多芬常常在外面一个小酒馆里喝酒到半夜，然后回家把小路德维希拖下床开始上课，这一课有时要上到天亮才算完。为了使他看上去象一个神童，父亲谎报了他的年龄，在他八岁时，把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。但是天下哪有后天培养出来的神童，尽管费了很多事，老贝多芬始终没有能够把他的儿子造就成另一个年轻的莫扎特。与莫扎特相比，贝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的练功时间是愉快而安静的，有着一个慈爱的父亲和一个被钟爱的姐姐；而贝多芬则不然，虽然他的演奏赢得了家乡人的尊敬，但世界性的旅行演出却远未象莫扎特那样引起世人的惊叹。

　　二、良师

　　父亲把这个男孩子带到一个又一个老师那里，让他学习不同的乐器和作曲的艺术。这些老师中没有一个可称为好的，直到他落到宫廷琴师和波恩剧院的经理尼费（Neefe）的手里。这是一位令人尊敬的音乐教师，友善、受过良好教育的年轻人。这对贝多芬来说实在是一个幸运。因为虽然波恩城里有最好的学校——连善良的老巴赫都会高兴地送他的许多孩子们去学习的那种学校——但是贝多芬的父亲从来也不认为值得送贝多芬去那里学习哪怕是两三个月，在他眼里读书远不如学音乐那样能挣钱。年轻的贝多芬有生以来第一次发现上课是愉快的。尼费先生对他很慈爱，不仅教音乐，而且还教他世界上许多别的事情。为了付他的学费，当尼费先生很忙或离开市镇的时候，贝多芬就代替老师做风琴师。于是当他刚满十四岁的时候，他就被任命为剧场的助理宫廷风琴师和古钢琴师。那可恨而又不幸的父亲看到他儿子的音乐终于挣了一些钱的时候，他是多么得意啊！

　　三、访问莫扎特

　　大约在这个时候，他生平第一次访问维也纳，为他最崇拜的偶像莫扎特演奏。莫扎特认为这个孩子只是在演奏一首为这种场合练过很久的卖弄技巧的展品，出于客气，只好礼貌而冷淡地称赞他一下。小贝多芬生气了，要求莫扎特给他一个主题，然后他在它上面用了那么多的感情和天才加以即兴变奏。莫扎特惊讶不已，马上跑到隔壁房间门口，“注意这位年轻人，”他向里面一群正在聚会的朋友大喊道，“有一天全世界都会听到他的声音！”

　　四、贝多芬和海顿

　　贝多芬终于明白，他在家乡是不可能有更大进展的，于是决定再到维也纳去寻求他的幸运。此时莫扎特已经去世了，但是海顿刚刚获得他第一次在伦敦的胜利，正处于盛名的高峰。在经过波恩的时候，海顿已经听过并且大加赞赏贝多芬的大合唱之一，因此贝多芬决定首先转向海顿学习。海顿这时早已过了他的青年时代，并且在创作和指挥自己最伟大的作品时比过去任何时候都更加勤奋。难怪他没有多少时间和精力去改卷子。而且他要求学生们每一堂课只交两毛钱，他大概觉得自己也没有必要花太多时间在练习稿纸上。于是贝多芬常常发现他的练习中有些未改正的错误，他很生气。当那年老的教师出发到伦敦进行第二次访问时，贝多芬转向一位天才较低但很严格的教师学习。后来他常常大声宣告他从海顿那里什么也没学到。不过，不久后，他一定会逐渐觉得，假如他没有从改正练习方面得到什么的话，他却从海顿那里获得了灵感，因为他把他最初的几首钢琴奏鸣曲献给了海顿。而且当海顿为他的《创世纪》的演出最后一次在台上露面，被他的几个仆人扶出去的时候，贝多芬弯下腰来亲切地吻了这位衰弱的老人。

　　五、我行我素

　　贝多芬不愿做一个客厅里的宠儿，他宁愿在自己的住所，能够随己意进进出出、起床、穿衣和吃东西。他喜欢按照自己的兴趣为房间里的琐事瞎忙。有一次，为了空气流通和看清窗外的景物，他竟特意把窗户砍掉一块。他总是同房东们发生纠葛，总是不断地搬家。每当他处于创作高潮时，他总是把一盆又一盆的水泼到自己头上来使它冷却，直到水浸透到楼下的房间——我们可以想象那房东和其他房客的情绪会怎样！有时他搬家搬得是这样的频繁，以致他甚至不愿操心把钢琴的腿支上，干脆就坐在地板上弹奏它。由于他每次租新房时必须签署一张租契，指明租期，他就往往同时为四个公寓付房租。这大概就是为什么他虽然挣了不少钱，可总是没有多少积蓄的原因吧！

　　六、失聪

　　当他真切地感觉到自己的耳朵越来越聋时，他几乎绝望了。人生似乎不值得活下去了：对一个音乐家来说，还有比听不见他喜欢听而且靠它生活的甜美声音更不幸的事情吗！起初，只有威格勒医生和斯蒂芬冯勃罗伊宁等几个老朋友知道他的不幸。他放弃到各王宫去听他如此喜爱的欢快的音乐会，他怕人们注意到他的耳聋，以为一个听不见声音的音乐家是写不出好作品来的。不！他想起他想写的一切音乐，“我要扼住命运的喉咙！”也许对他来说，在耳聋的时候创作音乐并没有别的音乐家那么难。在他看来，音乐不仅是用迷人的声音安排各种主题或音型，它也是表现最深刻的思想的一种语言。

　　七、贝多芬和他的朋友们

　　没有一个音乐家象他那样，在一生中有那么多的成功和那么少的幸福的日子。他的朋友们

　　是善良而忠诚的，但是他的该诅咒的耳聋把他同他们隔离开了。甚至他的助听器也往往使他失望，因此他和他们保持接触的唯一方法就是他经常带在身边的“会话本”和铅笔。他看见他们互相谈话，以为他们总是谈论他，说他的坏话，阴谋害他。有一天他这样写道：“再也不要在我跟前露面！你是一条卑鄙的狗，一个不老实的家伙！”第二天，当他发现自己的疑心是错的而他的朋友是真诚的时候，他又写了另外一个便条：“亲爱的朋友，你是一个诚实的人，你是对的。我现在明白了。所以今天下午来我这里，接受你的贝多芬的爱吧。”而他的朋友们——他们是多么好的人啊——总是原谅他那粗暴的吵嘴，并且和他相伴到最后。他的家庭生活自始至终都是悲惨的：他从来也没有结过婚。当他头一次到维也纳的时候，他向一个从他自己家乡来的歌唱家玛格戴林娜·威尔曼（Magdalene Willman）求婚，但是她拒绝了，因为贝多芬“太丑了”。从那以后，他曾先后爱上过好几位贵族女子——有着可爱的名字的可爱的女子——他用音乐向她们倾诉，但她们接受了他的音乐，而拒绝了他的爱！

　　[ 大师风范 ]

　　一、英雄交响曲

　　贝多芬的心中充满了自由、平等、博爱的理想，他是1789年法国资产阶级革命的热烈拥护者。1798年，柏纳多特将军（1763—1844）出任法国驻维也纳大使，贝多芬常到他的家里，并和他周围的人有密切的交往。1802年，贝多芬在柏纳多特的提意下，动手写作献给拿破仑的《第三交响曲》。在他的心目中，拿破仑是摧毁专制制度、实现共和理想的英雄。1804年，贝多芬完成了《第三交响曲》。正当他准备献给拿破仑时，拿破仑称帝的消息传到了维也纳。贝多芬从学生李斯（1784—1838）那里得知这个消息时，怒气冲冲地吼道：“他也不过是一个凡夫俗子。现在他也要践踏人权，以逞其个人的野心了。他将骑在众人头上，成为一个暴君！”说着，走向桌子，把写给拿破仑的献词撕个粉碎，扔在地板上，不许别人把它拾起来。过了许多日子，贝多芬的气愤才渐渐的平息，并允许把这部作品公之于世。1804年12月，这部交响曲在维也纳罗布科维兹亲王的宫廷里首次演出。1805年4月在维也纳剧院的第一次公开演出，是由贝多芬亲自指挥的，节目单上写着：“一部新的大交响曲，升D大调，路德维希·凡·贝多芬先生作，献给罗布科维兹亲王殿下。”奇怪的是，贝多芬不说是降E大调，而说是升D大调。1806年10月总谱出版时，标题页上印着：英雄交响曲 为纪念一位伟人而作从此，《第三交响曲》就被称为“英雄交响曲”。

　　二、命运交响曲

　　贝多芬的《c小调交响曲》（作品67号）开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作《命运交响曲》。《命运交响曲》作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒（1765—1848）的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它决不能把我完全压倒！”“命运敲门的声音”在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》（作品10之1）第三乐章中就已经出现过，以后又出现于《D大调弦乐四重奏》（作品18之3）第三乐章、《热情奏鸣曲》（作品57号）第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲（作品72号）、《降E大调弦乐四重奏》（作品74号）等一系列作品中。可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。拿破仑一个旧日的卫兵，听了第四乐章开头的主题，禁不住跳起来喊道：“这就是皇上！”柏辽兹把《命运交响曲》中惊心动魄的斗争场景，看作是“奥赛罗听信埃古的谗言，误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。”舒曼认为：“尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力——正象自然界的现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样。”1830年五、六月间，门德尔松在魏玛逗留了两星期，和歌德作最后一次会晤，在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动，他说：“这是壮丽宏伟、惊心动魄的，简直要把房子震坍了。如果许多人一起演奏，还不知道会怎么样呢。”1841年3月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。

　　三、《月光曲》的传说

　　“一百多年前，德国有个音乐家叫贝多芬，他谱写了许多名曲。其中有一首著名的钢琴曲叫《月光曲》，传说是这样谱成的：有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一间茅屋里传出来，弹的正是他的曲子。贝多芬走近茅屋，琴声忽然停了，屋子里有人在交谈。一个姑娘说：‘这首曲子多难弹啊！我只听别人弹过几遍，总是记不住该怎样弹；要是能听一听贝多芬自己是怎么弹的，那有多好啊！’一个男子说：‘是啊，可是音乐会的入场券太贵了，咱们又太穷。’姑娘连忙说：‘哥哥，你别难过，我只不过随便说说罢了。’贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛，在微弱的烛光下，男子正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前面坐着个十六、七岁的姑娘，脸很清秀，可是眼睛瞎了。皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问：‘先生，您找谁？走错门了吧？’贝多芬说：‘不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。’姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐在钢琴前弹起盲姑娘刚刚才弹的那首曲子来。盲姑娘听得入了神，一曲完了，她激动地说：‘弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？’贝多芬没有回答，他问盲姑娘：‘您爱听吗？我再给您弹一首吧。’一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进窗子来，茅屋里的一切好象披上了银纱。贝多芬望了望站在他身旁的穷兄妹俩，借着清幽的月光，按起琴键来。皮鞋匠静静地听着。他好象面对着大海，月亮正从水天相接处升起，微波粼粼的海面上，一时间洒遍了银光。月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的微云。忽然，海面上刮起了风，卷起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一个连一个朝着岸边涌过来…… 皮鞋匠看看他妹妹，月光正照在她那宁静的脸上，照着她睁得大大的眼睛。她仿佛也看到了，看到了她从来没有看到的景象，在月光照耀下的波涛汹涌的大海。兄妹俩被美妙的琴声陶醉了。等他们醒来时，贝多芬早已离开了茅屋。他飞奔回客店，花了一夜工夫，把刚才即兴弹的‘月光曲’记录了下来。”这是我国小学语文课本第七册里的一篇文章，讲的是贝多芬为盲姑娘演奏《月光曲》的故事。这的确是一个美丽的传说。贝多芬的这个曲子（作品27之2——《#c小调钢琴奏鸣曲》）描写的是海上月光的说法，源出于德国音乐批评家雷尔施塔布（1799—1860）。俄国钢琴家安东·鲁宾斯坦（1829—1894）非常反对用“月光”来解释这个曲子。他说：“月光在音乐描写里应该是暝想、沉思、安静的，总之，是柔和光明的情绪。《#c小调奏鸣曲》第一乐章从第一个音符到最后一个音符，完全是悲剧性的（用小调来暗示），是布满云彩的天空，是阴郁的情绪。末乐章是狂暴的、热情的，表现的正是和温柔的明月完全相反的东西。只有短短的第二乐章可以说是一瞬间的月光。”在德国，也有人称此曲为“园亭”奏鸣曲。园亭是建筑在树荫下的凉亭，显然这标题对于这首奏鸣曲也同样是不确切的。看来，这首曲子所表现的决不是一幅明净的风景画，而是一种内在的阴郁情绪。《贝多芬传》的作者泰厄（1817—1897）说第一乐章是“少女为生病的父亲祈祷”，这无论如何要比“月光”和“园亭”恰当一些贝多芬的这首曲子作于1801年，当时他正和朱丽法塔·贵恰尔第（1784—1856）相爱，这个曲子是献给她的。这一年的十一月十六日贝多芬写给韦格勒的信中提到她时还说：“她爱我，我也爱她。”但到1802年初，她已另外爱上了罗伯尔·哈伦堡伯爵，并于1803年和他结了婚。罗曼·罗兰把此曲和贝多芬的失恋联系起来，说“幻想维持得不久，奏鸣曲里的痛苦和悲愤已经多于爱情了。”罗兰把第一乐章解释为忧郁、哀诉和痛哭。俄国音乐学家奥立比舍夫（1794—1858）认为第一乐章是失恋的“沉痛的悲哀”，好比“垂灭之火”。但1801年正是贝多芬和贵恰尔第热恋的时候，说这个作品是写失恋的痛苦，也许和事实不符。对于这个作品的解释，也许俄国艺术批评家斯塔索夫（1824—1906）的见解是比较合理的。他在回忆了听李斯特在彼得堡的演奏后，认为这首奏鸣曲是一出完整的悲剧 ，第一乐章是暝想的柔情和有时充满阴暗预感的精神状态。他在听安东·鲁宾斯坦的演奏时也有类似的印象：“……从远处、远处，好象从望不见的灵魂深处忽然升起静穆的声音。

　　有一些声音是忧郁的，充满了无限的愁思；另一些是沉思的，纷至沓来的回忆，阴暗的预兆……”《#c小调奏鸣曲》因“月光”的标题和传说而特别出名。贝多芬有一次说过：“人们常常谈论《#c小调奏鸣曲》，但我曾写过比这更好的东西，象《#F大调奏鸣曲》（作品78号）就是一例。”可见贝多芬自己对《月光曲》是并不十分满意的。

　　四、热情奏鸣曲

　　兴德勒有一次向贝多芬问起《d小调奏鸣曲》（作品31之2）和《f小调奏鸣曲》（作品57号）的内容时，贝多芬的回答是：“请读莎士比亚的《暴风雨》。”因此前者被称为《暴风雨奏鸣曲》，而后者则由汉堡乐谱出版商克兰茨（1789—1870）加上了《热情奏鸣曲》的标题。（另一说，“热情”的标题是由德国钢琴家、小提琴家、作曲家和指挥家赖内刻（1824—1910）所加，这似乎是没有根据的。）“热情”的标题没有贝多芬的认可，但用于这部英雄豪迈、气势磅礴的作品，是相当恰切的。无产阶级革命导师列宁有一次在莫斯科听到俄国作曲家和指挥家多勃洛文（1894—1953）演奏这首奏鸣曲后，说道：“我不知道还有比《热情奏鸣曲》更好的东西，我愿每天都听一听。这是绝妙的、前所未有的音乐。我总带着也许是幼稚的夸耀想：人们能够创造怎样的奇迹啊！”1870年十月三十日，巴黎在普法战争中已经被普鲁士军队包围三个多月了。设在凡尔赛的普鲁士国王威廉的大本营里，铁血宰相俾斯麦正同法国资产阶级政府首脑梯也尔谈判停战条件。这天晚上，曾任德国驻意大利大使的格台尔，在凡尔寒的一架破旧不堪的钢琴上，为俾斯麦演奏了《热情奏鸣曲》。俾斯麦听了最后一个乐章后说：“这是整个一代人斗争的嚎哭。”他是从一个嗜血成性的野心家立场来领会贝多芬的“热情”的。他曾说过：“要是我能常听这个曲子，我的勇气将不会枯竭”，因为“贝多芬最适合我的神经”。贝多芬在1801年六月二十九日说过：“我的艺术用以改善可怜的人们的命运。”贝多芬如果地下有知，听说他的音乐为俾斯麦利用，他一定是死不暝目的。

　　五、拍节机·友谊·卡农

　　贝多芬的朋友美尔策尔（1772—1838），以发明和制造机械乐器著称于世。1813年秋，贝多芬为美尔策尔发明的万能琴（即机械乐队）写作了一部战争交响曲，题为《威灵顿的胜利》或《维多利亚之战》，描写同年6月21日英将威灵顿在西班牙北部城市维多利亚大败拿破仑的场景。美尔策尔曾经在温克尔（1776—1826）发明的基础上，创制了今天通用的拍节机。贝多芬首先采用，并按照它每分钟所打的拍数来标明自己作品的速度。贝多芬的助听器，也是1810年左右美尔策尔为他制作的。有一次，贝多芬在送美尔策尔出行时，写了首富于风趣的卡农，来歌颂拍节机的创制者。这首象征贝多芬和美尔策尔之间友谊的卡农，后来被贝多芬选进了他的第八交响曲（作品93号），成为第二乐章的主题。 六、芭蕾舞台上的第七交响曲瓦格纳称贝多芬的《第七交响曲》（作品92号）为“舞蹈的极致”、“最高形式的舞蹈”、“按照理想形式的身体运动的最妙的体现”。据说他曾设想在李斯特的钢琴伴奏下，用舞蹈来表现《第七交响曲》。瓦格纳的理想，后来由俄国舞剧编导马辛实现了。1938年，他把这部交响曲编成了芭蕾舞，用来表现一个寓言式的故事情节——世界的创造和毁灭：

　　第一乐章：创造——在创造精神的指引下，混沌世界变成了植物和动物的有秩序的住所。出现了男人和女人，还有危险的蛇。第二乐章：大地——地球上出现了憎恨和强暴。一群男人和女人哀悼着被谋杀的少年。第三乐章：天空——天空中的神和女神对大地上的骚乱无动于衷，依然尽情欢乐第四乐章：酒色和毁灭——人们沉湎于酒色。神看见他们恶劣地模仿上界的欢乐，因为愤怒而用火毁灭了世界。1938年5月，这出舞剧由巴西尔的俄国芭蕾舞团在摩纳哥的蒙特卡洛作了第一次演出。

　　七、欢乐颂与合唱交响曲

　　1793年1月，德国诗人席勒的朋友、波恩大学法学教授菲舍尼希写信给席勒夫人夏洛蒂说：“有一位青年……抱着伟大而崇高的志向，要把席勒的《欢乐颂》一节一节地谱成音乐。”这个青年就是贝多芬，当时他住在波恩，只有23岁。贝多芬在1798年和1812年，都曾为《欢乐颂》的音乐起过稿。在1812年写的《欢乐颂》主题，后来用于1814年10月完成的《C大调命名日节庆序曲》（ 作品115号）。贝多芬在1795年的前后为毕尔格的诗所作的歌曲《互爱》和《合唱交响曲》末乐章中《欢乐颂》的主题，在音调上有密切的联系，可以说是《欢乐颂》主题的前身。后来贝多芬在1808年的《c小调钢琴合唱幻想曲》（作品80号）中又借用这个曲调作为主题，演唱库夫纳歌颂音乐魅力的诗。《钢琴合唱幻想曲》的合唱部分，是为写作《合唱交响曲》的终曲而作的一次 尝试。1824年3月，贝多芬在写给普洛勃斯特的信里说过：“《合唱交响曲》的终曲，是按照《钢琴合唱幻想曲》的格调写的，但规模则远较宏大。”由此可见，贝多芬为《欢乐颂》谱曲的意图，从1793年开始，前后琢磨了30年，才最后在《合唱交响曲》中得以完成。《合唱交响曲》完成于卡尔斯巴德决议后一切自由思想和民主运动都遭到残酷镇压的反动期。1824年5月在维也纳刻伦特纳托尔戏院初次演出时，听众反映的热烈是空前的。贝多芬出场时，受到听众五次的鼓掌欢呼，以致警察不得不出面干涉。但站在乐队中背对着听众的贝多芬什么也听不见，幸而女低音歌手翁格尔牵着他的手转过身，才“看到”了听众的欢呼。从初演所引起的异乎寻常的情绪可以看出，歌唱欢乐，也就是歌唱自由，在当时有着何等深切的现实意义。 [ 乐圣境界 ]

　　一、欣然忘食

　　一天，贝多芬来到一家饭馆用餐。点过菜后，他突然来了灵感，便顺手抄起餐桌上的菜谱，在菜谱的背面作起曲来。不一会儿，他就完全沉浸在美妙的旋律之中了。侍者看到贝多芬那十分投入的样子，便不敢去打扰他，而打算等一会儿再给他上菜。大约一个小时之后，侍者终于来到贝多芬身边：“先生，上菜吗？”贝多芬如同刚从梦中惊醒一般，立刻掏钱结帐。侍者如丈二和尚——摸不着头脑：“先生，您还没吃饭呢! ”“不! 我确信我已经吃过了。”贝多芬根本听不进侍者的一再解释，他照菜单上的定价付款之后，抓起写满音符的菜谱，冲出了饭馆。

　　二、日有进境

　　晚年的贝多芬有一次听到一位朋友弹奏他的《c小调三十二变奏曲》。听了一会儿，他问道：“这是谁的作品？”

　　“你的。”朋友回答说。

　　“我的？这么笨拙的曲子会是我写的？”然后又补充了一句：“啊，当年的贝多芬简直是个傻瓜！”歌德评论席勒的话，完全适用于贝多芬：“他每星期都在变化，在成长。我每次看到他时，总觉得他的知识、学问和见解比上一次进步了。”有一时期，贝多芬甚至想毁掉他青年时期所作的歌曲《阿黛莱苔》和《降E大调七重奏》（作品20号）。这决不是偶然的，象贝多芬这样，真可以说是“五十而知四十九之非”了。

推荐几首好听小提琴曲。我要比较现代的。

现代么~（陈美）和（David Garrett）这两个名字是小提琴跨界的代名词~

还有么就是一个个单独的曲目了~像王黎光作曲的《天下无贼》里的《较量》

《死神》里《never meant to belong》 和好多好多

其实现代的小提琴曲只是小提琴演奏的曲目而已~并非真正的小提琴曲。

比方说巴赫的六首无伴奏除非小提琴不能演奏。或者伊萨伊的也是。还有很多小提琴小品。那些才是小提琴曲。但是现在的曲子只是一段旋律。用小提琴拉出来就是小提琴曲了~要是长笛吹出来就是长笛曲了~

我还是喜欢古典的。

小提琴曲推荐我几首好听的

toata and fugue in d minor

Purple Passion - Diana Boncheva

Explosive - Bond

electric romeo choir immediate music

serenata immortale globus (extended)

hurricane 2000

palladio i allegretto karl jenkins

推荐几首好听的小提琴曲

《新疆之春》《苗岭的早晨》“泰伊思冥想曲”,《流浪者之歌》,《二十四首随想曲》、《女巫之舞》《叙事曲》—(黑色的星期天)《牧歌》《母亲教我的歌》[《思乡曲》《F大调旋律》《卡门主题幻想曲》、《阿拉贡霍塔》《小步舞曲》女妖的舞蹈》《沉思》《夏夜》《传奇》《梦幻》《梁祝》《渔舟唱晚》《爱的喜悦》《随想曲

打字不易，如满意，望采纳。

舒缓悲伤的：

柴可夫斯基《旋律》

福莱《摇篮曲》

福斯特《故乡的亲人》

舒伯特《圣母玛利亚》

埃尔加《爱的致意》

克莱斯勒《爱的悲伤》

圣桑《天鹅》

**《辛德勒的名单》主题曲

马斯内《冥想曲》

门德尔松《E小调小提琴协奏曲》

马斯卡尼《乡村骑士》间奏曲

巴赫《G弦上的咏叹调》

欢快的：

巴赫《E大调无伴奏小提琴组曲》第三号（加沃特）

巴齐尼《淘气精灵舞曲》

克罗尔《小提琴与班卓琴》

帕格尼尼《钟》

帕格尼尼《24首随想曲》第24首

克莱斯勒《爱的欢乐》

里姆斯基-科萨科夫《野蜂飞舞》

克莱斯勒《中国花鼓》

**《闻香识女人》之探戈舞曲

萨拉萨蒂《踢踏舞曲》

克莱斯勒《美丽的罗丝玛琳》

克莱斯勒《莫利在岸边》

萨拉萨蒂《卡门幻想曲》

萨拉萨蒂《流浪者之歌》

再推荐几首小提琴协奏曲：

维瓦尔第《四季》

柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》

贝多芬《D大调小提琴协奏曲》

勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》

帕格尼尼《第一小提琴协奏曲》

推荐几首好听的小提琴曲吧

马斯聪的思乡曲，陈钢的阳光照耀着塔什库尔干，德尔德拉的回忆，萨拉萨蒂的吉普赛之歌，贝多芬的F大调浪漫曲，门德尔松的e小调小提琴协奏曲第一乐章，德彪西的月光，克莱斯勒的美丽的罗丝玛琳，还有很多。

请推荐几首好听的古典小提琴曲

维瓦尔第的《四季》（超经典的古典小提琴曲） 埃尔加的《Salut d 'Amour 》(爱的赞礼) 幽默曲（德沃夏克） 美丽的罗斯玛琳（克莱斯勒） 马斯涅的《冥想曲》 《小步舞曲》（博凯里尼） 中国的经典：《梁祝》

推荐几首好听的二胡，和小提琴曲！

二胡名曲：

二泉映月，听松，寒春风曲，良宵（原名《除夜小唱》），空山鸟语，月夜，病中吟，光明行，三宝佛，流波曲，寒鸦戏水,江河水,赛马,汉宫秋月,阳关三叠,战马奔腾,关山月,梁祝,长相思,江南春色,豫北叙事曲,浏阳河,彩云追月,春诗,扬州小调,苏南小调,行街,赶集,满江红,烛影摇红,高山流水,闲居吟,采茶扑蝶,微山湖,敖包相会,春江花月夜,苦中乐,三门峡畅想曲,秦腔主题随想曲,豫乡行

小提琴：

梁祝 马思聪的思乡曲，柴科夫斯基的D大调小提琴协奏曲，马思涅的沉思等，萨拉萨蒂的流浪者之歌 阳关照耀着塔什库尔干 莫扎特A大调协奏曲

谁推荐几首好听的小提琴曲子给我

G大调第三小提琴协奏曲

F大调罗曼史

G小调第四十交响曲

爱的礼赞

卡农

巴赫G小调赋格曲

勃拉姆斯小提琴G大调第一奏鸣曲

茨冈狂想曲

圣母颂

自新大陆

帕格尼尼 24首随想曲第24首

恩不知道你到底喜欢那种风格的所以暂时写这些

这里有几首不是纯小提琴曲但都不错

谁能推荐几首小提琴曲

拉洛的西班牙交响曲

帕格尼尼的钟

萨拉萨蒂的流浪者之歌

萨拉萨蒂的卡门主题幻想曲

柴可夫斯基的D大调小提琴协奏曲

巴赫的恰空舞曲

迪尼库连顿弓霍拉舞曲

金色琴弦小提琴曲

萨拉萨蒂《斗牛士之歌》（月森莲）

舒伯特《圣母颂》（日野香穗子、月森莲及两人二重奏）

戈塞克《加伏特舞曲》（日野香穗子&火原和树）

维尼亚夫斯基《D大调波兰舞曲》（月森莲）

肖邦《离别》（日野香穗子&土浦梁太郎）

帕海贝尔《D大调卡农》（日野）

小维塔利《G小调恰空》（月森莲）

柴可夫斯基《旋律》（日野）

拉威尔《茨冈-音乐会狂想曲》（月森）

帕格尼尼《24首随想曲NO24》(月森)

弦乐四重奏

莫扎特《小夜曲》

另外总结的非常喜欢的曲子

萨拉萨蒂的《流浪者之歌》

萨拉萨蒂《斗牛士之歌》

维尼亚夫斯基的《D大调波兰舞曲》

维尼亚夫斯基《传奇》

帕格尼尼《二十四首随想曲》

帕格尼尼《无穷动》

克莱斯勒《爱之喜》、《爱之悲》

埃尔加《爱的礼赞》

舒伯特《圣母颂》

马斯涅《泰伊斯冥想曲》

推荐几首忧伤小提琴曲

:ageofred/age-wz/tici/yx/huoxiaowma 火宵之月-童话 钢琴主奏，弦乐有部分合奏。很美的动漫音乐。

:all-conan/wenxue/0mp3 X 战记-宿命 凄伤的钢琴独奏

:szgky/pic/qhmp3 《 棋魂》里的钢琴曲

:k-o/bbs/upload/12/200624221228_%e6%ad%bb%e7%a5%9emp3 never meant to belong《死神》里的音乐 钢琴和提琴，很忧伤的格调

。

:blogbdxx/user1/211/upload/200510228257mp3 天空之城，carrying you（久石让的作品都很经典）这个是钢琴小提琴版的

:bleachmoonanime/music/ost1/10%20will%20of%20the%20heartmp3 will of the heart 《死神》里的插曲，有着淡淡的忧伤的钢琴曲，后边有部分弦乐。

还有，《宫》里面的一个插曲《冰莲》，挺大气，感觉很不错，可以自己搜搜看咯！

:filezhangxiu/source/7/5/5/7/7557A7MdZ1GEmp3 《夏日香气》里面一段不错的钢奏

还有<kiss the rain>《狐狸雨》都不错。

巴洛克：帕海贝尔《D大调卡农》巴赫《无伴奏小提琴奏鸣曲全集》《小步舞曲》

维瓦尔第 小提琴协奏曲《四季》《E大调小提琴协奏曲》《E小调小提琴协奏曲“喜悦”》古典主义：

维奥蒂《a小调第二十二小提琴协奏曲》《G大调第二十三小提琴协奏曲》

莫扎特《d小调小提琴协奏曲》《G大调第三小提琴协奏曲》《G大调第十三弦乐小夜曲》古典主义至浪漫主义：

贝多芬 小提琴奏鸣曲《春天》《克莱采》《C大调第四大提琴奏鸣曲》舒伯特《小夜曲》《d小调第十四弦乐四重奏“死神与少女”》

门德尔松《e小调第一小提琴协奏曲》帕格尼尼《钟》《魔鬼的颤音》布鲁赫《d小调第二小提琴协奏曲》《苏格兰幻想曲》浪漫主义：圣·桑《a小调第一小提琴协奏曲》《b小调第三小提琴协奏曲》《引子与回旋随想曲》拉罗《F大调第一小提琴协奏曲》柴可夫斯基 《D大调第一小提琴协奏曲》《弦乐四重奏（第二乐章：如歌的行板）》萨拉萨蒂《流浪者之歌》4集《西班牙舞曲》《卡门主题幻想曲》《引子与塔兰泰拉舞曲》埃尔加《爱的致意》维尼亚夫斯基 小提琴幻想曲《莫斯科的回忆》

克莱斯勒《爱的悲愁》《中国花鼓》

印象主义：

拉威尔《茨冈》中国的：陈钢&何占豪 小提琴协奏曲《梁祝》陈钢 根据同名口笛曲改编的一首小提琴独奏曲《苗岭的早晨》刘戈《黄河绝恋》主题音乐《夕阳山顶》wwwyoukucom可搜索视频先试听一下wwwverycdcom要搜索的，都有啊