欧洲文学史中的现实主义与浪漫主义的区别?

　　浪漫主义文学偏重从主观理想出发，用热情

　　的语言、瑰丽的想象和夸张对比手法来反映现实生活

　　的文学。它跟客观冷静地观察和如实具体地反映生活

　　的现实主义文学同为文学创作中的两大主要倾向或思

　　潮。

　　作为一种文学创作的基本方法，浪漫主义的理论

　　和实践，早在古希腊客观唯心主义哲学家柏拉图的“理

　　念论”和古希腊、罗马的部分诗歌创作中已初现端倪。

　　经新柏拉图主义创始人普罗提诺、意大利作家但丁、文

　　艺复兴时期意大利文论家卡斯特尔维屈罗和贾科莫·

　　马佐尼的丰富、发展，到16世纪已基本形成了整套以

　　“理念论”为指导思想的浪漫主义创作方法。中古欧洲

　　盛行的英雄史诗和骑士传奇，17世纪英国作家弥尔敦

　　和18世纪法国作家卢梭的作品及英国感伤主义诗歌，

　　在一定程度上都运用了浪漫主义的创作方法。

　　但作为一种自觉的文学流派和运动，浪漫主义则

　　是18世纪末到19世纪30年代欧洲民族、民主革命运

　　动高涨时期的产物。它表现了当时社会各阶层对法国

　　大革命后的欧洲现实及启蒙思想家所应许的“理性王

　　国”面貌的失望，也表现了不满现状，追寻理想和摆脱

　　文学上的新古典主义束缚的强烈愿望。但作家们受当

　　时流行的德国唯心主义哲学和法国空想社会主义思想

　　影响，创作中大都夸大主观作用，强调天才灵感，主张

　　自由想象，崇尚象征、对比、巧合手法，描写非凡环境和

　　非凡人物。因作家们的立场观点不同，创作中还常表现

　　为重在揭露私有制罪恶、同情劳动人民疾苦，并幻想建

　　立自由平等理想社会的积极倾向的浪漫主义和重在缅

　　怀逝去时代、美化宗法农村，并常宣扬宗教神秘观念的

　　消极倾向的浪漫主义这两个不同思想派别。

　　浪漫主义(Romanticism)一词原意为传奇、想象、

　　热情、诗意……，我国只取译音。浪漫主义文学最早出

　　现在德国，接着在英国和法国形成高潮，俄国及北欧、

　　东南欧也形成浪漫主义文学湖流。著名作家作品有德

　　国作家诺伐里斯的长诗《夜的颂歌》、海涅的组诗《诗歌

　　集》，英国著名民主诗人拜伦的长诗《恰尔德·哈罗尔

　　德游记》、雪莱的诗剧《被解放了的普罗米修斯》、法国

　　作家雨果的长篇小说《巴黎圣母院》、俄国诗人普希金

　　的故事涛《茨冈》、雷列耶夫的政治讽刺诗《致宠臣》、茹

　　科夫斯基的长诗《斯薇特兰娜》……等。

　　19世纪30年代后，随着欧洲资本主义的巩固和

　　发展．浪漫主义文学的主潮地位逐渐被批判现实主义

　　文学代替。但作为一种文学创作的基本方法，它仍在继

　　续为一些作家采用。十月革命后，革命的浪漫主义更成

　　为前苏联社会主义现实主义文学的重要组成部分。

　　现实主义文学 指强调客观、冷静地观察和如

　　实、具体地反映现实生活的文学。它跟强调主观想象的

　　浪漫主义文学同为文学创作的两大主要倾向或思潮。

　　作为一种文学的基本创作方法，现实主义的理论

　　和实践，早在亚里士多德的“摹仿说”和古希腊的部分

　　文艺创作中，已有初步体现。文艺复兴时期的莎士比

　　亚、塞万提斯和18世纪的狄德罗、莱辛、席勒、歌德等，

　　又在自己的论著和文学创作中，进一步充实和发展了

　　这种艺术既依据自然又超越自然的“摹仿自然”观。以

　　致文学评论中出现了“占代现实主义”、“文艺复兴现实

　　主义”、“启蒙主义的现实主义”等术语。

　　但作为一种自觉的文学运动和流派，现实主义则

　　是在19世纪30年代后，代替浪漫主义而走上历史舞

　　台的。在资本主义尚处发展、巩固时期的历史条件下，

　　俄国批评家别林斯基论证了现实主义与浪漫主义的联

　　系和区别，肯定了以果戈理为代表的真实再现现实的

　　俄国“自然派”的文学创作。车尔尼雪夫斯基提出了“美

　　是生活”的著名现实主义论断。法国作家斯丹达尔、巴

　　尔扎克、福楼拜等，十分重视文学的真实性、典型性和

　　社会批判作用。恩格斯更在总结果戈理、巴尔扎克、狄

　　更斯……等作家创作的基础上，提出了著名的现实主

　　义定义：“除细节的真实外，还要真实地再现典型环境

　　中的典型人物”。在资本肆虐，矛盾重结的19世纪，现

　　实主义文学除具有上述特征外．还具有深入揭发批判

　　社会黑暗的特点。因此．这时期的现实主义文学又常被

　　人称作批判现实主义文学。

　　19世纪现实主义文学真实具体地展示了广阔的

　　社会生活画面，深刻地揭发批判T社会的黑暗和罪恶，

　　满怀同情地描写了劳动人民的悲惨命运，多方面地表

　　现了精湛的典型化艺术手段和技巧，无论在思想、艺术

　　或数量、质量上都达到了现实主义前此历史的顶峰。但

　　这类丈学的作家们大都以资产阶级人道主义作为自己

　　创作的思想摹础，因l雨在批判社会黑暗时大都不了解

　　社会罪恶的真正根源．在要求革除社会弊病时，又往往

　　找I：到解决社会矛盾的正确途径，在同情劳苦大众时，

　　则常常宣扬忍让、仁爱和个人奋斗，有时还难免陷入和

　　平改良和悲观宿命的泥淖。因此，到1 9世纪末，随着无

　　产阶级革命运动的深入，资本主义向帝国主义阶段的

　　过渡，以及无产阶级文学、自然主义文学、象征主义文

　　学的兴起，1 9世纪现实主义文学也逐渐走向了衰退。

　　不过，作为一种文学创作的基本方法，到20世纪，它仍

　　在世界各国不同程度地继续发展。

　　19世纪现实主义文学的代表作家作品是法国作

　　家斯丹达尔的文学论著《拉辛与莎士比亚》和长篇小说

　　《红与黑》、巴尔扎克的文艺论著《<人间喜剧)前言》和

　　小说总集《人间喜剧》、福楼拜的长篇小说《包法利夫

　　人》、莫泊桑的中短篇小说、罗曼·罗兰的长篇小说《约

　　翰·克利斯朵夫》，以及英国、俄国、意大利、美国、波

　　兰、挪威……等众多著名现实主义作家的作品。

西方文学史上的古典主义流派和浪漫主义流派自它们诞生以来就是被史论家们品头论足的好对象，这不仅仅因为这两种重要的文学主义之间有着那么显著的差异，也是因为它们之间存在着不可忽视的联系。而且其中又衍生出无数光辉灿烂的大师巨匠之作，更是为它们的理论发展增添了精彩扎实的实践证明。要了解西方古典主义和浪漫主义的渊源流传，最为最为清晰感性的方式就是熟悉代表作品，而直接理性的方式就是摸清他们的史论发展。

首先在时间上，古典主义出现的时代远远早于浪漫主义，早在古希腊罗马时期就有了“古典主义”的启示，为了和后来17世纪的古典主义浪潮区分开，这个时期的文学叫做“罗马古典主义”。

古典主义的开山鼻祖在普遍意义上认为是贺拉斯（公元前65－公元8），他是罗马杰出诗人、批评家，生于意大利东南部韦努西亚，是古典主义的奠基者。他的著名文论《诗艺》首次系统地阐述了古典主义原则。其中所谓古典主义，指罗马文艺要向古希腊文艺学习，以古希腊文艺为典范的文艺主张。

关于这本书的理论基础，或多或少和大学问家亚里士多德有关联。据说亚里士多德去世后，为了避免他的学术成果被当局者破坏，他的弟子们将其著作隐匿起来，直到后世才重新被挖掘出来，只有少部分学者得以专门研究，他们被称为“亚里士多德派”。虽说贺拉斯并未直接阅读亚氏的论文，但是《诗艺》公元后三世纪的训诂学家鲍菲里奥为其作序时说道：“贺拉斯继承了尼奥普托勒马斯的观点——至少继承了其主要的观念。”尼奥普托勒马斯是整理研究亚里士多德《诗学》原稿的亚里士多德派学者之一。所以说，《诗艺》实际上是接受了亚氏的文艺观念影响。

这点主要表现在他们对“摹仿”这一形态的相似之处和进步之处。亚里士多德强调文艺摹仿人生，贺拉斯在此基础上又提出了文艺摹仿古典的原则。例如：主张采用古希腊文艺的传统戏剧；学习艺术家表现手法；学习古希腊艺术家根据不同体裁用不同诗格；总之，应全面学习古希腊文艺。然而，这并不要求罗马作家在古希腊作家后亦步亦趋，因为它的目的不是重复古希腊的文艺，而是要创造表现罗马奴隶主上流社会人物的军功伟业和高贵性，创造无愧于罗马大帝国的光辉艺术；所以，主张学习的同时，摹仿时不能作茧自缚，题材上描写罗马祖先，语言上敢于创新。

古罗马的文学创作虽然始终并未超越古希腊，但是贺拉斯的《诗艺》却成为人类文明史上最伟大的文学史论著作之一，即使在经历了中世纪摸索时期的文学，和轰轰烈烈的启蒙运动之后，它也依然保存着顽强的生命力，直到新古典主义的萌芽。

17世纪的英法，资产阶级和封建贵族处于斗争又妥协、势均力敌的状况，封建统治者手握政权，为了维护和强化封建王权，在意识形态领域强调秩序合理性，与此同时在文艺理论上进一步强化和发展亚里士多德、贺拉斯理论体系，法国的布瓦诺等人提倡的法国文艺向古希腊罗马文艺看齐的主张，世称“新古典主义”。

新古典主义：哲学基础是“唯理主义”，它的核心是：“崇拜理性而轻视感性和情感。”即强调以理性为文艺立法，以整顿文艺复兴以来的“混乱”的文艺状况

出现在路易十四时的法国，和“王朝复辟”时期的英国；而德国当时并未形成统一的封建中央集权制国家，资产阶级的力量也未发展起来，因而也未形成典型的古典主义时期。所以后来产生的“德国古典美学”和17世纪的法英古典主义含义不同。

由于各国政治进展不同，所以各国的古典主义风潮也略有不同，其中代表浪尖的国家还是有着优秀艺术传统的法国。

最重要的代表人物是布瓦诺，1636年生于法国巴黎，他早年研读神学，后来学习律师，在父亲去世后成为了诗人，而他的思想也从激进的反封建主义转变为拥戴以路易十四为首的封建王朝。他的著作《诗的艺术》（1669年－1674年）是一千多行的诗体论文，是一部向封建贵族妥协、按照王权的政治要求和艺术趣味，总结文学创作经验，企图规范法国文学艺术的理论著作。总共包含四章。第一章总论中，一般论述文学创作基本原则，阐明理论的重要性；第二章分析牧歌、挽歌、颂歌、十四行诗、歌谣等非主要诗体；第三章论悲剧、喜剧、史诗等主要诗体，这部分为全书的核心部分，因为它提出“三一律”应被定为法规；最后就是论作家的道德修养，提出忠告，总结全文。

浪漫主义和古典主义是18世纪和19世纪在欧洲发展起来的两种艺术和文化运动，对文学、艺术和其他形式的创造性表达产生了重大影响。

区别浪漫主义和古典主义的一个方法是他们对艺术和美的不同态度。古典主义的特点是注重秩序、平衡和比例，颂扬自然世界的美。另一方面，浪漫主义的特点是对艺术更具情感和想象力，注重艺术家的内心体验和感受。

区分这两个运动的另一种方式是他们对过去的不同态度。古典主义通常与对古希腊和古罗马文化和价值观的崇敬以及效仿他们理想的愿望联系在一起。另一方面，浪漫主义往往与更怀旧的过去观以及对不同文化和历史时期的独特和个人品质的颂扬联系在一起。

总的来说，浪漫主义的特点是对艺术采取更加感性、富有想象力和个人主义的态度，而古典主义的特点则是更加理性、有序和普遍的态度。

18世纪，欧洲兴起了又一次思想解放运动－－启蒙运动。启蒙主义倡导的核心是“理性”，人生、家庭、社会等世界上所有的事物总是井然有序，一切行为都必须以理性为出发点三思而后行，对理性主义的盲目崇拜最终导致了一种机械唯物主义。因为过分强调理性，人的情感受到压制，而没有了人的思想，一切都变得没有了光彩，进而使整个学术包括艺术陷入单调、僵化的模式。

19世纪欧洲大地上开始风行浪漫主义思潮。浪漫主义将聚积在心中的越来越多的情感喷发出来，冲破理性主义的牢笼。情感的迸发，一下子将历史学从单调而机械的理性主义笼罩下带入一片色彩斑斓的世界。在反映客观现实上，浪漫主义史学强调史学家在历史研究中的直觉与情感的作用，崇尚历史学家个人的直觉和情感对历史研究的必要性。浪漫主义还把学者与历史学家紧密联系起来，在寻求材料的人和思想家之间第一次建立了关系，实现了熔合。自此，西方史学进入了百家争鸣的时代。

一、时间和概念的区别

　　现实主义是一种以写实性的形象和形态,通过典型化的艺术概括来表现社会现实和人生经验的文学类型而浪漫主义是一种以充满激情的艺术形象来表现理想追求、主观情感和某种社会心理的文学类型它们都对文学的发展产生过深远的影响

　　现实主义是文学艺术的基本创作方法之一,最早出现在十八世纪德国的剧作家席勒的理论著作中,但作为文学的一个专门术语,现实主义直到19世纪50年代,才由法国画家库尔贝和作家夏夫列里提出来

　　艾布拉姆斯所说的第一种隐喻是将文学比喻为“镜子”,以突出现实主义的本质特征是对现实生活的模仿由此可见,一般的,凡是在形象中能最充分地表现现实生活的典型特征的,都叫做现实主义作品

　　就西欧说,现实主义是从文艺复兴到十九世纪这一特定历史时期形成的一种文艺思潮和创作方法,也是西欧资产阶级登上历史舞台以及确立政治统治时期出现的一种文学现象巴尔扎克是最杰出的代表作家,他的《人间喜剧》是深刻的规范化的现实主义文学此外,代表作家还有司汤达、狄更斯、萨克雷以及果戈理等等

　　和现实主义一样,浪漫主义作为一种文学的表现形态,在世界各民族文学发展就已有雏形以表现幻想和感情为基本特征的浪漫精神是文学生成的一个重要源头,所以艾布拉姆斯将这第二种隐喻比喻为照亮人生启迪心智的“灯”,以突出浪漫主义的本质是表现和抒情

　　作为一种文艺思潮,浪漫主义产生于18世纪末19世纪初欧洲资产阶级革命时代,反映了资产阶级上升时期的意识形态代表作家有诗人拜伦和雪莱,他们不仅写下瑰丽的诗篇,使之成为人类文明史上的宝贵精神财富,而且以实际行动和鼓舞人心的作品有力地支持了近代欧洲的民族解放运动

　　二、题材与主题

　　“客观性”是现实主义文学的内在规定现实主义的文学观是延续了两千多年的“模仿说”,要求作家在把握生活时,必须对生活现象作细致入微的观察,强调作家不把自己的意愿强加于生活,而是按照现实生活本身固有的逻辑区表现生活所以现实主义在表象形态上具有再现生活原貌的特点,具有真实性

　　但真实性并不意味着现实主义作家只是记录生活现象,丝毫不介入其中,作家还要有所选择

　　与现实主义相反,浪漫主义强调想象具有创造性,并把自然视为人的本性浪漫主义通过对自然的强调,要求文学表现真实的情感,把诗的抒情视为人对自身热情和生命力的释放遵循理想化的原则,只要能表现理想的与希望的生活,文学塑造的形象即使违背生活本身也在所不惜,这样,所塑造的艺术世界不是模拟现实的“镜像世界”,而是一个想象的、超现实的、主观化了的世界