李白送孟浩然诗词

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是唐代伟大诗人李白的名篇之一。

这是一首送别诗，寓离情于写景。首句点出送别的地点：一代名胜黄鹤楼；二句写送别的时间与去向：“烟花三月”的春色和东南形胜的“扬州”；三、四句，写送别的场景：目送孤帆远去；只留一江春水。诗作以绚丽斑驳的烟花春色和浩瀚无边的长江为背景，极尽渲染之能事，绘出了一幅意境开阔、情丝不绝、色彩明快、风流倜傥的诗人送别画。此诗虽为惜别之作，却写得飘逸灵动，情深而不滞，意永而不悲，辞美而不浮，韵远而不虚。

黄鹤楼送孟浩然之广陵

唐代：李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

创作背景

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是李白出蜀壮游期间的作品。李白是一位热爱自然、喜欢交友的诗人，他“一生好入名山游”，在漫游和飘泊中走完了自己的一生，足迹遍布中原内外，留下了许多歌咏自然美、歌颂友情的作品。

唐玄宗开元十五年（727年），李白东游归来，至湖北安陆，年已二十七岁。他在安陆住了有十年之久，不过很多时候都是以诗酒会友，在外游历，用他自己的话说就是“酒隐安陆，蹉跎十年”。也就是寓居安陆期间，李白结识了长他十二岁的孟浩然。孟浩然对李白非常赞赏，两人很快成了挚友。开元十八年（730年）三月，李白得知孟浩然要去广陵（今江苏扬州），便托人带信，约孟浩然在江夏（今武汉市武昌区）相会。几天后，孟浩然乘船东下，李白亲自送到江边。送别时写下了这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗中最能表达李白对朋友依依不舍的诗句是孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

唐代 李白

原文：

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。                                                               

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

译文：

老朋友向我频频挥手，告别了黄鹤楼，在这柳絮如烟、繁花似锦的阳春三月去扬州远游。友人的孤船帆影渐渐地远去，消失在碧空的尽头，只看见一线长江，向邈远的天际奔流。

扩展资料：

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》创作背景：

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是李白出蜀壮游期间的作品。李白是一位热爱自然、喜欢交友的诗人，他“一生好入名山游”，在漫游和飘泊中走完了自己的一生，足迹遍布中原内外，留下了许多歌咏自然美、歌颂友情的作品。

唐玄宗开元十五年，李白东游归来，至湖北安陆，年已二十七岁。他在安陆住了有十年之久，不过很多时候都是以诗酒会友，在外游历，用他自己的话说就是“酒隐安陆，蹉跎十年”。

也就是寓居安陆期间，李白结识了长他十二岁的孟浩然。孟浩然对李白非常赞赏，两人很快成了挚友。开元十八年三月，李白得知孟浩然要去广陵，便托人带信，约孟浩然在江夏相会。

几天后，孟浩然乘船东下，李白亲自送到江边。送别时写下了这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》作者简介：

李白，字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。

其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。

诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。

-黄鹤楼送孟浩然之广陵

　作为一位多才多艺的风流皇帝，唐玄宗不仅是文学艺术的票友，而且精通音律，擅长谱曲，对诸多管弦乐器也都能心领神会。好曲宜伴舞，妙舞需配乐，音乐与舞蹈原来就不分家，资深作曲家李隆基与青年舞蹈家杨玉环走到一起，琴瑟唱和，如胶似漆不难理解。问题是，他们山盟海誓的爱情传奇，怎么会和李白产生了联系

　原来每逢唐玄宗谱出新曲，杨贵妃总能当场编舞，亲自试跳，引得宫女们争相模仿，常常还传入民间，成为乐坊里最流行的歌舞。偏偏有一段时间，唐玄宗灵感枯竭，谱不出曲来，他便怪罪宫廷文人献上的歌词太落俗套，缺乏真情实感，根本挑逗不起自己的创作冲动。恰巧此时李白在江湖上的名气大了，他的诗篇经会稽道士吴筠推荐，也传入宫中。唐玄宗与杨贵妃也是爱读诗的，读了之后自然能觉出好来。不知李白的哪首诗，居然让唐玄宗拍案叫绝：此真天才也!

　李白早期的许多作品都属于乐府诗，有些已成为在民间红了半边天的流行歌曲。唐玄宗让宫廷歌舞团照法演唱，连挺挑剔的杨贵妃听了都觉得赏心悦目。

　像唐玄宗那样读李白诗惊为天人的，还有贺知章。李白在天宝元年到长安，贺知章偶然读到他的《乌栖曲》、《乌夜啼》两首诗，未来及读更多的，就马上下了结论：此真“天上谪仙人也”!贺知章是把李白评为“诗仙”的第一人。贺知章了解唐玄宗，预料到热衷于艺术创新的唐玄宗会喜欢这样的新乐府诗，就找机会在唐玄宗面前大力推荐李白。

　李白是唐玄宗诏命征召进宫专任翰林院学士。和一般官僚不同，他还进入了唐玄宗的私生活，或者说业余生活，包括唐玄宗与杨贵妃宴饮与笙歌并举的夜生活。他随时准备奉命作诗，即兴发挥的应景之作，也能给唐玄宗带来谱曲的灵感。李白与唐玄宗名为君臣，实际上相当于一对合作伙伴：一个是词作家，一个是作曲家。

　如果说李白与唐玄宗是作词谱曲的搭档，带有诗友、歌友的性质，李白与杨贵妃，还发展成了酒友。每次要让李白题诗，杨贵妃都亲自给斟好酒递过去，以资鼓励。李白喝了美人递过来的美酒，心里美极了，诗也写得更美了。李白为杨贵妃写的三首清平调，就是在这种状态下诞生的。

李白主要成就：

　诗词成就

　李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。李白的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得很好，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。

　李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，(李商隐与杜牧并称为“小李杜”)。

　李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。

　李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。

　诗词风格

　豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。

　李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。

　李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。

　李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”(《醉后寄崔侍御》二首之一);看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”(《南奔书怀》)，那样慷慨激昂;与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”(《山中与幽人对酌》)，又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜(俶)傥不群的形象。

　豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。

　李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。

　李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹;那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。

　李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。

　李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的`风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”(《说诗晬语》上)

　李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。他继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤”(孟棨《本事诗·高逸》)他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。他的诗歌语言的自然美又是他认真学习民歌明白通俗的特点的结果，明白如话，通俗生动。

　书法

　《上阳台帖》为李白书自咏四言行草诗，也是其唯一传世的书法真迹。纸本，纵285厘米，横381厘米。草书5行，共25字。款署“太白”二字。引首清高宗弘历楷书题“青莲逸翰”四字，正文右上宋徽宗赵佶瘦金书题签：“唐李太白上阳台”七字。

　后纸有宋徽宗赵佶，元张晏、杜本、欧阳玄、王馀庆、危素、驺鲁，清乾隆皇帝题跋和观款。卷前后钤有宋赵孟坚“子固”、“彜斋”、贾似道“秋壑图书”，元“张晏私印”、“欧阳玄印”以及明项元汴，清梁清标、安岐、清内府，近代张伯驹等鉴藏印。

　道术

　李白从少年时起，常去戴天山寻找道观的道士谈论道经。后来，他与一位号为东岩子的隐者隐居于岷山，潜心学习。他们在自己居住的山林里，饲养了许多奇禽异鸟，做了动物饲养员。这些美丽而驯良的鸟儿，由于饲养惯了，定时飞来求食，好像能听懂人的语言似的，一声呼唤，便从四处飞落阶前，甚至可以在人的手里啄食谷粒，一点都不害怕。这件事被传作奇闻，最后竟使绵州刺史亲自到山中观看鸟儿们的就食情况。这位刺史见他们能指挥鸟类的行动，认定他们有道术，便想推荐二人去参加道科的考试。可是，二人都婉言拒绝了。当时有名的纵横家赵蕤也是李白的好友，此人于开元四年(公元716年)就著成了《长短经》十卷。那时李白才十五岁。赵蕤这部博考六经异同、分析天下形势、讲求兴亡治乱之道的纵横家式的著作引起了李白极大的兴趣。他以后一心要建功立业，喜谈王霸之道，也正是受到这部书的影响。

　剑术

　李白不仅文采斐然，其剑术亦是十分高明。他“十五好剑术”，“剑术自通达”。造诣非同一般。李白的诗，裴旻的剑术，张旭的草书合称唐朝“三绝”。虽然“三绝”中没有李白的剑术，但其剑术之高却仅位于裴旻之下，居唐朝第二。

　据统计，《全唐诗》李白诗中“剑”字共出现了107次，除去作为地名的“剑阁”3次，“剑壁”1次，武器之“剑”犹有103次之多。属于剑的“铗”出现了1次、“吴钩”1次、“吴鸿”1次、“湛卢”1次、“干将”1次、“莫邪”1次、“青萍”2次、“秋莲”2次、“霜雪”2次、“匕首”3次、“龙泉”4次。总计，“剑”共出现了118次(统计时把“吴钩霜雪明”，“空余湛卢剑”，“剑花秋莲光出匣”，“拙妻莫邪剑”，“吾家青萍剑”分别计做1次)，分布在106首诗中，约占全诗总数的10%。可见，李白是多么地钟情于剑了。

轶事：黄鹤楼搁笔

　在黄鹤楼公园东边，有一亭名为“搁笔亭”，亭名取自“崔颢题诗李白搁笔”的一段佳话。唐代诗人崔颢登上黄鹤楼赏景写下了一首千古流传的名作：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”

　后来李白也登上黄鹤楼，放眼楚天，胸襟开阔，诗兴大发，正要提笔写诗时，却见崔颢的诗，自愧不如只好说：“一拳捶碎黄鹤楼, 一脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”便搁笔不写了。有个少年丁十八讥笑李白：“黄鹤楼依然无恙，你是捶不碎了的。”李白又作诗辩解：“我确实捶碎了，只因黄鹤仙人上天哭诉玉帝，才又重修黄鹤楼，让黄鹤仙人重归楼上。”实际上，李白热爱黄鹤楼，到了无以复加的程度，他高亢激昂，连呼“一忝青云客，三登黄鹤楼”。山川人文，相互倚重，崔颢题诗，李白搁笔，从此黄鹤楼之名更加显赫。

　后来，李白也仿照《黄鹤楼》写下《登金陵凤凰台》：凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，二水中分白鹭洲。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

　在平日的学习、工作和生活里，大家总少不了接触一些耳熟能详的古诗吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与近体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。还在苦苦寻找优秀经典的古诗吗？以下是我整理的浪漫主义诗人李白的经典古诗词，仅供参考，欢迎大家阅读。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇1

　《赠孟浩然》

　吾爱孟夫子，风流天下闻。

　红颜弃轩冕，白首卧松云。

　醉月频中圣，迷花不事君。

　高山安可仰，徒此揖清芬。

　鉴赏

　首先看其章法结构。首联即点题，开门见山，抒发了对孟浩然的钦敬爱慕之情。一个“爱”字是贯串全诗的抒情线索。“风流”指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。这一联提纲挈领，总摄全诗。到底如何风流，就要看中间二联的笔墨了。中二联好似一幅高人隐逸图，勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“白首”，概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而取隐遁，通过这一弃一取的对比，突出了他的高风亮节。“白首”句着一“卧”字，活画出人物风神散朗、寄情山水的高致。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生平，那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。在皓月当空的清宵，他把酒临风，往往至于沉醉，有时则于繁花丛中，流连忘返。颔联采取由反而正的写法，即由弃而取，颈联则自正及反，由隐居写到不事君。纵横正反，笔姿灵活。

　中二联是在形象描写中蕴含敬爱之情，尾联则又回到了直接抒情，感情进一步升华。浩然不慕荣利、自甘淡泊的品格已写得如此充分，在此基础上将抒情加深加浓，推向高潮，就十分自然，如水到渠成。仰望高山的形象使敬慕之情具体化了，但这座山太巍峨了，因而有“安可仰”之叹，只能在此向他纯洁芳馨的品格拜揖。这样写比一般地写仰望又翻进了一层，是更高意义上的崇仰，诗就在这样的赞语中结束。

　其次诗在语言上也有自然古朴的特色。首联看似平常，但格调高古，萧散简远。它以一种舒展的唱叹语调来表达诗人的敬慕之情，自有一种风神飘逸之致，疏朗古朴之风。尾联也具有同样风调。中二联不斤斤于对偶声律，对偶自然流走，全无板滞之病。如由“红颜”写至“白首”，象流水淌泻，其中运用“互体”，耐人寻味：“弃轩冕”、“卧松云”是一个事情的两个方面。这样写，在自然流走之中又增加了摇曳错落之美。诗中用典，融化自然，不见斧凿痕迹。如“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒之意，与“事君”构成巧妙的对偶。“高山”一句用了《诗经·小雅·车舝》中“高山仰止，景行行止”的典故，后来司马迁又在《孔子世家》中用来赞美孔子。这里既是用典，又是形象描写，即使不知其出处，也仍能欣赏其形象与诗情之美。而整个诗的结构采用抒情——描写——抒情的方式。开头提出“吾爱”之意，自然地过渡到描写，揭出“可爱”之处，最后归结到“敬爱”。依感情的自然流淌结撰成篇，所以象行云流水般舒卷自如，表现出诗人率真自然的感情。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇2

　《月下独酌》

　花间一壶酒，独酌无相亲。

　举杯邀明月，对影成三人。

　月既不解饮，影徒随我身。

　暂伴月将影，行乐须及春。

　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　醒时同交欢，醉后各分散。

　永结无情游，相期邈云汉。

　赏析

　佛教中有所谓“立一义”，随即“破一义”，“破”后又“立”，“立”后又“破”，最后得到究竟辩析方法。用现代话来说，就是先讲一番道理，经驳斥后又建立新的理论，再驳再建，最后得到正确的结论。关于这样的论证，一般总有双方，相互“破”、“立”。

　可是李白这首诗，就只一个人，以独白的形式，自立自破，自破自立，诗情波澜起伏而又纯乎天籁，所以一直为后人传诵。诗人上场时，背景是花间，道具是一壶酒，登场脚色只是他自己一个人，动作是独酌，加上“无相亲”三个字，场面单调得很。于是诗人忽发奇想，把天边的明月，和月光下自己的影子，拉了过来，连自己在内，化成了三个人，举杯共酌，冷清清的'场面，就热闹起来了。这是“立”。可是，尽管诗人那样盛情，“举杯邀明月”，明月毕竟是“不解饮”的。

　至于那影子呢？虽则如陶潜所谓“与子相遇来，未尝异悲悦，憩荫若暂乖，止日终不别”（《影答形》），但毕竟影子也不会喝酒；那么又该怎么办呢？姑且暂将明月和身影作伴，在这春暖花开之时（“春”逆挽上文“花”字），及时行乐吧！“顾影独尽，忽焉复醉。”（陶潜饮酒诗序中语）这四句又把月和影之情，说得虚无不可测，其时诗人已经淅入醉乡了，酒兴一发，既歌且舞。歌时月色徘徊，依依不去，好象在倾听佳音；舞时自己的身影，在月光之下，也转动零乱，似与自己共舞。

　醒时相互欢欣，直到酩酊大醉，躺在床上时，月光与身影，才无可奈何地分别。“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散”，这四句又把月光和身影，写得对自己一往情深。这又是“立”。

　最后二句，诗人真诚地和“月”、“影”相约：“永结无情游，相期邈云汉。”然而“月”和“影”毕竟还是无情之物，把无情之物，结为交游，主要还是在于自己的有情，“永结无情游”句中的“无情”是破，“永结”和“游”是立，又破又立，构成了最后的结论。题目是“月下独酌”，诗人运用丰富的想象，表现出一种由独而不独，由不独而独，再由独而不独的复杂情感。表面看来，诗人真能自得其乐，可是背面却有无限的凄凉。诗人曾有一首《春日醉起言志》的诗：“处世若大梦，胡为劳其生？所以终日醉，颓然卧前楹。

　觉来盼庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。感之欲叹息，对酒还自倾。浩歌待明月，曲尽已忘情。”试看其中“一鸟”、“自倾”、“待明月”等字眼，可见诗人是怎样的孤独了。孤独到了邀月与影那还不算，甚至于以后的岁月，也休想找到共饮之人，所以只能与月光身影永远结游，并且相约在那邈远的上天仙境再见。结尾两句，点尽了诗人的踽踽凉凉之感。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇3

　《静夜思》

　床前明月光，疑是地上霜。

　举头望明月，低头思故乡。

　鉴赏

　诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

　诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

　这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻味，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

　短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，读者不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇4

　望庐山瀑布

　日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

　飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

　早发白帝城

　朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

　两岸猿声啼不尽，轻舟已过万重山。

　夜宿山寺

　危楼高百尺，手可摘星辰。

　不敢高声语，恐惊天上人。

　静夜思

　床前明月光，疑是地上霜。

　举头望明月，低头思故乡。

　望天门山

　天门中断楚江开，碧水东流至此回。

　两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

　关山月

　明月出天山，苍茫云海间。

　长风几万里，吹度玉门关。

　汉下白登道，胡窥青海湾。

　由来征战地，不见有人还。

　戍客望边色，思归多苦颜。

　高楼当此夜，叹息未应闲。

　赠汪伦

　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　送孟浩然之广陵

　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　孤帆远影碧山尽，唯见长江天际流。

　独坐敬亭山

　众鸟高飞尽，孤云独去闲。

　相看两不厌，只有敬亭山。

　子夜秋歌

　长安一片月，万户捣衣声。

　秋风吹不尽，总是玉关情。

　何日平胡虏，良人罢远征。

　月下独酌

　花间一壶酒，独酌无相亲。

　举杯邀明月，对影成三人。

　月既不解饮，影徒随我身。

　暂伴月将影，行乐须及春。

　我歌月徘徊，我舞影零乱。

　醒时同交欢，醉后各分散。

　永结无情游，相期邈云汉 。

　春思

　燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

　当君怀归日，是妾断肠时。

　春风不相识，何事入罗帏。

　客中行

　兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。

　但使主人能醉客，不知何处是他乡。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇5

　《静夜思》

　床前明月光，疑是地上霜。

　举头望明月，低头思故乡。

　翻译

　明亮的月光洒在床前的窗户纸上，好像地上泛起了一层霜。我禁不住抬起头来，看那天窗外空中的一轮明月，不由得低头沉思，想起远方的家乡。

　《望庐山瀑布》

　日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

　飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

　翻译

　香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。高崖上飞腾直落的瀑布好像有三千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。

　《赠汪伦》

　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　翻译

　李白坐上小船刚刚要离开，忽然听到岸上传来告别的歌声。即使桃花潭水有一千尺那么深，也不及汪伦送别我的一片情深。

　《独坐敬亭山》

　众鸟高飞尽，孤云独去闲。

　相看两不厌，只有敬亭山。

　翻译

　鸟儿们飞得没有了踪迹，天上飘浮的孤云也不愿意留下，慢慢向远处飘去。只有我看着高高的敬亭山，敬亭山也默默无语地注视着我，我们谁也不会觉得满足。谁能理解我此时寂寞的心情，只有这高大的敬亭山了。

　《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。

　翻译

　老朋友在西面的黄鹤楼与我辞别，在三月份柳絮如烟、繁花似锦的春天去古扬州。孤船的帆影渐渐远去消失在碧空的尽头，只看见长江浩浩荡荡地向天边流去。

　《早发白帝城》

　朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

　两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

　翻译

　清晨朝霞满天，我就要踏上归程。从江上往高处看，可以看见白帝城彩云缭绕，如在云间，景色绚丽！千里之遥的江陵，一天之间就已经到达。两岸猿猴的啼声不断，回荡不绝。猿猴的啼声还回荡在耳边时，轻快的小船已驶过连绵不绝的万重山峦。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇6

　《秋浦歌》是唐代文学家李白所著。其全文古诗如下：

　白发三千丈，缘愁似个长。

　不知明镜里，何处得秋霜。

　翻译

　（我）头上的白发足足有三千丈（长），只因愁思无穷无尽也像这样长。不知道在明亮的镜子里的我，从什么地方得来这满头苍苍白发。

　《望天门山》是唐代文学家李白所著。其全文古诗如下：

　天门中断楚江开，碧水东流至此回。

　两岸青山相对出，孤帆一片日边来。

　翻译

　天门山（似乎是由于水流的冲击而）从中间豁然断开，江水从断口奔涌而出。浩浩荡荡的长江东流到此（被天门山阻挡），激起滔天的波浪，回旋着向北流去。两岸边的青山，相对着不断现出，（令人有两岸青山迎面扑来的感觉）。我（仿佛乘坐）着一艘小船（从天边）披着阳光顺流而下。

　《夜宿山寺》是唐代文学家李白所著。其全文古诗如下：

　危楼高百尺，手可摘星辰。

　不敢高声语，恐惊天上人。

　翻译

　山上寺院的高楼真高啊，好像有一百尺的样子，人在楼上一伸手就可以摘下天上的星星。在这里我不敢大声说话，恐怕（害怕）惊动天上的神仙。

　《峨眉山月歌》是唐代文学家李白所著。其全文古诗如下：

　峨嵋山月半轮秋，影入平羌江水流。

　夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

　翻译

　峨眉山的秋月，恰是一弯琼舟，航行在天空，月光用温柔的嘴唇吻入嘉陵江激情的水中。沐浴在这多情的月光里，我乘舟离开清溪与月儿一起驶向三峡，本想与你握别，可不知为什么你没有来，我只好悻悻顺流下重庆了。

　《春夜洛城闻笛》是唐代文学家李白所著。其全文古诗如下：

　谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。

　此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

　翻译

　阵阵悠扬的玉笛声，是从谁家中飘出的？随着春风飘扬，传遍洛阳全城。就在今夜的曲中，听到令人哀伤的《折杨柳》，有谁的思乡之情不会油然而生呢。

　《渡荆门送别》是唐代文学家李白所著。其全文古诗如下：

　渡远荆门外，来从楚国游。

　山随平野尽，江入大荒流。

　月下飞天镜，云生结海楼。

　仍怜故乡水，万里送行舟。

　翻译

　在荆门之外的西蜀沿江东下，我来到了楚地准备尽情游览。崇山随着荒野出现渐渐逝尽，长江流进了广阔无际的原野。月影倒映江中像是飞来天镜，云层缔构城外幻出海市蜃楼。我依然怜爱这来自故乡之水，行程万里继续漂送我的行舟。

　《赠孟浩然》是唐代文学家李白所著。其全文古诗如下：

　吾爱孟夫子，风流天下闻。

　红颜弃轩冕，白首卧松云。

　醉月频中圣，迷花不事君。

　高山安可仰，徒此揖清芬。

　翻译

　我敬重孟先生的庄重潇洒，他为人高尚风流倜傥闻名天下。少年时鄙视功名不爱官冕车马，高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。明月夜常常饮酒醉得非凡高雅，他不事君王迷恋花草胸怀豁达。高山似的品格怎么能仰望着他？只在此揖敬他芬芳的道德光华。

　《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》作者是唐代文学家李白。其全文古诗如下：

　杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

　我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

　翻译

　树上杨花落尽，杜鹃在不停地啼叫，听说你被贬到龙标去了，那里地方偏远要经过五溪。让我把对你的忧愁与思念托付给天上的明月吧，伴随着你一直走到那夜郎以西。

　《送友人》作者是唐代文学家李白。其全文古诗如下：

　青山横北郭，白水绕东城。

　此地一为别，孤蓬万里征。

　浮云游子意，落日故人情。

　挥手自兹去，萧萧班马鸣。

　翻译

　青山横亘在城郭的北侧，明净的河水环绕在城郭的东方。我们即将在这里离别，你就要像孤飞的蓬草一样踏上万里征程。空中的白云飘浮不定，仿佛你行无定踪的心绪，即将落山的太阳不忍沉没，亦似我对你的依恋之情。我们挥手告别，从这里各奔前程，两匹马似乎也懂得主人的心情，不忍离别同伴而萧萧长鸣。

　《下终南山过斛斯山人宿置酒》作者为唐朝文学家李白。其古诗全文如下：

　暮从碧山下，山月随人归。

　却顾所来径，苍苍横翠微。

　相携及田家，童稚开荆扉。

　绿竹入幽径，青萝拂行衣。

　欢言得所憩，美酒聊共挥。

　长歌吟松风，曲尽河星稀。

　我醉君复乐，陶然共忘机。

　翻译

　傍晚时从终南山上走下来，山月一路跟着我归来。回头望望刚才走过的山间小路，苍苍茫茫笼罩在一片青翠中。与斛斯山人携手到他的田家，孩童出来打开柴门。走进绿竹掩映的幽静小路，青萝的枝叶时时拂着我们的衣裳。欢言笑谈中得到了真正放松休息，畅饮着美酒，宾主频频举杯。放声高歌松风曲，歌罢银河的星星已经稀少。我喝醉了但主人非常高兴，欢乐得忘了人间的诈心机。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇7

　《梦游天姥吟留别》

　海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。

　越人语天姥，云霓明灭或可睹。

　天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。

　天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

　我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。

　湖月照我影，送我至剡溪。

　谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。

　脚著谢公屐，身登青云梯。

　半壁见海日，空中闻天鸡。

　千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。

　熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。

　云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。

　列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扇，訇然中开。

　青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。

　霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。

　虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。

　忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。

　惟觉时之枕席，失向来之烟霞。

　世间行乐亦如此，古来万事东流水。

　别君去时何时还，且放白鹿青崖间，

　须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，

　使我不得开心颜。

　《关山月》

　明月出天山，苍茫云海间。

　长风几万里，吹度玉门关。

　汉下白登道，胡窥青海湾。

　由来征战地，不见有人还。

　戍客望边色，思归多苦颜。

　高楼当此夜，叹息未应闲。

　《丁都护歌》

　云阳上征去，两岸饶商贾。

　吴牛喘月时，拖船一何苦。

　水浊不可饮，壶浆半成土。

　一唱督护歌，心摧泪如雨。

　万人凿盘石，无由达江浒。

　君看石芒砀，掩泪悲千古。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇8

　采莲曲

　作者：李白

　原文:

　若耶溪傍采莲女，笑隔荷花共人语。

　日照新妆水底明，风飘香袂空中举。

　岸上谁家游冶郎，三三五五映垂杨。

　紫骝嘶入落花去，见此踟蹰空断肠。

　翻译及赏析:

　夏日的若耶溪傍，美丽的采莲女三三俩俩采莲子。隔着荷花共人笑语，人面荷花相映红。

　阳光照耀采莲女的新妆，水底也显现一片光明。风吹起,衣袂空中举，荷香体香共飘荡。

　那岸上谁家游冶郎在游荡？三三五五躺在垂杨的柳阴里。

　身边的紫骝马的嘶叫隆隆，落花纷纷飞去。见此美景，骚人踟蹰，愁肠空断。

　①采莲曲：属乐府清商曲辞。起于梁武帝父子，后人多拟之。

　②若耶溪：在今浙江绍兴市南。

　③袂：衣袖。全校:“一作袖。”

　④游冶郎：出游寻乐的青年男子。

　⑤紫骋：毛色枣红的良马。

　⑥踟蹰：徘徊。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇9

　春思

　李白

　燕草如碧丝，秦桑低绿枝。

　当君怀归日，是妾断肠时。

　春风不相识，何事入罗帏？

　金陵酒肆留别

　李白

　风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。

　金陵子弟来相送。

　欲行不行各尽觞。

　请君试问东流水，别意与之谁短长。

　庐山谣寄卢侍御虚舟

　李白

　我本楚狂人，凤歌笑孔丘。

　手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。

　五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。

　庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张，

　影落明湖青黛光，金阙前开二峰长，

　银河倒挂三石梁，香炉瀑布遥相望

　崖沓嶂凌苍苍。

　翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。

　登高壮观天地间，大江茫茫去不还。

　黄云万里动风色，白波九道流雪山。

　好为庐山谣，兴因庐山发。

　闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。

　早服还丹无世情，琴心三叠道初成。

　遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。

　先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。

浪漫主义诗人李白的经典古诗词 篇10

　春日独坐寄郑明府

　唐李白

　燕麦青青游子悲，河堤弱柳郁金枝。长条一拂春风去，

　尽日飘扬无定时。我在河南别离久，那堪坐此对窗牖。

　情人道来竟不来，何人共醉新丰酒。

　春日游罗敷潭

　唐李白

　行歌入谷口，路尽无人跻。攀崖度绝壑，弄水寻回溪。

　云从石上起，客到花间迷。淹留未尽兴，日落群峰西。

　春日归山寄孟浩然

　唐李白

　朱绂遗尘境，青山谒梵筵。金绳开觉路，宝筏度迷川。

　岭树攒飞栱，岩花覆谷泉。塔形标海月，楼势出江烟。

　香气三天下，钟声万壑连。荷秋珠已满，松密盖初圆。

　鸟聚疑闻法，龙参若护禅。愧非流水韵，叨入伯牙弦。

　春日行

　唐李白

　深宫高楼入紫清，金作蛟龙盘绣楹。佳人当窗弄白日，

　弦将手语弹鸣筝。春风吹落君王耳，此曲乃是升天行。

　因出天池泛蓬瀛，楼船蹙沓波浪惊。三千双蛾献歌笑，

　挝钟考鼓宫殿倾，万姓聚舞歌太平。我无为，人自宁。

　三十六帝欲相迎，仙人飘翩下云輧。帝不去，留镐京。

　安能为轩辕，独往入窅冥。小臣拜献南山寿，

　陛下万古垂鸿名。个劲地拍手笑。

　　芙蓉楼送辛渐：寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

　　黄鹤楼送孟浩然之广陵：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　　1首句从昨夜秋雨写起，为送别设置了凄清的气氛。二句中的“平明”点明送客的时间；“楚山孤”，既写出了友人的去向，又暗寓了自己送客时的心情。

　　2故人西辞黄鹤楼：这一句不光是为了点题，更因为黄鹤楼是天下名胜，可能是两位诗人经常流连聚会之所。因此一提到黄鹤楼，就带出种种与此处有关的富于诗意的生活内容。而黄鹤楼本身，又是传说仙人飞上天空去的地方，这和李白心目中这次孟浩然愉快地去扬州，又构成一种联想，增加了那种愉快的、畅想曲的气氛。“烟花三月下扬州：在“三月”上加“烟花”二字，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁。烟花，指烟雾迷蒙，繁花似锦。给读者的感觉绝不是一片地、一朵花，而是看不尽、看不透的大片阳春烟景。三月是烟花之时，而开元时代繁华的长江下游，又正是烟花之地。“烟花三月”，不仅再现了那暮春时节、繁华之地的迷人景色，而且也透露了时代气氛。此句意境优美，文字绮丽，清人孙洙誉为“千古丽句”。

　　两首诗都写了离别，但一首是凄清冷淡，觉得孤独，另一首却表示作者的不舍以及向往。情感也不同，

初唐著名诗人沈佺期在唐玄宗即位时创作了一首《龙池篇》，这是一首歌功颂德的应制诗，全文如下：

《龙池篇》

龙池跃龙龙已飞，龙德先天天不违。

池开天汉分黄道，龙向天门入紫微。

邸第楼台多气色，君王凫雁有光辉。

为报寰中百川水，来朝此地莫东归。

崔颢读了《龙池篇》，特别喜欢，先凝其格，作了首《雁门胡人歌》，这首边塞诗反映的是边塞胡人的生活。全文如下：

《雁门胡人歌》

高山代郡东接燕，雁门胡人家近边。

解放胡鹰逐塞鸟，能将代马猎秋田。

山头野火寒多烧，雨里孤峰湿作烟。

闻道辽西无斗战，时时醉向酒家眠。

然而崔颢写完这首《雁门胡人歌》，自己都感觉没有《龙池篇》好，又作了一首名垂千古的《黄鹤楼》，然后直出云卿(沈佺期字)之上。

《黄鹤楼》

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

《黄鹤楼》这一首诗不仅是崔颢的成名之作、传世之作，也奠定了他一世诗名。宋代严羽《沧浪诗话》中说道：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”直至清人孙洙编选的《唐诗三百首》，还把崔颢的《黄鹤楼》放在“七言律诗”的首篇。虽然有争议，但是从中也可见后代世人对这首诗的推崇。

李白一生好游名山大川，到一个景点基本都会题诗，相传李白登上黄鹤楼后，也是诗兴大发，正欲题诗的时候，发现已有崔颢的《黄鹤楼》，一读之后大称绝妙绝妙，直呼“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”便搁笔不写了。只是别题了一首《鹦鹉洲》

《鹦鹉洲》

鹦鹉来过吴江水，江上洲传鹦鹉名。

鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。

烟开兰叶香风暖，岸夹桃花锦浪生。

迁客此时徒极目，长洲孤月向谁明？

然后李白自己也知道这首《鹦鹉洲》分调不如《黄鹤楼》，作为我国史上最伟大的浪漫主义诗人，唯独登上黄鹤楼没能尽情尽意来题诗，总是不甘心，要与崔颢一比高低；于是他“至金陵，乃作凤凰台诗以拟之”，直到写出可与崔颢的《黄鹤楼》等量齐观的《登金陵凤凰台》时，才肯罢休。

《登金陵凤凰台》

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

李白的《登金陵凤凰台》，崔颢的《黄鹤楼》，它们同为登临怀古的双璧。《登金陵凤凰台》博得了“与

李白诗歌具有强烈的浪漫主义精神，他以天才的艺术创造，在更广大的范围内运用多种手法，扩大了浪漫主义的表现领域。其特色主要体现在以下四个方面。

（一）、强烈的主观色彩与浪漫主义情调

李白是个清醒的现实主义者，他的诗歌是以现实生活为基础而发出的时代的强音。李白诗歌绝大部分是抒情诗，在这些诗中，诗人不是冷静细致地表现生活，而是侧重于抒发个人炽热的内心情感，他以强烈的主观色彩与浪漫主义情调，表现出自己的鲜明的独创性。比如他在批判政治黑暗时，愤怒地斥责“夷羊满中野，菉葹盈高门”（《古风》其五十一）；在批判安史叛乱时，沉痛地呼喊：“白骨成丘山，苍生竟何罪”（《赠江夏韦太守良宰》）！表达他的强烈愤怒。他在抒写理想时总是十分自信，“天生我材必有用”（《将进酒》），“长风破浪会有时”（《行路难》其一），而在表达追求自由的心情时，更是十分狂放：“何时腾风云，搏击串所能？”（《赠新平沙年》）“大鹏一旦同风起，搏摇直上九万里”（《上李邕》）都表现出一种豪放不羁，傲岸不屈的精神，特别是当他的进步理想与黑暗现实发生无法解决的矛盾时，他的诗歌主观色彩就更强烈了。如《宣州谢眺楼饯别校书叔云》：“弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧！”这陡然的发端，直抒内心郁结，可见其精神苦闷的强烈。接着转入描写登楼所见所感，酒酣兴发，飘然欲飞，似乎所有的烦忧一扫而空。然而现实的黑暗依然存在，感情也未平静。所以，后面的诗句反跌入更大的苦闷，希望在消极避世中寻求解脱：“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”诗人就是这样抒写自己内心苦闷、抑郁以及追求与希望。上述这种炽热感情的抒发，使李白的诗歌具有一种强烈的自我表现的主观色彩，表现出鲜明的傲岸不屈的个性特征，体现了李白诗歌“壮浪纵恣，摆去拘束”（元稹语），以气夺人的特色。

（二）、运用丰富奇特的想象，抒写情感

李白的诗歌的浪漫主义特色还体现在还善于运用丰富而又奇特的想象，来描写形象，抒写感情。他有时借助梦境仙界，捕捉超现实的意象，创造出美丽的理想世界，抒写自己鄙弃黑暗，追求光明的思想感情。如《梦游天姥吟留别》，海客谈瀛洲，烟波微茫信难求；越人语天姥，云霞明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤诚。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影送我至剡溪。谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼。脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万壑路不定，迷花倚石忽已瞑。熊咆龙吟殷岩泉，慓深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鵉回车，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魂动，恍惊起而长磋。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。借助梦境，描写天鸡高唱、海日升空，熊咆龙吟，霓衣风马登超现实意象，渲染了仙界的瑰丽和美好，映衬了现实的污浊和黑暗，表现了崇高的理想。有的诗，他借助神话传说驰骋想象，大胆夸张，贯以奔放的气势，描写雄伟神奇的山川形象，寄托自已开阔的胸襟和豪迈的气概。〈〈蜀道难〉〉就是这样的著名诗篇。这首诗一开头，就融汇历史传说和远古于一炉，运用夸张手法，着力渲染“蜀道之难难于上清天”这一雄放基调，接着突出描写蜀道的艰难险阻：“上有六龙回是之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援，青泥何盘盘，百步九折萦岩峦，扪参历井仰胁息。以手抚膺坐长叹，问君西游何时还，畏途 巉岩不可攀。但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜。”诗中“六龙回日”的神话。黄鹤难飞的夸张，“扪参历井”的想象，多种手法迭互使用，融为一体，层层渲染山势高危，层层映衬蜀道难的艰险，。接着又以悲鸟哀号，子规夜啼等苍凉气氛，烘托蜀道山水图，寄托了诗人对壮丽山河的赞叹之情和对现实政治的某种隐忧。殷蹯称赞这首诗“奇之又奇”，并说“自骚人以还，鲜有此体凋”（《河岳英灵集》）。晚唐诗人皮日休说李白诗歌“言出天地外，思出鬼神表，读之则神驰入极，测之则心怀四溟，；累累落落，莫非世间语者”（《刘枣强碑》），指的正是这类诗篇。

（三）巧妙地运用修辞抒写炽热情感

运用大胆的夸张，新奇的比喻、以及拟人的手法，也是李白抒写浪漫主义情怀常用的艺术手法。有时，他既用夸张，又用比喻，“白发三千丈，缘愁似个长（《秋浦歌》其十五）“燕山雪花大入席”（《北风行》），都是夸张中有比喻的名句。有时他又把丰富的想象和奇特的夸张结合起来，写自己强烈的心潮激荡：“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《今乡送韦八之京》），把思念长安的心情表现得十分神奇别致而又形象贴切。“南风吹归心，飞坠酒楼前”（《寄东鲁二稚之》），思念儿女的骨肉之情也表现得淋漓尽致。“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），愁心可寄，已是大胆夸张；寄与明月，更是奇特想象，对友人的思念便在诗中得到最好的表达。他又善于拟人化手法使大自然具有个性，为抒写感情服务，“春风知别苦，不遣柳条青。”（《劳劳亭》）把无知无情的春风化为有知有情，他更善于以月拟人寄托情怀，“暮从碧山下，山月随人归”有山月写成有情的同伴。“青天有月来是几时？我今停杯一问之”（《把酒问月》），把明月当成可以解答问题的挚友。《月下独酌四首》）其一：“花问一壶酒，独酌无相亲。举怀邀明月，对影成之人。”同样运用丰富的想象和拟人化的手法，把月影化成知己，以寄托自己的感情。

（四）语言通俗直白，直抒胸臆

李白的诗歌语言直率。即所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰。”那些直抒胸臆的抒情诗句，如“大道如青天，我独不得出”（《行路难》其二），天生我才必有用，千斤散尽还复来（《江夏赠韦南陵水》），都是直率，自然而又豪气通人的语言。有助于展现其浪漫主义激情。李白的语言清新、豪放还体现在其不拘于格律，不雕琢子句，一切统一于自然。“清水出芙蓉，天然去雕饰（《经乱离后天思流夜郎忆就游赠江夏韦太守良宰》），李白思这两首诗恰好可以用来说明人也自己的语言特色，如《子夜无歌》。长夜一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？又如《早发白帝城》朝发白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。都是用及其单纯自然而又豪放有力的语言表达了极深厚的感情。

李白决不使格律束缚感情，当感情达到高潮的时候，往往冲破格律的限制，出现一些散文化的诗句。如“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推。”《襄阳歌》“其险也若此，嗟尔远道之人，胡为乎来哉！”（《蜀道难》）“我且为君摧碎黄鹤楼，君亦为我却鹦鹉州。”（《江夏赠韦南陵冰》），对这一切其浪漫主义精神的体现都很有帮助。