古典音乐史上10位你应该知道的女性音乐家

在古典音乐的世界中，我们很少能够看到女性音乐家大放异彩。

其实， 历史 中一直都不缺优秀的女音乐家，她们在过去，只是没有和男性同行平起平坐。

下面这10位女性音乐家，她们在作曲领域有着杰出的贡献。女神节来了，向这些美丽的古典音乐天使致敬。

宾根·希尔德加德

Hildegard of Bingen（1098-1179）

她是一个多才多艺的女子——诗人、草药师、作曲家。宾根在音乐史上一直是一位脱颖而出的女子。她的音乐遗产包括一部道德剧《 Ordo Virtutum》，还有近80部幸存作品，这是中世纪作曲家中最长的作品之一。

宾根在青年时期，经常沉浸在唱歌的氛围中，也让她耳濡目染学会了作曲技巧。“ 我从来没有研究过乐谱或唱歌，这位都为赞美上帝而作。 ”

弗朗西丝卡·卡奇尼（1587-1641）

Francesca Caccini

卡奇尼的音乐作品，我们可以在许多意大利巴洛克风格的录音中找到。她是早期巴洛克时代的意大利作曲家，歌手，鲁特琴演奏家，诗人和音乐老师。 被认为是第一位成功上演“歌剧”的意大利女性。

最经典的作品是1625年的“喜剧芭蕾舞剧”。 卡奇尼创作过32首歌曲，至少16部都成了当时的舞台剧经典，她还曾为法国的亨利四世唱过歌，成为 那个年代收入最高的女音乐家。

芭芭拉·斯特罗齐（1619-77）

Barbara Strozzi

芭芭拉是一位意大利歌手和作曲家，不过她是17世纪威尼斯最著名的歌手之一。 据说她是“当时威尼斯世俗声乐中最多产的作曲家”。

她的输出也是独一无二的，抒情纯粹的声音，以诗意的歌声和创作天赋，让当时的听众为之着迷。

伊丽莎白·贾客·德·拉格（1665-1729）

Elisabeth Jacquet de La Guerre

伊丽莎白出生在法国巴黎的音乐世家，5岁时就在路易十四面前演奏大键琴，并在少女时期进入法国宫廷，还与宫廷风琴师结婚。

人们评价她的小提琴奏鸣曲，大胆、自由，充满戏剧感，让听众入迷 。你可以在1687年首次出版的大键琴音乐收藏中，找到伊丽莎白的名字。后来，她成了深受好评的音乐教育者。

安娜·阿玛利亚公爵夫人 （1739-1807）

Duchess Anna Amalia of Brunswick-Wolfenbüttel

18世纪有许多女性艺术家和作曲家，但当时她们的生活很受限制。安娜·阿玛利亚是个例外，公主出生的她拥有高贵的血统。

她自己创作的音乐作品从双簧管、长笛到小提琴，热情又精致 。这些艺术气息让她所在的宫殿，变成了德国最具影响力的文化中心之一，还吸引了歌德和席勒等大师拜访。

路易斯· 法伦茨（1804-1875）

Louise Farrenc

毫无疑问，她是法国19世纪女作曲家中的“第一夫人” ， 路易斯也是巴黎音乐学院的表演家和教授。她与长笛演奏家Aristide Farrenc的婚姻，开启了关于音乐的更多 探索 。

路易斯最受欢迎的作品包括两首钢琴五重奏，钢琴三重奏，单簧管和长笛曲，她的艺术品质至今让古典音乐研究者赞叹。

范妮·门德尔松（1805-1847）

Fanny Mendelssohn

人们印象最深的，是这个女作曲家的弦乐四重奏。 但她的兄弟没有人不知道——就是写《仲夏夜之梦》的菲利克斯·门德尔松。

在当时，范妮也是出色的作曲家，但她的父亲不支持她，所以鲜少有人知道她。范妮一生写过460首曲子，她在一场清唱剧表演中死于中风。维多利亚女王最喜欢的一首曲子《Italien》，就是范妮的创作。

克拉拉·舒曼（1819-1896）

Clara Schumann

她是名副其实的音乐女神，克拉拉的作品，展现了人们从未听过的音乐，和温柔的聪明才智 。她从小就创作了属于自己的钢琴音乐，12岁便以「音乐神童」的称号公开首演，成为扬名于音乐界的天才少女钢琴家。

克拉拉创作的曲子都很浪漫，对音乐曲式、演奏形式的影响，让她的音乐成为了古典音乐界重要的遗产。她与舒曼、勃拉姆斯的爱情故事，也成为了古典音乐家故事中，最浪漫哀愁的一笔。

埃塞尔·史密斯（1858-1944）

Ethel Smyth

她是勇敢的女权主义者和技艺精湛的作曲家 ，在当时的 社会 ，女性从事音乐工作是不被看好的，尤其是她爸爸。因此埃塞尔通过在莱比锡音乐学院学习作曲，来蔑视她父亲的权威。

后来她认识了勃拉姆斯和克拉拉·舒曼，成为女性钢琴家的典范。埃塞尔创作了多部协奏曲、弥撒和歌剧。她的作品《Der Wald》曾在纽约大都会歌剧院上演，她的喜剧歌剧也以幽默愉快的风格，受到了当代人的赞誉。

露丝·克劳福德·西格（1901-1953）

Ruth Crawford Seeger

1930年，露丝成为了第一位获得古根海姆奖学金，前往欧洲学习的女性，并创作了最著名的“弦乐四重奏”，这部连贯的杰作影响了很多后世的作曲家。后来，她将自己的音乐天赋，转移到为国会图书馆收集美国民歌的工作中。

来源

http://wwwclassical-musiccom/article/10-female-composers-you-should-know

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（1）帕格尼尼（1782~1840）：意大利小提琴家、作曲家。推荐曲目：1二十四首无伴奏小提琴随想曲。2第一、二号小提琴协奏曲。3摩西幻想曲。4《心中类乱》主题变奏曲。

5小提琴与吉他的奏鸣曲（任选）。

（2）韦伯（1786~1826）：德国作曲家。推荐曲目：1第一、二号竖笛协奏曲。2钢琴曲《邀舞》。3降B大调竖笛五重奏。4《磨弹射手》序曲、《奥伯龙》序曲、《尤里安得》序曲。5歌剧《魔弹射手》。

（3）麦亚白尔（1791~1686）：德国歌剧作曲家。推荐曲目：加冕进行曲（选自歌剧《预言家》）。

（4）罗西尼（1792~1868）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧序曲选辑。2歌剧《塞维亚的理发师》。3歌剧《赛米拉密德》。4歌剧《灰姑娘》。5弦乐奏鸣曲（共六首）。

6圣母悼歌。

（5）董尼才悌（1797~1848）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧《拉默摩的露西亚》。2歌剧《唐巴斯瓜雷》。3歌剧《爱情灵药》。4歌剧《联队之花》。5歌剧《宠姬》。

（6）舒伯特（1797~1828）：奥国作曲家，人称《歌曲之王》。推荐曲目：1第五、第八、第九号交响曲。2钢琴与弦乐五重奏曲《鳟鱼 》。3弦乐四重奏《死与少女》。4即兴曲D899、D935、D946。5乐兴之时D780。6钢琴奏鸣曲D557、D571 D556、D784、D845、D894、D850、D958、D960。7《阿贝鸠尼》奏鸣曲D821。8第一号、第二号钢琴三重奏。9流浪者幻想曲D760。10联篇歌曲集《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》。11歌曲集（任选）。12八重奏D803。13弦乐五重奏D956。14小提琴奏鸣曲（四首）。15小提琴幻想曲D934。

（7）白辽士（1803~1869）：法国作曲家。推荐曲目：1幻想交响曲 。2序曲集（包括《罗马狂欢节》、《李尔王》、《海盗》等）。3哈洛德在意大利（包含中提琴主奏的主题交响曲）4歌曲集《夏夜》。5罗密欧与茱丽叶（戏剧交响曲）。

（8）葛令卡（1804~1857）：俄国作曲家。推荐曲目：1《露斯兰与鲁密拉》序曲。2降E大调六重奏。3管弦乐曲《卡玛琳丝卡亚》、《马德里之夜》。

（9）孟德尔颂（1809~1847）：德国作曲家。推荐曲目：1交响曲第三号《苏格兰 》、第四号《意大利 》、第五号《宗教改革》。2E小调小提琴协奏曲OP64。3钢琴协奏曲（二首）。4《芬加尔洞窟》序曲。5戏剧音乐《仲夏夜之梦 》。6降E大调弦乐八重奏 。7第一、二号钢琴三重奏。8大提琴奏鸣曲（二首）。9无言歌。10神剧《以利亚》。

10）萧邦（1810~1849）：波兰钢琴家、作曲家。推荐曲目：1第一、二号钢琴协奏曲。2练习曲（二七首）。3前奏曲（二六首）。4圆舞曲（十四首）。5夜曲（二一首）。6钢琴奏鸣曲第二、三号。7《军队》波兰舞曲OP40NO1、《英雄》波兰舞曲OP53 、《幻想》波兰舞曲OP61、沉着的行板与大波兰舞曲OP22。8马厝卡舞曲（任选）。9即兴曲（四首）。10叙事曲（四首）1 2 3 4 。11诙谐曲（四首） 。12幻想曲OP49 。13摇篮曲OP57 。14船歌OP60。

（11）舒曼（1810~1856）：德国作曲家。推荐曲目：1交响曲第一～四号(No3莱茵交响曲第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 、第四乐章 )。2儿时情景OP15(之第七首梦幻曲 )。3C大调幻想曲OP17(第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 )。4狂欢节OP9。5克莱斯勒利纳OP16。6交响练习曲OP13。7幻想小品OP12。8森林景色OP82。9第二号钢琴奏鸣曲OP22。10A小调钢琴协曲OP54(第一乐章 、第二三乐章 )。11钢琴五重奏OP44。12竖笛与钢琴幻想小品OP73。13三首双簧管浪漫曲OP94。14《童话画册》（中提琴与钢琴）。15五首民谣式作品（大提琴兴钢琴）。16A小调大提琴协奏曲。17D小调小提琴协奏曲。18联篇歌曲集《诗人之恋》、《女人的爱与生涯》。19小提琴奏鸣曲（二首）。20钢琴与法国号的慢板与快板OP70。

（12）李斯特（1811~1886）：匈牙利钢琴家、作曲家。推荐曲目：1第一 、二号钢琴协奏曲。2交响诗第二号《塔索》、第三号《前奏曲》 、第四号《奥菲欧》、第六号《马捷帕》。3匈牙利狂想曲（十九首）No1 、No2 、 No13 、 No15 。4匈牙利民谣幻想曲。5B小调钢琴奏鸣曲OP45。6第一号梅菲斯特圆舞曲。7帕格尼尼主题大练习曲OP67（共六首、其中第三首最著名）。8超技练习曲（十二首，任选） 。9巡礼之年。10第三号《爱之梦》。11死之舞（钢琴与管弦乐）。12《浮士德》交响曲。

（13）威尔第（1813~1901）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧《茶花女》。2歌剧《阿伊达 》。3歌剧《奥泰罗》。4歌剧《麦克白》。5歌剧《游唱诗人》。6歌剧《命运之力》。7歌剧《纳布果》。8歌剧《假面舞会》。9歌剧《唐卡罗》。10歌剧《法斯塔夫》。11序曲与前奏曲集（任选）。12安魂曲1 2 6 。

　　一个是巴尔扎克时代最具风情、最另类的小说家，一个是欧洲最富诗意、最浪漫的钢琴家，他们的第一次见面没有擦出任何火花。26岁的肖邦甚至觉得那个爱穿男装、嗜抽烟斗的32岁的乔治·桑没有女人味。

　　两年后，在法国一个叫诺昂的小镇里，他们不可遏制的相爱了。此后长达9年的光阴里，他们相互依赖、相互欣赏，又彼此折磨彼此伤害。他们的密友画家德拉克洛瓦希望将这对情人永久的铭刻在画里，但却以外的被肖邦制止。于是留下了一副未完成的作品：坐在钢琴旁边的肖邦刚画好面部，而站在肖邦身后的乔治·桑则像百合花一样幽寂的绽放。

　　德拉克罗瓦去世后，这幅著名的未完成画像被人分割成两半，据说为了多卖点儿钱。如今右边的肖邦像留在巴黎的卢浮宫，左边的乔治·桑像被哥本哈根博物馆收藏。轰轰烈烈的爱情见证略带荒谬地收场，不知道该伤感还是叹息。

　　再伟大的爱情也经不起生活的琐屑。难怪张爱玲的《红玫瑰白玫瑰》总被人叨念：每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变成了墙上的一抹蚊子血，白的还是“床前明月光”；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一粒朱砂痣。

　　爱情不可以逻辑，无所谓对与错，怕只怕爱到无情。作家杨沫与学者张中行先生的感情恩怨，在市面有多个版本，又因为《青春之歌》被更多人揣测。但吴祖光先生亲口讲的一段话，让人想起来就觉得揪心。杨沫追悼会，吴祖光给张中行电话，问他去不去，张答复：所谓告别有两种，或情牵，或敬重，也可兼而有之，对于她两者都没有。

　　就算整个世界在背离、在失语，真正的爱只追随自己的心灵，与他人无关。一代名媛章含之今年初去世，她出人意料地选择与养父章士钊合葬，而不是深爱的第二任丈夫乔冠华，并留下意味深长的一句话：“到另外一个世界，就不想再有这个世界的是是非非了。”

　　最美好的东西往往用深痛巨创来换取。就像传说中的荆棘鸟，“一生只唱一次。从离开巢窝的那一刻起，她就在寻找荆棘树，直到如愿以偿。然后，她把自己的身体扎进最长、最尖的刺上，在奄奄一息的时刻里放开歌喉。那歌声使云雀和夜莺都黯然失色。”

　　清朝入关后的第一位皇帝顺治就是这样的千古绝唱。23 岁时顺治帝最宠爱的妃子董鄂氏死了，于是万念俱灰的他不顾一切地出家，24 岁辞世，出世后曾幡然顿悟，“来时糊涂去时迷，空在人间走这回，未曾生我谁是我？生我之时我是谁？不如不来又不去，来时欢喜去时悲。”

　　千秋万代的爱情故事，结局有无数种可能，最难得的是永恒。无论有名无名的爱情，还是有钱没钱的爱情，抑或有缘无缘的爱情，都无一幸免地稍纵即逝，经书上说：“过去之心不可得，现在之心不可得，未来之心不可得。”无心所得，则无所得失。

　　似懂非懂的爱情，一时与一世，熟最美妙？南怀瑾大师点解“一时最好”，没有古今，没有去来，等于一首古诗:“风月无古今，情怀自浅深。”

　　——摘自《读者》2008年第九期 作者姜苏鹏

　　这是肖邦和乔治桑的故事，在古典音乐界，舒曼和克拉拉的结合也相当有名，只是我找不到写他们的文章，大部分有名的音乐家都是未曾有过真正的爱情，如贝多芬，老柴，巴赫所以肖邦的音乐里才有一份别有的浪漫，希望你从此爱上肖邦