浪漫主义文学与现实主义文学的特征和区别

　　(一）浪漫主义文学的基本特征

　　浪漫主义文学的基本特征：

　　1 强烈的主观色彩，偏爱表现主观思想，注重抒发个人的感受和体验。重主观，轻客观和重自我表现，轻客观模仿。

　　2 喜欢描写和歌颂大自然。(尤为突出)

　　作者们喜欢将自己的理解人物置身于纯朴宁静的大自然中，衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好。

　　3重视中世纪民间文学。想象比较丰富、感情真挚、表达自由、语言朴素自然。

　　4注重艺术效果：异国青岛情调、对比、夸张、人物形象的超凡性。

　　（二）现实主义文学的基本特征

　　现实主义文学基本特征：一，注重对生活的观察、体验，力求使艺术描写在外观上、细节上符合实际生活的形态、面貌和逻辑；二，注重典型化方法的运用，力求在艺术描写中，通过细节的真实表现生活的本质，规律；三，作家一般不在作品中直抒感情，作品的思想倾向较为隐蔽。

　　浪漫主义(Romanticism)：是后发起于18世纪西欧的艺术性和创新运动。一种文学艺术的基本创作方法和风格，与现实主义同为文学艺术史上的两大主要思潮。浪漫主义（英语romantic）一词源出南欧一些古罗马省府的语言和文学。这些地区的不同方言原系拉丁语和当地方言混杂而成，后来发展成罗曼系语言（the Romance languages）。在 11～12世纪 ， 大量地方语言文学中的传奇故事和民谣就是用罗曼系语言写成的。这些作品着重描写中世纪骑士的神奇事迹、侠义气概及其神秘非凡，具有这类特点的故事后来逐渐称为romance ，即骑士故事或传奇故事。浪漫主义思潮在文学、美术、建筑、音乐等艺术领域都有所体现。

　　作为创作方法和风格，浪漫主义在表现现实上，强调主观与主体性，侧重表现理想世界，把情感和想象提到创作的首位，常用热情奔放的语言、超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。古今中外的文艺创作自始就有这种特色。如中国屈原、李白的诗歌和吴承恩的小说《西游记》，德国的歌德和席勒、法国的雨果和乔治·桑、英国的拜伦和雪莱等人的作品中都具有鲜明的浪漫主义特色。

　　作为文艺思潮，浪漫主义产生并风行于18世纪末～19世纪初的欧洲。其时正值资产阶级革命的时代，资产阶级处于上升时期，要求个性解放和感情自由，在政治上反抗封建主义的统治，在文学艺术上反对古典主义的束缚。为适应这样的需要，浪漫主义思潮应运而生。

　　浪漫主义文学 浪漫主义精神最先出现在文学中。在法国，浪漫主义的先驱者是卢梭，他宣扬感情至上和人的本性善良。一批作家响应他的“回归自然”的口号，在创作中抒发对大自然的感受，描绘大自然的魅力，抒发对美好事物 、自由理想和乡土的热爱追求和依恋。法国早期浪漫主义的代表是夏多布里昂。他的创作缅怀过去的理想，宣扬宗教的威力，表现出浓厚的消极思想与情绪。1800年斯塔尔夫人发表了著作《论文学》，介绍了她对浪漫主义的观点。在这部著作和另一部著作《论德国》中，她提出了浪漫主义民族主义的问题，奠定了法国浪漫主义的理论基础。雨果的《克伦威尔》序言和《爱尔那尼》一剧的上演成功，标志着浪漫主义对古典主义的胜利。雨果的作品气势恢宏，具有强烈的理想主义色彩，表现了对中下层人民群众的深厚同情，是法国也是欧洲浪漫主义文学的杰作。乔治·桑表现空想社会主义理想，揭露金钱万能罪恶的小说在法国浪漫主义文学中也属优秀作品。然而，严格地说，浪漫主义还是起源于德国和英国。浪漫主义最早的主要表现是德国的狂飙突进时期。施莱格尔兄弟在18世纪最后几十年中成为德国浪漫主义的领袖。施莱格尔兄弟编辑的刊物《雅典娜神殿》，在推动浪漫主义运动的宣传和理论建设方面起了重要作用，被称为耶拿派浪漫主义。他们要求个性解放，主张创作自由，提出打破各门艺术界限。但他们的浪漫主义理论带有浓厚的主观唯心主义和宗教神秘主义色彩。德国浪漫主义的另一个派别是海德堡派 。代表人物有阿尔尼姆、布伦坦诺和格林兄弟等人，重视民间文学，深入民间收集民歌和童话，对浪漫主义文学发展起过积极作用。此外，霍夫曼、荷尔德林、海涅、歌德、席勒等人的创作也在德国浪漫主义文学中占有重要地位。英国浪漫主义的主要代表是湖畔派诗人华兹华斯、柯尔律治和骚塞 。华兹华斯在《抒情歌谣集》再版序言中把诗歌看作“强烈感情的自然流露”，这篇序言后来成为英国浪漫主义诗人的宣言。19世纪初英国浪漫主义文学的代表是拜伦、雪莱和济慈等人。他们抨击封建教会势力，表现出争取自由和进步的民主倾向，在艺术上发展和丰富了浪漫主义诗歌的形式和格律。小说中的代表司各特善于把历史事件和大胆想象有机结合起来，创造出丰富多彩的画面。在西欧浪漫主义思潮的影响和推动下，19世纪初俄国诗人茹科夫斯基打破古典主义规范 ，创作了许多优美的抒情诗和叙事诗，对俄国浪漫主义的兴起起了重要作用。十二月党诗人和普希金、莱蒙托夫的早期浪漫主义创作，充满了革命激情，讴歌反专制、争自由的思想，是俄国浪漫主义文学的卓越代表。东欧浪漫主义文学以波兰革命诗人A密茨凯维奇和匈牙利革命诗人S裴多菲为代表 ，他们的创作具有鲜明的爱国主义精神和浓郁的民族特色。19世纪中期以后，欧洲的浪漫主义文学逐步被现实主义文学所取代。

　　浪漫主义美术 18世纪60～70年代，一些在罗马的画家曾在新古典主义艺术的严格学院主义原则范围以外探索各种可能的途径。其中瑞士人亨利·富塞利以其所画奇怪异常而最为突出，其《梦魔》一画着重刻画了思想的非理性方面的力量。英国画家和诗人布莱克在基督教神话的基础上，发展了他自己精心构制的宇宙论，他的水彩画技巧精美绝伦。在后来一代的画家中康斯特布尔和泰纳把水彩画技法的鲜艳性和油彩结合使用。康斯特布尔画英国乡村景色，探索了大气的光和色的复杂性。泰纳发挥了光的自然效果，创造出有动力感的构图，使观众如历其境，似乎在随画面一起游动。在德国，风景画家龙格力图以象征手法把个人的心灵气质描绘为普通的自然灵性的一部分。弗里德里希是虔诚的宗教徒 ，他以高入云霄的一棵孤树或十字架之类形象来暗示自然和心灵的可敬可畏。在法国，采用历史和文学题材的主要浪漫主义画家是德拉克洛瓦。除在色彩和光方面进行实验外，他以雄健的笔力表现了他的感情。异国的主题，特别是北非沙漠的游牧生活使他着迷。其热情洋溢地描绘动物生活的作品 ，反映了他和热里柯相似的兴趣，后者在选择当代事件作为创作题材方面很有革命性。

　　现实主义：

　　就西欧说，现实主义是从文艺复兴到十九世纪这一特定历史时期形成的一种文艺思潮和创作方法，也是西欧资产阶级登上历史舞台以及确立政治统治时期出现的一种文学现象。

　　作为文学的一个专门术语，现实主义最早出现在十八世纪德国的剧作家席勒的理论著作中。但是，"现实主义"作为一种文艺思潮、文学流泥和创作方法的名称广则首先出现于法国文坛．法语中的Realisme一词，来源于拉丁文Realistas(现实，实际)。现实主义名称的出现和这种文艺思潮的存在完全是两码事。在法国，现实主义之称始于十九世纪五十年代。最初，由法国小说家商弗洛利(1821--1599)用现实主义当作表现艺术新样式的名词，他于1850年在《艺术中的现实主义》一文中，初次用这个术语作为批判现实主义文学艺术的标志。其 后，法国画家库尔贝(1819--1877)在绘画上提倡现实主义。

　　一八五五年，库尔贝举办了一次个人画展，引起一场大辩论，文艺史上称为"现实主义大论战"。就在这次沦战中，库尔贝创办了一种定期性的刊物，命名为《现实主义》。一八五七年，库尔贝的热心支持者商弗洛利又把他的文集定名为《现实主义者》，从此在欧洲文坛上正式树立起一面现实主义的旗帜，这一术语也就在法国流行起来了。众所周知，巴尔扎克 (1799--1850)是现实主义这个名词最深刻含义上的作家，他 的《人间喜剧》乃是深刻的规范化的现实主义文学。但是，巴尔扎克正如这一流派的伙伴们司汤达，狄更斯、萨克雷以及果戈理一样，都不曾用"现实主义"这一名词来标明他们的新型的文学流派。在俄国，首先使用这个术语的是文艺理论家皮萨列夫(见他的(现实主义者》)，不过，那已是十九世纪六十年代的事了。

　　一般说，凡是在形象中能最充分地表现现实生活的典型特征的，都叫做现实主义作品。法国文学史家爱弥尔·法盖解释说："现实主义是明确地冷静地观察人间的事件，再明确地冷静地将它描写出来的艺术主张。……要从几千几万的现实事件中，选择出最有意义韵事件，再将这些事件整理起来，使之产生强烈的印象"这同恩格斯所说的"除了细节上的真实之外，现实主义还要求如实地再现典型环境中的典型人物"的定义基本一致。如果我们不把现实主义简单地理解为各种真正艺术所固有的现实性，而是理解为单独具有一整套性格描写的原则和艺术方法的话，那末，在西欧来说，现实主义的形成，一般认为在文艺复兴时期。从文艺复兴的现实主义到十九世纪二十年代的批判现实主义，其中又有十八世纪启蒙时代的现实主义。文艺复兴时期的现实主义以描写人物生动的丰富的感情，欲望和感受而著称它表现出人类的崇高，人物性格的完整，纯洁，而且富有诗意。但在分析社会关系方面又不及启蒙时代的现实主义。后者具有更多的社会性和分析性，强调创作要有明确的社会目的相思想教育作用。

　　十九世纪的批判现实主义思潮既是历史的继承，又是现实的创新。它总汇了十八世纪以前的文学经验，补充了文艺复兴时代现实主义历史具体性之不足，摆脱了古典主义的理性原则，克服了启蒙时代现实主义的说教成份和浪漫主义的主观性。它又从文艺复兴文学中接受了性格描绘的具体性从古典主义和启蒙时代文学中接受了社会分析因素，从浪漫主义中汲取了一些激情，但它逐渐丧失了前代文学中特有的乐观主义，却沾染了无法摆脱的悲观主义。十九世纪的批判现实主义仿佛是文艺复兴和启蒙时代现实主义特点的有机结合；又在新的历史条件下加以发展。它能从事物的运动和发展中，从人与环境的多种关系中去描写人，特别是它在再现典型环境中的典型性格，再现社会生活的真实，直接分析社会的经济关系，对现实作出尖锐的揭露和批判方面，又达到前所未有的程度。在世界文学史上，十九世纪的批判现实主义文学，成了欧洲资产阶级文学艺术发展的最高峰。

浪漫主义文学作品、批判现实主义文学作品、文艺复兴时期的人文主义作品、现代主义文学作品。批判现实主义，浪漫主义，现代主义，后现代主义出现的先后顺序是浪漫主义文学作品、批判现实主义文学作品、文艺复兴时期的人文主义作品、现代主义文学作品，批判现实主义继浪漫主义之后，成为欧洲文学的主要潮流。

　　苍天！！《诗经》是浪漫主义？？？？？你听谁说的？？？？？在哪本文学的书上有这样的说法？？？

　　浅谈《诗经》的现实主义

　　《诗经》共305篇，内容大体上“风”、“雅”、“颂”。人们常说：“‘诗经’是我国现实主义文学的起点。”“诗经”的现实主义主要保留在十五国风中，现实主义题材无外乎这几个方面：劳动、爱情、剥削反抗。

　　《诗经》反映了从西周初期到春秋中叶的社会生活，人土风情。其中关于劳动类的诗歌，描述了劳动人民的农牧情况。如《大田》、《无羊》、《良耒吕》、《载芟》等，都详细地叙述了生产过程，劳动场面乃至生产技术的运用。《大田》是祭祀田祖的乐歌，最先教人们怎样造田的人就叫做田祖。开头就写出使庄稼增产的必要条件，“既种既戒”的“种”就是选种的意思，要使庄稼来年有个好丰收，第一步要选好种子。可见在当时对农业已有了深入的研究。“去其螟滕，及其蟊贼”，吃苗心的是螟，吃苗叶的青虫叫滕，就是现在的蝗，吃根的虫叫蟊，吃节的叫贼，当时的人们也已认识到灭害虫的办法是用火攻。诗中还写到“彼有不获稚，此有不敛济，彼有遗秉，此有滞穗，伊寡妇之利”，在秋收的时候，地里剩下还不能收割的稚禾，没能来得及捆的禾稼落下的禾把，漏下的禾穗。这些都让孤苦伶仃的寡妇们去拾，既可以不浪费粒粒皆辛苦的粮食，又可以不费丝毫又施惠于人。《诗经》中类似这样描述劳作的诗歌较多，我们透过这些诗作，仿佛看到了古时人们生产劳动的情景。

　　叙写爱情，表达思念，反映政治，如《卷耳》这首诗表面看是写一位妇女思念远行的丈夫，其中第一段妇人直接表达她的忧思，“采卷耳”只是为了缓解心中的郁闷。因为妇人闲来无事，整日独守空房，饱尝着相思之苦，幻想着丈夫所受的苦难。这一细节巧妙地表现出妇人忧愁不解，反而日益加深的境遇。第二段以后是想象丈夫在外登山喝酒，长途跋涉，思家忧伤的感情，借此抒发自己的相思之苦。由此思念在外征战的丈夫。我们就不难想象当时的现实社会，它从侧面反映了诸侯混战给黎民百姓带来的灾难。可想当时社会的分裂，奴隶主阶级的腐朽和政局的紊乱。

　　还有《诗经》所反映的阶级现实主要体现在两个层面上，即统治阶级和被统治阶级。其中被统治阶级的代表作为《幽风·七月》，《幽风·七月》中反映了农夫的痛苦和不平等的现实。诗里“无衣无褐”写出了农夫的现状：缺少衣服。“七月食瓜，八月断壶，九月叔苴，采荼薪樗，食我农夫。”写出了农夫吃得也很差。“穷室熏鼠，色向墐户”写出他们住的地方如此简陋，而在后又写“上入执宫功”等，写出如此窘迫的情况下，还要受统治阶级的压迫、剥削。本诗真实地展现了奴隶的艰辛劳动和困苦不堪的生活图景。诗中没有强烈的反抗精神，但叙述中两个阶级的生活对比异常鲜明，字里行间隐含着劳动人民的愤怒和悲怨。还有《相鼠》、《鹿鸣》、《伐木》等则是体现了统治阶级荒*腐朽的诗篇，讽刺的是上层社会的那种贪图，享乐的荒*无道。如《相鼠》诗中把人与鼠作对比，辛辣地讽刺了统治者以虚伪的礼教欺骗人民，而自己的品行却无耻至极。诅咒他们还不如死了的话，这里显现出下层阶级的“反叛”，但同时更深刻地揭示了当时的社会现实，统治阶段没有礼法，没有容仪，不知礼，剥削压迫人民。《鹿鸣》表达的是朋友间传递友谊的一种聚会，通过它可以结交新友，使旧的友情更加深厚，在当时这是为官之始，就是做官的基础。又如《宾之初筵》首章写贵族们在饮宴和奏乐中比射，这是他们所谓的“射饮”；次章写贵族们在乐舞中祭祖求福，然后边射边饮，这是他们所谓的“祭饮”。这些诗既反映被统治阶级的生活图景，写出了生活的饥寒交迫；同时，统治阶级的荒*无道，奢侈享乐也写得绘声绘色。

　　从《诗经》所写的诗篇，我们查阅史书，从中可知周文王时期，国泰民安，五谷丰登，百姓丰衣足食，生活安定幸福，才有了如《关睢》那样朦胧的脍炙人口的爱情诗。但后来，商朝最后一代君王——商纣昏庸无道，日行暴政。由此，以西周为首的诸侯国纷纷起义反抗，连年战祸百姓生灵涂炭，这才有了思念夫君的《卷耳》。此外《诗经》中还有反映秦国战乱的《秦风·无衣》和表现思念之情的《王风·君子于役》等等佳作，他们都真实客观地反映了当时的人民生活和政治形式。由此可见，《诗经》是极具现实主义精神的。

这部小说的结尾分析了历史的成因，与一般的思考不同。它从哲学的角度分析了历史产生的原因以及历史人物的活动与历史演变的关系，而不是过去以他人的唯心主义视角片面地看待历史的演变(小说中提到的英雄人物来决定历史的进程显然是唯心的、不合逻辑的)，这是它区别于其他小说的另一点。悲伤却平静，快乐却不优雅。它以全面客观的视角看待社会生活中的人和事。虽然这部小说分为浪漫主义小说，但我认为《战争与和平》是一部更好的结合了浪漫主义和现实主义的作品。

当我读到这个结尾的时候，我震惊了。没有陀翁的大手笔我都不敢这么写！大多数人只会如实讲述故事。宏伟的史诗故事以历史理论结尾。一个作品写出来必定是作者想要传递给读者某种思想，而一百个人读同一个作品就会有一百种不同的思想。

《战争与和平》的结尾给了我很多东西，包括宇宙万物运行的道理，生活的启发，精神的慰藉。我一直爱着皮埃尔，在精神上把他当作密友。他随和、心地善良、桀骜不驯、贪图享受，但他没有贵族的派头。他经常沉浸在精神世界中，以至于他似乎失去了理智。这些特点让我感到亲切。娜塔莎很可爱，但略显轻浮，所以一旦被阿纳托利诱惑就放下了对安德烈的感情。经过战争的洗礼，娜塔莎变得更加冷静和成熟，但同时也失去了以前的活泼和快乐。安德烈是另一种性格。他冷酷、聪明、善良、敏感，但在事情发生时往往缺乏皮埃尔的宽容，所以常常后悔。安德烈的死很可惜，但除此之外，我们找不到更好的结局来安排他。毕竟他是临死的时候才意识到的。

最后一章，经过几场战斗，俄罗斯终于赢了。皮埃尔碰巧在莫斯科遇到了娜塔莎，两人成了情侣。安德烈公爵的妹妹玛丽亚也嫁给了娜塔莎的哥哥尼古拉，组成了一个幸福的家庭。和平是美好的，但也需要武力来维护。人类自古以来就是互相侵略，互相争斗，弱肉强食。人们在享受和平的同时，决不能沉溺于享乐、放荡和颓废，而应时刻保持勤奋、警惕和发展力量，这样才能确保长久的和平。

问题一：什么叫现实主义者 每个人都有梦想，梦想有多的舞台就有多大。在这个竞争激烈的社会里，几乎每个人都很现实。但是要想在这个日新月异的社会里生存，就要把握住每一个机会。机会总是会留给那些懂得抓住机会的人。每个人都有机会，就看在机会来临时能不能把握住了。人总不能活在梦想中，毕竟梦想和现实是两回事。总是要面对生活和工作中的各种挑战和突发事件。其实，生活就像一个商学院，随时都要应对各种问题。每个人的性格及处理方法不同所得到的结果也截然不同。就像穷人和富人想问题的方式不同一样。脑袋决定钱袋，脑袋空空，口袋空空，脑袋转转，口袋满满。就是这个道理。穷人和富人就是源于不同的金钱观念，所以导致不同的结果。穷人是遵循“工作为赚钱”的思路，而富人则是主张“钱要为我工作”的思路。富人是因为学习和掌握了财务知识，了解金钱的运动规律并为我所用，大大提高了自己的钱商：而穷人则是缺少财务知识，不懂得金钱的运动规律，没有开启自己的钱商。尽管有的人很聪明能干，接受了良好的学习教育，具有很高的专业知识和工作能力，但由于缺少钱商，还是成为穷人，成不了富人。在这个现实的社会了里要想有一席立足之地，一定要把握住每一个机会，机不可失，失不再来。

对待生活的态度可以分为完美主义者，理想郸义者和现实主义者。现实主义者认为生活是最实际的东西，就是现实中的一切，而做事情，只要结果能够达到，过程不需要完美，也不需要充满理想化。他们以最实际的条件和方法达到想要的结果为目的。

问题二：现实主义者是什么意思 题干不详

问题三：现实主义是什么意思 现实主义是一个多义且有争议的概念。第一，真实客观地再现社会现实，这是现实主义术语的最根本的意义。 第二，广为人知的典型理论。第三，历史性的要求。 现实主义既是一种世界观，也是一种包含了各种现实主义者理论和观点借以产生、发展的一套假定的研究范式。

问题四：现实主义是什么意思 现实主义:19世纪30年代首先在法国、英国等地出现的文学思潮，以后波及俄国,北欧和美国等地，成为19世纪欧美文学的主流，也造就了近代欧美文学的高峰。由于现实主义文学具有强烈的社会批判性，高尔基称之为“批判现实主义”。现实主义是国际关系中的主流理论，它也是一个多义且有争议的概念。虽然现实主义的批评者和支持者经常将其视为一个统一的思想整体，但实际上，现实主义并不是一个单一或统一的理论。正如杰克・唐纳利所指出，现实主义不仅不能提供一种一般理论，而且它基本上也是前后矛盾的，现实主义者对同一事件的解释经常不一致。“现实主义变成了建立在共同预设理论假定之上、有点松散联系的前后不一致的理论模式。”因此，了解现实主义，除了解现实主义的世界观和基本假定这些共同点之外，了解现实主义者之间的不同也是十分重要的。本文拟以经典现实主义和新现实主义为例，通过探讨现实主义理论的多样性，进而来揭示现实主义在国际秩序模式上的异同之处。唯美主义:所谓唯美主义，就是以艺术的形式美作为绝对美的一种艺术主张。这里所说的美，是指脱离现实的技巧美。因此，有时也将唯美主义称为耽美主义或美的至上主义。 十九世纪末的英国唯美主义运动的形成，具有两大要素：一是比德（1839-1894）的快乐主义的批评；二是莫理思（1834-1896）的生活艺术化的思想。比德认为，文艺批评家的职责不在于掌握知识，罗列材料，以满足正确的美的定义，而应该具有一种特殊气质，善于感受美的对象的能力，将自己同书本中的内容紧密地联系起来，从中探讨得到的 和乐趣，这才是审美批评的根本。莫理思认为，改造社会的目的是自由地伸展，就非使日常生活艺术化不可。任何文明社会，假如不能对它的成员提供这种环境，那么世界就没有存在的必要。比德和莫理思的上述观点，奠定了唯美主义的理论基础。再加上英国诗坛中拉斐尔前派的主要代表罗塞蒂（1828-1882）以及史文朋（1837-1909）等人的努力，终于形成了唯美主义运动。浪漫主义:这个词起源于中世纪法语中的Romance（意思是“传奇”或“小说”）一词，“罗曼蒂克”一词也由此音译而来。浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久，早在人类的文学艺术处于口头创作时期，一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色。但这时的浪漫主义既未形成思潮，更不是自觉为人们掌握的创作方法。浪漫主义作为一种主要文艺思潮，从18世纪后半叶至19世纪上半叶盛行于欧洲并表现于文化和艺术的各个部门。

问题五：怀疑论现实主义者是什么意思 他们一般有这样的观点：世界是不可认知的，世界哪里来，人要到那里去？这些问题搞不清楚，，，，但是，注意但是他们又说，不要紧，世界不可认知也不妨碍我可以活的现实一点，该吃该喝的照样进行

问题六：现实主义者和理想主义者的区别是什么 在英文里，理想主义与唯心主义是一个词，都是ideali 。这个词属于哲学范畴，意思是

说，对人而言，思想精神是第一位的，是至高无上的。我在这里讨论的理想主义，虽然与

哲学意义上的唯心主义不完全是一回事，但有密切关联。这里首先谈理想主义的定义，或

者说关于理想的三个特征。

第一，理想不是现实。理想主义的词根是idea，是观念。i 是至上的意思，就成了“主

义”。如果去掉表示“至上”的后缀词尾 Ci ，就是idea，就是观念。观念不是现实，

理想不是现实，这是关于理想的第一个特征。

第二，理想意味着善良完美的观念，是大公无私的集体主义精神。因为是perfect idea，

所以是ideal。如果不是完美善良的观念，而是一般的idea，就很难“至上”，很难成为

“主义”。所以，ideali 是ideal加上后缀-i ，不是普通的idea加-i 。公元前5世纪

的柏拉图是古希腊世界里最著名的唯心主义者，他的著作集中讨论“善”，即“good”。

从11世纪到18世纪，欧洲流行主观唯心主义。主观唯心主义的核心内容是绝对精神，是a

bsolute。Absolute的含义与柏拉图的good几乎是一样的，即完美的善良，绝对的善，也

就是孔子讲的“至善”。在那个时代，唯心主义者是这样证明上帝存在的：因为上帝完美

无私，所以上帝存在。如果上帝不存在，怎么会有完美无私这种观念呢？在那个时代，善

良完美为“真”，代表“真理”，就是perfect。

“理想”就是ideal，不是关于个人私生活的，而是完美的道德观念，是大公无私。夸父

追日，精卫填海，愚公移山，都是在为他人做自己生命之内无法完成的事。夸父、精卫、

愚公的作为是利他的。他们被后人传颂千年，因为他们展示了追求理想的生命，展示了生

命的完美。

Ideali 通常都攻击私有观念，攻击自私自利的个人主义。柏拉图穷其一生，鼓吹“理想

国”。理想国是个道德国家，没有私有制。比柏拉图早生一百二十多年的孔子也有这样的

思想。他说：

“大道之行也，天下为公。选贤与能，讲信修睦。故人不独亲其亲，不独子其子。使老有

所终，壮有所用，幼有所长，鳏寡孤独废疾者皆有所养。男有分，女有归。货恶其弃于地

也，不必藏于己；力恶其不出于身也，不必为己。是故谋闭而不兴，盗窃乱贼而不作。故

外户而不闭，是谓大同。”

对孔子而言，天下归大众公有乃是“大道”。大道之下的社会，选择道德能干的人来领导

，讲求人之间的信用与社会和睦。在天下无私财的社会里，人与人之间相亲相爱，不以血

亲关系为意。因此，老者能颐养天年，壮者能人尽其才，幼者能学有所长，残疾者能生活

无忧。从此，世上再无怨女旷夫。人们开发自然资源，不是为聚敛私财，为的是物尽其用

。人们努力工作，不是为了自家，而是出自道德。在这样的社会，不会有窃财越货之盗，

叛乱戕仁之徒。当此外出无需闭门的时代就是“大同社会”了。大同社会就是大道，是最

大的道理。这种理念显然是遥远的。但孔子这段话，被谱写成歌曲，传唱至今。这理想是

完美的，所以是永恒的。这理想到了马克思的时代，成就了一场国际共产主义运动。运动

死了，但那伟大理念不会死，因为那理想是善良完美的。所以，理想是道德的、完美无私

的，与今日所说的“真善美”相类。理想是道德的，是无私地去为社会做贡献。这是关于

理想的第二个特征。

第三，既然是完美的道德观念，理想就不大可能成为现实。实现了的理想，就不是理想了

，新的苦恼就出现了。所以，理想>>

问题七：什么是现实主义 ？[编辑本段]现实主义既是一种世界观，也是一种包含了各种现实主义者理论和观点借以产生、发展的一套假定的研究范式。现实主义首先是一种长期存在的哲学传统和世界观。现实主义作为一种世界观，是建立在它对道德进步和人类能力的悲观主义认识基础上的。现实主义者把历史看作是循环的而不是进步的，他们对于人类是否有能力克服反复出现的冲突，建立持久的合作与和平深表怀疑。现实主义世界观更多看到的是人类本性中的恶，以及人类经验中周而复始的悲剧。现实主义的这些哲学观点在修昔底德、霍布斯、马基雅维利的著作中就有了强烈的反映。在20世纪，莱因霍尔德・尼布尔（ReinholdNiebuhr）则是这类现实主义的一个典型代表，尽管现实主义的哲学基础在赫伯特・巴特菲尔德（HerbertButterfield）、马丁・怀特（MartinWight）和汉斯・摩根索的著作中才得到了明显的表现。尽管现实主义者对道德进步和人类能力都持悲观主义的态度，但它们对现实主义的悲观主义根源的认识又是不同的。经典现实主义的悲观主义植根于人性。它认为人性本恶，国际政治领域中的利益对立和冲突受人类本性中根深蒂固的客观规律的支配，是无法避免的。与经典现实主义不同的是，新现实主义的悲观主义更多的是根源于国际体系的性质。新现实主义的主要代表人物肯尼思・沃尔兹认为，国际体系与国内体系不同，“国内政治体系的组成部分之间是上下级关系，某些部分有权指挥，其它部分要服从。国内体系是集中的和等级制的。国际体系的组成部分之间是同等的关系。”“国际体系的基本结构特征是无 状态，即不存在合法的集中控制力量。”国际体系由于缺乏国家之上的权威而导致互相的不安全、冲突及对于有组织的暴力的依赖。国际体系的性质导致国家间的竞争和冲突不断发生。国家可以通过外交和权力均衡的方式来缓和国际体系无 状态的影响，但却不能从根本上消除它的影响。其次，现实主义也可被视为一种理解国际政治的研究方法。那些自视为现实主义的学者们可能持有上述现实主义的那种哲学悲观主义，但当他们努力阐述有关 国家之间如何相互影响的理论概念时，就往往超越这种悲观主义。大多数现实主义学者力图建立能用以解释和预测国际行为的社会科学理论。然而这两类现实主义学者间的界限并不总是泾渭分明的。现实主义者基本的哲学观点是，国际政治一直是，也将永远是以权力、军事力量和现实政治的运用为标志，他们对国际法、道义以及诸如联合国等到机制的价值持怀疑主义态度。可见，现实主义是一种理解国际政治的一般研究方法，而不是一种单一的、统一的理论。现实主义的许多批评者和支持者往往未能认识到，现实主义也是一种理解国际政治的研究方法，它是由许多相关理论组成的 体；而把现实主义视为一种单一的、统一的理论的观点实际上忽视了现实主义思想中的多样性，结果使他们对现实主义的认识过于简单化了。虽然安全研究中的见解经常受哲学现实主义的影响，但当代在国际政治的理论和实践上的大量争论却是围绕作为一种研究方法的现实主义理论上的问题而展开的。必须指出，尽管大多数现实主义者关于国际政治的现实主义理论经常不一致，但他们在下述有关国际政治的本质问题上拥有共同的核心理念。首先，他们相信国家是国际政治中主要的和最重要的行为体，是构成当今国际体系的基本单位。因此，国际政治的研究将集中于国家间关系的研究，而较少注意非国家行为体如国际组织、跨国公司等在国际政治中的作用。他们认为国际组织、跨国公司等非国家行为体事实上不可能取得国家那样重要的地位。其次，现实主义者将无 状态，即不存在任何共同的最高权威视为国际政治中最显著的特征。在无>>

1浪漫主义： 浪漫主义文学产生于18世纪末，在19世纪上半叶达到繁荣时期，是西方近代文学最重要的思潮之一。 产生的背景： 18世纪末至19世纪30年代的欧洲，革命和战争频仍，动乱不已。政治中的黑暗，社会的不平等，使人们 感到法国大革命后确立的资本主义制度远不如启蒙思想家描绘的那样美好。社会各阶层，特别是知识分子，对启蒙思想家设想的“理性王国”深感失望，努力寻找新的精神寄托。这种社会情绪反映在文学创作领域，就产生了浪漫主义文学。2、现实主义： 19世纪30年代首先在法国、英国等地出现的文学思潮，以后波及俄国、北欧和美国等地，成为19世纪欧美文学的主流，也造就了近代欧美文学的高峰。由于现实主义文学具有强烈的社会批判性，高尔基称之为“批判现实主义”。 产生背景： 西欧资本主义制度确立和发展时期的产物　1830年法国七月革命推翻波旁王朝，建立了代表金融资产阶级利益的政权。1832年英国议会通过改革选举制度的法案，工业资产阶级参加了政权。这两个事件标志着资产阶级在欧洲范围内的胜利。欧洲各国在英、法资本主义势力的影响下，陆续于40年代末经历了从封建主义向资本主义制度的历史性过渡。这种特定的社会政治经济形势，直接影响着文学，成为现实主义文学形成和发展的决定性因素。 特定的社会心理因素　社会政治经济结构形态的剧变，使人的道德观念和文化价值观念也发生了深刻的变化。资本主义在欧洲各国不同程度的发展，人们头脑中的物质利益观念不断加强，金钱成了衡量人的主要的或唯一的尺度，人与人之间的关系也随之发生变化。人在挣脱封建束缚从而获得一定的人身自由后，又在物质财富面前丧失精神的、心理的以及人格的自由；在热衷于创造物质财富并依赖于物质财富的生存环境中，人对人的压迫与剥削以新的形态表现出来，人与人之间的关系趋于恶化。现实告诉人们，启蒙主义者所宣示的“价值”，和浪漫主义者所追求的“理想”并未实现，人们须要以一种新的冷静的眼光重新看待现实和思考自己的命运，并寻求改善自己的生存处境的方法。于是，追求客观冷静地分析与解剖现实的社会心理和风气随之形成。反映在作家创作上，就是他们摒弃浪漫主义的主观想象和抒情，通过对社会现实作如实细致的描绘，揭露社会的黑暗，展示在物质与金钱挤压下人的各种心态，并倡导社会改良。反映在读者方面，这样的文学也刚好满足了特定社会条件下读者的审美心理，而受到欢迎。写实性和批判性很强的现实主义文学思潮正是应运而生的。 科学的影响　黑格尔的辩证法、费尔巴哈的人本主义唯物论、孔德的实证主义、空想社会主义的社会分析和批判，以及自然科学的新成就如细胞学说、能量转化学说、进化论等，都不同程度地影响了一些现实主义作家的思想和创作，使他们去积极探求新的观察和表现现实的方法。尤其是自然科学的成就打开了人们的视野，鼓舞人们以新的角度和方法，去寻找社会问题的产生根源和解决方案。许多作家以研究者姿态出现，试图以科学家那种细致入微的观察、分析和推理的方法研究社会，解剖其中的奥秘。不少作家将动物学、生理学、解剖学等最新自然科学成果用之于文学创作，将自己看着社会的研究家、解剖家、记录员等。所有这些，都强化了现实主义文学中的客观与写实的因素。 自身发展规律和内部原因　欧洲文学史上的现实主义的渊源可以追溯到古希腊、罗马，但18世纪英国小说、法国启蒙运动文学和俄国讽刺文学等，则是19世纪现实主义文学在艺术方法上的直接先驱。从反映现实的基本方法上说，现实主义和浪漫主义是颇不相同的，但现实主义也借鉴了19世纪浪漫主义文学的艺术经验，如历史题材处理上的风俗画风格、心理描写上的某些技巧、描摹大自然时的细致入微等。3、现代主义：、 诞生于20世纪初。20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮，又称现代派。 现代主义文学属于20世纪资本主义文化的一部分。这种文学不主张用作品去再现生活，而是提倡从人的心理感受出发，表现生活对人的压抑和扭曲。在现代主义文学作品中，人物往往是变形的，故事往往是荒诞的，主题往往是绝望的现代主义文学公认的开山鼻祖是塞万提斯的《堂吉诃德》和福楼拜的《情感教育》。而奥地利作家弗兰茨·卡夫卡，法国作家马赛尔·普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯则并称为西方现代主义文学的先驱和大师。 产生背景： 1880年前后，西方主要国家进入迅猛的经济发展和国际扩张阶段，其中尤以英、法、德三国为最。工业化和城市化的进程随之加快，极大的改变了人们的生活，尤其改变了传统农业社会的人际关系结构。19世纪以前田园牧歌式的乡村风光，被充斥着钢筋水泥的巨型城市所取代，人们的价值观、世界观、宗教信仰等受到激烈的冲击和挑战。欧美社会的个人出现了普遍的疏离感、陌生感和孤独感。现代主义文学最重要的“非人化”元素就由此而来。发生于1914年－1918年的第一次世界大战，对现代主义文学的重大影响是不可低估的。战争彻底打破了欧洲社会岌岌可危的旧秩序和旧宗法。战争给整个欧洲带来的巨大灾难，致使敏感的知识分子，尤其是文学家和艺术家们，对资本主义的价值体系和伦理体系产生严重的怀疑，并滋生反叛情绪。　对现代主义文学产生重大影响的事件，还包括1917年爆发于俄国的十月革命。马克思的思想在资本主义价值体系遭遇质疑的时候，一跃成为一种重要思潮，许多现代主义文学家们都直接或间接的受其影响。 在整个19世纪，统治欧洲科学界的是达尔文的进化论和牛顿的力学体系，在其影响下，实证、理性等观念是引导文艺发展的主流观点。但在20世纪初期，现代物理学，尤其是爱因斯坦相对论的诞生，极大动摇了古典物理学的物质宇宙观，科学世界变得微妙、复杂、难于把握。相继诞生的电子论、控制论和信息论进一步毁灭了传统的形而上学观点，甚至极大的改变了语言。科学的发展在一定程度上影响了文学和艺术的发展。例如，作为现代主义文学重要流派之一的未来主义文学，就是在新科技发展的直接影响下诞生的。在哲学与文化领域，尼采“重估一切”的极端主张，对德语世界的表现主义文学产生了深远的影响；奥地利精神病学家弗洛伊德的精神分析学理论，引导文学家深入开掘潜意识和无意识领域，直接影响了意识流小说。然而，对现代主义文学影响最大的，却是法国哲学家亨利·柏格森。他的直觉主义理论在一定程度上奠定了整个现代主义文学的理论基调。此外，康德不可知论、荣格的集体无意识理论和克罗齐的直觉美学理论，也对现代主义文学的发展产生了不同程度的影响。