浪漫主义，现实主义和现代主义的异同

　　古典主义

　　（Le Classicisme）

　　17世纪流行在西欧、特别是法国的一种文学思潮因为它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马文学

　　为典范,而被称为“古典主义”在法国,从17世纪初年至1660年左右,是古典主义逐步形成的阶段,主要表现为古典主义文学语言的定型和各种文学作品体裁的确立诗人马莱伯和语法家沃日拉等在这方面起了很大的作用

　　沃日拉采用宫廷与贵族阶层的用语,摒弃平民大众的口语,制订正规法语的规范古典主义的文学语言,就是这种正规法语,而不是平民的语言1634年,诗人梅莱在他的悲剧中首次贯彻严格的“三一律”,要求剧情限制在同一件事,发生在同一天(24小时内)和同一地点古典主义悲剧作家基本上都遵照“三一律”写作古典主义第一阶段的代表作家有高乃依和帕斯卡尔等从1660至1688年是古典主义文学最繁荣的时期,代表作家有拉辛、 莫里哀、 拉封丹、博叙埃和布瓦洛等从1688-1715年,是古典主义盛极而衰的时期,代

　　表作家是拉布吕耶尔、圣西门和费讷隆等人

　　古典主义文学

　　布瓦洛的《诗艺》是古典主义文学理论的重要著作虽然《诗艺》中的理论已为前人所提出,作者并没有提出系统的古典主义理论,但古典主义的许多原则性的意见在《诗艺》中获得集中的阐述法国文学史上的古典主义理论,是后世评论家分析古典主义各代表作家的作品之后经过归纳、概括而成一般认为古典主义文学有下列各种特征：

　　1基本精神是“理性”至上,注重正常情理,要求作家正常地理解世界,并且用明确的方式加以表现

　　2 心中要有不变的原则,因为在一切变幻无常的现象后面,存在着一种永恒不变的原则,一种关于“美”的绝对概念作家的使命在于尽可能表达这种绝对概念古典主义不着重抒写个人的思想情绪,而着重于写一般性的类型

　　3古典主义号召“摹仿自然”这里所说的自然不是指客观世界,而是经过主观选择的现象;古典主义描述的对象主要是人性这就是他们所说的“自然”至于物质世界,古典主义作家几乎是视而不见的

　　4古典主义要求“逼真”,但并不要求写真实,因为真实的事物有时并不使人赏心悦目；与此同时,古典主义要求“得体”,意思是作品中所描写的事物必须使大家看起来都顺眼,而不致引起反感

　　5古典主义认为文学的任务在于道德说教,在于劝善

　　6崇尚古希腊罗马的大作家,把他们的作品奉为圭臬

　　7各种文学作品的体裁要有严格的界限与规律,例如悲剧与喜剧不可混同（反对写悲喜剧）,悲剧必须遵守“三一律”等

　　8古典主义要求简洁、洗练、明朗、精确的文风,反对烦琐、枝蔓、含糊、晦涩17世纪法国古典主义文学和当时的君主专制、中央集权的政治有密切关系；它是受这种政权的保护、鼓励与培植的,是为这种政权服务的路易十四用优厚的年俸供奉当时的著名作家,对待他们象对待贵族世家一样,优礼备至

　　古典主义美术

　　从17世纪至19世纪流行于欧洲各国的一种文化思潮和美术倾向它发端于17世纪的法国,先后有三种不同的艺术倾向一是古典主义画派作品:马拉之死主要是对古希腊、罗马古典作品艺术风格的怀旧与模仿之风,以普桑代表的崇尚永恒和自然理性的古典主义从狭义上讲,有把18实际末至19世纪初,法国大革命时期兴起的这种怀旧风格的回哈作为第二倾向,以达维特为代表的宣扬革命和斗争精神的古典主义,或成为新古典主义三是以安格尔为代表的追求完美形式的和典范风格的学院古典主义古典主义作为一种艺术思潮,它的美学原则是用古代的艺术理想与规范来表现现实的道德观念,以典型的历史事件表现当代的思想主题,也就是借古喻今古典主义绘画以此精神为内涵,提倡典雅崇高的题材,庄重单纯的形式,强调理性而轻视情感,强调素描与严谨的外表、贬低色彩与笔触的表现,追求构图的均衡与完整,努力使作品产生一

　　种古代的静穆而严峻的美在技巧上,古典主义绘画强调精确的素描技术和柔妙的明暗色调,并注重使形象造型呈现出雕塑般的简练和概括,追求一种宏大的构图方式和庄重的的风格、气魄

　　古典主义音乐

　　一、 指十八世纪下半叶之十九世纪初,形成于维也纳的一种乐派,亦称“维也纳古典乐派”以海顿（1732－1809）、莫扎特（1756－1791）、贝多芬（1770－1827）为代表其特点是：理智和情感的高度统一；深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一创作技法上,继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就,并确立了近代奏鸣曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式,对西洋音乐的发展有

　　深远影响

　　二、 泛指十七、十八、十九世纪的专业音乐创作一古典以前时期：①如巴洛克音乐,代表人物有巴哈、韩德尔；②罗可可音乐,代表人物有如库泊兰、拉穆等大师们的典范作品二古典以后时期：①浪漫乐派,主要代表人物有舒曼、舒伯特、肖邦；②民族乐派,主要代表人物如格里格、格林卡、柴可夫斯基、斯美塔那、波隆贝斯库、西贝里乌斯、巴托克等大师们的典范作品③维也纳古典乐派,主要代表人物海顿、莫扎特和贝多芬等大师们的典范作品在内

　　浪漫主义(Romanticism)

　　这个词起源于中世纪法语中的Romance（意思是“传奇”或“小说”）一词,“罗曼蒂克”一词也由此音译而

　　来浪漫主义是文艺的基本创作方法之一,与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮作为创作方法,浪

　　漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰

　　丽的想象和夸张的手法来塑造形象浪漫主义的创作倾向由来已久,早在人类的文学艺术处于口头创作时期

　　,一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色但这时的浪漫主义既未形成思潮,更不是自觉为人们

　　掌握的创作方法浪漫主义作为一种主要文艺思潮,从18世纪后半叶至19世纪上半叶盛行于欧洲并表现于

　　文化和艺术的各个部门

　　浪漫主义文学

　　浪漫主义在艺术上的兴起,最早见于十八世纪的文学作品中,这些作品将一切个人的感情、趣味和才能表现得淋漓尽致在音乐方面,浪漫主义作曲家强烈地表现出自己的癖好,这与受形式支配的古典主义格格不入古典主义音乐象线条一样鲜明；而浪漫主义音乐则偏重于色彩和感情,并含有许多主观、空想的因素

　　然而,这只是原则上的区别,要想在不同的创作风格之间,譬如古典主义和浪漫主义之间,按照那些讲究条理的音乐史家的愿望划一道泾渭分明的界线,从来不是那么容易的简单地下定义行不通,这些定义总是因为忽视了很多非常重要的因素而过于简单化

　　浪漫主义美术

　　十九世纪初叶,资产阶级民主革命时期兴起于法国画坛的一个艺术流派这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊,偏重于发挥艺术家自己的想象和创造,创作题材取自现实生活,中世纪传说和文学名著如莎士比亚、但丁、歌德、拜伦的作品）等,有一定的进步性代表作品有籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由***民》画面色彩热烈,笔触奔放,富有运动感

　　浪漫主义音乐

　　浪漫主义音乐是主观的,那么岂不是说海顿、莫扎特和贝多芬在某种程度上像电脑一样,从不创作反映自己个人感情的作品了这显然是非常荒谬的同样地,如果说浪漫主义作曲家“摆脱”了传统形式的原则,那么这实际上就是否定了他们在继续使用这些形式,甚至在未必可能的场合下使用古典形式

　　现实主义（realistic ）

　　现实主义既是一种世界观,也是一种包含了各种现实主义者理论和观点借以产生、发展的一套假定的研究范式现实主义首先是一种长期存在的哲学传统和世界观现实主义作为一种世界观,是建立在它对道德进步和人类能力的悲观主义认识基础上的现实主义者把历史看作是循环的而不是进步的,他们对于人类是否有能力克服反复出现的冲突,建立持久的合作与和平深表怀疑现实主义世界观更多看到的是人类本性中的恶,以及人类经验中周而复始的悲剧现实主义的这些哲学观点在修昔底德、霍布斯、马基雅维利的著作中就有了强烈的反映

　　现实主义文学

　　这是现实主义术语的最根本的意义达米安·格兰特用"应合"理论解释现实主义的客观性成规,他称应合为一种文学的认真心理,"如果文学忽视或贬低外在现实,希翼仅从恣意驰骋的想象汲取营养,并仅为想象而存在,这个认真心理就要提出抗议"这强调的是文学对现实的忠诚和责任R·韦勒克从现实主义反对浪漫主义的文学史背景来诠释这层涵义："它排斥虚无缥缈的幻想、排斥神话故事、排斥寓意与象征、排斥高度的风格化、排除纯粹的抽象与雕饰,它意味着我们不需要虚构,不需要神话故事,不需要梦幻世界"这个意义上,企望真实地呈现社会生存的本真样态作为浪漫主义的论辩敌手,作为社会边缘贫困小人物的代言,现实主义理论强调披露真实,戳穿伪饰现状的意识形态也就是说,现实主义抵制作为布尔乔亚知识分子话语形态的浪漫主义,转而追求客观性,为那些堕入贫困被边缘化的弱势族群或阶层发声显然具有素朴的人间情怀和人道精神

　　现实主义美术

　　广为人知的典型理论典型论构成现实主义理论的一项核心内容,概括而言,典型论欲求解决的即是美术人物的特殊与一般的关系问题黑格尔和谢林为典型论的流播奠定了美学基础,黑格尔认为性格是理想艺术表现的真正中心,一个性格之所以引人兴趣是它的完整性,而完整性则"是由于所代表的力量的普遍性与个别人物的特殊性融会在一起,在这种统一中变成本身统一的自己"据韦勒克的历史追溯,典型术语的最初使用者是谢林,意指一种象神话一样具有巨大普遍性的人物

　　现实主义音乐

　　罗西尼把意大利喜歌剧和正歌剧的体裁推向了高峰,在他的代表作品《赛维利亚的理发师》和《威廉·退尔》中,他从现实生活出发,采用现实主义的笔触,借助民族音乐的因素,赋予作品以生气,歌剧的音乐形象鲜明,乐曲中洋溢着生活的欢乐,丰富的智慧,辛辣的讽刺,流露出真实和欢快的情绪他的创作继承了意大利注重旋律及美声唱法的传统,音乐充满了炫技的装饰和幽默、喜悦的精神,且吸收了同时代作曲家贝多芬的手法,使用管弦乐来取代和丰富原来仅作音高提示的古钢琴伴奏

　　现代主义（Modernism ）

　　20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮,又称现代派

　　现代主义文学

　　现代主义文学思潮本身具有很复杂的背景,严格地说,现代主义不是一个什么流派,而是由许多具有现代主义创作手法派别汇成的一股文艺思潮（包括美术、音乐、戏剧和建筑等等）这种流派的产生有它的历史和地域因素：现代工业的兴起,涌现出一批中产阶级,人与人之间的关系越来越疏远,冷漠,孤僻,社会变成了一种异己的力量,作为个体的人感到无比的孤独两次世界大战,人类历史上出现了用人类发明的枪支弹药屠杀自己的同类,西方的什么自由、博爱、人道理想的观念被战争蹂躏得体无完肤,西方的文明被抛进了一场深刻的危机之中,现代主义就在这样的条件下诞生的

　　现代主义的派别和旗号很多,例如有表现主义,未来主义,象征主义,意象派,意识流,黑色幽默,存在主义,荒诞派戏剧,新体小说,魔幻现实主义等主要作家有：托马尔斯曼,卡夫卡,萨特,加谬,贝克特,马尔克斯等等

　　现代主义的审美意识有着复杂的倾向许多作家对丑和恶采取愤怒的态度表现在作品里他们认为,个人无法改变世界,因此在作品里表现出颓废或玩世不恭的倾向,在这种观念的支配下,这些作家倾心表现荒谬、混乱、猥琐、邪恶、丑陋等意识,使作品中的场景总有梦魇的特征他们的理由是表现“诚实的意识”表现“诚实的意识”是现代主义文学的基本精神他们肯定美好的东西的存在,但他们又不愿意用那种虽然极为善良却是非常简单的眼光来认识这个世界,社会的不完美和恶势力的存在,给人类带来了灾难如果还用一种正直善良的眼光把这个世界说得如何善美,即使不是有意的,至少是无力把握现实的结果,有什么真实可言呢!所以现代主义强调“从着魔状态下清醒过来”,是“天真状态的结束” 在形式上,正如索尔贝娄所说：“奇特的脚穿奇特的鞋”所以说,现代主义在形式上千变万化,没有固定的形式,与传统的文学比较,它的特点是故意打破时空顺序,大量运用梦境,心理时间,黑色幽默及魔幻、意象、象征和意识流等手法去表现生活和人的性格他们认为,作为传统的现实主义再也无法深刻地表现现代人复杂的生活经验和内心体验,人的个性从集体意识中解放出来,只有用这种方法才能更深刻更准确地把人的个性和复杂的心理体验表现出来,传统的白描手法在瞬息万变的社会中显得苍白无力也无法刻画现代人的复杂意识

　　现代主义美术

　　现代主义美术发展起了重要作用的是现代工业和科学技术现代主义的美术家们对待现代科学和机械文明的心理和态度是复杂的在有些艺术家的实践（如立体主义、未来主义和构成主义）中,试图反映社会的这一深刻变革,而在大多数美术家的作品中,对工业文明采取回避和超然的态度他们对工业社会人性的贬值、机械的升值表示不满但这丝毫并不意味着现代主义美术的主流与工业社会的进程相反事实上,工业、科技文明剧烈地改变着现代社会的面貌,从精神上有力地推动了现代艺术的迅速变化

　　现代主义音乐

　　泛指19世纪末20世纪初印象主义音乐以后,直到今天的全部西方专业音乐创作然而,由于在近90年的时间里,西方音乐的风格、流派十分繁杂,演变也非常剧烈；从历史风格的范畴而言,现代音乐特指20世纪中所创作的有特殊风格的作品,并非指所有写于20世纪的作品因为某些作曲家（如СВ拉赫玛尼诺夫、J西贝柳斯等）虽然也在20世纪写下了不少重要的作品,但从总体风格上看,他们仍属于19世纪的浪漫主义音乐

　　浪漫主义文学偏重从主观理想出发，用热情

　　的语言、瑰丽的想象和夸张对比手法来反映现实生活

　　的文学。它跟客观冷静地观察和如实具体地反映生活

　　的现实主义文学同为文学创作中的两大主要倾向或思

　　潮。

　　作为一种文学创作的基本方法，浪漫主义的理论

　　和实践，早在古希腊客观唯心主义哲学家柏拉图的“理

　　念论”和古希腊、罗马的部分诗歌创作中已初现端倪。

　　经新柏拉图主义创始人普罗提诺、意大利作家但丁、文

　　艺复兴时期意大利文论家卡斯特尔维屈罗和贾科莫·

　　马佐尼的丰富、发展，到16世纪已基本形成了整套以

　　“理念论”为指导思想的浪漫主义创作方法。中古欧洲

　　盛行的英雄史诗和骑士传奇，17世纪英国作家弥尔敦

　　和18世纪法国作家卢梭的作品及英国感伤主义诗歌，

　　在一定程度上都运用了浪漫主义的创作方法。

　　但作为一种自觉的文学流派和运动，浪漫主义则

　　是18世纪末到19世纪30年代欧洲民族、民主革命运

　　动高涨时期的产物。它表现了当时社会各阶层对法国

　　大革命后的欧洲现实及启蒙思想家所应许的“理性王

　　国”面貌的失望，也表现了不满现状，追寻理想和摆脱

　　文学上的新古典主义束缚的强烈愿望。但作家们受当

　　时流行的德国唯心主义哲学和法国空想社会主义思想

　　影响，创作中大都夸大主观作用，强调天才灵感，主张

　　自由想象，崇尚象征、对比、巧合手法，描写非凡环境和

　　非凡人物。因作家们的立场观点不同，创作中还常表现

　　为重在揭露私有制罪恶、同情劳动人民疾苦，并幻想建

　　立自由平等理想社会的积极倾向的浪漫主义和重在缅

　　怀逝去时代、美化宗法农村，并常宣扬宗教神秘观念的

　　消极倾向的浪漫主义这两个不同思想派别。

　　浪漫主义(Romanticism)一词原意为传奇、想象、

　　热情、诗意……，我国只取译音。浪漫主义文学最早出

　　现在德国，接着在英国和法国形成高潮，俄国及北欧、

　　东南欧也形成浪漫主义文学湖流。著名作家作品有德

　　国作家诺伐里斯的长诗《夜的颂歌》、海涅的组诗《诗歌

　　集》，英国著名民主诗人拜伦的长诗《恰尔德·哈罗尔

　　德游记》、雪莱的诗剧《被解放了的普罗米修斯》、法国

　　作家雨果的长篇小说《巴黎圣母院》、俄国诗人普希金

　　的故事涛《茨冈》、雷列耶夫的政治讽刺诗《致宠臣》、茹

　　科夫斯基的长诗《斯薇特兰娜》……等。

　　19世纪30年代后，随着欧洲资本主义的巩固和

　　发展．浪漫主义文学的主潮地位逐渐被批判现实主义

　　文学代替。但作为一种文学创作的基本方法，它仍在继

　　续为一些作家采用。十月革命后，革命的浪漫主义更成

　　为前苏联社会主义现实主义文学的重要组成部分。

　　现实主义文学 指强调客观、冷静地观察和如

　　实、具体地反映现实生活的文学。它跟强调主观想象的

　　浪漫主义文学同为文学创作的两大主要倾向或思潮。

　　作为一种文学的基本创作方法，现实主义的理论

　　和实践，早在亚里士多德的“摹仿说”和古希腊的部分

　　文艺创作中，已有初步体现。文艺复兴时期的莎士比

　　亚、塞万提斯和18世纪的狄德罗、莱辛、席勒、歌德等，

　　又在自己的论著和文学创作中，进一步充实和发展了

　　这种艺术既依据自然又超越自然的“摹仿自然”观。以

　　致文学评论中出现了“占代现实主义”、“文艺复兴现实

　　主义”、“启蒙主义的现实主义”等术语。

　　但作为一种自觉的文学运动和流派，现实主义则

　　是在19世纪30年代后，代替浪漫主义而走上历史舞

　　台的。在资本主义尚处发展、巩固时期的历史条件下，

　　俄国批评家别林斯基论证了现实主义与浪漫主义的联

　　系和区别，肯定了以果戈理为代表的真实再现现实的

　　俄国“自然派”的文学创作。车尔尼雪夫斯基提出了“美

　　是生活”的著名现实主义论断。法国作家斯丹达尔、巴

　　尔扎克、福楼拜等，十分重视文学的真实性、典型性和

　　社会批判作用。恩格斯更在总结果戈理、巴尔扎克、狄

　　更斯……等作家创作的基础上，提出了著名的现实主

　　义定义：“除细节的真实外，还要真实地再现典型环境

　　中的典型人物”。在资本肆虐，矛盾重结的19世纪，现

　　实主义文学除具有上述特征外．还具有深入揭发批判

　　社会黑暗的特点。因此．这时期的现实主义文学又常被

　　人称作批判现实主义文学。

　　19世纪现实主义文学真实具体地展示了广阔的

　　社会生活画面，深刻地揭发批判T社会的黑暗和罪恶，

　　满怀同情地描写了劳动人民的悲惨命运，多方面地表

　　现了精湛的典型化艺术手段和技巧，无论在思想、艺术

　　或数量、质量上都达到了现实主义前此历史的顶峰。但

　　这类丈学的作家们大都以资产阶级人道主义作为自己

　　创作的思想摹础，因l雨在批判社会黑暗时大都不了解

　　社会罪恶的真正根源．在要求革除社会弊病时，又往往

　　找I：到解决社会矛盾的正确途径，在同情劳苦大众时，

　　则常常宣扬忍让、仁爱和个人奋斗，有时还难免陷入和

　　平改良和悲观宿命的泥淖。因此，到1 9世纪末，随着无

　　产阶级革命运动的深入，资本主义向帝国主义阶段的

　　过渡，以及无产阶级文学、自然主义文学、象征主义文

　　学的兴起，1 9世纪现实主义文学也逐渐走向了衰退。

　　不过，作为一种文学创作的基本方法，到20世纪，它仍

　　在世界各国不同程度地继续发展。

　　19世纪现实主义文学的代表作家作品是法国作

　　家斯丹达尔的文学论著《拉辛与莎士比亚》和长篇小说

　　《红与黑》、巴尔扎克的文艺论著《<人间喜剧)前言》和

　　小说总集《人间喜剧》、福楼拜的长篇小说《包法利夫

　　人》、莫泊桑的中短篇小说、罗曼·罗兰的长篇小说《约

　　翰·克利斯朵夫》，以及英国、俄国、意大利、美国、波

　　兰、挪威……等众多著名现实主义作家的作品。

盐教堂，位于哥伦比亚的锡帕吉拉镇，是整个哥伦比亚最为著名的浪漫景点之一。在过去这里曾是最臭名昭著的地下黑盐矿，现如今它却变成了哥伦比亚的圣地，所以小编这次哥伦比亚之旅一定要来这里看看这里的风景。

盐教堂的位置十分好找的，从波哥大出来，就有直达盐教堂的旅游专列，可以说十分方便了，但是去忘盐教堂的小火车行驶十分缓慢，单单是去程就花费了小编56个小时，不过值得庆幸的是，沿途的风景魅力十足，这么长的旅程竟感不到丝毫的困意。

往里面走，便看到了盐教堂的入口。当时的矿工只能通过祈求神明保佑的方法来获得内心的一片安宁，以期在这样残酷的环境中生存下来，于是盐教堂的原型就形成了。我们现在看到的盐教堂是1954年，重新设计制造的，这也使其变成了世界上最大的盐教堂。

进入到教堂里面，便可以看到各种各样造型的十字架，这些十字架呈现不同的特色，有的古朴，有的豪华，有的透露出一种严肃的气氛。小编在这样的地方并没有感受到安详和平静，有的只是阵阵的凄凉与阴森。也有可能是这座教堂里面曾经发生的一切导致了这样的情况。

再往前走，就能看到一个又一个的小商店，甚至在地底还能看到一家餐厅。这家餐厅号称是全世界最低的餐厅，但是由于小编的囊中羞涩并没有去里面吃东西。但是用盐矿石制作的纪念品还是十分具有收藏价值的。

最后到达盐教堂大厅，由于盐教堂的历史悠久以及它所象征的精神，使得现在的盐教堂变成了一个结婚圣地，无数的当地情侣或者慕名而来的游客，在这里拍下一组又一组的结婚照。寄托了人们对未来美好生活的相望，曾是“人间炼狱”的教堂，现成了结婚圣地，你怎么看？