《长干行》读后感

　　当读完一本名著后，大家一定收获不少吧，是时候抽出时间写写读后感了。千万不能认为读后感随便应付就可以，下面是我为大家整理的《长干行》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　“妾发初覆额，折花门前剧。郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。”这六句像一组民间儿童风俗画。一个额前覆着刘海的小女孩，手里拿着一枝花，站在门前戏耍；一个头上扎着丫角的小男孩，跨上竹马，在小路上又跳又跑……这些寻常的“儿嬉”经过诗人的筛选、提炼，一下子光彩夺目，化为“青梅竹马、两小无猜”的成语流传至今。接着诗人叙写这对小儿女结成夫妇的情景，对只有十四岁的小新娘的娇憨情态的刻画惟妙惟肖，仿佛**的'特写镜头。小新娘终于变成大人了。“展眉”二字，即是外貌的描写，更是心理的刻画。“愿同尘与灰”的山盟海誓，正是她“展眉”的主要原因。

　“门前旧行迹，一一生绿苔”这是只有像长干这样的江南水乡才有的景色。“苔深不能扫”包含着当初不忍扫，如今更是无法扫的心理状态。“落叶秋风早”写的不仅仅是节令，更重要的是人的情感，因为只有深陷离愁别绪中的人，才对时令如此敏感。持着诗人又用蝴蝶双飞反衬闺人的孤独。最后一句写思妇“相迎不道远，直至长风沙”是富于浪漫主义气息的构想，因为她一个人跑七百里去迎接夫婿是不可能做到的，但却显得痴情一片，尤为动人。

　这首诗描绘出了一位**的爱情和离别的故事，抒发了**对出外经商的丈夫的思念，很好地把抒情和叙事揉合起来，在塑造人物形象，尤其写**思夫的心绪方面，细腻生动，很有特色。

译文：

其一

我的头发刚刚盖过额头，在门前折花做游戏。你骑着竹马过来，把弄着青梅，绕着床相互追逐。我们同在长干里居住，两个人从小都没什么猜忌。十四岁时嫁给你作妻子，害羞得没有露出过笑脸。低着头对着墙壁的暗处，一再呼唤也不敢回头。十五岁才舒展眉头，愿意永远和你在一起。常抱着至死不渝的信念，怎么能想到会走上望夫台。十六岁时你离家远行，要去瞿塘峡滟滪堆。五月水涨时，滟滪堆不可相触，两岸猿猴的啼叫声传到天上。门前是你离家时徘徊的足迹，渐渐地长满了绿苔。绿苔太厚，不好清扫，树叶飘落，秋天早早来到。八月里，**的蝴碟飞舞，双双飞到西园草地上。看到这种情景我很伤心，因而忧愁容颜衰老。无论什么时候你想下三巴回家，请预先把家书捎给我。迎接你不怕道路遥远，一直走到长风沙。

其二

想当初我在深闺的时候，不曾见识烟尘；可嫁给长干的男人后，整天在沙头等候风色。五月南风吹动的时候，想你正下巴陵；八月西风吹起的时候，想你正从扬子江出发。来来去去，聚少离多，悲伤几何？什么时候到湘潭呢？我最近天天梦见那里大起风波。昨夜又见狂风吹度，吹折了江头的大树。江水淼淼，昏暗无边，夫君啊你在何处？我将乘坐浮云骢，与你相会在兰渚东。鸳鸯嬉戏在绿蒲池上，翡翠鸟儿绣在锦屏当中。自顾自怜才十五岁多，面容正如桃花一般嫣红。哪里想到嫁为商人妇，既要愁水又要愁风。

赏析：

长干是地名，在今江苏南京。乐府旧题有《长干曲》，郭茂倩《乐府诗集》卷七二载有古辞一首，五言四句，写一位少女驾舟采菱、途中遇潮的情景。与李白同时的崔颢有《长干曲》，崔国辅有《小长干曲》，也都是五言四旬的小乐府体，所描绘的都是长江中下游一带男女青年的生活场景。这些诗歌内容都较简单。李白《长干行》的篇幅加长了，内容也比较丰富。它以一位居住在长干里的商妇自述的口气，叙述了她的爱情生活，倾吐了对于远方丈夫的殷切思念。它塑造了一个具有丰富深挚的情感的**形象，具有动人的艺术力量。

这是两首爱情叙事诗。第一首诗对商妇的各个生活阶段，通过生动具体的生活侧面的描绘，在读者面前展开了一幅幅鲜明生动的画面。诗人通过运用形象，进行典型的概括，开头的六句，婉若一组民间孩童嬉戏的风情画卷。“十四为君妇”以下八句，又通过心里描写生动细腻地描绘了小新娘出嫁后的新婚生活。在接下来的诗句中，更以浓重的笔墨描写闺中**的离别愁绪，诗情到此形成了鲜明转折。“门前迟行迹”以下八句，通过节气变化和不同景物的描写，将一个思念远行丈夫的**形象，鲜明地跃然于纸上。最后两句则透露了李白特有的浪漫主义色彩。这阕诗的不少细节描写是很突出而富于艺术效果的。如“妾发初覆额”以下几句，写男女儿童天真无邪的游戏动作，活泼可爱。“青梅竹马”成为至今仍在使用的成语。又如“低头向暗壁，千唤不一回”，写女子初结婚时的羞怯，非常细腻真切。诗人注意到表现女子不同阶段心理状态的变化，而没有作简单化的处理。再如“门前迟行迹，一一生绿苔”，“八月胡蝶黄，双飞西园草”，通过具体的景物描写，展示了思妇内心世界深邃的感情活动，深刻动人。

第二首诗与第一首诗同是写商妇的爱情和离别的诗。第二首诗恰似第一首诗中的**风尘仆仆地划着小船来到长风沙的江边沙头上等候久别的丈夫。此诗在描述女子情感脉络上非常细密柔婉，像是山林中的清泉涓涓流畅而又还回曲折，给读者留下数不清的情韵，把**的闺怨描写得淋漓酣畅。这首诗中，诗人用“嫁与长干人，沙头候风色”两句便将女主人公的身世交代得清清楚楚。“五月南风兴”以下四句交代了诗中丈夫的行踪。“昨日狂风度，吹折江头树”则表现了她对夫婿安危的深切关怀，最后，“自怜十五余，颜色桃花江。那作商人妇，愁水复愁风”以**感怀身世的方式将满腔离愁别恨渲染得恰到好处。这首诗将南方女子温柔细腻的感情刻画得十分到位。全诗感情细腻，缠绵婉转，步步深入，语言坦白，音节和谐，格调清新隽永，也属诗歌艺术的上品。

长干行二首

朝代：唐代

作者：李白

原文：

第一首：

妾发初覆额，折花门前剧。

郎骑竹马来，绕床弄青梅。

同居长干里，两小无嫌猜。

十四为君妇，羞颜未尝开。

低头向暗壁，千唤不一回。

十五始展眉，愿同尘与灰。

常存抱柱信，岂上望夫台。

十六君远行，瞿塘滟预堆。

五月不可触，猿声天上哀。

门前迟行迹，一一生绿苔。

苔深不能扫，落叶秋风早。

八月蝴蝶黄，双飞西园草。

感此伤妾心，坐愁红颜老。

早晚下三巴，预将书报家。

相迎不道远，直至长风沙。

第二首：

忆妾深闺里，烟尘不曾识。

嫁与长干人，沙头候风色。

五月南风兴，思君下巴陵。

八月西风起，想君发扬子。

去来悲如何，见少别离多。

湘潭几日到，妾梦越风波。

昨夜狂风度，吹折江头树。

淼淼暗无边，行人在何处。

北客真王公，朱衣满江中。

日暮来投宿，数朝不肯东。

好乘浮云骢，佳期兰渚东。

鸳鸯绿浦上，翡翠锦屏中。

自怜十五馀，颜色桃李红。

那作商人妇，愁水复愁风。

作为一个浪漫主义诗人，李白是伟大的，也是最典型的。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”。杜甫称赞他的诗也说：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”这种无比神奇的艺术魅力，确是他的诗歌最鲜明的特色。他的诗歌，不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式得到高度的统一。 李白不是一个“万事不关心”的诗人，相反，他似乎什么都关心，很多生活他都体验过，表现过。尽管没有一种生活能永远使他满足，但他那炽热的感情，强烈的个性，在表现各种生活的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印，处处留下浓厚的自我表现的主观色彩。他要入京求官，就宣称：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”政治失意了，就大呼：“大道如青天，我独不得出!”他要控诉自己的冤曲，就说：“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓。”他想念长安，就是：“狂风吹我心，西挂咸阳树。”他登上太白峰，就让“太白与我语，为我开天关”。他要求仙，就有“仙人抚我顶，结发受长生”。他要饮酒，就有洛阳董糟丘“为余天津桥南造酒楼”。他悼念宣城善酿纪叟，就问：“夜台无李白，沽酒与何人”这种强烈的自我表现的主观色彩，从艺术效果来说，有的地方使诗歌增加了一种排山倒海而来的气势，先声夺人的力量；有的地方又让人读来感到热情亲切。当然，这种主观色彩，并不限于有“我”字的诗句和诗篇，例如在很多诗篇里，鲁仲连、严子陵、诸葛亮、谢安等人的名字，也往往被李白当作第一人称的代用语，让古人完全成为他的化身。 和上述特点相适应，他在感情的表达上不是掩抑收敛，而是喷薄而出，一泻千里。当平常的语言不足以表达其 时，他就用大胆的夸张；当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。从前节中所引用的一些抒情诗里，已经可以感觉到这种特点，用“抽刀断水水更流”，比喻“举杯消愁愁更愁”，本来是极度的夸张，却让人感到是最高的真实。又如《秋浦歌》的“白发三千丈，缘愁似个长”。借有形的发，突出无形的愁，夸张也极为大胆。其他如《侠客行》：“三杯吐然诺，五岳倒为轻。”以五岳为轻来夸张侠客然诺之重。《箜篌谣》：“轻言托朋友，对面九疑峰。”又用山峰来夸张朋友之间的隔膜与猜疑。《北风行》里“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台”。大家都很熟悉，但这首诗结尾两句：“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁。”也同样是惊心动魄的。没有黄河可塞这样惊人的比喻，我们也就不会懂得阵亡士卒的妻子那种深刻绝望的悲哀。大胆的夸张，永远离不开惊人的想象。这里，我们还要着重介绍他那些最富于浪漫主义奇情壮采的山水诗，尤其是使李白获得巨大声誉的《蜀道难》： 噫，吁嘘，危乎高哉!蜀道之难难于上青天!蚕丛及鱼凫，开国何茫然。尔来西万八千岁，不与秦塞通人烟。西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。问君西游何时还畏途谗岩不可攀，但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。又闻子规啼夜月，愁空山。蜀道之难难于上青天，使人听此凋朱颜!…… 这首诗，以神奇莫测之笔，凭空起势。从蚕丛鱼凫说到五丁开山，全用渺茫无凭的神话传说，烘托奇险的气氛。高标插天可以使“六龙回日”，也是凭借神话来驰骋幻想。以下又用黄鹤、猿猱、悲鸟、子规作夸张的点缀，然后插入胁息、抚膺、凋朱颜的叙述，作为全诗的骨干。“蜀道之难难于上青天”的诗句在篇中三次出现，更给这首五音繁会的乐章确定了回旋往复的基调。李白一生并未到过剑阁，这篇诗完全是凭传说想象落笔。正因为如此，他的胸怀、性格在这里更得到了最充分的表现。殷番《河岳英灵集》说这首诗“可谓奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体”。正反映了同时代人对这首诗的惊奇赞叹。就在蜀道畅通的今天，它仍然是具有历史价值和美学价值的不朽杰作。他的《望庐山瀑布》二首、《庐山谣》也是历来传诵的名作，后一诗中写他在庐山顶上望大江的景色：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”完全摆脱了真实空间感觉的拘束，以大胆的想象夸张，突出了山川的壮丽，展示了诗人壮阔的胸怀。白居易《登香炉峰顶》诗：“江水细如绳，湓城小于掌。”完全出于写实。把两诗互相比较，艺术价值的高下，不言而自明。 李白的浪漫主义是有其丰富生活为基础的。他的诗歌往往呈现感情充沛，瞬息万变的特色。我们前面引用过的《行路难》第一首、《宣州谢兆楼饯别校书叔云》、《梦游天姥吟》等篇，已经可以看出这一点。他的名作《将进酒》也是这方面非常突出的例子。在诗里，他正在劝人开怀痛饮：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”好象他很安于颓废享乐的生活，但是，他那象黄河一样奔腾跳动的感情是这样变化莫测，他突然又说：“天生我材必有用，千金散尽还复来!”强烈的信心转眼又代替了消极的悲叹。他的《梁园吟》也有这种类似的情况，诗的前段尽情地描绘痛饮狂欢，甚至沉吟流泪地感慨功名富贵的无常，但是临到结尾，他突然又说：“歌且谣，意方远。东山高卧时起来，欲济苍生未应晚。”诗人的感情在转瞬之间竟判若两人。把矛盾复杂的思想感情，处理得这样洒脱灵活，并且达到艺术上的高度完美，在诗史上只有极少数的诗人达到这个水平。从这种跳脱变化的特点继续发展，于是他在有些诗篇里就同时运用浪漫主义和现实主义两种创作方法。有的诗既写实，又想象夸张，象《北风行》、《关山月》；有时竟把抒写理想愿望和描写苦难的现实结合在一篇诗里，如《古风》第十九： 西上莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。 在升天神游的美丽幻想中，突然俯见被安禄山蹂躏毁灭了的洛阳。使我们不禁想起《离骚》的结尾：“陟升皇之赫戏兮，忽临睨乎旧乡。”急转直下的感情，浪漫幻想的破灭，深刻地表现出诗人无比沉痛的爱国心情。 “清水出芙蓉，天然去雕饰”。李白这两句诗是他诗歌语言最生动的形容和概括。李白的诗歌语言所以能达到这样理想的朴素自然境界，是和他认真学习汉魏六朝乐府民歌分不开的。据权德舆作的韦渠牟诗集序说，李白曾经把“古乐府学”传授给十一岁的韦渠牟。他的乐府诗中拟古乐府之作很多，众所周知，不必举例。但他最得力于乐府民歌的地方，首先还是语言。他的《长干行》、《子夜吴歌》的语言，多么酷似《孔雀东南飞》、《子夜歌》和《西洲曲》。“小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞向青云端。”“清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推。”“蜀道之难难于上青天。”写得多么活泼自然，叫人一读难忘。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”学习汉乐府《长歌行》：“百川东到海，何时复西归”又是多么地青出于蓝。这些初看来是最平凡的地方，但是后代摹拟李白的诗人没有一个人达到这种高度完美的境地。学腔调似难而实易，学语言似易而实难。 李白运用的诗体很多样，但贡献最大的是七古和七绝。这两种诗体在当时也是最新最自由的，和他那自由豪放的个性也特别适应。他这方面的成就也很得力于学习乐府民歌。七古无须再谈，这里只举他几首脍炙人口的七绝： 峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。 ——《峨眉山月歌》 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 ——《早发白帝城》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 ——《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 ——《赠汪伦》 沈德潜《唐诗别裁》说：“七言绝句以语近情遥，含吐不露为贵。只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远，太白有焉。”他说的这些特点，实际上也就是深得民歌天真自然的风致。即以《早发白帝城》一诗而论，全篇词意完全出于《水经注》“巫峡”一篇，但语言之自然，心情之舒畅乐观，与原文风貌，却迥然不同。他的七绝向来和王昌龄齐名，各具特色。但就接近民歌一点说，他却超过了王昌龄。他的五律，运古诗质朴浑壮气势于声律格调之中，往往不拘对偶，也很别具风格。如《夜泊牛渚怀古》、《送友人》等篇，历来为评论家所称引。 李白在创作上，继承了前代诗歌的丰富遗产。他所继承的传统，首先是楚辞和汉魏六朝乐府民歌。他受屈原的影响是多方面的，他发扬了屈原爱国主义精神和坚强不屈的斗争精神，也继承了屈原的浪漫主义的创作方法，象熔铸神话传说，大胆地幻想夸张，重视民歌遗产等方面，他都和屈原完全一致。就具体作品来说，如《远别离》、《梁甫吟》、《梦游天姥吟》乃至《蜀道难》都在精神面貌以及题材、构思、句法的形式上和屈原作品有接近的地方。他对汉魏六朝文人作品也很认真学习。段成式《酉阳杂俎》说：“李白前后三拟《文选》，不如意，悉焚之。”这个传说想必有一定根据。他称赞建安诗歌称赞阮籍、陶渊明、谢灵运、谢兆、鲍照的话，屡有所见。他仿效、化用这些诗人的诗篇和诗句的例子，更不胜枚举。杜甫赠他的诗，也指出他的作品有近似鲍照、庾信、阴铿的地方。没有对遗产的认真学习，他不可能成为一个伟大的浪漫主义诗人。

李白是浪漫主义诗派代表诗人，可称浪漫主义大师，他继屈原之后，又掀起了一个浪漫主义诗歌创作的高峰。

在我国文学史上，诗人词家多若繁星，但如果从创作方法上来划分，大致有现实主义和反现实主义、浪漫主义和消极浪漫主义，以及形式主义等几个流派。其中，占主导地位的是现实主义和浪漫主义两大流派。

李白

别 称：李太白、李十二、李翰林 、李供奉、李拾遗

字 号：青莲居士，谪仙人

所处时代：盛唐时期

民族族群：汉族

出生地：绵州昌隆县（今四川省江油市）

出生时间：701年2月8日

去世时间：762年12月6日

主要作品：《静夜思》《蜀道难》《将进酒》、《梦游天姥吟留别》等

主要成就：创造了古代浪漫主义文学、高峰歌行体和七绝达到后人难及的高度；

荣誉称号：诗仙，世界文化名人

诗 风：豪放飘逸，浪漫主义

祖 籍：陇西成纪（今甘肃天水市秦安县）

去世地：安徽马鞍山市当涂县

墓葬地：当涂青山西麓

风格

　　豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。

　　李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。

　　李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。

　　李白成功地在中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。

　　豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。

　　李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。

　　李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。

　　李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。

　　李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上）

　　李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。他继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤？”（孟棨《本事诗·高逸》）他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。他的诗歌语言的自然美又是他认真学习民歌明白通俗的特点的结果，明白如话，通俗生动。

诗作如下：

月下独酌

长干行

梦游天姥吟留别

将进酒

送友人

夜思

下终南山过斛斯山人宿置酒

春思

关山月

子夜秋歌

庐山谣寄卢侍御虚舟

金陵酒肆留别

蜀道难

长相思·其一

长相思·其二

行路难

赠孟浩然

渡荆门送别

夜泊牛渚怀古

登金陵凤凰台

怨情

玉阶怨

送孟浩然之广陵

早发白帝城

清平调·其一

清平调·其二

清平调·其三

听蜀僧浚弹琴

宣州谢跳楼饯别校书叔云

这就是全部了，如果有帮助记得采纳哦！

《长干行》

作者：李白

妾发初覆额，折花门前剧。

郎骑竹马来，绕床弄青梅。

同居长干里，两小无嫌猜。

十四为君妇，羞颜未尝开。

低头向暗壁，千唤不一回。

十五始展眉，愿同尘与灰。

常存抱柱信，岂上望夫台。

十六君远行，瞿塘滟预堆。

五月不可触，猿声天上哀。

门前迟行迹，一一生绿苔。

苔深不能扫，落叶秋风早。

八月蝴蝶黄，双飞西园草。

感此伤妾心，坐愁红颜老。

早晚下三巴，预将书报家。

相迎不道远，直至长风沙。

注释：

1、床：这里指坐具。

2、抱柱信：《庄子盗跖》尾生与女子期于梁下，女子不来，水至不去，抱梁柱而死。

3、不道远：不会嫌远。

4、长风沙：地名，在今安徽安庆市东的长江边上。地极湍险。

译文：

记得我刘海初盖前额的时候，

常常折一枝花朵在门前嬉戏。

郎君总是跨着竹竿当马骑来，

手持青梅绕着交椅争夺紧追。

长期来我俩一起住在长干里，

咱俩天真无邪相互从不猜疑。

十四岁那年作了你结发妻子，

成婚时羞得我不敢把脸抬起。

自己低头面向昏暗的墙角落，

任你千呼万唤我也不把头回。

十五岁才高兴地笑开了双眉，

誓与你白头偕老到化为尘灰。

你常存尾生抱柱般坚守信约，

我就怎么也不会登上望夫台。

十六岁那年你离我出外远去，

要经过瞿塘峡可怕的滟堆。

五月水涨滟难辨担心触礁，

猿猴在两岸山头嘶鸣更悲凄。

门前那些你缓步离去的足印，

日子久了一个个都长满青苔。

苔藓长得太厚怎么也扫不了，

秋风早到落叶纷纷把它覆盖。

八月秋高粉黄蝴蝶多么轻狂，

双双飞过西园在草丛中戏爱。

此情此景怎不叫我伤心痛绝，

终日忧愁太甚红颜自然早衰。

迟早有一天你若离开了三巴，

应该写封信报告我寄到家来。

为了迎接你我不说路途遥远，

哪怕赶到长风沙要走七百里！

赏析：

这是一首写商妇的爱情和离别的诗。诗以商妇的自白，用缠绵婉转的笔调，抒写了她对远出经商丈夫的真挚的爱和深深的思念。

诗的开头六句是回忆与丈夫孩提时青梅竹马，两小无猜的情景，为读者塑了一对少年儿童天真无邪，活泼可爱的形象。十四为君妇四句，是细腻地刻划初婚的羞涩，重现了新婚的甜蜜醉人。十五始展眉四句，写婚后的热恋和恩爱，山盟海誓，如胶似漆。十六君远行四句，写遥思丈夫远行经商，并为之担心受怕，缠绵悱恻，深沉无限。门前迟行迹八句，写触景生情，忧思不断，颜容憔悴。最后四句，写寄语亲人，望其早归。把思念之情更推进一步。

全诗形象完整明丽，活泼动人。感情细腻，缠绵婉转；语言坦白，音节和谐；格调清新隽永，是诗歌艺术上品。青梅竹马两小无猜，已成描摹幼男幼女天真无邪情谊的佳语。

李白 侠客行

《侠客行》

作者：李白

原文：

赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。

银鞍照白马，飒沓如流星。

十步杀一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏身与名。

闲过信陵饮，脱剑膝前横。

将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。

三杯吐然诺，五岳倒为轻。

眼花耳热后，意气素霓生。

救赵挥金槌，邯郸先震惊。

千秋二壮士，烜赫大梁城。

纵死侠骨香，不惭世上英。

谁能书阁下，白首太玄经。

注释：

1、这是一首描写和歌颂侠客的古体五言诗，是李白乐府三一首中的一首。行，这里不是行走的行，而是歌行体的行，等于说侠客的歌。

2、赵客，燕赵之地的侠客。自古燕赵多慷慨悲歌之士。《庄子说剑》：昔赵文王好剑，剑士夹门而客三千余人。缦，没有花纹。胡缨，古时将北方少数民族通称为胡；缨，系冠帽的带子。缦胡缨，即少数民族做工粗糙的没有花纹的带子。这句写侠客的冠带。

3、吴钩，宝刀名。霜雪明，谓宝刀的锋刃像霜雪一样明亮。

4、飒沓，群飞的样子，形容马跑得快。

5、这两句原自《庄子说剑》：臣之剑十步一人，千里不留行。这里是说侠客剑术高强，而且勇敢。

6、信陵，信陵君，战国四公子之一，为人礼贤下士，门下食客三千余人。

7、朱亥、侯嬴都是信陵君的门客。朱本是一屠夫，侯原是魏国都城大梁东门的门官，两人都受到信陵君的礼遇，都为信陵君所用。炙，烤肉。啖，吃。啖朱亥，让朱亥来吃。

8、这两句说，几杯酒下肚古诗文中，三、九常是虚指、就作出了承诺，并且把承诺看得比五岳还重。

9、素霓，白虹。古人认为，凡要出现不寻常的大事，就会有不寻常的天象出现，如白虹贯日。这句意思是，侠客重然诺、轻死生的精神感动了上天。也可以理解为，侠客这一承诺，天下就要发生大事了。这样与下文扣得更紧。

10、这两句是说的朱亥锤击晋鄙的故事。信陵君是魏国大臣，魏、赵结成联盟共同对付秦国，这就是合纵以抗秦。信陵君是积极主张合纵的。邯郸，赵国国都。秦军围邯郸，赵向魏求救。魏王派晋鄙率军救赵，后因秦王恐吓，又令晋鄙按兵不动。这样，魏赵联盟势必瓦解。信陵君准备亲率家丁与秦军一拚，去向侯嬴辞行实际是试探侯嬴、，侯不语。信陵君行至半路又回来见侯嬴。侯笑着说：我知道你会回来的。于是为信陵君设计，串通魏王宠姬，盗得虎符，去到晋鄙军中，假托魏王令代晋鄙领军。晋鄙生疑，朱亥掏出40斤重的铁锥，击毙晋鄙。信陵君遂率魏军进击秦军，解了邯郸的围。

11、扬雄曾在皇帝藏书的天禄阁任校刊工作。《太玄经》是扬雄写的一部哲学着作。

翻译：

赵国的侠客帽上随便点缀着胡缨，

吴钩宝剑如霜雪一样明亮。

银鞍与白马相互辉映，

飞奔起来如飒飒流星。

十步之内，稳杀一人，

千里关隘，不可留行。

完事以后，拂衣而去，

不露一点声，深藏身名。

有时空闲，步过信陵郡，

来点酒饮，脱剑横在膝前。

与朱亥一起大块吃肉，

与侯嬴一道大碗喝酒。

三杯下肚，一诺千金，

义气重于五岳。

酒后眼花耳热，

意气勃勃劲生，气吞虹霓。

朱亥挥金槌杀大将窃兵符救赵，

使邯郸军民大为震惊。

朱亥与侯嬴真千秋万古二壮士，

声名煊赫大梁城。

身为侠客纵死侠骨也留香，

不愧为一世英豪。

谁能学杨雄那个儒生，

终身在书合上，

头发白了，还在书写《太玄经》。

赏析：

李白这一首《侠客行》古风，抒发了他对侠客的倾慕，对拯危济难、用世立功生活的向往。

前四句从侠客的装束、兵刃、坐骑描写侠客的外貌。

第二个四句写侠客高超的武术和淡泊名利的行藏。

第三个四句引入信陵君和侯嬴、朱亥的故事来进一步歌颂侠客，同时也委婉地表达了自己的抱负。侠客得以结识明主，明主借助侠客的勇武谋略去成就一番事业，侠客也就功成名就了。

最后四句表示，即使侠客的行动没有达到目的，但侠客的骨气依然流芳后世，并不逊色于那些功成名就的英雄，写史的人应该为他们也写上一笔。

有人认为这首《侠客行》仅仅是写朱亥、侯嬴，是不对的。前八句写的侠客的形象就与朱、侯两人不符。朱并不会剑术，而是力气大、勇敢。侯主要是智谋取胜。一句闲过信陵饮不过是将侠客与信陵君这样的明君联系起来罢了，因朱、侯都不是以这种方式结识信陵君的。李白正是想结识像信陵君这样的明主以成就自己申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县靖一的政治抱负。

前人有曰：借他人故事，浇自己块垒。李白这首诗亦当如是！

我们知道，唐代游侠之风颇为盛行，这是与唐代西域交通发达，全国经济日益繁荣，城市商业兴旺的盛唐时代有关，所以，下仅是燕赵传统的多任侠而已。特别是关陇一带的风习融胡汉为一体，文武不殊途。（陈寅恪：《唐代政治史述论论稿》）更促成了少年喜剑术、尚任侠的风气。李白少年时代，颇受关陇文化风习的影响，因此，他自幼勤苦读书观百家外，十五好剑术（《与韩州书》）高冠佩雄剑（《忆襄阳旧游赠马少府巨》）甚至，他一生都不离剑的：抚剑夜吟啸，雄心日千里。（《赠张相镐》其二）长剑一杯酒，男儿方寸心。（《赠崔侍御》）堪称是文武不殊途，兼备于李白一身了。那么，诗人李白何以如此爱剑呢？这和他轻财重义，尚任侠分不开。他说；十五好剑术，遍于诸侯。正是当时任侠流行的社会意识，为了事业心和抱负的驱使，尚任侠的少年都企求干一番豪纵、快意的事，得到社会上的普遍赞誉。李白这首《侠客行》就是以这任侠意识为旨的。

《侠客行》是诗人李白以夸张的笔墨，从游侠的服饰开始：赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。银鞍照白马，飒沓如流星。仅二十个字，仿佛全是写物而不写人。但当时游侠儿的气势、风貌，就栩栩如生的展现在目前了。因为诗人并不是为物而夸张的写物，而是处处着眼于人的精神气势而写物。缦胡的缨，霜雪明的吴钩，飒沓如流星的白马这些当时流行的任侠服饰，不仅具有典型性，而且流露出主人豪纵、慷慨之气，把物都写活了。

诗人进而写游侠的行为：十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。也仅是二十字，就高度概括了排忧解难、不图名利、尚义气、重承诺等等的高尚人格。诗人是以纵死侠骨香，不惭世上英的思想，加以歌赞的。事实上，诗人之所以少好任侠，乃是以此为理想人格而向往的，故能把一般的任侠社会意识，写得如此深刻而生动。

最后，诗人以战国时窃符救赵夺晋鄙军中的侯赢、朱亥二壮士例，阐明纵死侠骨香，不惭世上英之旨。闲过信陵饮，脱剑膝前横。将炙啖朱亥，持觞劝侯赢。三杯吐然诺，五岳倒为轻。眼花耳热后，意气紫霓生。救赵挥金槌，邯郸先震惊。千秋二壮士，恒赫大梁城。纵死侠骨香，不惭世上英这三杯吐然诺，五岳为之轻。眼花耳热后，意气紫霓生。重然诺，尚意气的任侠，真是慷慨成素霓，啸咤起清风。（张华《壮士篇》）的。震撼了大梁城：千秋二壮士，是当之而不愧。不惭世上英！诗人对二壮士叹服不已，情见于词了。

然而，诗人不仅在热烈的颂唱二壮士，同时也对校书天禄阁草《太玄经》的扬雄辈，无情地加以蔑视：谁能书阁下，白首《太玄经》是为壮夫所不为！

《侠客行》诗，虽在歌颂任侠，但由于诗人就是尚任侠的，所以把诗人少年的豪情壮志，表现无遗了。

侠客一道，是中国文化自远古遗留下来的宝贵的文化基因。这个文化基因的作用是，对于体制的强权保持一种个人的挑战，无论是真正武力上的，还是思想上的，使得体制的强权无法控制一切，使得这个文化不会完全丧失活力。到了宋代之后，在长期的王权的压制下，这个基因已经在很大程度上休眠了；而到了近代，更是又来了强势的西方文明的压制，中国人吃饭、穿衣、一举手、一投足、一动念，都变得要想一想是否符合西方人的规范，是否有绅士风度。因此，侠客一道的文化基因在现代中国也是离死不远了。现今的中国人还是非常喜欢武侠小说和武侠**，但如果你真仔细想想武侠小说和武侠**里的侠客，你会发觉那都只不过是一些可爱的小男人和小女人。作为消闲，可爱固然是可爱，但与李白诗中的那种豪侠境界却根本不能相提并论。承平世界，一切都已经由别人安排好了，管理好了，自己消闲就够了；但如果我在前面所说的新的极权世界果真降临，我们恐怕就更需要唤醒远古的基因了：十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。侠客行，就算是某一种眼花耳热后的梦话吧！

李白乘舟将欲行全诗

李白乘舟将欲行全诗

《赠汪伦》

作者：李白

原文：

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

注释：

1、踏歌：民间的一种唱歌形式，一边唱歌，一边用脚踏地打拍子，可以边走边唱。

2、桃花潭：在今安徽泾县西南一百里。《一统志》谓其深不可测。

3、深千尺：诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法（潭深千尺不是实有其事）写深情厚谊，十分动人。

4、不及：不如。

诗意：

李白坐上小船刚刚要离开，忽然听到岸上传来告别的歌声。即使桃花潭水有一千尺那么深，也不及汪伦送别我的一片情深。

赏析：

李白游泾县桃花潭时，常在村民汪伦家作客。临走时，汪伦来送行，于是李白写这首诗留别。诗中表达了李白对汪伦这个普通村民的深情厚谊。

前两句叙事：李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。李白将要乘舟离去，汪伦带着一群村民前来送行，他们手挽着手，一边走，一边唱。将欲与忽闻相照应，写出了诗人惊喜的情态。将欲，正是小舟待发之时；忽闻，说明出于意料之外。也许汪伦昨晚已设家宴饯别，说明第二天有事不能再送了。但现在他不仅来了，还带了一群村民一起来送行，怎么不叫诗人激动万分！用什么语言来表达？桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对自己的情深作对比。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情两句，清代沈德潜评价说：若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。（《唐诗别裁》）的确，这两句妙就妙在不及二字将两件不相干的事物联系在一起，有了深千尺的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。潭水已深千尺了，那么汪伦的情谊有多深呢？

明代唐汝询在《唐诗解》中说：伦，一村人耳，何亲于白？既酿酒以候之，复临行以祖（饯别）之，情固超俗矣。太白于景切情真处，信手拈出，所以调绝千古。这一评论是恰当的。

古朗月行李白_古朗月行古诗

古朗月行

唐李白

小时不识月，呼作白玉盘。

又疑瑶台镜，飞在青云端。

仙人垂两足，桂树何团团。

白兔捣药成，问言与谁餐？

蟾蜍蚀圆影，大明夜已残。

羿昔落九乌，天人清且安。

阴精此沦惑，去去不足观。

忧来其如何，凄怆摧心肝。

作者简介：

李白（701762）唐代诗人。字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪（今甘肃省天水附近）。少居蜀中，读书学道。25岁出川远游，客居鲁郡。游长安，求取功名，却失意东归。至天宝初，春诏入京，供奉翰林。不久便被谗出京，漫游各地。安史乱起，入永王李璘军幕；及永王为肃宗所杀，因受牵连，身陷囹圄，流放夜郎。后遇赦东归，客死当涂令李阳冰所。唐朝另一诗人白居易诗但是诗人最薄命，就中沦落莫如君，正是他寂寞悲凉身世的写照。但他以富于浪漫主义的诗歌反映现实，描画山川，抒发壮志，吟咏象情，因而成为光照千古的伟大诗人。

注释：

1、古朗行：《乐府诗集》作朗月行，乐府古题。

2、白玉盘：白玉做成的盘子。

3、瑶台：传说西王母居住的宫殿。

4、青云端：青云的顶端。

译诗：

幼小的时候不知道明月为何物，

便称它为挂在天空中的白玉盘。

又怀疑它是瑶台上的一面镜子，

无缘无故地飞到了青云的顶端。

赏析：

《古朗月行》原诗共16句，这里是节选其中的前四句。这四句诗描写了儿童眼中的月亮，充满了浪漫而神奇的遐想。古往今来，月亮一直牵动人们的心。关于月亮还有一些美丽的传说，如玉兔捣药、吴刚伐桂、嫦娥起舞等，的确令儿童心驰神往。每个人都有童年，儿童富于幻想，对月亮更充满好奇心。这四句诗就是李白幼小时对月亮的观感。小时不识月，呼作白玉盘，这两句主要从月亮的形体入手进行描摹的。月亮（指明月）是圆的，白玉盘也是圆的，有相似点，故可以打比方。月亮除了是圆的之外，还能发光（非科学意义上的），于是又有了又疑瑶台镜，飞上青云端两句。这两句是从月亮发光角度写的。月光皎洁，旖旎可人，而镜子能反光，两者也有相似点，所以怀疑月亮又像瑶台上的镜子飞上了青云的顶端，这又是一处比喻。而瑶台又是西王母所居之处，本身还具有神话色彩，更增添了迷人的效果。这四句诗是用儿童思维写成的，诙谐幽默而又充满天真稚趣；又以白玉盘、瑶台镜为喻，语言生动活泼。这四句诗也可以看作是一首儿歌，它可以开启儿童的心智。

这也是一首乐府诗。鲍照有《朗月行》。李白采用这个题目，故称《古朗月行》。此诗开始描写月亮的形状，然后用了一些关于月亮的传说。后面叹息月蚀后朗月不再可欣赏。这可能有所讽喻，有所指，但现在已不清楚到底是比喻什么事情了。

古诗绝句就是这样经典，凝练，内心顿生无限的情怀。希望看到更多的的绝句和古诗吗，请欣赏 八行绝句 。

屈原中国浪漫主义诗歌的奠基人，中国第一位伟大的爱国主义诗人，著名作品《离骚》广为流传，时至今日仍被大家所传颂。

李白是盛唐著名诗人，其诗歌具有浓厚的浪漫主义特色，洋溢着火焰般的激情，具有“气吞万里如虎”的气势，构建起古代积极浪漫主义的新高峰，其浪漫主义创作风格，对中国古代乃至现代文坛、诗坛具有重大而深远的影响。李白的诗歌今存990多首。诗歌题材是多种多样的。代表作有：七言古诗：《蜀道难》，《行路难》，《梦游天姥吟留别》，《将进酒》，《梁甫吟》等，五言古诗：《古风》59首）;有句汉魏六朝乐府民歌风味的《长干行》，《子夜吴歌》等，七言绝句：《望庐山瀑布》，《望天门山》，《早发白帝城》等都成为盛唐的名篇。李白在唐代已经享有盛名。他的诗作「集无定卷，家家有之」。为中华诗坛第一人。李白的浪漫主义诗风是艺术表现的最高典范，他把艺术家自身的人格精神与作品的气象、意境完美结合，浑然一体，洋溢着永不衰竭和至高无上的创造力，李白浪漫主义精神及风格是中国诗歌发展史上一道永恒的彩虹。