《蜀道难》是如何体现李白的浪漫注意诗风的？

蜀道之难难于上青天！”意在劝阻友人不要西游，写尽蜀道之高。 “噫吁嚱”三个感叹词连用，“危”“高”，同义重出，“噫吁嚱，危呼高哉！”一声惊叹，震撼人心。开篇之语，凭空起势，包含着充沛的感情力量，使人在这一声并没有多少具体描绘的惊呼中，感觉到蜀道的高峻。诗中蜀自开国四万八千年以来，一直“不与秦塞通人烟”；太白山有鸟道，却无人路可行，概括叙述了蜀国长期与内地隔绝的状况，也寓高山阻隔之意于其中。接着引用五丁开山这个悲壮的神话故事表现劳动人民改造自然的强烈愿望之时，为蜀道增添了许多神奇色彩，也间接地说明了蜀道在历史上就是不可逾越的险阻。蜀山太高，连太阳神的车子都得绕行！而且天梯石栈的下面是急湍险流。健飞的黄鹤无法通过，善于攀援的猿猱之类也同样为如何通过而发愁，在此基础上，诗人又通过摹写攀登者的神情和动作，如手扪星辰、呼吸紧张、抚胸长叹、步履艰难、神情惶悚等，来进一步烘托山路纤曲，蜀道因其高而艰险难行。 “问君西游何时还？”未登程先问归期，借惜别之情，写透蜀道之险。 “悲鸟号古木”、“子规啼夜月”不但路途难走，而且环境荒凉、凄清，充满了无限的哀怨与愁苦，使人闻而失色，这样的细节描写较好地渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境气氛。 “连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷”四句运用夸张手法，由静而动，写出水石激荡，山谷轰鸣的惊险场景。山峦起伏，连峰接天的远景图卷；枯松倒挂绝壁的特写镜头；飞湍、瀑流、悬崖、转石，万壑雷鸣的音响，组合起来的动感画面，这一切产生了一种势若排山倒海的强烈艺术效果。山势高危使人望而生畏，山川险要令人惊心动魄，蜀道之难的描写，简直达到了登峰造极的地步。但诗人觉得仍不到位，“嗟尔远道之人，胡为乎来哉！” 一句“质问”，一种虚幻的笔法，从侧面强化了蜀道的惊奇雄险。 “锦城虽云乐，不如早还家。”蜀地非久留之地。告诫友人之语写出诗人的政治远见及内心的深深忧虑。 “蜀中之险甲于天下，而剑阁之险尤甲于蜀”，可见剑阁是蜀中军事要塞。剑阁位置险要，易守难攻，历史上不乏据险作乱的先例。由自然而及人间，诗人写剑阁之险意在引出蜀地的战祸之烈。巧妙地化用西晋张载《剑阁铭》中“形胜之地，匪亲勿居”的语句，警告当局要吸取历史教训，警惕战乱的发生。从这里可以看出，诗人对太平景象背后潜伏的军阀割据局面的深深忧虑，表现了他敏锐的观察力和远见卓识以及对国家命运和人民安全的深刻的关注，为诗篇增添了现实的内涵、深厚的意蕴。 在诗中，诗人还创造性地继承了古代民歌中常见的复沓（反复）形式，主旨句“蜀道之难，难于上青天”在开头、中间、结尾各出现一次。反复咏叹，内容逐次加深，使人产生“一叹不足而至于再，再叹不足而至于三”的感受，具有极强的艺术感染力。推陈出新形式、丰富的想像、奔放的语言、雄健的笔调让我们领略了“诗仙”李白的才情，《蜀道难》不愧为一篇“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的浪漫主义杰作。

　李白之所以描绘得如此动人，还在于融贯其间的浪漫主义激情。诗人寄情山水，放浪形骸。他对自然景物不是冷漠的观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想感受。那飞流惊湍、奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体进行写景抒情。言山之高峻，则曰“上有六龙回日之高标”；状道之险阻，则曰“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”……诗人“驰走风云，鞭挞海岳”（陆时雍《诗镜总论》评李白七古语），从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛可以看到诗人那“落笔摇五岳、笑傲凌沧洲”的高大形象。

蜀道难是李白创作的一首经典名诗，下文是对这首诗的艺术手法的分析，小伙伴们快来看看吧！

蜀道难艺术手法赏析

描绘蜀道的奇崛艰险是本诗的一个主要内容，这类诗句，占据了全诗的大部分篇幅。李白对故乡四川和祖国山河非常热爱，他的许多诗篇都强烈地表现出这一情感。

如前所述，本诗当作于天宝初。当时，唐朝社会表面上尚算安定繁荣，但骨子里却矛盾重重，不无危险。一方面，是法令弛坏，土地兼并严重，一方面，藩镇拥兵自重，朝廷难以控制。因此，李白此诗第三部分的有些诗句，尽管仍侧重于描写蜀道地势险要，但也于有意无意之间流露出他对国事危殆的忧虑，流露出了他对国家前途和命运的关心。

无论从哪个艺术角度衡量，《蜀道难》都堪称是李白的代表作。它集中体现了李白诗歌的艺术特色和作者的创作个性。

首先是感情强烈。开篇伊始，作者就以噫吁贼！危乎高哉！蜀道之难，难于上青天的强烈咏叹，奔腾直泻，抒发出他对蜀道高峻艰险所感到的惊愕、感慨，而后，在诗的中间和结尾，他又两次重复了这一咏叹，将自己的强烈感情笼罩全诗，给人以一唱三叹，回环往复的感觉，读来令人心潮激荡。

其次是夸张极度。夸张是诗人常用的艺术手法，然而，李白的夸张与众不多，他往往把笔下的事物夸张到极度，而且动辄用千；万等巨额数词来形容修饰。如白发三千丈、飞流直下三千尺、轻舟已过万重山等脍炙人口的诗句，都是典型的例子。就《蜀道难》而言，他的夸张也到了登峰造极、无以复加的地步。人说登天最难；而他却说：蜀道之难，难于上青天！成语有云，谈虎色变，他却道蜀道之难，使人听此凋朱颜！民谣相传，武功太白，去天三百，到他笔下竟成了连峰去天不盈尺。为了强调秦蜀交通阻隔时间之久远，他说是四万八千岁，为了突出青泥岭山路之盘曲，他说是百步九折；而为了显示蜀道之高耸，他甚至夸张说连为太阳驾车的六龙至此也要掉头东返这些极度的夸张，虽不符合事物实际，但却有力地突出了蜀道之艰险雄奇，突出了它不可攀越的凛然气势。

再次，想象丰富奇特。李白在这首诗中的想象力是惊人的，超越时空限制，不受任何约束。从蚕丛开国、五丁开山的古老传说到朝避猛虎，夕避长蛇的可怕现实，从六龙回日之九重云霄到冲波逆折之百丈深渊；既有百步九折、连峰去天不盈尺、枯松倒挂倚绝壁各种图景展现，又有悲鸟号、子规啼、砯崖转石万壑雷诸般音响激荡；甚而至于还有扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹的切身经历、实地感受。凭借神奇的想象，作者具体描绘出了蜀道峥嵘崔嵬的面貌，生动渲染出了它阴森幽邃的氛围，使人如身临其境，耳闻目睹。欧阳修曾说：蜀道之难，难于上青天，太白落笔生云烟(《太白戏圣俞》)，形象地说出了人们读《蜀道难》后所得到的艺术感受。

蜀道难的整体赏析

这首诗是袭用乐府旧题，意在送友人入蜀。诗人以浪漫主义的手法，展开丰富的想象，艺术地再现了蜀道峥嵘，突兀，强悍、崎岖等奇丽惊险和不可凌越的磅礴气势，借以歌咏蜀地山川的壮秀，显示出祖国山河的雄伟壮丽。

至于本诗是否有更深的寓意，历代有各种不同看法。然而就诗论诗，不一定强析有寓意。但从诗中，“所守或匪亲，化为狼与豺”看，却是在写蜀地山川峻美的同时，告诫当局，蜀地险要，应好好用人防守。

诗采用律体与散文间杂，文句参差，笔意纵横，豪放洒脱。全诗感情强烈，一唱三叹，回环反复，读来令人心潮激荡。

艺术手法包括：

修辞方法（夸张、比喻……）

表现手法（借景抒情、情景交融、虚实结合、用典、侧面烘托、动静结合……）

 

五丁开山，六龙回日

——用典（神话传说）  增加了蜀道的历史感和神秘色彩，写出历史上秦蜀间不可逾越之险阻，突出“蜀道之难”。

2、黄鹤不得飞渡，猿猱愁于攀缘

——衬托（侧面描写）山高得连千里翱翔的黄鹤也不得飞度，轻疾

敏捷的猿猴也愁于攀援，衬托了山的高峻，表现“蜀道之难”。

3、悲鸟号古木，子规啼夜月

——烘托 古木荒凉、鸟声悲凄，使人闻声失色，渲染了旅愁和空寂苍凉的环境氛围，有力地烘托了蜀道之难。

4、连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁

——夸张夸饰山峰之高，绝壁之险，渲染惊险的气氛。

5、“连峰去天不盈尺……砯崖转石万壑雷”

——先托出山势的高险，然后由静而动，写出水石激荡，山谷轰鸣的惊险场景，好像一串**镜头：开始是山峦起伏，连峰接天的远景图画；接着平缓地推出枯松倒挂绝壁的特写；而后，跟踪而来的是一组快镜头：飞湍、瀑流、悬崖、转石，配合着万壑雷鸣的音响，飞快地从眼前闪过，从而造成一种势若排山倒海的强烈艺术效果，使蜀道之难的描写，简直达到了登峰造极的地步。如果说上面山势的高危已使人望而生畏，那么此处山川的险要更令人惊心动魄了。

       李白天马行空般的想象，和高度的夸张以及神话传说等相结合，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩。

《蜀道难》

此诗作于开元未年。盂棨《本事诗·高逸》载：李白自蜀入京，贺知章首访之。读《蜀道难》未竟，“称叹者数四，号为谪仙”。王定保《摭言》卷七所记略同。天宝中，殷璠编《河岳英灵集》选此诗，赞为“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此调”。

《蜀道难》乃乐府旧题，现存粱简文帝、刘孝威等人的作品。都写蜀道之难而内容单薄，艺术性不高。李白此篇，则以切身体验为基础，结合神话传说、历史故事，通过丰富的想像、大胆的夸张，雄放的语言和穷极变化的句式、韵律，创造了奇险壮丽的艺术天地，把“蜀道难”的主题表现得淋漓尽致，令人耳目一新。　　开端以“噫吁嚱！危乎！高哉”的惊叹声引人注意，即以“蜀道之难，难于上青天”切入正题。接着分多种层次、用多种手法写“蜀道之难”：蜀辟国四万八千岁未与秦塞往来，从历史角度烘托“蜀道之难”；大白、峨眉之巅只有“鸟道”，从地理角度夸张“蜀道之难”；五丁开山，始有人迹可至的“蜀道”，然而 “天梯”、“石栈”，其奇险“难” 行，不言可知。以下转入对 “蜀道难”的正面描写：山涧荡激，山路曲折，山峰插天，连黄鹤、猿揉，甚至太阳神的龙车，都无法通过；行人至此，手扪晨辰，心惊魄悸，只有“抚膺长叹”而已。

李白之所以描绘得如此动人，还在于他融贯其间的浪漫主义激情。诗人寄情山水，放浪形骸，他对自然景物不是冷漠地观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想、感受。那飞流惊湍，奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想像、夸张和神话传说融为一体写景抒情。言山之高峻，则曰：“上有六龙回日之高标”；状道之险阻，则曰：“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连”……诗人“驰走风云，鞭挞海岳”，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想像，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩，让我们透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛看到诗人那“落笔摇五岳，笑傲凌沧州”的高大形象。

唐以前的《蜀道难》作品简短单薄，李白对这一乐府古题有所创新和发展，他运用了三言、四言、五言、七言，直到十一言等参差错落，长短不齐的句式，形成极为奔放的语言风格；韵脚也不断变化，适合表现自由不羁的气魄，描写蜀中险要环境，一连三换韵脚，极尽变化之能事。这对他表现丰富奇特的想像和笑傲现实的浪漫主义精神也起到了相辅相成、相得益彰的作用。

《将进酒》

本诗约作于天宝十一载（752年）李白“赐金还山”之后。他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴，这首诗可能是三人饮酒宴上的祝酒辞。

李白一生多不得志，借酒浇愁，及时行乐，是他无奈的选择。正如他在《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中所写：“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”酒并不能实现他的政治抱负，也就不能真正消解他的忧愁，但是酒可以暂时麻痹痛苦的灵魂，寻得暂时的内心平衡。而李白的喝酒也不像一般的凡夫俗子的喝法：“菜来一碟乎，两碟乎酒要一壶也，两壶也”而是整只的牛羊，不喝上“三百杯”决不罢休，宁愿舍弃一切，也要换得美酒。在夸张的语言的背后，是痛饮豪迈的李白，是纵情享用美酒的李白，所以时人称李白为“酒中仙”。杜甫在他的《饮中八仙歌》中写道：“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”借酒解愁，酒酣赋诗，慷慨悲歌，抒发心中郁闷，酒成为他生命的一部分。

李白少年即勤奋读书，“五岁诵六甲，十岁观百家。轩辕以来，颇得闻也。”青年时师从有经世致用思想的隐士赵蕤，隐居深山刻苦攻读两年，这段经历对李白思想影响很大，后来他经常以管仲、诸葛亮自许，畅谈王霸之道，纵横之术。在《大鹏与希有鸟赋》一文中，以大鹏自比，以“激三千以崛起，向九万而迅征”的大鹏形象，表现自己的不同凡俗的性格和远大的人生抱负，嘲笑现实社会中的权贵和墨守成规者，蔑视封建权贵和封建秩序，追求个性自由：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”这种性格的内核是积极人世的儒家思想，在儒家思想的影响下，青年时期的李白就意气风发，豪情满怀，心怀“济苍生”“安社稷”的远大人生目标。而赵蕤思想中顺应自然、鄙视虚伪世俗的道家意识，也悄悄地在李白的心中播下了种子，孕育了他崇尚坦荡的性格。儒、道思想构成了他矛盾的内心世界，影响着他的一生。李白生活在玄宗、肃宗时代，唐玄宗溺爱声色犬马，重用李林甫、杨国忠等奸佞小人，许多有识之士被挡在政治大门之外。李白首次人长安，希望能得到皇帝的“垂青”，实现自己的抱负，于是结交了宰相之子崔宗之、玄宗之妹玉真公主等朝中的显赫人物，希望他们能向皇帝引荐自己，但这些努力并没有实现目的，反而招来一些人的嫉妒。后来李白又干谒韩朝宗等人，也没有实现他步入仕途的梦想，只好四处云游。等到玄宗诏用天下有才华的人时，李白才又一次人长安，留下“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的得意狂语。开始时他也确实得到了玄宗的宠信，替皇帝写写诗做做赋，但他的才华不久就受到皇帝身边的佞巨权贵嫉妒诋毁，他的狂放傲岸也让皇帝吃不消，升迁的大门自然被悄悄地关上了。当他发现自己仅是皇帝的御用文人时，不满情绪渐生，要求还乡，玄宗顺水推舟准许他的请求“赐金放还”。肃宗时，李白参加永王幕府，受到永王重用，自己认为可以“暂欲清幽燕”、“不惜微躯捐”了，并自比谢安，辅佐永王，平定安史叛乱，当永王篡权的叛乱被镇压后，自己也身陷牢狱被流放，险些丢了性命，后经亲友的全力营救遇赦才脱险。李白的梦想和希望从此彻底破灭了。这次也使他认识到了当时的统治者颠倒是非，宠爱佞臣奸人，排挤打击有才能的正直之人的现实。仕途坎坷，抱负难伸，使得他的心灵世界总是处于痛苦的境地，为了求得心理平衡,酒，成了李白的挚友。

这首诗有豪放之情，但又不只于豪放之情。这首诗中诗人的感情变化极快

诗的开头悲叹人生短促，转眼即是百年。接着因悲寻欢，想要痛饮一场。然后转入正题，联系自己遭遇，借酒抒发愤世嫉俗之情。结尾变得狂放，要将这种种复杂的心绪统一为“万古愁”，一同消除、忘却。

首先是感情强烈。开篇伊始，作者就以“噫吁嚱！危乎高哉！蜀道之难，难于上青天”的强烈咏叹，奔腾直泻，抒发出他对蜀道高峻艰险所感到的惊愕、感慨，而后，在诗的中间和结尾，他又两次重复了这一咏叹，将自己的强烈感情笼罩全诗，给人以一唱三叹，回环往复的感觉，读来令人心潮激荡。

其次是夸张极度。夸张是诗人常用的艺术手法，然而，李白的夸张与众不多，他往往把笔下的事物夸张到极度，而且动辄用“千”；“万”等巨额数词来形容修饰。如“白发三千丈”、“飞流直下三千尺”、“轻舟已过万重山”等脍炙人口的诗句，都是典型的例子。就《蜀道难》而言，他的夸张也到了登峰造极、无以复加的地步。人说登天最难；而他却说：“蜀道之难，难于上青天！”成语有云，谈虎色变，他却道“蜀道之难”，“使人听此凋朱颜！”民谣相传，“武功太白，去天三百”，到他笔下竟成了“连峰去天不盈尺”。为了强调秦蜀交通阻隔时间之久远，他说是“四万八千岁”，为了突出青泥岭山路之盘曲，他说是“百步九折”；而为了显示蜀道之高耸，他甚至夸张说连为太阳驾车的六龙至此也要掉头东返……这些极度的夸张，虽不符合事物实际，但却有力地突出了蜀道之艰险雄奇，突出了它不可攀越的凛然气势。

再次，想象丰富奇特。李白在这首诗中的想象力是惊人的，超越时空限制，不受任何约束。从蚕丛开国、五丁开山的古老传说到“朝避猛虎，夕避长蛇”的可怕现实，从六龙回日之九重云霄到冲波逆折之百丈深渊；既有“百步九折”、“连峰去天不盈尺”、“枯松倒挂倚绝壁”各种图景展现，又有“悲鸟号’、“子规啼”、“砯崖转石万壑雷”诸般音响激荡；甚而至于还有“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”的切身经历、实地感受。凭借神奇的想象，作者具体描绘出了蜀道峥嵘崔嵬的面貌，生动渲染出了它阴森幽邃的氛围，使人如身临其境，耳闻目睹。欧阳修曾说：“蜀道之难，难于上青天，太白落笔生云烟”（《太白戏圣俞》），形象地说出了人们读《蜀道难》后所得到的艺术感受。

应该注意的是，作者还将神话、传说与他的奇特想象和恣意夸张结合在一起，使三者相辅相成，交融为一体。这是李白诗浪漫主义风格的一个显著特征，也是本诗艺术上的又一特色。在这首诗里，作者采撅了蚕丛开国、五丁开山、子规啼恨的古老传说及六龙回日的瑰丽神话，把它们编织在他对蜀道艰难的奇特想象和夸张描绘之中，为笔下的山岭石栈涂抹上一层古朴悲凉而又神奇迷离的色彩，使整首作品散发出浓郁的浪漫气息。需要指出，这些神话、传说，既是作者想象的内容，也是他恣意夸张的体现，三者是互为表里，难以拆分的。

最后，谈谈《蜀道难》句式的灵活多变与语言的奔放恣肆。李白生性豪放不羁，写诗也喜欢用句式自由、叶韵宽松的歌行体，以便任意驰骋才气，表达胸中起伏多变的强烈感情。这首诗是七言歌行，句式以七言为主，又掺杂以四言、五言、六言、八言等，短者仅三字，长者达十一字，长短不等，错落交接，时而散漫，时而整齐，随心所欲，又舒卷自如。再从语言来看，既有“一夫当关，万夫莫开”的匀称整饬，也有“嗟尔远道之人胡为乎来哉”的散漫舒展；既有“枯松倒挂倚绝壁”之精炼凝重，也有“锦城虽云乐，不如早还家”之流畅轻快，“危乎高哉”一句同义反复，是故作。重笔以提起气势：“噫吁嚱”三字选用虚词，乃无心弄巧却别具风致，且又以四川方言入诗……奔放恣肆，毫无规范可循，冲口而出，却又无施不宜，对内容的衷达与情感的抒发起了富有成效的辅助作用。

《蜀道难》是中国唐代伟大诗人李白的代表作品。全诗二百九十四字，以山川之险言蜀道之难，给人以回肠荡气之感，充分显示了诗人的浪漫气质和热爱祖国河山的感情。诗中诸多的画面此隐彼现，无论是山之高，水之急，河山之改观，林木之荒寂，连峰绝壁之险，皆有逼人之势，其气象之宏伟，其境界之阔大，确非他人可及。正如清代诗评家沈德潜所盛称：“笔势纵横，如虬飞蠖动，起雷霆于指顾之间。”本文目前收录在人教版《语文（必修三）》第四课。

　　高二上册《蜀道难》教学设计

教学目标

　1基础知识目标：理解诗歌的艺术手法，如意境、声韵等

　2能力培养目标：通过诵读品评赏鉴，体会想象、夸张的艺术特色

　3情感培养目标：让学生走近激情、浪漫、诗性和放达

　教学重点和难点

　一、教学重点：

　1、从学习诗歌的朗诵入手，领会诗歌循环往复逐层深化的情感节奏和豪迈飘逸的气势

　2、借助于“剥皮抽筋”法，探究本诗情感主旨

　3、本诗语言及艺术手法鉴赏，体会李白豪迈飘逸浪漫诗风的形成

　 二、教学难点：

　1、鉴赏李白激昂俊逸的诗风

　2、探究本课的情感主旨

教学方法

　1、朗读法

　2、点拨法

　3、自主学习，小组合作

　4、多媒体影音

　教学课时

　1课时

教学过程

　一、导入

　天地是怎么形成的(盘古开天辟地)可是在我们西南部有一个传说，天是男神造的，地是女神造的，因为女神太勤快，把地造得太大，没法和天合起来，于是她便把地折叠起来，形成了高山、低谷，这样天地就吻合了也许是西南部的崇山峻岭给了人们灵感，让他们创造了这个神话，也许是西南的山山水水给了我们伟大的浪漫主义诗人李白以灵感，让他创作了诗歌《蜀道难》(PPT展示)

　说起《蜀道难》唐代的诗评家殷番评价这首诗是“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此体调也”究竟这首诗奇在何处，今天，我们就通过诵读和鉴赏共同感受诗歌的奇特之处

二、诵读感知风格之奇(PPT展示)

　1[活动] 下面先请大家听一遍老师诵读，听的时候注意感受诗歌风格

　2[活动] 生诵读

　3[提问] 通过通过诵读和听读感受这首诗歌又怎样的风格

　[明确] 雄浑、豪放

　4 [活动] 诵读诗歌主旋律再次感悟雄浑豪放的风格(PPT展示)

　5 [提问] 主旋律是那几句话在诗中出现了几次

　[明确] 噫吁嚱(xī)，危乎高哉!蜀道之难，难于上青天!

　蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜!

　蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨(zī)嗟

　6 [活动]指导诵读，感受诗风

　乐府诗大多具有咏叹的意味这首诗言蜀道之险，有“风人之义”，咏叹的意味尤浓，诵读时必须把握这个基调，才能再现诗中的意境下面试分层加以解说：

　①“噫吁……难于上青天”

　这两句统摄全诗，奠定了诗的咏叹基调，感情是豪放的，要读得很有声势全用散文化的句子，表明这是诗人在仰望蜀道时情不自已，脱口而出，也显示了感叹的强烈“噫吁”是惊异之辞“危”“高”，一义重出，极言蜀道高峻“乎”“哉”，皆可有延长音“蜀道之难”，可读得平缓，略作停顿后，再用升调读“难于上青天”五字，如此则全诗主旨自明

　②“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜!”

　蜀道能使红润的脸色枯萎，应读出害怕的感情，声音也应该越来越低沉

　③“蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟”

　这是全诗的结束语主旨句第三次出现，要读得缓慢些，有深沉的慨叹意“侧身西望”后稍作停顿，再用渐慢渐弱的声调读“长咨嗟”三字，若有余音，以发人深思

　[小结] 通过对主旋律的诵读，诗歌一唱三叹的风格就体现出来了

　三、品读涵泳意境之奇

　欧阳修这样评价《蜀道难》“太白之精下人间，李白高歌蜀道难蜀道之难难于上青天，李白落笔生云烟”(PPT展示)李白的这种于众不同的风格是如何通过语言来营造的，他反复咏叹蜀道难，蜀道到底难在哪儿请同学们抓住文章的主旋律，思考这三句话分别从哪个角度突出了蜀道难，选择你认为最精彩的句子加以赏析，注意句子所用的表现手法

　1赏析第一小节

　(1)[提问] 第一处的难是从什么角度写蜀道难的

　[明确]第一处“蜀道之难，难于上青天”中的“难”主要是说山势之高

　(2) [提问] 哪些句子可以体现这一特点选择你认为写得最精彩的一句来鉴赏一下

　[参考] ①上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川——用了“六龙回日”的神话故事，作者还用了上下对举的方式说明蜀道难行写出了山势之高，绵延接天万仞之深，极望回旋把蜀道的危和高写得令人心惊肉跳

　[小结] 主要用了神话，突出了蜀道的高峻，连太阳神见了它都要绕道行驶，意象可谓阔大雄奇

　②“地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相勾连”——巧妙地化用“五丁开山”这个神话传说故事，写出了开蜀道的难写出了古代人与自然的斗争和改造自然的强烈的愿望，以及改造自然的困难这句话显得很有气势，写出古代劳动人民在劈山架路的过程中的悲壮的业绩而且这句话还运用了传说故事极富有浪漫主义的色彩

　③ “青泥何盘盘，百步九折萦岩峦”——押韵，读起来朗朗上口第二句写出了蜀道山势迂回，地势极为复杂，是一种会让人迷惑的山路，走进去就像迷宫一样突出了蜀道的迂回盘旋曲折的特点

　④“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度攀缘”——按理说黄鹤飞得很高，连黄鹤都飞不过去，可见蜀道山势的高峻猿猱一般攀缘技术比较好，这种山连猿猱都攀不过去，可见山势的险峻通过黄鹤和猿猱都飞不过去或者攀不过去来侧面的烘托出蜀道之高实际上是一种以虚衬实的写法

　⑤“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”这是写登上顶峰以后的情形 通过摹写神情、动作侧面：手扪星辰、呼吸紧张、抚胸长叹、步履艰难、神情惶悚困危之状如在眼前——这也很像一组摇镜头，而有趣的是后一幅：诗人从星星中间穿过，有时还好奇地触摸它们，看看是个什么样子这是何等奇特的想像!

　说明根据学生所选句子进行诵读指导

　[小结]由此可知，第一小节里有大胆的夸张，有丰富的想象，还引用了神话传说，虚实结合，意象十分的雄奇、壮阔，感情奔放，读来确实有摄人魂魄的效果充分的体现了李白浪漫主义诗歌的特点

　(5)[活动] 生再齐读整个第一小节读的时候注意体会李白浪漫主义的激情

　2赏析第二小节

　(1)[活动] ①这是第一小节，我们通过诵读一起来鉴赏了一下接下来看二小节，第二小节有两处描写的文字，请分别把它勾画出来

　(2)[提问] 这两处描写展示了蜀道的什么特点

　[明确] 描写了蜀道的险

　(3)[提问] 这两处文字是怎样来变现蜀道的`险峻的

　[明确] “但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间又闻子规啼夜月，愁空山”这是诗人设想游者在途中所见到的景物画面是凄清的：鸟鸣，使山林显得更加幽静，像原始森林一样荒寂无人跟此前的画面相比，色调是变了，也表现了蜀道景物的多样，但气氛是逼人的，使人感到孤寂得可怕 借景抒情：古木荒凉、鸟声悲凄(悲鸟号古木，子规啼夜月)使人闻声失色，渲染了旅愁和蜀道上空寂苍凉的环境氛围，有力地烘托了蜀道之难

　“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁飞湍瀑流争喧虺，砯崖转石万壑雷”这是一幅极其惊险的画面，与上文着重写蜀道之高不同连峰绝壁，砯崖转石，都会危及游人的生命，使人望而生畏，闻而心惊，故下文云“其险也如此”运用夸张：“连峰去天不盈尺”、“枯松倒挂倚绝壁”—夸饰山峰之高，绝壁之险，渲染惊险的气氛

　[小结] 如此多的画面此隐彼现，其境界之阔大，自不待言;且无论写山之高，水之急，河山之改观，林木之荒寂，连峰绝壁之险，皆有逼人之势，其气象之宏伟，确非他人之可及再从总体来看，其变化之速，愈变愈奇，又往往出人意料，使人目不暇接故沈德潜云“起雷霆于指顾之间”，绝非虚言!

　(4)[活动] 生齐读

　3赏析第三小节

　[提问] 第三段是从什么角度写蜀道的呢

　[明确] 一夫当关，万夫莫开表现了蜀道易守难攻，地势的险要

　所守或匪亲，……杀人如麻蜀地凶险

　[活动] 生读这几句话，感受蜀地的凶险读出紧张的语气

　[小结] 蜀道如此的高峻，如此的险阻，猛兽如此的凶恶

　[提问] 如果让你们进蜀山，走蜀道，你们会有什么感受(生可能答害怕)

　[明确] 雄奇可怖(PPT展示)这就是李白这首诗给我们营造的奇特的意境

　同样是写蜀道，我们看三秦民谣怎么写的：武功太白，去天三百孤云两角，去天一握山水险阻，黄金子午蛇盘鸟栊，势与天通(《三秦民谣》)(PPT展示)武功县的太白山很高，离天只有三百尺孤云、两角二山，离天只有手一拳那么近;山高水急的子午谷，战略地位十分重要蛇盘、鸟栊两座山，山势曲折险峻，高耸接天

　[提问] 同样是写蜀道，请同学们比较一下这首民谣和李白的事在表现手法上有哪些相同好不同之处

　[明确] 相同：夸张 不同：想象 神话传说 侧面描写 虚写映称

　[小结] 李白的这种瑰丽的想象，大胆的夸张，神奇的传说，奔放的激情，就构成了浪漫主义的表现手法手法多样造意境 奔放的激情 瑰丽的想象 大胆的夸张 神奇的传说(PPT展示)

　四、精读揣摩意蕴之奇

　[提问] 那么李白为什么要极写蜀道难呢请看教材注释①

　这首诗是为送别友人而作“黯然销魂者，唯别而已”同样是送别，却没有一点送别的哀婉之情，而是极写蜀道难，目的是为了劝有人不要去，哪些句子体现了他的意图

　[明确] 问君西游何时还畏途巉(chán)岩不可攀

　其险也如此，嗟尔远道之人，胡为乎来哉

　锦城虽云乐，不如早还家(PPT展示)

　[提问] 这三个句子中那些字需要重读

　[明确] 何时 不可 胡为 早

　[活动] 分组朗诵

　看来是极力劝友人不要去那么这是不是全诗的所有意图呢

　(PPT展示)：写作背景

　李白二十六岁时只身出蜀，四十二岁才被召入长安，供奉翰林，但并无实职唐玄宗沉迷于声色，任用奸臣李白气质傲岸，桀骜不驯，蔑视权贵，不久，得罪权贵，而被谗言毁谤，排挤出京

　天宝初年, 地方节度使势力膨胀藩镇割据，怀觊觎之心者，非徒安史

　请同学们结合背景以及诗歌的第三小节讨论一下，诗人有没有言外之意(PPT展示)

　[明确] 言外之意两种解读

　第一种：融入身世之感，感叹人生之难，仕途之难，不如放浪形骸，回归精神家园

　第二种：警告当时的统治者，谨防军阀割据，表现对时局的隐忧(PPT展示)

　[小结] 李白是在一番奇语倾吐一腔幽愤之情，一副狂态难掩一颗赤子之心(PPT展示)

　结束语：全体诵读，感受诗人的这幅心肠吧

浪漫主义诗歌的特点是在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。李白浪漫主义诗风的形成离不开以下几个因素,即盛唐土壤的哺育、屈原楚辞的影响、道教思想的支配以及诗人奇特的人生经历。

李白是我国古代浪漫主义诗风的集大成者。李白的诗风个性张扬、雄奇飘逸、有吞吐天地、囊括寰宇的气势。李白的诗歌主观色彩浓厚，要入京求官就高调地宣称：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”；政治上失意了就大呼：“大道如青天，我独不得出！”。李白常用大胆的夸张和惊人的幻想来表达他喷薄而出、一泻千里的感情。如《望庐山瀑布》中“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，以高度夸张的比喻，赞叹飞瀑从高处腾空而下的壮观的景象，也展现出诗人开阔的胸襟和气概。

在深入了解李白的生平思想与各个时期的诗作之后，笔者认为李白浪漫主义诗风的形成主要有以下四点重要因素：

一、盛唐土壤与李白的浪漫主义诗风

任何艺术作品都是时代的产物，诗歌也不例外。李白在诗歌上取得巨大成就是与盛唐的土壤密不可分的。换言之，唐朝的政治、经济全面繁荣及由此形成的盛唐气象是李白浪漫主义诗风存在和取得重大成就的基础。特定的时**育着特定的气象——政治上的开明、文化上的博大包容，使得大唐帝国孕育着一种乐观、自信与积极向上的社会风尚。

李白就是生活在这个波澜壮阔的大时代。所谓 “时世造英雄”，当时的文化氛围，正是李白得以成长的沃土。他那追求理想的精神，个性张扬的气质，雄奇飘逸的诗风，特别是他那吞吐天地的气势，无疑就是唐朝政治经济全面繁荣昌盛在精神领域的真实写照。风格是时代的产物，可以说李白浪漫主义风格正是盛唐气象的反映。

李白浪漫主义诗风的形成与唐朝特定的文化大背景有着必然的深刻的联系。繁荣昌盛的社会带来了文学百花齐放的美景，造就了中国诗歌的黄金时代。唐朝诗歌中不同思想倾向的表现、不同题材领域的发展、声律的运用、语言风格的创造、手法技巧的革新都取得了重大的突破——这种广阔的文化空间和自由的文化氛围对盛唐诗人的心理和气质上所造成的影响是不可估量的。李白重传统，更勇于创新，善于吸取诸家精华，这不仅对他的诗歌的思想内容有着深刻的影响，并且对他诗歌的语言风格形成起了重要的作用。如陈子昂扫荡齐梁诗风的文学改革就对李白影响极大——“清水出芙蓉，天然去雕饰”的文学主张正是陈子昂文学革新的深化。

李白终其一生，都在以天真的赤子之心讴歌理想的人生，以满腔热情去拥抱整个世界，投入生活的急流而又超越苦难的忧患，在高扬亢奋的精神状态中去实现自身的价值。于是一朵最绚丽的浪漫主义文学奇葩，适时地开放在盛唐肥沃的土地上。

二、屈原楚辞与李白的积极浪漫主义诗风

屈原是战国时期伟大的浪漫主义诗人。他的作品洋溢着热爱祖国、忠于理想的激情，充满着神奇瑰丽的想象，其积极浪漫主义的艺术创作风格对后世影响十分深远。李白毫不隐瞒地表达了对屈原的追慕，诗曰“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘。”。李白在《代寿山孟少府移文书》一诗中写道：“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼……”可见其早晚之年都不离怀才报国之思。就创作思想而言，李白与屈原的积极浪漫主义风格，毋庸置疑，是一脉相承的。

在李白的诗歌中我们总能隐约约可以看到屈原浪漫主义风格的影子——两者皆擅于通过意象的运用来表达自己对现实的褒贬之情；为了增加诗歌的浪漫主义气息，两位诗人都注意了神话传说的运用，并通过神话传说来表达自己对社会、人生的认识和感受。但相比较之下，笔者认为李白的意象比屈原更加丰富。从他们的诗作中，我们可以明显地看到李白对屈原浪漫主义艺术手法的继承与发展。

李白浪漫主义诗歌常常以神话、传说的题材和象征、比喻的手法来反映现实。如《远别离》、《梁甫吟》都是借神话传说反映社会现实；《登高丘而望远海》、《古风》等篇，则是借古讽今；《蜀道难》也以雄奇的笔墨和丰富的想象，写出蜀地的奇险，充满了浪漫主义色彩。

把浪漫主义和现实主义完美结合起来并在同一首诗作中体现——无疑，李白是继承和发扬了屈原高超的艺术创作技巧。这种技巧的最大特征就是既写实又夸张，二者泾渭分明却又紧密相连，互为映衬。如李白《古风》第十九首：“西上莲花山，迢迢见明星……俯视洛阳川，茫茫走胡兵……” 诗中写到安史之乱，但并不对它多着笔墨，而是在升天神游的美丽幻想中，突然低头见到了被叛军蹂躏的洛阳，诗人的情感急转直下，浪漫的幻想亦告破灭。这首诗与屈原《离骚》中写他听了灵氛和巫咸的劝告，准备去国远游，在想象中翱翔于天际之时，忽然居高临下地看到危机四伏的祖国，便再也舍不得离去，思想从想象回到了现实。不难看出，这两首诗都有一个共同点，那就是把曼妙的仙境与苦难的现实融为了一体。

李白继承了屈原那种对理想不息地求索精神，一生不懈地追求报效国家的机会，以实现“济苍生”的抱负。这种理想成为他一生追求目标的基石。受屈原影响，李白浪漫主义诗风是诗人一生思想经历的真切体现，也是盛唐时代社会现实和精神风貌的必然反映。

三、道教思想与李白的浪漫主义诗风

李白浪漫主义风格的诗歌，与盛唐时期风靡一时的道教文化有着千丝万缕的关系，道教思想对李白浪漫主义风格的形成与发展具有重要的影响。可以毫不夸张的说，道教思想造就了李白丰富离奇、想落天外的想象力，并为李白浪漫主义诗歌提供了构筑“神仙世界”所需要的大量意象。

李白从小生活在道教气息浓郁的蜀中地区，深受道教思想的熏陶，他不仅深信道教，而且还曾授了道录，做了一回道士。道教带给李白一种热烈迷狂的情绪。在道教思想的深刻影响下，形成了李白浪漫主义诗风的两道独特风景——文采绚丽瑰灿、想象驰骋丰富。特别是道教“存想思神”这一思维方法，对李白那超越时空、沟通人神的奇特想象力的形成有着重要的影响。

在盛唐，笃信道教者众，但真正深得其中三昧的，李白是最独特的一人。他不仅虔诚地相信道教的修炼方法：“我去采菖蒲，服食可延年”（《嵩山采菖蒲者》）；真诚地相信道教所描绘的那个仙境：“传闻海水上，乃有蓬莱山，玉树生绿叶，灵仙每登攀”（《杂诗》）；而且，他还真正相信自己就是一个从天上贬谪下来的“谪仙人”，把自己摆进了神仙的队伍。这种将自己的全部都融化在道教“存想思神”之中的迷狂与激情，这使李白诗歌的想象显得极为真诚。也只有李白这样天真虔诚地“存想思神”，才可能有如此瑰丽神奇的想象，才有可能有如此美丽且富有浪漫主义风格的诗歌。

不可忽视的是，道教也为李白富有浪漫主义风格的诗歌的表达提供了广阔的意象空间。如李白所写的那样：“仙人游碧霞，处处笙歌发”——道教世界里，仙人们腾云驾雾，上天入地，而且还一路仙乐嘹亮，真是令人飘飘欲仙、无限向往。长期处于这种环境的熏陶，必然会刺激李白的想象力，并为李白浪漫主义诗歌的表达提供了构筑“想象世界”的大量意象，如大鹏、巨螯、高山、急流、大江大河、仙境、梦境等。李白在《游泰山》一诗中就以神仙自诩：“朝饮王母池，暝投天门阙……举手弄清浅，误攀织女机。明晨坐相失，但见五云飞。”而诗中的许多意象如“王母池”、“天门阙”、“织女”等也都与道教离不开。无疑，道教鼓吹的神仙世界，投合了李白飘逸洒脱的个性。现实生活的黑暗龌龊使他更强烈地幻想和追求美好的神仙世界。道教给李白安上了神游四方的想象翅膀，使他的诗歌增加了恍惚飘逸、光怪陆离的神异浪漫色彩。

四、奇特的人生——现实与理想激烈冲突的喷泉

追求功名、漫游山水和求仙学道，伴随了李白的一生。儒家思想和道教、游侠本不相容，但李白却把三者结合为“功成身退”的人生理想，这是支配他一生的主导思想。但是，李白这种人生理想过于高傲自负和理想化，在现实生活中是很难实现的。浪漫思想与严峻现实的矛盾，常使李白陷于悲愤与失望之中。于是，李白身上那种狂傲不羁的性格和飘逸洒脱的气质就幻化为一首首或狂放不羁或悲愤激昂或自命不凡的浪漫主义诗歌。

一方面，儒家思想对李白一生都有很大的影响。“安社稷、济苍生”是他的政治抱负。这从他早年的诗歌《送外甥郑灌从军》中可看出这一理想：“丈夫赌命报天子，当斩胡头衣锦回”。被赐金放还后他仍高唱：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，可见他的抱负气概是何等的豪迈。另一方面，李白的儒家思想，经自身变形走样，已带有他鲜明的个性色彩。李白曾师从“任侠有气，善为横纵学”的赵蕤，对形成他的纵横家思想、豪放不羁的性格和诗风有所影响。

李白空有一腔热血和一身才艺，为理想而不懈奋斗，却失败得一次比一次惨。现实与理想的巨大差距摆在李白的面前，激愤之情于是喷涌而出： “我不弃世人，世人自弃我。” 理想屡遭挫折，失败打击接踵而至，所以李白的诗歌交织着自信与绝望、追求与颓放、眷念与怨恨、崇高与庸俗等思想感情的复杂矛盾，代表作有《行路难》三首、《梁园吟》、《将进酒》等。如 “长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”表现得是何等的自信，而“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”却显得十分迷茫；“高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”忧愁悲愤何等深重，“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”又是何等的旷放洒脱。这些都是李白的崇高理想与黑暗现实相撞击后而迸发的心灵喷泉，具有惊心动魄的力量。它们曲折地反映出时代的矛盾，又有折射了李白内心深处交织缠绕的理想与现实的激烈冲突。

正所谓“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁”——李白就是这样：怀抱着理想四处奔走，遇到的是嘲笑和冷漠，感到的是压抑和幻灭。现实社会给李白带来了矛盾和痛苦，不能实现自己的抱负，于是他只能到山林、醉乡和仙境中寻找精神寄托，努力去探索和发掘其中的美，用他的神来之笔写下了一首首脍炙人口的浪漫主义诗歌。

杜甫称赞李白说：“白也诗无敌，飘然思不群。清新庚开府，俊逸鲍参军。” “飘然思不群”就是对李白浪漫主义诗风最贴切的评价。李白浪漫主义诗风是诗人一生思想经历的真切体现，也是盛唐时代社会现实和精神风貌的必然反映。李白浪漫主义的艺术风格不愧是中国诗歌发展史上一道永恒而亮丽的彩虹。

总的来说李白的诗风不离开豪放 飘逸 离奇大胆的夸张 希望这能对你有用 加油