从“张郎才尽”到“国师”称号，18年深耕，张艺谋太难了

“想象中的东西是最完美的，但想象一旦落地，都是低于想象的，往下漏，（只能）拼命堵住，不留遗憾。” 张艺谋说。

2022年2月20日，历经16天的北京冬季奥运会落下了帷幕。为了庆祝北京冬季奥运会的圆满结束。 在当日晚上八点，北京，这座“双奥之城”迎来了它的第二次奥运会闭幕式。

在北京冬季奥运会闭幕式80分钟左右的时长里，总导演张艺谋延续了开幕式“简约浪漫”的风格，为北京冬奥时间划下了句点。 在北京冬奥会的闭幕式中，来自世界各地的运动员成为了成为了这次冬奥会闭幕式的主角，同时，闭幕式还“穿越”回了2008年的夏季奥运会，并以梦幻联动的方式，致敬这座“双奥之城”，这也成为了这届冬季奥运会闭幕式的最大看点。

从2月4日的开幕式到2月20日的闭幕式，从2008年的北京夏季奥运会到2022年的冬季奥运会，时空在2022年2月20日晚上的闭幕式交汇，张艺谋及其团队为观众们“续写了一朵雪花的故事”。

这次的闭幕式无疑是非常成功的，导演张艺谋更是凭借着这中国式的浪漫，再次封神，网友们惊呼张艺谋“太会了！”。 而这一夜对张艺谋来说，意义非凡。这一夜之后，如果有人称张艺谋为“国师”，那绝对是赞赏的。但是，在这一夜之前，如果有人称张艺谋“国师”，却是讽刺。

这次冬奥会为我们呈现了中国式浪漫，这次北京冬奥会闭幕式张艺谋成功了，然而他的成功，绝非偶然，这份成功是张艺谋在荆棘丛中历练的结果。

当有媒体爆出北京冬季奥运会的开幕式和闭幕式由张艺谋担任主导演时，网上一片沸腾。 14亿观众大呼张艺谋“张郎才尽”，网上过半的评价，都是在说不能让他担任奥运总导演。

然而，在北京冬季奥运会闭幕式后，张艺谋用自己的才华，征服了所有人，再次封神。从“张郎才尽”到“国师”封号，张艺谋到底经历了什么？ 一次震撼，便扭转了全国观众对他的态度，然而，他却还是因为两个女孩，遗憾一生。

在2004年的雅典奥运会闭幕式上，一段“欢迎来到北京”的表演成了张艺谋一生的污点。 在这场表演中，包括唐嫣、关晓彤在内的几十个表演人员，穿着清一色的红色旗袍短裙，用中国的传统乐器，为观众们送上来一曲《茉莉花》。

从现场观众的反馈来看，这场表演是非常成功的。 因为这场表演赢得了现场观众的热烈掌声，表演结束后，更是有激动的观众，直接闯入了后台，握着张艺谋的手，激动地说着“你们让我动了去中国的心！”。

然而，这场令全场沸腾的表演，却远远没有达到国内观众们的预期。 在张艺谋回国后，从领导到全国的观众，无一不是一片骂声，甚至有人说“张艺谋就是最烂的导演。” 网友们大呼张艺谋“张郎才尽”。

2008年，北京奥运会开幕式在即，全国公开征询开幕式的导演人选，奥运会的评委会收到了不少国内观众的信件。 在这些信件中，平均五封信中就有四封信拒接张艺谋入选。更有甚者坚决表明，张艺谋不能做奥运会总导演。

顶着14亿国人的谩骂，张艺谋在巨大的压力下，交上了策划书。皇天不负有心人，张艺谋在拍戏之余，日思夜想。最终，他拿出了最好的作品。 期初，张艺谋只是想圆自己的一个梦，并没有抱太大的希望，毕竟当时张艺谋正在遭受着全网的谩骂。

但是，令他没有想到的是，经过层层的选拔，最终，他打败了导演陈凯歌，李安等众多知名导演，成功的拿下了北京奥运会开幕式总导演的名头。 面对 社会 上所有人的公开质疑和网上的一片谩骂，奥组委还是顶住全部的压力，为张艺谋送上了招聘书。

在接到2008年北京奥运会的招聘书时，张艺谋正在导演由周杰伦、巩俐、周润发主演的《满城尽带黄金甲》。本来，张艺谋想着，可以先把手头的**拍完，之后，再去接受“订单”。 但是，在拍**时，经常出神的表现，还是暴露了自己，就连大剧组的人都会说有时候叫导演，张艺谋就像没有听见一样。

从接到北京奥运会的“招聘书”，张艺谋便开始克服一切困难，兼顾两边的进度。没有统一思想，就临时磨合；没有会议室，就临时统一搭建。 一分耕耘，一分收获，终于，在2008年的北京奥运会开幕式上，张艺谋“一鸣惊人”。

“ 击缶而歌”伴随着全场的倒计时，北京奥运会的第一个节目，就引起了全场的沸腾。从青铜器到缶，张艺谋一个一个地去尝试，既没有违背 历史 ，又进行了新的尝试和创作。 一次，张艺谋看到一个广告，灵感乍现，想要将汉字和活字印刷术运用到奥运会中。但是，张艺谋的这个想法却遭到了导演陈丹青的反对。

因为近千人的表演，对演员们的身体素质和配合度要求极高，一秒钟的失误，就有可能影响到全部的表演效果。 但是，当大家看到设计方案的那一刻，所有人都震惊了。通过队伍的千变万化，呈现出长城和山水，只是这样的画面美则美矣，想要实现，任务却是空前艰巨。

经过张艺谋和其他导演的商议，他们决定将这项艰巨的任务，放在人民子弟兵身上。2007年，经过二次创新，在到道具里加上弹簧后，大大地减少了18公斤道具的重量。 897名官兵，整日在50度高温的道具里闷着，为了避免上厕所带来的麻烦，他们选择不喝水穿上了成人纸尿裤。

尽管经历了这么刻苦的训练，2008年8月8日正式演出时，队伍还是出现了一个失误。 固体“和”字因为一个战士没有降下去，耽搁了一秒钟时间，影响了整个队伍的表现。但是，当这位本该受到惩罚的战士说出失误的真相后，全场亿万观众纷纷表示敬佩。

在表演过程中，字模扶手突然断裂，为了防止字模散落，这位战士用自己的小拇指，代替了原本的螺丝，插了进去。 忍着疼痛，凭借自己顽强的意志，完成了剩下的一千多个动作表演。

在表演结束之后，所有的战士露头欢呼，唯独这名战士的小拇指已经血肉模糊。 然而，被张继刚乃至全国民众们欢呼奇迹的盛宴，中间的“遗憾”，却不止小战士一个人。

在2008年北京奥运会的前期彩排时，林妙可的音准一直不太行，而在技术团队的眼中，奥运会的舞台世界瞩目，是容不得一丁点失误的，一丁点瑕疵。 正好在这个时候，音准极佳的杨沛宜出现了。一边是形象气质极好，但是音准不行的林妙可，而另一边则是音准极佳但形象略差的杨沛宜。

面对这样的情况，张艺谋和技术团队产生了分歧。 最后为了使奥运会的呈现更加完美，他们做了一个决定，林妙可当天只需要张嘴唱歌，但是背后的录音用的却是用杨沛宜的。

林妙可的形象，加上杨沛宜的天籁之音，使林妙可在表演结束之后，一炮而红。 然而，背后默默做贡献的杨沛宜，却无人知晓。没过多久，这件事情被媒体曝光，她的人生也就此发生改变。

今年，林妙可重新应邀参加了北京冬奥会。但是，她却再也无法登上自己热爱的舞台，只能作为一名志愿者参加。 林妙可当年的假唱事件，被一些媒体当做“丑闻”报道。转眼之间，林妙可的形象在大家严重发生反转，从人人追捧的国民女儿沦落为人人唾弃的国耻女儿。

她的妈妈为了保护自己的女儿，选择了瞒天过海。但是此后林妙可的日常生活，还是受到了很大的影响。 比如，身边的同学不愿意和她玩儿，用手推她等等，甚至还经历了一系列的校园暴力。

这些痛苦经历，给当年年仅9岁的林妙可造成了极大的心灵创伤。 奥运会上，是否假唱，这其实并不是一个9岁的孩子可以决定的，然而林妙可却为这件事付出了惨痛的代价。

林妙可的经历，让我们非常疼惜。但是，她并不是奥运会中，最让人心疼的一个人。 在2008年的北京奥运会开幕式中，当时的张艺谋想要展示一场丝绸之路，需要一名舞者，当时的一个叫刘岩的女孩，外表靓丽，舞技超群，便被张艺谋选中了。

在2008年北京奥运会开幕前12天，刘岩正在高台上排练舞蹈，花车却提前开动，导致刘岩从三米高台上直接掉下，被送进了医院。 经过长达6个小时的手术，最终她被确诊瘫痪，并被告知双腿几乎没有站起来的可能。

在北京奥运会结束之后，张艺谋明确地表示，他在北京奥运会中，最要感谢的人就是刘岩。 如今时隔14年，北京冬奥会也已经结束，张艺谋在冬奥会闭幕式上设计的折柳送客，惊艳了四座。 众人纷纷表示，这一刻的浪漫，只有我们才能够呈现。

而当年奥运会的受害者林妙可，也被重新邀请参加北京冬奥会的公益演出，带领着不少的高校学生以及岗位志愿者演唱《冰雪同梦》。 这也算是张艺谋对林妙可的一个弥补，同时也是张艺谋对自己曾经遗憾地弥补。

张艺谋在2008年奥运会之后便被人称为“国师”，但是这个“国师”称号却略带讽刺意味。 2022年奥运会之后，张艺谋再次被称为“国师”，而这个“国师”称号，张艺谋当之无愧。

在张艺谋的人生经历中，难免会存在一些失误。 比如张艺谋超生被罚了上百万，此外，张艺谋丰富的感情经历，也遭到了不少人的谩骂。据说当年的超生罚金是根据资产状况来定，也就是越有钱，罚得越重，所以张艺谋的罚款达百万之多。

然而张艺谋并没有因此丧失斗志，反而越挫越勇，如今距离雅典奥运会已经16年，张艺谋也已经达到72岁高龄。 这是很多人退休养老的年龄，张艺谋却一直坚守在奥运的一线，为了给大家呈现出更美好的奥运会闭幕仪式，尽了自己最大的努力，注入了自己所有的精力。

在刚刚过去的情人节，张艺谋的妻子陈婷在网上发文，抱怨张艺谋为了北京冬奥会付出了一切，甚至无暇顾及家庭。 在冬奥会的闭幕式结束之后，张艺谋深夜发文，对闭幕式中的“折柳寄情”，做出了属于我们中国人的解释。 在纪念缅怀的同时，我们更要擦干眼泪，劝活着的人好好活着。

在北京冬奥会闭幕式结束后，众网友纷纷表示“这么大的盛典，没有国师怎么办？”

由张艺谋导演的两次盛大场面，彰显了我国的文化自信，让国外了解我们。同时也让大家重新地审视了导演张艺谋。即便张艺谋的生活和影视作品无从点评，但是，在国家情怀上面，他还是很懂的。

在张艺谋的这16年深耕里，虽然留下了很多的遗憾，受到过很多的质疑，遭受了很多的谩骂，同时也忍受了很多委屈，然而一切都是值得的，北京冬奥会，张艺谋交出了令全国人民满意的答卷。 从“江郎才尽”到名副其实的“国师”称号，张艺谋太难了！

　　用写意的风格营造梦幻、浪漫的气氛，用世界的语言讲述中国人的情感，这就是北京奥运会开幕式要表达意境。8月9日凌晨两点，北京奥运会开幕后两小时，北京奥运会开幕式总导演张艺谋不顾疲劳，在第一时间走进了北京奥运会官方网站的访谈间，接受了官方网站的独家专访。

　　他告诉我们，用激情、浪漫、梦幻这些词 是对这台开幕式最好的描述。

　　使用了一种中国人、外国人都能看得懂的方式讲述了一个特别美丽的中国故事，这是北京奥运会开幕式得以成功的最关键因素之一。当场地那幅巨大长卷在厚重的古琴声中神奇出现，神奇打开的一刻，全场人为之震撼。这幅147米长、27米宽的巨大LED屏幕，是展现中国五千年历史的长卷，开幕式的演出从此开始。“太古遗音”、四大发明、汉字和戏曲、丝绸之路，中国灿烂的文化神奇地展示。这样的展示写意、浪漫，同时又很具体，四大发明等符号穿插其间，让人能够直观地领略中国文明的精华。

　　张艺谋说，他并不奢望一个外国人看一场50多分钟的文艺表演就能立即了解多少文化信息。但是在展现中国文明的博大精深同时，表现方式上又不能自说自话，“别人完全没有感觉也不行”。所以要让外国人懂，即便是不能全部看懂，“让人家看热闹，也要感受到美，感受梦幻、浪漫和激情”。换位思考，中国观众在观看一台外国的大型文艺表演时，能够感受到“美”，感受到这个国家人民的浪漫气质也就够了。“因为文化的东西是一个潜移默化的，只要他今天晚上（感觉到）中国人能够制造美，中国人很棒，中国人表现了梦幻和浪漫、激情，中国人表现了他们对于奥林匹克精神的赞颂，就可以了”，张艺谋说。

　　在整场文艺演出过程中，我们可以看到开幕式团队希望用情来打动人，用中国人民的热情和纯朴来欢迎全世界的客人、赞颂奥林匹克的伟大。这样的愿望在下篇《辉煌时代》中体现得淋漓尽致。在整个下篇的演出中，除了“星光鸟巢”之外，我们几乎看不到关于现代中国的任何符号。张艺谋在开幕式结束后的新闻发布会上说，这是因为现在的世界成为一个整体，人们的追求，人们的生活方式，人们对美好事物的追求几乎是相同的。

　　张艺谋在做客官方网站访谈间时对此进行了进一步的阐释。他说，在整个开幕式的过程中，需要寻找一种最本质、最直接的方式表达，所谓的本质就是全人类共同的追求。开幕式出现的几千张全世界儿童的笑脸，这种最直接、最简单的方式，能够让人一眼就能看懂我们想要传达的信息，孩子代表未来。

　　另外一个站在全人类的高度阐述中国人民美好愿憬就是那个从头到尾围绕画卷所做的全世界最大的行为艺术，“一点不夸张，只有奥运会可以使204个国家的运动员在一起完成一个作品”。张艺谋所说的这幅作品就是从演出一开始就在逐渐形成那幅“山川图”。这幅图画简单、明了，就是山川、大地和一个太阳和孩子画的笑脸，这个行为，包括绘画的过程和运动员用足迹最终完成这幅画作得过程，却都在直观地传递了“同一个世界，同一个梦想”主题口号的色彩。

　　正是这些写意的表达方式，和简单明了的演出内容，组成了一台激情、浪漫、梦幻的奥运会开幕式。

冬季奥林匹克运动会正在北京火热召开，虽然相比夏季奥运会，中国在冬季赛场不太突出，但依然挡不住大家为奥运健儿加油的激动和夺金后的骄傲自豪。这届冬奥会有许多让人铭记的点，北京是史上唯一举办过双奥的城市，而张艺谋也因两次执导奥运会开幕式被人熟知，无疑张艺谋的执导是成功的。

而有网友调查后发现，原来张艺谋不止承担了两届奥运的开闭幕式导演工作，还默默承接了我国很多国家级活动的导演任务，比如70周年国庆联欢、杭州G20峰会文艺表演等等，那么为什么张艺谋能够得到相关部门的如此信任，为何两次奥运开闭幕式都能获得成功呢？

由于北京冬奥会开幕式上演和**《狙击手》挑战春节档，著名导演张艺谋成了这个春节热点人物之一，各种赞扬和高评价让张艺谋个人口碑空前高涨。在赞扬之余，许多人又在探讨，已经72岁的张艺谋为何精力还如此充沛，思路如此清晰；不拘泥不老朽，创新不断，脑洞和智慧过人。

我们先回忆两个关于张艺谋工作的片断。在08北京夏奥和今年冬奥期间，网上都有关于双奥总导演张艺谋在幕后带领组委会班子加班加点讨论节目创意的视频。其中夏奥开幕式准备工作视频中，有关于节目组争论活字印刷创意环节的讨论。

张继刚和陈丹青拍桌子说这个创意怎么可能实现，这个办法时间太紧没刅法搞，到哪去搞这么多这么复杂的道具云云。但是各种的否定和不可能后边，老谋子硬是力排众议，坚持把不可能最终都变成了可能，完美呈现，无与伦比。

在关于冬奥的一段幕后筹备会议视频中，大半夜张艺谋看上去精神头很足在那比划讲解，而旁边的多个年轻工作人员招架不住疲劳，睡得东倒西歪。张艺还在笑着强调：今晚搞不完不能睡觉！张艺谋忙冬奥开闭幕式最忙时一天才睡3小时。有个视频镜头很有意思，张艺谋坐在地上靠着桌子在吃一桶方便面。

张艺谋在事后的采访中，多次称赞团队的努力，并且强调这一完美的开幕式，并非他一个人的功劳。为此，他不得不再多次重新解释这一场开幕式的意义，希望大家多点花注意力在开幕式本事的内涵上，而不要过多关注他本人。说实话，张艺谋开幕式做得的确很完美。

可是另一方面，他正在上映的**《狙击手》，票房成绩则并没有那么漂亮。或许，张艺谋在冬奥会上的成功，也不过是一方面的成功罢了。而不会让他的**票房更加卖座。要知道，作为一个导演来说。任何荣誉其实都抵不过拍出一部卖座的**。因为那不仅代表是导演的心血，更加是投资方的信任，和演员的努力付出的结果。而导演，在里面担起了不可忽视的作用。

张艺谋导演的**票房，拥有都是他们的谈资。可是，衡量一个导演是否专业，是否够好，票房并不能够代表一切。作为刚刚获得过金鸡奖最佳导演的张艺谋来说。拍出一部对得起自己，能够让自己感动的作品，才是他的追求。事实证明，张艺谋的作品，的确是对得起良心的。

看看他滴水不漏的讲话艺术和拍的**就可感受到这一点。他热爱国家，把国家的事认真做好，做到极致，为国争光，让国人称赞。家国为重，他重视家庭，回归家庭，讲求家庭天伦之乐，让和睦家庭成为他的坚强后盾和工作后回归的温暖港湾。

张艺谋

投资15亿美元，是中美合拍的第一部重工业**，张艺谋导演的**《长城》16日上映以来就引起广泛关注，关于它的讨论甚至超越了**本身。

所谓重工业**，即**的高概念和高科技均是世界一流水准，其中高概念**是指核心情节高度浓缩，并利于营销市场定位的**。对于张艺谋来说，中国文化能通过这样一部**走向世界，才是《长城》最重要的意义。好莱坞工业与中国文化如何嫁接，张艺谋本人又如何看待这次“冒险”？记者对他进行了采访。

借水行船，把中国文化符号适度融入大片

记者：《长城》里有很多中国文化元素，比如孔明灯、秦腔、火药、兵法……您如何把中国元素镶嵌进一部美国化的**？

张艺谋：《长城》是美国人喜欢的类型，剧本的商业开发持续了7年。它的故事设定比较有意思，比如长城、饕餮、火药、秘密部队……很多具有中国特色的元素。我看中了这里面的空间，希望它不只是一部纯粹的好莱坞大片，而是能带来1+1的效果——好莱坞的大片模式加上中国元素，这样我才能有创作激情。

记者：一部**的市场定位必然会影响到它的创作。《长城》的市场定位是什么？东西两种文化的结合实现起来困难吗？

张艺谋：做起来很难，要因势利导、借水行船，顺着故事的结构进行调整。这部**不只是拍给中国人，而是拍给全世界人看。东西文化要碰撞和融合，所以如果只跟西方人讲中国人的文化和道理，他们不爱听。

我们可以顺着**类型走，先让这个类型的套路成功，品牌建立起来以后就好办了。所以我设置的中国文化符号是适可而止的，而且要清晰易懂，否则会破坏大片的姿态，变得不伦不类。

记者：您觉得《长城》是在讨论如何讲中国故事和海外文化传播吗？

张艺谋：是的。我们讲文化自信，就要对世界讲好中国故事，必须要有方法。时机来了，如果方法不对，就会流产。

《长城》拍完后，我其实能预见会有人说这样的文化表达太肤浅、老套、庸俗了，这其实是一步到位的想法。中国文化走出去不可能一步到位，这部**是一个试金石。

《长城》如果成功了，按照好莱坞的流程，《长城》系列会一直拍下去，“长”下去。《星球大战》《变形金刚》不就是这样吗？它们在全世界能培养数以亿计的粉丝，伴随他们成长，这个影响力多大？！如果观众们能通过《长城》知道中国军人不怕牺牲、保家卫国的精神，品牌就建立起来，道路也就通畅了。我认为这个品牌，将来产生的文化输出的意义不可低估。

记者：这是一部很标准的美国工业大片，我感觉您把《长城》的故事和价值观都简化压缩，传递一个很简单的理念，就是信任。这样做的目的是什么？

张艺谋：我觉得不是简化，是浓缩。**是标准的工业化产品，要把所有的信息浓缩到故事中，这并不是简化。故事触及的层面还不完全是信任，也有牺牲，还有古代中国科技的发达、兵法的智慧。外国人看过后，他们觉得远攻近战的体系就像是在看《孙子兵法》。

这些元素要放进一个标准工业制式的产品里，其实是挺难的。外国观众跟我们的隔阂很大，不在一个话语体系里。比如葬礼那场戏是我力争才保留下来的，美国人看这个情节可能无感，几次想要拿掉，但对中国人来说这象征一种精神和仪式感，是戍守边关的家国情怀。我们后来在映前测试上问过国外观众，他们很喜欢。所以把中国元素加进好莱坞大片，不是纸上谈兵的事，要用很多努力才能保住。

由浅入深，通过类型**传递中国的价值观

记者：美国的片方看中的是马特·达蒙的角色表现的个人英雄主义吗？在合拍的过程中，怎样输出中国文化和价值观？

张艺谋：个人英雄主义是他们的叙事套路，他们不会去考虑你的文化，只要保证能卖钱就行。对稍微有点陌生的套路，他们就会本能地排斥。

我觉得中国的文化和价值观输出在《长城》中体现得还不错。美国演员马特·达蒙在片中扮演雇佣兵。在第一次战斗中，我给了马特·达蒙好几个近景来表现他的震惊，他原来不知道女人在战争中干什么，结果发现女人做了最危险的事，这对于欧洲当时重男轻女的价值观是一种撼动。**里有很多这样的点。我跟进了4场观众测试，美国观众的接受度出乎我的意料，他们不觉得自己的价值观被挑战、被强加了。将这些潜在的东西通过类型**的方式放进去，是我做的最重要的工作。

记者：**里有一句台词，意思是说人类的贪念比饕餮有过之而无不及。饕餮的意象如何得到体现？

张艺谋：按照美国片方之前的设想，饕餮就是单纯的怪兽，没有承载别的意义。而饕餮在中国有贪婪的寓意，我就跟美国人说要把这个意义放进去。他们一开始不以为然，觉得怪兽就是怪兽。而要加上这个意义，剧本需做很多修改，他们会觉得这个故事变得太中国了。后来保存了这些信息，我觉得相当不易。

同时，这些信息还都体现得比较自然，浅浅地被带了进去。普及中国元素不能高举强攻，要由浅及深，这是第一步。

记者：这是中国**跟好莱坞非常深度的一次合作，您认为中国**工业与好莱坞最大的差距在哪里？

张艺谋：差距还是在经验上。比如这种重工业类型的**，我们的经验还是不够，首先就体现在讲故事上。中国人常说由浅及深、通俗易懂、雅俗共赏，但总是做不好。我们许多编剧不屑于写这些由浅及深、易于被观众接受的故事，我们的故事拿出去别人都看不懂，这就是差距。当然，讲故事只是工业体系的第一步，从这第一步到最后一步的电脑特效，我们跟好莱坞相比都有差距。

我觉得还有一种现象值得注意，是**评判的双重标准。我们对自己**的评判标准常常是严苛的，但对人家的**我们又用另一套评判标准，好像都能换位思考了。这就是典型的双重标准。

未来可期，让更多元的中国文化元素出现在好莱坞

记者：听说您每天拍完的素材都要传回美国传奇影业审看，中国与好莱坞在工业管理流程和机制上有很大差别吗？

张艺谋：是的，在拍摄现场，修改几句台词都要报告几个主要的负责人。但我认为，机制灵活与否是一把双刃剑：好的机制会确保**制作流程的精确和科学，但如果遇到的人有问题，可能这种机制就会变得死板。在中国，导演在现场说了算是最大的灵活。当然，这种灵活常常会让**制作失控。所以灵活和不灵活各有利弊，要看具体的项目和执行人。

记者：如果有机会，还会继续跟好莱坞合作吗？

张艺谋：日后有这样的机会当然可以合作。根据合同，我对《长城》的续集有优先权，只要市场反馈好，他们会立即启动续集。

我觉得《长城》这个试金石非常重要。好莱坞的六大公司有野心勃勃的计划，但都按兵不动，他们在看《长城》的市场表现，只有迪士尼抢先宣布了《花木兰》。如果《长城》的全球票房能达标，好莱坞会推出很多类似的项目。到那时候，会有更多的中国导演、更多的中国演员站上这个舞台，会有更多元的中国文化元素在各种类型片中出现。

长城是全世界都知道的中国符号，我了解到，每年来中国看长城的外国游客不过200多万人次，而《长城》的全球观众人次可能达到亿级，这是50年看长城的人次总和。一部**就能这样，那要是5部呢？它能让多少观众看到长城？我希望以后这种机会不要中断。所以，坦率地说，《长城》的意义大于**本身，也大于导演。