有什么好听的古典音乐，圆舞曲，钢琴曲如我心永恒，蓝色多瑙河_知识

巴赫：G弦上的咏叹调（只在一根上弦演奏）、勃兰登堡协奏曲、英国组曲、法国组曲、帕蒂塔、哥德堡变奏曲（为贵族解决失眠而作）

亨德尔：皇家烟火音乐、弥塞亚、水上音乐（旋律直白形象）、D大调第五号大协奏曲、G小调第六号大协奏曲、C大调大协奏曲“亚历山大的盛宴”、快乐的铁匠

帕哈贝尔：卡农

海顿：创世纪（咏叹调与合唱）、104部交响曲（如45“告别”、82“熊”、83“母鸡”、94“惊愕”、101“钟”、104“伦敦”）、奏鸣曲（我也不记得多少部了）、皇帝四重奏（第二乐章悠扬变奏，今被引用为德国国歌）

维瓦尔第：小提琴协奏曲《四季》（其中《春》第一乐章最有名、还有《冬》的经典冬雨演绎等等）

莫扎特：第20、21、23、27钢琴协奏曲（20、21的第二乐章优美……唯美）、第40、41交响乐、弦乐小夜曲（共四个乐章，都很熟悉的）、D小调幻想曲、魔笛、费加罗的婚礼（序曲很好听）、单簧管协奏曲、长笛与竖琴协奏曲、星星变奏曲、四重奏（如：罗迪、米兰、维也纳、海顿、霍夫美斯特、普鲁士等，还有嬉游曲推荐）

利奥波德·莫扎特（神童莫扎特之父）：玩具交响曲

贝多芬：九首交响乐（当然三“英雄”、五“命运”、六“田园”最著名啦）、小提琴奏鸣曲“春天”“克鲁采”、D小调小提琴协奏曲（四大小提琴协奏曲之一）、钢琴奏鸣曲、浪漫曲两首

舒伯特：A大调五重奏“鳟鱼”（第三乐章“幽默曲”最有名）、D小调第十四弦乐四重奏“死神与少女”、小夜曲、音乐瞬间、多首艺术歌曲

柏辽兹：幻想交响曲（第二乐章四把竖琴绝无仅有）、罗马狂欢节序曲

门德尔松：仲夏夜之梦（有熟悉的婚礼进行曲）、E大调小提琴协奏曲（三个乐章都很有名，四大小提琴协奏曲之一）、交响曲（比较著名的有第三“苏格兰”和第四“意大利”）

勃拉姆斯：第一（又称“贝多芬第十交响曲”，第四乐章五分三十秒起旋律模仿欢乐颂）、二、三、四交响曲（四是最深刻的，很好听，气势磅礴）、匈牙利狂想曲（2、6较有名）、学院庆典序曲（少有的欢快）

肖邦：19首夜曲（前三首最著名）、第一叙事曲、4首即兴曲、多首诙谐曲、多首圆舞曲、多首大圆舞曲（又名波兰舞曲、波罗乃兹）、升C小调幻想即兴曲、多首练习曲（如：黑键、离别、革命、蝴蝶、枯木、海洋）、多首前奏曲（如：雨滴）、第一第二钢琴协奏曲（第一、二协奏曲的第二乐章都柔美至极，唯美）、引子与辉煌大圆舞曲（肖邦极少有的大提琴与钢琴作品）

舒曼：童年情景（第七首“梦幻曲”最经典，还有“竹马游戏”、“在火炉边”等）、狂欢节

李斯特：匈牙利狂想曲（第二、第六首较有名）、钟（改编自帕格尼尼小提琴曲）、爱之梦、献辞、E大调第一钢琴协奏曲（很特别，加入诙谐曲）、B小调钢琴奏鸣曲、旅行年代（欧贝曼山谷、埃斯特哈奇庄园的喷泉）

帕格尼尼：第一小提琴协奏曲（每个乐章都好听）、第二小提琴协奏曲（第三乐章是著名的炫技“钟”）、24首随想曲（第24首最著名，被众多作曲家改编，其中拉赫马尼诺夫的最成功）、摩西幻想曲

罗西尼：弦乐奏鸣曲（1-6全集）、威廉·退尔序曲、塞维利亚理发师、贼雀序曲

比才：卡门第一|二组曲（共八首，推荐间奏曲、哈巴涅拉、夜曲、波西米亚舞曲）、阿莱城姑娘第一|二组曲（共八首，推荐夜曲、小柔版、间奏曲、小步舞曲）

苏佩：轻骑兵序曲、维也纳早中晚

柴可夫斯基：第一钢琴协奏曲、天鹅湖（推荐：圆舞曲、四小天鹅）、胡桃夹子（推荐：花之圆舞曲、糖梅仙子之舞）、睡美人（推荐：玫瑰柔板）、第五交响曲（第三乐章舞曲风格）、第六交响曲“悲怆”（每个乐章都令人难忘）、钢琴套曲《四季》（“六月”船歌最经典）、如歌的行板、弦乐小夜曲、忧伤小夜曲、1812序曲

德沃夏克：第九交响曲“自新大陆”（第二乐章很著名、其他三个乐章也很熟悉）、第八交响曲（第三乐章一听难忘）、斯拉夫舞曲、大提琴协奏曲（第一乐章深刻）、母亲教我的歌

德彪西：夜曲（第二乐章“节日”好听）、大海、牧神午后（根据象征派作家马拉美同名作改编、其中的长笛值得一听）、意象集、版画集、儿童园地、贝加马斯克组曲

拉威尔：鹅妈妈组曲、波莱罗、茨冈、库普兰之墓（共六首、四首有钢琴、弦乐版本）、悼念公主的帕凡舞曲（有钢琴、弦乐版本）、由拉威尔改编成弦乐版本的穆索尔斯基《图画展览会》、钢琴协奏曲（第二乐章色彩斑斓）、钢琴奏鸣曲（第二乐章优美）、水的嬉戏

斯美塔那：我的祖国（第二乐章“伏尔塔瓦河”很有名）、被出卖的新娘

格里格：A小调钢琴协奏曲、培尔·金特组曲（较著名的有晨曲、阿尼特拉舞曲、在山神庙、索尔维格之歌）、抒情小品集、霍尔堡时代组曲（前奏曲悦耳）

西贝柳斯：芬兰颂、悲伤圆舞曲、小提琴协奏曲

弗雷：西西里舞曲、梦后、帕凡（孔雀）舞曲

格鲁克：奥菲欧与尤利迪西

拉赫马尼诺夫：帕格尼尼狂想曲（变奏18较著名）、第二钢琴协奏曲（第二乐章很美）、第三钢琴协奏曲、双钢琴（OP5，OP17）、练声曲

格林卡：鲁斯兰与柳德米拉序曲

里姆斯基-科萨科夫：天方夜谭（小提琴主题伴随四个乐章）、西班牙随想曲

圣桑：动物狂欢节（其中“天鹅”最著名、“水族馆”也不错）、骷髅之舞、影子与回旋随想曲

小约翰·施特劳斯：蓝色多瑙河圆舞曲、蝙蝠序曲、春之声圆舞曲、维也纳森林故事圆舞曲、埃及进行曲、皇帝圆舞曲、电闪雷鸣波尔卡、南方的玫瑰圆舞曲、前进波尔卡、安锐波尔卡、拨弦波尔卡（与约瑟夫·施特劳斯共同创作）、吉卜塞男爵、晨报圆舞曲、维也纳糖果圆舞曲、维也纳气质圆舞曲、天佑皇帝约瑟夫一世万岁进行曲（有德国国歌片段）、游览列车波尔卡、享受生活圆舞曲、爆炸波尔卡、你和你圆舞曲、柠檬树花开何处圆舞曲、音乐美酒和女人圆舞曲、艺术家生涯圆舞曲、闲聊波尔卡、奥菲欧四对舞

约瑟夫·施特劳斯：奥地利村燕圆舞曲、水彩画圆舞曲、无忧无虑快速波尔卡、小磨房波尔卡

老约翰·施特劳斯：拉德茨基进行曲、中国人加洛普

瓦尔托伊费尔：溜冰圆舞曲、西班牙圆舞曲

伊凡诺维奇：多瑙河之波圆舞曲

莱哈尔：金银圆舞曲

约纳森：杜鹃圆舞曲

安德森：打字机、蓝色探戈、快乐雪橇、调皮的节拍器

萨拉萨蒂：卡门主题幻想曲、流浪者之歌

马斯奈：沉思

多普勒：匈牙利田园幻想曲

蒙蒂：查尔达什舞曲（伦敦小提琴之声有48把小提琴绝妙演绎）

巴伯：弦乐柔版

瓦格纳：漂泊的荷兰人（前奏曲）、罗恩格林（第一幕序曲）、纽伦堡的名歌手（序曲）、帕西法尔（序曲、圣星期五的奇迹）、汤豪舍（前奏曲）

马勒：第一进行曲、旅行者之歌（声乐套曲，古斯塔夫·马勒作词）、交响曲

R斯特劳斯：查拉图斯特拉如是说作品30（开头被选为一**配乐）、唐璜作品20 、梯尔·艾伦斯皮格尔的恶作剧作品28 、玫瑰骑士圆舞曲

法雅：爱情魔术师

布鲁克纳：第四交响曲（降E大调“浪漫”）

维尼亚夫斯基：华丽的波兰舞曲（炫技的）

普罗科菲耶夫：罗密欧与朱丽叶（芭蕾舞剧选曲）、交响童话彼得与狼（认识每一件乐器的音色）

肖斯塔科维奇：钢琴协奏曲、第二圆舞曲（法国小提琴家安德烈·里欧协乐团有经典演绎）

埃尔加：小提琴小品爱的致意（又称爱的礼赞）、威仪堂堂进行曲、新颖主题变奏曲“谜语” 、大提琴协奏曲（第一乐章深沉）

弗兰克：小提琴协奏曲（第一乐章有名）

马斯卡尼：乡村骑士间奏曲

韦伯：邀舞、魔弹射手

布里顿：青少年管弦乐队指南（和彼得与狼类似介绍乐器音色）

霍尔斯特：行星组曲（“木星”乐章很著名的！熟悉的旋律在三分十五秒出现）

内容简介

本书共分两册，第一册包括10首奏鸣曲，大多为莫扎特的早期作品，莫扎特钢琴奏鸣曲数量很多，在他的室内乐中占有重工业要地位，而且影响很大。本书CA马廷斯和魏斯曼根据最早版本新编，可为我国音乐界提供权威的演奏、研究版本。

20世纪莫扎特钢琴奏鸣曲集的乐谱版本

[ 2006-10-4 22:11:00 | By: yolandaztt ]

随着音乐研究的不断深入和发展，20世纪出版的莫扎特钢琴奏鸣曲所传递的信息都要客观、准确得多。尤其是原版和评论版的版本编订都以力图符合作品当时的时代风格为标准。它们都对所使用的作品材料来源进行了比较，而且对标记的使用和修改、装饰音的奏法，以及其他有关演奏的建议都进行了仔细的推敲。而演绎版中的分句虽然仍然带有浪漫主义时期的色彩，但在力度、重音等方面都显示演奏者力图展现古典主义时期演奏风格的意图。

原版

维也纳原版1973年版（Wiener Urtext Edition），1973年由万有音乐出版社（Universal Edition）出版,卡尔海茵茨福瑟（Karl Heinz Füssl，1924—1992，澳大利亚音乐学家、作曲家，参与编订莫扎特作品全集、维也纳原版系列和马勒作品全集的遍订工作）和海茵茨舒尔茨 (Heinz schlz)编订。这个版本是以手稿和多个传统版本(安德烈、鲁道夫版)为基础，进行同类比较后才修订的，所以在资料来源上具有相当的可靠性。但是这个版本左右手的表情记号也没有分开，并且没有区分跳音和顿音。

维也纳原版2004年版（Wiener Urtext Edition），2004年由万有音乐出版社（Universal Edition），上海教育出版社于2005年引进。乌尔里希莱辛格（Ulrich Leisinger）编订，海茵茨舒尔茨（Heinz Schlz）撰写指法，罗伯特列文（Robert D Levin）评论注释。编者在前言中详尽的介绍了自1973年维也纳原版出版以来学术界对莫扎特奏鸣曲版本的最新研究、发现，并对材料选择、编定方法的发展也有详细的解释。

评论版

骑熊版（Brenreiter），1986年由沃尔夫冈普拉特（Wolfgang Plath，1930—1995，德国音乐学家，莫扎特研究中心学会成员）和沃尔夫冈雷姆（Wolfgang Rehm，1929—，德国音乐学家，担任过巴赫、格鲁克、勃辽兹作品编订委员会成员和骑熊音乐出版社首席编辑）编订。这个版本以新莫扎特作品全集 (Neue Ausgabe samlicher Werke或NMA，经在萨尔茨堡的莫扎特协会发起，骑熊音乐出版社出版，由主编施密特[E F Schmid]以及其它学者编订。自1955—1994年，已完成了莫扎特的主要作品)为基础，同时在前言中分别阐述了每一首奏鸣曲的写作时间、出版情况，并且对版本中原始材料的参考，标记的选择都有详细说明。这个版本旨在正确重现莫扎特手稿中一切信息，所以没有增加后人的演奏建议。

那沙布洛德版，（Nathan Broder，1905—1967，美国音乐学家，曾任美国音乐学协会主席，发表了大量关于莫扎特音乐研究的论文），1956年，这个版本依据当时学术界所收集的最可靠的手稿和首版，完全按照莫扎特时期的标记风格进行标注，并将增添的演奏建议用括号注明。它的出现直接影响了后来几十年评论版的编订原则。但是，这个版本将莫扎特原来分别标注在左右手的表情记号合并在了一起。并且没有加指法。

亨勒版（Henle），1977年由亨勒音乐出版社出版。恩斯特海特里希（Ernst Herttrich）编订，汉斯马丁特奥波特（Hans-Martin Theopold）撰写指法，是一个比较综合的评论版。在前言中，编者详细阐述了每一首奏鸣曲的材料来源，以及标记的选择依据。在附录中，也有对装饰音的演奏建议。但是和1973年维也纳原版一样，这里左右手的表情记号也没有分开，并且没有区分跳音和顿音。

联合会版（Associated Board of the Royal School of Music），1981年由英国皇家音乐联合会出版，斯坦利萨蒂（Stanley Sadie，1930—，英国音乐学家、评论家，亨德尔、莫扎特音乐研究专家，国际音乐学协会主席，编订新格鲁夫辞典）编订。这是一个对学习者来说非常有帮助的版本。在前言中，编者分别从音乐史、乐器、演奏、版本四个方面，对莫扎特的18首奏鸣曲进行了概述。而在编订前言里，编者又分别就莫扎特在奏鸣曲中使用的力度、重音、连线、装饰音记号的特点以及含义进行了阐述。除此之外，在每一首奏鸣曲的前面，编者还撰写了长篇幅的评论报告，详细阐明了该作品的问世时间以及对编订材料的选择、比较、取舍的过程，并且在左右手分别标注表情记号，区分了跳音和顿音。同时，丹尼斯马修（Denis Mathews）在这个版本中为使用者提供了大量的演奏建议和指法。

人民版，1951年由马蒂恩森（Martienssen）和魏斯曼（ Weismann ）编订，人民音乐出版社于1996年引进出版。这个版本也是我国最早引进的莫扎特钢琴奏鸣曲的版本。在前言中，编者说明了该版本的材料来源除了手稿和初版外，还参考了其他一些早期的原版，特别是有马克思鲍尔（Max Pauer）和马丁弗雷（Martin Frey）编订的原版。同时，编者还分别从力度记号、装饰音、连断奏、曲目数量四个方面阐述了他们的修订原则。这个版本中没有详细的评论报告，只是用括号注明了后人增加的演奏记号。虽然在左右手分别标注了力度记号，但也没有区分跳音和顿音,并增加了大量指法。

演绎版

席尔默版，1945年由席尔默音乐出版社（Schirmer）出版，理查德艾普斯坦（Richard Epstein）编订。在这个版本的前言中，编者仅仅对莫扎特奏鸣曲的两种编号进行了说明，同时解释了该版本为什么收录19首奏鸣曲的原因。但有趣的是，编者并没有按照作品号的顺序进行排序，而且直接更改了莫扎特原有的连线，并增加了大量力度、重音记号。

阿戈里捷维耶拉版，1958年由苏联国立音乐出版社出版。编者在这个版本中除了增加踏板记号、演奏标记（用括号和字体以示区别）外，还在注脚里阐述了修订音高、音区的依据。

巴托克版，1951年由卡姆斯音乐出版社再版，巴托克（Béla Bartók）于1911年编注。编者不仅分析了每首奏鸣曲的曲式结构，同时对乐曲中的标记进行了大量修改和增加。通过对其修订部分的研究，可以看出编者的修改目的是要为演奏者提供最直接有效的建议。

菲舍尔版，（E Fischer，1886—1960，瑞士钢琴家、指挥家，为多部莫扎特、贝多芬钢琴协奏曲撰写华彩乐段，并编订了贝多芬小提琴奏鸣曲和巴赫键盘作品）， 1955年由库尔茨音乐出版社（Curci）出版，菲舍尔编订。编者没有任何文字报告和附录，只增加了指法和极少的力度记号，并未表达自己的主观意见。

巴赫：G弦上的咏叹调（在小提琴一根弦上演奏）、勃兰登堡协奏曲、英国组曲、法国组曲、帕蒂塔、哥德堡变奏曲（为贵族解决失眠而作）