瓦尔特本雅明（Walter Benjamin,1892-1940），犹太人。他是20世纪罕见的天才，真正的天才，是“欧洲最后一名知识分子”。本雅明的一生是一部颠沛流离的戏剧，他的卡夫卡式的细腻、敏感、脆弱不是让他安静地躲在一个固定的夜晚，而是驱使他流落整个欧洲去体验震惊。本雅明的孤独是喧哗和运动背景下的孤独，这种孤独既令人绝望，又催发希望，本雅明的写作就永远徘徊在绝望和希望之间，大众和神学之间，这种写作在此就获得了某种暖味的伦理态度。暖味正是本雅明的特牲之一，他的身份，他的职业，他的主题，他的著述，他的信仰，他的空间，他的只言片语，都不是确定的，都是难以分类的。真正确定的，只有一点，那就是他的博学、才华和敏锐的辩证融会，正是这种融会，留给了20世纪一个巨大背景和一个思考空间。
瓦尔特本雅明，1892年7月15日生于德国柏林，父亲是德裔犹太人，一个成功的古董商。本雅明曾在弗莱堡、慕尼黑、柏林和波恩研究哲学。1919年以“德国浪漫主义的艺术批评观”一文获得波恩大学博士学位，但未能顺利取得大学教授资格。他的教授职位论文《德国悲剧的起源》曾被法兰克福大学否决，评价是“如一片泥淖，令人不知所云”，但具有讽刺意味的是，如今该书却成为20世纪文学批评的经典。
主要著作:
1900年，《柏林的童年》
《柏林纪事》
1919年，博士论文《德浪漫主义艺术批评概念》
《论歌德的（亲和力）》
1925年，《德国悲剧的起源》
《单向街》
《机械复制时代的艺术作品》
《巴黎拱廊街》
《子夜》读后感
茅盾的女性形象从《蚀》三部曲开始, 到《子夜》
时发生了重大变化。前者是以风云变幻的大时代为
背景, 写几位女性角色的命运浮沉和拼搏奋斗, 她们
是和整个民族、时代联在了一起, 参与完成了男性化
的主流叙事; 后来的《子夜》展现了中国都市的现代
环境中的女性。这些女性形象, 并非作家和作品叙述
的重心, 较少地渗透了作家主观因素, 作为国家民族
话语大叙事行程中的陪衬, 她们和现实女性的非主
流、非主体的地位更相适应。《子夜》中众女性所生活
的环境吴公馆, 酷似《红楼梦》里的大观园, 是一
个乱世风云中的人间仙地, 是容纳一群游离于时代
潮流之外的边缘人物的一个乐园。《子夜》里的资产
阶级青年男女都是有着作者本人的生活体验做前提
的。作者无意中把一些女性们进行了美化, 仿佛北欧
神话中的女神降临到现代的吴公馆。丝厂的女工们
却是在地狱中挣扎的廉价劳力, 丝毫没有女性的温
柔美。这种对照或许可以说明, 林佩瑶姐妹、张素素
等人更凝结了作家的生活体验和审美感受, 更符合
作家心中理想的女性模式。本文试图就这一类女性
形象, 进行一次个人化的重新解读。
一、林佩瑶和她的乌托邦“爱情”
《子夜》里最丰满、最有悲剧性的女性形象是林
佩瑶。这位温文尔雅、风姿绰约的少奶奶身上散着仙
气, 在喧嚣的人群背后, 她却拾起了灵与肉分裂的痛
苦, 做吴少奶奶的“现实的真味”是那么苦涩, 使她更 怀念自己作为青春少女的那个时代。林佩瑶渴望着
古典的贵族的浪漫, 被动地接受了资本主义的现代
文明, 骨子里却默默地进行着反抗。她所憧憬的是
“伟大”的爱情, 把心灵寄托在乌托邦的爱情幻想上,
而不关心什么股票、公债、工厂、乡镇企业之类的东
西。身为妻子的林佩瑶似乎命中注定要承受人格的
分裂, 她的诗意的爱情和浪漫的想象都在丈夫和家
庭之外。吴荪甫却对此全然不知, 在他的经验世界
里, 从来不存在类似的意识分裂。对照吴荪甫的汲汲
于功利的资本家的特性, 她的性格似乎更有魅力。美
国哲学家马尔库塞在《单向度的人》中指出, 发达资
本主义工业社会给人们创造了高度的物质财富, 也
使非人化生存状态日趋严重, 人被工业生产和消费
控制变成了“单向度的人”。于是, 他推崇艺术可以和
日常习惯决裂, 带来新感性, 可以逍遥一个新的生存
维度以抗拒人的异化。从这个意义上说, 作为女性的
林佩瑶的精神痛苦不仅体现了男性与女性在爱情婚
姻体验中的巨大差异, 而且具有了一种人性的普遍
性。林少奶奶的悲剧, 似乎是一种不成悲剧的悲剧,
一种优越生活表层下的更悲哀的悲剧。
法国女权主义者波伏娃在《第二性》里引用拜伦
的话说:“男人的爱情是男人生命的一部分, 是女人
生命整个的存在。”〔1〕(P431) 爱情, 在林佩瑶那里, 已
经成为生命的全部。她把爱情的贞洁给了情人雷鸣,
把肉体的贞洁给了丈夫吴荪甫, 情爱与性道德都是 她珍视的。可惜, 这些却都不是男性们所珍视的。吴
荪甫把全部心神都献给了“伟大”的事业, 没有给妻
子必要的关怀, 寂寞的林佩瑶与初恋的情人雷鸣重
叙旧情, 多年来受压抑的爱又燃起了火花。然而, 爱
情却绝不是雷鸣生命的全部, 这浪漫的精神恋爱在
两个人之间并不对等。他在小说中出场时就和徐曼
丽混在一块, 在对林佩瑶的一番爱情表白后的表现
更令人费解。可怜的林佩瑶和雷鸣那动情的一吻, 使
她背上了对丈夫的负罪感, 而吴荪甫在心境极其恶
劣的时候, 可以在女佣和交际花那里发泄, 他的婚外
性行为被当作了理所当然, 可以不受指责。林佩瑶却
自动自觉地把她对丈夫和家庭疏远看作是背叛, 是
一种不道德。
二、患了精神迫害狂的四**蕙芳
《子夜》里最能体现乡村封建文明与都市现代文
明对立冲突的女性形象是四**蕙芳。她激烈的精
神矛盾是封建社会的集体无意识和开放的现代观念
相对抗的表现。她在父亲主宰一切的家庭里受到严
格的管教,“万恶*为首, 百善孝为先”、“男女授受不
亲”等等封建道德阴魂不散, 无形中遥控着四**的
思想和行动。她就仿佛是一根草, 被连根拔起, 抛进
了物欲横流、光怪陆离的上海, 旧有的价值观遭到冲
击, 又不能和周围人们一样去挥霍、享乐。吴家四小
姐的显赫地位使她避免了有形的伤害, 可是她和都
市人有着必然的隔阂。两种文明的夹缝中的四**
忍耐着悲哀与孤独。
四**蕙芳的心灵痛苦打上了精神迫害狂的烙
印。她被父亲吴老太爷关在封建囚室里太久, 都市生
活让她不适应。一方面是看着与自己同龄的林佩珊
小鸟一样在恋爱中逍遥, 少女内心萌发了情爱和性
爱的渴望, 另一方面内心受到多年的禁欲主义习性
的牵制。身为女性的被动与软弱, 使她没有勇气主动
追求爱情, 便学着已故的老太爷的样子, 捧起了《太
上感应篇》, 烧香念经潜心修行。蕙芳的“不端”是由
于情爱与性爱的渴望触犯了性的禁忌(女性是不应
有情欲和性欲的) , 也是由于触犯了父亲的教义和威
严(“在家从父”历来都是做女儿应遵从的伦理之一,
婚姻由父母主宰也是一个理所当然的传统)。她的被
迫自杀, 也是一种臆想, 正如《狂人日记》里的疯子,
用疑心的眼光, 去猜想周围的人都曾吃过人, 都算计
着要迫害他。四**蕙芳的苦修以失败告终, 作家给
了她一个比较光明的、不算结局的最后结局:“革命
家”张素素率蕙芳逃出趋于堕落而又分崩离析的吴
公馆, 去寻找新的自由。
三、高级妓女与畸形的现代
《子夜》里有三个出卖肉体的青年女性: 交际花
徐曼丽、寡妇刘玉英、少女冯眉卿。她们都在都市的
大泥淖里被淹没了。虽然没有草棚里工人那样的生
存之苦, 却也不代表女性的自由幸福和文明的现代。
徐曼丽是一位典型的高级妓女。她靠出卖性服
务给上流社会的男性们带来消遣娱乐, 以此谋求物
质的“快乐幸福”。她周旋于众多男人中间并习以为
常, 其卖笑生活看起来似乎是很逍遥自在的: 吴公馆
的大客厅里她撒娇邀宠, 左右逢源; 弹子房里有她赤
裸裸的“死的跳舞”; 黄埔江上也有她狂乐的身影,
⋯⋯然而在徐曼丽身上, 还有一点典雅浪漫, 在黄埔
江夜游时, 玩到荒唐处, 尚有一番屈辱的滋味在心
头。徐曼丽还有传统名妓的那份气质, 对待爱情与性
还有残存的自尊和自欺欺人的幻想。刘玉英是完全
被资本主义金钱腐化和男性社会所驯服的一个。她
坦然地把情爱和性分离, 用身体做本钱, 巧妙地周旋
在吴与赵两个大亨之间, 谋求一个个发财的玄机。
“她是一个女人, 她知道女人生财之道, 和男子不同;
男子利用身外的本钱, 而女子则利用身上的本钱。”
这是茅盾对她所作的透彻分析和精确论断。冯眉卿
心甘情愿地做了廉价商品, 无非就是因为她的主顾
是在商界与政界呼风唤雨的赵大款。从两性关系的
角度分析, 刘玉英体现了女性对资本本身的不择手
段的追逐, 冯眉卿体现了女性对男权和金钱势力的
渴望。从钱与权控制女性, 支配女性欲望的本质上
看, 资本主义制度和男权利益是一致的。
徐曼丽等人的浪漫、解放、现代等特征都是以资
本主义的不完全发展为前提的。30 年代上海的畸形
发达已在社会学界成为定论, 它是个危机四伏的半
殖民地半封建的城市, 买办资本主义日益发达, 民族
的现代化、工业化只能是吴荪甫的雄心壮志的梦想。
封建社会固有的传统和东西搀杂的殖民地文化不能
给女性提供一个自主的空间, 倒是制造了靠色相谋
生的徐曼丽、刘玉英、冯眉卿一类的特殊人物。她们
引领时代潮流的表象的特征缺乏确实的经济条件和
文化环境作基础, 和当时畸形的商业一样的浮躁虚
幻。周作人在评价上海时曾经直截了当地说“上海
气”的基调是中国固有的“恶化”, 上海只有买办流氓
与妓女的文化, 压根没有一点理性与风致, 而在“上
海气”的人们看来, 女人是娱乐的器具。〔2〕(P90)
徐曼丽、刘玉英、冯眉卿一类女性虽然摆脱了封
建传统妇德和女性贤淑标准的束缚, 拥有空前的性
解放、性自由, 但是, 她们的“现代”以出卖肉体和灵
魂为代价, 这与女性作为人的自由幸福是背道而驰的。人们在物质与金钱之外, 理应有健康的精神追
求, 在解放人性人欲的同时, 必然应有道德的自律。
当女性具备了经济能力和思想的自主性从而不再充
当工具或商品时, 一个社会才有真正的文明。
在吴公馆内外还活跃着的两位青年女性张素素
和林佩珊, 也是柔情款款、流光溢彩的被神化了的形
象。她们悠哉游哉地打发日子, 无忧无虑地东游西
逛,“五四”以来刚刚被肯定的自由爱情也不再神圣
庄严。张素素热情开朗, 颇有个人的思想。那个林佩
珊简直是个一无所知的洋娃娃。这两个女性形象比
较单薄, 就不赘述其详了。
如果我们从纯文学的角度来评判, 就不得不指
出一个缺憾, 茅盾在他的创作中倾注了过多的理性,
显示了男性写作的宏大叙事的传统及其局限。茅盾
严密的理性构思使得很多形象缺乏人性的丰厚, 其
文学审美价值大打折扣。按照茅盾原来的构
思〔3〕(P481) , 小说中还有舞场中的一位老汉, 寻找被
杀的革命党的女儿, 还有女工朱桂英的恋爱, 赵伯
韬、徐曼丽、吴荪甫之间关系复杂, 张素素也是个大
有文章可作的人物。而在最后的文本中, 张素素的爱
情故事和革命故事呈线性发展, 一个资产阶级**
缘何向往革命, 怎样在感性的驱使下追求革命, 其社
会时代背景缺乏必要的交代, 人物的心理发展过程几乎为零, 女性形象被无意中忽视, 普通人的悲剧被
省略掉, 可以说, 经济斗争以外的日常生活和下层工
人形象是宏大主题中的拙劣的陪衬。
茅盾是带着妇女解放、男女两性平等的先在观
念来理解并塑造城市知识女性或是资产阶级女性形
象的。但是, 在他的文学创作中并没有突破男性叙事
的传统, 他不熟悉农村和农村的广大女性, 不了解下
层劳动妇女的生存体验和心理体验, 也没有充分反
思新文化革命以来依然照旧的男权压迫和男权文化
统治的事实。《子夜》明确的创作目的决定了它的主
要内容, 资产阶级女性们及其人生与情爱, 比起主角
吴荪甫、赵伯韬及其代表的两种资本的斗争, 并不是
完整的、丰满的。我们看到作家把女性描绘得个个貌
美, 她们似乎是从遥远的天国中走来, 带上了理想的
玫瑰色。这就使得她们虽然有客观的真实性, 也有一
定的虚幻性。刘焕林在《封闭与开放——茅盾小说艺
术论》一书中, 明确地指出茅盾塑造的时代女性们所
体现的北欧神话的影响。茅盾在《子夜》里的这种对
现实的取舍与艺术的变形并非是对女性的物化, 形
象之中寄予了他对自己熟悉的一类女性的欣赏, 或
是对女性美的一种理想。我们不能苛求所有的作家
都能以女性为重心来构建文本写出所有的真实, 重
读《子夜》, 只能是在不歪曲作家和文本真实的前提
下, 作出个人化的再阐释。
你好 xzy208
《子夜》读后感
茅盾的女性形象从《蚀》三部曲开始, 到《子夜》
时发生了重大变化。前者是以风云变幻的大时代为
背景, 写几位女性角色的命运浮沉和拼搏奋斗, 她们
是和整个民族、时代联在了一起, 参与完成了男性化
的主流叙事; 后来的《子夜》展现了中国都市的现代
环境中的女性。这些女性形象, 并非作家和作品叙述
的重心, 较少地渗透了作家主观因素, 作为国家民族
话语大叙事行程中的陪衬, 她们和现实女性的非主
流、非主体的地位更相适应。《子夜》中众女性所生活
的环境吴公馆, 酷似《红楼梦》里的大观园, 是一
个乱世风云中的人间仙地, 是容纳一群游离于时代
潮流之外的边缘人物的一个乐园。《子夜》里的资产
阶级青年男女都是有着作者本人的生活体验做前提
的。作者无意中把一些女性们进行了美化, 仿佛北欧
神话中的女神降临到现代的吴公馆。丝厂的女工们
却是在地狱中挣扎的廉价劳力, 丝毫没有女性的温
柔美。这种对照或许可以说明, 林佩瑶姐妹、张素素
等人更凝结了作家的生活体验和审美感受, 更符合
作家心中理想的女性模式。本文试图就这一类女性
形象, 进行一次个人化的重新解读。
一、林佩瑶和她的乌托邦“爱情”
《子夜》里最丰满、最有悲剧性的女性形象是林
佩瑶。这位温文尔雅、风姿绰约的少奶奶身上散着仙
气, 在喧嚣的人群背后, 她却拾起了灵与肉分裂的痛
苦, 做吴少奶奶的“现实的真味”是那么苦涩, 使她更 怀念自己作为青春少女的那个时代。林佩瑶渴望着
古典的贵族的浪漫, 被动地接受了资本主义的现代
文明, 骨子里却默默地进行着反抗。她所憧憬的是
“伟大”的爱情, 把心灵寄托在乌托邦的爱情幻想上,
而不关心什么股票、公债、工厂、乡镇企业之类的东
西。身为妻子的林佩瑶似乎命中注定要承受人格的
分裂, 她的诗意的爱情和浪漫的想象都在丈夫和家
庭之外。吴荪甫却对此全然不知, 在他的经验世界
里, 从来不存在类似的意识分裂。对照吴荪甫的汲汲
于功利的资本家的特性, 她的性格似乎更有魅力。美
国哲学家马尔库塞在《单向度的人》中指出, 发达资
本主义工业社会给人们创造了高度的物质财富, 也
使非人化生存状态日趋严重, 人被工业生产和消费
控制变成了“单向度的人”。于是, 他推崇艺术可以和
日常习惯决裂, 带来新感性, 可以逍遥一个新的生存
维度以抗拒人的异化。从这个意义上说, 作为女性的
林佩瑶的精神痛苦不仅体现了男性与女性在爱情婚
姻体验中的巨大差异, 而且具有了一种人性的普遍
性。林少奶奶的悲剧, 似乎是一种不成悲剧的悲剧,
一种优越生活表层下的更悲哀的悲剧。
法国女权主义者波伏娃在《第二性》里引用拜伦
的话说:“男人的爱情是男人生命的一部分, 是女人
生命整个的存在。”〔1〕(P431) 爱情, 在林佩瑶那里, 已
经成为生命的全部。她把爱情的贞洁给了情人雷鸣,
把肉体的贞洁给了丈夫吴荪甫, 情爱与性道德都是 她珍视的。可惜, 这些却都不是男性们所珍视的。吴
荪甫把全部心神都献给了“伟大”的事业, 没有给妻
子必要的关怀, 寂寞的林佩瑶与初恋的情人雷鸣重
叙旧情, 多年来受压抑的爱又燃起了火花。然而, 爱
情却绝不是雷鸣生命的全部, 这浪漫的精神恋爱在
两个人之间并不对等。他在小说中出场时就和徐曼
丽混在一块, 在对林佩瑶的一番爱情表白后的表现
更令人费解。可怜的林佩瑶和雷鸣那动情的一吻, 使
她背上了对丈夫的负罪感, 而吴荪甫在心境极其恶
劣的时候, 可以在女佣和交际花那里发泄, 他的婚外
性行为被当作了理所当然, 可以不受指责。林佩瑶却
自动自觉地把她对丈夫和家庭疏远看作是背叛, 是
一种不道德。
二、患了精神迫害狂的四**蕙芳
《子夜》里最能体现乡村封建文明与都市现代文
明对立冲突的女性形象是四**蕙芳。她激烈的精
神矛盾是封建社会的集体无意识和开放的现代观念
相对抗的表现。她在父亲主宰一切的家庭里受到严
格的管教,“万恶*为首, 百善孝为先”、“男女授受不
亲”等等封建道德阴魂不散, 无形中遥控着四**的
思想和行动。她就仿佛是一根草, 被连根拔起, 抛进
了物欲横流、光怪陆离的上海, 旧有的价值观遭到冲
击, 又不能和周围人们一样去挥霍、享乐。吴家四小
姐的显赫地位使她避免了有形的伤害, 可是她和都
市人有着必然的隔阂。两种文明的夹缝中的四**
忍耐着悲哀与孤独。
四**蕙芳的心灵痛苦打上了精神迫害狂的烙
印。她被父亲吴老太爷关在封建囚室里太久, 都市生
活让她不适应。一方面是看着与自己同龄的林佩珊
小鸟一样在恋爱中逍遥, 少女内心萌发了情爱和性
爱的渴望, 另一方面内心受到多年的禁欲主义习性
的牵制。身为女性的被动与软弱, 使她没有勇气主动
追求爱情, 便学着已故的老太爷的样子, 捧起了《太
上感应篇》, 烧香念经潜心修行。蕙芳的“不端”是由
于情爱与性爱的渴望触犯了性的禁忌(女性是不应
有情欲和性欲的) , 也是由于触犯了父亲的教义和威
严(“在家从父”历来都是做女儿应遵从的伦理之一,
婚姻由父母主宰也是一个理所当然的传统)。她的被
迫自杀, 也是一种臆想, 正如《狂人日记》里的疯子,
用疑心的眼光, 去猜想周围的人都曾吃过人, 都算计
着要迫害他。四**蕙芳的苦修以失败告终, 作家给
了她一个比较光明的、不算结局的最后结局:“革命
家”张素素率蕙芳逃出趋于堕落而又分崩离析的吴
公馆, 去寻找新的自由。
三、高级妓女与畸形的现代
《子夜》里有三个出卖肉体的青年女性: 交际花
徐曼丽、寡妇刘玉英、少女冯眉卿。她们都在都市的
大泥淖里被淹没了。虽然没有草棚里工人那样的生
存之苦, 却也不代表女性的自由幸福和文明的现代。
徐曼丽是一位典型的高级妓女。她靠出卖性服
务给上流社会的男性们带来消遣娱乐, 以此谋求物
质的“快乐幸福”。她周旋于众多男人中间并习以为
常, 其卖笑生活看起来似乎是很逍遥自在的: 吴公馆
的大客厅里她撒娇邀宠, 左右逢源; 弹子房里有她赤
裸裸的“死的跳舞”; 黄埔江上也有她狂乐的身影,
⋯⋯然而在徐曼丽身上, 还有一点典雅浪漫, 在黄埔
江夜游时, 玩到荒唐处, 尚有一番屈辱的滋味在心
头。徐曼丽还有传统名妓的那份气质, 对待爱情与性
还有残存的自尊和自欺欺人的幻想。刘玉英是完全
被资本主义金钱腐化和男性社会所驯服的一个。她
坦然地把情爱和性分离, 用身体做本钱, 巧妙地周旋
在吴与赵两个大亨之间, 谋求一个个发财的玄机。
“她是一个女人, 她知道女人生财之道, 和男子不同;
男子利用身外的本钱, 而女子则利用身上的本钱。”
这是茅盾对她所作的透彻分析和精确论断。冯眉卿
心甘情愿地做了廉价商品, 无非就是因为她的主顾
是在商界与政界呼风唤雨的赵大款。从两性关系的
角度分析, 刘玉英体现了女性对资本本身的不择手
段的追逐, 冯眉卿体现了女性对男权和金钱势力的
渴望。从钱与权控制女性, 支配女性欲望的本质上
看, 资本主义制度和男权利益是一致的。
徐曼丽等人的浪漫、解放、现代等特征都是以资
本主义的不完全发展为前提的。30 年代上海的畸形
发达已在社会学界成为定论, 它是个危机四伏的半
殖民地半封建的城市, 买办资本主义日益发达, 民族
的现代化、工业化只能是吴荪甫的雄心壮志的梦想。
封建社会固有的传统和东西搀杂的殖民地文化不能
给女性提供一个自主的空间, 倒是制造了靠色相谋
生的徐曼丽、刘玉英、冯眉卿一类的特殊人物。她们
引领时代潮流的表象的特征缺乏确实的经济条件和
文化环境作基础, 和当时畸形的商业一样的浮躁虚
幻。周作人在评价上海时曾经直截了当地说“上海
气”的基调是中国固有的“恶化”, 上海只有买办流氓
与妓女的文化, 压根没有一点理性与风致, 而在“上
海气”的人们看来, 女人是娱乐的器具。〔2〕(P90)
徐曼丽、刘玉英、冯眉卿一类女性虽然摆脱了封
建传统妇德和女性贤淑标准的束缚, 拥有空前的性
解放、性自由, 但是, 她们的“现代”以出卖肉体和灵
魂为代价, 这与女性作为人的自由幸福是背道而驰的。人们在物质与金钱之外, 理应有健康的精神追
求, 在解放人性人欲的同时, 必然应有道德的自律。
当女性具备了经济能力和思想的自主性从而不再充
当工具或商品时, 一个社会才有真正的文明。
在吴公馆内外还活跃着的两位青年女性张素素
和林佩珊, 也是柔情款款、流光溢彩的被神化了的形
象。她们悠哉游哉地打发日子, 无忧无虑地东游西
逛,“五四”以来刚刚被肯定的自由爱情也不再神圣
庄严。张素素热情开朗, 颇有个人的思想。那个林佩
珊简直是个一无所知的洋娃娃。这两个女性形象比
较单薄, 就不赘述其详了。
如果我们从纯文学的角度来评判, 就不得不指
出一个缺憾, 茅盾在他的创作中倾注了过多的理性,
显示了男性写作的宏大叙事的传统及其局限。茅盾
严密的理性构思使得很多形象缺乏人性的丰厚, 其
文学审美价值大打折扣。按照茅盾原来的构
思〔3〕(P481) , 小说中还有舞场中的一位老汉, 寻找被
杀的革命党的女儿, 还有女工朱桂英的恋爱, 赵伯
韬、徐曼丽、吴荪甫之间关系复杂, 张素素也是个大
有文章可作的人物。而在最后的文本中, 张素素的爱
情故事和革命故事呈线性发展, 一个资产阶级**
缘何向往革命, 怎样在感性的驱使下追求革命, 其社
会时代背景缺乏必要的交代, 人物的心理发展过程几乎为零, 女性形象被无意中忽视, 普通人的悲剧被
省略掉, 可以说, 经济斗争以外的日常生活和下层工
人形象是宏大主题中的拙劣的陪衬。
茅盾是带着妇女解放、男女两性平等的先在观
念来理解并塑造城市知识女性或是资产阶级女性形
象的。但是, 在他的文学创作中并没有突破男性叙事
的传统, 他不熟悉农村和农村的广大女性, 不了解下
层劳动妇女的生存体验和心理体验, 也没有充分反
思新文化革命以来依然照旧的男权压迫和男权文化
统治的事实。《子夜》明确的创作目的决定了它的主
要内容, 资产阶级女性们及其人生与情爱, 比起主角
吴荪甫、赵伯韬及其代表的两种资本的斗争, 并不是
完整的、丰满的。我们看到作家把女性描绘得个个貌
美, 她们似乎是从遥远的天国中走来, 带上了理想的
玫瑰色。这就使得她们虽然有客观的真实性, 也有一
定的虚幻性。刘焕林在《封闭与开放——茅盾小说艺
术论》一书中, 明确地指出茅盾塑造的时代女性们所
体现的北欧神话的影响。茅盾在《子夜》里的这种对
现实的取舍与艺术的变形并非是对女性的物化, 形
象之中寄予了他对自己熟悉的一类女性的欣赏, 或
是对女性美的一种理想。我们不能苛求所有的作家
都能以女性为重心来构建文本写出所有的真实, 重
读《子夜》, 只能是在不歪曲作家和文本真实的前提
下, 作出个人化的再阐释。
读书
灯，灯光依旧亮着，不能熄灭。几只小虫围绕着灯光。对于那些小虫来说，一切发出耀眼光芒的东西都是它们的理想乐园，也是它们的神明。简单的崇拜，以致奋不顾身。如果可以我倒很想做一只小小的飞虫，每个夜间飞向最吸引我的某个光源。在那里玩乐，在哪里祈祷，在那里奔向另一个世界。
从遥远的梦幻回到现实，摆在我面前的还是堆积如山的资料与星罗满布的习题。熬过今夜，就能从书中逃回到这个世界。在书海里漫游，达到幻灭的程度，才能从书中抽出思绪，让呆滞的大脑休息片刻。
我，我不明白。在现在这个年代，怎么还能说只要读好书，就会发财。这种想法让我感觉好呆。难道只要读好了书，就一定能发财吗？那全世界的人都会去读书的，我相信。
爱我的爸爸，疼我的妈妈，也不知道你们是不是真的对我好。我说了那么多，你们都明白了吗？我不是要反抗什么，只是要你们看，我不满的地方。别只是以自我为中心展开思想，你们认为的一切都是对的吗？你们所想到的都是最好的吗？别再互相争吵，似乎和文革那会一样，谁没有心机，就会被铲。难道不觉得累吗？我觉得好累、好累…
我读，我会读书，会读好书，但那不是被逼出来的，那样会让我感觉想吐，好想哭。我怕，怕什么，怕老是背书，怕别人说我好白痴。你，你们，只会说“你要第一，没第一也要上班里前十名。制定好计划，编排好剧本，我成为里面的主角儿。我想告诉你，我就快要发羊颠疯。
不是每个人都会读书，读书不厉害也不一定就会输，我并不是想要说我会读书不在乎。我只希望你们能够清楚，我不是你们的玩偶，请别为我编织自己的人生。
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