总是有人抱怨自己是不是在命犯桃花外遇不断，连和自己的伴侣也是同床异梦。殊不知，房屋家居布置不当可能就是罪魁祸首。下面我们来看看卧室的哪种摆设会违背家居吉祥风水的原则。
（1）床头放花，易犯桃花：
夫妻两人都会有外遇，久而久之，会分道扬镳，家庭破碎。
（2）床离玻璃窗太近：
空透无依，不能脚踏实地，影响事业的发展。现代大都市往往楼前有楼、楼后有楼、楼边有楼，卧床过份地靠近窗户，使得卧室不能很好地保持其私密性；另外，由于城市变得日益繁杂，恼人的噪音将穿过这扇并不太厚的玻璃窗而影响您的睡眠；“窗下多梦”的说法也在我的实践中得到应验。据以前的风水书籍中记载，卧床太靠近窗户，容易导致“红杏出墙”，有此一说。
（3）床头嵌镜，招惹鬼魅：
主人经常头疼、失眠。浪漫要讲原则和风水，可不能因为浪漫而影响了健康。许多年青人把屋子装修的标新立异。孰不知物各有序，悖之受牵累。
（4）卧室家具忌用不平整：
图中桌子边框使用藤编违背这条，会给主人财运带来坎坷。
（5）床上和地下凌乱会影响主人的运气：
在生活中，许多人不明白整洁能带给人好运的道理。其实，风水并不象大家想得那么复杂，它就在你身边。既不象有些人故意把它神秘化，捧到了天上，也不象一些人根本就不懂风水，却说是迷信，给踩到了地下。风水就在你身边，无处不在，简捷易懂。谁都知道乱糟糟的人做不出大事一样，所以收拾好你的环境，给自己一个好心情。好运自然来。
（6）卧室喜用整窗，忌用分开的两扇或多扇窗：
本来就是一面窗墙的事，却分成好几块，想来都麻烦。风水难怪也忌这一点。做事多有分歧，不能一气呵成。买房时要多看看。
（7）花草适合摆客厅不适合放在卧室：
卧室喜放大叶、阔叶的植物。增强夫妻之间的感情，增强主人的财运。做起事来得心应手。易得上司青睐。小叶花草会让主人陷入琐碎的境地。做事老有反复。
日本纯爱**：
首当其冲的推荐《情书》（1995 中山美穗），岩井俊二导演的经典作品，里面有柏原崇大帅哥的清纯出演啊~当年光良某mv中，女主就是看着这部片子大哭的。
《只是爱着你》（2006 宫崎葵，玉木宏）是一部美得让人抓狂的**，画面美，演员美，故事更美！
《恋空》（2007 新垣结衣，三浦春马）
《在世界的中心呼唤爱》（2004 大泽隆夫，长泽雅美）这两部都是很经典的纯爱片，不仅有**版还有电视剧版。
《属于你的我的初恋》（2009 井上真央，冈田将生）就使劲哭吧……
《好想告诉你》（2010 多部未华子，三浦春马）这个蛮甜蜜的，总算不是悲剧。
《天使之恋》（2009 佐佐木希，谷原章介）这个也蛮温馨的，有点小波折，但是结局……还是自己看吧
《泪光闪闪》（2006 妻夫木聪，长泽雅美）
《妹妹恋人》（2007 松本润，荣仓奈奈）这两个都是兄妹的，话题敏感，结局嘛……
《花水木》（2010 新垣结衣，生田斗真）我们家斗真好不容易拍的一部纯爱作品啊，剧情较快，一波n折，结局嘛~保留，配乐大好！
《绷带》 （2010 赤西仁，北乃纪伊）音乐大爱，有关青春有关梦想！
《两小无猜》（2007 神木隆之介，福田麻由子）喜欢这种叙述方式，神木弟弟萌啊~
《甲贺忍法帖》（2005 仲间由纪惠，小田切让）少有的古装啊
《恋爱写真》（2006 広末凉子，松田龙平）只是爱着你的另一个版本，喜欢广末凉子的气质
其他较经典和看过觉得还不错的：
《四月物语》（1998 松隆子），《关于莉莉周的一切》（2001 市原隼人），《花与爱丽丝》（2004）岩井俊二的作品了。
《大约在雨季/现在，很想见你》（2004 竹内结子，中村狮童）
《我的机器人女友》（2008 绫濑遥，小出惠介）
《恋爱小说》（2004 玉木宏，小西真奈美）
《春之雪》（2005 妻夫木聪，竹内结子）
《太阳之歌》（2006 YUI，冢本高史）
《红线》（2008 沟端淳平，南泽奈央）
《砂时计》（2008 夏帆）
《东京少年》（2008 堀北真希）这个作为纯爱有点牵强……
《东京少女》（2008 夏帆，佐野和真）
《天使之卵》（2006 市原隼人，小西真奈美）
《前路漫漫》（2009 北乃纪伊，冈田将生）
《初雪之恋》（2007 李准基，宫崎葵）韩日合拍，还可以了
《等待只为与你相遇》（2007 长泽雅美，山田孝之）
《尘封笔记本》（2007 泽尻英龙华）
《恋爱情结》（2006 藤泽惠麻，小池彻平）
《彩虹女神》（2006 市原隼人，上野树里）
《柠檬时期》（2007 荣仓奈奈，谷村美月）对波子汽水情有独钟
《13月》（2006 柏原崇，大冢宁宁）
《蜂蜜与四叶草》（2006 竹本裕太，苍井优）
《喜欢你》（2005 宫崎葵）
《电车男》（2005 山田孝之，中谷美纪）
《风味绝佳》（2006 柳乐优弥，泽尻绘里香）
《只有你听见》（2007 成海璃子，小出惠介）
《转校生》（2007 莲佛美沙子）
《红色文化住宅里的初子》（2007 东亚优）
《天国在等待/天国也许可待》（2007 清木场俊介）
日本动漫纯爱推荐：
《云之彼端约定的地方》（2004 新海诚）
《秒速五厘米》（2007 新海诚）
《侧耳倾听》（1995 吉卜力）
《穿越时空的少女》（1994）
《星之声》（2002 新海诚）
《听见涛声》（1993）
《东京糖衣巧克力》
韩国悲情爱情**推荐：
首推《假如爱有天意/不可不信缘》（2003 孙艺珍，曹承佑，赵仁成）
《我脑海中的橡皮擦》（2004 郑宇成，孙艺珍）
《哼唱/他遇见爱》（2008 李天熙，韩智慧，李民基）
《触不到的恋人》（2000 李政宰，全智贤）
《雏菊》（2006 李成宰，郑宇成，全智贤）
《比悲伤更悲伤的故事》（2009 权相宇，李宝英，李凡秀）
《恋爱小说/向左爱·向右爱》（2002 车太贤，孙艺珍）
《七音符》（2008 车艺莲，张根硕）
《王的男人》（2005 李准基）
《礼物》（2009 李政宰，李英爱）
《野蛮师姐》（2004 全智贤）
《傻瓜》（2008 车太贤，河智苑）
《八月照相馆》（1998 韩石圭，沈银河，申久）
《菊花香》（2003 朴海日，张真英）
《悲伤**》（2005 林秀晶，车太贤）
《假面》（2007 金康宇，金敏善）
《和声》（2010 金允珍，罗文熙）
《初恋》（1993 金惠秀，宋永彰）
《恋爱，不堪忍受的轻浮/轻浮的爱》（2006 卓在勋，金胜宇，张真英）
《长腿叔叔》（2005 河智苑）
《我们的幸福时光》（2006 李娜英，姜东元）
泰国纯爱**推荐：
《初恋这件小事》（2010 马里奥·毛瑞尔）校园纯爱**，轻喜剧，有某帅哥在
《初三大四我爱你》（2009）蛮可爱的，结局有点……
《你好，陌生人/冬日恋爱/只爱陌生人》（2010）2010年泰国最新爱情喜剧票房热片，在韩国拍的吧，还不错
《暹罗之恋/爱在暹罗》（2007 马里奥·毛瑞尔）经典的不能再经典了，集亲情爱情友情为一影……
《亲爱的伽利略》（2009）
《荷尔蒙》（2008）
《季节变幻》（2006）
《友谊我和你》（2008 马里奥·毛瑞尔）有点深沉的结局
《爱久弥新/爱比记忆更长久》（2009）
《下一站说爱你/曼谷轻轨恋曲/轻轨恋曲》（2009）2009年泰国**最新票房榜冠军之作，轻喜剧！
《悲恋三人行》（2008）
《爱4狂潮/梦想-甜美-害羞-亲吻》（2008）
《十月奏鸣曲/等爱》（2009）09年泰影最大惊喜最新获奖爱情片
《yes or no/想爱就爱》（2010）
《我们两三人/听起来不错》（2010）
《小情人》（2003）
《二月/早春二月》（2003）
《o型血/O型阴性》（1998）
《高山上的恋人》（2004）
《我的幽灵朋友/鬼宿舍》（2006）
《曼谷之恋/曼谷爱情故事》（2007）
《情书》（2004）
《我的情人节》（2010）
《我的老师》（2009）
《寻找狗托邦》（2007）
《我家乐翻天》（2010）2010年泰国最新精彩爆笑温情喜剧
《能召回前世的布米叔》（2010）2010年泰国最新获奖神秘奇幻喜剧
《早安，琅勃拉邦/你好，琅勃拉邦》（2008）
《真爱/记忆》（2006）
《想听到说爱/想听到说相爱》（2010）2010年泰国最新爱情喜剧
《命中注定/注定偶遇》（2009）09年泰国最新剧情爱情片
《爱在拜城/白郡之恋》（2009）09年泰国最新剧情爱情片
《恋爱超男女》（2010）2010年泰国最新获奖爱情喜剧
《让爱发光/我和我自己/让我发光》（2007）
《地球只剩我和你/宇宙只有我和你》（2003）
《旧情不灭/旧情不散/鬼魅情人》（2009）
《六月·爱逝瞬间》（2008）
《爱情电波/邻家女孩》（2003）
《大男孩》（2010）
《爱在屋檐下/室友》（2009）
《大狗民》（2004）
《亲密朋友》（2005）
《画中情思》（2001）
《床边侦探》（2007）
《密谈》（2007）
《情人节之前》（2009）
《晚娘》（2001）（有点成人镜头，一点点而已）
《伤痕我心/此情可待/爱的轨迹》（2010）
中国爱情**推荐（内地港台）：
《听说》大发啊啊啊
《不能说的秘密》周董我最满意的一部作品。
《海角七号》吹起了一股台湾**的风潮。
《最爱》其实我满喜欢章子怡的
《好雨时节》其实我也喜欢高圆圆
《情人结》其实我更喜欢赵薇
《如果爱》其实周迅我也喜欢
《将爱情进行到底》其实徐静蕾也不错啊
《云水谣》其实我喜欢徐若瑄
《开往春天的地铁》文艺类的
《独自等待》伪文艺类的
《向左走向右走》几米漫画的嘛，所以唯美
《恋之风景》忘了是不是也是几米漫画改的了，当时蛮喜欢的，配乐也不错
《暗恋桃花源》超文艺的，非常喜欢，最早是看的话剧，在学校场场爆满啊
《蓝色大门》其实我喜欢桂纶镁
《全城热恋》其实我也喜欢大S
《长恨歌》根据王安忆的作品改编的，如果你不喜欢改编的就忽略吧。郑秀文的出演还是蛮ok的
《花样年华》王家卫的作品都是以视觉效果著称吧，顺插《东邪西毒》《蓝莓之夜》
《2046》当然，他的作品也以看不懂著称。
《爱得起》香港的吧
《霸王别姬》陈凯歌的唯二不错的作品之一，另一部《和你在一起》。完全符合你说的唯美忧伤啊啊啊
《红河谷》好吧，我……
《黄河绝恋》好吧，我……
《紫日》好吧，我……
《跟我的前妻谈恋爱》好吧，我……承认我喜欢陈坤，那谁，袁泉我也喜欢
《茉莉花开》又是章子怡
《大城小事》香港的吧
《缘，妙不可言》其实我更喜欢赵薇
《心动》莫文蔚的有几部**我都蛮喜欢《夕阳天使》《烈爱伤痕》神马的
《分手说爱你》香港的小清新小忧伤
《盛夏光年》台湾的了
《一页台北》台湾的了
《爱的发声练习》大S的XX演出
《五月之恋》我也喜欢刘亦菲
《最遥远的距离》其实我喜欢桂纶镁
《刺青》其实我也喜欢杨丞琳
《肩上蝶》（2011）这个还没上映呢，期待一下，有陈坤和桂纶镁，还有久石让作曲啊啊啊。
哥德最初是东日耳曼人的一支族群，他们对于西罗马帝国的灭亡有很大的影响。在某些地方，“哥德”这名词带有轻蔑的语气：在罗马帝国没落时，暗示为蛮族、未开化；在欧洲基督教化时，意指为异教徒。在欧洲文艺复兴时期，中世纪建筑被称为哥德式建筑，与当时流行的古典式建筑相比，被认为是过时的建筑样式。
不过，在17世纪晚期的英国，对于中世纪的怀念让民众开始着迷于中世纪哥德遗迹。另外还常结合了对于中世纪传奇小说（Medieval Romances）、罗马天主教信仰和超自然的兴趣。在英国，哥德复兴的爱好者以霍勒斯·渥波尔（Horace Walpole）为首。
霍勒斯·渥波尔在1764年发表《奥托兰多城堡》（The Castle of Otranto），建立了18世纪末期的哥德小说文学，此时的“哥德”更接近于现代的意涵。他最初宣称那本书是他发现并重新发行的一本中世纪传奇小说，因此让哥德小说常结合伪造文件以增加其影响力。之后，“哥德”这名词常与恐怖、病态、黑暗、超自然与滑稽、自嘲连结在一起。哥德小说建立了许多之后恐怖文学与**的意象，像是墓地，城堡或教堂的遗迹、鬼、吸血鬼、恶梦、被诅咒的家庭、活埋和骇人听闻的阴谋。另一个著名的元素是哥德式反派，之后发展成拜伦式英雄（Byronic hero）。最为知名的哥德式反派是吸血鬼德古拉，最初出现在布拉姆·斯托克的小说之中，之后透过恐怖**的传播而出名。
恐怖**的意象开始于20年代的德国表现主义**，到30年代的环球影业**，以及之后滑稽的B级恐怖片《外太空九号计划》（Plan 9 From Outer Space）与汉默**公司的恐怖片。1960年代，电视电视系列剧《The Addams Family》和《The Munsters》将这些刻板印象加入滑稽喜剧中。
后庞克中一些黑暗、气氛音乐和服装元素，从这个角度来看可称为“哥德式”（gothic）。“哥德式”是用来形容这种音乐，而之后的追随者则被称为“哥德”（goth）。 哥德小说对哥德次文化的影响，可在许多诗歌及音乐中发现，虽然有些是来自于恐怖**及电视的大众印象。特别是拜伦式英雄，是哥德男子形象的重要先驱，Bela Lugosi 所饰演的德古拉形象非常符合早期“哥德”的喜好。他们被 Lugosi 其优雅、神秘的气质所吸引。有些人认为包浩斯在1979年8月发行的第一支单曲《Bela Lugosi's Dead》是哥德次文化的开端，虽然其他更早的艺术**运动也影响了哥德风格。早期的知名人物有 Siouxsie and the Banshees 的 Siouxsie Sioux 和诅咒乐团的 Dave Vanian。有些包浩斯的成员是优秀的艺术学生或活跃的艺术家。
一些早期哥德摇滚和死亡摇滚艺 人吸收了传统恐怖**的形象，并且从恐怖**原声带中找寻灵感。他们的听众则用适合的服装及道具作为回应。从 The Batcave 这间夜总会开始，一些标准的恐怖片道具如盘旋的烟雾、橡胶蝙蝠、蜘蛛网成为哥德俱乐部的装饰物。虽然最初只是开玩笑的将这些元素用在这些音乐或外表上，但 随着时间过去，乐团或其成员对此开始认真起来。因此，忧郁、超自然和神秘学成为次文化中重要的元素。1983年，由大卫·鲍伊、凯撒琳·丹尼芙和苏珊·莎兰登主演的吸血鬼**《千年血后》（The Hunger）突显出恐怖与哥德彼此的关系。哥德摇滚乐团包浩斯也在**中演唱《Bela Lugosi's Dead》一曲。1993年，英国惠特比（Whitby）因布拉姆·斯托克的《德古拉》一书而成为英国最大哥德活动的所在地。
美国独立战争时期的“美国哥德式”故事《无头骑士》（Headless Horseman），被华盛顿·欧文（Washington Irving）写入《断头谷》中（The Legend of Sleepy Hollow，在1820年与《李伯大梦》（Rip Van Winkle）一同出版），记述抵达新大陆后，黑暗、浪漫的故事。这故事是欧文在英国时，根据居住在纽约哈德逊河河谷的荷兰移民所描述的知名传说而写成 的。虽然故事第一次改编成**是在1922年，由威尔·罗杰斯（Will Rogers）饰演伊卡布·克莱恩（Ichabod Crane），但其故事一直延续到20世纪的流行文化，迪士尼将《断头谷》与《柳林中的风声》加入1949年的动画片《伊老师与小蟾蜍大历险》中。9年后《断头谷》成为受欢迎的迪士尼诗选电视系列（Disney anthology television series）之一。
虽然直到1980年才拍摄第二部真人**（由杰夫·高布伦主演），但到了1999年，导演提姆·波顿的**《断头谷》开出亮丽的票房。提姆·波顿借由混合虚构、奇幻和恐怖的作品如《剪刀手爱德华》、《阴间大法师》和《蝙蝠侠》等等而闻名，让他有足够能力去创造出一个童话故事般，但却充满黑暗和阴郁的气氛。波顿与迪士尼版本最大的不同是，他给予克莱恩和无头骑士一样重的戏份。在原来欧文的版本中，无头骑士（克里斯多夫·华肯饰）是一个黑森佣兵亡魂，但波顿用了大量的传统哥德式、可怕的、中世纪和宗教审判的意象，给予了无头骑士生命力。
在整个哥德次文化的演变中，浪漫、哥德与恐怖文学扮演了非常重要的脚色。济慈、爱伦·坡、洛夫克拉夫特、波德莱尔和其他作家，其深色眼线及黑色装扮成为哥德次文化的标志之一。
新一波在文学上影响哥德界的是安妮·莱斯，她重新想像吸血鬼的概念。莱斯将其笔下的脚色描绘成在永恒与孤独中挣扎，这与他们矛盾或不幸的性别深深吸引着哥德读者，让她的作品在80到90年代十分受到欢迎。她的书在最近几年被改编成**，如知名的《夜访吸血鬼》和《魔咒女王》（Queen of the Damned），哥德以直接或间接的方式出现在**之中。后者则牵扯到一些进入到21世纪后的哥德界中最新的变化。 自从哥德次文化建立以后，哥德与恐怖小说的关系几乎成了陈词滥调，小说或**中常有哥德脚色。举例来说，漫画《The Crow》直接描写哥德音乐和风格。尼尔·盖曼受到赞扬的图像小说系列《沙人》（The Sandman）中的 Dream 和 Death 两姐妹影响了哥德的形象。安妮·莱斯的系列作《吸血鬼纪事》（The Vampire Chronicle）和知名的《黑暗世界》角色扮演游戏，特别是《吸血鬼：避世之血族》也提到了哥德音乐和文化，并助长人们对哥德的兴趣。日本动画、黑客任务等赛博朋克科幻**与《Shadowrun》纸上游戏虽然与哥德无关，但也增加了对哥德界的兴趣，并促进了赛博次文化（Cyber Subculture）或工业/哥德融合音乐和工业音乐的流行。
美国电视系列剧《重返犯罪现场》中，宝莉·培瑞特（Pauley Perrette）所饰演的艾碧·舒托（Abby Sciuto）是一位独特的哥德，在主角身边担任优秀的法医科学家。 哥德次文化影响了许多艺术家－不仅是音乐家－也包括了画家和摄影师。特别是有关神秘、病态和浪漫主题的作品。在摄影作品和画作中，其范围从情色到吸血鬼或鬼魅的浪漫形象。类似于哥德小说、前拉斐尔派或新艺术运动，在作品中偏爱黑暗、忧郁的颜色和情感。在艺术界中，Anne Sudworth 以她黑暗、夜晚主题的作品和强烈的哥德意象而闻名。
一些插画家如 Gerald Brom、Nene Thomas、Luis Royo、Dave McKean、Jhonen Vasquez、Trevor Brown、Victoria Francés 和美国漫画家 James O'Barr 的作品类似于哥德风格。瑞士的 H R Giger 以雷利·史考特所导的《异形》这部**，成为最早在现代**中为哥德/工业样貌作出贡献的插画家之一。
哥特文学及其文化现象
哥特（gothic）这个特定的字汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓「哥特复兴」（GothicRevival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。同时，从18世纪末以来的一些文学作品，因为具有共同的基调与文体而被归类于「哥特小说」。例如：华尔普（Walpole）的《奥蓝托城堡》（TheCastleofOtranto）、安拉得克里夫（AnnRadcliff）的《奥多芙的神秘》（TheMysteriesofUdolpho）、路易斯（Lewis）的《僧侣》（TheMonk），当然还有玛丽雪莱的《科学怪人》。这些作品戮力于处理残酷的激情与超自然的恐怖主题，而小说的背景通常建构于荒凉的古堡或者幽深的修道院，主角（通常是稚嫩的少男少女）身陷于无以摆脱的魔性爱欲，和（通常是阳性的）施虐者展开一段以死亡为终结的际遇在这些小说中包含的情欲/性别（sexual/gender）的关系，古怪地纠缠于神圣与魔鬼的角力；极度的情色高潮来自于破灭（也就是仪式的“完成”）的那一刻。象征父权的宗教系统与企图超越的的黑暗（阴性）力量，在某种不可明说的层面，其实隐讳而酷异地分享著“爱欲交配死亡”的快感模式。在当代的恐怖小说阵营中，象AnneRice的作品《吸血鬼纪事》（TheVampireChronicles）就流露出男同性恋情欲与父性机制的复杂互动。
有趣的是，哥特文化这样的现象除了在小说的纸页上展开，也在20世纪的后半期侵入非主流音乐的大花园，成为另类音乐中极为殊异的一个支脉。如果你熟悉新音乐历史脉络的话，就会知道大约从70年代末到80年代，一些乐队分别顶著“后酷朋克（PostPunkCool）”、“新古典（Neo-Classical）”或者是“新嬉皮（Neo-Hippies）”的招牌，并逐渐混融成日后的哥特摇滚乐派。
早期的代表乐队包括“苏西与冥妖（SiouxsieandtheBanshees）”、“苞浩丝（Bauhaus）”、“喜悦割离（JoyDivision）”等等乐队。它们的特色是沉郁厌世的情调、冰冷刺骨的音符既带有精细的美感，但又同时在音域层面上大量使用偏离旋律线的不协调音，穿插着对于传统音乐的反制。在歌词与表演概念层面，处理着生命与爱欲的荒凉，对现实状态的厌弃，进而追求心灵深渊的奇诡乐趣。在舞台上，她/他们以偏锋的狂乱扮装出现，如“苏西与冥妖”略带虐待与被虐情调（SadoMasochistic）的“冰女王”神采，或Bauhaus的主唱PeterMurphy把自己打扮成美艳的双性吸血鬼。除了性别的颠覆与反转，哥特摇滚乐的强烈质素还表现在对于神学（或恶魔学）概念的执迷。在1981年成立的“仁慈姐妹（TheSistersofMercy）”是几个爱好中古世纪风格的男子对於音乐意识型态的展现。被形容为“狂笑著注视罗马城烧成一堆瓦砾”的主唱AndrewEldritch一语说穿哥特摇滚的宗教立场——对于我们，犬儒精神就如同天主教徒的圣水一样。
如果说早期的PostPunkCool对生命的诠释是沮丧与绝望（比如IanCurtis——JoyDivision的主唱——的自杀），那么“仁慈姐妹”以及同道的乐队比如“教会（TheMission）”、“全部的夏娃（AllaboutEve）”、“涅浮林之域（FieldsoftheNephilem）”、“祭仪（TheCult）”等乐团所秉持的，可能是睥睨于现实中的种种烦俗，企图推翻假惺惺的教条，抽取反对与不满的精神，化为音乐的“反面传教（negativepreach）”。在“教会”的专辑《上帝自己的药物》（God'sOwnMedicine）中，开宗明义的第一首歌〈荒原〉（Wasteland）就嘲讽地唱出“我还是相信上帝，但是上帝已经不信仰我了。”这等堪称冒渎的宣言，呈现出骇人的事实：原来长久以来，神与人的权力结构恰如性爱结构的主体与客体。在这张专集中，反复推敲着在推翻信仰的同时，死亡不再是父神用以胁迫的道具，反而是叛徒的情色乌托邦。如同在《爱我爱到死亡》（LoveMetoDeath）一曲，美妙地铺陈情欲的高峰不被僵硬的“主控-屈从”（Dominance-submission）关系所固置；也就是说，在死亡（旷缺）的领域，致命的阴性激情并不受到掌管与压制，发展出自己的美学。
不可否认，“死亡”在哥特摇滚乐的文化层面中，几乎是个关键字。当某些保守的声音或反挫势力，企图以这一点来抨击哥特摇滚乐与其次文化，我们可以看到两种回应：如“基督徒之死（ChristianDeath）”这个经营黑暗、痛苦情愫的乐队，对他们而言，死亡所演绎/延异出来的腐败、末世、毁灭等等情境，都足以让我们逼近“终极高潮”（ultimateorgasm）。在一些专辑如《痛苦剧场》（OnlyTheaterofPain）、《天使的狂怒》（TheRageofAngels）、《铁面具》（TheIronMask）中，“基督徒之死”悉心探索的重心就是这种近乎临界点的痉挛之美。在其中一首歌曲“死欲（DeathWish）”，结尾的歌词近乎狂喜地陈述“撒旦魔王是最仁慈的野兽”，配合凄厉的音乐，不啻狠狠地嘲弄了宗教/父权体系粗暴地规范在各种事物之上的二元对立价值观。
另一种反应，也许可以引述布莱特（PoppyZBrite）在吸血鬼情色小说选集《血脉深处的爱》（LoveinVein）前言中所说的话：“哥特次文化（Gothicsubculture）并不是礼赞或者爱慕死亡，只是纯粹地拒绝畏惧它。在探索死亡的过程，慢慢地和它体肤与共，逐渐与它亲近。”这段话正好解释为什麽像“涅浮林之域”、“还有这些树（AndAlsotheTrees）”、“意志（Will）”、“利姬雅（Lycia）”、“TheMorendoes”等乐队，会不可自拔地沉浸于“与死去的君王交欢”的髑髅式意象（macabreimage），同时又在这般异端的情欲里浮生出细致的张力。此外，死亡不必然是生命的匮乏，顺着这些创作者的脉络、以及在许多异教神话或恶魔学发现的象徵与寓言，死亡可能是贴近超自然、非人类领域的出口。
在此际90年代的中后期，哥特次文化不但在文学与音乐创作层面绽放，更影响了这个“混杂族群”（包括女性、酷儿、情欲的边陲份子）的文化生态与身分认同。在情欲与性别的革命，哥特次文化追求所谓的理想典范“阴阳同体”（hermaphrodite）虽然还值得更进一步检验，但也是有助于冲迫禁制的美丽武器让过往被视为妖魔的异类（它者）摆脱单一的天堂，品味自身的欲望与天使的尸体。
如何识别一支歌特乐队？
1、此乐队的音乐气氛怪诞且超现实。
2、此乐队的歌词包含歌特主题。
3、乐队成员的外表十分歌特化，一水儿黑。
4、乐队自称歌特乐队，和其他歌特乐队一起演出，并出现在歌特合辑当中。
5、来自于四大歌特唱片公司Cleopatra、Projekt、Tess、Anubis的乐队。
如何识别一个歌特族？
性格：害羞且不爱交际。
艺术倾向：艺术，特别是音乐、摄影和绘画。人文，特别是文学、历史和哲学。
着装：永远的黑色或暗色衣服。显眼的宗教饰物，但却几乎天天改变信仰，永远不戴金首饰。
什么是歌特风格？
音乐上：darkwave、gotht-echno、dark-alternative、ambiente之类的名词都是“歌特风格”。
再具体形容：黑暗的恐惧、死亡的悲伤、禁忌的爱、彻底的痛苦带来的美感，简而言之，人类精神世界中的黑暗面。
吸血鬼文化
恶魔主义邪教
歌特不是宗教、不是政治、与种族、性别也无关。大多数歌特乐队都是非宗教的甚至是积极的反宗教乐队。那些吸血鬼、天主教、古埃及和异教的视觉信号只是在传达“黑暗的力量”，以联系至歌特音乐的感觉。
歌特族们与其他同年龄的社会团体一样同样存在社会倾向，你会发现歌特族中最大的倾向实际上是对政治的极度冷漠，因为几乎所有党派的观点听起来都是一样的，而且毫无用处。
歌特存在的理由
很多人被一种毫无快乐和成就感的生活所主宰，这很不幸。但是歌特使这种消沉的感觉成为了生活方式的一种，换句话说：痛苦就是我的生活选择——这是一种艺术。
歌特同时也许还是一种精神疗法。如果你对一个属于主流社会的白领仔细谈起你上次自杀未遂的经过，那么他可能会带着一种奇异的眼光躲你躲得远远的，在阳光灿烂的日子里你或许还可以得到廉价的同伴永远不会为你感到难过，你手腕上的伤痕会得到认真的尊重，“你很酷”!所有感到与社会格格不入的人都会在歌特族中找到自己的位置，因为这里的每一个人都是独一无二的。
什么是歌特时尚？
任何黑色的东西，或其它暗色，如海军蓝、深红。可以透(薄尼龙或渔网状面料)，但不露。银饰。苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一种活死人的外表，也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美，也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。
黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。黑白化妆。白色粉底。黑唇膏，黑眼影，细眉。
自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。宽领带或逞钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。
T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。十字架(基督教的象征)。
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。歌特族们一般不会像朋克们那么极端，他们会讲些品位。
月光撒满大地一切黑暗尽归歌特王朝
无数个剧黑的夜晚，月光冷冷地包围着一切。空中划过锐利的线条，像是发掘世界最深的罪恶。生命紧紧地依附着死亡，渲染着黑暗和绝望。Gothic（歌特）的命名是从德国的“Goth”部落由来的，Goth人入侵了意大利并推翻了罗马帝国。在15世纪，人们普遍带有着文艺复兴的观念，希望回到古典时代。介于古典时代和文艺复兴时期的这段时间被称为中世纪。因为意大利记恨Goth人毁掉了他们的罗马帝国，文艺复兴时期的人们始终对中世纪带有着否定的术语，他们称这一时期为“Gothic”。意味着野蛮和粗野。当然我们要看到事物的双面性，中世纪给世人留下了很多宝贵的文化遗产和杰出的艺术作品。这时期的建筑技术上有了突破式的改进，产生了像NOTRE-PAME这样的歌特式大教堂。歌特式的艺术不仅仅体现在建筑上，从12世纪到16世纪的早期，雕刻，玻璃制品，装饰物等都贴上了歌特艺术的标签。宗教在歌特艺术作品中起到了很重要的因素。画家，雕刻家们比起用现实主义的方法表现主题更多的运用宗教的感觉。不管怎么说，文艺复兴时期的人门很显然对“Gothic”这个词汇是含蓄的否定。
在英汉字典中Gothic的解释如下：
（a）1歌特人的；歌特语的2（建）歌特式的3中世纪的；野蛮的，粗野的4（印）歌特体的；（英）黑体的5歌特式小说体的（以恐怖，凄凉，衰败为特征）（n）1歌特语2歌特式建筑，尖拱式建筑。
那么，若是歌特与音乐的联姻，则任意地写作了GothicRock。歌特音乐在字典中又做出了另一种解释：热烈的混合了各种乐器，秉持着悲观绝望的终极价值观，透露出启示录般神秘虚空的歌词。在1800年左右的浪漫主义运动中（ROMANTICMOVEMENT），中世纪文化逐渐极其相关事物在某些人眼中逐渐成为一种时尚。浪漫主义成为这场文化运动的中心。浪漫主义者希望跳出历史的限定，有些人希望回到中世纪时代，有些人从宗教或神秘主义中寻求理想，还有些人试图从自然中得到答案。他们用自己不同的方式来达到自己的目标。在整个浪漫主义运动中歌特开始被认为和黑暗，奇异，鬼魅等相关连，浪漫主义和歌特作家象Byron,Shelley,Baudelaire还有Verlaine沉迷于对人类阴暗面的表现。歌特情绪在视觉艺术上也有明显的体现，画家象CasparDavidFriedrich对黑暗和荒凉的展现。而在建筑上新歌特式逐渐成为时尚。
这一时期许多歌特式小说家不断涌现，不仅歌特文学是对人类自身黑色阴暗面的展示，也是对当时社会正统思维模式的一种挑战，是一种恐怖，神秘色彩的混合体。歌特小说中比较典型的角色是吸血鬼，例如玛利雪莱的Frankenstein,布来恩斯托克的Dracula,还有EdgarAllan诗集中的描写斯托克笔下对吸血鬼化身的描述同以往比较走入了对立的角度(当代作家AnneRice的InterviewwiththeVampire和PoppyZBrite的LostSouls等作品也是斯托克式的延续)到了20世纪的70年代，朋克作为一种亚文化侵入了主流文化的领域。原始的朋克来自于暴力和强大的颠覆。而原名为Warsaw的JoyDivision的出现，无疑将这场充满了破坏欲望和无政府主义的朋克运动带进了后朋克（Post-Punk）时代。
早期的代表还有如SiouxsieandtheBanshees（苏可西女妖与怪兽），Bauhaus（包嚎司）等等。它们充斥着沉郁厌世的情调。音乐往往冰冷刺骨，既带有精细的美感，但又同时在音域层面上大量使用偏离旋律线的不协调音，对于一切传统音乐极端的蔑视。在歌词与表演概念层面，展现着生命与爱欲的荒凉。从对现实状态的厌弃，进而追求心灵深渊的奇诡乐趣。在舞台上，她/他们以偏激的狂乱扮装出现，如苏可西略带虐待与被虐情调（SadoMasochistic）的“冰女王”神采，Bauhaus的主唱彼特墨非（PeterMurphy）把自己打扮成冶艳无常的双性吸血鬼这种对性别的颠覆与反转，还表现在对神学（或恶魔学）概念的狂热的执迷。在1981年成立的TheSistersofMercy（仁慈姐妹），是几个爱好中古世纪风格的男子对于音乐意识的反扼，一度被形容为“狂笑著注视罗马城烧成一堆瓦砾”的主唱爱特利奇（AndrewEldritch）一语道破歌德摇滚乐团的宗教立场----对于我们，犬儒精神就如同天主教徒的圣水一样。
早期的后朋克对于生命的诠释往往饱含着沮丧与绝望。例如JoyDivision（快乐分裂）的主音歌手IanCurtis于80年的自缢身亡。那些耗损生命而成的音符，成就了JoyDivision的不朽经典，见证着整个低调文化。他那套灰暗而孤离的人生观，隐藏着阴郁的遗传因子，将整个后朋克文化尽染成深灰与暗黑。八十年代，在迂落的音乐里构筑了一个悲观的年代，至少在英伦及欧陆地下文化的层面上来说如此。在当时的独立音乐圈里，趁势涌出一大批黑暗病态、风格邪异的乐队，他们的音乐源自于无尽的压抑，以及对生命的诅咒。如TheMission（教会），AllaboutEve（所有的夏娃）、FieldsoftheNephilem（列伏林之地）、TheCult（祭仪）等等。这些被视为绝望、邪气、颓废的乐队/乐手，从Punk那种过激的破坏意识，反方向潜逃往一个内敛而黑暗的世界--这就是那个占据RockMusic了大半个八十年代的低调音乐时空。哥特摇滚在英国地下音乐圈的形态与演进，正犹如一派邪教降临大地时伸出巨魔的手掌。它通过难以想像、天马行空的邪异素材来悦纳听众，这就不仅包括了在音乐领域圣灵齐放的空前创造力，也包括了在视觉造型上，所给予人们的前所未有的剌激视觉体验。中性化的身份造型，浓妆艳抹的打扮，这些并非新浪漫一族的专利。哥特仿佛是新浪漫的个性相反的孪生兄弟，是华美艳丽背后黑暗病态的一面。现在让我们去了解一下歌特音乐的改良风格和其他相关乐派产生于比利时的EBM(ElectronicBodyMusic)是一种电子化阴冷黑色的音乐。受德国KRAUTROCK运动中Kraftwerk之类电子乐队的影响下产生的。
EBM创始乐队之一Front242一低限化的节拍，以抑郁的声音和军国主义突击队的装束被大家认识。TheKlinik,Insekt,Dive,ClickClick,ASplitSecond还有后来的SuicideCommando都是BM的一些重要乐队。Dive和Klinik利用声纳噪音营造出一种冰冷的外太空气氛。SuicideCommando则融入了更多的舞曲化成分。类似的乐风在美国和加拿大被称为Industrial，象FrontLineAssembly，SkinnyPuppy等乐队。他们制造出的合成音乐和多层次的声音非常适合带上耳机去欣赏。FrontLineAssembly的经典专辑ClassicalbumsareCausticGrip(1990)andTacticalNeuralImplant(1992),值得每个喜欢EMB的人去收藏。
说到现在我们还没有谈到德国，那里可是现在歌特音乐的重镇。许多德国的乐队被惯以DARKWAVE的音乐标签。ProjectPitchfork乐队是德国最早涉及到歌特音乐领域内，虽然他们的乐风有所改变，但一直算是一支流行化的组合。首张专辑《Dhyani》亦为经典，有典型的黑色音乐和评论性的歌词组成。DeineLakaien乐队的成员有着深厚的音乐基础，他们做出了象'Lovemetotheend'这样的浪漫主义歌曲。作品带有着某种程度的中世纪感觉。德国很大一部分组合演唱时保持着自己的母语，例如GoethesErben，乐队的名字也就说明了一切。他们的前三张专辑就象是三部曲,各自独立又相互关联。而Lacrimosa，TiloWolf这些乐队通过添加金属乐的元素不断的对音乐的表现手法做出尝试。当然我们必须要知道DasIch这个组合，他们的经典专辑是《DiePropheten》，专辑中的歌曲机构复杂歌词充满着智慧化。阴暗电子乐派代表团体CalvayNada用德语和西班牙语交错演唱，他们最有特点的是主唱Brenal的低音，而歌词方面多涉及政治，社会之类的话题，从这方面看这支乐队在歌特音乐王国中显得与众不同。
总的来说由于浪漫主义情节，德国的大多数乐队是浪漫的歌曲和阴暗电子化相结合的产物。如今歌特范畴内的音乐越来越呈现出多元化的局面。例如darkfolk（阴暗民谣），这种乐风的代表是Current93,DeathinJune,SolInvictus还有Fire+Ice。早期的C93作品比较实验性难以理解，之后DavidTibet利用他个人化的思维开始向声学民谣的方向探索。C93的前身乐队DeathinJune自从首张专辑Nada推出后颇受争议，他们甚至被指控为极端的右翼倾向。但DIJ给我们留下印象最深刻的还是异教的祭典式的音乐。如果想听这类音乐推荐给大家去找WorldSerpent，一个卓越的音乐厂牌，上面的提到的几支乐队均在其旗下推出过作品。对了，还有一支意大利的组合OrdoEquitumSolis也应该值得我们的关注。许多歌特乐队都有着某种中世纪的情节，他们将中世纪时期音乐和现代的创作手法相结合。德国有着许多这样的中世纪组合，音乐的创作者一般有着良好的古典音乐教育背景，知名的乐团包括Qntal，Estampie,FreiburgerSpielleyt等。在意大利这种音乐更有影响，象Ataraxia，CamerataMediolanense都做出了许多出色的音乐作品。这类组合不仅仅有歌特的听众群还吸引着部分古典音乐的欣赏者。而TheMoonlayHiddenBeneathaCloud和RosaCrux的音乐中吸收了祭典音乐的成分。
当然许多乐队的风格是非常难以界定的，象意大利的TakeKirlianCamera，20年来乐队风格年年都有变化。而法国的情欲主义阴暗电子乐队DieFORM的音乐主题多涉及S/M（性虐待），他们每一部作品多给我们带来新的惊奇。另一支来自法国的乐队Collectiond'ArnellAndrea的钢琴声非常有特点，成为自己的独特的标志。善于创作管弦乐的IntheNursery乐队的作品非常适合作为**中的陪乐。在北欧的瑞典，ColdMeatIndustry这个厂牌通过多年的努力推出了很多独一无二的音乐作品。旗下的乐队风格多样，如血腥派实验乐队BrighterDeathNow和DeutschNepal，氛围音乐组合Raisond'Etre，新古典主义的TheProtagonist，天音组合Arcana等。说到天音如果想更好的了解建议去听一听likeLoveisColderthanDeath,BlackTapeforaBlueGirl，Stoa这些代表乐队。
而在哥特音乐的文本中，我们可以细味到一些涉及宗教、性爱、死亡、绝望、基督以至匪夷所思的虚无论语句，这些都是哥特音乐不可或缺的一环，GothicRock，这覆盖在影像模糊、虚无飘渺的外在躯壳之下的音乐，一切都是那么神秘。哥特摇滚的风格，可说是继承自JoyDivision的遗传，尤其是那种把贝司提升至主奏位置的癖好，直至今日的后哥特朝代仍无法完全摆脱。那些抑压着低沉声线或扭曲的人声，沉重如郁结般的贝司，迷幻的吉它声，充满控诉力的鼓击，偶尔发出鬼哭神号般的嘶叫，如同石磨般沉重或是狂野得分崩离析的曲式，还有一张张RockMusic苍白的面孔∶当你对生命感到茫然无助时，你会想到在它背后究竟隐藏着什么吗？是心灵的孤立无援？是死亡阴影的笼罩？还是人世间的悲剧？GothicRock，是建筑于无意识的抽象表达而多于刻意性的音乐颠覆行为。如同面临一季暗晦的寒冬气候，我们被哥特文化侵占，在非人化的后工业现代社会里面，追逐着一种活着死亡的体验。同样存在着Barry的音乐先觉，除一贯本色的RockMusic在那个悲观的八十年代里，Gothic这种栖身于主流文化的阴影里的次文化，其影响力早已越过音乐的界限，成为一种生活方式，一种生活的态度，一个哥特信徒所追求的黑色国度。度过模糊的九十年代，下个世纪今天的哥特摇滚已被解构得支离破碎、残缺不全，TheSistersOfMercy，TheMission这些昔日的哥特守护神也早已离弃了他们的信徒。但是在今日的阴暗乐派(Dark-Wave)运动中，在死亡民谣(DeathFolk)、后工业噪音(Post-Industrial)、阴暗氛围音乐(DarkAmbient)以至新古典(Neo-Classical)这些形式主义的风格外壳之下，我们仍然欣喜地发现Gothic依然是这些地下文化中最具生命力和影响力的遗传基因。在这场突破和冲决了情欲与性别的革命中，歌德次文化追求所谓的理想典范“阴阳同体”（hermaphrodite）成为了砸碎禁锢的美丽武器。看吧，以往被视为妖魔的异类勇敢地摆脱了苍白的天堂，绞碎天使的面孔，抵达永远无情的欲望。
1． 简介“巴洛克”这个词在音乐史上的含义。
葡萄牙语baroque原意为不圆的、形状不规则的珍珠，现指欧洲17世纪和8世纪初期豪华的建筑风格。音乐家借用此语概括地说明同一时期的音乐风格（见下文）。
2． 巴洛克时期音乐的旋律有什么特点？
乐句长度不一，气息较长，无论是声乐还是器乐，旋律都空前地华丽复杂，有相当多的装饰音和模进音型。和文艺复兴时期的旋律一样，曲调的进行常常带有形象化、象征性特征。引人注目的是旋律中有明确的和声属性。
3． 巴洛克时期音乐的节奏是怎样的？
主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏。前者用于宣叙调、托卡塔、前奏曲等，后者用于咏叹调、赋格、舞曲等，在一个乐章中会保持始终。这两种节奏常常搭配使用，如宣叙调与咏叹调，前奏曲（或托卡塔）与赋格。
4． 巴洛克音乐采用什么调式？
大小调体系，它已取代了过去的“教会调式”。
5． 巴洛克音乐的和声是怎样的？
已形成了完整的以主、属、下属为中心的大小调功能和声体系，利用不协和音作调性转换并使和声进行富有动力和情感色彩。十二平均律在17世纪的发明与和声体系的充分发展有密切的关系。
6． 什么是通奏低音（thoroughbass, 又称作数字低音figured bass或basso continuo）？
巴洛克时期特有的作曲手段。在键盘乐器(通常为古钢琴)的乐谱低音声部写上明确的音，并标以说明其上方和声的数字（如数字6表示该音上方应有它的六度音和三度音）。演奏者根据这种提示奏出低音与和声，而该和弦各音的排列以及织体由演奏者自行选择。
7． 巴洛克音乐的织体是怎样的？
复调织体占主要地位，其写作技术达到了空前绝后的高峰。与文艺复兴时期的复调不同之处在于它是在功能和声基础之上的对位。同时也有许多作品采用主调织体。
8． 巴洛克时期的曲式是怎样的？
以相互间形成节奏、速度、风格对比的多乐章结构为主，如组曲、变奏曲、协奏曲、康塔塔、清唱剧等，常用前奏曲与赋格、宣叙调与咏叹调的搭配关系。复调乐曲的内部结构是以模仿手段写作的连续体（不分段），但可看出明确的呈示、发展和再现因素。同时也有分段结构、变奏曲、在固定低音旋律之上进行变奏的帕萨卡利亚、夏空形式。
9． 巴洛克时期有哪些主要的音乐体裁？
声乐：弥撒、经文歌、众赞歌、歌剧、清唱剧、康塔塔、受难乐以及各种独唱、合唱曲。 器乐：托卡塔、前奏曲、幻想曲、赋格曲、变奏曲、组曲、奏鸣曲（以独奏奏鸣曲与三重奏鸣曲为主）、协奏曲（管弦乐协奏曲、大协奏曲、、独奏协奏曲）。
10巴罗克时期音乐的情绪是怎样的
在一个乐章之内保持一种基本情绪,在乐章与乐章之间才形成对比
11巴罗克时期音乐的力度是怎样的
不追求渐强和渐弱的细微变化，而是采用较为清晰的“阶梯式力度”。
第一节歌剧的诞生和早期歌剧
1 歌剧（Opera）诞生于何时何地？它是怎样诞生的？
16世纪末、17世纪初诞生于意大利的佛罗伦萨。由巴迪宫廷的卡梅拉塔会社（camerata，意为俱乐部或小集团）成员巴迪、温琴佐伽利莱伊以及佛罗伦萨学者梅在经过大量的对古希腊悲剧研究的基础之上诞生的。
2 歌剧的前身是哪些音乐形式？
音乐和戏剧的结合可以追溯到古代，包括古希腊悲剧、中世纪的仪式剧、宗教神秘剧、奇迹剧，文艺复兴的牧歌套曲、田园剧、幕间剧等形式。
3 简介幕间剧（intermedio）、田园剧（pastoral drama）。
幕间剧是在戏剧两幕之间演出的有音乐的短剧。田园剧是传奇题材或乡村题材的带有音乐的舞台剧。
4 历史上第一部歌剧是哪一部？谁创作的？故事取材于哪里？
1597年由里努契尼写剧本、佩里作曲的《达芙尼》，取材于希腊神话。但乐谱已遗失。
5 现存的第一部歌剧是哪一部？谁创作的？故事取材于哪里？
1600年里努契尼写剧本、佩里和卡契尼作曲的《优丽狄茜》。取材于希腊神话。
6 在最早的歌剧中音乐形式是怎样的？
声乐部分以接近于朗诵的宣叙调为主，由少量乐器伴奏，采用通奏低音。音乐形式较为简单。
7 简介蒙特威尔第（Monteverdi）的歌剧写作观念以及他所奠定的早期歌剧形式。
主要是加强音乐性和情感表达。具体做法是将宣叙调的旋律线条拉长，使其具有歌唱性，并与短小的歌曲、二重唱和牧歌式的重唱交替，形成对比。他采用较大规模的乐队伴奏，并通过弦乐器的震音、拨弦以及不协和和声的运用造成强烈的戏剧性效果。在歌剧中加入器乐段落，如一开始的“托卡塔”（即后来的序曲）、中间的舞曲等。歌剧的基本模式正是在他的创作中形成的。
8 举出蒙特威尔第的两部代表作。
《奥菲欧》（或译作《奥尔菲斯》）、《阿丽安娜》。
9 继蒙特威尔第之后，17世纪威尼斯歌剧的代表人物（歌剧领域的威尼斯乐派）是谁？
蒙特威尔第的学生卡瓦利（Cavalli,1602-1676）、切斯蒂（Cesti,1623-1669）。
10 18世纪意大利拿坡里（那不勒斯）歌剧（拿坡里乐派或那不勒斯乐派）主要代表人物是谁？他的创作有哪些特点？
阿斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti,1660-1725）。他重视音乐在歌剧中的抒情作用，强调咏叹调的表现力，创立了ABA形式结构，称作“返始咏叹调”或称“再现咏叹调”（da capo aria）。他的乐队更加完备，还创立了“快-慢-快”的歌剧序曲（当时称作“交响曲”sinfonia）。
11 拿坡里歌剧的特点是什么？
注重独唱者声音的美感和音乐外在的效果，追求音乐语言和形式的程式化，音乐织体较简单，主要是独唱旋律和简单的和声伴奏。缺点是缺少真实性和戏剧力度。这种倾向导致了歌剧在18世纪的衰败。
12介绍宣叙调和咏叹调
宣叙调在歌剧(或清唱剧)中用于人物对话和剧情发展,其旋律接近于朗诵,咏叹调用来抒发人物感情并表现演唱技巧,音乐优美华丽，音域较宽。
13 什么是白话朗诵宣叙调（又译作清宣叙调、干宣叙调，recitativo secco,dry recitative）和带伴奏宣叙调（recitative obbligato，accompagnato）
前者是只用羽管键琴和一件低音乐器伴奏的宣叙调，主要用于大段的对话和独白。后者采用乐队伴奏，用于紧张的戏剧性场面，由于它在某中程度上带有咏叹调特点，因此又称之为咏叙调（arioso或recitativo arioso）。
14．什么是“Da Capo Aria”（返始咏叹调）？
ABA三段式咏叹调，再现时可以随歌手喜好加上一些自由的炫技。
15． A斯卡拉蒂确立的意大利歌剧序曲是怎样的？
（见本节第10题）
16． 法国歌剧是怎样形成的？
十七世纪从意大利传入后，立即带上了法国化特征：重视宣叙调，在其中突出了法语特有的韵律和节奏感；在歌剧中加进大量舞蹈场面；舞台装饰极为华丽，表现帝王生活的气派；歌剧序曲采用与意大利相反的速度安排：慢——快——慢。
17． 奠定了法国歌剧形式的是哪一位作曲家？
原籍意大利的吕利（Lully，1632—1687）。（歌剧风格见上面第15题）
18． 简介法国作曲家拉莫的历史贡献。
作有大量歌剧和古钢琴作品，但更重要的是在1722年发表了《和声基础理论》，为现代和声理论奠定了基础。
19． 英国歌剧创作的代表人物是谁？请举出代表作一部。
浦赛尔（Purcell，1659—1695），代表作是《迪东和伊尼》。
20． 简介德国“歌唱剧”（singspiel）。
有对白的德国民间喜歌剧，音乐带有鲜明的民族特色。对德国歌剧的发展有重要影响。
21． 简介清唱剧（Oratorio）、受难曲（Oratorio Passion）和康塔塔（Cantata）。
清唱剧：将宗教或史诗题材的歌词谱曲，音乐形式包括独唱、重唱、合唱和管弦乐，在教堂或音乐厅演出。与歌剧不同之处在于清唱剧没有复杂的舞台装置和戏剧动作表演。
受难曲：音乐形式与清唱剧一样，在题材上集中于基督耶稣受难（钉十字架）的故事。
康塔塔：也译作大合唱，是带有独唱、重唱、合唱及管弦乐的体裁，内容有宗教的也有世俗的。与清唱剧一样的是没有舞台装置和戏剧动作表演。
第二节 器乐、键盘乐
1简介德国路德教的众赞歌变奏曲（chorale variation）、众赞歌幻想曲（chorale fantasia）。
在众赞歌旋律基础上进行变奏或自由发展的管风琴曲。
2简介托卡塔（toccata）和赋格曲（fugue）。
托卡塔:一种键盘乐曲体裁，节奏较自由，带有炫技性。
赋格曲:一种结构严谨、节奏规范的复调音乐体裁，主要是在一个主题之上以模仿对位手法构成。
3简介恰空（chaconne）和帕萨卡利亚（passacaglia）。
恰空也译作夏空，是三拍子的舞曲，风格庄重。通常是在一个多次出现的固定低音（或一个和声进行模式）之上以变奏手法写成。帕萨卡利亚与恰空常常不加区别。
4简介巴罗克时期的组曲。
将不同速度、节拍、民族风格的舞曲组织到一起的体裁。
5巴罗克时期最著名的古钢琴作曲家有哪几位？
法国的F库泊兰（Francois Couperin，1668—1733）、拉莫，意大利的D斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti，1685—1757），德国的巴赫、亨德尔。
6什么是十二平均律（equal temperament）？
在键盘乐器上将一个八度内的所有半音都调成一样距离（音分）的调律方法。
小型合奏乐
1．简介巴罗克时期的教堂奏鸣曲（sonata da chiesa）和室内奏鸣曲（sonata da camera）。
奏鸣曲是独奏或重奏的器乐曲。前者风格较为严肃，很少用舞曲，后者则轻快些，各个段落都采用舞曲风格。
2．简介独奏奏鸣曲（solo sonata）和三重奏鸣曲（trio sonata）。
独奏奏鸣曲由一把小提琴（或长笛或其他乐器）加一个通奏低音乐器，有时只有一件乐器独奏（如无伴奏小提琴奏鸣曲或古钢琴奏鸣曲）。三重奏鸣曲由两把小提琴和一个通奏低音乐器（键盘乐器）、一把大提琴（或大管）演奏，两把小提琴演奏两条对位关系的旋律，另两件乐器演奏低音及和声。
大型合奏乐
3．简介大协奏曲（concerto grosso）、独奏协奏曲（solo concerto）和乐队协奏曲（ripieno concerto）。
大协奏曲：由几件乐器组成的独奏小组和管弦乐队的协奏。
独奏协奏曲：一件独奏乐器和管弦乐队的协奏。
乐队协奏曲（又译作管弦乐协奏曲）：并不突出某件乐器或某个乐器组，实际上就是管弦乐曲，一般写法是由第一小提琴声部演奏主旋律，并运用数字低音。
4．简介维瓦尔蒂（AVivaldi，1675-1741）和他的协奏曲《四季》。
（略）
第三节巴赫和亨德尔
以下问题欢迎朋友们来谈论。
1．巴赫（JSBach，1685—1750）最杰出的写作技巧是什么？或：巴赫在音乐历史上最大的贡献是什么？
2．巴赫被称为“继往开来”的人物，为什么？
3．巴赫的作品种类繁多，请举出他的宗教音乐、管风琴曲、古钢琴曲、独奏器乐曲和管弦乐曲主要代表作。
4．亨德尔（Handel，1685—1759）在那两种音乐体裁中有突出的成就？
5．为什么亨德尔的歌剧写作受到了挫折？他的歌剧有什么特点？
6．亨德尔的清唱剧创作有哪些特点？请简介《弥赛亚》。
7．亨德尔重要的器乐作品有哪些？
8．巴赫（JSBach）与亨德尔（Handel）的音乐（包括写作手段和个性）有哪些不同之处？
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主要作曲家
意大利∶
科莱里（Arcangelo Corelli, 1653-1713）
A斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti, 1660-1725）
维瓦尔第（Antonio Vivaldi, 1678-1741）
D斯卡拉蒂（Domenico Scarlatti, 1685-1757）
德国∶
巴赫（Johann Sebastian Bach, 1685-1750）
亨德尔（George Frideric Handel, 1685-1759）
泰勒曼（Georg Philipp Telemann, 1681-1767）
法国∶
吕利（Jean-Baptiste Lully, 1632-1687）
弗朗索瓦·库普兰（Francois Couperin, 1668-1733）
让-腓力·拉莫（Jean-Philippe Rameau, 1683-1764）
英国∶
普赛尔（Henry Purcell, 1659-1695）
Gothic）这个特定的字汇，早先指涉的是西欧的日耳曼部族。时常误解它的审美学和混淆这个术语，哥特是80年代前中期主要存在的前朋克一个分支。它以形成于地下摇滚的最黑暗和阴沉的特点很大程度上应受此荣誉，尽管今天它的荣誉更多的来自于乐队戏剧化的服装和它的追随者。音质上，哥特采取了阴冷的合成器效果，加工了前朋克的吉他声音使它们建造一种不祥之兆，悲伤的感觉，通常是很壮观的音响背景。在早期，它的歌词常常是自省和激烈的针对个人的，但是它诗歌般的敏感性很快导致品位转变到浪漫文学，宗教思想和超自然神秘主义上。
哥特通常不是严格意义上受欢迎的风格，被给予了一种华丽诗意的倾向，无情悲哀的挽歌和无止境的戏剧化。然而，它产生了投入的，仍旧兴旺的亚文化，使它的美学概念在最初音乐全盛期过了很久后一直存在着。哥特的教父是英国前朋克乐手Joy Division, 他的阴冷，偏僻，强迫性的自省音乐和歌词为哥特最初的结构打下了基础。但是对于所有的意向和目的来说，真正赋予哥特生命的是”Bela Lugosis Dead”，来自1979年Bauhaus的首张专辑。像the Cure 和Siouxsie & the Banshees这样阴冷的前朋克乐队已经在同一时期具备了完美的哥特风格，并且他们的重型音乐，恐吓的装容和黑色的服装成为了歌迷崇拜的一个重要的组成部分。当哥特的声望在某一片被青少年疏离的敏感区（最初是在英国，那儿是大部分哥特乐队起源的地方，其次是美国）蔓延开来时，它的意识风尚变得越来越古怪，并且最初的音色稍微有些发展了。
The Cure，Siouqwie & the Banshees和the Mission UK和成了更多流行和另类的成分在他们的音乐中，当the Sisters of Mercy, Fields of the Nephilim和美国的乐队Christian Death使用沉重的，不时受金属感化的手法。在80年代末，最初的哥特运动已经不复存在了，但是这种音乐变异成了新的形式并继续影响很多黑暗金属流派。在90年代期间，哥特音乐开始通过工业音乐来cross-pollinate，产生同时吸引两边的混合物，同暗潮流派（他们也同样将80s合成器与梦幻流行合在一起）一样。90年代后半期，还可以看见哥特的影响力突然出现在重金属中；一个新的改革黑暗金属乐队的种类模仿了很多哥特的音色和风格，当一些另类金属乐队也从沿袭了哥特的视觉效果（包括Marilyn Manson, 他们不顾很多关于不属于哥特风格的反面评论）。
“Gothic”这词由来已久，在文艺复兴时期用来表示中世纪的艺术形式。
它的命名是从德国的“Goth”部落由来的，Goth人入侵了意大利并推翻了罗马帝国。在15世纪，人们普遍带有着文艺复兴的观念，希望回到古典时代。介于古典时代和文艺复兴时期的这段时间被称为中世纪。因为意大利记恨Goth人毁掉了他们的罗马帝国，文艺复兴时期的人们始终对中世纪带有着否定的术语，他们称这一时期为“Gothic”意味着野蛮和粗野。当然我们要看到事物的双面性，中世纪给世人留下了很多宝贵的文化遗产和杰出的艺术作品。这时期的建筑技术上有了突破式的改进，产生了像NOTRE-PAME这样的哥特式大教堂。哥特式的艺术不仅体现在建筑上，从12世纪到16世纪的早期，雕刻，玻璃制品，装饰物等都贴上了哥特艺术的标签。宗教在哥特艺术作品中起到了很重要的因素。画家，雕刻家们比起用现实主义的方法表现主题更多的运用宗教的感觉。不管怎么说，文艺复兴时期的人们很显然对“Gothic”这个词汇是含蓄的否定。
在1822年左右的浪漫主义运动中（ROMANTIC MOVEMENT），中世纪文化逐渐极其相关事物在某些人眼中逐渐成为一种时尚。浪漫主义成为这场文化运动的中心。浪漫主义者希望跳出历史的限定，有些人希望回到中世纪时代，有些人从宗教或神秘注意中寻求理想，还有写人试图从自然中得到答案。他们用自己不同的方式来达到自己的目标。在整个浪漫主义运动中哥特开始被认为和黑暗，奇异，鬼魅等相关连，浪漫主义和哥特作家象Byron, Shelley, Baudelaire还有 Verlaine沉迷于对人类阴暗面的表现。哥特情绪在视觉艺术上也有明显的体现，画家象Caspar David Friedrich 对黑暗和荒凉的展现。而在建筑上新哥特式逐渐成为时尚。这一时期许多哥特式小说家不断涌现，不仅哥特文学是对人类自身黑色阴暗面的展示，也是对当时社会正统思维模式的一种挑战，是一种恐怖，神秘色彩的混合体。哥特小说中比较典型的角色是吸血鬼，例如玛利·雪莱的Frankenstein,布来恩斯托克的Dracula,还有Edgar Allan 诗集中的描写斯托克笔下对吸血鬼化身的描述同以往比较走入了对立的角度(当代作家Anne Rice 的Interview with the Vampire和Poppy Z Brite的Lost Souls等作品也是斯托克式的延续)
到了20世纪30年代，近代哥特运动在英国开始上演，哥特运动的出现或许可视为是先前朋克运动(punk) 的延续。不论如何，哥特精神开始在音乐上 展现其影响力，哥特音乐以表现人性的阴郁、空虚为主题，并且对死亡亦有着浓烈的兴趣，缓慢、悲伤甚至是恐怖都是其音乐的特色。
最早使用“哥特”这个术语的是英国广播电台节目主持人Anthony H Wilson ，他同时也是Joy Division 的经纪人，他曾经宣布Joy Division 乐队将作为一支哥特式的乐队而有别于其他主流音乐流行乐队。哥特文化作为一场现代文化运动，开始于七十年代末期PUNK摇滚的音乐浪潮，当后者渐渐退去的时候，哥特文化作为一种边缘的亚文化幸存了下来。哥特文化是一种独特的中世纪复古风格的音乐、艺术和文学的文化范畴，在音乐上它承袭了七十年代欧美 PUNK摇滚音乐的音乐风格，在艺术上表现为一种对十二到十六世纪西欧的哥特式建筑风格的强烈复古倾向，在文学上演变为那种隐郁和怪诞的神秘黑暗文学。哥特文化实际上倾向于那种非暴力的、和平主义的、被动的、宽忍的生活态度。但在许多媒体中却将它错误地理解为那种极端暴力的，仇视少数民族的和白人至上主义的边缘文化。哥特文化总是表现出一种孤僻疏离的，阴沉的精神气质，它总是去探讨那些引人深思的社会问题，种族歧视、战争、以及仇恨。精神上对死亡的迷恋，驱使哥特文化不停地试图去找寻对生活、痛苦和死亡的另外一种思考。
初期的哥特音乐
一场新的哥特运动在整个80年代影响越来越大相对70年代后期产生的朋克是判逆式的没有遵从的另类文化,也许新哥特运动的产生是对朋克的一种回映哥特运动反对狭义的道德,性观念,和传统的宗教信仰音乐反映人性中黑色阴暗面以及对死亡独特的迷恋音乐抒缓而强劲的声音经常表现在抑郁,阴沉,甚至病态
新哥特运动与10世纪的浪漫主义有着明显的关联,抒情诗性的,死亡的主题,对毁灭和黑暗的探寻是哥特艺术家的共同表现方式音乐上,一些流派尽管加进了舞曲节拍和电子音乐元素,但仍以小和弦,缓慢的节奏表现出明显的怪诞和抑制机构特性视觉上,哥特艺术家看上去喜欢强化一种死亡式的审美,苍白的面孔, 黑色的长服,维多利亚时代的时尚(如有绉饰边的衬衣),中世纪的废墟和哥特式的建筑
很难具体确定哥特音乐产生的时间,70年代末期一些新的组合,乐队的声音或外形开始存在某种程度上黑色的成分象The Cure, Siouxsie and the Banshees, The dreamend, Adam & the Ants, Ultravox, Killing Joke, The Sound, the Comsat Angels 还有 Joy Division他们的新浪潮和dark pop music 的乐风对后来的哥特音乐产生有着非常大的影响也许第一首真正的哥特圣歌是Bauhaus的Bela Lugosi's dead
最早英国流行哥特乐队是UK Decay(现在已经没什么人知道了),80年代中期一些乐队象The Sisters of Mercy, The Mission和Fields of the Nephilim取得了相对的成功,他们的哥特摇滚乐和外形成为哥特的标准形式,成为许多后来组合的模仿对象,这种情况特别是在英国这一时期非常优秀的乐队还有And Also The Tree,Xmal Deuschland,Love Like Blood等
整个80年代老式的哥特乐风占据着主导的地位,而一些乐队探索着新的声音,并不段摸索着新的音乐路线,最好的例子就是Dead can Dance,在他们典型哥特式第一张同名专辑后音乐从中世纪和东方乐曲中吸收元素,风格融入了不少的世界音乐成分之后的几年DCD获得了更多的认可,遗憾的是最近乐队已经解体The Cocteau Twins和DCD相同是来自4AD公司的组合,是4AD低调迷幻乐风的代表
英国不是唯一出产黑色音乐的地方,来自美国的The Swans 早期涉足与先锋乐派(avant-garde)领域,创作出了几张伟大的专辑象like Children of God, White Light from The Mouth of Infinity 还有 The Burning World另一支传奇性的乐队Christian Death也许是被许多人认为是美国最著名的哥特乐队了,他们不断的做出一些有争议的专辑,最值得推荐的是Only Theatre of Pain 和 Catastrophe Ballet这两张此外象Faith & the Muse,London after Midnight也是来自美国的优秀哥特组合
哥特音乐的发展
现在让我们去了解一下哥特音乐的改良风格和其他相关乐派产生与比利时的EBM(Electronic Body Music )是一种电子化阴冷黑色的音乐。受德国KRAUTROCK运动中Kraftwerk之类电子乐队的影响下产生的。EBM创始乐队之一Front 242一低限化的节拍，抑郁的声音和军国主义突击队是的装束被大家认识。The Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second 还有后来的Suicide Commando都是BM的一些重要乐队。 Dive和Klinik利用声纳噪音营造出一种冰冷的外太空气氛。 Suicide Commando则融入了更多的舞曲化成分。类似的乐风在美国和加拿大被称为Industrial，象Front Line Assembly ，Skinny Puppy 等乐队。他们制造查的合成音乐和多层次的声音非常适合带上耳机去欣赏。 Front Line Assembly的经典专辑Classic albums are Caustic Grip(1990) and Tactical Neural Implant (1992),值得每个喜欢EMB的人去收藏。
说到现在我们还没有谈到德国，那里可是现在哥特音乐的重镇。许多德国的乐队被惯以DARK WAVE的音乐标签。Project Pitchfork乐队是德国最早涉及到哥特音乐领域内，虽然他们的乐风有所改变，但一直算是一支流行化的组合，首张专集Dhyani亦为经典，有典型的黑色音乐和评论性的歌词组成。Deine Lakaien乐队的成员有着深厚的音乐基础，他们做出了象'Love me to the end'这样的浪漫主义歌曲。作品带有着某种程度的中世纪感觉。德国很大一部分组合演唱时保持着自己的母语，例如Goethes Erben，乐队的名字也就说明了一切。他们的前三张专辑就象是三部曲。各自独立有相互关联。而Lacrimosa，Tilo Wolf这些乐队通过加如金属乐的元素不断的对音乐的表现手法做出尝试。当然我们必须要知道Das Ich这个组合，他们的经典专辑是Die Propheten，专辑中的歌曲机构复杂歌词充满着智慧化。阴暗电子乐派代表团体Calva y Nada 用德语和西班牙语交错演唱，他们最有特点的是主唱Brenal的低音，而歌词方面多涉及政治，社会之类的话题，从这方面看这支乐队在哥特音乐王国中显得与众不同。总的来说由于浪漫主义情节，德国的大多说乐队是浪漫的歌曲和阴暗电子化相结合的产物。
如今哥特范畴内的音乐越来越呈现出多元化的局面。例如dark folk （阴暗民谣），这种乐风的代表是Current 93, Death in June, Sol Invictus还有Fire + Ice。早期的C93作品比较实验性难以理解，之后David Tibet利用他个人化的思维开始想声学民谣的方向探索。C93的前身乐队Death in June自从首张专辑Nada推出后颇受争议，他们甚至被指控为极端的右翼倾向。但DIJ给我们留下印象最深刻的还是异教的祭典式的音乐。如果想听这类音乐推荐给大家去找World Serpent，一个卓越的音乐厂牌，上面的提到的几支乐队均在其旗下推出过作品。对了，还有一支意大利的组合Ordo Equitum Solis也应该值得我们的关注。
许多哥特乐队都有着某种中世纪的情节，他们将中世纪时期音乐和现代的创作手法相结合。德国有着许多这样的中世纪组合，音乐的创作者一般有着良好的古典音乐教育背景，知名的乐团包括Qntal ，Estampie, Freiburger Spielleyt等。在意大利这种音乐更有影响，象Ataraxia ，Camerata Mediolanense多做出了许多出色的音乐作品。着类组合不仅仅有哥特的听众群还吸引着部分古典音乐的欣赏者。而The Moon lay Hidden Beneath a Cloud和Rosa Crux的音乐中吸收了祭典音乐的成分。
当然许多乐队的风格是非常难以介定的，象意大利的Take Kirlian Camera ，20年来乐队风格年年都有变化。而法国的情欲主义阴暗电子乐队Die form 的音乐主题多涉及S/M（），他们每一部作品多给我们带来新的惊奇。另一支来自法国的乐队Collection d'Arnell Andrea的钢琴声非常有特点，成为自己的独特的标志。善于创作管弦乐的In the Nursery乐队的作品非常适合作为**中的陪乐。在北欧的瑞典，Cold Meat Industry 着个厂牌通过多年的努力推出了很多独一无二的音乐作品。旗下的乐队风格多样，如血腥派实验乐队Brighter Death Now 和Deutsch Nepal，氛围音乐组合Raison d'Etre，新古典主义的The Protagonist，天音组合Arcana等。说到天音如果想更好的了解建议去听一听like Love is Colder than Death, Black Tape for a Blue Girl 还有Stoa这些代表乐队。
溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。微风带来大自然的声音，将这世间一切的美好融化在它轻盈的脚步里。你收集了哪些关于微风的唯美句子呢？下面的内容是我为大家整理的浪漫晚风文案超治愈（精选100句），但愿对您的学习工作带来帮助。
1原隔间，有些树枝已被炮弹折断，却不曾落地，仍旧连皮挂在树上，在晚风中微微动荡。
2找个石头，坐了下来，晚风吹过树林，一片黄叶就飘落在我身上。
3可是等到晚自修一结束，走出校门被晚风一吹，我就觉得事情不妙了。
4一起吹过晚风的人，大概会记得久一些
5随着晚风的轻拂，那纤弱的蕊上散发着淡淡的幽香。
6黄昏时的树庄是那样的安逸，在晚风的抚摸下，与落日不舍地道着别。
7那么，这个夏天，在没有滔的气息的晚风里，我，将是一样地欢愉，一样地飞扬。
8晚风拂面，甚至惬意，忘却了摇浆，任由风儿摇摆船只。
9吹过晚风，埋怨过这个世界，但还是会好好活着
10回忆白天熟悉声音的讲评，黑板上难点、重点的解析，一幕幕便在这夜晚风清之时清晰流露。
11晚风将她的头发吹得有些凌乱，苍白的脸庞显得更加虚弱。
12树影如鬼魅一般，晚风拂过，月光悄悄地透过繁叶，映在地上，不停的在闪烁着。
13在晚风中，她爱养的孔雀在架上昏睡，鸽子在自己的角落里沉默着。
14自从遇到了可爱的人，一下子就觉得生活不艰难了，晚风也好，凉风也罢，都想笑。
15在晚风的轻拂下，孩子们仰望天空，挥动小手，咿咿呀呀地数星星。
16最怕晚风没有声音，浪漫无人见证
17星寂人阑，灯影萧瑟；晚风掠影浮落花，心底凭添千丝愁。
18阔大的棕榈叶子，在晚风中微微摇摆这，暗影婆娑，恍若美人。莫言
19晚风中款款而来的，几丝秋雨，以爱情的步履，潜入我孤独的瞳孔，朦胧的岂止落花般的想念。许立志
20晚风轻轻地吹，好似在梳理着月亮的长法，新月弯弯如姑娘清秀的眉毛。
21黑色晚风总会隐隐约约的撩起心中的孤寂。
22我喜欢孤独，也怕孤单，时常想在晚风中找到释然。
23菊花随风舞剑，或者琴，把一缕缕秋思挥洒在淡蓝的晚风里。
24晚上时，您还在辛劳的为我们批改作业，这时，晚风静静提醒您：早些睡吧。
25温柔的晚风 一定能吹散许多的不愉快吧
26晚风中，潮水声中在浮脚长楼享用一顿海鲜大餐。
27雪衣雪发青玉觜，群捕鱼儿溪影中。惊飞远映碧山去，一树梨花落晚风。杜牧
28自己散散步，看看路人，再吹吹晚风，生活还是很美好的
29晚风多像一个调皮的小朋友，不停地跟随着我围绕着我。
30那段年华从蒲公英上飞扬而过，泛红的晚风，我闻晚霞的甜美。
31窗外月明如镜，晚风轻拂，却不知第几日夜晚了。
32水仙花开得正盛，在晚风中徐徐摆动。
33晚风多么像一位母亲，紧紧跟随着儿子的步伐。
34我睁开你的手，在夕阳下尽情奔跑，任晚风逗弄衣角。
35暮色斜阳里的铃舞很美，晚风清凉中的铃音也很美…
36安迪指给我们看一只振翅欲飞的红雀，一只画眉在黄昏时的晚风中歌唱。
37奥迪车里出来后，塞拉斯感到浑身是劲，晚风轻拂着他宽大的教士服。
38落红片片浑如雾，不教更觅桃源路。香径晚风寒，月在花飞处
39银河用月色作饵，晚风为杆，想垂钓起落入你眼底的星光。
40那时节，这样的夜晚，有星星，有晚风，怎会没有煤油来照明呢
41月下独坐石阶上，晚风吹来夜花香。昂望四野思何虑，几曾何时常相闲。
42晚风徐徐，灌满那及地的长袍，清秀俊丽的脸庞，总有抚不平的眉，大概是种绝望吧！
43喜欢夏日的晚风，雨后的彩虹，星星点点的夜和每时每刻的你。
44温柔的晚风浪漫的让人想沉睡一整个青春
45因为我们在享受清凉的晚风和倾听自然界的和鸣，所以没有注意到时间之流逝。
46夕阳西下，晚风徐来，那样凉爽，那样清新（如果不总是那样芬芳）。
47古琴一声，晚风萧瑟。拍打着你的憔容，笼罩着千年的寂寞，今生的孤独。
48轻轻闭上双眼，晚风仆脸，此时内心的所有不平都被洗掉。
49轻轻地我走了，正如我轻轻的来。我挥一挥衣袖，不带走晚风中的残夜。
50流云舒卷，无法见沧海桑田。晚风轻拂，也只是做片刻的逗留。
51晚风又送来缕缕花香，那是盛开的茶花，月光下，如披着婚纱的新娘。
52再看她轻拈的针，针名晚风，佳酿般地柔和绵长。
53我们逆风而行，晚风向我们吹来，轻轻地扑在我们的脸上。
54晚风多么像贴心的小棉袄，时不时缠着我撒娇。
55温柔的晚风让人舒适，新的故事也会在夏天开始
56嗅晚风的沉醉，我有很多次都不自觉滑向记忆之城。
57阔大的棕榈叶子，在晚风中微微摇摆着，暗影婆娑，恍若美人。
58红日渐斜，晚风初生，暖人的温热依旧，微风拂过似丝绸般轻柔。
59她为你铺宣研墨，为你焚香抚琴，晨曦晚风，只待执手与共。
60不开心就去吹吹晚风吧，风会带走你的烦恼
61猫头鹰在远方继续叫着，晚风吹得树叶沙沙作响。
62他迎着永无休止的晚风，迈向那没有尽头的尽头。
63夜晚，随着一股温柔的晚风，它被夹进了岁月的记忆中…
64晚风晚风，无声移动地吹拂着，星星在夜空静静的闪烁，那半弯斜月像一个孤独的行者，在明静的夜空散步。
65从商店橱窗的影像里，我看到了自己——一位老者，晚风习习吹拂着他的白发。
66晚风像刚哭过的小孩子，凉凉暖暖。
67走在路上，灯火阑珊。是夜，晚风静吹，轻柔如你
68凉凉的晚风夹杂着淡淡的芬芳，望着那宁静的天空。
69伴着晚风，让快乐的思绪，随着母亲河无声的流水一起飘向远方。
70黑的风衣鼓荡在萧瑟的晚风中，就像一面迎风招展的旗帜。
71艳冶随朝露，馨香逐晚风。何须待零落，然后始知空。
72晚风有点微凉，悄然拨动了，离殇的琴弦，寂寞开始延长伤感的季节；
73只是，当晚风吹来时，我还是会不由自主地想起一些过期的故事…
74正是在原本戏台后，是一片更加空旷的场地，晚风乍起，月华朦朦，星垂四野。
75河岸边，惬意的晚风在翠柳丛中荡起秋千，纤细的柳枝微微扬起，随风摇摆。
76一定要在夏天的傍晚吹吹晚风 体验一把微风拂过发梢的感觉
77一阵阵晚风吹着，花儿骄傲的抬起头、小草也板起身子，与晚风翩翩起舞，树叶的沙沙声是花儿、小草舞蹈的伴奏乐…
78广场真是老年人盛夏晚间极好的去处，它给老人吹来了清凉的晚风，吹走了心底的孤独。
79晚风习习，吹走了一天的疲惫与尘埃，走在花前月下；
80深情的挥手，是别后的流连，晚风拂去，昏暗中要怎样才能让这个空旷的堡垒没有缺陷！
81时近傍晚，汽船沿着汉水驶入长江本人站在船面上，任晚风轻抚头发。
82晚风多么像一位贤惠的妻子，不停得围绕着我。
83晚风拂过，吹乱了我的散发，也吹动了我的思绪。
84每当晚风起，风就会翻起她娇艳的花瓣，露出苍老的枯瓣。
85一股柔和的晚风从地平线上悄悄地吹来，醉人的风，亲吻着草原的每一寸肌肤，使旷野中的万物都陶醉于这柔和的晚风中。
86一路上春风浩荡落日辉煌； 一路上月影清疏晚风忧怨。
87龙青天站在街口，晚风徐徐吹的他感觉冷飕飕的。
88晚风轻轻拂过大地，深秋的黄叶立在树梢，点缀着身后如火的夕阳。
89晚风吹干了额头的汗水，彩色的风车不停转动，音乐在耳边萦绕。
90瑶琴乐，青石道。晚风如铃，未觉夕阳老。青衣骄骁笛未了。
91晚归学童脚步匆匆，连冷冽的晚风也追不上那企盼回家的心。
92到了傍晚，上山锻炼的人还是有增无减，人们沐浴着细细的晚风，走着跳跃着，感到特别惬意。
93昨夜，晚风拂过，白鸟如电，箭簇般划过墨绿的天宇；
94麻木地走下桥头，新月也慢慢地爬下了在晚风中微微颤抖的树梢。
95现在虽然是夏天，可晚风吹过耳旁，凉飕飕的。
96踏着柔软的黄沙，迎着徐徐的晚风，望着浩瀚的洞庭湖，人的心自然就开阔了起来。
97江水奔流长又卷，夕阳映树红万片，握你的手如握晚风，凭黄昏任驱遣。
98晚风未歇，仍轻拂着我的面庞，我的心情也不有舒畅。
99当晚风中开始带着丝丝凉意，这里的一天就结束了。
100如跃动的音符，在晚风的指挥下，奏起故乡的歌。
《蜘蛛男孩》（[英] 尼尔·盖曼）电子书网盘下载免费在线阅读
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书名：蜘蛛男孩
作者：[英] 尼尔·盖曼
译者：马骁
豆瓣评分：82
出版社：江苏凤凰文艺出版社
出版年份：2018-12
页数：400
内容简介：
我们每个人，都是自己的神。我们每个人都是一串故事。
故事就像蜘蛛，有很多长腿；故事就像蛛网，让人缠绕其中。
胖查理，一个普通的上班族，在伦敦过着按部就班的生活。胖查理只是胖过几年。到了十四岁，也就不再胖了。但胖查理这个名字还是黏在他身上。
一天，胖查理的父亲突然去世 。在葬礼上，他得知了两件事：第一，他的父亲，是化作人形的蜘蛛神，一个来自非洲的“故事之王”；第二，他还有个失散多年的兄弟“蜘蛛”，继承了父亲的神力。
“蜘蛛”的凭空出现，把胖查理平静的生活搅得天翻地覆，而这一切也预示着胖查理的命运将就此改变……
作者简介：
尼尔•盖曼 (Neil Gaiman)
当代大师级幻想小说家，1960年生于英国。尼尔•盖曼是当代欧美文坛耀眼的新星，也是幻想文学的代名词，被《文学传记辞典》誉为十大后现代作家之一。
1989年，盖曼以漫画《睡魔》开始了创作之路。其后，他的创作逐渐涵盖了小说、漫画、诗歌、剧本等多个领域，代表作有《美国众神》《北欧众神》《星尘》《好兆头》《乌有乡》等。
《蜘蛛男孩》是一部魔幻、恐怖、惊悚、鬼魅、浪漫的家庭喜剧史诗。《美国众神》里的蜘蛛神，就是本书的主角。故事中有幽默、有诡计、有智慧，充满了冒险的趣味，让人禁不住捧腹大笑。
感情不需要诺言、协议与条件。它只需要两个人：一个能够信任的人，一个愿意理解的人。下面是关于浪漫唯美的爱情句子怎么写，欢迎参考阅读！
关于浪漫唯美的爱情句子怎么写11、爱情，本该甘于平淡，却又不平淡；本该甘于平凡，却又不平凡。不再去想从前，不再执念曾经。
2、岁月的车轮碾过了日日夜夜，春秋冬夏；流年的轮回送走了晨起暮霞，似水年华；青春的步履渐渐苍老了不再年轻的容瑕。亲爱的，感谢你不离不弃的坚持。原来你一直搁浅在我生命里，从未曾走远，从未曾离去，也从未曾有人可以代替。
3、谁在为谁无望的守候，谁又将谁抛之于脑后？谁在为谁执着的孤独，谁又将谁归位于虚无？心碎的尺子无法丈量相思的距离，微动的嘴角，点缀在我思念你心的夜空……
4、时光深处，在水一方的相守，或许，于你，于我，都会是幸福。在这些守望的岁月，天涯的两端，当你的眼神从枝叶间漂浮过来，是否满满的都是我的身影？就像我看你时一样。我的眼中噙满了泪水，看远方，想无法预知的未来时光；想你一定在和我告别，眼中一定有不舍的离别，和契合的眷意；想你说我，一定能行，一定有一个机会可以走出去。
5、如果相逢是缘，这份缘又总是来去匆匆，缘来缘去就像海面的浮萍，短暂的相聚就面临各分东西，情感也许是最脆弱的，经不起暴风雨的侵袭，碰触了就痛了，阡陌红尘有多少刻骨的爱恋飘散在风里，又有多少相思散落在雨里，寂寥的午夜，一腔思绪赋予瑶琴，那凄美的清音，奏出的是心酸，音律缭绕处回荡的是想念。
6、如果，爱一个人，守一份爱情，可以在早春一起去踏青，可以在盛夏一起去赏荷，可以在浅秋一起去观月，可以在深冬一起去寻梅，不厌倦，却欢乐，不平凡，却平淡。那么，此生便无憾了。
7、人生有你，阳光灿烂；人生有你，四季温暖；人生有你，不畏艰险；人生有你，期待永远。
8、一场烟雨，一场相思，记忆中的你，只是魂魄，你的躯体依然在古代的南国小镇，假如剪一段雨中的故事能与你相遇，那么她宁愿剪下这段苦涩的相思雨花。
9、夜深人静，对影难眠，远方的你，是否知道我在想你？窗外，明月如霜，洒满西楼，淡淡思念淡淡愁。我不知道，我怎会如此的想你，怎会如此地在意你，明知道没有结果，明知道是一种错，却还是放纵自己，一错再错。
10、也许，这一世，你注定是我宿命里无法逾越的情堑。我知道，今后，你会永远盘踞在我的内心深处，纵然爱你会寂寞了我的所有时光，我依然会守着回忆，在绿肥红瘦的季节里，在清欢浓愁的日子里，倾尽我一世的痴迷。
11、眼波如水，映出窗外繁星点点。迷离的星光，在淡淡的云烟中隐约闪现。空气中到处弥漫着你的气息。你，是我今生无法忘记的梦，无法诠释的情缘。
12、心在路上，念在远方。七月的枝头已渐渐挂满青涩的果瓤。我明媚的笑容背后，唯有你才能明白那缕化不开的忧伤。
13、想你是一种激情，想你也是一种幸福，想你，是我快乐的源泉，让我回到了情窦初开的年代，那种思念在心底里蔓延，蔓延……
14、喜欢与你默默对视，喜欢在心的旷野里，与你缠绵相依。时光荏苒，无关风月，只是，愿意在你的注视下，轻执墨痕，为你写一段文字。一缕清风，一朵小花，一个微笑，一句轻声的问候，就够了。爱，无需刻意的装饰。
15、因为你，无论我走到了哪里，我看到的都是美丽风景，我听到都是悠扬的红尘恋歌。寒冬里，我用你的文字取暖；炎夏里，我用你的歌声纳凉；春天里，我在我的心田里播种温柔和浪漫；秋天里，我在你的心田里收获真爱和真情。
16、一直自以为在感情方面是个很理智的人，能把握尺寸，懂得丈量距离，可偏偏在你面前，乱了方寸，失了灵魂，这难道就是所谓的情么？我不知道，我真的不知道，我只知道，这种感觉很美、很甜，令我不愿意割舍，难以忘怀。
17、无数次追问自己，你有什么优点令我如此着迷，你有什么魅力，这么吸引着我？让我不能自拔，放手不能 。千万次的问答换来一次次摇头。是啊，我也不知道，那就让我们保持这份心境吧！不要去捅破那层感情的窗纸，永远保持一份朦胧的美丽。
18、为了寻你，我错过了许许许多多的良辰美景，错过了闲看花开花落的心情，可我不后悔，因为你是我今生最美的遇见，寻得你，我就拥有了全世界的花开颜色。你的到来，为我拂去了浪迹天涯的孤独，我漂泊的灵魂再也不用辗转流连于亭台楼榭之间，湄湄云水之上。
19、人生若只如初见，我情愿那个人不是你，我苦等的那个人还在来的路上。
20、你是一首百转千回的情歌，是一首心灵的词章，棹一方船桨，摆一叶方舟，着一张风帆，追你隐约的背影，远远观去，你是我一生无法如期盛开的花会，让我不忍放下手中笔的情诗，独恋红尘，生死相许，难描心中言，唯君身遥遥云外天。
21、你，注定是我今生倾心驻足的风景，一世不舍的眷恋。为了你，我愿划破手指，滴血成圈，圈住你的款款深情，纵然玫瑰零落成泥碾作尘，我也甘愿守候着这一世的心疼。
22、目送你的离开，我选择独自承受千年的寂寥，千年入骨煎熬。只有这样，方可留住脑海中你所有的美。我不屑于奈何桥下多少痛苦，为你，不过是十世守候。只是情愫万倾，离殇千年，我又该如何承受这无尽的相思之苦？
23、明明太在乎一个人，为何还要选择伤害？用攻击来试探底线，用伤害来索要关爱！回不去的曾经，无奈的任性，一份心碎，两人体会！
24、渴望时光的长河里，与你牵手，不离不弃，享受点点滴滴的快乐。保持淡然的心境，在生活中的琐碎小事中体验到平淡却又真实的幸福。有一种真爱，它不随着时间的流逝而有所改变，它不会被微小的尘埃磨去激情，即使繁华褪去后，圆润的光泽也依然闪烁，沉淀的更是风雨并肩的微笑。
25、今生有你，所以我的爱才如此浓烈，其实，我早就读懂了你离去时最后的回眸，那是尘世间最无奈的决绝，你的不舍是默默无言。
26、怀念和你相遇的日子，那些篆刻在心底的记忆，瘦尽一生也无法磨灭，也许我们无缘再见，也许那一段情感只能成为过去，但你却是我最感动的牵念，也许你永远也不会明白，我的思念因你而起，你可曾知道，我所有的`眷恋只因有你，而如今的你，心里还有没有我点滴的记忆，落寞的时候还会不会把我想起。
27、故知情，写满离恨，谁饮下无知，不知何处是月明，笔连意，墨哀情，斜阳暮西归，谁在荒凉的余辉下，凄然着昨日的誓言，文笔赋下是谁的凌乱，那寂寞的天空，是不是依然不见一丝云彩的飘过。风铃的哀怨，我的寂寞红尘，闯进了你月下霓裳的思念。
28、炊烟起了，我在门口等你。夕阳下了，我在山边等你。叶子黄了，我在树下等你。月儿弯了，我在十五等你。细雨来了，我在伞下等你。流水冻了，我在河畔等你。生命累了，我在天堂等你。我们老了，我在来生等你。
29、尘世里并不是所有的缘分注定遇见后就别离，注定拥有后就失去。你毋须怀疑，你与我的缘分，是如沉香之木，忘川，也无法抹去其存在的痕迹。将你烙进我的灵魂，镌刻在我的心头，清晰地生根发芽，执拗地交错生根。等岁月老去时，浮起的就不是模糊的容颜。
30、被相思浸染的清浅时光，在你我隔岸的相望中悠悠的流淌。流年的脚步踩碎了无言的沧桑。心底那些鲜活的过往，是我眼里永远抹不去的惆怅。
31、爱一曲，唱尽心泪，血写情愁恨，彼岸花开无归期，读着自己的故事，一份爱情，一段情殇，让此生为之感动，让此刻为之落泪，让多少无悔墨笔为之抒写不老的怨曲。涅盘阙词，允我于冰冻三尺之下，任相思静水流深，夜又更深时，幽问帘外风，何人剪影，慰我薄凉？
32、曾以为，你就是我幸福的起点，曾以为，有了爱就会不离不弃，曾经满怀幻想能够与你携手共赴遥远的天际，朝起同行，落幕而栖，而如今一地的落红飘零，让我如何去拾起，岁月的转角处一个挥手，就是永久的别离，你给我的只是一个起点，而我却走向了孤独的旅程，看不到完美的结局，更觅不到漂泊的归期。
关于浪漫唯美的爱情句子怎么写21、直到现在我还不明白，为何你会离我而去。
2、不能踮着脚爱一个人，重心不稳撑不了太久。
3、愿得一人心是个童话，白首不分离是个笑话。
4、越喜欢你的人，就会对你做出越幼稚的动作。
5、睫毛下的眼泪，是谁路过的风景，伤过的心。
6、谁都可以无止境的对一个人好，前提是值得。
7、我还在原地等你，你却已经忘记曾来过这里。
8、不要让别人喊我喊逗比，那是只属于你的专属。
9、现实教会我不痛不痒不在乎，不闻不问不动情。
10、有些人似乎注定总要相遇，而且从来原因一样。
11、一瞬间涌上太多的铭心刻骨，忍不住泪眼模糊。
12、回忆像只贴身鬼魅，说不恨你那是自己口是心非。
13、至少有十年我不曾流泪，至少有十首歌给我安慰。
14、我与你的爱，如同纯净水，隐藏着看不到的杂质。
15、人生如同一张纸，纸上谱写人生旳只有莪们自己。
16、我们总在最不懂爱情的年代，遇见最美好的爱情。
17、预见你，欲见你，遇见你，然后，我们就此别离。
18、爱情就像烟花的绽放，再美丽也是一瞬间的华彩。
19、暧昧，麻醉了我的无助。转身，加深了我的孤独。
20、一千零一个愿望太多了，我只要实现一个就够了。
21、在纯真年代别太多感慨，把一切热爱尽情的盛开。
22、当我最想说什么的时候，往往也是我最沉默的时候。
23、回忆变成一支会飞的弓箭，却怎么也飞不到你身边。
24、其实，我透了现实，幻想也是一种不错的生活方式。
25、我们从一见钟情到日久生情，有了过程却没有了结果。
26、爱情这东西，时间很关键。认识得太早或太晚，都不行。
27、错就错在，我不应在你回身的时辰平静的冒充缄默沉静。
28、岁月你别催，该来的我不推。岁月你别催，走远的我不追。
29、爱情之酒，两人喝是甘露！三人喝是酸醋！随便喝要中毒！
30、有些话，适合藏在心里，有些痛苦，适合无声无息的忘记。
31、我是你无奈的选择，却不是多么爱的人，只怪他下手太残忍。
32、有些话只能说给自己听，有些事只有自己懂了才能真的释怀。
33、我为你放弃全部，不是为了别的，只是为了让你能够爱上我。
34、我能想到最甜蜜的事，就是在喜欢你的每一天里，被你喜欢。
35、想你已经养成习惯！爱你已经不能改变！所以我决定和你永远。
36、当掉的浅色寂语、你开了一家收购店、等来了遗忘的海角天光。
37、真正的爱情通过一个人看到整个世界，而非为了一个人舍弃世界。
38、很多时候你不得不笑，表现得好像一切OK，然后，忍着眼泪走开。
39、谎言与誓言的区别，一个是听的人当真了，一个是说的人当真了。
40、我应该过一些精致的生活，毕竟骨子里还是一个喜欢浪漫的姑娘。
41、有多少傻姑娘偏执的以为只要很认真地喜欢，就可以打动一个人。
42、我虽然没有让人值得羡慕的爱情，但是我有让我值得自豪的友情。
43、得不到回报的付出，要懂得适可而止，否则，打扰了别人伤了自己。
44、曾经，我们十指相扣；现在，彼此向左向右；未来，俩人任意沉沦。
45、把他的名字刻在桌子最显眼的地方分手后他就是你心上最显眼的伤。
46、知道什么叫做屋漏偏逢连夜雨么，就是芳心寂寞的我偏偏遇见了他。
47、现在才懂，原来一个人可以难过到。没有情绪，没有言语，没有表情。
48、钱在我的手里一无是处，就像垃圾，但我却用它买到了最卑微的爱情。
49、最美的爱情，没有天荒，也没有地老，只是想与你相伴一生，仅此而已。
50、在这个世界上总会有一个人，给你一抱砒霜你也会当做蜜糖一样吞下去。
51、每当我看天的时候我就不喜欢在说话，每当我说话的时候却不敢在看天。
52、爱火，还是不应该重燃的。重燃了，从前那些美丽的回忆也会化为乌有。
53、我会珍惜每天跟我说早安的人，因为不是每个人睁开眼睛醒来都能想到我。
54、你要你的快乐，你选择你的选择，我只是个陪你疯了一场短暂狂欢的过客。
55、我不能看你空间，而他却能，你这样是什么意思，你这样是想要向谁宣战？
56、梦里梦见闺蜜抢男友，我哭了，醒来后，我发现我既没有闺蜜，也没有男友。
57、爱情是从告白开始的，告白是从感觉开始的，感觉是从第一眼看到你开始的。
58、痛是理所当然，当我们在为爱而惨，当你说勉为其难，不如我们现在好好的散。
59、如果你在天堂遇见我，请装作不认识我的样子，因为下一次也想由我向你求婚。
60、很快我们最初的心就要被岁月蹉跎，很快我们就可以体会到身不由己的无可奈何。
61、你说过你会爱我到老，到白头，你说过，只要和我在一起，希望，一下秒就变老。
62、日出东海落西山，愁也一天，喜也一天；遇事不钻牛角尖，人也舒坦，心也舒坦。
63、晚上那点疼就出来了，先是失神片刻，然后五脏六腑的神经才一齐苏醒过来万箭穿心。
64、世界上既无所谓快乐或也无所谓痛苦；只有一种状况与另一种状况的比较，如此而已。
65、稀里糊涂爱上你，唧唧叭叭拥抱你，乱七八糟抚弄你，一生一世扯着你。爱的够不够深？
66、那些美丽的小鱼它们睡觉的时候也睁着眼睛。不需要爱情亦从不哭泣。它们是我的榜样。
67、如果可以，我愿意把所有关于你我的记忆一口喝掉，任凭它在我的胃里反复反复的发酵。
68、我们终究没有在一起我们终究没有一起走到最后我庆幸我爱过你想过你念过你忘不了你。
69、谁不知道玩弄感情如玩蛇玩火，但到底真有那么一个呆瓜送上门来，放他走未免太可惜。
70、短信来了，你问我在干什么“在发呆”我这样回到“在等你的短信”这样的话发不出去啦。
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