《我和我的祖国》：7个导演七个故事，你看懂了吗？

既然为祖国献礼，这礼不能薄，一定得厚！所以这部**注定是特别的。

它的内容是特别的，70周年，7个导演，7个故事，加上一首前奏响起就会让每一个中国人都热泪盈眶的歌。

它的形式是特别的，与以往的主旋律**不同，“短片集”的形式令人耳目一新，选取了新中国成立以来7个重要的历史时刻。

它的视角是特别的，历史总是残酷的，不会着墨于小人物，但小人物往往是最能共情的，而这部**“以小人物见证大历史”的立意一直贯穿全片。

它的观众是特别的，从花甲之年的老人到七八岁的孩童，各个年龄层的观众都有。某种程度上，似乎已经超越了一部**的范畴，更像是一场集体怀旧与铭记。

管虎《前夜》——开国大典

这个故事没有展现太多大场面，但由于背景是开国大典，依旧拍得工整大气，每一位演员每一句话每一个镜头，活灵活现。黄渤神还原理工科“秀才”的耿直，爬上旗杆那一段，将内敛又有张力的情绪表现得恰到好处。

镜头略过典礼的彩灯云锦，投放在前一晚最后准备的紧迫上，问题频出，无法实地排演的不便、固定装置临时崩坏、爬旗杆高空焊接……导演成功营造出慌张感，让人隔着屏幕都能感到紧张揪心。

开国大典的紧急筹备与一个工程师的工作自然地结合在了一起，表现了小人物在开国这个大时代下的不安与激动，质感与氛围的营造，有历史的厚重也有个体的情怀。

当北京的老百姓得知需要稀有金属时，纷纷把家底儿都翻出来往筹办处送，那一句“这是我家孩子的长命锁”，真是让人泪目。饱经战乱的中国人愿望很朴实，就是希望这个国家能好起来，不再受列强欺辱。

猎猎翻卷的不仅是五星红旗，更是走出沉痛岁月的扬眉吐气，那是建国第一面红旗升起的意义。

张一白《相遇》——原子弹第一爆

《相遇》切入点非常小，但胜在立意，以情动人，讲述了一个绝美的爱情故事，同时也让观众看到大事件背后无数为之奉献的普通人，令人唏嘘动容。

一段失落的爱情，一对因奉献而错过的苦侣，它的剧情如此平淡，却是最为深情细腻。

公车上基本是一镜到底，很考验功力，长镜头下，任素汐全台词回溯往事的情绪递进一气呵成，大口罩下的张译用眼神演绎出无名英雄身上交织着的使命感和个人情感。一场相遇戏用6分钟长镜头完成，任素汐和张译一动一静的搭配相得益彰，两位演员的演绎丝丝入扣，感人至深。

当年多少科研人员隐姓埋名，历尽风沙忍辱负重，才有了新疆罗布泊那横空出世的一爆。国防战线上的无名英雄们，他们是当之无愧的民族柱石。

徐峥《夺冠》——女排夺冠

《夺冠》尽显上海市井气，气氛轻松鬼马，故事诙谐有趣，徐峥的喜剧天赋可见一斑。第23届洛杉矶奥运会女排决赛，中国队对阵美国队。上海弄堂邻里间的一场群情鼎沸，黑白电视，屋顶天线，珠串的门帘……

一场赛事直播观看，只为女排成功夺冠。通过一条弄堂看电视的戏剧化场景，导演巧妙地通过一个美好的“爱情”故事来侧写人民对国家队的支持和对祖国的热爱。

徐峥的聪明，在于处理重大历史时刻的举重若轻，一路包袱抖下来，吴京也成了最大的一个包袱。聪明地选了一个孩子的视角，感受显得更为真实，煽情处也不会显得虚假。

1984年的女排三连冠激励了一代人，打开国门后觉得事事不如人，事事不称意，女排的胜利让全国人民士气为之一振。

在中国，体育不是一个游戏，而是一种力量，一种嵌在骨子里的为国争光的信念。**点映的时候，前方收到一条快讯，“中国女排在里约热内卢夺得了金牌！”夺冠真的是了不起的光辉耀眼的时刻。

薛晓路《回归》——香港回归

薛晓路执导的《回归》，由于拍摄的是香港回归。

在这个相对挑战性最大的题材上，导演的处理方式颇有巧思。以手表这一物件进入历史时刻，普通人与重大时刻之间，因为一块表被连接在一起。一秒都不会差，胜在精确，修表的设定串起沧海变幻和小我命运，这一秒，于英国是结束，于中国是开始。

“154年了，我们不能再多等一秒”。安文彬看着国旗升起时泪花噎在眼眶里的一幕太催泪了。

海风吹了五千年……香港终于重回祖国怀抱。每次看到香港回归的画面，都让人想起那个老人，差几个月，邓公就能到香港的土地上走一走了，那是自己的领地啊！

宁浩《北京你好》——北京奥运会

故事设定在2008年的北京奥运会，围绕一张奥运会开幕式门票展开，视角落在出租车司机张北京身上。

张北京一出场，就把老北京的市井气给活灵活现地带了出来，带着一点贫和痞，肚子里都是一副热心肠。那股吹牛皮的得意劲儿，不禁让观众会心一笑，也传神地表达了当时人民对北京奥运会的热情、期待和自豪。

这个故事其实很常见，是最具世俗感的一段，但仅是通过几处细节上的处理就显出不凡，调动着每个观众的情绪。汶川地震与北京奥运居然通过一位北京出租车司机的视角进行串连，“疯狂的门票”和奥运之喜、汶川之伤巧妙结合，导演把那一年的荣耀和伤痛放在一起，最终又落向温馨的小团圆。

宁浩用他一贯的黑色幽默把集大悲大喜于一年的08年表现得极好，他讲了一个带泪的笑话。

2008年年初发生雪灾，接着是全球性经济危机蔓延，虽然奥运顺利举行，但汶川地震成了无数人心中的痛。

陈凯歌《白昼流星》——神舟飞天

《白昼流星》有陈凯歌一贯的浪漫，一贯的文学性。它的浪漫依托于宏大的宇宙，文学性是少年的希望，最现实主义又最浪漫魔幻。少年强则国强，导演将“世界是你们的”“你们是早上八九点钟的太阳”写意地拍了出来。

田壮壮一出现就定在了那里，信任、宽恕、引导，以正向的爱的教育，浇灌幼苗，长成栋梁。陈凯歌放眼的是未来和希冀，“马上少年逐红日，天外流星落故土”，第五代导演的浪漫暴露无遗。

《白昼流星》并未紧扣航天题材本身，而是另辟蹊径，扶贫与神州飞船，先进力量与落后一方，不是二元对立。故事中航天员落地，两个孩子闯进去抬他们的牵强性已无关重要，也许那只是两个孩子的想象，但他们已经见过了生命中最重要的那颗星星。

主题深度上高出一等，拍得很有力量。那大概是是文人的理想主义，也是朴素的人文关怀。

文牧野《护航》——空军阅兵

《护航》胜在简练，三五个片段，把一个女飞行员的形象描绘得栩栩如生。做为压轴出场，展露出导演在类型叙事上的强大功力，文牧野作为年轻导演，拍的故事是最有年轻感的，女性飞行员故事，拍的干脆利落有趣。

在阅兵题材之外表现了女性主题，巾帼不让须眉，瞰九天以卫疆土。姑娘们绝不是“半边天”，她们是了不起的一片天，她们一样有可敬的理想和逐梦的艰辛。

作为全片的最后一部，从镜头到音乐到故事，拍得自信又飞扬，阅兵题材又与70周年大阅兵无缝连接。

当年周总理在开国大典上说，飞机不够，我们就飞两遍。七十年弹指一挥间，此时此刻，我们足以告慰先烈，这盛世，如您所愿。

前夜、相遇、夺冠、回归、北京你好、白昼流星、护航，对应开国大典、原子弹第一爆、女排夺冠、香港回归、北京奥运会、神舟飞天、空军阅兵，每一个历史事件都耳熟能详。

7个故事宛若一道彩虹，五彩缤纷地绽放在国庆献礼的大荧幕上。记忆从影像中扑面而来，历史不会忘记任何一个在时间长河里面闪过光的为中国的崛起付出过努力的人，我们都在经历这一古老国度最伟大也是最绚烂的一次崛起。

主创阵容：从导演、演员的角度谈谈这部**

7个历史瞬间融合成一个国家70年记忆的大主题，从中也能窥见导演面对题材时每个人不同的创作思维、审美和执行力，虽然整部片子是158分钟的长篇，但是分段下来，考验的是每个导演的功力，20分钟的时间怎么讲这个故事才好看？尤其这个故事是我们早已熟知的历史事件。

国内知名的7位导演每人导一段，这些导演们正好横跨老、中、青三代。每位导演都发挥了个人所长，审美、执行力有所不同，但都保留了个人鲜明特征，以各自的风格讲述不同画风的故事。

管虎擅长还原时代特色和风土人情；薛晓路构思巧妙，会切细节；文牧野会刻画人物，张一白细究的不能言说的爱情，徐峥描绘的小人物英雄主义，宁浩刻画的生活碾压之下的温情，陈凯歌铺展的少年心性。

本来以为明星太多的**，观影不容易入戏。每张明星的脸都是视线焦点，信息量过大，要把明星的名字替换成演员的名字，更考验演戏功底。

20分钟的时间里，演员可发挥、可释放的，比导演更少，但哪怕是一分钟的戏份，也肩负千金之责。所幸演员的表演点燃了观众的情绪，把握了导演表达和观众理解之间的平衡，让一切刚刚好。

**是导演的自我表达，一次看7位顶级导演的作品，放眼于整个中国**史上，都是不多见的。7位导演虽然风格各异，但每一个故事都有时代大背景下小人物的动人时刻。群星云集的情况下，每一个参演演员都有不错的表现。众多演员戏份或多或少，都将角色刻画得很生动。

总的来说，《我和我的祖国》是一次命题作文，出题者是今天翘首以盼的中国观众。从今天的答卷来看，无论是故事编排还是选导选角，都是非常用心的，最终呈现出来的结果也非常令人满意。

当七个故事完结，**院灯光亮起，响起《我和我的祖国》，那一刻，才真正明白中国人的家国情怀，是长在骨子里的。

它实在是一部太好哭的**，这泪水源于对祖国的热爱，源于一种与生俱来的力量。那一幕幕闪回的画面，又燃又热血沸腾，每一个故事都能带入你我的民族自豪感和荣誉感。

那7个历史瞬间像是被放置在显微镜下观察的七个历史切片，故事背后的历史深厚久远，那些故事顺着历史的大江大河奔流至此。融入了**的镜头里。

影片藏着无数个小细节，而那些小细节的背后是你我作为小人物的光辉，“我”虽渺小，却赤诚单纯地热爱我的祖国，愿意为它奉献自己。

至此，这部**对得起“我”；回归纯粹感性的观影感受，《我和我的祖国》真正动人的，还是祖国本身。

影片带领我们见证了祖国发展70年来的7个重要的历史瞬间，回溯了我们国家在军事、体育、领土完整、武装力量等不同领域的发展历程，展现了祖国日益繁荣富强的光辉历程，重温那些中国人发自内心的喜悦和高光时刻。

但同时，这部**的惊喜在于不是想象中那种宏观的歌功颂德，而是从小人物的视角出发回顾一个个重大历史时刻，其中甚至不乏喜剧元素，既不会让人觉得空洞或者教条，也不会失了它该有的严肃。

从某种角度来说，《我和我的祖国》是一部“很接地气”的献礼大片。能有这样的献礼作品，他们很好，无愧于《我和我的祖国》这个名字。

据说这部**点映时，一票难求，放映厅连犄角旮旯的位置都是满座。可见，有多少人在期待这部影片。满座的背后，不禁疑问，中国人为什么这么爱国？

外国人可能不了解我们的爱国情怀，只有我们知道这个古老的国家经历了多少。从被欧美列强予取予求，肆意割裂。到如今，飘扬的国旗是每个人在外坚实的守护，让你在他乡安然生活，保你危险之中平安归来。

70年风风雨雨，祖国这一路走来的苦辣辛酸，都铭记在每一个中国人的心里。70年，中国经历了太多。如果奇迹有颜色，那么一定是中国红。曾经，世界小瞧中国，如今，无人敢小瞧中国。你能看到这个国家日渐强盛，一次又一次在国际亮剑、发声。

我与我的祖国同甘共苦共患难，每一个历史瞬间，都在回忆我们自己。

在滚滚向前的历史长河面前，一个人真的是渺小，一秒钟真的是短暂。但正是这么多渺小的个体，创造了辉煌磅礴的历史。正是新中国的每一秒，成就了今日的大中国。

中国人为什么这么爱国？不就在**里了么，任凭沧海桑田、世事变迁，有一点始终不变，我和我的祖国，一刻也不能分割！

**落幕了，故事结束了，中国仍在前进，中国人仍在拼搏。那些高光时刻，那些英雄式的小人物，激励我们更加努力地追寻中国梦。献给我的祖国，此致，敬礼！

导读：徐峥陶虹是深受大家喜爱的一对明星夫妻，结婚生子多年来都非常低调，他们的女儿徐小宝很少曝光在媒体面前，谈到女儿，陶虹也毫不吝惜分享教女经验，她和徐峥两人分工明确，中国父权式家庭教育在他们家扎根，爸爸

弯弯的眉眼，甜甜的笑容。不说话的陶虹，就是《春光灿烂猪八戒》里那个细声细语念着“猪哥哥”的小龙女模样。但说起话来，嘹亮的嗓门和爽朗的笑声又 让她瞬间接了地气。因为重名的缘故，大家默契地喊她“小陶虹”，久而久之，这个“小”字念起来更多了些疼爱的味道。从出现在人们的视野中开始，小陶虹的四 种身份让人印象深刻：国家花样游泳队全运会冠军，金鸡、百花、金鹰、飞天四大奖项影后，徐峥的老婆，徐小宝的妈。从运动员到演员，再到为 、为人母，每 次华丽转身都是一次成长，成就了现在的她。

偶然的谢幕与开场

小陶虹说她走上花样游泳这条路，最初只是因为暑假没地儿去想去玩玩而已。结果，一个承诺让她坚守了10年。1983年，11岁的小陶虹正式入选 北京花样游泳队。10年间，拿下了国内外大大小小的各种奖项。运动生涯的谢幕就像开场时一样偶然。1993年，小陶虹被姜文选中，出演《阳光灿烂的日 子》，从此便踏入影视圈。

小陶虹塑造的角色都是扎实而深刻的。有一线花旦的实力，却没有一线花旦的野心。“演员跟主持人、歌手是不一样的，我们是要塑造角色而不是塑造自 己。我把‘陶虹’演那么好没有用，我的任务是塑造若干个角色。我能让你相信我演的每一个角色，是因为大家不知道陶虹本人什么样，一旦彻底了解陶虹是什么样 之后，就会戴着有色眼镜去看我塑造的每一个角色。所以我是什么样不重要。你喜欢我演的角色，我的这份工作就有了意义。”

质朴的爱情在岁月里细水长流

小陶虹与徐峥因电视剧《春光灿烂猪八戒》相识然后走到一起，没有太多浮华的修饰，看上去却是脚踏实地地般配。她说他亦师亦友。“我俩性格都比较温和，有着相同的工作和生活理念，彼此欣赏和尊重对方。如果当初我俩没成夫妻，也必定会成为挚友。”

两人没有营造过多的浪漫回忆，但质朴的爱情却在岁月里细水长流。“我跟徐峥都希望能够淡化我们生活中的角色，而让观众把更多目光停留在我们所塑造的角色里。在这点上我俩是很有默契的。我们从一开始就不希望别人关注我们的生活。”

对两人生活如此低调的她，对徐峥事业的态度却从不马虎。妈妈宝宝：《人在囧途——泰囧》是徐峥导演的第一部作品对吧？小陶虹：“准确地说这应该 是他第一部独立挂名导演的**。其实他以前已经大量做过类似的工作，但因为不是他从头到尾独立完成的，所以他都要求不要挂名。我觉得这是对的。他默默地积 累是为了有天能够交出一件完整的东西，这不是图名图利，而是实现自己一个愿望的过程。能对于一个人来说，不管他是干什么的，实现愿望就是最大的回报和价值 了。”她理解他的付出，支持他默默蓄积力量，扎实走向成功。他们彼此拥有，默契是他们最大的炫耀。

母爱光环盖过影后桂冠

在生徐小宝的时候，小陶虹算是高龄产妇了。但她似乎还没体会到太多辛苦小宝就降临了。十月怀胎对于很多妈妈来说像是挥之不去的阴影，但她说起那 段日子来却格外灿烂。“我觉得可能是我运气好吧。没吐过，也没什么孕期反应，情绪也挺好的。就是觉得终于有一个理直气壮的理由，可以成天胡吃海塞，长多胖 都行！到了七八个月就完全不工作了。我觉得那是我人生中最悠闲的一段时光！我朋友说她六七个月的时候吐得在沙发上爬都爬不起来，我都无法想象。那得多可怜 啊！”

说起要小宝的时机，“心智上成熟些对孩子将来的教育都是好事，可以少走些弯路，更理智”。但是她也坦言，如果能重来一次，会早点要孩子。“这个年龄做妈妈确实比较累，体力和精力都跟不上了。”

天生的“孩子王”

小陶虹在许多电视剧中都扮演过母亲这个角色，和很多小孩子相处过。说起孩子，她就兴奋得恨不得眼里放光。“我从小就特别喜欢小孩儿。戏里别的演 员自己的事情都忙不过来，但我只要一有空就陪着他们玩。”曾经被一部戏里合作的小男孩认作女朋友，还配合他认认真真地谈了场“恋爱”。说起那段故事她笑得 合不拢嘴。聊得越深入，越能感受到她性格中质朴纯真的一面，孩子的天真无邪和她相得益彰，难怪如此受小孩子喜欢。

“母亲”的角色赋予她新的领悟

在小宝出生的同时，她的母亲刚做完一个大手术。一方面面对嗷嗷待哺的新生命，另一方面又要面对自己母亲的老去。她对母亲、对生命有了更深刻的认 识。“从怀孩子到孩子1岁这一年多的时间，可以说是浓缩了人生的精华。我刚怀孕，我妈妈身体就开始不好，我妈刚做完手术半个月孩子就出生了，就前后脚。正 是因为自己也要做妈妈了，所以更知道了自己妈妈的重要性。我妈妈又特别要强，特别害怕因为自己拖累了别人。她越这样我就越心疼她。除了我没有人能更爱她 了。”

小陶虹坦言，做了母亲之后，泪点就变低了。特别是遇到跟孩子有关的事情。在演《四世同堂》的时候，闻言剧组里一个自己一直疼爱的非常懂事的小演 员实际上来自单亲家庭，眼泪就啪嗒啪嗒往下掉。“她没有爸爸，但在戏里有一大家子人，她能天天叫我们爸爸、妈妈、婶婶，在她看来是件特别幸福的事。”然后 便感慨当了妈以后真是没出息。

这种角色的转换，使她对角色也有了新的领悟。“在演怀孕的戏、当母亲的戏的时候对角色的参透更加成熟，更能把握好。因为女演员到了一定年龄就要 开始演母亲了，真正做了妈妈的女演员在演的过程中会有种更接地气的感觉，跟年轻的时候是不一样的。我之前也演妈妈，但那时候是需要靠观察和联想来体会角 色。而现在是有了很多自己储存的经验，像存钱一样，这时候可以拿出来花了。”

分工明确，他管“教”，我管“育”

在谈到和先生徐峥对小宝的照顾上的分工时，小陶虹一改嘻嘻哈哈的态度，认真地跟我们分享她的心得。

“生之前我上过不少育儿课。学到过一个很中国式的理论：教育，爸爸应该主要管‘教’，妈妈管‘育’。‘教’的意思一个是指教孩子知识；另一个是 指做孩子的榜样，意思是爸爸是怎样的人，将来孩子就会效仿他，因为那是孩子第一个崇拜的人。妈妈管‘育’的意思是，妈妈负责给孩子安全感，比如孩子犯了错 误时，因为害怕爸爸说他，会本能地耍赖或像妈妈求助，这时候妈妈应该躲开，让他自己面对爸爸，孩子才会通过爸爸的严肃知道这件事情的利害。但结束之后孩子 内心的委屈还是需要妈妈来安抚，这就是给他安全感。所以爸爸妈妈应该是有分工的。

还有一点，如果不想让孩子性别混淆的话，首先爸爸要在家里建立父权，这个父权又是妈妈给的，就是说在孩子面前妈妈一定要尊重爸爸。这样孩子在成长过程中性别意识会更强一些。”

被小孩俘虏的爸爸，会散发出性感的特质

说到这里，摄影师可能是被陶虹的幸福感感染了，也忍不住插嘴，很自豪地说：“我也快当爸爸了！”陶虹接着热络地跟他聊起了自己当年的感受。“你这时候是最幸福的，没有太多琐事需要你操心，整天满脑子全是畅想。”

她在现场为我们演示刚学的给宝宝拍打嗝的新方法。不难看出，她在很积极地接受新的育儿理念，信息时代知识更新换代的速度也令她不得不感叹：“知识老化得太快，所以做妈妈的要不断地学习。”

在和摄影师准爸爸的聊天中，陶虹泛着幸福的笑容回想小宝还不会说话的时候，她跟小宝面对面坐着，跟她聊天，感觉全世界就剩下她们两个人，没有任 何人来打扰。她说她也特别喜欢看爸爸抱着孩子的样子，在描述时她用了“性感”这个词。“每个爸爸在抱着自己的孩子时，就好像抱着自己的一个杰作一样，满眼 的温柔和自豪。当爸爸被小孩子俘虏了以后，身上那种性感的特质就散发出来了。”

有这样的婆婆，是我的福气

婆媳关系是很多家庭的难题，但似乎小陶虹从来没有过这样的烦恼。每次提到这点，徐峥也满是感激和自豪。她是怎么做到的呢？

“每个家的情况不一样。我婆婆在法国呆了很多年，她是个很爱浪漫的人，所以她在某些方面很理解我。我经常给她打电话：‘我在外面喝咖啡呢你要不 要来？’不一会我婆婆就打扮得很精致地来了，通常婆婆是无法理解这一点的，她们会觉得浪费。她能接受这些，我认为这是我的福气。

我觉得所以相处得融洽的婆媳，通常都是因为婆婆做得好。年轻人有时做事容易冲动，有时候办事会不经大脑。好的婆婆会懂得包容媳妇，而媳妇因为她的包容，也会变得懂事。所以每次人家说你真是个好媳妇，我都会说是因为婆婆好，她懂得包容。

我觉得对待婆婆还是要以尊重为先。她到了这个岁数，她的人生阅历和经历决定了她就是这样一个人。你要认可她，接受她。她就是有她自己的逻辑，不必非得去纠结她对与错，因为那是她多年形成的。所以首先要尊重她，然后你们之间才有的商量。”

采访自始至终，小陶虹都是一副笑嘻嘻没有任何烦恼的模样。但她也说过，每个人的生活都不容易。或许她口中的那些不易都被爽朗的笑容驱散了。经过 一次又一次的华美转身，然后幽幽绽放，如今的小陶虹，母爱的光辉已然盖过了影后的桂冠。就像她说的那样，没有什么东西比感情更重要。如此一位十分接地气的 “小龙女”，带给我们的惊喜真的不只是一点点。

该**是《爱情呼叫转移》，徐峥在影片中饰演徐朗。

《爱情呼叫转移》是由张建亚执导徐峥、刘仪伟、范冰冰、黄圣依等主演的爱情**。该片于讲述了一个好男人的花心之旅，他经历过“七年之痒”后，与发妻离婚分手，机缘巧合地得到了一部具有神奇力量的手机，这部手机让男人经历了与12个如花似玉的不同星座的女人的恋爱，逐渐地开了男人爱情观上的窍。

剧情介绍：徐朗（徐峥饰）人到中年，婚姻正经历七年之痒的考验。家庭生活的细碎，烦闷与周而复始，终于使他败下阵来，向相守多年的妻子提出离婚。偶然中，徐朗遇到了一个脾气古怪又爱捉弄人的天使（刘仪伟饰），得到了具有魔力的神奇礼物——一部可以满足主人所有愿望，将梦中天使带到他身边的手机。

于是，十二位性格迥异，却都拥有天使面孔的女人翩然而至。她们或纯洁坚韧，或天真无邪，或性感妖娆，或知性端庄，十二种粉红女郎，十二种生命经历，十二种致命诱惑。在这场情感的闹剧中，徐朗最终得到是不尽的幸福，还是不明的困惑。

扩展资料

《爱情呼叫转移》角色介绍：

1，徐朗

原本打算修理手机的徐朗盲打误撞地遇见了自称天使的神秘人，该男子送给徐朗一部手机，并声称该手机能像阿拉丁神灯一样满足主人的愿望，把徐朗梦想中理想的女性带到他的身边，选择权在徐朗手里，机会只有十次。

2，龙小虾

热情有余，但缺乏内涵。浪漫、热衷于幻想。习惯用潮流来掩饰内心的骚动，跟她在一起充满了冒险的甜蜜，但这种属于年轻的冲动对于而立之年的徐朗来说显然是不合适的，就像餐前的甜点，可口却不能多吃，腻。

3，陈小雨

纯洁、坚韧，个性很强，直言不讳。在感情上不喜欢处于被动。期待男人是一张任由自己涂画的白纸。跟她在一起，恋爱的关系总是让人提心吊胆，时刻处于受拷问的境地。她就是一盘大虾，征服她的关键是不要被她征服。

-爱情呼叫转移

引言：说到徐峥大家应该都不陌生吧，毕竟比较知名的一个导演，而且当时拍了很多的**，并且这些**反响都还不错，基本上都是在国庆节或者是过年这种节日才会播出，因此播放量都是非常好的，所以引起了非常多的热议。最近一段时间，徐峥导演的**《我和我的父辈》之《鸭先知》部分，同样也是令人关注。

一、国庆三部曲。

说到国庆三部曲的前两部《我和我的祖国》和《我和我的家乡》大家应该都不陌生，毕竟这个上映的时候都是大家放假的时候，因此也有更多的时间去选择观看，主要是里面的剧情也是非常不错的，值得人们去期待。

到后来《我和我的父辈》播出，同样也被大家所热议，而且他拍的每一部片子都有一定的含义。除此之外能够体现那个时代的创新精神以及一个大时代的开启。相信对于看过的人来说一定是感同身受的，毕竟里面的一些剧情或者是其它内容都是非常丰富的。

二、搞笑当中又带着一点的感动。

这部**它的故事背景是在改革开放初期的上海，同样呢是以弄堂为主的主要活动场所，而且有浓浓的怀旧氛围，还有时代特征。不过大家都知道徐峥对于喜剧的拿捏是非常稳的，所以大家都感到非常的搞笑。

在过去的百余年里面，上海其实是中国最大的一个经济中心，徐峥他是土生土长的上海人，所以拍摄以自己家乡为故事背景的**，更是得心应手。说实话，整体的这个压限制部分氛围挺好的，而且有的时候反转也营造的比较浪漫，让人比较回味。

三、想要成功就要勇敢地去尝试。

不过有的时候又觉得它有一些夸张，但是作为喜剧，这是必不可少的元素之一。当看了这一部分之后，就觉得徐峥真的是非常用心，对于里面很多的一些细节，他处理的都非常的到位，包括那些老物件都能够体现出来。

就像影片当中所说的那句话，春江水暖鸭先知，要做就要做那只敢于下水的鸭子，相信这部**应该就是从这句话来命名的。想要改变命运，那么就要敢于去尝试创新，敢于去犯错改错，只有这样的精神才能够获得成功。这个影视作品具有一定的教育意义，很多网友都表示是值得一看的。

《我和我的父辈》光是预告片，就能看到太多的惊喜。惊险激烈的战争现场、激动人心的瞩目时刻、带有年代感的经典记忆等等。这就难怪有网友在观看点映后表示：周围哭成一片。也有观众说，“这部**，太适合全家人一起看了，很有意义！”

作为“国庆三部曲”系列第三部，《我和我的父辈》继续将大众的情感细腻化，从“小家”出发，通过具体的故事，让观众从不同时代，进行情感上的共鸣。甚至可以说，它的每一个镜头带着极强的记忆“烙印”。有了这样的强大内核，《我和我的父辈》成为“爆款国庆**”，或许只是时间问题。下面我就与大家聊一聊它，到底凭什么？

1、鲜活的故事背后，藏着中国人的浪漫

中国人的“浪漫”永远都是一股浓烈的家国情怀，无论是前作中“祖国”、“家乡”这样宏大的主题，还是《我和我的父辈》中聚焦“家”这样微小的社会结构，里面都承载着割裂不断的情感。当中，有对国家的热爱，也有对家乡的眷念。

而《我和我的父辈》更加的“直接”，镜头下不同年代的父母群像中，它表达的东西更加炙热与感人。它将历史的发展融入到了每一个家庭当中，并以血缘为纽带，不断传承下去。而片中由吴京导演的第一个故事《乘风》就是如此。

马仁兴（吴京 饰）与马乘风是对抗战时期的骑兵父子。1942年，马仁兴率领的冀中骑兵团因叛徒投敌陷入危险，为了掩护群众与冀中区机关，在日军的强大的火力下，他们靠着信念与敌人展开了一轮轮殊死搏杀。就像片中马仁兴说得那样：好好的，老天爷站咱们这边呢！毫无疑问，这对眼神坚定的父子无疑是战争时代的英雄。

可《乘风》不仅仅局限于父子之情，它将情感升华到了家国层面，以“守护”为基调，展现出来的超燃场面，亦是表达对祖国、对人民的热爱。而让观众破防的也正是这样“无私”的情感。

时间荏苒，当来到60年代，章子怡导演的《诗》的故事在我们所不知道的地方，悄然发生。作为中国的第一代航天工作者，他们呕心沥血，无私的奉献出自己的一生。矮小的房子、尘沙飞扬的环境、带着补丁的衣服虽然充斥着孩子们天真的欢笑声，可对他们来说，心中一直有一个疑问：爸爸，你是干什么的啊？

其中一位父亲说，“我是个诗人，每天在天上写诗”。而其母亲却说，“爸爸做的东西，和这个灯笼差不多”。对孩子描述得很浪漫，但实际这些人的工作却充满危险。以章子怡饰演的火药雕刻师为例，她的主要工作就是雕刻固体火箭发动机推进剂，一旦燃剂燃烧或者爆炸，瞬间释放出来的温度就有几千度。

而从中生还的可能几乎为零，所以对于他们来说，很多时候，都抱着“回不来”的决心。正是这样的“决心”，这一代航空人用牺牲换来了无数的“国家高光”。而浓郁的爱国情怀下，他们也有着独特的浪漫，对生活，对情感，也对家庭。

转眼来到1978年的上海，徐峥导演的《鸭先知》成为社会“创新”的代表之一。徐峥饰演的赵平洋作为药厂的销售科科长，为了把滞销的药酒卖出去，决定要做第一个“下水的鸭”，开拍中国大陆第一支电视广告。

理想很丰满，现实很骨感。那个年代下，国内不光没有电视广告的先例，就连开拍的过程都异常曲折。于是就上演了一出“斗智斗勇”的搞笑经历。不过事实证明，新浪潮之下，敢突破禁锢的人，才有创造奇迹的可能，也是这些敢于创新的父辈，才将中国“新时代”拉到了现实当中。

沈腾导演的《少年行》则是将观众视角带到现代。长在笑点上的男人沈腾饰演饰演的机器人老爸肩负使命来到2021。偶然间与“小科学迷”小小成为了“父子”。跨越“机器”与人类的情感，在追梦的路上，相互治愈。四个不同年代的故事，伴随着“父子”关系，在时间的绵延下，让我们感受到情感的变化。

厚重的历史感、独特的年代味及映射现实的共鸣。不得不说，《我和我的父辈》真的很会“戳人”，它给我们的感染是悄无声息的，但后劲却很足。不沉重的观感下，它让我们对家、国有了更深的羁绊。

2、顶流导演的合作，带来“王炸”效果

目前中国影坛，吴京、章子怡、徐峥、沈腾，四个名字都可以说顶流。

作为导演，吴京的《战狼》系列，拿下623亿的票房，代表着国产片的巅峰成就。他的作品，无疑是“全程高能”。而作为演员，《乘风》中，当他发现敌人来袭，嘶喊的那一刻，“血性”隔着屏幕都能感受到。

再说徐峥，《我不是药神》的“余温”仍在。百亿影帝的他，无论是演戏，还是导戏，都有着自己的一套。他的**里，你能看到最真实的“自己”，小人物的背后往往折射出时代的“痛点”。这就是属于徐峥的魅力。所以在《鸭先知》里，你能从中找到很多年代记忆。

沈腾的《少年行》继续贡献“麻花式”欢乐，片中也出现大量开心麻花的班底。从《夏洛特烦恼》到《飞驰人生》，喜剧的路上，沈腾从来没有让人失望。而今，在这部**中，他继续贡献欢乐。有意思的是，上面的三位导演，刚好是华语影史“百亿票房先生”的前三名。

相比较他们，章子怡也毫不逊色，作为华语影坛最年轻大满贯影后，她的优秀作品太多了，《卧虎藏龙》、《一代宗师》、《2046》等等。即便是作为导演，她的《诗》也很有感染力。尤其是她在片中饰演的母亲，一边悲痛不已，一边忍泪坚强地安抚孩子，同时也害怕自己也有不再回来的时候，因而担心孩子，而独自爆哭。那一刻，她细腻情感的演绎，感染了无数人。

虽是首度执导，但她的故事中，比之前面的导演，多了一份女性的细腻。她的落点，更加的轻柔，也更加的扎人。3、豪华阵容，炸裂演技下，带着一股轻松与治愈

本片四个章节皆是导演主演，先不说吴京、章子怡、徐峥、沈腾这四位就带有极强的号召力，片中主演团队，更是堪称“豪华”。比如：在《乘风》中就有吴磊与魏晨。作为青年演员的他们，近年来吴磊可是给足了观众惊喜，在拍摄这部**时，他更是超级拼，接连的动作戏，很有看点。而魏晨也是以硬汉的形象再度示人。

《诗》中的老戏骨陈道明此番出现距上次已有7年之久，也是让人期待不已。讲道理，老戏骨的戏，光听不看都很有画面感，何况还有海清、黄轩、彭昱畅等实力演员的加持。

在影片中，徐峥自己说，“胶片我出，演员我来请”。我怀疑这句话，他是对着观众说的，在《鸭先知》里，知名演员可以说占了半个华语影视圈。其中有韩昊霖、宋佳、欧豪、陶虹、贾冰、张雨绮、焦圣祥、倪虹洁、樊雨洁、张建亚、张国强、宁理、胡可、沙溢、马书良、可凡倾听、万茜、祖峰值得一提的是，小戏骨韩昊霖此次又与徐峥合作，并且还叫“冬冬”，而陶虹也是与徐峥饰演夫妻。

惊不惊喜，意不意外。更刺激的是，在这个篇章中，张艺谋也以演员的身份出现，还贡献出超搞笑的台词，“别蒙我，我可拍过**”。

而到了《少年行》中，集结了近年来最好的喜剧人。马丽、艾伦、辣目洋子、常远、张小斐这也是“斐妈”爆红后的第一次出现在大荧幕上，在片中她同样饰演一位妈妈，还是很让人期待的。

当然，现身的还有久未露面的李雪健老师，这位可是斩获33个影帝的“戏神”级演员。这样的惊喜，谁能拒绝？谁能想到，张艺谋、陈道明和李雪健居然同时出现在《我和我的父辈》中，绝对的有生之年。当然，从他们身上也能感受到作为**人的“独特”传承，他们在这些年轻演员眼中，何尝不是“父辈”。这么看，**的寓意又似乎深刻了一层，赞一个！

当然，《我和我的父辈》中的惊喜还远不止于此。比如片中所展现的独特年代感，二八大杠、暖水壶、奖状这些元素无不透露着一股烟火气。

以及呈现出来的年代广告。比如战场上的宏大感与战争的焦灼感，仅仅一个镜头就能完全感受。再比如笑点与治愈力，沈腾与马丽的暖心表达，的确让人笑着笑着就哭了。

我敢说，《我和我的父辈》不会辜负观众的期待

它很形象的构建了跨越80年四个不同时代的父辈画像，用最直白的镜头解读了最暖心的故事，让无数观众形成共鸣。震撼人心的情感，往往能迸发出惊人力量。《我和我的父辈》做到了这点，它让我们看到了中国人才懂的“浪漫”与“热血”。相信，这个国庆里，与家人共赏这部**，一定是一个美妙且温暖的时刻！

2003年张铁林与陶虹初次合作新戏，而在这次合作之后，两人的关系似乎发生了微妙的变化，这种变化让徐峥不太好受，之后观众对张铁林的印象直线下滑，而张铁林到底做了什么？

陶虹张铁林“亲密往事”被揭开

事情就发生在一部电视剧里，电视剧叫倚天屠龙记，看过这部电视剧的观众应该记得有这样一幅场景，张铁林饰演的杨逍亲吻陶虹饰演的纪晓芙，原本是很自然的一段吻戏，却硬生生被张铁林演成了强吻。当时整个场面看着也十分尴尬，但这毕竟是在拍戏，张铁林的做法虽然让陶虹觉得抗拒，最后也不得不强忍着，关键拍完戏之后还要强装笑脸。

张国立都看不下去

张铁林之前就有过多段感情，经过夺私生子以及被情人联手告上法庭之后，张铁林的口碑可以说是一落千丈。张铁林对陶虹做的事情，就连张国立和王刚都看不下去，曾经在一个节目上，张国立就奚落张铁林说就你这样的人演亲戏就辣眼睛，然后张铁林立马反驳道这种戏呢，我这个一辈子就演过一次。

可后来面对媒体采访时，张铁林却说自己是为了拍戏，人家这么说谁也不能说什么，这件事情对徐峥有影响吗？都说演员拍戏，为了付出是敬业的体现，可看着自家妻子与别的男人拍这样的戏，不管是谁的内心还是不太好受吧。可能合作多次，张国立对张铁林的人品也算是比较熟悉，所以当谈及到和陶虹的故事时，张国立也并没有心慈手软，而是直接说出张铁林的用心，如今张铁林已经淡出娱乐圈，毕竟已经60岁，曾经的故事已经成为历史，也没有必要再去追究，但是张铁林确实是一位比较有话题争议的男星,这是不争的事实。

当时徐峥虽然不在现场，但事后知道这样的事情，那心里也不会好受的，虽然心里不爽，但表面也不能说什么，身为吃瓜群众的我们，只知道在多年后徐峥与陶虹的婚姻似乎有点假面夫妻的感觉,让人觉得他们的婚姻是一种“假面婚姻”。

2008年底，陶虹和徐峥迎来了两个人的爱情结晶

在备孕期间，徐峥因为有工作，所以经常在剧组和家庭之间奔波，每次下戏之后都会回家来看看自己的妻子。虽然没有全天的陪伴，但是能够做到这样也是可以抚慰妻子的心灵。在节目中，面对主持人问到"孩子出生后，你的第一反应是去看孩子还是看陶虹？"徐峥回答道：当时他一直在摄像，孩子出生之后，妻子会第一反应想看孩子，那个时候是她们的小世界。这个问题就算放在普通人中，也是一道送命题，徐峥的回答堪称"教科书式的"。有了孩子之后，陶虹和徐峥之间的浪漫并没有减少。

徐峥说：浪漫还是在于自己本身的心态上面，如果你有一个浪漫的心态，哪怕是去买一个肉包子都是一件很浪漫的事情；如果你没有这个心态，哪怕送花也是一件很别扭的事情。

徐峥绯闻不断

然而在2016年10月5日，徐峥却被拍到在成都与一美女同住酒店，在这之后陶虹也被曝出曾在2012年时拍摄《乱世书香》时，与导演杨磊产生感情并且共游三亚，徐峥和陶虹的婚姻一度被质疑。而闹得沸沸扬扬的徐峥，陶虹夫妻双双出轨的谣言。徐峥在社交平台发文：我才是陶虹的私有财产。网友直呼：这恩爱秀的太假了！有人觉得他们的婚姻早就名存实亡了。

自古以来，“忠诚”都是婚姻之中被广泛承认的前提。所以不管是“精神出轨”亦或是“肉体出轨”，都等于是为感情添上污点，让人难以接受。然而，随着现代社会的不断发展，人们的婚姻观念也在慢慢改变。关于“出轨”这件事，也有了不同的定义。

陶虹开放式婚姻

著名演员陶虹在接受采访时，曾被问到：“如果另一半出轨了怎么办？”她不假思索地回答：“肉体出轨都不算事儿。如果你愿意，她忠不忠诚都觉得挺好的。从人这个角度讲，爱谁也是自由平等的。”

随后，在另一档节目《奇葩说》中，她又补充了自己的观点：“婚姻是两个人的‘合谋’，都有共同意愿才往前走的。”“婚姻一定是一个样子的吗？婚姻没有标准的样子，你和你的那位可以创造一个新的标准。”在陶虹看来，婚姻没有统一的标准，它只取决于夫妻之间的态度。

关于徐峥的花边新闻可以说是一个又一个，另一方面在陶虹的身边，有人突然爆发了陶虹的绯闻，很多人说陶虹也出轨了，导致了两位明星的婚姻状况相同，引发了很多讨论，陶虹的真相早已将婚姻后的重心转移到了家庭，不断支持丈夫的奇迹。在生存中徐峥的事业直线上升后，陶虹也是在家中支持，但是两个人的感情具体如何，没人说得清。