拉丁舞的小知识

关于拉丁舞的小知识

　拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。拉丁舞作为民间的舞蹈，很多人都很爱跳，不论是年轻人还是老年人都会跳两段。

　 一、学习拉丁舞不可不知的小知识

　拉丁舞类中有伦巴舞、恰恰恰舞、桑巴舞、斗牛舞和牛仔舞五个舞种。下面我们就一起来了解一下吧！

　伦巴舞（rumba），起源于古巴，音乐为4/4拍，速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯步向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。拉丁舞类中有伦巴舞、恰恰恰舞、桑巴舞、斗牛舞和牛仔舞五个舞种。

　恰恰恰（chachacha），起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，在全世界广流行！

　桑巴舞（samba），起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！

　斗牛舞（pasedoble），起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

　牛仔舞（jive），起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴”中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师VictorSilvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。

　牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能很投入地迎接新的挑战。

　牛仔舞流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。

　牛仔舞音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。牛仔舞以其音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，正得到越来越多人的喜爱！

　 二、学拉丁舞时，必须注意以下禁忌

　1、忌急于求成

　初学的学生容易只求数量与进度，而不注意动作质量，若在短时间内学完很多动作，这些不规范的动作无疑如同“废品”，习以为常之后，要想改正，十分困难。因此在学习动作时，应注意基本步伐和细节，循序渐进去掌握;

　2、忌一味求“花”

　学生在开始学时，容易陷入以“花步多少”衡量舞技高低的误区，一味追求花步数量，认为“越花越好”。这样的“花拳绣腿”在真正的比赛中势必经不起裁判与观众的考验。学生若能打下坚实的基本功基础，然后针对自己的特点有选择地学习一些套路组合，才能做到随心所欲，“锦上添花”;

　3、忌忽视姿态

　学生在学习现代舞或拉丁舞都应注意姿态美。舒展挺拔、优雅大方的姿态使舞者精神倍增，令人赏心悦目。因此在跳舞时始终要保持抬头挺胸沉肩、立颈椎，聚目光、收腹、立腰、大腿和臀部夹紧上提的完美姿态;

　4、忌频换舞伴

　拉丁舞要求舞伴两人节奏同步和谐，共舞默契配合。倘能在身高、形体、容貌、气质、风度、乐感、舞感、表现力以及相互配合能力等方面协调一致，当是最佳搭档。但开始学时常有“舞伴不适”的困扰，容易造成学习停滞不前，进度放慢的状况。双方应全面客观评价自己和舞伴的短长，并在学习和实践过程中磨合、适应;

　5、忌贪图轻松

　有的学生在开始学习拉丁舞时，看到优秀选手们节奏同步和谐，动作轻快流畅，旋转优美飘逸的场景后，一时兴起，投入其中，以为学舞蹈是轻松愉快之事，岂不知“轻松愉快”完全来自于“勤学苦练”，要坚持，要有长期学习的准备，才能逐步克服一个个难关，使舞艺达到潇洒自如的境界;

　6、忌只学其“形”

　学生在学习拉丁舞时，如果只满足于花步，组合，而忽略各舞种的基本风格及其表现的神韵，必然毫无生气，缺乏灵性。而且对老师的示范不能单纯模仿，必须了解和掌握内在的动律和细节，才能形神兼备;

　7、忌忽视音乐

　学生在开始学习时，往往只重视技术动作的学习，缺乏对音乐深切的认识，学习中常常出现动作与伴奏音乐脱节。因此在学拉丁舞时，要加强音乐修养，深刻体会音乐的节奏、节拍强弱变化，让舞蹈与音乐融为一体，产生内在联系，增强感染力！

　 三、孩子学拉丁舞的注意事项

　因为拉丁舞是一种需要力量和速度的舞蹈，如果孩子年龄太小，身体可能承受不了，5—12岁是少儿身体发展的`一个重要时期，这时候进行舞蹈学习，将会对他们的健康发育大有裨益，只有极少数比较符合条件的孩子会在5岁前学习舞蹈。

　不仅如此，少儿学拉丁舞还要注意以下几方面。拉丁舞作为一种体育舞蹈，它的难度相对于其它舞蹈要大一些，拉丁舞需要腿脚的运动、腰胯的扭拉以及手臂的摆动相配合，所以它对服装有一定的要求。孩子在学拉丁舞，家长应该为孩子准备一套学拉丁舞的“行头”，包括拉丁鞋、拉丁小裙子、贴身的小裙子等。

　其实，拉丁舞的难度相对于其它舞蹈要大一些，所以家长在孩子练习舞蹈时，不能经常责备孩子，而要持欣赏的态度，并及时肯定孩子的进步，多说鼓励和赞扬的话。

　另外，不应该给孩子施加压力，而应让他们在舞蹈中体会成长的快乐，要让孩子明白学习舞蹈是为了锻炼他们的形体和气质，而不是别的。

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舞蹈形式从戏剧插入性舞蹈转变为独立舞台艺术。表演者更注重情节，为塑造人物形象舞蹈，舞蹈的一些技术也紧紧围绕情节和塑造人物形象而展开。舞蹈服饰从笨重的拖地长裙改变为白纱裙。

拉丁舞知识大全

　拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈，随意，休闲，放松是它的特点，有较大的自由发挥空间，它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，深受拉美人民的喜爱，成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。

　总的来说拉丁舞包括Salsa、Merengue、Cumbia、Bachata、Chacha、Samba、Lambada等。而其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴，古巴Salsa来源于曼波，曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈，恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头，人们伴着音乐翩翩起舞，自由派对，空气中弥漫着欢乐和喜悦。现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同，纽约salsa是一小节4拍，跳3步，第4拍停顿不跳，特点是欢快热烈，舞蹈动作花样繁多，变化快，具有很强的欣赏性和表演性。全身心投入，身体的每一部分都充满了激情与活力，纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa，古巴跳法每小节4拍跳4步，第4拍点地，特点风趣和自娱自乐成分较多，比较而言，纽约三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。

　拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。

　在于对音乐的理解，更主要是音乐的旋律。作到学舞，练舞，走舞，跑舞，跳舞。而跳舞是舞者的最高境界。我们大家都知道，音乐是舞蹈的灵魂，舞者通过肢体表现流动的音符，才是舞蹈的'最高境界。

　东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄，羞怯，不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。所以，多一些了解西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。

　舞伴之间的平衡，用力的平衡，重心的平衡，六维空间：上下，左右，前后。总之，平衡无处不在，平衡贯穿舞蹈的始终

　至于Merengue则起源于多米尼加，每小节2拍，随着髋关节左右依次摆动，循环往返加上手的不断变化，极富浪漫、性感和魅力。

　具体介绍拉丁国标舞的话,则是伦巴舞(rumba)，起源于古巴，音乐为44拍，速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯步向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。

　恰恰恰(cha cha cha)，起源于墨西哥，音乐为44拍，速度每分钟31小节左右。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，在全世界广流行!

　桑巴舞(samba)，起源于巴西，音乐为44或24拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱!

　斗牛舞(pase doble),起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为24拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

　牛仔舞(jive)，起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。

　牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能 很投入地迎接新的挑战。 它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为44拍，速度每分钟43小节左右。 也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可

　最后,关于拉丁舞的服装要求因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。

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我曾经深深沉迷于灵动的芭蕾，这种脚尖上的艺术在很长一段时间里以一种凌人的气势占据着我稚嫩的心房。淡粉色绸子面的芭蕾鞋，洁白纱织的天鹅裙，晶莹的发夹，高高地挽起的发髻，一切的一切都流露出一种醉人的高雅，笼罩在如百合般的纯净芬芳里。无论是旋转还是跳跃，无论是表情达意还是倾吐对白，舞台上展现的一切都以舞者紧绷的脚尖为根基。

《仙女》《吉普赛》以及《葛蓓莉亚》无一例外都借芭蕾这种形式营造出文学世界里的人间仙境；《睡美人》《胡桃荚子》和《天鹅湖》均以这种脚尖上的艺术为依托，展现出一个又一个只有在安徒生笔下才能明艳鲜亮的梦幻世界。人间和天堂、现实和童话，在此达到了完美的结合。似乎唯有芭蕾才能演绎出如此般不食人间烟火的轻盈与傲慢。

芭蕾，以一种无法抗拒的力量感召着我。也曾迷恋，也曾沉溺，一度深陷其中＿＿一切却都是在未曾接触其他舞蹈类别之前。在领略到踢踏的自由奔放，拉丁的风情万种，牛仔的狂野不羁以及伦巴的浪漫优雅后，才恍然大悟，古典芭蕾的存在，不过是一种高雅的束缚。这就是为何只有在欣赏芭蕾时人才会变得小心翼翼甚至屏气敛息。这种为艺术而艺术的舞蹈或许浪漫或许唯美，但都绝非是我追求的，我要的是一种纯粹的自由释放，而非古典芭蕾的庄严肃穆，拘泥于一种形而外的美。

古典芭蕾已然让我失望，所谓的现代芭蕾也并非给我太多惊喜。

思想的禁锢无论以何种形式存在也必然无法根除。纵然依旧钟情于舞者的高雅气质，依旧迷恋缝好丝带的淡粉色稠子面芭蕾舞鞋，但芭蕾舞本身的吸引却日趋平淡，心思，也早已不在芭蕾上面。

真正喜欢的是《大河之舞》，无论如何都是《大河之舞》，在踢踏舞震撼的节奏里我找到于芭蕾的静谧全然不同的奔放与激情。内心有种情愫在暗暗滋生，我却说不清那是一种何以言喻的情感冲动。光影浮动＿＿或浓黑，或幽蓝，或深紫，或艳红，每一种颜色展现出一种不同的情绪。每一次变幻预示着一次全新的发展。在《大河之舞》变幻莫测的节奏和贯穿始终的旋律里，舞者用踢踏这样一种方式讲述了一个家族的灾难历程。《大河之舞》展现出的是真爱、丑陋、人性、理想、现实、矛盾、的融合体。我折服于舞者富有激情而不失细腻的表演，又惊叹那复杂多变节奏明朗的舞步。与次同时，灵魂早已游走在爱尔兰民族的血泪里。《大河之舞》是一部爱情悲剧，或者，更是一个民族的辛酸史。舞蹈聚合了一个国度深重的苦难和爱尔兰人民执著的企盼，正因如此，原本单薄的舞蹈才会变得有些厚重，原本轻盈的舞蹈才会带上些历史的沧桑。《大河之舞》给我享受到一种全新的感观体验，也将我的思想带到了比舞蹈本身更深远的层面。

接触拉丁舞的时间其实很短，极喜爱那种张扬的天性。拉丁舞是一种含蓄的狂野，纯净的妖娆，简单的凌乱，平整的细碎。且将我的目光锁定在多难的拉美。贫瘠的国度却拥有最富贵的气质。灾难的民族却酝酿出艺术的奇葩，苦痛往往伴随企盼，困窘常常萌生希冀。舞蹈作为一种民族性的语言往往折射出整个国家的涵养，在拉丁身上，我常常读出一种豁达和洒脱。桀骜不驯和热力四射，这些实则是大洋彼岸那片广袤土地的情感寄托。在拉丁舞扭动的裙摆间，一副富有浓郁拉美特色的图画铺展开来：密西西比河奔腾的流水，热带雨林迷幻的气息、足球、呐喊，倾注全力的狂欢，弥漫朱古力一般香浓的味道……拉丁神秘莫测的舞步和舞者纤长柔美的手臂只简单一变，思绪便足以进行一次无止休的流浪。流浪，是最唯美的浪漫，即便只是心绪。

爵士舞和牛仔舞都不是我所喜欢的，他们一个太内敛，一个太张狂；一个太死板，一个太性感；一个太程式化，一个又太无章法。至于时下流行的街舞，我只是惊叹那些有才华的少年竟可以将舞步和节奏玩弄到出神入化。

对于舞蹈，我一向表现得很善变，可唯有中国古典舞长久以来一直牢牢地占据着我的心房，毫无动摇。对于古典舞的喜爱，似乎出于一种本能，她的存在，与其说是舞蹈的发展还不如说是中华千年文化的传承和延续。中国古典舞绝非仅外在形式所能演绎。欢舞如赏诗：求的是一种意境。唯有古典舞中，你的身体可以那么轻盈，思想达到一种唯美的自由状态，灵魂深处的潜能才能发挥到淋漓尽致。舞蹈追求“心与意合，意与气合，气与力合，力与形合”，追求“形未动而神先领，形已止而神不止”中气韵的升腾。我之所爱，正是中国古典文化里这种含蓄的修养，内敛的谦逊。落落大方毫无矫饰的大家风范。中国古典舞就像国画，往往不那么充盈饱满，而是剩出大块的留白，余下的便是欣赏者自己的思想与情感。谁说过的“我流浪在春去秋来之间，却将整个冬天埋在心里面”，多美的珍藏，多雅的禅意。

一双红舞鞋伴随我单调的童年明艳地成长，而今我仍旧常穿上我的舞鞋在某个斜阳正好的黄昏里舞蹈。

帕斯卡说人是一根能思想的芦苇。我的思想游走在舞蹈演绎的世界里。舞，或狂野凌乱，或宁静忧伤，或性感火辣，或妩媚妖娆，你总能找到一种情感共鸣。于是观舞的那一刻起你就注定不是前一刻的你了，我们又重新变得纯粹起来，又可以像孩子一样简单地思考，或者干脆什么都不去想＿＿一旦陷入，便无法自拔。谢幕后硕大的剧场徒留大片大片安然的沉默、感伤或是空乏，但却已然彻彻底底回不到过去。灯光一成不变地开着，我依然在原地坐，幻想承载渴望，浮云般游荡。所有人都选择离开，但是他们可以毫无留恋地脱身，唯我心间的舞蹈翩然依旧……