童话世界里的诗意美——论安徒生与王尔德童话里的艺术美

汉斯·克里斯蒂安·安徒生 （1805-1875），19世纪丹麦著名的童话作家，既是世界文学童话的代表人物之一，也是个虔诚的基督教徒，被誉为「世界儿童文学的太阳」。他出生于欧登塞城一个贫穷的鞋匠家庭，童年生活贫苦。父亲是鞋匠，妈妈是佣人。早年在慈善学校读过书，当过学徒工。受父亲和民间口头文学影响，他从小爱文学。11岁时父亲病逝，妈妈改嫁。为追求艺术，他14岁时只身来到首都哥本哈根。经过8年奋斗，终于在诗剧《阿尔芙索尔》中崭露才华。因此，被皇家艺术剧院送进斯拉格尔塞文法学校和赫尔辛欧学校免费就读。历时5年。1828年，升入哥本哈根大学。毕业后始终无工作，主要靠稿费维持生活。1838年获得作家奖金——国家每年拨给他200元非公职津贴。

奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1854年10月16日-1900年11月30日），出生于爱尔兰都柏林，19世纪英国（准确来说是爱尔兰，但是当时由英国统治）最伟大的作家与艺术家之一，以其剧作、诗歌、童话和小说闻名，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。

王尔德童话以其对艺术技巧的陶醉和执著，在童话领域中独树一帜。在创作来源、物件、气质及艺术技巧上与安徒生和格林童话对比中展现出其特别之处，让读者为之倾倒，是一种美的体验。

童话是人类儿童时期的重要精神营养来源。在童话领域中，有不少杰出的童话作家写了非常多家喻户晓的童话，王尔德的童话又是如何立足于童话之林的呢？我们不妨将其与安徒生、格林兄弟这样的童话创作大家进行一番比较。

首先，在童话创作来源上，王尔德的童话和安徒生的童话是童话文人创作的代表，他们的童话非常大程度上都是源于自个对生活的体察。他们都是文学成就伟大且领域丰富的文学家。王尔德写诗歌、戏剧创作、写小说、办杂志等等，样样都是成绩斐然的;安徒生是个复杂的人物，他不仅是童话作家，而且还是诗人、剧作家、哲学家、思想家和民主主义者。所以他们特别是以「为艺术而艺术」为创作思想的王尔德更能在童话创作中展示童话作为文学体裁的内涵。而格林童话刚好相反，是在民间传说的材料基础上创作的，格林兄弟做的是收集和整理的工作，所体现的是对民间文化的关注和反映。其童话大部分来自于格林兄弟的故乡——德国，也有少部分来自于欧洲的其他国家。这也使得童话最初的定义把它说明为是源自于民间的。

其次，在创作物件上，一反格林童话和安徒生童话等大多数童话将其读者预设为儿童，王尔德童话的预设物件范围还要大。他的作品中，反复而成熟的用辞，有许多的内涵只有成人才能理解，如《渔夫和他的灵魂》探讨的是灵与肉的问题。王尔德本人也直认不讳：写这本书不是为了儿童，而是为了8岁至80岁充满童真的人。

在他的第二集《石榴屋》的创作中，王尔德把全书献给了妻子康思坦丝，然后每一篇故事又分别献给不同的年轻女士，都是王尔德熟识的对文学艺术感兴趣的女人。其中，《年轻的国王》献给布拉基夫人，她是沙劳越的女王，白酋长的妻子;《渔夫和他的灵魂》献给摩纳哥的爱丽丝公主;《星孩》献给玛歌德**，她后来做了迪士波拉夫人。

在情节与艺术技巧所占比重的处理上，安徒生的童话情节比较平实，形式上也体现了一定的艺术美感。格林童话以情节奇特、充满了美妙的幻想、故事性强为引力，适应了儿童的阅读心理，对生活经验尚浅对世界充满了好奇心的儿童来讲是一种非常好的体验，丰富了他们想象力，是他们的阅读生活的好伴侣，因此深受儿童的欢迎。然而从艺术上讲，格林童话是粗略的。读者体会到的更多是情节，它的艺术手法则是稚拙的，许多只是一个故事的概述，缺乏有意为之的艺术修饰。总而言之，它的最大特色就是来自民间，由格林兄弟对它进行加工再创作。所以它讲述的东西反映了民族心理、宗教以及风俗习惯等民间文化的因素，无论这些是文明的还是像现今有些人所讲的有一定的阴暗成分，对儿童而言他们会在意的和能理解的、影响力大的部分还是在于它幸福、明快的那一部分。

但王尔德更加体现出了对艺术技巧的陶醉和执著，强调于艺术和美才是他的重头戏，情节只是顺理成章地展开，他热衷于对华美词语的堆砌，绘声绘色的唯美描写。这是为某些人所批判的，以为过分注重形式美是他童话创作的弊病。同是写人鱼公主的外貌，王尔德极尽所能用了最为美轮美奂的词语来形容小人鱼：

「她的头发像是溼满满的金羊毛，而每一根头发都如同放在玻璃杯中的细金线。她的身体白得跟象牙一样，她的尾巴如同银子和珍珠的颜色。银色和珍珠色就是她的尾巴，翠绿的海草缠绕着它;她的耳朵像贝壳，她的嘴唇像珊瑚。冰凉的波浪冲击着她的胸膛，海盐在她的眼皮上闪闪发光。「

在安徒生著名的《海的女儿》中，则只是寥寥几笔：

「她们是六个美丽的孩子，而她们之中，那个顶小的要算是最美丽的了。她的皮肤又光又嫩，像玫瑰的花瓣，她的眼睛是蔚蓝色的，像最深的湖水。」

虽然也有其独到之处，但到底不如王尔德所写的让人印象深刻和回味无穷。

这与王尔德的「为艺术而艺术」的创作原则是息息相关的，区别于安徒生的更加朴实、平易、简练的风格。无疑，阅读王尔德的童话更是一种美的体验，这使他区别于安徒生的也区别于许多的童话。

第四，在营造童话气氛时，格林童话多以王子和公主从此过上了幸福的生活的大团圆喜庆场面作为结尾，渲染的是喜庆气氛。与其不同，安徒生的许多童话作品是悲剧性的结局，如为人们所熟知的《卖火柴的小女孩》、《海的女儿》，而他的后期作品更是以阴郁低沉出名。王尔德的童话主人公也最终大多走向死亡，总有种怅然如果失的凄美感。如果说格林童话教育儿童要像灰姑娘一样在艰苦环境中依旧保持一颗纯正、善良的心灵，最终便会赢得幸福美妙的生活，那么安徒生的童话让人看到的是世间的不公正而充满了同情和沉重，而王尔德的童话则能使人在真善美的碎片中仍然珍藏着一丝浪漫——对贞守真善美的憧憬。

最后，在创作气质上，王尔德的创作更具有贵族式的浪漫主义风格，这在他的创作中是始终如一的，而安徒生童话更具现实主义倾向，格林童话也体现出了一种平民的视角和气质，到底他们的童话是对民间小故事的整理，决定了他们的作品非常大程度上反映的本来是下层人民的生活和心理。

诚然，王尔德的童话也有一定的现实基础，批判了一定的现实现象，格林童话虽然也体现了一定理想色彩，但王尔德的不同之处在于他类似于「含着眼泪的微笑」，逆境的逆转，是对实现理想所抱的幻想，是公子哥未经辛酸的想当然的天真。这与王尔德作为养尊处优的贵公子身份是相适应的，王尔德的童话主人公多为贵族，拥有高贵的、衣食无忧的身份地位，贫穷是作为贵族要同情的物件来写的。显著的例子是作者以一种贵族式的审美趣味来创作人物的外貌和所处环境。

而安徒生的身世是贫穷的平民，比王尔德有更多人间疾苦的体会，他在一定程度是平民的代言人。虽然前期他也曾有过一些浪漫主义风格的作品如《海的女儿》，但更多的作品尤其是后期的作品更注重于鸣现实生活的不平，更具人民性。嘲讽统治阶级的贪婪、愚蠢、骄傲、不可一世，又歌颂了劳动人民的优秀品德，如《皇帝的新装》;特别是反映了下层人民的辛酸不堪的生活，如《卖火柴的小女孩》。虽然安徒生到一定的时期都会给儿童们献上一册童话集作为礼物，但是到后期，由于他所承受的生活之苦太过艰钜，使得他的童话也笼罩上了阴郁低沉的气氛，从情节生动性和愉悦性来讲已不大适合于儿童的阅读了。他的后期作品热衷于反映社会现实是有些人成年之后饱尝人间滋味才会喜欢上的。

如果说王尔德的童话由于措辞的复杂性和结局的悲剧性而被视为不大适宜于儿童，那么安徒生后期的童话更与童话的为儿童而作的初衷背道而驰了。相对于安徒生的童话也相对于格林童话的民间来源所赋予它们的复杂营养成分来讲，王尔德的童话要更为单纯、更为理想化。

1、 1897年5月，王尔德登上了开往法国的船。

2、 给王尔德致命一击的武器太不起眼了。mdash;mdash;只是最常见的小名片。

3、 但他的智慧和作品并没有褪色，依然光芒四射。编者简介编者mdash;mdash;玛利亚middot; 利奇系《奇耻大耻》一书

4、 作为一名天才诗人和优秀的文学批评家，他的文学成就主要在于他的诗歌和小说，最重要的是戏剧，其中真诚是最重要的

5、 也许人们会想知道为什么王尔德是尊若这样的，因为他没有描述丰富，题材多样，他的作品也不多，而且大多是讽喻性的。

6、 作为《王尔德奇妙的瑞语》的前言，这最后一句话一定要留给他自己:我们都是掉进沟里的人，但有些人还在悠闲地数星星。

7、 被公认为他的杰作。王尔德特立独行，放荡不羁。他交了很多朋友，为自己树敌。1895年，在一系列不幸事件后，他被判罪，并入狱两年。

8、 1897年被释放出狱后，他流亡海外，大部分时间留在法国，最终死于巴黎。王尔德最后的岁月是在荒凉、孤独和自我抛弃中度过的。他名声大噪，穷困潦倒。

9、 所以渐渐地，他的戏剧重新登上了英国舞台，他的短篇小说和其他作品也重新出版和发行。渐渐地，人们开始记住他的行为和风格，以及他耀眼的机智和幽默。

10、 去世前不久，王尔德接过一杯香槟，对朋友说:如果新世纪来了，我还活着，英国真的受不了。然而，在另一个新世纪mdash;mdash;在新千年即将到来的今天，王尔德依然占据着英国文坛的重要地位。

11、 写这行挑衅词的人是一个脾气暴躁的贵族mdash;mdash;约翰middot;舒尔图middot;道格拉斯，八世昆士白利侯爵。他在夜总会把这张名片给了王尔德，想激怒这位著名的作家，让他生气地做傻事或说傻话。

12、 这时，王尔德的名声被扫地，所有的叛徒都离开了，他的妻子和他离婚了，永远不允许他看到他的孩子。他再也没有踏上英国的土地了。他化名塞巴斯蒂安middot;梅尔莫斯从事写作，希望东山再起。

13、 2000年，英国文坛名人mdash;mdash;爱尔兰作家，社会名人，奥斯卡人才middot;王尔德辞世100周年。然而就在100年前，他的不朽英名在顷刻间毁于一旦。今天的我们思索一下其中的原因还不失为一种有益的尝试吧！

14、 在他去世一百年后，王尔德仍然在世界的每个角落赢得了新的崇拜者。作为一名剧作家，他的精彩语言被广泛引用，除了莎士比亚，没有人能与他竞争；作为一代人才，他幽默可爱的形象生活在人们的心中很长一段时间，很少有人获得这个荣誉。

15、 4月26日法庭开庭当天，虽然证据对他不利，但他还是为自己做了精彩的辩护，以至于陪审团难以决定，案件不得不重新审理。这一次，长老将占上风。1895年5月25日，王尔德被判有罪，服役两年。此时，他的剧《真诚最重要》成功首演才三个半月。

16、 原因可能是他人性丰富多面。！的确，王尔德不是文学大师。他只是一个文学天才，但他的意义不止这些。虽然他一直以唯美主义者和妙语连珠的智慧天才的面目展现人们，但他一直隐藏的是他的热情和宽容。他是逆境中的浪漫天才。他对生活和人类的虚荣心有着深刻的理解。

17、 侯爵的心很清楚：他想让他的小儿子mdash;mdash;阿尔弗雷德middot;道格拉斯勋爵和16岁的王尔德断绝了他的朋友，为自己树敌无数。他的敌人终于等到了一个好时机:维多利亚晚期的英国被激怒了mdash;mdash;王尔德的地位一落千丈，从巅峰跌到谷底，他不再是社交界的宠儿。但他还在背水一战。

18、 奥斯卡middot;王尔德于1854年出生于都柏林，曾在都柏林三一学院和牛津麦格达林学院学习。在他最美丽的时代，他被誉为著名作家和语言大师15年。他奢华的生活引领着社会时尚，他美丽的思想在文学史上掀起了著名的审美运动；他穿着奇怪的衣服，天性直率mdash;mdash;这一切使他出名了。

19、 最后，他的作品在法国只写了一首《利丁监狱之歌》，1898年在英国出版时没有签名。在法国流亡期间，尽管王尔德偶尔会访问朋友，包括忠诚的罗伯特middot;罗斯，马克斯-比尔伯姆，甚至他的宝贝，但王尔德的生活非常痛苦，他孤独，放弃了自己，遭受了痛苦。1900年11月30日，王尔德耳部感染导致巴黎脑膜炎死亡。他结束了46岁的贫困和孤独。

20、 像王尔德这样跌得如此之快、如此沉重的作家是独一无二的。王尔德被判入狱后，他的戏剧被禁止，他的作品不再出版。在维多利亚晚期英国虔诚保守、恶语中伤的压力下，一代才华横溢的王尔德崩溃了。他已经成为人们心中世纪末颓废文人性格堕落的典型例子。也许他很快就会成为一个文学杰作，消失在人们的记忆中。然而，没有王尔德的世界很快就突出了差异：没有他，不仅英国戏剧产业，整个文学产业甚至时尚产业都很差。

王尔德 - 个人生平简介：

王尔德是英国著名的剧作家、散文家和诗人。他生于爱尔兰都柏林的一个家世卓越的家庭，是家中的次子，全名为：奥斯卡·芬葛·欧佛雷泰·威尔斯·王尔德（Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde）。他的父亲威廉姆·王尔德爵士是一个外科医生，他的母亲是一位诗人与作家。

王尔德自都柏林圣三一学院（Trinity College）毕业后，获得奖学金，于1874年进入牛津大学莫德林学院(Magdalen College)学习。在牛津，王尔德受到了沃尔特·佩特及约翰·拉斯金的审美观念影响，并接触了新黑格尔派哲学、达尔文进化论和拉斐尔前派的作品，这为他之后成为唯美主义先锋作家确立了方向。

在出版首本《诗集》后，他在文坛开始崭露头角，并来到伦敦发展。虽然年轻的王尔德还没有获得一个文学奖项，但服装惹眼、谈吐机智、特立独行的他在伦敦社交界已经小有名气，一些杂志甚至刊登着讽刺他的文章。

1882年，王尔德在美国作了一个精彩的巡回讲座，两年后他与康斯坦斯·劳埃德(ConstanceLloyd)成婚，两个儿子西里尔(Cyril)与维维恩(Vyvyan)亦分别在1885年与1886年出生。

1887年，王尔德成为一家妇女杂志的执行总编辑，在杂志上发表了他的一些小说、评论和诗。王尔德的作品以其词藻华美、立意新颖和观点鲜明闻名，他的第一本小说《道林·格雷的画像》发表于1891年，之后他又发表了散文《社会主义下人的灵魂》，这两部作品都十分成功，但真正为王尔德赢得名誉的是他的戏剧作品。可以说他的每一部戏剧作品都受着热烈的欢迎，有一个时期，伦敦的舞台上竟同时上演着他的三部作品。他的这些佳构剧被称为自谢里丹的《造谣学校》以来最优秀的喜剧作品。

19世纪末的维多利亚女王时代，英国上流社会新旧风尚的冲突激烈。王尔德的自由作风和大胆的政治作风很快使他成为了这场冲突的牺牲品。1895年，昆斯贝理侯爵（Marquess of Queensberry）因儿子阿尔弗莱德·道格拉斯（Lord Alfred Douglas； 别名“波西(Bosie)”）与王尔德交往而令到父子不和，并公然斥责王尔德是一个鸡奸者（当时尚未诞生“同性恋”这个名词）。

对此，愤怒的阿尔弗莱德叫王尔德立刻上诉，告侯爵败坏他的名誉。结果王尔德上诉失败，更被反告曾“与其他男性发生有伤风化的行为” (committing acts of gross indecency with other male persons)。根据当时英国1855年苛刻的刑事法修正案第11部分，王尔德被判有罪，在瑞丁和本顿维尔监狱服了两年苦役。 这两年，王尔德停止了戏剧创作，在狱中写下了诗作《瑞丁监狱之歌》和书信集《深渊书简》。在这两部作品中，他的风格发生了转变，已很难寻得唯美主义的影响。在王尔德服刑期间，妻子康斯坦斯与两个孩子改姓为荷兰德(Holland)，移居意大利，而他社交界和文学界的大多数朋友都对他避之唯恐不及。只有寥寥数人如剧作家萧伯纳仍挺身维护他。

1897年获释后，王尔德立刻动身前往巴黎，对于英国他失望透顶，不再有丝毫留恋。其後他为了两名孩子曾尝试与康斯坦斯复合，但阿尔弗莱德亦同时表示想与王尔德重归如好，最後王尔德放弃两名孩子而选择了阿尔弗莱德。王尔德在以化名居住法国期间完成并出版了《瑞丁监狱之歌》，之后与阿尔弗莱德同游意大利。但几个月後，两人再次分手。

1900年王尔德终於在好友罗伯特．“罗比”·罗斯(Robert 'Robbie' Ross)帮助下改信天主教。同年11月30日因病于巴黎的阿尔萨斯旅馆去世，享年46岁，死时只有罗比与另一朋友陪伴。他在巴黎的墓地，按照他在诗集《斯芬克斯》中的意象，雕刻成了一座小小的狮身人面像。

20世纪末，在遭到毁誉近一个世纪以后，英国终于给了王尔德树立雕像的荣誉。1998年11月30日，由麦姬·汉姆林雕塑的王尔德雕像在伦敦特拉法尔加广场附近的阿德莱德街揭幕。雕像的标题为“与奥斯卡·王尔德的对话”，同时刻有王尔德常被引用的语录：“我们都处在沟中，但是其中一些人在仰望着天空中的星星。”(We are all in the gutter, but some of us are looking at the stars)

王尔德的审判是英国司法史上最引人注目的案件之一，也是同性恋平权运动史上被引用最多的案件之一。在同性恋不再被视为异端、被普遍接受的20世纪末、21世纪初，他成了同性恋社群的一个文化偶像。

王尔德真正的文学生涯从1888年起到1894年止，只持续七年时间。1887年，他就任《妇女世界》主编，直到1889年辞职。王尔德第一部值得纪念的著作，是1888年出版的《快乐王子》。引人注目的是，它对儿童和成人都很有吸引力。1891年，王尔德惟一的长篇小说《道连·格雷的画像》问世，英国报章几乎众口一词地予以谴责。王尔德最妙趣横生的随笔集，是他的《意图集》，占全书一半以上篇幅的《作为艺术家的批评家》，副标题是“论无所事事的重要”。

王尔德经典语录：

我们都生活在阴沟里，但仍有人仰望星空。

浪漫的精髓就在于它充满种种可能。

一个人总是可以善待他亳不在意的人。

伟大的艺术家所看到的，从来都不是世界的本来面目，一旦他看透了，他就不再是艺术家。

我喜欢有未来的男人和有过去的女人。

我不想谋生，我想生活。

生活中只有两种悲剧：一个是没能得到我们想要的，另外一个是得到了我们想要的。

真实生活通常就是我们无法掌控的生活。

我敬佩简单的快乐，那是复杂的最后避难所。

女人是用来被爱的，不是用来被理解的。

我年青时以为金钱至上，而今年事已迈，发现果真如此。

只要一个女人看上去比她的女儿小十岁，她就一定会心满意足。

男女之间不可能存在友谊，有的只是爱恨情仇。

争论者损失的只是智力。

结婚是想像战胜了理智，再婚是希望战胜了经验。

男人经常希望自己是女人的初恋对象，而女人则希望自己成为男人最后的罗曼史。

活着是珍贵的，大多数人只是存在，仅此而已。

一个人的灵魂，还有他朋友们的感情，这是生活中最有魅力的东西。

1、摆脱诱惑的唯一方法是屈服于它。 ----王尔德

2、“你深深爱上他了吗？”他问。她没有立即回答，却站在那里凝视着景色。“但愿我能知道，”她终于说。他摇了摇头。“知道了就糟糕了。没有把握才迷人呢。雾里看花花更美。” ----奥斯卡·王尔德

3、There is only one real tragedy in a e old, but they never become good

人们越长越老，但绝不会越变越好。 ----王尔德

8、别人信仰看不见的东西，我信仰人可以触摸、看到的东西。 ----奥斯卡·王尔德

9、你知道的比你认为知道的多，但比你想知道的少。 ----王尔德

10、Be yourself; everyone else is already taken

做你自己，因为别人都有人做了。 ----王尔德

11、You should never try to understand them（pany and two is none ----王尔德

14、And as for thy dreams, think no more of them The burden of this world is too great for one man to bear, and the worlds sorrow too heavy for one heart to suffer ----王尔德

15、It is only shallow people who do not judge by appearances

只有肤浅的人才不会以貌取人 ----Oscar inate them ----王尔德

28、切莫垂头丧气，即使失去了一切，你还握有未来。 ----奥斯卡·王尔德

29、我不愿意暴露我的灵魂让那些好奇的凡夫俗子瞧个没完。 ----奥斯卡·王尔德

30、虽说提出要做一个更好的人是句不科学的空话，成为一个更深刻的人，则是受过苦的那些人的特权。我想我是变深刻了。 ----王尔德

王尔德语录 王尔德经典名言句子

奥斯卡王尔德，19世纪爱尔兰(当时由英国统治)最伟大的作家与艺术家之一，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱，下面为大家带来了王尔德语录精选，欢迎大家欣赏。

1、逢场作戏和终身不渝之间的区别只在于逢场作戏稍微长一些。

2、女人再婚是因为讨厌第一个丈夫，男人再婚是因为爱第一个妻子，女人是要碰碰运气，男人是要冒冒险。

3、信中的每一处删改或替换，不管是多少微不足道，也不管是多么复杂，都是因为我在试图表达出我的真实印象，为我的情绪找到一个确切的对应词。无论什么，只要是以感情为主的，形式上往往是最糟糕的。

4、不论什么地方，只要你爱它，它便是你的世界。

5、透过窗户，他看见那些破晓的长手指正在摘取衰弱的繁星。

6、肉体的罪恶无足轻重，因为它们是该由医生治疗的病症，如果它们需要治疗的话，只有灵魂的罪恶是可耻的。

7、一个想法的价值，同发表这个想法的人是否中肯无关，说实在，很可能越是不中肯，这想法便越富有理性，因为那样不会受个人的需要、欲望或偏见所左右。

8、爱，以欺骗自己开始，以欺骗别人结束，所谓浪漫。

9、我们有时也会这样把注意力集中在微不足道的事情上，因为不敢去想真正重要的事情，或者被无法表达的新奇感受搅得心烦，或者某种令人不寒而栗的念头向我们的脑子发动突然袭击，逼迫我们屈服。

10、真正美的东西都是让人忧伤的。

11、关心行为的正确与否，表明理智的发展，已经停滞不前。

12、来自敌人的成功可以忍，来自朋友的成功却不能忍。

13、人是理性动物，但当他被要求按照理性的要求行动时，可又要发脾气了。

14、这个世界之所以悲深苦重，唯一的解释是因为某种爱。

15、风摇落了树上的一些花朵。沉甸甸、星儿一般的紫丁香花簇，在令人倦怠的空气中摆动着。一只蚱蜢开始在墙边呜叫，一个瘦长的蜻蜓，由薄纱似的棕色羽翼承载着，飘然而过，像一根蓝色的丝线。

16、飞蝇也是你的弟兄。不要去伤害它，那些在林中飞行的野鸟有它们自身的自由，不要以抓住它们来取乐，上帝创造了蛇蜥和鼹鼠，它们各自都有存在的价值，你是什么人，可以给上帝的世界带来痛苦

17、爱果然是非常奇妙的东西，比翡翠还珍重，比玛瑙更宝贵。

18、你的错误不是对生活所知太少，而是知道得太多了，你已把童年时期曙光中所拥有的精美花朵，纯洁的天真和希望快快乐乐地抛在后面了，你已经迅捷的奔跑着，经过了浪漫而进入了现实。

19、把人分成好的与坏的是荒谬的，人要么迷人，要么乏味。

20、要是我挺喜欢什么人，我绝不会把他们的名字告诉别人，要不，这就好像遗弃了他们的一部分。

21、我敬佩简单的快乐，那是复杂的最后避难所。

22、我可以抗拒一切，诱惑除外。

23、一个人自己的心灵，还有他的朋友们的感情这是生活中最有魅力的东西。

24、人生就是一件蠢事追着另一件蠢事而来，而爱情则是两个蠢东西追来追去。

25、有些作品很有耐性，长时间以来也没有被了解，原因是这些作品为一些还未有人提出的问题给出了答案，这些问题在答案出现了很久以后，才出现。

王尔德大全关于爱情

1、永远要宽恕你的敌人。没有什么比这更能让他们心烦的了。——王尔德

2、你是我的敌人：一个从未有人有过的敌人。我把我自己的生活交给你，以满足你那种人的感情中最低级、最卑鄙的感情：恨、虚荣心和贪婪，而你却毫不顾惜地浪费掉我的生活。在不到三年的时间里，从任何一种角度看你都彻底地把我毁掉了。——奥斯卡王尔德《王尔德狱中记》

3、Theveryessenceofromanceisuncertainty浪漫的精髓就在于它充满种种可能。——王尔德

4、梦想家只能在月光下找到自己的路，他的惩罚是第一个看见黎明。——王尔德

5、经验是一个人给自己所犯的错误取的名字。——王尔德

6、只要一个女人看上去比她自己的女儿小十岁，她就一定会心满意足。——王尔德

7、伟大的艺术家所看的，从来都不是世界的本来面目。一旦他看透了，他就不再是艺术家。——王尔德

8、爱，以欺骗自己开始，以欺骗别人结束，所谓浪漫——王尔德

9、Religionsdieeofusarelookingatthestars——王尔德

69、百折不挠的决心若与科学法则相抵触，犹如江心补漏劳而无益——王尔德

70、真正的傻瓜，诸神用来取乐或取笑的傻瓜，是那些没有自知之明的人。——王尔德《自深深处》

王尔德语录，奥斯卡·王尔德关于爱情的毒鸡汤金句

王尔德语录，奥斯卡·王尔德关于爱情的毒鸡汤金句

奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1854~1900），19世纪出生在英国，最伟大的作家与艺术家之一。

如果不是文学爱好者，你可能并不耳熟于王尔德这个名字。这个出生于19世纪，和萧伯纳齐名的作家，在那个时代与同行们仿佛格格不入。有人评价他好像除了警句，文笔并不好，人物刻画技巧单薄。对王尔德而言，文学只是生活之一，而且并非最重要的一部分。“我把自己的天才用于生活，只把才能用于艺术”，唯美主义的王尔德，生活本来就是一件艺术。

1、逢场作戏和终身不渝之间的区别只在于逢场作戏稍微长一些。

2、恋爱总是以自欺开始，以欺人结束。

3、浪漫的精髓就在于它充满种种可能。

4、爱自己是终身浪漫的开始。

5、什么是离婚的主要原因？结婚。

6、当爱情走到尽头，软弱者哭个不停，有效率的马上去寻找下一个目标，而聪明的早就预备了下一个。

7、情感的好处就是让我们误入歧途。

8、心是用来碎的。

9、我喜欢有未来的男人和有过去的女人。

10、如果男人坚持把她当作一个完全正常的人，女人如何能期望会从他那里获得幸福。

11、恨是盲目的，爱亦然。

12、男人因疲倦而结婚，女人因好奇而结婚；最终他们都会失望。

13、已婚者的快乐来自那些他没有娶的人。

14、20年的韵事使女人变成一片废墟，20年的婚姻使女人变成一座公共建筑。

15、女人再嫁是因为憎恶前夫，男人再娶是因为太爱前妻。

16、女人是用来被爱的，不是用来被理解的。 ——《没有秘密的斯芬克斯》

17、三十五岁是一个非常有吸引力的年龄；伦敦社交圈内满是这样好多年一直保持三十五岁的女人，她们可以自由地挑来选去。

18、男女之间不可能存在友谊，有的只是爱恨情仇。

19、该死，先生，结婚是你的职责，你不能总是逍遥快活。

20、不要给女人忠告；决不要给女人任何她晚上不能穿戴的东西。

21、情感的好处就是让我们引入歧途，而科学的好处是不感情用事。

22、坏女人给我麻烦。好女人令我厌烦。这就是她们唯一的不同。

23、恭维话从来没有让女人缴械，但可以让男人缴械。这就是性别差异。

24、结婚是想象战胜了理智，再婚是希望战胜了经验。

25、没有女人应该对她的年龄十分准确。这显得有些精于算计。

26、一个人决不应该相信说出自己真实年龄的女人。如果她把这都说出来了，那她什么都会说。

27、女人在世上的日子要比男人好过得多。她们有太多禁忌。

28、女人因为男人的缺点而爱男人；如果男人的缺点足够多，女人什么事都可以原谅他们，哪怕是他们的智力。

29、女人代表着物质战胜了理智，正如男人代表着理智战胜了道德。

To love oneself is the beginning of a lifelong romance

译文：爱自己是终身浪漫的开始。

出处：爱尔兰·奥斯卡·王尔德 《理想的丈夫》

重点词汇解释

romance　

英 [rəʊ'mæns]   美 ['roʊmæns]

n 浪漫史；爱情故事；冒险故事；传奇文学；虚构

vt <口>向…求爱

vi 讲虚构故事

例句：That romance movie is a real tear-jerker

翻译：那部言情**真是令人泪下如注。

短语：Romance language 罗曼语

近义词

fantasy　

英 ['fæntəsi]  美 ['fæntəsi]

n 幻想

v 幻想

例句：The young always live in a world of fantasy

翻译：年轻人总是生活在幻想中。

短语：fantasy world 幻想世界

什么都不要说，什么都不要问

请带着一颗平等的心和我一起

慢慢地感受他的独有的人格魅力

别人也许爱他的诗歌巨作，可我只爱他是个男人的身份。

19世纪的腐国曾经有位风流倜傥的毒舌男这样说道：这个世界上好看的脸蛋太多，有趣的灵魂太少。这位唯美主义代表的帅哥，就是一个不仅有着天使的面孔，还兼顾了恶魔的毒舌的奇葩。一个让无数少女牵肠挂肚，更是让少男们被自愿的“诱惑”浪漫诗人。

有地位，有才华；颜值担当，胆量过人；不仅痴情，还很多金。这都不是重点，重点是腐国名媛圈炙手可热的男同。这样的灵魂辩手，不管生在何时何地，都一定是吸人无数的。如果这位大帅哥现身当代，会让多少网红段子手退隐江湖，金盆洗手。

是谁？这么让我梦回缭绕。还记得小时候看过他的《快乐王子》，那时候还不认识这个才华横溢的男人，这是他34岁时候的作品。一个不是很快乐的快乐王子，他满身贴着薄薄的纯金叶子，一对蓝宝石做成他的眼睛，一只大的红宝石嵌在他的剑柄上，灿烂地发着红光。

忘记了甚多的细节，只记得燕子为了失明的王子留下来，以生命为代价，我哭了。

是的，奥斯卡•王尔德，这个背负一个世纪狼藉声誉的男人，我的最爱。

写那个童话的时候，他还没有入狱，前后的反差是十分巨大的，他的内心还是个单纯的孩子啊！为什么那个社会容不下他的情，我们找的只是可以陪伴一生的灵魂伴侣，无非男女，这是我所相信的。

很多人说是17岁的罗伯特•罗斯“引诱”了32岁的王尔德，作为一个资深的G来说，我觉得并不然，也是打了引号。他是不是G，从小就可以看得出来了。

据说，王尔德在少年时代就十分操心自己的服装了，等到他写《道林•格雷的肖像》时，借其中人物调侃说：“只有浅薄的人，才不根据外表来做判断。”艾尔曼告诉我们，13岁的王尔德少爷在那个青涩少年时代，就有花花公子的品位，喜欢深红色与丁香色的衬衫，配淡紫罗兰色领结，这难道是基佬紫的由来吗？

在牛津上大学时，他衣服上的格子总要比同学们来得大而显眼。当然他最惊世骇俗的衣服是他1882年到美国巡回演讲时所穿的，特别设计目的就是要吓吓那些乡巴佬们。入海关时的警句尽人皆知：“除了天才，我别无他物需要申报”，呵呵，还真是恃才放旷！

上面提到的少年罗斯是王尔德的第一个同性情人，后来王尔德移情别恋，视罗斯为“男孩中的一个”，罗斯却不离不弃，特别是在王尔德最困顿的时刻——受审、入狱、去世，都是有情有义，虽然不能陪伴的左右，但是，我能感受得到罗斯的那份炙热的爱。多年以后，他们终于在一起了，也是个悲情的结尾。罗斯的骨灰葬在了王尔德的墓中，也是一生痴恋的罗斯最想要的陪伴了吧，再也不分开了。

罗斯之后的另外一位重要情人是约翰•格雷，《道林•格雷的画像》里藏着他的名字。此外还有大量来自底层的男妓以及来自牛津的露水之欢。但是说到“真爱”，还是“波西”——艾尔弗莱德•道格拉斯。

王尔德嘴边的“波西”一直被德粉们视为“红颜祸水”，不过他们曾经爱过，我所有的也就是祝福了。这位侯爵之子在连读了14遍《道林•格雷的画像》，就对王尔德爱的不要不要的了。很快他们就在一起了，感情迅速升温。听说波西的脾气暴躁、骄横自私、挥金如土，不过王尔德不在乎，只因为我爱你。真的很是宠爱这个帅气的小弟弟，5000英镑的巨款就这样给波西做了零花钱。爱情的人就是这样的简单，愿意付出一切。两人热恋的两年间王尔德不仅抛家弃子，也没写出任何作品。这也不是他的错，都在忙碌爱情了，那么充实的生活，谁还有工夫静下心来写写字，和作者一样。

正是因为波西的幼稚和冲动，使王尔德走上状告侯爵诽谤的法庭，因为这位侯爵大人到王尔德常去的名人俱乐部贴上了小纸条：“致奥斯卡‧王尔德——装腔作势的鸡奸客。”公然斥责王尔德是一个好男色的“鸡奸者”（当时尚未诞生“同性恋”这个名词）。

波西的老爸昆斯伯理侯爵是一个暴虐的父亲，也不怪波西的臭脾气了。与波西长期以来争执不断，对于老爸的蛮不讲理，愤怒的波西叫王尔德立刻上诉，告侯爵败坏他的名誉。结果王尔德上诉失败，更被反告曾“与其他男性发生有伤风化的行为”（committing acts of gross indecency with other male persons）。根据当时英国1855年苛刻的刑事法修正案第11部分，王尔德被判有罪，在瑞丁和本顿维尔监狱服了两年苦役。

王尔德服苦役的两年，波西却无影无踪，饶是如此，王尔德狱中写下长篇“情书”《自深深处》，有机会去读读吧，感受一下他的情殇之路。也就是在狱中，他的风格发生了转变，已很难寻得唯美主义的浪漫了。出狱后，王尔德动身前往巴黎，对于英国他失望透顶，不再有丝毫留恋。在夫人与情人之间，王尔德百般辗转还是选择了波西，即便两人的再度复合也只有三个月。而他社交界和文学界的大多数朋友都对他避之唯恐不及，萧伯纳不在乎别人的看法，仍挺身维护他。我相信，他们是好兄弟，一辈子的那种。

此时的王尔德风光不再，波西也开始明白王尔德已不再曾经的那个诙谐自如“王尔德”了。仅管他们曾经相爱，腻在一起谈星星说月亮，从诗词歌赋，聊到人生理想。但是任性的波西早前就曾对王尔德说过：“如果你不再是那个高高在上的王尔德，那一切都不再有趣。”冥冥之中对应了年轻时代的王尔德自己的豪言，“有趣”也变成了一个可怕的字眼。

旁观者清的为何当事者迷？**最大的好处就是，可以让我们边吃爆米花，边看王先生当年的风流轶事。邀请了大帅哥裘德•洛饰演波西，从头到脚，撩人心脾，无风动人情满心。都说，最刻骨的爱恋是不用思考的，他们的爱情是毫无顾忌的，疯狂的让人有点不知所措，不想要平庸的过往，那就在这一刻尽情的燃烧吧。正所谓的是“声名狼藉的牛津大学圣奥斯卡，诗人暨殉道者”，他的人生是诗，他殉的道是美之道。

在生命的最后两年，王尔德贫病交加、众叛亲离，他在巴黎街头经常拉住以往的熟人讨钱，那情形真是潦倒。1899年，一位作家朋友记述说，在圣日耳曼大道上偶遇坐在一家咖啡馆旁的王尔德，当时正下着瓢泼大雨，雨水倾斜在他身上，因为侍者急着要赶走这最后一位顾客，不仅将椅子堆放起来，还把遮雨篷也收了起来。而王尔德没法走人，他点了三四杯饮料，却又付不出钱来。事实上，他经常口袋里没有一个子儿。不是朋友们不接济，怪他自己破罐破摔，有钱也是浪掷。

说到最后，只有两个字，惋惜。造化弄人，一场牢狱之灾，毁了一场也许会幸福的爱情，一个风华正茂的江郎才俊。也许没有那场横祸他们是幸福的，或许也不是。我在乎的是他的人格魅力，希望他过得好，那些作品反而显得次要了。“一个人生活中的真实事情不是他所做的那些事，而是围绕着他形成的传奇。你永远不该摧毁传奇。只有通过它们，我们才可能对一个人的真实相貌略有了解。”呵呵，那时的他，还真是乐观呢！

他葬在了巴黎，这个最后收留他的城市。年初的时候，在巴黎的小皇宫还有他的展览，关于他的故事。

这次展览是法国迄今以来最大规模的王尔德纪念展，展出超过200件王尔德作品及生前物品，试图完整回溯其创作生涯和人生历程。

展品包括王尔德代表作、未发表作品、手稿、照片、风景画、素描、涂鸦、私人衣物，以及对王尔德美学思想产生重要影响的前拉斐尔派画作。最重要的展品是1893年在巴黎出版的剧作《莎乐美》（这也是波西为王尔德但翻译的），书中配有插画家Aubrey Beardsley原版插画。

不知道什么时候还能再见到这么有魅力的男人，你也喜欢他吗？欢迎一起讨论关于他的故事。

王尔德《夜莺与玫瑰》中的夜莺执着追求美与爱而拥抱死亡，是一种唯美主义的哲学。

年轻的学生因为得不到一支红蔷薇而满含泪水，“我所爱人的人……不理睬我，心都要碎了”。夜莺为了实现青年的愿望，历经千辛万苦寻找红蔷薇，甚至不惜牺牲自己的生命。

首先，是美的塑造给予了直接的审美体验。主要表现为唯美主义的几个特征:追求感观享受、对象征手法的大量应用、追求事物之间的关联感应——即探求语汇、色彩和音乐之间内在的联系。

其次，是以诗化的语言消解死亡的恐怖，化恐怖为美感。王尔德不吝笔墨以十个自然段约占全文四分之一的篇幅描绘了夜莺死亡的过程。“她唱出了最后的歌声。明月听见它，居然忘记落下去，却只顾在天空徘徊。……回声把它带到山中她的紫洞里去，将酣睡的牧童从好梦中唤醒。”在小夜莺的死亡过程中，丝毫不见血腥与暴力,反而处处都是明月、歌声、玫瑰、微风、芦苇 ……洋溢着神圣和静谧的美学色彩。

第三，“爱情在死亡中找到完美”。这种美的死亡、消逝的悲剧结局带来强烈的、压抑的绝望感，让人在悲戚的气氛中体验否定和失去的感受，同时令人在这种绝望的快感下产生更深的眷恋和审美体验。

极致的唯美主义即是毁灭。或言，美的毁灭使美永恒，而这个毁灭的过程也爆发出美的力量。

最后也是最重要的一点。死亡不再只是生物学意义上的消亡 , 更是超功利性的存在, 体现了对美的追求和超越 , 以一种超验的方式昭示着崇高的存在。唯美主义的唯美很容易给人产生误导，是追求无用的美，为艺术而艺术，为美而美。但这不准确，它其实追求的是极致，一种纯粹。唯美主义强调为艺术而艺术，但这只是一种艺术主张，强调艺术目的的单纯性，在王尔德的艺术实践中，我们可以看到，唯美主义并不是脱离道德的，他们只是强调弱化、摒弃艺术的说教作用。

另一方面，夜莺的死亡具有强烈的基督殉难的色彩。耶稣被钉上十字架,流出红色的献血，以自身的献祭完成了对世人的救赎。夜莺也被花刺钉在玫瑰树上 , 以鲜血将白玫瑰染成绯红，为爱献祭，完成对美与爱的奉献。王尔德曾断言基督是“生活中浪漫主义运动的真正先驱”。显然在王尔德眼中, 夜莺已与耶稣基督合二为一, 化身为为“审美救赎”而不惜献祭自己的生命的唯美主义者。由此 ,夜莺之死的崇高美得到了进一步的升华。这种美的救赎也是对唯美主义是无用之学的反驳。

“诗人头上的棘冠将开出玫瑰花以愉悦大众 :为了让我们快乐 , 他的绝望会为自己带刺的枝条镀金;他的痛苦, 就像美少年阿多尼斯一样, 会在剧疼中显出美来 ;而当他的心破碎时,我们会听到音乐。”

唯美主义的死亡美学，庄重，肃穆，绝不是简简单单的只追求形式的无用之学，也不是披着华丽神秘外衣的空洞文本。

但是，在现代社会，唯美主义的死亡美学被消解，甚至畸变。

《柳叶刀·精神病》（The Lancet Psychiatry）上的一项研究发现，热爱哥特文化的青少年们似乎遇到了“抑郁危机”：与其他群体相比，身处哥特亚文化当中的青少年们有着更高的抑郁和自伤倾向。他们对黑暗压抑，死亡美学，宗教情结以及唯美主义，有着一种天生的近乎偏执的极致追求。

从信息论的角度来说，社会整体信息输入足够大的情况下, 大脑会对陌生的东西产生一种好奇，从而形成一种审美体验；而死亡本身就是人类非常好奇的东西，这种猎奇的心理吸引着人类体验死亡，但是，死亡美学≠死亡的审美体验≠死亡体验。

我们有必要唤回一种更纯粹的美。