好听的英文歌，包括电影里面的，谢谢

My Heart Will Go On (<<铁达尼号>> 主题曲)

Everything I Do, I Do It For You (<<罗宾汉>>主题曲)

Casablanca 卡萨布兰卡 (<<北非谍影>>插曲)

When You Believe （<<埃及王子>>插曲）

When a man love a woman (<<当男人爱上女人>>)

Speak Softly Love (<<教父>> 主题曲)

Right Here Waiting (<<终有一天嫁给你>>主题曲)

I Just Called To Say I Love You (<<红衣女郎>> 插曲)

Angel (<<天使之城>>插曲)

Yesterday Once More 昨日重现

Pretty Boy M2M

The Sound of Silence (<<毕业生>> 主题曲)

The Day You Went Away M2M

California Hotel 加州旅馆

Hear Me Cry 松隆子(<<恋爱世纪>> 插曲)

You Can’t Say

Unchained Melody (<<人鬼情未了>>主题曲)

Say You Say Me 说你说我

Nothing's Gonna Change My Love For You <<廊桥遗梦>>主题曲)

Because I Love You 因我爱你

Sealed with a Kiss

Take Me To Your Heart（英文版吻别）

I Have Nothing (<<保镖>>插曲)

Un-Break My Heart (<<致命恋人>>主题曲)

Can You Feel The Love Tonight (**<<狮子王>>主题曲)

Love Story (<<爱情故事>> 主题曲)

Somewhere Over the Rainbow <<绿野仙踪>>

A Time For Us (<<罗密欧与朱丽叶>>主题曲)

Auld Lang Syne (<<魂断兰桥>>主题曲)

Love is All Around (<<四个婚礼一个葬礼>>主题曲)

Take My breath away (<<壮志凌云>>主题曲)

Now And Forever (<<赌命鸳鸯>>主题曲)

Don't Cry For Me Argentina (<<贝隆夫人>>主题曲)

A Whole New World (<<阿拉丁>>主题曲)

Where You Be There (<<人鱼传说>>插曲

Colors of the Wind (<<风中奇缘>> 主题曲)

My Own True Love (<<乱世佳人>> 主题曲)

It Might Be You (<<杜丝先生>> 主题曲)

Vision of a sunset (<<生命因你动听>> 主题曲)

When I fall in ove (<<西雅图夜未眠>> 主题曲)

This Masquerade (<<情人>> 主题曲)

Beauty and Beast (<<美女与野兽>> 主题曲)

Scarborough Fair (<<毕业生>> 主题曲)

Without You (<<未来水世界>> 主题曲)

How Do I Live (**"空中监狱"主题曲)

I Will Follow Him (<<修女也疯狂>> 插曲)

The Color of The night (<<夜色>> 主题曲)

I Swear 林忆莲

Because I was a Girl （因为是女子） Kiss－韩文版

First love 宇田多光

Proud of You

Je M'Appelle Helene 我的名字叫依莲 法文

Big Big World

As Long As You Love Me 后街男孩

gareth gates-anyone of us。很好听，单曲“anyone of us“顺利拿下了冠军宝座，这首歌曲实在是非常动听，相信很多朋友也都很喜欢！如果你还没听过，那一定要留意这首歌！

lene marlin-a place nearby。温柔醇厚的声音，静静地用心体会，很舒服。21岁的挪威女孩marlin，自己写歌自己唱，被称之为来自北国的音乐精灵。清丽的声音，合着淳朴的吉他声，伴着悠扬的击鼓……

bon jovi-say it isn’t so。我唯一觉的好听的重摇滚，赞，这首歌收录于《crush》这张专辑[连接]这是bon jovi首张在纽泽西录音的作品,是张汇聚团员5年来心情写照、不加刻意不添矫情便浑然天成的摇滚专辑,将bon jovi真实的自我、世纪交替、准备玩乐的态度完美结合并呈现最具震撼力之新世纪作品。

forever and ever-because i love you。很经典的说，没有人不知道吧。

eminem-stan。非常好听的rap曲风。 这是当年超红的单曲，dido也是因为这个才红的。歌曲分为4个verse,chorus是dido唱的，内容大概是一个歌迷叫 做stan给eminem写信，写了两封，但是没有收到回信，该孩子有点愤怒，于是带着怀孕的女朋友（dido饰）雨夜开车狂奔 ，不慎掉入海中。不久后em受到了信，一边看电视，一边写回信，写道一半的时候才发现电视上的新闻中正是stan的死讯。于是， damn,it was youem的歌曲向来都是故事性很强，这首歌曲也是被非英语国家的孩子们所喜爱的，因为语速不是很快。所以语言方面的困难减少了很多。em也是想借此歌曲告诉广大的歌迷，千万不要太沉溺于他，他只不过是都大家开心而已。

马修连恩-bressanone。象天籁之声啊，让人如痴如醉，用一个最俗的词儿:百听不厌 很难用语言表述听bressanone的感受---吟唱着离别的无奈与不舍结尾的火车轰隆隆的声音。突然，想起当年听齐秦《狼》 时的情形，虽然语言不同，但感受应该是相近了吧！

Groove coverage-far away from home。好久没听到这么好听的歌了，groove coverage带给你全新的感觉，歌声很性感，不错，实在是不错动感十足的far away from home以被众多知名dj誉为当今舞曲最为精华的传世之作。

Hayley westenra-never say goodbye。天使的纯真演绎，天籁女歌手，今年才17岁哦，hayleywestenra对声线的把握表现得淋漓尽致。

nelly kellyrowland-dilemma。由nelly及destiny‘schild成员kellyrowland合唱，好听。第一次听到Kelly单独的声音，是她与饶舌巨星nelly搭档演唱的《dilemma》一曲，这首歌曲虽然风格老套，但仍然在全美电台创下近两个月蝉联冠军宝座的纪录。

nana-longly。不知道是谁唱的了，英文歌曲，大家知道吗，同样很好听哦。

phil collins-anotherday in paradise。翻译过来就是天堂里的另一天，堪称百听不厌，欧美经典。

caron nightingale-promises don't come easy。温暖的中音与蔡琴颇有些相似，舒缓的演唱娓娓道来，容易引起听者的共鸣，加上上口的旋律，使之成为一首百听不厌的好歌。

tatu-all the things she said。俄国的组合，棒，让你体验急速快感

tatu-stars。来自俄国的一对18岁的女孩组合~声音真好。近乎呐喊般的狂野歌唱，再加上快速得令人几乎窒息、迷炫的电子节奏，结合传统音轨与多媒体的混音技术，与王牌制作人trevor horn的护航，让整张专辑呈现超前卫的未来感，但又不失足以掳获大众的流行旋律，均是这张专辑成功卖座的推力

lauren christy-the color of the night。夜之色，欧美经典影视名曲

westlife-my love。大家太熟悉了吧，没听过的快下

george winston-canon。《卡农》我的野蛮女友里的插曲，很好听，据说有很多版本，我这个是钢琴的。

老鹰乐队-加洲旅馆Hotel California。极力推荐，不多说，没听过的举手，呵呵。

凯莉米洛kylie minogue-red blooded woman。这是她进军美国的第一支单曲“red blooded woman”mv中，将以最火热的形象出现，务必让美国歌迷看到“下巴脱臼”！

玛利亚·凯丽-英 雄。经典，很有底气和爆发力的声音，不愧为一代歌后

mariah carey & whitney houston-when you believe。玛丽亚凯莉与惠特尼休斯敦的携手佳作

beatles-let it be。经典经典，kang ta和燕姿也翻唱过，不过感觉原唱的更好听

莎拉布莱曼Sarah Brightman-time to say goodbye。太棒的歌声了，专辑的同名曲《time to say goodbye》是由莎拉和盲人男歌手 andrea bocelli合唱的，整首歌曲旋律优美，演绎经典，男女声的配合浑然一体，令人神魂颠倒

groove coverage-force of nature。好有底气的声音，pop曲风，推荐

sweetbox-everything gonna be alright。同样好听，强力推荐。兰蔻[o oui]香水电视广告曲everything’s gonna be alright（巴哈g弦之歌）。sweetbox绝对是与众不同的一道风景！由德国天王级制作人geo（ace of base、bananarama、mezzoforte等组合的幕后制作人）先后与才华女歌手tina harris与javalon组成的这支合唱团自欧洲古典音乐大国德国起航不久便红遍欧洲舞池，个性鲜明的风格使他们的唱片一时成为舞曲文化的新时尚

jeanette-porque te vas。又一个甜甜的声音，好听哦，超可爱的歌曲，是部**的音乐《巴黎感觉》片头曲

ses-dreams come true。网友推荐的，还不错。在韩国发行第二张韩文专辑《dreams come true》成绩更胜第一张专辑《i'm your girl》，其更是蝉联全韩流行音乐榜《韩国km-tv排行榜》榜首

donna lewis-i could be the one。极力推荐，超可爱声音。donna lewis的声音清纯飘逸，歌曲编排轻灵又不失流行动感，曾经在美国被称为流行的enya

bertie higgins-casablanca卡萨布兰卡。经典不多说

groove coverage-can't get over you。好听不多说

dido-life for rent。好听，醇厚的声音

enya-only time。enya推出的《onlytime》套装精选专辑，将她的事业再度推向了一个新的顶峰

hot-波斯黑洞 。韩国人气组合hot过早的解散让粉丝们痛心不已，这首波斯黑洞是其成员文熙俊的摇滚力作，这里有着文熙俊本人对音乐的热情与挑战，力求给你最high最in的爽爽的feeling~~~先前忘记歌名了，后来在好友的共享里突然看见，现在听听，还是一样的感动，希望您也能一同分享文熙俊的音乐世界

sissel kyrkjeb-should it matter。挪威的天籁之音，细腻饱满的声音伴着轻松悠扬的曲调，十分适合深夜聆听，相信你也会被其美妙的声音所打动。

凯文科恩 kevin kern-sundial dreams。这是欧美区一个网友大力推荐的我也很喜欢，这里再向大家介绍介绍吧，这是美国billboard new age榜上蝉联26周的专辑《绿钢琴》中的一首经典钢琴曲目，一定要下哦。他的凝聚力和音乐描述力是很强的。他创作的许多音乐都充满了来自花园，山脉，大海和所有来自大自然中温馨、健康、令人振奋的景象 ，声音和味道。

bryan adams-back to you。好听的摇滚，感觉很棒，推荐。来自加拿大以”heaven”一举成名的抒情摇滚王子布莱恩亚当斯(bryan adams)以招牌的感性沙哑嗓音、杰出的创作才华与爆发力十足的现场演出，在乐坛闯荡了20个年头，不仅广受乐迷欢迎，也奠定了不可撼动的巨星地位，永远超越自我的情摇滚巨星，只有布莱恩亚当斯！……

shania twain仙妮亚唐恩-any man of mine。中译过来就是我的男人野性十足的唱腔，喜欢乡村音乐的朋友赶紧下来听听。来自八十年代的 dolly parton以来第一位出现在rolling stone杂志的乡村歌手 shania的巡回演出共收益超过2700万美元。shania 是第一位连续两张专辑都超过一千万张销售，又被nashville songwriters association命名为 songwriter/artist of the year 的女歌手 ，shania twain将乡村纯情风格转成无比庞大的亲和力，完全打破往昔乡村歌手的专辑仅能跨流行专辑榜却始终无法将单曲推向流行单曲榜的格局

joan osbourne-one of us 。好别致的歌曲，刚开始听差点就删了，听到后面大有拨开云雾见晴天的感觉啊，越听越带劲的说，喜欢慢慢“嚼”歌的朋友这首不要错过哦。个性女歌手joan osbourne以one of us获葛莱美奖5项提名，一度以流行福音曲式道出不羁之心沉淀自省的感觉，是非常动人的救赎情歌

凯文科恩kevin kern-another realm。上面有介绍，个人觉得这只更有韵味

nocturne。天籁，神秘园经典曲目，紧张之余有助放松你那疲劳了一天的神经，全力推荐！！ 神秘园是挪威的乐队。两个成员都有着深厚的古典音乐底蕴，她们追求一种新鲜而独特的创作理念，并把自己的灵性浇灌在曲子里面。神 秘园身为挪威乐园并兼具了爱尔兰甚至凯尔特民谣的民间音乐语汇，有着恬静的味道，飘渺的气息。《nocturne》，提琴手莎莉 那直如不食人间烟火的飘逸女声和她独特的柔美提琴轻轻划破夜的宁静后， 引领听着的思绪自然进入那方心灵深处的梦土。主体是以小提 琴为基调的纯音乐小品，只见夜风轻拂，树影婆娑，渲染出一种静谧的氛围，让你静夜独坐的时候，引领你步入这方自然的梦土

britney spears-everytime。这也是妹妹推荐的，真好听啊，看过mv的朋友一定都记忆犹新吧，很震撼的说，纯慢板的钢琴伴奏，推荐

Paul Simon&Art Garfunkel-scarboroughfair。美国经典**《毕业生》的片尾曲温暖的和声穿梭自如，低吟着美妙的叙事诗。他们不止是歌者，他们是游吟诗人

雅尼-with an orchid 。翻译过来就是和兰花一起，超动听旋律，你会不由自主地跟着这股旋律“翩翩起舞”哦，这只曲目也是凤凰卫视“凤凰气象站”的背景音乐。一张由其个人担当所有乐器的演奏的完完全全的电子音乐专辑，没有特别的技巧，没有独特的概念，只有回归音乐本质的旋律。听这张专辑时，不必像听tribute那样放下手头的事，你可以一边看书，一边欣赏它，电视台的节目也可以把这里的很多曲子用作背景音乐。回归起点并不意味着退步，当我们听到“with an orchid“和“if i could tell you“时，依然可以为之深深感动，就像听雅尼的其他经典作品。依然是那个胸怀宽广，热爱生活的雅尼，无论以何种音乐形式，雅尼的fans都能感受到。

songs from a secret garden。神秘园之歌，高雅脱俗的旋律犹如出水芙蓉的花季少女。乐曲舒缓柔美，充满了思忆，不经意之间流露出些许的忧愁，令人不得不沉醉于其中。《来自神秘园的歌》 （song from a secret garden）在组建乐队前就在挪威发表并流行

celine dion-the power of love。再为介绍celine dion的一首大作，听起来大气，让你体验荡气回肠的感觉，展现其宽广的音域和强劲厚实的高音[连接]单曲《the power of love》享誉全球。这张专辑有众多著名音乐创作人共同制作，包括 davidfoster，diannewarren, philgoldstone，alberthammond，charliedore 和 ricwake。制作人又增加了 guyroche 和 aldonova, 其制作成本远远超过预算。尽管如此，如此庞大的投资通过多种渠道得到了回报

阿姆eminem-the real slim shady。节奏超好的说唱，惊艳的饶舌演出，不多说，把音量开到最大，大家一起“摇头晃脑”吧，呵呵。2000年mtv音乐录影大奖成绩已经揭晓，满口粗话的eminem唱着the real slim shady ，大踏步进入纽约radio city music hall，最后凭这首歌夺得mtv大奖，专辑《the slim shady lp》让许多地下饶舌乐界音乐人

给予其极高的评价。花俏繁复穿透人心思维的文字辞令展露他高度的文字运作功力与天赋，这一张收录 14首作品的专辑中的部分作品包含了许多让人记忆深刻前所未见的经典文辞韵脚。

法语歌曲-yesterday yes a day。又一首充满浪漫气息的法国歌曲，就像爱人在你耳边轻轻呢喃，超好听的,虽然算是老歌了,我还是每天重复听十次以上，推荐！

marria carey-without you 。失去你(未来水世界主题曲)，太经典了，当时第一次听的时候简直惊呆了，原来世界上还有这种声音，惊为天人！没听过的朋友快下 来听听拉~和《hero》一样经典，都是玛丽亚凯莉的招牌曲目

donna lewis-falling。还记得那首甜甜的i could be the one吗？这首同样吸引你的耳朵，小声哼唱别有一番风味，试试？极力推荐！所属专辑《blue planet》

albert hammond-it's never rains in southern california。好听啊！翻译过来就是《加利福尼亚南部不下雨》。乐坛超级巨星亚柏特汉蒙，以此首作品横扫全球流行乐界，转至幕后担任制作并发掘新人，成功的将胡立欧推上演艺事业颠峰

sealed with a kiss。以吻封缄，经典美国乡村音乐，一首极具浪漫色彩的老歌，叙离别情，但不伤感；道分手苦，但不低沉。饱尝相思之苦的恋人们听来，肯定别有一番滋味吧……

rhythm of the rain (绿箭香口胶广告歌曲)。雨的旋律。依稀记得电视里

播放的绿箭广告那清新优美的旋律,仿佛闻到了雨后空气中的薄荷味道

詹尼弗·洛佩兹jennifer lopez-aint it funny。性感拉丁天后代表舞曲。音乐、时尚、戏剧完美结合，则是对jennifer lopez(珍妮佛洛佩兹)这位当今最耀眼的演、歌双栖艺人最佳的形容。99年成功从**界跨足到流行歌坛，发行首张专辑《on the 6》不仅创造全球销售超过700万张的耀眼成绩，证明jennifer除了拥有好莱坞当家女演员的地位外，她的唱、作实力再度征服全球，不仅以姣好的外表吸引众人的目光，而她多才多艺的表现为她开创美好的演艺生涯。

helene segara-encore une fois。再来一首经典法语歌，同样将法国浓郁的浪漫气息带给你，推荐！法国当红歌手helene segara 专辑,她的音乐和她的人一样别有风情。她的嗓音并不是十分突出，但声音中有一种魅惑迷离的特质，喜欢她唱带有些异域感觉的歌曲，和她的声音气质相符；也喜欢听她用软糯的法语唱都会爵士，情不自禁的就醉过去。

Justin Bieber在2021年发布的第六张个人录音室专辑《Justice》，在第64届格莱美颁奖典礼中虽然颗粒无收，但是这张专辑依然是很多听众心中的神作，而我个人觉得最惊喜的作品就是《Peaches》，Justin Bieber也在第64届格莱美中表演了这首歌曲。

首先，《Peaches》是专辑《Justice》中最好听的一首歌，这首歌是Justin Bieber联合了Daniel Caesar和Giveon打造的歌曲，这首歌也是三个人共同演唱的，当初专辑发行以后，《Peaches》便立刻在billboard中成为了空降的冠单，这也足以说明《Peaches》这首歌是多么受欢迎，基本上大家都认为这是Justin Bieber新专辑中最耐听的歌曲。

其次，在第64届格莱美颁奖典礼中，《Peaches》这首歌拿到了年度制作、年度歌曲这两个重磅奖项的提名，Justin Bieber也因此获得了最佳R&B歌手的提名，但是最终都败给了Silk Sonic的《Leave The Door Open》，不得不说Justin Bieber的运气是真的很不好，毕竟《Leave The Door Open》这首歌的确更好。

最后，Justin Bieber在本届格莱美中获得了8个提名，但是最终却是颗粒无收，而跟她情况一样的则是女歌手Billie Eilish，但是他们都在这次颁奖典礼中交出了很棒的表演。

格莱美终身成就奖是格莱美奖中的一项，格莱美奖（GRAMMY AWARDS ）是美国国家录音与科学学会（The National Academy of Recording Arts & Science）举行的一个年度大型音乐评奖活动。格莱美奖被誉为“音乐界奥斯卡”。

历届获奖者名单如下：

具体介绍：

平·克劳斯贝

历史上第一位获得格莱美终身成就奖的是Bing Crosby（平·克劳斯贝），他在1962年获得了格莱美终身成就奖。他是上世纪三十年代美国最著名的娱乐界人物。

从上世纪三十年代开始的二十年间，他出演了六部“路”系列的的音乐片：《桑给巴尔之路》、《摩洛哥之路》、《乌托邦之路》、《里约之路》、《巴厘之路》、《香港之路》，他以其出色的声线和优秀的表演赢得了当时观众的一致好评。1944 年，由于他成功地扮演了《与我同行》中虔诚的神父而获奥斯卡最佳男主角奖，全美**协会也授予他最佳表演奖，这是他影艺生涯的一个高峰。上世纪60年代开始，猫王逐渐统治了美国娱乐界的视线，平·克劳斯贝也开始渐渐远离荧幕，后来他一直担任制片人的工作。1977年10月14日，平·克劳斯贝在打高尔夫球时因心脏病突发而去世，终年76岁。

迈克尔·杰克逊

迈克尔·约瑟夫·杰克逊（Michael Joseph Jackson，1958年8月29日－2009年6月25日），是继猫王之后，西方流行乐坛最具影响力的音乐家 ，其成就超越猫王，被誉为流行音乐之王（King of Pop），“地球上最有名的人”。他是一个出色的音乐全才，在作词、作曲、场景制作、编曲、演唱、舞蹈、乐器演奏都有着非常卓越的成就。歌迷称他有五个王：一、流行之王 二、世界舞王 三、假音之王 四、灵魂乐王 五、摇滚乐王；他在世界各地极具影响力他的音乐曲风完美地融合了黑人节奏蓝调与白人摇滚的独特的MJ乐风。他魔幻般的舞步更是让无数的明星效仿。因其私人医生莫里违规操作注射镇静剂过量导致心脏病突发逝世，终年50岁。

猫王

格莱美最年轻的终生成就奖得主：猫王

猫王Elvis Presley在1971年获得了格莱美奖的终身成就奖。猫王被公认为是摇滚乐历史上影响力最大的歌手，他的一生共发行了77张唱片和101首单曲。上世纪60年代，猫王的事业开始走下坡路，但他在60年代末期所发行的《How Great Thou Art》和《US Male》依然好评如潮，这个时候披头士乐队的“英国入侵”，让当时猫王在美国的地位受到了威胁，这时的一座格莱美终身成就奖给予了猫王最大的肯定。

其他获奖歌手

手大卫·爱德华、乡村歌手罗莱塔·

　　林恩，以及作曲兼指挥家安德鲁·普利文、小号吹奏家克拉克·泰瑞。格莱美主办方发表声明称，这些获奖者的非凡成就将会影响未来几代人。

　　Roy Acuff：

　　“乡村音乐之王”，乡村音乐的杰出代表和主要代言人，在超过半个世纪的时间里，作为歌手、音乐家、歌曲作者和音乐发行人在乡村音乐及唱片领域做出了极具创新的贡献。获奖时间：1987年

　　Marian Anderson：

　　其华丽动人的女低音曾被艺术大师托斯卡尼尼赞叹为“百年一遇”，其不仅在古典音乐的歌剧、圣歌及音乐会的演唱方面得到人们的尊敬与赞美，而且也激发了其他艺术家的无数灵感。获奖时间: 1991年

　　Louis Armstrong：

　　“美国的友好大使”，无论指他对世界音乐与唱片出版的杰出贡献，也指他对爵士音乐的引领作用，他的数百张唱片至今听来仍十分清新，还犹如它们当初被创作时的那样，他对音乐与人类有永远无尽的热情与贡献。获奖时间: 1972年

　　Fred Astaire：

　　虽然主要作为舞蹈演员受到人们的尊敬，但是却是音乐方面的良师益友，通过**与舞台引进了更多音乐喜剧的标准。获奖时间: 1989年

　　Chet Atkins：他无与伦比的手指拨动了吉它，其广泛的创作被收录进超过100多张唱片，他在演唱与录音方面都有深远的影响。获奖时间: 1993年

　　Harry Belafonte：“卡里普索即兴歌曲之王”，他是最成功的美籍非裔音乐明星之一，其吸收了民谣、爵士和世界打击节奏音乐的精髓，在主流音乐方面取得了成功，其受到欢迎的程度在黑人民权运动之前绝无仅有，而且他也是民权运动的先锋获奖时间: 2000年

　　Irving Berlin：在他超过半个世纪的作曲生涯中谱写了无数歌曲，许多都为美国乃至世界其它地方的人们所熟悉与喜爱，这些歌典看似简单，但却充满了温暖与亲情。获奖时间：1968年

　　Leonard Bernstein：所有音乐领域的全才，其在古典音乐、芭蕾、**电视配乐及百老汇舞台上都有杰出的表现，他是一个指挥家、作曲家、钢琴家、教育家，还是一个多产的音乐家，留下的个人专辑超过了300张获奖时间: 1985年

　　Chuck Berry：

　　美国流行音乐历史上最有影响和创造性的变革人物，他既是作曲家，也是演奏家，通过他的天才努力，摇滚乐最终得以成为一种主要的音乐形式。获奖时间: 1984年

　　Bobby "Blue" Bland：

　　一位极其多才多艺的歌手和艺术家，他的热情奔放与对悦耳音乐的天生亲合使得他创造了一种独一无二的音乐风格，这种风格混合了蓝调、摇摆、民谣、乡村、福音歌曲的诸多元素。获奖时间: 1997年

　　James Brown：

　　他杰出的灵歌音乐与表演风格影响了从摇滚到饶舌音乐的几代艺术家，他在每一创作中都投进了百分之百的情感，他的表演在视觉与形体方面都令人十分愉快。获奖时间: 1992年

　　Dave Brubeck：

　　受人欢迎的作曲家、钢琴家和乐队指挥，他开创了西海岸的爵士音乐，他的代表乐曲《Take Five》向世界范围的观众介绍了爵士音乐，他独具创新的作曲包含了交响乐、芭蕾舞乐、音乐喜剧与宗教音乐的许多元素。获奖时间: 1996年

　　Benny Carter：

　　从二十年代到八十年代的每个十年，他作为作曲家、演奏家和指挥家对爵士乐和其它音乐形式都做出了极大的贡献，而且培养了许多音乐天才。获奖时间: 1987年

　　Enrico Caruso：

　　被许多人认为是历史上最伟大的男高音，他早期的唱片为媒体带来了新的兴趣和尊重，其广泛的表演使歌剧与流行音乐观众同样着迷。获奖时间: 1987年

　　Pablo Casals：

　　被认为是现代最杰出的大提琴演奏家，重新将巴赫的大提琴曲引入了音乐会的曲目之中。获奖时间: 1989年

　　Johnny Cash：

　　利用他那与众不同的男中间及黑衣反判形象在乡村、民谣与摇滚音乐间架起了桥梁，其演唱生涯从五十年代的《Folsom PrisonBlues》一直持续到九十年代。获奖时间: 1999年

　　Ray Charles：

　　“灵歌音乐之父”，其独一无二的演唱与钢琴伴奏在他所有的蓝调、流行民谣、爵士和乡村音乐唱片及个人表演中均深深体现了灵歌音乐的精髓，获奖时间: 1987年

　　Patsy Cline：

　　其悲伤的嗓音风格使她演唱的歌曲《I Fall to Pieces》、《Walking After Midnight》及《Crazy》成为永恒的金曲，并且对其后乡村及流行歌手产生了深远的影响。获奖时间: 1995年

　　Nat "King" Cole：

　　四十年代与五十年代最杰出的流行歌手，其热烈的民谣风格反映他早期作为爵士钢琴家的底蕴，他还是早期NARAS的支持者。获奖时间: 1990年

　　John Coltrane：

　　爵士音乐推广最有影响的人物，他的思想与风格无论是在爵士音乐领域以内还是在此之外的艺术家中仍然得到响应获奖时间: 1992年

　　Sam Cooke：

　　其在福音歌曲、R&B及流行歌曲上都有流畅、共鸣的演唱风格，这使他成为早期灵歌音乐的创使人之一，而且自他1964年去世后仍对每一浪漫歌手都有非常实际的影响。获奖时间: 1999年

　　Bing Crosby：

　　其对音乐不懈的追求、永不妥协的自尊和从未枯竭的热情使得他在三十年的演唱生涯中有许多杰出的唱片问世，并且给音乐人士和全球数百万听众带来了灵感与激励。获奖时间：1962年

　　Miles Davis：

　　作为小号吹奏手，自四十年代中期开始在每次爵士小号发展的主要进程中都扮演了关键而又充满争议的角色，他对与爵士与摇滚的融合起到了巨大的作用。获奖时间: 1990

　　Bo Diddley：

　　具有影响的早期摇滚乐手，他的音乐节奏独一无二，后期的摇滚乐手Eric Clapton、Animals与New York Dolls都受到了他创新的吉它演奏风格和多彩人格魅力的影响。获奖时间: 1998年

　　Fats Domino：

　　节奏布鲁斯与rock&roll音乐最重要的连接，最有影响的表演家，他的钢琴演奏与普通的演唱方法影响了后面的几代音乐人。获奖时间: 1987年

　　Bob Dylan：

　　作为歌手与作曲家，他是二十世纪最有影响的流行音乐人士，他的抒情风格已经成为美国文化的一个部分，使人们得以抒发心中的感情。获奖时间: 1991年

　　Duke Ellington：

　　作为钢琴家、作曲家和指挥家，其音乐表演与创作达到极高的水准，他对音乐的执着和对艺术的追求影响并激励了无数的人。获奖时间: 1966年

　　Bill Evans：

　　通过其抒情的印象独奏和三重唱改变了爵士钢琴的发展道路，其与众不同的和声与内敛的风格推开了现代爵士的大门获奖时间：1994年

　　Everly Brothers：

　　其特有的和声风格影响了许多代艺术家，并形成了早期健康、充满活力的摇滚风格，其音乐魅力超越了时间的界限。获奖时间: 1997年

　　Ella Fitzgerald：

　　其华丽的音乐风格、永不枯竭的热情和不断的音乐追求使她成为25年来音乐人士灵感与动力的源泉。获奖时间：1967年

　　Aretha Franklin：

　　运用她无与伦比的嗓音、四个八度的演唱空间和心灵的统一将福音歌曲的激情演绎得淋漓尽致，其演唱的《Queen of Soul's》仍将继续激励后代音乐人。获奖时间: 1994年

　　Judy Garland：

　　作为歌手和娱乐人士凭借她的热情与多才多艺受到了数百万音乐爱好者的喜爱，其非凡的嗓音、完美的音乐感觉和驾驭演唱的能力使她成为二十世纪古典音乐的宠儿，获奖时间: 1997年

　　Marvin Gaye：

　　作为r&b与流行歌手，演唱了他所在的那个时代最受人欢迎的歌曲，包括开创性的概念专辑《What's Going On》获奖时间: 1996年

　　John Birks "Dizzy" Gillespie：

　　作为小号吹奏家，其对爵士音乐bebop分支的发展做出了重要贡献，成为这一音乐风格的创使之父，他自己的吹奏改变了这一乐器表现能力的界限。获奖时间: 1989年

　　Benny Goodman：

　　其出众的黑管演奏和乐队组织能力开创了一个乐队时代，他发现并鼓励了许多未来的爵士明星，通过在乐队中使用黑人乐手他冲破了种族障碍，无论在爵士还是在古典音乐方面他都不懈地追求音乐的完美。获奖时间: 1986年

　　Stephane Grappelli：

　　在其77年的音乐生涯中将小提琴创新地应用在了爵士乐中，这一创举给后来的音乐家和作曲家带来了许多灵感。获奖时间1997年

　　Woody Guthrie：

　　最初民谣音乐的英雄，他将民谣音乐转变为申张社会正义的工具，为后来的Bob Dylan、Bruce Springsteen及许多其它民谣摇滚歌曲作者铺平了道路，他写出了数百首广为流传的歌曲，他的多彩生活使他的歌曲创作同样充满传奇。获奖时间：2000年

　　Jascha Heifetz：

　　他的演唱和表演生涯持续了55年时间，是一位技艺登峰造极的音乐家。他还被称为“一位完美的小提琴演奏家”。获奖时间: 1989年

　　Jimi Hendrix：

　　他被称为摇滚乐坛最赋创造力而且最有独道见解的吉他手。另外他还是摇滚乐坛最具影响力的人物之一，他的歌曲今天还被同时赋予blues及重金属摇滚等风格，被众多的乐手所演奏。他名为《Experience》的专辑是最为优秀的摇滚乐作品之一。获奖时间: 1992年

　　Woody Herman：

　　他曾经在半个世纪里一直担任一家大型乐团的主唱，他多变的风格使得当时的爵士乐坛多彩纷呈。除了自己的演唱及表演事业以外，他还教授出了令人称奇的若干未来歌星。获奖时间: 1987年

　　Billie Holiday：

　　她具有表达力的独特风格以及颇为个性化的演唱方式曾经使得全球数百万听众为之沉醉，她还对后来很多的爵士乐歌手产生了直接的影响和激励作用。获奖时间：1987年

　　Buddy Holly：

　　他被视作美国历史上最杰出的艺术家之一，他的音乐诠释了摇滚乐最初时期的全部内涵。他年仅22岁就辞世，这使得世界上少了一位嗓音最为愉悦而且令人振奋的歌唱家。获奖时间：1997年

　　John Lee Hooker：

　　他是boogie之父。自1948年以来推出第一部单曲《Boogie Chillen》以来，他向世界展示了他在密西西比家乡学来的boogie音乐的独特节奏和动感。60和70年代，这种音乐又得到了诸如滚石、 Yardbirds、Canned Heat、John Mayall、ZZTop以及George Thorogood等知名乐团的发扬光大。获奖时间：2000年

　　Lena Horne：

　　她的歌唱生涯持续了几十年的时间，可谓歌坛常青树。她曾在夜总会、音乐会、剧院以及**院等不同场合演出过，她的气质、风度以及歌唱技艺通过她的演唱和舞台风格表现得淋漓尽致。获奖时间：1989年

　　Vladimir Horowitz：

　　他具有的非凡技艺、充沛的精力以及深刻的情感使大多数人将他视作20世纪最伟大的古典钢琴演奏家。获奖时间：1990年

　　Mahalia Jackson：

　　她是“全球最伟大的Gospel歌星”，她的声音和人们通过她的唱片及演唱会能够体会到的她一生当中对上帝的热爱显示了音乐的无限魅力，她对社会进步所做出的贡献、她赋予音乐的灵感和美妙以及她对世界的真诚和热爱使她成为天使的化身。获奖时间：1972年

　　BB King：

　　他是所有blues吉他手及歌星当中最富创造力和灵感的一个，他富有激情的演唱风格以及对真正的音乐的痴情和投入曾激励了全世界很多刚刚展露才华的年轻歌手和演奏者对blues给予更多的关注。获奖时间：1987年

　　Peggy Lee：

　　他对摇滚乐及爵士乐俗语的精湛掌握在以下几首乐迷耳熟能详的曲目及**中得以最清晰地反映出来，包括《I Got It Bad And That Ain't Good》、《Why Don't You Do Right》、《Fever》、《Is That All There Is》、《The Jazz Singer》以及《Pete Kelly's Blues》。获奖时间：1995年

　　John Lennon：

　　他的音乐和独特的见解在很多方面都使其不仅成为“披头士”乐队的灵魂，而且成为那些受其音乐影响并喜爱其音乐的乐迷最关注的人物。另外他与保罗-麦卡特尼合作为其音乐作的歌词是对现代音乐进行的重新诠释。获奖时间：1991年

　　Little Richard：

　　他轻松欢快的音乐、无穷无尽的活力和独特的个性是获奖的原因；数不清的摇滚及节奏与布鲁斯艺术家都曾受过他的重要影响。他将我们音乐语汇大大地扩充并奠定了自己真正摇滚歌王的地位。获奖年份：1993年

　　Henry Mancini：

　　他蜚声乐坛的作曲和编曲技巧给诸如《Breakfast at Tiffanys》、《The Pink Panther》、《Peter Gunn》这样经典的作品增添了亮丽的光彩。他非凡的事业成就包括获得不下二十项格莱美大奖。获奖年份：1995年(已逝)

　　Curtis Mayfield：

　　他一人担当起了歌手、作曲家、制片人、吉它大师和唱片公司老板等多个不同的角色，他的才华让人们知道了什么是“芝加哥灵歌时代”。他留给人们的经典唱片包括《Gypsy Woman》、《People Get Ready》、《Move On Up》和《Freddie's Dead》。获奖年份：1995年

　　Paul McCartney：

　　作为“披头士”乐队的成员之一，他的影响不仅仅是在摇滚音乐领域，他对西方文化同样有着影响。经过三十多年的积淀，作为一个独唱艺术家和作曲家，他继续发展壮大着他的事业。获奖年份：1990年

　　Mills Bros：

　　从1925年到新千年，Mills Bros优美的嗓音令人惊讶地保持了近八十年。Mills Bros开创了一组模拟乐队各种乐器的发声方法并将他们的演唱完美和协地融合在了一起。获奖年份：1998年

　　Charles Mingus：

　　一个举世敬仰的爵士乐音乐家，他的一些杰出作品，比中《Peggy's Blue Sky Light》、《Pork Pie Hat》等等对于这种流派的语言来说非常重要，这些仍是我们这个时代最美丽、最有灵感的音乐。获奖年份：1997年(已逝)

　　Mitch Miller：

　　Mitch Miller在美国音乐的很多方面打上了他自己的烙印：他是一个著名的古典双簧管演奏家，是一位唱片公司的高级执行官，还是一个网络电视的先导者。今天作为一位世人皆知的交响乐指挥家，他与著名的管弦乐队合作在全美各地进行了“通俗”系列交响乐的演出。获奖年份：2000年

　　Thelonius Monk：

　　爵士乐作曲天赋、非正统的钢琴演奏技巧和诸如《Round Midnight》、《Straight No Chaser》等一流的作品使他获此殊荣。他在一些爵士乐唱片和现场表演中所展现的才华证明了他的确是美国最伟大的艺术家之一。获奖年份：1993年(已逝)

　　Bill Monroe：

　　他被称为“bluegrass”之父，因其具有的先锋派艺术家的气质获此殊荣。他是一位很有影响的歌唱家、作曲家、曼陀林演奏家和乐队指挥。他曾经创作过《Blue Moon of Kentucky》、《Pike CountryBreakdown》等堪称美国音乐遗产精华的作品。获奖年份：1993年

　　Willie Nelson：

　　自 1957年推出第一首单曲以来，Willie Nelson已经灌录了两百多张不同风格的专辑，这其中既有概念音乐、福音书、爵士乐，也有二重唱、圣诞专辑、音带等等，它几乎包含了每一种可以想像的到的风格。他的许多歌曲，比如《Crazy》、《Blue Eyes Crying In The Rain》已经成为了乡村音乐的经典作品。获奖年份：2000年

　　Roy Orbison：

　　Orbison 拥有“忧郁摇滚情歌之王”的美誉，他是使用假声演唱方法的先驱之一，他那激烈的、情感丰富的演唱将摇滚音乐和乡村音乐最美妙的元素融合在了一起，创造出了一种新的、大胆的演唱风格，这在《Pretty Woman》、《In Dreams》、《Crying》等经典的乡村音乐作品中都有很好的表现。获奖年代：1998(已逝)

　　Charlie Parker：

　　他是世界许多最著名的爵士乐音乐家的偶像和灵感源泉，他在音乐方面的创造方法和创造力远远超过了先前的音乐界限。获奖年份：1984年(已逝)

　　Oscar Peterson：

　　松弛、回荡、跳跃、琶音、令人窒息的灵巧和精确，这是他作为一个钢琴家令人羡慕的天份。作为一个音乐家，他的深邃、广博使他成为了全世界音乐家和音乐爱好者的灵感所在。获奖年份：1997年

　　Elvis Presley：

　　给他颁发终生成就奖是为了证明他的艺术创造力和他在音乐唱片领域的影响。他用他独特的成就丰富和扩展了一代人的生活和音乐视野。获奖年份：1971年

　　Leontyne Price：

　　她被称为“歌唱家中的小提琴”，她拥有最美妙的歌剧嗓音。在她漫长的、硕果累累的歌剧、独唱以及音乐会生涯中，她一直大力支持美国作曲家们的作品。获奖年份：1989年

　　Otis Redding：

　　他的嗓音给“六十年代南方节奏与布鲁斯及rough-hewn Stax灵歌”下了一个很好的定义，他炽烈而哀伤的歌唱风格与民权时代黑人喜悦而艰难的经历交织在了一起，为其后执着的南方歌唱家们奠定了基础。获奖年份：1999年(已逝)

　　Paul Robeson：

　　他致力于歌唱艺术并极力争取人们注意非洲裔美国人的文化和社会价值。他的自由之歌和向往自由的精神比六十年代的民权运动还早了差不多二十年。获奖年份：1998年(已逝)

　　Smokey Robinson：

　　他是“汽车城”成功的两个重要力量之一，他不仅是那个年代伟大的灵歌歌唱家和表演家之一，而且还是一位作曲家和唱片公司的执行官。他那充满感情的假声演唱成了六十年代灵歌的标准之一。获奖年份：1999年

　　The Rolling Stones：

　　他们影响了当代流行音乐和摇滚音乐的表演者，借助他们发展和与社会共同变革的能力，他们在音乐和歌词中唤起了流行文化的意识。获奖年份：1986年

　　Artur Rubinstein：

　　他留给世人的经典作品完美地诠释和阐明了肖邦作品的精髓。他展示了真正杰出的演奏技巧，高超的音乐智慧，并完美地展现了艺术家的洞察力和钢琴大师对浪漫的感悟力。获奖年份：1994年(已逝)

　　Pete Seeger：

　　面对各种政治和商业压力，他坚定不移地投身于民歌演唱和创作。不管是与织布工在一起还是带领观众齐唱，他胜利的音乐都温暖着我们的心窝，丰富着我们的文化。获奖年份：1993年

　　Andrés Segovia：

　　他是所有古典吉他大师中最杰出、最有影响力的一个。他通过他的唱片和世界巡回演出捍卫了吉他古典乐器的地位。他的才华给唱片艺术和工艺添加了新的元素。获奖年份：1986年

　　Frank Sinatra：

　　他对音乐最高标准的不懈追求、对音乐完美境界的执着和从未动摇过的信念是他获此殊荣的原因，他既是一位表演艺术家，又是一位唱片公司的执行官。获奖年份：1965年

　　Bessie Smith：

　　她有“布鲁斯女王”的美誉，她通过其华美的嗓音、宏伟的诠释和完美的节奏感对爵士乐演唱的发展产生了深远的影响，五十多年以后，她仍然保持着自己影响力。获奖年份：1989年(已逝)

　　Sir Georg Solti：

　　他曾获得过三十一项格莱美大奖，比任何艺术家都要多。作为一名指挥家，他的事业整整持续了半个世纪之久。他帮助建立了世界上最好的管弦乐队，留给了世人三百多张经典唱片。获奖年份：1996年

　　Isaac Stern：

　　古典音乐领域最重要的小提琴演奏家之一，同时还是一位非常有影响的公民，他对音乐的关注和他对同仁的关注都是很少有人能够比拟的。他在很多抱负远大的音乐家的事业发展中都扮演了主要角色。获奖年份：1987年

　　Igor Stravinsky：

　　他是音乐界受人敬仰的领袖，作为一位指挥家和作曲家，他的独特成就生动地反映了那个时代的音乐和精神，而他的个人声望也是非常高的。他和他的作品给世界各地的音乐家们带来了灵感。获奖年份：1987年(已逝)

　　Barbra Streisand：

　　她在首张专辑中就奠定了最畅销女歌手的地位，她在1963年赢得了两项格莱美大奖。在歌唱生涯中推出了近五十张专辑，其中不乏《People》、《You Don't Bring Me Flowers》、《The Way We Were》这样经典的专辑。获奖年份：1995年

　　Art Tatum：

　　他是钢琴最伟大的鉴赏家，他的技巧和和声威力无人能及，他把他的天赋应用到了爵士乐和流行音乐当中，这成为了现代爵士乐发展的主要灵感来源之一。获奖年份：1989年(已逝)

　　Mel Tormé：

　　多才多艺的歌唱家，他的演唱、创作、音乐修养、编排管弦乐曲的才华都得到了人们的认可，他是一位全能型的艺术家，他的广泛的艺术成就很少有人能够企及。获奖年份：1999年

　　Arturo Toscanini：

　　古今中外古典音乐指挥家中最为出色的一个，他的管弦乐和歌剧唱片让人们知道了清晰透明、完整统一和戏剧的标准。人们提起他时，总要称之为“艺术大师”。获奖年份：1987年(已逝)

乡村音乐和爵士音乐介绍[0905]

一、乡村音乐的诞生

乡村音乐（Country Music）出现于20世纪20年代，它来源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民谣的影响而发展起来。最早的乡村音乐是传统的山区音乐（Hillbilly Music），它的曲调简单、节奏平稳，带有叙述性，与城市里的伤感流行歌曲不同的是，它带有较浓的乡土气息。山区音乐的歌词主要以家乡、失恋、流浪、宗教信仰为题材，演唱通常以独唱为主，有时也加入伴唱，伴奏乐器以提琴、班卓琴、吉他等（50年代中期以前，传统的乡村音乐乐队里没有鼓）为代表。演出场所主要在家里、教堂和乡村集市，有时也参加地区性巡回演出。它与大城市的文化生活相隔离，一直处于自我封闭状态。

20世纪20年代，有些电台为了迎合农村听众的口味，开始播放山区音乐，如芝加哥的"民族谷仓舞"（National Barn Dance）节目（1924），纳什维尔的"老式大剧院"（Grand old Opry）节目（1925）等，很受欢迎。这种做法鼓励了山区音乐的乐师去电台录音，也激发了唱片公司去各地发现人才、录制唱片。从此，山区音乐开始汇入美国流行音乐的主流，并涌现出最早的一批乡村歌手，如吉米罗杰斯和"卡特家族"演唱组。

吉米罗杰斯（Jimmie Rodgers，1897～1933）融合了布鲁斯、白人山区歌谣（Yodels）以及民谣（Folk）等多种音乐风格，被认为是乡村音乐的开创者，并冠以"乡村音乐之王"的称号。他的歌唱从容、悠然，并且发展了一种独特的、真假声来回转换的山区民间唱法："蓝色的约得尔唱法"（blue yodel）。虽然他一生饱受肺病的折磨，但是始终没有放弃过对乡村音乐的执著。从1929年，到1933年罗杰斯共录制了一百一十首歌曲，1933年5月26 日，在刚录完音的两天后正值盛年的吉米罗杰斯因病情恶化而去世。

"卡特家族"（The Carter family，由Alvin Carter，1891～1960，和他的妻子、弟媳妇三人组成）以一种安逸、谐和的曲风和着眼于家园、上帝和信仰等题材而赢得了听众的喜爱。对于像"卡特家族"这样的艺人，演唱只是一种业余的谋生方式。但是在乡村音乐的初始阶段，他们的确为乡村音乐的发展做出了巨大的贡献，同时也为早期乡村音乐留下了宝贵的录音资料。

二、西部摇摆

20世纪30年代，由于美国东南部经济的不景气，使得唱片销量急剧下降，乡村音乐只能通过大量的广播节目而维持它的听众。此时出现了一种现象，原来的演唱组逐渐被个人演唱所替代。如罗伊阿卡夫（Roy Acuff）、简尼奥崔（Gene Autry）等人成了这时的焦点人物。在这种背景下，来自德克萨斯的鲍勃韦尔斯（Bob Wills）在乡村音乐中融入了大量的西部牛仔歌曲（一种来自乡间的浪漫情歌）和摇摆乐的成分，创造了一种类似"大乐队"阵容的西部摇摆（Westenng）风格。1933年，鲍勃韦尔斯将这种集合了舞蹈节奏、提琴音色、大乐队阵容、爵士唱法和架子鼓、失真吉它的新型风格成功地推向了市场，从而使其获得了"西部摇摆之王"的称号。

三、 蓝草音乐

20世纪40年代，在肯塔基州的山区还出现了乡村音乐的另一个分支，叫蓝草音乐（Bluegrass Music）。它在乡村音乐的基础上，吸收了当地古老的玉米脱粒晚会上的班卓音乐和提琴音乐，以及南部山区的叙事歌曲等因素发展而成。

蓝草音乐的演唱一般都是多声部的，除主旋律声部外，往往还在上方用假声叠置一个和声声部，有时还在主旋律下方加上一两个低音声部。它的伴奏乐器以班卓琴和提琴而独具特色，有时还采用曼陀林、低音提琴等民间乐器，传统乡村音乐没有架子鼓的特点也在蓝草音乐中得到了保留。蓝草音乐的速度一般都比较快，每分钟160-330拍左右。

蓝草音乐在发展过程中受到爵士乐的影响，常在器乐段落中出现比较华丽的即兴独奏。70年代，当其他乡村音乐普遍采用电声乐器时，他们仍采用传统乐器演奏。著名的蓝草音乐家和乐队有：比尔蒙鲁（Bill Monroe，1911～ ）领导的"蓝草男孩"（Bluegrass Boys）乐队、奥斯本兄弟（Osborne Brothers）、"约翰逊山脉男孩"（The Johnson Mountain Boys）、"纳什维尔蓝草乐队"（The Nashville Bluegrass Band）等。

四 、纳什维尔之声

20世纪50年代，纳什维尔成了乡村音乐的集中营，著名的乡村音乐家大部分都来自这里。因此，"纳什维尔之声"（Nashville Sound）也成了乡村音乐的代名词。

第二次世界大战以前，乡村音乐虽然已经得到了广泛的传播，但总的来说，它仍是一个地区性的乐种。由于战争的缘故加速了人口移动，使不同文化背景的人们有了更多的接触，特别是很多南方农村青年，移居到北部和东西部城市。于是，乡村音乐的影响进一步扩大，成为有全国影响的流行音乐形式，并被正式称为乡村音乐（在此之前乡村音乐一直没有具体的命名），有时也叫做乡村和西部音乐（Country and western music）。

很多乡村音乐家对于把乡村音乐带出南部或中西部都作出了贡献，其中贡献最大的是汉克威廉姆斯。

汉克威廉姆斯（Hank williams，1923～1953），1923年出生于亚拉巴马州。在风格上，他既不像东南部的和声风格，也不接近西部流行的西部摇摆风格，他创造了一种抑郁的但却坚定的唱法。汉克威廉姆斯40年代在乡村音乐界的地位，就如同20年代的吉米罗杰斯，甚至还要高。

威廉姆斯1946年开始出唱片，他推出了一系列冲击流行音乐市场的歌曲，如《相思布鲁斯》（Lovesick Blues）、《今晚不要流泪》（There will be no teardrops tonight）、《你的欺骗之心》（Your cheatin' heart）以及《你又赢了》（You win again）等，其中最有名的代表作品《什锦菜》（Jambalaya，例12）成了世界上家喻户晓的经典歌曲。威廉姆斯还在他的音乐中保留了一定的旧式宗教成分，制作了一些有力的传统福音歌曲。

1953年元旦，威廉姆斯由于吸毒过量死在他汽车的后座上。与他同时代的乡村歌手们几乎都受到了他的影响，他在乡村歌集中的作品也许比任何人都要多。

由于第二次世界大战结束以后，美国社会的繁荣使得乡村音乐得到了飞速发展。如：此时的"老式大剧院"广播节目拥有了一千万听众，"民族谷仓舞"节目也越来越受到人们的喜爱。"纳什维尔之声"也随即开始遍布全国。

五、乡村音乐的叛逆时代

20世纪60年代是乡村音乐史上最辉煌的十年，这一时期出现了像乔治琼斯（George Jones）、约翰尼卡什（Johny Cash）、帕特兹克琳（Patsy Cline）等顶级的乡村音乐家。但是由于乡村音乐的普及，使纳什维尔的乡村音乐中心地位受到了挑战。如加利福尼亚的贝克斯菲尔德（Backsfield）和德克萨斯的奥斯汀（Austin）等地，也因出现了著名歌手而成为日后乡村音乐中心之一。到了70年代，乡村音乐已经显得老态龙钟了，因此一场"叛逆运动"改变了乡村音乐的传统模式。原来由制作人挑选歌曲以及安排曲目的制作方式，受到了很多人的强烈反对，他们要求自己选择歌曲，自己制作，以此来体现自己的思维方式和维护自己的出版权力。威廉奈尔逊（Willie Nelson）领导了这场"叛逆运动"。

1968年，纳什维尔地区的制作人们对奈尔逊那种新鲜的个人化音乐采取了强烈的排斥态度，因此威廉奈尔逊离开了纳什维尔，来到了德克萨斯的奥斯汀。在那里他开始了一年一度的音乐会，并吸引了一批有着同样爱好的年轻人。他们那种纯朴的、根源化的风格加上个性化的表现方式，使乡村音乐呈现出了更加复杂的局面。

当一个个新的概念融合到一起的时侯，一个争论因此而生了，"到底什么是乡村音乐？"

著名乡村歌手肯尼罗杰斯（Kenny Rogers）对于这个问题的回答是："乡村音乐就是乡下人买的一切音乐。"一句简单地回答完美的解释了全体乡村音乐家的心声，即：什么是乡村音乐并不重要，重要的是如何让乡村听众感受到不同的、既新鲜又熟悉的乡村生活体验。

鉴于乡村音乐的复杂局面，下面列举三种不同风格的乡村音乐形式，以供参考。

乡村布鲁斯，即乡村音乐与布鲁斯音乐的结合。代表人物有查理里奇（Charlie Rich）、罗伊罗杰斯（Roy Rogers）等。

流行乡村音乐，即在乡村音乐中融入较多的流行音乐成分，使其更易被人接受和喜爱。代表人物有肯尼罗杰斯（Kenny Rogers）、瑞芭麦克英特尔（Reba McIntire）等。

乡村摇滚，即乡村音乐与摇滚乐的结合（详见摇滚乐部分）。

六 、乡村歌手

前面我们已经提到，乡村音乐经过不断地发展，呈现出了远比山区音乐复杂的局面，各种风格的融合更是促进了乡村音乐的繁荣。20世纪70年代以后，乡村音乐体现出了更加活跃的气氛，因此从风格上更是难以归类。但是作为美国的"民族流行音乐"，它保留了山区音乐中的传统风格，如：曲调简单，节奏平稳，带有叙述性以及较浓的乡土气息；演唱中使用较多的鼻音，有时还使用滑音等各种演唱技巧；伴奏以传统的班卓琴和提琴而独具特色。乡村音乐正是以这些鲜明的个性，使其在商业上取得了巨大的成功。下面，介绍几位在商业上取得较大成绩的乡村歌手。

约翰丹佛（John Denver）

约翰丹佛，1943年12月31日出生于美国西南部的新墨西哥州，从小喜爱音乐，8岁时祖母送他一把吉他，开始学习音乐。年轻时，他学的是建筑设计专业，1971年他放弃学业，一心从事乡村歌曲的创作和演唱。当年，以演唱歌颂弗吉尼亚山区美丽风光的《乡村之路》（country Road，例13）一举成名。1972年以一曲《高高的洛基山》（Rocky Mountain High）进入电视屏幕，成为美国广播公司"午夜特别节目"的主持人。

丹佛熟悉农村生活，热爱大自然，他创作的歌曲大都是赞美大自然和歌颂人类的友爱和美好的感情。因其曲调简朴、优美，内容清新向上，歌词富有诗意和哲理，使他在罗拉多州一带享有"桂冠诗人"的美名。他的吉他弹唱在世界上更是享有盛名。

1997年10月，丹佛在驾驶自己的私人飞机时不幸失事，终年54岁。

约翰丹佛的代表作品有：《乡村之路》（Country Road，1971）、《高高的洛基山》（Rocky Mountain High，1972）、《安妮之歌》（Annie's song，1974）、《阳光洒在我肩上》（Sunshine on my shoulders，1974）等。

肯尼罗杰斯（Kenny Rogers）

肯尼罗杰斯，1938年8月21日出生于得克萨斯州的休斯顿。在上高中时，他便学会了吉他和小提琴，并在一支叫"学者"（The scholars）的山区摇滚乐队里演奏。1966年，他自己组建了一支名quot;首版"（First Edition）的乐队，1972年乐队解散。1976年，罗杰斯从偏向"嬉皮式"的风格走向平稳的乡村音乐道路，成为一名乡村音乐的改良者。他将大量的流行音乐元素融入乡村音乐之中，使两者得到完美的结合。80年代末到90年代初期间，罗杰斯一直忙于慈善事业、音乐会、电视节目、**、摄影和他的快餐连锁店等事务。

肯尼罗杰斯的嗓音浑厚，表情洒脱，他爱唱节奏轻快自由、略带叙述性的歌曲，有时还将乡村音乐和城市温和摇滚融合在一起。代表作品有：《露西尔》（Lucille，1977）、《女士》（Lady，1980）、《疯狂》（Crazy，1983，例14）等。

乔治斯雀特（George strait）

乔治斯雀特于1952年5月18日出生于德克萨斯州的普迪特（Poteet），是80年代最有影响的乡村歌手之一。

斯雀特从小在父亲的牧场里长大，有时帮父亲做些传篱笆、放牲口等工作。十几岁时，他就开始玩音乐。1971年，斯雀特应征入伍，1973年驻扎在夏威夷。基地司令员想建立一支军队乡村乐队，这件事吸引了斯雀特，他买了一把便宜的吉他，开始模仿汉克威廉姆斯的唱片，并给乐队起了个名字叫"浪漫乡村乐队"（Rambling Country），常在营地外进行演出。

1975年他回到家乡，为了满足父亲的期望，进了"西南德克萨斯州综合大quot;（Sounthwest Tesxas university），在攻读农学学位的同时，他组织了一支乐队。1979年，他在MCA唱片公司录制了他的第一张专辑。此后，斯雀特长期占据排榜上的高位，将近30次荣登榜首。到了90年代，许多歌手（包括加思布鲁克斯）都把他当作榜样。斯雀特不愿露面，比其他著名歌手接受采访要少得多，但在1992年，他参加了**《纯乡村》（Pure Country）的演出，这部**中的四首歌曲上榜，使斯雀特站到了乡村乐坛的前列。

斯雀特成了乡村音乐中的焦点人物。他的事业仍在不断地发展，但他现在每年只花半年的时间去录制唱片和巡回演出，而其余的时间他则隐居在德克萨斯的家乡，骑马、爬山、和家人共度美好时光。

文斯基尔（Vince Gill）

文斯基尔，1957年4月12日出生于奥克拉荷马州的诺曼（Norman），原名文斯格兰特基尔（Vince Grant Gill）。他的父亲是一名联邦法官，会弹班卓琴。基尔10岁开始学习吉他，上中学时就参加过当地一支叫"山雾"（Mountain Smoke）的乡村摇滚乐队。中学毕业后，他得到高尔夫运动员奖学金，到肯德基州的路易斯维尔（Louisville）上大学，很快便参加了一支叫"南方联盟"的乐队。此时他除了会弹奏吉他外，还会演奏曼陀林、小提琴和班卓琴。

1979年，基尔来到纳什维尔并很快的成了音乐节上的红人。1984年，他的歌曲第一次进入乡村歌曲排行榜前40 名。此后，他的歌曲不断地在排行榜上取得佳绩。

进入90 年代，基尔留下了辉煌的足迹，除了录制唱片外，他还是音乐会上的十大明星之一，两次获得乡村音乐协会的最佳艺人奖。他说："我希望有人记住我，我曾经关心过乡村音乐的完整性。我也喜欢当演员、当作曲家、做事业。同样，我关心历史，它从什么地方开始，他往哪儿发展。"

文斯基尔的代表性专辑有：《我仍崇拜你》;1988年与Capitol唱片公司签约，年底，他的首张专辑制作完成，于1989年出版。

布鲁克斯踏上歌坛两年，便成为大红大紫的乡村歌星。在1991年第25届乡村音乐颁奖大会上，他囊括了四项大奖。继而又被评为1992年最佳乡村歌手和"越界"获得了最佳流行歌手，同时获这两项殊荣的歌手是史无前例的。

加思布鲁克斯的代表性专辑有：《加思布鲁克斯》（1989）、《没有遮拦》（No fences，1990）、《徒劳》（Ropin' the wind，1991）、《狩猎》（The chase，1992）、《碎片》（In Pieces，1993）、《精选》（The Hits，1994）、《新马》（Fresh horses，1995）。

仙妮亚唐恩（Shania Twain）

仙妮亚唐恩，1965年8月28日出生于加拿大的安大略省，是90年代中期继加思布鲁克斯之后最受欢迎的现代乡村音乐代表歌手。唐恩从小学习吉他、学习创作和演唱，早期，她在各地的酒吧、俱乐部演出，偶尔也出现在地方电台。1993年推出首张专辑《仙妮亚唐恩》，1996年以一首《我的男人》（Any man of mine）获得格莱美最佳乡村女歌手奖。

虽然唐恩取得了卓越的成绩，但是因为她的音乐中硬摇滚风格的加入，同时也因她在MTV中大胆的性感出境，经常遭来评论界的冷眼。作为一名乡村歌手，唐恩是第一个以性感取得成功的典范。

仙妮亚唐恩的代表歌曲有：《是什么让你说起那些》(What Made You Say That，1993)、《我的男人》（Any Man Of Mine，1996）、《你是我的唯一》（You'ar Still The One，1999，例15）等。

爵士音乐介绍

一、 爵士乐的起源

爵士乐(Jazz)以其极具动感的切分节奏、个性十足的爵士音阶和不失章法的即兴演奏（或演唱）赢得了广大听众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可。它以布鲁斯和拉格泰姆为源头，经过整整一个世纪的发展，如今已是异彩纷呈、百花齐放。自从1917年第一张爵士唱片诞生以来,它便显示出了巨大的发展潜力。20世纪初的新奥尔良爵士乐 、30 年代大乐队演奏的摇摆乐、40年代的比博普爵士、40 年代末的冷爵士、50年代的硬博普、60 年代的自由爵士、70 年代以后的摇滚爵士，而后拉丁爵士、融合爵士、爵士放克…… 一张张不同风格的爵士唱片汇成了一部爵士乐发展史。

1、 爵士乐的来源

--布鲁斯和拉格泰姆

爵士乐是在布鲁斯和拉格泰姆的基础上，融合了某些白人的音乐成份，以小型管乐队的形式即兴演奏而逐渐形成的。

布鲁斯（Blues）

布鲁斯是南北战争后，黑人民间产生的一种演唱形式，它的来源已无从考查。但是有一点可以确定，它与黑人的种植园歌曲（劳动时集体合唱的无伴奏歌曲）有着一脉相承的关系。后来，由于种植园经济的衰落，黑奴逐渐变得自由，大多数成了独立的雇工，因此集体劳动歌曲失去了生存的环境。此时一种被称作"田间呼喊"的独唱形式代替了种植园歌曲，最原始的布鲁斯形式也因此而生了。后来黑人进了城市，把这种呼喊带到了城里，对所有的黑人音乐都产生了巨大的影响。这种原始的呼喊形式与早期的农村布鲁斯(Country blues)对比之下相差无几，都是在即兴演唱中形成的，每次演唱都不相同。不同之处仅仅在于"田间呼喊"是一种个人内心情感的释放，而农村布鲁斯一般都是歌手为商家推销产品时为吸引顾客而演唱的。他们万万没想到自己的谋生方式竟然为布鲁斯的发展树立了模板。农村布鲁斯保留了"田间呼喊"中上升或下降的自然滑音特点，它的段落一般都是三句构成一段，但是没有固定的段数，可以即兴演唱很多段，它有时还经常采用班卓琴和吉他来进行伴奏。由于农村布鲁斯出现于20世纪以前，所以它的流传只能靠文字记载而没有录音资料（现存最早的布鲁斯录音资料产生于1920年）。进入20世纪20年代，最流行的布鲁斯是古典布鲁斯，与农村布鲁斯相比，它的演唱风格更加流行化。古典布鲁斯常常有作曲者参与，不完全靠歌手即兴演唱，它的曲式显得更加规整，经常由爵士乐队伴奏。这个时期女歌手占据了布鲁斯舞台，他们经常和爵士乐队一起演出，在商业上取得了巨大的成功。比如最早的布鲁斯歌手"妈"雷尼("Ma" Rainey，1886～1939)就是在这个时期确定了她的明星地位。30年代，当黑人为了谋生而涌向工业中心时，农村布鲁斯也随之走进了城市，从而形成了都市特点的城市布鲁斯。城市布鲁斯主要反映城市生活的感受，它的结构固定，4/4拍，12小节分成三句，每4小节为一句，第一、二句重复。伴奏可能是乐队，也有的用钢琴，伴奏和声趋于规范。

曲式： A | A' | B |

小节： 1 2 3 4 | 5 6 7 8 | 9 10 11 12 |

和声： I--- | IV-I- | V- I- |

如威廉汉迪（WCHandy）于1912年发表的《孟菲斯布鲁斯》（Memphis Blues）的第一段（例1）。

这种12小节布鲁斯曲式为乐手和歌手的即兴发挥提供了极大的自由空间，在这样的结构框架中，布鲁斯以它独特的音阶和节奏特点让人一听便能分辨这就是布鲁斯。布鲁斯音阶是最能体现布鲁斯风格的特征之一，在自然大调音阶上增加降三音和降七音（例2）以此来体现出布鲁斯的忧伤成分。布鲁斯节奏以三连音为基础，然后作不断地变化（例3）。因此想演奏（或演唱）布鲁斯的乐手（或歌手）必须建立起良好的三连音概念。

布鲁斯历史上最著名的作曲家是威廉汉迪(William Christopher Handy ，1873～1958)，拥有"布鲁斯之父"的称号。他把布鲁斯与拉格泰姆相结合，使原来只在黑人中流传的布鲁斯被不同阶层的听众所接受。他为布鲁斯的推广和流传起到了巨大的推动作用。1960年，美国邮政部发行了他的纪念邮票，以表彰他对黑人音乐做出的巨大贡献。

布鲁斯一方面被爵士乐所吸收，成为爵士乐的重要组成部分，另一方面作为流行音乐的一个分支自身还在发展，并继续影响着爵士乐。

下面介绍几位布鲁斯历史上不同时期的代表人物。

贝西史密斯（Bessie Smith，1894～1937）

贝西史密斯是古典布鲁斯时期最著名的女性布鲁斯歌手，1894年出生于美国的田纳西州。最早，贝西为了谋生，在杂耍班和夜总会演唱，1923年，哥伦比亚公司制作人弗莱克沃尔克;沃尔克发现了她的潜力，便为她录制了第一张唱片，没想到唱片一上市便卖出了200万张。哥伦比亚唱片公司看到这种情况，就立即与她签约，而且将她捧为旗下的头牌歌星。贝西的歌曲涉及面甚广，有反映社会问题的、有放荡幽默的，还有直截了当的性表白和流氓小曲等等。由于她在20世纪20年代主宰了布鲁斯音乐的潮流，因此人们将她称为"布鲁斯皇后"。1929年以后，她的音乐生涯出现了滑坡，她为了取得白人听众的喜爱，开始录制白人通俗歌曲，但是此时的白人音乐市场已被乡村歌手吉米罗杰斯（Jimmie Rodgers，详见乡村音乐部分）占据，贝西敌不过罗杰斯，没有拿下白人市场，回过头时，发现自己又失去了黑人听众。于是1933年以后她再也没有录制过任何东西。1937年9月26日，贝西酒后驾车，在高速公路上与卡车相撞，一只胳膊活活从身上被撕下来，最后不治身亡。

雷蒙杰弗逊（Lemon Jefferson，1897～1930）

雷蒙杰弗逊--一位来自德克萨斯的盲人歌手，在20世纪20年代末为布鲁斯音乐留下81张唱片的布鲁斯巨人。雷蒙杰弗逊从小双目失明，但具有极高的音乐天赋。他无师自通地学会了吉他，很小就在街头卖唱。1926年以前，他一直是个街头艺术家，在黑人北迁的高潮中，他来到了芝加哥。唱片商很快发现了这位既能弹吉他、又能唱歌、还能填词编曲的天才歌手--"瞎子雷蒙"（布鲁斯圈子里都这么称呼他）。雷蒙演唱的是比较传统的农村布鲁斯，他的风格比较清淡，吉他与歌声相呼应。他的歌词比较讲究格调，没有粗鄙的用词。经过唱片公司的推广，雷蒙很快就成了家喻户晓的风云人物，同时也赢得了巨大的财富。但是他把大量的钱财用来寻欢作乐，浪费在女人和酒上。1930年的一个冬夜，他录完最后一张唱片后去了夜总会。不知什么原因，司机没来接他，他便自己步行回家，第二天被发现冻死在雪地里，享年33岁。

查理帕顿（Charlie Parton，1885～1934）

查理帕顿，1885年出生于密西西比三角州的克利夫兰，是20世纪30年代初布鲁斯乐坛的代表人物。帕顿从小体弱多病，个子矮小，因此人们将他称为"矮子帕顿"。帕顿自学作曲，从自己的生活环境中吸取养分，创作各种歌曲。他在音乐上对传统进行改革，强化自己的个性，他的歌曲多半与自己的经历有关，布鲁斯的主题--伤感，在他的音乐中无处不在。1929年，帕顿开始录制唱片，在女布鲁斯歌手铺天盖地的声浪中，他却低吟浅唱，别具一格。到1934年他去世为止，五年时间录制了60张唱片。帕顿瘦弱的身躯、浑厚的男低音、精湛的吉他技艺、大量的唱片、短暂的艺术生涯，这一切使他成为一个布鲁斯历史上的传奇人物。

马迪沃特斯（Muddy Waters，1915～1983）

马迪沃特斯，1915年出生于密西比的罗林福克，原名麦金利摩根菲尔德（McKinley Morganfield），他是一位介于查理帕顿与BB金（BBKing）之间最伟大的布鲁斯音乐家之一。由于他曾经常在泥水中玩耍，因此得到了"Muddy"（泥泞的）这个绰号。马迪沃特斯13岁学习口琴，17岁学习吉他，1943去芝加哥并成为那里的滑棒吉他大师。1944 年他开始演奏电吉他，晚上在俱乐部演出，白天在造纸厂干活，后来又当过卡车司机。1946年到1954年期间他录制了一批反映极强的热门歌曲，并对节奏布鲁斯（R＆B）产生了深远的影响。从1950年起，几乎所有的芝加哥布鲁斯明星都参加过他的乐队。60年代以后，他的音乐变得更加成熟和专业，加进了大量的钢琴、口琴以及架子鼓，使布鲁斯被更多的黑人和白人所接受。1971年推出的《他们叫我马迪沃特斯》（They Call Me Muddy Waters）为他赢得了第一个格莱美奖（该奖开创于1958年，每年颁发一次，是美国音乐界最高奖项）。他在去世之前一直没有停止过唱片的录制，为布鲁斯音乐留下了大量的宝贵资料。

BB金（BBKing）

BB金于 1925年9月16日生于密西西比三角洲的伊塔比纳，原名赖利BKing （Riley BKing），是布鲁斯历史上影响面最广、生命力最强的布鲁斯音乐家。儿时的"金"流离于母亲与祖母之间，生活艰难，少年时在教堂学唱歌，在"金"的音乐理念中，乡村音乐与福音音乐对他有着重要的影响。1948年底他来到孟菲斯，很快，他的音乐便被当地的电台看中，同时他也留在了电台工作，当电台直播他的节目时，称他为"比尔大街布鲁斯男孩" (Beale street Blues Boys)， 后来简称为"布鲁斯男孩"，最后干脆叫"BB"，BB King 便因此而来。BB金的作品中既有纯布鲁斯的，也有乡村音乐风格的，还有流行和摇滚的，但是每一种形式都夹杂着布鲁斯成分。70年代，他的音乐会吸引了各种族、各年龄层的观众。1985年，他的第50张唱片问世，1987年荣获格莱美终身成就奖。作为一名布鲁斯大师，至今他仍在为布鲁斯音乐乐此不疲地奉献着。

约翰李胡克（John Lee Hooker）

约翰李胡克,1917年出生于密西西比州。在第二次世界大战后的几年中，他一直生活在底特律，并成为那里布鲁斯圈中的顶尖高手。起初，他以演唱黑人福音歌为主，但不久便被布鲁斯音乐所吸引，胡克低沉的声线在清脆的吉他和富有动感的节拍配合下格外受人瞩目。60年代他将布鲁斯先后与舞曲、摇滚乐等风格相结合，使原有的布吉-乌吉 （Boogie Woogie ，一种敲击式的、即兴演奏的布鲁斯钢琴音乐，其特点是左手有一个固定的节奏型衬托右手的布鲁斯音调，产生一种强劲有力的节奏效果）元素逐渐地在他身上消失。70年代他的风格转向摇滚路线。他与BB金一样，将各种音乐元素与布鲁斯相融合，为布鲁斯音乐的繁荣作出了不可磨灭的贡献。90年代以后这位"布鲁斯之王"开始淡出舞台，在家中安度晚年，偶尔参加一些社交活动。2001年，胡克逝世，终年84岁。

拉格泰姆（Ragtime）

拉格泰姆是美国流行音乐中第一次出现真正有全国影响的音乐形式。它最初是一种钢琴音乐，盛行于19世纪90年代到第一次世界大战结束，因爵士乐的兴起而被替代。

19世纪末的新奥尔良，非常地开放和自由，比如公娼制度，在这块土地上，大量

比艾薇厉害多了。我不能强迫格莱美这个东西。艾薇的鼎盛时期前两张专辑，特别是第一张销量等都很好，但现在在美国的人气变弱了。与ladyGAGA相比，新专辑第一周的8万个销售额与Gaga近200万个销售额相比，可以看出人气明显不行。说到歌唱水平，布兰妮是最好的。从小就是迪士尼的童星，从7岁开始就接受专业训练。而且，她的歌曲风格各异，声音也因歌曲而异，但碧昂斯是那个好嗓音的主儿，不用经过任何训练就能唱得很好。

虽然她有两种不同的风格，但在这些歌手中，无论是实力还是人气，她都只有布兰妮和碧昂斯一役。另一方面，凯莉克莱森关于艾薇，那不值得一提。歌唱力自不必说，她的歌唱力是上面几位出道近十年后的后级歌手无法比拟的。只是，她在中国可能更受欢迎呢。环顾世界，艾薇在布兰妮碧昂斯面前还是新人，总是摇滚，谁也听不见。总结以上内容。布兰妮和碧昂斯的歌唱水平比较好。

(我个人认为布兰妮更胜一筹。作为凯莉克拉森歌手，她的音色是纯纯无杂质的灵性，再加上狂野热情、自强不息的演出技巧，诠释歌曲总是惊艳四座；作为创作者，从街头风味的嘻哈、异国情调的雷鬼、正宗的RB到脱俗优美的情歌，总是结合各种音乐风格和态度的歌词，成就了她的独特风格，她在美国作词作曲家和著作权人协会首次获得年度创作奖称号要说积极向上，世界排名不仅已经是引领潮流的铁证，国内外艺人竞相效仿其曲风、舞蹈、造型也难以不留痕迹。

挟着更具创新力、更具黑人味的曲风再次出击，不爱上堆栈排行榜的成果，颠覆传统、引领音乐再升级的企划心可见一斑。除了是一个很棒的音乐人，她在音乐上很认真，很讲究，而且她在舞台上、伸展舞台上、大屏幕上的表现需要更多的篇幅，之所以叫她女神，是因为在流行音乐史上找不到第二个碧昂斯。”“我知道你喜欢艾薇，但是碧真的比她唱得好啊。

您好：不清楚，但是好听的英文歌好多呢~~~本人学英语的推荐这些吧希望你能喜欢。

听歌学英语软件，

里边全是经典的英文歌曲，

列表中搜索歌曲就可以，

还有英文歌曲的伴奏和翻译，

若是有搜索不到的歌曲可以联系主播，

每首歌主播都解说过，里边的英文歌曲全部非常经典，找好歌去听歌学英语。

1、Bubbly--Colbie Caillat（你听过一遍就会非常喜欢的歌）；

　　2、Burning--Maria Arredondo；

　　3、Happy--丽安娜 刘易斯；

　　4、Cry On My Shoulder--出自德国选秀节目（很早的一首，非常好听）；

　　5、Apologize--Timbaland；

　　6、The Climb--Miley Cyrus（个人最喜欢的歌手之一）；

　　7、You Belong With Me--泰勒斯威夫特（绝棒的）；

　　8、I Stay In Love--玛利亚凯莉；

　　9、I Didn't Know My Own Strength--Whitney Houston（是非常棒的一首慢歌，也是我非常喜欢的黑人歌手之一。）；

　　10、A Little Bit Longer--Jonas Brothers（嗓音非常棒的组合，几乎每首都很好听，尤其是这首！强力推荐）；

　　11、The Little Things--Colbie Caillat；

　　12、Mad--尼欧；

　　13、My All--玛丽亚凯莉（据说非常适合作手机铃声的歌）；

　　14、My Love--WestLife（西域成名金曲，经典老歌，诠释了所有经典的定义。）；

　　15、Need You Now--Lady Antebellum（时下排行榜热门歌曲）；

　　16、The Saltwater Room--Owl City（最爱的歌手之一，曲风相当特别）；

　　17、Take A Bow--Rihanna（听2秒就会爱上的歌手和歌~）；

　　18、The Technicolor Phase--Owl City（《爱丽丝梦游仙境》的主题曲之一）；

　　19、This Is It--迈克尔杰克逊（不知到底是翻唱还是遗作，都能再现天王的独特魅力）；

　　20、Who Says--John Mayer（类似乡村风以吉他为伴奏，这首非常棒！）；

　　21、Just One Last Dance--Sarah Connor（这个经典的不用说吧，）；

　　22、Angle--Sarah Mclachlan（天籁之音~~）；23、Living To Love You--Sarah Connor（歌词催人泪下，我最喜欢的慢歌之一）；

　　24、Nothings Gonna Change My Love For You--Glenn Mediros（被方大同翻唱过，那肯定好听拉）；

　　25、I Look To You--Whitney Houston；

　　26、I Got You--丽安娜刘易斯；

　　27、Love To Be Loved By You--马克特伦茨（歌词和曲调非常感人！）；

　　28、Butterfly Fly Away--Miley Cyrus（《乖乖女是大明星》的插曲，讲的父亲对女儿的爱的故事，曲风清新）；

　　29、Eversleeping--Xandria（不会让你失望的慢歌）；

　　30、Wonderful Tonight--Baby Face（也是被方大同翻唱的歌）；

　　31、Still Crazy In Love--Sarah Connor；

　　32、We Can Work It Out --Sweetbox；

　　33、Sexy Love--Ne Yo；

　　34、Happily Never After--Pussycat Dolls；

　　35、A Fine Frenzy--Almost Lover（后面的才是歌名，曲调有点小特别~）；

　　36、Craigie hill----Cara Dillon（首推这首，温馨极了，好听极了。有点像m2m的声音。） ；

　　37、Down by the Sally Gardens（歌手不明，但是爱尔兰的风笛爆好听娓娓的旋律，背景音乐也很好听） ；

　　38、Beautiful Boy--Celine Dion（歌手不用介绍）；

　　39、A Place Nearby与Unforgivable Sinner--Lene Marlin（挪威创作才女，） ；

　　40、Scarborough Fair(毕业生)：（《Scarborough Fair》是美国六十年代最受大学生欢迎的**、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》（达斯汀·霍夫曼主演，其成名作）中的主题曲。本人还是喜欢布莱曼她唱的。 ）；

　　41、classicriver：（第一次听这曲子的时候是在初秋的深夜,偶然听到了它,刹时间时间和空间好象都凝固了一样!听着它,感觉深藏心底的那份无尽地孤独被慢慢地勾起, 曾经的回忆, 失去的快乐，刻骨的伤心，和短暂拥有，都在那一刻漂浮了起来,占据了身边的所有的空间 它让我感觉到了这世间最珍贵的是亲情，爱情．金钱算得了什么呢）． ＜classicriver＞很多人都听过的旋律．这样的经典歌曲是无价之宝．相信当你知道这歌曲之后，如果突然失去它，你会觉得好孤独，无助．．． 这样的音乐是无价之宝～）；

　　42、If I Were A Boy--Beyonce（可以做铃声！开头就已经把气氛带起来了~）；

　　43、Love You Lately--Daniel Powter；

　　44、I Hate Love--Claude Kelly；

　　45、Amarantine--Enya（节奏非常棒的一首天籁，经典慢歌～）；

　　46、Better In Time--Leona Lewis；

　　47、Crush--David Archuleta；

　　48、You Raise Me Up--Westlife；

　　49、Realize--Colbie Caillat（科比凯拉，几乎她的每一首歌都是那么的特别和好听。非常喜欢的歌手之一）；

　　50、I See You--Leona Lewis（就是《阿凡达》的主题曲，看过**再听这个歌，我们能听到的，就不止是幻想与憧憬了，还有爱和感动）；

　　51、Day Too Soon--Sia（也是个所有歌几乎都不错的歌手。）；

　　52、Doesn't Mean Anything--Alicia Keys（个人钟爱的一首歌！非常非常好听！）；

　　53、It's Amazing--Jem（节奏非常好！><，不会后悔的歌哦~）；

　　54、Lovebug--Jonas Brothers（高潮非常明快，清新，非常舒服的一首小情歌~喜欢啊～）；

　　55、When You're Mad--Ne-Yo（尼欧的歌总是那么那么好听，不管是RAP风还是R&B，都非常棒！）；

　　56、One Fine Wire--Colbie Caillat（高潮曲调的设计有点小俏皮。）；

　　57、Vidas Paralelas--Ximena Sarinana（一首法语歌，节奏明快。个人觉得偶尔听听法语歌也是满有趣的。笑~）；

　　58、Wait Til You Here From You--Sarah Connor（开头的独白，那种声音令人放松，接着的曲调非常的好听！推荐！）；

　　59、Sitting Down Here--琳恩玛莲（开头就足以让你喜欢的调调～高潮适合作铃声。）；

　　60、A Place Nearby--琳恩玛莲（全曲以纯明的钢琴和鼓点贯穿。曲调单纯，听了叫人放松。）；

　　61、When You Believe--Mariah Carey＆Whitney Houston（两个天后的合音，完美中的完美啊！巨好听！）；

　　62、Dilemma--Kelly Rowland（非常非常好听！高潮部分非常非常适合做铃声！女生手机必备！）；

　　63、No Air--约尔丁斯巴克斯（开头足以定风格，可以作铃声）；

　　64、The Best Day--Taylar Swift；

　　65、Viva La Vida--Coldplay；

　　66、Wait For You--Elliott Yamin（非常非常非常好听的！曾经就听过，昨天才终于被我找到~）；

　　67、Time For Miracles--Harald Kloser；

　　68、When I'm With You--西城男孩（又一首经典旧歌。真的是，开场就征服了我，）；

　　69、A Todo Color--魏如萱（西班牙语，有点甜美的意味。）；

　　70、I Ain't Tryin'--KeAnthong；

　　71、Buttons--Sia（曲调小特别～）

　　72、Little Bit Better--玛丽亚亚瑞唐多（听这首歌的开头，心里就留下一句话：这歌怎么这么好听啊，笑~）；

　　73、Trip Around The World--Alexz Johnson（可作铃声，女生版清新说唱风，带给你不一样的感觉。）；

　　74、Gonna Get It--Alexz Johnson（开头的尖叫够震撼，够特别，可作铃声）；

　　75、Can Anybody Hear Me--Meredith Andrews（嗓音听起来很舒服，比较喜欢高潮以外的部分。）；

　　76、Eh Eh(Nothing Eale I Can Say--Lady GaGa（GaGa的新歌，开头很特别，可作铃声。感觉风格有点像玛利亚凯莉～）；

　　77、Before The Down--Jennifer Rush（有点怀旧的感觉。）；

　　78、As Long As It Takes--Meredith Andrews（很纯的嗓音）；

　　79、Stupid In Love--Rihanna（开头的鼓点不错，R的嗓音特别吸引人，但个人还是更喜欢她的快歌）；

　　80、Give You Hell--The All-American Rejects（可爱的背景音乐，很欢快的节奏，不过歌手是男的哟~）；

　　81、Welcome To My Life--Simple Plan（这首要个人慢慢去体味，可能第一遍会觉得一般般，但其实后来会觉得蛮有味道的。）我几乎不听中文歌，所以有很多英文歌都很好听啊。

望采纳~~祝好~~~~