文艺美学研究·浪漫主义

文艺美学研究·浪漫主义

浪漫主义同现实主义一样是文艺创作中基本的创作方法之一。它是文艺家在现实生活的基础上，运用幻想、夸张的方式，来艺术地反映生活，突出表现主观情思的一种创作方法。其特点表现，

可以归结为以下三点：

第一，在题材上注重对象的神奇性。浪漫主义注重反映现实中不存在的理想事物，重在表现超常的理想，因此，就多以远离凡俗的神话传说和奇闻异事为表现对象。中国古典小说《西游记》取材天宫地府，神山仙境，表现的是神猴，山妖，海怪，作者创造了一个光怪陆离的幻想世界。法国浪漫主义作家雨果说： 艺术“应该是一面集中的镜子，它不仅不减弱原来的颜色和光彩，而且把它们集中起来，凝聚起来，把微光化为光明，把光明化为火光。”他的作品如《巴黎圣母院》、 《悲惨世界》等，所描写的对象很少是平凡的事物，他用幻想的浪漫手法，赋予形象以超人的力量和神通，表现了他的社会理想。

第二，在主客体关系上追求主观态度的强烈外露性。在主客体关系的处理上，浪漫主义不注意主 置的隐蔽性，而是追求主观态度的强烈外露性。在浪漫主义的作品中，文艺家的主观思想感情往往占有重要位置：他们或直接出来说话，有充分的自我情思表现;或是主观感情的真实远远大于生活事实的真实。郭沫若作为浪漫主义诗人，在其创作中突出自我的地位，有时甚至无限夸大“自我”这一主体力量，在《天狗》一诗中写道：“我是一条天狗呀!我把月来吞了，我把日来吞了，我把一切的星球来吞了，我把宇宙来吞了。我便是我了!”诗人在这里把“自我”作为时代精神的化身，与整个自然融为一体，显示了狂飙突进的“五四”精神。

第三，在艺术表现上注重描写的幻想夸张性。浪漫主义创作主要是由理想出发，虽写现实，却也是为了把现实提高到理想的高度。所以，浪漫主义的创作方法，不大注意形象的真实和环境的真实性，在艺术描绘上喜好幻想夸张。为了表现奇人、奇事、奇境，创造了一系列奇异的形象，这样，作家就不能不借助于艺术幻想和夸张的手法。在创作中，浪漫主义在对象上不顾已然的事实，放任幻想飞扬，从而使形象具有生活中不存在的神奇色彩。如在《西游记》中，作者通过大胆的夸张、幻想，创造了孙悟空这一超凡的形象，他神通广大，驰骋于天国，能七十二变，一跃一万八千里，叱咤风云，千百年来一直为人们所喜爱，显示了浪漫主义作品的艺术魅力。

另外，浪漫主义在思潮上有积极浪漫主义和消极浪漫主义之分。这种区别的关键所在是理想的性质和对现实的态度不同。一切向前看，有益于人类历史进步的理想的表现及对现实采取积极进取态度的，可以称之为积极浪漫主义;反之则为消极浪漫主义。

意思是有浪漫主义情怀的人。

浪漫主义者是就是指有浪漫主义情怀的人，具备乐观的态度、开朗的性格、奔放的激情、丰富的想象。

“浪漫主义”一词指一种文学上的基本创作方法，与现实主义相对，强调用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

共同的政治和艺术上的竞合阅历,使郁达夫与郭沫若都表现出浓重的浪漫主义风格,但二者又各自展现出不同的特色。郁达夫的作品所表现出来的是低格调的,消极浪漫主义,在很大程度上创造出的是一种病态美、忧郁美,带有殉情主义的感伤,而郭沫若浪漫主义创作风格则形成了一种奔放、飘逸、积极向上的浪漫主义,其风格表现出一种崇高美、阳刚美,带有理想主义激情。

什么是浪漫主义 法国著名浪漫主义女作家乔治·桑曾对批判现实主义大师巴尔扎克说：“你既有能力而也愿意描绘人类如你所眼见的。好的！反之，我，总觉得必要按照我希望于人类的，按照我相信人类所应当有的来描绘它。”乔治·桑的这段话表明她在创作上所遵循的是与现实主义不同的创作方法，这就是浪漫主义。浪漫主义的基本特征是理想主义，就是按照作家认为生活应当有的样式来反映生活，因而总是理想地描写对象或者描写理想化的对象。

由于要反映“人类所应当有的”生活，浪漫义义作家的主观情感就特别强烈，爱憎异常分明；为了表达强烈的感情，浪漫主义作家经常借助于热烈的幻想和大胆的夸张，用奇特的想象和瑰丽的语言描绘色彩斑斓的理想世界。

浪漫主义由于理想性质的不同，分为积极浪漫主义和消极浪漫主义两种。积极浪漫主义的理想，是与社会发展的趋向，与人民群众的愿望和要求相一致的，因而能够激励人们改造现实，增强人们的斗争意志。高尔基说：应用浪漫主义的方法，可以美化人性，克服兽性，提高人的自尊心。屈原的《离骚》，李白的诗歌，吴承恩的《西游记》，郭沫若的《女神》，就是我国这类浪漫主义的代表作。消极浪漫主义的理想，反映的是没落阶级对现实变革与社会进步的敌视。消极浪漫主义作家总是美化和怀恋已经消逝了的社会生活与制度，妄想历史能够按照他们的愿望倒退，因而思想悲观，情绪悲哀，作品内容表现为怀旧，逃避现实，或者陷入神秘主义。在艺术上则是格调低沉，色彩灰暗，往往蒙上一层迷离恍惚、虚无缥缈的纱幕。十九世纪英国的湖畔派诗人的作品就属于这一类。

浪漫主义创作方法古已有之。作为一种文学思潮，却形成于十八世纪末、十九世纪初。当时资产阶级反对封建主义和僧侣主义的斗争相当激烈，主张“天赋人权”，要求“个性解放”，表现在文学上，就是反对古典主义，提倡革新创造。雨果的浪漫主义作品《欧那尼》上演时，轰动法国文坛，从此战胜了古典主义，确立了浪漫主义作品的地位。无产阶级取得政权以后，革命浪漫主义创作方法得到了肯定与提倡，产生了不少优秀作品。