欧洲是如何从古希腊时期发展到浪漫主义时期的？

欧洲从古希腊时期发展到浪漫主义时期经历了许多历史变迁。

古希腊时期（公元前8世纪至公元4世纪），是欧洲文明的先驱阶段，也是西方哲学、科学、文学、艺术、政治等多个领域的重要发源地。在这个时期，希腊城邦的出现促进了社会、政治、经济的发展，使欧洲文明进入了全新的阶段。

接下来的几个世纪，欧洲经历了许多历史变迁，包括罗马帝国的建立和衰落、中世纪的宗教冲突和战争、文艺复兴时期的文化复先等。

浪漫主义时期（18世纪末至19世纪初）是欧洲文化史上的一个重要时期，也是欧洲文化多元化的标志。浪漫主义时期的文学、艺术、音乐等艺术形式，表现了对自然、个人主义、民族主义和人文主义的强烈倡导。浪漫主义时期的艺术家们，通过自己的作品表达对自由、平等、博爱等价值观的追求。

总的来说，欧洲从古希腊时期发展到浪漫主义时期，经历了许多历史变迁，每个历史时期都有自己独特的文化和社会特征。

在这个过程中，欧洲文明不断发展和进步，吸收了来自其他文明的精华，并将自己的文化传播到世界各地。欧洲的历史变迁也为世界历史的发展作出了重要贡献。

希腊时期的文明为后来的欧洲文明打下了坚实的基础，其中最著名的成就是哲学、科学、数学等领域的发展。中世纪时期，欧洲文明受到来自东方的启发，在经济、文化、政治等方面发生了巨大变化。文艺复兴时期，欧洲文明迎来了又一次复兴，许多艺术家和思想家的作品为欧洲文明注入了新的活力。

浪漫主义时期，欧洲文明进入了新的阶段，浪漫主义的文学、艺术和音乐作品体现了对自然、个人主义、民族主义和人文主义的强烈倡导。浪漫主义时期的文化运动，为欧洲文明注入了新的活力，并对世界文明产生了深远的影响。

在19世纪20～30年代，法国的浪漫主义已经开始形成和发展了。其形成的主要原因就是法国启蒙运动的启示，18世纪末法国资产阶级革命所唤起的人民群众的解放运动、反封建主义和民族压迫的斗争的刺激、广大阶层对于革命结果的失望和不满以及反对拿破仑法国的民族解放战争的影响，都促成了浪漫主义在法国的形成和发展。

现在旅游行业发展越来越迅速了，现在关于旅游的一部分改进或者合作也是慢慢的开展了，下面就一起去看看关于成都的国际旅游展的相关时间地点信息吧。

基础信息

时间：2018年11月29日—12月1日

地点：成都世纪城新国际会展中心

介绍

成都国际旅游展(CITE)自2012年开始举办，已成为一个国际化，多元化、权威性的专业展会，每年吸引超过3000位专业观众，观展人数过万，受到国内外旅游界人士的一致认可，被誉为华西地区最具影响力的专业旅游展会。

今年，迈入第六届的成都国际旅游展(CITE)首次将欧洲旅游协会(ETOA)和欧洲温泉协会(ESPA)作为合作伙伴。

成都国际旅游展(CITE)，迈入第六届，是为旅游业专业人士举办的顶级旅游展,每年吸引超过3000位专业观众，观展人数过万。今年首次与欧洲旅游协会(ETOA)和欧洲温泉协会(ESPA)作为合作伙伴。

展会亮点一

欧洲旅游协会(ETOA)推出“浪漫欧洲对中国游客的诱惑”，以吸引中国蓬勃发展的出境旅游市场。在仅仅的二十年内，每年中国以惊人的122亿的出境市场率先成为世界上最强大的出境市场!为了进一步强调吸引中国游客到欧洲旅游部门的重要性，欧洲旅游协会(ETOA)已携其庞大的全球旅游供应商队伍，与中国旅行社建立战略伙伴关系，为中国游客提供迷人的浪漫欧洲之旅。

展会亮点二

欧洲温泉协会(ESPA)主办的"欧洲温泉胜地和温泉保健"研讨会，深度介绍欧洲浪漫温泉胜地和温泉保健知识。

展会亮点三

越南胡志明旅游局首次主办的讲座“越南-

胡志明市中国旅游路演”。抱着积极向中国的旅游机构推广胡志明市作为越南文化和美食缩影的目的地的目标，胡志明市旅游局希望吸引更多的中国自由行游客以及考察团来胡志明旅游。当天安排了精彩的烹饪课程以及越南传统菜肴的品尝环节，供所有参会的企业和媒体了解越南的美食，同时也安排了越南的传统音乐表演。

展会亮点四

”令人留恋往返，魂牵梦萦的神圣不丹王国“不丹王国(Kingdomof

Bhutan)位于喜马拉雅山脉东段南坡，其东、北、西三面与中国接壤，南部与印度交界，为内陆国。本次的成都国际旅游展将推出“魂牵梦萦不丹之旅”与’不丹蜜月旅游”，让中国旅客能够亲身感受不丹的迷人景点。

展会亮点五

“为您打开世界大奇迹之窗”西吉里亚是斯里兰卡一座古老宫殿的遗址，是斯里兰卡国宝级古迹，建于公元5世纪。被当地人称为世界第八大奇迹，这个古老的宫殿和堡垒建筑群具有重要的考古学意义，每年吸引成千上万的游客。它也是斯里兰卡最受欢迎的旅游景点。除了西吉里亚，尼拉韦利海滩也是斯里兰卡旅游景点之一。海中有闪亮的珊瑚群，这个岛屿珊瑚礁很浅，是浮潜的最佳地方。

2018第六届成都国际旅游展(CITE)主办单位是新加坡会议与展览管理服务有限公司和赛美斯(北京)会展有限公司主办的。支持单位包括四川省旅游发展委员会，四川省旅游协会，成都市旅游局和成都市博览局。

说到花展，现在还是很受欢迎的，因为城市建设越来越好，意味着乡村越来越少，所以花展自然很受城市人的欢迎。这个小编就给你讲讲上海的花展。

2018年5月上海花展有哪些

八仙-共青森林公园

去年，上海首个以绣球为主题的特色园在上海共青森林公园正式落成。八仙花园位于公园中心区，花卉艺术馆东侧，占地6000多平方米，集赏花、休闲、科普于一体。设有综艺展示区、景点和休闲区，四周常绿乔木和灌木环绕，空间独立幽深，石子小路幽静，地形优美。结合法式拱门等小场景，展现浪漫的欧式风情。八仙花又名绣球花和紫阳花，是山茱萸科绣球花属绣球花属的落叶灌木，常被视为希望和爱情的象征。八仙花的花期通常是每年的5-6月。

地址：杨浦区龚俊路2000号

门票：15元

琼花世纪公园

世纪公园里有个“后山”观景台，里面种植了近300株琼花植物。它是上海市中心最大的琼花林。琼花大如玉盆，一周八朵五瓣白花，中间一簇簇白色珍珠般的花(尚未开放的单性花)，在微风中轻轻摇曳，像蝴蝶在玩弄珍珠；八朵白色无性花像八仙一样翩翩起舞，婀娜多姿，引人入胜。世纪公园的园丁们还在观景台前种植了天然花卉与之搭配，让公园的“后山”在静谧的意境中增添了一抹暖色。琼花的最佳观赏期可持续至5月中旬。

地址：浦东新区锦绣路1001号

门票：10元

于美人花卉开海上生态园

作为长三角最具特色的花海主题公园，在4月28日至5月20日的“醉美节”期间，公园展示了30多个品种的美丽花卉，包括虞美人、矢车菊、满天星、百合等。仅园区内的虞美人就达到了30万。公园里的“花海”是这次活动的特色和亮点。5月10日是虞美人的最佳赏花期。还不赶快和“美女”来一场梦幻般的邂逅？

地址：金山区朱泾镇岱泾村秀京6060号

门票：30元/人

铁线莲-梦花园

上海家庭园艺展是一个场景式、体验式的园艺展，从2015年开始已经连续举办了三届。今年展览面积46万平方米，为三届之最。其中重点板块为“园艺进家庭”示范模板区，设计各类园艺室场景，为热爱园艺的市民提供学习和参考范本。园艺展览会上展出了1000多种植物。每一届，“藤本皇后”铁线莲都是主要特色之一。今年，有超过400种铁线莲。

时间：即日起至5月13日。

门票：50元

地点：闵行区浦锦街道芦横路1398号-梦华苑

宝山区花海-月浦镇

2018年5月3日，以“传递包裹，花语月浦”为主题的首届上海月浦花卉节揭幕，拉开帷幕。在为期一周的花节期间，市民可以和花海来个亲密约会。本届花卉节展览面积超过2万平方米，汇聚了500多种20万种花卉植物。主要特色花卉有红花荷、天竺葵、大丽花、玉簪、海棠、美人蕉、康乃馨、明矾根、迷你玫瑰等。主会场位于月浦镇月氏村生态花卉基地，占地170亩。是集生产、观光、科普为一体的综合性花卉示范基地。这里不仅有大面积的花海景观，还有迷人的家庭园艺展示。

三角梅-东平国家森林公园

4月28日至10月31日，上海红花节在东平国家森林公园举行。三角梅是这个节日的主要品种。这种热带花卉开放时间长，一年开两次。最佳观赏期为4、5、9、10月。花卉景观布局主要分为四个区域，以花雕造型和其他花卉为主，主要有孔雀和狮子造型，园林小品如湖光山色，丝绸之路等。以及瀛洲古时候调配的琵琶、老酒等崇明本土文化元素。精彩迎宾、百米花道、心连心、欢乐天花板、奇幻花拱、洒酒等十几个不同的造型组场景十多万朵鲜花盛开，五彩缤纷。

地址：崇明区北延公路2188号

玫瑰-横沙岛、长兴岛

第四届横沙玫瑰创意生活节将于5月5日在粤菜香农业种植专业合作社举行，这里引进并种植法国“墨红”食用玫瑰。农场生产的玫瑰花茶、花糕荣获2016年度上海特色旅游产品，花茶还荣获2016年度上海市食品行业优秀新产品。

地址：崇明区横沙乡东兴村1098号

长兴岛郊野公园2018梦幻花海玫瑰节也已经开幕。游客可在《玫瑰花坊》享受DIY手工玫瑰、花茶品鉴、鲜花采摘、鲜花展示、玫瑰婚礼仪式、桌游互动等丰富的娱乐活动。

地址：崇明区长兴岛凤凰公路东侧

罗斯-陈山植物园

目前，正是月季盛开的季节，一场由800多种竞相怒放的月季参加的大会在陈山植物园拉开帷幕。不同品种的玫瑰竞相绽放，香气四溢，形成了一道浪漫鲜花的迷人景观。在陈山植物园，有两个种植彩色玫瑰花——的区域，即被水环绕的玫瑰岛和环绕温室的玫瑰资源园，总面积为26000平方米。除了玫瑰园，陈山山脚下还有一面600米长的‘安吉拉’玫瑰墙，这是目前中国最长的单体玫瑰墙，把陈山山脚下装扮成一片粉红色的浪漫花海。

地址：松江区华晨公路3888号

门票：60元

世界人体彩绘节，奥地利

为期一周的艺术与人体美的庆祝活动在欧洲中部的奥地利举行。在这个国家的小镇沃尔特湖畔佩莎赫，好奇的人们和世界上最好的身体绘画艺术家聚集并创造了世界上最令人惊叹的文化节日之一。事实上，这个节日也是世界上独特的一个节日，所以没有比沃尔特湖畔佩莎赫更好的地方来欣赏艺术和人体了。

奶酪节，西班牙

对奶酪爱好者这个节日是再好不过了，在西班牙有一个真正的奶酪节，它在一个叫特鲁希略的西班牙小镇上，在这里，来自世界各地的最好的奶酪制造商来竞争他们的奶酪，评选年度佳奶酪。节日也有大量的工作坊，品尝会议和其他活动，为所有的奶酪狂热者，作为其中的一员会让你倍感甜蜜。

沙滩节,德克萨斯州

在沙滩节上，艺术家们聚集在一起，用沙子制作出令人惊叹的雕塑，但这并不是什么特别的事，也有一些不同的城镇，在世界各地举办这样的节日，在阿兰斯港举行的沙场，就值得一提。每年的4月的最后一个星期，这个节日每年都会吸引超过10万名游客，他们也可以尝试建造一些独特的沙子。所以，在这里，所有年龄层的成年人和孩子都能在海滩上享受一个完全适合家庭的周末。

圣火节，苏格兰

这个节日主要是由一艘巨大的维京号飞船的复制品来完成的，接下来是36个小时的其他景点，所有的游客都有不同的爱好。

圣佛明节，西班牙

这个节日实际上是献给圣·费明的，他是纳瓦拉的守护神，实际上是一个宗教节日。宗教和奔牛的方式有什么共同点是很难理解的，但是参加这个节日(无论是作为访客还是参与者)都是必须的要注意安全的。

沙漠节，印度

在沙漠之城杰伊瑟尔梅尔，每年二月，你可以在世界上最冷的节日沙漠节上驻足。虽然它最初是作为一个旅游景点，但现在这个节日是最大的和最好的庆祝活动，展示了印度的真正精神和周围的一切。沙漠节有许多新奇有趣的活动，像骆驼赛跑，最漂亮的髭须比赛等。

悉尼香浓咖啡节

澳大利亚是全世界最爱咖啡的国家之一，咖啡文化深深根植于每个大小城镇。香浓咖啡节是悉尼一年一度的咖啡盛典，在著名景区The Rocks举行。每年7月，这里开始举办有关咖啡的各自活动，你可以享受到全悉尼，乃至全澳洲、全世界最棒的咖啡、巧克力和茶。身为咖啡控，必须要好好感受这场咖啡盛宴!

啤酒节，德国

在很多庆典上我们都会喝酒，啤酒尤为受人爱戴，在世界上也有这样一个啤酒节，是世界上最古老、最著名的节日之一。每年9月在巴伐利亚州首府慕尼黑举行的啤酒节是庆祝食物和饮料的盛会。喜欢喝啤酒的人不妨去这里一比高下。

狂欢节，路易斯安那州

路易斯安那州有一个值得骄傲的节日，就是他们的狂欢节，每年2月举行，每年吸引数以百万计的游客。有了服装、音乐活动、游行，当然还有扔珠，在这里庆祝的狂欢节已经成为城市和国家本身的同义词。所以如果你有机会在这个时候出现在这里，一定要去参加这个节日。

泼水节，泰国

泼水节是在泰国的一个重大节日。事实上，泼水节只是泰国新年庆祝活动的一小部分，但它确实值得是热闹非凡的一个节，它持续大约三天，一直都是关于水的，因为这个活动也标志着旱季的结束，解释了这个巨大的水节实际上是整个节日的主要事件。因此，做好准备在这里淋雨，因为天气干旱所以中途没有人离开这个节日。

主会场设一楼A展馆、五楼B展馆和一个室外C展区。

一楼A展馆

围绕“户外+”，突出专业、交易，展览面积1万_，设置有精致露营、冰雪运动、潮流运动、摩旅生活、户外装备等多个特色展区。

壹/精致露营体验区

集中展示露营所需帐篷桌椅、炊具咖啡、文化活动及露营基地项目等，并将加入乐队演艺、手作咖啡、桌游体验等氛围场景。参展品牌主要有：牧高笛、挪客、棕榈滩、凯乐石、北面、布林、开普乐等。

贰/冰雪运动展示区

集中展示旱地滑雪、旱地冰壶、冰球等冰雪运动项目，冰雪运动装备、服饰和冰雪景区项目等。参展品牌主要有：阿托米克、Rossignol、萨洛蒙、沃克等。

叁/潮流运动体验区

集中展示当下最流行的飞盘、轮滑、滑板等青年潮流运动，并将设置体验区，让观展者尽兴体验、尽情游乐。参展品牌主要有：捷豹滑板车、斯威活力板、麦斯卡运动、金峰轮滑等。

肆/摩旅生活展示区

集中展示国内外一线机车品牌及其装备、文化，为骑士们营造一方“造梦天地”。参展品牌主要有：川崎、Vespa、印第安、宗申等。

伍/户外装备交易区

集中展示户外服饰装备、垂钓渔具、自行车越野等户外活动装备。参展品牌主要有：化氏、光威、佳钓尼、本汀等。

五楼B展馆

围绕乡村旅游、品牌民宿、旅居康养、国潮文创等，突出文创、消费，展览面积12万_。

壹/乡村旅游展区

集中展示洛阳各县区乡村运营、旅游民宿、文旅文创产品等乡村旅游发展案例及旅游富民惠民丰硕成果。

贰/文旅消费展区

重点展示国内外文旅项目、旅游目的地、文旅产品、城市文化商品、生活用品等。

叁/潮流生活展区

集中展示创意手作、二次元动漫、潮玩手办、珠宝首饰等时尚潮流品牌和产品定制新业态。

肆/智慧康养展区

集中展示洛阳智慧养老、旅居康养产业发展成果，以及国内该领域知名企业新产品、新技术。

室外C展区

位于洛阳会展中心南广场，围绕房车装备、新能源汽车，突出场景、体验，展示面积08万_。主要参展品牌：海姆朗宸房车、罗德普蓝旋翼机、氢_新能源旅游巴士等。

分会场

隋唐洛阳城天街分会场：围绕露营体验，打造嘉年华活动，突出体验、娱乐，展示面积12万_。

现场将设置露营区、青年潮集区、美食区、舞台区、儿童游乐区等，以天幕草坪、荧光夜灯、艺术气球、花艺装扮等浪漫十足的氛围场景，“夜宿旅博会、沉浸剧本杀”等创意活动，带来360°全方位沉浸式露营体验。

18世纪末到19世纪初，在启蒙主义戏剧不断深入发展的时候，一种新的戏剧思潮正悄然产生，这就是波及整个欧洲的浪漫主义戏剧。

1789年法国爆发的资产阶级革命，开辟了欧洲资本主义发展的新时代，民主运动和民族解放斗争开始高涨。这一时期，不仅产生了以德国的康德(1724—1804)、费希特(1762—1814)和黑格尔(1770—1814)为代表的唯心主义哲学家，而且还产生了以法国的圣西门(1760—1852)、傅立叶(1772—1837)和英国的欧文(1771—1858)为代表的空想社会主义者。他们的哲学、社会学思想，与这一时期西方文学艺术的发展关系密切。倡导人道主义和个人主义，主张自由、平等，博爱，是浪漫主义文学艺术的思想核心。

浪漫主义戏剧家的艺术追求不尽相同，有人主张要恢复罗马式的宗教戏剧，而有人则主张恢复自文艺复兴以来，以莎士比亚为代表的人文主义戏剧传统，故戏剧史上，关于浪漫主义有积极与消极之分。

一般说来，浪漫主义戏剧反对古典主义的既定规则，崇尚主观，讴歌自然天性，强调艺术家的激情、个性、想象和灵感，主张戏剧既不必拘泥于古典传统的所谓规范，也不必恪守生活真实的局限。浪漫主义戏剧家喜欢夸张地表达个人的内心情感，运用强烈对比的手法，抒发自我对社会人生的价值判断。浪漫主义戏剧多表现忠贞不渝的爱情，从中寄托剧作家的美好心愿，同时也表现理想与社会、情感与现实难以调和的矛盾。浪漫主义的戏剧舞台，往往色彩斑斓、富于变换。在表演方面，则是把演员个人的情感体验，当作塑造形象的基础，强调富有激情的艺术创造。

浪漫主义戏剧的代表人物是德国的歌德、席勒、莱辛，以及法国的雨果、小仲马等。

著名的插画师有哪些？

1灰村清孝——出生于1973年9月7日,A型血,是日本的一位插画家,代表作品有《魔法禁书目录》系列插画和轻小说《魔法禁书目录》系列等。

2诺曼·洛克威尔——(NormanRockwell,1894年2月3日-1978年11月8日)是美国在20世纪早期的重要画家及插画家,作品横跨商业宣传与爱国宣传领域。他一生中的绘画作品大都经由《周六晚报》刊出,其中最知名的系列作品是在1940和50年代出现的,如《四大自由》与《女子铆钉工》。

3张光宇——(1900年8月25日—1965年5月4日)中央工艺美术学院教授、现代中国装饰艺术的奠基者之一,江苏无锡人。1949年后任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会理事。张光宇长于政治时事和社会讽刺画。他的装饰画在民族艺术的基础上,吸取外国美术中的优秀成分,形成形式感极强,富有民族趣味的时代感风格。

4竹冈美穗——是日本的插画家,东京出身。《黄昏色的咏使》(黄昏色の咏使い)是细音启著作,竹冈美穗插画的轻小说作品。本作第一册《夏娃在黎明时微笑》得到第18届Fantasia长篇小说大赏佳作,由富士见书房的富士见Fantasia文库出版,中文版则由台湾角川代理发行。译者为青心。

5德珍——(真名:江庆仪),插画界的才女,唯美浪漫的画风,风靡不少年轻男女。其作品不胜枚举,凡儿童插画、小说封面、月历、国家戏剧类海报、电玩软件人物、喜饼盒,皆可见德珍不凡的绘图功力。

扩展资料

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。

一、插画,西文统称为「illustration」,源自于拉丁文「illustraio」,意指照亮之意,也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。

二、辞典上的解释,插画是:(1)插画、图解(2)例证、实例(3)举例说明《辞海》对“插画”的解释是:“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义,是一种狭义的定义。

由于情报时代的来临,现代社会的发展,现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念,“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画,统统称为“插画”。

插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。

插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。

插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。

我国古代插画的历史演变,可以看作是版画的发展历史。同时,也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品,它是商业插画的前身。

欧洲的插画历史与我国相似,最早也是运用于宗教读物之中。后来,插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。

社会发展到今天,插画被广泛地用于社会的各个领域。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现,插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代,对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。

纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格,他们常打破以往单一使用一种材料的方式,广泛地运用各种手段,使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。

在中国,插画虽然发展的较晚,但追其溯源,方远流长插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展,以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴,90年代中后期随着电脑技术的普及,更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现。

参考资料:

插画-

没有宝典，你打算怎么看国际安徒生奖世界插画大展

10月4日,文艺老母亲琢磨着已完美错开国庆出游高峰期,遂提议前往海上世界文化艺术中心观看国际安徒生奖插画大展。

然而,无人响应。

姐姐看向弟弟:“绘本插画展啊,小学生看多没劲,弟弟去看吧!”

弟弟看向妈妈,一脸蒙:“嗯,嗯～什么展”

妈妈早有准备,翻出插画展宣传海报《丑小鸭》:

姐弟俩立马心动了:“丑小鸭,我要去,我要去!”

于是,妈妈带着姐弟俩欣然前往插画展。

其实妈妈这次是有备而来。自打从朋友那里听说这个展览,妈妈就提前做了不少功课,不仅把本地艺术教育机构游艺家米妈的观展攻略烂熟于心,还啃完由美国著名儿童早期教育家丹尼丝所编著的《图画书宝典》。

一路幻想着妈妈在展厅现场对着俩娃侃侃而谈各插画大师的经典作品,老母亲不禁志满意得。

走进展厅,幻想破灭。但见一个个煞费苦心的文艺老母亲,挤在画前焦急呼唤娃:“快来看,快来看,这不是你最喜欢的绘本插画吗”而熊孩子们充耳不闻,簇拥在几个互动区,上翻下滚,你推我搡,不亦乐乎。

我家的娃,当然——也不例外。

妈妈刚刚叮嘱姐弟俩不要走散,弟弟就一刺溜挤进互动区。妈妈只好丢下姐姐,围追堵截成功后,领着弟弟找到《丑小鸭》。

乘着弟弟对画发呆,妈妈迅速打开宝典:作者罗伯特·英潘,南方大陆的写实插画大师,擅长以细腻写实的画风叙述故事

宝典还没念完,弟弟已经看腻丑小鸭,启动满场与作品互动游戏。

与俄罗斯民俗艺术的炼金师塔吉娜·玛丽娜作品互动:

与优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格作品互动:

电子屏涂鸦:

由此看来,经常带孩子观展大有裨益,以前满场乱窜不知所终的弟弟,如今进步到摆拍与场景自然融合阶段。

当弟弟互动得精疲力尽之时,一个人孤单看展的姐姐找到了我们:“妈妈,走吧,我已经看完所有作品了。”

就这么结束了吗不,妈妈尴尬又不失慈祥地一笑,是时候启用宝典了:“怎么样,姐姐最喜欢哪几位大师,带我们去看看”

姐姐点点头,先带我们来到《兔子先生和美好的礼物》面前。这是著名儿童文学图画书作家及插画家莫里斯·桑达克的作品,画风唯美细腻。他曾经五度获得美国图画书最高荣誉凯迪克奖,同时也是第一位获得国际安徒生插画大奖的美国人。

童年时期体弱多病的桑达克,在绘本创作中反映出孩子成长过程中的种种焦虑不安、恐惧、挫折等复杂情绪,这在当时是颠覆性的革命。《野兽国》、《厨房之夜狂想曲》、《在那遥远的地方》,这三部桑达克自己眼中的代表作起初毁誉参半。

《野兽国》一度是图书馆禁书,后来却被改编成动画、音乐剧,成为备受推崇的经典,被誉为“一本奇特的、前所未有的图画书”。有心理学研究者专门结合荣格的人格理论中自我、阴影、人格面具和阿尼玛等原型,来解读《野兽国》里麦克斯的形象。

现场看到插画里野兽的形象颇为可怕,仿佛小时候做的恶梦,而主人公麦克斯悠然自得:

了解到莫里斯·桑达克曾经拥有的可怕童年,似乎能够进一步明白作品蕴含的意义:一个孩子在探险中逐渐学会克服自己的恐惧心理。

“真正塑造我们的,是那个我们很少有人有勇气去面对的孩子——那个远在教化到达你的心灵之前,没有耐心的、索取无度的孩子,那个想要爱和权利,又总是嫌不够,总是在生气和哭泣的孩子。”莫里斯·桑达克这句话或许是他创作一系列经典作品的初衷。

姐姐最喜欢的第二位大师是超现实的儿童心理代言人安东尼·布朗。

被归为英国超现实写实派画家的安东尼·布朗,凭借其绘本成就成为“国际安徒生奖插画家奖”、英国“凯特·格林威奖”双料得主。其作品构图利落,色彩鲜明,并擅以对比营造画面的戏剧性,带有超现实的成分。

最酷的猩猩“威利”是安东尼·布朗笔下最有人气的角色。“威利”有愤怒、悲伤、喜悦等各种孩子们熟悉的表情,犹如儿童情绪心理的代言人。这次插画展的另一张宣传海报取自他2008年著名绘本《大猩猩和小星星》。

安东尼·布朗说:“对我来说,设计一本图画书就好像拍一部**,书的结构是特写和远景的结合体。而我的工作,则是天分(冒险这么说)和思考的结合体,两者很难分开。”

见两个孩子看得入迷,妈妈继续开讲:“每幅插画都是一件艺术品,一个插画大师仅凭绘画技巧是做不出成功作品的,他还要深入了解孩子们的精神世界。

而且,一副经典的插画作品会超越国界,超越时代。

接下来,让我们一起看看妈妈最喜欢的大师吧!”

妈妈最喜欢的第一位大师是斯堪的那维亚的自然主义者斯凡·欧特。

斯凡·欧特的画作有一种清新的气息,用透明水彩塑造出来的层次,微妙又丰富,一如北欧国度的冷冽空气。就像是迎着森林中的雾气或暖阳,透出干净的光,写实场景也散发着空灵的艺术性。

斯凡·欧特多为安徒生经典童话绘制插画,比如《拇指姑娘》、《丑小鸭》等。他特别擅长捕捉童话中忧郁、悲伤或幽默的场景,并用清新的画笔描摹出来。

妈妈最喜欢的第二位大师是优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格。

1990年,莉丝白·茨威格赢得“国际安徒生奖”时年仅36岁。美丽、奇幻、怪诞、愉悦的感伤情怀,掺揉了动作、舞蹈、自然、幻想,全都加在一起后,成就了茨威格的艺术。她的画里有一种梦的特质,很魔幻,但又很含蓄、很优雅。

妈妈小时候所处的年代,国内绘本尚未起步,大多数同龄人没接触过绘本的概念,基本上直接从小人书跳转到文字书的阅读。童年记忆中印象最深刻的就是安徒生童话、格林童话书里的插图,那些美丽的公主,梦幻的风景,动人的故事,给了我们莫大的勇气去追寻现实世界看不到的美好。

打着分享最喜欢插画大师的旗号,我们把插画展厅又细细转了一遍。最后,孩子们带着对大师绘本作品的无限期待,恋恋不舍地离开展馆。

文末彩蛋:《图画书宝典》揭示绘本的秘密

1、什么是绘本

绘本,即图画书,取自日文中图画书的叫法。图画书是一件艺术作品,它靠插画和文字共同叙事,由对开的页面来展现场景,靠翻页呈现戏剧效果。

全球最著名的图画书奖——凯迪克奖界定的图画书标准如下:

2、有插图的书也是绘本吗

广义的绘本包括有插图的书,但通常我们提及的绘本与有插图的故事书不同,一般是指图画重于文字,图画主导叙事的绘本。

3、为什么要看绘本看文字书或插图书是否有同样作用

绘本不仅可以促进孩子的读写启蒙,增加孩子的美学体验和艺术经验,更关键的是可以发展孩子的视觉素养。而视觉素养的发展,是文字书或插图书无法做到的,也容易被我们忽视。

4、选择什么绘本阅读

方式一:阅读某位作家的全部作品。

方式二:选择10种或以上同一题材/类型的作品。

方式三:选择所有获奖的作品,比如凯迪克奖和波士顿环球报号角图书奖历届获奖作品。

5、怎样研读绘本

附1:国际安徒生奖获奖插画家名单

附2:获奖大师部分经典作品

介绍几个比较著名的CG插画师

列举下我所知道的

肖壮悦,中

国第一个受邀联合国的CG艺术家,但低调的一逼,他的外包团队做过很多国际大型项目,现在

中国CG培训圈有

一堆老师是他的学生,一堆主美也是他的学生

阮佳,国际一等一的原画大神,画风收到众多追捧,开启了很多人的原话之路,自己也参与很多牛逼哄哄的国际

名项目,为人和善,有一堆迷弟迷妹呢

黄光剑,我国首个再

国际比赛拿

一等奖的大牛,确实很强,他的美型风格也是一堆人再模仿,自己开

培训开公司,应该说是商业头脑很强的大神了把,哦,对了,他是很多半路出家的新人的榜样

杨雪果,我认为最有

底蕴的大神,估计全行业的原画师都在使用他开发的笔刷,这种影响力十足十的行业良心

啊,本身自己的功底过硬,创作的题材和作品都是很深很耐看的,他本身是牛批的大学教授

还有赵恩哲、刘远、陈维、钟风华、焦杰

峰好多好多