泰山珍妮意大利版是谁拍摄的

《泰山珍妮》意大利版是华特拍摄的。

自从迪士尼于1999年推出第37部经典动画《泰山》大受欢迎后，迪士尼电视动画部门于是在2001年将泰山的故事拍成电视影集版本，推出《泰山》卡通系列，并且在2002年推出一部由这部影集所衍生的作品《泰山与珍妮》，直接发行录影带和DVD。《泰山与珍妮》是由Victor Coo执导的动画片。

《泰山与珍妮》其实是收录三段影集故事内容，用一些方式将其串联在一起，内容叙述Tarzan和Jane在丛林中结婚一周年庆纪念日将近，Jane想要给Tarzan一个特别的惊喜，他们的动物好友Terk和Tantor以及Jane的爸爸，也都先后来参与帮忙Jane想点子。

关于《泰山珍妮》的介绍

自从迪士尼于1999年推出第37部经典动画《泰山》大受欢迎后，迪士尼电视动画部门于是在2001年将泰山的故事拍成电视影集版本，推出《泰山》卡通系列，并且在2002年推出一部由这部影集所衍生的作品《泰山珍妮》，直接发行录影带和DVD。

Jane又想到了可跟Tarzan来支浪漫的舞蹈，不过偏偏又回想起Jane的一为英国旧情人驾飞机到来所引发的一段往事。当种种惊喜方式都觉得行不通，Jane终于体会到结婚纪念日是文明世界的东西，她不想让Tarzan难堪，最后觉得自然渡过就好，但她却没想到 Tarzan却为她安排了惊喜。

Janet Jackson -《Discipline》

Janet Jackson 2008 最新专辑 Discipline 惩罚

这张珍娜杰克森又将席卷流行乐坛, 最新单曲 FEEDBACK爱的回报刚发行就受到乐迷的注意, 曲风以走向电子舞曲, 不缺时尚新潮未来感, 可以到Youtube可以搜寻的到, 很值得新一代的年轻乐迷注意, MV一上新造型及舞蹈也将引起仿效, 整齐划一的群舞, 排行榜的成绩应该可以一扫之前成绩不佳的阴霾

天后大战第一发，Janet Jackson跳槽至Island Records的首张作品–“Discipline”即将在二月廿六日问世。首支单曲“Feedback”之前也介绍过，一发行也深受歌迷的喜爱。

“Discipline”目前已经公布三首歌曲（包括“Feedback”），其他两首为“LUV”和“Rock With U”。“LUV”这首歌深VH1好评受，我也比较喜欢“LUV”，有别于快节奏的“Feedback”，“LUV”属于比较慢版的节奏R&B。“Rock With U”算是Janet首次尝试的迷幻电音曲风，基本上还不错听，不过这首歌是“Discipline”的第二波主打，还蛮新鲜的。Janet跳槽至环球旗下，感觉环球有意重新塑造Janet，这样的做法很赞，因为这样能让大家看见不同的Janet。

这次“Discipline”的收录曲目仍保有Janet一贯的收录风格–一堆Interlude（笑）。而在日盘还多两首歌曲，届时也点想败日盘的说（笑）。目前在全球官网上的Jukebox可以抢先听到这三首歌曲喔！

专辑曲目：

01 ID (Interlude)

02 Feedback

03 LUV

04 Spinnin (Interlude)

05 Rollercoaster

06 Bathroom Break (Interlude)

07 Rock With U

08 2nite

09 Can't B Good

10 4 Words (Interlude)

11 Never Letchu Go

12 Truth Or Dare (Interlude)

13 Greatest X

14 Good Morning Janet (Interlude)

15 So Much Betta

16 Play Selection (Interlude)

17 The 1 feat Missy Elliott

18 What's Ur Name

19 The Meaning (Interlude)

20 Discipline

21 Back (Interlude)

22 Curtains

**《美女的烦恼》里金雅中为了要扮演95kg的胖女韩娜，要准备4个小时的特殊装扮，拍摄结束后要花1个小时的时间卸装。 因为拍摄这部分内容正值炎热的夏天，金雅中可谓又多了个烦恼。但是想到有那么多优秀演员为角色献身的时候金雅中已经把这种烦恼当成了自己的幸福和享受的过程。但最让金雅中头疼的其实是如何演一个让众多女性都有共鸣的角色。 金雅中是通过电视娱乐节目出道的，她的才艺在新人时期就被人们所认可。因为她的歌舞实力不是一天两天练就的，而是比其他新人付出了很多努力才有今天的成果的。**《美女的烦恼》给金雅中带来了展示自己的舞台，她在影片里扮演歌手的角色，她亲自演唱了4手**收录歌曲。刚开始签约这部影片的时候，制作方本来想安排一个职业歌手来替她演唱的。但是声乐老师看了她的唱歌练习后马上同意她本人真唱。 最开始性感女歌手亚美的演唱会场面、后来美女歌手珍妮的演唱会场面、最后韩娜自己的演唱会场面。为了体现最真实的演唱会氛围演员金雅中接受了著名舞蹈老师郭荣根的训练，歌手有美的声乐训练。而演唱会现场的企划是由专门的演出企划公司参与完成的。演唱会现场选择的是著名的奥林匹克体操竞技场，拍摄这部分戏时还找来了1000多名的临时演员烘托演唱会的气氛。

玻璃假面（ガラスの仮面)，又译作千面女郎，是日本漫画家美内铃惠所作的一部漫画作品，后来并制成动画以及电视连续剧。漫画最早为1976年开始连载于花与梦杂志。内容主要描述女主角北岛玛雅学习演戏的经历过程。 玻璃假面是日本少女漫画中广受到无论男女读者喜爱的漫画之一，至今全球单行本的总出售量已超过四千五百万册以上，与尼罗河女儿并列为日本早期两大经典少女漫画之一。199777 ，在日本朝日电视台播出电视剧。 《玻璃假面》（Glass Mask）日文名《ガラスの仮面》港译《玻璃面具》又译作《千面女郎》 监督：浜津守 系列构成： 佐伯俊道 角色设计： 平山智 美术监督： 吉原俊一郎 摄影监督： 土田荣司 音响监督： なかのとおる 音乐： 寺岛民哉 制作·发行 出品年份：2005 总共集数：51 漫画最早为1976年开始在日本《花与梦》杂志连载，是漫画家美内铃惠（美内すすえ）的代表作，单行本出到第42集，至今尚无结局的经典漫画，舞台剧和动画化都被进行，深受欢迎，现在已经再次TV化了。《玻璃假面》是日本少女漫画中广受到无论男女读者喜爱的漫画之一，至今全球单行本的总出售量已超过四千五百万册以上，与《尼罗河女儿》并列为日本早期两大经典少女漫画。 北岛玛雅是个平凡的高中生，是一个贫穷家里的小孩，与在横滨唐人街面店工作的母亲相依为命，与母亲住在中华料理店的二楼，但她不论功课、运动各方面表现都不好，但玛雅十分喜爱戏剧，却很有模仿演出的才能，只要是她看过一次的戏，就可以将全部台词背起来。她获选参与学园祭的戏剧演出机会，但她所饰演的角色（比比）是村里最穷，受人嘲笑的角色，令她感到十分自卑。在一个偶然的机会，玛雅遇到了女艺人月影千草，玛雅受到千草的鼓励，终于敢抬头挺胸的站在舞台上，尽情的表演。从此，玛雅在月影老师的提携下，到东京加入她的月影剧团学习演戏，认识了剧团里了青木丽等好朋友，以及另一剧团（漪丽剧团）的男性好友樱小路优。最终一步步迈向她的演艺生活…… 还是中学生的时候（13岁），被月影千草发现有演剧的才能。平时是个开朗的女孩子，在演技上她是个完美的天才演员。只要登上舞台，就能把自己的那种压倒周围一切事物的魅力发挥的淋漓至尽。能在演剧“红天女”中出场一直是她梦寐以求的梦想。只要把剧本的台词看过一遍就能全部记牢，这就是她的特长。 作者简介 美内铃惠 英文：MIUCHI Suzue 性别：女 生日：1951年2月20日 籍贯：大阪府 血型：O型 星座：双鱼座 1951年出生。 1976年出道，初期画过很多爱情漫画，有《占卜入门中》、《拿破仑和我》、《妖鬼妃传》等。 1976年，在“花与梦”第一号开始连载她的《玻璃假面》，此乃美内铃惠在蕴酿多年的素材上倾注激情而创作的大型故事，它完全发挥了美内铃惠这位故事作者的本领，她以越趋浪漫的笔触，把少女主角北岛麻弥的舞台热情、起伏的星途，带到读者眼前，深深打动了读者，该作品开创了少女类演艺题材漫画的先河，在日本有“女演员圣经”之称。该作曾于1984年制作成动画片，1988年搬上舞台，1997年拍成电视剧，一系列的改编都在当时引起不小的轰动。该作是连载20年以上的超长篇作品之一，中间数次中断，2001年开始在《花与梦》专门增刊----月刊《玻璃假面》上继续连载。 作为老一代少女漫画家，美内铃惠对于创作有着极其认真严谨的态度，她以日本古代神话为背景的《AMATERASU》（天照）系列可以说算是一本漫画版的《古事记》，但在忠实于历史的同时，又加入了许多现代思想和吸引读者的曲折情节，这是难能可贵的。 杂志《花与梦》 花与梦是白泉社发行的少女漫画杂志。 1974年5月创刊。连载作品以“花与梦Comics”的名义发行单行本。 1974年5月，作为月刊杂志创刊。创刊号的封面是こやのかずこ的 插画，价格是280日元。自 1975年1月起，改为半月刊。目前（2008 年）是在每月的5日与20日发行。 在白泉社，被定位为“个性派漫画杂志”，其上刊载的富有个性的 作品和漫画家广为人知。它的竞争对手是《少女Comic》(小学馆)。从 2003年开始，这两本杂志就是半月刊少女漫画杂志的发行量头两名。 在2006年，《花与梦》发行了29万本，领先于《少女Comic》的26万本。

主要人物

北岛麻亚（1963—）（又名：北岛真夜、北岛玛雅）：

漫画的主角，除了演戏的才能和热情之外，几乎没其他优点的她，在月影老师的教导之下，送紫玫瑰的人的鼓励和支持下，逐渐走向了演艺之路。父亲很早就病逝了，母亲是中国料理店的店员，北岛玛雅 13岁 命运对她并不太好，在这个名叫北岛玛雅的少女的心中所蕴藏的东西，到底有谁知道呢？ 她的演绎生涯将会怎样呢 姬川亚弓（1963—）：

外貌出众头脑聪明的女演员，父亲为著名导演，母亲亦为名的演员，身在父母的光芒之下，却是一个脚踏实地努力靠实力演出的演员，视北岛玛雅为她的最大对手 月影千草（1924—）： 年轻的月影千草

小时候被老师尾琦一莲收养，并教她演戏，演出他作的红天女一剧，成为著名的大明星，但一直深爱著有妻子的尾琦，尾琦一莲后，以把红天女传承下去为最大的人生目标。 速水真澄（1952—）：

原名藤村真澄，小时候因父亲早亡，母亲到速水家当帮佣，速水英介希望培养他作继承人故娶了他母亲，因此改姓速水，在父亲的严厉教导下，成为一个精明能干且只重视业务上利益的人，并作了大都艺能的社长，直到看了北岛玛雅的热情演出，羡慕她对理想的坚持与执著，心底一直隐藏压抑着的善良和蔼开始慢慢苏醒。 他不断地暗中匿名送紫玫瑰鼓励她且帮助她 樱小路优（1962—）： 樱小路优

与玛雅年纪相仿的男生，也是一个演员，一直喜欢玛雅而且对她很好，他也一直希望跟玛雅同台演出。但在名江连续剧《天之光辉》里玛雅喜欢上了里美茂，所以他就离开了。后来在《被遗忘的荒野》的演出以及《红天女》的试演中，成为玛雅的对手角色。渐渐地，他发现玛雅一直在他心里，没有改变。当玛雅和他从梅谷回到东京后，就开始《红天女》的排练 一直

速水英介： 速水真澄的父亲，年轻时着迷于梦幻剧《红天女》以及月影千草，因此成立了大都艺能，但却因想独占此剧而间接害死了尾琦一莲，数十年来仍想独占此剧，是一个为达到目的而不择手段的人。 尾琦一莲（1911—1946）： 为著名的演员及编剧导演，《红天女》的作者，受速水英介的陷害而自杀。 小林源三（源造）： 喜欢月影千草的男性演员，虽然知道她心中只有尾琦一莲，但一直无愿无悔照顾她。 青木丽： 玛雅在月影剧团认识的最重要的好朋友，很照顾玛雅，因长相常被人误认为是位英俊的男生。 黑沼龙三： 是一位有才能的导演，但因脾气不好而常常不受剧场老板喜爱。 里美茂： 曾为玛雅男朋友的偶像演员，但在玛雅被逐出演艺界时被迫与她分手。 水城牙子： 速水真澄的女秘书，能看透世情的特点，是漫画中不可缺少的角色。 宿命的对手

姬川亚弓：绝美的外貌和极好的身体条件，刻苦努力练出的超人演技。演艺界的公主，几乎毫无缺点。 北岛玛雅：外貌普通（走到街上都没人回头的），甚至有点儿笨笨的，一般的日常事情也做不好，学校里成绩很差。不会舞蹈，唱歌等等，演技也大大不如亚弓。但是玛雅是天生的演员，厉害的就是其演戏的本能。 具体说来就是两点： 1不管什么剧本，看过1～2遍就能记住全部台词；看过一遍的戏，就能演出所有演员的台词和动作。 2当她站到舞台上时候，自我就不存在了，完全变成了戏中的人物。以饰演的人性格、感情去行动，说话。就像催眠一样。而且不管演的是人是动物什么的都一样。而且这种情况还可以传染给同台的演员。 可以说，这部漫画是以玛雅这个戏剧天才的成长为主线，天才少女亚弓做对手为支线的故事。演员要先从人物的心去把握角色，再用演技表现给观众。能做到这两点的就是一位出色的演员。那么，玛雅就是属于前者的天才，亚弓则是属于后者的天才。两个天才竞争的故事，当然是十分精彩的。 剧情简介

主角北岛玛雅是一个贫穷家里的小孩，与在横滨中华街面店工作的母亲相依为命，但她不论功课、运动各方面表现都不好，却有模仿演出的才能，因此被从前的大明星月影千草所发掘，使其到东京加入她的剧团学习演戏，在剧团里认识了青木丽等好朋友，同时另一剧团的樱小路优喜欢上她在一次一次的学习及演出中，玛雅的演戏才能逐渐展露了出来。当时被称为演艺界天才少女的姬川亚弓也开始注意到她的存在，视她为最大的敌手。但此时，由于大都艺能公司，希望取得月影千草所拥有的经典名剧《红天女》的演出权，因此用手段迫使月影剧团解散，但大都艺能的经理速水真澄因感动于玛雅的演出热情，而暗中以送紫玫瑰的方式来鼓励她。虽然因剧团解散而面临困难，但玛雅经过不断的学习和努力之后，获得了奇迹人一剧的演出机会，并击败了演同一个角色的姬川亚弓，获得最佳女配角的大奖离开正式舞台以久的玛雅，经过一番努力，终于取得在《两个公主》中与亚弓共同演出的机会，且表现不逊于亚弓，因此获得鬼才导演黑沼龙三的赏识，在《被遗忘的荒野》一剧中演出狼少女的角色，卓著精湛的演技，获得大奖，也取得了另一个红天女继承者的资格。玛雅及亚弓随月影老师到红天女的故乡位于京都府深山里的红梅村学习红天女的演出，并自身在山谷中演出了她最后一次的红天女，亚弓一度觉得玛雅的才能远超过她而一度想放弃竞争，但仍然重新站起来继续努力，她们回到东京，两组人马分别进行排演，希望能在试演会中有好的表现，以争取正式演出《红天女》的机会但同时，玛雅出发到梅谷之前，在偶然的机会之下，发现了长期以来鼓励她，送她紫玫瑰的人，竟然是自己平常最讨厌痛恨的速水真澄，但逐渐地也发现了他和譪及对她好的一面，但彼此不知道对方的想法而不敢表明自己的情感。而真澄则在父亲的要求下，被迫与大企业集团老板的孙女鹰宫紫织相亲及订婚，玛雅为此很失落，所以在排练时经常走神。黑沼老师和樱小路都很惊讶。为了能让玛雅高兴起来，樱小路带她到游乐园玩在一个偶然的情况下，玛雅看见店里一对可爱的海豚水晶链，没有说什么樱小路就送给她了玛雅恢复了情绪，更好地投入了排练。另一方面，亚弓为《红天女》试演而展开的排练也日催白热化，她们究竟谁可以演红天女呢？

《玻璃假面》中最令人津津乐道的不只是本身的剧情，更包括精采的剧中剧，借由漫画中的角色来表演呈现一场有一场精采的戏剧演出（有些剧目的演出甚至用了数本的篇幅来呈现）让读者宛如亲身看了一场场精采的演出。其中除了许多美内铃惠自行创作的戏剧之外，不少是采自或参考了真正的戏剧或小说原著后改编的戏。列出如下： 《小妇人》（若草物语）---（美）路易莎‧梅‧奥尔科特 仲夏夜之梦

《一缕相思情》（たけくらべ）---（日）樋口一叶著 《乞丐王子》（王子とこじき）---（美） 马克吐温著 《呼啸山庄》（岚ケ丘）---（英）艾米莉‧勃朗特著 《白雪公主》（白雪姬）---出自格林童话 《奇迹之人》（奇迹の人）--- （美）威廉．吉佛逊 《茱丽叶》（ジュリエット）--改编自莎士比亚原作之罗蜜欧与茱丽叶 《仲夏夜之梦》（真夏の夜の梦）---莎士比亚原作 《茶花女》——小仲马著 《人鱼公主》——安徒生著 《全国最棒的新娘》 《白玫瑰夫人》 《命运》 《灰之城》 《吉娜与五个青罐子》 《白色青春谱》 《古城之爱》 《女人河》 《石头的微笑》 《梦宴樱》 《天之光辉》 《虹的记忆》 《白色森林》 《黄金果实》 《巫女丽拉》 《卡米拉的肖像》 《菊花的故乡》 《夜叉郡主》 《女海盗莎琳》 《小雨》 《心爱的罗兰比亚》 《两个公主》 《被遗忘的荒野》 《伊莎朵拉》 《蔬菜店的阿七》 《华炎》 《月女神黛安娜》 《红天女》

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1千面少女 2比比的假面 3逃走的小鸟 4如火焰般的阶段 5受限制的台词 6我的贝丝 7紫色的玫瑰 8在风中行走 9新的美登利 10《一缕相思情》两种美登利 11春天的暴风雨 12一个人的舞台 13明日草 14宿命的对手 15陷阱 16舞台风暴 17咆哮山庄 18人偶的角色 19脱落的假面 20被替换的剧本 21炙炎的练习曲 22《奇迹之人》最终审查 23对决！两个人的海伦 24华丽的迷宫 25天的光辉 26暗中狙击麻亚的阴影 27看不见的陷阱 28失去女演员的资格 29卡米拉的肖像 30100万的彩虹 31单人剧 32仲夏夜之梦 33野外剧场的奇迹 34麻亚的挑战 35阿鲁迪斯和奥丽格鲁特 36冬之星座 37 两位公主 前篇 38 两位公主 后篇 39紫色的影子 40狼少女珍妮 41野生的心 42押于艺术祭的赌注 43 被遗忘的荒野 44 无限的舞台 45 都市之星 46 走向梅之谷 47 恋之炎 48 如梦般的一夜 49 魂之半身 50 女神的面具 51 红天 1在公园为小朋友即兴表演，被路过的月影千草（红天女的掌门，后来成为麻亚的老师）看出其才华。 2以无比的毅力获得姬川亚弓的母亲姬川歌子出演的舞台剧《茶花女》(小仲马原著)的票，看过一遍之后，在月影的面前表演。长达3个半小时的戏中，所有演员的台词一字不漏，细微动作全部记得。才华初显。 3在校庆公演舞台剧《全国最棒的新娘》中饰演配角丑女比比，却成为焦点。第一次登上舞台。 4参加漪丽剧团的入团考试，演出哑剧《逃走的小鸟》，受到天才少女姬川亚弓的注意。 5初入月影剧团，表演吃面条，才华令朋友吃惊。 6只用台词“是”、“不”、“谢谢”、“对不起”4句台词与亚弓对戏超过一个小时，战胜亚弓的各种挑战。 7为了出演舞台剧《小妇人》(奥斯科特原著)中的贝丝，以贝丝的身份生活，竟让同剧团的春日泰子下意识的喊她贝丝。 8首演中高烧40度依然能演出贝丝，并取得了相当的成功，送紫玫瑰的人出现。 9戏剧观摩大展全国大会东京地区预赛中，紧跟漪丽剧团后同样演出舞台剧《一缕相思情》（樋口一叶原著）。此时亚弓已经演绎出完美的美登丽，观众与评委都先入为主的认为不可能有人超过了。在这种极为不利的情况下，麻亚却演出了不同的美登丽而同获第一。麻亚在此被天才少女亚弓所重视。 10在全国大赛时，由于小野寺的阴谋，月影剧团的大部分道具和服饰都被破坏了，除了麻亚以外的其他剧团成员困在山中，开演时间渐渐逼近，麻亚决意即使一个人也要上台表演，她一个人独自演出1小时45分的舞台剧《吉娜与五个青罐子》在观众中颇受欢迎，得到了最高的人气，成为了这个戏剧大会的传说。但是由于是临时变更演出形式，麻亚的演出失去了评审的资格。月影剧团因此面临着解散，开始了演戏打工。 11**《白色青春谱》中演路人甲。因为表演生动而惊动导演，下意识的给了个长特写。 12星城中学戏剧社的公演舞台剧《古城之爱》中完美的代演了女王。 13荣进座的舞台剧《女人河》中饰演配角小保姆阿熏，却连主角都变成了她的陪衬，其他演员更仿佛只是她的影子。原菊子老师因惧怕她而停止她演其他的戏，并且送她“舞台风暴”的外号。 什么是舞台风暴？即使只有很少的戏份和台词，却比主角还要耀眼。只能用“恐怖”来形容。不过这也是双刃剑。没有实力坚强的演员做对手，只会破坏整部戏的协调。一般的戏院都只能承认“小庙供不起大佛”。后面一出戏的时候就更加的明显了。 14在大学戏剧社打杂，却因为为幼儿园小朋友表演独角戏《白雪公主》盖过了戏剧社的表演而被辞退。 15舞台剧《呼啸山庄》(（Wuthering Heights）是英国的女小说家艾米莉·勃朗特（Emily Bront，1818－1848）去世前一年所发表的长篇小说)中扮演少女卡瑟琳，锋芒盖过有2/3戏份的饰演成年卡瑟琳的影星夏莉莉。虽然少女卡瑟琳获得巨大成功，但是整部戏失败。 16月影剧团和独角兽剧团地下剧场公演舞台剧《石头的微笑》中饰演洋娃娃伊莉莎。几个小时不眨眼，被人移动的时候也是似乎全身只有5个关节，而被观众误认为是个真的洋娃娃。演出期间附近的剧院观众寥寥。虽然没有演技的表演，但是想象就觉得洋娃娃真的是太难演了。普通人不可能做到。在这里学会的配合其他演员，为她的继续发展奠定了基础。后来因为麻亚知道她母亲失踪的消息，在街上看见了母亲的身影，但却因为演出在即，而错过了与母亲相会的机会，结果在演出时流出了眼泪。 17舞台剧《梦宴樱》中临时代演千绘。在遭人陷害被调换剧本的情况下，与亚弓成功演出对手戏。这次是第一次和亚弓演对手戏。麻亚用刚刚领悟的配合其他演员来配合亚弓，终于使演出成功。亚弓因为知道剧情和台词而占优势。麻亚最后能够说出那句“无可挽回”的台词，的确是亚弓的功劳。 18在舞台剧《奇迹之人》（海伦·凯勒传）的演员甄选中与亚弓平手，最后决定两人轮流饰演海伦·凯勒。为了演海伦而进行的特训以及对角色的领悟，麻亚和亚弓都有成长。在爱情方面，麻亚也有了一定的发展。 19再次出现9的情形。在亚弓演绎出完美的海伦，观众和评委又先入为主的情况下，演出了新鲜的海伦而胜过亚弓，获得学院艺术祭最佳女配角奖。高潮戏再次出现。与亚弓的第二次对决，而观众都是戏剧界的知名人士。麻亚凭借本能又一次胜出。其中并不是紧张的场面她可以让观众紧张，痛苦的场面她能够让观众发笑，观众的情绪完全被她控制。连对手戏的影星姬川歌子都怕了她，不由自主的被她带着演，最后不得不跟导演要求放弃演技，以演员的本能去演。从第一集的麻亚看姬川歌子演出到现在和她能在舞台上演对手戏，才短短不到2年时间。 20开始涉足影视业，在名江连续剧《天之光辉》里饰演伯爵千金沼田沙都子大获成功，成为知名影星。 麻亚又是演戏又是初恋。 21在**《白色森林》中饰演少女玫雅，再次大获成功，成为中小学生的偶像。 22预备出演舞台剧《巫女丽拉》，这时传来母亲死讯。乙部理惠告诉麻亚导致她母亲死的原因是速水真澄，并设下飞车党和安眠药的陷阱让麻亚无法出演，趁机夺取了麻亚的丽拉以及沙都子的角色，代替麻亚一跃成为明星。麻亚因丑闻被逐出演艺界。 23舞台剧《黄金的果实》中扮演苹果园主的孙女，13岁的调皮女孩玛琪。本来应该会成功，但是理惠又来赶尽杀绝，让人冷嘲热讽打碎了麻亚的玛琪面具，演出大为失败。主角现在的状态是很不乐观的，母亲死了，所有亲人都没有了，恋人也没有了，朋友也没有了，老师也不管她了，最喜欢的演戏也不能演了，所有的东西都失去了。又变成一无是处的普通女孩。 24舞台剧《菊花的故乡》中饰演长女小菊，因未从打击中恢复，无法体会角色而失败。与此同时，姬川亚弓得知麻亚被陷害之后，在舞台剧《卡蜜拉的肖像》（蒂芬妮原著）中饰演配角吸血鬼卡米拉而将主角理惠彻底击败。演艺界对理惠演技的抨击使她的明星之路断绝。 25舞台剧《夜叉郡主》中临时代演路人角色--乞丐的儿子奇奇。再次遭人陷害，却依然吃下泥巴做的饭团。其被自己封闭的演艺才能终于觉醒。 26在明星学校江华高中的校庆公演独角舞台剧《女海盗莎琳》，超过戏剧社，受到观众好评，被联名要求再演，创历史先河。 27再次被联名要求继续演，不过换了剧本演出独角家庭舞台剧《小雨》。在几乎没有什么道具的情况下，演出观众都看得懂的家庭生活而再次受到好评，被戏剧社要求客串。 《小雨》是个人认为非常精彩的一出戏。这一部戏是麻亚向自己弱于亚弓的演技方面挑战的描写。这是主角进一步成长的证明。 28戏剧社公演舞台剧《心爱的罗兰比亚》中客串配角机器人女仆露露，却带动全体演员，大获成功。 这又是向一个新的角色挑战，继续磨练演技。 29舞台剧《仲夏夜之梦》（莎士比亚原著）中饰演妖精扑克，受到全场观众和小孩的喜欢。350个座位的3天露天公益演出观众超过6000人，捐款超过500万。妖精扑克是麻亚饰演的非常重要的角色。同样在弱势的演技方面麻亚又有了进步。虽然演技方面离亚弓还很远，但是已经慢慢的在接近了。麻亚对真澄的态度进一步改观。不过真澄为了帮助麻亚再次扮演黑脸。 30由于柏小倩惧怕在舞台上与亚弓演对手戏会丢丑而放弃演出，《两个公主》重找演另一个公主的演员。麻亚参加面试。第一轮以绝对优势胜出。第二轮将同一个情景连续演出7部『产生感动』短剧，深受评委赞扬，免试第三轮，当场录取。 虽然只是考试，却不亚于一出大戏的精彩。特别是第一场的考试《毒》和《音乐》，表现出麻亚的演技的确提高了不少了。为学校里的演出作出的训练见到了成果。真的是非看不可的一幕。 31舞台剧《两个公主》中麻亚饰演春神之女阿鲁迪斯公主，亚弓饰演冬将军之女奥丽格鲁特公主。演出获得极大成功。 这一出戏作者强调的是光与影。即所谓没有光，影子也不存在。诚然，剧本结构上偏向亚弓的影之奥丽格鲁特公主，演技上也是亚弓占优势。因为演好了悲剧人物比正面人物更加容易得到观众的肯定。但是不要忘记，奥丽格鲁特的成功，暗示着背后光之公主阿鲁迪斯的成功。只有两个公主实力相当，才能达到整部戏的成功。所以就如作者所要表现的，实际是两个人的成功。比如剧中两个人的出场。奥丽格鲁特的出场，观众感觉到确实的寒气弥漫的剧场。而阿鲁迪斯公主出场，立刻有从冰库中到温暖的阳光下的感觉。两个公主轮流出场， 还有令人惊奇的是本人和角色的巨大反差。麻亚实在是太普通了，还有点儿笨笨的，生活也是极其普通的。但是她饰演的阿鲁迪斯公主却是高贵端庄、艳丽无双、温柔善良。阿鲁迪斯的笑容和蔼、温柔、天真无邪又带有一种圣洁感，能净化人的灵魂，仿佛一切痛苦、悲伤都可以涤清。当然，养尊处优的公主自然也会有一点儿任性。这位公主和麻亚的外貌、性格以及生活环境相差之远，不能以道里计。麻亚竟然能在舞台上从动作、语气等等方面演出实实在在的春神、天使一样的人物，可见功力不同一般。看看她的同伴们的表情都呆住了。 演完之后亚弓说第一次有了跟角色的一体感，这其实是麻亚的天才能力。结果麻亚说她站在舞台上一直都是这样的，让亚弓又受到打击。不过也是，拿自己的短处跟别人的长处比较，当然会受打击。 32舞台剧《被遗忘的荒野》中饰演狼少女珍妮，得到全体演艺界和观众的认可，获得日本演艺协会最优秀演技奖。 这一部分是个人认为除《红天女》外最出色的部分。看这一部分的表演的时候，我仿佛都听见了狼的呜呜低吼以及站在你面前对着你低吼所产生的那种恐怖的感觉，就像会立刻扑上来一样。麻亚终于把她的天才充分的表现了出来。亚弓再一次领会了麻亚的才能，并开始产生嫉妒。 33麻亚和亚弓为饰演“红天女”而进行特训。在表演风、火、地、水上两人不相伯仲。但是在第一次表演红天女时，亚弓感到深深的失败感和强烈的嫉妒。 其实亚弓完全没有看清自己和麻亚的区别。在体会角色的心上，她与麻亚相差甚远。麻亚甚至能凭借本能掌握红天女的心，自己仿佛被红天女附身一样。这是麻亚恐怖的本能。但是，亚弓的天才能力在演技上。即使无法让红天女附身，但是可以用演技诠释完美的红天女形象。相反，麻亚这方面就不行。虽然能变成红天女，但是不能表现给观众。认清这一点之后，亚弓不再伤心欲绝的放弃，而再次向麻亚发出挑战。可以说后面的红天女之争会非常精彩。两个天才将发挥各自的长处，演绎自己的红天女。 另外，还有一点，就是“红天女之恋”。最后谁胜任红天女这个角色，关键是在恋爱上。所以当发现麻亚恋爱之后，月影老师非常高兴。因为这是麻亚能不能胜出的关键。

珍妮·杰克逊，1966年5月16日出生在美国印第安纳州的一个黑人家庭，是家族九个孩子中最小的一个。

拥有一位头衔是“king of pop”的胞兄，Janet在乐界能如此呼风唤雨所凭借的从不是家世或运气；你可以从巡回演唱中看到了Janet雄厚的实力与巨星的风范，从专辑里你可以听到Janet在音乐创作上所下的苦心与游走各式曲风的功力，从专访里你可以了解到Janet的谦逊、纯真以及具有深度的想法，甚至是对大环境的关怀；Janet的天后地位得来绝非偶然，不断的努力再努力，用心经营出了自己辉煌的演艺事业。

1982年她与A&M唱片公司签约，录制了她的首张个人专辑《Janet Jackson》，显示出她的歌唱天赋，她的代表音乐作品有：1986年的《CONTROL》，1989年的《RHYTHM NATION 1814》 1997年的《THE VELVET ROPE》等等。珍妮杰克逊在舞蹈方面有过人天赋，被誉为最会跳舞的女艺人。珍妮2001年被MTV电视台授予MTV ICON荣誉，表彰她在流行文化方面的卓越影响力。珍妮获得包括格莱美，奥斯卡，录音科学院，艾美奖，全美音乐奖，世界音乐奖，有色人种协进会，格莱德反性别歧视协会在内的71个组织的提名并获奖。珍妮多年来致力于推动性别平等事业的进步，2008年珍妮获得格莱德先锋奖章。当今新一辈女艺人如布兰妮碧昂斯为代表等都表示自己的演唱表演方式受到珍妮影响。环球唱片公司负责人LA REID在2008年推广珍妮新专辑曾说：“珍妮是近代流行乐坛里女艺人中当之无愧的流行教主，她受到公司任何优待都是理所当然”，BMG唱片公司总裁CLIVE DAVIS在2008年自己主持的格莱美派对上同样说道“珍妮是引领业界发展数十年的超级巨星之一”，录音科学院（格莱美主办方）主席JIMMY JAM说道“我的事业发展和珍妮紧密联系在一起，我们共事超过20年，有着真挚的友谊”。

童年与电视

珍妮出生于美国印第安纳州加里 市，是凯瑟琳·杰克森与约瑟夫·杰克森的第十个孩子（其中一子布兰登·杰克森早夭）作为杰克逊家族的老幺，当她还在蹒跚学步的时候，她的兄长杰基、蒂托、杰梅因、马龙和迈克尔就组成了杰克逊五人组在夜总会和剧院演出。1969年3月，杰克逊五人组与摩城唱片签下一纸合约。随着组合在摩城唱片旗下推出4支单曲相继成为冠军而

取得的成功，杰克逊一家的生活得以改善。虽然出生于一个音乐世家，但是珍妮从小更希望长大之后成为一名赛马骑师而不是艺人。但她的父亲仍然安排她向娱乐事业发展。珍妮曾经说：”从来没有人问过我是不是想进入娱乐圈这都已经是安排好的。

7岁时，她在她兄姊在拉斯维加斯美高梅赌场的歌舞秀中登场。随后她作为一名演员在CBS1976年的拍摄的描写她家庭的真人影辑《杰克逊一家》正式出道。此后珍妮参演的很多电视剧。但事后珍妮承认，这份工作并不是她所喜欢的。

早期唱片 虽然珍妮对发展自己的音乐事业并不是特别的热衷，但她还是同意和她的家庭成员一起录制唱片。1978年，她和她的哥哥兰迪一起出版发行了一张名为《Love Song for Kids》的唱片。当16岁的时候，她的父亲安排她与A&M唱片公司签约。她的首张个人专辑《Janet Jackson》也与同年发行，专辑由灵魂音乐歌手Angela Winbush、René Moore和Leon F Sylvers III制作，并由她的父亲全程监制。专辑在公告牌R&B专辑榜上最高排名第六。

珍妮的第二张专辑《Dream Street》与两年后发行。她的父亲找来了她的兄弟帮助完成这张专辑。马龙负责编写了两首歌曲，而蒂托、迈克尔和杰基负责和声。该专辑在R&B榜上最高排名第19位，销量也较上一张专辑差。专辑中唯一一首热门歌曲《Don't Stand Another Chance》也只在公告牌R&B单曲榜上排名第九。1984年年末，珍妮与R&B歌手James DeBarge私奔。但这段婚姻1985年就宣告终止。1985年，珍妮和姐姐拉托亚一起参加了雅马哈世界歌谣祭，并获得银奖以及最佳歌曲奖。

《控制》

发行完《Dream Street》之后，珍妮脱离她的家族。她后来评论道：”我只是想离开我的家庭，摆脱我父亲的控制。而告诉我父亲说我不想再和他一起工作了，正是我人生当中所做的最艰难的事情之一。A&M唱片公司的主管John McClain随后雇佣了制作人Jimmy Jam与Terry Lewis与珍妮合作。经过6周的努力，他们完成了珍妮的第三张录音室专辑《Control》珍妮回忆到，在她录制这张专辑的时候，她在明尼阿波利斯的酒店外面被一群男人威胁，她描述当时的情形说：”当一群男人开始跟踪我时，我觉得危险向我袭来。但是我并没有退缩或者寻求Jimmy和Terry的保护，我鼓足了勇气反抗，并让他们退缩了。这也是我后来创作《Nasty》与《What Have You Done for Me Lately》这两首歌的灵感所在，他们都出自于一种自我防卫的意识。虽然Jam和Lewis也希望能吸引各族群的注意力以及视听口味，但他们的首要目标仍然是将珍妮塑造成一个典型的美国黑人女歌手。

1986年2月，专辑《Control》上市发行，获得了爆炸性的成功，并在同年7月以单周20万张的销量在公告牌二百强专辑榜中登顶。《洛杉矶时报》的评论家Connie Johnson写道：”虽然歌手仍然是一个青少年，但是却有非常坚定、冷静以及成熟的观点。她清晰的剖析了当今青少年的青涩岁月，并用音乐的肌腱将他们串联起来。专辑中的五支单曲均打入了公告牌百强单曲榜前五位。而单曲《When I Think of You》也成为珍妮的第一支全美冠军单曲。公告牌杂志评论道：”珍妮的音乐录音带也给MTV电视台带来了巨大的影响，并使得这个原本只是一个普通的摇滚乐音乐频道转变成了时尚音乐的新指标。《Control》在美国获得了RIAA五白金的销量认证，并在全世界创造了超过一千四百万张的销量记录。]而专辑在全美音乐奖上所创的十二项提名的记录至今无人可破，并获得四项大奖。专辑也获得了葛莱美奖年度最佳专辑提名的肯定。

《节奏国度》

1989年9月，珍妮发行了她自己的第四张录音室专辑《Janet Jackson's Rhythm Nation 1814》。在新专辑中，珍妮添加了更多的现实信息，来表达自己对爱情和两性关系的观点。她说：“我并不幼稚，我知道一张专辑或者一首歌曲不能改变世界，我只希望我的音乐和我的舞蹈能够吸引住观众的注意力，并保持足够长的时间，让他们能听出歌词中我想表达的东西。”《滚石杂志》的Vince Aletti在文章中称：“他观察到珍妮·杰克逊所关注的议题已经从个人情感转向了整个社会中所存在的问题：不公正、不文明、犯罪、毒品——包罗万象。”

　　这张公告牌二百强专辑榜冠军专辑最终获得了美国六白金的销量认证，在全球已售出了超过1400万张。而这张专辑也成为音乐史上唯一一张连续三年均产生公告牌百强单曲榜冠军单曲的专辑与此同时也是历史上唯一一张7支单曲均打入单曲榜前五位的专辑。《公告牌》杂志也宣布《Rhythm Nation 1814》是1990年销量最高的专辑。依托这张专辑而展开的名为Rhythm Nation World Tour的珍妮首次世界巡演，也是唱片歌手首次世界巡回演唱会中成绩最佳的。当珍妮开始自己的巡演之后，她开始意识到自己对流行音乐的影响。《旧金山纪事报》的Joel Selvin评论道：这个23岁的年轻人刷新了一系列的记录，成为MTV的新指标，以及整个国家青少年少女的国民偶像。”根据2000年英国Routledge出版社出版的《Routledge世界妇女百科全书：全球妇女议题及知识》中记载，珍妮·杰克逊凭借在当时的成功，使她成为世界上最成功的音乐人之一，能与她的兄长Michael Jackson、Madonna以及Tina Turner并肩。

随着专辑的发行，珍妮·杰克逊与A&M唱片公司正式约满，顿时成为各大唱片公司追逐邀约的对象。1991年，在维京唱片的老板理查德·布兰森亲自接洽下，她与该厂牌签下了一纸唱片合约。虽然合同的具体金额没有公布，但是业内人士大致预计合同金额约在3200万美元至5000万美元之间，这也使她成为当时音乐史上最值钱的音乐人。1992年初，她与著名歌手路德·范德鲁斯合作,为**《过路财神》演唱了歌曲《The Best Things in Life Are Free》。

《珍妮》 《十年精选》

1992年8月，当珍妮·杰克逊完成了自己首部担纲主演的**《写诗的贾斯廷斯》的拍摄工作之后，她开始着手计划推出自己在维京旗下的首张专辑。专辑与1992年9月开始制作，并与次年一季度完成。1993年5月，珍妮推出了自己第五张录音室专辑《janet》，专辑一上市就获得巨大的成功，迅速登上了公告牌二百强专辑榜的首位。“《公告牌》杂志的Larry Flick评论道：”珍妮在这张专辑中将自己的音乐领域进一步的扩大，浩室音乐、摇摆舞乐、嘻哈、摇滚以及加勒比海风格的音乐元素与珍妮招牌式的电台放克音乐充分结合在了一起。2004年出版的《新滚石专辑指南》中提到，专辑中的冠军单曲并获得1994年格莱美奖最佳R&B歌曲奖的《That's the Way Love Goes》、以及其他top10单曲如《If》、《Because of Love》、《You Want This》和《Any Time, Any Place》都富含了一种”长大成人之后的欲望“。这张专辑最终由RIAA认证为6白金专辑，在全世界范围内也销售了超过2000万张。

1993年，珍妮第一次担任主演的**《写诗的贾斯廷斯》上映。评论相对负面，尽管如此，她为**配唱的抒情歌曲《Again》却在次年为她带来了一座金球奖最佳**原创歌曲奖以及一项奥斯卡奖最佳**原创歌曲奖提名。1993年9月，珍妮登上了《滚石》杂志的封面。只穿了一条低腰牛仔裤的珍妮上半身全裸，只由一个男人从背后伸手盖住了她的双峰。这张由传奇时尚摄影师Patrick Demarchelier亲自操刀的摄影作品，本身也是《janet》专辑封面照片的完整版。而那个身藏珍妮背后的男人一直也是娱乐界的一大问号之一。直至近年，才有相关知情人士透露这位男子是当时与珍妮秘密结婚的René Elizondo, Jr。《温哥华太阳报》的Sonia Murray随后报道说：“杰克逊，27岁，继续确立了她时尚偶像和性感符号的形象，而《滚石》杂志的这张杰克逊封面可谓是今年最知名以及最震撼的杂志封面。《旧金山纪事报》的Michael Snyder评价珍妮的舞台表演突破了传统意义上歌手体育馆演唱会与剧场狂想曲之间的界限。这段时间，她的兄长迈克尔正深陷于猥亵儿童丑闻之中，虽然迈克尔否认了全部的罪行，但是舆论界却紧盯他不放。而珍妮也给予了她哥哥巨大的支持。

1994年11月，她和迈克尔一起演唱了歌曲《Scream》,这支迈克尔1995年的专辑《HIStory》的首波主打单曲描述了舆论界因猥亵儿童丑闻给他们的家族所带来的巨大压力和痛苦。这支单曲首周进榜排名第五，成为乐坛史上首支发行第一周就荣登Top5的单曲。而单曲的音乐录像带也被吉尼斯世界纪录评定为”史上耗资最巨大的音乐录像带“，成本逾700万美元之巨。这也让这对兄妹获得了1995年格莱美奖最佳音乐录像带短篇奖。

1995年10月，珍妮推出了自己的首张精选专辑《Design of a Decade 1986/1996》,这张由维京与A&M唱片公司共同制作的专辑在专辑榜上首周排名第四，并最高排名第三。专辑中的主打单曲《Runaway》则是史上第一支一发行首周便打入单曲榜Top10的单曲，最高排名第三。《Design of a Decade 1986/1996》最终由RIAA认证为双白金专辑，全世界的累积销量也打到了400万张。通过这张专辑，珍妮进一步确立了自己在乐坛的地位。1996年1月，珍妮与维京唱片续约，签约费高达8000万美元。这张合约使得她又一次成为音乐史上酬劳最高的艺人。甚至高于她的兄长迈克尔6500万美元的签约费和麦当娜6000万美元的合同。十年之内，珍妮两次创造了历史。

《华丽的冒险》

经过两年的筹备与制作，珍妮发行了自己的第六张录音室专辑《The Velvet Rope》,而在这段时间里，珍妮也一直饱受忧郁症与焦虑症的困扰。《波士顿环球报》的Michael Saunders认为这张专辑本身就是珍妮与忧郁症搏斗过程的写照，并形容这张专辑是“一次严格的自省，也是一次用音乐来记录的自我发现的旅程”。著名乐评杂志《偏锋》的Eric Henderson写道：”《The Velvet Rope》是一张充满黑色元素的杰作，加上内页中的铁链和皮鞭，没有什么东西能比情感上的赤裸更加性感了。“专辑与1997年10月出版，首次进榜即登上公告牌二百强专辑榜冠军。1997年8月，专辑的首波主打单曲《Got 'til It's Gone》通过电台公开，在公告牌电台榜上最高排名12。 专辑的第二首单曲《Together Again》取得了空前的成功，成为珍妮第八首公告牌百强单曲榜冠军单曲。这一成绩也使她和Elton John、Diana Ross和The Rolling Stones等传奇音乐人打平。专辑连续46周保持在美国单曲榜榜单之内，在英国单曲榜中也连续上榜了19周。出自专辑的另一首单曲《I Get Lonely》也打入了美国单曲榜Top3。专辑在世界范围内总共销售了1000万张，而在美国则获得了RIAA三白金的销量认证。

珍妮将单曲《Together Again》的部分利润捐献给了美国艾滋病研究基金会。《每日电讯报》的Neil McCormick评论道：”珍妮从这张专辑开始成为了一名真正意义上的同性恋偶像，在《Together Again》这首反艾滋病歌曲中的表现不由的让人想起了反艾滋的艺能界先驱Diana Ross，而在鼓励人们勇敢面对自己性取向的歌曲《Free Xone》则是一首对同性恋的赞歌，而罗德·斯图尔特的经典老歌《'Tonight's the Night'》则由珍妮诠释的充满了女同性恋的魅力。而《The Velvet Rope》也被美国国家黑人同性恋领导论坛高度评价，并被授予第十九届同性恋反诽谤联盟媒体奖最佳音乐专辑奖。

1998年，珍妮展开了自己名为The Velvet Rope World Tour的世界巡演，总共跨越了欧洲，北美，非洲，亚洲和大洋洲等地区。 这场演唱会特辑也使HBO电视台入围了四项艾美奖并最终获得一项大奖。珍妮也向克林·鲍威尔发起成立的非盈利组织美国希望联盟捐出了一部分门票，以帮助儿童和青年健康成长。

1998年11月，珍妮与丈夫Elizondo Jr分居。

1999年末，《公告牌》杂志将她誉为20世纪90年代最成功的女歌手第二名，仅次于玛丽亚·凯莉。

《肥佬教授2》

《珍爱》

2000年7月，珍妮主演了自己的第二部**《肥佬教授2：我们才是一家人》,在片中她饰演埃迪·墨菲的女友Denise Gaines教授。这成为了珍妮第二部票房排行榜冠军**，上映首周的周末票房成绩就突破4200万美元。而在**的原声大碟中，她演唱的歌曲《Doesn't Really Matter》也成为了她第九支公告牌单曲榜冠军单曲。同年，珍妮的丈夫提请离婚。Elizondo提出了一项高达数百万美元的离婚诉讼，要求分割珍妮至少1000万至2500万美元的财产，这场官司直到2003年才落下帷幕。

2001年5月，珍妮因“细腻而精致的音乐，广受各界好评的声誉，对社会问题的关注以及创纪录的唱片销量”而被授予了美国音乐奖特殊贡献奖。与此同时，她也因对音乐、音乐录像带和流行文化的巨大贡献，以及对MTV时代人群的巨大影响力，而被授予第一届MTV 辉煌巨星奖。珍妮的第七张专辑《All for You》与2001年4月上市发行，上榜首周即排行专辑榜第一。而首周65万张的专辑销量，也是她职业生涯中的新纪录。《纽约时报》的首席娱乐记者Jon Pareles评论道：将节奏布鲁斯与嘻哈音乐完美契合，杰克逊女士创造了一个令人目不暇接的奢华新体验。

专辑的标题主打曲《All for You》首周仅靠电台点播率即杀入单曲榜，排名十四。MTV的Teri VanHorn形容珍妮因这首打破电台播放记录的歌曲而成为“电台皇后”。单曲正式发售之后毫无悬念的摘得了单曲榜的冠军，并连续七周排名第一。它也同时获得了2001年格莱美奖最佳舞曲唱片奖。专辑中的第二波主打曲《Someone to Call My Lover》巧妙的选用了America's乐队的名曲《Ventura Highway》中经典的吉他旋律，在单曲榜上最高排名第三。

《All for You》由RIAA认证为双白金专辑，全球累计销量超过900万张。

随后巡演All for You Tour与2001年7月展开，《珍妮向美国男孩女孩俱乐部捐献了部门的门票，该基金会的主席Roxanne Spillett非常感谢珍妮对他们事业的支持并说：“她的慷慨资助使得我们能够为年轻人找寻更多的希望和机会。”

2002年，珍妮·杰克逊与雷鬼乐手Beenie Man合作了单曲《Feel It Boy》。但在发现Beenie Man之前的音乐作品中经常出现反同言论之后，她对他们的合作感到非常的后悔。随后，她在《The Voice》杂志上向她的同性恋歌迷公开道歉。同年，珍妮与唱片制作人杰梅因·杜普里开始约会。

《纯真》

2004年超级碗中场秀节目，珍妮在与贾斯丁最后一分钟合唱时，贾斯丁撕下珍妮右胸衣物，使珍妮右胸暴露。这一画面引起全球范围内的轩然大波。珍妮与第二日发表道歉声明如下“我们原本计划只是露出胸衣，而非直接暴露，此事件纯属服装事故，我向所有感到被冒犯的人们道歉”。

此后全球媒体对珍妮进行恶意中伤式报道。

超级碗事件直接影响了珍妮的职业生涯发展，也被媒体称为载入流行文化史册的事件。珍妮的男友杰梅因杜普利为此辞去格莱美亚特兰大分部主席以示抗议媒体对珍妮的极度负面中伤。

同年5月，珍妮的第八张录音室专辑《Damita Jo》上市发行，这张专辑的名称来自于珍妮的中间名。专辑首周上榜排名第二。Allmusic的Stephen Thomas Erlewine描述这张专辑：“就像听觉上的硬核色情杂志一样，毫无想象力且充满了简单的重复。”但《Blender》杂志的Ann Powers则认为这张专辑：“结构巧妙，条理清晰。足以扭转人们因露乳事件而对珍妮产生的负面看法。”]RIAA最终将《Damita Jo》认证为白金唱片，而在世界范围内也销售近300万张。虽然专辑在专辑榜上成绩不错，最高排名第二，但是专辑中的单曲却没有一首能超越Top40的名次。《公告牌》杂志的Clover Hope评论道：“专辑惨败的一个重大原因就是超级碗事件对人们的影响”。

2004年4月10日，珍妮主持了一集《周末夜现场》(Saturday Night Live)并演唱了两首自己的歌曲，同年她还在美国情景喜剧《威尔与格蕾丝》(Will & Grace)中客串演出，饰演自己。2004年11月，她因艺术上的巨大成功而入选了美国百大黑人。珍妮也被Human Rights Campaign这一同性恋权益组织授予了一项人道主义奖。洛杉矶艾滋病研究防疫中心也为这位歌手多年来利用自己的知名度为组织筹款而表达感谢。

《20年》

2006年9月，珍妮正式发行了第九张录音室专辑《20 YO》，专辑在公告牌二百强专辑榜上最高排名第二。《公告牌》杂志的Janine Coveney说：专辑的标题“20年来”，是为了纪念珍妮在1986年发行的那张标志性与突破性兼具的创纪录专辑《Control》。而《Newsday》的Glenn Gamboa却给了专辑一个正面的评价，她在文中指出：”在《20 YO》中，歌手舍弃了所有所谓突破自由极限或表述自己观点的条条框框，保持了今年来她专辑的最大尺度和性感张力。这张专辑中体现的只有舞蹈和她的R&B本质。

专辑的主打单曲《Call on Me》由珍妮与著名饶舌歌手奈利合作，最高排名单曲榜第25位。《20 YO》由RIAA认证为白金唱片，在美国销售了逾67万9000张，并在全球销售了近120万张《公告牌》报道说：“随着《20 YO》的发行，令珍妮完成了与维京公司的唱片合约。　　2007年1月，珍妮被《福布斯》杂志评选为世界上最富有的女艺人第七名，估计她的资产总额超过1亿5000万美元。同年，她在Tyler Perry的新片《我为什么结婚了？》中饰演了一名名为Patrica的心理医生。该片凭借首周2140万的票房成绩，成为珍妮第三部北美票房冠军**。珍妮也凭借这一角色在2008年2月获得了美国有色人种促进协会形象奖最佳女配角奖。

《流行定律》

《冠军纪录》

2007年，珍妮·杰克逊与环球旗下的Island Records签约，并于2008年2月发行了自己第十张录音室专辑《Discipline》。专辑再一次登上了美国专辑榜的第一名。《Allmusic》的Andy Kellman却认为：“虽然珍妮已经不可能再像在80年代末那样的呼风唤雨，但是就此将她忘却也是不现实的。”她的单曲《Feedback》在单曲榜上最高排名19。

2008年4月，珍妮·杰克逊获得了美国同性恋反诽谤同盟先锋奖(GLAAD Media Awards Vanguard Award)，以表彰她多年来为同性恋权益所作出的巨大贡献。美国同性恋反诽谤同盟的主席Neil G Giuliano在致辞中说到：“杰克逊女士 一直为同性恋族群作出巨大的贡献，她也一直与我们一道与这个世界上许许多多针对同性恋的歧视与诽谤的现象做着斗争。珍妮的第五次大型世界巡回演唱会《Rock Witchu Tour》也在同年9月展开。但与此同时，她与她的唱片公司的矛盾却日益恶化，在与Island Records签约14个月之后，珍妮的新专辑在美国只销售了44万9000张，并没有获得任何的销量认证。《公告牌》报道说，珍妮对唱片公司对她专辑的宣传力度非常不满，”而唱片公司最终也应歌手的要求而与之解约。

2009年6月，珍妮的兄长，一代传奇巨星迈克尔·杰克逊去世，享年50岁。在2009年的黑人娱乐电视大奖上，珍妮代表她的家族，向所有关心他们的人表示感谢，并表达了他们对迈克尔深深的思念：”对于大家而言，迈克尔·杰克逊是一个娱乐符号，是一个象征。对我来说，迈克尔是一个亲人，他将永远活在我们所有人的心中！我代表我和我的家人，向你们每一个人表示感谢，谢谢你们的爱，谢谢你们所有人的支持。我是如此的想念他！”其后接受她接受了《时尚芭莎》的专访，在专访中她透露，在得知她兄长的死讯时，她正在亚特兰大拍摄**《我为什么又结婚了？》(Why Did I Get Married Too)。在参加完一系列公开的以及家庭私人的悼念会之后，她又开始专注于工作。不看电视，不看报纸，避免一切能联想到迈克尔的事物，与此同时，她与相恋7年的男友Jermaine Dupri分手。2009年9月，她在2009年MTV音乐大奖的颁奖典礼中向迈克尔·杰克逊致敬的表演单元中演唱了当年与迈克尔合作的歌曲《Scream》。MTV音乐台的总经理Stephen Friedman说：“没有人能比珍妮更好的抓住表演的精髓并传递一个强烈的讯息。”这次演出也获得了评论界的高度赞扬。

在MTV音乐录像带奖颁奖典礼之后，珍妮在自己的官网上公布以流媒体的形式公开了自己的新单曲《Make Me》，其后以数字下载的方式发行。这首单曲也成为珍妮第19支公告牌舞曲榜冠军。

2009年11月，出席在洛杉矶举办的全美音乐奖(American Music Awards)，并担任表演嘉宾 。

**、代言

2010年4月，珍妮再一次在Tyler Perry的**《我为什么结婚了？》(Why Did I Get Married)的续集《我为什么又结婚了？》(Why Did I Get Married Too)中饰演心理医生Patrica。该剧上映首周即获得了3010万的票房成绩，高居北美周末**票房排行榜的第二位。

2010年，作为美国著名的”精华音乐节“最重要的演出环节，暌违舞台许久的珍妮举办了她2年以来的首场演唱会。并负责拉开了音乐节大幕。美联社报道说：珍妮·杰克逊周五那两个小时的表演使台下的观众如痴如醉，并让所有到场的歌迷都觉得，就算等待了2年也是值得的。”2010年7月，珍妮继莲纳·荷恩、伊丽莎白·泰勒、劳伦·白考尔和戴安娜·罗斯后，成为美国著名毛皮生产协会美国传奇水貂养殖场协会的皮草品牌宝嘉美新一代代言人。

2010年8月，环球唱片出版了珍妮第三张精选集《Icon: Number Ones》,这是环球唱片《偶像》系列精选集中的一张，这系列精选集的文案中写道：“这系列精选集，是音乐史上最伟大的艺术家们的标志性歌曲以及最广受歌迷喜爱的歌曲集合。” 2010年11月，她在Tyler Perry改编自1975年Ntozake Shange创作的舞台剧《给那些当彩虹出现，就要考虑自杀的有色女孩》的**《彩虹艳尽半边天》中饰演Joanna。她的表现也为她赢得了非裔美国**人促进基金会举办的2011年黑盘奖最佳女配角奖提名和最佳集体演出奖提名。

2010年11月18日，珍妮接受美国在线的音乐节目《The Boombox》的专访，她宣布计划将在2011年举办她个人职业生涯中规模最大的世界巡演。这场名为《Number Ones: Up Close and Personal》的巡回演唱会将跨越世界上各大洲的35个城市。而举办的城市地点，将由歌迷在她的官方网站上选出。

2011年3月，与狮门影业签约，成为一名**制作人，同年出版回忆录《True You: A Journey to Finding and Loving Yourself》 。

2011年8月，珍妮宣布与宝嘉美续约两年，宝嘉美的CEO Joe Morelli说：”我们在对产品今后的推广工作的讨论中达成共识，觉得珍妮在此前的表现完全符合我们的要求，她的魅力、豪华的特质和精致的品质完全符合宝嘉美的特点。随后珍妮与该品牌合作的15件珍贵的毛皮制品在萨克斯第五大道精品百货店和布鲁明黛百货公司出售。之后她也成为减肥产品制造商NutriSystem代言，并与该公司一起将价值1000万美元的食物捐献给有需要的人群。

2015年，珍妮与BMG唱片签署“艺人服务”合约 ，5月16日，珍妮宣布将于年内发布新专辑以及举行新的巡回演唱会 。6月，发行首支单曲《No Sleep》。

2015年9月，珍妮·杰克逊全球巡演在加拿大温哥华拉开帷幕，距她上次登台演出已时隔四年。此次巡演将在北美演出67场，全球演出持续到第二年3月。 10月，珍妮·杰克逊被提名为下届摇滚乐名人堂的候选人。 12月24日她宣布由于需要接受声带手术而不得不将推迟巡演计划 。

哦，左和右。中文名：珍妮艺名：梁静怡昵称：爱的世界昵称：魔珠星座：金牛座国籍：侗族英文名：Vicky生日：1996年5月14日籍贯：广西学校：深圳市美联小学、深圳市莲花小学、深圳市莲花中学爱好：唱歌、跳舞、造型、听钢琴音乐、表演擅长：唱歌，模特，表演生肖：老鼠最喜欢的食物：很多~最不喜欢的食物：炒饭(没胃口)、豆腐干(没胃口但恶心)。最喜欢的演员和歌手：她(所有的爱)，黑女孩(鬼，女孩，小熏)，张韶涵和林依晨最喜欢的演员和歌手：SJM(。

说起珍妮，大家一定都看过和李易峰合作的古装玄幻剧《诛仙《青云志》，剧中洪雁这个角色备受关注。她在剧中给人耳目一新的感觉。

同时，在《柜中美人》中，珍妮成功地将双面全真英塑造成了一个丰富饱满的角色，让观众看到了一个外表坚强但内心柔情的鲜活形象。除了准确完成所有细节，表演过程充满了爆发力，重新定义了霸气全真英这样一个反派的特殊魅力。

珍妮，出生于1996年5月14日，是mainlandChina的一名演员。2008年，他参演了自己的第一部电视剧《巴啦啦小魔仙》，饰演方珍妮。2015年主演浪漫奇幻网剧《我是你的喋喋phone》；同年还参演了自己的第一部**《遇见下一个你》和根据丁晓小说《诛仙》改编的玄幻剧《青云志》。