唯美动漫《你的名字》，新海诚的新剧作，系守镇真的存在于世，这是真的吗？

说新海城大家想到的可能是《秒速五厘米》，但近年来，新海城又拍了一部新**，叫做《你的名字》，《你的名字》作为新海城近年来的新一部力作，在中国内地获得了很高的评价，豆瓣评分高达八点五。

影片讲述的是乡下女高中生宫水三叶河东京男高中生立花泷身体互换的故事，这听起来像一个简单的爱情故事。但实际上，这部**可以说是一部灾难片。剧情的后半部分都围绕着一颗会让小镇毁灭的彗星即将降临，男女主人公，如何拯救小镇的主线来发展。但是男女主所在的不同的时间线又给这样的拯救增加了一层难度系数。

这个小镇就是，一个保留着古老神社风俗的系守镇，小镇的风景非常美丽。因为它位于千年前因彗星坠落而形成的一个湖泊旁，泷和三叶在互换身体的过程中，也产生了微妙的情感，但突然有一天两人身体互换的情况消失了，泷根据记忆找到了系守镇，但是却得知这座小镇在三年前因为彗星分裂的陨石砸中，导致全村全镇的人都遇难了。

这时泷才意识到和自己互换身体的三叶生活在三年前，能为了拯救三年前还没有遇难的三叶和小镇泷开始了漫长的求助过程。经过了一番努力，三叶和泷终于在山上成功相遇，为了避免事后两人忘掉彼此的名字，就将对方的名字写在了手上，但是当三叶给泷写上自己的名字的时候，时间线又重新复原，泷的手上只留下了一道浅浅的痕迹，阴差阳错的是五年后，泷和三叶又重新在地铁相遇，给观众留下了美好的悬念。

这部**不仅在国内很火，在日本也非常具有话题性，更有传闻说只要两个人一起去看这部**就能在一起。也正是这种美好，促使很多影迷都在问，现实中真的有系守镇的存在吗？

纷纷都想去现场打卡留念，不过虽然日本没有系守镇这个地方，但却有这个小镇的原型，这个原型就是日本的歧阜县飞弹市，影片中也出现了许多当地的街景和神社，如果有想要去现场感受一下气氛的小伙伴，可以抽时间去打卡哟！带上自己的另一半，也是一件非常浪漫美好的事呢！

独具匠心的画风呼之欲出的是对中国文化深厚的底蕴，而于此中《天书奇谭》天马星空的奇想，行云流水般简单却有赋有深厚寓意的神话架构，各色人物滑稽的动作、特异的造型，贴切的配音，使天真稚气的蛋生、宽厚亲切的袁公及其他诸如狐狸精、县太爷、府尹、小皇帝等均是如此的鲜活立体，纯准的童趣布满了整个银幕，让人忍俊不禁，使这部带有鲜明民族风的动画由内而外皆堪为完美。

作为中国首部水墨动画，《小蝌蚪找妈妈》这部作品即便在今日看来依旧是如此的惊艳，其时长虽然仅只有简短的15分钟，却将中国传统的水墨画技艺与**如鱼得水般的融于一体，将形态各异的水生物们栩栩如生的呼之欲出，将纯真童趣的欢乐跃然纸上化作了光影的艺术，以此形成了**本身极为出色的美学表达。

诚然从剧情的角度来说对《西游记三打白骨精》的改编动画《金猴降妖》难企及于昔日的《大闹天宫》，但无论是从人物动作的美工还是诡异多变的配乐，都使**仍旧秉承了一如《大闹天宫》般极为出色的艺术表达，不枉为一部经典难得的国产动画佳作。

纯真年代小清新的质朴与一缕淡淡再也回不去的缅怀，成为了《麦兜故事》能真正感人至深的内在纵深，这是一场属于成人的童话，它给予了一个给大人重返童真平凡却又至美的梦境，虽然这是一个带有地域性香港的梦，但那些包涵情感的日常却真正走进了每位观众的心底。

《魁拔》是国产动画**在历经了昏暗无光的漫长岁月后一道久违的曙光，虽然这部动画作品有着过于明显的日漫风格，剧情也只能算差强人意，但它所建立勾勒的全新世界观架构，至少能让人融入到这个新颖的故事之中，这对于多年仍旧停留在粗制滥造的低幼桎梏，甚至倒退迷失的中国动画**无疑是具有里程碑意义的，《魁拔》所让人重拾于对国产动画**近乎绝望的信心。

再没有一部当代中国动画**能如此动我于心，《西游记之大圣归来》的经典更超出了我对今时中国动画**的最高预期，就视觉特效而言，毫不逊于好莱坞级作品的精良制作使**每一帧都是那般美轮美奂，而与此之中属于中国特色的西游古典神话与现代**理念的完美结合，《大圣归来》堪为国作典范。

冰冷的心酸后，**是关乎爱的暖阳，《东京教父》并不是一场隶属日本的黑帮 史诗，而是告解着挣扎于底层人民对生活不灭的希望，变性人、醉鬼和离家出走 的少女，三个无家可归的流浪者在那冰雪之夜与一个弃婴喜剧色彩的映画，忍俊不禁间以爱之名洗礼着你我心房。

对爱情的执念，成为了《千年女优》最为动人的渊源，那天马行空的纯爱，出色的剪辑手法，非传统叙事的架构，令今敏用奇幻色彩包裹下对爱的映画富有浪漫的诗意，整部**充满了一种“神奇”的力量，这种近乎痴傻的固执，女主角对爱情追求的执着，彰显而出的人对自由的追求，那光彩夺目的过程如此的闪耀。

幻想与现实的递进，使动画**《未麻的部屋》犹如一张被打乱的拼图，但关键的是观众会愿意去思考如何去拼凑这样一张拼图，作为金敏的导演处女作，绝佳的脚本更诠释了动画并不只是呈现给孩子的的手法，他同样可以承载希区柯克级的内容纵深。

押井守运用动画手法描绘的科幻世界，充满了对生命本源探寻的哲思，这是一部从头到尾都能给人思考并为之惊叹的力作，《攻壳机动队》里那阴暗为基色的城市街景与迷人梦境两者的融合，极赋意蕴的参照着我们今时的发展，科技带给人从不是摒弃自我。

很难有一部续作能超越前者，更何况它是一部动画片，《攻壳机动队2：无罪》在沿袭了第一部近乎无可挑剔严谨的科幻架构上，画风色彩变的更为诡异大胆，人类与人工智能的命题在押井守的执导下是如此令人惊艳，“人之所以为人”的哲思更构筑了深刻的内在纵深。

《疯狂原始人》是一部集合梦工厂多年经典的结晶之作，绚丽的**特效令这场原始之旅充满了激情与梦幻，温情基色渲染而出是那敢于探索的勇气，走出固步自封的牢笼，所见是那新的世界，人生亦是如此，梦想着能成为像盖一样的游牧少年。

正义与邪恶的反转，成为了《超级大坏蛋》这部动画**最为颠覆的亮点，而在好莱坞动画惯以的欢乐之余，其为人所见的实则是“人之初，性本善”的诠释，环境对人的影响成就了保卫正义的超人，也铸就了邪恶的反派麦克迈，但却改变不了一颗本自善良的心。

《疯狂外星人》的译名相对于这部梦工厂新作而言显得是那么抽象而随意，我更喜欢《Home》这个名字，**透过一个被通缉的外星人与一个寻母女孩两人荒诞不经的冒险旅途，不仅道出了家庭的爱与亲情，更折射出对世界这个大家的诟病与美好的夙愿。

出色的角色塑造，使《守护者联盟》帅能玉树临风，萌亦能伶俐可爱，**用一场犹如童话般的“妇联”，将圣诞老人、复活节兔、沙人、牙仙子、冰霜杰克这些原本只存于神话中的人物，化身为了力挽狂澜的超级英雄，以此中那以梦想构筑的内在，不仅为人所见对责任的担当，更在信仰中孕育着美好的童真。

《你的名字》并不是一部以往用美到每一帧都近乎完美便可形容的新海诚动画，这一次的新海诚可以说成功的逾越了他与宫崎骏这样真正的动画**大师最后的一道鸿沟——剧情，而回到这部作品本身来看，其**人物并不繁多，始终围绕于少年与少女间的奇缘为展开，故事也算不上新颖，互换身体的套路早已是好莱坞喜剧一个备选的脚本，但新海诚却用幻想与现实的交织，透过与日本原生信仰神道教的结合，在时间与空间双重穿越的构思中，第一次让人感觉到其导演的动画**剧情也可以如此充沛，以此所着点涤荡心灵的纯爱与画风如鱼得水的结合，共同酝酿了这部无可挑剔的大成之作。文/梦里诗书

好。现在手绘油画很逼真，而且在装饰的同时若干年之后还能升值，一举两得，但是机器印刷的油画则不存在升值。 手绘油画优点：长时间保存,保值并且有升值空间,不污染环境,具有独一无二的艺术价值,体现品位,提高内涵。。 嗯，在上海浦东紫金山大酒店里面有一家公司，叫做紫东阁画廊，据我所知在紫金山大酒店中，除了画廊里面的国画，油画，古董礼品之外， 在酒店的一楼，三楼，四楼，六楼等墙壁上，均为紫东阁画廊所展示油画的平台，给人的感觉特别好，如果您有兴趣，可以去观赏观赏。都是纯手绘油画。。

1 漫画要如何制作成动漫

转：

1一般漫画家的绘画过程是剧本-铅笔原稿-钢笔修稿-贴网点纸-复印，最近由于网络传播日益流行出现了将漫画原铅笔稿用扫描仪扫描至电脑的方法，运用PS等加工工具修改定稿；

2日本有一个专门电脑制作漫画的软件叫做icstudio，实现了真正的漫画无纸化成为现实，该软件不但可以将扫描的画稿加以加工，还可以直接起草稿，从铅笔、钢笔、马克笔到毛笔效果笔刷均有，各种网点纸效果齐全，还有参考线、消逝点等辅助效果，所以一般新锐漫画家会选择电脑直接制图；

3你还说到“从画家画出漫画到载入电脑做成动漫的过程是怎样的”，这里你应当明确一个概念，“动漫”是指“动画和漫画”是一个 概念，所以如果你是指由漫画到电脑我想我已经说清楚了，下面说一下由漫画到动画的简单流程

4首先漫画家会绘制原草稿，大概只包括各静物空间位置，然后加以细节刻画，画出初稿，然后擦掉多余的线用扫描仪扫至电脑，下面就是将一些关键帧的初稿扫至电脑用专业软件连接次要帧进行动画化，这个过程你可以参考动画制作教程，比较繁琐

具体软件：AutoCAD。3DMAX。Maya 。Poser。Softimage XSI。Rhino。等。

（补团队有希望。一人很累还要学很多专业知识）

2 动漫怎样制作成动画

很复杂的，具体就是1、企划：企划是做一部卡通前的准备工作，包括举行企划会议和制作会议。

企划会议---就是把出钱要做这部片子的人和卡通公司的人、以及负责将来要把这部片子卖出去的发行公司，甚至玩具制作商等相关的人都召集在一起，讨论要怎么样做这部片子，要怎么样发行这部片子，有没有周边的商品可以开发等，当然最好的状况就是把片子做得又好看、又赚钱，这就必须要靠不同专长的人结合在一起规划，才能将片子做成功。 制作会议---在前面的企划会议当中，其实也要把一些制作的基本内容方向画出来，然后再由卡通公司召开技术、进度、设计方面的会议。

2、文字剧本：不论是自己发明的故事，或将别人写过的故事拿来加以改编都可以，一定要具有卡通的特色，就是有一些好笑、有一些夸张、有一些紧张、又有一些感动，那么这个故事就会受到大家的欢迎。当然，不要忘了要把对白和动作、场景写出来。

根据制作会议所得到的资料，作家开始编写剧本： 人物出场要写清楚、位置环境、形状大小都要正确明白 对白要准确的透露角色个性 动作也要明白的写出来，才能提供文字画面给脚本画家 绝对要能使动画家有所发挥之处 历史剧要有考据 服装、道具、建筑、自然物…等都要将形状写出来 3、故事脚本：文字写好之后，就要画成画面，但它并不是真正的动画图稿，它只是一连串的小图，详细的画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、做了什么动作等。这个脚本可以让后面的画家明白整个故事进行的情形，因为从「构图」之后的步骤，就开始将一部卡通拆开来交由很多位画家分工绘制，所以这个脚本一定要画得越详细越不会出差错。

将文字剧本详细读过，经由动画家以卡通语言再整理消化后开始绘制分镜脚本 人物位置，地理环境都要画出 场景要十分清楚 对白、动作、音效、秒数都要写好 镜头运用、特效（如透过光、高反差…）也须注明 脚本绘制工作最佳人选应当由对**十分了解的卡通导演担任 视线、进出场方向、观点都要画得很顺畅 4、造型与美术设定：造型设计就是根据故事的需要，将人物一个个设计出来，而且还要画出他们之间的高矮比例、各种角度的样子、脸部的表情、他们使用的用品等。 美术设定就是一种视觉上的感受，包括色彩、明暗、透视感、线条等，这整个就构成了一部片子的「美术风格」，像「龙猫」的感觉就很温馨、青翠、舒适，这种风格很适合用来表现亲情之间的故事，而「蝙蝠侠」就是一种夸张、压迫、强烈的感觉，用这种风格来表现正义与邪恶间的对抗非常的适合。

主角、配角与丑角要有很明显的差异（比例或服装、颜色、五官…） 应考虑动画或下游作业是否会有困难（不可太复杂、琐碎） 造型与美术风格要配合（形状、色调、考据） 美术设定乃根据故事朝代、文化、背景，设定出该时代文化的建筑装饰、器物、都市街景…等，或不必考剧历史时，则可根据故事需要设定出不同风格的内容 服装和人物个性要配合，并需同时将颜色配合美术设定色系指定好。 6、构图：「构图」顾名思义就是画面的构成，也是一部卡通要正式生产的第一关，前面的企划是属于设计部分，这些设计好的造型、场景和脚本，要交给构图师作画面的设计，根据脚本的指示和说明来画出详细的作来图， 10、品管：「品管」就是品质管制，其实卡通里的每一个过程都有负责把关的人。

例如： 制片：负责片子能如期的完成，并掌握个每个画家的进度，以及担任画家和行政部门之间的连络协调，使制作部门和行政部门间能顺利的运作。 导演：就是负责指导画家们所画出来的画面，能够符合的要求，因为一部卡通要几百个画家来绘制，如果没有导演来领导的话，就会变成个人画个人的，每一个人画的都和别人不一样，那这部片子就会失败，所以导演的工作就非常重要，当初，要当到导演，通常都是很有经验的画家才有这个能力的，例如构图导演、原画导演、美术导演等都是。

指导或组长：例行动画指导、摄影指导、着色组长、特效组长、剪接组长、总检等也都是负责不同的范围的品质管制。 品管员（CHECKER）完成的动画再经由品管员作非技术性的检查： 1）原画所写律表是否正确无误，如：拉背景的距离、动画的层次、有无遗漏了什么与脚本核对是否都正确等。

2）标示动画上的一些名称与不同层次的颜色，以利着色。 11、影印描线：检查好的动画一景一景的交给影印部门，将动画纸下的线条影印在透明的赛璐璐片）上，如有某部份须以色线表现时，则必须用人工手描线描上色线（用沾水笔），印好或描好的赛璐璐片，必须用酒精擦拭干净，然后再用很薄的一层透明纸保护好，送到着色部准备涂上颜色。

12、定色与着色：即喷修或刷的特殊处理。描好线的赛璐璐片要按照动画号码排好，然后交由着色部先定好颜色（在每个部位写上颜色代表号码），再用压克力颜料不是透明的，如果涂在正面的话，就会把动画线条盖过去，为了保留线条，所以必须将颜料涂在背面。

13、总检：就是将涂好色的赛璐璐片和彩色背景套在一起检查，看看有没有瑕疵或错误，也就是送往摄影之前的最后把关。 颜色。

3 如何制作动画

Flash影像是专为网络而创建的互动的二维矢量图形和动画。

网络设计者可以使用Flash创建导航控制栏、动态标志、带有同步音频的动画、甚至完整的视觉丰富的网站。由于Flash影像属于紧凑的矢量图形，所以下载迅速，并且能够缩放，满足浏览者的屏幕尺寸。

在使用Flash进行创作的时候，可以通过自己绘制或者输入作品来创建影像，在场景（场景就是用来将各个独立的帧合成到影像中，直接进行绘画，或者对输入作品进行安排的地方）上对其进行安排，利用时间轴进行动态控制。和**一样，Flash影像也根据时间的长短分成若干帧。

还可以通过令其对事件做出反应而产生互动，或按照指定方法变化。在影像完成之后，可以将其作为Flash影像输出，或嵌入HTML网页中，将影像连同网页一起上传到网络服务器上。

312 Flash时间轴、帧和图层时间轴用来组织和控制影像不同时间不同图层和帧的内容。时间轴最重要的成分是帧、图层和播放头。

时间轴窗口是进行动画播放速度调整和将作品放置到不同图层的地方，时间轴显示影像中的每一帧。动画的创建是通过改变后续帧的内容来实现的。

可以制作一个横跨场景的移动的对象，增加或减小对象大小，旋转，改变颜色，淡入淡出，或者改变形状等。所有的变化都可以单独发生也可以同其他变化一起发生。

在Flash影像中每个场景都包含有多少不等的图层。在制作动画的时候，图层的作用主要是组织序列动画的各个部分，分离动画对象，使其相互之间不致发生擦涂、连接、或者分割。

如果希望Flash每次内插移动多个 或符号，则每个 或符号都必须处在单独的图层里。我们就是利用图层的特殊作用，制作了“电视机画中画”的演示动画：背景图层是一幅静态的电视机图像，而第二个图层中则包含有独立的动画对象，制作出在电视机四个角移动的“画中画”效果。

下面举一例说明如何使用时间轴、帧和图层来制作动画。逐行倒相对相位失真的互补动画的制作步骤：（1） 作坐标轴，在不同层上画出代表n行信号的矢量Fn、（n+1）行信号的矢量Fn+1（用蓝色线段表示），标上角度，如图1(a)中只有Fn、Fn+1矢量的情况；（2） 选取矢量Fn，选择插入→转化为符号→图形，将其转化成图形；同样转化Fn+1成图形；（3） 在矢量Fn所在帧后插入一关键帧，可以看到插入后实际上是复制了前面的帧，在这里用于表示有相移n行矢量Fn′，将Fn′旋转一定的角度；（4） 双击前面的帧，弹出帧属性面板，在“过渡效果”中选择“运动”，拉开两帧相隔的距离，这时可以看到中间有一条蓝色的实线。

用鼠标拖动时间线，看到相隔的距离越大，旋转的速度越慢，可以根据要求调整。同样制作Fn+1顺时针偏移成有相移的（n+1）行矢量Fn+1′，如图1(b);(5) 新建一层，Fn+1′为开始帧，按步骤3-4作出Fn+1′倒相过程，生成Fn+1′倒相回来的矢量Fn+1′′，如图1(b)中Fn、Fn+1、Fn′、Fn+1′、Fn+1′′的情况；（6） 然后将Fn′与Fn+1′′复制到新建层中，按合成法则画出Fn′与Fn+1′′的合成矢量F合，如图1(b);(7) 最后，错开各阶段动画时间。

313 Flash序列动画Flash中制作序列动画的方法有两种：一帧接一帧连续变化的逐帧变化动画和内插动画。在逐帧变化动画中要制作每一帧的图像；在内插动画中，只需制作开始和结束帧的图像，中间过渡帧由Flash自动创建。

逐帧变化动画对文件尺寸的增加远超过内插动画，因此我们较常使用内插动画。内插动画对于创作运动和变形是一种非常有效的方法，同时又保持文件尺寸最小。

不象逐帧变化动画那样，对于内插动画，Flash只需保存引起帧发生变化的值， 而不是整个帧。Flash可以制作两种类型的内插动画。

第一种， 称之为运动内插（motion tweening）， 这种动画是先在一点定义实体、 或者文本块的属性，如位置、大小、旋转，然后在另一点改变这些属性。第二种，称之为变形内插（shape tweening），先在一点绘制一个图形，然后在另一点改变这个图形或者绘制另外一个图形，Flash会在中间的帧中赋予新的值或者图形，由此创作出动画。

在《电》课件中，许多演示电流、信号流向的动画就是根据这两种内插动画制作的。下面举例说明。

行输出电路充放电过程动画的制作：（1） 在Flash中画好波形坐标轴；（2） 用绿色线条分别画出不同阶段的充放电波形图，如图2(a)所示；（3） 标上各时间段的t值；（4） 制作闪烁效果来突出充放电的时间间隔，可以新建数层，按波形画上相吻合的红色波形，这样就形成一帧对象，在后一帧插入空白帧，然后复制有红色波形的那一帧，在空白帧后面拷贝该帧，至此就完成了一部分的波形闪烁效果；（5） 同理制作各波段的闪烁效果；（6） 在完成波形图后，开始制作电路充放电示意图。画好各对应的电路图，如图2(b);(7) 在相应的电路中，用红色线条表示电流流向。

314 Flash高级设计Flash有一个特殊的图层——运动导向层。运动导向层允许绘制路径，内插实体、 或字块沿着这个路径进行动态变化。

可以将多个图层链向同一个运动导向层，让多个对象沿同一路径运动。利用运动导向层，可以制作出沿着特定路线运。

4 现在从漫画改编出来的日本动画是怎么做的

对日本而言制作一集动画其实并不复杂，他们不像中国的动画那样费工夫，他们有比我国先进好几倍的 电脑技术，所以制作一部动画是很快的，就如高达系列的动画，如果像楼上所说的画N张图才有一个动作的话，那他就可能要花上一年或以上的时间，就凭主角的那架高达就已经画死你啦。

日本的漫画改编成的动画一般都和漫画有一点区别，剧情上也稍有变化，如果动画的进度赶上了漫画， 那制作者就会加上一些原创剧情上去，就如《火影人者》中的一大堆脱离漫画的剧情，那就是原创剧情。日本制作一部由漫画改编的动画时会要求漫画的作者一同把漫画里的人物制作到电脑里，之后制作商就按电脑里的资料制作动画，而漫画作者就回去创作自己的漫画，所以两者可以互相协调。

如果漫画 的进度太慢的话，动画商就可能考虑草草结束或等漫画的进度有一定的进展时制作第二部。

5 我想学那种能把漫画制作成动画,应该学什么专业

动画专业，全国最好的应该是北京**学院了，动画专业已经开很多年了，北电具体有电脑动画和动画艺术。动画学院总共有电动、动艺、游戏、漫画四个专业，前两年开了个动画策划，不过这个专业今年又取消招生了。其他像中国传媒、吉林动画也比较出名、、、、美院一般都有相关专业。 但如果论资历的话还是北电最老。

我再跟你讲一下北电这四个专业的区别吧，动艺可以说就是动画导演，不仅要会画，还要能完整的做出一部动画。电动就是用电脑做动画，据说电动的画工超强。游戏就是做游戏的。漫画就是画漫画的。

其中动艺和漫画是根据专业挑人的，电动跟游戏是在一定名次的前提下根据文化分挑人。

传媒大一不细分专业，大二分专业，专业好像是跟北电的一样。吉动不太了解。