读后感在那。

　　不知道你要哪一部书的读后感，就挑了几篇给你，如果都不是的话还可以问我O(∩_∩)O~

　　1《名人传》

　　翻开《名人传》，在首篇的引言中有这样一段话：“我们周围的空气多沉重。老大的欧罗巴在重浊与腐败的气氛中昏迷不醒，鄙俗的物质主义镇压着思想，阻挠着政府与个人的行动。社会在乖巧卑下的自私自利中而死，人类喘不过气来。打开窗子罢！让自由的空气重新进来！呼吸一下英雄们的气息。” 显然，罗曼·罗兰要用英雄主义的精神来矫正时代的偏向。在罗曼·罗兰看来，真正的英雄、真正的伟大是痛苦和孤独，是自我同无形物的抗争。在同一引言中他还说：“我称为英雄的，并非以思或强力称雄的人；而只是靠心灵伟大的人。”他正是紧紧抓住了英雄伟人痛苦的心灵，把战胜苦难作为衡量英雄的一把闪亮标尺。而他的《名人传》就是揭示人类历史上三位苦难英雄的心灵传记，他们是19世纪德国伟大音乐家贝多芬、文艺复兴时代意大利著名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰。 他在《贝多芬传》的结尾这样写道： “一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界；他用他的苦难来铸成欢乐，好似他用那句豪语来说明的——那是可以总结他的一生，可以成为一切英勇心灵的箴言：用痛苦换来欢迎。”确实，“用痛苦换来欢乐”正是罗曼·罗兰追踪贝多芬一生命运的视野，这句话构成了《贝多芬传》内在的紧张和扣人心魂的思想魅力之所在。 是什么支持着贝多芬？是不向皇权低头的品质，是不被金钱收买的决心，是扼住命运咽喉的勇气！正是依靠着这些超凡的精神力量，贝多芬越过了人生的无数个痛苦险峰，达到了对人生最清醒的领悟。 如果说《贝多芬传》是英雄主义的号召，是力的颂歌，那么《托尔斯泰传》则是一首安魂曲、一支哀歌，一阕送葬曲。贝多芬伟大的痛苦是因为他在人生的盛年遭到厄运，托尔斯泰伟大的痛苦在他自身主观意志的选择。 《复活》是托尔斯泰暮年的又一部力作，罗曼·罗兰所说：“妻子、儿女、朋友、敌人都没有理解他，都认为他是堂·吉诃德，因为他们都看不见他与之斗争的那个敌人，其实这个敌人就是他自己。” “托尔斯泰，你是否依照你所宣扬的主义而生活！”他痛苦地回答：“我羞愧欲死，我是罪人，我应当被人蔑视。”终于，在82岁的暮年，托尔斯泰在一个寒冷的冬夜，独自逃出了家门，在一个无名的小城一病不起。弥留之际，他号啕大哭，对守在他周围的人们说道； “大地上千百万的生灵在受苦；为何大家都在这里只照顾一个列夫·托尔斯泰？” 其实，托尔斯泰发出的是对苍生的疑问，也是对痛苦心灵的回应，在这里我们分明又听到了贝多芬对生命的欢乐歌唱。 这就是罗曼·罗兰在《名人传》里留给我们的永恒的精神光芒。

　　2简爱》读后感

　　难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实！

　　——《简爱》夏洛蒂

　　《简爱》是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。

　　大凡喜爱外国文学作品的女性，都喜欢读夏洛蒂的《简爱》。如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》。我想，错了。作者也是一位女性，生活在波动变化着的英国19世纪中叶，那时思想有着一个崭新的开始。而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识。让我们试想一下，如果简爱的独立，早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里；如果她没有那份独立，她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起，开始有金钱，有地位的新生活；如果她没有那份纯洁，我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典。所以，我开始去想，为什么《简爱》让我们感动，爱不释手——就是她独立的性格，令人心动的人格魅力。

　　然而，我们不禁要问，仅这一步就能独立吗？我认为，不会的。毕竟女性的独立是一个长期的过程，不是一蹴而就的。它需要一种彻底的勇气，就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样，需要“风潇潇兮易水寒，壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量。我想，这应该才是最关键的一步，也应该是走向独立的决定性的一步。而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格，独立的个性留给我们一个感动。所以她是成功的，幸福的女性。

　　简爱已作为独立女性的经典，我希望阳光下，鲜花里有更多的简爱走出来，不管是贫穷，还是富有；不管是美貌，还是相貌平庸，都有美好的心灵和充实的心胸，都能以独立的人格和坚强的个性生活。

　　3《钢铁是怎样炼成的

　　近期，读了《钢铁是怎样炼成的》一书，感触很深。读时的心情是随着保尔·柯察金的成长、命运而起伏。细细品味着这本书，品味着保尔的精神。越发觉得我们应从保尔精神中汲取营养，坚定理想信念，树立正确的世界观、人生观和价值观。记得书中有段名言脍炙人口：“人的生命是最宝贵的。当他回首往事的时候，不应该为碌碌无为而悔恨…… 差不多没有一个人甘心平平庸庸的生活，因为即使是小草也在努力着为春天增添一丝绿色，希望在春回大地的彩卷上留下自己的身影。但是却未必人人都会炼就一块好钢。 那么钢铁是怎样炼成的？相信大家的脑海里一定会出现那烈焰熊熊的炼钢场面。其实，人生就如同炼钢！没有什么东西是与生俱来的，“铁”变成“钢”，只有一种途径——炼！有人说保尔是天生的英雄，其实，在这个世界上是没有天生的英雄的。保尔之所以能够成为英雄，完全是由于自身的努力——在战火纷飞的战场，面对生与死的考验，他没有后退；在疾风暴雪的建设工地，面对常人难以忍受的劳动强度和饥寒，他没有倒下；在双目失明、疾病缠身的情况下，面对书稿丢失、身体每况愈下的无情打击，他仍没有屈服，终于从一个出身贫苦的少年，成长为一名具有崇高理想、高尚品格和顽强作风的共产主义战士。 人生，可以说是一段曲折而坎坷不平的路。在人生的旅途中，你会遇到重重的困难，要去面对失败的打击和不被人理解的痛苦，等等。但是，这一切都是短暂的。在突破障碍、战胜困难后，回顾走过的道路，我们就会领悟到，那是磨炼人生的火焰。多少英雄、伟人，都是在熊熊燃烧的火焰中锻炼出来的，正如人们常说的：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”和保尔相比，我们在学习和生活中遇到的困难实在是微不足道的，我们有什么理由唉声叹气、裹足不前呢？ 一个人只有树立崇高的理想，造就优良的素质，并有执着的追求，在正确的生活目标，他才不会被生活所拖累，不会被不幸所压倒，他才会在苦难的熊熊烈焰中坚强起来，成熟起来，去热爱生活，去充实自己，迎接美好的明天。 当今的社会是竞争激烈的信息社会，知识经济已初见端倪。从国际社会来看，和平与发展成为时代的主旋律，国际围绕经济和科技展开的竞争日趋激烈，各国都着眼于抢占21世纪发展的制高点，这就使我国面临着新的机遇和新的挑战。中国“赶上时代”的步伐正在加快，这就使我们中华民族面临着走向全面振兴的机遇和挑战。国家需要学识渊博、意志坚强、处事果断、敢于创新的人才。所以，我们别无选择，只能是跨越知识的坎坷，勇往直前！ 21世纪的钟声已经敲响，我们站在新世纪的门槛上，寻找往日的英雄情结，重塑“保尔精神”，意义非同小可。为了我们伟大祖国的繁荣昌盛，让我们以保尔为榜样，去炼就人生，乐观地拥抱未来吧！ “人最宝贵的东西就是生命，生命属于我们只有一次而已。人的一是生应该这样来度过的：当他回首往事时，不因虚度年华而悔恨，也不因过去的碌碌无为而羞耻，这样，他在临死的时候就能够说：‘我的整个生命和全部精力，都献给了世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。’” ——保尔·柯察金的内心独白

　　4巴黎圣母院》读书笔记

　　圣母院里的钟次第地敲响，咚咚，咚咚……沉重地，凄婉地，好像在陈述着一个故事。

　　那是些浓烈得化不去，深刻得褪不了的形象：独眼的敲钟人伽西莫多，美丽善良的爱斯梅拉达，还有渊博却邪恶的克洛德副主教。

　　初始，伽西莫多的出场仿佛给我投射了一个丑恶的影象。他的独眼，他的聋哑，他的驼背，他的巨大和丑陋都让我先入为主地把他当作了大反派。婴儿时，他是一个人人见了都想把他烧死的丑小鸭；青年时，他是一个表面风光但人人唾弃的“愚人王”。他的脸仿佛注定了他就是恶魔的化身。到后来，我才看清他那清澈、崇高的灵魂。他对像使唤奴隶一样，役使他的克洛德忠心耿耿，这是怎样的一种单纯？他对曾经对他有恩的爱斯梅拉达，用尽全部生命的悉心照料和赴汤蹈火，是怎样的一种如火一般刚烈的爱情？他受尽了人世间的歧视和欺凌，却又满足的，勤劳的当着他的敲钟人。如此美丽，如此可敬的人性难道在他那丑陋的外表下就一文不值了吗？

　　相比而言，如果说伽西莫多的外表丑陋，那么克洛德的心灵便更加令人鄙视。一开始，良好的背景让我觉得他是个学识渊博的善良人——他收养了丑陋的伽西莫多，他是人人敬畏的副主教……。但是当故事的情节愈演愈烈时，我读懂了他精神世界中的畸形。他不择手段地“爱”，让他卑鄙地，变态地劫持爱斯梅拉达，并且因“爱”成恨地要置她于死地。这是一种自私的，低微的，霸道的“爱”，充满了病态的“爱”，那不算是爱，只是伤害……

　　然而，那书中最美的笔墨都倾注在了爱斯梅拉达身上：她美丽，因为她有一张天真清纯的脸孔；她善良，因为她的内心充满了同情和爱心。她可以为了保存甘果瓦的生命而嫁给他，她给饥渴难堪却无人理睬的敲钟人送水……她有菩萨一般无人能及的心肠，她有倾国倾城的美貌，她是善与美的化身！

　　怎么能不引起我的思考？人性的层层面面是多么复杂却简单：尽管人的精神世界是双面的，没有完全的丑，也没有绝对的美。但是，美就是进步的方向，美就是最原始的目的。就像书中说得那样：

　　“美就是完整，美就是全能，美就是唯一有生命力的东西。”

　　当灭灯钟响彻在巴黎圣母院里，所有故事都结束了……但那古老的故事将永恒地被传诵……

　　5呼啸山庄》读后感

　　《呼啸山庄》是一部完全不同于当时流行的作品，他没有经过城市的熏陶和浸染，是完全用山乡荒原的自然协调绘成的。故事的背景是一片狂风呼啸的山原，故事的人物保留着大自然的风貌和原始的本性：质朴，粗纩，刚强，感情奔放不羁，举止疯狂无度，不过一切地爱，又不计后果的恨，这在温文尔雅的慊慊君子看来，自然显得野蛮而奇特。

　　在维多利亚时代，贵族富豪踌躇满志，身份第一，金钱至上，人们的精神受到压制，人性被残酷的扭曲，于是具有强烈的反派意识，和自由思想的艾米莉，便通过作品，对罪恶现象给予揭露，把自己的正义，激情，愤怒溶入作品。最终，希思克利夫的爱毕竟还是战胜了自己的恨，当他的复仇计划一一实现时，他并没有胜利的喜悦，还是在茫茫草原上漫游，最终安然死去，这样一个饱受苦难与屈辱的人物，对爱情至死不渝的渴求和命运不屈不挠的抗争，让人读来一阵苍凉与悲壮。

　　6红与黑》读书笔记

　　小说《红与黑》出版至今已有200年左右的历史了，为什么在这风云变幻的200年中小说仍可以经久不衰？原因在于小说不仅十分成功地塑造了于连·索黑尔这个极富时代色彩，又具有鲜明个性的艺术形象，而且通过主人公的经历，展示了法国复辟王朝时期广阔的时代画卷，触及到当时许多尖锐的社会问题。小说主人公于连的经历和遭遇反应了当时广大小资产阶级青年的普遍命运。于连生性聪颖、高傲、热情、坚毅，但又自私、多疑。在僧侣贵族当政、门阀制度森严的封建社会，因出生平民而备受歧视。这种受压迫的地位使他滋长了对现实的不满情绪：启蒙思想和拿破仑的影响，培养了他的反搞性格。他立志要像拿破仑那样靠个人才智建立功勋，飞黄腾达。但是在复辟时期，拿破仑式的晋身之道已被贵族阶层堵死了。

　　就在这样的岩石底下，一株小树弯弯曲曲地生长。于连为了博取大家用赏识，明知毫无价值，却还把拉丁文的《新约全书》背得滚瓜烂熟。他那惊人的背诵能力让他跨进了维立叶尔市长家，当起家庭教师来。在那段时期，他与德瑞那夫人发生了暧昧关系，大部分是为了反抗和报复贵族阶级对他的凌辱。但是，纸醉金迷、利欲熏心的上流社会也腐蚀了于连的灵魂，助长了他向上爬的欲望和野心。

　　于连进入阴森恐怖的神学院后，亲眼目睹了勾心斗角、尔虞我诈的丑恶内幕，于是他便耍起了两面派手法，这种表里不一的行为居然得到院长的表睐和宠幸。神学院的生活进一步扭曲了于连的性格，强化了他向上爬的野心和虚伪的作风。于连给木尔侯爵当私人秘书后虽然还不时流露出平民阶级的思想意识，但在受到侯爵重用，征服玛特尔**后，于连的“平民阶级叛逆心”已消失。他成了复辟王朝的忠实走卒。正当于连一步步走向他所向往的“光明”时，因枪击德·瑞那夫人而彻底断送了自己的前程，把自己送上了断头台。

　　作为一部优秀的批判现实主义小说，《红与黑》并没有从概念出发，将主人公于连图解成一个追求功利的符号。相反，作者却给予了他深切的同情，通过人对欲念的执着追求与追求不到的痛苦来批判那个时代特定的社会现实，这也是《红与黑》流传至今魅力长存的原因。

　　7格列佛游记

　　通过里梅尔·格列佛船长之口，叙述了周游 四国的奇特经历。但仔细体会，却处处揭露着英国社会的黑暗现实，并寄寓着作者 的理想。

　　虽然格列佛起初以为小人国与英国毫不相像，但实际上小人国却是英国的写照。 透过那似是荒谬的逻辑，我们看到的是：国王比他的臣民只高出一个指甲，却狂妄 地自命为头顶天的宇宙统治者，以其无常的喜怒决定老百姓的命运。官吏们也无需 德才兼备，只要跳绳跳得高，就可得到高官厚禄。

　　小人国的两党以鞋跟高矮为区分标志，这里影射的是当年英国的托利党（即保 守党的前身）和辉格党（后来发展成自由党）两党政治；而吃鸡蛋时是从大头敲开 还是从小头敲开，则指的是天主教与新教（亦称清教，即加尔文教派）之间关于教 会仪式的无稽之争。为了这一区区争端，竟导致了小人国的内战，甚至殃及邻国。 由于小人国里的警察制度和诬告成风，格列佛不得不逃离那里。

　　大人国的人无论体力还是理智都超过了那群“小人”；大人国里实行的是理想 化的、有教养的君主政体，国王贤明而正直，经常关怀臣民，法律也是自由和福利 的保障。

　　在大人国国王的要求下，格列佛向他介绍了英国的社会及制度，他的溢美之词 在国王的追问下破绽百出。国王对英国存在的营私舞弊、侵略战争和法律不公大加 指责，并指出其原因就在于人心的卑劣自私。

　　飞岛国的科学家脱离人民与实际，从事不着边际的“科学研究”，尤其是对属 地的居民，更采取残暴的手段：稍有叛逆，就将飞岛驾临上空，阻隔阳光，或降落 到其国土上，将居民碾压成粉。这里揭露的正是英国对爱尔兰的殖民统治。

　　格列佛还到了一个魔术家的国度，在那里回溯了古罗马的政治，对比了英国的 制度。此时，他的思想已从支持君主政体变为拥护共和了。不过，他还只是赞美处 于“自然状态”下的宗法社会。

　　如果这种看法还属于“浪漫的倒退”的话，格列佛对智马国的描述，则指出了 文明社会对于人类的腐蚀，表明只有生活在自然状态下的人，才是纯洁高尚的。这 一观点后来被法国的卢梭发扬光大，成为浪漫主义文学的发端。

　　智马国的居民分为状似野兽的“雅虎”和有智慧、会说话的智马两类。“雅虎” 代表了人类的贪欲和败坏，而智马则生活在原始的善良社会。不言而喻，如果人类 堕落下去，将与动物无异，那是多么可悲啊！

　　8爱的教育

　　你知道，什么才是真正的“爱”么？，如果你对这个问题还感到很陌生的话，那么就请你读一读亚米契斯的《爱的教育》吧！

　　这本书写的是一个普普通通的意大利四年级小学生 安利柯对社会上发生的一些事情而引发了感想做的纪录。但是从中我们能看到很多东西。

　　在安利柯眼中的世界里,“好人”和“坏人”有明显的区别。“好人”是善良,诚实,会尊敬他人的人“坏人”则是会欺骗、邪恶；心 术不正；做错事不知道悔改,只会推卸责任的人。你看，是不是很简

　　单？所以我们要用一种更简单的眼光去看别人。其实人都是善良,纯真和温暖的,用另一种眼光看别人,看社会，这就是《爱的教育》教给我们的

　　这其中最令我难忘的是《洛马格那的血》。故事讲述的是一个杂货店的孩子，由于赌博输了钱被奶奶发现了，奶奶语重心长地教导了他，并诉说了如何艰辛地将他抚养成人。孩子虽然嘴上没说，心里早已被打动。正在此时，一场噩梦降临，两个强盗闯入家中，一个用刀威胁老人，另一个抢了钱，正当他们离开时，老人认出了其中一个，那强盗立即要杀人灭口，一刀向老人刺去，孩子舍身护住了老人，自己却被刺中。强盗逃走后，孩子不顾自己的伤，还安慰着老人，最后因失血过多而永远地告别了这个世界。

　　故事当中有高兴也有忧伤，有懂事也有调皮；有对先生和身边优秀人物的尊重和敬佩，也有对嫉妒者和以强凌弱者的不屑一顾与厌恶。“在学校里，无论什么阶级的人，都成了平等的友人了。”；“卖炭者的儿子与绅士的儿子平起平坐。”告诉人们意大利孩子在学校是如何互帮互助、团结友爱地学习与生活的。

　　书中提到了这样许多感人肺腑的事情：“二年级学生洛佩谛为了救一个站在当街的一年级学生，而赶在车子前面，救出了他，自己却被车子轧断了一条腿。同学、老师、校长都纷纷称赞他是“牺牲自己的生命而救助朋友的人”。“一个小男孩因为受别人羞辱而气愤地将墨水瓶丢向欺侮他的同学，不想却丢在了刚走进教室的先生身上。先生并没有盲目地责怪他，而是把事情的来龙去脉弄得一清二楚，并“请”肇事者亲自承认错误。最使我感动的是一个名叫《小抄写员》的故事。讲的是一个叫叙利亚的五年级学生，为了分担父亲工作上的压力，深夜悄悄地爬起来，替父亲抄写白天没有抄完的稿子，为贫困的家庭换得一点微薄的生活费。刚开始，他不知情的父亲还以为是自己的抄写速度加快而高兴，可是不久便发现叙利亚上课打瞌睡，功课成绩也从头几名降了下来，不免对叙利亚感到失望。叙利亚自己也感到很痛苦，不知道该怎么做才好，直到有一天，父亲看见了深夜伏案抄写的叙利亚时，才恍然大悟，父亲一下子把叙利亚抱到床上，满怀愧疚地对他说：孩子，你辛苦了！爸爸错怪你了》”。

　　还有《扫烟窗的孩子》、《班长》、《穷人》、《虚荣心》、《感恩》、《嫉妒》、《争吵》、《告别》等一些故事都令人潸然泪下。

　　读了《爱的教育》使我感受到一种纯真的友情，博爱的亲情。无私的师生之情。这些都是人间最美的情感。亚米契斯以一个小学生的名义，通过日记的形式，讲述了他在学校、校外的所见所闻，并且写成一个个很小的故事。让你会从《爱的教育》中，体会到曾经经历过的那份情感。充满爱心、献身教育事业的老师；对孩子关怀备至、拳拳之心的父母；清纯善良、活泼可爱、见义勇为、心灵高尚的小学生，还有那使安利柯永生难忘的小学校园生活。它会让你感动，让你读起来就好象在充满爱的海洋里翱翔。

　　爱的力量是伟大的。阳光之爱可以熔化冰雪，春风之爱可以萌发草木，雨露之爱可以滋润禾苗······爱是无处不在的！这就是“爱”真正的含义

　　让世界充满爱，这就是我们梦想的天堂！

　　9《荷塘月色》读后感

　　朱自清 —— 现代著名散文家、诗人、学者、民主战士。从这文章中可以看出作者追求美好生活的渴望，对黑暗的现实想“超然”又想“挣扎”的心迹。

　　文章一开头就点出全文的“文眼”：“这几天心里颇不宁静。”他想借游荷塘排解苦闷，于是作者从一开始就以独处的心境创造出孤寂的氛围，流露出淡淡的哀愁。

　　“这是一条幽僻的路；白天也少人走……”读着读着我也似乎走进了这清华大学的幽僻角落，同作者一起欣赏美丽令人陶醉的荷塘月色。

　　从中我感到了作者内心的不宁静、彷徨，我的心情也随之而波动起来。

　　朱自清在先诉说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的与现实不同的环境——荷塘月色，通过对传统的“出污泥而不染”的荷花和高寒孤洁的明月的描绘，象征性地抒发了自己的洁身自好和向往美好新生活的心情。他为排遣心中的郁闷，夜深独享月色下的荷塘美景，一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么都可以不想。他觉得自己是个自由的人，这一切都是自己的，白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不理。并深情地发出了内心的声音：“这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。”

　　走着”、“走着”、“我看见了荷塘”，田田的荷叶，零星在荷花，风中的花香，真令人心旷神怡。夹着薄云的淡淡的月光泻在叶子和花上，浮在荷塘上，简直就是用光与荷花美丽的画，作者把月光下的荷塘上的月光与描写的淋漓尽致、栩栩如生。我在作者笔下尽情的赏花观月，我陶醉了……

　　看着看着，突然美丽的、柔美淡薄的月光消失了，四周围着蓊蓊郁郁的树，树间透着光，可是光却是如此的无精打采，这时的主角几乎成了热闹的蝉和蛙，可是作者却什么也没有。《采莲赋》、《西洲曲》两篇文章节选使我的心也随着作者凉了下来，虽然我很难体会作者当时的无奈和彷徨，但我的心仿佛也随作者回到了起初的不宁静……

　　我“看”着作者走进了屋子，文章也看完了，而我却未合上书本，这文章使我意犹未尽，内心久久不能平静，荷塘月色的美丽可以令人暂时忘记忧愁，可见它的美丽，使我感到了作者对美好生活的憧憬。可是在文中我更能深刻的感受到作者对现实生活的厌恶、憎恨。作者在这样的恶劣的环境下，不被“白色恐怖”所屈服，与“白色恐怖”作斗争，令我万分佩服。而我生活在这么一个美好的生活环境中，更应该要去努力学习，去好好的珍惜现在的生活。

对爱人的思念。

歌词围绕着想你的日子、等你的日子来歌唱。每一段都是对爱人的思念之情。

钢琴曲是指为钢琴而作或为钢琴而改编的作品。有时还配以其它的乐器同时演奏。

可以给点分吗？恩这里有好几篇，你综合下吧！！没分的说··，哎~~

不一样的世界

——读朱自清散文有感

漫步在朱自清先生的笔下，像是走进了一片森林，头上的天空被树阴遮的严严实实，但森林里却散着慵懒而自然和谐的光芒，不是华丽的采光灯，却是映照了作者内心情感的柔和颜色。红、粉、橙、蓝、靛、青、紫……于是我就好像到了好多好多个不同的世界。

——题记

A 竞走，小步跑，大步跑

“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时；桃花谢了，有再开的时候……”小学的时候就学了这篇《匆匆》，在那个年少无知又单纯的世界，我们激动的在语文课本上已经度过的三千多个日子浓缩成一个数字，然后一天给这个数字加一，最后一个月后就把这件事全然抛到了脑后。都是这样的。可是时间还在不停不停地流逝，日子还在一天一天的往我们的反方向跑，然后我们过了5年级，过了6年级，然后现在马上又要进高中。有的时候真是觉得这样的光速实在太不可思议，不管是快乐、悲伤，无论怎么跪着向上天祈求多一些时间，时间还是一样冷漠的继续跑着，然后才会有我们恍然大悟的开始发奋、努力，开始学会跟时间一样的速度或是比时间还快的与它赛跑。

有的时候我们会赢，我们在一个限定的时间内超额的付出了许多，这个时候就有种绝妙的成就感。但这种坚持真的很困难。有很多次在时间还没有到来的时候我兴致勃勃的列出了一张计划表，还不停的鼓励和安慰自己“我已经按照自己的能力设定计划了，一定可以完成！”心情更好些的时候还有兴趣为我的计划表加上好看的花边。但计划总是赶不上变化，期限到头了，心情也变糟了，计划表上的红勾勾寥寥无几……有什么办法嘛！诱惑人的东西实在太多了，总是对自己太好了，觉得不能委屈了自己，所以行动就跟着意愿走了。

因此，6月份15岁了以后，我在新一年的目标就是，一定要学会怎么利用自己的时间，让自己为自己成功的付出感到自豪！大家一起跟时间竞走，然后小步跑超过时间，再大步跑把时间拉开一大段距离，回过头享受胜利的快乐吧！（哈）

B、隐藏着的灰色地带在改变

《朱自清散文选》里最先看的是《憎》，看完后有很长很长的感想，也不由为文字中所勾勒出的社会感到遗憾。我们国家有很多很多人，每天在不同的城市里来来往往，彼此互不相识，也就牵引出一片片沉没。往往一些意外的事情才能打破这样的宁静。但这些打破了宁静的事情常常像玻璃杯，碎了，打破宁静，也很容易划破很多人的手，所以有很多人会痛苦。但是对于其他过路人来说，大多是抱着看热闹的心理，不过是在回家后跟家人说一个新鲜事：某地某时出了车祸了，真惨。另外还有的人，像文中那位骄傲的华捕一样，看见一位跌倒的妇女都能让他舒了冷黑色的眼睛，痛快的叫好“哦——呵！”然后毫不吝啬的露出他那贵重的金牙。我感到愤怒，同时也为他感到悲哀；我从不喜欢说别人可怜也不喜欢别人说我可怜，但对那个人，我却能狠狠的说他真可怜，因为他已经失去了作为一个人最基本的为别人着想的美德。他觉得自己高贵而不可一世，但却被朱自清先生当作一个人与人间冷漠的灰色地带的一个负面的例子。

让我感到欣慰的是，这样的人越来越少了，我们的国家已经充满了温暖的感觉。近日的四川大地震就是最好的证明。我忘不了救援的战士们为了拯救生命而日夜工作，忘不了自主前去灾区救灾民的那些好心的人们。抗震救灾，众志成城！内心有一种在沸腾的感动，让我想落泪却又有种强大的力量支撑着让我更坚强，这是我们中华民族的伟大力量！！（两个感叹号还不足以形容我的心情！）

我一度觉得2008对我们国家来说是太重要太重要的一年了，8月份奥运圣火就要抵达首都北京，掀起奥运的荣光了，在那之前却发生了那么多起天灾，就不禁要担忧起来。但朋友很坚定的告诉我：面临了这样的灾祸才能向全世界证明我们民族举办奥运会的资格！我们要让全世界看到中国人是团结一心的，不屈不挠的！

所以我说灰色的地带已经变的很淡很淡，因为我们民族的团结凝聚了阳光，撒遍了中国的每一片土地。

尾声：心情起伏不定的写了两个部分，总觉得一直在跟自己说话。朱自清先生笔尖的流淌带给我的感受根本就不是三言两语抒发得尽的。放下笔，我想我会继续将他的文字读下去。(08年5月18日记)

读 你

初三（11） 1135 丁文静

第一次接触到你，大概是源于那篇为大家所熟悉的《匆匆》吧。“燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”这句话不经意间便成了我心中永恒的经典，也许正是在那个时候，我开始认识你，了解你。

你说，“洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从凝然的双眼前过去……”我轻轻地吐出一个又一个字，仔细玩味其间的美妙时，我也意识到必须珍惜时间，不要虚度光阴。谢谢你。

“看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。”你像个孩子似的说给我听。我第一次知道如此寻常的雨也能被描绘得那么美。《春》带给我的是华丽优美却不失朴实，也是它让我偏爱你写景抒情的散文，因为我总能在它们中间看到你的洒脱你的淡泊，读到你悲伤的心境、起伏的心情。

你的那篇《荷塘月色》，一下子把我拉到了 “曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。我仿佛看到了那些一袭白衣的荷花，“有袅娜地开着的，有羞涩地打着花骨朵的；正如一粒粒的明珠，又如刚出浴的美人”；我仿佛看到了“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上，光与影有着和谐的旋律，如樊婀玲上奏着的名曲”；我甚至听到了树上的蝉声和水里的蛙声。可就在这时，你说 ，“热闹的是它们，我什么也没有”。一刹那，我又似乎能触到你的心的凄凉，因为你总是不知不觉地流露出自己真实的情感。

然后我要提到你的《背影》，这又是一篇深深打动我的文章，读来竟有想哭的感觉。《背影》中，你的语言没有以往的华丽，多了几分朴实和平淡。那一个个催人泪下的画面，那一句句平凡简短的对白，总能激荡起我心里的那一泓涟漪。我看到学生时代的你和你饱经风霜的老父，感受到他一股从心中涌出的隐痛。父亲是少言的，他们不擅长表达，可他们没有半点粉饰的爱让人为之动容，“父爱如山”这话真是一点没错。你在《冬天》里也说，“一上桌就眼巴巴望着那锅，等着那热气，等着热气从父亲筷子上掉下来的豆腐”。我可以清晰地觉察到那氤氲在白水豆腐的热气里的父爱，无论怎么冷，大风大雪，想到这些，你心上都该是温暖的吧。

《正义》里你问道，“人间的正义在哪里呢？”你把正义比作食物衣服，你说“两石白米堆在屋里，总要吃它干净，两箱衣服堆在屋里，总要轮流换穿，一大堆正义却扔在一旁，满不理会，我们真大方，真舍得！看来正义这东西也真贱，竟抵不上白米的一个尖儿，衣服的一个扣儿！”我可以听见你的愤怒，人间的正义究竟在哪里呢，满藏在我们心里！你让我们清楚地明白“正义”不止是挂在嘴上，而是要付诸行动的。

你的散文很美，真的很美，一如你的名字。有人说它们“清丽”，有人说它们“清秀”，也有人说它们“清幽”，可都离不开一个“清”字，朱自清的“清”。炎炎夏日，我乐意坐在安静的书吧里，吮着冷饮，和着优美的古典乐，轻声细读你的文字，细细品位着字里行间的韵味，细细地读你，读一个洒脱的你，淡泊的你。

读你，真是一种享受。

对文学的膜拜

厦门外国语学校 初三（11）班 1104 王昀

在我们的印象中，可以看到有两个截然不同的朱自清。一个是在荷塘边漫步，静静享受夏夜清新的宁静的文人，另一个则是时刻关心祖国，用手中的笔为祖国的新生而奔走呐喊的民主战士。而不管我们对朱自清的印象是什么，所有对他的了解都是来自他不同时期写下的文章。

读《背影》，我们可以从平易的文字中看见那个用心来给予儿子一切的父亲形象，感受什么叫作“父爱如山”；读《匆匆》，我们可以从清丽的文笔中读出一个细腻观察生活的作者感叹时间一去不复返的无奈；读《白种人——上帝的骄子》，我们可以从电车上的意外经历听见作者由此发出的对祖国未来的担忧……从不同的文章中我们都可以从各个不同的方面去读朱自清的生活，去读朱自清的思想。

我向来觉得鲁迅的文章难懂，不仅因为文字上的表达和现在的差距，更是因为我无法深刻地去挖掘在犀利的笔端下到底还藏着些什么内涵？是对黑暗社会的批判，还是对军阀统治的不满？他藏起来的东西太多太多。当我读完朱自清的散文《论百读不厌》，才发现，原来难懂是因为读得不够多，品得不够多。经典是值得并且需要多读多品味的。字面上的影象只是表面，真正的精华却是隐蔽的，只有把文章读到心坎儿里去，才能做到和名人对话。

就如同朱自清在文章里说的，“新文学跟过去的诗文和小说不同之处，就是它是认真地负着使命。早期的封建也罢，后来的反帝国主义也罢，写实的也罢，浪漫的和感伤的也罢，文学作品总是一本正经地在表现着并且批评着生活。这么着文学扬弃了消遣的气氛，回到了严肃。”对于文学，我们应该要有一种景仰，一种尊重，应该要以拜读的姿态去对待这种严肃，而并非把它当成是一种消遣。朱自清也告诉我们，“百读不厌“要以趣味为主，但这种趣味是只有纯正的趣味才说得上的，不是去迎合低级的趣味，更不是只要求一时的快感。

那么现在的我，又是在读些什么？怎么个读法？又是为什么而读？

从跨进学校的门槛开始，我就一直在读书。读的不是其他什么书，就是课本，就是教材。因为学校、教育部要求我们读，并且以各种各样大大小小的考试来检验我们读得怎么样，读到什么程度。我读了这么多年，也已经习惯了这样的读书模式，一种急于应付考试的读书模式。我该读些什么，怎么读，读到什么程度似乎都在规划当中，真正去接触的那些文学，也是少得可怜。相反地，我读的多是些消遣性的东西类似杂志。于是，我这才发现对于我们这一代，流行仿佛已经在悄悄地渐渐取代经典。那些经典，我读得太少太少。文学对我来说，好象在越走越远。

暂且撇开我们所读的书不说，就拿学校里的课程来讲，语文好象也已经不再占据像过去那样重要的位置了，数理化也逐渐变成所有科目中的重中之重了。古时候的科举制度是一文定终生，现在却仿佛数理化才是主宰命运的一切。在中国这样一个有着五千多年文化底蕴的国家，这样的局面也确实令人尴尬。对于几千年前的大圣哲孔子，今天的我们也该抱着深深的歉意吧？

大家都知道读书很重要，却在读书的过程中逐渐偏离了如何读书的轨道。重拾经典，对人类的文化重新认识，重新品味和感受，对文学来一次郑重的膜拜才是当下我们急需做的。 摘

《荷塘月色》读后感

读着朱自清的荷塘月色，我仿佛也漫步在那月圆之夜的清华园。他笔下的荷塘是美丽的，是宁静的。

在作者笔下，一切都是美的。“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香。”深夜，荷叶在朦胧的月光下，散发着奇异的光彩和无限的魅力，置身其中是一种安逸闲适之感，没有白日中的喧嚣，那一抹月色，一阵幽香，身处荷塘，何尝不是一种美的享受？再看那“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。”这样的虚虚实实，一“浮”一“泻”，在这恬静的月色中，又何尝不是一种清新之美？

在作者笔下，一切都是静的。“静静地泻在这一片叶子和花上”，“月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差斑驳的黑影”，“树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声”作者以动衬静，寂静的荷叶荷花与蝉鸣蛙噪相结合。在这安静的夜里，这能依稀的听见几声蝉鸣于蛙声，在想那作者一人踱步塘边，即便是那样的静寂，在作者眼中也仍是一片的喧嚣，热闹。因为作者“什么也没有”，唯有的只是那复杂的情感和那时喧时静的心。

慢慢踱出那寂静冷清的荷塘，映入眼帘的便是作业的一种复杂心情。联系到作业的生活境况，那一幕幕的种种便浮现眼前。而这一切便都在这荷塘月色。

作者描写了荷塘的月夜美景，含蓄的抒发了作业的不满现实，渴望一种属于自己的自由，想超脱现实而又不能的复杂思想感情，为后人留下了旧中国正直的知识分子在苦难中徘徊前进的足迹，

在寄托了作者对荷塘月色的喜爱同时也寄托了作者一种向往于未来的政治思想。

　　《月光奏鸣曲》其实此标题并非贝多芬自题，实际“月光”一词来自诗人路德维希莱尔斯塔博，他把第一乐章的音乐比作瑞士琉森湖上月色的夜景，根据他的创意从而流传开来

　　有比作是单相思引起内心痛苦忧愁的。总之，充满灵感、朦胧、寂莫

　　有评论说，德彪西的月光是圆月，整个天空只现一轮月。老贝的下弦月，稍带残月，晚上听更好

　　在闷热忙碌而有点烦躁的周一下午听到到月光－躁热的世界突然安静下来，清凉带泪的熨贴 。

　　同样闷热忙碌但很平和的周二上午再听月光－内心深处某些至柔的东西被触摸着伸展开来， 如水如月光般安静地流淌 ，振开透明的双翼无声地滑翔 。。

　　《月光奏鸣曲》的传说故事:

　　话说贝多芬有一晚在郊外散步，忽闻一座简陋的木屋里传来钢琴的声音，驻足倾听，那曲调正是他所作的一首钢琴奏鸣曲。在这样贫苦的乡下人家，竟有人弹奏如此艰深的乐曲，这使他十分好奇，就走到窗外聆听，忽然琴声止住，有少女的声音叹息到：“哎呀，不行！这段太难了，我弹不好。要是能听听贝多芬弹奏，那可多么好啊！”又有男人说：“哎！要不是那么穷，我一定会设法买张票，让你听听他的演奏。”贝多芬大为感动，就敲门进去，眼前是一个孩子劳作的鞋匠，在破旧的钢琴旁，坐着一为盲眼少女，鞋匠是女孩的哥哥，两人相依为命，少女听邻近的贵族家弹琴，记住了“大音乐家贝多芬先生”的这首乐曲。贝多芬说：“我也是一个音乐家，想弹一首曲子给这位姑娘听。”他就在这架旧钢琴上弹起少女刚才弹奏的乐曲，乐声无比美妙，一曲奏毕，这位盲女感动得热泪盈眶，忽然夜风吹灭了烛火，绞洁的月光从窗口侵入，恰恰罩住了盲女钢琴的琴键。贝多芬为如此的清幽景况所感，乐思泉涌，当即在钢琴上即兴奏出《月光奏明曲》，开始时，琴音恬美幽静，如明月冉冉升上天幕，将银光洒向林野山川，第二段里，曲调变得轻快活泼，好像淘气的精灵在月光里嘻戏，最后，乐曲向着辽阔激荡的海洋，奔涌呼啸而去。贝多芬起身冲出门外，跑回家连夜把刚才奏的乐曲记录在五线谱上，不朽的《月光奏鸣曲》诞生了！而那一对贫苦的兄妹还沉浸在从天而降的喜悦里。

　　这故事是虚构的，对理解《月光奏鸣曲》的内容也毫无帮助，但这美丽的错误却让无数心灵从此爱上音乐

　　乐曲旋律：

　　《月光》奏鸣曲在音乐史上也具有重要的地位，正是这部作品，预示了古典主义像浪漫主义的转变。

　　第一乐章－持续的柔板（Adagio sostenuto），升c小调2/2拍子，三部曲式

　　如果要从贝多芬所有的作品中选出一个最著名的乐章，那恐怕就是升c小调钢琴奏鸣曲的第一乐章了。这个乐章与其说表达了丰富的情感，毋宁说是暧昧，不间断的三连音贯穿始终，和声色彩朦胧，有冥想的静默，欲言又止的悲伤，也有甜美的回忆，梦一般幻想。

　　乐章开始于绵延的三连音，可以说是整个乐章的背景，所有的乐思都建立在这些宛如心跳的音型上。四个小节后，三连音型出现反复，同时第一主题进入，宁静的主题似乎在沉思，又带着一丝忧伤和不安，那是一种渗入肌肤的的预感。第二主题在B大调上进入，好像试图驱散三连音背景的晦暗阴霾，可是三连音却出现在音域类似管风琴脚键的最低音上，最终取代了第二主题昙花一现的乐观。

　　中段三连音在独自歌唱，一次又一次，唱出清澈透明的高音，却又不得不回到低沉的阴郁。乐音在流动，那里面有克制的情感，有焦虑的心灵。

　　再现部加重了忧郁的气氛，平静的第一主题再现后，是转调到升c小调的第二主题，低音持续着三连音，在一串下行中慢慢消逝在阴暗的和弦里。

　　第一乐章是沉思，默默的思考中，有悲哀，焦虑，怀疑，也有片刻的光明。第一乐章的情感是克制的，没有那种过分的滥情，一切都建立在连绵不断的三连音上，这是在一个天才的构想，用持续的，如同睡梦中的呼吸的节奏，来刻画思维的流动发展。这个乐章大概可以说是即兴曲甚至是大多数浪漫主义钢琴小品的先驱了，他没有按照常规，把第一乐章写成快板的奏鸣曲式，这实际上表明，当内心的情感需要更加直接的表达的时候，形式的平衡规范已经开始让位于乐思的自由想象了。

　　第二乐章－小快板（Allegretto），降D大调，3/4拍子，三部曲式

　　这个短小快乐的乐章有一种超然物外的美。Liszt形容这个乐章是“两个深渊之间的一朵小花”。呈示部连奏和断奏交织，跳动的音符有温柔的抚慰，也有戏谑的微笑，不断的变换表情。中段的气息宽广温厚，宛如大自然中自由的呼吸。再现部简短温柔，好像瞬间留下的微笑的脸，永远让人回味。

　　第三乐章－激动的急板（Prestoa agitato），升c小调，4/4拍子，奏鸣曲式

　　第三乐章贝多芬采用了迟到的奏鸣曲式。在严整的形式下却表现出令人惊异的激动。连串的琶音组成的主部主题犹如风暴中的浪涛，一浪高过一浪，在浪峰的最高处，，是有力的重音，是沸腾的热情，也许，还带着出离的愤怒。副部加大了控诉般的力量，十六分音符如同暴风雨中的雷声，在远方滚滚作响，在焦躁不安的背景中，右手弹出刚强有力的旋律，不带一丝妥协。副部的结尾类似于一个插段，毫无顾忌的激情迸发，最后连续的八分音符敲出斩钉截铁的节奏，这是意志力的声音，是胜利的号角。

　　发展部短小有力，副部回响在左手，节奏放慢，表情舒展，但是紧接着，右手的动机变得不安，内心的激动不但没有丝毫的缓解，反而更加强烈了。发展部的结尾阴郁，略带痛苦，似乎是悲剧的预示。

　　再现部当中主部规模略微减小，副部的乐念被扩展成尾声暴风雨般的琶音，却在热情的顶点突然沉寂，冻结成疲惫的绝望，但是贝多芬的精神是永远不会屈服的，那一小段如同华彩的上行，终止于沉重的低音八度，澎湃的大海并没有就此平静，沉重的和弦在暗示，精神的力量仍然活着，它是不可战胜的。

　　贝多芬的升c小调钢琴奏鸣曲在音乐是上具有重要的地位，它预见了情感挣脱形式，成为音乐作品主宰的浪漫主义时代的到来。贝多芬没有按照常规，把第一乐章写成奏鸣曲式，而代之以自由的三部曲式；流动的三连音贯穿始终，主部副部的对比被弱化，强调乐思的发展。这都是对于浪漫主义音乐的跨时代的预言。第二乐章可以看作是连接段，联系沉思的第一乐章和激动的第三乐章，这种逻辑的联系也是浪漫主义者的追求。第三乐章具有奏鸣曲式的结构，也是奏鸣曲的情感中心，激动的音符完全超出了古典主义的清澈典雅，而进入了个人化的内心世界的表达。可以毫不夸张的说，月光奏鸣曲启发了整整一个浪漫主义时代的钢琴作曲家。

　　有趣的童年

　　——《朝花夕拾》读后感

　　三味书屋后面也有一个园,虽然小,但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花,在地上或桂花树上寻蝉蜕最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁,静悄悄地没有声音然而同窗们到园里的太多,太久,可就不行了,先生在书房里便大叫起来:'人都到那里去了!'……"

　　细读鲁迅先生的《朝花夕拾·从百草园到三味书屋》,享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情,眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画

　　"油蛉在这里低唱,蟋蟀们在这里弹琴翻开断砖来,有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥,倘若用手指按住它的脊梁,便会拍的一声,从后窍喷出一阵烟雾……"

　　我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文,正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然,向往自由的童真童趣突然间,我仿佛看到了幼年的鲁迅趁大人不注意,钻进了百草园他与昆虫为伴,又采摘野花野果,然后与玩伴一起捕鸟,但由于性急,总是捕不到很多;他又常听保姆长妈妈讲故事,因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇在三味书屋,虽然有寿先生严厉的教诲,却仍耐不过学生们心中的孩子气,当他读书读得入神时,却没发现他的学生正在干着各式各样的事,有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏,而鲁迅正聚精会神地在画画……

　　一切感受都是那么天真烂漫,令人回味,也许是引起了我心中的共鸣吧,真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的一篇,尤其是作者以一个孩子的眼光看世界,读起来让人感到亲切,充满激情

　　鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然,向往自由的那股热情,希望能自由自在地玩耍,与大自然亲密接触,不希望整日被父母,家奴管束着,这正是儿童特有的曾几何时,我已经远离了童年,进入了少年,每天都在这忙忙碌碌的学习之中,纷纷挠挠的生活之中但我自己认为自己还是一个稚气未脱的孩子,有时还做着甜美的童年之梦回忆起那些童年琐事,还时常记忆犹新,忍俊不禁我家原属市郊,附近有一大片田野,小时候,总去那里享受着春日的阳光,秋日的清风,还有那片总被我采得一朵不剩的油菜花,我沉醉在大自然的怀抱之中;小时候,每天一吃完饭嘴都不擦就去邻家串门子,和小伙伴一起去吃豆腐花,一起去田野里玩,时不时还跌进泥坑变出个"小泥人",采了各式各样的花,又生怕主人找来,就把花藏在树洞里,一会儿回去花早就枯萎了,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中而如今,田野上造起了楼房,我和小伙伴都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中而如今,因野上了造起了楼房,我和小伙伴们都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍旧热爱自然,向往自由,无论现在能否实现这也许就是我和幼年鲁迅的相似之处吧,使我在读过文章后有了这么多感动童年已渐渐遥远,留下的只是些散琐的记忆,倒不如细读一下《朝花夕拾》,体会一下那个不同年代的童年之梦,和鲁迅一起热爱自然,向往自由

　　老人与海：

　　桑提亚哥（Santiago）是个可怜的老头——看上去似乎是的。海明威(Hemingway）以自己精炼的语言塑造了这个形象，可以说，海明威并没有给予老人成功，却赋予老人在压力下优雅而坚韧的形象。

　　老渔夫在海上一无所获地漂流了84天后钓到了一条巨大无比的马林鱼（marlin），这是一条比他的渔船还长2英尺的鱼，是在拖着渔船整整两天两夜之后才被刺死的。老人的命运似乎并不成功，他又遭遇了鲨鱼，经过殊死的搏斗，马林鱼只剩下一副骨架。

　　骨骼是精神的支柱，海明威看似没有让老人桑提亚哥成功，却以光秃秃的骨骼奏出了老人生命的硬度。

　　“我和你奉陪到死”——这个硬汉面对挑战如是说。暗喻他自身的英雄主义所在，还有他趋向坚韧的力量。故事的头尾，都出现了名叫明诺林（Manolin）的男孩——他希望继承老人的事业。何止捕鱼的事业要被传承，这副铮铮铁骨又何尝不为我们所崇敬、所供奉、所学习呢。在老人的故事里为什么有这个孩子的出现？年轻，象征着力量和希望，即便是老人，他的内心同样是年轻的。文中多次描写到狮子，阿非利加海滩上，狮子在笑闹嬉戏，它们浮现在老人的梦中，一直在老人的心中，同样揭示了老人永远不会老的意志。

　　海明威的这部小说荣获了诺贝尔文学奖和普利策奖。这个骨头里留有几百块弹片的硬汉作家，恰当地写出了生命的强度，告诉我们怎么去面对生、老、病、死，告诉我们心该有多宽，如海一般。老人是孤独的，他是在理想的道路上前行的旅人，但他又是不孤独的，因为他的意志是那样的坚强。

　　不妨将鲨鱼看作打击，吃掉你的成功和幸福。但正如那孩子说的：“它没有打败你，它没有。” （"He didn't beat you Not the fish"）

　　一个真正的强者，只能被摧毁而不能被击败 （"A man can be destroyed but not defeated"）

　　永不言败，这就是《老人与海》告诉我们的。

　　简爱：

　　简爱》是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。

　　大凡喜爱外国文学作品的女性，都喜欢读夏洛蒂的《简爱》。如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》。我想，错了。作者也是一位女性，生活在波动变化着的英国19世纪中叶，那时思想有着一个崭新的开始。而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识。让我们试想一下，如果简爱的独立，早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里；如果她没有那份独立，她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起，开始有金钱，有地位的新生活；如果她没有那份纯洁，我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典。所以，我开始去想，为什么《简爱》让我们感动，爱不释手——就是她独立的性格，令人心动的人格魅力。

　　然而，我们不禁要问，仅这一步就能独立吗？我认为，不会的。毕竟女性的独立是一个长期的过程，不是一蹴而就的。它需要一种彻底的勇气，就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样，需要“风潇潇兮易水寒，壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量。我想，这应该才是最关键的一步，也应该是走向独立的决定性的一步。而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格，独立的个性留给我们一个感动。所以她是成功的，幸福的女性。

　　简爱已作为独立女性的经典，我希望阳光下，鲜花里有更多的简爱走出来，不管是贫穷，还是富有；不管是美貌，还是相貌平庸，都有美好的心灵和充实的心胸，都能以独立的人格和坚强的个性生活

　　钢铁是怎样炼成的

　　这个暑假,我怀着激动的心情再一次读了奥斯特洛夫斯基的长篇小说《钢铁是怎样炼成的》,它是苏联社会主义文学中最辉煌的名著，已成为世界文学宝库中的经典之作。

　　这本书描写了十月革命以后，第一代苏维埃青年在布尔什维克党的领导之下，为了巩固政权、恢复国民经济，同国内外敌人和各种困难展开斗争的事迹。主人公保尔·柯察金生于普通工人的家庭，从童年时起饱受艰苦生活的磨难，在他幼小的心灵里早就播下了阶级仇恨的种子。十月革命后，他带头参加红军，转战疆场，浴血奋战，曾多次负伤，最后不得不转业到地方工作。后来，他的伤情恶化全身瘫痪，双目失明了。他在残废后，毫不灰心，还要顽强学习努力工作，并且开始了文学创作他却毅然拿起笔来，摸索着，坚持写，

　　每写一个字，他都要付出极其艰苦的劳动。经过顽强的努力，他终于成功地写出了小说《在暴风雨里诞生》的前几章。读后,我的心久久不能平静

　　当我读到保尔在双脚残疾和双目失明,可他还坚持写作读着读着,我禁不住热泪盈眶,心潮澎湃,时我也受益非浅保尔那坚强勇敢和自强不息的精神是多么可贵，多么值得我们学习啊。跟保尔比起来，我是多么渺小啊。谈坚强和勇敢，我真不好意思讲，每次摔倒后哭鼻子的是谁？是我；每次遇到困难的事后退的是谁？也是我。想起那一件件往事，真是无比羞愧。

　　读了文章之后，我要像保尔柯察金一样，要有坚强的意志，即使在人生的道路上跌倒了，也不要放弃，你要站起来，继续往前走，成功的大门永远向你敞开。只有我们有这种不屈不挠的精神，才能成为祖国的栋梁之才。

　　《水浒传》一书记述了以宋江为首的一百零八好汉从聚义梁山泊,到受朝廷招安,再到大破辽兵,最后剿灭叛党,却遭奸人谋害的英雄故事读完全书,印在我脑海里挥之不去的只有两个字:忠,义

　　忠,即是对自己的祖国,对自己身边的亲人,朋友尽心竭力宋江在种种威逼利诱之下,仍然对自己的祖国忠心耿耿,这就是忠;林冲的妻子在林冲被逼上梁山之后,对高俅之子的凌辱,宁死不屈,最终上吊自杀,这也是忠在当今这个社会中,相信很多人都能做到一个"忠"字,但是,却很少有人能够做到一个"义"字

　　一个"义"字,包括了太多的内容《水浒传》中一百零八好汉为兄弟,为朋友赴汤蹈火,两肋插刀,就只为了一个"义"字;为人民除暴安良,出生入死,也只为一个"义"字由此可见,一个"义"字虽然只有三笔,有时却要用一个人的生命去写在现实生活中,给人让座几乎谁都可以做得到,但救人于危难之中却不是谁都可以做到的因为它需要有相当的勇气,甚至是一命换一命的决心

　　义,可以解释为正义一个具有强烈的正义感的人,就是一个精神高尚的人古往今来有多少英雄好汉,舍生取义难道是他们不怕死吗他们为了正义,为了真理可以奋不顾身,因为强烈的正义感清楚地告诉他们,什么是不该做的,什么是值得用生命去奋斗的一个没有正义感的人,是不会理解这些的因为他的正义感已被麻木所吞噬,奋斗的激情已经被冻结,只是他的灵魂被社会中一些丑恶的东西同化了

　　我还清楚地记得《水浒传》英雄中有一个黑大汉,他生性鲁莽,性情暴躁,经常为小事与他人发生冲突,甚至搞出人命案但他却能够路见不平,拔刀相助,令那些丧尽天良的家伙们闻风丧胆在现实生活中,虽然没有这样惊心动魄的大事发生,但"义"字却渗透着我们的生活对朋友讲义气,是小义对素不相识的人或事物也用一种正义的眼光去看待,就是实际意义上的大义我们中华民族,是一个大义的民族,当日本侵华,多少义气凛然的革命烈士,用他们的满腔热血,誓死不屈,才成就了今日蒸蒸日上的祖国董存瑞舍身炸暗堡,黄继光用自己的胸膛堵住了敌人的机枪,这些都是炎黄子孙大义的延续,是中国历史上挥之不去的光辉

　　一个人,可以不相信神,却不可以不相信"神圣"当前,我们青少年最主要的任务就是把我们的祖国建设得更加繁荣昌盛因此,这也是我们民族大义的根本所在让我们相信这一份"神圣",用自己的双手去维护这一份"神圣"

　　读《红楼梦》有感

　　《红楼梦》是悲剧，但在人类对美好的人性、人情和美的追求上确实胜利的。它集中了人性最本质的东西——人的生命是脆弱的，心灵也是脆弱的，就如林黛玉那样。

　　“两弯似蹙非蹙柳烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”如此美人，最终却落的个忧郁而死，只因她一心追求爱情的永恒与唯一。

　　宝黛的爱情源自太虚幻境中的木石前盟，再加上红尘中的两小无猜，双方遂有了私订终身的意愿。从一开始的一见倾心到后来的心心相印，以及最后的心灰意冷。他们爱情的产生与发展正是两颗纯洁高尚的“心”相互碰撞沟通和彼此认同的过程。但在一个封建的大家庭里，这只能存在两颗真诚的心间，双方的爱情没有任何的承诺和物质保障。

　　宝钗是一个复杂的矛盾纠葛体，是一个委婉内敛的人她从小受到正统教育的熏陶，深受封建社会“女子无才便是德”的毒害，为人行事遵守三从四德，纲纪伦常，但实际上她对诸如《牡丹亭》、《西厢记》等禁书了然于胸。宝玉和宝钗的爱情一开始并没有得到贾府上下的默许，实际起初贾母也许更倾向于黛玉或是宝琴。但随着情节的发展，宝钗和宝玉的爱情才得到了贾家上下的心照不宣。

　　“贾宝玉奇缘识金锁，薛宝钗巧合认通灵”。他们的爱情是大家认定的金玉良缘，是建立在世俗的物质基础和家族利益上的爱情，也是造成他们悲剧性结尾的原因之一。

　　为了真爱的人可以抛弃一切世俗名利，甚至可以背上不仁不义不中不孝的罪名。这就是作者曹雪芹对精神爱情的高度赞扬。后来宝玉中举，宝钗怀孕，可他却遁入空门，说明作者在精神追求和世俗情感方面的矛盾，也集中体现作者坚定崇高的爱情观。宝黛的爱情是个大悲剧，宝玉和宝钗的爱情也是个大悲剧，曹雪芹对两者结局是矛盾的，但无疑都寄予了深切的同情。曹雪芹曾惨痛地写道：“趁着这奈何天，伤怀日、寂寞时，试遣愚衷，因此上演出这怀金悼玉的‘红楼梦’” 。爱情既是生活中的幸福之源，又是逃避人生的避难所。在《红楼梦》里，爱情是宿命的，爱情本身就是悲剧，是人的悲剧，是人的世界的悲剧。木石前盟和金玉良缘，只不过是两种悲剧的不同表现形式而已，在本质上是相通的，那就是它们都是理想追求与现实世界的相互冲突，共同作用的结果。

　　我们生活在由情感的锁链所组成的世界，而在情感的锁链中，必不可少的是爱情这个环扣。在红楼梦，在大观园里，爱情是永恒的，永恒使我们选择了它，永恒的爱情成了可塑性的话题。它引起了我们对人性的思考，对生活的思考。

　　人活在世上，虽然有许多烦恼和痛苦，但是我们却从没有放弃过追求理想和美，曹雪芹是这样，我们也应该是这样，历史正因为这样而继续向前发展。

　　读《呐喊》有感

　　《呐喊》小说集是伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。 《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有？救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂？那是发自内心的狂呼。任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子! 科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺! 《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”(鲁迅《俄文译本<阿Q正传>序》)，即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。 没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧!都来反抗吧!

　　《巴黎圣母院》读后感

　　这本书看完好几天了，那感觉就像是有一团说不清是什么的东西一直堵在心里，很想找人和自己探讨，很想让它澄清。书里面的经典情节很多很多，那里面展示的很多，我不能一一的重复，就这样借着几个点，简单的说几句好了，

　　让我印象深刻的场景是作者笔下的当时的那些建筑，那些奢华的象征权力的教堂，人们还不知道可以拥有自己的思想，以及为了自己的愿望可以做什么事情，一切都假借神圣的宗教，一切都假借神圣的教堂来展现，展现建筑家的审美观，也就是个人的才华，或者展示自己的能力，我想那时的人们，把人性深深地埋在一件神圣的宗教的外衣下面，典型的人物就是副主教－－克洛德。从那许多的错综复杂的毫无章法的建筑群，我们不难看出，当时人们的内心是怎样的压抑，怎样狂躁，那些像雨后春笋一般从地下冒出来的教堂的尖顶，正是人们扭曲的灵魂在对着苍天做这无声的哀号！

　　教堂里面是那么的阴森恐怖，这让人联想到在宗教的遮拦下，当时社会是怎样的肮脏和败坏，真善美的宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈的感官刺激。通篇都是在这样的对照下进行的，让人的心灵深刻的体会出迷茫，困惑，和不安，如果有一把利剑，你会尽你的全力去刺破那层蒙在社会上空的阴云，那阴云是邪恶的，你对它充满了愤怒和鄙视，就像书里面的那些流浪汉们对待社会的疯狂的报复。可是你不能，因为如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着真善美的上帝打倒在地，那是多么残酷的事情啊！还有比人丧失本性更悲哀的么！

　　印象深刻的是这样的几个人物，代表美丽善良的姑娘－－爱斯梅拉达。她不仅有迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡齐莫多，送上的水和怜悯，对待爱情的牺牲，等，我们看到她是美丽的，她的身上心灵上没有污垢，她是没有被污染的。可是，这样的天使一样的姑娘，受到的是怎么样的对待呢？流浪，在最肮脏的环境里面生活，被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，最后，作了彻底的牺牲。

　　书中描写了一个那样的社会，和在那个社会生活中的种种人物的状态，麻木的如那个弗比斯，最底层的如老鼠洞里的那几个隐修女，疯狂的副主教，还有尽全力反抗的最丑陋的卡齐莫多，副主教和卡齐莫多形成了人性上的鲜明对比，同样爱上了美丽的姑娘，同样的遭到了拒绝，他们的爱都是那么的热烈，那么的诚挚，可是，一个是占有，一个是奉献，已占有为目的的，当目的无法达到的时候，他想到的是毁灭，毁灭别人；以奉献为目的的，当无法奉献的时候，想到的也是毁灭，毁灭自己。

　　我想这也就是世界名著的真正魅力所在，他让人看到的不是一个简单的故事，他深刻的揭示了人类内心深处的一些活动，无论放在什么时候，什么社会，人的共性是始终存在的，对美好的向往，对美好的追求，对美好的赞美，人是一个天使和魔鬼的综合体，人和人的经历没有相同的，也就是说，社会本身就不可能让所有人享受到同等的待遇，这种不一样的待遇，让多少人的内心失去了平衡，失去了对美好的追求阿！林林总总的肮脏的巧取豪夺，充斥着我们的眼睛，振荡着我们心灵，我们该怎么办？

　　我想每一个人都会有一个属于自己的答案。

　　《复活》读后感

　　近期，我读完了俄19世纪大作家列夫·托尔斯泰的又一大著作——《复活》。

　　“复活”，故明思意指死去的人再一次或得生命，现实生活中不可能有这种事。我对托尔斯泰颇有了解。其并不是一个科幻作家，因而我怀着兴趣翻开了这本书。

　　书中讲述了一任贵族青年——聂赫留朵夫，早年与一个女仆卡秋莎·玛丝洛娃发生了爱情。聂赫留朵经历了军旅生涯后，精神上受到了污染，以至后来对卡秋莎·玛丝洛娃做出了无法弥补的丑恶行为，并抛弃了她，至使其堕落。在多年后，两人以犯人和陪审员的身份重逢于法庭，做为陪审员的聂赫留朵夫良心深受谴责。为了“赎罪”，他开始了对玛丝洛娃的“救助”。在为此奔波的途中，聂赫留朵夫亲眼目睹了俄国农民的痛苦与贵族的压迫。最后“救助”终末成功。于是，聂赫留朵夫决定与卡秋莎·玛丝洛娃同赴西伯利亚流放地。这时的他感到精神上受到了“复话”。

　　读过后，我仍不大理解，在片刻沉思后。才渐有所悟：

　　精神是肉体的支柱，有些人虽仍活在世上，却只是行尸走肉。受人唾骂。相反之，有的人虽已死去上百年，然而即使再过上千万，他（她）的精神依然永存于世，受到世人的敬仰。

　　在堕落的人中，也有从新“洗清”自我的人。书中男主角聂赫留朵夫，就是一个从纯洁无邪的少年，在经历了军旅生涯后，堕落一时，最后终于在精神上恢复了自我。这又体现出了当时俄国政治的腐败。

　　我曾经读过列夫·托尔斯泰的《战争与和平》，甚是精彩。望大家也看一下。还有对大家说的：在看一类名著之前，最好看一下作者介绍。有助于大家理解

　　《匆匆》读后感

　　现代著名作家朱自清的《匆匆》,细腻是刻画了时间流逝的踪迹,表达了作者对虚度时光感到无奈和惋惜之情

　　时间是物质存在的一种客观形式,是由过去,现在,将来构成的连绵不断的系统是物质的运动,变化的持续性的表现时间没有声音,没有影子,没有踪迹每个人都拥有时间,但是,有些人却无法合理支配时间,只能让时间从他们的身边悄悄溜走

　　我记得有这么一句话:"时间最不偏私,给任何人一天都是二十四小时;时间也最偏私,给任何人一天都不是二十四小时"你是否觉得这句话自相矛盾呢不,不矛盾我们都知道一天有二十四小时,这是时间的公平之处那为什么时间又是偏私的呢因为这些人随意浪费时间,任凭时间飞快地流逝,一天一事无成他抛弃了时间,时间也抛弃了他因此,他的二十四小时是短暂的而有些人合理安排时间,珍惜时间,不虚度时光,利用时间做一些有意义的事情,并且达到事半功倍的效率,他们用二十四小时做了平常人需要二十五小时,二十六小时,甚至更多的时间才能完成的事情他们的二十四小时是漫长的

　　"赢得了时间,就赢得了一切"列宁的这句话彻底地反映了时间的珍贵"少壮不努力,老大徒伤悲"就说明了一个人年青时不珍惜大好时光,到老了只能白白地叹息如果年青力壮的时候就努力学习,那他就赢得了时间,也就赢得了一切,也不会为年老时碌碌无为,而感到悲伤

　　有些人虽然知道应珍惜时间,却不知如何去做有些人以为每天都慌忙地做许多工作,就是珍惜时间;有些人以为把一天的时间都塞满事情,也不管事情是否有意义,就是珍惜时间;也有些人以为从早到晚一心一意忙着票子,房子,位子,车子,就是珍惜时间他们统统都有错了,珍惜时间不是整天都忙碌地去工作,不是去干些毫无意义的事情,更不是视庸俗为潮流,视利已为高尚,一生只为自己谋求利益既然来到这个世界就应该抓紧时间成就一番事业,抓紧时间努力学习科学知识建设祖国,造福于民,用仅有的时间全心全意为人民服务,这才是珍惜时间的最终目的

　　燕子去了又来,杨柳枯了再青,桃花谢了又开我们曾经赤裸裸地来到这世界,转眼间也将赤裸裸地回去罢但不能平的,为什么偏偏走这一遭啊我们何不趁此大好时光,珍惜时间,努力学习,为达成珍惜时间的最终目的而奋斗呢

　　古人曾说过“一寸光阴，一寸金，寸金难买寸光阴”，长歌行一诗中也提到“少壮不努力，老大徒伤悲”。每当我听到这珍惜时间的句子时，我就想起了朱子清的散文《匆匆》。

　　这篇文章讲的是时间一去不复返，不要虚度光阴。从中我体会到时间就是金钱，联想到了自己已度过了四千六百多个日日夜夜，而这四千六百多个日日夜夜我却干了些什么呢？只有徘徊罢了，只有匆匆罢了。在四千多日的匆匆里，除徘徊外又剩些什么呢？

　　我曾听说过这样一个笑话：一个公司人员向老板请假，公司老板对他说，一年365天，52个双休日，减去这104天，还剩261天，你每天还有16个小时不在工作岗位上，减去这170天，还剩91天，你每天用30分钟喝咖啡，用掉23天，还剩68天，你每天吃饭用1小时，用去46天，还剩22天，你通常每年向公司请2天病假，只剩20天，每年有5个节假日，公司不上班，减去这5天，还剩下15天，公司每年慷慨地向你放14天假，这样算下来，你工作时间只剩1天，而你还要请这1天假。读完这则笑话，我不仅哈哈大笑起来，笑完又有一丝寒意，虽然这位老板计算时间的办法不一定准确，但是这足以告诉我们要珍惜时间。

　　朋友，每当你打电脑的时候，日子从键盘上过去，看电视的时候，日子从屏幕里闪去。朋友，人生虽短暂，但细细地算一算，一生中我们有多少时间是用在工作、学习上呢？记得陈忠实曾经说过：无论往后生命历程中遇到怎样挫折、怎样的委屈，不要动摇，不必辩解，走你自己的路吧！因为任何动摇包括辩解，都会耗费心力，耗费时间，耗费生命，不要耽搁自己的行程。

　　“燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候，而我们的日子一去不复返。”我不禁想起了一句话“浪费别人的时间等于谋财害命，浪费自己的时间等于慢性自杀呀。”同学们，珍惜时间吧！时间就是金钱！就是生命！

　　钢铁是怎样炼成的》读后感

　　这是一个感人肺腑的故事，文中写了一个重病缠身的母亲，为了儿子能坚强地生活下去，隐瞒了自己“到了那种田地”的肝癌，无微不至地照顾双腿瘫痪的儿子，最后母亲猝然去世，连最后一面“我”也没有见到，只能给“我”留下了无尽的伤痛和怀念……

　　母爱是包容的。“我”因为难以接受这突如其来的失去双腿，脾气变得异常暴躁，“望着望着天上北归的雁阵，我会突然把面前的玻璃砸碎；听着听着李谷一甜美的歌声，我会猛地把手边的东西摔向四周的墙壁。”但是“母亲就悄悄地躲出去，在我看不见的地方偷偷地听着我的动静。当一切恢复沉寂，她又悄悄地进来，眼边红红的，看着我。”看到这，使我想起了我的母亲----一位同样有着海量的包容的母亲。

　　那时我只有八岁,读一年级,中午放学回家,妈妈正在喂猪,见了我回来,笑眯眯地对我说：“耀仔，粥在锅里，自己盛来吃吧，我待会才吃。”我以往一直很乖，那天不知那冒出的怪念头：“ 妈妈，我想吃饭，吃菜椒。”我知道母亲种了菜椒，前天炒了给我吃，很可口。母亲迟疑了一下，说：“现在我还没有空，明天再做给你吃，好吗？”我就是不依，母亲没有法子，只好将猪潲放下，向菜地走去……当我吃着可口的菜椒的时候，却没有发现母亲走路一颠一颠的……

　　后来我才知道，母亲去摘菜的时候，因走得急，不小心让一块石头绊倒了，膝盖给划开了一道口子，但她却不告诉儿子。她对姐姐说：“我没能买肉给耀吃，他想吃菜椒，我不想让他失望。”啊,母亲，可爱的母亲，如果我知道你为了我而受伤，我宁愿不吃菜椒！不再淘气！

　　母爱又是无私的。作者的母亲无私到自己“到了那步田地”的肝病也不告诉儿子，为的就是不想给儿子增添痛苦。我的母亲又何尝不是如此。

　　太阳火辣辣地炙烤着大地，妈妈将只有五岁的我安置在田边林子里，然后去插秧了。淘气的我在林子里乱走乱窜，将那些小树摇得东荡西晃。突然，“嗡”的一声，一群状似蜜蜂的东西向我袭过来，我只觉得手臂上像被针狠力地刺了一下、两下……我“哇”的大声哭了出来，向母亲的方向跑去，那群东西跟在我身后乱窜。母亲正弯着腰在插秧,一见这情形,脸色大变,对着我大声喊：“趴低！别动！”我痛得要命，还以为母亲不管我了呢，跑得更加快了……母亲见我这样，疯了一般向我冲过来，用帽子将周围的黄蜂（后来才知道是黄蜂）拍开，用身体把我罩在怀里，嘴里说：“耀，别怕，别怕……”

　　那次，母亲被黄蜂蜇得满身红肿，神智不清，发冷发热，但她的嘴里还在迷迷糊糊地喊着：“耀，别怕，别怕……”啊,母亲，可爱的母亲，为了儿子而不惜用自己的身躯去驱赶黄蜂!

　　啊，包容的母亲,无私的母亲!

　　史铁生的母亲猝然地去世了,我的母亲还健在,我知道我自己以后该怎样去报答母亲…

　　《格列佛游记》读后感

　　《格列佛游记》是美国文学史上的一部伟大的讽刺小说，据说伏尔泰、拜伦、高尔基和鲁迅也很推崇斯威夫特的作品。我深深地崇拜着鲁迅，他用枯黄却瘦劲的手指着青年前进的方向，于是我便朝着那个方向，看上了《格列佛游记》--爱屋及乌。但是看过之后，大呼"上当"也于事无补，唯一值得安慰的是可以问问别人对斯威夫特怎么看，来显示自己是"文学青年"，更实际地是写一篇不伦不类的读后感交上去凑数。

　　每当回想起当年看这本名著的时候，历史的沧桑感便涌上了心头，那些日子真是没有成就感受，很失败。一天仅仅十几页，举"目"维艰，冷不防冒上一句"往事不堪回首"，发自于肺腑啊！

　　打个比方，读《围城》是一种愉悦的享受，就像是用地道战地雷战打鬼子，越打越过瘾，正打在关头上，钱钟书先生将大笔一搁，鬼子投降了；读《骆驼祥子》也挺爽，应该属于三大战役的那种，共军三下五除二地把蒋介石赶到了台湾，我也三下五除二地干掉了老金；但读《格列佛游记》就大不一样了，是一种受罪，就像血战台儿庄一样，拉锯战，特艰苦卓绝，不但要跟斯威特作斗争，还要与瞌睡虫作斗争，不过"不破楼兰终不还"的我还是取得了"格列佛大捷"，但损失惨重，至今想起来还余悸不已。

　　因此，此后，看到鲁迅拿着烟斗一副正气凛然的样子，总会口不自禁地唱道："都是你的错，是你骗了我，还让我不知不觉满足被骗的虚荣"……

　　但是，尽管受了骗，并未影响鲁迅在我心的地位，我依然固执地认为：斯威夫特是不能与鲁迅同日而语的。

　　鲁迅，我国伟大的无产阶级文学家、思想家、革命家；斯威夫特何许人也？英国十八世纪罪恶腐朽的资产阶级中的一员。他们的阶级属性有着本质区别（如果赶上"文革"就好了，分清敌我很重要啊）。其二，鲁迅是国产的，斯威夫特是洋货（这好像是废话）。至于第三点，我认为是最最重要的，鲁迅的文章虽艰深生涩但我依稀可辨，斯威夫特的译本虽然都是大白话，但我就是不知所言，所言何干。

　　经过一番换位思考，我作出如下推测：大不列颠的可爱青年们也必然不知道鲁迅在说些什么，要表达些什么，以及"可能吧--那简直就是一定的"那种鲁迅特色的矛盾句式。

　　他们正如我一样。

　　究其原因，彼此在不同的国度，承着不同的文化，对于过去，对于历史，自己的从小就了解，别人的很少去触及。而没有一定的知识垫底，去读这种在特定时期特定环境下的指桑骂槐的作品，看不懂是不足为奇的。

　　我不知道十八世纪美国的辉格、托利两党缠绵悱恻、暧昧的关系，当然也就无从体会斯威夫特笔下的争论吃鸡蛋应先敲哪头、 鞋跟之高低等"原则"问题的"高跟党"与"低跟党"的妙处。

　　我错怪斯威夫特了，我要有一颗宽容的心。而后来的斯威夫特也渐渐变得可以理解了，给我的感觉是他很正义。

　　他讽刺地道出了当时英国的特点："贪婪、党争、伪善、无信、残暴、愤怒、疯狂、怨恨、嫉妒、*欲、阴险和野心。"他挖苦地描述了人兽颠倒的怪诞现象：马成了理性的载体，而人则化作脏臭、屎尿横飞、贪婪刁难的下等动物耶胡（yahoo,不是"雅虎"）。他大谈人的天性，就是心甘情愿被金钱所奴役，不是奢侈浪费就是贪得无厌。看完《格列佛游记》之后，我们不能不审视自己，我们身上有没有这些顽疾劣根的影子。

　　有一句话，我认为评论得很经典：以夸张渲染时代的生气，藉荒唐痛斥时代的弊端；在厌恨和悲观背后，应是一种苦涩的忧世情怀。

　　没有想到在那些朴实得如同流水账的大白话游记中竟蕴含着这么深邃的内涵。

　　我知道，《格列佛游记》还需要再读上一遍，抑或是更多遍。这应该是以后的事了。

　　《荷塘月色》读后感

　　朱自清 —— 现代著名散文家、诗人、学者、民主战士。从这文章中可以看出作者追求美好生活的渴望，对黑暗的现实想“超然”又想“挣扎”的心迹。

　　文章一开头就点出全文的“文眼”：“这几天心里颇不宁静。”他想借游荷塘排解苦闷，于是作者从一开始就以独处的心境创造出孤寂的氛围，流露出淡淡的哀愁。

　　“这是一条幽僻的路；白天也少人走……”读着读着我也似乎走进了这清华大学的幽僻角落，同作者一起欣赏美丽令人陶醉的荷塘月色。

　　从中我感到了作者内心的不宁静、彷徨，我的心情也随之而波动起来。

　　朱自清在先诉说了自己的不宁心境后，描写了一个宁静的与现实不同的环境——荷塘月色，通过对传统的“出污泥而不染”的荷花和高寒孤洁的明月的描绘，象征性地抒发了自己的洁身自好和向往美好新生活的心情。他为排遣心中的郁闷，夜深独享月色下的荷塘美景，一个人，静静地看，悄悄地行，什么都可以想，什么都可以不想。他觉得自己是个自由的人，这一切都是自己的，白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不理。并深情地发出了内心的声音：“这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。”

　　“走着”、“走着”、“我看见了荷塘”，田田的荷叶，零星在荷花，风中的花香，真令人心旷神怡。夹着薄云的淡淡的月光泻在叶子和花上，浮在荷塘上，简直就是用光与荷花美丽的画，作者把月光下的荷塘上的月光与描写的淋漓尽致、栩栩如生。我在作者笔下尽情的赏花观月，我陶醉了……

　　看着看着，突然美丽的、柔美淡薄的月光消失了，四周围着蓊蓊郁郁的树，树间透着光，可是光却是如此的无精打采，这时的主角几乎成了热闹的蝉和蛙，可是作者却什么也没有。《采莲赋》、《西洲曲》两篇文章节选使我的心也随着作者凉了下来，虽然我很难体会作者当时的无奈和彷徨，但我的心仿佛也随作者回到了起初的不宁静……

　　我“看”着作者走进了屋子，文章也看完了，而我却未合上书本，这文章使我意犹未尽，内心久久不能平静，荷塘月色的美丽可以令人暂时忘记忧愁，可见它的美丽，使我感到了作者对美好生活的憧憬。可是在文中我更能深刻的感受到作者对现实生活的厌恶、憎恨。作者在这样的恶劣的环境下，不被“白色恐怖”所屈服，与“白色恐怖”作斗争，令我万分佩服。而我生活在这么一个美好的生活环境中，更应该要去努力学习，去好好的珍惜现在的生活

　　海底两万里》读后感

　　这次春假期间，我看了许多书，其中我最爱看的一本书的书名是《海底两万里》，这本书非常有意思，我两天就把这本书看完了，这本书讲的是:阿尤纳斯教授和助手康塞尔，鱼枪手尼德为了抓海怪竟被潜艇鹦鹉号的舰长尼摩软禁，并开始惊险的海底之旅……

　　本书作者--儒勒凡尔纳是一位杰出的科幻小说家，本书也是他的代表作之一。写书时，人类不但还没有发明潜艇，甚至连电灯都还没有问市，可他在小说中，却活生生的创造了一艘潜艇--鹦鹉螺号，让书中人物搭上了一艘想像中的鹦鹉螺号，在短短的不到十个月的时间内航行了太平洋、大西洋、红海、地中海、北极海等，航程共行了六千万海里。目睹了无数的海底奇观，并发现了海底煤矿和沉船的宝藏。凭着坚忍的意志力与过人的智慧，终于克服了所有的困难。经历了难已想象的海底冒险。

　　同学们！我们一起来搭上这艘奇妙的潜艇，去看看海底森林、珊瑚王国、神秘的宝藏和沉船，并且勇敢地和大章鱼作战，设法从南极冰壁间脱险。还有很多很多新鲜、刺激的遭遇等着我们去领略。来吧！我们一起去探索！

　　《水浒传》读后感

　　四大名著之一的《水浒传》总算被我啃完了,好辛苦!不过,我总算明白了很多道理

　　不必说宋江和小旋风柴进的仗义疏财,也不必说武松漂亮的醉拳,吴用的足智多谋单说天真烂漫的李逵,他颇有些野,一身鲁莽庄稼汉和无业游名的习气,动不动就发火,遇事不问青红皂白,总是一说二骂三打结果不是吃亏就是后悔,但是却有"富贵不能*,贫贱不能移,威武不能屈"的气概,最重要的是他身上有一种英雄气概,有一种愿意为兄弟两肋插刀的仗义,他这一点让我尤其感动

　　我试想,假如让他来到我的身边,相信没有多少人能有他这样的魅力这不是因为他的相貌,也不是因为他有所么高挑的身材,更不会是他有大把的财富,就一点,就是他那在别人眼中芝麻大的优点请不要小看他那芝麻大的优点,在这世界上就要灭绝了

　　我总觉得我们在生活中对于朋友甚至亲人少了一份亲情,少了一份哥们儿友情

　　我清楚的记得,在我咿咿呀呀学语时,我经常毫无顾忌的到邻居家吃饭,没有礼节,没有拘束,只有欢乐邻居家的姐姐现在和我还是和原来一样好在我哭着闹着不上幼儿园时,我们和邻居经常一起聊天,但是我们开始装上了一扇木门

　　现在当我知道为了未来奋斗的时候,我家的门也变成了三厘米厚的防盗门这就像一条河,让我们和邻居的感情隔在天地两岸这就像《礼记》里说的:"今大道即隐,天下为家各亲其亲,各子其子,货力为己"

　　我们的社会很自然的少了一份爱,一份及其重要的爱——一份关怀对于关怀,也许只需要一句简单的问候,或者是一个会心的微笑,就能让人喜笑颜开,就让人感受母亲般的关怀不要太吝啬,一句问候,一个微笑不会让你失去什么,只能让你的人格得到升华

　　《羊脂球》读后感

　　记得高一的语文课我学习了莫泊桑的短篇小说《项链》、《两个朋友》。从而认识了这位并列于契诃夫和鲁迅的世界短篇小说之王。莫泊桑与巴尔扎克同样生长于19世纪的法国，一生创作了近300篇短篇小说和六部长篇小说。

　　《羊脂球》的诞生，使莫泊桑一鸣惊人，这不仅是莫泊桑的处女作，更是他的成名作、代表作。小说描绘了一八七零年普法战争期间，有一辆法国的驿车在离开敌战区时，被一名普鲁士军官扣留。军官一定要车上一个绰号叫羊指球的妓女陪他过夜，否则驿车就不能通过。羊脂球出于爱国心断然拒绝，可是和他同车的有身份的乘客为了各自私利，逼她为了大家而牺牲自己，羊脂球出于无奈而作了让步。可当第二天早上驿车出发时，那些昨天还苦苦哀求的乘客们却突然换了一幅嘴脸，个个疏远她，不屑再与她讲话。

　　作者用一个不愿委身侵略者、地位卑微的妓女和当时一些上层人士作对比；作者以经过关卡前羊脂球把提篮里的东西拿出来与大家一起分享和经过关卡后他们对她的一屑不顾作鲜明对比。这些是在时处的对照，另外也是对爱国方式的对比。读完《羊脂球》的第一感觉，就是为羊脂球叫不平。仔细想想，这更与当时的法兰西第三共和国社会背景有关。资本主义法国人与人之间的地位隔阂、建立在金钱上的虚伪友谊和亲密，在作者笔下被淋漓尽致地体现出来。

　　莫泊桑的作品涉及社会各阶层，有贵族、官僚、资本家、公务员、工人、农民、乞丐、妓女。他深刻地揭露上层社会人们的丑态和腐朽；同情和赞扬下层社会的劳动人民。但是，莫泊桑还不能彻底写出当时社会的阶级利益关系、党派之争、资本主义高度地释金主义及一些军事、政治事件，有一定的局限性。他的名著《漂亮朋友》，又译《俊友》很形象地描绘了一位以美貌和手段取得上流女性信赖，而且名利双收，并成为百万富翁的女婿，还要竟选众议员的小职员杜洛阿原，侧面揭示了给俊男创造如此飞黄腾达条件的是当时腐朽没落的资产阶级上层社会，是社会熏陶了这样一位“小人物”。作者在对其中男女关系的情节描述渲染得有些过分，但由此可见当时社会对作者自身情操的影响程度。同时，也可想象法兰西第三共和国的覆灭不还矣。

　　承闻今年是莫泊桑诞辰一百五十周年之际，他的文学成就仅次于欧洲19世纪末自然主义流派的左拉。读莫泊桑的作品，尤如欣赏一段历史，人物的真、善、美几乎荡然无存，一切都受金钱、权位、名誉的支配，社会腐败不堪。这对人是一种精神上的启迪，对社会则暗示下一个时代的到来。

《八月迷情》讲述一个童话般的 故事 。下面是为大家精心整理的一些优秀的八月迷情 观后感 ，希望你们能够喜欢，欢迎查阅。

八月迷情观后感1

昨夜看了一部有关声音、音乐的**，讲述的是一个被遗弃的白人小孩，怀着被父母找到的希望，逃过一家又一家的福利院，过着颠沛流离的生活。剧中幼小的身影穿过一条又一条的街道，漫无目的的随着音乐寻找着，只期望被找到。饥饿与困境，并没有磨灭他的纯真、善良，在他的世界里音乐是他快乐的源泉，甚至音乐无处不在，经过田埂时风过麦穗的沙沙声;走过街道时，汽车的鸣笛声;路过下水道时，雨滴落的叮咚声;风起时的呼呼声;哗啦啦的雨声。各种声音交织在一起， 编织 成了一首首美妙的音乐，在身边、在耳边不断的演奏着，澎湃美妙的音乐带给他无与伦比的快乐，只有在听着音乐时，稚嫩的脸上才会有天真的笑颜。

他并不是被父母遗弃的小孩，只因人心自私的欲望，悄无声息的被自己的亲人外祖父遗弃。一个连自己的父母都不知道他存在的小孩，在被别人问及想改什么样的名字时，思绪片刻后，“被找到”脱口而出，这份渴望被找到的愿望，这份这份简单执着的愿望，让我感动莫名、心酸莫名。当他停顿在一偶，看着同龄的人朝父母怀抱飞奔时，被父母疼爱时，那种渴望爱的眼神，让我心疼痛莫名，真想也给他一个满满的拥抱，此时热泪也从眼眶流了下来，原来我并不是麻木的，至少还有泪。

母爱是伟大的，被遗弃小孩之母，在经过20--年之后，依然感受到他的存在，让我更加坚信，母子之间的天性，是时间、空间也无法阻隔的，在被病重的父亲告知她的孩子还存活在世上时，她激动的心情，她语无伦次的言语，她因死板而又不近人情的找人流程，痛哭、怒骂福利院工作人员的行为，那份迫切希望见到孩子的心情，无不彰显她的那份母爱。

命运让我不得不感叹，它有着一股神秘莫测的力量，让应该相遇的人相遇，让相遇的人在挫折、失落中等待，在等待中死亡或重生，直至他们的力量冲破命运的围墙。命运捉弄着、摆布着人，就像给你一道题，提示着开始，由你选择过程，结局是由过程而得来的。在剧中父母之间的爱，也是感动着我的，分离后20--年，却始终爱着彼此，父亲为母亲放弃了自己的音乐之梦，或许这种方式太极端了，但却更加能理解他们之间的爱。拥有父母音乐血液的小孩，继承了父母的音乐天份，更甚于父母，成为一名音乐神童。世界著名的音乐学院挖掘了他的天份，在惊叹的声浪中，他们想到了要为他开演奏会。并邀请了著名的音乐家，其中包含了他的母亲。在命运交错间，他与他父亲先相识了，父亲暗暗的鼓励了他，并让他不畏艰难的参加了属于他自己的演奏会。

演奏会，他、他母亲、他父亲相遇了……

剧中美妙的音乐，让人感动，让人快乐。错综复杂的情节环环相扣，引人入胜。或许它只是一部**，却包含了人生的各种感情，亲情、友情、爱情，似迷似雾。

八月迷情观后感2

昨天终于把某人的八月迷情看完了,就在某人在卡拉OK里腐败的时候听了某人的主意,使劲地拍了几下,DVD盒果然不负众望地打开了,哎,省去了偶一番折腾没听某人的话在公司看,不然眼泪汪汪真是太丢人现眼了

八月迷情,AUGUST RUSH,很煽情的文艺爱情片,故事情节其实比较老套,男主人公是乐队吉他手加主唱,女主人公是知名小提琴手,俩人偶尔遇到一见钟情却因为女主人公父亲的阻挠而错过更可气的是她的父亲因为害怕名誉受损而谎称女主人公的孩子在车祸中丧生,其实是被他送掉了

十一年间在男孩之家里,小男孩倍受欺凌,却从来没有丧失过对父母的信任,他坚信他们一直和他在一起,也坚信他们一定会来找他最可贵的是小男孩极具音乐天赋,任何声音在他耳朵里都是跳动的音符在长久地等待之后,小男孩决定离开男孩之家到纽约去寻找他的父母,并且相信音乐可以让他们重聚

而这时因为失去爱情而丧失了继续演奏和歌唱动力的男主人公在芝加哥过着普通人的生活,女主人公也放弃了演奏在旧金山音乐学院当老师,过着表面上平静的生活当女主人的父亲在病危时告诉女主人公她的孩子还活着,平静的生活被打破了,对孩子的思念令她发疯似的寻找男孩的下落,同时也激发了她内心深藏的对音乐的热爱

男主人公巧遇当初乐队的队友,面对朋友们的职责和质问,他开始 反思 自己过去的行为并最终明白音乐一直是他的梦想,无论发生任何事,哪怕是不好的事情都不该放弃音乐当男主人公来到纽约演出在街头巧遇因为种种机缘而可以举办个人演奏会却因为害怕坏事发生不敢去的男孩时,男主人公惊叹男孩的才华,也把自己亲身的体验告诉男孩,要坚持自己的音乐,无论发生任何事

影片的高潮在公园演奏会上,女主人公和男孩同时受邀演出当初男孩只是单纯地想让很多很多人听到来找到他的父母,但是男孩谱曲并指挥演绎的交响乐狂想曲感动了在场所有的人,人们为之而疯狂而这时男主人公和女主人公终于在音乐声中重逢,当他们来到男孩身后,男孩回过头来,他们相视而笑

从头至尾,动人的音乐都穿插其中,让人回味无穷小男孩眼神中流露出的对音乐的痴迷和他出色的吉他弹奏更是让人久久不能忘怀音乐也是一种语言,是一种不需要任何言语而可以直抵人心的语言

这其实是一个关于坚持和梦想的故事只要坚持,梦想就会实现,幸福也终会来临!

八月迷情观后感3

漆黑的夜晚，偌大的城市，闪烁的零星灯光，他凭着对音乐的信仰与灵魂的感知，追求着光明、幸福。

“就算整个世界陷入混沌，我的心火依旧燃烧。心间那一串风铃的清响，指引着回家的方向。”

“我是个迷途的孩子，但没有被抛弃，既然找不到归路，就随着心走吧。”

“听，你听见了吗那个音乐，无论到哪我都听得到，它在风里，在空气里，在光线里，它无处不在，你只需敞开心扉。你只需，去聆听。”

从他深邃、绿色而覆一层阴鉾的眼睛里，可以看到纯真的，执念的，对爱的追求与对音乐的渴望。他爱音乐，更胜于食物，他似乎生来便是一个出色的指挥家与创作家。且不管Ms彭说的什么敬业与乐业精神，我现在只想倒吸一口气，感叹：“人似乎真的是怀有某种使命来到这个世界的!大概是最近《爵迹》看多了吧，我坚信每个人都拥有不可思议的天赋，我们是精魂的主宰，我们诞生是神的旨意。且不看**是否夸张了或添加了奇幻的元素，奥古斯特拉什的天赋终究是很难被复制的。我的震惊始于开头那一幕：八月的阳光，令炽热疯长，一个个奇才的光圈折射出迷幻的光芒;齐腰高的麦田里，略显青色的穗絮微微地颤，宛若阳光下完美的黑色剪影。巨大的麦浪在风中涌现一波又一波深墨的绿意，一个小男孩，拥有天使般纯真的笑颜，苍白的面庞有着不谐世俗的安恬。他伸出手，任凭风在指间穿梭，任凭那一支属于天地的乐律奏响。东南西北，无数麦色仿佛翩翩起舞的乐章，在广阔的夏日大地上编织雄壮气魄的曲目。那是千万精灵银铃般的欢笑，是风缕呼啸的大合唱，是西班牙舞女绚烂而旖旎如花的裙摆……记得当时的我是目瞪口呆的，甚至很不识趣地“啊”的惊叫一声。这场壮丽的盛宴，我虽不能幻想成音乐，但亦可悟其之美。无论是从绘画还是文学的角度，花一点时间，或是细细较对色泽，或是叼着避让词汇疯长，总是信手拈来的。然叫我去作曲，却比登天还难。因此那位小朋友的天赋着实令我敬佩。站在马路中央，手持一张纸牌，即可成为万众瞩目的指挥，繁忙的市中心，嘈杂的川流不息的车辆，陌生的素不相识的人们，一切杂乱无章之物均可成为他创作的元素。大汽车轮胎粗糙而古怪的长闷音，小轿车猛的急刹车的倒呵，电动车短促的尖叫，高昂的汽笛声，行人走路与地板的敲击，那些在常人耳中被视为噪音、鄙视的振动电波，均在他耳朵里，化为一首狂野、喧闹、欢畅、热烈的迎宾曲，一首激情四射的现代都市之唱响。影片看完后的一个中午，我在食堂内心有余悸地侧耳谛听，企图捕捉带什么奇特的乐律，可惜音盲还是音盲，不是拥有一颗懂得控制听觉细胞的头脑便是音乐大师的，耳旁的声音如潮水般涌动，一波盖过一波，近处的无比清晰，像是不加任何杂色的纯色调，一跃即至眼前：背后同学放肆或内敛的打斗嬉笑，近处阿姨打饭利落地叉起叉落，震得铁盆叮叮当当;勺子哗啦啦的翻搅声，尖锐而干涩地刺入耳膜，极令人不舒服，浑身直发凉，尾椎骨如受惊的猫一般炸开;脚摩擦地面吱吱啾啾地窃窃私语，地毯卷起的细微的挤压声……而远处的声响则如中国水墨淡色的衬景，几笔勾勒成形，无需多少重颜料，

因而就如掺了过多白色一样模糊不清。依稀有鸡腿被分尸的切割声，小麻雀叽叽喳喳地商量：“要去弄块豆腐尝尝吗”;粉丝顺着汤勺嘶溜溜滑落的声响就好像不懂事的小屁孩顺着湿漉漉的滑梯一点点蹭下去的别扭的抗议，末了还摔进一个大水坑，水花溅了一地，换--倒霉的同志不爽地抱怨:“这粉丝怎么舀不起来的”餐盆碗勺因猛烈摔击而发出的歇斯底里的呐喊，餐巾纸呼啦啦被抽起的风的搅动……说实话，这一切都是不成曲调地，因为我实在没法把这些忽高忽低、忽沉重忽轻灵的该死的元素理出点头绪来，呜呼!吵死啦!听了半晌，我还是很悲摧的开始以绘画的职业性眼光打量一切：“面前红黑校服尽可以降低纯度，最好是用丙烯画了···后面的可用虚画法，但也不能忘了层次关系;三角构图不错，关键是如何处理……”好!好好1我承认和奥古斯特拉什绝对没有共同语言，最多只能傻傻地在那儿听上一阵，然后用声色的美式英语含糊不清地挤出一句：“Perfect!”

但我们还是有共同语言的，至少我们都追求着艺术之美，都彼此坚信：“作品源自于生活，题材需靠留心，灵感来自积累，最简单的也就是一切复杂高级之源。”

一个扣篮的声音，一种铁链清脆撞击地面的碎笑，一次单膝着地的门击，都是最可爱的创意。单音可化为复曲，简单组成了纷繁，就连最后的狂想曲，也是由单纯的短音、长音开场的。生命，始于混沌中的一片明净。绘画的灵感也同样如此。一抹阳光，一片绿叶，一角泛黄的书页，女孩微微拂起的裙摆，全是极好的点、线、面的组合，复杂到要几天细细修改、完善，简单到小小一个色块就能搞定。我常常为画中微妙的细节困扰不堪，一心想追求完美，却不想陷得太深，忽略了整体。“不要画碎了，注意整体，要放远点走出画面，浏览一下大致效果!”这是在 素描 室里时常听到的一句话。

艺术是宽容的，同一种题材兼容音乐与绘画，乃至文学。记得见过一种雉菊的特写：细长纤巧的白色花瓣，苍白如有词娃娃冰冷而精致的容颜，却是一碰即碎的质感;其间淡蓝的花蕊，忧伤的就像干枯脆弱的浅蓝的眸。我给它们取名为“天使的眼泪”。很想为此写一首现代唯美小诗，葬在花的枯萎里。亦很想为它们画一幅画，加很多很多泛黄的纯洁的白，柔软的如同天堂的云朵摇篮，但花蕊却没凝重而沧桑，明确的干涸的笔触，又仿佛在人间流浪多时的折翼天使疲惫地闭上了湛蓝的瞳。试想，倘若一位小提琴手路过，触景生情，独奏一曲天籁，那也是应有秋日雨后的清新与哀凉吧。音乐，是上帝指示着人们，不要忘记这世上存在美的东西。

奥古斯特拉，他只是个迷途的孩子，因为他从未孤独，因为心，早已因音乐的慰藉而有力、活泼、坚定、清朗了。

影片的最后，小男孩受到召唤般的转过身，灿然一笑。不得不说结尾拍得意味深长，没有一家三口抱头痛哭的煽情团圆，也没有曲散人终、萍水漂泊的悲凉，一切，尽在音乐中，在小男孩明亮的笑靥里淡淡结束，意犹未尽，点到为止。是的，他们相逢于音乐，又相聚于音乐，谁又不能说，这是命定的，一场关于音乐的执念之旅，一场爱情、亲情、友情的尘缘

“既然迷路了，就跟着音乐走吧，那是心声……”

她坚定地面庞，在镜子里折射出一颗梵音笼罩、通灵剔透，散发着圣洁光辉的高贵灵魂。

八月迷情观后感4

听着八月迷情里的音乐，懒散的在午后的阳光里写着零散的文字，是种惬意。

一杯绿茶，放碟，点击，八月迷情。

开篇后的几分钟内，知道又是一部典型的煽情片，有点庸俗，可还是被剧中的音乐和小August的眼神牵引，一种带有酸楚的情愫跟随心跳的搏动蔓延，最终以多情的泪水换得解脱。

我们的生活已充斥太多的尖刻和抱怨，人无完人，**也不能完美，拂去尘沙，留下感动，换回你生活中的一点美好记忆或仅仅是一时的触动。

从小在孤儿院长大的小男孩因为秉承父母的音乐天赋天生能感触大自然的乐章，开篇，麦随风动，小男孩天真的脸盘和忘情的陶醉，无处不在的乐感甚至能感染最不懂音乐的我。

爱情故事 发生在一个乐团主唱帅哥Louis和一个大提琴家美女Lyla之间，厌恶喧嚣，孤独的在纽约华盛顿广场边，在满月的银光下浪漫相遇、感受彼此的孤独和渴望，一夜情。因为现实(也许不是那么真实的现实)分开，一场交通事故发生在怀孕的Lyla身上，生下的小孩被Lyla的父亲直接送往了孤儿院。孤独的Louis也最终抛弃了乐队的同伴，告别音乐，回归都市白领生活。

孤儿院长大的August始终带着微笑，在生活的点滴里感受无处不在的音乐，坚信他们来自父母，这种美妙感觉被孤儿院的其他小孩嫉妒。

十一岁零十六天大的小August最终从孤儿院出走，迷茫夜色中跟随心声，寻找世间最美的亲情。

独具匠心的导演将纽约街头常见的噪音编汇成乐章，匆匆的人群中只有单纯无邪的充满音乐灵性的小August被这种音乐吸引，不知觉的挥动双手，引领和享受只有一人能懂的乐章。正是这种忘我，让他丢失了能送他回去的小纸片。天才小音乐家开始了发掘自身音乐气质和潜力的旅程，好心人的相助和坚持用音乐寻找父母的信念贯穿全据，也许是心有灵犀也许是自我的回归，Louis再次鼓起勇气回到了纽约，找回了乐队，最终得知小孩还活着的Lyla也回到纽约，回到了告别了十年的音乐舞台。

所以相遇却不相识的父子会在公园切磋音乐，Louis鼓励小August应抛弃恐惧，坚持音乐梦想;所以才会出现母子同台演出;所以Lyla与Louis十年后才在天才儿子前再团聚。

可以讲八月迷情是一个庸俗的 童话故事 ，可它却能将音乐、自然、生活和亲情结合得这样美丽和奇妙。

也许观赏这部**后，你能，从，跃动在茶杯的指间、舞动在阳光的灰尘中，急促的都市节拍里,充满活力的脉动中，找到不一样的幸福和感动，寻回生活的灵动。

八月迷情观后感5

故事发生华盛顿广场的某个天台，爱尔兰歌手路易斯与大提琴演奏家莱拉不期而遇，是夜，月色迷离，音乐袅袅，俩人一见钟情，互诉衷肠。天亮后，莱拉却在父亲的威逼下与情人分别，从此，天各一方。胎儿在母亲华丽演奏的熏陶下慢慢发育，而父亲路易斯却因情人离去，万念俱灰，离开了乐队成为一名白领，不再歌唱。饭店中，父亲劝说莱拉打掉胎儿，情急之下，莱拉破门而出，却不幸遭遇车祸。醒来时，父亲骗她胎儿没有保住，莱拉悲伤之余，人生也暗淡了。十二年中，她时常能感觉到孩子的气息，直到父亲在弥留之际告以实情，从此，莱拉踏上了寻子之路。

在纽约孤儿院中饱受欺凌的伊文坚信父母还活在世上，他对音乐有着独特的见解与痴迷，在生活了11年16天后，怀着对音乐的梦想和对父母的思念，他踏上追梦和寻亲漫长之旅。这一路，他与音乐相伴，从谈吉它的黑人小孩儿，到靠一群孩子卖艺赚钱的巫师，再到遇到牧师被推荐到朱利亚音乐学院学习，他的音乐天赋令人所有人惊讶，包括与他合奏一曲惺惺相惜、未曾蒙面的父亲，天才就此诞生。他作的曲子得到了教授们的赞赏，他们把中央公园音乐演奏的机会给了已经改名为奥古特斯，然而，奥古斯特在排练中，受到了巫师的威胁，被带走并沦落为巫师的赚钱工具。

莱拉在寻子之余，被好友劝说与纽约爱乐乐团合作参加朱利亚音乐学院的 毕业 演出，而路易斯也因偶遇昔日乐队的队友被劝说重返乐队担当主唱，三人同聚华盛顿中央公园。八月的中央公园，人潮涌动，月色如水，在莱拉和路易斯演出成功离开之际，地铁中，幡然醒悟的奥古斯特逃离了巫师的控制，赶在演出的最后时刻登台，天籁之音响彻夜空。在音乐的招唤下，在心灵的感应下，演出成功即将离去的莱拉与路易斯重返中央公园，于是，分开十二年的一家三口终于团圆。

这部**上映于2007年。我试图用最简练的语言概括剧情，却总因故事的曲折而欲罢不能，影片中，奥古斯特、莱拉和路易斯三条主线相互穿插，又掺杂着大量的回忆性片断，使得**的节奏很快，情节略显凌乱，剧情虽然算不上多精彩，却不容观众分神，否则就会云里雾里。音乐是这部**的主线，三人因音乐而结缘，情节因音乐而展开，大量精彩音乐运用，使得这部**不像一部爱情，而更像是部音乐剧。 在音乐的感染下，我们的心灵也仿佛得到了净化，剥去种种繁杂，我们看到是影片中三个主人公是对爱的坚守，是对梦想的不懈追求以及对信念的执著。

看惯了国产**华丽壮观的场面、搞怪卖萌无厘头、花哨夸张的表演以及匪夷所思的情节，再让我们把目光转向《阿甘正传》、《肖申克的救赎》以及这部《八月迷情》上来，不难发现，快餐式的**，所谓的大片在迎合我们感观上的需求时，却忽略了我们内心深处的需求，对面种种诱惑、种种压力、种种困境，我们更需要的是让自己的内心变得的强大，是对所有美好事物的原始恪守，和对信仰的不舍追求。

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