一、文艺复兴时期的音乐主要有各个部分都写成了复调形式的弥撒曲。经文歌(主要是宗教内容的)。器乐舞曲。复调器乐曲,如利切卡尔。世俗歌曲如牧歌、尚松等。代表音乐家有:奥兰多迪拉索,16世纪最重要作曲家之一,作有大量的宗教和世俗音乐作品。音乐风格灵活生动、精致而又多样化,精心处理音乐与歌词的内容和语调关系。
二、巴洛克时期(大致是从1600年至1750年),最早的著名作曲家应该是意大利人蒙特威尔第,他出生于1567年,被誉为“文艺复兴时期向巴洛克时期过渡中显赫的人物”、“歌剧改革之父”以及“十七世纪最出色的作曲家”。
三、古典主义时期是西方音乐史的第五个分期,是从1750—1820年,包括前古典主义和维也纳古典主义乐派。代表人物有莫扎特,作品有《安魂曲》、《费加罗的婚礼》 、《唐璜》和《魔笛》等。
四、浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派,它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚,对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化,出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。代表人物有被人们称之为“圆舞曲之父”的老约翰·施特劳斯。
浪漫乐派分为早期、前期、中期、后期和晚期,代表人物如下。
一、浪漫乐派浪漫主义音乐继承了古典音乐流派的音乐传统,并对其进行了新的探索。例如,将音乐、戏剧、绘画等艺术的融合,倡导一门综合性的艺术,注重表达个人的主观感受,其作品往往带有一种自传的味道。
作品充满了想象,很多关于自然的作品,乐章的构成非常平和,没有任何冲突,并且它注重戏曲,研究民族音乐和民间音乐文学,从中汲取其养分,使其作品具有民族特征。
二、各个时期的代表人物1、早期的代表人物,在这个时期的代表人物有帕格尼尼、韦伯、罗西尼、舒伯特和柏辽兹。代表作品有舒伯特的《小夜曲》和柏辽兹的《幻想交响曲》。
2、前期的代表人物,在这个时期的代表人物有舒曼、李斯特、肖邦、门德尔松、苏佩。代表作品有门德尔松的《仲夏夜之梦》和肖邦的《降E大调华丽大圆舞曲》。
3、中期的代表人物,在这个时期的代表人物有老约翰·施特劳斯、小约翰·施特劳斯、理查德·瓦格纳、普契尼布鲁克纳、古诺、圣-桑、威尔第德沃夏克安东·鲁宾斯坦比才、奥芬巴赫、格林卡、勃拉姆斯。小约翰·施特劳斯《蓝色的多瑙河》《维也纳森林的故事圆舞曲》均是这个时期的代表作。
4、后期的代表人物,在这个时期的代表人物有格里格、柴可夫斯基、里姆斯基-科萨科夫等。
5、晚期的代表人物,在这个时期的代表人物有亚历山大·康斯坦丁、诺维奇·格拉祖诺夫、拉赫玛尼诺夫、马勒等。
外国音乐的主要流派
西欧音乐在古希腊时曾一度兴盛,但到中世纪,音乐被教会和封建统治阶级所垄断,成为他们宣传宗教、麻痹人民、巩固封建统治的工具,专业作品大多是教堂用的圣咏曲。到十六、十七世纪随着资本主义的兴起,器乐曲、歌剧相继出现,音乐才开始进入剧场,转向市民。到十八世纪,音乐逐渐摆脱宗教的束缚,作曲家受文艺复兴思想的影响,作品逐渐着重人性的体现和人民生活的反映,创作技法也日趋丰富和精深,遂开始西欧古典音乐黄金时代。随着资本主义工业的发达,乐器也逐步改进和完善,广大群众成为演出的对象,加上资产阶级革命思想的影响,音乐艺术获得很大发展。从十八世纪到二十世纪的今天,短短二、三百年间,对世界音乐具有深远影响的大音乐家辈出,闻名世界的优秀的音乐作品(名著)也大量产生。在创作思想和音乐风格的先后变化方面,则形成不同的流派。主要有古典乐派"(十八世纪),浪漫乐派(十九世纪),民族乐派(十九世纪下半叶),和二十世纪起至今的现代乐派(包括十九、二十世纪之交的印象乐派与二十世纪的表现主义、原始主义、新古典主义、十二音体系、序列音乐、具体育乐等形形色色的流派)。历史上著名的音乐家基本上分属于各个不同的流派,但也有兼具不同流派的特点或先后进行不伺流派音乐的创作的。即便是同属于一个流派的作曲家,他们的作品也是各有其民族特点和个人音乐风格特色的。
(一)古典乐派
出现于十八世纪初到十九世纪二十年代。主要作曲家有亨德尔、巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬及歌剧作曲家格鲁格等人。他们受资产阶级启蒙运动和资产阶级革命思想的影响,其音乐创作力图摆脱教会和封建宫廷的束缚,倾向自由、民主和人造主义。作品着重体现新兴的市民阶层的精神面貌。创作方法讲究乐曲的结构严谨、形式完美、昔响和谐与逻辑严密。曲风大都淳朴、严肃、稳重,崇尚理性,而对情感的表现较含蓄内在,器乐曲多是无标题音乐。赋格曲、奏鸣曲式、交响曲、室内乐以及歌剧等体裁和曲式均于此时期奠定了完美的基础。其中巴赫主要进行复调音乐写作;亨德尔用主调与复调;海顿、莫扎特与贝多芬则着重主调音乐的写作,其中贝多芬更着重主观激情的表现,重视器乐的标题性,他是古典乐派向浪漫乐派发展的先驱。海顿、莫扎特与贝多芬被称为"维也纳古典乐派"。
(二)浪漫乐派
“浪漫”(Romance)二字是译音,它源于中古时期描写神话、英雄与美人的文艺作品。十八世纪德国文学常以此为题材。到十八世纪未法国资产阶级革命失败,封建君主复辟,音乐家对现实不满,又找不到明确的出路,精神苦闷,于是在文学的影响下,十九世纪的作曲家也走向浪漫主义。作品倾向于以古代传说和神话、幻想故事为题材,或着重于生活现象的描绘、个人生活感受的细致体现。音乐着重感情的抒发和心理的刻划,而不象古典主义着重理性。他们认为文艺有共性,廊以提倡诗歌、戏剧与音乐的结合和音乐的标题性,注重音乐中的诗情画意,而对曲式结构则较灵活。浪漫乐派音乐家们,根据内容表现的需要创造了很多秤体裁形式,如:无言歌、夜曲、叙事曲、小品套曲,音乐会序曲、交响诗、抒情歌曲、声乐套曲等。他们在创作手法方面则重视民族、民间音调的运用,音乐节奏比之古典主义更加复杂而细致,和声手法更加丰富,管弦乐队的编制及配器法到柏辽兹、瓦格纳手中更加发展。浪漫主义乐派的代表人物,前期有舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦和歌剧作曲家韦伯、罗西尼、威尔第等人;同时期和中期的作曲家有柏辽兹、李斯特、瓦格纳、勃拉姆斯等人,俄国的柴可夫斯基也属浪漫乐派;在近、现代(十九世纪末一二十世纪)的现代乐派中,还有马勒、理查·施特劳斯、拉赫玛尼诺夫等人,他们可以说是浪漫乐派的最后几个代表人物。浪漫乐派著名的作曲家还有去诺、比才、约翰·施特劳斯、圣-桑等人。
4 外国音乐的主要流派[转自张腾网事]
(三)民族乐派
十九世纪中叶,东欧、北欧和俄罗斯作曲家在吸取西欧浪漫主义音乐创作经验的同时,着重民族音乐的建立和发展。他们努力创作既具有本国民族音乐特色,又能表现本民族的性格、愿望和生活的音乐作品。这些民族乐派的作曲家主要有俄罗斯的格林卡与,“强力集团”(以发展俄罗斯民族音乐为主旨的作曲家集团,包括有:巴技基列夫、居伊、鲍罗丁、里姆斯基一柯萨科夫、穆索尔斯基等五人)及捷克的斯美塔那、德沃夏克;挪威的格里格5芬兰的西贝柳斯等。波兰的肖邦和匈牙利的李斯特则兼属浪漫乐派与民族乐派。
(四)现代乐派
“现代乐派”这个名称是十九世纪未到现在的音乐艺术的各种流派的总称。其中除了仍有继承古典--浪漫音乐传统进行创作(包括“社会主义现实主义”)的作曲家外,专业创作出现许多反浪漫主义的新流派。“xx主义”、“xx音乐”,名目繁多,总的趋向是从多调性走向无调性,以至否定乐音和音阶,只用自然音响,完全脱离古典的美学传统。如果将它们按出现和流派的先后分类,可以分为历史的三个时期。现将各时期的主要流派和各流派的代表作曲家罗列如下,以便了解二十世纪欧美音乐概况:
1.从十九世纪末一第一次世界大战前后(可称"近代音乐"时期)
(1)晚期浪漫主义。主要作家有:理查·施特劳斯(德)、马勒(奥)、拉赫玛尼诺夫(俄)。
(2)印象主义(主张用音乐描绘从外界得来的瞬息印象,重视和声色彩)。主要作家有:德彪西(法)、拉威尔(法)、杜卡(法)、雷斯庇基(意)。
(3)表现主义(主张用音乐表现人们内心的下意识冲动或欲望、幻觉、梦魇等)。主要作家有:勋伯格(奥)、贝尔格(奥)、威勃恩(奥)、巴尔托克(匈),斯克里亚宾(俄)。(勋伯格与威勃恩又是无调性音乐的创始人,他们与贝尔格被称为"新维也纳乐派")。
2.从第一次世界大战--第二次世界大战(可称"新音乐"时期)
(1)原始主义(重视民间音乐,追求原始性的神秘色彩和野蛮风格,而和声则是现 代的)。主要作家有:巴尔托克(匈)、斯特拉文斯基(俄)。
(2)新即物主义(强调“音乐即音乐”,,可以用音乐表现客观事物,但反对用音乐表现主观思想的感情)。主要作家有:米约(法)、兴德米特(德)。
(3)新古典主义(反对着重感情表现的浪漫主义,主张回到右典主义,着重音乐自身的形式美,乐曲结构简朴、内容清晰,和声与复调很新颖,音乐富于客观性)。主要作家有:斯特拉文斯基(俄)、兴德米特(德)。
(4)六人团(法国青年革新派、反印象主义和反浪漫主义)。作家有:萨蒂(法)、奥涅格(法)、米约(法)、弗朗克(法)、奥里克(法)、泰勒费(法)。
(5)十二音主义(又名“十二音体系”,十二个音同等重要。无所谓“调式”、“调性”和“主音”,十二个音任意先后排列,但不得重复。再次出现时,有严格的顺序原则。其和声用音也依此序列原则,无所谓"三和弦")。作家有:勋伯格(奥)、贝尔格(奥)。
(6)社会主义现实主义(基本继承古典音乐传统而加创新,主张用音乐反映社会主义)。主要作家有:普罗耳菲耶夫(苏)、肖斯塔科维奇(苏)。
推荐作品:
柴可夫斯基的三大舞剧: 一〈天鹅湖〉 二〈胡桃夹〉 三〈睡美人〉
莫扎特的三大交响曲: 一〈第三十九交响曲〉 (降E大调)
二〈第四十交响曲〉 (g小调)
三〈第四十一“丘比特”交响曲〉(C大调)
莫扎特的三大歌剧: 一〈费加罗的婚礼〉 二〈魔笛〉 三〈唐璜〉
普契尼的三大歌剧:一〈托斯卡〉 二〈蝴蝶夫人〉 三〈艺术家的生涯〉
威尔弟的四大歌剧:一〈弄臣〉 二〈阿依达〉 三〈茶花女〉 四〈游吟诗人〉
四大小提琴协奏曲:
一贝多芬的〈D大调小提琴协奏曲〉 二门德氽松的〈e小调小提琴协奏曲〉
三柴可夫斯基的〈D大调小提琴协奏曲〉 四勃拉姆斯的〈D大调小提琴协奏曲〉
五大钢琴协奏曲
一贝多芬的<“皇帝”钢琴协奏曲>(降E大调)
二柴可夫斯基的《降b小调第一钢琴协奏曲》
三拉赫玛尼诺夫的《C大调第二钢琴协奏曲》
四舒曼的《e小调钢琴协奏曲》
五李斯特的《第一钢琴协奏曲》
六大交响曲:
一,贝多芬的《命运交响曲》(第五交响曲)
二,贝多芬的《田园交响曲》(第六交响曲)
三,舒伯特的《未完成交响曲》(b小调交响曲)
四,德沃夏克的《新世界交响曲》(第九交响曲)
五,柴可夫斯基的《悲怆交响曲》(第六交响曲)
六,柏辽兹的《幻想交响曲》
维也纳
月光
蓝色多瑙河
桑塔露琪亚
威廉退尔序曲
天鹅
西班牙斗牛士
拉得斯基进行曲
献给爱丽丝
命运
布兰登堡协奏曲
平均律钢琴曲
罗曼史第一乐章
圣玛丽亚
爱的罗曼史
1、 早期:贝多芬、凯鲁比尼、韦伯、帕格尼尼、罗西尼、贝利尼、多尼采蒂、舒伯特、彻尔尼。
2、 前期:门德尔松、肖邦、舒曼、李斯特、白辽士、梅耶贝尔。
3、 中期:威尔第、瓦格纳、奥芬巴赫、布拉姆斯、小约翰·施特劳斯、布鲁克纳、弗兰克、古诺、比才、圣-桑。
4、 民族乐派:格林卡、柴可夫斯基、斯美塔那、德沃夏克、西贝流士、阿尔贝尼兹。
5、 后浪漫主义:福莱、马勒、理查·施特劳斯、拉赫玛尼诺夫、埃尔加、格拉祖诺夫。
浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派,它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚,对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化,出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。
扩展资料:
历史
浪漫派时期的音乐则可以从1813年ETA霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始,到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。
浪漫派时期的音乐比起之前的巴洛克时期以及古典时期的音乐更注重感情和形象的表现。相对来说看轻形式和结构。浪漫时期的音乐往往富于想象力,相当多的浪漫时期音乐受到非现实的文学作品的影响,而有着相当大的标题音乐成分。
浪漫主义音乐强调多样性,发展和声的作用,对人物性格的特殊品质进行刻画,更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱,浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳,钢琴音乐的代表是李斯特。
浪漫主义音乐对曲式结构进行了极大的丰富与扩充,出现了诸多小型曲式结构,例如小品曲、幽默曲、叙事曲、阿拉伯风格曲、音乐的瞬间、随想曲、浪漫曲、间奏曲或即兴曲等。
浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向,在法国出现了柏辽兹,意大利的罗西尼,匈牙利的李斯特,波兰的肖邦和俄罗斯的柴可夫斯基。浪漫主义音乐在马勒和勃拉姆斯时代式微。
浪漫时期的音乐在晚期出现了更多不同的乐派,包括法国的印象乐派(德彪西、拉威尔)和欧洲各地的民族乐派(西贝柳斯、斯美塔纳、强力集团等)等。
在西方音乐史上,最重要的三个时期分别是巴洛克音乐、维也纳古典乐派和浪漫主义音乐。
1 巴洛克音乐始于1600年,持续至1750年,是西方音乐史上的一个重要时期。巴洛克音乐以其复杂的节奏、旋律和和声而闻名于世。代表人物有蒙泰威尔弟、巴赫、亨德尔等。其中,蒙泰威尔第的《奥菲欧》和巴赫的《马太受难曲》备受推崇。
2 维也纳古典乐派出现在18世纪至19世纪,以贝多芬、莫扎特和海顿等作曲家为代表。他们的音乐作品至今仍被广泛演出。例如,贝多芬的《第五交响曲》、莫扎特的《唐璜》和海顿的《101交响曲》。
3 浪漫主义音乐产生于19世纪,代表人物有舒伯特、肖邦、李斯特等。他们的音乐作品充满了个人情感和激情。例如,舒伯特的《冬之旅》、肖邦的《夜曲》和李斯特的《浮士德交响曲》。
总的来说,这三个时期是西方音乐史上的重要阶段,对音乐的发展产生了深远的影响,也是我们需要了解和欣赏的重要音乐时期。
海顿、贝多芬、巴赫、莫扎特、海顿 ----- 古典音乐派
舒伯特、肖邦 ---- 浪漫主义乐派
帕格尼尼 ---- 欧洲晚期古典乐派,早期浪漫乐派
门德尔松 ---- 德国浪漫乐派(浪漫主义乐派)
柴可夫斯基 ---- 俄国民族乐派
。
一、巴洛克流派:
巴洛克音乐是后期发展的一个基础。在声乐方面,巴洛克音乐带有很浓的宗教色彩,当时的宗教音乐在西方音乐的发展占很大的分量。
代表人物:
巴赫、蒙特威尔第、柯瑞里
二、古典主义流派:
这个时期的音乐继承了欧洲传统的复调音乐和主调音乐成就,确立了奏鸣曲、协奏曲、交响曲等重要的音乐形式,并且室内乐也在这个时期发展起来,对之后音乐的发展起到很重要的影响。
代表人物:
海顿、莫扎特、贝多芬。
三、浪漫主义流派:
产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚,对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化,出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。
代表人物:
帕格尼尼、韦伯、罗西尼、舒伯特
扩展资料
浪漫主义音乐派在音乐史上的地位不言而喻,这一时期不但盛产伟大的音乐家,而且音乐体裁空前广泛,出现了诸如无词歌、夜曲、艺术歌曲、叙事曲、交响诗等新颖、别致的形式,是人类艺术史上的一大“宝库”。
浪漫主义音乐也是一座桥梁:韦伯接受了格鲁克和莫扎特的传统,传至近代的瓦格纳;舒伯特在器乐方面是贝多芬的继承人,他的浪漫主义艺术歌曲,则是经由舒曼和奥尔夫流传至今;柏辽兹的标题音乐源于贝多芬的《田园》交响曲,其后又与近代法国的印象主义相关联。
-古典音乐
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)