音乐剧是怎样的？一个关于校园青春的音乐剧咋弄

你可以看一下音乐剧《名扬四海》，或者从网上查一下我们中戏版本的《名扬四海》。至于音乐剧：

音乐剧是综合艺术，作为一门独具魅力的戏剧样式，已经形成了其独特的风格特征，并在一百多年的发展中，就音乐而言，既有美声又有通俗，既有传统的管弦乐队，又有电声、爵士以及各类混  编乐队；舞蹈语汇也是如此，芭蕾、踢踏、迪斯科、现代舞都可融入其中。音  乐剧中音乐、舞蹈、戏剧表演、舞台美术、灯光、音响等舞台艺术的各个综合环节，构  成了一个完整的艺术整体。在我们观看的几部音乐剧中，几乎所有的剧目都给我们留下  了这种印象。不仅演员的表演、演唱将你深深吸引，而且每个环节都绽放出耀眼的光芒  。音乐剧比传统的舞台剧更具有一种综合美感，它在视觉和听觉上给予观众的冲击力、震撼力和感染力，让人们感受到了音乐剧的无穷魅力。

   一． 主题的选择。  他喜欢选择一些具有严肃的社会意义、深刻的思想内涵，能引起人们内心普遍共鸣的主题。因为这样的主题极具戏剧性、冲突性；   二． 整体性。    音乐剧的创作非常讲究整体性。音乐剧讲述的是一个完整的故事，它有完整的故事情节，而音乐是其中贯穿始终的线索。从序曲到幕间音乐直至剧终谢幕的音乐，都需要有体现其整体性的音乐把它们完美的联系起来，一气呵成，使观众产生完美的整体感，而不是一首首毫无关联的歌曲大联唱。  三． 旋律性。    旋律的重要性是不言而喻的，它是歌曲的灵魂。无论是充满矛盾、斗争的场面，还是轻松欢快的喜剧氛围抑或是温柔缠绵的倾诉，都要在作者神奇的笔下妙笔生花。    四．戏剧性。 韦伯非常注重音乐剧题材的选择，这是充分的考虑到音乐剧的另外一个要素：戏剧性。音乐的写作对于表现剧情的戏剧性矛盾冲突有着天然的优势，当剧情需要表现人物内心激烈复杂的情感斗争而又不能通过言语或肢体来传达时，音乐就承担了这个任务。在《猫》中，当衣衫褴褛的格里泽贝拉动情的唱出“回忆”（Memroy）时，那经典的旋律把这只饱受生活摧残，离群多年而又风光不在的老猫的内心世界表达的淋漓尽致，她对美好生活的那份憧憬和盼望回到猫家族中的向往，把整部剧推向了最高潮。每当“回忆”的旋律响起，观众总是抱以热烈的掌声，仿佛自己也成为了杰里科猫的一员，来共同庆祝格里泽贝拉被选中升上九重天获得新生。可见音乐为烘托剧情起到的巨大作用。 

   五盈利与投资 （略）

音乐剧理论发展带来的启示

音乐——音乐剧的要素之一    奥斯卡•哈姆斯坦II（Oscar Hammersteing）(音乐剧作家)曾回答：“它是你所能想到的任何元素。其中，只有一个因素是音乐剧绝对包括的——音乐。”的确，音乐是音乐剧的灵魂，没有了音乐，也就没有音乐剧的存在了。将音乐与故事串联起来，开始于吉罗姆•科恩的《演艺船》。《演艺船》打破了以往音乐喜剧的庸俗和歌剧的凝重感，使音乐剧达到了一个崭新的艺术高度，其独特和成功之处在于智慧地溶入了传统的元素，而又不落俗套。它不像通常的音乐喜剧，不合逻辑的故事围绕着歌曲、舞蹈、表演展开，而是用音乐来表达故事，展开情节。科恩在该剧的音乐创作中，一方面使歌曲显得缠绵悱恻，凄楚哀怨，表达了不幸的婚姻和黑人的不平等地位在人们心灵深处所留下的伤痛。另一方面，科恩追求优美的旋律，表现了密西西比河美丽的自然风光以及人们对美好生活的憧憬，剧中著名的歌曲“老人河”就描写了源远流长的密西西比河以及两岸的黑人生活，在表现自然风光的同时，表现了黑人的劳动、生活、受欺压和不满，这首歌在全球至今仍传唱不衰。    在音乐剧《俄克拉荷马》中，为了展现美国西部动荡的俄克拉荷马地区一群拓荒者质朴而狂放的生活经历和爱情故事。理查德•罗杰斯创作了许多极有乡村特色的音乐，有的乐观而充满激情，有的浪漫而充满情趣，有的缠绵而耐人寻味。在“带花边顶篷的四轮马车”的歌声中，主人公邀请劳蕾和他一起去参加一个晚会；“牛仔和农夫”则是一场有着寓意的争斗闹剧。最后，在新婚夫妇的婚礼上一曲“俄克拉荷马”表达了俄克拉荷马民众对家乡的热爱和赞颂，也为男女主人公的婚礼大典增添了喜庆的色彩。    而在被称为“有关生与死的诠释”的《旋转木马》一剧中，理查德•罗杰斯则一改《俄克拉荷马》中的轻松风格，有意识地加强了器乐功能，交响式的主题发展、丰富的和声与配器赋予总谱以更立体复杂的音响，运用这种手段使歌曲结构得以扩展。使其在性质上更像艺术歌曲。这样是为了使《旋转木马》的音乐如其剧情更富哲理性。    在成熟的音乐剧中，音乐不像在影视作品中一样处于陪衬、配角地位，而是上升到主角的地位。直接表达人物的情感，诠释人物的性格。在《演艺船》中，从“老人河”、“遐想”到“情不自禁爱上他”到“我为什么爱上了你”，每首歌曲都是主人公在一定情景下的情感表露，使人物形象更为丰满。在《俄克拉荷马》中，歌曲“人们会说我们在恋爱”表现了两位恋人互相传递、表达他们的爱情；“走出梦境”则表达了劳蕾对爱情的向往与渴望。有的作曲家还巧妙运用歌剧中的宣叙调（朗诵调）来表现人物间的对话、较量、和冲突，取得了用音乐叙事的很好效果。例如《波吉与贝丝》、《西区故事》中都有这种念唱风格。在著名的《窈窕淑女》中，作曲家甚至采用了介乎说白与宣叙调之间的“朗诵风格”作为男主角的音乐表达方式。这种用音乐直接表达人物的语言、情感、性格，虽不如说白清晰明了，却能给观众留下更大的想象空间。

文本——音乐剧的要素之二

    音乐剧，属于舞台戏剧样式之一。那么，无论它的综合性有多强，它的基础仍然和其他戏剧样式一样是文本。这里所说的音乐剧文本不是单纯的剧本，而是一个总的台本，包括基本剧情，音乐总谱，歌词，等等。    文本，首要的功能就是要形成一部剧的剧情。按照戏剧艺术最基本的规律，剧情就是要具备时间、地点、人物、事件诸要素，将这些要素构成情节，用以展开冲突、塑造形象，表现一定的人文主题。    美国音乐剧研究专家斯坦利•格林曾说过：“音乐剧最常见的故事是热恋自己雕刻的少女像的皮格马利翁的传说和灰姑娘辛德瑞拉的故事，表现邋遢姑娘变成公主或明星的主题。”轻松、愉快的主题是百老汇音乐剧的一贯风格。活泼、俏皮的音乐配上日常生活中诙谐、有趣的场面，十分吸引人。音乐剧《音乐之声》讲的就是欢乐家庭与浪漫爱情，它的情节线给人感觉并不明显，没有戏剧冲突达到顶点的情感喷涌，没有大的戏剧高潮，就在一段浪漫爱情的发生过程中，加入了许多精彩的家庭生活片段，如女家庭教师教几个孩子唱“哆来咪”；他们一起排木偶剧“孤独的牧羊人”，场面欢快轻松，体现了美国人在日常生活中乐观、开朗的情绪。还有大量的音乐剧作品，如《在城里》、《雨中曲》、《飞燕金枪》、《出水芙蓉》、《窈窕淑女》都是只写日常生活，但写出了人们美好的情感，表达了人们美好的愿望。在充满竞争的现代社会中，复杂的人际关系往往压得人们喘不过气来，轻松的、美好的、纯粹的情感相反能给人们带来一股清新的空气。    然而，随着《演艺船》将一种人文关怀带到音乐剧中，表现美国社会中常见的种族歧视现象开始，音乐剧的题材开始关注社会、关注人。音乐剧《俄克拉荷马》描述了西南部美国现代男女的生活，这部剧作表现了一种美国精神，即自力更生，艰苦奋斗的传统和求实精神。斯大林曾指出：“美国人的求实精神是一种不可遏止的力量，它不知道而且不承认有什么阻碍，它一定要把已经开始的事情进行到底，哪怕是一件不大的事情。”而在整个美国社会，充满一种乐观向上的创业精神的二战时期，此剧与时代精神呼应，描写了一群正直、率真、幽默、奔放、热情的美国人以及他们积极向上的生活。在这个特定的时期，这样的剧情肯定会引起观众情感上的共鸣，这样的音乐剧也必然会取得成功。    音乐剧对《悲惨世界》的再创造之所以获得成功，就在于它对西方人文主题新的诠释。《悲惨世界》是一部以法国大革命为背景，描述饥饿、贫困、爱情的小说，它在法国的影响就好像《红楼梦》在中国的影响一样，可以说是家喻户晓。要将这样一部名著，用百老汇音乐剧表现出来，无疑是一个大胆的尝试。音乐剧《悲惨世界》的英文版本已经是一部新创作的作品了。在制片人麦金托什的精心策划下，该版本大幅拓宽了法文版的格局，不仅情节性增强，还更深刻的传达出雨果原著的精神—悲天悯人的博爱精神。音乐剧《悲惨世界》带来了人类的理想追求：正义、平等和人道主义。永恒的主题往往是艺术品具有永久生命力的一个必要条件。    好故事必须还要用音乐剧的舞台语言演绎出来，要从各个艺术门类的角度加以丰富充实。音乐剧文本与其他戏剧文本的不同之处体现在它还有为音乐创造的歌词上。在音乐剧中，歌词既不同于一般歌曲的歌词，只表达意蕴；也不同于一般的对白，叙述事情、表达感情，而是将两者的融合。在担任叙述故事、表达情感人物的前提下，写出情感的独特性质、独特状态，将感情上升到普通的高度。这样，既实现了叙事传情的功能，又能引起了观众的共鸣，并将感情升华，留给观众想象的空间。在音乐剧中，歌词的这种特征性，被居其宏先生概括为“感情的升腾与聚焦”。例如，著名音乐剧《猫》中的唱段，每只猫都似乎在叙说自己，而人们则分明从中看到了一个世态炎凉、人情冷暖、应有尽有的人类社会。在音乐剧中，歌词还有一个作用就是营造戏剧情境。寥寥几句话，一个生动、活泼的场面就呈现在观众眼前，人物性格、生活情趣尽在其中。 

舞蹈——音乐剧的要素之三

舞蹈是音乐剧中不可不提或缺的一个重要的组成部分，它犹如音乐剧的“肌肤”，缺少了舞蹈的音乐剧，不是完美、成熟的音乐剧，这正如早期没有戏剧情节的音乐剧一样。     音乐剧作为一门剧场艺术，对人的“行动”的表达是至关重要的，而音乐剧中的舞蹈就是用来表现“行动”的。尽管舞蹈在音乐剧诞生之初，并没有承担多种角色任务，但随着音乐剧逐渐融合各种形式的舞蹈，其在音乐剧中的地位也越来越重要。最开始白人模仿黑人表演的“明斯特里秀”，使黑人舞蹈进入了百老汇；“拉格泰姆时代”舞厅的增多又使得舞厅舞蹈出现在音乐剧的舞台上；20年代以后，以大腿舞和踢踏舞为主，音乐剧的舞蹈受到美国爵士舞、摇摆舞、踢踏舞、迪斯科等流行舞蹈的影响，也受到了美国芭蕾、现代舞的影响。1927年，《演艺船》里的舞蹈，仍是其中的点缀，然而20世纪40-70年代，舞蹈开始慢慢进入音乐剧的剧情中，并发挥了越来越重的作用。    例如在《接触》这部音乐剧中，苏珊斯多曼把舞蹈与戏剧有机结合的创作思维以及将舞蹈本体魅力发挥到极至

许多事办得音乐剧的编舞者只注重舞蹈段落的色彩而轻视"剧"的现象屡见不鲜；在进行舞剧创作时避开人物见的矛盾冲突，忽视人物性格的塑造（动作语言的个性创作），不注重人体动作语言叙事功能的开掘，致使人物形象雷同；在"舞蹈长于抒情， 于叙事"的理论依据下，往往忽视舞剧中"剧"的构成，而一味去追求舞美、灯光的色彩效应，追求高投资、大制作的"豪华型"舞剧，造成美丽空壳中内容的虚无等。和以往的编舞不同。音乐剧《接触》呈现出""唯物局的创作特征，这首先与苏珊斯多曼的个人创作经历密切相关，她是从天才的舞蹈演员逐步成为舞蹈编导--音乐剧舞蹈编导--音乐剧导演兼编舞的，这一创作历程使她在音乐剧导演、编舞方面显示出卓越的创造才能。她认为"舞蹈演员是音乐剧最好的调色板，只有当舞蹈使观众沉浸在情节中时是最令人兴奋的"。正是基于这一创作理念，使得她参与创作的音乐剧都能充分体现舞蹈本性的魅力，并逐步形成了鲜明的创作个性。特别是由她编导、导演和编舞的音乐剧《接触》，充分显示了其用舞蹈来痊释剧情的创作才能，把舞蹈本体魅力展现得淋漓尽致。 音乐剧《接触》是由三个短剧构成的： 第一个短剧"秋千"，讲述一对年轻的贵族夫妇在草地上野餐，一位体魄雄健的男仆摇晃着秋千，随后夫妇两人在晃动着的秋千上欢愉缠绵，葡萄酒喝干了，夫人怂恿丈夫去取酒后，男仆与夫人在高高荡起的秋千上狂欢做爱…… 第二个短剧"你动了吗"？讲述一位性格傲慢粗暴并有着强烈嫉妒心理的丈夫带着软弱柔顺的妻子前来就餐，妻子竭尽全力要讨好丈夫的欢心，但都被粗暴的丈夫严加制止。当丈夫离开后，她竟然做起了白日梦--与餐厅领班、待者起舞狂欢……突然丈夫的一声"你动了吗把她从梦幻中惊醒,被迫回到生活常态,但女主人公的内心却愈加痛苦不堪…… 第三个短剧"接触"，讲述一位成功的广告家迈克威利获奖后,空虚寂寞的他精神恍惚企图自杀,但未遂当他坐在酒吧狂欢时,发现一位真着**衣裙的美丽女郎出现了,诸多的舞者与她共舞迈克几经忧郁、彷徨终于走向女郎，与她慢慢地共舞了起来，在她的调教下，迈克的舞姿从笨拙、忸怩逐渐变得协调、奔放起来…… 苏珊斯多曼在《接触》的创作过程中始终贯穿这样的追求，以"剧"为基础展现舞蹈本体的魅力，在这一追求的引导下，使"舞蹈"成为了剧情结构不可缺少的组成部分，同时又使"舞蹈"成为了叙述剧情的主要形式。如果没有了舞蹈，剧情无法成立，同时也无从展现。运用人体语言进行舞蹈创作，同时把舞蹈与戏剧有机结合。用芭蕾、爵士、摇摆等不同的舞蹈语言，创作出三种有意义发舞蹈形式来表现不同的剧中人物，来叙述、展现"秋千"中主仆三人的物理"接触"；"你动了吗"里女主人公意识流中与他人的心理"接触"；第三个短剧中男主人公在现实中与黄衣女郎的亦真亦幻的微妙"接触"。把不同生活，心理层面的种种具有哲理意蕴的"接触"叙述得清晰、展现得生动、表现得精美。

舞台美术——音乐剧的要素之四

在舞台美术上，音乐剧注重写实，运用一切手段使观众与剧中人合二为一。为了达到真实的效果，不惜进行大投入、大制作，在《歌剧院的幽灵》一剧中，一个巨大的枝形吊灯从地面拉到顶空，使观众跟着剧中人的思绪在巨大的吊灯下回到了从前；在《西贡**》一剧中，为了达到真实的舞台效果，在描写西贡最后的撤退时，甚至让一架直升机从观众的头上缓缓降落到舞台上空，巨大的噪声，将剧情中的混乱、绝望直接传达给了观众，揪人心肺；在音乐剧《猫》中，为了使观众对猫的世界有一个最真切的感受，舞台上的所有空间全部变成一个硕大的垃圾场，观众走进剧场，身边也都是各式各样的巨型垃圾，有牙膏筒、碎碟子、碎卡通等等。剧场的天棚很低，上面还闪烁着无数的星星和猫的眼睛，人就仿佛进入了一个“用真实物品创造出的幻境世界”，人与舞台上的猫几乎是出于同一个空间。    这种舞台剧场布置，很好地将舞台上的演员、灯光、道具等和观众融入到戏剧艺术的整体创造中，给观众以强烈的震撼力。这也是音乐剧得以辉煌的重要原因之一。

关于中国舞台如何制作音乐剧的方案

音乐剧冲击波对走进新时代的中国产生了深刻影响。一批有识之士按捺不住对音乐剧的向往之情，十几年来进行多次创演尝试。中国观众对音乐剧渐渐有了一些了解。不过，客观地说，我国音乐剧创演目前仍处于“学步”和“描红”状态。 思想性与艺术性问题，不难理解，而音乐剧“以娱乐性为第一品格”的问题至今似尚未引起我们足够重视。自诞生的那一天起，音乐剧便毫不掩饰地亮出了“给人娱乐”的大旗。为“给人娱乐”，制作人精心运筹帷幄，凡可用之艺术手段无不巧而用之；为“给人娱乐”，不惜巨资，让高科技登堂入室、大显身手。遍览音乐剧王国的作品，就可发现每一部都打上了鲜明的娱乐性标识。对观众而言，娱乐性有一种不可抗拒的磁力。正因为有这种磁力的吸引，观众才乐意将兜里的钞票“娱乐”给了票房。可以说，没有音乐剧的娱乐性品格，就没有音乐剧的观众，也就没有音乐剧。 事实上，音乐剧并不都是流行歌加踢踏舞加爵士乐，也不是每个演员都得会急口令和翻筋斗。音乐剧中最重要的是以具有戏剧意味的声乐演唱来完成对角色的塑造，演员的音色形象和演唱风格是与角色的身份性格情绪密切关联的，而不是单一的“流行唱法”。音乐剧所使用的音乐语言也并不是“流行音乐”所能一言以蔽之的，而是由戏剧情境、表现意图和作品所处时代之间的平衡来确定的。 一部成功的音乐剧并不是非要有一首象《回忆》和《阿根廷，别为我哭泣》那样能独立于音乐剧母体而“上榜”的流行曲，也不是有了这样的金字招牌就万事大吉了。在《悲惨世界》的音乐构造中，使用了诸如多个音乐主题的并置支撑，音乐材料在场景中的贯穿发展，不同声乐体裁（独唱重唱合唱）的交替对比，音乐情境与戏剧情境的紧密关联，正剧与喜剧因素的调剂配置，还有显然是从莫扎特的歌剧中借来的那种逐层递增的终场结构等音乐戏剧手法。所有这些手法的目的都是为了造就出丝丝入扣引人入胜的音乐戏剧效果。与那种“动听”曲调大串连的结构相比，要复杂和“严肃”得多。 音乐剧的“商业性”并不是将大把的钞票都贴在脸上，也不是满台的金壁辉煌和机关噱头的代名词。《悲惨世界》的演出设备装置需用一架波音运输机来承载，所呈现出来的竟然是一个如此简洁朴实的舞台画面，而这正是这部戏剧作品的艺术表现所要求的，也是高度精致的制作和严密精细的操作的结果。昂贵的票价并不是获得商业利润的唯一途径，更值得重视的是音乐剧整体市场的培育、剧目演出的生命周期在时间和空间上的延伸、衍生产品的开发、以及剧场活动与当地社会生活的互动等。当然，音乐剧的“娱乐性”并不是仅仅体现在舞台上的滑稽效果和观众的哄笑声中。尽管《悲惨世界》中确实有不少这样的元素，但这并不是一部狭义上的喜剧。广义上的“娱乐性”可理解为现场的吸引、震撼与观后的回味思索以及由此达到的“宣泄”和“净化”。这并不是“高雅”、“严肃”艺术的专利，也是自古希腊戏剧以来的许多大众戏剧所追求的境界。 首先，歌舞与戏剧有机的结合。音乐剧是戏剧的一种，但音乐剧在其创立初期却是与当时英美大城市的娱乐场所中的各种歌舞表演（有些还带有色情成份）有着密切关联的。 其次喜剧与悲剧巧妙配合。许多词典上都提到音乐剧也称“音乐喜剧”。确实，早期的音乐剧多冠以musical comedy这个名称。我们现在使用的musical这个词是到1940年代才开始流行的。 中国观众熟悉的许多音乐剧经典如《音乐之声》、《窈窕淑女》、《俄克拉赫马》、《绿野仙踪》、《吻我吧凯特》和《芝加哥》等确实都是喜剧性的，演出时剧院里总是会不时地爆发出欢笑来。但我们同样可以举出许多正剧乃至悲剧题材的音乐剧：《西区故事》、《屋顶上的提琴手》、《悲惨世界》、《巴黎圣母院》、《西贡**》……音乐剧重视娱乐功能，但娱乐并不等于“喜剧”、不等于“滑稽”、不等于浅薄无聊弱智，也不等于好莱坞式的感官刺激。琼瑶的电视剧很娱乐，但并不是喜剧。古代希腊人喜欢演戏，悲剧喜剧都很出名。他们把这都称为“娱乐”。当然，“大众娱乐”就是要给大众提供丰富高质的“精神享受”，也不能把大众当白痴。 再者，通俗与经典不分高低贵贱。无论在哪个时代哪个地区，音乐剧总是拥有最广泛的观众。将音乐剧定义为通俗性的大众娱乐形式，是没有问题的。    音乐剧的通俗首先表现在音乐上。音乐剧所采用的音乐语言与20世纪中发展起来的流行音乐有着密切的关联，1960年代后，音乐剧又吸收了新近出现的摇滚乐的音乐语汇，产生了所谓的“摇滚音乐剧”，如韦伯的《耶酥基督超级巨星》等。但我们并不能把音乐剧简单地定义为“用流行音乐语言写成的歌剧”或者是“由流行歌曲串联起来的戏剧”。当代音乐剧作家往往会根据剧情的需要灵活地运用各种音乐语言。如韦伯的《剧院魅影》就比较多地吸收了歌剧的音乐元素，其中的管风琴的音响也非常突出。他的另一部作品《孟买之梦》（Bumbay dreams）也是根据故事的背景而采用了印度民间音乐风格。1990年代中期上演的中国音乐剧《秧歌浪漫曲》中所用的东北大秧歌，不仅歌与舞结合得很出色，并且能通过这种形式表现出丰富的戏剧的内容来。

事实上，现代意义上的音乐剧在中国出现得较晚。80年代的《芳草心》是新时期第一部音乐剧，其中的主题歌《小草》至今仍脍炙人口。90年代中期上演的《秧歌浪漫曲》尽管因为许多方面的不成熟而没有引起相应的反响、但其中仍有一些非常成功的探索值得注意。有专家评论道：当别人还在为如何将好莱坞的“大腿舞”（以发源于爱尔兰的踢踏舞为基础，加上较为夸张的踢腿动作）移植进中国音乐剧而煞费苦心的时候，《秧歌浪漫曲》已经将中国民间舞蹈的戏剧表现性提升至堪与《俄克拉赫马》相媲美的程度。此外，《乐器推销员》、《异想天开》、《西区故事》和《音乐之声》等国外经典剧目的成功引进上演表明我国的音乐剧演出队伍已达到一定的水准。港台地区近年来创演的《雪狼湖》和《天使不夜城》（曾来上海公演）等剧目也受到观众的欢迎。

然而“鲜明的中国风格、特色问题”是国产音乐剧定位的重要命题之一。按照这一命题的要求，在进行原创剧制作时，不仅要把握住这一外来艺术的共性特征，而且必须充分调动中华民族丰富的艺术资源，通过在一、二度创作方面的努力，让作品在编、导、音乐、表演、舞美等方面全方位凸现鲜明的个性即中国风格与特色来。日本音乐剧的演出实践证明，音乐剧在东方国家同样大受欢迎。《猫》剧就曾在日本演出两千多场。上演这个戏的日本四季剧团，不仅靠大量移置西方国家的音乐剧而辉煌，而且自己创作上演的音乐剧《李香兰》也成为了世界公认的重要的音乐剧剧目。

相比之下我们不得不承认，我国的原创音乐剧中或多或少地存在这些毛病，并直接影响着音乐剧的质量，如果要从这些方面来“诊断”的话，笔者还可以补充几症，比如制作不够精细——先天不足症，创作人员生活功底不够厚实——营养不良症等，但是笔者认为，这些都还不是我国音乐剧刚刚起步就走下坡路的主要原因。那么，我国的民族音乐剧到底应该是一种什么样的形式呢？只有把音乐剧这种外来形式与我国的传统戏曲结合起来，才能找到民族音乐剧的形式，从而走出一条振兴中国戏剧的新路来。曲的这种形式特征与音乐剧这种“集音乐、舞蹈、戏剧表演于一身的现代舞台剧”的形式特征基本相同。其实，每一个戏曲剧种产生之初就是音乐剧。它们的音乐来自民间流行的山歌小调，它们的舞蹈来自时兴的民间舞蹈，这与音乐剧以流行歌舞演故事如出一辙。戏曲与音乐剧这种在形式上的基本近似提供了它们相互结合的可能。 然而，戏曲毕竟不是音乐剧。戏曲与音乐剧的不同在于它是写意的，而音乐剧是写实的。并且程式化了的戏曲的音乐舞蹈都已经与时代相去甚远，因此，现代人与它产生了距离和隔膜，使人非得带上一种欣赏文物的眼光才能够走近它；同时，程式化的瓶子太小，现代五花八门的生活内容无法装进去，这就使得它在内容上也无法吸引现代人的目光。这就是戏曲为什么会逐渐衰落、中国戏剧一直景气不起来的重要原因。这也是它与音乐剧结合的最大障碍。好在音乐剧不拘一格，没有任何程式可言，只要打破了戏曲的程式，就能建立起我国的民族音乐剧来。要让音乐剧与戏曲相结合，就必须用从现代生活中生发出来的形式和内涵来替代戏曲中那些过时的东西。民族化并不是守旧，并不是让传统一成不变，而是“拿来主义”，用人家好的东西来改造和替换自己不好的东西。作为一个正在走向现代化的民族，我们的音乐剧与戏曲的结合应该也能够“取其精华，去其糟粕”，以“现代”取代“传统”。

此外，音乐剧要求演员不仅具有戏剧表演的功底，而且具有歌唱、舞蹈的才能。在培养音乐剧演员方面我们不妨借鉴国外的培训方法和体系。美国百老汇设有专门的演员培训机构，人才储备非常充足。而我国由于音乐剧刚起步，演员培养工作上马仓促，数量、质量都不敷需要，所以培养工作日益重要。不妨考虑以市歌舞团为班底，精心挑选一批身材、嗓音条件俱佳，艺术潜质优秀的年轻演员抓紧培养。

1 夜曲 2 天鹅 3 昨日重现 4 月光

5 梁祝 6 回家 7 一剪梅 8 屋顶

9 翅膀 10 追梦人 11 茉莉花 12 人鬼情未了

13 二泉映月 14 梦中的婚礼 15 爱拼才会赢 16 卡农

17 奇迹 18 飞天 19 天空之城 20 天空之城

21 选择 22 泰坦尼克号 23 蓝色多瑙河 24 雪绒花

25 婚礼进行曲 26 星空 27 雨的印记 28 少女的祈祷

29 欢乐颂 30 秋日私语 31 天鹅湖 32 美酒加咖啡

33 梁祝小提琴协奏曲 34 献给爱丽丝 35 十五的月亮 36 最终幻想钢琴曲

37 土耳其进行曲 38 西班牙斗牛士 39 常回家看看 40 拉德斯基进行曲

41 水边的阿狄丽娜 42 绿袖子 43 巴比伦河 44 罗密欧与朱丽叶

45 野花 46 千年之爱 47 寂静之声 48 只有你

49 和兰花在一起 50 雨中漫步 51 命运交响乐 52 月光奏鸣曲

53 蓝色的爱 54 魂断蓝桥 55 故乡的原风景 56 安魂曲

57 出埃及记 58 小步舞曲 59 梦幻曲 60 烟雨蒙蒙

61 中华民谣 62 森林狂想曲 63 蓝色狂想曲 64 平安夜

65 雨过天晴 66 闪亮的日子 67 永恒的爱 68 魔笛

69 思乡曲 70 春风 71 爱的协奏曲 72 乡愁

73 斯卡布罗市集 74 仲夏夜之梦 75 莲花 76 仙境

77 田园交响曲 78 爱的纪念 79 永远爱你 80 云淡风轻

81 神秘园之歌 82 维也纳森林的故事 83 胡桃夹子 84 杜鹃圆舞曲

85 圣母颂 86 英雄交响曲 87 清晨 88 清晨

89 梁祝之化蝶 90 幽默曲 91 老鹰之歌 92 似曾相识

93 飞鼠溪 94 迷雾森林 95 牧童短笛 96 日光海岸

97 寂静山林 98 四小天鹅 99 春之声圆舞曲 100 初雪

101 日落 102 溜冰圆舞曲 103 红梅花儿开 104 爱之梦

105 永恒的记忆 106 满天星 107 安妮的仙境 108 月光石

109 蓝色天际 110 春野 111 漫步神秘园 112 G弦上的咏叹调

113 悲情城市 114 小美人鱼 115 莫扎特摇篮曲 116 D大调小提琴协奏曲

117 生命之歌 118 丝绸之路 119 雪之梦 120 迷情仙境

121 柔如彩虹 122 沉思曲 123 牺牲 124 天地孤影任我行

125 断情殇 126 我是小甜甜 127 闲聊波尔卡 128 风流寡妇圆舞曲

129 重归苏莲托 130 梦花园 131 幻想交响曲 132 爱尔兰画眉

133 寂静之音 134 幻想即兴曲 135 宋家王朝 136 雨中的故事

137 菩提树 138 水蓝 139 风姿花传 140 大地之歌

141 巴格达的星星 142 海王星 143 欢乐的牧童 144 凯旋进行曲

145 维也纳森林圆舞曲 146 忘却的悲伤 147 永浴爱河 148 皇帝圆舞曲

149 玫瑰色的人生 150 给母亲的信 151 威尼斯之旅 152 故宫的记忆

153 秘密的庭院 154 维也纳森林 155 月河 156 静寂山林

157 克罗地亚狂想曲 158 火战车 159 夏日华尔兹 160 E小调小提琴协奏曲

161 悲怆奏鸣曲 162 变幻之风 163 海边的祈祷 164 索尔维格之歌

165 火宵之月 166 水晶音乐 167 莲实 168 梦中的鸟

169 睡眠曲 170 魔羯座Capricorn 171 我的海洋 172 花之圆舞曲

173 海边的星空 174 沉睡森林 175 苏格兰风琴 176 忧郁的爱

177 双鱼座Pisces 178 庆典进行曲 179 随想曲 180 勃拉姆斯圆舞曲

181 琉璃湖畔 182 第六感生死恋 183 托卡塔 184 最好的朋友

185 爱尔兰摇篮曲 186 午后的旅行 187 寂寞的人 188 睡美人圆舞曲

189 绿色花园 190 只此一生 191 美妙的爱情 192 安妮的歌

193 第40号交响曲 194 紫蝴蝶 195 森林之月 196 水瓶座Aquarius

197 海之女神 198 绿钢琴 199 欢乐之歌 200 海之女神

201 万种柔情 202 天堂之门 203 小星星变奏曲 204 妖精之森

205 海边的奥狄丽娜 206 匈牙利舞曲第五号 207 马太受难曲 208 G大调弦乐小夜曲

209 G大调第13号小夜曲 210 昔日情怀 211 野鸟情歌 212 乒乓之恋

213 托卡塔曲 214 希望之翼 215 夜的精灵 216 费加罗的婚礼序曲

217 即兴幻想曲 218 双子座Gemini 219 哀歌 220 伤感乐曲

221 响宴 222 轻快的声音 223 希望的旋律 224 莱茵河波影

225 聆听自然的声音 226 宋家皇朝 227 热浪 228 抬头看烟花灿烂

229 冷藏的爱 230 守护你的天使 231 永恒的誓约 232 翩翩起舞

233 C大调奏鸣曲 234 瓦妮莎的微笑 235 波兰圆舞曲 236 大漠孤旅

237 西亚图夜未眠 238 普罗旺斯 239 山涧 240 蓝色珊瑚

241 流转起舞 242 别离曲 243 天蝎座Scorpio 244 森林中的铁匠

245 故宫之神思 246 诸神之诗 247 风中之尘 248 B大调小提琴协奏曲

249 风的气息 250 无止境的见识 251 晨光 252 反璞归真

253 射手座Sagittarius 254 自新大陆交响曲 255 晨鸟之歌 256 千年的祝福

257 牧羊人之月 258 苍龙 259 瓦尼莎的微笑 260 德朗的微笑

261 第13号巴赫即兴曲 262 月亮门 263 风的呢喃 264 C大调第28交响曲

265 一分钟圆舞曲 266 微风山谷 267 门德尔松第三交响曲 268 巨蟹座Cancer

269 狮子座Leo 270 跨越时代的思念 271 龙猫中最好听的配乐 272 男人之梦

273 生命礼赞 274 千年祈祷 275 苍白的阴影 276 最后华尔兹

277 第一小提琴协奏曲 278 棕发少女 279 安达露西亚浪漫曲 280 G小调小步舞曲

281 幽灵公主交响乐 282 汉娜之眼 283 魔法风 284 森林中的一天

285 非洲日落 286 乡间晚风 287 G小调第四十交响曲 288 D大调小号协奏曲

289 款款柔情 290 天秤座Libra 291 拉威尔圆舞曲 292 天竺旅路

293 异国情 294 卡令卡 295 吉卜塞人随想曲 296 心灵的间奏

297 克劳汀幻想曲 298 千年女王 299 我宣誓 300 我的歌为你而唱

301 印度人的梦想 302 西藏的月 303 蛙蛙快乐颂 304 小狗园舞曲

305 玛祖卡舞曲 306 古老的灵魂 307 如泣如诉 308 树蛙之歌

309 莎玛坎地 310 力气与悲伤 311 菊次郎之夏 312 梦回欧罗巴

313 第六小提琴协奏曲 314 第四小提琴协奏曲 315 无心呢喃 316 爱的游戏

317 开启时间之窗 318 泰绮思冥想曲 319 魔法术 320 在一瞬间

321 我想知道什么是爱 322 瞬间幻想 323 夜间巴塞罗那 324 玛雅人的歌

325 抒情小调 326 黄金大地 327 无垠水平线 328 银色山岗

329 布拉姆斯的摇篮曲 330 处女座Virgo 331 小鼓手 332 爱之梦第三首

333 半妖 334 夕阳中的少年 335 小船之歌 336 夜空的彼岸

337 未来之瞳 338 夏日梦舞 339 珍爱今生 340 时间之河

341 a小调小提琴协奏曲 342 美丽的罗丝玛莉 343 埃斯特莱里塔 344 探戈嘉年华

345 渤海文明 346 六岁小儿子的独舞 347 如果你现在离开我 348 你眼中的奇迹

349 大地的旋律 350 鸟越过彩虹 351 闪亮的季节 352 小雨落在你脸上

353 黑风车 354 依卡路斯的羽翼 355 阿尔卑斯巡礼 356 贝古依奈的出发

357 金牛座Taurus 358 几时再回头 359 把爱留给你 360 月夜相思曲

361 十二国记之偲方歌 362 天地创造神 363 早晨之梦 364 归乡之路

365 十三之童谣 366 走过绿意 367 末代皇帝主旋律 368 古莉斯朗布斯

369 西班牙姑娘 370 梦回亚历山卓 371 和平之月系列 372 第五小提琴协奏曲

373 第三小提琴协奏曲 374 日瓦格医生 375 泰绮丝冥想曲 376 第二号钢琴协奏曲

377 大黄蜂的飞行 378 第一号奏鸣曲 379 巴洛克节奏 380 现实交会三分钟

381 忆游红月 382 太阳风 383 萨拉邦德舞 384 第二号横笛协奏曲

385 向黑夜出发 386 阳光海岸 387 走廊 388 回到亚特兰提斯

389 托赛里小夜曲 390 齐瓦哥医生 391 穿过凉亭 392 为逝去的婴孩祈祷

393 海角乐园 394 田园交响乐 395 法国号协奏曲 396 新世纪的晨曦

397 星空下的苏醒 398 梦中的幻想 399 蝴蝶假日 400 阿帕拉契华尔兹

401 塞拉耶佛的大提琴家 402 天使的祈祷 403 献给阁下的歌 404 沿着晚上

405 印度夏天的雨 406 卡布里的月光 407 跨越日光 408 欧塔妃

409 隐喻 410 水之轮回 411 横笛协奏曲1号 412 布蓝登堡舞曲

413 第3号练习曲 414 大自然情诗 415 春水 416 伟大的爱

417 加勒比日落 418 宝贝珍之歌 419 革命家们 420 日安亚热带

421 虚幻的地平线 422 孰能无情 423 陪我度过漫漫长夜 424 凯尔特的曙光

425 城南夜 426 是雨是乐 427 墨西哥胡帕果舞曲 428 金铜皮肤传奇

429 嬉戏 430 河畔孩童 431 猎梦人 432 三时期女士

433 到红天鹅绒里 434 玛曲 435 巴居多的白沙 436 告别小苏西

437 印第安夏雨 438 秘密部落 439 圆号协奏曲 440 春野之行

441 印象之旅 442 梅耶林 443 妇女颂波尔卡马祖卡 444 热情 第七首曲目

445 我喜欢 爱 这个字 446 前奏曲与赋格 447 艾可利利 448 牧野之颂

449 雨必须下 450 克莱斯勒爱之喜 451 巴哈善牧羔羊 452 随兴所至

453 醒来吧 沉睡者 454 耶稣 世人期待的喜悦 455 圣桑哈瓦奈舞曲 456 我可以跳上一整夜

457 帕萨卡里亚舞 458 玛丽亚 一路平安 459 安迪姆斯 460 I believe钢琴曲

461 万福玛丽亚 462 夜晚站台 463 伊人你在何处

个人比较喜欢神秘园的音乐,以及凯文柯恩的

巴赫

　　E调前奏曲　G弦上的咏叹调　爱的协奏曲　布蓝登堡舞曲　布蓝登堡协奏曲　咏叹调（巴赫）　雅克的迦可琳眼泪（巴赫）　舞乐组曲（巴赫）　船歌（巴赫）　G弦之歌（巴赫）　耶稣，我们永远的幸福 Cantata No 147

编辑本段贝多芬

　　英雄交响曲　悲怆奏鸣曲(贝多芬)　欢乐颂（贝多芬）　月光奏鸣曲（贝多芬）　致爱丽丝（贝多芬）　命运交响曲　田园交响曲　第九交响曲（合唱）——《欢乐颂》　暴风雨奏鸣曲　热情奏鸣曲

编辑本段比才

　　阿莱城姑娘（比柴）　卡门（比柴）　小步舞曲（比柴）

编辑本段勃拉姆斯

　　第三号交响乐（勃拉姆斯）　匈牙利舞曲第五号（勃拉姆斯）　摇篮曲（勃拉姆斯）　圆舞曲（勃拉姆斯）

编辑本段柴可夫斯基

　　1812序曲（柴可夫斯基）　C大调小夜曲(柴可夫斯基）　第一号钢琴协奏曲（柴可夫斯基）　罗密欧与朱莉叶幻想曲序曲（柴可夫斯基）　马祖卡舞曲 （柴可夫斯基）　那波里舞曲（柴可夫斯基）　如歌的行板（柴可夫斯基）　双人舞（柴可夫斯基）　四小天鹅（柴可夫斯基）　天鹅湖序曲（柴可夫斯基）　西班牙舞曲（柴可夫斯基）　匈牙利舞曲（柴可夫斯基）　圆舞曲（柴可夫斯基）

编辑本段德彪西

　　月光曲（德彪西）　棕发少女（德彪西）　牧神的午后（德彪西）　小小牧羊人（德彪西）　布娃娃（德彪西）　雪之舞（德彪西）

编辑本段德沃夏克

　　自新大陆（德沃夏克）　幽默曲（德沃夏克）　金婚进行曲（德沃夏克）

编辑本段马斯奈

　　朱尔的哀思(马斯奈)　泰绮思冥想曲(马斯奈)　沉思曲（马斯奈）

编辑本段门德尔松

　　e小调小提琴协奏曲（门德尔松）　仲夏夜之梦序曲（门德尔松）　结婚进行曲（门德尔松）　春之歌（门德尔松）　乘着歌声的翅膀（门德尔松）　芬格尔山洞（门德尔松）　第一钢琴协奏曲（门德尔松）　无词歌（门德尔松）　意大利交响曲（门德尔松）　苏格兰交响曲（门德尔松）

编辑本段莫扎特

　　安魂曲（莫扎特）　弦乐小夜曲（莫扎特）　小步舞曲（莫扎特）　第二十五交响曲（莫扎特）　第三十三交响曲（莫扎特）　第三十五交响曲（莫扎特）　第三十六交响曲（莫扎特）　第三十八交响曲（莫扎特）　第三十九交响曲（莫扎特）　第四十交响曲（莫扎特）　第四十一交响曲（莫扎特）　第十一号钢琴奏鸣曲（土耳其进行曲）（莫扎特）　圣诗（莫扎特）　第二十号钢琴协奏曲（莫扎特）　第二十一号钢琴协奏曲（莫扎特）　第二十三号钢琴协奏曲（莫扎特）　第二十四号钢琴协奏曲（莫扎特）　第二十六号钢琴协奏曲（莫扎特）　第二号横笛协奏曲(莫扎特)　D大调圆号协奏曲（莫扎特）

编辑本段舒伯特

　　鳟鱼五重奏(舒伯特)　小夜曲（舒伯特）　未完成交响乐(舒伯特)　圣母颂（舒伯特）　菩提树（舒伯特）　乐与之时（舒伯特）　军队进行曲（舒伯特）　F小调乐与之时(舒伯特)　野玫瑰(舒伯特)

编辑本段舒曼

　　梦幻曲（舒曼）　蝴蝶（舒曼）

编辑本段约翰 施特劳斯

　　蓝色多瑙河舞曲　皇帝圆舞曲　风流寡妇圆舞曲　春之声圆舞曲

编辑本段维瓦尔第

　　四季　吉他奏鸣曲　曼陀铃协奏曲

编辑本段威尔第

　　茶花女幻想曲　弄臣　阿依达　奥塞罗　★希望大家不要再把“维瓦尔第”与“威尔第”弄混

编辑本段肖邦

　　马祖卡（肖邦）　波兰圆舞曲（肖邦）　F大调夜曲（肖邦）　F大调船歌（肖邦）　C小调夜曲（肖邦）　C小调即兴幻想曲（肖邦）　夜曲　即兴幻想曲

编辑本段帕赫贝尔

　　D大调卡农

编辑本段哈恰图良

　　马刀舞曲

编辑本段老约翰·施特劳斯

　　拉德斯基进行曲　轻骑兵序曲

编辑本段伊万诺维奇

　　多瑙河之波圆舞曲

编辑本段贝多芬

交响曲

　　贝多芬 C大调第一交响曲 贝多芬 D大调第二交响曲 贝多芬 降E大调第三“英雄”交响曲　贝多芬 降B 大调第四交响曲 贝多芬 c小调第五“命运”交响曲 贝多芬 F大调第六“田园”交响曲　贝多芬 A大调第七交响曲 贝多芬 F大调第八交响曲 贝多芬 d小调第九“合唱”交响曲（欢乐颂）

协奏曲

　　贝多芬 D大调小提琴协奏曲 贝多芬 C大调第一钢琴协奏曲　贝多芬 c小调第三钢琴协奏曲 贝多芬 降E大调第五“皇帝”钢琴协奏曲

序曲

　　命运进行曲 田园进行曲 科里奥兰序曲　莱奥诺拉序曲 菲岱里奥序曲 爱格蒙特序曲 蝙蝠序曲

编辑本段其他

　　小提琴协奏曲 G大调小提琴与管弦乐团的浪漫曲 F大调小提琴与管弦乐团的浪漫曲　小提琴、大提琴、钢琴与管弦乐团的三重协奏曲　钢琴奏鸣曲及练习曲：　作品49之2（G大调） 之1（g小调） 作品79（G大调）　作品14号之1（E大调） 作品2之1（F小调） 作品14之2（G大调）　作品10之2（F大调） 作品10之1（C小调） 作品10之3（D大调）　作品13号（C小调“悲怆”） 作品26号（降A大调） 作品27之1（降E大调）　作品28（D大调） 作品22（降B大调） 作品2之2（A大调）　作品2之3（C大调） 作品78（升F大调） 作品90（E小调）　作品7（降E大调） 作品31之3（降E大调） 作品54（F大调）　作品31之2（D小调） 作品27之2（升C小调“月光”）　作品31之1（G大调） 作品109（E大调） 作品110（降A大调）　作品81a（降E大调“告别”） 作品53号（C大调“华尔斯坦”）　作品57号（F小调热情） 作品101（A大调） 作品111（C小调）　作品106降B大调（“槌子钢琴”）　莫斯科郊外的晚上　山楂树

肖肖落暮雨，

牧人影辉辉。

春去春又至，

我心仍待谁？

爱意藏心头，

你心胡不归？

永结同心结，

不惧鬓衰微。

悔恨时光浅，

愿得佳人归。

祝你幸福。

★中国古风纯音乐：

欢沁(林海)（琵琶。中国风）

琵琶语(林海)(琵琶。中国风)

逆伦

乱红（陈悦的萧笛系列中的经典！）

御剑江湖（仙剑）

千年缘（仙剑）

寒空（古筝）

我的父亲母亲（经典！）

末代皇帝（经典！）

大地之母（电视剧《仙剑》）

桃花岛 （电视剧《仙剑》）

千里姻缘一线牵（电视剧《仙剑》）

花间梦事

紫丞琴曲

苏州留园

冰菊物语

妆台秋思(萧+钢琴 )

宙へ（そらへ）（京田诚一尺八）

滴(ひとしずく)（京田诚一。尺八）

子の星（京田诚一。埙）

爱尔兰晨风 (马笛+钢琴）

诗梦(轩辕剑)

睡莲（和平之月。二胡）

故宫的记忆(神思者《故宫》)（经典！）

故宫之迟暮(神思者《故宫》)

明镜止水(神思者《故宫》。古筝)

Palace Memories~Denouement(神思者《故宫》）

刀马旦(神思者《故宫》)

新绝代双娇前传主题曲

仙剑奇缘

★中国民乐：

春江花月夜（古筝）

高山流水（古筝）

十面埋伏（琵琶）

彩云古筝曲

春到湘江（古筝）

★西方古典音乐/轻音乐：

(贝多芬)土耳其进行曲

《24首随想曲》第24首(帕格尼尼)

《动物狂欢节》中的《天鹅》

《卡门》“斗牛士之歌”

(Chopin)降A大调波兰舞曲

G大调浪漫曲

D大调小号协奏曲

G弦上的咏叹调 Violin

爱的礼赞（庆祝 原版）

爱之梦 第三版(李斯特)

爱之梦(李斯特)

乘着歌声的翅膀(门德尔松)

春之声 (约翰·施特劳斯)

单簧管波尔卡

第40号交响曲(莫扎特)

** 雏菊配乐

费加罗的婚礼(莫扎特)

欢乐颂(贝多芬)

婚礼进行曲(门德尔松)

卡门

卡农（钢琴版）

康康舞曲

快乐的农夫[钢琴]

拉德茨基进行曲

蓝色多瑙河(约翰·施特劳斯)

浪漫曲(贝多芬)

乐与之时(舒伯特)（麦兜与鸡原版）

离别曲(Chopin)

六月船歌(柴科夫斯基)

芦笛舞曲(柴科夫斯基)

绿袖子(Piano)

梦幻曲(舒曼)

命运交响曲(贝多芬)

幽默曲(莫扎特)

莫扎特的小夜曲

风笛舞曲(莫扎特)

前奏曲(肖邦)

升c小调幻想即兴曲(Chopin)

圣母颂 小提琴独奏（舒伯特）

首次相遇 影视原声

四小天鹅(柴科夫斯基)

泰伊思冥想曲

土耳其进行曲(莫扎特)

威尔第四季

维也纳森林的故事(约翰·施特劳斯)

西班牙舞曲

献给爱丽丝(贝多芬)

香槟波尔卡

小步舞曲 古典音乐

小步舞曲(莫扎特)

小狗圆舞曲(Chopin)

小星星变奏曲(莫扎特)

小夜曲(肖邦)

匈牙利舞曲第五号

摇篮曲(勃拉姆斯)

瑶族长鼓舞

幽默曲(德沃夏)

月光奏鸣曲(贝多芬)

伏加特舞曲

天鹅湖(柴科夫斯基)

睡美人圆舞曲(柴可夫斯基)

少女的祈祷(Piano)

罗密欧与朱丽叶

蓝色的爱(Piano)

森林狂想曲

梦中的婚礼(Piano)

寂静之声(Piano)（班得瑞）

克罗地亚狂想曲(Piano)

爱的协奏曲(巴赫)

牧羊人之月

追梦人（班得瑞）

故乡的原风景

雨的印记/Kiss The Rain(Piano)

爱的纪念(Piano)

水边的阿狄丽娜(Piano)

走过绿意(凯文柯恩)(Piano)

我心永恒