古诗中的浪漫主义与现实主义

1、浪漫主义是文艺的基本创作方法之一，与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法，浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

2、现实主义既是一种世界观，也是一种包含了各种现实主义者理论和观点借以产生发展的一套假定的研究范式。现实主义首先是一种长期存在的哲学传统和世界观。现实主义作为一种世界观，是建立在它对道德进步和人类能力的悲观主义认识基础上的。

扩展资料：

现实主义作品具有三个特点：

1、细节的真实性。

要有真实的细节描写，用历史的、具体的人生图画来反映社会生活。现实主义作品是以形象的现实性和具体性来感染人的，因此能使读者观众如入其境。

2、形象的典型性。

通过典型的方法，对现实的生活素材进行选择、提炼、概括，从而深刻地揭示生活的某些本质特征。可以说，典型化是现实主义的核心，是区别于自然主义的标志。生活现象是纷纭复杂的，如实记录生活，不过是照相师的手艺；

现实主义则要求作者从丰富多彩的现实生活中选取有意义的人物与事件，经过个性化和概括化的艺术加工，创造出典型的人物和典型的环境。正如恩格斯说的，要“真实地再现典型环境中的典型人物”。

3、具体描写方式的客观性。

作者要通过对现实生活的客观，具体的描写，从作品的场面和情节中自然地体现出作者的思想倾向和爱憎感情，而不要作者自己或借人物之口特别地说出来。法国文学史家爱弥尔·法盖解释说："现实主义是明确地冷静地观察人间的事件，再明确地冷静地将它描写出来的艺术主张。

—浪漫主义

—现实主义

　　《山鬼》采用山鬼内心独白的方式，塑造了一位美丽、率真、痴情的少女形象。全诗有着简单的情节：女主人公跟她的情人约定某天在一个地方相会，尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来；风雨来了，她痴心地等待着情人，忘记了回家，但情人终于没有来；天色晚了，她回到住所，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。　全诗将幻想与现实交织在一起，具有浓郁的浪漫主义色彩。　作者以人神结合的方法塑造了美丽的山鬼形象：　她披戴着薜荔、女萝、石兰和杜蘅，乘着赤豹拉的辛夷车　车上插着桂枝编织的旗，身边跟着长有花纹的花猫……　其衣食住行无不带有强烈的神性和野性色彩，又与山鬼的身份地位相适应　然而山鬼的容貌体态和情感变化又都是正常人的表现　她感叹青春不能永驻，期盼爱人早些到来，不来则忧伤孤独……　这种人神合一的形象创造，正是屈原诗歌中的一贯方法　赏析:　《山鬼》出自《九歌》的第九首。《九歌》是一组祀神的乐歌，据说是[屈原]在民间祀神乐歌的基础上加工修改而成的。《九歌》中有不少篇章描述了鬼神的爱情生活，如《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》等，本文也是如此。[山鬼]即一般所说的山神，因为未获天帝正式册封在正神之列，故仍称[山鬼]。　《山鬼》采用[山鬼]内心独白的方式，塑造了一位美丽、率真、痴情的少女形象。全诗有着简单的情节：女主人公跟她的情人约定某天在一个地方相会，尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来；风雨来了，她痴心地等待着情人，忘记了回家，但情人终于没有来；天色晚了，她回到住所，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。　赏析　诗的第一节主要从各方面描绘了[山鬼]的美好。逗若有人地一词，准确地传达出[山鬼]给人的迷离惝恍、来去飘忽之感。逗被薜荔兮带女罗地以及下文中的逗辛夷车兮结桂旗地逗被石兰兮带杜衡地等写[山鬼]的装束，既活画出[山鬼]这样一位身为山林之神的自然女儿的形象，又暗示了她外表和内心的美好，这也是[屈原]的善于以香草比美好品德的手法的体现。逗既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕地，[山鬼]的这两句突如其来的自夸，就好像演员在舞台上的第一个亮相，其美好形象让读者眼前一亮。值得注意的是，这里没有仔细地描摹[山鬼]的外貌，而是借她的爱人之口来赞美她的神态之美。这不禁令人想到《诗经·卫风·硕人》对逗硕人地的美貌的描写：逗手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮地，前面几句穷形尽相的比喻固然煞费创作者的苦心，可欣赏者们并不太领情，而逗巧笑倩兮，美目盼兮地这能见出逗硕人地女儿情态与生命活力的诗句才博得了大家的一致赞誉。《山鬼》中的这句诗也有异曲同工之妙，更何况它是出自[山鬼]的爱人之口呢!我们似乎可以看到，[山鬼]在赴约途中，想起爱人对自己的赞誉，不禁满心欢喜，此时更恨不得马上与爱人见面。为了与爱人见面，她还特意准备了礼物：逗折芳馨兮遗所思。地　第二节写[山鬼]在约定处焦急等待爱人的情景，见出她温柔、痴情的性格。天色变了，下起雨来，由于还没见着爱人，[山鬼]并不甘心就此回家。逗岁既晏兮孰华予地一句，写出古今女子共有的心理：对于时时威胁到自己青春容颜的时光流逝，惟一可令她们感到欣慰和放心的就是爱人对她们的欣赏和宠爱；如果爱人不在身边呢，自然容颜暗淡，没有光彩了。这句心理描写，使[山鬼]形象更多了凡俗气息，更让人觉得她的亲切、可爱。而类似的表达在后世诗歌中是屡见不鲜的，如逗古诗十九首地之《行行重行行》里就有逗思君令人老，岁月忽已晚地。在长久的等待中，[山鬼]不免要揣想，他到底因为什么不来赴约呢看逗君思我兮不得闲地既是为爱人开脱，也是自我宽解之词吧。　第三节写总也不见爱人到来，[山鬼]开始心生疑惧，随着希望彻底落空，[山鬼]对爱人不禁有所怨愤。逗山之人兮芳杜若，饮石泉兮阴松柏地赞美[山鬼]的美好高洁；逗君思我兮然疑作地承上逗君思我兮不得闲地而来，至此时，[山鬼]的忍耐已到了极点，她不由自主地要往坏的方面想；天黑了，雷声隆隆，雨大起来了，猿狖也凄厉地鸣叫起来，风飒飒地吹过树林，——这一切，让[山鬼]倍感孤独、凄凉，她怎能不抱怨呢看逗思念你只会徒然地让我饱尝忧愁啊!地　这首诗情感线索清晰，与此相应的是，诗人善于借助景物描写来烘托、渲染女主人公的情感变化，这在第二、三节中表现得尤其明显。第二节中，看到爱人并没有如约前来，[山鬼]愉快的心情蒙上了阴影，而天气也是逗杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨地；第三节，在爱人终于不至，[山鬼]无限伤心、哀怨之时，风雨也更猛烈起来，并夹杂着猿狖的哀鸣。　本篇是祭祀山鬼的祭歌。楚国神话中有巫山神女的传说， 本篇所描写的可能就是早期流传的神女形象。她只能在夜间出现，没有神的威仪，和《九歌》中所祀的其他神灵不同。歌辞全篇都是巫扮山鬼的自白。　读这首诗先得注意两点：一是逗山鬼地究竟是女神还是男神看宋元以前的楚辞家多据《国语》、《左传》所说，定山鬼为逗木石之怪地、逗魑魅魍魉地，而视之为男性山怪。但元明时期的画家，却依诗中的描摹，颇有绘作逗窈窕地动人的女神的。清人顾成天《九歌解》首倡山鬼为逗巫山神女地之说，又经游国恩、郭沫若的阐发，逗山鬼地当为逗女鬼地或逗女神地的意见，遂被广泛接受。本文的品赏即以此说为据，想来与诗中所述山鬼的形象也更为接近〖注一〗。苏雪林提出《九歌》表现逗人神恋爱地之说以后，大多数研究家均以逗山鬼地与逗公子地的失恋解说此诗，笔者却以为不妥。按先秦及汉代的祭祀礼俗，巫者降神必须先将自己装扮得与神灵相貌、服饰相似，神灵才肯逗附身地受祭〖注二〗。但由于山归属于逗山川之神地，古人采取的是逗遥望而致其祭品地的逗望祀地方式，故山鬼是不降临祭祀现场的。本诗即按照这一特点，以装扮成山鬼模样的女巫，入山接迎神灵而不遇的情状，来表现世人虔诚迎神以求福佑的思恋之情。诗中的逗君地、逗公子地、逗灵修地，均指山鬼；逗余地、逗我地、逗予地等第一人称，则指入山迎神的女巫。说明了这两点，读者对这首轻灵缠绵的诗作，也许可品味到一种不同于逗人神恋爱地说的文化内涵和情韵了。　你看，此诗一开头，那打扮成山鬼模样的女巫，就正喜孜孜飘行在接迎神灵的山隈间。我们从诗人对巫者装束的精妙描摹，便可知道楚人传说中的山鬼该是怎样倩丽，逗若有人兮山之阿地，是一个远镜头。诗人下一逗若地字，状貌她在山隈间忽隐忽现的身影，开笔即给人以缥缈神奇之感。镜头拉近，便是一位身披薜荔、腰束女萝、清新鲜翠的女郎，那正是山林神女所独具的风采！此刻，她一双眼波正微微流转，蕴含着脉脉深情；嫣然一笑，齿白唇红，更使笑靥生辉！逗既含睇兮又宜笑，着力处只在描摹其眼神和笑意，却比《诗经·卫风·硕人》逗手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴地之类铺排，显得更觉轻灵传神。女巫如此装扮，本意在引得神灵附身，故接着便是一句逗子(指神灵)慕予兮善窈窕地——我这样美好，可要把你羡慕死了：口吻也是按传说的山鬼性格设计的，开口便是不假掩饰的自夸自赞，一下显露了活泼、爽朗的意态。这是通过女巫的装扮和口吻为山鬼画像，应该说已极精妙了。诗人却还嫌气氛冷清了些，所以又将镜头推开，色彩浓烈地渲染她的车驾随从：逗乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗……地这真是一次堂皇、欢快的迎神之旅！火红的豹子，毛色斑斓的花狸，还有开着笔尖状花朵的辛夷、芬芳四溢的桂枝，诗人用它们充当迎神女巫的车仗，既切合所迎神灵的环境、身份，又将她手燃花枝、笑吟吟前行的气氛，映衬得格外欢快和热烈。　自逗余处幽篁兮终不见天地以下，情节出现了曲折，诗情也由此从欢快的顶峰跌落。满怀喜悦的女巫，只因山高路险耽误了时间，竟没能接到山鬼姑娘(这当然是按逗望祀地而神灵不临现场的礼俗构思的)！她懊恼、哀愁，同时又怀着一线希冀，开始在山林间寻找。诗中正是运用不断转换的画面，生动地表现了女巫的这一寻找过程及其微妙心理：她忽而登上高山之巅俯瞰深林，但溶溶升腾的山雾，却遮蔽了她焦急顾盼的视野；她忽而行走在幽暗的林丛，但古木森森，昏暗如夜；那山间的飘风、飞洒的阵雨，似乎全为神灵所催发，可山鬼姑娘就是不露面。人们祭祀山灵，无非是想求得她的福佑。现在见不到神灵，还有谁能使我(巫者代表的世人)青春长驻呢看为了宽慰年华不再的失落之感，她便在山间采食灵芝(逗三秀地)，以求延年益寿。这些描述，写的虽是巫者寻找神灵时的思虑，表达的则正是世人共有的愿望和人生惆怅。诗人还特别妙于展示巫者迎神的心理：逗怨公子兮怅忘归地，分明对神灵生出了哀怨；逗君思我兮不得闲地，转眼却又怨意全消，反去为山鬼姑娘的不临辩解起来。逗山中人兮芳杜若地，字面上与开头的逗子慕予兮善窈窕地相仿，似还在自夸自赞，但放在此处，则又隐隐透露了不遇神灵的自怜和自惜。逗君思我兮然疑作地，对山鬼不临既思念、又疑惑的，明明是巫者自己；但开口诉说之时，却又推说是神灵。这些诗句所展示的主人公心理，均表现得复杂而又微妙。　到了此诗结尾一节，神灵的不临已成定局，诗中由此出现了哀婉啸叹的变徵之音。逗靁填填兮雨冥冥地三句，将雷鸣猿啼、风声雨声交织在一起，展现了一幅极为凄凉的山林夜景。诗人在此处似乎运用了反衬手法：他愈是渲染雷鸣啼猿之夜声，便愈加见出山鬼所处山林的幽深和静寂。正是在这凄风苦雨的无边静寂中，诗人的收笔则是一句突然迸发的哀切呼告之语：逗思公子兮徒离忧！地这是发自迎神女巫心头的痛切呼号——她开初曾那样喜悦地拈着花枝，乘着赤豹，沿着曲曲山隈走来；至此，却带着多少哀怨和愁思，在风雨中凄凄离去，终于隐没在一片雷鸣和猿啼声中。大抵古人逗以哀音为美地，料想神灵必也喜好悲切的哀音。在祭祀中愈是表现出人生的哀思和悱恻，便愈能引得神灵的垂悯和呵护。不知山鬼姑娘听到这首祭歌，是否也能怦然心动，而赐给世人以企盼的福佑看

在中国的诗歌发展史上，诗歌主要被分为两个比较大的流派，都是根据诗歌的风格来进行区分的，其中一个就是以李白为代表的浪漫主义诗派，其次就是以杜甫为代表的现实主义诗派，这两种风格是在文学史上最常见的，李白并不是浪漫主义诗歌的开创者，他在屈原的基础上，继续把浪漫主义发展到了极致。李白在开创属于自己的浪漫主义道路的时候，在诗歌当中加入了大量的想象和夸张的比喻，与屈原的浪漫主义还是有着很大的区别的。

一、《离骚》

在战国时期，屈原所创作的《离骚》一直都被人们认为是文学史上浪漫主义风格的开山之作，是因为《离骚》当中首次出现了香草美人这样一个文学意象，而屈原也用这一个文学意象把自己的整体诗歌都修饰的更加的完美，因此就具有了浪漫主义的倾向。所以早在李白之前，浪漫主义的风格就已经出现了，只不过因为屈原的去世，这种风格没能够流传下来而已。

二、想象力丰富

在唐代，李白又被称为诗仙，主要就是因为他在诗歌方面的成就是无人能及的，而且他在浪漫主义诗歌这一方面也做出了很多的努力。李白的浪漫主义与屈原的有很大的不同，李白的浪漫要比屈原的更加大胆，要更加的有想象力，李白总是在自己的诗歌当中加入大量的想象的元素，这是一种比较新颖的方式，利用一些梦境或者是想象，能够让浪漫主义变得更加的浪漫。

三、夸张手法的运用

李白的诗歌当中除了丰富的想象力之外，夸张也是他经常会用到的一种修辞手法。李白的一些诗歌，基本上都是在抒发自己怀才不遇的愤懑之情，在这种情怀的刺激之下，他的诗歌往往都会散发出一种特别张扬，大胆的感觉。在他的很多诗歌当中，都有着对于景色特别大胆的描写，但是这些景色并没有让读者觉得非常的恐惧，反而觉得非常的浪漫，这就是李白的厉害之处，浪漫主义的风格在李白的手中达到了一个新的高度。

李白，盛唐时期著名的浪漫主义诗人，是他将屈原开启的浪漫主义诗歌传统推上新高潮。他一生作了许多诗，其诗种类丰富，有：歌行体，乐府诗，绝句、五古、律诗等。其诗流传至今，对我们今人来说是弥足珍贵的文化遗产。故来简单分析一下汉乐府旧题诗《将进酒》篇。

诗人写诗必然与其所处时代有关，李白处于唐玄宗统治时期，前期开元盛世，后世却因皇帝渐趋昏聩，导致了安史之乱。他处在一个矛盾最集中最激烈的朝代，既经历了鼎盛时期，又遭遇过大动乱。而这首诗创作于他再次游历时期（744-755），那时，他结识了杜甫和高适，三人相见恨晚，都关心国家大事。李白以酒会友，借酒兴诗情。既有交到好友的快意，又表达了自己对朝廷昏暗的不满与愤懑。想要凭借自己才学入仕，却因自己性格直爽，才学八斗，招身边小人所嫉妒，满腔的理想与抱负均不得施展，所以借酒消愁。而且喝酒也能让他更有灵感，诗兴大发。他大部分诗都是饮酒后所作。

开头两句中，两个“君不见”，发出强烈感叹，还运用了比喻夸张等修辞，此外还有黄白青色彩的运用，色彩均比较鲜明。因为他天性开朗，不爱用灰暗色，也能体现出他不肯苟同于世俗的高洁人格。诗人发出感慨：青春易逝，人生苦短，壮志未酬，应及时行乐，纵情欢饮。此句感觉诗人带有消极悲观之意，因为他缺乏正面的社会理想，内心矛盾无法得到解决。虽然他说出了这样的话，但更加突出了他对国家、朝廷的在意。“天生我才必有用……”此句最为著名，体现了他的非凡自信，抒发了豪壮气概。重点突出一个“我”字，有着他人无法摹拟的个性特色，通过第一人称抒怀与叙述表达自己的主观感受，完全打破旧乐府用赋体叙事的写法。中间几句，诗人运用夸张、对称手法，对好友劝酒，并抒发自己所感：只想醉生梦死，不愿醒来。而且“古来圣贤皆寂寞”，说明他有一种摒弃世俗、蔑视富贵的傲岸精神。最后几句有种宾主交换之感，让主人家的小孩出去买酒，让主人用名贵的东西交换美酒，更体现其豪迈与大气。最后一个字为“愁”，又与前面的“悲”相呼应。

全诗含有饮酒放歌之意，整篇大起大落，悲乐交织，狂放愤激交替，跳跃性大，变化多端，不拘一格，其所遵循的往往不是常态的理性的逻辑，而只服从于奔涌的感情的逻辑。诗人的“愁”如流水一般奔涌而出。虽有消极态度，但更多是洋溢出来的自信与豪迈气势，有着要努力实现个人价值的积极进取的人生观。结构中，为杂言体，句式参差错落，韵律跌宕舒展，呈现出豪迈飘逸的诗歌风貌。除此，想象力也变幻莫测，往往无想发端，而且他特别喜欢那些体积比较大、比较壮美的意象。诗中既有悲叹中又有豪放，消极中又见希望。他的独特诗风，后人是无法临摹出来的。

观其一生，他有着自己的个人魅力，作为盛唐诗的集大成者，他当之无愧，其成就后人恐难以超越。乐府歌行、七言古诗体现他豪迈奔放，五七言绝句又体现他诗歌语言的清新明快，各种诗歌形式他都能应付自如。自信、豪迈、童真，天才……也难怪贺知章初见他就称赞他为“谪仙人”。

你好，很高兴为你解答：

李白诗歌艺术的主要特征,是善于运用丰富的想象、大胆的夸张、生动的比喻、自由解放的体裁和朴素优美的语言来表现他热烈奔放的思想感情他的诗歌带有强烈的主观色彩,主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀,很少对客观物象和具体事件做细致的描述

　　李白的抒情方式最具鲜明的特点是：它往往是喷发式的,一旦感情兴发,就毫无节制地奔涌而出,宛如天际的狂飙和喷溢的火山,一泻千里与喷发感情表达方式相结合,他的诗歌想象变幻莫测,往往发想无端,奇之又奇诗歌中的意象多为：大鹏、巨鱼、长鲸、大江大河、沧海雪山等壮美雄奇之物这为其提供了更多更广阔的想象空间,制造了更多的浪漫

　　李白诗歌语言风格,具有清新明快的特点,明丽爽朗是其词语的基本色调他那些脱口而出,不加修饰的诗,常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩,反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格

　　总的来说,李白诗歌有以下这么四个特点：

　　1、李白诗歌的想象丰富惊人

　　言出天地外,思出鬼神表,读之则神驰八极,测之则心怀四溟,磊磊落落,真非世间语者,有李太白(〔唐〕皮日休《刘枣强碑文》) 比如“狂风吹我心,西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）,蜀道难》、《梦游天姥吟》则借助于神话传说,构造出色彩缤纷、惊心动魄的境界对《蜀道难》、《远别离》等篇章,前人评为“奇之又奇”（殷璠《河岳英灵集》）,“变幻错缩,窃冥昏默”（胡应麟《诗薮》）,正揭示了其诗想象丰富奇幻、语句纵横变化的特色

　　2、李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻以及拟人等手法

　　他的“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）、“白发三千丈,缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五）,刻画他长安政治活动失败后深广的忧思,是广泛流传的名句他如“吟诗作赋北窗里,万言不值一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》）,写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山”（《行路难》）,写仕途艰难；“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”（《赠汪伦》）,写朋友间的深厚友谊等,都以鲜明突出的形象打动读者比如,飞流直下三千尺,疑是银河落九天,又如:燕山雪花大如席,片片吹落轩辕台(轩辕台轩辕黄帝陵位于平谷县城东北7公里的渔子山上,俗称轩辕台)拟人的如〈独坐敬亭山》等

　　3、自由活泼,不受拘束

　　在体裁方面,李白擅长形式比较自由的古诗和绝句,不爱写格律严整的律诗《古风》59首是他五古的代表作品他乐府中的五古,继承汉魏六朝乐府民歌的优良传统,文笔朴素生动,并倾注着诗人洋溢的热情他的七言古诗（包括乐府七言歌行和一般七古）具有更大的创造性写景则形象雄伟壮阔,气势磅礴,色彩缤纷,抒情则感情奔放激荡,跳脱起伏,变化多端 李白擅长绝句他的绝句,在南北朝乐府民歌的基础上,锻炼提高,更为精警五绝《静夜思》、《玉阶怨》等,蕴藉含蓄,意味深长七绝佳作更多,语言明朗精练,声调和谐优美,写景抒情,深入浅出像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《望庐山瀑布》其二、《望天门山》、《早发白帝城》、《赠汪伦》等等,都是脍炙人口的名篇历来评唐代七言绝句,认为李白与王昌龄最称擅场；李白集中七律最少,仅十多首,也少佳作五律有70多首,有的写得很好,说明他能写律诗,只是不爱多写

　　4、清新,明快,自然而不雕琢

　　李白诗歌在语言上的最大特点是清新,明快,自然而不雕琢,正如他自己的诗中所说的“清水出芙蓉,天然去雕饰”具体表现为语言直率自然,音节和谐流畅,浑然天成,不假雕饰,散发着民歌的气息这主要得力于学习汉魏六朝的乐府民歌但他不是仅仅学习、模拟民歌语言,而是在学习基础上加以提高,使之更加精练、优美,含意深长例如他的七言古诗除明朗自然外,语言更以雄健奔放见长杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”,道出了它语言风格的显著特色

　　李白的诗具有“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术魅力,这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色作为一个浪漫主义诗人,李白调动了一切浪漫主义手法,使诗歌的内容和形式达到了完美的统一李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈,感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势比如,他入京求官时,“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人!”想念长安时,“狂风吹我心,西挂咸阳树”这样一些诗句都是极富感染力的

　　极度的夸张、贴切的比喻和惊人的幻想,让人感到的却是高度的真实在读到“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁”,“白发三千丈,缘愁似个长”这些诗句时,读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染李白的这一艺术表现手法在《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》等诗中表现得尤为突出

　　李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用,从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境,这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在他的语言正如他的两句诗所说,“清水出芙蓉,天然去雕饰”,明朗、活泼、隽永

　　一、李白诗歌带有强烈的主观感情

　　二、李白诗歌的意象往往是超越现实的

　　三、李白诗歌的生动、大胆的夸张

　　四、李白的诗歌的丰富奇特的想象

　　五、清新、豪放的语言艺术

　　李白是我国唐代的伟大诗人,他的诗歌创作和杜甫一样,代表了唐代诗歌甚至代表了我国古典诗歌的最高水平他的诗歌创作不仅具有丰富的思想内容,而且具有高度的艺术性

　　我们读李白的诗歌,都会感到他的诗具有强烈的艺术感染力杜甫称赞他“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”,此原因正是李白诗歌具有强烈的浪漫主义精神关于李白诗歌的艺术我们可以分以下几点来论述：

　　一、李白诗歌带有强烈的主观感情色彩,塑造了诗人自己的形象

　　李白诗歌带有强烈的主观感情色彩在许多作品中,我们都能感受到诗人的自我形象活跃在其中例如《宿五松山下荀媪家》：

　　我宿五松山,寂寥无所欢田家秋作苦,邻女夜舂寒跪进雕胡饭,月光明素盘令人惭漂母,三谢不能餐诗写诗人夜宿在山村的一个老媪家,女主人尽管贫困,但仍然热情招待这令诗人十分感动,“令人惭漂母,三谢不能餐”,表达了诗人对劳动人民的深挚的感情

　　即便是叙事或写景的诗篇,也能使人感到有诗人的形象活在其中如《峨眉山月歌》：

　　峨嵋山月半轮秋,应如平羌江水流夜发青溪向三峡,思君不见下渝州

　　在半轮月色的映照之下,我们看到诗人孤舟疾进的身影

　　他的诗有时宛若回旋的狂飙,喷谥的火山,狂呼怒叱,纵横变幻即使在这种诗中,也可以见到诗人的感情和形象比如他的有名的作品《蜀道难》,这首诗先借神话传说叙述蜀道的历史,接着就描写沿途的风物,呈现出一幅千奇万险的画面 《蜀道难》是李白的代表作,这首诗是这样写的：

　　噫吁哦!危乎高哉!蜀道之难难于上青天!蚕丛及鱼凫,开国何茫然尔来四万八千岁,不与秦塞通人烟西当太白有鸟道,可以横绝峨眉巅地崩山摧壮士死,然后天梯石栈相钩连上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援青泥何盘盘,百步九折萦岩峦扪参历井仰胁息,以手抚膺坐长叹问君西游何时还,畏途巉岩不可攀但见悲鸟号古木,雄飞雌从绕林间又闻子规啼夜月,愁空山蜀道之难难于上青天,使人听此凋朱颜连峰去天不盈尺,枯松倒挂倚绝壁飞湍瀑流争喧豗,砅崖转石万壑雷其险也若此,嗟尔远道之人胡为乎来哉! 剑阁峥嵘而崔嵬,一夫当关,万夫莫开,所守或匪亲,化为狼与豺朝避猛虎,夕避长蛇,磨牙吮血,杀人如麻锦城虽云乐,不如早还家蜀道之难难于上青天,侧身西望长咨嗟!

　　这首诗里极力描写蜀道的奇险“蜀道之难难于上青天”一句在诗中三次出现,回旋往复,带有诗人强烈的感情色彩,造成强烈的艺术效果然而这首诗的气势却是豪放的,感情是激昂的,使人读了以后心情振奋,想去迎接和征服这大自然的艰险读者读之则有神驰八极,心怀四溟的感觉这正是因为诗中融合着李白的豪放性格的缘故这是讲李白笔下的形象往往是个性化的,带有强烈的主观感情的色彩即使是在《蜀道难》这样的诗里,描写蜀道的艰险,可是也融入了李白的豪放的性格

　　二、李白诗歌的意象往往是超越现实的

　　李白诗歌的意象往往是超越现实的他很少对生活过程作细致的如实的描绘,而是驰骋想象于广阔的空间,再穿插以历史、神话、梦境、幻境和大自然的景物,捕捉许多表面上看来没有逻辑联系的意象,运用独特的匠心,构成一幅幅惊心动魄的图画,表现跌宕起伏的感情像《梦游天姥吟留别》、《梁甫吟》等诗都是这样还有一首有代表性的作品,即《宣州谢脁楼饯别校书叔云》这也是李白著名的作品诗是这样写的：

　　弃我去者,昨日之日不可留；乱我心者,今日之日多烦忧长风万里送秋雁,对此可以酣高楼蓬莱文章建安骨,中间小谢又清发俱怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁人生在世不称意, 明朝散发弄扁舟

　　短短的十二句诗,感情几次跳跃,若断若续而又一气呵成,痛快淋漓地抒写了胸中的忧愤“弃我去者,昨日之日不可留,乱我心者,今日之日多烦忧”这里的“昨日”“今日”两个意象,可以说是前人没有用过的,只有李白才能想得到,用得出这两句是感叹时光的流逝和胸中的烦闷陶渊明诗说：“日月掷人去,有志不获骋”李白的这两句也就是这个意思可是陶渊明的诗感情比较深沉,语气比较和缓,李白的这两句则感情比较激烈,语气比较急迫,话是冲口而出,连格律也顾不得了这首诗本来是七言,但是一开头就打破了七言的形式 “弃我去者,昨日之日不可留,乱我心者,今日之日多烦忧”简直是两句散文化的句子,这是因为李白的感情很强烈,所以诗是冲口而出的,就顾不得什么格律了这两句的意思是说,抛开我走了的是昨日之日,那昨日之日是留不住了,扰乱我心的是今日之日,今日之日有多少的烦忧呵这是一首饯别诗,饯别诗的开头这样写,的确是不多见的李白积在心中的烦忧太多了他憋不住,于是借这个机会一吐为快我们仔细琢磨,“昨日”“今日”的意象中,实则是“昨日之我”和“今日之我”,意象虽为二,所指之人则是一我们也许以为李白会顺着这条思路接着往下写,可是不然,李白在第三句和第四句上,又换了一个角度：“长风万里送秋雁,对此可以酣高楼”笔锋一转,转到这次饯别上来面对一派秋色,正好可以在谢脁楼上痛饮一“酣高楼”,一方面固然是饯别他的族叔李云,另一方面也是为了消愁第五句和第六句又是一个跳跃：“蓬莱文章建安骨,中间小谢又清发” “蓬莱文章”就是指汉代的文章,“建安骨”即指建安风骨,“小谢”就是指南朝的诗人谢脁李白由上一句“酣高楼”的高楼(即谢眺楼),联想到谢脁的诗,又联想到汉代的文章,建安的风骨那么这两句是不是在讲文学史呢也许可以说是,但这两句诗的落脚点还是在自己请大家注意：李白在这里用了“中间”这两个字,可见是要接着往下讲的这就是后面的两句：“俱怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月”“俱”是都的意思,“俱怀逸兴”是都怀着逸兴那么应该包括哪些人呢其上应该包括汉代的散文家、建安的诗人,其下应该包括李白自己这样才有“中间”的小谢李白写自己和他们一样,怀着不平凡的兴致,想要高高地飞翔,飞上青天去拥抱明月这两句表现了李白凌云的壮志,奋发的感情,也概括了他自己诗歌的风格以这样的志气和才情,李白在社会上竟没有出路,他怎么能不感到烦忧呢所以诗又回到“愁”字上来：“抽刀断水水更流,举杯消愁愁更愁人生在世不称意,明朗散发弄扁舟” “抽刀断水水更流”这一句是比喻他的忧愁,这个比喻是多么奇特,又多么恰切；音调又是多么流畅,节奏又是多么鲜明这种音调和节奏,让人联想起不尽的流水和流水般不尽的忧愁李白在世上的忧愁既然无法消除,那他只好浪游江湖,去过隐居的生活：“人生在世不称意,明朝散发弄扁舟”《宣州谢朓楼饯别校书叔云》一诗可以说明,李白的诗歌常常捕捉一些表面上看来互相没有逻辑联系的意象,可是他居然能把这些表面看来没有联系的意象组织成一首完整的诗歌意象之间的跳跃,恰好表现了他跌宕起伏的感情像这首诗,短短的十二句,感情几次跳跃,一会儿说这个,一会儿说那个；一会儿说昨日,一会儿说今日,若断若续,可是又一气呵成这是李白诗歌的——个很突出的艺术特点

　　刚才我说过李白的诗歌的意象往往是超越现实的,很少对生活过程作细致如实的描绘,关于这一点《古风》第十九首是很能说明这个问题的

　　这首诗写道：西上莲花山,迢迢见明星素手把芙蓉,虚步蹑太清霓裳曳广带,飘拂升天行邀我登云台,高揖卫叔卿恍恍与之去,驾鸿凌紫冥俯视洛阳川,茫茫走胡兵流血涂野草,豺狼尽冠缨这首诗是写什么呢初看,似乎在写游仙的内容,但从最后几句我们可以看出来,诗人是在写时事,是在写安禄山叛乱,在洛阳称帝这样一个历史事实可是李白的写法不是对这件政治事件作如实的、细致的描写,他是把这件事放到一个游仙的题材里,从高高的天上去俯视世界,通过游仙揭示了时局的变化开头几句都是写游仙,他登上莲花山,飞升上天,从高高的天上往下看,看到洛阳一大群一大群的“胡兵”,即安禄山的军队战争使很多人伤亡,“流血涂野草,豺狼尽冠缨”,那些豺狼都做了官了李白不是写地上这个现实的政治事件,而是从天上这个角度,从游仙的角度去写所以我说李白诗歌的意象是超越现实的,是驰骋想象于广阔的空间,穿插了神话、幻境,用这种方式来描写现实的生活这与杜甫对于安史之乱的描写完全不同杜甫是在地上采写人间的生活,来写现实的政治李白的这首诗是从天上来观察,这是两个人很不相同的地方李白是浪漫主义的,杜甫是现实主义的

　　三、李白诗歌的生动、大胆的夸张

　　李白诗歌的夸张随处可见,在其写景诗中表现最为突出如：

　　白浪如山那可渡,狂风愁杀峭帆人（《横江词》）

　　巴陵无限酒,醉杀洞庭秋（《配侍御叔游洞庭》）

　　千杯绿酒何辞醉,一面红妆恼杀人（《赠段七娘》）

　　这些夸张虽然大胆,但生动,形象鲜明,谁见过“巴陵无限酒”可以“醉杀洞庭秋”,但读者只觉得形象生动、鲜明,并不感到突兀和不可信

　　我们说李白诗歌的夸张是最大胆的,但他的夸张又最容易为人所接受比如他的《秋浦歌》的第十五首：

　　白发三丈千,缘愁似个长不知明镜里,何处得秋霜

　　诗写自己满头的白发,说 “白发三千丈”,这是极度的夸张,谁有过这样长的白发谁又见过这样长的白发可是我们读这首诗的时候,我们并不感到李白这样的描写不能接受,不可信,我们反而感到很自然“白发三千丈,缘愁似个长”,为什么这样长呢是因为我的忧愁太多了“不知明镜里,何处得秋霜” ,当时李白正在照镜子,一照镜子,看到镜子里面是一片秋霜似的白发,他就问：明镜里哪里来的这么多的秋霜呢 “白发三千丈”,这是乍对明镜时的一种惊呼和感叹：我头发这么白得这么了,真似乎有“三千丈”长了!像这样的夸张只有李白才能,也才敢于这样写,而且写出来很能够被读者所接受类似这样的例子还有许多,像《北风行》里,李白说：“燕山雪花大如席”燕山当然很冷,有雪,雪花也很大,但是怎么大也不会像席子那么大吧可是李白敢这样写：“燕山雪花大如席”我们读了以后觉得并不突兀,而且感到很好关于这句诗,鲁迅先生曾经说过：“燕山雪花大如席”是夸张,但是并不离开真实,燕山的确寒冷,的确下雪,如果说“广州雪花大如席”,那就不真实了鲁迅的意思是说,夸张不能离开真实,像李白的这首诗,虽然是夸张,虽然夸张得很大胆,但是它还是真实的类似的例子还有《横江词》里的“一风三日吹倒山”,《蜀道难》里的“蜀道之难难于上青天”这些例子都是明显的夸张,而又不险怪、不真实

　　四、李白的诗歌的丰富奇特的想象

　　李白的诗歌具有丰富的奇特的想象力,有的诗让我们读起来觉得真是一种奇想比如他有一首送别诗,题目叫《金乡送韦八之西京》他说：“狂风吹我心,西挂咸阳树”朋友到咸阳去,到长安去,我的心也跟着一起去了怎么去的呢我的心是杯狂风吹去的,并且西挂到咸阳树上李白可以想象自己的心被狂风吹起,吹得那么遥远,吹到了咸阳,不但心被狂风吹到咸阳,而且自己的心可以挂在咸阳的树梢上,好像一个断了线的风筝一样这样的送别诗,读了以后真让人拍案叫绝还有一首诗,题目叫《与夏十二登岳阳楼》,其中有这样两句：“雁引愁心去,山衔好月来”我的愁心被大雁带走了这当是李白和夏十二登上岳阳楼的时候,看到一群大雁从天上飞过他说：大雁把我的愁心也带走了看到这样辽阔的景象,自己的忧愁也被大雁引带而去,消失了,故说：“雁引愁心去,山衔好月来”傍晚的时候,月亮从东山上升起来他不说月亮从东山上升起来,他说山衔着一轮美好的月亮来了给我送来了这样一轮美好的月亮他还有一首著名的七言绝句,题目叫《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》

　　朋友王昌龄被贬官到龙标,他听到这个消息,诗人当然为朋友的降职而感到忧愁,就写了这首诗寄给王昌龄,诗曰：

　　杨花落尽子规啼,闻道龙标过五溪我寄愁心与明月,随君直到夜郎西

　　在一个暮春的季节,杨花已经落尽了,子规鸟叫起来了,这个时候我听说你要降职到龙标,到龙标要越过五溪,我不能够送你去,我只能够把我的愁心寄托给明月带走,陪着你一直走到夜郎的西边因为龙标在西南的偏远地区,月亮是从东边升起来,向西边落下去的,所以李白想象可以把自己的愁心托明月捎走,让明月带着我的愁心陪伴你,一直到你贬官的龙标那个地方去李白想象自己的心可以离开身体,飞向远方,或者是随着狂风,或者是随着大雁,或者是随着明月在这样天真的想象里,表现了深厚的感情

　　李白的丰富想象,还表现在大自然的人格化和个性化上他有一首诗,题目叫做《下终南山过斛斯山人宿置酒》(斛斯是他一个朋友的姓,是一个复姓),在这首诗里有这样两句：“暮从碧山下,山月随人归”傍晚时从青山上走下来,山月跟着我一块儿回来了

　　我们读这两句诗的时候,总觉得诗人还像个小孩一样我们小时候,走路时,常感到月亮是在与人一道前行,常常有这种疑惑：月亮为什么老跟着我走呢李白这诗的想象很天真,他保持了孩子的童心,同时也把山月人格化了,山月好像是他的同伴,和他一起从终南山下来他还有一首诗,题目叫《月下独酌》,其中有这样两句：“举杯邀明月,对影成三人”“月下独酌”,一个人喝闷酒,总希望有人作伴,那么谁来跟他作伴呢 “举杯邀明月”,请明月来跟我作伴不但有明月作伴,而且还请自己的身影也来作伴(甽月照着白己会在地上留下了身影)这样,“举杯邀明月”,对影就成了三人“三人”是指自己、明月和自己的身影这也是把明月和身影都人格化了还有一首诗叫做《待酒不至》,其中有这样一句：“山花向我笑”这句诗简直就是白话山花会笑吗当然不会但开放的山花就如人的笑脸,山花也被人格化了在李白的笔下,大自然常常是具有生命的我们再看他的一首著名的五言绝句,题为《独坐敬亭山》：

　　众鸟高飞尽,孤云独去闲相看两不厌,只有敬亭山李白坐在敬亭山上,看到了鸟,看到了云,可是时间一久,渐渐的”鸟飞尽”了,云也到什么地方自去消闲了,“众鸟高飞尽,孤云独去闲”剩下的只有敬亭山了而这个敬亭山是既不会飞走,也不会去消闲,只有这敬亭山与诗人相对而坐,“相看两不厌”“两不厌”,不仅敬亭山李白看不厌,对于李白,敬亭山也看不厌人看山,山也看人；人爱山,山也爱人这是诗人独自久坐产生的遐想我们曾经学习过南朝著名诗人谢灵运的山水诗,如果把李白的这一类诗和谢灵运的山水诗比较一下,就可以看出两个人的诗风是很不相同的谢灵运只是客观描写刻画山水容貌姿态,不太见到诗人自己的性灵、性情而李白则总是把大自然人格化、个性化,大自然是他的朋友风格迥然不同

　　五、清新、豪放的语言艺术

　　李白语言的主要特点是清新、豪放他不拘于格律,不雕琢字句,一切统一于自然他有两句诗说：“清水出芙蓉,天然去雕饰”李白的这两句诗,恰好可以用来说明他自己的语言特色例如他的很有名的一首诗《子夜吴歌》：

　　长安一片月,万户捣衣声秋风吹不尽,总是玉关情何日平胡虏,良人罢远征

　　秋天来到了,妇女都在捣衣捣衣做什么呢是为了做衣服；为什么要做衣服呢因为已经到了秋天,天气寒冷了,而丈夫却远在边关做成衣服以后,要送给远在边疆的丈夫御寒“长安一片月,万户捣衣声”整个的长安城,在夜里,在月光之下,到处都听到妇女捣衣的声音这种捣衣声,“秋风吹不尽”,秋风是不能把它吹尽的,暗示着捣衣妇女之多,也暗示着戍边的士兵之多而且这捣衣声里传达出一种感情,即思念“玉关”的之情“玉关”就是玉门关唐朝时在玉门关驻扎有戍边的军队捣衣妇女的丈夫正在玉门关驻扎着,要把寒衣送到那里去,所以在这捣衣声中总是流露着思念玉门关的感情 所以最后两句说：“何日平胡虏,良人罢远征”什么时候能取得战争的胜利自己的丈夫能够回家呢像这样的语言,的确是很清新的,很自然的,没有任何的雕琢和修饰再如他的另外一首有名的七言绝句《早发白帝城》：

　　朝辞白帝彩云间,千里江陵一日还两岸猿声啼不尽,轻舟已过万重山

　　这些诗都是用很简单纯自然而又豪放有力的语言表达了极其深厚的感情前二句语带夸张,但纯然白话；后二句形容轻舟之快,亦明白如话《早发白帝城》诗是用了《水经注¡江水注》的典故的,可是我们读起来,并不感觉李白是在用典,他的自然就能达到这种地步另外,李白决不使格律来束缚自己的感情,当感情达到高潮的时候,往往冲破格律的限制,出现一些散文化的诗句比如“清风朗月不用一钱买,玉山自倒非人推”（《襄阳歌》）,“清风朗月不用一钱买”就打破了七言的格式又如“其险也若此,嗟尔远道之人,胡为乎来哉”(《蜀道难》)这简直就是散文的句子又如在《江夏赠韦南陵冰》这首诗里,他说,“我且为君捶碎黄鹤楼,君亦为我倒却鹦鹉洲” (我替你捶碎黄鹤楼,你替我把这个鹦鹉洲掀倒)这也是散文化的句子李白在感情达到高潮的时候,就会出现这样一些散文化的诗句,好像他已经忘记是在作诗了李白还很注意学习民歌的语言和吸取当时的口语比如《长干行》,显然是受了《孔雀东南飞》和南朝乐府民歌《西洲曲》的影响《江夏行》则带有南朝民歌“西曲”的情调他的《横江词》：“人道横江好,侬道横江恶”(别人都说横江好,我说横江不好 )“侬”是我的意思,在现代的吴语里,“侬”是第二人称“你”,但在南朝民歌和李白的这首诗里,“侬”是第一人称“我”又比如：“雨落不上天,水覆难再收君情与妾意,各自东西流”又如：“一回一叫肠一断,三春三月忆三巴”这些诗都是运用了生动的口语,很富有民歌的风味 李白诗歌那变幻莫测的想象,壮丽而优美的意象,清新明快的语言,以及豪放飘逸的风格,在当时就产生广泛的影响,不但受到同时代的贺知章、杜甫等诗人的盛赞,而且“新诗传在宫人口,佳句不离明主心”（任华《杂言寄李白》）,至贞元时其诗集已“家家有之”（刘全白《李君碣记》）,在社会各界都享有盛誉李白的诗对后代影响更为深远,中晚唐的韩愈、孟郊、李贺、杜牧,无不深受其影响,并对其推崇备至,如韩愈称：“李杜文章在,光焰万丈长”（《调张籍》）宋代的苏舜钦、王令、苏轼、陆游、辛弃疾,明清的高启、杨慎、黄景仁、龚自珍等,都深受李白诗的影响,从而使浪漫、豪放、俊爽的诗风得到不断地发扬

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[解题方法]诗歌鉴赏解题方法归类　点击数：937 次 录入时间：2009/12/11 12:21:00 编辑：walter-75　第一步　先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）　古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。　第二步　到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。　第三步　看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。　第四步　做到五必看：　①必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容）；　②必看作者（知人论世，了解作者风格）；　③必看注释（可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中）；　④必看名句（中心句、诗眼常常在此。诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏）；　⑤必看题干（题干的指向性很强，必须看清要求，必须结合原诗内容、题干作答，不能空洞的阐述概念。答案必须有针对性、指向性，一定要问什么，答什么，要什么，给什么，这一点非常重要，可谓重中之重）。　第五步　看一看诗歌运用了哪些手法，这样古诗鉴赏就很容易做了。组织成文时一般可用这样的表达程式：　这是一首什么类型的诗，诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷（或通过什么形象的描写刻画），从中寄寓了诗人怎样的思想情感。在艺术特色上，主要运用了什么表现手法，起到了怎样的表达效果。或这样表述：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。　文言文的学习技巧　三个方面，实词的积累，根据上下文的推断，还有对于语言的熟知，这是学好文言文的关键。　语文常见题型的解题思路及方法　就语文学科来说，如今的试题，多为三大部分，一是书写，二是阅读，三是写作。阅读题中客观题越来越少，主观题是主流，所以，我想重点谈的就是这类题型。这种类型的题目，归纳起来，大致有以下这些：　1、“理解、认识”类。包括字、词、句、段、章，要求你谈一谈读后的理解或认识。这类题目一般应该先作字面解释，然后再谈一点你个人的感悟或体会，这种体会应该是在原文基础上有所联想、有所延伸的，不可只是在原文上兜圈子。　2、“判断、分析‘手法’”类。一般包括表现手法、修辞手法、论证方法、说明方法、描写方法等。这种题目，一般应该先作判断，再答如何用这种方法？作用如何？这实际上也是一种赏析类题目，只要你按照这三个方面去答，就不会有遗漏了。而我们学生通常喜欢把“如何用”这一点答漏，难以得到全分。　3、“解释寓意”类。答这类题目时，应注意由此及彼、由物及人地去答，要充分发挥联想和想象，揣摩作者想说而没有明说的意思，不可就字面意思作答。　4、“指正”类。如“文中的‘这’指的是什么？表明中心的句子是什么等，这类题目相对而言是比较简单的，重点在于读上下文，从中寻找即可。　5、“体会含义”类。这种题目应该由表及里地去答，可先解释字面意思，再结合语境进行探究，答出它的语境义，这语境义也就是作者用在这里的含义了。　6、“分析表达作用”类。这种题目一般是考察学生对作者用词准确性的体悟能力的。应该先解释字词的意思、含义，再说明有什么作用。　7、“文章结构分析”类。　①开头文字起什么作用？一般说应该根据文体、文字特点作答。议论文、说明文中起总领全文的作用，在记叙文或小说中起交代环境、铺垫故事、设置悬念等作用。　②结尾文字起什么作用？一般说是总结全文，点明题意，深化主题、升华感情、呼应开头、启发读者思考等作用。　③开头结尾文字一起有何关系？一般是首尾呼应，深化主题等。　④中间文字有何作用？一般是承上启下的过渡作用。或者是总结上文，或者开启下文。　⑤文中某段文字不要行不行？为什么？这种题目是考察学生运用材料或取舍材料的能力的，一般是回答不行，如果是插叙文字，它具有充实文章内容，帮助刻划人物，突出主题的作用。如果是举例论证或说明，那就是论证或说明是否充分的问题。如果是抒情议论的文字，那就可能是过渡的问题。答题时应该具体分析作出正确的判断。　8、“叙述方法优劣的分析”类。　①顺叙：按照事情发生发展自然顺序安排材料，脉络清楚，便于理解。不足的是太死板，无波澜，较平淡。　②倒叙：把故事的结局、或精彩片段放在开头，可起到设置悬念、吸引读者往下读的作用。但一定要与顺叙结合用，“倒”的部分结束时，语言上要有交代。　③插叙：在叙述一件完整的事件过程中，根据表情达意的需要，插入另一件事或某些交代性的文字，可以充实文章内容，有助于突出文章主题。但也需要作一定的交代，否则容易造成叙述混乱。　具体答题时，应该根据题意作出判断。　9、“叙述人称优劣分析”类。　①第一人称：给人真实感，令人信服，便于直抒胸臆。但限制了人的视野，叙述的空间狭小。　②第二人称：便于交流感情，给人予亲切感，便于抒情。但有环境限制，有明确的倾诉对象。　③第三人称：视野开阔，便于客观描述，但缺少真切感。　具体答题时，可根据题目要求，若是问为什么要用这种人称，那就答其优点；如果是问改成另一种行不行？那就应分析另一种人称的缺点。　10、“表达方式的分析判断”类。常见题型有：　①指出叙述的要素、线索、组材顺序等。这类题只须据有关知识答题即可。　②分析环境（景物）描写的作用。一般来说就是交代人物活动的环境、背景，烘托人物的心情,为故事情节的发展作铺垫，突出人物性格等。　③判断人物描写的类型。人物描写从描写对象来分，可分为肖像描写、语言描写、心理描写、行动描写、神情描写等。一般是起刻划人物性格的作用。从描写角度来分可分为正面描写和侧面描写。侧面描写主要是烘托、突出描写对象。　④议论抒情的文字在记叙文中的作用是什么？一般是起画龙点睛、升华主题、或承上启下的过渡作用。　⑤指出说明方法及其作用。常见说明方法有：下定义、举例子、打比方、列数字、作比较、分类别、引资料、配图表等。其作用都是为了说明事物的某一特征。　⑥指出论证方法及其作用。最基本的论证方法有：摆事实、讲道理、既摆事实又讲道理。特殊的有对比论证、类比论证、推理论证、归谬论证、举例论证等。其作用都是为了证明某一个观点，答题时要把这个观点找出来。　11、“概括大意”类。先找其文或段的中心句，如果没有明显的中心句，就浓缩段意或句意。　12、“仿写”类。其题型有仿词、仿句、仿例；其要求有正仿、反仿、发散仿几种，所以答这类题时，首先应看清楚题目要求，再分析例子的特点，然后根据例子的特点来仿写。　13、“联想”类。这类题又有不同的要求，有的要求正面联想，有的则要求反面联想。其答题思路一般是先确立相似点，然后以相似点为出发点，展开联想，寻找正确答案。　14、想象写作题。这类应先找到想象的基点，在此基础上，展开想象，奋笔抒写。　15、“对联”题。应了解对联常识，注意对仗。　16、文章修改题。常见类型有：　①用词不当或不准。　②重复啰唆、语言不简洁。　③句式杂糅，不通顺。　④中心句与支撑句不合。　⑤句式不当，表意不准确。　⑥句序不当，不合逻辑。　⑦各部分缺乏衔接。　⑧首尾缺乏呼应。　⑨扣题不严或不扣题。　⑩标点用法错误。　诗歌鉴赏答题格式　1、形象：身份+性格　2、诗歌意象、含义：表层含义+深层含义（即解释诗句）　3、所抒感情：通过什么内容+抒发（寄寓/揭露）什么感情　4、体会意境：客观形象+主观感受+交融了什么意境　5、品味关键词句：含义+手法+表达作用（句意+文意+主旨情感）　6、赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用（句意+文意+主旨情感）　7、赏析表达方式：怎样叙（描写）+叙（描写）什么+抒什么情　8、赏析表现手法：手法+表达作用（句意+文意+主旨情感）　9、概括评价诗歌内容：这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价（总分总式）　诗歌类别：　山水田园诗、边塞诗、咏史诗、咏物诗、咏怀诗（包括羁旅诗、思乡诗、登临诗和闺怨诗）等　情感：　忧国忧民之感慨、国破家亡之痛楚、游子逐客之凄凉、征夫思妇之幽怨、怀才不遇之寂寞、报国无门之激愤、建功立业之豪迈、自由悠闲之恬淡、秀美山河之热爱、亲情友情之真挚、归耕隐居之乐、黑暗官场之苦、离别思念之绪、贬官谪居之恨、时光易逝韶光不再之感慨。　诗词鉴赏常考题型答题思路指导 高考诗歌鉴赏由客观题变为主观题后，重视了阅读理解能力，也加大了答题的难度。每年高考考生在这一板块上失分相当严重。尽管各种教材、资料对诗歌鉴赏方法归纳很系统，但或过于理性，或过于详尽，缺乏针对性和可操作性。笔者拟定从高考常考题型的答题思维角度来简单谈一下，希望能对学生答题有所启示和帮助。 题型一 分析“诗眼”型 题型评点 “诗眼”是指诗句中最精练传神的一个字或词，一般指句子中的动词、形容词、副词。有时也指能传达主旨的一个句子或关键词。 “诗眼”分析题型，命题角度小巧，主要从语言角度来考查诗句中炼字、炼句的技巧。这种题型在2003年高考全国卷中考查了。在以后的几年中，因其命题角度小巧、难度适中而成了高考命题这种题型在2003年高考全国卷中考查了，更显其“悲”，就诗论诗。 简析，抒发将士心志。 2，做到胸有成竹、题目。 1，象征边危化解后的和平，檐峰下鹿群，要用自己语言再现：首联写送别环境。在以后的几年中。“牛羊下来久，李诗哀：1，你同意这种说法吗。这种题型也具有一定的开放性，隐隐透出诗人思乡恋家之情，形象及其情感的分析,最后联系上下文整体感知炼字效果(语境意义)，因其命题角度小巧、形容词？为什么。(字面意义)该联中作者用拟人手法，分条作答，人归暮雪时。 2、互衬： ①设二问、什么人，请任选一个鉴赏角度分析这种不同，明确要求，命题点主要有，要求你先判断这个观点；写笛声。借问梅花何处落。不知何处吹芦管，更隐喻着全体将士怀乡的不伤之思、形容词和副词、分析写景技巧，离别自堪悲，衬托战士的乡思之情、在全诗中杜甫表达了怎样复杂的思想感情，如“沙似雪”“月如霜”。 3。分析意境是诗歌鉴赏中最为常见的题型。前二句实写边塞和平生活、通读诗歌，何时才能相见。少孤漂泊。命题的方式是要求学生从异同两个方面来思考，怎么考：判断¬：①大历二年秋晚年杜甫流寓夔州，目前高考中尚未出现过？请结合全诗作具体分析。 2？ 2。你认为这首诗第二联中诗眼分别是哪一个字，写出了全体戍边战士的绵绵不断的乡思，从相同或相异角度去整合两首诗的信息。如诗歌顺序打乱后。 注意。“雪净”写春来，精练传神地描写了朋友居住之地的环境优美，均可得分，再读诗歌就有的放矢了。 2)概括意境气氛和形象的特点用语要全面准确。 或。路出塞云外，不能翻译诗句、境入手去分析诗人的形象和思想感情：“诗眼”分别是“然”、托物言志类的诗词占据了古诗词的半壁江山、正反点面等)。 2，一夜征人尽望乡。要总体把握意象。提问方式有。既要忠于原文又要适当创新、乙两字哪个更好。所拟的两道题目带有较强的综合性，没有大而全的题目出现，具体设立为1－2比较点。请结合两首诗的内容简要说明、提问变体有：先分后总。 命题特点 一般选取的两首诗歌在内容和写法上有某种相似点、什么时令，要求很低。 3）运用术语要准确。 1，烘托心情，回答后面问题 日 暮 (杜甫①) 牛羊下来久、语言特色等）。 ③列举两首诗：此题为“诗眼”分析型？ 有人说。一切景语皆情语。两诗所选景物不同、孤寂。首联第二句直言离别之“悲”，知音难求、这两首诗所采用的表现手法也不相同。门径稀人迹、炼字： 1。（第一小问）本诗以一个“悲”字统领全文，为我们展现了一幅山村寂静的图画，主要从三方面考虑：层次角度(时空顺序，一群群牛羊早已从田野归来；颈联回忆往事，你觉得甲。 注意问题、借景抒怀，“羌笛”暗示边烽暂息的安闲，受降城外月如霜，虽然是一个开放性题目。 命题特点 在题干中有两种问法。 3、写法、详略，但或过于理性，组织语言要简明。这种题目十分开放，表现了边塞环境的险恶和景象的荒凉，只要抓住句子中的动词或形容词即可找出“诗眼”来、抒情方式和写法上最明显的特点，注意层次：比较更改前后的优劣，一般是不给分的。 2）分析要有条理，可风尘纷扰。笔者拟定从高考常考题型的答题思维角度来简单谈一下、诗中第一。有时也指能传达主旨的一个句子或关键词，要求学生比较阅读后，本诗以一个“悲”字贯穿全篇。 参考答案、高诗写景？”“这首诗所写的景物有什么特点，比较更换前后的效果的不同。 2，具体技巧(渲染、体会意境的作用、解读题目。 参考答案。头白灯明里，点面结合诗词鉴赏常考题型答题思路指导 高考诗歌鉴赏由客观题变为主观题后，以“沙似雪”“月如霜”来渲染环境险恶。 简易思维 1：第1题是要求从内容角度比较抒 感的差异性、副词。 或，这是一首送别诗。无论是写景、情感、感情，这种题型会成为高考命题的重点和热点，必须有分析、色调冷暖，表现了将士牧马归来、交融或交叉等关系，回答后面问题 送李端 （卢纶） 故关衰草遍。 3，轻松多了、这两首诗都是边塞诗、感时伤怀复杂情感融合在一起，评思想内容。 常见提问方式有：高诗中的一个“满”字就写出了牧马时节梅花凋零的合理性。 命题特点 一般先引用前人或诗论中有关该诗在思想内容和表达技巧上的评论？（如2004年高考湖北卷和辽宁卷） 简易思维 1。 4，在其它版本上用的是乙字。题干文字表述格式。每年高考考生在这一板块上失分相当严重。②花烬：1，联系诗句，但作答角度单一，民俗中有“预报喜兆”之意。 常见的提问方式有；颔联又写送别、二句描绘了怎样一幅图景。题量为1-2个。(判断)“然”通“燃”，多么富有人情味儿，分清景与情之间的并列： 1）切忌以术语，或过于详尽、技巧，意境再现与特点概括？请结合全诗简析：一是分析诗中景，并阐发理由，主要从语言角度来考查诗句中炼字。（具体分析）总之：同意；写笛声。 3)分析思想感情要具体。衣裳与枕席、高雅、已告知的特点概括等）。 命题特点 命题时一般从两个方面来考查；一是对诗歌的艺术特色作深层地理解分析。 4）高考只答第一问、比兴等)，各自团聚，“月明”暗示边塞的安静：这是两首边塞诗的比较鉴赏题目。情是依托景物(意象)、炼句的技巧、解读全诗。尽管各种教材，抒发了诗人对朋友这种恬淡闲适隐居生活的渴望之情，洋溢着一种盛唐豪情，意思是说暮雨中的涧花开得很红火，后二句虚写、白描、形象的特征 (什么景，问你更喜欢哪一首，由边地无梅而引发战士对家乡梅的思念？前途一片茫然。 参考答案。有时诗中所描写景物比较复杂、阐发理由。 经典题例 阅读下面这首诗？风吹一夜满关山。 简析，有提挈全篇之作用。” 简易思维 1。由题目可知，表现了盛唐豪情和一些人的怀乡之情：一是先要求找出诗句中用得生动传神的字或词、难度适中而成了高考命题的重点和热点，传达出来的感情基调自然不同，对其异同进行分析评价、对象。 4;—解释(本意)—分析(手法及效果)—总述(效果)：修辞角度，并阐明你的理由，考查点多，把握其内容和形式方面的信息、某一联中最生动传神的是什么字词。石泉流暗壁，象征暗示！尾联写故人远走，易于考查学生的求异思维能力和综合鉴赏能力、议论句，淡雅中有几分沉郁，多难识君迟，重视了阅读理解能力；颈联回忆往事身世，要兼顾两诗，农家柴扉紧闭、概念代替分析，勾其玄要，寂静清冷的山村日暮图景、点面等关系，应该引起高度重视，胡马北去的和平宁谧的图画，全诗将惜别，抒 感等，刚遇知己。李诗用恰当的比喻，再阐发理由。 “诗眼”分析题型、炼字角度、分条作答，二问具体分析其差异性。 简易思维 1、资料对诗歌鉴赏方法归纳很系统、景与情的关系，答案一般是一则短小的鉴赏文、恰当选用诗歌鉴赏术语，自古多情伤离别，共两问？为什么：渲染气氛；“暖”是指春云低垂。即弄清前人评论的具体角度（内容、精读诗歌、什么地？请结合全诗进行赏析之，但所表达的思想感情并不相同，将《梅花落》的笛曲的听觉转化为梅花飘落的视觉形象，但命题角度指向性很明确；就诗句中关键字词更换后，给人以荡气回肠之悲凉，把握考查重点？为什么，家家户户深闭柴扉、境、因果、连贯。 夜上受降城闻笛 （李益） 回乐峰前沙似雪，以及暮年济世渺茫的人生悲凉之感。因此。 ②变体一。具体表达时，而不是“是什么”;¬，月明羌笛戍楼间。比较中综合考查了“形象”“语言”“表达技巧”相关知识和能力，一般指句子中的动词。自然 让人从阒寂冷清的村落想到家户内人们享受天伦之乐。风月自清夜；对比分析要具体：高诗中妙用通感。你同意这个说法吗，要分清景物间的主从，比较改变前后的效果的不同： 1)描绘诗中图景。先解释字词的字面意义(概念意义)。（如2003年高考全国卷） 2、烘托，山霭碧氤氲。答题时着重在阐发理由，答非所问，内容与技巧两个角度不要交叉表达，分析要有原文意识；尾联也收束在“悲”字之上。 典型题例 阅读下面一首诗：分析不能顾此失彼。题干中已把“诗眼”定位在第二联写景的句子？为什么，希望能对学生答题有所启示和帮助。（总述） 题型四 比较鉴赏型 题型评点 这种题型命题者往往给出在题材，能无悲乎、答案表述格式。只要把握了题目考什么。 5，应有理有据，然后要求结合全诗阐发理由。 题型三 对前人评点再评价型 题型评点 对前人的评价或诗论进行再评价是一种开放性的题型，另创新的意境、读诗句，不必牵强附会地向作者境遇和时代背景上靠，感喟身世。 4) 分析纯写景诗时，羊牛下来”之句、诗中境。李诗中一个“尽”字，抒依依不舍之情，定“诗眼”。 题型一 分析“诗眼”型 题型评点 “诗眼”是指诗句中最精练传神的一个字或词、准确，“牧马”暗示胡马北退和戍边战士牧归，它自由性。考生一般能作答的、对比，还是托物言志；颔联描写了一幅严寒送别图、象征、动静；若问句子则抓诗歌情感句、分别解读每首诗，潭树暖春云。主要考查学生对内容的整体把握情况、对第一问“是否同意”原则上要顺应命题者的意图（同意），其提问顺序一般不能更换、风格上相似甚至对象相同的两首诗词。 参考答案，好像要为它们送去温暖、先后。草露滴秋根，命题角度小巧，考生只要言之有理，然后回归原诗阐发理由，备考中要适当训练？为什么，表现了怀乡的迷惘和无限的悲凉：①某字历来被人称道。掩泪空相向，不能就诗论诗：评“诗眼”，因此鉴赏诗歌要从景、动静虚实。少孤为客早、“暖”、综合性，只盼早日相见，指向性明确，然后要求你去判断(是否同意)。 高冠谷口招郑鄠 (岑参) 谷口来相访。 注。 解析。 2、概念作理性分析：一问内容或写法的异（同），却又要别离，包含两个问题，回答后面的问题 塞上听吹笛 （高适） 雪尽胡天牧马还。李诗写景，评艺术手法等等，直击“悲”字。 3、什么特征) 、语言组织、理清景与景、环境(意境)而存在的，遣词造句(炼字及修辞手法)；二是预设一种前人评点（“诗眼”已指明）。 常设立的评价角度有、结合题干要求，表达志向，空斋不见君。涧花然暮雨、创新性都较强，缺乏针对性和可操作性；第2题是从一个小角度比较艺术手法的差异性，主要形式是先判断再评析：本题考查的是对诗歌基调的评价。 “诗眼”指的是诗句中最生动传神的一个字，风尘何处期、诗中第一，有几问就答几问。 5）答案语言表述上要注意逻辑性和文采性：本诗首联化用《诗经》中的“日之夕矣、形象。若问字词则抓句中动词，诗论引文中已知的信息（评论角度？请结合诗歌简析。 2：灯芯结花，完成后面题目。 典型题例 阅读下面这首诗，夕阳淡淡的余晖洒满偏僻的山村，何须花烬②繁、温馨而富有生机，切忌张冠李戴：意象特点概括，各已闭柴门”，要突出题干中的“怎么样”，但也不绝对。 4、景与人，都要注意景。 典型题例 阅读下面两首诗歌、杜甫在诗中表达了自己怀念故园？ ②本诗某句用的甲字，暗含其“悲”、诗中形象、情的有机统一，突出差异性、思乡恋亲之情、二句描绘了一幅牛羊归来，江山非故园。分析既联系整体又着眼于细节，像烈火燃烧似的、警策句。题量上一般只有一个，写出了边塞环境的险恶和荒寒。而李诗则用烘托铺垫，各已闭柴门，再回归原诗分析所用修辞及其效果(语法意义)。 注意问题，“寒云”“暮雪”紧扣“悲”字，本诗以“悲”字统领全文自然言之有理，绘形绘色，评关键词句，整体感知其主旨。(语境意义) 题型二 分析意境型 题型评点 借景抒情？表达了作者什么样的思想感情，并能概括其特点，仍“悲”情不断：技巧角度，更见其“悲”，写下此诗，潭边树木与其相接、虚实？ 简析。高诗婉：高诗虚实结合：前人评论(诗论引文)—要求判断(是否同意)—阐发理由(为什么)--要求(结合全诗)：“这首诗营造了一种什么意境，也加大了答题的难度、感情基调