萨克斯介绍、吹奏方法、选择和保养。

萨克斯这件乐器是有它的发明者阿道尔夫 萨克斯的名字命名的，生活在十九世纪的萨克斯先生（1814－1894）是比利时著名的乐器生产者和发明家。 经过一百多年制作工艺不断完善于改进，萨克斯音色优美，表现力极其丰富等特点越来越收到人们的喜爱。作曲家们似乎对它也特别喜爱，比才，圣桑等古典，浪漫时期的作曲家就为萨克斯谱写了很多经典乐章，例如《阿来城姑娘》中的独奏可谓脍炙人口。

在流行音乐，及军乐队中萨克斯也有着不可替代的作用。当然，萨克斯最能显示其才能的地方还是在爵士乐中，被誉为“爵士乐的灵魂”是当之无愧的。

萨克斯属于变调乐器，因此它的种类也较多，今天常用的萨克斯主要有：被称为直管萨克斯的降B调高音萨克斯，我们熟悉的由美国著名萨克斯管演奏家肯尼 金演奏的《回家》《茉莉花》等就是用它演奏的；降E调的中音萨克斯是应用最广的一种，一般学生初学萨克管时多选择这种音域适中且易于演奏的乐器；降B调的中音萨克斯是爵士乐中最为常用的，降E调的上低音萨克斯和降B调的低音萨克斯则更多的应用于重奏与合奏。

由于演奏方法几乎相同，所以只需稍加适应，任何种类萨克斯演奏者都可以自如演奏各种调的乐器。

黄圣琦 中国著名萨克斯管演奏家,原中国煤矿文工团首席萨克斯，国家一级演奏员,国家一级指挥，老树皮乐队队长,金萨克斯风重奏团艺术指导,北京金萨克斯风四重奏团音乐总监,中国国家体操队艺术顾问，中国协和医科大学客座教授，由他率领的老树皮爵士乐队反具有浓厚欧美风情的爵士乐带给了国内观众，令人流连忘返。

范圣琦人过中年后就留起长发，他那一头飘逸的披肩白发与那白花花的胡子，着实让他早早就多添几分艺术家的魅力，特别是与西洋乐器萨克斯配绝了。故人称范老头。

原籍山东黄县，童年随家人去哈尔滨的范老头，自少就对音乐感兴趣。他与萨克斯结缘，起于当年他大哥跟随贺龙的部队上前线去了，萨克斯就留给了范圣琦。少年的范老头，抱着这支分量不轻的乐器，跟一个十月革命后逃亡到哈尔滨的白俄音乐家学习。新中国成立初期，小有名气的范老头被北上招人的铁路文工团招走。

范圣琦印象

你曾在橄榄树下／等待再等待／我却在遥远的地方／徘徊再徘徊／你永远不再来／我永远在等待……

这是西部歌王王洛宾写给三毛的歌《等待》。6月30日，在北展剧埸演出的“在那遥远的地方－－王洛宾艺术生涯60周年文艺晚会”上，中国第一代萨克斯管演奏家范圣琦用独特的手法演绎了这首《等待》。演出结束后，王洛宾老人拉着范圣琦的手说：“你把我想表现的东西都表达出来了。”

演出的第二天，我来到范圣琦的家里。在他卧室兼客厅的一面墙上，挂着闪闪发亮的一组大大小小、形状各异的萨克斯管小乐器。确实，作为国家一级指挥兼双簧、萨克斯管独奏家的范圣琦，他的名字更多地是和“萨克斯”联系在一起的。

范圣琦有着一头灰白而卷曲的长发，目光炯炯，透着艺术家的洒脱和刚毅。他鹤发童心，谈锋甚健，光听他的嗓门会感觉他还是个青年。

范圣琦于1934年出生于山东的一个书香门弟。其祖上是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的范仲淹。他九岁在哈尔滨随白俄罗斯的萨克斯演奏家学习，16岁考入“铁道文工团”，从此，他开始了漫长而又坷坎的音乐生涯。他曾因直言被打成右派，戴着右派的帽子，他默默地学习指挥艺术，二十年后，他成了铁路文工团的音乐指挥，李谷一、苏小明、张暴默和韦唯等，都曾在他的指挥棒下唱过歌。

音乐是没有国界的。1990年，范圣琦去美国，在波士顿与著名的爵士乐演奏家交流，并用萨克斯管演奏了中国乐曲改编的爵士乐《阿西跳月》，使美国人对这位中国学者投来惊叹的目光。回国后，范圣琦致力于爵士乐的演奏，使美国加州大学爵士乐博士雪莱惊奇中国怎么会出现如此杰出的爵士乐演奏家

范圣琦说：“我把音乐当作我的信仰，用音乐表现我内心的语言。”一次，他在演奏《少女的祈祷》时，把宗教色彩注入音乐之中，给人一种神圣、忘我的感觉，使现场的5位少女全都感动地哭了。

范圣琦有着非常强烈的民族自尊。他早先一直演奏西方古典乐曲，但后来想，我是一个东方人，我还需要演奏东方的音乐。他说：“我要走中国的道路，把中国几千年流传下来的民族音乐，作为一种素材来发展，用世界的、现代的和弦语言、对位手法对中国的调式加以改造，把它们推向世界级的地位。

范圣琦用萨克斯管演奏的《梁祝》，时而高亢，时而悠扬，时而喜悦，时而悲伤，特别是在“化蝶”一段，他用现代人的意识来注释，使浪漫主义色彩更加浓烈，大量的即兴变奏，使旋律波浪起伏。在音乐的波峰浪谷中，观众们如痴如醉，那美妙的音乐激荡着每个人的心弦，回味无穷。

几十年来，范圣琦对音乐的追求没有停止，音乐已融入了他的生命。他说：“我这一辈子追求的是发挥自己对音乐更深的理解”。

他演奏的《海之恋》，月白风清，迂回婉转，给人一种“海是软绵绵”的感觉。他演奏的美国乐曲《going home(回家)》，注入了中国人的情感，宁静、温暖；他演奏的《人鬼情未了》，起伏跌宕，美妙无比。范圣琦的演奏艺术已达到如火纯青、随心所欲的程度，可以用萨克斯即兴地、自由地表现内心丰富的情感。但他仍说：“我还在不断努力，我还没有自己的、满意的作品”。

在这位六十出头的艺术家面前，我想萨克斯是古老而年青的，艺术家同样拥有一颗年青的心。（文/山奇 1995年7月于北京）

说起萨克斯演奏家范圣琦先生，演艺界无人不知。范先生就凭着手中的萨克斯走遍祖国山河，那优美的曲调令人如醉如痴。

范先生年近七旬，精神饱满，神采奕奕，腰板挺直，声如洪钟，那精气神绝对像20多岁的棒小伙子，这完全得益于他酷爱体育锻炼的结果。

范先生生在山东，后随父母去了哈尔滨。在冰天雪地里他学会了吹奏萨克斯，也学会了滑冰。在舞台上，他吹奏的萨克斯乐曲让人击掌叫好；在冰场上，他出色的滑技同样让人止步称道。在中央音乐学院上学时，他是学校里的体育尖子。跳高可以跳过自己的身高：175米，因为弹跳力强，他在校足球队里守大门，多少有了些名气。如今上了把年纪，但对体育的热爱愈加强烈了。他被聘为中国体操队的艺术顾问。那几日，他给体操队上课，讲音乐和体操的关系，他边讲边演，生动活泼，使教练队员们受益匪浅，掌声不断。他和体操队上上下下打成一片，每年春节都和小队员们一起联欢。他说：“这样能年轻几十岁，我若练体操，准能拿冠军。”他摸着奎媛媛的头说：“那世界冠军就没你的份了。”领队钱奎接过话茬道：“奎媛媛那是女子比赛，您怎么跑女队参赛去了？”众人大笑不止……范老先生性豪爽开朗，大家聚会，他喝起酒来竟让有“酒神”之称的黄玉斌也竖大拇指。在为悉尼奥运会胜利归来的冠军们的庆功酒会上，范先生和黄指导喝了个痛快。

体育项目中，范先生尤爱足球。每每看完足球比赛转播，总和我通电话，谈感受、谈球艺、谈战术，谈着谈着就动了情，他盼中国足球冲出亚洲，盼得望眼欲穿。这一聊就个把钟头。今年赶上亚洲杯，范先生家电话费严重超支，范夫人笑着说：“全是足球闹的。”

范先生不仅喜欢看足球，而且还亲自披挂上阵。去年秋天，他随中国明星队去甘肃参加扶贫义演，还真上场踢球了。那天，比赛进行到下半场，他放下萨克斯管，换上运动衣，跑上球场，担当中卫一职，不一会儿，他渐入角色，后场利索地断了对方前锋脚下球，他视野开阔，一脚长传，传给前场的谢东，歌星谢东接球后晃过阻截的后卫，迅速下底传中，景岗山冲上前迎球怒射，可惜打在了边网上了。这一精彩配合赢得场下一片喝彩，众人大叫：“范老爷子好样的！”可惜，20分钟过后，人家怕老爷子伤着，明星队的执行教练李金斗、申军谊将他换下场来，这他还满脸不高兴呢。

去年悉尼奥运会，范先生正赶上在美国讲学演出。中国运动员的出色表现，令范先生激动不已，乒乓球队夺得四枚金牌，领奖时，全场中国人高唱《义勇军进行曲》时，电视机前的他，早已泪流满面了。他说：“这就是中华魂，中国的脊梁！”讲课时，美国朋友们见到他都击掌祝贺，民族自豪感洋溢在范先生灿烂的笑脸上。

北京申奥，范先生举双手赞成。他说：“世界早就应该给北京机会了。看看我们的发展、看看北京的变化、看看我国运动员为世界体育发展所做出的巨大贡献，21世纪将会属于中华民族。北京举办奥运众望所归，现在，全国上上下下申奥的热情日益高涨。但是，通过比较，通过交流，更应该认识到自己的不足，尽快地改正不足，让申奥活动尽善尽美，这样我们才能更具优势，更有把握。为了北京申奥运会，需要我出力时，请招呼一声，我会用心爱的萨克斯为申奥呐喊、加油！”

乐器本调 : bB( 次中音\高音), bE( 超高音\中音\上低音)

应用谱号 : 高音谱号, 根据乐器本调移调记谱

实用音域 : 约两个半八度（变调时会有差异）

结构组成 : 金属制抛物线性圆锥管体, 与单簧管类似的哨头, 波姆体系音键系统 除bB高音萨克管外, 均弯成烟斗型

乐器类别 : 中音萨克斯（bE）、次中音萨克斯（bB）、上低音萨克斯（bE）、高音萨克斯（bB）超高音萨克斯（bE）

使用材质 : 铜制 铝制(但是是属于木管乐曲)

乐器特色 : 音色丰富, 高音区介于单簧管和圆号间, 中音区犹如人声和大提琴音色, 低音区象大号和低音提琴

典型应用 : 爵士乐、现代流行轻音乐中大量使用，拉威尔(法)，《波莱罗舞曲》中有一段变奏

演奏特点 : 萨克斯管是金属制作的，强弱幅度大，在声音的力度上可与其它铜管乐媲美，也是其它木管乐器所不可及的，在音质上又有木管乐器的特点，并带有金属的明亮度。

在演奏上，由于它的结构是采用波姆式长笛科学原理设计的，因此，它的机械系统比较合理，机件运用灵活。所以,它能和长笛、单簧管一样地演奏高难度的乐曲。同时,它与其它木管乐器相比，在演奏滑音、颤音、吐音、超吹方面，又有它独到之处

发明历史：萨克斯风是由比利时人阿道夫·萨克斯（Antoine-Joseph Sax,1814-1894）于1840年发明的[1]。阿道夫是一位锐意的乐器制造者，擅长黑管和长笛演奏。他最初的设想是为管弦乐队设计一种低音乐器，比奥菲克莱德号（Ophicleide）吹奏灵活并能适应室外演出。他将低音单簧管的吹嘴和奥菲克莱德号的管身结合在一起并加以改进，以自己名字命名了这种新型乐器。

1841年第一支低音c调萨克斯风在布鲁塞尔向公众展出。一说那支萨克斯风曾被人恶意踢坏而无法展出，也有说当时是在幕布遮盖下展出以防止剽窃。

1842年阿道夫的好友，在巴黎音乐家圈中颇有影响力的柏辽兹对萨克斯风非常赞赏，3月13日于La Revue et gazette musicale介绍了这种"改造过的开孔大号"。6月12日再次于La Journal des Débats撰文大力推介，使萨克斯为世人所知。

其后阿道夫个人遭到竞争对手的联手攻击，萨克斯管受到抵制而没有被广泛使用。当时作曲家多采取谨慎态度，较少将萨克斯纳入管弦乐团编制。据说当时萨克斯风一度被抹去商标出口国外，后又被匿名引进法国。1845年法国军事部打算改良陈旧的军乐队，在阿道夫自荐之下，4月22日于巴黎艾菲尔铁塔下的战神广场举行了一场阿道夫的乐队与Carafa带领的传统乐队的比赛，由观众决定胜负。戏剧性的是支持阿道夫的一方的音乐家当天甚至缺席数人，阿道夫填空补缺，拿上两个萨克斯交替吹奏。新乐队音乐效果完全胜过传统乐队，观众完全倒向阿道夫这一方。于是萨克斯最先在军乐队中崭露头角。

1846年6月29日萨克斯风家族获得了法国的专利。

1928年法国古典萨克斯风手Marcel Mule建立了第一个萨克斯风四重奏团体。

1910年以后，爵士乐在美国兴起，萨克斯管在其中扮演了不可或缺的角色。

[编辑本段]萨克斯的美誉

此乐器用单簧片吹奏,开闭音孔的构造与双簧管差不多, 音域与双簧管相似, 应属木管乐器，但管体是铜制的又可属铜管乐器。它上细下粗音口向上，很像低音单簧管。从低音到高音有许 多种萨克斯管,而且全是移调乐器。萨克斯管音色异常丰富迷人, 强吹奏时类似铜管,弱奏时类似木管,是一种管乐器类最好的合作伙伴。

法国作曲家比才、圣桑等都在自己的作品中使用了萨克斯管。萨克斯管又是爵士乐队小号乐队中不可缺少的乐器。

现在经常用的有四种萨克斯管:降B高音萨克斯管(Soprano saxophone)。降E中音萨克斯管(Alto saxophone)。降B次音萨克斯管(Tenor saxophone)。降E上低音萨克斯管(Baritone saxophone)。

几种萨克斯管的指法完全相同，全都是移调乐器，用高音谱表记谱。

法国作曲家柏辽兹曾经写到:“萨克斯的主要特点是音色美妙变化,深沉而平静, 富有感情,轻柔而忧伤,好像回声中的回声、在寂静无声的时刻,没有任何别的乐器能发出这种奇妙的声响。”

萨克斯还被誉为“无与伦比的风流乐器”。

萨克斯管不但能出色地演奏古典音乐，而且更善于演奏爵士音乐、轻音乐，人们提到爵士乐时, 第一个想到的乐器便是萨克斯管。爵士乐的最大特点是即兴演奏,在演奏中使强弱拍倒置，采取连续切分音的手法, 使节奏变化无穷,音色上富有戏剧性,既激烈狂燥又安镑深沉,既滑稽又富于伤感。萨克斯管在音色上,在演奏滑音；颤音、吐音；超吹的特点方面,便适应了爵士乐即兴演奏的最大特点的需要。因此，即兴演奏也成为萨克斯管演奏者所追求的演奏特点。

[编辑本段]演奏方法

管乐吹奏技术取决于唇、舌、呼吸、手指的协同动作。因此，运用舌吐音是吹奏技术的一个重要环节。不少专家学者也说吐音是管乐吹奏者“最糟糕的敌人”，实践也证明，由于运用吐音上的问题，不能完美地表现作品。关于运用舌吐音的几个问题：

1．舌与气速：运用舌吐音时，要形成稳定而激进的高压气速，吐音效果则能改善。反之，气速不稳定，而以松散、无聚集力，无控制地呼吸，不是正确的胸腹式呼吸，没有应用正确的气息吹奏，即是运用舌吐音也不奏效。因此，必须让学生认真练习呼吸，以及通过练习长音，对每个音形成适当、准确、稳定而激进的高压气速。

2．吐音时的舌头状态、位置、动作、起吹的发音原理：吐音时的舌头状态——松弛自然，微微抬起；位置——舍“尖”稍向上投，接触哨片；尖”的下沿，接触“两尖”处的部位要小而少；动作——舌前半部的音尖，既是在微微什缩，又是在工下轻微地触动哨片尖的下沿，发“突”或“都”音节。舌的状态、位置、动作要反复琢磨，不断苦练，才能使音头在吐音时放松，舒适自然，吐音效果才能达到干净清楚纯美的程度。吐音要以慢练起，逐步达到快吐音，起火的发音原理——吐音时气不能断，气压始终保持在音尖周围，当舌头触及哨片尖的下沿时，使气流不能通过笛头与哨片之间的风口进入笛管，舌尖阻止了气流使哨片不能产生振动，发音也就终止了；当舌尖离开哨片尖的下沿时，使气流通过笛头与哨片之间的风口，由哨片产生振动而发音；舌尖触及哨片尖下沿的时间愈短，离开愈长，发音愈长；音尖触及哨片尖下沿的时间愈长，离开愈短，发音愈短，这时舌尖起到如同活塞或阀门的作用。

3 吐音时的主要毛病：

第一，舌尖带动舌根前后大动，不仅延缓音的动作，而互脖子、喉头、双唇、面部肌肉都动，过音效果发出“丢欧”(diu ou)或“歹哀”(dai)，以及其它混杂声音，破坏音乐风格，这是很糟糕的吐音。

第二，舌头触及哨片的面积过多、紧、重、猛，发出的声音死硬，使声音失常，破坏音乐效果。

第三，在连续的吐音中，每起吹一音断气一次吸气一次，多此一举造成唇部。两腮、颈部也动，使起吹的音头粗野难听，破坏音乐效果。以上吐音毛病，必须按照前面讲述的两个问题加以纠正。

4．五种形式的吐音法：

第一，单吐法——采用三个音节吐音：“突”(tu)、“都”(du)、“啦”(1a)。“突”式吐音，经常采用于演奏干脆快速的乐段，这个音节在音头吐音时，可以增进舌头动作的稳定性，而且动作简捷，所以这个音节称之为“基本吨音”，使演各者发出各种表情变化和有特点的音乐效果。如长、短、快、慢、强、弱，但就其发出“突”(tu)音节的原则始终不变。“印”式吐法，又称“软过音”，舌头的位置和动作大致同基本吐音法，音头可稍稍平一点点，舌尖可稍微呈圆形，起音动作要有轻柔的意念，使发出的声音柔和并更富有连贯风格，这种吐音经常用于抒情旋律乐段的演奏和连断音(Legato—Staccato)的演奏。“啦”式吐法，虽用的少，但很有用，舌在哨片尖下沿轻微一扫，是挨非挨，断音极轻弱的吐音，使你能感觉到，而又实际听不到的效果，处理的极其灵巧微妙，这种吐音充分展现出高超演奏家的艺术特长。

第二双过法(又称腹吐法)—双吐法用：突——库”(tu—ku)或“特—卡”(tc—ka)两个音节。双吐需要交替使用两种不同的起音和收音方法，一般采用音阻止哨片扳动和咽部切断气流两种方式交替使用的方法。双吐法擅于演奏快速的乐句，需有单吐法的良它基础，并对发音力度的控制和音乐表现方面有较好的素质，做到奏出的声音节奏平稳、音量平衡，起吹音统一，掌握十分熟练，才能在乐曲演春中，运用自如。

第三，三吐法——用“突——突——库”(tu—tu—ku)或“特——特——卡”(te—tc—ka)三个音节。这种吐法可同双吐法一样奏出极快的乐力，特别适合三连音形式或三个不同音反复形式的乐勾结构。这种三吐法常常使每一次反复的“突”显得过分突出，所以有些演奏者采用另外一些吐音的音节转换，如：tu—ku—tu或ku——tu---Kuo

第四，气吐法——用“夫”(fu)或“都夫”(du fu)音节的口型。这种吐音是萨克管在演奏轻音乐时常用的一种吐音法。练习时，尽可能少舍笛头，上齿靠近笛头前，下展尽量放松，做到上紧下松，哎音可直接由气带出“夫”(fu)声，也可以音带出“都夫”(dufu)，此种过音多用于较慢的抒情乐曲。

第五，弹过法(又称滚音)——记谱术语Frullato，弹过音用“突鲁鲁…”(tululu…)是用舌头快速颤动的奏法。这种吐音在乐队演奏中很少用，使用于特殊的音乐效果。

5．单吐法(也称基本吐音法)——演奏者根据音乐表情变化的特点，可发出轻、重、长短等各种起吹效果，但“突”(tu)音节的发音原则始终不变。

第一，连音(连奏)Legato记谱 在演奏连音线内的若干音符时，除第一音按音乐风格吐音外，连线内的其它音符，不用舌吐音，通过改变唇肌的张弛和呼吸能量加上指法的转换，不断地用一口气使音与音之间连贯圆滑地演春。

第二，柔和起吹(粘连)Portato记谱在演奏中，如同次奏连音，但用“郑”(du)音节，连续不断地十分连贯地用舌头轻柔舒展地起吹每个音，用于富有表现力的优美抒情的乐曲中。

第三，次连音(断连音)mczzo staccato记谱在演奏中，介乎连奏IJeSato与断奏Staccat。之间的演奏法，用基本吐音法“突"tu)音节起吹每个音，在演奏每柏的时值上，约占四分之三柏。第四，保持音Tenuto记谱在演奏中．要奏足该音符的时值，其效果与连各Iegato相似，音与音之间要连责圆滑，用基本吐音法“突”(tu)音节起吹每个音，是区别连奏Legato和柔和超吹Portato的地方。重音起吹

第五．重音春法accent记谱在演奏中，用基本吐音法“突”(tu) 音节起吹，在一拍的时值内奏出由强渐弱的效果，主要是音与富有弹性的腹肌动作的控制。

短音起吹

第六，锤音奏法martele(staccatissimo)记谱在演奏中，用基本吐音法“突”(tu)音节起吹，只是每个音要奏得短促有力，奏出的时值效果是记谱的四分之一拍。

第七，断音参法Staccato记谱在演奏中，用基本吐音法 “突”(tu)音节起吹，只是更富有弹性和颗粒性、奏出的效果是记谱的二分之一柏。

第八，定音奏法tremolo记谱在演奏中，用基本吐音法“突” (tu)音节起吹，要快速、干净、平滑、均匀地来回交替反复地吹奏。

第九，颤音奏法Trill记谱在演奏中，从记谱的本音开始到其上方音再回到本音，根据音乐的需要反复快速地演奏。在萨克管演奏中，运用颌式自然颤音，发“呀——呀——呀——呀……”(ya—ya—ya —ya……”)音节。萨克管运用自然颤音是以音乐的风格和特定乐句的情绪特征决定的，是以纯正的，纯净的发音建立于演奏者对乐器极为微妙的控制，以及自身的音乐艺术修养的基础之上，从而使演奏的音乐听起来流畅柔和、丰满圆满悦耳。我们要学习研究、模仿各种最好的艺术家的自然颤音。

第十，滑音各法Glissando记谱在演奏中，滑音是声音由低到高或由高到低的变化过程，在这个过程中由下齿带动下唇改变簧片的林动动面积和长短而得到下滑音和上滑音。下滑音：用下齿带动下尽在放松啥劲控制的同时向外伸展，使簧片的振动面积增多增长；上滑音：必须在练会下滑音的基础上再练上滑音。上滑音的练习方法，与下滑音的过程相反，先由下齿带动下唇，由伸展放松控制的状态，恢复到正常的发音，型。滑音的运用以音乐的风格和情绪特征的需要，多听好的爵士乐和轻音乐，掌握和提高滑音的技巧。

以上是常用的起吹法，不是全部演奏手投，演奏者实际使用的演奏法愈多，愈准确，愈熟练，他的演奏技巧也就愈高。

[编辑本段]萨克斯管的选择、组装与保养

乐器的选择

为能较快、 较好的掌握正确的演奏方法和顺利、正常的学好萨克管，乐器的选择得非常重要。因此，征求专业老师的意见买哪个厂家生产乐器为好。目前，市场不少萨克管无生厂家，或标有厂和牌子，但不是本厂产品，而是分厂或关系厂的产品。因此，选购乐器特别要注意下几点：

第一，检查乐器制造所采用的金属是否太软，有的乐器厚度和强度不保证，机械系统不坚固，甚至用拇指就可在乐器上压出陷窝，键子和护键装置，在正常压下，就可变形和弯曲。这种乐器选购不久，由于先天不足，毛病常出，怎么修也不奏效。

第二，检查每个键子软垫上的印痕、垫共鸣器上的扣钉是否准确地接触音孔中心，键垫是否贴紧。在轻按垫后，要检查看不到该垫子周围有丝毫缝隙，要求一点不能漏气。同时，还要认真检查按下该垫子的其它连动键也要安装的同样良好，若有一个键垫检查不甚，某处漏气现象，就可给演奏者带来极大困难。还特别意一个被人忽视而又重要的专业问题，检查所有键垫距离音孔高度是否适当而相同，若是某一键垫抬过高，该键发音则粗野，音准偏高，若抬的低，该键发音则憋，音准偏低，若所有键抬的高度不统一，这件乐器音质的一致性和音准就会差，必将影响演奏效果，不利于学生的听觉和专业技术的提高。

第三，检查各键弹簧的张力是否适当。弹簧太软键子起落缓慢，弹簧太硬，手指用力过大，容易使手指变僵硬影响演奏效果。

第四，检查键柱和连杆之间是否有间隙，若有间隙，键垫不可能平整准确地就位在音孔上。

第五，检查各焊接处是否坚固，各螺丝安装否合理，工艺是否粗糙。某些厂家生产的萨克管，由于质量差，工艺粗糙，甚至维修部门都拒绝修理。

第六，演奏检查要从低音区降B、本位B、C、升C、D、E、F、升G进行测试，一定用最轻弱的力度吹奏，使低音区也能灵敏的发音。最后测所有的音域发出的音是否准确音质、音量是否均匀一致。第七，如果经济条件准许，选购一个较高档次的乐器，对学好萨克管无疑会起到很积极的作用。

乐器的组装

1、组装的步骤和方法：

哨片从哨夹或哨盒中拿出，将哨片平面同笛头平面重合，哨片顶端同笛头顶齐，由左手大拇指将哨片压地笛头上。

第二，由右手把哨箍套在笛头上，哨箍上沿要越过笛头指示线。然后，把哨箍的合缝线对准哨片正中，将哨箍的上下螺丝适中拧紧，固定住哨片。箍上沿不越过笛头指示线，哨箍螺丝拧得太紧，将影响哨片振动。

第三，把哨片安装好，将笛头插入脖管，笛头风口中心要对准脖管上的泛音孔键。

第四，把安装好的脖管插入乐器主体。然后，拧紧相接处的螺丝。不吹奏时，将笛帽小心地套在笛头上。

第五，乐队合奏前，一般用标准A音对音，对音时，中音萨克斯奏升F音，次中音萨克斯奏B音。萨克斯若音低时，笛头往勃管软木处塞；萨克斯若音高时，笛头往上拔，直到标准音为止。

保养

第一，拿放乐器要抓喇叭口处，不可抓音键和连动杆，以免音键和连动杆弯曲变形损坏乐器。吹奏后要安装好主体管上端的护杆塞，再将乐器放入箱内。

第二，每次练习后，将笛头和哨片用清水清洗净擦干，哨片小心地放入哨盒，不要继续卡再笛头上，以防哨片变质变形，影响震动。

第三，乐器主体和内堂，用引坠绳连接一块布，从一头放入，从另一头拉出将内膛内赃物和清水清除干净。乐器表面和机械系统聚集了灰尘，可用软刷清除。

第四，乐器使用一段时间后，应检查一下机械系统的螺丝是否松动，并加少许润滑油。

第五，乐器不要她时间的日晒和放在潮湿处，以免垫子变形，机械系统生锈；临时休息或暂停吹奏时，将乐器键朝上，放置在安全的部位，以防损坏。

[编辑本段]萨克斯名家

Kenny G

原名:Kenneth Gorelick

中文译作：肯尼基，凯丽·金

香港及台湾译作：肯尼吉

生日1956年6月5日

身高: CM 出生地: 美国西雅图

代表作：Songbird（夜莺）、Theme From Dying Young（伴我一生）、Going Home（回家）、Jasmine Flower(茉莉花) 、Forever in Love（永浴爱河）、

My Heart Will Go On（我心永恒）、Morning（清晨）

奖项：1992年获格莱美奖、全美音乐奖、世界音乐奖、1994年获全美唱片工业最佳艺人

[编辑本段]详细介绍

●1956年

肯尼·基于出生于美国华盛顿州的西雅图。他自小便开始学习音乐，高中时代便成为中学爵士乐团的团长。进入大学之后，学经济学的他又加入了有知名乐手的乐团，取得了颇为出色的成绩。

●1982年

肯尼·基成为一名独立的萨克斯风手，并先后发表了《Kenny G》(同名专辑1982)《G Force》(1984)和《Gravity》(1985) 等三张专辑，初步建立了他新锐萨克风手的地位。在第四张专辑发表后，肯尼·基那优雅的萨克斯风不只飘扬在黑人和爵士乐电台，在流行电台上也获得了莫大的反响。

●1986年

他以一首“Songbird”冲入了告示牌(Bill-board)排行榜的单曲一百名，并成为第四位大畅销曲。这首单曲是80年代来最为成功的一首演奏曲，肯尼基也由此登上了明星的宝座。“Songbird”的大畅销也使其专辑销量大增，成为有史以来第一张销量超过百万张的演奏音乐的白金唱片。

●1988年

肯尼·基又推出了专辑《Sillhouette》，并再获白金。

●1990年

他发表了第一张现场演奏会专辑《Kenny G Live》，之后又推出了精选集《Montage》(1991) 和专辑《Breathless》（1992）均大获成功。

●1991年，

肯尼吉为茱莉亚劳伯兹(Julia Roberts) 主演的**『伴你一生』(Dying Young)制作**配乐，孕育出了优美的畅销曲”Theme From Dying Young〃。

●1992年

葛莱美奖、全美音乐奖、世界音乐奖

●1994年

《Mirackes》专辑更创下了历史上销售量最佳的演奏乐专辑的位置，将肯尼·基推至了萨克斯风演奏天王的高峰。至今为止，肯尼·基的专辑《Breathless》 已突破了一千万张的销售量。同时这张专辑也创下了在告示牌（Billboard）排行榜上连续四年荣登榜首的纪录。此外他还有四张专辑曾荣登Billboard 当代爵士乐排行榜的第一名。其成绩可谓无人能及。肯尼·基和他的萨克斯风跨越了国土的界限与年龄阶层。他在爵士乐、R&B 和拉丁风格的音乐类型中都取得了出色的成就，他可以说是有史以来最为成功的一位萨克斯风演奏大师。

●1994年 全美唱片工业最佳艺人

[编辑本段]Kenny G专辑列表

1 《Kenny G》(1982) 2 《G Force》(1984) 3 《Grarity》(1985) 4 《Duotones》(1986)其中一首名为“小鸟之歌”（Song bird）是为其女友即现在的妻子所作。 5 《Silhouette》(1988) 6 《Live》(1989) 7 《The Collection》(1990) 8 《Montage》(1990) 9 《Dying Young》(1991) 10 《Breathless》(1992) 11 《Miracles,the Wolidy Album》(1994) 12 《The Moment》(1996) 13 《Kenny G's Greatest Hits》(1997) 14《My Heart Will go on (EP)》15 《Classic in the Key of G》（1999） 16 《Faith》(1999) 17 《Paradise》(2002) 18《Wishes》(2002) 19《At Last The Duets Album》(2004) 20《the Greatest Holiday Classics》(2005)

Rhythm And Romance 2008

专辑曲目:

01 Sax-O-Loco

02 Ritmo Y Romance (Rhythm & Romance)

03 Sabor A Mi

04 Tango

05 Mirame Bailar (Featuring Barbara Muoz)

06 Peruvian Nights

07 Brasilia

08 Besame Mucho

09 Fiesta Loca

10 Es Hora De Decir (Featuring Camilia)

11 Copa De Amor

12 Salsa Kenny

I'm In The Mood For Love 2006

专辑曲目:

01 You’re Beautiful 美丽的你 (上尉诗人詹姆仕布朗特征服全球12个国家冠军的美丽与哀愁)

02 The Way We Were 往日情怀 (芭芭拉史翠珊与劳勃瑞福主演的「往日情怀」冠军主题曲)

03 Yesterday 昨日 (摇滚传奇披头四被「滚石杂志」选为1963年以来史上最佳流行歌曲)

04 I’m In The Mood For Love 沐浴在爱中 (洛史都华与芭芭拉史翠珊翻唱1935**「每晚八点」插曲不朽经典)

05 If 倘若 (70年代摇滚经典团面包合唱团抒情榜3周冠军迷人经典)

06 The Way You Look Tonight 今晚 你美丽的身影(奥斯卡最佳**「摇摆年代」主题曲、浪漫喜剧「新娘不是我」插曲)

07 If I Ain’t Got You 如果没有你 (超完美钢琴天后艾莉西亚凯斯R&B榜五周冠军)

08 Love Theme From "Romeo & Juliet" 「罗密欧与茱丽叶」**主题曲(莎翁名剧「罗密欧与茱丽叶」改编**「殉情记」凄美主题曲)

09 It Had To Be You非你不可 (「当哈利遇见莎莉」奇妙情缘**主题曲)

10 The Shadow of Your Smile 你的浅笑掠影 (伊丽莎白泰勒、李察波顿主演**『春风无限恨』主题曲，1965年奥斯卡最佳**歌曲奖)

11 Fly Me To The Moon/You Make Me Feel So Young (Medley) 同游天际/你让我青春洋溢 (组曲)(爵士巨将法兰克辛纳屈50年代流传至今月亮情歌)

12 As Time Goes By 流金岁月 (1942年亨佛莱鲍嘉、英格丽褒曼主演经典**『北非谍影』主题曲、**「西雅图夜未眠」插曲)

13 You Raise Me Up 真情守候 (心灵捕手乔许与男孩天团西城男孩争相翻唱爱情经典)

The Greatest Holiday Classics 2005

The Greatest Hoilday Classics专辑曲目:

01 We Wish You A Merry Christmas

02 Deck The HallsThe Twelve Days Of Christmas

03 Joy To The World

04 Have Yourself A Merry Little Christmas

05 Sleigh Ride

06 Miracles

07 Jingle Bell Rock

08 White Christmas

09 Winter Wonderland

10 My Favorite Things

11 We Three Kings/Carol Of The Bells

12 Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!

13 Ave Maria

14 The Chanukah Song

15 Jingle Bells

16 I'll Be Home For Christmas