沙克斯的基本常识

1萨克斯的基本知识有哪些

萨克斯基本介绍

乐器本调 ： bB（ 高音， 次中音）， bE（ 中音， 上低音）

应用谱号 ： 高音谱号， 根据乐器本调移调记谱

实用音域 ： 两个半八度

结构组成 ： 金属制抛物线性圆锥管体， 与单簧管类似的哨头， 波姆体系音键系统 除bB高音萨克管和bE高音萨克管外， 均弯成烟斗型

使用材质 ： 铜制 （也有铝制）

乐器特色 ： 音色丰富， 高音区介于单簧管和圆号间， 中音区犹如人声和大提琴音色， 低音区象大号和低音提琴

典型应用 ： 现代流行轻音乐中大量使用，拉威尔（法），《波莱罗舞曲》中有一段变奏

萨克斯的发明

1814年，阿道夫萨克斯（Adolphe Antoine Sax）出生于比利时的小城----迪南。他的父亲当时是一位校有名望的乐器制造商。阿道夫萨克斯在15岁的时候已是布鲁赛乐音乐学院的一名优秀生，并且和布鲁赛乐交响乐团合作演出。他在长笛和单簧管方面已有相当的造诣，也正是由于他将单簧管加以改进，才使得单簧管成为交响乐中的标准成员。比利时 对此大加鼓励，在一个展览会上授予他二等奖，但阿道夫萨克斯为自己没能取得一等奖而感到有些扫兴，失望之余，赴巴黎发展。

1842年，阿道夫萨克斯发明了第一支萨克斯，是一支上低音降E调萨克斯。这支乐器的发明给阿道夫萨克斯的好朋友柏辽兹留下了深刻的印象。柏辽兹是当时欧洲最具影响力的音乐家之一，他在各种媒体上对阿道夫萨克斯发明的这种乐器大加赞赏，说这种乐器最具有人性的特点。人们便根据阿道夫萨克斯的姓来给乐器命名-----"萨克斯"，一种音色最为美妙、造型最具特点的乐器就这样诞生了。比利时人一直以此为自豪，甚至把 萨克斯管印在钞票上。

萨克斯演奏方法

此乐器用单簧片吹奏，开闭音孔的构造与双簧管差不多， 音域与双簧管相似， 应属木管乐器，但管体是铜制的又可属铜管乐器。它上细下粗音口向上，很像低音单簧管。从低音到高音有许 多种萨克斯管，而且全是移调乐器。萨克斯管音色异常丰富迷人， 强吹奏时类似铜管，弱奏时类似木管，是一种管乐器类最好的合作伙伴。

法国作曲家比才、圣桑、威尔弟等都在自己的作品中使用了萨克斯管。萨克斯管又是爵士乐队小号乐队中不可缺少的乐器。

现在经常用的有四种萨克斯管：降B高音萨克斯管（Soprano saxophone）。降E中音萨克斯管（Alto saxophone）。降B次音萨克斯管（Tenor saxophone）。降E上低音萨克斯管（Baritone saxophone）。

几种萨克斯管的指法完全相同，全都是移调乐器，用高音谱表记谱。

法国作曲家柏辽兹曾经写到：“萨克斯的主要特点是音色美妙变化，深沉而平静， 富有感情，轻柔而忧伤，好像回声中的回声、在寂静无声的时刻，没有任何别的乐器能发出这种奇妙的声响。”

萨克斯还被誉为“无与伦比的风流乐器”。

萨克斯管不但能出色地演奏古典音乐，而且更善于演奏爵士音乐、轻音乐，人们提到爵士乐时， 第一个想到的乐器便是萨克斯管。爵士乐的最大特点是即兴演奏，在演奏中使强弱拍倒置，采取连续切分音的手法， 使节奏变化无穷，音色上富有戏剧性，既激烈狂燥又安镑深沉，既滑稽又富于伤感。萨克斯管在音色上，在演奏滑音；颤音、吐音；超吹的特点方面，便适应了爵士乐即兴演奏的最大特点的需要。因此，即兴演奏也成为萨克斯管演奏者所追求的演奏特点。

萨克斯管的特点

萨克斯管是金属制作的，强弱幅度大，在声音的力度上可与其它铜管乐媲美，也是其它木管乐器所不可及的，在音质上又有木管乐器的特点，并带有金属的明亮度。

在演奏上，由于它的结构是采用波姆式长笛科学原理设计的，因此，它的机械系统比较合理，机件运用灵活。所以，它能和长笛、单簧管一样地演奏高难度的乐曲。同时，它与其它木管乐器相比，在演奏滑音、颤音、吐音、超吹方面，又有它独到之处

2要学萨克斯 要先学会哪些知识

首先，通常是学习乐理，因为萨克斯是个旋律乐器，所以乐理方面可以不用学的很深入，能看五线谱和其中的装饰音等就基本可以了。这个过程不需要太久，一般来说，认真学一个下午都不用就好了，接下来花几天熟悉下。然后开始接触萨克斯（也可以边学萨克斯边学乐理），这时在看谱方面要学一些萨克斯专用的标记（大多数乐器谱都有少量专用符号）之后就可以正式开始学习萨克斯。当然，你可以所有东西都同时学，但是按顺序的话想对系统一些。

另外，说实话学萨克斯等大多数乐器并不是非要学乐理，一个不错的演奏家可能只能看懂简谱，但是最好的演奏家一定是至少懂些乐理的，另外会乐理可以帮助你理解音乐作品、增加学琴的兴趣，从而起到锦上添花的作用，个人还是强烈建议学习的。

3萨克斯的基本技巧

长音，吐音（有点忘了，就是用舌头去点击哨片），三角音（开着节拍器，1次来回吐3个音，间隔时间要相同），然后练音阶，自己根据大调小调推不同的音阶，然后狂练，练到不用意识就直接吹出来，1个小时左右就可以了，开始时每天2个小时的基础练习，就是上面说的，然后1个小时练练曲子，主要是培养下对音谱的熟练度，但不是最主要的。然后1个月左右，基础比较熟了之后，就可以每天1小时基础（开好节拍器， 速度逐步放大），2小时曲子，这时候就要努力看音谱，这时要让自己练到音谱看到就反应， 手指，思维同步。然后第一年可以报名个江苏音乐学院（是橘**的那本）7级（前6级不太需要），大概是3-6个月之后抱，最好在暑假，每天就上午3H，下午3H,1个月然后就可以考了。不难的。第二年抱10级，第三年报南京音乐学院的7级，第4年10级，这样2本书就完成了，其实一开始很辛苦的，但后来就好了，你会逐渐热爱的，所以，加油啊！！！！我学了6年，不过高1放了放就不太行了，现在在平时玩玩练练。你也可以每天都吹吹回家啊之类的，但吹不到那么好也没关系，就兴趣，或者说是满足把，反正就玩玩，然后很久之后，你会发现，自己是多么强大！！！

加油啊

4萨克斯的学习基础

学习萨克斯一些基础的相关知识

无论吹奏长音、练习曲还是乐曲，都存在换气问题，所谓换气就是在音乐进行过程中吸气。

换气时要注意下面三个问题：

(1) 准确-----换气要快而准确，在乐句结束时，留有很短的时间进行快速换气，任何情况下都不能占用下一句第一个音符的时值。

(2) 合适-----换气时，要看乐句的工短和力度变化的需要来吸气，不要任何时都吸同样多的气，更不可将气吸至极限，那样呼吸肌肉就会紧张。

(3) 合理-----换气时能常选择在乐句结束时，如果乐句较长，可选择在和位复换，音程大跳、音型改变处等换气，总之一定不要破坏乐句的完整性。

5 呼吸与其他方面的关系

(1) 呼吸与演奏姿势的关系

演奏姿势不单只是一个美观的问题，同时也直接影响着呼吸。吹奏时不要弯腰驼背，当然也不要昂首挺胸，这样胸部不能很好的扩张，腹部不能充分的吸气，还会造成喉部紧张，使呼吸运动不能独立地进行。

(2) 呼吸与口型的关系

即使你的呼吸掌握的再好，但是没有正确的口型配合，同样不能正确的发音，唇肌要有适当的紧张度，呼出的气流才能集中有力的进入吹口。

(3) 呼吸与吐音的关系

良好的吐音是由第三者肌动作与呼吸默契的配合得来的。如果舌尖动作大、吐音太重且不灵巧，又影响不畅，这时动作慢，吐音含糊不清。

(4) 呼吸与运指的关系

呼吸时注意手、舌、气三者的有机配合。

(5) 呼吸与发音音低强弱的关系：

音高 音低 音强 音弱 音量较强

气流快 气流慢 气流大 气流小 气流逐渐加大

在练习的过程当中，要用心体会腹部的感觉，相干练习吸气时，可平躺于床上，双手插腰，感觉腹部向四周扩张。在练习呼吸时，可点燃一只蜡烛，轻吹蜡烛，使之呈倾斜，不致摆动，以锻炼呼气的均匀。

此外，还有一种循环呼吸法，即在吹奏一个很长的乐句换气时，并不影响发音的继续。循环呼吸法最常见于我国的民族乐器-----唢呐的吹奏上，人国有许多的唢呐演奏学对循环呼吸法的运用已经达到了相当的造诣，而在萨克斯方面能够运用此法的人可谓少之双少。如果要练习循环吹奏法，我个人认为必须满足以下五个条件：

1 学习吹奏萨克斯四年以上（不间断学习）

2 正确固定的口型。

3 良好的气息支撑。

4 平稳充实的长音（50秒以上）。

5 优良的乐器和风口适中的笛头。

大家都知道，我们每个人都有一根气管，只能单向的吸气或者呼气。如果想让萨克斯不间断的发音，只能不间断的呼气，怎样才能不间断呼气呢？利用我们的口腔来代替肺部存储空气，我们口腔的存气量为肺部的六分之一，足够我们吸一口气。发音时，当感觉肺部气息还剩下五分之一时，停止肺部供气，将存储在口腔内的空气呼出。在呼出品腔内空气的同时，将气息从鼻孔吸进，沿着气管补充到肺部。

循环呼吸法的练习步骤：

首先将气息存储在口中，收缩口腔内肌，使气体从口腔呼出，慢慢练习，逐步延长口中气流呼出的时间。

其次是用鼻子将气息吸到肺部，我想这对大家不会是什么难事。

接着就是将上述两点同时做到，此时就具有了相当的难度。

最后呼出肺部气息，一定要与口中存储气息衔接好。

5《萨克斯基础教程》

当当网上有 内容介绍： 现在学吹萨克斯的人很多，主要是因为这种乐器音色很美很好听，并且在所有的管乐器中萨克斯也最容易学，见效快。

我在教学过程中发现有些学生急于想吹乐曲，这种心情是可以理解的。但是，如果不打好基础，即便能吹一些简单乐曲也是不好听的。

还有的学生开始就用考级教材练，这也是不对的，没有基本功直接吹考级教材是不合适的。 本教材是从最基本的方法开始，从零开始，逐步加深，给将来吹奏较难的乐曲打下一个良好的基础，为学好萨克斯这种乐器作好充分地准备。

所以，本教材的编写着重在练习曲，特别是针对将来学习中可能会遇到的各种困难的练习。 作者简介： 图书目录： 前言 一、萨克斯基础知识 1萨克斯的种类 2萨克斯的调与键盘乐器的调的关系 3如何选购萨克斯 4如何选购哨片 5萨克斯指法表 6持乐器的姿势 7调音法 8呼吸法 9口型 二、萨克斯基础练习 1练习吹长音 2C大调音阶 3三度练习 4四度练习 5五度练习 6六度练习 7七度练习 8八度练习 9三种不同时值音符的混合练习 10连音练习 11雪绒花 12练习曲 13附点音符的练习 14休止符练习 15初级练习曲 16连音、顿音的各种组合练习 三、技巧练习60条 四、乐曲7首 1友谊地久天长 2哦！苏珊娜 3划船歌 4伦敦德里小调 5天鹅 6快乐的人们 7即使你的青春美丽消逝 五、特殊技巧练习 1切分节奏练习 2无名指与小指的练习 六、大调音阶与小调音阶练习 1C大调 2a小调 3F大调 4d小调 5B大调 6g小调 7E大调 8C大调 9A大调 10f小调 11D大调 12b小调 13G大调 14e小调 15D大调 16b小调 17A大调 18f小调 19E大调 20c小调 …… 七、练习曲36条 八、乐曲24首 九、二重奏7首 十、三连音练习曲4首 十一、连音与断音练习曲40首 十二、音乐会二重奏4首 网友书评： 暂无评论，您是否读过此书？发布评论，成为第一个评论此书的人 你的昵称： 请写上你的评论 分类。

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6萨克斯如何入门

既然没有接触过音乐，想学萨克斯很难，但是如果是只是简单的吹奏歌曲，其实说难也不难，先简单的给你介绍一下萨克斯的器乐知识： 乐器本调 ： bB（ 高音， 次中音）， bE（ 中音， 上低音） （你要学的话可以选择中音的，音乐中音的属于普遍的） 应用谱号 ： 高音谱号， 根据乐器本调移调记谱 （也就是你不会的五线谱，五线谱学起来很简单，就是熟练了很难，记住一定看C调的谱子，音乐你没有音乐知识，应该是别的调的看不懂） 实用音域 ： 两个半八度 （这个说了你应该现在不明白） 结构组成 ： 金属制抛物线性圆锥管体， 与单簧管类似的哨头， 波姆体系音键系统 除bB高音萨克管和bE高音萨克管外， 均弯成烟斗型 （分的是直管和弯管你选择弯管的） 使用材质 ： 铜制 （也有铝制） 乐器特色 ： 音色丰富， 高音区介于单簧管和圆号间， 中音区犹如人声和大提琴音色， 低音区象大号和低音提琴 典型应用 ： 现代流行轻音乐中大量使用，拉威尔（法），《波莱罗舞曲》中有一段变奏 编辑本段演奏方法（应该着重学习） 管乐吹奏技术取决于唇、舌、呼吸、手指的协同动作。

因此，运用舌吐音是吹奏技术的一个重要环节。不少专家学者也说吐音是管乐吹奏者“最糟糕的敌人”，实践也证明，由于运用吐音上的问题，不能完美地表现作品。

关于运用舌吐音的几个问题： 1舌与气速：运用舌吐音时，要形成稳定而激进的高压气速，吐音效果则能改善。反之，气速不稳定，而以松散、无聚集力，无控制地呼吸，不是正确的胸腹式呼吸，没有应用正确的气息吹奏，即是运用舌吐音也不奏效。

因此，必须让学生认真练习呼吸，以及通过练习长音，对每个音形成适当、准确、稳定而激进的高压气速。 2吐音时的舌头状态、位置、动作、起吹的发音原理：吐音时的舌头状态——松弛自然，微微抬起；位置——舍“尖”稍向上投，接触哨片；尖”的下沿，接触“两尖”处的部位要小而少；动作——舌前半部的音尖，既是在微微什缩，又是在工下轻微地触动哨片尖的下沿，发“突”或“都”音节。

舌的状态、位置、动作要反复琢磨，不断苦练，才能使音头在吐音时放松，舒适自然，吐音效果才能达到干净清楚纯美的程度。吐音要以慢练起，逐步达到快吐音，起火的发音原理——吐音时气不能断，气压始终保持在音尖周围，当舌头触及哨片尖的下沿时，使气流不能通过笛头与哨片之间的风口进入笛管，舌尖阻止了气流使哨片不能产生振动，发音也就终止了 3 吐音时的主要毛病： 第一，舌尖带动舌根前后大动，不仅延缓音的动作，而互脖子、喉头、双唇、面部肌肉都动，过音效果发出“丢欧”（diu ou）或“歹哀”（dai），以及其它混杂声音，破坏音乐风格，这是很糟糕的吐音。

第二，舌头触及哨片的面积过多、紧、重、猛，发出的声音死硬，使声音失常，破坏音乐效果。 第三，在连续的吐音中，每起吹一音断气一次吸气一次，多此一举造成唇部。

两腮、颈部也动，使起吹的音头粗野难听，破坏音乐效果。以上吐音毛病，必须按照前面讲述的两个问题加以纠正。

4五种形式的吐音法： 第一，单吐法——采用三个音节吐音：“突”（tu）、“都”（du）、“啦”（1a）。“突”式吐音，经常采用于演奏干脆快速的乐段，这个音节在音头吐音时，可以增进舌头动作的稳定性，而且动作简捷，所以这个音节称之为“基本吨音”，使演各者发出各种表情变化和有特点的音乐效果。

第二双过法（又称复吐法）—双吐法用：突——库”（tu—ku）或“特—卡”（tc—ka）两个音节。双吐需要交替使用两种不同的起音和收音方法，一般采用音阻止哨片扳动和咽部切断气流两种方式交替使用的方法。

第三，三吐法——用“突——突——库”（tu—tu—ku）或“特——特——卡”（te—tc—ka）三个音节。这种吐法可同双吐法一样奏出极快的乐力，特别适合三连音形式或三个不同音反复形式的乐勾结构。

第四，气吐法——用“夫”（fu）或“都夫”（du fu）音节的口型。这种吐音是萨克管在演奏轻音乐时常用的一种吐音法。

练习时，尽可能少舍笛头，上齿靠近笛头前，下展尽量放松，做到上紧下松，哎音可直接由气带出“夫”（fu）声，也可以音带出“都夫”（dufu），此种过音多用于较慢的抒情乐曲。 第五，弹过法（又称滚音）——记谱术语Frullato，弹过音用“突鲁鲁…”（tululu…）是用舌头快速颤动的奏法。

这种吐音在乐队演奏中很少用，使用于特殊的音乐效果。 5单吐法（也称基本吐音法）——演奏者根据音乐表情变化的特点，可发出轻、重、长短等各种起吹效果，但“突”（tu）音节的发音原则始终不变。

她说的是希腊神话中奥林匹斯十二神所掌管的神物，下面是希腊神话的十二主神和象征：

1，★宙斯的象征物是雄鹰、橡树和山峰；

2★赫拉的象征是孔雀,因为这种有着五彩缤纷羽毛、体现着满心星斗的鸟是美丽壮观的夜空的象征,而天空正是天后赫拉光彩照人的脸庞。

3，海王波塞冬，牛和马是他的圣物

4哈得斯，最喜爱黑色，白杨树是他的圣树

5赫斯提亚

★家灶及火焰女神，掌万民的家事

6

德墨忒尔

★丰产、农林女神

7阿瑞斯：

★ 战神，兀鹰是他的圣鸟,宠兽是狗狗，

8雅典娜：

★智慧及战争女神，眼睛在夜里发亮的猫头鹰,还有公鸡和毒蛇, 对于眸子明亮的女神雅典娜来说,均为她的象征。

9：赫耳墨斯，神使，以灵以主，手握双蛇盘绕的魔仗

10：赫淮斯托斯，长的丑，却很温柔，热爱和平

11阿波罗：

★ 射术和光明神，宙斯和勒托之子，月神和狩猎女神阿尔忒弥斯的弟弟，希腊十二大神诋之一，又名福波斯。他是第三位太阳神主掌光明，医药，文学，诗歌，音乐等。每天架天马拉乘的的黄金车巡游天上一周。

★ 月桂树是他的圣木,最喜欢

的宠物是海豚和乌鸦（注：阿波罗的宠物有海豚“音”，而又是掌管音乐的，所以那位女嘉宾说音乐是十二神的物也无可厚非。）

12，阿弗洛狄忒

★ 爱与美女神， 桃金娘是她的圣树，鸽子是她的爱鸟。天鹅和麻雀也很受宠。

古筝最浪漫。

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是汉族民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。属弹拨乐器，结构由面板、雁柱（一些地段也称之为筝码）、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

想必很多人都听过那首经典的歌曲《回家》，无论是在放学的时候还是在商场餐厅闭店的时候，甚至在你赶赴春运的时候，这首歌曲一定是伴随着你在回家的路上的。何时何地都有他的存在。

小时候并不知道演奏这首歌曲的到底是什么乐器，只是觉得，原来歌曲没有歌词，只有旋律也这么好听呢，这个乐器的音色唯美又富有磁性，真的很好奇是一种什么乐器。听起来它既不像吉他那么清脆悦耳，又不像钢琴那样悠扬中亢，更没有架子鼓的利索有节奏，但是就是很有自己的特色。

后来真正吸引我的大概就是沃伦希尔的那几首厉害的超高音和连贯的气息，能够将一首曲子那么优秀的表现出来真是让我佩服的五体投地。加上萨克斯的确是乐器中比较好练的乐器，只需要记住指法，人人都有气息的，用对气息，用对正确的口型就能很好的发出声音，不像之前学吉他，手指头每天都破了，在重新长茧子，学习钢琴只让练习考级的曲目，想自己发挥点别的一时半会还真是练不好。

但是萨克斯不是，这大概是我坚持练习的原因之一，但是萨克斯有很大的一个缺点，刚开始练习的时候，每天都吹长音，练音阶很扰民的。不过这也并没有影响我学习的脚步，我每天将喇叭口在大衣柜里吹，尽量让声音不那么刺耳。练习气息的时候只练习呼吸的动作，练习指法的时候每天就拿着管子练习指法。当分开练习的时候，达到一定熟练程度，我就会去公园和人多的地方吹奏，让别人听我的音色是不是刺耳，是不是好听的。当然我在平常生活中一定是会多听大神的曲目，还有就是各种音乐听，找感觉，学习音感。慢慢的，你就会发现，大神吹出来的音色并不在于萨克斯管子质量的高低，而是真正在于他们吹出来的感觉细腻程度，音色的美感程度。你信不信，肯尼基大师即使用一把5000左右的管子，依旧能吹出5万的音色。当然一把好的乐器是你在学习音乐道路上的助力器，一把坏的乐器你可能需要磨合很久很久也不见得能帮助你多少，甚至是你的绊脚石。

总之，乐器只是一个工具，真正驾驭他的还是人，所以，从主动方面来真正提升个人的能力和资质才是最重要的，萨克斯与人真正融合达到人萨合一的时候，曲子一响起，你就知道如何驾驭乐器，这时候，你大概就已经达到大神的级别了。

女生首选钢琴，乐器之王，容易培养气质，

然后是小提琴，乐器之后，但是不好把握，但是也有利于提高气质和内涵，说白了就是更有女人味。

然后是长笛，这是由它的音色决定的，优美飘渺，用途广泛名族乐器首选古筝，容易上手突出古典美。

然后是二胡，不解释，琵琶，中阮和柳琴扬琴也很好但是用处没有上面的那些乐器广泛建议首先确定学西洋乐器还是名族乐器。小提琴浪漫指数五星级难度指数五星级学该乐器想成型登台表演，一般至少10年功夫，拉锯声才能破蛹化蝶成为浪漫悠扬的梁祝旋律。

也因此，习琴者少，人才紧俏，绝对是同龄学生中的一张王牌和羡慕的对象。