想要运用浪漫主义手法进行油画创作,应该怎么做?

想要运用浪漫主义手法进行油画创作,应该怎么做?,第1张

现代油画是“抽象化”设计风格,在表述如何运用浪漫派技巧开展现代油画写作以前,大家先了解一下“浪漫派”水彩画的艺术风格。与古典主义相对性的是追求完美个性化释放、重视个人情感的浪漫派,浪漫派抵制古典主义那类僵硬、广泛的“肯定美”,从主要表现客观性目标转为揭露人的内心和自身,浪漫派的第二大特点是追求完美奇特,浪漫派艺术大师觉得认可的传统文化被给予过多人力的印痕,进而愿意主要表现对它们来讲生疏而独特的异域风情。

美术绘画是主题最充实的媒介,浪漫派艺术大师也大多数根据美术绘画展现自我,在其中意大利美术家戈雅是浪漫主义绘画的先行者,根据之上简单的描述以后,能够发觉“浪漫派”设计风格的水彩画与“抽象化立体派”设计风格的现代油画在具体表现上面有类似的地区,由于抽象化的立体派现代油画也同样是追求完美个性化释放与追求完美奇特,例如“立体派”当代艺术家毕加索的画作;唯一不同的是“浪漫派”水彩画重视形美,“立体派”的现代油画是不考虑美术作品的现象了,浪漫派画派十九世纪前半,尤其是以二十年代到三十年代,不只盛行于法国的,也盛行全欧洲地区。

这一画派解决了那时候学院派和现代主义的牵绊,偏重于充分发挥艺术大师自身的遐想和造就,写作主题源自日常生活,欧洲中世纪传奇和文学著作,有一定的进步性。经典作品有籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由***民》。界面颜色热情,画笔豪放,颇具运动风格。浪漫派以毫无疑问、赞颂人的精神使用价值,争得个性化释放和人民权利为观念标准。在美术绘画上认为有个性化、有特点的描述和感情的表述。构图法转变丰富多彩,色彩的对比明显,画笔豪放顺畅,使图像具备明显的感情色彩和激动人心的艺术魅力。

油画创作是一个非常艰难的项目工程,自然不管是一切艺术创作全是非常困难的。但是作为一个艺术家,要实现真正意义上的写作,是必须投入绝大多数的时间精力的。一切教画者都有师古代人、师教师、师别人的全过程,这也是教画者最开始历经的全过程。写作水彩画,必须先提前准备一些相对应专用工具,如下所示:画架,画桌,画凳,画伞,画笔工具,画刀,色浆水彩画这些,找到自己写作的地址,一般角色全是在室内,景色户外,寻找心爱的写作地址,就能够逐渐写作啦。

巴黎和伦敦 之后,DIOR迪奥带着 「克里斯汀·迪奥,梦之设计师」 展览来到了上海。

ORIOLE CULLEN 悉心策划,不仅呈现此前众多的杰出作品,更以全新的场景叙事,展现了品牌 创立七十余年 始终秉承的艺术创造力。

8位 中国著名艺术家倾情打造的杰出佳作与 275件 高级定制礼服、 Rene Gruau CHRISTIAN BÉRARD 所绘的独家设计手稿、珍贵的影片图像收藏共同组成了此次展览。

通过展览,可以了解到Christian Dior先生及其继任者们的先锋创意。

01

蒙田大道三十号

在展览的入口处,策展人选择将 蒙田大道三十号 的外立面完美复刻,实景还原。

熟知DIOR的人都知道 “蒙田大道三十号” 这几个字意味着什么?这是迪奥先生的 首个高订系列发布的地点 ,也是作为 迪奥梦初始的地方 。将“蒙田大道三十号”的外立面复刻在展览的入口,对于Dior来说,这既是 现代回溯过去,也是向 Christian Dior 先生致敬的一种形式

02

新风貌

穿过“蒙田大道三十号”, “新风貌” 展区映入眼帘,以黑白色调致敬于 1947年 品牌首场革命性时装秀上发布的 “NEW LOOK” 系列。采用全新设计演绎女性形象, 肩线柔软 束腰 大圆摆 展现女性英姿飒爽又精致柔美的体态。

二战后物资紧缺的背景下,欧洲女人们仅仅身着简单的短裙和直筒裙,为了体现女性身形的优美线条,Christian Dior先生重拾了女性对美的追求,他几乎用了两倍的面料去制作成衣,让服装赋予女性全新魅力。

宽肩西装搭配伞状长裙显露腰身,彰显臀部 ,细节处无一不让当时的人们赞叹不已。

时至现今,这件套装依旧保存完好。

在“新风貌”展区包括 中国当代艺术家严培明 专门为本次展览创作的六幅新作—— 《迪奥先生后继者》 系列肖像作品,展现历任设计总监对迪奥精神的传承与创新。

其中覆盖了1947年持续至今的 历史 ,追忆Christian Dior及其后的六位创意总监对Dior做出的不凡创造。

Yves Saint Laurent,Marc Bohan,GianfrancoFerré,John Galliano,Raf Simons,Maria Grazia Chiuri 这些令人兴奋的名字都有一个共同点——他们都曾任职迪奥创意总监,被称作 “设计师梦之队”

而在迪奥先生之后,每一任创意总监对于BAR套装都有不同的解读。

你喜欢哪位的设计呢?

伊芙·圣·洛朗

(YVES SAINT LAURENT)

迪奥先生于1957年去世时, Yves Saint Laurent 成为了他的继任者,担任第二任设计师,当时20岁出头的他是世界上最年轻的女装设计师。

给品牌的第一季设计中,推出的经典 “秋千裙”(Trapeze) 系列让迪奥在金融危机的萧条市场中脱颖而出。

▼其中最著名的就是这条"Bonne conduite" 连衣裙

在1958年至1960年之间,Yves Saint Laurent为迪奥设计了六个系列。他的设计风格与迪奥先生绝不相同。如果说Christian Dior是“出世”的设计师,他则属于“入世”的设计师。

Yves Saint Laurent希望突出女性本身的美,通过时装来体现自然体态,希望将时装推向大众,风格上与街头文化关联,注重年轻人的喜好。

马克·博昂

MARC BOHAN

1960年,YVES SAINT LAURENT受召入伍, Marc Bohan 成为了新任设计师。在这之前,他担任过两年Dior伦敦支线的设计师。现在大家看到的 可爱迪奥童装、迷人的男装系列 年轻的成衣线Miss Dior 都是MARC BOHAN在任职期间开辟的。

他接任后推出的第一个时装系列名为 “Slim Look” ,灵感来自二十年代的低腰裙和Jacqueline Kennedy。

这一系列的反响非常棒,当时的 “玉婆”伊丽莎白·泰勒 一次性定了12套,并在之后也一直是迪奥的忠实顾客,并在获得第33届奥斯卡最佳女主角时,穿着Marc Bohan设计的迪奥礼服领取小金人。

他还为诸多好莱坞明星,以及皇室设计过服装。瑞典王后Silvia Sommerlath和Grace Kelly的大女儿摩洛哥公主Caroline的婚纱都是他设计的。

Marc Bohan的设计始终是以优雅为主调,这一点相比之前的Yves Saint Laurent先生,更接近迪奥先生偏爱的风格。

吉安科罗·费雷

GIANFRANCO FERRE

Gianfranco Ferre 来自意大利,当时LVMH集团的老板决定大胆启用来自不同国家的年轻个性设计师,所以我们才得以在1987年看到了Ferre的处女秀 “Ascot Cecil Beaton”

最著名的是为戴安娜王妃设计的 LADY DIOR手袋 。非常具有标志性的“ cannage” 米字藤格纹绗缝据说来自拿破仑三世的椅子,整个包充满了结构主义的建筑感。

Gianfranco Ferre的设计线条简约,色彩鲜艳明亮,十分吸睛。并且他为迪奥贡献的作品有着意大利的浪漫精神。

约翰·加里亚诺

JOHN GALLIANO

John Galliano时期的迪奥,每一场秀都能当做一场戏剧来观赏。他的设计将华丽做到了极致,每件单品都极抓眼球。

他为迪奥做的高定秀,会加入自己喜欢的模特、演员、名媛、艺术家等,并以她们为灵感进行创造。比如充满中式风格的 “旗袍秀” ,灵感来自于第一个华裔好莱坞影星 黄柳霜

他喜欢的超模能和他彼此成就,例如 Kate Moss ,在GALLIANO任职期间几乎没有缺席过。

karlie kloss ,曾一度是迪奥秀的开场担当。她标志性的扭身台步,当时深深地印入了所有时装爱好者的脑海。

JOHN GALLIANO把许多 奇幻、怪诞、复古、民族风的设计 融入了迪奥的女装,成为了迪奥设计史上的惊鸿一瞥。

拉夫·西蒙

RAF SIMONS

Raf Simons接任时期的迪奥,可以说是由瑰丽变为为极简,但丝毫没有因为简单而低调,反而是用线条和色彩的力量,塑造出强而有力的美感。

他的第一个系列是迪奥的高定秀,当时John Galliano走得匆忙,只留了8周时间给Raf Simons准备设计,但出来的作品惊艳奇绝,一时轰动整个 时尚 圈,当晚几乎所有人都在刷屏他的设计。

Jennifer Lawrence 当年就是穿了Raf Simons的礼服裙去奥斯卡领到了小金人。

他的设计干净、高雅,把现代主义的元素和古典优雅结合在一起,并且带起了一波又一波的流行风潮。 女裙叠穿裤装 鞋袜一体 运动鞋风潮 非典型高跟 Slogan装饰 等等,都是当时乃至现在都在流行的。

玛丽亚·嘉茜娅·寇丽

MARIA GRAZIA CHIURI

Maria是迪奥首位女性设计师,因此也可以看到,现在的迪奥女装中,无处不在强调女性魅力和女权主义,占据外形与精神精神。

最具有代表性的是风靡一时的 女权Slogan ,现在售卖得许多迪奥女装上依旧可以看到。一句女权Slogan的T恤被明星、 时尚 博主们哄抢,可谓是一件难求。谁说这不是女权成就了Slogan Dior的街头营销呢?

Maria的理念是: 她需要制作让女性找到自我的服装,借此表达自己、保护自己。 在她的作品中,有非常多元化的元素,风格也不统一,唯一一以贯之的就是这个精神理念。无论是在展览现场还是时装秀场上都能明确地感受到这一精神。

03

迪奥花园

“新风貌” 展区旁,是 “迪奥花园” 的展区,巨大的花朵幕墙栩栩如生,错落的花瓣充斥整个房间,迸发着不竭的想象力。

迪奥先生曾在法国诺曼底格兰维尔度过了童年时光,清新的花园、静谧的乡村以及鲜艳的花朵成为他源源不断的灵感之源, 花朵 始终在历任创意总监的手中以不同的姿态绽放着。

04

迪奥**

“香水是所有礼服的点睛之笔。” 迪奥** 区域,展出了迪奥多款古董香水,复古意味十足的巴卡拉水晶香水瓶,以迪奥先生的小狗Bobby为原型设计的香水瓶,爱之神殿陈列等等,熠熠之下仿佛看到了时光沉淀下的光泽。

风情万千的诱人花香萦绕在 艺术家梁远苇 的精美画作旁,也为娜塔莉·波特曼曾身着的两件迪奥**高级订制礼服裙增添了一抹悠然芳馥。

中国当代艺术的引领者之一 郑国谷 创作了 《再锈两千年》 ,通过真铜再现了Dior的经典香水瓶,原本的玻璃瓶变身成为更加持久坚硬,经得起时光磨洗的材质,以此向品牌表达一种祝愿。

05

迪奥工坊

迪奥工坊 展区,高高的白墙上挂满了棉质细布制作的样衣,搭配一旁 艺术家刘建华 林天苗 各自的作品 《延伸的空间形式》 《步骤》 ,重现了迪奥工坊内梦想成形的过程。

06

凡尔赛

穿过“迪奥工坊”,眼前瀑布与鸟鸣瞬间将人拉进了恬静浪漫的凡尔赛花园。各式各样的浓郁宫廷风色彩的礼服裙。

07

走向世界的迪奥

据说迪奥先生在1947年初,就在其首个系列草图中描绘过一些轮廓精致的模特,表达了他对中国一直以来的向往与迷恋。而这种 东方情结 ,在这次展览中“走向世界的迪奥”展区,也进行了特别的呈现。

1948年,迪奥先生曾经设计过以“中国”、“北京”、“上海”命名的造型。

也曾钟情于中国书法的灵性,在1951年亲手设计了一套丝缎鸡尾酒裙,用的是 大书法家张旭草书拓本作印花

他的继任者们也不断发挥着自己的先锋创意,和迪奥先生一样,对中国情结有着巨大热情的John Galliano的华美服装也是与中国文化有颇深的联结。

1997年的春夏高级订制系列是他进入Dior第一个系列,就用中国元素引起了巨大轰动,参考了中国传统服装的披肩和旗袍,有夸张穗边和精致刺绣和传统纹饰出现在当季的T台上。

Nicole Kidman当年参加奥斯卡红毯惊艳全场的礼服就是来自这季,这也是第一次女演员穿旗袍参加奥斯卡,自此一战成名。

08

迪奥拉玛

“迪奥拉玛” 展区,四四方方的空间内,色彩缤纷的帽子、鞋履、手袋和小巧别致的礼服微缩模型充满视野,丰富跳跃的颜色令人眼前一亮。

09

迪奥舞会

变幻莫测的室内光源,流光溢彩,陈列其中的礼服璀璨而华丽。在这个展区会看到一众皇室名流、知名影星曾惊艳一刹的经典礼服。

“迪奥舞会” 为这场回顾展增添浓墨重彩的一笔,展示了从迪奥创立之初至今打造的一系列舞会礼服,体现了高级定制时装工坊高超的技艺。

“迪奥真我” 区域, Charlize Theron(查理兹·塞隆) 在拍摄DIOR迪奥真我香水系列广告时穿过的金色礼服都可以在这里找得到,搭配 艺术家高伟刚 特别设计的 金字塔形作品《她》 ,以镜面反射特征及空间解构呈现出神秘高贵的特质,与迪奥真我香水的优雅魅力相相辉映,华丽异常。

展览于2020/10/4落幕

地点:上海龙美术馆

END

更多文章:

1 极简优雅的Lemaire,背后的爱情或许更让人期待

2 # 时尚 在身边# 揭秘!白色衣物那么多了?为什么还总是想买?

3 # 时尚 在身边# 穿得美,可不就是要SHOW出来,对镜自拍攻略来咯

4 穿鲜艳颜色容易显土显黑怎么办?我给你支4个招

5 时尚 圣经《VOGUE》的百年插画大赏,所谓跨越时代的审美

蓝色,令人难以忘怀。超凡脱俗的它有着星空的神秘与超然,也有着瀚海的任情与深广。在家居世界里注入这抹沉静的色彩,它或是难以忽略的墙面,亦或是颜值担当的窗帘,低饱和度的色泽牵动着沉浸心底的优雅情结。

灰蓝色时尚灵感

我们酷爱灰蓝色的独特气质,低饱和度的色调里展露着难忘的优雅情结。它是春日里的烟雨蒙蒙,它是夏日里的碧波连天。身着一抹气质的蓝,你永远都是最迷人的存在。

灰蓝色家居案例

灰蓝色优雅不清冷,含蓄不保守,超凡脱俗的独特气质决定了它无论在空间中占比多少,都会成为最吸睛的存在。

1

-灰蓝色墙面+赭**窗帘+蜂蜜色装饰-

色卡:灰蓝色+赭**+蜂蜜色+胭脂粉+栗色

喜爱古典风的朋友们决不可错过这套设计方案。灰蓝色和赭**有着相近的灰度值和饱和度,二者相搭可以保持十分和谐的视感。而**的温暖配合着布艺的柔软,也使得空间愈加温润柔和。而为了使空间可以更好的延续古典风的奢华,大量的金色装饰运用必不可少,吊灯、相框、镜框等,但切记不可过多使用,张弛有度才最好。

2

-白鹭色背景+淡金色沙发+灰蓝色窗帘-

色卡:白鹭色+婴儿蓝+淡金色+灰蓝色+柔玫瑰色

与世无争的白鹭色墙面背景下,淡金色沙发和和灰蓝色窗帘成为引人注目的焦点,并注入柔玫瑰色作为点缀色,被轻柔温润的婴儿蓝地毯所包裹着,整个空间及浅入深的辉映对比装饰出了一份优雅奢美的超然美韵,结合天花板、灯具、挂画等内饰,整个空间完美诠释了精致与典雅二字。

3

-深牛仔蓝墙面+银白色地面+灰蓝色布艺-

色卡:深牛仔蓝+银白色+灰蓝色+浅灰蓝+蜂蜜色

在这套案例中,墙面和床头板使用的是深牛仔蓝,凳子采用了灰蓝色,窗帘使用了浅灰蓝色,相同色相维持着空间的整体性与沉稳观感。搭配优雅舒缓的银白色地面和天花板,分明的层次彰显着时尚的质感。相信这样一间沉静而安然的卧室空间,绝对是畅享惬意时光的好居所。

4

-蒸汽灰空间+灰蓝色地毯+银色沙发-

色卡:蒸汽灰+灰蓝色+银色+浅灰蓝+西藏红

将高级灰与灰蓝色的搭配比作家居世界中的一股清流,是再恰当不过的了。柔和的色泽叠加,好比琴瑟和鸣,上演低调与优雅的二重奏。在这套案例中,蒸汽灰的背景之下,加入大面积的灰蓝色作为铺垫,并注入优雅的银色和浅灰蓝作为沙发颜色,点缀上西藏红作为靠包颜色,于无形中增添了高贵的气质,在沉静色调里诠释了现代都市的时尚与舒适。

5

-浅松石色+灰蓝色地毯+深灰蓝沙发-

色卡:浅松石色+灰蓝色+深灰蓝+百合白+蜂蜜色

整个空间笼罩在墙面的浅松石色的氛围之中,让人联想起浪漫甜蜜的马卡龙甜点,情绪在这一刻放松下来。介于蓝绿色调的清爽背景,设计师选择了同属蓝调的灰蓝色和深灰蓝与它搭配,分别应用在地毯和沙发之上,以此来创造出清爽通透的视觉效果。同时又注入了百合白、蜂蜜色装饰,增添了典雅与奢华。

对于一位年轻女性的第一间公寓,设计师Jean-Louis Deniot将传统的优雅设计融入新鲜、奇幻和女性化的风格。设计师将复古风格与现代元素完美地融为一体,置身于此,不仅可以感受到温馨的气息,同时奢华又富有艺术气息让人由衷地赞叹!

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/langman/504614.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-07-01
下一篇2023-07-01

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存