19世纪初欧洲的浪漫主义文学对葡萄牙产生了怎样的影响？

19世纪初，浪漫主义文学在欧洲兴起，葡萄牙爆发了反对封建专制复辟和法英占领的民族解放斗争，1820年又发生了资产阶级革命，葡萄牙浪漫主义文学带有反专制争自由、反侵略争解放的进步性质。很多浪漫主义作家为了祖国自由而奋斗。他们之中大部分曾经被迫流亡国外，接受了欧洲先进思想的影响，写出了最初的浪漫主义作品。

乔治·戈登·拜伦（George Gordon Byron,1788—1824）是19世纪英国文坛上名气最大的诗人，他与雪莱（Percy Bysshe Shelley,1792—1822）、济慈（John Keats,1795—1821）一起被认为是英国浪漫主义时期第二代诗人中的杰出代表。

拜伦出身贵族家庭，十岁继承爵位成为男爵，受教于哈罗公学和剑桥大学。但是，拜伦自幼同情劳苦大众，痛恨暴政，初入上院就发表演讲，为破坏纺织机的工人辩护。1816年，他离开英国后即全力投入到意大利和希腊的民族解放运动。1824年，就在36岁的盛年病死于希腊起义军军营之中，在为这个国家夺回他往日的自由和光荣的战斗中献身。

拜伦的作品以长诗为主，如著名的游历诗作《恰尔德·哈罗尔德游记》（Childe Harold's Pilgrimage,1812）。主人公哈罗尔德是一个像拜伦一样的青年贵族，身上散发着特殊的魅力：潇洒、敏感、忧郁。这首长诗使拜伦一举成名，连他自己都说：“我一夜醒来，发现自己成了名人。”再就是那部长达16章，16000行（未完成）的讽刺史诗《唐璜》（Don Juan,1818—1823）。这部景象万千、层层打动读者的史诗收纳下了更多的欧洲社会现实。这部篇幅巨大、内容广阔、结构宏伟的世界文学杰作充分展示了拜伦的诗歌才华：一面是18世纪的热血青年唐璜；另一面是19世纪的闲谈者拜伦自己，双重时间相互交织，边叙边议，完美融合；再就是通篇所用的意大利八行体（ottava rima），混合雅俗，容纳口语入诗，俏皮而滑稽。这种被称作“拜伦体”（Byronic Stanza）的讽刺诗体被后世广泛临摹。

拜伦在他的长诗中所塑造的“拜伦式英雄”（Byronic Hero），神秘、高傲、倔强、叛逆，而又忧郁、孤独，始终与传统世界势不两立。这类浪漫主义的英雄影响了后来无数的作家。

很多评论家认为在第二代浪漫主义的诗人中拜伦是影响面最广的一位，这影响既是文学的，又是政治的。在文学上，他有足够的诗艺和复杂性让雅俗共赏；在政治上，许多热血青年在拜伦的诗作和为人的激励下变成了果敢的革命者，普希金、裴多菲等，不胜具道。

西方音乐从古至浪漫音乐时期的发展可分为以下6个阶段：1古希腊罗马时期的音乐

时间约为公元前3200年~公元400年。这部分的音乐资料只能从考古而来，从发掘出的绘画、雕塑及少量流传下来的诗歌文学与哲学著作可以进行了解，但几乎是不可能聆听与欣赏。有资料统计这一阶段残存下来的乐谱还不到10件，但是从残存下来的雕塑等诸多文化遗产可以看出曾经存在过的辉煌与成就，古希腊的大哲学家都曾对音乐进行过讨论与研究，这被后人视为西方音乐之源。

　2中世纪时期的音乐

公元590年-604年在位的教皇格里高利一世，编出一套用于庄严礼拜的曲目，并用法律形式规定在祈祷仪式中必须有音乐，形成一整套格里高利圣咏，成为宗教创作的典范，后来又发展出记谱法，虽然尚没有小节线和五线谱，但使用高低位置记谱的方法为五线谱的发明提供了基础，这种记谱法只有四行线，每行前面有三个菱形谱号，结尾有一个菱形谱号提示下一行音高，基本是五线谱的雏形，但不能表示节奏。还成立了培养歌手的学校，在教会势力范围内大力推行音乐，使教会音乐在10世纪以前成为欧洲的主要音乐形式。

文艺复兴时期约为公元1450-1600年，在中世纪“新艺术”的基础上，更加追求人性的解放与对人的内心情感的抒发与表达。这时的音乐家在人文主义思潮的推动下，对复调音乐进行了发展和变革，声乐与器乐逐渐分离而独立发展。这一时期五线谱已得到完善，印刷术也运用到曲谱上，这都使音乐的传播更加便利和广泛。这一时期有以下几个较有影响力的乐派：尼德兰乐派，威尼斯乐派，罗马乐派

4巴洛克音乐

巴洛克（Baroque）一词来源于葡萄牙语“Barocco”，意指形态不够圆或不完美的珍珠，最初是建筑领域的术语，后逐渐用于艺术和音乐领域。在艺术领域方面，巴洛克风格的特征是精致细腻的装饰以及华丽的风格，造成这种现象的主因，是因为巴洛克时期是贵族掌权的时代，富丽堂皇的宫廷里奢华的排场正是新的文化以及艺术的发展中心，而这个大环境的改变也直接的影响到了音乐家的创作。十七、八世纪宫廷乐师所写的音乐作品，绝大部分是为上流社会的社交所需而做，为了炫耀贵族的权势以及财富，当时的宫廷音乐必定得呈现出炫耀的音乐以及不凡的气度，以营造愉悦气气氛。

5古典主义音乐

古典主义音乐承继著巴洛克音乐的发展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。这个时代出现了多乐章的交响曲、独奏协奏曲、弦乐四重奏、多乐章奏鸣曲等等体裁。而奏鸣曲式和轮旋曲式成为古典时期和浪漫时期最常见的曲式，影响之深远直至二十世纪。乐团编制比巴洛克时期增大，乐团由指挥带领逐渐变成一种常规。现代钢琴在古典时期出现，逐渐取代了大键琴的地位。

6浪漫音乐

浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构方面的考虑。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义的因素，则包含在从古至今的音乐创作当中，而不仅仅局限于某一个时代，因为音乐创作本身，就是想象力的一种表现，而浪漫主义恰恰是想象力的最佳体现。