画家宋连启把情融在画里面

        我任《京郊日报》副总编时，给很多书画名家写过序，其中包括画驴名家宋连启。我主要写了他刻苦学画求艺的经历。也许是出版商嫌我名头太小，把分明是“序”的东西，给放在作品集的最后，当“跋”用了。

        我这样说，您猜想我发牢骚不满意吧？错，我真正不满意的是自己。毫不相瞒，我有段时间总“泡”在宋连启的画室里，一连几天看他画画儿，听他聊天儿。与他深度交往之后，我回头再看当初写他的文章，越来越觉得不如意，没过瘾。最大的缺憾不是平铺直叙，而是对宋连启的画作内涵理解不够，没能准确写到正点上。

        《把情融在画里面》，是我想再度写画家宋连启而久已初拟的标题，说起这个标题，请允许我先费点文字讲个故事。您知道胡子将军孙毅吧？上世纪末的某一天，宋连启应邀为老爷子作画，画什么呢？毫无疑问，人家要求他画最拿手的驴。宋连启凝思片刻，画了起来……最后呈现的画面是这样的：驴妈妈占居在画面中央，回头望着正叉着小腿哺乳的驴仔，题目——世上只有妈妈好。戎马一生的胡子将军静静看了一阵，竟然双眼满含热泪……没人去问这幅画拨动了他哪根神经，触动了他哪块软肋。反正老爷子格外喜欢这幅画，把它高高挂在了自己办公桌身后的那面墙上，一直到百岁逝世。

        饱含深情的画作最能打动人心。后来，数不清有多少人高价相求这个构图的画儿！

        如今，一提到黄胄的徒弟学子，很多人会想到继承创新人物画的史国良、承袭创新画驴的宋连启。殊不知，宋连启的国画不仅仅是“驴马鸡三绝”，他笔下的禽鸟虾蟹样样精道，画的栩栩如生，饱含深情。

      《宋连启把情融在画里面》这个标题，不是空穴来风我捏造。是因为我看过他那眷恋故乡的《五月槐花香》、充满诗意的《驮来金秋一片香》、有着浪漫色彩的《相依》、表现无怨无悔的《平生历尽坎坷路  不向人间诉不平》等一批作品后，发现每幅作品里似乎都有一只无形的手，牵动着人们内心深处的情线，引你思想共鸣，诱你百看不厌。

情绪来了难收手，又把短文写长了。

画家宋连启筒介

        宋连启，字松奇，当代著名写意动物画家，善画各类动物，走兽、禽鸟、虾蟹，都很精道。尤长于驴。马、鸡，极臻其妙趣，被誉为“驴马鸡三绝”，亦被画界推崇为“继黄胄先生之后的又一位画驴名家”。他1952年9月出生于北京，毕业于北京实验大学艺术系中国画专业。国家一级美术师，中国书画家协会理事，中国书画家联谊会理事，中国国学书画院副院长，中联国兴书画院创作部部长，中央国家机关美术家协会员，北京市美术家协会会员，现为北京正德书画院副院长。

聊一聊19世纪晚期法国画家波纳尔笔下的那幅有关女性题材的油画作品《浴缸中的裸女》，这是一幅抽象主义油画，波纳尔是抽象画家，他主要的特长就是以独特魅力的色彩来修饰笔下画中的人物，虽然这幅油画的画名叫做浴缸中的裸女，

但是我们通过这幅画却丝毫感受不到裸女的妩媚身姿，看起来更像是一具干尸，因为画家是以色块来修饰整个人物的形态特征，我们是几乎看不到线条的韵律，完全感受到的是笔触的变化，更何况人物的面目表情我们也看不清楚，因为已经被画家完全模糊了，我们只是大致上可以知道人物的头以及身体，以及脚在哪个部位，

画中的女人据说是波纳尔的老婆，波纳尔的朋友常常取笑波纳尔，娶得这么一个让自己很烦恼的老婆，因为他的老婆并不是很漂亮，不过呢波纳尔却非常尊重自己的老婆，在他的众多油画作品中都会以自己的老婆为模特，无论是肖像画还是人体油画波纳尔都是如此，

这幅《浴缸中的裸女》波纳尔其实就是向外人展示出他和妻子的温馨 情感 ，因为这是一个相对暧昧的场景是吧，画家在他老婆沐浴时描绘她的形态特征，更何况这幅画的场景是在室内里面，而不是在户外，这也是从某个方面说明了画家的居家情怀，他是一个顾家的男子，顾家的丈夫。

那么这幅画作的主体到底是浴缸还是浴缸中的裸女呢？这在当时引起了一些争议，有人认为这幅画的主体是浴缸，因为画家以大多数的绿色调稍微带些**调来描绘了整个浴缸，而且浴缸的空间立体感也非常鲜明；相比较这个浴缸，裸女的形态特征就显得非常单一了，

除了头部是一些红的绿的这样的色调，她的肢体，她的整个身躯啊，就是清一色的肉色，而且呢也并不光滑细腻，反而显得很平面，空间立体效果几乎是没有的，所以就有人认为这幅画的主体是浴缸，而不是浴缸中的那个裸女，这样的说法很容易理解，毕竟主体它的特征要非常鲜明对吧，而背景或者说陪衬的场景反而要显得比较单一，

虽然浴缸中的裸女它是肉色调显得单一也很平面，但是从整幅画的画面来看这平面的肉色调单一的形态特征反而显得更加鲜明，它是完全独立于画面之上的，也就是说它是这幅画的兴趣中心，噢，人们可以瞬间就看到这个画中有这么一个裸女，这主要是因为整幅画中的其他细节部位的色调，

不是肉色调而是红黄蓝紫橙绿等等，这些是掉自然就跟肉色掉有很明显的差异，对吧，而且呢，这么复杂的色调看起来让人眼花缭乱，反而那单一的肉色调让人看起来比较舒服，容易看懂，容易辨别；所以说我们从整幅画作的色调分布来看就知道了，这幅画的主体必定就是浴缸中那个躺着的裸女，

为什么画家要把自己的老婆以抽象的方式描绘出来呢？其实这并不是因为画家的老婆长得很丑不好看，这主要是因为风格的需求，因为它是抽象画，然后更主要是画家想在这幅油画作品中展现出他的色彩能力，我们都知道油画是以色彩为载体的，虽然油画是以素描为基础，但是画家他要表现的就是色彩的效果，而并不是说素描的效果，

如果是展现素描的效果，那么这幅画就不是抽象画了，而是写实画了；波纳尔通过色彩的价值效果来释放他自身对老婆的情绪 情感 以及整个画面所要表达的内涵，这个内涵就是艺术可以表现出一个充满虚幻神奇的世界以及空间，画面中那五彩缤纷的色彩，它就营造了一种很神奇很虚幻的氛围，而并不是说是真实的氛围。

波纳尔作品《浴缸中的裸女》

值得注意的是，我们在画作的下方也就是说中间处可以看到一只棕色的小狗，这只狗坐在地毯上，然后呢，他望着前方很安详的样子，很乖巧的样子，其实这就是在象征着一种狗忠诚于主人的现象，狗它本身就是忠诚的象征，也就是说明了波纳尔和自己的老婆他们的婚姻是很纯洁的，他们的 情感 是很纯洁的，他忠诚于他的老婆，

或者说他的老婆也忠诚于他，因为这只狗在画中的出现，导致这幅抽象油画多了一些写实的元素在里面，更何况这只狗呢，也没有很严重的被抽象化，反而还是存在一些写实的面貌，在狗和裸女之间她们的形态特征，很容易让人们辨认出来的是那只棕色的狗，反而浴缸中的裸女，人们却没办法一下子辨别出他到底是男还是女，所以从人、物的表象上来看，狗它就具备了写实的元素，

我们稍微将注意力望向整个室内的各个地方，比如墙壁，比如地板，我们在地板上看到许多的斑斑点点，在墙壁呢也是许多的色彩方块，它们的形成，是画家为了烘托整个画面的虚幻的氛围，导致我们看到浴缸中的水也是绿色的，这样五彩缤纷的色彩，它瞬间给人一种很浪漫的气息，

所以我们又能这么认为，这是一幅带有浪漫主义色彩的抽象画，整个浴室内的浪漫氛围，让我们让每个观赏者都很容易明白画家以这个裸女的亲密关系，他们是一对浪漫温馨的夫妻，这也从中说明了人性的和谐；不过呢，我们是在这幅画中无法看到任何透视关系的，只不过画家是以各种的色彩，墙壁，地板，浴缸，人物一系列的色彩结构来凸显整个画面的空间立体感，

或者是因为有了色彩所塑造成的空间立体感，所以我们就会感觉到画中的女人她的真实存在，虽然她是以色块的形式出现，肉色调的形式存在，但是我们依然可以感受到她的真实，因为我们可以通过她旁边的那只狗来感受到她的存在，毕竟狗是活的。

如果我们在欣赏这幅油画时，没有去留意画中本身具有生命的那只狗，我们是无法感受到这幅画它的真实含义的甚至会认为，这只是一幅没有目的没有意义的抽象画，原因很简单，因为我们看不到主体女人的面目表情，所以我们借助身旁的那只棕色的小狗，去感受到浴缸中裸女的真实存在，通过以上的简单描述，这幅画呢，总体上给人一种很神秘很虚幻的视觉效果和艺术感染力，以及男女两性的温馨情怀。

跟女朋友在一起两年多了，目前也有了结婚的了打算，两人在这座城市中生活，有开心快乐，也有辛酸苦辣，经历风风雨雨，一起走过来了，真的很感谢她一直陪在我的身边，也希望我们能一直走下去。 周末闲来无聊就带女朋友出来逛逛，刚好为她购置几件新衣服，毕竟跟我在一起这种小小的需求肯定得满足，刚好自己也出来放放风。

首图必须得是我认为最好看的，今天拍的照片比较多，毕竟自己最爱的人哪哪都好看，精挑细选之后还是这张吧。 光谷步行街，里面有很多风情街，建筑特色也不一样，读书的时候经常来这边逛，工作之后基本没来过，也就是路过的时候会多看一眼，仅此而已。

风情街教堂门口，一来到这里就有一种浓浓的仪式感，附近的建筑也显得特别庄重。

来到这里之后心情也变得庄重了起来，可能是我们有了结婚的打算，而且前方就是一个教堂，不由自主的想起了未来。

沉浸在这个浪漫的环境中，细细的品味西方文化。

更重要的还是充当女朋友的专职摄影师，我跟她平时也经常四处游玩，拍一点我们认为好看的景色，留作纪念，所以我跟她也算情投意合吧，能找到一个有共同爱好的人，的确很不容易的，所以我也会格外的珍惜。

笑起来真好看，毕竟做自己想做的事情，还是挺开心的。

这应该是一个公用电话亭，不过里面已经没有电话了，毕竟已经过了那个时代，记得读初中的时候爸妈会给我一个电话卡，用公用电话给他们打电话。

旁边咖啡店门口有凳子和小桌板，坐一会上楼看看。

楼上有一小节火车轨道，专门让人来拍照的，周围被绿植环绕，很凉爽。

以前只是在网上看到过，自己置身于此时，还是有一种莫名的喜悦，脸上洋溢着幸福的笑容，看到她能这么开心，我拍照也不会觉得累了，毕竟老婆开心才是最重要的。

整个建筑风格完美的展现了西方浪漫主义，虽然在我们看来这是一种新颖，别具一格，不过这也正是我们所感受的，恰好有这个场景才能想到现在的我们。

迷人的微笑，我们正在追寻属于自己的浪漫，只要能开开心心的过好每一天，一切都是值得的。

走在这里，感受其中的环境，仿佛置身于法国街头，在一起有说有笑，仿佛回到了当初，那时我想的是游戏和篮球，现在的我想的是工作，以及后期结婚的准备，心智逐渐成熟。

楼上还有一个娃娃机，女孩在对娃娃有一种天生的喜爱，由于我的技术有限，连续夹了几次都没成功，最终还是放弃了，毕竟重在参与。

夹完了娃娃我们准备开车在附近看看，毕竟来这边还是挺远的，平时工作也比较忙，下次再出来不知道要等多久。刚好在上个月我们也买下了第一辆车，趁着这次机会让老婆当一次我的专属车模，我还是负责摄影这一块。

我买的是最新款的吉利博瑞，之前就对这款车有过了解，毕竟我的预算有限，又要保证车子的空间、舒适性，想来想去还是自主品牌更适合我。

不得不说博瑞的颜值的确在线，全新的中网设计让人眼前一亮，年轻运动的造型，也比较符合我们的审美。

记得当时我挑了几款车给她看，她一眼就相中了博瑞，和我想的一样，一拍即合就定下了这辆博瑞。

车买回来之后她也很满意，并且我俩在一起的时候，大部分时间都是她在开。

白裙配百车，车好人更好。

内饰也是这台车的一大亮点，整个设计、做工、用料完全不输那些合资车，大面积软性包裹，质感很棒，全液晶仪表盘、123英寸大屏，分辨率很高，还有最先进的车机系统，用起来很顺手。 不像有些合资车，坐进去给人的感觉就很别扭，毕竟花了那么多钱，买回来还不满意。

这台车的安全配置以及辅助操控配置很全面，驾驶感受很棒，即便是新手也能轻松驾驭，不会觉得累。而且我买的这台车是18T版本，整个动力输出很平顺，起步、加速都很流畅，能够满足我们日常用车需求。

座椅的包裹性以及内部填充都很合适，车内的舒适性很好，座椅放倒后还能躺下休息。

后排也是沙发级别的，太喜欢了。

空间很宽敞，我自己坐进后排都能翘起二郎腿，不过这车很少坐别人，我俩基本上就是正副驾驶换着做。 在附近转一转差不多就要回家了，两个人在一起不管干什么都是开心的，希望博瑞可以继续陪伴着我们，一直都下去，见证我们的成长。

其中画家很著名的一幅画就是《自由引导人民》，它描绘的是硝烟弥漫的场面，画面中有受伤的、死去的人，却依然无法掩饰住人们为自由而战的渴望。整幅油画气势磅礴，色彩与明暗对比强烈，结构紧凑，用笔奔放，充分展现了浪漫派绘画的风格特点，具有强烈的感染力。用暗色作为主题，再加上神与人的共同奋斗，给人一种模糊、神秘的感觉。采取了顶天立地的构图形式。倒在地上的尸体、战斗的勇士以及高举法兰西旗帜的女子，构成一个稳定又蕴藏动势的三角形。他们身后都是一往无前的战士，远处的建筑是巴黎市中心的标志——巴黎圣母院。以一个象征自由的女形神象为主体，德拉克洛瓦的浪漫气质造就了这样一位袒胸露怀的女子形象，招呼着后方的人民，将神话中的自由女神与浴血奋战的人民安排到一起，她长着希腊雕塑般的轮廓，穿着朴素古典的衣着，与周围身穿现代服装的男士们相比，她更像一个抽象的人，代表着最高的精神与意义。