徐秉龙、沈以诚 - 白羊
词:徐秉龙
曲:徐秉龙
编曲:徐秉龙
制作人:徐秉龙
你有多少胜算
把我困在里面
你设计的城堡太糟糕
我一起飞就能逃跑
可你粲然一笑
我心事就潦草
你裙下的人间太美妙
好想把你一口气全部吃掉
多热烈的白羊
多善良多抽象
多完美的她呀
却是下落不详
心好空荡
都快要失去形状
青春一记荒唐
亦然学着疯狂
这声色太张扬
这欢愉太理想
先熄灭心跳
才能拥抱
几千几万个你
几千几万个我
一起躲进这浪漫的回合
然后沉迷你诗写一般的身体
多热烈的白羊
热烈得好抽象
抽象掩盖欲望
却又欲盖弥彰
我要嚣张
嚣张到失去形状
青春一记荒唐
亦然学着疯狂
这声色太张扬
这欢愉太理想
先熄灭心跳
才能拥抱
青春一记荒唐
亦然学着疯狂
这声色太张扬
这欢愉太理想
这归途太远
要迷人且倔强
郑冰冰
郑冰冰,1989年4月4日出生于福建省宁德市霞浦县,中国内地流行男歌手、原创音乐人、录音师。酷6网星声报到选秀比赛主题曲《星声》曲作者,芒果唱吧《2016超女超级唱片》中超女王金金的歌曲《高冷》曲作者,黄雅莉的歌曲《时空旅人》曲作者。
2012年因翻唱《Rollinginthedeep》和《因为爱情》走红。2013年参加山东卫视《中国星力量》自弹自唱的一首原创火星语之歌《泛音歌》,因尾音像极了鸡鸣,被网友封为“鸡叫哥”,最终晋级中国星力量全国40强,2016年西塘好声音全国冠军,由方文山老师举办并颁奖。
2017年,担任黄致列单曲《梦已落地》作曲。同年,担任萧敬腾单曲《獒天下》作曲。
2018年为李常超单曲《浪漫不停歇》作曲;同年9月为台风少年团单曲《少年郎》作曲;同年10月12日为童雪棋单曲《痛歇期》;同年11月为姚姚单曲《无名小镇》作曲。
中文名:郑冰冰
别名:鸡叫哥
国籍:中国
民族:汉族
出生地:福建省宁德市霞浦县
出生日期:1989年4月4日
职业:歌手、音乐制作人、录音师
代表作品:什么、只为遇见你、我不失烟火、乱舞苍穹、泛音歌、剑痕、千年情、獒天下、梦已落地、时空旅人
主要成就:酷6网星声报到主题曲《星声》曲作者
早年经历
虽然他的专业是国际物流,但是从小就很喜欢音乐,虽然家人不支持,但他一直为自己的音乐梦想默默努力着,相信野路子也有春天的。
从初中开始尝试创作到目前已经有了上百首作品,中国原创音乐基地主页70几首原创,上百首翻唱。
个人创作代表作酷6网星声报到选秀比赛主题曲《星声》,深圳聚成股份有限公司企业文化歌曲《聚成精彩》,山东卫视中华达人节目主题曲《中华达人》等等,给他人创作代表作,黄雅莉《时空旅人》,王金金《高冷》,李光《小愚蠢》程响《出墙》孟杨《倾城说》等等。
演艺经历
2010年音客网娱乐新势力原创红人秀第15期嘉宾,华语之声广播电台专访嘉宾。
2011年参加山东卫视《中华达人》录制,并创作主题曲“中华达人”。
2012年参加《超级男女》吉他弹唱apologize,当场直接晋级决赛。
2012年参加2012发现新声音”“爱音乐i制造"原创音乐大赛。
2012年参加被称作网络版中国好声音的歌唱选秀《唱战》。
2012年参加《超级男女》吉他弹唱apologize,当场直接晋级决赛。
2012年参加酷6星客厅录制,与著名创作歌手“罗中旭”共同演绎《星光灿烂》。
2012年轩尼诗炫音之夜,作为轩尼诗VSOP网络新秀大赛全国12强选手。
2012年参加在北京中华世纪坛举行的第四届“北京节拍”文化广场系列活动。
2012年参加福建东南卫视《一唱百合》录制,让你在三分钟之内听遍流行曲串烧。
2012年参加优酷网《我是传奇》录制,3分钟演唱4个版的因为爱情,受到高晓松和郭德纲好评。
2012年上海面试《中国好声音》,歌曲3分钟串烧4个评委的作品串烧,情非得已+无所谓+征服+我和你。
2012年参加在鸟巢北侧广场铁血英雄主题乐园内举行的由京华时报《公益周刊》主办的公益音乐汇第二场活动。
2012年参加大型选秀活动《MusicStar星声报到》,创作星声报到第一季主题曲《星声报到》,编曲作曲演唱和后期,MV在10月份拍摄。
2013年参加山东卫视《中国星力量》,最后加唱一首火星语原创《泛音歌》,因尾音像极了鸡鸣,被网友封为“鸡叫哥”,一首串烧歌曲就把三位老师的代表作《亚洲雄风》、《一场游戏一场梦》和《让我轻轻地告诉你》囊括其中。其音乐才华完爆三位评委的好感计量表,最终成功晋级。2013年,发行单曲《我是驰骋在火星草原上的一只鸡》。2014年,演唱云浮市歌《走进云浮》、并担任作曲。同年,参与钟媛媛单曲《小脸迷人》担任作曲。
2015年,参与韦帅单曲《英雄大道》担任作曲。2015年,参与鱼宝单曲《忘伤》担任作词作曲。2015年11月06日,参与吾尊单曲《梦想的力量》担任作词作曲。
2016年参加农心集团赞助举办的白山水弹唱大赛,自弹自唱自己改编的《小苹果》,将现场的气氛推向高潮,不少路人都为他驻足停留。2016年01月,参与阿涵单曲《洒脱》担任作曲。2016年01月28日,参与小乖兽单曲《公举爱偶吧》担任作词作曲。2016年12月10日,参与冯志伟单曲《娱乐先生》担任作词作曲。
2017年03月22日,参与黄雅莉单曲《时空旅人》担任作曲。2017年08月15日,参与林心杰单曲《搜附近的人》担任作词作曲编曲。2017年08月24日,参与赵根硕单曲《青春》担任作曲。2017年10月16日,参与李凯文单曲《让寂寞开出春花一朵》担任作曲。2017年10月26日,参与隆莎单曲有《如果爱情》《小太阳》担任作曲。2017年11月25日,担任情桑单曲《盼归期》作曲。2017年12月01日,参与林心杰单曲《在那富士山下的你》作曲、制作人。2017年12月15日,发行专辑《冰冰有礼》。2017年12月,参与黄致列单曲《梦已落地》担任作曲。同年12月,参与萧敬腾单曲《獒天下》担任作曲。
2019年2月15日,参与由张韶涵演唱的电视剧《我的奇妙男友2》主题曲《天分》作词。4月23日,发布EP专辑《宝藏男孩》,收录了《快递》《独角兽》《这城市风狠大》三首歌曲。同年5月15日,发布与谭曦演唱的歌曲《忘与记》。5月17日,发布单曲《曲线救国》。5月21日,演唱《狂怒的金佛》**推广曲《什么是悟空》。5月29日,发布单曲《就吃一口好不好》。6月3日,发布单曲《郑州如诗》。6月3日,发布单曲《雪伤》。
2020年02月09日,作词、作曲、单曲《古风》正式上线。
音乐作品
音乐作品
综艺节目
获奖记录
一、如果我是个 作曲 家,我就要用音符来传达厦门不息的浪涛;如果我是个画家,我就要用画笔描绘厦门迷人的景色。如果我是个诗人,我就要用诗句表达我对厦门的无限深情。
二、音乐不是文字和旋律的合 作曲 ,它还有更深刻的一面,使我们获益匪浅。音乐影响了我,音乐是我学会了人生哲理、使我丰富了课余生活……
三、假如我是个 作曲 家,我就要用音符来传达厦门不息的浪涛;假如我是个画家,我就要用画笔描绘厦门迷人的景色。假如我是个诗人,我就要用诗句表达我对厦门的无限深情。
四、莫扎特从不为永恒 作曲 ,但是正因为这个理由,所以他的许多作品均是永恒的。爱因斯坦
五、 作曲 家在创作一个作品时是全力以赴的。他轮番地经历了相信、怀疑、热心、绝望、欣喜和痛苦。
六、 作曲 已经实现了,只是还没有写到纸上。
七、真正创作音乐的是人民, 作曲 家只不过把它们编成曲子而已。
八、聂耳是一位才华出众的 作曲 家。
九、没有谁对 作曲 的研究,下过像我这样的功夫。
十、 作曲 家聂耳于员怨猿缘年不幸溺水逝世,终年圆源岁。
十一、 作曲 需要的是符合逻辑的思考,以及乍然闪现的灵感。
十二、聂耳和冼星海都是著名的 作曲 家。
十三、 作曲 并不难,但剔除多余的音符却是极为困难的。
十四、音乐学院是学习的最低限度,以后还有生活。 作曲 家应该学到老,一生磨练技巧,发展、丰富自己对世界的理解,永远前进、前进。
十五、对一个 作曲 家来说,从他对农民音乐的研究中获得全部益处的方法是什么呢?那就是要完整地吸收农民音乐的语汇,以致达到除这种语汇以外忘掉一切的地步,并把这种语汇作为自己的音乐母语来使用。
十六、真正创造音乐的是人民, 作曲 家只不过是把它们编成曲子而已。
十七、我认为,对一个 作曲 家来说,最大的危险莫过于失去信心。音乐,以及整个艺术,不能是冷酷的嘲讽。音乐可以是辛酸的、失望的,但不能是冷酷的嘲讽。一个人感到失望,那意味着他仍然对某种事物怀着信念。
十八、根据我一贯的 作曲 方式,即使是写器乐曲,我眼前总有一个整体。
十九、才华横溢的 作曲 家施光南英年早逝,令人惋惜。
二十、柴科夫斯基是十九世纪伟大的 作曲 家,他的作品有着不同于其它作曲家的沁人心脾的抒情性,惊心动魄的悲剧性,同时又有强烈的时代精神。
二十一、康熙6岁登基,贝多芬4岁开始 作曲 ,葫芦娃刚出生就打妖怪。你说老子急不急?
二十二、听情歌时想到的都是你,真奇怪, 作曲 作词家是不是有看过你,不然怎么想得出这么动人的歌曲。
二十三、波兰 作曲 家肖邦虽然身在异国,但他念念不忘自己的祖国,盼望着祖国尽快繁荣富强起来。
二十四、 作曲 家并非天生的歌手,没有珠圆玉润的歌喉,她的嗓音是略带沙声的,但她质朴而又深切地把自己的感觉和感情,变为可感、可视、可听、甚至是伸手。
二十五、永远别醉心于卖弄技巧,醉心于所谓壮丽的效果,应当专心致志产生 作曲 者希望产生的印象,此外均非所需,凡是超过这一点的,都是歪曲。
二十六、人们认为:我的艺术创作是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在 作曲 上花费了如此大量的时间和心血。没有一位大师的作品我没有再三地研究过。
二十七、人们认为,我的艺术成就是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费如此大量的时间和心血。没有一位著名大师的作品我没有再三地研究过。
二十八、我未曾想过写谱是为了名誉与荣耀。我一定要把内心深处的东西释放出来;这就是我 作曲 的原因。
二十九、从今以后,那些下里巴人的普罗大众也能进化出他们自己的音乐了无需 作曲 家和作词者,也无需音乐训练。
三十、如:把双簧管的音乐作品在曲式上进行分析找出不同与西方的 作曲 风格,说明它借鉴但不照搬西方音乐曲式规范,在作品的结构上,不拘一格的特点。
三十一、无独有偶,年轻的作家、 作曲 家和画家上患上了现代主义疾病,认为他们的作品只有属于诸如极简抽象主义、“语言”诗等学派才能成为“真正”的艺术。
三十二、如果把不堪入耳的声音组合成一首不堪入耳的乐曲,这不仅是对 作曲 家的不恭,也是不尊重自己的行为,当然也是一种噪音污染。
三十三、肖邦是我最崇拜的钢琴 作曲 家,在他的音乐中,渗透着对祖国的热爱、对生活的憧憬、对爱情的体验。在19世纪的浪漫派,肖邦就等于钢琴。
三十四、假设我是个 作曲 家,我就要用音符来传达厦门不息的浪涛;假设我是个画家,我就要用画笔描绘厦门诱人的风光。假设我是个诗人,我就要用诗句表达我对厦门的无限深情。
三十五、 作曲 家们把京剧和交响乐的旋律有机地融会在一起。
三十六、艺术本身就是很个性化的。我不是为了展现我会演奏很多 作曲 家的作品,我希望把肖邦演绎到最好。人都是有情绪的,但你必须坚定自己的信念。
三十七、丈夫 作曲 ,妻子唱歌,相得益彰。
三十八、然而,非抽象派的 作曲 家是有可能发财的。比如安德鲁洛依德韦伯男爵和几个**作曲家。
三十九、在音乐学校,我学习钢琴和 作曲 。
四十、本曲为何家义先生同中央芭蕾舞团交响乐队演奏的阿炳 作曲 ,李祖英改编为口琴和交响乐队的中国乐曲。
四十一、陈教授是一名多产的 作曲 家,多为管弦乐、室乐及合唱作品,当中包括诗歌、儿歌及**音乐。
四十二、王酩是我国的著名 作曲 家,他创作的歌曲旋律不落俗套,独创一格。
四十三、课程为期6个月。学生将亲身体会创作的乐趣!娱协奖“最佳金曲奖”得主,孙燕姿 作曲 人兼戴佩妮编曲人亲自教授!
四十四、不仅推动了捷克音乐文化的发展,而且也为其他民族乐派 作曲 家的交响诗创作开辟出一条新的道路。
四十五、好,以上我们举了一个古典 作曲 家的例子,诚然这个选段的结构比较简单,直接了当,它所用的包含三个和弦的和弦进程与我们在Beach,Boys音乐中分析的相同。
四十六、亨德里克斯经验”乐队。在美国期间,吴女士大胆扩展了琵琶的演奏范围,与电子乐器手共同弹奏爵士乐、蓝草音乐、宝莱坞**音乐,并且激发一些知名 作曲 家谱写了众多作品。
四十七、说到 作曲 家,现代主义者如贝拉巴托克是僧侣似的、形式主义的,而后现代主义者如约翰亚当斯则是顽皮的、精于解构的。
四十八、在19世纪浪漫派 作曲 家中,德国的门德尔松无疑是最重要的作曲家之一。
四十九、伟大的俄罗斯 作曲 家格林卡是俄罗斯民族音乐的缔造者,是民族音乐文化历史性发展中的第一位作曲家。
五十、在作品中, 作曲 家以人的语言音响为素材,对其进行切分、重组、重复等变化方式将素材变形,并运用复调音乐的思维方式将它们组织在一起。
五十一、本发明散热装置固定及拆卸均简单便捷,只需操 作曲 杆即可实现风扇的固定与拆卸。
五十二、布莱兹,皮尔生于1925法国指挥家和 作曲 家,创有无调的前卫派音乐作品,有名的如无主的琴槌。
五十三、这支木管四重奏是由莫扎特 作曲 的
五十四、贝多芬开创的声乐套曲体裁形式也给后世 作曲 家提供了重要的借鉴。
五十五、70年代末以来,拉亨曼在“器乐具体音乐”的基础上开始探索新的 作曲 观念和技术方式,进一步提出了“审美装置”的概念。
五十六、塔佛纳,约翰:英国 作曲 家和风琴演奏家,以弥撒曲和圣歌闻名。
五十七、我认为,对那一部分主要以西方歌剧为基础的中国 作曲 家来说,写能够表现他们中国性的东西是非常聪明的。
五十八、尤其是从浪漫派后期以来,由于 作曲 技术的不断出新及作曲家对和声的色彩性、动力性、种种新颖效果、不同风格的追求。
五十九、采用火焰原子吸收光谱测定了铅标准溶液的吸光度,绘制了其工 作曲 线。
六十、不知道莫扎特的 作曲 家、不懂得欣赏莎士比亚的作家,以及不了解希区柯克的影人都不是什么一流的艺术家。
六十一、这是一个完全的议案,控制数字万花筒,石英 作曲 家。
六十二、肖邦是波兰杰出的 作曲 家和钢琴家,一生创作了大量的钢琴作品,他是19世纪浪漫乐派的重要代表人物。
六十三、首先,我们先 作曲 ,然后再由我进行填词
六十四、第六章阐述了勃拉姆斯对勋伯格及现代 作曲 家的影响。
六十五、第三部分是关于标题音乐的研究,包括舒曼作品的标题性的特点以及和其他重要 作曲 家的标题性钢琴曲的比较。
六十六、奥地利 作曲 家舒伯特出生于维也纳
六十七、勃拉姆斯在这套作品中出色处理了浪漫主义抒情性与古典主义曲式的矛盾,充分体现了他扎实的 作曲 功力和谨慎隐忍的个性。
六十八、现为作家、 作曲 和作词人的陈颂红,曾经做过壹周刊记者和香港电台编剧。
六十九、神剧耶稣基督 作曲 家萧泰然教授夫妇亲临参加崇拜及聆听演唱。
七十、赵元任不仅是20世纪有重大影响的语言学家和语言教育学家,而且还是中国近现代音乐史上一位重要的 作曲 家和音乐理论家。
七十一、 作曲 家从旋律、调性以及钢琴伴奏等方面阐述了他是怎样运用音乐语言来突出歌曲的戏剧性,同时又保留了歌曲的音乐性。
七十二、伟大的 作曲 家听歌曲。
七十三、但这尊塑像主要还是以巴赫的一副画像为样本,现代批评家们认为这尊塑像不够逼真,看上去倒是更像 作曲 家亨德尔。
七十四、第三条途径,是 作曲 家给我们的信号,让我们几乎能马上挑出,哪个是重拍的途径,是通过伴奏的样式,我们称之为音域。
七十五、今天,我们接着向你讲完美国最伟大的 作曲 家之一乔治格什温的故事。
七十六、我像一个钢琴师,首先一个乐句一个乐句地心领神会乐曲的佳妙,接着操练一番,尽可能想把 作曲 家要表达的思想感情挖掘出来z aojv,并且惟妙惟肖地使它重新再现。
七十七、是另一个使用电脑和电子乐器的现代 作曲 家,他也自己发明了一种电子乐器。
七十八、音流是20世纪音乐中相对于传统的无旋律无节拍的一种音响构成现象,它包含了最初创作思维的音响结构和实现这些结构的各种 作曲 技术参数。
七十九、贝多芬 作曲 前必须以冷水浇头
八十、勃拉姆斯是19世纪西方音乐史上最伟大的 作曲 家之一,世人将其与巴赫、贝多芬一起并称为“三B”。
八十一、我们提供 作曲 及编曲课程,欢迎致电或电邮与我们联络
八十二、那些 作曲 家们的作品自成一格。
八十三、11年后,柴可夫斯基谱出了他的第五交响曲,当时他已经是俄罗斯远近驰名的 作曲 家,而关于命运的想法再一次贯穿了他的整篇曲谱。
八十四、下面你们要听到的片段的 作曲 家是谁,曲名是什么。
八十五、马思聪是我国第一代小提琴音乐 作曲 家与演奏家,其作品在中国近现代音乐史上占有重要地位。
八十六、她每三个星期就得升级一次他的钢琴课本,从基础的幼儿琴书到“真正的”整页乐谱,并在第二个月底,她告诉我,她已没有能力教他 作曲 了。
八十七、可怜的王后魄散魂离,威风扫地,甚至于没先征求我的同意,(整理)就不敢把那个 作曲 者处以绞刑。
八十八、它的成功不仅有 作曲 家的辛劳付出,更有许多幕后英雄的默默支持。
八十九、刘天华是我国著名的民族音乐 作曲 家、演奏家、教育家、革新家。
九十、纽约爱乐乐团音乐总监马泽尔在演奏了捷克 作曲 家德沃夏克的作品“新世界交响乐”之后,以幽默的口吻介绍美国作曲家格什温的作品“一个美国人在巴黎”。
九十一、二十世纪音乐的 作曲 技法,经过“整体序列主义”的发展,将声音的各项元素予以高度的排列与组合后,似乎已经走到人工化的极致。
九十二、作为俄罗斯著名的 作曲 家,穆索尔斯基才华横溢,他的作品在国际音乐会上深受演员和观众的青睐。
九十三、米兰威尔第音乐院收藏了许多 作曲 家的手稿。
九十四、他兼 作曲 家及指挥的双重身分
九十五、我原先在加拿大某院校的土木工程系毕业,后再在港修读音乐毕业于音乐理论及 作曲 系,继而再修读北京的远程硕士音乐进修课程。
九十六、亨德尔引用圣保罗的话说道,“在创作的过程中,我根本不知道到底是我自己在 作曲 ,还是天降异象。只有上帝知道。”。
九十七、这是一部内涵丰富、结构复杂的音乐作品, 作曲 家又将其主要选段改编成同名的钢琴组曲出版
九十八、徐沛东、雷蕾、崔健等一批有才华的青年 作曲 家登上歌坛
九十九、下篇主要是从交响曲和独奏奏鸣曲两个方面对古典奏鸣曲式的形成进行了探讨,并对主要 作曲 家的作品进行了研究,对每位作曲家在古典奏鸣曲式形成过程中的历史贡献作了总结。
一百、这位 作曲 家把一首简单的民歌小调改编成一首复杂的变奏曲
一百零一、从而更贴切地理解拉亨曼的 作曲 精神,并从中汲取必要的相关技术来指导创作。
一百零二、吉尔波的写作技巧配合沙利文的 作曲 才能,创作出了著名的捷尔波和沙利文轻歌剧。
一百零三、三组声乐套曲是穆索尔斯基作品创新 作曲 技法的声乐代表作品。
一百零四、 作曲 家大卫王尔德对这一报道深受激动,于是写下了那晚马友友为我们所演奏的曲子。
一百零五、在贝多芬之后,受“奏鸣曲式”理论培养出来的交响乐 作曲 家们学会了怎样杜撰出音乐的连贯和乐曲的自然演进,但对贝多芬来说,这就是音乐的全部。
一百零六、水流流经弯道 作曲 线运动,水面形态和水流结构发生调整和变化。
一百零七、当我 作曲 时,我仅仅把谱子写在纸上,几乎不用任何乐器。
一百零八、现为香港 作曲 家及作词家协会会员。
一百零九、三幕歌剧:G。普契尼 作曲 ;G。贾柯查和L。伊里卡编剧。首次演出:1904年于米兰。
一百十、难道 作曲 者不是象篮球中的决策人
一百十一、在火车或旅行大巴上,艾灵顿开始 作曲 ,回到旅馆房间后,他则会穿着睡衣裤,通过独奏演练进一步丰富自己的作品。
一百十二、在英国成年人选择的女性偶像中,戴安娜王妃高踞首位。怀恩豪斯排名第二,她今年获得了三项英国 作曲 家协会音乐奖提名。
一百十三、刘天华继承民族音乐传统,同时积极吸收西方音乐 作曲 技法,创作出了令人耳目一新民族器乐作品。
一百十四、即席的,无准备的:毫无准备地说、表演、做或 作曲 的;临场的
一百十五、巴托克是匈牙利杰出的民俗音乐学家、钢琴家,也是独特的、新民族乐派 作曲 家。
一百十六、t他的表现记录布拉德爱德华兹和慷慨地分享老师, 作曲 家和低音提琴非凡,凯利罗伯蒂。
一百十七、刘易斯作为一位悟性很高的优秀 作曲 家崭露头角。
一百十八、他为拉格泰姆注入了布鲁斯和黑人教堂音乐。组织由铜管乐器和单簧管组成的合奏乐队,改变了爵士 作曲 家偏向在音乐中嵌入过多管弦乐的方式。
一百十九、是源自西洋古典音乐中的一种键盘乐器,普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出,用于 作曲 和排练音乐十分方便。
一百二十、她解释莫扎特,贝多芬,勃拉姆斯,舒伯特和舒曼,以及匈牙利 作曲 家像巴托克继续得到最高赞誉钢琴家和批评。
“作曲”和“作曲家”在中文语境里,很多时候好像已经和老派与神秘挂了勾。这成因挺多,大概和各种斗争有关,咱就不展开了。
不说成因,说说结果。
我对于中文语境里的很多含蓄的含义不够敏感,倒是我⽼婆提醒了我。前⼏天我们聊到了⼀个朋友,提到了他“作曲家”这个身份和职业,我老婆眉头⼀皱:
“干吗这么说⼈家啊,作曲家这词也太难听了!”
说得我⼀愣⼀愣的,“怎么难听了?”
“这听着太老了!他和他的音乐哪有那么⽼啊!”
我愣得更彻底了,“这跟老不老有什么关系?”
“不是老头才叫作曲家呢吗?”
完后我就迷失了,失语了⼀会儿,“咱不提音乐了,逛街好么老婆”
先说这个“家”吧。
中文里面,⼀旦在某个职业头衔后面带上个“家”,就好像味道变了,好像就多了很多冷嘲热讽和争斗。
音乐领域内,Composer可以翻译成作曲家,作曲⼈,作曲者或者作曲民工?
Musician可以翻译成音乐家,音乐人,乐手。
其他语言我也不懂,至少在英语的语境里,这里面本身没有那么多等级和正斗吧?
我在美国和加拿大学习和工作的时候,音乐领域内的老师同学朋友同事们间,都是互相称呼为Composer或Musician,十几年了,我也习以为常,这里既没有崇拜也没有歧视。就是个很平常的专业和职业。
后来,我在中国开课和宣传的时候。涉及到把这Composer和Musician这所谓头衔给翻译成中文,这下复杂了,被朋友善意劝了:别提“家”,有⼈骂这里既有了行业与行业之间的资源争斗,又加入了行业内部的资源争斗。
好像⼜有崇拜,也有歧视。专业和职业之间也没那么平等了。
咱说中文的时候,就别把“家”往自己头上按了,就“人”吧。充满敬意的“家”适合加给别⼈,以表示崇拜与客气,估计是。
我把这些想法跟我老婆说了⼀下,她也跟我分享了⼀个她当年刚到美国的时候⼀个趣事
她是钢琴专业的学生,在⼀次学院⾳乐会结束后,教授把她介绍给另⼀个作曲家的时候说“She%20is%20a%20pianist”
我老婆当下就慌了,连忙狂摇手:“No!%20No!%20Iam%20not%20a%20pianist!”
Pianist的意思,普遍指演奏钢琴的⼈,就是PianoPlayer。可以是各个水平阶段的演奏者。
但,咱们中文里就把pianist翻译成了所谓“钢琴家”,演奏专家级钢琴演奏者,该是Virtuoso%20Pianist。
我老婆听见Pianist,心里直接翻译成了钢琴家,作为⼀个19岁的学⽣,当下慌的不行,果断否认。场面⼀度尴尬。
中文语境下各种阶级歧视可见⼀斑。
再说说这个所谓“作曲”。
广义上来说,创作音乐,就是作曲。这词本身不带有任何技术,级别或风格的含义。
所以说,会不会乐器,会不会乐理,甚⾄会不会记谱,都与此无关。
比如说,⼀个五岁的孩子,哼唱⼀个自己创造出的旋律,或节奏,或任何声响,都可以是作曲的过程。
在这个语境下,任何有意识的(甚⾄有时⽆意识的)做出创作声⾳的⼈,都可以⼴义的称为composer(作曲的人),这个创作的过程,都可以称为composing(作曲)。
那不是乱来吗?噪音也算吗?
这个就要说到声音(sound)和音乐(music)的区别了。
声音是客观的 , 是物理,是物体的震动通过空气传播到⽿膜然后被⼤脑识别的过程。 所有的这个过程都是声⾳,都是声响,和⼈的主观喜好⽆关,也就是⽆论你喜欢不喜欢,认可不认可,它都是声音,是sound。
音乐是主观的,是个⼈的(personal),是每个⼈主观决定的,如果你把某些声⾳认可成音乐,那么这些声音对你来说,就是音乐。 所以说,从⼈为制造的规律性声响(organizedsound)多数情况下为乐器按计划及技巧演奏的,到完全⽆规则的⾃然声响或噪⾳,或任何介于两者之间或融合的状态,都可以是音乐。这完全由个⼈决定,是主观的。
也就是说,不管是作曲家的作品还是大自然的环境声响,只要你认为这段声⾳是⾳乐,它就可以是音乐,同理,同时或许另⼀个人完全无法接受其为⾳乐,那么对这个⼈来说,这就不是音乐。
关于音乐的主观性与噪音与音乐的关系,在学院派现代⾳乐领域,有很多的研究,探索和争论。这里不做更多展开了。
我只是想表达,音乐是很自由而个人的事情。每个人有自己的想法和喜好,谁的口味也不代表更正确或者高级。
谁都可以作曲,这个事情,既不神秘,也不深奥,不需要崇拜,更不需要歧视。
最重要的是,对于热爱音乐的你,有没有办法写出你个人喜欢的东西。
具体的或者狭义上的“作曲”分类及定义
作曲或者作曲家在音乐领域内,有⼀个较为⼴泛的细分说法就是Composing或者Composer多指由音乐学院(也就是学院派),受过特定训练后,从事作曲工作的人和工作。
这个区别在于,学院派虽然有很多分⽀流派,各个时期各个地区的规则也有很⼤不同,⼈们普遍认为这个细分下的行业有其比较重要的技术门槛及行业标准。
比如我们比较熟悉的巴洛克时期,古典时期,浪漫主义时期,后浪漫主义时期,⼆⼗世纪/现代派等等。
从学院里受系统训练出来的作曲者们,在自己的时期写作,多数会按照行业的标准和要求来工作(你彪哥和司机哥呵呵⼀笑%20——关于你彪哥德彪⻄和司机斯特拉文斯基操天操地操⼀切的往事咱可以在后面课里细讲)
但这个情况并不绝对,因为学院派也是在⼀直变化的。
比如爵士乐刚出现的时候,传统音乐学院派是与其划清界限的,因为两者的演奏习惯和理论相悖的部分实在太多。但随着爵⼠乐的发展和流行,越来越多的“学院派”音乐家开始学习并发展爵士乐,并开始尝试融合。 (伯克利音乐学院就是第⼀批在最⾼学术领域做此尝试的学院之⼀)
所以爵士乐手也有越来越多是从音乐学院派接受训练学习出来的。
说不定20年后,这个分类已经失去实际意义了。
这也是为什么我从⼀开始就希望编写设计⼀个现代的,综合的,作曲基础课这课不能只针对某⼀个风格和流派。要尽可能的把各个风格流派下的写作技法共性进行探索和讲解。让⼤家都能学到想学的技术,写出自己喜欢的音乐。
没啥权威不权威的,没有什么是所谓真正的音乐,只有自己喜欢的音乐。
为什么学习作曲?
学习作曲的目的就是为了让你能写出你喜欢的⾳乐。
你是不是试着去写音乐?写歌?是不是会有写出来“过于简单”,“不是自己想要的感觉”,“不知道怎么给别的乐器/乐队写”等等情况发生?
学习作曲就是为了改善这些情况。让你具体的明白自己想要什么,以⼀个更普适的音乐语言(五线谱与乐理)来创作音乐并与你的乐队沟通。
用什么学习作曲?
怎么学习作曲?
音乐是自由的,是个人的,学习作曲有很多很多方法。甚至⼀点不懂乐理不懂记谱的⼈也有在音乐创作领域内做的很棒的。
但是从系统化教学的角度出发,以五线谱,西方乐理体系,主用钢琴(辅助其他乐器)来教学,仍然是最高效可行的办法。
以现代的科技为辅助教学与学习,比如你要有:
自己的电脑 (台式或笔记本,PC或Mac)自己的 打谱软件 (入门的有免费的MuseScore,进阶的有西贝柳斯和Finale) 音频⼯作站DAW (免费的有Garage%20Band,进阶的有ProTools,Logic%20Pro,Cubase等等) ⼀个电钢琴或Midi键盘 ,以及建议刚起步的时候, 熟悉手写五线谱 。
其他乐器当然是懂的越多越好,属于辅助。
这是唯⼀的学习作曲的办法吗?
有其他办法可以学习作曲吗?
像上⼀条说的,音乐是自由的,上面这远不是学习作曲的唯一方法。每个⼈都可以有自己很个人的学习方法。听听中外作曲家们聊作曲世界的种种。
不同风格的作曲家写作的时候都有什么习惯?
学习的时候有什么故事?
有什么后悔的事?
对刚入门的学生们有什么建议?
我经常听到⼈们说“你那不对,不专业”或者“你那么学/做,就毁了”
我倒是想通过这个采访,鼓励⼀下大家, 音乐很自由,这是个八仙过海各显神通的事情。
努力去学,去练,找到适合自己的方法,就行了。
《作曲家谈作曲》是由独立音乐人赵岳先生发起并主持的访谈节目。内容由赵岳老师主持并采访一些来自各个风格领域和背景的职业作曲家/词曲创作人。话题涉及音乐创作经验,作曲学习经验,兴趣与产业取舍等年轻音乐人及音乐专业学生感兴趣的话题。节目创作初衷是希望给年轻的音乐爱好者,刚起步的作曲家及其他音乐专业学生一个了解专业/职业作曲家/词曲创作音乐人世界的机会。以达到激励年轻音乐人/音乐爱好者/相关专业学生的效果。以及为圈外爱好者揭秘作曲/词曲创作这个相对神秘的领域。
本期为访谈的第一期,持续更新中~
节目人员介绍
1主持⼈/发起⼈: 赵岳%20Pete
旅美/加独立音乐⼈,音乐教师
多乐器演奏者,歌⼿
加拿⼤Falcon Global艺术基⾦独立**及⾳乐部门总监
美国伯克利⾳乐学院作曲/影视配乐专业
2作曲家/词曲创作⼈嘉宾: Kari Juusela
美国/芬兰裔作曲家,⼤提琴演奏家,⾳乐教育家,博⼠
美国伯克利⾳乐学院作曲教授,前院⻓
former dean of the Professional Writing andMusic Technology Division at
Berklee(已退休)
3作曲家/博⼠: 张帅 Pugan
获奖作品涉及古典,爵⼠,流⾏及摇滚等领域
中央⾳乐学院作曲系副教授
4%20 王斐南%20Fay
美国耶鲁⼤学⾳乐学院作曲专业硕⼠
5 Randy%20Pingrey
美国作曲家,⻓号演奏家,⾳乐教育家,乐队领袖
美国伯克利⾳乐学院和声系助理教授
6 曾昭玮
词曲创作音乐⼈,歌手
《中国好歌曲》全国前六
《中国好歌曲》十大金曲奖
7 Brendon Randall-Myers
美国跨界作曲家,指挥,多风格吉他演奏家,乐队领袖
美国耶鲁大学音乐学院作曲专业硕士
8 黄乐乐
多部影视作品配乐作曲家
9Pedro Luís Dellatorre Silva
巴⻄作曲家,钢琴家
美国伯克利音乐学院影视配乐专业
(完)
文中来自网络
编曲难一些。
许编曲需要的技巧稍高,但两者可以说属于相辅相成的关系。以进入的门槛来说,编曲当然是需要比较高的门槛,除了要懂乐理,各种曲风要搭配什麽乐器,哪种乐器可以演奏哪种旋律,哪些乐器放在一起听起来比较丰富等等。
编曲的重要度也不见得是像上面所说的,因为某些创作人本身具备的能力,像是陶喆王力宏周杰伦等等,有可能编曲家所拿到的创作demo已经是有些完整编排的部分,只要照著原本架构去做修改或是增减,就可以完成编曲的工作。
因此端看制作人或是作曲者是否要让编曲家发挥自身的创意,或是仅仅让他们作技术上的操作,这部份单凭听他们的音乐是听不出来的。只能说如果真的可以团队合作,一定比单打独斗强。
作曲,可能只要把突然来的灵感用手机或录音工具记下来再稍作整理就可以搞定。而一首烂曲子也许可以因为强大的编曲而变得悦耳,但一首好曲子却可能因为差劲不适当的编曲而让人排斥。
原创者的原味诠释,完整收录伍佰写给亚洲九大巨星之畅销金曲
(王菲/那英/武藤敬司/徐若瑄/翁倩玉/莫文蔚/张学友/刘若英/刘德华)
01枫叶
伍佰心中的日剧情节,一个发生在温泉旅馆的故事,是伍佰写给翁倩玉的大爱情歌。
02如果这都不算爱
原唱张学友,伍佰重新赋予一种男人特有的无所谓。
03九重天
演唱会Title Song,不插电之全新编曲演出。
04假扮的天使
徐若瑄与伍佰的奇异的组合,俏皮新鲜,暴动全场。
05王道
2002年最威风痛快的台语新作,伍佰为日本职业摔角六冠王武藤敬司所写。
06万丈深坑
台上四人、台下万人齐跳的体力考验与亢奋演出。
07小人国
伍佰12年前第一首发表的单曲,独特的切分音使用,让人惊艳。
08你爱我
2002年初横扫香港排行榜之冠军歌曲,重现撩人情声。
09最初的地方
杨乃文与伍佰台湾歌坛双酷的精采演出。
10我不是天使
那英填词,伍佰谱曲,加上伍佰独门吉他solo。
11扇子舞
伍佰为莫文蔚打造的前卫电音歌曲,成功惊动香江,此次特别收录。
12爱情未亡人
原为王菲写的’两个人的圣经’此次搭配原始歌词,加上鼓手Dino的义式歌剧花腔。
13孤星泪
写给刘德华的畅销金曲,首次演唱。
14思念亲像一条河
伍佰首张个人专辑的超级名曲,歌迷最怀念主打歌。
15钢铁男子
死忠歌迷全体连署,演唱会必收曲目。
16冲冲冲
加入管乐之全新编曲,冲劲更强。
Disc火
一气呵成的live精神,声藏的全是歌迷们的最爱,两首演奏曲、七首完整国台语经典,八首重新编曲不插电最爱情歌。
01月光序曲
气势磅礴的开场曲,是蜀山中飞出太空人的现代迷离。
02蛇
前卫编曲,live演出狂乱版本,全场high翻。
03路
展现锐不可挡的摇滚气势,伍佰典型摇滚范本。
04一点点
三个脱线舞男与一支小喇叭,加上歌迷全场尖叫之演出。
05 树枝孤鸟
台湾流行歌坛百年难得的台语经典,首次收录于现场录音专辑。
06煞到你
风情万种的恰恰名曲。
07爱情限时批
KTV台语点唱榜高挂数年,特邀台湾歌姬黄妃现场合唱。
08组曲----牵挂+亲爱的你+算了吧+199玫瑰+痛哭的人+一生最爱的人+我的名字+与你到永久
伍佰的系列国语经典情歌,无间断的冷场,无间断的感动。
09世界第一等
伍佰的台语励世经典,摇滚版本更够劲。
10王道 (演奏曲)
伍佰吉他solo狂飙,实力完全展现,肯定让摇滚客毛孔全开。
伍佰参与词曲创作之专辑
专辑名称 参与部份 发行日期
1 黄莺莺《宁愿相信》 "大学生"(曲、China Blue编曲、演奏)
"北风"(曲、China Blue编曲、演奏) 1993年/滚石发行
2 高人杰《我的翅膀》 "明天的梦"(词曲、China Blue编曲、演奏) 1994年/滚石发行
3 猪头皮《外好汝甘知》 "外好汝甘知"(曲、China Blue编曲、演奏)
"火烧厝"(曲、China Blue编曲、演奏) 1995年/滚石发行
4 周华健《爱相随》 "痛哭的人"(词曲) 1995年/滚石发行
5 万 芳《割爱》 "算了吧"(词曲) 1996年/滚石发行
6 苏慧伦《LEMON TREE》 "被动"(曲) 1996年/滚石发行
7 万 芳《就值得了爱》 "然後你怎麼说"(词曲) 1996年/滚石发行
8 李翊君《我没有醉》 "解药"(曲) 1996年/上华发行
9 蔡秋凤《拼输赢》 "漂泊的风度"(曲) 1997年/滚石发行
10 杨乃文《ONE》 "一个人"(词) 1997年/魔岩发行
11 苏慧伦《傻瓜》 "**月亮"(词曲、制作)
"爱是个"(词曲、制作) 1997年/滚石发行
12 齐豫《骆驼˙飞鸟˙鱼》 "女人与小孩"(曲) 1998年/滚石发行
13 刘德华《爱在刻骨铭心时》 "世界第一等"(曲)
"孤星泪"(词曲) 1998年/
艺能动音发行
14 莫文蔚《I Say 》 "坚强的理由"(词曲) 1998年/滚石发行
15 刘若英《很爱很爱你》 "最初的地方"(曲) 1998年/滚石发行
16 金门王&李炳辉《来去夏威夷》 "来去夏威夷"(曲)
"小小的所在"(曲) 1999年/魔岩发行
17 莫文蔚《实况转播》EP "天天锻鍊"(曲) 1999年/滚石发行
18 蓝心湄《你开心了湄?》 "春天的猫"(曲) 2000年/新力发行
19 徐若瑄《假扮的天使》 "假扮的天使"(曲、制作) 2000年/BMG发行
20 莫文蔚《一朵金花》粤语专辑 "散光"(曲、编曲、制作、演奏)
"扇子舞"(曲、编曲、制作、演奏)
"童年末日" (曲、编曲、制作、演奏)
"旺角公主"(曲、编曲、制作、演奏)
"角色"(曲、编曲、制作、演奏)
"幻听"(曲、编曲、制作、演奏)
"高帽"(词/ 伍佰&因葵、曲、编曲、制作、演奏)
"忘我"(曲、编曲、制作、演奏)
"冬至"(曲、编曲、制作、演奏)
"一朵金花"(曲、编曲、制作、演奏) 2001年/
香港滚石发行
21 那英《我不是天使》 "我不是天使"(曲、制作) 2001年/华纳发行
22 张学友《学友热》 "如果这都不算爱"(曲) 2001年/上华发行
23 王菲《王菲》 "两个人的圣经"(曲、编曲)
"单行道"(制作、曲、China Blue编曲、演奏) 2001年/EMI发行
24 翁倩玉《O2》 "枫叶"(词、曲) 2001年/风云发行
25 万芳《相爱的运气》 “不确定”(曲、制作、编曲、演奏) 2002年/滚石发行
26 周华健《一起吃苦的幸福》 “Morning Call”(曲) 2003年/滚石发行
27 黄小琥《Voice 3》
“突然的自我”(词、曲、编曲、制作、演奏) 2004年/动能发行
28 张洪量《全世界只有你不知道》
“我能带走你的什麼”(词) 2004年/滚石发行
29 黄品源《感谢‧情人》
“白鹭鸶”(词、制作) 2004年/滚石发行
30 朱孝天《On Ken’s Time》
“傻情人”(曲、编曲、制作、演奏) 2005年/新力发行
31 萧蔷《Bella》
“中毒玫瑰” (词、曲、编曲、制作、演奏) 2005年/奇迹发行
32 万芳《One》
“夜照亮了夜” (曲) 2005年/滚石发行
■伍佰制作专辑
专辑名称 参与部份 发行日期
1 潘丽丽《春雨》
"云从山的那边来"(词曲)
"感情的风寒"(词)
"流浪的黑猫仔姐"(编曲) 1992年/宝丽金发行
2 廖 峻《异乡人》 "**免惊"(词曲、编曲、China Blue演奏)
"醉上几回"(词曲) 1992年/歌林发行
3 张震岳《就是喜欢你》 "想你的心情"(词曲)
"讨厌夏天"(词曲、China Blue编曲、演奏)
制作-"就是喜欢你"、"我的心是为你跳"、"想你的心情"、"大声听音乐"、"城市天堂去回票"、"出去走走"、 "愚人节那天" 1993年7月/
波丽佳音发行
4 THE PARTY《七个HAPPY PARTY》 "七个HAPPY PARTY"(词)
制作-"MONKEY在我背"、"约你出去"、"爸爸爱妈妈"、"什麼时候牵牵手"、"下雨了"、"七个HAPPY PARTY"、 "来去PARTY" 1993年12月/滚石发行
5 THE PARTY《功夫PARTY》 "功夫PARTY"(词)
"欢乐不走开"(词)
"梦游电玩国"(词曲)
"大力跳舞"(词曲、吉他)
"WALKMAN汤秋千"(词)
制作-"功夫PARTY"、"梦游电玩国"、"大力跳舞"、"浪漫八里"、"WALKMAN汤秋千" 1994年5月/滚石发行
6 张震岳《花开了没有》 "小小要求"(制作、词曲、China Blue编曲、演奏)
"顽皮家族"(制作、China Blue编曲、演奏)
"长大是件麻烦的事"(制作、词曲、China Blue编曲、演奏)
"不期而遇"(制作、曲、China Blue编曲、演奏)
"我的心,我的爱"(制作、China Blue编曲、演奏) 1994年11月/滚石发行
7 万芳《就值得了爱》 "然後你怎麼说"(制作、China Blue编曲、演奏) 1996年/滚石发行
8 苏慧伦《鸭子》 "你来"(制作、China Blue编曲、演奏) 1996年/滚石发行
9 苏慧伦《傻瓜》 "**月亮"
"爱是个"(词曲、制作) 1997年/滚石发行
10 乱弹《希望》 "寒风刺骨的思念"
"平常心" 1997年/华纳发行
11 张震岳《这个下午很无聊》 整张专辑制作 1997年/魔岩发行
12 莫文蔚《I Say 》 "坚强的理由"(词曲、演唱、制作,China Blue编曲、演奏)
"真的吗" (制作,China Blue编曲、演奏) 1998年/滚石发行
13 莫文蔚《实况转播》EP "天天锻鍊"(曲、制作,China Blue编曲、演奏) 1999年/滚石发行
14 乩童秩序《爱会死》 整张专辑制作 1999年/魔岩发行
15 徐若瑄《假扮的天使》 "假扮的天使"(曲、制作,China Blue编曲、演奏) 2000年/BMG发行
16 莫文蔚《一朵金花》粤语专辑 整张专辑制作
"散光"(曲、编曲、制作、演奏)
"扇子舞"(曲、编曲、制作、演奏)
"童年末日" (曲、编曲、制作、演奏)
"旺角公主"(曲、编曲、制作、演奏)
"角色"(曲、编曲、制作、演奏)
"幻听"(曲、编曲、制作、演奏)
"高帽"(词/ 伍佰&因葵、曲、编曲、制作、演奏)
"忘我"(曲、编曲、制作、演奏)
"冬至"(曲、编曲、制作、演奏)
"一朵金花"(曲、编曲、制作、演奏) 2001年/
香港滚石发行
17 万芳《相爱的运气》 “不确定”(曲、编曲、制作、演奏)
“知道不知道”(编曲、制作、演奏) 2002年,滚石发行
18 《男人真幸福》合辑 “别傻了”(制作、China Blue编曲、演奏) 周华健、任贤齐合唱 2003年,滚石发行
19 斯琴格日乐《寻找》 “蓝瓦顶的寺庙”(制作、China Blue 编曲、演奏)
“分手”(制作、China Blue 编曲、演奏) 2003年,北京正大国际发行
《风吹麦浪》
词曲:李健
歌曲原唱:李健
远处蔚蓝天空下
涌动着金色的麦浪
就在那里曾是你和我
爱过的地方
当微风带着收获的味道
吹向我脸庞
想起你轻柔的话语
曾打湿我眼眶
嗯啦嗯啦
我们曾在田野里歌唱
在冬季盼望
却没能等到阳光下
这秋天的景象
就让曾经的誓言飞舞吧
随西风飘荡
就像你柔软的长发
曾芬芳我梦乡
嗯啦嗯啦
远处蔚蓝天空下
涌动着金色的麦浪
就在那里曾是你和我
爱过的地方
当微风带着收获的味道
吹向我脸庞
想起你轻柔的话语
曾打湿我眼眶
嗯啦嗯啦
我们曾在田野里歌唱
在冬季盼望
却没能等到阳光下
这秋天的景象
就让失散的誓言飞舞吧
随西风飘荡
就像你柔软的长发
曾芬芳我梦乡
嗯啦嗯啦
扩展资料:
《风吹麦浪》是李健作词、作曲并演唱、赵兆编曲的歌曲。该歌曲先是收录于2007年李健发行的个人专辑《想念你》中,2013年又收录在李健的个人专辑《李健拾光》中。该曲是电视剧《女人的战争》的片尾曲。
2007年李健凭该曲获得2007年度北京流行音乐典礼最佳作词奖 ,2013年李健与孙俪在2013年中央电视台春节联欢晚会上演唱该曲 。
歌曲鉴赏
古典音乐的编曲,让作品焕发了另一种青春。该曲以钢琴、竖琴、弦乐五重奏、木管组等乐器编织出一幕轻盈而浪漫的景象,旋律替代原版人声描绘的麦浪,显得比较唯美。
歌手信息
李健,1974年9月23日出生于黑龙江省哈尔滨市,中国内地流行乐男歌手、音乐制作人,毕业于清华大学电子工程系。
2003年,推出首张个人创作专辑《似水流年》。2006年,凭借专辑《为你而来》获得“第12届全球华语音乐榜中榜”内地最佳创作歌手奖。2010年,凭借专辑《音乐傲骨》获得“Music Radio中国Top排行榜”内地最佳创作歌手奖。
2011年,获得“第18届东方风云榜”最佳男歌手奖。2012年,凭借专辑《依然》获得“中国歌曲排行榜”年度最佳内地创作歌手奖、年度最佳专辑制作人奖。
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