浪漫主义文学的代表人物

1、雨果

维克多·雨果（Victor Hugo，1802年2月26日—1885年5月22日），法国浪漫主义作家，人道主义的代表人物。19世纪前期积极浪漫主义文学 运动的代表作家。

法国文学史上卓越的资产阶级民主作家，几乎经历了19世纪法国的所有重大事变，一生写过多部诗歌、小说、剧本、各种散文和文艺评论及政论文章。

在世界有着广泛的影响力，被人们称为“法兰西的莎士比亚”。雨果的创作历程超过60年，作品包括26卷诗歌、20卷小说、12卷剧本、21卷哲理论著，合计79卷之多。

给法国文学和人类文化宝库增添了一份十分辉煌的文化遗产。代表作有长篇小说《巴黎圣母院》、《悲惨世界》、《海上劳工》等，短篇小说有《“诺曼底”号遇难记》。

2、雪莱

珀西·比希·雪莱(Percy·Bysshe·Shelley，1792年8月4日-1822年7月8日)，英国浪漫主义民主诗人、第一位社会主义诗人、小说家、哲学家。

散文随笔和政论作家，改革家，柏拉图主义者和理想主义者。William Wordsworth曾称其为“One of the best artists of us all”。

同时期的拜伦称其为“Without exception the best and least selfish man I ever knew”，更被誉为诗人中的诗人。代表作有《麦布女王》、《伊斯兰的起义》、《致英国人民》。

《解放了的普罗米修斯》、《云》、《致云雀》、《西风颂》等，其一生见识广泛，不仅是柏拉图主义者，更是个伟大的理想主义者。

创作的诗歌节奏明快，积极向上。雪莱短暂的一生也正像他的诗歌展现的那样，虽然屡遭挫折，身处逆境，却仍能正直刚强，勇敢前行。

3、海涅

海因里希·海涅（Heinrich Heine，1797年12月13日～1856年2月17日），德国著名抒情诗人和散文家，被称为“德国古典文学的最后一位代表”。

1797年12月13日生于德国莱茵河畔杜塞尔多夫一个犹太人家庭。童年和少年时期经历了拿破仑战争。学过金融和法律。

1795年，拿破仑的军队曾开进莱茵河流域，对德国的封建制度进行了一些民主改革。正如恩格斯所指出，拿破仑“在德国是革命的代表，是革命原理的传播者，是旧的封建社会的摧残人”。

法军的这些改革，使备受歧视的犹太人的社会地位得到了较全面改善，因此海涅从童年起就接受了法国资产阶级革命思想的影响。

4、卢梭

卢梭被称为“浪漫主义运动之父”，他发明了与传统君主专制对立的伪民主独裁的政治哲学，还开创了从人的情感角度出发推断人类范围以外事实的思想体系。

卢梭之后，自称改革家的人们分成了两派，一派追随洛克，另一派就一直追随卢梭。生于日内瓦的卢梭，全名为让- 雅克·卢梭，父亲是一个钟表匠，母亲在他出生后不久便离开了人世。

之后，父亲也被放逐，离开了日内瓦。孤苦伶仃的卢梭是跟着姑母长大的，从小受的是正统加尔文派教育。12岁时，卢梭停止了在学校的学习生活，开始在很多行业当学徒。

但对于这些行业，他没有不憎恨的。16岁时，他离家出走，独自一人到了萨瓦。当时，他没有经济来源，衣食无着，只好来到一个天主教神甫家里，撒谎说他要改宗。

5、拜伦

乔治·戈登·拜伦(George Gordon Byron)（1788122－1824419），是英国浪漫主义文学的杰出代表。1788年1月22日出生于伦敦，父母皆出自没落贵族家庭。

他天生跛一足，并对此很敏感。1805－1808年在剑桥大学学文学及历史，他是个不刻苦的学生，很少听课，却广泛阅读了欧洲和英国的文学、哲学和历史著作。

同时也从事射击、赌博、饮酒、打猎、游泳、拳击等各种活动。1809年3月，他作为世袭贵族进入了贵族院，他出席议院和发言的次数不多，但这些发言都鲜明地表示了拜伦的自由主义的进步立场。

作者德拉克洛瓦是19世纪杰出德浪漫主义画家。

《引导民众的自由女神》又名《1830年7月27日》，取材于1830年革命，那是法国人民最后推翻封建王朝的“光荣的3天”。德拉克洛瓦以象征手法在画面的视觉中心塑造了一位丰硕半裸的女性形象，她一手握枪，一手高举三色旗。她是自由的象征，正在勇敢地***民前进去夺取最后的胜利。画面构图具有极大的视觉冲击力，有一种不可阻挡的动势，在女神的周围安排有法国革命代表性阶层人物的形象。人群中的那个孩子象征着年轻的法兰西。画面上的人物是现实的法兰西群众，环境是有巴黎圣母院作背景的真实的自然景色，充满人性的女神与各阶层的战士组合在一起，真实地再现了革命中的一个战斗场面，这幅画中塑造的人物形象有工人、市民和知识分子。

德拉克洛瓦十分重视色彩造型，这幅画的色彩绚烂，色调丰富炽烈，他对色彩的运用已开始走向印象主义。正如荷兰大画家凡·高所说：“在印象主义绘画中，我看见了德拉克洛瓦的复活，不过德拉克洛瓦比他们更完整。”德拉克洛瓦不仅是色彩造型大师，同时也是素描大师，他说过：“色彩总是占据着我，但素描却更先控制着我。”在构图上，他像莎士比亚安排演员位置一样，擅长优美动人的构图。他作画始终充满激情，有人说他作画就像狮子吞食猎物一样，所以人们称他为浪漫主义雄狮。

黑塞的作品有哪些？

黑塞，全名赫尔曼黑塞，生于1877年7月2日，卒于1962年8月9日。他是德国著名作家、诗人，浪漫主义的代表人物，被雨果誉为“德国浪漫主义最后的骑士”，1946年获得诺贝尔文学奖。

黑塞照片

黑塞的作品主要分为三类：小说、诗歌和散文。小说《彼得卡门青》，《在轮下》，《盖特露德》，《印度之行》，诗词歌赋《漂泊的灵魂》。

黑塞的童年深深影响了他的文学创作道路。他的父亲和祖父都是具有多元文化素养的传教士。黑塞在这种环境中受到宗教信仰和多元文化的启迪，性格更加开放和宽容。在他的成年生活中，黑塞接触了中国的古典哲学，并深受道教的影响。这种影响直接体现在他的作品中。

黑塞的作品充满了孤独、流浪和出生的感觉。他热爱大自然和乡村生活。他曾经花了八年时间在波登湖上写作。他早期的作品充满了感伤的孤独。他成熟的作品更注重内心心理的对立与统一，因为精神分析的刻画使黑塞的作品显得深刻而意味深长。

黑塞的作品，在二战后的美国，受到主流大众的喜爱，黑塞成为继海明威之后的新一代文学偶像。尤其是他的小说《浪漫之歌》，成为当时美国青少年的流行文化，引起了青少年模仿的“狼潮”。

黑插头的特性评估

德国著名浪漫主义作家、诗人黑塞被雨果巴尔誉为“德国浪漫主义最后的骑士”。他生于1877年7月2日，卒于1962年8月9日。他是1946年诺贝尔文学奖的获得者。黑塞一生创作了大量的小说和诗歌，如《孤独者之歌》、《一根断枝的呻吟》、《堤契诺之歌》、《荒原狼》等。他在提契诺乡下生活时也创作了大量水彩画，侧重于自然景物的描写。

黑塞创作的水彩画

对黑塞的评价显示，他在1946年获得诺贝尔文学奖，声誉达到顶峰。他的文学作品畅销全球，被翻译成53种语言，译本多达742种。他也成为了美国新一代的文学偶像，《彼得卡门青》部小说在美国青少年中形成了流行文化。

黑塞的评价不仅来自读者的热烈追捧，也来自同行作家的赞誉。同为诺贝尔文学奖得主的托马斯曼这样评价黑塞。黑塞代表了一个古老、真实、纯粹、精神的德国，这是对黑塞文艺的肯定，在他的文学作品中随处可见黑塞的浪漫主义风格。他热爱大自然，向往乡村的隐士生活。他一生都在追寻“人归故里”的终极答案。他的宗教思想和哲学思想在他的小说中得到了深刻的体现。追求两极世界的平衡与统一，现实与理想、无限与有限、人性与道德的对立与和谐是黑塞小说永恒的主题。

黑塞的写作风格是什么？

黑塞，全名赫尔曼黑塞，德国著名浪漫主义作家、诗人，诺贝尔文学奖获得者，被雨果誉为“德国浪漫派最后的骑士”。他于1877年7月2日出生在德国南部小城卡尔韦的一个牧师家庭，1962年8月9日在瑞士家中因脑溢血去世。

黑塞照片

黑塞的写作风格受到童年家庭环境的影响。他的父亲是一名具有多元文化特质的基督教牧师，而黑塞的母亲则是一名多民族血统的混血儿。在这种多元文化、多元宗教氛围的影响下，黑塞创造了一个开放、包容、丰富的内心世界。黑塞从小就想成为一名作家和艺术家，这与他家庭多元文化的影响是分不开的。我父母在不同国家的经历深深影响了黑塞。可以说，整个童年是黑塞写作生涯的基石。他的写作风格从早期的孤独和悲伤转变为中期的宁静自然，黑塞的思想也随着他的年龄和经历逐渐发生了变化。黑塞深受宗教思想的影响，他涉猎广泛。他在中国对印度宗教和道教进行了深入的研究，它们与基督教一起构成了黑塞的整个宗教信仰。

默瑟的写作风格明显受到浪漫主义的影响。《处处有诗》表现了作者对音乐和艺术的热爱，体现了作者对自然和乡村事件的热爱。充满了田园风情。在小说中，黑塞擅长人物心理分析，渴望灵魂的自由和灵魂的诞生。小说中的人物大多在现实和理想中挣扎，这是黑塞小说的代表场景。

早期浪漫主义音乐代表人物有：舒伯特、韦伯。

中期浪漫主义音乐代表人物有：门德尔松、李斯特、肖邦、柏辽兹、舒曼、勃拉姆斯。

晚期浪漫主义音乐代表人物有：瓦格纳、布鲁克纳、马勒、理查·施特劳斯等。

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早期浪漫主义音乐派的代表人物舒伯特的创作中心是艺术歌曲，艺术歌剧是诗歌和音乐的结合，这是浪漫主义音乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。舒柏特选用的诗歌范围很广，有歌德、席勒等大诗人的诗，也有他的朋友朔贝尔的作品。

他歌剧中的钢琴伴奏，不仅起了陪衬旋律的作用，也是创造特定意境的主要手段。舒柏特的歌曲被称为“艺术歌曲”，但许多歌剧中淳朴的音乐语言，常常接近于民歌，他的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》等歌曲，后来都成为广泛流传的民歌。民歌常用的分节歌的形式也是舒柏特歌曲创作的主要形式。

李斯特是中期浪漫主义音乐派的代表人物之一，他出生在匈牙利，他的一生对音乐突出的贡献主要是丰富了钢琴技巧的表现力。

他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品，也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲，他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果，气势宏伟，热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。一生中他写了十三首交响诗，以《前奏曲》和《塔索》最为著名，这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点。此外，在李斯特的作品中鲜明的匈牙利民族特色体现得尤为突出，如反映匈牙利民间生活的19首匈牙利狂想曲，其中第2、6、12、15首是经典之作。

理查德·施特劳斯是晚期浪漫主义音乐派作曲家。作为一位作曲家，施特劳斯的贡献主要表现在交响诗方面，他完善了交响诗的结构形式，精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。他的管弦乐配器方面同样显露了卓越的才能，他的作品线条思绪极尽各种乐器之性能，使他的作品中一个极平常的动机或主题也能发出最迷人的光彩。

施特劳斯的歌剧创作主要受瓦格那的“乐剧”的影响，作曲技巧虽然高超，但内容比较苍白，与瓦格那的作品相比较要单薄得多。

他的作品有时象一篇充满绚丽辞藻的散文，但却在复述一个空洞无聊的内容。施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者，莫扎特的明澈，贝多芬的动荡，勃拉姆斯的结构感，瓦格那的英雄性，李斯特的标题音乐，激发了他的创作欲望。他对管弦乐队的熟练把握使他的作品发出迷人的光彩，但世纪末的文化特征，也充分体现在他的作品中，即唯美主义和颓废主义的倾向。他的创作和瓦格那一道预示了二十世纪音乐的来临。

参考链接：浪漫主义音乐_

内夫塔利·里卡多·雷耶斯·巴索阿尔托（西班牙语：Neftali Ricardo Reyes Basoalto，1904年7月12日－1973年9月23日），笔名巴勃罗·聂鲁达（Pablo Neruda），智利外交官与诗人，1971年诺贝尔文学奖得主。

聂鲁达出生于智利中部的小镇帕拉尔，父亲José del Carmen Reyes Morales是一位铁路工人，母亲Rosa Basoalto de Reyes是一名小学教师。

聂鲁达出生不久，他的母亲因严重的肺结核去世，两岁时聂鲁达随父亲搬迁至特穆科城，在那里，他的父亲与一位女士（Candia Marvedre）结婚。聂鲁达很爱他的继母，在他以后的诗作中有很多篇幅是献给这位母亲的。

扩展资料：

聂鲁达的一生有两个主题，一个是政治，另一个是爱情。他早期的爱情诗集《二十首情歌和一首绝望的歌》被认为是他最著名的作品之一。

1930年，聂鲁达在爪哇与荷兰人玛丽亚·哈根纳尔（María Antonieta Hagenaar）结婚，他们在思想上有着很大的差别，9年后，两个人离婚。此后，聂鲁达与一位法国姑娘相处了一段时间。

1943年，聂鲁达娶了他的第二任妻子，阿根廷画家卡瑞尔（Delia del Carril），1955年离异。几年后，聂鲁达遇到了他此生的挚爱，智利女歌唱家乌鲁提亚（Matilde Urrutia，May 5, 1912 - January 5, 1985），

1960年，聂鲁达将《一百首爱情十四行诗》（Cien Sonetos De Amor）献给乌鲁提亚，他认为乌鲁提亚跟他最像，他们都是智利这块土地上的孩子，乌鲁提亚是他的爱，是他的灵感。他们1966年结婚，婚后的生活幸福。

－巴勃罗·聂鲁达