求安徒生的资料

　　安徒生(Heinz Christian Andersen 1805—1875)

　　丹麦作家。1805年4月2日生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑·波拿巴的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代即对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因嗓子失润被解雇。从此开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了《青年的尝试》一书，以威廉·克里斯蒂安·瓦尔特的笔名发表。这个笔名包括了威廉·莎士比亚、安徒生自己和司各特的名字。1827年发表第一首诗《垂死的小孩》，1829年，他进入哥本哈根大学学习。他的第一部重要作品《1828和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》于1829年问世。这是一部富于幽默感的游记，颇有德国作家霍夫曼的文风。这部游记的出版使安徒生得到了社会的初步承认。此后他继续从事戏剧创作。1831年他去德国旅行，归途中写了旅游札记。1833年去意大利，创作了一部诗剧《埃格内特和美人鱼》和一部以意大利为背景的长篇小说《即兴诗人》(1835)。小说出版后不久，就被翻译成德文和英文，标志着作者开始享有国际声誉。

　　〖安徒生事迹〗

　　1805年4月2日出生于丹麦费恩岛奥登塞小镇。

　　1816年11岁时父亲过世。

　　1819年14岁时独自离家到哥本哈根，寻求创作机会。

　　1822年8月发表作品《尝试集》，含诗剧及故事共三篇。此集子因其出身寒微而无出版机会，但已引起文化界某些人士的注意。10月，进入中等教会学校补习文化，共读六年，对其教育方式感到痛苦不已；不过这六年中大量阅读名家作品，也练习创作诗篇、歌剧。1827年，离开学校回到哥本哈根。发表诗歌，受到 上流社会 评论家称赞，鼓起安徒生对写作的信心。

　　1829年，写出长篇幻想游记《阿马格岛漫游记》出版，第一版销售一空。出版商立刻以优厚条件买下第二版，安徒生因此从饥饿的压迫中解脱。喜剧《在尼古拉耶夫塔上的爱情》在皇家歌剧院上演。同年也出版第一本诗集。

　　1830年，初恋失败。开始旅行；第二本诗集出版。

　　1831－1834年，恋爱再度失败，遭逢母丧，不久出版长篇自传体小说《即兴诗人》。

　　1835年30岁时开始写童话，出版第一本童话集，仅61页的小册子，内含《打火匣》、《小克劳斯和大克劳斯》、《豌豆上的公主》、《小意达的花儿》共四篇。作品并未获得一致好评，甚至有人认为他没有写童话的天份，建议他放弃，但安徒生说：“这才是我不朽的工作呢！”

　　1844年，写出自传性作品《丑小鸭》。

　　1846年，写出《卖火柴的小女孩》。

　　1970年出版晚期最长一篇作品《幸运的贝儿》，共七万余字，是以他自己的生活感受为基础写成的，但不完全是自传。

　　1867年，被故乡奥登塞选为荣誉市民。

　　1875年8月4日上午11时，因肝癌逝世于朋友的乡间别墅。丧礼备极哀荣，享年70岁。

　　〖安徒生作品〗

　　长篇小说6部：《即兴诗人》（1835），《奥·特》（1836），《不过是个提琴手》（1837），《两位男爵夫人》（1848），《生乎？死乎》（1857），《幸运儿》（1870）。

　　剧本25部：诗剧《阿夫索尔》（1822），《圣尼古拉教堂钟楼的爱情》（1829），歌剧《拉默穆尔的新娘》（1832），歌剧《乌鸦》（1832），诗剧《埃格纳特的人鱼》（1834），轻歌舞剧《离别与相逢》（1835），歌剧《司普洛峨的神》（1839），《黑白混血儿》（1840），《摩尔人的女儿》（1840），《幸福之花》（1844），独幕诗剧《国王的梦想》（1844），《梨树上的鸟儿》（1845），《小基尔斯滕》（1846），《科莫河边的婚礼》（1848），四幕喜剧《比珠宝还珍贵》（1850），歌剧《北欧的女神》（1850），《新房产》（1850），《睡魔》（1850），喜剧《海尔德摩尔》（1851），喜剧《接骨木妈妈》（1851），喜剧《出身并非名门》（1863），喜剧《长桥》（1863），三幕剧《西班牙客人》（1865），独幕剧《初来者》（），《罗斯基里达之夜》（）。

　　游记6部：《1828年和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》（1829），《瑞典纪行》（1851），《西班牙风光》（1863），《访问葡萄牙》（1866）。

　　自传3部：《小传》（1832），《我一生真实的故事》（1847），《我的童话人生》（1855）。

　　诗4部：《诗集一》（1829），《诗集二》（1830），诗集《幻想与现实》（1830），诗集《一年的十二个月》（1832）。

　　童话共计156篇

　　〖安徒生资料〗

　　他的第一部《讲给孩子们听的故事集》(Fairy tales, Told for Children)包括《打火匣》，《小克劳斯和大克劳斯》《豌豆上的公主》和《小意达的花儿》，于1835年春出版。1837年，在这个集子的基础上增加了两个故事，编成童话集第1卷。第2卷于1842年完成，1847年又写了一部《没有画的画册》。

　　1840至1857年，安徒生访问了挪威、瑞典、德国、法国、意大利、西班牙、葡萄牙、希腊、小亚细亚和非洲，在旅途中写了不少的游记，如：《一个诗人的市场》(1842)、《瑞典风光》(1851)、《西班牙纪行》(1863)、《访问葡萄牙》(1866)等。他在德、法等国会见了许多知名的作家和艺术家。1847年在英国结识了狄更斯。

　　安徒生写过三部自传：1832年写的《小传》(1926)、1847年在德国出版的《正传》和后来写的一部《传记》(1855)，他的小说和童话故事也大多带有自传的性质，如《即兴诗人》、《奥·特》(1836)、《不过是个提琴手》(1837)、《两位男爵夫人》(1848)、《活还是不活》(1857)、《幸运的贝儿》(1870)等。他在《柳树下的梦》(1853)、《依卜和小克丽斯玎》(1855)、《她是一个废物》(1853)等作品中，还写了鞋匠、洗衣妇等劳动者的生活，反映了他自己不幸的身世和遭遇，同时也表现了丹麦的社会矛盾，具有深刻的现实性和人民性。

　　1843年，安徒生认识了瑞典女歌唱家燕妮·林德。真挚的情谊成了他创作中的鼓舞力量。但他在个人生活上不是称心如意的。他没有结过婚。他晚年最亲密的朋友是亨里克和梅尔彻。1875年8月4日，安徒生在哥本哈根梅尔彻的宅邸去世。这位童话大师一生坚持不懈地进行创作，把他的天才和生命献给“未来的一代”，直到去世前三年，共写了168篇童话和故事。他的作品被译成80多种语言。

　　〖安徒生童话意义〗

　　安徒生的童话故事体现了丹麦文学中的民主传统和现实主义倾向。他的最好的童话脍炙人口，到今天还为世界上众多的成年人和儿童所传诵。有些童话如《卖火柴的小女孩》(The Little Match Girl)《丑小鸭》(The Ugly Duckling)《看门人的儿子》等，既真实地描绘了穷苦人的悲惨生活，又渗透着浪漫主义的情调和幻想。由于作者出身贫寒，对于社会上贫富不均、弱肉强食的现象感受极深，因此他一方面以真挚的笔触热烈歌颂劳动人民，同情不幸的穷人，赞美他们的善良、纯洁等高尚品质；另一方面又愤怒地鞭挞了残暴、贪婪、虚弱、愚蠢的反动统治阶级和剥削者，揭露了教会僧侣的丑行和人们的种种陋习，不遗余力地批判了社会罪恶。《皇帝的新装》(The Emperor's New Clothes)辛辣地讽刺了皇帝的昏庸无能和朝臣们阿谀逢迎的丑态；《夜莺》(The Nightingale)和《豌豆上的公主》(The Princess and the Pea)嘲笑了贵族的无知和脆弱。他在最后一部作品《园丁和主人》中，还着力塑造了一个真正的爱国者的形象，反映了作者本人始终不渝的爱国主义精神。

　　安徒生的一些童话故事，特别是晚期的某些作品，也显示出他思想上的局限性。他虽然把满腔同情倾注在穷苦人身上，但因找不到摆脱不幸的道路，又以伤感的眼光看待世界，流露出消极情绪。他认为上帝是真、善、美的化身，可以引导人们走向“幸福”。他在作品中有时也进行道德说教，宣扬基督教的博爱思想，提倡容忍与和解的精神。

　　安徒生的童话同民间文学有着血缘关系，继承并发扬了民间文学的朴素清新的格调。他早期的作品大多数取材于民间故事，后期创作中也引用了很多民间歌谣和传说。

　　在体裁和写作手法上，安徒生的作品是多样化的，有童话故事，也有短篇小说；有寓言，也有诗歌；既适合于儿童阅读，也适合于成年人鉴赏。他创造的艺术形象，如：没有穿衣服的皇帝、坚定的锡兵、拇指姑娘、丑小鸭、红鞋等，已成为欧洲语言中的典故。

　　在语言风格上，安徒生是一个有高度创造性的作家，在作品中大量运用丹麦下层人民的日常口语和民间故事的结构形式。语言生动、自然、流畅、优美、充满浓郁的乡土气息。

　　〖安徒生创作三部曲〗

　　安徒生第一时期（1835～1844）：

　　说给孩子们听的故事——充满浓厚乡土气息的「浪漫主义」 安徒生第一集童话出版之后，当时以诗人厄楞士雷革（1779～1850）为首的「浪漫主义」运动正在丹麦进行。安徒生和当时的浪漫主义者不同，他那种富于想象的活泼文体丝毫没有华而不实的味道，而是充满浓厚的乡土气息。此期代表作品：《拇指姑娘》、《国王的新衣》、《小美人鱼》。

　　《拇指姑娘》（1836）「再会吧，美丽的小鸟儿！」她说。「再会吧！在夏天，当所有的树都变绿的时候，当阳光温暖地照着我们的时候，你唱出美丽的歌声我要为这感谢你！」于是她把头贴在这鸟儿的胸膛上。她竟马上惊恐起来，因为他身体里面好象有什么东西在跳动…… 《国王的新衣》（1837）「可是他什么衣服也没有穿呀！」……。皇帝有点儿发抖，因为他似乎觉得老百姓所讲的话是对的。不过他自己心里却这样想：「我必须把这游行大典举行完毕。」因此他摆出一副更骄傲的神气，他的内臣们跟在他后面走，手中拖着一个并不存在的后裾。《海的女儿》（1837）现在太阳从海里升起来了。阳光柔和地、温暖地照在冰冷的泡沫上，小人鱼并没有感到灭亡。她看到光明的太阳，同时在她上面飞舞着无数透明的、美丽的生物。透过它们，它可以看到船上的白帆和天空的彩云。它们的声音是和谐的音乐……

　　安徒生第二时期（1845～1852）：

　　新的童话——转向严酸的现实主义安徒生此时期的作品从浓郁的浪漫主义转向严酸的现实主义，自诩为「新的童话」，不仅照旧为小读者喜爱，而且也吸引成年人——同时还使他们看了不得不深思。此期代表作品：《卖火柴的小女孩》、《母亲的故事》和《影子》。

　　《卖火柴的小女孩》（1846）「祖母！」小女孩叫起来。「啊！请把我带走吧！我知道，这火柴一灭掉，你就会不见了，你就会像那个温暖的火炉、那只美丽的烤鸭、那棵幸福的圣诞树一样地不见了！」于是她急忙把整束火柴中剩下的都擦亮了，因为非常想把祖母留住…… 《母亲的故事》（1848）每一棵树和每一种花都有一个名字，它们每一棵都代表一个人的生命；这些人还活着，有的在中国，有的在格陵兰，散布在全世界。……不过这个悲哀的母亲在那些最小的植物上弯下腰来，静听它们的心跳。在这些无数的花中，她能听到自己孩子的心跳。《影子》（1846）「这未免做得太过火了！」学者说。「我不能接受，我绝不干这种事。这简直是欺骗公主和全国的人民。我要把一切事情讲出来——我是人，你是影子，你不过是打扮得像一个 人罢了！」「绝对没有人会相信你的话！」影子说。「请你放聪明一点，否则我就要喊警卫来！」

　　安徒生第三时期（1852～1873）：

　　新的故事——内涵已压缩到单纯「故事」的范围安徒生此时直接描写现实生活的小说，虽然写法仍保留童话特点，幻想亦相当丰富，但其生活历练更深，思想视野更为宽宏。有时则是用童话形式所写的散文诗。此时期代表作品：《沙丘上的故事》、《树精》、《幸运的贝儿》。

　　《沙丘的故事》（1860）任何人的童年时代都有快乐的一面，这个阶段的记忆永远会在生活中发出光辉。……卵石拼成的一片图案——像珊瑚一样红，像琥珀一样黄，像鸟蛋一样白，五光十色，由海水运来，又由海水磨光……这一切都使眼睛和心神得到愉悦和娱乐。 《树精》（1868）我们旅行去。去看巴黎的展览会……这儿有埃及的皇宫，这儿有沙漠的旅行商队。这儿有来自太阳的国度、骑着骆驼走过的贝杜因人，这儿有养着草原上美丽烈马的俄国马厩。……我必须走进活生生的人群中去。在人群中跳跃，像鸟儿一样飞，观察，体验，做一个不折不扣的人。《幸运的贝儿》（1870）每星期有个四重奏。耳朵、灵魂和思想都充满了贝多芬和莫札特的音乐诗。贝儿的确有好久不曾听到过优美的音乐了。他觉得好象有烈火一般的吻穿透了他的脊椎骨，一直渗进他所有的神经里去。他的眼睛湿润了……

　　安徒生（Hans Christian Andersen，1805～1875）丹麦作家。1805年4月2日生于丹麦富恩岛欧登塞市的贫民区，父亲是个穷鞋匠。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，后在哥本哈根皇家剧院当配角演员，后因嗓子失润被解雇。从此开始学习写作，1827年发表第一首诗《垂死的小孩》，1829年进入哥本哈根大学学习。他的第一部重要作品《1828和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》于1829年问世。这部游记的出版使安徒生得到了社会的初步承认。此后他继续从事戏剧创作。1833年去意大利，创作了一部诗剧《埃格内特和美人鱼》和一部以意大利为背景的长篇小说《即兴诗人》(1835年)。小说出版后不久就被翻译成德文和英文，标志着作者开始享有国际声誉。1840至1857年，安徒生访问了挪威、瑞典、德国、法国、意大利、西班牙、葡萄牙、希腊、小亚细亚和非洲，在旅途中写了不少游记，他在德、法等国会见了许多知名的作家和艺术家，1847年在英国结识了狄更斯。他一生未婚。1875年8月4日在哥本哈根梅尔彻的宅邸去世。这位童话大师一生共写了160多篇童话和故事。他的作品被译成80多种语言。安徒生的童话故事想象丰富、思想深刻、充满诗意、引人入胜，体现了丹麦文学中的民主传统和现实主义倾向，如《卖火柴的小女孩》、《丑小鸭》、《看门人的儿子》等，既真实地描绘了穷苦人的悲惨生活，又渗透着浪漫主义的情调和幻想。作品还有《海的女儿》、《皇帝的新装》、《艾丽丝漫游仙境》、《夜莺》、《白雪皇后》等。在语言风格上，安徒生是一个有高度创造性的作家，在作品中大量运用丹麦下层人民的日常口语和民间故事的结构形式。语言生动、自然、流畅、优美，充满浓郁的乡土气息。安徒生的作品很早就被介绍到中国，《新青年》杂志1919年1月号刊载了周作人所译的《卖火柴的小女孩》的译文。1942年，北京新潮社出版了林兰、张近芬合译的《旅伴》。此后，商务印书馆、中华书局和开明书店陆续出版了安徒生童话的译本、安徒生传及其作品的评论，译者有郑振铎、茅盾、赵景深、顾均正等。不过解放前的译本都是从英语、日语或其他国家文字转译过来的。解放后，著名作家、翻译家叶君健对安徒生原著进行了系统的研究，直接从丹麦文把安徒生的童话故事全部译成中文。人民文学出版社于1955、1958、1978年多次出版了叶君健译的《安徒生童话选集》。1988年8月，叶君健因毕生从事安徒生著作的翻译，并将这位丹麦童话作家的作品全部翻译成中文而荣获丹麦女王玛格丽特二世颁发的丹麦国旗勋章。

安徒生是一位伟大的童话作家。这个“长不大的孩子”，用孩子的口吻把他独特的经历和自觉的感受透过孩子的眼睛和心灵记录下来，尽管他也创作过戏剧，散文，小说并且还是一位诗人，但正如丹麦物理学家奥斯特说的，如果长篇小说能使他出名，那么他的童话将使他不朽。他成了公认的“现代童话之父”。《海的女儿》，《丑小鸭》等经典家喻户晓、妇孺皆知，尤其是孩子，在安徒生童话被翻译到中国来的这百年时间里，哪个人没读过安徒生的一两篇童话，聆听这位大师讲述美好的故事？现在，在我二十一岁的时候，重读了安徒生的童话，能感受到童话里的很深刻的涵义：一些无奈的批判，一些美好的畅想，一些表达，一些寄托。尤其在安徒生的后期童话中。那些童话更像散文或诗。作家从心所欲的写作，用童话的形式来反映现实。我喜欢阅读他前期的那些更符合儿童口味的作品，愿意沉溺于文本所表现的描写丰富离奇，叙述平静美好的故事里。文本是文章的外在表现形式，是作者表达想表达内容的窗口，现对安徒生童话的文本的描写和叙述的一些特点分别做一下分析。一一、诗意浓重。安徒生的童话优雅，浪漫，多情善感，充满古典诗意美。 安徒生是一个诗人，他生性敏感，感情丰富和纤细，所以他的童话都像一部优美的诗篇。尤其是对景物现状的描写，那是一种近乎唯美的描写。例如《丑小鸭》的开头一段的描写：乡下真是非常美丽。这正是夏天！小麦是金**的，燕麦是绿油油的，干草在绿色的牧场上堆成垛，鹳鸟用它又长又红的腿子在散步，噜嗦地讲着埃及话，这是它从妈妈那得到的一种语言。田野和牧场的周围有些大森林，森林里有些很深的池塘。的确，乡间是非常美的，太阳光正照着一幢老式的房子，它周围流着几条很深的小溪，从墙角那儿一直到水里，全盖满了牛莒的大叶子。这是一幅色彩明丽，朴素悠闲的乡村风景画。这里的美景是多么美，这个乡下多么宁静，这是个幸福的地方。读者甚至能联想谁会和鹳鸟生活在一起，并和它们噜嗦埃及话。这就是诗中所含的意蕴，也正是安徒生魅力的所在，安徒生把诗溶入到他所要描写的东西中，使人产生一种仿佛置身其中，并不自觉地感受到他童话所散发的幸福的感觉。这样的写法是安徒生性情的一个表现，同时也吻合儿童的心理，并能给予他们以正确的审美引导。这是安徒生争取下一代的间接表现。 二、表现出强烈的地域性。安徒生一生到过很多地方，它们有德国、意大利、希腊、土耳其等。他在旅途中写作，他到过的地方给他的印象被写作在他的故事中。他的家乡丹麦地处于北欧，所以他在《雪女王》中描写的女王的宫殿就很有北欧的气息：那座宫殿的墙是积雪砌成的，门窗都是刺骨的寒风。宫殿里有一百多个厅堂，全是用雪共堆起来的，最大的那个厅堂方圆足够有好几丹麦里路。强烈的北极光把它照得通亮，这些厅堂那么大，那么空荡荡的，那么明亮，那么寒冷。北欧有雪女王的神话传说，那个美丽而冷酷的白雪女王住的地方，有北极光的照耀和极富特色的宫殿样式，那是北欧所特有的，也正是安徒生在这个地方写到的。就像我们熟知的圣诞老人是一个北欧的人物形象的代表一样，雪和北极光是北欧印象中独有的。作地方特有的让人极易联想到它本身的描写来表现童话所处的社会环境，描写就自然、不繁冗。用特定存在的地方影射童话背景，使描写不会显得大而无当，会很充实，让人更容易接受。安徒生把他去过的地方的特点总结起来，作典型的描写，既增长了读者的知识，又充实了他的故事。三、运动感强。安徒生描写的东西很有生气，它是有生命的、活的。《海的女儿》是描写精彩的一篇。当安徒生描写海的王宫时，他说：那座王宫的墙是用珊瑚砌成的。窄长而尖顶的哥特式窗户上嵌着最明净的琥珀，屋顶上饰满了一只只带壳的扇贝，它们随着海水的流动而一开一合，那真是美不胜收的奇观异景。 因为每只扇贝的贝壳里都含着一颗珍珠，王后的王冠上只要点缀上哪怕是一颗这样的珍珠，就会价值连城了。安徒生描写的海底的宫殿，比较任何其他任何对海底的描写，都不缺乏华美和壮观，因为在描写的最后，作家顺口说，王后的皇冠上只要点缀上哪怕是一颗这样的珍珠，也会价值连城的。安徒生的一个亮点是它让人更容易接受是海底的宫殿。那个宫殿是活的，安徒生在屋顶上“放”上带壳的扇贝，并且随着海水的一开一合，足以让人感受到那个宫殿的灵性和宫殿的生机。童话的基本特点就是活，什么东西都是活的，而安徒生在所有的细节中都做到了。所以安徒生的童话更符合了儿童活泼的天性。四、擅长于把描写表现得完美。把《海的女儿》中

安徒生的第一时期

（1835～1844）： 说给孩子们听的故事——充满浓厚乡土气息的“浪漫主义”安徒生第一集童话出版之后，当时以诗人厄楞士雷革（1779～1850）为首的浪漫主义运动正在丹麦进行。安徒生和当时的浪漫主义者不同，他那种富于想象的活泼文体丝毫没有华而不实的味道，而是充满浓厚的乡土气息。此期代表作品：《拇指姑娘》、《国王的新衣》、《小美人鱼》。

安徒生的第二时期

（1845～1852）： 新的童话——转向严酷的现实主义安徒生。此时期的作品从浓郁的浪漫主义转向严酷的现实主义，自诩为“新的童话”，不仅照旧为小读者喜爱，而且也吸引成年人——同时还使他们看了不得不深思。此期代表作品：《卖火柴的小女孩》、《母亲的故事》和《影子》。

安徒生的第三时期

（1852～1873）：

新的故事——内涵已压缩到单纯“故事”的范围。安徒生此时直接描写现实生活的小说，虽然写法仍保留童话特点，幻想亦相当丰富，但其生活历练更深，思想视野更为宽宏。有时则是用童话形式所写的散文诗。此时期代表作品：《沙丘上的故事》、《树精》、《幸运的贝儿》。

《安徒生童话》主要人物有小人鱼、丑小鸭、卖火柴的小女孩、拇指姑娘、豌豆公主、艾丽莎、笨蛋杰克等。《安徒生童话》是丹麦作家安徒生创作的童话集，共由166篇故事组成。

《安徒生童话》主要特点：

1、诗意浓重，优雅，浪漫，多情善感，充满古典诗意美。

2、表现出强烈的地域性，安徒生一生到过很多地方，它们有德国、意大利、希腊、土耳其等。他在旅途中写作，他到过的地方给他的印象被写作在他的故事中。

3、运动感强，安徒生描写的东西很有生气，它是有生命的、活的。如《海的女儿》是描写精彩的一篇，当安徒生描写海的王宫时，他说：那座王宫的墙是用珊瑚砌成的，窄长而尖顶的哥特式窗户上嵌着最明净的琥珀，屋顶上饰满了一只只带壳的扇贝，它们随着海水的流动而一开一合，那真是美不胜收的奇观异景。

4、擅长于把描写表现得完美，把《海的女儿》中写小美人女的五个姐姐出海的情景作比较就可以说明这个问题。

汉斯·克里斯蒂安·安徒生（1805年4月2日至1875年8月4日）

-自传简介

由Johan de Mylius撰写，汉斯·克里斯蒂安·安徒生中心

　　 汉斯·克里斯蒂安·安徒生成长于两个城镇，两种社会环境，两个世界和两个年代。因此，他在长大成人和成长为一名作家的不断进步的过程中，内心充满矛盾，有时甚至进行激烈的思想斗争。他的社会地位的提升给他的许多童话、小说和戏剧提供了直接和间接的主题，在他寻求一个在很多方面成为知名人士的全新身份的过程中，他的社会地位的提升成为他创作大量作品的源泉，但也给他带来了永久且难以愈合的创伤。

两个城镇

　　对他有着决定性影响的两个城市是他的家乡奥登塞以及哥本哈根，他在哥本哈根居住和工作，度过了成年以后的大部分时间。

　　作为一个生活在虽小却自足的省会城市奥登塞的贫苦男孩，安徒生在他生命的头14年接受了后来对其文学创作起决定作用的印象和经验。在他年轻时的自传Levnedsbogen （直至1926年才出版）里面，安徒生强调指出奥登塞的生活方式保留了一些在哥本哈根不为人知的流行的旧风俗和迷信，使他有丰富多彩的想象力。然而，更具有决定性的是来自社会最底层的恼人的社会经历以及他想要摆脱贫穷、结束他与生俱来的社会地位的急迫心情，同时他也急切地意识到他的潜力在那个时代只有一个出路——艺术世界，这种急切性在他的整个童年时期是最有影响力的。

　　此外，奥登塞救济院里同住在一间病房的老妇人给他讲述了一些民间传说，后来证明这些传说成为他改编老故事和自己创作童话的肇源。在这方面，安徒生同样也处在两个世界之间：口头流传的叙事传统以及以书籍文化代表、能够充分体现作者作用的现代世界。

　　 一个决定了汉斯·克里斯蒂安·安徒生的生活方向以及他1819年前往哥本哈根这个非凡举动——那之后他的社会地位和文学成就都有所提升——的因素，是如下的一个事实，即作为首都之外唯一的一个城市，奥登塞拥有一座剧院。除了他在早年就沉迷于文学作品而远离现实世界之外（他的父亲汉斯·安徒生，一个鞋匠，有许多藏书，其中包括圣经、Holberg的喜剧以及《天方夜谭》），他还与剧院（包括从哥本哈根的皇家剧院前来的旅行演员）保持着联系，这使得安徒生的梦想和渴望获得了知识和方向。1819年9月4日，他在14岁时离家，那时距离他的坚信礼过后仅几个月，他前往哥本哈根的剧院寻找自己的未来。尽管这次冒险不是很成功，却使得安徒生的余生都与剧院紧密地联系在一起，他成为一个创作了大量戏剧的作者和外国戏剧的翻译和改编者。戏剧成就了他的一生，因此真的可以说，如果他诞生在丹麦其他任何一个省会城市，他的事业将不会和后来一样。

　　 安徒生在哥本哈根停留的头几年中（1819-22），他拼命努力期望在剧院中获得一个巩固的位置，担当一名芭蕾舞演员、演员或者歌手。最终，当这些尝试都失败之后，他尝试成为一名剧作家，这也是白费工夫，但结果一位剧院院长决定送他去上学，那样他有可能被培养成材，而因此这段经历就像在奥登赛度过的日子那样，对他后来的生活和工作起了决定性的作用。在哥本哈根，他被两个家庭所接纳——柯林一家以及乌尔夫一家，他们成为他在精神上的亲人。在这里，他还开始了解首都的中产阶级上流社会以及社会最底层的无产阶级。他开始了解为了生存而奋斗和作为一个依赖别人的善举来过活的恳求者的痛苦。

　　 在离开奥登塞并且决定从事艺术工作之后，安徒生只能有一个选择：起床并且继续。然而，就是在这个时期，他体味了离开一个世界却还没有被另一个更高层次的世界接纳的痛苦和屈辱，这种经历在他的童话《美人鱼》（1837）、小说《OT》的主人翁和戏剧《黑白混血儿》中有所体现。

　　 然而，在度过了Slagelse和Elsinore的求学的日子之后，哥本哈根在他的发展过程中起到了积极的作用：在这里，安徒生这个无产者获得了与正处于鼎盛时期的中产阶级圈子有关的文化和教育，这段鼎盛时期包括了君主专政制的最后几年，而安徒生，一个敏感且感情脆弱的人，学会了使用轻松、反讽式的哥本哈根妙语，尤其是他从柯林一家学到的那种顶厉害的方式，这种方式他也从剧作家们的主流圈子以及批评家Johan Ludvig Heiberg那里领教过。可以说，安徒生全部的童话作品就好像是悬浮在以下这些两极之间：感情和智慧、敏感和讽刺、自然和文化，他的作品充满张力，最早是在他的《tour de force》中表现出来，tour de force是1828至1829年从Holmens运河到Amager的最东部的徒步旅行，这是他的第一部著作，出版于1829年

丹麦和欧洲

　　作为从奥登塞至哥本哈根的旅行或者人生飞跃的持续，安徒生一生都是在丹麦和欧洲其他地区之间穿梭，特别是德国，更是成为了他的第二故乡。同时，他的旅行也给他在国际上带来了文学声誉。安徒生在欧洲的其他地方也感受到了回家的感觉，尤其是意大利给他留下了对于自然、世俗生活和艺术的深刻印象。安徒生对丹麦的感觉是矛盾的，他离不开这个国家，但有时他会因为它的卑琐小气而感觉彻底的厌恶。他是后来才被认识到的 Jantelov的第一个声名卓著的受害者，在安徒生文学生涯的后期，瑟伦·克尔凯郭尔紧随其成为另一名受害者。但是与克尔凯郭尔这个从来没有旅行到比柏林更远的地方的人相比，安徒生成为他那个时代旅行最远的丹麦作家。他一共进行了29次国外旅行，并且他一生中一共有超过9年时间是在丹麦以外的地方度过。

两个时代

　　随着他从社会底层到顶层的上升，安徒生逐渐成为位于丹麦和外国的庄园豪宅以及丹麦和外国国王及王子的府邸的常客。因此安徒生的生活成为社会阶层流动性的范例，这的确只有在1849年签署宪章之后产生的中产阶级民主政治中才会出现。安徒生的生活和工作牢牢地植根于君主专政制末期的文化之中，但作为一个社会政治的外行，他不得不学习那个时期的文化中所具有的思想，这导致了他的思想观念比大多数同时代的作家更为现代和进步。对于旧时代的浪漫崇拜，类似于"荣耀的顶点，我们曾从那里摔落，但现在再次找到"（Adam Oehlenschlger）这样的观点，他都有拒绝的理由，转而把他的全部希望放在未来发展上。贯穿他的作品《oeuvre》中，安徒生相信未来发展的方向是提高人性和促进教化（见他的游记《浪漫地区哈兹山漫游记》， Saxon Switzerland, &c (写于1831年)，以及他的故事《教父的画册》（写于1868年）），正如他怀着崇拜的心情，狂热的学习如何在旅游（参见他在游记A《Poet's Bazaar》（写于1853年）的齐名章节中对铁路的赞颂）、通信（电报，他认为它将使世界转变成"单一的精神状态"，正如我们今天认为互联网会做的一样）、工业（参见他的文章《Silkeborg》）方式的革命中受益。这篇文章，就像《冰姑娘》（写于1862年）和《森林女神》（写于1868年），显示出他有时候会悲观地看待发展。特别由于他在作品中随处表达出的这种观点，出于对"天性"的价值的重视，他似乎成为"天性"的代言人，尤其表现在他对于艺术和文学的理解上（参见例如《夜莺》（1843）和《钟声》（1845）这样的故事。）。

　　 从文学、思想和政治的观点来看，安徒生跨越了两种文化、两个时代、两个社会系统以及两个文学时期（浪漫主义时期和现实主义初期）。

宗教信仰

　　他的宗教情感，这一见诸所有著作的底蕴，从基督教的一种非教条的分类发展而来，是一种发自心灵的信仰和紧密联系于人类本性和我们生存的物质世界的一种感情，这是我们尊崇上帝的起点（参见《美人鱼》（1837年）和《老橡树的最后一梦》（1858年））。安徒生对于宗教信仰的认识绝对不是幼稚或者天真的（尽管他经常遭受这样的指责）。他的态度体现在一些著作的章节中，例如，他的游记《瑞典画像》（1851）中"信仰与科学，由自然得到灵感的布道"一节。这部著作在"诗意的加利福尼亚"的章节中还表达了他对于自然与诗歌合而为一的信仰，这个信仰是来自于他的朋友HC Orsted。类似的陈述还可以在宗教解说类小说《To Be, or Not to Be》（1857）以及游记《在西班牙》（丹麦语，1863）的"科多巴"章节中看到。然而，安徒生的信仰并非没有受到过挑战。他的日记、故事和小说中遍布大量关于痛苦、怀疑论、有关存在的焦虑和空虚的表述，例如小说《仅仅是一个拉提琴的人》（丹麦语，1847年）、《枞数》（丹麦语，1844年）、《牙痛姑妈》（丹麦语，1872年）、《风所讲的关于瓦尔德玛·多伊和他的女儿们的事》（丹麦语，1859年）以及诗歌《Psalme》（意为"赞美诗"，丹麦语，1864年），《Psalme》现在已经被收入丹麦赞美诗集。

名声

　　安徒生的文学作品从19世纪30年代中期以来声名鹊起，那时候他的小说在德国有着非常大的发行量。然而从1839年起，他却是凭借着童话故事在那个国家创造了异乎寻常的声誉。我们把19世纪40年代中期视为童话和小说在英格兰和美国取得重大突破的时期。

荣誉市民

　　在青年时期以后，安徒生仅仅偶尔返回他的家乡奥登塞城。然而，1867年他被授予国家议员的头衔，奥登塞希望能够以某种方式来祝贺这座城市伟大的儿子，遂于当年十二月授予他该城荣誉市民的称号。这个活动以编写安徒生自传《我的故事》（最早编辑于1855年，续编由1869年始）的编年史续编部分而结束。

工会

　　安徒生的以下事迹具有重要意义，并且对于我们描绘安徒生的形象具有重要作用：他是第一个打破坚冰，接受邀请为1860年新成立的工会朗读他自己的童话的丹麦作家。在他生命的最后20至25年里，他依次为以下协会作过朗诵：学生联合会，工会，皇室，女裁缝，以及贵族。在工会，他遇到了一群热情洋溢的听众，常常同时有500到1000人聆听他的朗诵，而他给他们朗诵过大约20次。由于这个原因，工会再三地称颂他，并且在哥本哈根大教堂举行的安徒生的葬礼上，与学生联合会的成员一道组织了一队荣誉警卫。

长眠之地

　　安徒生被安葬在哥本哈根的Assistens Kirkegard，这块墓地起初埋葬着他和朋友爱德华·柯林以及柯林的妻子Henriette。在1920年左右，出现了某些公众批评的声音，它们涉及到安徒生作为柯林家的"养子"所受到的待遇，在此情形下，一个柯林家的后裔将爱德华和Henriette的墓碑迁往家族墓地，所以现在只有安徒生的墓碑独自矗立着。

注：Janteloven，源自Aksel Sandemose的一部小说，明确规定你在任何方面都不应该感觉自己是高人一等或者特别优越

安徒生童话里最有趣的故事写出五个 要名字

《丑小鸭》、《海的女儿》、《拇指姑娘》、《卖火柴的小女孩》、《夜莺》，都是很著名的

写出安徒生童话里的五篇故事

《丑小鸭》

内容简介：丑小鸭历经千辛万苦、重重磨难之后变成了白天鹅，那是因为它心中有着梦想，梦想支撑着它。命运其实没有轨迹，关键在于对美好境界、美好理想的追求。人生中的挫折和痛苦是不可避免的，要学会把它们踩在脚下，每个孩子都会有一份属于自己的梦想，只要他们学会树立生活目标，在自信、自强、自立中成长，通过拼搏他们会真正的认识到自己原来也可以变成“白天鹅”，也可以像丑小鸭一样实现心中的梦想。

《小人鱼》

内容简介：小人鱼为了能和自己所爱的陆地上的王子在一起，用自己美妙的嗓音和生命的三百年换来了巫婆的药酒，于是，她有了一双美丽的脚，每走一步就像走在碎玻璃上一样疼痛。眼看着王子和别人结婚，她宁可牺牲自己的生命，也要为王子祝福。小人鱼的行为让我们见证了什么才是真正的爱情、什么是纯洁的爱情、什么是美丽的爱情。

《坚定的锡兵》

内容简介：哈迪和其他的玩具锡兵不太一样，他只有一条腿，但是他却有一颗勇敢、坚定、充满爱的心，这弥补了他身体的残缺。哈迪深爱着一位纸做的跳舞娃娃，但是他们要想在一起却很难。经过几次悲惨的遭遇后，哈迪被扔进火炉，虽然四周烈焰熊熊，他仍热切凝望着心爱的跳舞娃娃。接着刮起一阵风，将跳舞娃娃吹进了火炉，来到锡兵身边。从这个故事中我们可以看到，即便是再困难的事情，只要你坚定、勇敢地去做，就有成功的希望，追求爱情如此，其他事情又何尝不是呢？

《老街灯》

内容简介： 一只即将被熔掉的老街灯，很害怕自己忘掉以前的生活，但是当他变成铁蜡烛台后，他的记忆并没有消失，而是融入了诗人的心中，它的过去在诗人的笔下得以再现，所以有了这个温馨感人的故事。在面对改变时，人们往往有些诚惶诚恐，但是固步自封、因循守旧往往于事无补，那么为何不快乐地接受改变呢？在面对新的生活时，那些感人的记忆将永驻心间。正如老街灯所言：如果不能与别人分享快乐，那么快乐也只有一半。

《笨蛋杰克》

内容简介：一位国王想为女儿挑个好丈夫，然而公主厌倦了身边的王公贵族，因为他们只是一些会阿谀奉承的家伙，于是国王决定从贫民中为女儿选择爱人。来求婚的人不计其数，他们都穿着考究的制服，装出一副有学问的样子。可是一当他们走进宫殿时却都丑态百出，公主感到厌恶至极。最终，骑着山羊闯进皇宫的杰克，给公主带来了欢笑，也赢得了公主的爱情。看完故事，让人会心一笑：公主选择了杰克，对她最重要的是杰克的单纯、诚实和永远的快乐！

求安徒生童话里的故事。

0 安徒生童话故事集

[1]01 打火匣 002 皇帝的新装 003飞箱 004 丑小鸭 005 没有画的画册 006跳高者 007 红鞋 008 衬衫领子 009 一个豆荚里的五粒豆 010 一个贵族和他的女儿们 011 守塔人奥列 012 蝴蝶 013 贝脱、比脱和比尔 014 烂布片 015 织补针 016 拇指姑娘 017 跳蚤和教授 018 区别 019 一本不说话的书 020 夏日痴 021 笔和墨水壶 022 风车 023 瓦尔都窗前的一瞥 024 甲虫 025 幸福的家庭 026 完全是真的 027 蓟的遭遇 028 新世纪的女神 029 各得其所 030 一星期的日子 031 钱猪 032 在辽远的海极 033 荷马墓上的一朵玫瑰 034 野天鹅 035 母亲的故事 036 犹太女子 037 牙痛姑妈 038 金黄的宝贝 039 民歌的鸟儿 040 接骨木树妈妈 041 沙丘的故 事 042 小克劳斯和大克劳斯 043 迁居的日子 044 鬼火进城了 045 幸运的套鞋 046 鹳鸟 047 枞树 048 香肠栓熬的汤 049 牧羊女和扫烟囱的人 050 天上落下来的一片叶子 051 恶毒的王子 052 演木偶戏的人 053 舞吧，舞吧，我的玩偶 054 安妮·莉斯贝 055 素琪 056 藏着并不等于遗忘 057 谁是最幸运的 058 钟声 059 顽皮的孩子 060 识字课本 061 老约翰妮讲的故事 062 老墓碑 063 姑妈 064 墓里的孩子 065 老路灯 066 老头子做事总不会错 067 老房子 068 天鹅的窠 069 创造 070 冰姑娘 071 小鬼和小商人 072 阳光的故事 073 依卜和小克丽斯玎 074 梦神 075 老上帝还没有灭亡 076 园丁和他的贵族主人 077 书法家 078 茶壶 079 小小的绿东西 080 一点成绩 081 天国花园 082 最难使人相信的事情 083 一枚银毫 084 肉肠签子汤 085 光棍汉的睡帽 086 做出点样子来 087 老橡树的最后一梦 088 字母读本 089 沼泽王的女儿 090 跑得飞快的东西 091 钟渊 092 狠毒的王子 093 多伊和他的女儿们 094 踩面包的姑娘 095 守塔人奥勒 096 安妮·莉丝贝特 097 孩子话 098 一串珍珠 099 墨水笔和墨水瓶 100 墓中的孩子 101 家养公鸡和风信公鸡 102 沙冈那边的一段故事 103 演木偶戏的人 104 两兄弟 105 教堂古钟 106 搭邮车来的十二位 107 屎壳郎 108 老爹做的事总是对的 109 雪人 110 在鸭场里 111 新世纪的缪斯 112 冰姑娘 113 蝴蝶 114 普赛克 115 蜗牛和玫瑰树 116 害人鬼进城了 117 风磨 118 银毫子 119 伯尔厄隆的主教和他的亲眷 120 在幼儿室里 121 金宝贝 122 狂风吹跑了招牌 123 茶壶 124 民歌的鸟 125 绿色的小东西 126 小精灵和太太 127 贝得、彼得和皮尔 128 隐存著并不就是被忘却 129 看门人的儿子 130 搬迁日 131 谎报夏 132 姨妈 133 癞蛤蟆 134 教父的画册 135 碎布块 136 汶岛和格棱岛 137 谁最幸福 138 树精 139 看鸡人格瑞得的一家 140 蓟的经历 141 你能琢磨出什么 142 好运气在一根签子里 143 彗星 144 一个星期的每一天 145 阳光的故事 146 曾祖父 147 烛 148 最难令人相信的事 149 一家人都怎样说 150 跳吧，舞吧，我的小宝宝 151 大海蟒 152 园丁和主人 153 跳蚤和教授 154 老约翰妮讲了些什么 155 大门钥匙 156 跛脚的孩子 157 牙痛姨妈 158 最后的一天 159 亚麻 160 “真可爱” 161 海的女儿 162 邻居们 163 夜莺 164 小意达的花儿 165 她是一个废物

安徒生童话里的故事人物有？

安徒生是一位伟大的童话作家。这个“长不大的孩子”，用孩子的口吻把他独特的经历和自觉的感受透过孩子的眼睛和心灵记录下来，尽管他也创作过戏剧，散文，小说并且还是一位诗人，但正如丹麦物理学家奥斯特说的，如果长篇小说能使他出名，那么他的童话将使他不朽。他成了公认的“现代童话之父”。《海的女儿》，《丑小鸭》等经典家喻户晓、妇孺皆知，尤其是孩子，在安徒生童话被翻译到中国来的这百年时间里，哪个人没读过安徒生的一两篇童话，聆听这位大师讲述美好的故事？现在，在我二十一岁的时候，重读了安徒生的童话，能感受到童话里的很深刻的涵义：一些无奈的批判，一些美好的畅想，一些表达，一些寄托。尤其在安徒生的后期童话中。那些童话更像散文或诗。作家从心所欲的写作，用童话的形式来反映现实。我喜欢阅读他前期的那些更符合儿童口味的作品，愿意沉溺于文字所表现的描写丰富离奇，叙述平静美好的故事里。文字是文章的外在表现形式，是作者表达想表达内容的视窗，现对安徒生童话的文字的描写和叙述的一些特点分别做一下分析。一一、诗意浓重。安徒生的童话优雅，浪漫，多情善感，充满古典诗意美。 安徒生是一个诗人，他生性敏感，感情丰富和纤细，所以他的童话都像一部优美的诗篇。尤其是对景物现状的描写，那是一种近乎唯美的描写。例如《丑小鸭》的开头一段的描写：乡下真是非常美丽。这正是夏天！小麦是金**的，燕麦是绿油油的，干草在绿色的牧场上堆成垛，鹳鸟用它又长又红的腿子在散步，噜嗦地讲著埃及话，这是它从妈妈那得到的一种语言。田野和牧场的周围有些大森林，森林里有些很深的池塘。的确，乡间是非常美的，太阳光正照着一幢老式的房子，它周围流着几条很深的小溪，从墙角那儿一直到水里，全盖满了牛莒的大叶子。这是一幅色彩明丽，朴素悠闲的乡村风景画。这里的美景是多么美，这个乡下多么宁静，这是个幸福的地方。读者甚至能联想谁会和鹳鸟生活在一起，并和它们噜嗦埃及话。这就是诗中所含的意蕴，也正是安徒生魅力的所在，安徒生把诗溶入到他所要描写的东西中，使人产生一种仿佛置身其中，并不自觉地感受到他童话所散发的幸福的感觉。这样的写法是安徒生性情的一个表现，同时也吻合儿童的心理，并能给予他们以正确的审美引导。这是安徒生争取下一代的间接表现。 二、表现出强烈的地域性。安徒生一生到过很多地方，它们有德国、义大利、希腊、土耳其等。他在旅途中写作，他到过的地方给他的印象被写作在他的故事中。他的家乡丹麦地处于北欧，所以他在《雪女王》中描写的女王的宫殿就很有北欧的气息：那座宫殿的墙是积雪砌成的，门窗都是刺骨的寒风。宫殿里有一百多个厅堂，全是用雪共堆起来的，最大的那个厅堂方圆足够有好几丹麦里路。强烈的北极光把它照得通亮，这些厅堂那么大，那么空荡荡的，那么明亮，那么寒冷。北欧有雪女王的神话传说，那个美丽而冷酷的白雪女王住的地方，有北极光的照耀和极富特色的宫殿样式，那是北欧所特有的，也正是安徒生在这个地方写到的。就像我们熟知的圣诞老人是一个北欧的人物形象的代表一样，雪和北极光是北欧印象中独有的。作地方特有的让人极易联想到它本身的描写来表现童话所处的社会环境，描写就自然、不繁冗。用特定存在的地方影射童话背景，使描写不会显得大而无当，会很充实，让人更容易接受。安徒生把他去过的地方的特点总结起来，作典型的描写，既增长了读者的知识，又充实了他的故事。三、运动感强。安徒生描写的东西很有生气，它是有生命的、活的。《海的女儿》是描写精彩的一篇。当安徒生描写海的王宫时，他说：那座王宫的墙是用珊瑚砌成的。窄长而尖顶的哥特式窗户上嵌著最明净的琥珀，屋顶上饰满了一只只带壳的扇贝，它们随着海水的流动而一开一合，那真是美不胜收的奇观异景。 因为每只扇贝的贝壳里都含着一颗珍珠，王后的王冠上只要点缀上哪怕是一颗这样的珍珠，就会价值连城了。安徒生描写的海底的宫殿，比较任何其他任何对海底的描写，都不缺乏华美和壮观，因为在描写的最后，作家顺口说，王后的皇冠上只要点缀上哪怕是一颗这样的珍珠，也会价值连城的。安徒生的一个亮点是它让人更容易接受是海底的宫殿。那个宫殿是活的，安徒生在屋顶上“放”上带壳的扇贝，并且随着海水的一开一合，足以让人感受到那个宫殿的灵性和宫殿的生机。童话的基本特点就是活，什么东西都是活的，而安徒生在所有的细节中都做到了。所以安徒生的童话更符合了儿童活泼的天性。四、擅长于把描写表现得完美。把《海的女儿》中写小美人女的五个姐姐出海的情景作比较就可以说明这个问题。安徒生把五个姐姐出去所看到的景色作了非常细致的描写，真实得好像他也在她们中间一样。安徒生没有因为描写大量同等景物困难而忽略带过姐姐出海看到的情景，或者只作一个笼统的描写。因为孩子们喜欢听那样细致的故事，孩子们总喜欢追根溯源，安徒生为了不使内容重复和单调，分别把故事安排到不同的时间不同的地点。大姐看到月光底下城市繁荣的景象，并听到了教堂的钟声。二姐遇到了太阳沉没前那一刻海面上的美景，她还看到了野天鹅。三姐看到河岸上的情景，四姐看到一般时候海面上的景象，但安徒生把这描写得很有趣。五姐看到冬天的海面还有暴风雨的来临。这样的描写把整个童话衬托得生动起来，符合孩子们的口味也不使成年人乏味。二安徒生的叙述很独特，犹如喝珍珠奶茶，冷不丁的，你就会吃到一颗“珍珠”，你会有突然的惊喜，也会有片刻的惊诧， 但他的存在是合理的，而且具有必要性，童话的特点由此显现，我们在品评后也觉得那有趣极了。一、注意细枝末节的作用。《火绒盒》开始写士兵打仗回来：一个士兵迈著行军般的步伐沿着大路走来，“一、二、一、二……”他肩上背著背包，腰上挂著腰刀，刚刚打完仗归来，此刻正在回家的路上。如果让我们讲述这个故事，就会简单地说下“一个肩上背著背包，腰上挂著腰刀的士兵打完仗正归家去哩。”安徒生加上了“一、二、一、二”使整个句子由于这几个数字活泼起来，我们能想象这样一个情景：在路上来了个大兵，他大步的走，走得一本正经，让人忍俊不禁。儿童不就是那样的思维的吗？小的时候，老师让我们写《课间十分钟》的小作文，我们在开头都这样写“嘀铃铃，嘀铃铃……上课铃响了，我们走进教室”“嘀铃铃”与“一、二、一、二”岂不有异曲同工之妙？幼时心性，儿童的天真烂漫，到青年时已不在清晰。而安徒生在而立之年仍然保持着那份童心，不怪乎是公认的“老小孩”，很是让人敬佩。另外还有很多类似的语句，它们都很随意，并透露出几许幽默。比如《碗豆上的公主》“雨水顺着她的头发和衣裳哗哗地往下淌，从她的鞋帮里流进去，又从鞋跟里淌出来。她说她是一位公主。”《夜莺》“你们都知道在中国，皇帝是中国人，他周围的人也是中国人。”他的叙述就是这样的。看这句话，是不是能起什么，比如鲁迅先生《月夜》文中的开头“我的小院有两棵树，一棵是枣树，一棵还是枣树。”周作人先生是安徒生的推崇者，鲁迅先生怕是也感染了一些。 二、摒除世俗的一切规则，口气完是天真的，单纯的。比如在《火绒盒》里有这样的对话‘“晚上好，当兵的，你的马刀是多么锋利，你的背包多么的在，你是个真正的士兵”，所以你要多少钱就可以得到多少钱。”“那么谢谢你，老巫婆。”’士兵说道。我们潜意识会认为士兵不够礼貌，看这个士兵的回答“老巫婆”多多少少有些贬意，尽管她的确是个巫婆而且又丑恶。孩子们不会在意这些，他们是完全自然的。就像我们在很小的时候称呼长辈都是直呼其名，并以之为乐一样。安徒生构建的社会里不在乎社会的规则，那里也没有等级。如《火绒盒》的结尾‘所有的人们都一齐呼喊道“小当兵的，你才是我们的国王，你娶了那位美丽的公主吧！”’称呼即将成为国王的人为“小当兵的”难以想象，但是孩子们不管，安徒生也很乐意的不管，这样的例子童话里到处能找到。这正体现了安徒生的一些原则，他自己的一套原则，童话的原则。三、很好的处理了杀戳的场面，在这个难以容纳杀的孩子的天地里，安徒生任性的表现了杀，但我们仍能感到他对杀的拒绝。《火绒盒》“士兵把她的脑袋砍下来，她就倒在地上了”周作人评道，写一件杀人的事，如此直接爽快又残酷，又天真，又漫烂，真可称无上的技术。童话中还有其他“血腥”场面的镜头。《沼泽王的女儿》“有一个强盗挥舞著铁锤砸到他的头上，把他的前额砸碎了，鲜血和脑浆飞溅起来，神父倒下来就死掉了”，够血腥和“少儿不宜”的了，但安徒生不忌讳，他只是率性的地写了一个本来就存在的现实。安徒生的另一种死是我们都很熟悉的卖火柴的小女孩的“幸福的死去”。 但也反映了安徒生的一个倾向：她（老祖母）把小女孩抱到怀里，她们祖孙俩被笼罩在欢乐和光亮里。她们飞升起来飞得越来越高，越来越高，飞向了一个没有寒冷，没有饥饿也没有痛苦的地方，她们和上帝在一起。第二清晨，寒气袭人的时刻，小女孩倚坐在那两幢房子的角落里，双颊红通通的，嘴角上挂著微笑。她死了，是在旧年的最后一个夜晚冻死的，新年的太阳升起来照到的只是一具小小的尸体。还有《海的女儿》最后：小美人鱼举起自己明亮的双手伸向上帝的太阳，她有生以来第一次感到眼眶里噙满了泪水，在那大海船上，这时候又人声鼎沸起来，人们在来回奔走不停。她看见王子带着他美丽的新娘在到处寻找她，他们悲伤地凝视著海面上噗噗冒泡的泡沫，似乎他们觉察到她已经纵身投入大海的波涛中去了。每次看到这些地方的时候，我总会有一种想哭泣的感觉，这样的结局太残酷了，美好和死亡联在一起的时候总让人感到万分的悲伤。安徒生没让天使来拯救那个可怜的小女孩，也没有打破美人鱼变成泡沫的规则，这是安徒生的特色，尽管我们大人不忍看到。童话故事面对的是关键的“下一代”，它的思想的好坏直接影响到他们的成长。安徒生童话无疑是合格的，他深受儿童们的喜欢。安徒生的童话的文字成功的反映了安徒生想要说的，并把它们表现得更加的出色，更凸显了这位伟大的童话大师的魅力。

小鸭，小美人鱼，小易达，拇指姑娘，夜莺，皇帝，安妮·莉斯贝，贵族

安徒生代表作有《打火匣》、《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《野天鹅》、《丑小鸭》等。中期童话，幻想成分减弱，现实成分相对增强。在鞭挞丑恶、歌颂善良中，表现了对美好生活的执著追求，也流露了缺乏信心的忧郁情绪。代表作有《卖火柴的小女孩》、《白雪公主》、《影子》、《一滴水》、《母亲的故事》、《演木偶戏的人》等。晚期童话比中期更加面对现实，着力描写底层民众的悲苦命运，揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。作品基调低沉。代表作有《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》、《幸运的贝儿》等。

安徒生童话里的故事有什么？

皇帝的新装

丑小鸭

拇指姑娘

野天鹅

海的女儿

卖火柴的小女孩

小克劳斯与大克劳斯

坚定的锡兵

豌豆上的公主

打火匣

白雪女王

老头子做事总不会错

夜莺

小牧羊女和扫烟囱的人

笨汉汉斯

完全是真的

园丁和主人

看门人的儿子

小意达的花儿

祖母

小小的绿东西

一个豆荚里的五粒豆

一枚银毫

寓言说的就是你呀

孩子们的闲话

乘邮车来的十二位旅客

烛

安徒生童话里的故事名称，十个以上。

海的女儿 丑小鸭 夜莺

打火匣 皇帝的新装 飞箱

丑小鸭 没有画的画册 跳高者

红鞋 衬衫领子 一个豆英里的五粒豆

一个贵族和他的女儿们 守塔人奥列 蝴蝶

拇指姑娘 跳蚤和教授 贝脱、比脱和比尔

烂布片 区别 一本不说话的书

织补针 夏日痴 笔和墨水壶

风车 瓦尔都窗前的一起 甲虫

幸福的家庭 最后的一天 完全是真的

蓟的遭遇 新世纪的女神 各得其所

一星期的日子 钱猪 在辽远的海极

荷马墓上的一朵玫瑰 野天鹅 母亲的故事

安徒生童话里有什么故事

海的女儿，灰姑娘，白雪公主，睡美人，皇帝的新装，丑小鸭，。。。。。

《卖火柴的小女孩》

内容简介：它讲述的是一个在圣诞夜卖火柴的小女孩的悲惨命运。因为没有卖掉一根火柴，小女孩一天没有吃东西。她又冷又饿，她擦亮了第一根火柴，看见了喷香的烤鹅；她擦亮第二根火柴，看见了美丽的圣诞树；她擦亮了第三根火柴，看见了久违的外婆，她想让外婆留在自己身边，擦亮了一整把火柴。然而当火柴熄灭的时候，这所有的一切都不见了，小女孩就是这样在圣诞之夜悲惨地死去，没有人知道她在生前最后一刻看到的美好情景。

《海的女儿》

内容简介：美人鱼为了能和自己所爱的陆地上的王子在一起，用自己美妙的嗓音和生命的三百年换来了巫婆的药酒，于是，她有了一双美丽的脚，每走一步就像走在碎玻璃上一样疼痛。可是只要王子对她微笑，她就忘记了脚上的疼痛，眼看着王子和别人结婚，她宁可牺牲自己的生命，也要为王子祝福。小人鱼的行为让我们见证了什么才是真正的爱情、什么是纯洁的爱情、什么是美丽的爱情。是愿为爱情献出生命的典范。

《丑小鸭》

内容简介：丑小鸭历经千辛万苦、重重磨难之后变成了白天鹅，那是因为它心中有着梦想。命运其实没有轨迹，关键在于对美好境界、美好理想的追求。人生中的挫折和痛苦是不可避免的，要学会把它们踩在脚下，每个孩子都会有一份属于自己的梦想，只要他们学会树立生活目标，在自信、自强、自立中成长，通过拼搏他们会真正的认识到自己原来也可以变成“白天鹅”，也可以像丑小鸭一样实现心中的梦想。

《屎壳郎》

内容简介：一只皇宫马厩的屎壳郎竟然要求和皇帝的战马一样的待遇：钉上金掌。为此，他不惜游历一番，证明自己和那匹马一样，是个不可小看的人物。在他最为得意，认为梦想成真的那刻，却被皇帝压在马鞍底下。是啊，大人物的上面还有更大的人物。 不能骄傲自大，目空一切。

那还真的很多呢!详见:

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