被誉为意大利浪漫之城的托斯卡纳,是一个集文化、艺术、葡萄酒于一体的梦幻居所。近年来,越来越多的游客被吸引到这里,那么当你游览托斯卡纳时,你会享受到怎样的浪漫呢?让边肖告诉你。托斯卡纳是意大利的浪漫之城,山峦起伏,海岸线风格各异,明信片随时可以寄出。它一年四季都吸引着佛罗伦萨的时尚达人和富有的罗马人来此观光。托斯卡纳的日光浴成了这里最迷人的地方。参观完这里,大概每个人都梦想着在托斯卡纳生活,享受生活的甜蜜吧!托斯卡纳文化底蕴深厚,艺术遗迹丰富,也是意大利美丽的葡萄酒之乡,出产世界级的葡萄酒。在起伏的山丘上,有一排排的葡萄园,一簇簇的橄榄树,一排排的柏树,点缀着卡斯纳特的一些红房子。托斯卡纳横跨意大利中部10个省市,南至马尔米堡海,北至蒙蒂普尔卡诺。佛罗伦萨是该地区的首府,托斯卡纳著名的城镇,如比萨斜塔或卢卡墙,以其特定的历史为其增添了许多魅力。托斯卡纳是意大利文艺复兴的发源地,诞生了许多有影响力的艺术家。托斯卡纳有很多美食,无论是意大利野猪肉千层面、牛排、白松露,还是黄金季节丰富的食物,简单却美味。除了休闲的生活、丰富的文化和诱人的美食,托斯卡纳还是一个购物天堂。佛罗伦萨是时尚之都。从威尼斯坐火车到北佛罗伦萨需要两个小时,但从罗马到托斯卡纳南部只需要一个半小时。托斯卡纳的一切都很迷人,从马雷马地区的原始森林和海滩,到巴尔加镇附近的高山景观,吸引了许多买家。托斯卡纳以南,南锡耶纳,风景如画的蒙特普尔契诺和蒙塔尔奇诺山城吸引了众多国内居民和来自世界各地的外国买家。托斯卡纳是一个奇妙的小世界。它需要更多的时间和精力去探索它的村庄、海滩、森林和葡萄园。慢车,沿着这个国家最美的风景,把托斯卡纳的城镇一个个连接起来。自驾是最好的玩法。来这里选择自驾。斯托卡纳,每天有多趟列车开往罗马,大量城际列车通往意大利和欧洲其他地区。从托斯卡纳出发的航班经停比萨附近的国际机场和佛罗伦萨机场,每天都有来自意大利和世界各地的航班在这里起降。托斯卡纳到伦敦的航班两个小时就能到达,到纽约需要九个半小时。这里交通很发达,浪漫的城市展现浪漫的情怀。坐车来这里,意大利托斯卡纳欢迎你。因为有你,这里才更浪漫。
第十名:旧金山
旧金山,是全美最浪漫的的地方,这里有全美最美丽的街道。
第九名:哈瓦那
古巴首都哈瓦那处于加勒比海旁,最具阳光与海滩条件的渡假区要算是哈瓦那东部的维达度(Vedado)。
第八名:西西里
一部《西西里的美丽传说》不足以反映它的美丽。
处于地中海中部,远离大陆的西西里岛对于我们又是充满神秘的,这里除了充足的阳光、蓝得逼人眼的海水,热情友好的居民外,还有欧洲最大的火山——埃特纳火山 (Etna)——PS是活的火山哦!,许多古典的、摩尔式的遗址更沉积了那个海岛不一样的魅力。
第七名:佛罗伦萨
这个充满了魅力的城市孕育了但丁、米开朗琪罗、达·芬奇、伽利略、马基雅维利这些巨匠。
第六名:塞维利亚
这里是唐璜、卡门的故乡,是弗拉明戈的诞生地。这里是西班牙文化的精髓之所在。
第五名:罗马
你有没有发现:把ROMA(罗马)的字母倒过来写成AMOR,正是拉丁语“爱”的意思。
第四名:印度洋的塞舌尔群岛
位于印度洋中的塞舌尔,可谓地球上的天堂。蓝天、碧水、阳光、沙滩、海风……塞舌尔拥有了一个美丽的海岛国家应该具有的一切,以及更多。
第三名:斯里兰卡
斯里兰卡是一个千变万化和精彩万分的人间天堂,五彩缤纷的景象和清脆自然的声音揉合着芳香扑鼻的香料、和蔼可亲的笑脸、和平宽容的文化及力求融合的宗教背景。
第二名:巴黎
本人其实是最推崇巴黎的,本来还以为它会是浪漫榜单的冠军。
第一名:威尼斯
水城威尼斯,可以说是为浪漫而生的。
如果说,每个人一辈子都梦想着去一趟巴黎,那麽巴黎人一辈子都梦想着去哪里呢没错,那就是威尼斯。
第六章 19世纪文学 (一) (浪漫主义文学)
理解后简答题
浪漫主义文学的基本特征:
1 强烈的主观色彩,偏爱表现主观思想,注重抒发个人的感受和体验。重主观,轻客观和重自我表现,轻客观模仿。
2 喜欢描写和歌颂大自然。(尤为突出)
作者们喜欢将自己的理解人物置身于纯朴宁静的大自然中,衬托现实社会的丑恶及自身理解的美好。
3重视中世纪民间文学。想象比较丰富、感情真挚、表达自由、语言朴素自然。
4注重艺术效果:异国青岛情调、对比、夸张、人物形象的超凡性。
浪漫主义文学的发展状况:
一 德国文学
耶拿派:
1 德国最早的一个浪漫主义文学流派。以施莱格尔兄弟为代表。
2 19世纪他们在耶拿创办的杂志上第一次提出了浪漫主义这个名称,并且系统地阐述了他们的浪漫主义文学主张:强调想象与情感,强调文学创作的绝对自由,追求宗教的神秘和象征感。
海德堡浪漫派:
1 19世纪一批作家在海德堡创办《隐士报》,形成了海德堡派。
2功绩:收集和整理德国民间文学。阿尔尼姆和布伦塔诺收集编写的民歌集《儿童的奇异号角》,格林兄弟《儿童与家庭童话集》都是对德国民族文学的重要贡献。
主要作家及作品:
霍夫曼和莎米索的创作充满了神秘和怪诞的色彩。
海涅:在浪漫主义影响下开始走上创作道路。
《论浪漫派》的发表,结束了浪漫主义在德国文学的统治地位。
早期代表作:《西里西亚纺织工人》
后期代表作:《德国—一个冬天的童话》(抒情长诗)抒发了对德国封建制度和停滞的社会现实的仇恨与憎恶。
二 英国文学
湖畔派(英国第一代浪漫主义诗人)
1英国最早出现的浪漫主义作家是“湖畔派”三诗人:华兹华斯、柯勒律治、骚塞。
2他们远离城市隐居湖区,都喜欢歌颂大自然,描写宗法制农村生活,以此来抵制资本主义的城市文明。
华兹华斯(湖畔派中成就最高):
《抒情歌谣集序》称为英国浪漫主义划时代的宣言。
《抒情歌谣》与柯勒律治合作。
柯勒律治:喜欢描写超自然的人与事。代表作《古舟子咏》
英国第二代浪漫主义诗人(拜伦、雪莱):
雪莱(恩格斯称他为“天才的预言家”):
《麦布女王》:(长诗)雪莱的“预言”首先体现。
《解放了的普罗米修斯》“理解社会”。
自然山水诗:《云雀》、《西风颂》名句“冬天已经来临,春天还会远吗?”
齐慈《夜莺颂》(颂诗):以精巧著称。
司各特:(以历史小说著称)“威弗利小说” 代表作《艾凡赫》
司各特的去世标志着英国浪漫主义的结束。
简奥斯丁:《傲慢与偏见》、《爱玛》
三 法国文学
雨果《(克伦威尔)序言》的发表,树起浪漫主义的旗帜,是法国浪漫主义的宣言书。
19世纪法国浪漫主义的先驱:
夏多布里昂:
《基督教的真谛》:包括两部中篇:
《阿达拉》:写了一个发生在北美原森林的故事。是法国第一部浪漫主义小说。主人公:印第安人:夏克塔斯、部落酋长之女:阿达拉。
《勒内》:写的是一个贵族青年的忏悔。
理解后简答题
简述夏多布里昂笔下的“世纪病”形象:
1 19世纪初法国浪漫主义文学先驱夏多布里昂的作品《勒内》中的主人公勒内生性孤僻,忧郁与周围人格格不入,整日在冥思遐想中派遣他的忧郁,在孤独的漂泊中度日。这是文学史上第一个“世纪病”形象。
2小说中的主人公是在大革命浪潮的冲击下,丧失了一切的贵族青年。表现了他们在现实生活中找不到自己的地位那种悲观绝望的精神状态,阴暗的心理和郁郁寡欢的情怀。
史达尔夫人:
主要作品:《黛尔菲娜》、《柯丽娜》;理论著作《论文学》、《论德国》
拉马丁:诗集《沉思集》
缪塞(被称为法国的“莎士比亚”):
《世纪儿的忏悔》(自传体小说):塑造了一个“世纪病”患者“阿克达夫”的形象。
大仲马:《基督山伯爵》《三个火枪手》
乔治桑:
《安蒂亚娜》:成名作
《康素埃洛》《安吉堡的磨工》:具有空想社会主义倾向的小说。
《魔沼》:田园小说
小仲马:《茶花女》通过妓女玛格丽特同阿尔芒斯的爱情悲剧揭露虚伪的社会道德和门第观念。
四 俄国文学(19世纪俄国是个沙皇专制的农奴制国家)
对自由的歌颂,对民主的向往是俄国浪漫主义文学的主旋律(反专制、争自由)。
茹科夫斯基:俄国浪漫主义诗歌的奠基人,被誉为“俄国文学史上第一个抒情诗人”。
普希金和雷列耶夫(十二月党人)的创作形成了俄国浪漫主义文学的高潮。
莱蒙托夫:(诗歌基本的主题:对自由的渴望)
《恶魔》:代表了莱蒙托夫浪漫主义创作的最高成就。
《当代英雄》:俄国早期小说的杰作:主人公毕巧林是继“奥涅金”之后又一个“多余人”的典型。主人公的自我剖析和日记形式,被誉为“俄国第一部社会心理小说”。
五 美国文学
欧文(美国文学之父):代表作《见闻札记》
库伯(被称为“美国的华尔特 司各特”):
《水手》被誉为“美国第一部海上冒险小说。”
“边疆系列小说”包括:《最后一个莫希干人》《草原》《探路者》等。
爱伦坡:美国文学史上具有唯美倾向的作家,被誉为“西方现代派的远祖”
推理小说:《毛格街的谋杀案》《失窃的信》
恐怖小说:《厄舍古屋的倒塌》《黑猫》
爱默生:《散文集》
霍桑:《红字》(长篇小说) 主人公:海丝特白兰、牧师:丁梅斯代尔。
表现了宗教对人性的摧残,揭露了宗教的虚伪性,被称为是一部“心理罗曼史。”
惠特曼(美国浪漫主义最伟大的诗人):
《草叶集》:是美国浪漫主义文学发展顶峰的产物。包括:
《听到美洲在歌唱》《我歌唱带电的肉体》《自我之歌》作者摒弃了传统诗歌的格律,创造了“自由诗体”。
其它国家文学:
密茨凯维奇:19世纪波兰最伟大的诗人。代表作:诗剧《先人祭》、长诗《塔杜施先生》。
裴多菲:19世纪匈牙利最伟大的诗人。代表作:《自由与爱情》
拜伦(英国)
术语解释
东方叙事诗:
1 1813—1816年拜伦完成了一组以东方故事为题材的故事,称《东方叙事诗》。
2 叙事诗中的主人公被称作“拜伦式英雄”,这些叙事诗又叫“叛逆者叙事诗”。
拜伦式英雄:
1这些英雄大多出自于拜伦的《东方叙事诗》里。
2他们个个热情勇敢、意志坚强、骄傲孤独、心怀人间悲哀而不惜同命运抗争,最后还是以失败、死亡告终
第一部诗集:《懒散的时刻》
讽刺诗:《英国诗人和苏格兰评论家 》
《曼弗雷德》:表达了拜伦“世界悲哀”的哲学。主人公曼弗雷德则成为“拜伦式英雄”最
成熟的形象。
《该隐》(诗剧):取材《圣经》主人公:该隐是敢于怀疑思考,有自己的欲望与要求的年轻人类的代表。
《唐璜》:(一部未完成的长篇讽刺叙事诗或称诗体小说):通过主人公唐璜这位“古代朋友”几乎遍及全欧洲的冒险经历,展示出18世纪至19世纪欧洲广阔的社会现实。
基本结构是由唐璜的两次旅行构成。
理解后简答题
简析《唐璜》的人物形象及作品的主要艺术成就。
人物形象:1 英国第二代浪漫主义诗人拜伦创作的长篇讽刺诗《唐璜》中的主人公在拜伦所有的主人公形象中独一无二,他热情、玩世不恭、但不绝望、忧郁。
2 他随波逐流、听天由命,没有反抗和积极进取的精神(消极)。
3 他不为道德教条束缚的自然天性,在曲折恋爱冒险中起着讽刺虚伪道德的重要作用。
艺术成就:1最显著的艺术特点是辛辣的讽刺,锋芒指向18世纪末19世纪初欧洲广阔的社会人生,成为一部“讽刺百科全书”。
2 插话:在叙事过程中不时地和大规模地插入议论。
3 题材和风格的无穷变换,以悲壮、诙谐、揶揄、热情等各异的风格杂糅并置。
4 以口语体取得最高成就。(八行诗体)
简析《恰尔德哈罗德游记》的主要思想内容。(自传色彩的长篇叙事诗)
拜伦带有自传色彩的长篇叙事诗《恰尔德哈罗德游记》主要歌颂了欧洲民族民主解放运动。(反暴政、反侵略)
第一章 主要写主人公在葡萄牙和西班牙的见闻,反映了拿破仑铁蹄下当地人民的苦难,反抗和对自由的渴望。
第二章 主要兴趣忍是景色和冒险。作者缅怀希腊光荣的过去,哀叹现在的懦弱,希望他们依靠自己的力量摆脱土耳其的统治。
第三章 抒情主人公的形象超过并在最后遮住了游历主人公的形象。凭吊滑铁卢战场,咏叹拿破仑的命运,抨击神圣同盟,追忆启蒙主义者伏尔泰和卢梭。
第四章 他的信心和希望变得最为明朗有力,以高昂的自由信念号召意大利人民起来斗争,争取独立。
雨果 (法国浪漫主义的主将和领袖)
术语解释
美丑对照原则:
一 在《克伦威尔序言》中,雨果提出了著名的“美丑对照原则”。
二 主要内容:
1大自然中美丑并存。
2艺术想要取得好的效果,就应该通过强烈的美丑对照,同时采取艺术的夸
张。
3于是“渺小变成了伟大,畸形变成了美好”。
雨果在小说方面的成就十分突出(人道主义为主线):
《海上劳工》:歌颂劳动者的高尚品德。
《笑面人》:具有浪漫主义风格。
晚年最重要的长篇小说《九三年》:描写法国大革命的作品(1793)。
作者在小说中提出了“在绝对正确的革命之上,还有一个绝对正确的人道主义”观点。
主要人物:朗德纳克侯爵是叛军的首领、革命军郭文。
代表作《巴黎圣母院》(第一部长篇小说):
爱斯梅拉尔达是作者理想中“美”的化身。
伽西莫多是作者理想中“恶”的化身(外表令人恐怖、滑稽)。作者根据“丑就在美的旁边,畸形靠近优美,粗俗藏在崇高的背后,恶与善并存”的美学原则创造的人物形象。
副主教克洛德是宗教恶势力的代表。他道貌岸然,内心阴险毒辣。
艺术特色:运用对照方法:1人物自身(外表,内心)伽西莫多、克洛德。
2人物之间:伽西莫多、克洛德。
3两个阶级、两种朝廷:路易十一、平民王国。
《悲惨世界》:人道主义思想 主要人物:冉阿让、芳汀、小柯塞特。
综合论述题
以《悲惨世界》为例,分析雨果的资产阶级人道主义思想。
雨果代表作《悲惨世界》,充分体现了作者的资产阶级人道主义思想:
1 对贫苦人民的不幸遭遇表示深切的同情,对当时社会的控诉。
如:冉阿让被监禁19年的罪行“只不过是偷了一块面包”;芳汀从一个天真善良的姑娘,被迫害成流落街头,终因贫病交加而死的妓女。
2 以满腔热情歌颂了共和党人的英勇斗争精神,表达了他的人道主义理想。
小说通过米里哀主教和冉阿让宣扬了以“仁爱”、“慈善”为中心的人道主义。米里哀主教是雨果理想中善的化身,收留冉阿让以仁慈感化他,使一心要报复社会的冉阿让变成了一个乐善好施、广施济贫的市长。
3谴责了资产阶级的法律。现存法律是低级法律,使罪犯重复犯罪,而人道主义才是高级法律,使罪弃恶从善、终止犯罪。
4塑造了人道主义最高理想“冉阿让”。
如冉阿让被米里哀主教感化后,也像主教一样以德报怨,终使沙威“人性”复活,最后精神崩溃而投河自杀。
5人道主义的局限性:借人道主义感化统治阶级的矛盾,这是不可能的、是腐蚀剂。
论述《悲惨世界》的艺术成就。
1 现实主义和浪漫主义的有机结合。
现实主义:冉阿让被迫的经历、芳汀的悲惨遭遇、滑铁卢战役等。
浪漫主义:冉阿让超人的体力和惊人的自我牺牲精神。
2浪漫主义色彩表现在情节的安排上。
冉阿让攀上横杆救水手而自己却落入海中;抱着柯塞特被警察追得翻入修道院,碰到的第一个人恰恰是他曾救过的割风爷爷等情节都是离奇的。
3政论性。
4语言高昂、激烈、热情、叙述有史诗的风格。
普希金 (俄)
俄国浪漫主义文学的重要代表,俄国现实主义文学的奠基人。被誉为“俄国文学之父”“俄国诗歌的太阳”。 出生:没落贵族的家庭。
主要作品:
《致恰阿达耶夫》:参加十二月党人的绿灯社后,诗句被刻在党徽后。
《强盗》:抨击暴政,歌颂自由的诗篇。
《短剑》:公然号召以行动来反抗暴政,歌颂了不畏强暴的刺客。
《致西伯利亚的囚徒》:热情鼓励服苦役的十二月党人。
《茨冈人》:普希金的创作由浪漫主义向现实主义过渡的标志。
《鲍利斯戈都诺夫》:最负盛名的历史悲剧。
《别尔金小说集》(5个短篇组成):其中《驿站长》是最优秀的短篇,开了俄国文学抒写小人物命运之先河。
被誉为“俄罗斯生活的百科全书”的是:
《上尉的女儿》:农民题材的小说(长篇),是一部反映普加乔夫起义的作品。和
《叶甫盖尼奥涅金》:(诗体小说、俄国现实主义的奠基作)
理解后简答题
简析奥涅金的形象:
普希金的诗体小说《叶甫盖尼奥涅金》中的奥涅金是俄国贵族革命时期开始觉醒又找不到出路的贵族知识分子的典型形象。
1他受到西欧民主思想的启蒙,具有人道主义和民主主义的思想,品格和气质都高于周围的贵族子弟。
2他没有明确的政治主张和社会理想,现实社会看不到出路和希望,所以苦闷、彷徨、忧郁、痛苦对生活极端的冷漠。
3他希望改变现状,但又不可能与社会决裂,所以他不会与社会反抗,对生活态度是消极的逃避。是俄国文学史上第一个“多余人”典型。
《叶甫盖尼奥涅金》中达吉亚娜是作者最喜欢的人物,称她为“我可爱的理想”。
此作品是作者“幻想的宠儿”,采用四音步扬格十四行诗节称为“奥涅金诗体”。
术语解释
多余人(19世纪俄国批判现实主义文学中贵族知识青年的典型)
1俄国贵族革命时期的产物,封建农奴制社会进步知识分子的典型。
2他们开始觉醒但又找不到出路,看不惯贵族庸俗的生活,又摆脱不了自身的资产阶级利己思想。即不愿与贵族同流合污又不能站在农民一边,成了一事无成的“多余人”。“多余人”的弱点是脱离人民群众。
“多余人”系列形象:
普希金《叶甫盖尼奥涅金》:奥涅金是俄国文学史上第一个“多余人”形象。
莱蒙托夫《当代英雄》:毕巧林
赫尔岑《谁之罪》:别尔托夫
屠格涅夫《罗亭》:罗亭 《贵族之家》:拉夫列茨基。
冈察洛夫《奥勃洛摩夫》:奥勃洛摩夫
欧洲是一个充满了浪漫情怀的地方,这里也是全球最发达的地区,也是人类近代科学历史的发源地,很多人都向往欧洲的生活,希望可以前往体验和游览一番,下面给大家分享欧洲好玩的景点推荐。
每个人的内心都有一个关于旅行的梦想,如果你对欧洲心仪已久,那么今年一定是你采取行动的最佳时刻!相较于热门的西欧,东欧一直是小众又低调的存在,这里物价低,人又少,一张签证就能玩遍!现在,你的欧洲之旅可以计划起来了。
波兰|犹太人的智慧令人向往
提到波兰,免不了要谈及到犹太人。他们的聪慧才智从历史课本中就知晓一二,独特的建筑、人文风景,还有众多历史建筑与现代建筑交相呼应。走不完的博物馆、俱乐部和音乐厅。真想留在波兰这个美妙的梦里。
奥斯维辛集中营
这段历史或许犹太人一辈子都不曾忘却,德国已经献上了花圈、祈祷和祝福,而如今遗留下来的,只有对曾经历史的震撼。
华沙老城
虽然这座城是后期修复的,但却丝毫不影响她超越天际的美感,在广场上晒晒太阳,看看美人鱼雕像,各式的博物馆,一不小心,一个下午的时光就溜走了。
维利奇卡盐矿
这座地下的城市不仅是全球最古老的盐矿之一,个中设计的精巧也让人叹为观止,既然来到这里,不妨找寻一下浮雕版的《最后的晚餐》。
捷克|站在布拉格黄昏的广场
对于捷克,相信听过蔡依林的歌的人对她都不陌生。最经典的就是布拉格,成千上万的和平鸽陪你俯瞰城市的美景,就着捷克招牌啤酒,按着相机快门,就让自己迷失在这错综复杂的小巷里吧~
跳舞的房子
这座建于1996年的现代化建筑,完全改变了大家对建筑二字的看法。将舞蹈的柔韧性和建筑的坚固性相结合,而且它的每一扇窗户所看见的风景都不一样。
泰恩教堂
提起教堂,人们都会想起天使、上帝、纯洁等,但是泰恩教堂却不一样,哥特式建筑风格,两个尖尖的脚如同童话中的“魔鬼教堂”。
克鲁姆洛夫内城
这座小城只有412位永久居民,别看它小,内部建设却非常玩好。许多冷门却又充满特色的小店都开在这,想要购买纪念品来这里准错不了。
匈牙利|剧院、浴室让你看得目不转睛
提到匈牙利,免不了得谈谈布达佩斯,这座中世纪的浪漫城市不仅让许多人神牵梦绕,也让许多**都选择把这当做拍摄地。
可别光只顾着看建筑,如果能看一出歌剧也是不错的选择。当然,如果你喜欢泡澡就更棒了,这里的浴室美得让人舍不得脱下衣服去泡它!
渔人堡
这里曾经是渔人们为了保护自己而建立的城堡,如今却成了俯瞰布达佩斯的好地方。
融合了新哥特、新罗马及匈牙利本地建筑特色的它,也不失为一个放空、拍照的好地方。
塞切尼温泉浴场
匈牙利有着丰富的温泉资源,如果你是热爱泡温泉的人,小心挑得眼花缭乱。虽然是温泉浴场,但对于建筑的设计他们也丝毫不马虎,完全堪比艺术品。
自由山
没想到在匈牙利也能邂逅自由女神像吧不过它与美国的可不一样,这座像因为自由女神像而得名,除了雕像可以欣赏之外,在这里拍摄夜景也是不错的选择。
奥地利|古典音乐之旅即将启程
对于古典音乐爱好者而言,奥地利无疑是一座天堂;而对于普通旅行者而言,她则代表着哈布斯王朝的奢华,还有阿尔卑斯山的秀丽风景。来到奥地利,不经历一次徒步和音乐洗礼怎么行。
夏夫山
360°无死角的观景台究竟是怎样的没有玻璃阻挡你和大自然亲密接触的机会,更能俯瞰城市中不可多得的上帝视角。也是**《音乐之声》的取景地!
戏水园
这里又叫水机关,在整个景点区域内,到处都布置着隐藏式的机关,一旦碰上你就只有湿身的份了。小心那些导游,他们可会使坏!
珍宝馆
既然来到了奥地利,哪有不来珍宝馆看看的道理。馆内遍布各式哈布斯王朝时期的珍宝,黄金、珠宝的光泽真是要闪瞎眼睛了。
罗马尼亚|百川汇多瑙
许多人提起罗马尼亚,对于她的喜爱程度各有不同。有的人说曾经共产时期让她丑陋不堪,加入欧盟的罗马尼亚,丝毫没有引起一些旅行者的兴趣。其实现今的罗马尼亚可美多了,不仅有众多特色建筑和风景,还有众多小众有趣的地点等你去发掘。
布朗城堡
吸血鬼古拉德听说过吧这部小说就是以布朗城堡作为背景而创作的,因为小说的走红,于是这座城就被当做吸血鬼城堡了,其实并没有吸血鬼住过。不过阴天看,的确还蛮恐怖的。
东正教大教堂
这座东正教大教堂别看外形普通,里边着实让人惊艳。你以为教堂的壁画大多都斑驳了吗不,这座教堂的壁画不仅清晰,而且绘画水平也十分高超,进去后脖子压根停不下来。
DensuChurch
这是罗马尼亚境内最古老的正教教堂之一,教堂建在一个异教徒的神龛之上,周围都是墓地,虽然听起来恐怖,但却彰显着罗马尼亚人对于生死的坦然态度。
立陶宛|篮球场上见真章
提起立陶宛,除了这里的美女人数众多之外,最让人感到兴奋的就是篮球了。立陶宛人民基本上都热爱打篮球,即便语言不通,打几场球就能成为朋友,并且这里的森林覆盖率也非常高,洗肺运动两不误,还不赶紧动身。
十字架山
立陶宛最令人震撼的地点,没有之一。一座山上密密麻麻的都被十字架给沾满,它们有的用于祈祷,有的则用于纪念,许多人都会来这里拍摄自己的结婚照或祈求祝福。
猫咪博物馆
说是猫咪博物馆,其实整个馆内的展品都是和猫有关的,一共有上千件,而且墙上都是各式猫咪的照片,绝对是猫奴们必须要去的圣殿。
圣安娜教堂
一般欧洲的教堂基本上都是以白色或其他颜色为主,鲜少用有红砖砌成的。而圣安娜教堂就是这一众教堂中的特殊者,曾经拿破仑经过她时,都曾想把她带回巴黎。
斯洛伐克|小心你的脚下
斯洛伐克应该算是整个东欧里最需要你小心翼翼去浏览的国家了,这里并不是说他们的建筑脆弱,而是许多特色景点就隐藏在你脚下,有时候一不小心就错过了,那可真的是让人悔不当初啊!所以,如果你要去斯洛伐克,记得小心你的脚下。
伏尔考林耐克村
这座小镇从发现到变成世遗仅用了一个月的时间,惊讶吧其实不如说是它本身存在的意义让世遗工作人员都惊讶。来到斯洛伐克一定要去古村落,她会让你震惊的。
圣伊丽莎白大教堂
这座美丽的大教堂位于科希策中央广场,她是欧洲最东端的哥特式大教堂。除了外观宏伟之外,教堂内部的石雕也经过匠人的精雕细琢,栩栩如生。
斯皮什城堡
斯洛伐克这个国家简直就是城堡爱好者的天堂,实在是太多了。在斯皮什城堡,你不仅能感受中世纪的印记,地牢中的武器和刑具也在展示着过去那段历史,让人不免感叹。
保加利亚|最美的玫瑰只在这里产出
大部分女生应该都听过保加利亚的玫瑰有多出名,其实对于旅游者而言,保加利亚也是一个不错的选择。各式的特色建筑和自然风光,纪念品也非常的多,比如与玫瑰有关的护肤品等等。
玫瑰山谷
来到保加利亚,哪有不去玫瑰山谷的理由。花季的时候,整座山都是漫山遍野的玫瑰,家家户户门口都悬挂着玫瑰花,感觉空气中都泛着玫瑰的香甜。
保加利亚飞碟纪念碑
虽然外观上看起来她给人一种冰冷建筑的感觉,但是去过不下6次的人表示每一次去她都觉得与众不同。在这里,你不仅能够摄影,还能感受到何为永恒。
谢菲尔德废弃法庭
这是谢菲尔市内一座已经废弃的法庭,曾经它被当做英国王室法庭,如今却落得残败不堪。如果你想去,记得挑选凌晨或清晨时分,周边有警察局,考验你胆量的时刻到了。
克罗地亚|地中海的明珠
提到克罗地亚时,你的第一反应是什么是世界杯上的格子军团,还是《权利的游戏》里的君临城LonelyPlanet告诉你,“如果你的地中海之梦是温暖的天气和古城墙下蓝宝石般纯净的海水,那么克罗地亚就是让你梦想成真的地方。”
杜布罗夫尼克
杜布罗夫尼克古城建于公元7世纪,依山傍海,是欧洲中世纪建筑保存比较完好的一座城市,有“城市博物馆”的美称,1979年被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。旧城至今仍保存着14至16世纪建的古城堡,分别体现罗马式、哥特式、文艺复兴式和巴洛克式等不同的建筑风格。也是著名美剧《权利的游戏》的取景地。
斯普利特
斯普利特,是克罗地亚共和国历史名城,克罗地亚第二大城市。斯普利特的古城比较小,在市中心,最有名的建筑就是戴克里先宫,广场上还有两个古罗马士兵打扮的男子。老城非常小,里面弯弯曲曲的各种“胡同”,和各种纪念品和时装小店。
萨格勒布
萨格勒布是这样一座城市,比朴素要稍时髦一些,比时髦又要稍朴素一点。它从古罗马悠悠然地走到现代,有过华丽的转身,有过落寞的叹息,而今成为克罗地亚的强心脏,跳动着久经历史洗涤的沉稳脉搏,在云层之下,傲然挺立。
小贴士
申根签证步骤:
第一步:选择申请国家。假设你将在法国旅行5天,瑞士2天,德国4天,那么必须选择法国申请个人旅游签证(选择停留天数最多的国家),德国是不会受理的。如果在各国停留的天数一样,则选择最先入境的国家申请。比如:意大利6天,瑞士6天,从意大利的罗马入境,那么就必须申请意大利个人旅游签。
第二步:去想申请国家大使馆/领事馆/签证中心网站上查看申请签证所需准备的资料。
第三步:准备资料,制作送签行程单,预定酒店(可以在预定中心推荐的酒店中挑选,注意为了防止拒签造成经济损失,可以选择那些免费预订的酒店),机票(签证需要往返机票预订单,可打电话给任意机票销售代理公司,让他们按照你的行程时间出订单,传真件即可,不需要真的提前购买机票。)和保险(可以选择拒签退款的保险)。
第四步:去签证中心递交资料预约面签或者预约使馆递交资料面签。如果你怕累也可以找平台代办,但是面试是必须要本人亲自到场的。
欧洲著名的小镇有哪些
欧洲是一个充满文化历史遗迹的大陆,这里有许多迷人的小镇,每一个小镇都有自己的故事和传说。以下是一些欧洲著名的小镇。
1罗莫拉西亚(意大利)
罗莫拉西亚是意大利西西里岛上的一座小镇,这里风景秀丽,有着怀旧的浪漫情调。这里最著名的景点是巴洛克教堂和美术馆,这些美丽的文化艺术珍品吸引了无数游客前来参观。
2雷克雅未克(冰岛)
雷克雅未克是冰岛首都,作为一座小城市,这里拥有太阳般灿烂的光芒和欣欣向荣的文化。人们喜欢来这里度假,放松自己的身心,这里的温泉和购物场所堪称一绝,让人流连忘返。
3列日(比利时)
列日是比利时最著名的小镇之一,这里拥有一段悠久的历史,许多中世纪时期建造的建筑和古老的城堡都深深吸引着游客的目光。这里还有许多美丽的花园和公园,是欧洲旅游路线上不可错过的一站。
4布拉格(捷克)
布拉格是一座充满魔幻色彩的小城市,这里有国际知名的大学和美丽的建筑,还有迷人的古老故事和传说。这里的城堡和桥梁都是游客最喜欢的景点之一,是欧洲最美丽的城市之一。
5科尼斯堡(德国)
科尼斯堡是德国北部的一座小城市,这里有充满历史的城墙和城堡,还有德国独有的啤酒文化。这里的市场和餐馆都非常有特色,游客可以品尝到地道的德国美食,感受到浓郁的文化氛围。
总结
这些欧洲著名的小镇都是充满别样魅力的地方,这里有独特的文化和历史,吸引了无数游客和艺术家前来创作和留下自己的印记。无论你是想放松身心,感受欧洲浪漫情怀,还是想寻找灵感和文化历史,这些小镇都是你绝不能错过的地方。
1、 巴黎
巴黎这个文化之都是最适合艺术爱好者们和恋人们的地方,他们称巴黎为“爱之城”。
2、威尼斯
威尼斯拥有众多桥梁、石板小巷,还有标志性的河道,是发现一生真爱的理想城市。
3、佛罗伦萨
这座文艺复兴时期的城市以旅游业闻名。佛罗伦萨当地托斯卡纳柱型古典建筑和地道美食吸引着全世界的游客。
4、火奴鲁鲁
火奴鲁鲁是一个很适合夫妻和情侣的城市,或潜水或在沙滩上散步,可以无忧无虑地享受假期。
5、旧金山
旧金山是世界著名旅游胜地、加州人口第四大城市,以潮流餐厅和纳帕谷、索诺马谷的酒庄闻名遐迩。
6、开普敦
众所周知开普敦是南非最美丽的城市。白色沙滩、当地的艺术画廊,以及城市周边的葡萄园,都是开普敦的浪漫。
7、布鲁日
布鲁日这个建立于13世纪的比利时城市拥有许许多多精品店、巧克力店和正宗饼屋。
8、蒙特卡洛
蒙特卡洛是个会让人心跳加速的城市,魅力快艇为美丽的地中海又增添了不少乐趣。
9、巴塞罗那
哥特式房屋、前卫的艺术和建筑一起组成了巴塞罗那的浪漫。
10、魁北克城
魁北克城是北美最古老的城市之一,这座城市有着跨越几个世纪的古老石阶、博物馆和欧式露天咖啡馆。
人民网-不止是巴黎!世界上最浪漫10座城市
法国人浪漫自由的天性还渗透在他们制造的每一件艺术品里面。以汽车制造业为例,给人的心理期待也是很浪漫,产业线条圆滑流畅,浪漫不羁,无疑成为最艺术的一件产品。 在音乐方面,浪漫主义作曲家强烈地表现出自己的癖好。舒伯特是欧洲音乐史中浪漫主义新型音乐体裁——艺术歌曲的开创者。在歌曲结构、旋律、和声以及钢琴伴奏诸方面都独树一帜。肖邦从小就表现出非凡的艺术才能,1831年,肖邦来到法国定居。后来,他结识了比自己大6岁的法国女作家乔治·桑。甜蜜的爱情给肖邦带来了无限的创作灵感。 在文化方面,有诗人波德莱尔、兰波,有画家塞尚、雷诺阿、德拉克洛瓦等。还有浪漫故事《布拉格恋人》《新桥恋人》《爱在日出日落前》等。 在爱情方面,法国人身上的浪漫也是世界上公认的。据说英国泰晤士报曾做过蜜月调查表明,巴黎是情侣度蜜月的首选。在街上你能看到世界各地的恋人,紧紧相拥,毫不在意别人分享自己的快乐。 去过法国巴黎的人,都会无条件的爱上这座城市。爱她的浪漫,爱她的时尚,更爱她的文化!
浪漫主义风格服装
浪漫主义风格服装基本上以强调女性化风格的面貌出现。它代表一种强调自发的和形象的表现以及凸现直觉和想象的观点。可以用个性的、变化丰富的、出乎意料的、没有穷尽的、未完成的、过分的、解体的、抒情的和热烈奔放的等词汇来加以形容。而2002年以来的新浪漫主义服装,又带来一种全新的浪漫、妩媚、性感、柔软乃至奢华的气息,但它所表现的浪漫主义风格,是一种全新的创新。或者说是向最原始、最基本的浪漫要索的回归。它瓦解了19世纪的浪漫主义,建构了属于自己时代的浪漫美学。
形式要素:
在形式法则上,浪漫主义风格服装的设计强调在遵循最为基本的形式组合规律的基础上打破僵硬的教条而追求幻想和戏剧化效果。常用复古、怀旧、民族和异域等主题,造型夸张独特,线条或柔美或奔放,常见有非对称和不平衡结构,色彩明亮多变,图案缤纷斑斓,面料追求自然和质感对比。时常用装饰来构造设计焦点,装饰手段丰富,毛边、流苏、刺绣、花边、抽褶、荷叶边、蝴蝶结、花结和花饰等,只要可以想到的就可以采用。 (Bohemian)原意指豪放的吉卜赛人和颓废派的文人。对于波希米亚风格,不同的设计师有不同的服装诠释,有的以“放荡不羁的艺术家”为题,有的则塑造出“流浪的吉卜赛人”,绳索和结饰、荷叶边或褶皱、破洞与流苏,野性、自然、流浪和性感的风潮以不同的方式风行一时。 民族风:北非风情、印度民俗、中东袍服、摩洛哥风味、印第安色彩以及中国风格,成了设计师手中后浪漫主义的重要元素。广泛吸收各民族传统文化和服装特征,越来越成为现代服装设计师的浪漫的文化冒险。 女性化:告别中性和简约风潮,浪漫的式样、飘逸的面料、粉柔的色彩,构成女性化的甜美、漫妙和飘逸。 对于浪漫主义风格的服装设计来说,考虑什么是浪漫主义就显得过于理性,重要的是所谓胡思乱想。正如黑格尔所说:“浪漫主义艺术的本质在于艺术客体是自由的、具体的,而精神观念在于同一本体之中---所有这一切主要在于内省,而不是向外界揭示什么。”
浪漫主义时期的服装特点
浪漫主义风格
浪漫主义时期的风格是早期几人风格的混合体,尤其是文艺复兴、哥特及罗可可元素的复古。女装款式既符合浪漫主义的特点,又适合小产阶级牛活方式的需求。服装极富形象力且丰富多彩。在叼840年前后,极地长裙再次流行,只不过这次是采用马尾水支撑形状。起初下䙓只是‘层荷叶边,渐渐地又加上很多缎带、蝴蝶结、刺绣、花边及人造花朵。1860年以后,裙子的前面变十,从膝盖处开始展开,在后面形成多层褶裥。强调上衣的分割线降至臀围。袖子依旧长而窄。最后外裙上提,折向后面裙撑,使后面蓬起。后裙撑处用滚条、镶边、蝴蝶结、荷叶边及镂空花边等材料强化装饰。与奢华的女装相比,男装相对精致,强调功能而不张扬。双排扣外衣开始用于日装,燕尾服用于晚装和上层人的外十服。叼860年前后十现了套装。裤子、外衣和马甲均采用同种颜色和同种面料。黑外衣配条纹裤只在特殊场合穿着。
衬衫经常带有刺绣。挺括的系扣领逐步取代了立领和翻卷领。颈饰取决于不同类型的外衣,可以是窄领带、宽领巾或领结。
浪漫主义时期,许多人缺乏上进心,反对古典主义和合理主义,逃避现实,憧憬富有诗意的空想世界,倾向于主观的情绪,强调感情的优越,以中世纪文化的复活为理想。这种思潮无论在文学、艺术,还是在服装上都有明显表现。特别是女性,为了强调女性特征和教养,社交界的女士们经常揣著怀中药,手里拿着手绢斯文地擦拭眼泪或文雅地遮在嘴上,故作纤弱、婀娜的娇态,好像是久病未愈,弱不禁风。与之相应地,女装也创造出一种充满幻想色彩的典雅气氛。甚至男装也受其影响,出现收细腰身的造型。因此,服装史上把1825-1850年这一段历史称作浪漫主义时代。
浪漫主义时代的风俗主要表现在非活动性的女装上,从 1822年前后开始,女装的腰线逐渐自高腰身位置下降,于20年代中后期降到自然位置,在用紧身胸衣强调纤腰的同时,裙子又开始膨大化,名符其实地呈X型
A:由于王政复辟,人们的兴趣继续沿着帝政末期兴起的那种跨越过洛可可、巴罗克样式,去追求16世纪豪华的宫廷趣味这个方向发展。为了强调女性特征,束腰用的紧身胸衣成了达到这个整形目的的必备用具,整个上半身缝制得非常合体,以前为强调细腰在衣服的前中心呈锐角尖下去的装饰线又一次登场。
B:强调细腰和裙子的膨大化总是相互关联、相辅相承的,1825年,裙子逐渐发展成吊钟状,1830年以后,裙子的体积越发增大,衬裙的数量常达五六条之多,终于在40年代初出现了用马鬃编成的钟形裙撑。裙子表面的装饰也越来越多,16、17、18世纪曾反复出现过的外裙在前面A字形打开,露出里面的异色衬裙的现象又重新流行。
C:这一时期的领形有两种极端形态:一种是高领口;一种是大胆的低领口。高领口上常有橙饰,有时还采用 16世纪的“拉夫”(ruff,一种单独制作的圆盘状谱饰领厂也有像 17世纪前半叶的荷兰风时代的大披肩领一样,重叠几层有丽丝边饰的披肩领;低领口上常加有很大的翻领或重叠数层飞边。丽丝边饰。这两种领形有时也组合起来使用。
D:极富浪漫色彩的是这个时代的袖型,为了使腰显得纤细,女装的肩部不断向横宽方向扩张,袖根部被极度夸张,甚至在袖根部使用了鲸须。金属丝做撑垫,或用羽毛做填充物的现象。高领的衣服多采用羊腿袖造型,低领的衣服多采用泡泡袖。有的上面还有裂口装饰,还有在袖山上重叠数层丽丝飞边的披肩式袖子。
E:这时流行的面料有轻而柔软的薄棉布、织纹较密的亚麻布、波绞组织的薄纱、凹凸丝织物。提花丝织物。格纹和条纹的轻质毛织物以及有刺绣的蝉翼纱等。尽管服装造型上装饰过多,但给人的总体印象却是轻盈飘逸的。路易·菲力普时代,各种>>
浪漫主义艺术风格是什么?
浪漫主义服装艺术风格
18、19世纪的浪漫主义风潮的历史背景是风云动荡的资产阶级革命。这个时期的浪漫主义解放个性和心灵,浪漫主义者不仅反对一切与封建政权有关的事物,而且也希望摆脱学院派的古典艺术的刻板僵化和过分简朴理性。浪漫主义重视色彩和情感,也重视他们身体走动时的氛围和美感,这一切都在服装上强烈反映出来。
一、浪漫主义风格及服装特征
浪漫主义服装带来的全新浪漫、妩媚、性感、柔软以厦奢华气息,可以说是最原始最纯粹浪漫要素回归。不同于古典主义的服装设计(古典主义的具体表现是反对繁杂、繁缛,美学思想较为严谨,崇尚质朴的、纯洁的、华丽的美感。在服装上所展示的是突出人体的美好。服装风格的形式法则表现为追求造型平衡、对称。具有合理、简洁、结构明确的基本规律。面料质朴,色彩图案单纯。),它更强调打破僵硬的教条,追求幻想异想乃至戏剧化效果。常用复古、怀旧、民族、异城等主题,造型追求夸张独特。线条或柔美或奔放,非对称和不平衡设计结构,成为与古典主义最为明显不同的地方。在色彩上也丰富多变,图案缤纷斑斓,面料追求自然和质感。装饰手段多用:毛边、流苏、刺绣、花边,抽褶、蝴蝶结、花饰等,也即是说只要能想到的新鲜华丽的元素都可以采用。
20世纪初,西方开始关注东方并将东方的审美情趣融入到时装中。东西方服装开始碰撞出了独特谤人的火花,也使设计师在神秘中更增添了舒适灵活的宽松表现,羽毛、纱饰、披风、蕾丝被大量运用。20年代夏奈尔推出了上表下裙套装,在解放女性身体的同时,又带来了简单优雅的气息,当然这期间也偶有一些反叛意识的款式出现;30年代女性的线条被过分夸张,服装多为驶折垂挂式,被称为罗马柱式,低腰线时装也极度流行。到了60和70年代,少数民族风貌中有部分具有较强的浪漫主义因素出现,而70年代出现的花布与碎裮营造出的烂漫气氛,也对后来有所影响。
服装的潮流一般表现为,或是在高科技的支持下,创造崭新的浪漫化面料外观;或是研究历史中的浪漫装饰,对其中的要素予以系统分析,抽取精华,来滋养今天,使简单的成衣具有浪漫而丰富外观。当代的服饰研究,已呈现出多屡面、多角度的倾向,服装设计也从功能性、艺术性、审美性等多方面体现出人类杰出的视觉创造能力,以及各个时期不同地域人们的文化观念、审美观念和生活观念,显示了人类视觉艺术思维和审美活动的不断升华。
二、欧洲浪漫主义风格对现代服饰的影响
服装的艺术化是我们对时代审美差异的一种及时反馈,它不仅反映出人与自然以及社会的关系,而且也折射出一个时代的氛围和人们对审美及时代变迁所映现出来的精神面貌。
首先,今天世界上大多数工业化国家,已超越了其原有服装的传统格式,走进了全球化的现代服装模式,即工业化社会特有的批量生产的、追求低成本高效率的,简洁、实用、舒适、便捷的服装风格。同时,在经济全球化的环境里,文化的独特性成为市场竞争的关键,为此,历史中曾经辉煌过的种种服装风格,作为调节、丰富当代服装图版的基本手段,在服装设计师的手中得到不断的挖掘、应用和再现。在千篇一律的现代服装背景下。返回古典主义、浪漫主义风格丰富的装饰语汇,与新材料、新技术、新观念相组合,为流行注入了新的含义,它唤起了人们对装饰的向往,引发着人们对丰富的视觉效果和自由的追求。
其次,浪漫主义是历史上第一个涉及广泛的、较为完整的、样式丰富的装饰体系。它超越了思想的母题,将愉悦的视觉效果凸显出来,使文艺复兴时期的以思想为核心的形象,成为装饰形式十分鲜明的、较为纯净的审美对象。它使形式的细节从此丰富起来,可供视觉欣赏的内容也更加丰富了。由此铺垫出通往>>
新浪漫主义的服装设计中的新浪漫主义
浪漫主义风格源于19世纪的欧洲,它主张摆脱古典主义(古典艺术发源于18世纪的法国,以画家大卫为代表。古典主义艺术在形式和内容上都以古希腊罗马为借鉴的楷模,风格典雅、端庄)过份的简朴和理性,反对艺术上的刻板僵化,它善于抒发对理想的热烈追求,热情地肯定人的主观性,表现激烈奔放的情感,常用瑰丽的想象和夸张的手法塑造形象,将主观、非理性、想象融为一体,使用品更个性化,更具有生命的活力。在服装史上,1825-1845年间被认为是典型的浪漫主义时期。服装的特点是细腰丰臀,大而多装饰的帽饰,注重整体线条的动感表现,使服装能随着人体的摆动而呈现出轻快飘逸之感。New Romantici (新浪漫主义):It was another literary trend prevailing at the end of the 19th century New Romantic writers opposed the idea that life reflects life reality Stevenson(史蒂文森,1850-1894,苏格兰小说家)is the representative of New-Romantici in novel writing新浪漫主义源于浪漫主义。浪漫主义代表一种观点,这种观点强调自发地和形象地表现,强调百觉和想象,强调感觉而不是思维,强调野性的而不是人造的美。浪漫主义基于波西米亚文化为基础背景,是变化的、丰富的、出乎意料的、术完成的、没有穷尽的、个性的、夸张的、解体的、抒情的和热烈奔放的。楚辞是浪漫的,李白是浪漫的,雨果是浪漫的。19世纪欧洲的浪漫主义运动涌现许多典型的浪漫主义艺术作品和艺术家,如画家籍里柯和德拉古洛瓦,以及雕塑家吕德(Fransois Rude)。服装中的浪漫主义运动发生在1825-1845年间的欧洲。这个时期的女装廓形为上下部分分量相近的Z型,形式为宽肩、细腰和丰臀。由于采用了大型的泡泡袖、灯笼袖、悬钟袖和羊腿袖,肩部得到极度的夸张。紧身胸衣的使用,大大改变了自然的体型,给人以矫饰之感,但流行中当局者迷在所难免。使用裙撑的丰满裙部基本上呈圆台型,裙长比稍前的帝政时期以及稍后的克里诺林时期都稍短,露出脚踝。面料常使用大提花或印花的丝绸,最流行的图案是花卉纹。衣裙还常加以蓄丝、缎带和绢花。大而多装饰的女帽,小巧而精致的女鞋随之流行。各种娇柔的粉调是当时的流行色。新浪漫主义其实就是伪浪漫主义,对于时装而言这种说法更为一针见血。因为产生浪漫主义时装的时代已经一去不复返。哪里去寻找那种王室绅士贵族淑女,还有谁能雍容自如地跳小步舞和华尔兹?用一点柔和回转的线条,有一点粉调或浅淡色调,用一点轻柔悬垂的面料,用一点装饰,用一点花卉纹样,渲染出一点对往日浪漫风采的思恋,这就是我们眼下拥有的新浪漫主义时装。在怀旧的目光里,女士们内衣上端露出的精巧蕾丝,以及男士们西服轻薄的面料和回转的肩线领线,都足以让人吟咏再三流连忘返。从这个意义上说,新浪漫主义也是时装厂商贴在他们满怀希望推出的新货品上的标签。对于中国的服装厂商来说,1998年春夏市场的压力是沉重的。所以,在借鉴国际大师和名牌的色彩、面料和款式的同时,他们也借来了新浪漫主义这一款具有魅力的词汇。中国的消费者因此也在时装报刊上,在流行主题的发布中,频频接触到这个词汇。
美人鱼的服装是属于哪种风格的?例如浪漫主义,典雅等
浪漫主义风格
浪漫主义或新浪漫主义服装设计师有哪些?
亚历山大·马克昆 AlexanderMcqueen
约翰·加里阿诺 JohnCaliano
洛可可风格服装的概念与特点是什么?
洛可可服饰在色彩和装饰上的特点
(一)柔和艳丽的色彩和自然形态的装饰
洛可可服装的显著特点是柔媚细腻、 纤弱柔和,这使整个服装风格趋于柔美化、繁复化。 在服装中大量运用夸张的造型、柔和艳丽的色彩以及自然形态的装饰,给人以奢华浪漫的视觉效果。 洛可可时期色彩常用白色、金色、粉红、粉绿、淡黄等娇嫩的颜色。 服饰上的色彩也表现为柔和艳丽的色调,例如甜美的香槟色和奶油色洛可可服饰追求柔媚细腻的情调。 为了模仿自然形态,服装上的装饰物等部件也往往做成不对称形状,变化万千。 来自大自然的装饰题材的运用,使洛可可装饰艺术充满了女性惬意的轻松感,处处体现著新兴资产阶级上升阶段强调满足自身感官愉悦的审美趣味。 自然形态在服饰上的体现就是大量自然花卉为主题的染织面料。 这个时期法国的印花织物就好似花的帝国——曼妙而唯美。 当时主要采用的花卉是蔷薇和兰花, 在处理上采用写实的花卉,再用茎蔓把花卉相互连接起来,形成蔓延的动感,表现出人们对自然的崇尚。洛可可服装形态的演变经历了奥尔良公爵摄政时代、 路易十五时代和路易十六时代三个时段。洛可可服装在装饰上也极其纤弱柔和,多处使用金线、彩绘、蕾丝、穗子等装饰手法。 例如:在室内装饰风格的影响下, 法国式罗布衣袖比早期更加合身,袖口制作更是不同寻常,精细而复杂,并且带有边饰。 在华托式罗布中带翼的袖口被细丝褶边所取代。 这种褶边通常是两层,上面镶有穗子、金属饰边和五彩的蕾丝。 袖子下边露出内衣袖口双层或三层褶边。 褶边由细而宽,边缘装饰有蕾丝,这就是当时最迷人的“荷叶边皱褶袖”的经典造型。
(二)对装饰效果的注重与表现
洛可可女装由内部的紧身胸衣、倒三角形脚片(斯塔玛卡)、裙撑(帕尼埃)和罩在裙撑外华丽讲究的衬裙以及最外面的罩裙(罗布)组成。 紧身胸衣和裙撑这对孪生姐妹在很大程度上缔造了洛可可女装浪漫、迷人的华贵风情。 作为洛可可女装最具代表的灵魂,其夸张的造型、超大的服装表面给设计师足够的装饰空间,使精致温婉的服饰艺术表现得栩栩如生。紧身胸衣一直是西方女装造型最重要的手段之一。 穿着紧身胸衣时,胸前通常配有呈倒三角形的胸兜,这是独立制作的服装部件,穿着时把它系在前开紧身胸衣的带子下面,也可以遮挡胸衣的开口,可以说是洛可可女装装饰的重要部分。 肚兜上面常有精美的装饰,这个部位是细节装饰美和工艺美的表现。裙撑作为洛可可女装的重要部分,和紧身胸衣一起把女人塑造成完美的 X 型。初期“帕尼埃”为钟形,后来“帕尼埃”越变越大,逐渐变成椭圆形,前后扁平、左右宽大。 “帕尼埃”外层面积的增大给表层的装饰创造了更多的机会。 前部敞开的罩裙以及裙子层次繁多是西方近代女装的重点。 在外裙下通常有内裙、衬裙和底裙。 层层叠叠的裙子以它细腻精致、变化丰富的装饰形成著层叠的视觉效果,成为 18 世纪追求娇柔矫饰和官能享乐的象征。这种立体饰褶、服装面料的缝缀再造增加了服装在视觉上浮雕感、立体感。蕾丝是一种有透孔的网眼花边的织物, 通常织有图案。 最早是手工编织的织物,18 世纪由于纺织技术的进步,蕾丝的生产制造进入鼎盛时期。因为其华美的材质、 精致的手工和昂贵的价格是穿著者地位和财富的象征。 蕾丝荷叶边的装饰是洛可可艺术的装饰经典。 洛可可时期女装的袖子由肩部到肘部是窄紧贴体的,蕾丝边饰由肘部垂下,自然的张开。蕾丝袖边不仅起到装饰作用,而且还有造型功能,使袖子整体呈现倒三角型的外观。这样的袖型在倒三角的躯干和矩形的下裙之间起到很好的视觉调和作用,与服装整体造型轮廓相搭配,从而把蕾丝从最初是身份、地位、财富的象征演变为代表女性性感的服饰符号。花朵这个主>>
80年代欧美流行的新浪漫主义风格的服饰特点 10分
在简约的款式基础上增添的头花、丝巾、金色项链等元素都会更加突出。
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欧美风格服装的特点?
很多
服装都有那些风格?各风格有什么特点?
比如民族风格波希米亚风格田园风格嘻哈风格巴洛克风格歌特风格英伦风格浪漫主义风格立体派极简派未来派波普派 随着时代的发展,思想的解放,人们更注重追求个性。那种由一种风格统领十几年的时代,已经不复存在。90年代以来,流行服装的一个显著的特点,就是进入了一个追求个性与时尚的多元化时代,各个历史时期、各个民族地域、各种风格流派的服装相互借鉴、循环往复,传统的、前卫的、各种新观念、新意识及新的表现手法空前活跃,具有不同于以往任何时期的多样性、灵活性和随意性。与设计师的建议相比,人们更看中的是自己的生活方式及自己所属的那个团体的特征。如今,人们在着装时不只是要表现一种视觉效果,还要表现一种生活态度、一种观念和情绪。因此作为流行时尚的诠释者,要对多种的审美意向和需求保持高度的敏感性,并能够透过流行的表面现象,掌握其风格与内涵。 设计风格,即是设计的所有要素——款式、色彩、材质、配饰,形成统一的、充满魅力的外观效果,具有一种鲜明的倾向性。风格能在瞬间传达出设计的总体特征,具有强烈的感染力,达到见物生情,产生精神上的共鸣。 浪漫主义风格源于19世纪的欧洲,是近年来服装流行的主流,它主张摆脱古典主义(古典艺术发源于18世纪的法国,以画家大卫为代表。古典主义艺术在形式和内容上都以古希腊罗马为借鉴的楷模,风格典雅、端庄)过份的简朴和理性,反对艺术上的刻板僵化,它善于抒发对理想的热烈追求,热情地肯定人的主观性,表现激烈奔放的情感,常用瑰丽的想象和夸张的手法塑造形象,将主观、非理性、想象融为一体,使用品更个性化,更具有生命的活力。 在服装史上,1825-1845年间被认为是典型的浪漫主义时期。服装的特点是细腰丰臀,大而多装饰的帽饰,注重整体线条的动感表现,使服装能随着人体的摆动而呈现出轻快飘逸之感。 在1997年的国际时装潮流中,以亚历山大·马克昆(AlexanderMcqueen,现任法国HubertdeGivenchy公司首席设计师,其设计风格是根据所欲表现人物所处环境为背景,用现代手法表现往昔的精神)与约翰·加里阿诺(JohnCaliano,英国人,现任法国CD公司首席设计师)为代表的设计师们纷纷推出了浪漫主义风格的服装,这一潮流的出现绝非偶然,而是对90年代以来国际流行舞台上那种冷漠的未来派设计、简约中的中性服装的一种反向趋势。在服装史上这种现象屡见不鲜,当一种风格流行了一个阶段后,就会因缺少变化而缺乏新鲜感和吸引力,继之而起的就将是一个反向的趋势。 90年代的浪漫主义风格,又不同于80年代末那种追求装饰的人工主义,而是更趋自然柔和的形象、浅亦淡的色调、柔和圆转的线条、轻柔的材质,表现的是一种怀旧的情结和田园风格,它与设计领域里的后现代主义相呼应,表现人们对现代工业所带来的那种单调冷漠、整齐划一的一种逆反心理,追求所谓唤起历史的回忆,重视民族民间传统,讲究装饰意趣,从历史和民族服装中去寻找设计灵感,使人们在都市的喧嚣中,感受到一种充满幻想的心灵空间。这一风格取材广泛,其灵感来自池畔、喷泉、浴池或来自珊瑚等等,甚至来自晶莹剔透的气泡。 在亚历山大·马克昆的设计里,他创造性地将生态学、原始世界和未来世界相混合,以天马行空式的款式、别出心裁的剪裁、温文尔雅的曲线,创作出一件件摇曳多姿的艺术品,极富有野性的魅力。 在1997年的国际流行舞台上,随着西方简约和冷漠设计形式的淡出,继之而起的是充满装饰意趣和神秘魅力的东方风格。如印度、中国、吉卜赛等风格,异彩纷呈,一片金碧辉煌,人们在其服饰的繁花似锦的装饰图安可,在缤纷色彩的跃动下,在柔美轻盈的面料里,尽显浪漫主义情怀。 由于现>>
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