santi burgas追求简约时尚的21世纪，SANTI BURGAS品牌一直追求至臻至上，并尊崇环保和可持续的发展理念，产品原材料及包装都采用环保材质。经过数年的更新迭代，逐步将主营香水产品与护肤品相融合，最终发展为全新的桑蒂化妆品有限公司，其产品线涵盖了护肤、彩妆、洗护、芳疗等各个美容领域。而无论哪款产品，多年传承的精油提纯工艺以及精油运用技法都不可或缺的融入其中，只因SANTI BURGAS品牌“自然与生命交融”的理念早已成为桑迪化妆品有限公司的精神财富。 2015年，SANTI BURGAS品牌以主打产品香水型特性的个人护理产品悄然进入中国
中文名称： 桑蒂布尔加斯 英文名称： Santi Burgas
创始人： Santiago Burgas 登录中国 ：2015年开始在中国大陆市场销售
产品服务（Perfume、Shampoo、shower gel、conditioner、body lotion）
文化理念
SANTI BURGAS品牌一直追求至臻至上，并尊崇环保和可持续的发展理念，产品原材料及包装都采用环保材质。
特色系列
1 JAZZ爵士系列：
香型：采用香奈儿经典款“coco”；一位自由而迷人的女性，一款丰富醇厚的琥珀木香东方调香个人护理品，其感饱满、深邃、魅惑；
前调：以橘子，橙花，香柠檬；
中调：为薄荷含羞草，茉莉，玫瑰；
后调：有零陵香豆，广藿香
2 Van 范系列
香型：香奈儿蔚蓝香水香型，迷人的木质芳香调，代表了对男性自由的礼赞。永恒经典的气息，蕴藏于深邃神秘的蓝色瓶身之中；并以更为饱满鲜明的嗅觉体验，展现坚毅果决的不凡气质。
前调：以生姜，葡萄柚，檀香木；
中调：为薄荷，柠檬，香根草；
后调：有雪松，广藿香；
3 White 白系列
香型选择：花香甘苔调；
前调：橙子 橘子 橙花 香柠檬
中调：含羞草 茉莉 玫瑰 依兰
后调：零陵香豆 广藿香 红没药 香草 香根草 麝香
4 Nature自然系列
香型：采用香奈儿邂逅香型，柔美与气质并存，邂逅柔情；当馥郁的香气蔓延，温柔与感性并存，分外撩人心弦。此刻，创造你的幸运。
前调：以葡萄柚，木梨；
中调：为茉莉，风信子；
后调：麝香，鸢尾花，雪松，琥珀；
品牌文化
Santiago Burgas，对布拉瓦海岸和动物世界充满热情。当他还是个孩子的时候，他开始学习如何缝制和绣花。他在时装设计方面的大学学习奠定了他创作职业道路的基础，首先是在时装设计方面推出自己的设计师品牌，后来，在2008年，他开始了他职业生涯进入作者香水世界的新阶段，并创造了他的拥有将他的艺术灵感转化为高品质香水和设计的愿望。
他的项目具有基于自然和昆虫生命的特征，特别是关于蚂蚁的行为，这些都被转化为一种新的思维方式和在香水领域的行为。
#主持词# 导语不论是会议还是晚会等活动都需要主持人和主持词，好的主持稿对会议的气氛会起到很好的烘托作用，能够随机应变的主持人会让会议达到出奇制胜的效果，所以不能小视主持人和主持词，那么怎么写主持词呢？下面的文章是 无 主持词频道为大家整理的，希望对写主持词迷茫的你会有帮助！
篇一
这里没有宽广的T型舞台，但能够带给你前所未有的惊喜，这里没有专业的模特，但能够带给你另一番高超的表演水准，这里没有华丽的服饰，但足以触动你的每一个视觉神经，下面让我们用最热烈的掌声欢迎四年级同学，为我们带来的以“保护环境，从我做起”为主题的环保时装秀节目!
动感的music将会拨动你的心弦，爵士的乐曲将会high出你的激情她们用纤维展示韩国元素，她们用步伐展现异国风情
这么华丽的裙子，你们见过吗它们是由喜糖的包装袋缝制而成，快快行动吧
收集它们，也为自己亲手制作这美妙绝伦的裙子吧!
这是一个张扬个性的年代，这是一个释放美丽的舞台
黑白格子的休闲装尽显男儿的本色，美丽的红裙子展示了巾国的风采
蛋糕盒精制而成的时尚遮阳帽，能够挡住那火辣辣的阳光，但挡不住你们火一样的热情
迎面走来的这一对男女，身着纤维袋制作的灯笼裤，用优雅的动作和温馨的气氛，
带给了我们我们另一种感动，他们是活泼的精灵，他们是激情人生的象征送走了我们可爱的精灵，我们迎来了搞笑的大使
他用废弃的做成了一条别具韵味的裙子，个性明显，寓意深刻
炎炎夏日已来到，亲爱的朋友，快到我们这儿来吧
用我们多姿多彩的纸扇，为你驱走暑热，带来一片清凉
这是一支特殊的流行服饰表演队，这是一场豪华的精神宴会
他们的服装里只有环保，他们的服装里只有绿色
保鲜膜纸筒与奶片盒子合成的望远镜，可以清楚地看见台下所有观众专注的眼神
亲爱的同学们，你看见我了吗
他用硬纸盒制做了机器人服饰，他的身上没有着装打扮，他的心里没有白色污染，
勤俭节约是他的特性，关注环保是他的宗旨，硬纸盒而成的衣服，虽然滑稽可笑，但内涵丰富
这是一个让人无法忘记的时刻，这是一个让人激情澎湃的火种
全世界的眼光都在这里凝聚，共同关注环保的激情燃烧
这是一对普通的朋友，他们头戴糖果纸精制而成的小头饰
虽然他们很普通，但他们不平凡
轻盈的步伐尽显女人的多姿，阳光的气质造就男人的魅力
时间因你而停止，脚步因你而停驻
冷静是她长期磨练的结果，沉着是她付出过后的心态
滑板车是她生活的全部，为了心目中的梦想，他曾努力地拼搏
这是强者中的较量，这是勇者中的比拼，掌声是你们对他的鼓励举起你的双手为他加油，说出你的口号为他呐喊
好男儿志在四方，报纸西装闪亮登场，
童真在他们指尖挥动，激情在他们心中燃烧
看，餐桌布制成的裙子，多么飘逸，仿佛把我们带进了仙境一般。
篇二
尊敬的各位家长们，亲爱的小朋友们，大家下午好!感谢家长们在百忙中抽出时间来参加我们的活动。我是你们的好朋友----
在我们的心中都有一个梦，梦想有一天废旧的物品可以重新利用。到那个时候，纸屑不再飘扬，塑料不再飞舞;天会更蓝，水会更清。为倡导环保理念，我们立新幼儿园托班组，将在这里举行一个特别而有意义的迎六一活动——绿色环保、展现自我亲子时装秀表演。我们的家长与宝贝们以环保物品为原材料，自主设计、大胆构思，变废为宝。接下来让我们把时间交给在座的大朋友、小朋友们，开启一场精彩纷呈的视觉盛宴吧!现在，我宣布立新幼儿园托班组“绿色环保、展现自我”亲子时装秀表演正式开始!
1首先有请果果班的家长和孩子们为大家进行展示。让我们用最热烈的掌声欢迎他们入场。
2动感的音乐将会波动您的心弦，劲爆的乐曲将会high出你的激情，接下来有请苗苗班家长和小朋友上场，看看他们带来何种不同的精彩。
3接下来上场的是宝宝班的家长和孩子们。他们带给我们的将是另一种感动，他们是活泼的精灵，他们是激情人生的象征，有请他们入场。
4勤俭节约是他们的特征，关注环保是他们的宗旨，接下来上场的是贝贝班的家长与孩子们，有请他们用欢乐的步伐展示艺术的内涵。
5这是一支特殊的流行服装表演队，这是一场豪华的精神宴会，他们的服装里只有绿色，他们的服装里只有环保，接下来上场的是乐乐班的家长和孩子们，有请。
6这是一个让人无法难忘的时刻，这是一个让人激情澎湃的火种，掌声是您们对他们的鼓励，举起你的双手让我们有请豆豆班的家长和孩子入场。
7最后上场的是芽芽班的家长和小朋友们，让他们伴着欢快的节奏尽情绽放属于自己的美丽。
这里没有宽广的T型舞台，但能够带给你前所未有的惊喜，这里没有专业的模特，但是在这个舞台上我们的家长与宝贝们秀出自我，秀出自信，你们是最棒的!让我们跟着音乐一起嗨起来吧!
短暂而精彩的环保时装秀表演在大家的掌声中落下帷幕，感谢家长们的热情参与,家长是孩子成长过程中最重要的引领者，是幼儿园教育的合作者，家长们富有想象的设计和制作，你们太有才了，我要代表全体教师、孩子们感谢你们。是你们，每一个人的倾情付出，成就了今天这一场精彩纷呈的演出!让我们看到了每一位家长和孩子的辛勤付出和劳动成果，展示了我们崇尚绿色环保理念，为了心中的那个绿色梦，让我们一起坚持下去吧!
我宣布幼儿园20xx年托班组迎六一绿色环保、展现自我，亲子时装秀活动圆满结束!谢谢各位家长的光临，让我们明年再相会!
篇三
尊敬的各位家长们，亲爱的老师和小朋友们，大家上午好!我是你们的好朋友。很高兴能和大家一起欢度这个特殊而美好的日子。六月，是童年的摇篮，是童年的梦乡。六月，有童年的沃土，有童年的太阳。六月，是一支欢快的歌，我们迈着喜悦的步子走进了六月，来到今天这个属于我们小朋友的节日。在这里，让我们共同祝愿小朋友们——六一儿童节快乐!今天，让我们的心像花朵一样怒放，荡起一片欢乐的海洋吧!
首先，请杜园长为我们送上最真心的祝福，大家掌声欢迎。感谢杜园长对小朋友们真诚的祝福和期望。
孩子们用铜铃般清脆的笑声敲开了六月的大门，迎来自己畅谈收获与喜悦的时刻，在这么一个属于孩子的节日里，他们想对我们说些什么呢让我们一起来听一听，有请—代表上台讲话，大家掌声欢迎!
小朋友说得真好，让我们再一次把热烈的掌声送给他!
现在，我们要用最甜美的歌声为我们自己的节日增光添彩，给自己送上最真心的祝福。让我们一起唱响《庆祝六一》。
来到草地上，来到花园里，让我们手拉手，一起唱歌跳舞，庆祝六一!
在我们的心中都有一个梦，梦想有一天废旧的物品可以重新利用。到那个时候，纸屑不再飘扬，塑料不再飞舞;天会更蓝，水会更清。为倡导环保理念，我们上浩幼儿园结合自己的种植特色，将在今天举行一个特别而有意义的六一活动——我型我秀时装表演。孩子们即将穿着由家长和孩子一起精心制作的服装登台，他们以环保物品及自然的种植资源为原材料，自主设计、大胆构思，变废为宝。接下来让我们把时间交给小朋友，开启一场精彩纷呈的视觉盛宴吧!现在，我宣布幼儿园20xx年六一我型我秀活动正式开始!
一、小小班：
亲爱的小朋友们，你们知道幼儿园里最小的宝贝在哪里吗(在这里)没错，这就是我们可爱又活泼的小小班，他们和自己的爸爸妈妈一起设计制作了今天的环保时装，在老师们的带领下，他们已经换上各式各样、奇思妙想的服装。现在的他们已整装待发，正迫不及待地等着为大家表演呢!不过，在这之前，他们的老师将给大家送上一个大惊喜，是什么呢那就是一个特别节目，一个不一样的闪亮开场!接下来，我们小小班的汪老师和冯老师将给大家带来一段火热的开场舞，大家想看吗掌声在哪里让我们一起屏住呼吸，拭目以待!让我们用掌声将他们请出来吧!感谢老师们的精彩表演(停顿)。
走秀串词：
瞧，小小班一个个可爱的萌娃勇敢地向我们走来了，让我们用热烈的掌声为孩子们加加油!
看!别出心裁的时装秀向我们走来，小朋友的脚步多欢快，他们的笑容多么灿烂!他们的动感随音乐而现，活力随脚步而出。
接下来展示的服装，可是精心设计，构思奇妙，他们穿上这样的衣服，个个显得身手不凡，生龙活虎，向我们展示了小小男子汉的风采。
衣服时尚多彩，不仅体现了环保理念，还引导和发展了孩子的想象力和创造力。让我们把掌声送给家长和孩子们的精彩创意。
她们的衣服是用白色桌布做成了白纱裙，高贵典雅，精巧别致。闪动着亮丽的身影，洋溢着喜悦的笑容,让我们珍藏这份独特的美丽吧!
2、亲子秀：
现在正在进行的是小朋友和家长联手演绎的亲子时装秀，看，他们正神采奕奕地向我们走来。
3、集体亮相及点评：欢迎小小班的全体模特再次登场，感谢你们用热情再一次点燃这个舞台!
小小班年龄小，3个月前，很多孩子还哭闹着要回家，今天她们能站在六一的舞台上大胆表演，进步真的非常大，家长朋友们，伸出你的双手，把热烈的掌声送给这些萌萌的孩子们吧。(孩子有点差的时候说)
也许他们的手脚还不协调，也许他们的动作还不那么优美，但是，今天，他们能在舞台上秀出自我，秀出自信，他们是最棒的，让我们给他们一些鼓励。
二、大班：地球是我们赖以生存的家园，我们渴望湛蓝的天空、渴望葱翠的山林、渴望清澈的河流，而这一切，都要靠我们的双手来维护，爱护环境人人有责。未来人类的文明，将是绿色文明。垃圾分类，举手之劳。我们要变废为宝，美化自己的家园。那小朋友们，你们知道垃圾是怎么分类的吗下面请欣赏大班的主题时装秀《垃圾分类》，他们将情景表演与走秀巧妙地结合起来，用一种独特的形式教给我们实用的垃圾分类知识，通过小朋友的逼真扮演，使得垃圾分类变得有趣而简单。有请大班的小朋友们闪亮登场!
走秀串词：
在我们的生活中，有很多的需要，比如漂亮的衣服。(5个女孩出场)…(第一个女孩往回走)生活中，除了这些，我们还需要……(香甜的水果、新鲜的蔬菜、好看的书包…
全体亮相)这些普通而又必不可少的东西让我们的生活变得更美好，(背景音乐突变)可是，在我们使用了这些东西以后，也会产生很多垃圾。这些垃圾给我们带来了很多负担，细菌滋生、空气污染。(垃圾车出场)幸好勤劳的清洁工人每天都帮我们清理垃圾。垃圾桶放在固定的地方，我们要做的就是把垃圾分好类，放在对应的垃圾箱里面。(话筒给小朋友结尾)
点评：保护环境，人人有责;垃圾分类，从我做起。感谢大班小朋友的精彩表演!
三、小班：这次小班的时装秀表演可以说是丰富多彩，一共分成了6个风格。有贴近自然的森林风，有充满想象的海洋风，有民族元素的中国风，还有环保大气的纸板风，飘逸洒脱的口袋风和无限创意的报纸风，家长和孩子们利用环保材料，用自己的一双巧手制作了一件件漂亮的服装，孩子们也体会到了创作的快乐，希望大家度过一个愉快而有意义的六一儿童节。看，时装表演的小朋友们已经穿上漂亮的衣服了。那我们还等什么呢，赶快擦亮我们的眼睛,用热烈的掌声有请她们闪亮登场!
走秀中串词：
看，这是我们小班的小朋友走过来了，他们朝气蓬勃，他们热情活泼。
1、第一组走来的小朋友为大家展示的是森林系列的服饰，主要是用了各种新鲜蔬菜和树叶制作而成的，为了给大家传递绿色环保的理念。
2、现在向我们走来的小朋友穿着的是海洋风系列的衣服。服装设计的灵感都来自于我们色彩斑斓的海洋世界。
3、这一组的小朋友展示的是中国风系列的服装，主要以中国特有的红色为主色调，配上中国功夫的动感音乐，孩子们真是帅气活泼呀!让我们把热烈的掌声送给他们!
4、接下来上场的是穿着口袋装的小朋友。这些服装是由口袋精心制作而成的。孩子们正帅气可爱地向我们走来。
5、现在向我们走来的小朋友穿着的是纸板风格的服装。她们的服装里有环保，有智慧，更有生命的颜色。
6、现在为大家展示的是报纸风格的服装，家长和孩子利用废旧的报纸制作了精美的服饰，让我们把掌声送给家长和孩子们的精彩创意。
点评：小朋友们的时装走秀真是别具匠心、精彩绝伦，让我们再次用热烈的掌声谢谢他们的精彩演出!
四、中班：大家都知道我们幼儿园的特色是什么吧对，是种植。孩子们在种植的过程中，通过对植物的悉心照料，培养了自己的爱心、细心，增强了自己的动手能力、观察能力，了解了科学的种植方法，学会了严谨的科学探究精神。我园的种植特色将为孩子的终身发展
全体亮相)这些普通而又必不可少的东西让我们的生活变得更美好，(背景音乐突变)可是，在我们使用了这些东西以后，也会产生很多垃圾。这些垃圾给我们带来了很多负担，细菌滋生、空气污染。(垃圾车出场)幸好勤劳的清洁工人每天都帮我们清理垃圾。垃圾桶放在固定的地方，我们要做的就是把垃圾分好类，放在对应的垃圾箱里面。(话筒给小朋友结尾)
点评：保护环境，人人有责;垃圾分类，从我做起。感谢大班小朋友的精彩表演!
三、小班：这次小班的时装秀表演可以说是丰富多彩，一共分成了6个风格。有贴近自然的森林风，有充满想象的海洋风，有民族元素的中国风，还有环保大气的纸板风，飘逸洒脱的口袋风和无限创意的报纸风，家长和孩子们利用环保材料，用自己的一双巧手制作了一件件漂亮的服装，孩子们也体会到了创作的快乐，希望大家度过一个愉快而有意义的六一儿童节。看，时装表演的小朋友们已经穿上漂亮的衣服了。那我们还等什么呢，赶快擦亮我们的眼睛,用热烈的掌声有请她们闪亮登场!
走秀中串词：
看，这是我们小班的小朋友走过来了，他们朝气蓬勃，他们热情活泼。
1、第一组走来的小朋友为大家展示的是森林系列的服饰，主要是用了各种新鲜蔬菜和树叶制作而成的，为了给大家传递绿色环保的理念。
2、现在向我们走来的小朋友穿着的是海洋风系列的衣服。服装设计的灵感都来自于我们色彩斑斓的海洋世界。
3、这一组的小朋友展示的是中国风系列的服装，主要以中国特有的红色为主色调，配上中国功夫的动感音乐，孩子们真是帅气活泼呀!让我们把热烈的掌声送给他们!
4、接下来上场的是穿着口袋装的小朋友。这些服装是由口袋精心制作而成的。孩子们正帅气可爱地向我们走来。
5、现在向我们走来的小朋友穿着的是纸板风格的服装。她们的服装里有环保，有智慧，更有生命的颜色。
6、现在为大家展示的是报纸风格的服装，家长和孩子利用废旧的报纸制作了精美的服饰，让我们把掌声送给家长和孩子们的精彩创意。
点评：小朋友们的时装走秀真是别具匠心、精彩绝伦，让我们再次用热烈的掌声谢谢他们的精彩演出!
四、中班：大家都知道我们幼儿园的特色是什么吧对，是种植。孩子们在种植的过程中，通过对植物的悉心照料，培养了自己的爱心、细心，增强了自己的动手能力、观察能力，了解了科学的种植方法，学会了严谨的科学探究精神。我园的种植特色将为孩子的终身发展
精选**《爱乐之城》台词
《爱乐之城》虽然故事比较老套，但是在视听语言的呈现上，查泽雷导演使用了大量的装置艺术，用色块、几何形状以及光线的明暗区隔做出了明确的风格性特征，是值得一看的**。精选**《爱乐之城》台词是我想跟大家分享的，欢迎大家浏览。
精选**《爱乐之城》台词
1当人们令你失望，你更要勇往直前，因为早晨到来，又是阳光灿烂的一天。
2一次小小的邂逅，可能就是苦等的机遇。
3我们追寻的不过是另一个人的爱，一股悸动、一个眼神、一个碰触、一支舞，凝视一个人的双眼，点亮一整片天空。
4我只需要这疯狂的感觉，与噗通乱跳的心，但愿它一直都在。
5总会有个地方能让我实现，对自己的期许。
6就这样一文不名，我跳上巴士，来到这里，勇敢或疯狂，未来见分晓。
7没人喜欢爵士，连你都不喜欢
因为你，我现在喜欢了
8敬那些做梦的人，哪怕他们有点傻，敬那些痛着的心，敬我们制造的混乱。
9正是那一丝丝疯狂，让我们看见新的色彩。
10人最爱别人倾注热情的事物。
11音乐与机械打造的彩色世界，召唤我跃上大银幕，活在每一个场景中。
12你为什么把「浪漫」说得好像很不堪
我不知道，洛杉矶就是这样，什么都崇拜，什么都不重视。
13你可以自己写角色，写跟你一样有趣的东西。
14爵士就是…每次都是新的，每晚都是全新的，非常非常刺激。
15如果那么墨守成规，要怎么当革命者
你紧抓着过去不放，但爵士是放眼未来。
16等你拿到这个角色，你必须要付出一切，全力以赴，这是你的梦想。
爱乐之城：魔幻光影之中的理想之歌
《爱乐之城》就像一颗色彩鲜艳且华丽无比的炮弹，打响了威尼斯**节的第一炮，而且几乎可以肯定的是近两年最好的**节开幕片。而我，早上10点多抹着眼泪从Darsena大厅出来，在颇为简陋的官方纪念品店转了一圈，就又钻进了11点15分第二场放映的等候队伍中。
纵观十几种传统影片类型中，歌舞片可能是最不受观众、影评人待见的一种类型。不知多少人看到**中的角色突然唱起歌跳起舞就大翻白眼。确实，如果处理不好，在剧情中突兀的插入歌舞场景很容易造成观感的割裂，甚至尴尬。所以在那个歌舞片的黄金时代过后，这个类型始终在走下坡路。2002年的《芝加哥》拿下奥斯卡最佳影片，几乎已经是该类型的绝唱。最近10几年来，歌舞片已经逐渐走向灭亡，值得拿出来说的无非是褒贬不一的《悲惨世界》。再有，就是贩卖男色的《魔力麦克》了。
而Damian Chazelle带来了《爱乐之城》，这个在两年前凭借《爆裂鼓手》一片惊艳全世界的年轻人，在自己的第三部**中使用了更大牌的卡司(Emma Stone和Ryan Gosling)，和跃升数级的制作规模。且冲破新秀墙，即使在影片后半段逐渐抛弃了歌舞片形式，也可堪称拍出了应该是近十年最好的歌舞片。
《爱乐之城》中穿插始终的音乐类型，也是主角Sebastian(Ryan Gosling饰)所追求的梦想——爵士音乐(Jazz)，就像歌舞片这个影片类型一样，逐渐走向死亡。而Seb是一个彻头彻尾的理想主义者，最大梦想就是开设自己的爵士乐俱乐部，并一举拯救濒死的爵士乐。而事实上，他只是一个在高档餐厅弹奏钢琴的乐手，靠着弹奏节日乐曲赚取聊以果腹的小费。
影片的女主角Mia(Emma Stone饰)，则是一个四处碰壁的女演员，白天在咖啡厅做一个受尽白眼的服务员，业余时间试镜了无数角色，但无一例外，均毫无音讯。事实上她没有什么梦想，卧室里挂着众多好莱坞黄金时代**的海报，却连《无因的反叛》都没有看过。和其他3个女孩租住在一间房子，流连于无聊的约会与派对。
因为一段音乐，两人终于正式相遇，Mia在Seb身上找到了理想的模样，Seb在Mia身上找到了奋斗的理由，他们和其他我们熟知的爱情**一样，虽然路有坎坷，但还是彼此相爱。
《爱乐之城》是一部足够好看的**，Chazelle抛弃了他在《爆裂鼓手》中备受好评的碎片式剪辑，化繁为简，避免了所有不必要的剪辑点，只是利用流畅唯美的运镜来展现。开场的长镜头尤为明显，一段5分钟歌舞长镜头直接镇住了场，行云流水的镜头配合着数次角色的更换，鲜艳的色彩和街头文化的融入更添色不少。虽然回头想来这段与影片主题并无太大关联，但难度极大的拍摄和出色的观感让影片还没有开始就已经赢得现场媒体的一片掌声。
《爱乐之城》更是一部足够好听的**，让我人生中第一次有在影院中只是听着影片中的原声就落泪的体验。爵士乐不必多讲，对Mile Davis，Charile Parker戏谑般的致敬定会让很多爵士乐迷会心一笑。John Legend的友情出演，为影片加入了融合爵士(Jazz Fusion)和电子舞曲(EDM)的现代风格。而在男女主角的爱情对手戏中，旋律动听的流行乐让影片的好听度再上一个层次。可以说，影片在各个层面上满足了几乎全部音乐类型的乐迷，“爱乐”两字名副其实。
而Chazelle在《爱乐之城》中又一次展露出了自己对影片结尾的超强把控力，一段对于整部**再解构的梦境戏，穿插了众多影史上的拍摄形式，从画面、声音、再到情感三方面冲击，让我两次为了这一场戏泪流满面。
在导演Chazelle的处女作《公园长凳上的盖伊和艾德琳》中，男女主角的名字分别为Guy和Madeline，而这正是雅克·德米的经典歌舞片《瑟堡的雨伞》中男女主角的名字。在《爱乐之城》中，导演也无处不在的向《瑟堡的雨伞》和那个黄金时代致敬。而这样的致敬，从布景中张贴的海报，到片中影院所放映的**，还包括且并不局限于《无因的反叛》、《卡萨布兰卡》、《雨中曲》、《黑猫》、《绣巾蒙面盗》等等。两个主角甚至来到了《无因的反叛》里著名的取景地Griffith天文台，上演了一出星空中的无重力宇宙舞蹈。
影片分为5个章节，冬、春、夏、秋、再到冬，就如同两个主角的情感经历。而据导演Chazelle所说，《爱乐之城》是关乎艺术家在梦想与现实之间挣扎的故事。影片也从第三章节起，就将主题聚焦在了两人追逐梦想的过程。生活所迫的Seb受到金钱的诱惑走上了商业之路，坚守自己的Mia却因为天赋的不足再次失败。
这可能才是导演在《爱乐之城》，甚至《爆裂鼓手》中一直想要讲述的东西：偏执的理想主义者通常都会走向两种结局，一是撞到南墙立刻折返，二是撞破一面又一面的南墙，而等在最后的究竟是深渊还是辉煌，全凭个人天赋。
即使抛开这所有的表达，只从最肤浅的层面去观赏《爱乐之城》，这也是一部近乎完美的**。绚丽色彩、动人音乐、你可能不会对于影片中两人的情感有所共鸣，但你一定会记住Seb和Mia在Griffith Park的紫色天空下翩翩起舞的身影，也不会忘记两人喃喃的唱出City of Stars的动人模样。
你很难找到一个形容词去定义《爱乐之城》，因为它太过丰富。它关于爱情、也关乎理想;它讲述成功、又不免失败。它是艾玛·斯通的轻吟浅唱，也是瑞安·高斯林的低声哼曲，更是他们两人在Griffith公园紫色夜空下翩翩起舞的身影。它可以是理想主义者的奋不顾身，也可以是失败之后的沉沦、振作、再次尝试。它是对歌舞片黄金时代的完美致敬，也更是返璞归真的**本真。
任何的溢美之词都无法精准的形容《爱乐之城》的精致与美丽，只有一次又一次的观看，在泪奔之余拍红双手。
;歌手是木住野佳子，下面是资料 当代爵士乐、跨界爵士乐 木住野佳子目前可以说是日本爵士乐坛中唯一足以与人气女皇大西顺子（Junko Onishi, 1967~;日本女性爵士钢琴手中之翘楚）分庭抗礼的爵士女钢琴家。虽然没有大西顺子所具有的美国柏克莱音乐学院傲人学历，但木住野佳子可是知名爵士乐厂牌GRP在日本唯一的签约艺人，与大西顺子隶属于Bluenote唱片公司的情况可说极为相似。木住野佳子的琴音乐风时而闲适慵懒，时而深情缱绻，总能让人得到心灵的抚慰，可以说是一种典型的当代爵士乐；其抒情温柔、深情款款的曲风，堪称「Bill Evans乐派」在日本的代言人。自认受到Bill Evans与Oscar Peterson影响极深的她，在学习钢琴的过程中，古典与爵士兼修，并且在大二时参加山叶流行音乐大赛，获得「最佳键盘手」大奖。 1987年是她音乐生涯的转折点；木住野佳子为日本**"Hoshizora No Mukou No Kuni"(The Country on the Other Side of The Star)献上她首次的**配乐，且得到极高的评价。她开始在不同的爵士乐场合中演奏，并在1992年成为Takio Ito合奏乐团的一员。这些经验助长了她的音乐历练，使她在1993年能够组成了个人的乐团"Brand New"，演出她柔和ˋ富有旋律和流行性的「当代爵士乐」。因此，从1995年加入GRP并且发行首张专辑「美丽神话」（Fairy Tale），获得Swing Journal的「金碟大赏」肯定以来，陆续又发行了「情深倩影」（Photograph, 1996）、「即兴有约」（Rendez-vous, 1997）、「丽质天生」（You Are So Beautiful, 1998）以及「耶诞心情」（My Little Christmas, 1999）等专辑。在选取标准上，「传统」与「创新」两者并重，是她所依据的原则。她曾经诠释过"Stella by Starlight"、"Someday my Prince will Come"、"Autumn Leaves"以及"April in Paris"等爵士经典名曲，当然也还有她最钟爱的Bill Evans最负盛名的创作曲"Waltz for Debby"；同时也能展现惊人的创作能力，例如，「即兴有约」专辑中就有九首她的自创曲。如此看来，目前正值演艺生涯颠峰期的她，确实可被视为日本爵士钢琴家之代表性人物
爵士舞和街舞的区别——
首先爵士舞就是街舞的一种。
而我们现在所跳的爵士舞是newjazz，即新爵士舞，是爵士舞的当今的形态，是种流行舞蹈、在表现形式上，爵士舞更加适合女生跳，爵士舞更适合展现女生的魅力特点。街舞更适合男生跳，街舞更趋向于力量、技巧和阳刚，
当然跳街舞的女生也不少，看个人喜好，爵士舞更适合舞蹈表演演出，比如那些韩国女团各种明星的舞蹈都属于爵士舞，我们经常看到女孩子去外面舞蹈演出和商演，表演的都是爵士舞韩舞；
而街舞hiphop的技巧更多更深，更适合舞蹈比赛竞技，就像你看到那些针锋相对在比舞尬舞的，都是街舞舞者。
爵士舞更加大众和流行、时尚，而街舞hiphop是特立独行的叛逆青年，为了好理解，举个极端的例子，爵士舞舞者是时尚的背心紧身裤美女，透露着性感和干练，比如韩国1M系列舞蹈舞者Mayjlee；而hiphop舞者感觉好像永远是帽子加宽大的T-shirt和宽大的裤子，比如中国有嘻哈之类，美女也是如此。
流行/Pop：（R&B、经典老歌、嘻哈/Hip-Hop、说唱/Rap、独立流行/Indie Pop、J-POP、K-POP、灵魂/Soul、Dream-pop、布鲁斯/Blues、法国香颂/Chanson、拉丁/Latin Pop、儿童歌曲、民歌、Funk、Easy Listening）所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有“大众音乐”之称。流行音乐起源于美国的爵士音乐。流行音乐常常有着商业化的运作。和流行音乐形成对比的音乐形式是古典音樂和民族音乐。 R&B：全称是Rhythm & Blues，是一种首先非裔美国人艺术家所演奏，并融合了爵士乐、福音音乐和布鲁斯音乐的音乐形式。这个音乐术语由是美国告示牌（Billboard）于1940年代末所提出。中文一般译作“节奏怨曲”、“节奏蓝调”或“节奏布鲁斯”。大部份的R&B作品以4拍为一小节，12节为一段落。有别于传统的白人流行音乐，R&B强调一节中的第2和第4拍，是种很新鲜的节奏效果。 R&B歌曲中，歌声和乐器部分经常互相呼应。它衍生了多种不同音乐类型，如我们熟悉的Rock'n'Roll，Disco和Rap 。 嘻哈/Hip-Hop：嘻哈音乐诞生于1970年代的美国，并于1980年代成为大众流行文化之一，是一种源自非洲原始部落的生活态度。它首先在纽约市市区的非裔及拉丁裔青年之间兴起，继而发展壮大，并席卷全球。嘻哈文化包含以下四大元素：饶舌 (Rapping)、打碟 (DJing)、涂鸦 (Graffiti) 和街舞 (Breaking)。此外，亦有人认为beatboxing是嘻哈文化的第五元素；亦有人指political activism、嘻哈时装、嘻哈俗语或其他元素为嘻哈文化的重要元素。此类文化始于1970年代早期的贫民区的青年，其中大多数是纽约的非裔美国人。
二十年代之后的美国在一战猛捞油水后，经济突飞猛进， 社会 财富迅速累积，草根逆袭指数非常高。《了不起的盖茨比》的背景正是 美国大萧条时期的前10年（1919-1929） 。**改编自 菲兹杰拉德 所写的同名小说。在那个年代，人人信奉“只要肯奋斗，没有什么不可能”，美国梦意味着大把的机会和金钱。
不过，当钱越来越多时，人们就开始了盲目崇拜金钱，赚快钱， 整个 社会 充斥着享乐和拜金 。
**中那些艳丽华美的服装、通宵达旦的party、歇斯底里的却尔斯登舞和纸醉金迷的生活，高调华丽的造型都是原著中人物性格与情绪的投射。
Prada、Miu Miu等品牌为剧中女性角色特地设计了40多套服饰，还原flapper girls的光鲜耀眼、眉目含春。
一战后的服饰文化
第一次世界大战后， 大西洋两岸阶级制度的的控制力下降 ，妇女选举权的文化广为传播，女性展现一种 全新的自由感与自我表达权 。女性一天的时段中，或者参加不同的活动，会穿着相应的服装。
白天她们穿着套裙，到了夜晚，她们又会缀满流苏、亮片、珍珠装穿梭于各个派对之中，引你着迷，诱你堕落。
女生们剪短了头发，战前精致打理又耗时间的头发被抛弃，波波头开始流行。这一切都说明20世纪20年代是一个自由解放的时代。
服装的设计变得更有实用性，裙子越来越短，露出脚踝，腰线的位置下移到臀线，乳房和臀部被有意压平，视觉中心中心转移到臀部，外型呈“管子状”。 “flapper” 得到了当时都市丽人的追捧。
群星璀璨的二十年代
· Gabrielle Chanel
说到20年代，不得不提到Chanel，Gabrielle Chanel充分把握到新时代的脉搏，适时推出针织面料的套装（史无前例地将当时男人用做内衣的毛针织物用在女装上）。
她为女性设计的服装穿着方便、简约，掀起了一场 时尚 革命。1926年10月1日Gabrielle Chanel在《 时尚 》杂志上首次推出首款小黑裙图稿。美国版《VOGUE》将之冠以 “福特连衣裙” 的称号，表明它会像福特 汽车 一样风靡世界。
我们经常说Chanel女士抓住了时代的脉搏，创造出了小黑裙，但何尝不是时代造就了Chanel,一战后的欧洲疯狂过后陷入了更加令人沮丧的经济大萧条。当时黑色布料是价格最便宜的布料，小黑裙的简约也符合了时代的凋敝。
这预言了一种新的巴黎时装风尚，黑色一时被认为是种简单朴素的智慧。正如Chanel 届时所说： “时髦并不仅仅停留在衣服上，它是在空气中的，是思想方式，是生活方式，是周围正在发生的事。”
· Paul Poiret
Paul Poiret，盛极一时却沉寂至今，他的设计在那个年代非常具有改革意义，他也是 解放女性时装的先驱设计师 。
Paul PoiretPaul Poiret大胆开拓了许多 时尚 史上的第一例，当时女性穿衣就是以富有曲线为美，他将女性从束腰中挣脱出来，推出高腰身的希腊式风格悬垂服装，贡献出了更加轻便简约的新轮廓，这对于当时讲究立体精密剪裁的西方设计思维来说，无疑是一种巨大的打击。
他改良了女性裙装，设计出 Directoire line ，这种裙装由丝绸面料缝制， 腰线提升到了胸部下面的位置 ，搭配薄纱质感的外套，裙摆自然下垂到地面，轻盈飘逸。
Paul Poiret创造了很多 时尚 史上的第一次
Paul Poiret热爱东方风格， 他是最初尝试将东方风格融入到服装设计中的设计师 。印度男士头巾作为灵感来源，被Paul Poiret复刻设计推出后，迅速取代了礼帽，这些头巾镶嵌华丽宝石，人人沉浸在异国风情的装扮中。
Sergei Diaghiliev带领的the Ballets Russes俄国芭蕾舞团表演的Schéhérazade 一千零一夜话剧是Poiret许多设计灵感的源泉。
他以此为主题办了一个宴请上流的主题聚会“一千零二夜”，在聚会上他与妻子Denise装扮成故事中的苏丹国王与他的心上人。聚会上所有嘉宾都被要求穿着波斯式的服装，大概是现代化妆舞会和MET GALA的雏形了。
他还为女性设计出了裤装，灯罩裙搭配土耳其灯笼裤的穿法在当时并没有获得 社会 的认可，却为现代女性裤装的发展奠定了基础。
多褶的灯笼裤和紧身腰带结合，既显身材又方便运动，受到许多女性的追捧。但同时也受到了教皇比乌十世的强烈谴责。
虽然Paul Poiret一直主张解放身体，但他的另一个代表作Hobble Skirt却极大的限制住了女性的双腿，从膝盖以下就开始收紧的设计，致使女性在行走时举步维艰。
这种蹒跚裙在当时受到了热烈的追捧，很多人不惜用布条绑住自己的双腿，也要去顺应这种 时尚 。但这一单品仅仅流行了一段时间，就再也没有回归到 时尚 的舞台。
· Mariano Fortuny
说起褶皱，或许你第一时间想到的是ISSEY MIYAKE三宅一生，但最早做出褶皱裙的是一位西班牙设计师Mariano Fortuny，而这些美妙的褶皱纹路至今还是个谜，没人准确地知道它是如何制成的。
Mariano Fortuny从小泡在艺术品、各种文物和纺织品中，对艺术有超出常人的天赋。但是他似乎不愿意止步于画作和设计，雕塑、发明、建筑、灯光都是他的兴趣爱好，一生有22项发明和专利。
Mariano Fortuny夸张的设计形成了他独特的风格，传统、艺术和织物技巧融合在他的作品中， Delphos长裙 是他最著名的代表作。
Delphos长裙受到古希腊垂褶服饰的启发，Delphos 这个名字既是希腊的地名，亦是希腊神阿波罗的儿子的名字。
以丝绸为原料，
手工缝制的特殊褶皱使得面料具有弹性，
令简单流畅的衣型可以紧贴身体的轮廓。
下摆和袖子边用了威尼斯的名产玻璃珠作装饰，
淡雅含蕴的同时也使丝绸更带优雅的垂坠感。
肩带和紧身胸位置都内藏调整用的拉绳。
Delphos 裙子都是均码
拉绳可以根据穿着者的身材而轻松贴合
Delphos长裙可以被拧成一小团放在盒子里，裙子本身很轻，非常容易保存。神奇的是Delphos长裙被扭曲之后，不仅不会变形，反而有助于保持衣服自然的褶皱纹理。
自 Delphos 于 1909 年诞生起
除了各种色调、图案、面料的变更以外
它的轮廓基本上保持了 40 年不变
Mariano Fortuny虽然没有留下太多的 时尚 作品，他本人也更愿意以画家的身份被人记住，但是他成就了Delphos褶皱裙这个经典的设计，即使是今天，褶皱裙依然是独特而有魅力的 时尚 单品。
遗憾的是，Mariano Fortuny1949年年去世后
由于没有把制作 Delphos 皱褶的秘术流传下来
致其不得不停止生产
随着纺织技术的发展
三宅一生及华伦天奴等品牌
使用合成纤维也制成来了外观类似的纺织品
但是这种丝绸打褶技术尚未得到复兴
· Madeleine Vionnet
Madeleine Vionnet 的名字在那个年代等同于高级 时尚 ，她创造了新的服装剪裁方式— 斜剪 ，而这种剪裁方法到今天很多品牌也依然在使用，比如Issey Miyake 、Jean Paul Gaultier、Vivienne Westwood、Alexander McQueen等。
Madeleine Vionnet 的斜裁法是横穿织物纹理进行裁剪，而不是顺着纹理。正对着纹理直裁织物，将花纹面料翻转，这营造出斜垂的效果最大限度地发掘面料的伸缩性和柔韧性，更适合肢体动作。以45度角切割丝绸等机织织物，使织物悬挂并折叠成弯曲的褶皱，利用其自然垂坠使衣服仿佛身体的第二层肌肤般服帖轻盈，勾勒出女性曼妙的体态。
由斜裁法做基础，Madeleine Vionne还创造出了当时名噪一时的露背式晚礼服、修道士领及斜角花瓣式裙。配合蔓纱以及丝的使用，使得服装整体效果更加飘逸，造就了一种全新的女装结构。
Madeleine Vionnet 12岁学习裁缝，精通上等内衣缝纫中传承下来的精细手艺。1901年Vionnet回到巴黎为卡洛姐妹时装店工作，她放弃了传统裁剪技术，直接运用半尺寸人体模型来裁剪、定位和切割。
约翰·加利亚诺、三宅一生、朋克教母等人都受到了她的作品影响。
克里斯汀·迪奥 对她的评价是： “没有人比Vionnet更能进行制衣艺术了。”
· Jean Patou
“ 时尚 并不是一种工程系统的加减算法， 她 是一种会对生活带来数千种影响的存在。 时尚 是一件充满生机与活力的事情，每天每时每分都在飞速的进化和发展中。” ——Jean Patou
提到高级定制，Jean Patou必须有姓名，他是20年代巴黎 时尚 圈的一位迷人的绅士，设计鬼才Jean Paul Gaultier曾经是他的助手。而他，是那个年代高级定制流行的引领者。
Jean Patou可能比女人自己还要了解女人，对于女人的美、女人对于服装的渴望他有最独到的理解，而这让他的设计抓住了女人的心，也把自己的时装屋推上了潮流的巅峰。
Jean Patou为服装界带来了一场不一样的风潮，他让 运动套装登上了 时尚 的舞台 。并为不同的运动项目设计了运动套装，比如马球、网球、高尔夫等，并且在运动套装上采用了弹性、呼吸性能都很好的针织面料。
Jean Patou让女性从沉重多层的运动装束中解放出来，并引入了大众 “便服” 的概念，就是露出腿部的无袖连衣短裙。
从 时尚 的角度来看，我们很难说是动荡的二十年代成就了伟大的设计师，还是设计师的不凡承托了这个年代的不安。
风华绝代的Flapper
在20世纪20年代，人们将新一代独立的年轻女郎 称之为 “Flapper” Flapper对传统女性的观念嗤之以鼻，她们独立也贪图享乐。穿着直筒连衣裙，留着BOB头，戴着Blingbling的首饰，浓妆、烟草、烈酒、爵士乐……“flapper”得到了当时都市丽人的追捧。
“Flapper”风格的特征
· 齐耳Bob头
· 夸张的烟熏眼妆
· 低腰线的“H”型直线连衣裙
· 钟型克罗歇帽
这股风潮从法国开始蔓延，女人们越来越爱穿便于行动的直筒连衣裙，便于踩着爵士乐的节奏舞动——当然，裙子最好能点缀些亮片，最好使用些羽毛般轻盈的装饰，就像flapper这个单词原本的意思： 刚学会飞的小鸟 。
此外，由Jean patou、Chanel、Edward等一同创造的 “杰尔逊奴样式 “ 也深受都市丽人们的青睐，人们把穿短裙，留短发的职场女强人叫做“杰尔逊奴”。女子留着齐耳的短发，同时流行着一种帽山很深的吊钟型女帽—— “克罗歇”帽 。钟型帽是由法国知名设计师Caroline Reboux在1908年发明的，钟型帽能够轻而易举地展现都市丽人的优雅知性。
法国版《Vouge》封面主笔画家George Barbier对装饰性的平面构成有着自己独特的风格，他的 时尚 插画出版于当时各大平面杂志，在George Barbier的画中男男女女都穿着华丽的宴会服饰，无论从服饰的设计上还是画面的排场上，都充满耐人寻味的细节。
点击阅读：《VOGUE》百年插画大赏，跨越时代的审美
美国画家Russell Patterson描绘的这幅《无火无烟》，完美契合20年代flapper风格。
白天忙于工作，夜晚奔赴派对，女人们在勤勉与慵懒、现实与梦幻之间自由切换，以绝对自信的姿态，向世界宣告自我的独立。
下面这幅《愤怒的探戈》便出自Georges Barbier之手，描述了当时上流 社会 热衷的探戈舞。
1910-20年代，探戈在巴黎十分受欢迎，探戈便进入上层 社会 的宴会厅与俱乐部，所有的人都在跳探戈，Flapper也是当时的探戈舞裙。
重返岁月往昔
2020年8月29日我们在Mon the Bund 米氏西餐厅重返二十年代的岁月往昔。 距离1920年，正好是一百年的时光 。
在灯影变换中，交杯换盏中，迷离的目光中我们感受着那个神奇的二十年代。
用《了不起的盖茨比》的作者菲茨杰拉德自己的话来说：
”二十年代是一个奇迹的时代，一个艺术的时代，一个挥金如土的时代，也是一个充满嘲讽的时代。那时，在年轻的我们眼前，一切都像镀上了玫瑰红，浪漫无比。“
更多文章：
1从Dior设计师梦之展回顾往昔
2极简优雅的Lemaire，背后的爱情或许更让人期待
3日本殿堂级画家，就连 时尚 圣经VOGUE的封面都是他画的
4 竹篮包肯定知道吧，但Cult Gaia里全都是我的心头好
END
▼
欢迎分享，转载请注明来源：浪漫分享网
微信扫一扫
支付宝扫一扫
评论列表（0条）