湖北这一次的新式肺炎，现已不仅仅是我国大地的作业，全球也高度重视疫情的展开和延伸。网络上，许多网友初步热搜“那个冒死深化一线，七次与非典患者面临面的柴静去哪里了？”在外交平台上，再次看到柴静过往的相片，和从前她的经典名言——“许多言语都是假的，只要一起经历过过的才是真的。”
许多言语都是假的，只要一起经历过的才是真的是的，高开低走的她形似被忘掉很久了。她是新闻媒界的一股清流，她是杂志的封面女神，她是央视数一数二的女主播，她是众星捧月的女明星，她更是“舌尖”上被一黑终究的人物。柴静曾在书中写道：“他人饱受的，我必饱受。”或许，聪明的她早已了解：欲戴王冠，必承其重，欲握玫瑰，必承其伤。
生于1976年1月1日的柴静，天生就具有首战之地的特质，或许与她生在新年伊始的元旦节不无关系。她是山西临汾人，1991年，15岁的柴静只身到湖南长沙读大学，她酷爱广播，19岁的时分，辞去家乡铁路局分配的作业，应聘电台作业。结业于长沙铁道学院（现中南大学），《夜色温顺》是她创立并主播的一档午夜电台节目，一做便是三年。
她看似文弱，却颇具有智慧与担任。其时的听众来自全国各地，她用温顺而坚决的动静，陪伴他们度过无数个孤独的夜晚。住在简陋的出租屋，吃着凑够5毛钱买来的方便面，她却从不觉得苦闷，因为有梦。一个人为自己的事业东奔西跑是多么幸福，这档节目在其时非常火。她脱离湖南后，还把《夜色温顺》中的故事集结出版，书名叫《用我一辈子去忘记》。
“不要因为走得太远，忘了我们为什么动身。”通过电台与听众互动，她逐渐初步重视细小，了解单个。1998年，她在我国传媒大学学习电视修改，主持湖南广播电视台的《新青年》节目。千里马常有，伯乐不常有。而幸运的她，遇到了陈虻。陈虻是中央电视台新闻评论部副主任、新闻界名人，是白岩松的节目制片审片。其时，他为白岩松物色伙伴，了解到柴静在湖南卫视做人物采访，小有名气。
陈虻问柴静：“假如你来做新闻，你关怀什么？”柴静说：“我关怀新闻当中的人。”这句话，打动了他，她进了央视，初步走上另一条人生的路途。“火柴的柴，安静的静。”镜头里，她照实介绍自己。
无论是在中央电视台的演播室，仍是在新闻采访现场，十年间，她一向都是一根安静焚烧自己，点亮他人的火柴。这样敏锐得让人震动的女子，英勇得让人心爱的女子，徒留清醒，保有对社会的爱与决心。让她爆火的是在2001年，掌管中央电视台《东方时空》栏目，两年后，担任《新闻查询》记者，出现在非典的第一线、矿难的内幕查询，戳穿一个个欲盖弥彰的谎言。
真相是“无底洞的那个底”真相只需一个许多时分，我们一般评判一个人，哪怕没有了解过他阅历的生活，会草率做出判断。柴静的婚情曝光后，专栏作家木子美在个人微博上，整理了柴静的过往情史。提到柴静曾和《体坛周报》主力记者苏群有一段情，苏群还为柴静离了婚。不过，以柴静劈腿分手。
柴静从前总说，真相是“无底洞的那个底”，真相只需一个，寻找内幕的极力却没有止境。实践人生便是这样，大多时分乏善可陈，往事已逝去，终究是谁爱了谁，负了负，时刻会证明。究竟，这是一个耶稣都会被戏弄的时代，之前韩寒遭受的全部，柴静也遭受了。
红袖添香小说网
很霸道的男主，但是很温馨，结局也很好
《darling，你还欠我一个微笑》文 / 仇雪妃
他们是青梅竹马，只不过，他是王子，而她不是公主
虽然她也想做灰姑娘，但可惜，王子只爱公主
多年的相知，相处，让她控制不住自己爱他的心，明明知道不可以、不可能，却还越陷越深。
爱他的桀骜不驯，爱他的狂放，爱他自信的笑容，爱他难得流露出的温柔……
然而再多的无所求也是建立在希望的基础上的，当他亲手打碎了她的希望之心后，她终于只能选择离开……
再次归来，一切都变得不同。
他的身份，他看她的眼神，他在深夜的苦恼挣扎
她的身份，她的若近若离，她在枕边的默默注视
当爱情终于到来，而自己却不能再说爱时，她品尝到了这个世界上最苦涩的滋味。
她只能扬起唇，柔柔的对上他的眼，说：darling，再给我一个微笑就好
这是一个伟大的时代，创意，劳动，汗水浸润，然而终有收获。
这里闪烁，草根天后奋力书写的荣耀光焰。 亲爱的读者，您可知晓，您的肯定是她们的创作动能之一，多付出1分钱却是她们至上的荣光！
她们获得了万千读者的喜爱！这绝不是点击量超过1亿的奇迹，而是真真正正的感动。因为她们的作品触碰到你的、我的、他们的心灵。
每个人都有自己存在的价值；每一部作品都是独立个体自由思想梦境的延伸；当梦想照进现实，成为一个物质、精神丰富的写作者真的不是梦幻。
虽然只是1分钱，然而在每一个规则的改进背后，却是一个破茧成蝶的艰难过程。但是，我们坚信这也是一个值得荣耀的灿烂瞬间。
《逃不出总裁的掌心》文 / 天琴
大街上莫名被捉，她被绑架到一个诡异的豪宅内，随后就被一个神秘的邪魅男人带入家里，成为他的私家佣人……
在宅子内，她受尽磨难，她见到了两个长得一模一样的男人。同一张面孔下，一个嗜血残忍，对她百般虐待，一个温文如玉，对她百般呵护。看着那个温文儒雅的二少爷，她以为自己找到了救命稻草，殊不知原来……。
他恨她，绑架她，用最残忍的方式贱踏了她的自尊，强占了她的身心。
为了活着，她选择出逃，她在心里默默地告诉自己：就算死，也不做他的出气囚奴！
她……真的能成功吗？
《抛婚之后爱上你》 作者：卷毛幺妹
潇洒俊逸的荷福实业总裁苑博远，谈判归来，在机场遗失了自己的行李箱，却邂逅了美女华美盼。名
模，画家，自己所属公司的设计师，她还有什么身份？面对轻易成就的婚姻，仓促出离的妻子和一系列的
变故，他疑惑她真的只来自一场欺诈吗？被愤怒吞噬的他，却不知，爱已然让她不知何去何
《生命怎么可以这样》文 / yumeishou
这是笔者一年前的文字，看在他是“八O”后的作者所为，它隶属于年轻！轻浮的文笔表现出的稚嫩，它又那么地不屑！特别是它的思想和创作思路，让作者本人都认为出一种冲击，兴许他只是自己无能创作的一种体现！不管怎样，经过斟酌再三，它应该有一种表现的本能！此文属于意识流作品的一部分，写得是一位农家少年情绪低落时的意外发现，在国人看来的龌龊，从而表现的从一个无性时代到最原始的性朦胧，也是从一个青年到一个男人的蜕变。从学习到生活，他在奋斗着，甚至在此期间的顽强抵抗中的那种无助、盲然、心理奇形的变异，让他自己也不知如何是好。是命、是运，让一个涉世未深的人怎样理解！其中也渗杂着初始的感情，兴许就是在那一次次的对视中，表现的就是暗恋。一切就那么简单，这是生活给人的提示，也是笔者对生活的一种认知！它来源于生活，叫人又不可想得以为生活。社会太复杂，它是复杂中的特殊部分吧，确实存在的那点。可能就是存在的那点，才是引发了生活的燎燎大火，这是笔者的期待！
张凯丽曾经在节目中说：“我的女儿不叫我妈，叫我咪。”
众人不解，张凯丽解释道：“这就像是我们之间的小默契，是一种爱称。”
主持人又追问道：“那您先生怎么称呼您呢？”
张凯丽停顿了一下，掩面娇羞地回答说：“叫我宝儿！”
曾经张凯丽的丈夫只是默默无闻的小作家，
但张凯丽却因对他“一见钟情”决定在事业巅峰期结婚，跟随丈夫去往深圳。
为了让“明星媳妇儿”生活富足，
张凯丽的先生选择“弃文从商”，下海后竟成为“亿万富豪”。
如今张凯丽与丈夫共同携手走过26年的婚姻生活，
而她也在收获幸福家庭后重新出发，
回到热爱的剧组，享受作为演员带来的别样精彩。
张凯丽的人生轨迹有多么绚烂，请允许慢慢道来。
01
1962年，张凯丽出生在吉林省长春市的一个普通家庭当中，她的父母都是知识分子。
在冰雪运动盛行的东北，除了专业运动员，将滑冰作为自己兴趣爱好的普通市民也不在少数。
张凯丽家所在的居民楼中，有一位吉林省的速滑冠军，她也是长春市业余体校速滑班的教练，
而正巧的是这位教练的丈夫是张父的同事。
为了给女儿培养兴趣爱好，张凯丽的父母便委托这位教练带她去学习短道速滑。
年幼的张凯丽并没有接触过短道速滑，但天生活泼开朗的她对一切新鲜事物都有强烈的好奇心。
就连自己从来没有听说过的“速滑”，也欣然答应。
可等到小凯丽兴高采烈地来到体校，她却哭闹着说自己反悔了。
这是因为那宽阔的速滑训练场突然闯入了眼帘，震惊到了年幼的凯丽。
400米的滑冰场地，速滑队的队员们在外圈跑道上训练，中间区域则是花样滑冰队员们的训练场。
日复一日的艰苦训练令张凯丽苦不堪言，她感觉到浑身疲惫，每天都只能紧盯着计时器上那精确到毫秒的数字，想尽一切办法提高自己的成绩。
每当拼尽全力滑完规定的圈数后，张凯丽总是气喘吁吁却又情不自禁地望向场地中央的花滑队员们。
每一个人都身穿华美的训练服，冰刀的锋利也不再是为了追求更快而存在，那是能画出优美弧线的画笔。
小凯丽总是心酸的想：为什么我学的是速滑，我应该去学花滑。
虽然心中总是有这样的想法冒出，但当时张凯丽的速滑成绩还是队中的佼佼者。
并且作为速滑队的队长，她需要更加努力得训练，给队友们做个好榜样。
虽然速滑使她身心俱疲，但是张凯丽却从没想过放弃。
只是成功需要努力与天赋的配合，在速滑的赛道上，张凯丽的成绩随着她身体的不断发育而停滞不前。
年龄的增长使张凯丽的身高快速上升，高挑的身材并不适合继续练习速滑。
并且她的成绩也一直没有明显进步，无论她再怎么努力也无法滑进一分钟内。
“天赋”像是形成了一堵墙，将张凯丽永远拒绝在速滑的门外。
离开了速滑队，张凯丽便自然地开始发展另外一种兴趣爱好——唱歌。
并且这一次，张凯丽决定唱歌这件事不仅要成为兴趣爱好，更要成为自己奋斗一生的事业。
为了实现这个梦想，张凯丽立志要进部队文工团，因为在那个时代，与音乐相关的专业院校还很稀缺。
1987年张凯丽应征入伍，但当她从吉林来到北京后才得知，自己被分配到军事博物馆做解说员。
这份工作与张凯丽的初衷相隔得有些遥远。
回想起那段时光，张凯丽说过：“虽然都能用到声音，但是我实在不甘心就这样挥一辈子小棍。”
在军事博物馆的那段时间里，张凯丽每天都生活得很郁闷，她希望生活能尽快出现新的机遇，将音乐带回到她的身边。
张凯丽的心情越来越沮丧，只有偶尔举办的文艺汇演才能给她带来一点欢欣，因为她可以借机上台一展歌喉。
有一次张凯丽的父亲到军博看望她，张父认为女儿在军博一定会过得开心快乐，他有些迫不及待地想要见到她脸上灿烂的笑容。
可一见面张父就发现不对劲，他并没有看到凯丽面上的笑容，反而是从她强装镇定的脸色里看见浓浓的疲惫与忧伤。
实际上为了自己心心念念的音乐梦想，张凯丽几乎每天晚上都会失眠，躺在床上翻来覆去思索着新的机会和出路。
回程的路上这位父亲泪眼婆娑，一想到女儿的满面愁容就痛苦心酸。
之后的日子里，张凯丽还是没能劝服自己放弃音乐，最终她下定决心要去报考艺术院校，要坚持追求自己热爱的音乐事业。
可此时的张凯丽还只是一个初出茅庐的新兵蛋子，她没有提干，也没有进修资格。
因此想要到艺术院校学习，就只能走一条路——离开军博。
面对这样的选择张凯丽不禁开始犹豫，因为父母都希望她能够留下，因为这对她未来的发展有很大的帮助。
但是内心深处对于音乐的渴望与呼唤还是战胜了应有的理性，张凯丽说服了自己的父母，义无反顾地离开军博，踏上追求音乐的新征程。
02
1981年，张凯丽报考了吉林艺术学院。
可不凑巧的是，这一年艺术学院的声乐系不招收学生，为了尽快进入学校凯丽无奈之下报考了同校的戏剧系。
令人意外的是，张凯丽的表演受到面试老师们的一致认可。
她顺利地被作为一名戏剧表演生被艺术院校录取。
但是在张凯丽心里，心心念念的仍是她难以割舍的音乐梦想。
在戏剧系里的每一天她都在想办法，为的就是能够转回音乐系。
为此凯丽一边在戏剧系上课，一边持续地向音乐系递交转系申请。
每一封申请信都像石沉大海般杳无音信，眼看转系无望凯丽也渐渐放下心中的希冀，她开始重新审视自己，审视在戏剧系中所学到的东西。
经过更深入的学习反思，凯丽发觉自己好像并没有先前那般抵触戏剧，相反她甚至有些爱上了戏剧表演。
相较于歌唱，她也很享受在舞台上演绎不同的角色，体验不一样的人生。
就在凯丽逐渐适应了戏剧系的生活时，音乐系那边却突然有了动静。
曾经那个难得的转系机会终于在此时降临了，看着近在咫尺、触手可及的梦想，张凯丽陷入了两难。
一个是曾经的人生梦想，一个是新培养的心头好。
在无尽的纠结之后，张凯丽终于做出了决定——她甘愿放弃音乐，留在戏剧系继续学习。
年轻的张凯丽做出了这样的决定，内心的纠结与痛苦不言而喻。
可是此后经年她都不曾后悔过，因为在演员这条道路上，张凯丽也创造了属于自己的辉煌。
决定留在戏剧系之后张凯丽不再压抑自己的天性，她逐渐发现自己身上有许多天赋是曾经被深深埋没的。
写诗，就是张凯丽身上的一个闪光点。
那个年代里，人们受到诗歌的影响很大，张凯丽从诗歌的字里行间能看到浪漫的色彩。
这和她本身多愁善感的性格完美契合。
1982年，艺术学院接到一个任务，戏剧系的同学们要到少年监狱去给孩子们演出。
张凯丽则被委派了一个特别任务——为孩子们写一首诗。
或许是心有所感，她仅仅用一晚上就写出一首诗歌，取名为《回来吧，我亲爱的孩子》。
演出当天，张凯丽深情朗诵了自己创作的诗歌，在场的年轻孩子们无一不感动落泪。
张凯丽细腻的文字与真切的 情感 触动了这些误入歧途的孩子们的心。
1985年，张凯丽以优异的成绩从吉林艺术院校毕业，之后她进入煤矿文工团成为了专业的话剧演员。
在工作岗位上，张凯丽比在学校时更加努力认真，每次排练她都是最早到的演员，对于剧本她也要做到最熟悉。
渐渐地，张凯丽的名字为大家所熟知，人们都赞叹她的天赋与勤奋。
在话剧舞台上绽放光芒的张凯丽很快便得到了一个走向更大舞台的机会，
1987年张凯丽在**《八女投江》中饰演指导员冷云，她成功地从剧院走向了大众视野。
为了能更好地扮演这个角色，张凯丽在剧组待了7个月，没有请过一天假。
即使没有她的戏份，张凯丽也会自己抱着剧本安静静的坐在一旁仔细琢磨。
正是因为这样的私下用功，张凯丽在正式拍摄时总能一条过，导演都称赞她：“你就是真正的‘冷云’！”
有了荧幕处女作，张凯丽之后又在**《某男与某女》中饰演女主角，但是这两部作品都未产生很大的影响。
“机会总是留给有准备的人”，这句话形容张凯丽恰如其分。
03
1989年，当时还在北京电视艺术中心做主任的郑晓龙接到任务，需要在一年的时间当中创作并拍摄一部长篇电视剧。
并且这部电视剧需要在1990年作为北京电视台的重要节目播出。
接到这个紧急任务，郑晓龙连忙联系了一众编辑和作家，大家坐在一起开始共同商议剧本的问题。
经过众人的意见汇总，他们罗列出几点要素：
电视剧的女主角必须是一个美丽善良的女人；
这个女人身上需要具备各种优点；
她还要经历生活中的种种磨难。
结合这三点要求，编剧李晓明将故事大纲连夜编写出来，并起名为《渴望十六年》。
之后导演鲁晓威接到电话，他赶忙放下工作开始接手这部电视剧的拍摄。
鲁晓威看着剧本，他心里清楚地知道挑选合适的女主演是重中之重。
起初他心中的女主人选是贾雨岚，可是等鲁晓威来到煤矿文工团时才得知，贾雨岚有事出国了并且很长时间内不会回来。
正当鲁晓威泄气的在煤矿文工团里游走时，有一个女孩儿和他擦肩而过。
鲁晓威看着这个匆匆走过的女孩子觉得眼前一亮，无论是长相还是气质她都符合自己心中的女主形象。
打听到演员的名字，鲁晓威敲开了张凯丽的宿舍门。
但是听到消息的张凯丽却出人意料地拒绝了邀请。
导演追问原因，张凯丽才徐徐开口。
文工团马上要排练下一部话剧，并且已经决定好要张凯丽来饰演女一号。
而电视剧的拍摄周期长回报率不确定，她没有信心这次的尝试不会像之前的**一样“无功而返”。
面对张凯丽的拒绝，鲁晓威起初只觉得遗憾，说了句让她再考虑考虑便起身离开去物色新的演员。
可是经过一个上午的寻找都没有结果，鲁晓威只能无功而返。
就在下午一点多时，一筹莫展的鲁晓威在楼梯口又撞见了刚刚结束排练的张凯丽。
见到鲁晓威，张凯丽便热心询问他是否吃过午饭。
在得到鲁晓威的否定答案后，凯丽就主动提出要请鲁导吃饭。
“我给您下一碗面条吧，您吃了再走。”
接连辛苦几天的鲁晓威一听这话，心里瞬间便响起一个声音：这简直就是善良的慧芳本人啊！
若说之前鲁晓威只是觉得张凯丽外貌上有几分“慧芳”的样子，那么现在他就已经完全认定，张凯丽就是切切实实的“慧芳”本“芳”。
鲁晓威坚定了自己的态度，无论如何要说服张凯丽来出演这部电视剧。
最终张凯丽拗不过鲁导的执著，答应出演。
1990年，《渴望》在电视上开播，紧接着就是在全国范围内创造出的“万人空巷”的火热场面，并且开播当天就创造了928%的收视率。
之后更是有统计显示，在《渴望》播出时期，全国的犯罪率都下降了30%。
一时间，“慧芳”成了全国人民都认识的超级大明星。
张凯丽的名字也走进千家万户，并且她一举拿下两个最佳女主角，成为新一代“国民媳妇”。
04
此后的几年时间当中，张凯丽凭借“慧芳”的名气开始真正发展起自己的演艺事业。
但就在她的事业达到高峰之时，张凯丽邂逅了爱情，从“国民媳妇”成为了真正的妻子。
1995年，张凯丽跟随剧组到深圳拍戏。
一个很普通的早晨，她和剧组的工作人员一起到下榻酒店的餐厅吃早茶。
坐在位置上安静享用早餐的张凯丽突然被身边的一位男士所吸引。
原来这位男士一进门便很自然的走到了张凯丽所在的餐桌旁，用很熟稔的语气和剧组的编剧及其他工作人员聊天叙话。
张凯丽并未见过这位男士，言语中她得知这位先生是编剧的朋友，平时若是有编剧执导的新作品，就会来剧组探班。
说话间男士的目光突然瞥向了张凯丽，并且很明显的停顿了一下。
语气中也有难掩激动的情绪：“这位是‘慧芳’老师吧？”
男士的话惹得周围人都忍不住笑出声来，张凯丽也跟着笑了，但她很快又礼貌地向对方做了自我介绍。
这位男士被邀请坐下，与剧组的工作人员一起共进早餐，张凯丽也趁机会和他攀谈起来。
交流的只言片语中张凯丽得知，这位男士叫做张建全，是一个小有名气的作家。
经过短暂的相处张凯丽对张健全有很大的好感，便在离开之前和他交换了****。
之后两人经常联系，本身就热爱文字的张凯丽与身为作家的张建全自然有许多的共同话题。他们之间的 情感 也在彼此的文字问候中逐渐升华。
张凯丽曾说自己是在第一次见面时便对先生“一见钟情”，而丈夫则可能是在当年看到电视上的“慧芳”的那一瞬间对自己“情根深种”。
此时的张凯丽已经33岁了，她突然生出一种想要结婚的念头。
可她的经纪人却并不赞成，因为此时她的事业正处于巅峰期，在这时结婚势必会对她的工作造成难以预估的负面影响。
但张凯丽向来是说一不二、坚持到底的性子，她不顾周围人的反对毅然决然的与张建全结婚。
并且在婚后第二年，张凯丽就生下了女儿张可盈。
而张凯丽的丈夫见到妻子对自己的信任与依靠，心中不由产生新的想法。
随着女儿的出生，他更加坚定了自己的主意——他要放弃写作，下海经商。
因为只有这样才能给予心爱的家人更好的生活。
对于丈夫的决定，张凯丽并没有反对，她无条件地支持丈夫。
在家相夫教女的日子过了一段时间后，张凯丽便生出了复出拍戏的念头。
1999年，张凯丽登上春晚舞台表演小品复出，之后她又接连拍摄多部影视剧，从而真正回归了大众视野。
但此时她的角色已经俨然从“媳妇”转变成了“妈妈”。
可是无论角色怎样变化，张凯丽依旧保持着作为演员的“初心”。
面对每一个角色都付出全部的心血，将不同的人物刻画的深入人心。
结语
如今59岁的张凯丽依然活跃在镜头前，
除了以影视剧中的精彩表现，
人们也能从综艺节目当中发觉凯丽老师不为人知的“可爱”一面。
她的演技与真诚的职业信念赋予了众多角色“生命和灵魂”，
也正是如此她也成为了观众心中的好演员。
在未来，收获了成功事业与幸福家庭的演员凯丽会拥有更完满的人生。
美丽与悲哀 —— 川端康成笔下的女性形象分析
日本著名作家、“新感觉派双璧”之一的横光利一，在患绝症之前曾经说过，川端康成没见过母亲，所以他的作品中大量地流露出恋母情结。后来，川端听到这一说法，感到非常震惊。川端始终认为，自己对母亲既不怀有爱也不怀有其他感情，因为他完全不了解母亲。所以对他来说横光的说法出乎意料。事实上，尽管母亲的形象没有在川端的记忆中留下任何痕迹，然而母亲在理念的意义上对川端的一生都有深远的影响，特别是对他女性观的影响。这种影响潜移默化，十分隐蔽，因此川端本人并没有意识到，或者说他有意无意间在拒绝这种影响。
一、少年“心癖”
川端3岁丧父、4岁丧母，惟一的姐姐也不曾与他共同生活。因此他极少接触过青春洋溢、光鲜艳丽的年轻女性，他看到的只是苍老无力的祖父母，女性那光洁柔软的肌肤成为川端本能的渴望。中学时代，在川端的人生中，第一次遇到了爱情，川端认为可以把它称为自己的初恋。这是少年的川端与室友之间的同性恋爱。川端在日记中详细地记述了当时的事件和心理。光阴荏苒，当50岁的川端再次看到这些日记时，首先感到很有兴趣，继而多少有些吃惊，他没想到在十七、八岁的日记里会有如此露骨的表现。
室友叫小笠原义人，他自幼体弱多病，靠母亲无微不至的照料活了下来。母亲长期的爱抚使他的举手投足都带有女性的特征。他的出现，仿佛在川端的生活中注入了一股清新的活力。从他身上，川端似乎能触到一种遥远的幸福和安宁。
川端与小笠原同榻共眠，感受到贴着小笠原的肌肤流淌过来的温暖。在川端有了记忆之后，这是初次接触到人体那柔润的青春的气息，初次体会到生命的感动。他在《独影自命》中回忆道：“我在这次的爱情中获得了温暖、纯净和拯救。甚至让我想到他不是这个尘世间的少年。从那以后到我五十岁为止，我不曾再和这样纯情的爱相遇。”（注：《独影自命》，中国社会科学出版社1996年版，第19页。）
川端从小几乎没有感受过肌肤之爱，这一缺憾似乎在小笠原那儿得到了短暂的补偿，连他本人也承认：“如果一旦缺乏了肉体的美，我对幻景的渴望和激情也会随之消失。”小笠原给川端带来了“人生的新的惊喜”，成为川端的“救世主”和“守护神”。在整个中学寄宿生活中，川端始终同小笠原保持着这种情人关系。通过这种畸形的关系，川端多少拾回了一些他在幼年和童年时代遗失的爱。也许是缺少女性的家庭使川端的性意识有不同寻常之处，他从小就时常“神游于*放妄想”，特别是对于美少年有着强烈的奇异的倾慕。川端在祖父还在世的时候，每天晚上都照例要去朋友家玩，那时他对那家的兄弟二人就有一种“思慕异性般”的感情，川端把这种拂之不去的情绪称作“心癖”。是这兄弟二人而不是他们那温柔慈爱的母亲成为川端逃离囚笼世界的火把。对他来说，在情窦初开的年纪，少年的魅力和诱惑更甚于少女。
当初在日记里记下的爱中掺杂着不纯的意识，而时过境迁之后追忆起来则成了一种纯粹的美。回首往事，川端才恍然想起，比起对小笠原的爱，自己当时无疑是更企望着心灵上的转机。与小笠原的这段感情非但没有给川端留下污浊的印记，反而给他带来了无比的愉快和温磬，使他得以暂时逃离自我嫌恶、自我摒弃的消极心态，跨越了对人的畏惧，满足了他对温情的需求，人生的希望之光就这样悄然投射到了少年的心间。后来，川端以这段经验为基础，创作了小说《少年》，并使用了当时的部分日记。小说完成之后，他将这部分日记原稿和小笠原的书信全部付之一炬。
大正七年（1918年）暑热尽消的时节，川端没有对任何人透露一丝消息，独自来到了有“风景画廊”之称的伊豆半岛。在优美的大自然中，川端邂逅了流浪卖艺的舞女一行，并在旅途中有意追随，与她们结伴而行。这是在没有女性的家庭中滋生的对女性的敏感以及在缺少母爱的环境中培养的对女性的泛爱使然。一次，川端听见身后舞女的低声议论：“真是个好人啊。”在川端看来，这言谈“纯真而坦率，很有余韵”，“这是天真地倾吐情感的声音”，连他本人也朴实地感到自己确是个好人，心情豁然开朗。虽然只是淡淡的一句，但是就如同在烈日灼烧的沙漠中从天而降一口甘泉，使川端终身难忘，感激涕零。这寻常的赞美，引发了川端的反思：“我已经20岁了，再三严格自省，自己的性格被孤儿的气质扭曲了。我忍受不了那种令人窒息的忧郁，才到伊豆来旅行的。因此，有人根据社会上的一般看法，认为我是个好人，我真是感激不尽。”（注：《川端康成文集·伊豆的舞女》，中国社会科学出版社1996年版，第96页。）
伊豆之旅给了川端三大收获：首先是惬意的旅情，其次是迤逦的风光，第三是正直的好意。这位美丽的舞女，就像一颗拖着亮尾的彗星，一直在川端的记忆中闪烁。经过八个春秋的潜心酝酿之后，川端将这不灭的情愫倾注于笔端，写出了不朽的名著《伊豆的舞女》。这篇小说成为日本家喻户晓的名作，也是川端自己深爱的作品。日本文坛给予了这部作品以极高的评价，公认它是川端文学的里程碑，标志着川端独特的纤柔的抒情风格、心理独白的创作手法和古典传统的艺术个性的形成。
二、两位女性
当川端对少年的思慕合乎常理地转化为对少女的爱恋时，那种对青春气息的朦胧感动也升华为对人性光辉的生命追求。与邂逅舞女时隔三年，川端经历了“仿佛以遥远天空的闪电为对象”的真正意义上的初恋，然而在他心灵中留下的却是经年不愈的伤痛。因此，他的《篝火》、《非常》、《霰》、《南方之火》、《她的盛装》、《海之火祭》等一系列作品所描写的都是这同一次恋爱，而且，由于这次恋爱的伤痛之深，川端一直不愿把这些作品收入作品集，直到50岁编写全集时才第一次平等面对它们。
那是川端在东京帝国大学学习期间的事。他在春暖花开的季节认识了一个16岁的女孩，名叫伊藤初代。她在距帝大不远的一家咖啡馆当女招待。在那间咖啡馆里，川端总是带着一如既往的沉默凝视着初代。他在自己长久的盯视中恍惚发觉，初代的身上隐隐透着一种孤寂。渐渐地，与初代的会面使川端感觉到全身心的亢奋，而与她的离别则使川端感到难耐的寂寞。初代留下的并不是那种直截了当的痛苦，而是一种极端孤独的心境。在天南海北的喧闹和川端落落寡合的静坐中，学生生活在咖啡馆里悄然流逝，谁也没有发现川端心中日渐炽烈的感情。
后来，当他去探望已移居岐阜的初代时，第一次从异性的爱慕之意中认识到自身的价值，品尝到被依靠的快感。川端心灵的荒原如沐春雨，爱的种子在这块伤痕累累的不毛之地上发芽了。
川端一回到东京就向朋友们宣布，他要和初代结婚了。这突然的新闻如一石入水令大家惊诧不已。半个多月之后，川端第二次奔赴岐阜，正式同初代订婚。他简直不能相信，他就这样和心爱的姑娘订了婚，他仿佛“看见两个火球从空阔无垠的黑暗中掉落下来”，“世上的一切都如同远景，是无声的、渺小的”。（注：《篝火》，《川端康成文集·伊豆的舞女》，第70页。）他又千里迢迢远征东北乡村征得了初代父亲的允许，接着，就开始紧锣密鼓地准备迎接婚礼的到来。然而，在万事俱备之时，他突然收到初代一封“非常”的信，信中说发生了“非常”的情况，但无论如何不能向川端说明，并请川端忘了自己。
这封“非常”的信，对川端来说犹如晴天霹雳，他丧魂失魄，万念俱灰，怎么也无法理解初代的背叛。从去岐阜订婚，到收到初代寄来的“非常”的信，前后只有一个月的时间。简单、短促、不明缘由的毁约，在川端的心中“留下了巨大的回响，数年之后仍旧余音缭绕”。
此次失恋之后，，尽管感情在理性的鞭挞下已成死灰，然而死灰之下深埋着的仍是一厢情愿的希望之火。川端塑造了众多如同风花雪月般美好纯洁的少女形象，或多或少都流淌着初代的血液，映现着川端对初代不灭的憧憬。
川端究竟倾心于什么样的女性呢？他曾这样向父母的亡灵表白：“在和睦的家庭中成长的少女，她那朦朦胧胧的眼泪汪汪的媚态，实在让人魂牵梦萦，可是却引不起我的爱。归根结底，对我来说是个异国人吧。我喜欢这种少女：她同亲人分离，在不幸的环境中长大，又不愿意承认自己的不幸，并且战胜了这种不幸，走过来了。这个胜利，后来在她面前横下一道无边的沦落的斜坡。她性格刚强，不知道害怕。这种少女具有一种危险性，我被它所吸引。让这种少女恢复纯洁的心，自己的心也将变得纯洁，这似乎就是我的恋情。”（注：《致父母的信》，《川端康成文集·伊豆的舞女》，第215页。）
初代就是这样一个在不幸的家庭中长大的少女，先后经历与母亲的死别和与父亲的生离，辗转漂泊，但却坚强豁达，从不向人展示自己的不幸。因此，她如同命中注定一般成为吸引川端的巨大旋涡。当年川端所邂逅的舞女也同样有着凄楚的境遇，地位卑微，受尽歧视，川端渴望的正是这种与自己有相似经历的人，只有这样的人才能充分地理解自己，才能同自己一起完成人生的蜕变。
川端为初代写下了一系列作品，但一直不能令他自己满意，他多次想把这些材料重写一遍，但都未获成功。其中的《霰》、《篝火》等都是一夜之间急就而成的，很多作品川端都感到意尤未尽，觉得还没写完就中断了，但想补写的时候已经找不回那种绪了。《走向火海》叙述了一个遭受背叛的梦：在宁静得像干涸了似的无声世界里，“她”径直走向火海，“她”并不想死，投身火海只是因为“你家在西边，所以我要向东走”。川端希望作初代的护卫者，而初代却自投火海。在《锯与分娩》中，川端让自己的灵魂同不知身处何方的初代展开白刃的决斗，先是“险些遭她砍杀掉”，而后却手持利剑将她的刀刃砍成了锯齿状，还“用双腿挟住她的锯子，来作弄推拉不动锯子的她”。这是幻想中的复仇。《南方之火》名字的由来，也是为了纪念初代。初代是丙午年出生的，按照日本古老的迷信说法，丙午年“作祟”，这一年出生的女人克夫。川端的失恋应当归咎于丙午年吧。
带着还未散尽的失恋的阴影，川端从东京帝大毕业了。第二年，他的生活中又出现了一位女性，她就是后来成为川端妻子的松林秀子。无独有偶，秀子也已经失去了父亲，她父亲松林庆藏做小生意，50岁那年因扑救大火不幸遇难。川端第一次见到秀子时，秀子才18岁，她眼前这个清瘦的文学青年头戴礼帽，身着和服，给秀子留下了非常诚恳、亲切的印象。随着两人见面次数的增多，关系也越来越密切，彼此都对对方抱有好感。川端不久就和秀子同居了。但是他们究竟是什么时候开始共同生活的，连他们自己也说不清楚。作家北条诚曾问过川端是什么时候结婚的，川端带着一种难以捉摸的微笑说：“是啊，什么时候呢？已经是过去的事了，早就忘了。什么时候都可以吧。”川端获得诺贝尔奖乃至川端去世后，都有不少记者询问秀子夫人这一问题，秀子夫人也没有正面回答，并且说没有必要在这个问题上花时间了解得这么清楚。
与同初代订婚时引起的轩然大波截然不同，川端的婚姻生活是静悄悄地、风平浪静地开始的。他们没有举行结婚典礼，更没有什么庆祝活动，仿佛一切都是顺其自然，水到渠成，在川端的家谱上连川端康成的结婚记录都没有。直到六年之后，由于一次偶然的契机，他们才办理了结婚登记手续。又过了半年秀子才正式入了川端家的户籍，按照日本的传统，随丈夫的姓改名为川端秀子。
川端自从与秀子结合后，夫妻二人几乎形影不离。然而，在川端与秀子漫长的共同生活中，却从来没有过与初代的短暂接触中迸发的那种激情。川端在前后两次对待婚事的处理方法上截然不同：对初代，他不仅专程前去求婚，而且分别征求初代的养父母和亲生父亲的意见，为此不惜花费时间、精力和金钱，不远万里亲赴东北，还郑重其事地向亲戚和师长请示，一切都不吝繁文缛节，循规蹈矩；对秀子，没有欢欣鼓舞地向人宣布，而是不声不响，一切从简，以至于连自己在人生之路上组成家庭的确切时日都了无印象。同初代，从订婚到毁约短短一个月的时间，在生命的长河中只是一瞬，但感情已臻永恒，在此后数年留下了一连串纪念初代的作品；同秀子，朝夕相处无数个日日夜夜，却没有为她留下深情款款的文字。川端说过，“能让我保持童心的女性，就是我理想的妻子”。可是，他认为自己从来“不曾有过所谓‘童心’”，也就是说秀子或许并不是他理想的妻子？他们水到渠成的婚姻也许正好填补了川端当时因失去初代而久久不散的空虚，但随着这空虚在日益紧张的创作生涯中被挤压、缩小，川端的真情所向就日渐清晰起来。他经常对妻子说：“我不能和对生活无所追求的人共同生活。”秀子没有职业，也没有一点儿学习川端所热衷的美术、音乐之类的兴趣，更不能帮助川端工作。到后来连她要读川端写出来的东西，也遭到禁止。川端为了拥有家庭而维持家庭。秀子不热衷于打扮，对于操持家务也并不那么热心，而且，对于不幸，她既不伤心，也不想去战胜它。这是秀子的天性。令川端不解的是，这样日复一日的无目标的生活，希望究竟在哪里？在他罕见的涉及自己家庭生活的文字中有这样的描述：“无论什么时刻，只要我吃饭，妻子也想吃；我睡觉，妻子也想睡，就这样的家庭虽然没有掀起什么风波，可眼看着妻子越来越失去生活的能力，只能认为我们等待着逐步走向别离的道路。”实际上，秀子是个贤妻良母型的女性，总是受到大家的欢迎，连川端也承认，“无论是男是女，一般都很喜欢她”。川端清楚地了解秀子的这种好品质，但那种逐步走向别离的感觉始终隐藏在他的内心深处，他总是口头禅似的絮叨着要同秀子分手。川端之所以这样，原因之一是，秀子与他不幸的人生旋律不合拍，原因之二，恐怕是由于当年初代给感情至上的年轻的川端造成的打击太大了。
三、创作心理分析
母爱的缺乏、初恋的受挫都给川端留下了一道道嵌入骨血的感情划痕，同时也深深震荡了川端的创作观和女性观，使得川端无论从心理上还是从生理上，对女人都产生了一种莫名的鄙视。在他眼中，首先，“女人的生理是不干净的东西”；另外，“女人确实有点儿卑贱”，而且这是“女人共通的品性”。因此，川端文学中的女性总是处于比男性略低一等的地位，而男性则是居高临下地俯视着女性。比如，在《伊豆的舞女》中，男主人公是旧制一高的学生，在当时的社会上是出类拔萃的人物，而女主人公是处于社会最底层的舞女。小说给人的最初印象是一篇优美动人的故事，描绘青年学生对美丽的少女产生倾慕，在旅途中难分难舍的情愫。但是深入阅读时不难发现，男主人公，即叙事者的立场，与舞女并不平等。青年学生“我”总是从优越的视角出发，俯视身份卑微却纯洁美丽的少女。舞女第一次同“我”搭话时，是“有点儿慌张地小声回答”，接着就“脸颊绯红”。当他们一起到达客店时，舞女从楼下给“我”端茶上来，她的手不停地颤抖，茶碗险些从茶碟上掉下来，茶水洒了一地。这些细节描写虽然表现了舞女的羞怯腼腼，但同时也流露出男主人公的优越感。“我”应舞女的请求，如愿以偿地念书给她听，却借此机会“一直在观察她”。“我”和舞女一行一起走在崎岖的乡间小径时，舞女总是跟在“我”身后，保持不到两米的距离。这两米的空间，暗示出男女主人公之间身份地位的差距。大家发现了泉水，姑娘们却都站立在泉水周围，等着让“我”先喝未被搅浑的干净水，而“我”则欣然接受。一路上，“我”都坦然地享受着舞女的侍候：爬到山颠，舞女跪在地上，弯下身子给“我”掸去身上的尘土，气喘吁吁地请“我”坐；下山时，舞女跑着去给“我”拿来竹子做手杖，为此还险些倒在田埂上；“我”要离开房间，舞女就抢先走到门口，替我摆好木屐……虽然《伊豆的舞女》是以川端19岁的真实经历为基础的，但毕竟是他经过数年的酝酿在27岁时完成的创作，其中必然注入了作者主观的有意识的构思。像《伊豆的舞女》中这种自上而下倾注感情的恋爱模式，可以说贯穿于川端文学的始终。
脍炙人口的《雪国》所表现的爱情，也是建筑在这种上下关系的基础之上的。女主人公驹子是一个艺妓，正因为她是一个弱小低贱的艺人，读者才会对她不顾一切地将感情倾注在男主人公岛村身上感到可怜，并寄予同情。同时，也正由于驹子是处在男性与女性的这种上下关系中，为注定无法成就的恋情而活着，这才把感动传给了每一个阅读她的人。尽管川端一再声明，他是把驹子作为小说的中心人物来描写的，岛村只是陪衬，而且他在“有意识地保持岛村和自己的距离来写这部作品”（注：《独影自命》，第125页。），但是，作为一个男性作家，川端仍然有意无意地将自己的男性意识转移到了岛村的身上。是川端在引导着岛村的目光，在审视、评判风尘女子驹子。当岛村第一次看到被女佣领来的驹子时，“不禁一愣”，因为驹子“给人的印象洁净得出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的”，以至于使岛村怀疑起自己的眼睛来。由此不难看出，驹子在岛村心目中的预期形象是肮脏的。而且，初次见面岛村就从官能的感觉去品评眼前的少女，这样的态度并不是平等的。
岛村的形象，是灰暗、模糊的，如同一个木然的影子，这并不能简单地看作是川端在创作上的失误。恰恰相反，川端一直在努力地替岛村辩白和解释，试图为他抹上些许光彩，甚至不惜借驹子之口说岛村是个“好人”。但这种种辩解都是苍白无力的，存在于川端意识深层的对女性的鄙薄不可逆转地投影到了岛村身上，尽管川端并不愿意这样，或者他根本就没有意识到这一点。无论川端怎样让岛村忏悔和愧疚，岛村依然是一个冷酷的幽灵，他在川端的笔下完全失控了。川端对岛村的刻意美化所带来的结果，仅仅是降低了这一形象的清晰度和鲜明感。岛村这个人物使川端陷入了一种难以分辨而又十分不安的境地，他本人也有所感觉，因此他在谈到《雪国》的创作时说：“对于《雪国》的作者我来说，岛村是个让我惦念的人物。我想说的是岛村几乎就是没写出来。当然这种说法是不是说准确了也很难说。”（注：《独影自命》，第125页。）从川端文学的爱情纠葛中表现出来的一个极为重要的女性观就是：男性与女性之间是一种征服者与被征服者的关系。故此，男性对于女性拥有自私的权力。《美丽与悲哀》中，31岁的有妇之夫大木获取了16岁少女音子的爱情，并使她在17岁的年纪早产下一个仅仅8个月的女婴。音子没能看到婴儿身上稍纵即逝的生命之火，接踵而来的是爱情破灭、自杀未遂、精神崩溃。大木剥夺了音子的纯洁，也打乱了她的一生，“使她失去了成为妻子、成为母亲的权利”，给她带来了终生难以平复的创伤。但大木并不认为这是超乎寻常的事情，他将这段经历写成小说，起了一个平凡的书名，因为对他来说这只是平凡的故事。更为残酷的是，他把小说的原稿交给妻子文子，让她为自己打字，将妻子变成了一台被操纵的机器。那篇浸透了两个女人的痛苦和屈辱的小说，送走了两个生命——音子早产的婴儿和文子流产的胎儿，然而却大获成功，畅销数载，不但资助了大木一家的生活，还给妻子文子添置了衣物饰品。令人难以置信的是，文子在大木名利双收的快乐中竟然缓解了伤痛和嫉妒，而且，以丈夫的背叛为代价换来的衣食，居然没有使文子感到更深的侮辱。大木征服了两个女人，这两个女人在饱经磨难之后依然深爱着大木，并折服于大木。这不能不说是女性的悲哀。
在创作中，川端无意识地将自己男性的自私投射到了字里行间。他极力保护男性的形象和地位，为此把女性的宽容、忍让乃至依附性捧为美德。《山音》中的菊子作为一个贤慧的妻子和柔顺的儿媳的典范，就无限度地容忍、许让她的丈夫修一。修一深夜从情妇那里狂醉而归，菊子还把他的腿脚抱起来放在自己的膝上，给他脱鞋。作公公的信吾在侧耳静听这些响动之后，感到的是“不用挂心”和“菊子的温存”，而不是对菊子命运的不平。川端塑造的菊子“是修一的受害者，同时也是修一的赦免者”，完美的女性应当赦免加害于她的人，因此她必须面对“忍”这个无底的深渊。川端在小说中写道：“夫妻本来就像一块可怕的沼泽地，可以不断地吸收彼此的丑行”，而且“所谓妻子的自觉，就是从面对丈夫的丑恶行为开始的”。尽管川端声言夫妻必须“相互容忍”，然而作品中只证实了能容忍丈夫的丑恶才成其为妻子，却并未花费笔墨去表现能容忍妻子丑恶的丈夫。川端笔下的菊子没有恶行，因为她受到公公的关爱，故而不应该具有让别人来宽容的恶行。
小说中有一段关于向日葵的描写，信吾来到自家附近观赏向日葵时，“强烈地感受到向日葵花拥有大度而凝重的力量。也感受到花的构造真是秩序井然”，不由得发出了由衷的感慨：“多么像个伟人的脑袋啊！”向日葵那如冠的花盘，整齐而沉静，并且洋溢着一股力量，这是男性的力量。“信吾突然觉得这旺盛的自然生命力的重量感，正是巨大的男性的象征。”川端借信吾之口表达了他对男性的肯定。
在川端的文学世界中，处于底层的人常常是女性。《睡美人》中被催眠的年轻姑娘们就是这种地位的典型代表。小说描写一个几乎丧失了性机能的67岁的老人江口，先后5次来到一家奇异的卖春屋——“睡美人俱乐部”，与6个服食了安眠药的少女同寝。少女们在丧失知觉的状态下，被那些已经不能算是男人的老人“爱抚”。日本小说家三枝和子在《川端的傲慢》一文中说：“我从这篇作品中，体味到的是对于女性无法言说的侮蔑和屈辱。”（注：〔日〕《川端康成》，日本小学馆1991年版，第148页。）把一丝不挂、沉睡不醒的少女置于衰朽老人的视线之下，为了不伤害那些苍老的自尊而将她们变成活着的玩偶，仅此一点已经足以构成对女性的侮辱。
富商为什么要娶女明星这个问题，我觉得可以理解为优势资源互补的结果，现在大家都想找个条件好的无可厚非。
首先，富商有钱可能却长得不那么好看，也没那么有名，明星总有名气，想找个有钱的人。美貌，财富都是社会的优势资源，优势资源互补，是大家最愿意的组合。我们选择另一半的时候，除了考虑感情外，还会考虑能不能保持优势。富商和明星他们可能更加现实，富商已经那么有钱了，所以可能为了下一代找个美一点的或者在业内有些名气的，这样可能可以利于自己的企业。而明星的话，他们有了名气剩下的无非就是追求财富了，有的明星有名气也有财富，所以一般会选择一个和自己差不多的状况的另一半。不得不说中国人的门当户对的思想影响了很多人的择偶观。
其次，我们普通人选择另一半的时候也会选择长相好一点的，或者高点的，因为我们相信基因是可以遗传的，这样生出来的下一代就会比自己好，而且在一个好的环境中可以培养出来更精英的下一代。很多人对自己不满意所以希望另一半能满足自己的期待，对于明星富商也是一个道理，好的资源好的条件在社会竞争中是有优势的，所以大家想要强强结合的方法也没有什么不对，霍启刚和郭晶晶，郭晶晶是运动员也是明星冠军，霍启刚是富商，两者结合更有轰动效应。
所以明星和富商的结合是可以保证在社会竞争中继续保持优势，以及保证下一代更加精英的一种考虑，挺能理解的。
她出道39年无绯闻，35岁二婚嫁给富商，55岁却越活越美这个人就是左翎。现在的左翎已经55岁，生活重心也回归家庭，基本渐渐淡出了娱乐圈，用更多的时间陪伴家人。她保养得特别好，明明已经五十多岁，生活还是很快乐，也希望她能一直保重身体，也期待能再次看到她更多精彩的表演。
左翎的出道经历1963年，左翎出生于广东湛江，父亲是个军人，母亲是幼儿园的园长，家里算得上富裕。由于母亲常年忙于幼儿园的事宜，左翎的童年生活都是在父亲军营中长大。因此，左翎深受部队化管理的影响，养成了干脆利落的好习惯。
在那个没有手机的年代，每个人都拥有着美好的童年。对于左翎而言，最大的快乐便是看露天**。即便《地雷战》《南征北战》等影片日复一日的轮番播放，她仍旧十分喜欢。潜移默化下，她对影片中的人物也产生了向往之情。
后来，父亲转入潇湘**制作厂工作，左家便搬到长沙生活。那时候父亲“两点一线”，每天除了家里就是制片厂，左翎也时常跟着来回跑。看着那些演员对着镜头手舞足蹈的样子，左翎无比羡慕，演戏的梦想也从此萌芽。
1980年，左翎步入高中，也是她梦想实现的一年。彼时的左翎一边读着书，一边在潇湘**制片厂学习。恰逢《智截玉香笼》剧组正在制片厂招人，导演看到长相标致的左翎在厂里晃来晃去，顺手给她安排了一个小角色。这个角色只有一句台词，但左翎很用心，只是等到真正开拍时，她还是因为紧张念错了台词。不过，导演却觉得这个小姑娘很上镜，随即把她当成御用小配角，此后她的身影穿梭在不少影视剧中。
经历了无数次的“实战演练”，左翎的演技得以稳步提升，再加上自身条件良好，自然有无数的剧本找上门来。而在电视剧《一双绣花鞋》之后，左翎被导演组指定，调往珠江**制作厂。这也意味着属于左翎的时代正式来临！以前的电视剧和现在的电视剧在拍摄手法上，有很大的区别。比如《艾滋病患者》和《商界》等都是以作品来反应社会现状，给人一种真实而又生活化的感觉。左翎作为新人，在这些剧中的表现，称得上是可圈可点。
就在左翎还在为梦想打拼的同时，央视为了大力推广影视剧行业的发展，准备亲自操刀大女主电视剧《情满珠江》。对于这样一部剧，圈内女演员自然是趋之若鹜，左翎也不例外。不过以左翎当时的知名度，如此大规模、大班底的影视制作，怎么也轮不到她。巧的是《情满珠江》开拍之际，女主因故缺席，无法继续参加拍摄。直到这时，左翎这才走进了导演的视野，替补拿下了“梁淑珍”一角。
1994年，《情满珠江》顺利播出，成为当年的爆款电视剧。凭借该剧，31岁的左翎不仅获得了中国电视剧“飞天奖”的优秀女主角奖，还被观众评为女演员中的“第一青衣”。与此同时，左翎的片约也接踵而至。在《生死抉择》《目击证人》《幸福的拼图》等爆款影视剧的播出后，左翎也成为当时最火的女演员。那她后来怎么消失了呢？
感情的波折在电视剧《一双绣花鞋》中，左翎结识了演员王建成。可能是情人眼里出西施，那时候的左翎觉得，王建成身上有一股无比炙热的真诚，所以在对方的猛烈的追求下，她很快就沦陷了。没过多久，两人便步入了婚姻的殿堂。
刚开始也算恩爱，可惜好景不长，左翎的父亲被查出患了肺癌。为了照顾父亲，左翎整年都不出去接戏。即便如此，幸运之神也没有眷顾这个家庭。父亲去世后，左翎陪了母亲一段时间，然后动身去珠江**制片厂工作。后来王建成也搬了过来，两人暂时在这边定居，此时左翎的事业蒸蒸日上。没过几年，他们又有了女儿楚格。
可因为夫妻都是演员，左翎和王建成聚少离多，基本上一年只能见上几次面，就连孩子都是放在别人家帮忙照看。长此以往，矛盾慢慢出现，丈夫难免觉得她不顾家。随着左翎成为“第一青衣”，矛盾也逐渐到达了临界点。
双方事业的不对等，女强男弱，让双方的见面大多以争吵告终。日复一日，他们倦了，最后选择了离婚。尽管这不是一个圆满的结局，但分开也许对大家都好。经过了长时间的争取后，左翎如愿拿到了女儿的抚养权，而女儿也是这段婚姻留给她最珍贵的东西。
35岁二婚嫁给富商和王建成离婚后，左翎已没有了再婚的打算。一方面是考虑到女儿的感受，另一方面则是对爱情的失望。但缘分的事谁也说不准，正当左翎打算孤独终老时，她遇见了陈先生。
陈先生曾是上海电视台的记者，后来跟着潮流下海经商，自己当上了老板。没有太过惊艳的履历，也不是太过凄凉的家世，一切都是那么的普普通通。但陈先生对左翎事业的支持，还是带给了她足够的安全感。
1998年，左翎带着女儿走进了陈先生的家门。为了“讨好”新女儿，陈先生放下了繁重的工作，每天抽出时间陪楚格玩耍。为了让妻子过得开心，他时常鼓励左翎去拍戏，家里的大小事都由他来操心。而这一切，左翎都看在眼里。复出后的左翎，依旧“炙手可热”。但这一次，她没有义无反顾地投入工作，反而在拍摄了一部《野鸭子2》后，渐渐淡出了演艺圈。因为此时的她已经明白，什么才是对她最重要的。只是大家没想到，她后来消失得这么彻底。
如今55岁却越活越美现在的左翎已经55岁，生活重心也回归家庭，基本渐渐淡出了娱乐圈，用更多的时间陪伴家人。她保养得特别好越活越美，明明已经五十多岁，生活还是很快乐，也希望她能一直保重身体，也期待能再次看到她更多精彩的表演。在生活中被丈夫宠成公主，被丈夫宠上天。结婚多年，和丈夫的感情恩爱如初，让人羡慕！
结语从寂寂无名的小配角，到功成名就的“第一青衣”，左翎的事业可谓是一帆风顺。可在感情问题上，她还是遇到了一些波折。曾以为遇见的是真爱，最终却碎了一地鸡毛；后来决定不碰爱情，却在转角遇到良人。她的再婚不是出尔反尔，而是灵魂需要一个落脚点。因为再怎么坚强的一个人，总归是会累的。
当代女作家三毛曾说：“一个人至少拥有一个梦想，有一个理由去坚强。心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。”对于左翎来说，演员就是她的梦想，女儿是她坚强的理由，而家庭才是她最终的栖息之地。
吴佩慈曾自曝： “家住农村，靠自己奋斗才能有饭吃。”
成名后，她又改口： “她出生于富有家庭，从小就有小 汽车 接送。”
吴佩慈是 娱乐 圈公认的“九头身美女”， 也是大S都羡慕的白皮肤女星。
然而，这样的一个大明星，却做出不少拉低身价的事情。
2014年，吴佩慈怀孕期间，亲自出面为纪晓波澄清绯闻。 为讨好婆婆，不惜打造钻石巨龙。
在6年内，她生下4个孩子，却没得到纪晓波的认可。豪门没踏进，等来的却是豪门梦破灭。
2018年，纪晓波接二连三出事，吴佩慈还咬牙硬撑。连别墅卖掉，都要说成是投资需要。
这番话，可能连她自己都骗不过，但她却正大光明地骗着所有人。
一个如风一般的女子，如今只能沦落为“豪门保姆”。她这么多年的委曲求全，只是为了入豪门吗？
01、颇有争议的身世，入圈爆红
吴佩慈1978年出生于台湾。
她曾上节目自曝，家里很穷。
穷到夏天连风扇都吹不起，只能拿着一个破扇子摇。不过，在吴佩慈成名之后。 她又改口，表示家里很富有。
父母在经商，她从小就能玩芭比娃娃，还能坐小车上学。
吴佩慈到底出生富有家庭，还是贫穷家庭？一直都是迷。
7岁的吴佩慈，一次逛街被星探看上。星探立即邀请她去拍广告。
吴佩慈摇头拒绝，她以为对方是骗子。星探不愿意放弃，主动表明身份。
吴佩慈妈妈三思后，让女儿去试试。第一次拍摄广告，吴佩慈小心翼翼。
化妆师见她害羞，就鼓励她道：“你长得这么美，以后一定是 娱乐 圈的红人。”
小小的吴佩慈还不知道这句话是什么意思。
但在她心里，已经默默记住这句话。她未来，会成为 娱乐 圈的红人。
中学毕业后，吴佩慈进入华岗艺校。大S和小S也在这所艺校里。
吴佩慈第一天上学，就背着名牌包包出去。同学们把她围住，细细地打量着她。
有人脱口而出：“九头身美女”。
这个称号，是对吴佩慈身材比例的最高评价。1:9的身高比例，是国际公认的最好身材。
入学后不久，大S就找到她。“你要不要加入我们仙女团”？ 仙女团？吴佩慈看了一眼大S。
她毫不留情地嘲讽大S，人长得黑还丑 。 见到小S，她坦言，人长得太矮了。
不过，她还是加入“仙女团”里。
至于原因，她自认为自己很美，可以力压其他成员。
“仙女团”里有范晓萱、范玮琪、阿雅、小S大S等人，吴佩慈加入后，凑成“七仙女团”。
在团里，吴佩慈是“毒舌”一枚，其他成员经常要遭受她的嘲讽。
后来，仙女团成员都踏入到 娱乐 圈里。
吴佩慈，也开始为未来谋划。
大S和小S被封杀阶段，吴佩慈却和一个很富有的夜店老板，成为小情侣。
恋爱几年，耽搁不少时间。 以至于范晓萱都登上春晚，她才推出人生第一张专辑。
在吴佩慈的第一张专辑中，《闪着泪光的决定》卖得最火。
吴佩慈出道就爆红，名气直线上升。然而，她却转头就陷入绯闻中。
绯闻闹得沸沸扬扬，她却放弃奋斗，打算过平凡的人生。
02、不断找“高枝”攀
吴佩慈经历这一番大红大紫后。在综艺节目里，表示工作压力，不想再继续努力。
大S在参演《流星花园》后，爆红一把。
吴佩慈一瞧，当初的“黑女孩”都比自己名气大，不甘心。不久后，她听闻《流星花园2》要开拍。
立即联系导演，她要去参演。吴佩慈人美又名气大，导演很乐意让她出演。
2002年，《流星花园2》播出后，吴佩慈力压女主大S。最终，以美貌胜出。
参演完这部作品后，吴佩慈再次销声匿迹，很久都没出现在大众面前。
她到底去做什么了？无人知道。
2005年，吴佩慈听闻大S要出美容书。
好强的吴佩慈，不甘示弱，立即出了一本《美丽达人》。
她分分钟化身成“美容教主”，在台湾兴起一股美容风。
27岁的吴佩慈，还十分好运地获得“芭比奖”。
2007年的吴佩慈，事业迎来一片姹紫嫣红。
先是获得最具风情女艺人奖，紧跟着就接到春晚的主持邀约。
也是从这时起，她的“攀高枝”行动开始进行。
这一年的某场走秀后，她自曝出和施明延在交往。施明延出生豪门，资产无数。
据悉，这位太子爷在追吴佩慈时，买下一艘豪华游艇当作礼物。吴佩慈得到游艇后，答应施明延的示爱。
两人顺利走到一起，但没法步入婚姻中。恋爱一年，吴佩慈和施明延两家人闹掰。
豪门选妻，不是施明延喜欢的那么简单，涉及很多的问题。但施明延没能力处理，自然也给不了吴佩慈好的未来。
2008年，吴佩慈失恋了。
心情很不好的吴佩慈，去国外 旅游 。在旅途中，吴佩慈和马来西亚一位大富豪邂逅。
两人一见钟情，很快走到一起。吴佩慈很自来熟，和富豪Peter Chan恋爱后，她经常拉着对方出席活动。
在活动中，也曾多次称呼对方为家属。
甚至是在Peter Chan的公司聚餐里，她也是以家属身份去参加。然而，这一切大胆的自曝，也只是她一厢情愿。
Peter Chan对她并没有多深沉的爱意。
在恋爱第3年，吴佩慈和Peter Chan正式分手。据传，是吴佩慈和别的男演员拍摄大尺度的戏，引起Peter Chan的不满。
Peter Chan一气之下，就断掉吴佩慈的豪门梦。吴佩慈失恋后，没有颓废，而是越来越上进。
她甩掉当初的“仙女团”成员，进入到另外一个“名媛圈”。 吴佩慈不喜欢工作，但她对参加聚会、派对有着很深的兴趣。
为此，她还加入到“名媛圈”里。经常跟圈子里的姐妹儿，探讨如何吸引富豪们的注意力。
当然，她的目标很简单，就是要为嫁入豪门做好准备。吴佩慈家里并不缺钱，但她却对豪门有着很深的执念。
2010年，大S嫁给汪小菲，成为豪门儿媳。
吴佩慈也加快自己的进度，精心挑选下一个目标。终于，她和纪晓波相遇。
03、未婚生4胎，费心讨未来婆婆欢心
他可是 娱乐 圈里，大名鼎鼎的“女星绯闻男友”。曾经的黄奕、林心如、杨恭如等女星，都和他有纠缠。
据悉，当年熊黛林和郭富城分手后。纪晓波很主动的追求熊黛林，但熊黛林无心恋爱，故而拒绝。
不过，这并不妨碍他追其他的貌美女星。
那时的纪晓波还没落魄，很有钱，一出手，就是几千万的礼物送出去。
据悉，吴佩慈就是被他的34份豪礼，给吸引了。
这样一个有钱又疼爱自己的豪门男友，错过太可惜。吴佩慈心一横，便答应纪晓波的示爱。
实际上，吴佩慈对纪晓波并没有多爱。但对他的资产，倒是挺精打细算的。
吴佩慈喜欢高调，和纪晓波恋爱后，一上节目就说纪晓波对她有多好。作为一个富豪男友，整日被八卦媒体追着，也很心烦。
对此，纪晓波和吴佩慈多次因这件事情，而闹矛盾。一年后，两人就分手了。
然而，纪晓波没料到的是，吴佩慈还怀着大招等着他。
2013年，两人分手后第4个月，吴佩慈突然自曝，已经怀孕。纪晓波还没反应过来，吴佩慈又公开道歉。
她表示是她自己付出不够多，才让纪晓波对她心生不满。这一曝光，纪晓波是家门都不敢出。
一出门，无数人追着他，要他对吴佩慈负责。纪晓波的母亲见到儿子处理不好，主动出面。
她一出手，就送了一枚10克拉钻戒。
吴佩慈拿到钻戒后，丝毫不收敛。甚至公开表示，两人已经决定结婚。
可这时的纪晓波，都没跟她见面。一切的事宜，都是纪晓波母亲在打理。
吴佩慈还是高兴太早，以为怀孕，就能顺利嫁入豪门。然而，吴佩慈高调官宣的婚礼，并没有实现。
就连女儿的百日宴，都是她自己花钱办的。纪晓波对孩子很喜欢，但对吴佩慈始终有微辞。
一个有心机又能忍耐的女人，不是简单的对手。 对此，纪晓波公开表示：
“在一起可以，但结婚不行。”
吴佩慈知道后，也没生气，反而越挫越勇。或许，她生下第一个孩子后，目标就已经转移。
是否嫁入豪门，对她而言无足轻重。
2014年，吴佩慈在活动中宣布，为家庭退出 娱乐 圈。
次年，吴佩慈再度怀孕。而这次的她，更是好运连连，生下一个儿子。不到3年时间里，她为纪晓波生下一儿一女。
虽然她始终没踏入豪门，但她却得到不少奖励。有小道消息称，吴佩慈生下一个孩子，纪晓波就给她10亿。
还会给孩子一些不动产，或者是现金等，作为出生礼物。而这些给孩子的礼物，也一直是吴佩慈掌管着。
吴佩慈见到纪家始终不接纳自己，也没灰心。而是再接再厉，在2017、2018年她再次生下一双儿女。
6年4个孩子，她还是没能进豪门。
不过，她的账户里的奖励金，倒是一年比一年多。
到2018年时，她卡里的余额已经有50亿。从此，吴佩慈日常生活变得很简单。
她就负责天天炫富，开派对、和名媛外出 旅游 ，晒鸽子蛋钻戒。
她的每一天，外人看着都是光鲜亮丽的。不过，她也没放弃入豪门这个梦。
见到纪晓波不娶自己，她决定转攻未来婆婆。
未来婆婆在开酒店时，吴佩慈直接送上一条镶钻巨龙做礼物。纪晓波母亲也只是面子上高兴。
至于私下，羊毛出在羊身上，她能多高兴？儿子不娶，她也没打算让吴佩慈入门。
不过在公开场合，她对吴佩慈还是很不错的。两人有说有笑，好似一对真婆媳一般。
04、豪门梦彻底破碎，沦为豪门保姆
吴佩慈最擅长的是什么？为达到目的，可以付出任何代价。
早在2014年，颖儿晒出和纪晓波的合照时。怀着身孕的吴佩慈就和对方暗潮汹涌，但始终没责怪纪晓波。
颖儿发出和纪晓波的恋爱照片，吴佩慈就发出全家福。吴佩慈生孩子时，纪晓波又和林允闹出绯闻。
那一次，依旧是吴佩慈出面解决。她费尽心力地为纪晓波辟谣。
对纪晓波一家来说，顾全大局，是一种正确的做法。吴佩慈的举动，也能让未来婆婆，有所好感。
忍纪晓波5年时间，没有功劳也有苦劳，怎么也能捞到一点好处。但吴佩慈没想到，纪晓波会出事儿。
2017年，有人爆料，纪晓波被抓。这比起纪晓波的绯闻来说，更让吴佩慈难受。
她得知后，立即发声，别人骂她不要紧，但不能说她男友。
2018年，纪晓波持股的牌场，传出亏损30亿港元的消息。吴佩慈这次没出面辟谣。
网友们从一些蛛丝马迹发现，纪晓波是真的亏损严重。
39岁的吴佩慈过生日，各种贵重首饰。
到2019年，吴佩慈过40岁生日时，派对变得很低调。
没有珠宝首饰，也没有米其林服务，只有一束鲜花撑场。更有消息传出，吴佩慈把纪晓波送的别墅，也给抵押。
吴佩慈自身有40多亿，纪晓波还会给她钱。她要投资什么，需要用别墅去抵押换钱？
细细揣摩下，可以发现，吴佩慈得到的东西。似乎她自己做主的权力不大，反而是纪晓波有处置权。
吴佩慈平时很高调，又爱炫富。她喜欢为自己打造完美人生人设。
以至于，很多人都以为她活得很好。没有进豪门也没关系，只要有钱有地位，她不一样是赢家吗？
甚至有人传出，两人没结婚，可能就怕未来家族出事，会被一锅端。
如今，吴佩慈带着几个孩子生活，不会受到纪晓波家族影响。
享受生活，但又不用承担责任。这不是最幸福的事情吗？不过，豪门的故事，向来不稳定因素太多。
吴佩慈把自己从“小富婆”，熬成“豪门保姆”。
娃儿都生4个，还没进纪晓波家门，也未免有些可笑。
在最近的2022年4月，港媒公开出吴佩慈带娃日常。作为一个豪门太太，出门只有一个保姆跟随。
对比起往日的风光来说，落魄不少。
结语：
十年的布局，吴佩慈得到了什么？是一纸空谈，还是数不尽的资产。
不顾一切要入豪门的吴佩慈，在岁月的打磨下。
似乎和豪门贵妇的差距，更远几分。
如今的她，要带4个宝宝，穿着也变得很普通。
43岁的吴佩慈，没有曾经的高级感，也没有当初“九头身”美女的气质。
原本能在事业上大干一场，她却选择一条“捷径”。
却不知，捷径也会变成陷阱。
不过，吴佩慈的终极目标，也不是一定要嫁入豪门。
对比之下，卡里有几十亿的资产，比豪门贵妇的头衔，要强太多。
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