《梵宫》(赵朴初 倡,周绍良 主编)电子书网盘下载免费在线阅读
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密码:f869书名:梵宫
作者:赵朴初 倡,周绍良 主编
豆瓣评分:80
出版社:上海辞书出版社
出版年份:2006-6
页数:270
内容简介:
《梵宫:中国佛教建筑艺术》介绍了中国历代佛教建筑的演变、特点,以及对朝鲜、日本、越南等国佛教建筑的影响。其内容有:汉地佛寺布局初探…宿白、中国佛寺中的佛殿建筑…孙大章等。
梵宫大火是怎么回事 梵宫门票是多少 无锡梵宫的美景是灵山景区相当重要的一个景点,对于很多游客而言,在这里体验着别样的民族风情是一种十分不错的体验,而这里的美景只有来过之后才会被眼前的一切说震撼,这是这里美景最独特的地方,也是最吸引人的地方。
梵宫大火是怎么回事
2016年11月8日晚上22时30分灵山梵宫廊厅发生火灾,这次火灾中,大部分建筑未受影响,仅是内部廊厅那一小块过火了,梵宫廊厅周围的墙壁上做了一些木雕和壁画,这部分的物件有一部分确实是被烧毁了,但具体损失也要进一步评估,当时相关组织给出的决定是将梵宫封闭了,待到定损、事故鉴定完成之后,梵宫将会继续对外开放。
由于消防等部门需要对现场勘测,因此谢绝了我们进入拍摄的要求,而具体的起火原因和财产损失还需进一步确认。除了梵宫暂时关闭之外,灵山景区其他区域正常对外开放。自2016年11月9日暂停开放,恢复开放的时间还不能确定。除此之外,灵山胜境景区门票价格也由210元/人调整到了120元/人。
梵宫门票是多少
梵宫门票包含在灵山景区的门票内,是通票!
一、买票对象:
①普通票210:普通散客;
②半价票105:12-15米儿童、无锡三十年教龄以上教师;
③老龄票160元:60-70周岁以上老人;
④高龄票90元:70周岁以上老人
(以上均赠送五印坛城门票、灵山吉祥颂演出票,老人需凭有效证件)
二、免票对象:
12米以下儿童、本省高龄、现役军人、残疾人、国务院颁发的离休证,大门票免,赠送五印坛城门票,灵山吉祥颂演出票50元/人
梵宫是灵山景区的一个重要景点。整个建筑气势恢宏,内外都设计得既气派又精致,慢慢看细细品,很值得欣赏。里面还有一场大型情景秀《觉悟之路》,显示释迦牟尼如何觉悟成佛的,也颇有气势。
参观游览灵山胜境—灵山梵宫景区。2006年12月,经过60余位全国文化、建筑、艺术、文博、工艺美术界知名人士和佛教界大德高僧、佛学专家连续两天慎重而热烈的研讨,基本达成共识后,中国当代佛教文化艺术博览会筹备会暨中国(灵山)当代佛教艺术馆筹建研讨会圆满闭幕。“永不落幕的‘中国当代佛教文化艺术博览会’”,成为灵山梵宫的建设定位。确定了将灵山梵宫建设为中国当代佛教艺术馆的目标。经过两年多的建设,灵山胜境三期工程竣工,一个美轮美奂的佛教建筑群呈现在世人面前。2008年11月23日,一座集文化、艺术、旅游、会议等功能于一身的灵山梵宫正式开启大门。灵山梵宫坐落于烟波浩淼的太湖之滨,钟灵毓秀的灵山脚下,气势恢宏的建筑与宝相庄严的灵山大佛比邻而立,瑰丽璀璨的艺术和独特深厚的佛教文化交相辉映。灵山梵宫建筑气势磅礴,布局庄严和谐,总建筑面积达7万余平方米。高三层的梵宫采用退台式建筑布局,以南北为轴线,东西呈对称分布,总建筑面积达7万余平方米,建筑面宽150米,进深180米,顶部为错落有致的五座华塔,后侧为曼陀罗形态的圣坛。梵宫的建筑形式突破传统,以石材等坚固耐久的材料为主,大量运用高大的廊柱、大跨度的梁柱、高耸的穹顶、超大面积的厅堂等,既体现佛教的博大精深与崇高,又将传统文化元素与鲜明时代特征相融合,一座地标式传世建筑得以完美呈现。整个建筑依山而建,集成了世界佛教三大语系的建筑精华,以其之“特”与灵山大佛之“大”、九龙灌浴之“奇”构成全新灵山胜境的三大奇观。汲取了中华传统木雕、石雕、玉雕等装饰精粹。步入梵宫,浓郁的文化气息扑面而来。东阳木雕、敦煌技师的手工壁画、琉璃巨制、扬州漆器、油画组图、景泰蓝须弥灯、景德镇青花粉彩缸、瓯塑浮雕壁画,这些艺术珍品在灵山梵宫各区域演绎着优秀的传统文化。梵宫的文化不仅有静态、更有动态。在具有会议和演出多功能的灵山圣坛,将上演由国内高水平团队导演排练的,以弘扬传统文化、启迪心灵智慧为主旨的音乐大典。作为东方佛教艺术荟萃载体的灵山梵宫堪称是东方的“卢浮宫”。梵宫内珍宝荟萃,光彩四溢,充满着博大精深的佛教艺术气息。大块的石板建筑,金色的攒尖屋顶,精美的佛像浮雕,这仅仅是个开始,更加惊人的在梵宫内部。 进入宫门前,首先印入眼帘的是佛教中的白象,展现在我们面前的这对白象产于缅甸,典型的白玉大象,白象在佛教中代表了神的圣物。灵山梵宫建筑群中有一个鲜为人知的“亮点”,那就是梵宫中所运用的灯光技术是“见光不见灯”。在“光、建筑、佛教文化” 梵宫的建筑同灯光设计融为一体,把灯源做得很隐蔽。“见光不见灯”的奥秘在于建筑顶部的巨型凿井。这个凿井是一层一层不同木构件的组合,通过木雕构件,背后透上灯光,步入梵宫大厅,游客会感受到灯光带来的庄严和神秘,那就是照明设计师的匠心独运——“见光不见灯”梵宫廊厅这里大型系列油画将以时间为序列,以佛教的传播、交流和当代佛教发展为主题,勾画出一组鲜明而壮阔的佛教历史图景。此次灵山宫廊厅选用油画的绘画技法来表现立意如此高远,篇幅宏伟,内涵丰富的大型佛教艺术作品,既是佛教史上“前无古人”的创举,也将是中国美术史上浓墨重彩的一笔,成为中国佛教文化和艺术史上传世之作。浮凸恢弘 珍木重生,梵宫室内木雕群以贵重的金丝楠木为主材,通过精湛的东阳木雕手法和花卉、云纹、四灵、回型等元素,充分体现了中国传统文化中、祥瑞、祈福诉求,与建筑和佛教文化进行和偕对接。造型准确生动,近乎圆雕的高浮雕通过细腻繁复的压缩关系将体积感雕造得无与伦比。同时应用类别异常丰富,大到近四米高的白木雕瓶、两人高的贴金佛像,小到楼梯扶手的须弥座,无不精雕细刻,木格连连,具像生生。特别是在廊厅和塔厅内,融入了大量的东阳木雕建筑构件和装饰构件,如隼接的“牛腿”、斗拱等,将艺术氛围与建筑功能合而为一。廊厅和塔厅也是此次木雕装饰最重要和最集中的区域。尤其体现在上部,每一根梁柱都要雕上吉祥花纹或佛教故事,塔厅的每一层无处不雕花,特别是弧形天花板上将密布飞天图案。整个灵山梵宫的木雕装饰面积达15万平方米,用去了1400立方米的原木。而即使在梵宫60多米的最高处,也是用最为细致的工艺来表现,从木雕图稿的创作、到对原木加工、切割、深度雕刻、粗雕、细雕、抛光、贴金等20道工序都精细非常。而该施工中最难的不是设计和加工,而是安装施工。首先是单体构件太大,不少单件重达上千公斤,由于是室内施工无法使用吊车,所费人工可想而知。其次是空间太大,梵宫这样的空间规模是东阳木雕装修过程中,从来没有遇到过的。最后,在如此大的空间内,没有任何附着物可以安放木雕构件。据负责木雕项目的中国工艺美术大师陆光正说,梵宫木雕群是即东阳木雕清代承担故宫木雕项目以来最大的一项工程……。从体量到工艺复杂程度到应用类别三项综合标准来衡量,梵宫里的木雕元素无疑翘楚地位,难怪大师陆光正召集千余巧匠历时一年多不舍昼夜,为之挥汗入雨,换来的不是23火车皮木头,而是15000多平米另人叹为观止充满生命感的东阳木雕。 《天象图》由敦煌美术研究所所长——侯黎明主创。灵山梵宫绘制穹顶装饰画是他们迄今承担的体量最大的绘图任务,绘制过程几乎汇集了代表当前敦煌壁画创作最高水平的数十名画家。灵山梵宫穹顶的壁画《天象图》,结合穹顶的独特建筑形态,依据唐代不空法师所译《佛说炽盛光大威德消灾吉祥陀罗尼经》,以炽盛光佛、九曜星全图、十二宫等为主要元素构成。圆心是祈福消灾的炽盛光佛,内圈是九曜星,外圈是十二宫,分三个层次一次排布与整个穹顶之中。二十八宿的图案散布其间,并将佛教文化特有的飞天、莲花、葡萄纹等图形与整个画面有机结合,每个穹顶四角各有一飞天,守护四方。整幅作品呈现出四方天宇、高朗明丽,飞天腾跃,云气缥缈,天花旋转的图景,突出了天象图的动感意向,展现了佛教曼陀罗意味的天象幻境。考虑到壁画在灵山梵宫整体的装饰作用,以及所要展现的文化内涵,天象图不过分强调天文学的意义,而是注重佛教意味和艺术表现,利用圆阔的画面空间,在稳定中追求动势,形成一幅凝固而不滞重,流动而不散漫的画面。为了展现丰富多彩的艺术形式,并与周边环境色调相呼应,壁画选取了唐代为主的风格,画面以金黄褐色为主调,运用了宝像花,绕枝莲花等元素。为了更好地把佛国的空灵与天象的幻境完美地融合,天象图的创作在继承发扬敦煌壁画特色的同时,又从图案、色彩上做了相应简化,令各图形之间既独立又有联系,使穹顶富有起伏变化的建筑美感,营造出庄严华贵、圆融明丽、舒展大气的佛教艺术气息,以彰显东方佛教文化之魅力。就风格的选择,是因为敦煌唐代艺术代表了中国佛教艺术最璨烂的时代,也是中西文化艺术水乳交融的重要时代。经继承、发扬、创新后的唐代壁画艺术可谓艺苑中的一支奇葩,结合这个时期的艺术风格创作《天象图》,才能够体现出华贵圆满、和谐大气的完美风格,才能最终呈现出一部精美绝伦的传世之作。 中国佛教中,琉璃的地位也非常特殊。追根溯源,作为佛家七宝之冠,它吸纳华彩却又纯净透明,美艳惊世却又来去无踪,化身万象却又亘古宁静,琉璃澄明的特质契合佛教的“明心见性”,几乎在所有经典中,“形神如琉璃”都被视为佛家修养的最高境界。华藏世界”大型琉璃作品的表现内容和艺术价值,在中国琉璃工艺史上,从未出现,即使在世界琉璃的历史中,亦极为罕见。因为它诞生的理由,只有一个,就是“成为佛教艺术品的传世之作和灵山梵宫的镇馆之宝”。 “华藏世界”,又称莲花藏世界。“华”指莲花,“藏”有含藏之意,“华藏世界”意即从莲花中出生的功德无量、广大无边的世界。莲花藏世界由无数世界组成,大世界含藏小世界,重重叠叠,依次布列,人类所居住的只是其中的一个世界,称为娑婆世界。华藏世界光明灿烂,娑婆世界里的人类人人皆有佛性,因此,人人都可以成佛。作品要表现的就是这样一个充满和谐欢乐,庄严慈悲的理想境界。灵山在最短时间内集结了戴舒丰、王树文等琉璃和花丝镶嵌方面的顶尖艺术大师联合佛教文化专家、建筑装饰专家反复讨论,最终确定作品围绕佛教中的地、水、火、风、空为创意主旨。内容上,画面中央以主佛毗卢遮那佛及四方佛为中心,佛、菩萨的形象及情境妙相庄严,栩栩如生;布局上,火焰、佛殿、植物、祥云、莲花、群山、动物、海洋等一切围绕着佛、菩萨所组成的世界;材质上,主佛肌肤部分全部用真金打造,并在整幅作品中镶嵌猫眼、翡翠、珊瑚、玛瑙、红蓝宝等珍贵宝石,以表现“七宝”和琉璃的完美融合。琉璃的澄明与透彻正是经历了“水里来,火里去”的工艺后才有了一切庄严与美好。戴舒丰要带领着他的团队在3个多月的时间里,将近100平方米的巨幅琉璃壁画分隔成160多块琉璃一一烧制,而每块的长度和宽度分别在一米和半米左右。在琉璃行业,宽度在15厘米以上的作品就会因为工艺难度形成价值的急剧跃升,加工过程中出现断裂和失败更是家常便饭,所以从最初的雕塑,到制作硅胶膜,蜡膜、耐火石膏膜,再到窑烧铸造,直至成品的完成,每一个工艺过程,都是忐忑。特别是窑烧的温度控制,稍有计算错误就可能功亏一篑,制作人员要使石膏和琉璃同时受热,让石膏内的琉璃材料随着温度提高,有节奏地熔化,而后按照琉璃艺术创作者的设计,熔铸满模具的每一个枝节角落,此时透过窑铸工艺,尽情演绎铸造工法的神妙,将创作作品的巧思一一延展开来;而琉璃的冷却和开模过程更是充满“天意”,任何温度的急剧变化和人工操作上的瑕疵都会导致前功尽弃。 沿着楼梯,漫步走进2009年“世界佛教论坛”主会场,这是一个集会议、演出于一体多功能超大型剧场。这个超大型的旋转舞台剧场为圆形设计,建筑面积达35000平方米,可容纳1500名观众。剧场上方是高度达30多米的巨大穹顶,1500盏金光灿灿的莲花灯瞬间开启,刹那间千万盏明灯拱聚的穹顶,仿佛星光灿烂的天穹,仰望中,恍若置身浩翰的宇宙之中,绮丽而唯美。灯光变幻中,一场情境、意境、心境交融的《觉悟之路》演出在如梦如幻的美妙景象中拉开帷幕。天籁妙音间,一幕幕或神奇壮观或虚幻奇美的场景在时空变换中交替,人随其中,穿越过去、现实和未来的亿万年隧道,经历地狱、人间和天堂的世界转换,心灵在长廊楼阁和花草树木的恬淡中行走,在瞬息变幻的电光火石和狂风暴雨中历练,在时而飞升的万千彩蝶和神圣的菩提树下感悟生命……当穹顶缓缓打开,一束金光穿云破雾,从“天际”直泻而下,大型情境演出《觉悟之路》由林兆华、何训田、易立明、曾力、李家振等知名导演、音乐家、舞美设计专家、佛教文化专家组成国内顶尖项目创作团队,历时3年创作完成。采用目前世界先进的大型投影设备和数字灯光控制系统,以完美的声、光、电三种形式综合演绎释迦牟尼成为智者、觉者的过程,这场与观者心灵产生无限共鸣的灵魂感应剧将在每个人的心灵深处留下永不磨灭的印象。 转上二楼、三楼我们所看到的是过堂饭,堂,就是指斋堂,也就是五观堂,即是吃饭用膳的地方。五观堂,出家人吃饭有一定的规矩。 过堂中国汉传寺院生活方式之一。即上斋堂用餐,此有别于印度僧徒之托钵乞食。又称上堂、赴堂。在丛林之中,依据常规,用餐时自方丈到沙弥,全体皆到斋堂用餐,此即‘过堂饭’。进餐前,须列队鸣磬念佛以进斋堂,然后安静进食。食毕,又列队鸣磬念佛以出斋堂到大殿回向。饭菜很简单,一碗白米饭、一碗素菜、一碗清汤、一小碟咸菜、一小碟花生、一小碟辣酱、一双木筷。过堂饭讲究用饭时安静,不得讲话,添加饭菜都是以手势示意,不得剩下饭菜,因为许多人为了这顿饭菜都花了不少血汗,所以不能浪费,要以感恩的心用膳,配合悠扬的音乐声慢慢用餐,不知道,这时会是一个怎样感受的你! 参观结束,轻步走下楼,我们出了梵宫,梵宫之大正映衬着无边的佛法,梵宫艺术品之精细体现了佛学的包罗万千,一大一小间大千世界尽在其中!灵山梵宫成就的不仅仅是我一个人的追求,在每个人的心中,都有这样一座梵宫,是理想,是希望,更是心灵的归宿。感叹于它的雄伟和美丽。感叹于它的宗教和艺术的结合,那廊厅,塔厅,圣坛,各式木雕和石雕无比精美,佛教论坛的主会场里,回旋着佛音,坐在蒲团上聆听过的人,难以忘怀。那菩提树,那雕塑和灯光,那刻着无数莲花灯的坛顶,相信见过的人们,不愿离去。 好,各位游客,我的讲解到次结束,希望梵宫其之“特”与灵山大佛之“大”、九龙灌浴之“奇”给你留下美好的印象,谢谢
1关于江南雨巷的描写
江南雨巷
江南,这湿漉漉的名字一直是久居北方的我一个绿色的梦。对江南的向往,对江南的情有独钟使我一度怀疑自己的祖籍不应该是在寒冷的北方。中学的时候读戴望舒的《雨巷》,我几乎认定了自己就是那个结着紫丁香淡淡愁怨的女孩儿,我想那条雨巷不在北方,而该在江南,只有江南才有雨巷,青色的石板路在细雨中泛着青色的光辉,两旁是高高的布满苔草的老石墙,小巷的尽头应该有座小小的石拱桥,桥下有缓缓划过的小船,船头甲板上俏立着一个婉约的女子手里撑着一把油纸伞。
这就是我梦中的江南,那样真实又那样朦胧,那样亲切又那样陌生。哦,江南,我该重新去探访你,我该去找寻属于我的那条雨巷。
于是,我选择了苏州,因为她的纤细雅致,因为她的含蓄安详。
到了苏州,天气格外的晴朗,我住在宾馆里向服务生打听天气情况,问什么时候能下雨,那个男孩儿颇感意外的看着我,他说我是他遇到的最特别的游客。我笑着并不解释。苏州本身就是雨做成的,如果没有了雨,就像少女没有明眸,花儿缺少了露珠儿。终于,在一天早晨醒来时,发现窗外飘着蒙蒙的细雨,我欣喜的穿上在苏州特意买的月白色的旗袍,然后拿上一把淡紫色的油纸伞,在走到大厅的时候,我问那个男孩儿哪有小巷,他显然有些困惑了,他说苏州有很多小巷,不知道我要找哪个。我说要最古老的、最长的、最安静的。他笑了,露出一排好看的牙齿,他说这有点难,不过他可以告诉我有条小巷离这里不远,是不是最古老的他不知道,但他认为是最长的,最安静的。我笑着和他道谢,就在走出大门的时候,他对我说你是真正懂得苏州的游客。
我找到了那小巷,在走进她的一刹那,世界突然安静了下来,所有的喧嚣都停止,只有我和这条雨巷。我缓缓的走进去,青石板上响起的足音是我长长的叩问,我对自己说:“我来了。”这条小巷真的很长也很安静,我想她应该是最古老的,至少在我心中是。漫天的雨在我伞外织成一张细密的网,我用手细细抚摩石墙上柔软湿滑的青苔,这暗绿色的身后必定刻满沧桑。高墙的那边不知道会是什么,也许是个茶楼,也许是个闹市,但我想在千年前一定有个很大的宅院,宅院里也一定有个小楼,楼上一定有个孤独的女子临窗叹息,凄艳的眼神幽幽穿过无边的网,刺痛千年的寂寞,而又在此刻聆听我心中的独白。我就是那个女子,你是被我追寻的前生,我是被你唤回的后世。雨巷好长好静,仿佛是通往历史的隧道,千年前紫色的愁怨在这条雨巷上开成淡淡的丁香,我是那擎伞婀娜而行的女孩儿。我深深的呼吸着,千年前的我也在深深的呼吸着,我的四肢魂魄已溶化在这潮湿的雾气中,随之一起蒸腾、飘散。。。。。。此刻,曾经在我心中唱了万遍的曲韵流觞已消退成画外音,在我心中画了万遍的端着细瓷茶碗玲珑的手已晕染成一幕背景,天地间已然定格在这条雨巷,我是这雨巷中微微泛黄的剪影。
这时,一阵由远及近的脚步声打断了我的神思魂往,是个撑伞款款而行的女孩儿,就在我们擦身而过的时候,我们彼此都愣了一下,然后相视而笑,我们居然都穿了月白色的旗袍,都撑一把淡紫色的油纸伞,天下竟有这样的巧合,在相同的地方,在相同的时间,同样装束的两个陌生的人相逢在雨中,相忘在一笑中。
在回首的一瞬间,我蓦然惊觉,我已走到了小巷的尽头,时光在此交错变换,巷外是车水马龙的张扬前行,巷内是缄默无语的内敛守望。历史已悄然淡出,在遥远的天际和我挥手告别,那个和我相视一笑的女孩儿,早已踪迹杳然,莫非她就是这条雨巷的精灵,在这里守侯了千年,只为了今天与我的擦肩而过?或许她也和我一样,来此找寻失落在千年前的梦?
2关于江南烟雨的诗词寄扬州韩绰判官
杜牧
青山隐隐水迢迢,秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜,玉人何处教吹箫?
忆江南
白居易
江南好,
风景旧曾谙。
日出江花红胜火,
春来江水绿如蓝。
能不忆江南?
雨巷
戴望舒
撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷,
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色,
丁香一样的芬芳,
丁香一样的忧愁,
在雨中哀怨,
哀怨又彷徨;
她彷徨在这寂寥的雨巷,
撑着油纸伞
像我一样,
像我一样地
默默彳亍着
冷漠、凄清,又惆怅。
她默默地走近,
走近,又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般地,
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地,
我身旁飘过这个女郎;
她默默地远了,远了,
到了颓圮的篱墙,
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里,
消了她的颜色,
散了她的芬芳,
消散了,甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷,
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
江南
汉无名氏
江南可采莲,莲叶何田田。
鱼戏莲叶间,鱼戏莲叶东,鱼戏莲叶西,
鱼戏莲叶南,鱼戏莲叶北。
菩萨蛮
韦庄
人人尽说江南好,游人只合江南老。春水碧于天,画船听
雨眠。垆边人似月,皓腕凝霜雪。未老莫还乡,还乡须断肠。
江南曲
柳恽
汀洲采白苹,日落江南春。
洞庭有归客,潇湘逢故人。
故人何不返,春华复应晚。
不道新知乐,只言行路远。
南湖春早
白居易
风回云断雨初晴,返照湖边暖复明。
乱点碎红山杏发,平铺新绿水苹生。
翅低白雁飞仍重,舌涩黄鹂语未成。
不道江南春不好,年年衰病减心情。
谒金门
陈克
愁脉脉。目断江南江北。烟树重重芳信隔。小楼山几尺。细草孤云斜日。一向弄晴天色。帘外落花飞不得。东风无气力。
菩萨蛮
冯延巳
沉沉朱户横金锁,
纱窗月影随花过。
烛泪欲阑干,
落梅生晚寒。
宝钗横翠凤,
千里香屏梦。
云雨已荒凉,
江南春草长。
青玉案
李煜
梵宫百尺同云护,
渐白满苍苔路。
破腊梅花□早露。
银涛无际,玉山万里,
寒罩江南树。
鸦啼影乱天将暮,
海月纤痕映烟雾。
修竹低垂孤鹤舞。
杨花风弄,鹅毛天剪,
总是诗人误。
3求戴望舒的《雨巷》全诗句雨巷[1]
戴望舒
戴望舒
撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷,
我希望逢着
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色,
丁香一样的芬芳,
丁香一样的忧愁,
在雨中哀怨,
哀怨又彷徨;
她彷徨在这寂寥的雨巷,
撑着油纸伞
像我一样,
像我一样地
默默彳亍(chì | chù)着
冷漠、凄清,又惆怅。
她静默地走近,
走近,又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般的,
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香的,
我身旁飘过这女郎;
她静默地远了,远了,
到了颓圮(pǐ)的篱墙,
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里,
消了她的颜色,
散了她的芬芳,
消散了,甚至她的
太息般的眼光,
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长,悠长
又寂寥的雨巷,
我希望飘过
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
4描写江南小巷的诗句乌衣巷
刘禹锡
朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜
旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家
雨巷
戴望舒
撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷
我希望逢着
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘
她是有
丁香一样的颜色
丁香一样的芬芳
丁香一样的忧愁
在雨中哀怨
哀怨又彷徨
她彷徨在这寂寥的雨巷
撑着油纸伞
像我一样
像我一样地
默默彳亍着
冷漠,凄清,又惆怅
她静默地走近
走近,又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般的
像梦一般的凄婉迷茫
像梦中飘过
一枝丁香的
我身旁飘过这女郎
她静默地远了,远了
到了颓圮的篱墙
走尽这雨巷
在雨的哀曲里
消了她的颜色
散了她的芬芳
消散了,甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅
撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长,悠长
又寂寥的雨巷
我希望飘过
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘
5找找描写江南雨巷的文章,帮帮忙吧~~~雨巷
戴望舒
撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷,
我希望逢着
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色,
丁香一样的芬芳,
丁香一样的忧愁,
在雨中哀怨,
哀怨又彷徨;
她彷徨在寂寥的雨巷,
撑着油纸伞
像我一样,
像我一样地
默默彳亍着
冷漠、凄清,又惆怅。
她默默地走近,
走近,又投出
太息一般的眼光,
她飘过
像梦一般的,
像梦一般的凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香的,
我身旁飘过这个女郎;
她静默地远了,远了,
到了颓圮的篱墙,
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里,
消了她的颜色,
散了她的芬芳,
消散了,甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞,独自
彷徨在悠长,悠长
又寂寥的雨巷,
我希望飘过
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
6关于江南 雨巷 姑娘 的 文章撑一把油纸伞,相约雨巷
纵然是红尘之外还有红尘,纵然是路的尽头已没有尽头。纵使我枯瘦如叶,我
都要择路而来。只因半个世纪的情缘,我早已相思成疾。还是用当年的纸伞挡雨,
却怕你的名字湿成深深浅浅的泪痕,以勾起我心灵的惟一伤痛。从此再也无法紧握
你的身影取暖,甚至走尽这雨巷。
巷已成墟,亦如我破碎的心,有的只是一池雨打芭蕉的寂寞,一地风吹落叶的
惆怅,一种对月独酌的凄清,还有一个结着淡淡愁怨的姑娘所勾勒的凄婉,凄婉又
迷茫的故事,一段没有结尾的雨中曲。
不管你是否已化蝶而去,那刻骨铭心的回忆早已在心头择荒而憩,汲取我的血
液。待到哪一天我猝然老去,入土而眠,你依然清纯如往昔,倚我灵魂轻盈而舞。
日月轮回,斗转星移,哪怕是千年之后的千年,而相遇之初的美丽,那颜色,那芬
芳,那忧愁,甚至是那太息的目光仍会如约来袭。如诗,如词的音律在我的心头鸣
起。
我相信在那人海茫茫中的邂逅和相遇,或许早已注定了我今生的牵挂与等待的
维系。我要在生命终结前,了却未竟的心愿——撑一把油纸伞,相守于悠长悠长又
寂寥的雨巷。你不来,我不走。
等待是一种痛苦的欢愉,我发觉我成为一棵枯干的树时,已能听到风吹树皮剥
落的声音,仿佛遥远的绝响,那么悲壮那么凄凉。嘎然而至时,我将轰然倒下,将
痴情演奏为千古绝唱。待到来世,用我的残骸和灵魂化为一生只能梦你一次的花—
—丁香,仍在此处为你苦苦守侯。
或许你终有一天姗姗来迟,或许会讶异,身旁竟有一花孑然而立。清纯如你,
芬芳如你,甚至还带有你忧愁的回忆。那似曾相识的感觉,会否让久违的怦然心动
濡湿于你,隐约忆起那:“丁香空结雨中愁”的诗句。
然你终究淡淡一笑之后,翩然离去,不再回首。身后的花在微笑过后,悄然枯
萎、隐去,只留下几滴绝望成灰的眼泪和那个紫陌纤尘里不老的回忆在空气中慢慢
回味……
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