得了糖尿病 ,为什么全身没有力气?

得了糖尿病 ,为什么全身没有力气?,第1张

患有糖尿病导致全身无力,由于血糖本身没有控制住,处于高水平状态,高血糖机体不能利用,会导致乏力,疲乏,无力这属于糖尿病发症典型症状,会伴有多饮,多尿,多食,四肢无力,体重下降

2糖尿病如果出现低血糖会出现全身无力,伴有心慌,饥饿感,出汗冷汗为主你需要注意控制血糖升高或降低,如果是低血糖造成的无力需要紧急补充食物缓解低血糖症状,而且低血糖对糖尿病患者非常危险,会导致浑身无力,心脏疾病等症状

3糖尿病没有低血糖的情况下,属于急性并发症导致全身无力,需要及时去当地医院进行治疗,明确病因,注射胰岛素进行治疗

4如果浑身无力,由于血糖控制不好导致过度饮食血糖偏高,饮食热量不足,导致身体供应热量消耗下降,你需要适当服用降血糖药物进行解决,适当的多运动控制饮食进行调理身体,由于糖尿病症状很多,所以要注意血糖控制和饮食习惯

  ※たんび(耽美)的起源(日)

  区别于耽美的正统含义。耽美作为一个传承了中国文化的词语在传入日本之后被赋予了新的含义从汉字变为平假名又变回汉字取代了他在古汉语中原由的含义,成为了一个现在互联网上的流行语。

  日文写法:たんび

  日文罗马音:tan bi

  耽美一词最早是出现在日本近代文学中,为反对自然主义文学而呈现的另一种文学写作风格:耽美派。耽美派的最初本意是“反发暴露人性的丑恶面为主的自然主义,并想找出官能美、陶醉其中追求文学的意义”。耽美一词即是由此而来的。耽美在日文中的发音为TANBI,本义为“唯美、浪漫之意”,如耽美主义就是浪漫主义。耽美,沉溺于美,详细解释则是「包含一切美丽事物,能让人触动的,最无暇的美」。这个解释可以使圈外人很快把握住耽美的要义。后来这个词不知怎么被日本的漫画界用于BL(boy's love)漫画上、结果引申为代指一切美形的男性,以及男性与男性之间不涉及繁殖的恋爱感情,最后更发展为男同性恋漫画的代称之一。作为一种派系而言,早在上世纪30、40年代就在日本文学界盛行,算是浪漫主义的一个分支,包括日本文学巨匠三岛由纪夫在内的大批小说家都曾受过此影响。但是,60年代以后,这个词逐渐从原意中脱离,变成了漫画中一类派生产物的统称,那就是今天我们所说的「BL」,描写男男爱恋的动漫(小说)作品。

  时至今日,耽美、YAOI、BL等称呼逐渐风行,这些对于大部分喜好此道的人而言可能没什么太大区别,但其实每个词都代表一个完整的时代,支持着此类作品的繁衍,又严格的把其与现实生活中的同志文学予以区分。没错,BL从本质上来说,还是纯粹出自女性之手,只为女性服务的一种少女漫画分支。而这样一个完备且庞大的分支究竟是如何发展然后壮大的呢?纵观整个BL漫画发展史,所得到也许只能是一段称不上浪漫的女性意识发展史吧……

  耽美——残酷的美,无法到达的终点

  20世纪中叶,准确地说,就是1963年前后,已经在日本发展了10几年的新漫画中终于有了真正意义上的少女漫画分支。

  不同于以前由男性作家绘画的类少女作品和极少量女性创作的作品,一直附着在男性向漫画基础上的为女性服务的漫画开始迈出真正意义上的步伐,小学馆、讲谈社、集英社都陆续推出了自己的少女漫画专刊或者别册。然后在昭和41年(1966年)后的几年中,日后被称作「昭和二十四年组」的少女漫画家们陆续出现了。

  所谓昭和24年组,就是出生在昭和24年(1949年)前后的知名少女漫画家们的统称。在经过近20年新漫画的熏陶和历练后,这批热爱漫画并且有极高天赋的女性终于来到了世人面前。在这其中即包括池田理代子、美内铃惠、五十岚优美子等正统少女漫画家,也出现了萩尾望都、竹宫惠子、山岸凉子等第一批跨足「BL」领域的先辈。当然,在那个时代,此类作品被称为耽美,或者——「少年爱」。

  那个年代,日本还没有任何一本专门的BL刊物,所有此类作品都在普通少女漫画杂志上连载,故事的题材全部是「非本土非当代」的设定,而主角则都是15-18岁的少年,并且几乎毫无例外的都是悲剧。可能是因为出生年代的原因,在大战结束后,战败的日本一直致力于经济复苏,但是战争的阴云还是在头顶挥之不去。那时的女性也依旧处于延续了百余年的低下地位,不论是经济还是能力都附属在男性身上。于是,一种难以言喻的「窒息感」笼罩在所有女性身上。如果是普通少女漫画,这种感情会变成奋起的动力,让作品变得充满男性感的强硬。而在耽美领域内,这些则原原本本的展现了它本来的面目,残酷、充满矛盾、以及对现实的绝望。

  用异常美貌的少年取代了本应该出现的「女性」,使故事的矛盾大大激化,感情冲突变得无以复加。而对角色本身,也往往加之残酷非理性的对待。但是少年那未出现明显第二性征的躯体出乎想象的增加了美感,还有因为各种因素强化和增幅,能够跨越性别的「爱」。种种叠加,就产生了无法抗拒的悲剧美。

  纯粹、锋利、残酷、浪漫……这是整个「少年爱」时代的特征,也许刚开始还有所收敛,能比较隐昧的表达,但是在发展了近10后,1976年左右,竹宫先生的《风与木之诗》(《风と木の诗》),山岸先生的《日出处天子》(《日出処の天子》)等能够跨越时代的精彩作品开始连载,然后是1978年创刊的第一本耽美漫画刊物《JUNE》的出现……这些把少年爱这一分支推向了第一个巅峰。而且,那时的少女漫画家不像现在这般草率,往往都是用耗尽生命般的热情和努力去创作,因此几乎每部作品都能达到几乎完美的程度,放在今天阅读也毫不逊色的精彩。

  就这样,乘着时代的风,一个宛如梦幻的黄金时代到来,没有不能看的,没有不好看的,有的只是能不能承受激烈程度的区别,把「耽美」这种风格真正发展到了极限。然而,黄金时代却又如此短促,在1984年两部作品连载结束后嘎然而止,随着另一个风潮的驱动提早进入了下个时代……

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  ※たんび(耽美)在日本国的发展

  日本人多多少少都会有一点亡命遗族的气质,所以就酝酿了一种文化精髓——“耽美”。烧这个词不像烧茶,烧茶只是用荔枝核文火轻烧到水温80°C 就OK了,“耽美”却要焚身于烁石烈焰中直到身心俱为灰烬为止,所以耽美的普遍表现形式是自杀、死亡,最高级表现形式是恋尸与尸恋,比如“耽美”派作家草间弥生在她的《尸臭洋槐》中有这样的句子:“妻子已经死去一个月,但正雄迟迟未将尸体送往火葬场,反而每天和妻子交媾着……正雄非常恐惧,总有一天这尸体会不会腐烂变形?”这种将美推向绝路,在美的绝望中沉溺的方式在日本历代文人的传导下几乎深入人心,所以日本**也笼罩着一种浓酽的“耽美”之美。

  至于耽美,何以最终演化成BL(boy's love)的代名词,好像应从日本战后70年代少女漫画界的变革说起。当时,反主流文化的抬头迫使其从内容以及思想中寻求变化,推出了以新人为主创力量的别册,山岸凉子描写同性恋的《白屋二人世界》这种类似实验性作品就是在当时推出的。

  后来影响比较大的,应该是小学馆的竹公惠子所画的《风与木之诗》她当时与另外两人,被称为“HOT”三人组(不是韩国的那个)在73年--75年掀起了少女漫画的新浪潮,当时的影响力是相当大的~~至此,表达同性爱的漫画便开始发展、蔓延,壮大,渐渐成为日本漫画的一个分支。

  因为,当时漫画家所画的关于同性的感情故事大都是相当唯美,浪漫的感性描写,才与耽美一词挂上钩,后来渐渐的,发展成为其专有名词。

  为什么会有耽美?

  我们很难想象,一个食不果腹的人会喜欢耽美。从人类进化的角度来说,人之所以有美感是为了生存,美感使人类可以趋利避害,是人类漫长进化道路上的加速剂。当人不再整天为填饱肚子而奔波时,为生存而产生的美感渐渐变成一个脱离物质利害关系的需求,一种纯粹为美而美的需求,而耽美将这种需求推向了及至。现实中的不完美,更促使一些人转而投向虚拟的文字、漫画世界,在那里一切的一切终于有了完美的可能,而作为一个耽美作者,终于拥有了创造完美的能力。

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  ※耽美和BL(boy's love)

  BL就是同性恋吗?

  BL看似同性恋,但并不是同性恋,甚至和圈外人想象的完全相反!BL的主要观看对象是女性,而绝非男同性恋者。女性爱看美形的男性,沉迷于其中缠绵的感情,完全是出于女性自身的天性,这和男性爱看美女实在没有什么区别。

  耽美和BL有什么区别?

  BL的确是耽美一个很重要很主要的流派,很多时候两者甚至都可以换用。但耽美还包括武侠,玄幻,悬疑推理,近代历史……实际上一切可以给读者一种纯粹美享受的东西都是耽美的题材。因此BL只是属于耽美的一部分。而将文或图用词句或画笔描绘得极为美丽,到达了唯美的境界,就叫耽美。以下用一段句子来做说明——

  ×.普通写法:他喝着冰凉的啤酒,却不小心从大开的嘴里流了些酒出来,他连忙伸出舌头舔了舔。

  ×.耽美写法:他喝着冰凉的澄色液体,却不小心从他半张的薄唇间溢出几丝残汁,他微吐出红舌意犹未尽地舔着。

  注:耽美并不只适用于BL,一般向也可,是几世纪前唯美主义的通称,但到了现在从日本传到台湾之后大家似乎都将它当成了BL的代称了,其实在JAPANJUNE才是BL的代称,和汉字的耽美完全不同。

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  ※中国耽美的发展

  耽美向漫画和小说

  在中国大陆流传的最早的耽美作品多为日本耽美漫画。随后许多中国作者创作了大量耽美题材的小说。早期的中国耽美小说大部分是同人小说,导致女性耽美爱好者被误称为同人女;实际上耽美小说与同人小说之间并不存在必然的联系。耽美作品因突出同性恋问题而在中国备受争议,部分作品主题也包含对“性虐待”或“恋童癖”等非正常性取向的描写。

  耽美漫画最早应是在91、92年开始进入中国大陆。在此期间的耽美作品大部分都是一些比较含蓄的内容,其代表作品是CLAMP的命运三部曲——《圣传》、《东京巴比伦》和《X战记》。这三部作品以华丽的画风和曲折、感人的故事情节而风靡一时。 CLAMP的作品中的BL始终是非常含蓄的,作品本身并没有太多的亲热画面而总是在不经意间让人发现一段感情的存在。例如《圣传》中阿修罗王和帝释天这两人的感情纠葛,CLAMP在正传中始终没有明确地画明,而只是在番外篇中以隐晦的画面淡淡带过,但这样的简单有时反而给人更加深刻的印象。而说起 CLAMP的耽美漫画,大家比较熟悉的恐怕还是《TOKYO BABYLON》和《TB-- X》,其中有一对耽美组合贯穿了这两部漫画,那就是——樱冢星史郎和皇昴流。他们两人凄美的故事已经被大家所熟知,赚取了无数同人女的眼泪。

  大概到了94年,市面上开始出现了纯粹的耽美漫画。在这里必须要提到的就是耽美的经典之作—— 《绝爱》(尾崎南)。称《绝爱》为耽美的经典之作实不为过,即使很多不是耽美爱好者的人也看过绝爱,其影响力无与伦比。《绝爱》中的两位主角--南条晃司和泉拓人也毫无疑义地被认为是最为经典的耽美组合之一。现在许多耽美迷仍然将《绝爱》视为同人小说的一大素材,有相当一部分的同人都是围绕《绝爱》而写的。《绝爱》的故事情节相信大部分人都已经耳熟能详了,其中南条晃司对泉拓人的那种不顾一切甚至可以毁灭一切的狂热爱情完全不同于《TOKYO BABYLON》中星史郎和昴流的含蓄之爱,这是它的一大特点也是卖点。《绝爱》的续集是《BRONZE》(也就是“青铜”),现已完结,很多租书店里都有,有兴趣的话可以去弄来看看。其中有一些H的场面,(H指关于性爱及情色方面的描写。)另外比较血腥,无法接受者请慎重考虑。

  在“绝爱”出现的同时期也出现了许多温馨的耽美漫画,比较出名的有《美男子的亲密爱人》(叶芝真已),《微热纯爱少年样》(阿部美幸),《微忧青春日记》(阿部美幸)等作品。这一类的耽美漫画情节温馨感人,H也很纯情,主角大都是高中生或白领。不过很多现在已经无法买到或在店里看到了,需要耐心寻找。这以后几年,耽美作品就是这样不冷不热地存在于各书店的柜台中。温馨类的耽美漫画一直在大陆耽美漫画市场上占有一席之地,即使后来大陆耽美原创文学作品中有一部分也是温馨类的小说,可以说是受到这些漫画的影响。

  从97年开始,耽美小说进入大陆。一开始因为《绝爱》的缘故,所有的耽美小说都被注以“尾崎南 ”的作品,一时难辨真伪,良莠难分。大量的耽美小说使人眼花缭乱。其实很多小说的原作者都是非常著名的。不管怎么说,从此我们开始接触除了漫画外的耽美的另一种表现形式——小说。耽美小说中值得被称为经典的作品有许多,如《间之楔》(吉原理惠子)、《富士见交响乐团》(秋月)、《炎之蜃气楼》(桑原水菜)等。我们现在能够看到中文版的优秀作品有《远离伊甸园》(很多是盗版且还未结束)。《间之楔》和《富士见交响乐团》还未有中文版的书出版,但是这两部作品都有VCD。而《炎》有40卷小说和邂逅篇与N篇番外,但由于授权问题,网上无全部翻译,大陆也只有2本中文译书,动画13话和OVA3话,漫画也只有4 卷,且结尾悲凉(心理承受不好者误看,笑。)

  到了99年,大陆耽美发展到达一个高潮阶段。耽美漫画月刊《耽美季节》(AYA主编)出版。这是第一本耽美月刊,详细介绍了耽美漫画和小说。同时市面上的耽美漫画也以惊人的数量和速度出版着。很多在这时出版的耽美漫画都是名家之作,故事情节和画风都很优秀。(其中有些H度较高)比如《情人总敲三次门》(朝雾夕)、《LOVE MODE》(志水雪)、《暗黑末裔》(松下容子)等优秀作品。其中男作者的作品要算《快感方程式》(葵二叶红三叶)和《激爱》(小鹰和麻)最为有名。这些作品很多都是值得一看的精品。

  市面上还有了很多耽美VCD,如《绝爱-BRONZE》、《火宵之月》、《快感方程式》、《网中鱼》等,这些VCD画面精美,声优的表现也非常棒。但是这些VCD大部分都是盗版所以有些质量不是最佳。另外还有很多耽美动画的DRAMA CD,不过因为是日文原声,所以如果没有日语基础的话是听不懂的。

  而在2008年10月,由枢梁执笔的新番《黑执事》则是以可以与CLAMP大神媲美的华丽的画风与引人入胜的故事得到了许多读者的喜爱。并且,夏尔,塞巴斯的暧昧故事情节被同人女们所支持(也有支持其他CP),在同人女中广泛流传,迅速走红,被捧为经典之作。

和女生认识的一两个月里是表白成功性最大的时间点。根据统计,70%的情侣都是在这个时间内确定关系的,而这也是为什么现在的相亲征友活动能够有持续生命力的理论基础。因为在这一个月内,对方还来不及发现你的脾气暴躁,也不知道你拖延成性,更不会想到要去了解你的各种背景以及平时的人际关系。日久见人心,所以,这一个月就应该是你在她面前的完美期,给你建立良好的第一印象用的。

这个时候你要尽量表现自己,厚着脸皮就对了。比如每天给她发微信,约她看**、吃饭,然后顺势对她表白,这个时候对方的心里只有你的好,就会比较容易成功。找合适的机会,共同去做一件事情,让对方看到你想要表现出来的那一面,比如说吃饭、看**之类的,向对方展示出你包装好的深层面,动机要合理,过程要深刻,一定要保证对方有了好感再出击。

[编辑本段]※耽美(DANMEI)的起源

耽美一词最早是出现在日本近代文学中,为反对自然主义文学而呈现的另一种文学写作风格:耽美派。耽美派的最初本意是“反发暴露人性的丑恶面为主的自然主义,并想找出官能美、陶醉其中追求文学的意义”。耽美一词即是由此而来的。耽美在日文中的发音为TANBI,本义为“唯美、浪漫”之意,如耽美主义就是浪漫主义。耽美,沉溺于美,详细解释则是「包含一切美丽事物,能让人触动的,最无暇的美」。这个解释可以使圈外人很快把握住耽美的要义。后来这个词不知怎么被日本的漫画界用于BL(boy's love)漫画上、结果引申为代指一切美形的男性,以及男性与男性之间不涉及繁殖的恋爱感情,最后更发展为男同性恋漫画的代称之一。作为一种派系而言,早在上世纪30、40年代就在日本文学界盛行,算是浪漫主义的一个分支,包括日本文学巨匠三岛由纪夫在内的大批小说家都曾受过此影响。但是,60年代以后,这个词逐渐从原意中脱离,变成了漫画中一类派生产物的统称,那就是今天我们所说的「BL」,描写男男爱恋的动漫(小说)作品。

时至今日,耽美、YAOI、BL等称呼逐渐风行,这些对于大部分喜好此道的人而言可能没什么太大区别,但其实每个词都代表一个完整的时代,支持着此类作品的繁衍,又严格的把其与现实生活中的同志文学予以区分。没错,BL从本质上来说,还是纯粹出自女性之手,只为女性服务的一种少女漫画分支。而这样一个完备且庞大的分支究竟是如何发展然后壮大的呢?纵观整个BL漫画发展史,所得到也许只能是一段称不上浪漫的女性意识发展史吧……

耽美——残酷的美,无法到达的终点

20世纪中叶,准确地说,就是1963年前后,已经在日本发展了10几年的新漫画中终于有了真正意义上的少女漫画分支。

不同于以前由男性作家绘画的类少女作品和极少量女性创作的作品,一直附着在男性向漫画基础上的为女性服务的漫画开始迈出真正意义上的步伐,小学馆、讲谈社、集英社都陆续推出了自己的少女漫画专刊或者别册。然后在昭和41年(1966年)后的几年中,日后被称作「昭和二十四年组」的少女漫画家们陆续出现了。

所谓昭和24年组,就是出生在昭和24年(1949年)前后的知名少女漫画家们的统称。在经过近20年新漫画的熏陶和历练后,这批热爱漫画并且有极高天赋的女性终于来到了世人面前。在这其中即包括池田理代子、美内铃惠、五十岚优美子等正统少女漫画家,也出现了萩尾望都、竹宫惠子、山岸凉子等第一批跨足「BL」领域的先辈。当然,在那个时代,此类作品被称为耽美,或者——「少年爱」。

那个年代,日本还没有任何一本专门的BL刊物,所有此类作品都在普通少女漫画杂志上连载,故事的题材全部是「非本土非当代」的设定,而主角则都是15-18岁的少年,并且几乎毫无例外的都是悲剧。可能是因为出生年代的原因,在大战结束后,战败的日本一直致力于经济复苏,但是战争的阴云还是在头顶挥之不去。那时的女性也依旧处于延续了百余年的低下地位,不论是经济还是能力都附属在男性身上。于是,一种难以言喻的「窒息感」笼罩在所有女性身上。如果是普通少女漫画,这种感情会变成奋起的动力,让作品变得充满男性感的强硬。而在耽美领域内,这些则原原本本的展现了它本来的面目,残酷、充满矛盾、以及对现实的绝望。

用异常美貌的少年取代了本应该出现的「女性」,使故事的矛盾大大激化,感情冲突变得无以复加。而对角色本身,也往往加之残酷非理性的对待。但是少年那略显却还未成熟的第二性征的躯体出乎想象的增加了美感,还有因为各种因素强化和增幅,能够跨越性别的「爱」。种种叠加,就产生了无法抗拒的悲剧美。

纯粹、锋利、残酷、浪漫……这是整个「少年爱」时代的特征,也许刚开始还有所收敛,能比较隐昧的表达,但是在发展了近10后,1976年左右,竹宫先生的《风与木之诗》(《风と木の诗》),山岸先生的《日出处天子》(《日出処の天子》)等能够跨越时代的精彩作品开始连载,然后是1978年创刊的第一本耽美漫画刊物《JUNE》的出现……这些把少年爱这一分支推向了第一个巅峰。而且,那时的少女漫画家不像现在这般草率,往往都是用耗尽生命般的热情和努力去创作,因此几乎每部作品都能达到几乎完美的程度,放在今天阅读也毫不逊色的精彩。

就这样,乘着时代的风,一个宛如梦幻的黄金时代到来,没有不能看的,没有不好看的,有的只是能不能承受激烈程度的区别,把「耽美」这种风格真正发展到了极限。然而,黄金时代却又如此短促,在1984年两部作品连载结束后嘎然而止,随着另一个风潮的驱动提早进入了下个时代……

[编辑本段]※耽美的历史发展

日本人多多少少都会有一点亡命遗族的气质,所以就酝酿了一种文化精髓——“耽美”。烧这个词不像烧茶,烧茶只是用荔枝核文火轻烧到水温80°C 就OK了,“耽美”却要焚身于烁石烈焰中直到身心俱为灰烬为止,所以耽美的普遍表现形式是自杀、死亡,最高级表现形式是恋尸与尸恋,比如“耽美”派作家草间弥生在她的《尸臭洋槐》中有这样的句子:“妻子已经死去一个月,但正雄迟迟未将尸体送往火葬场,反而每天和妻子交媾着……正雄非常恐惧,总有一天这尸体会不会腐烂变形?”这种将美推向绝路,在美的绝望中沉溺的方式在日本历代文人的传导下几乎深入人心,所以日本**也笼罩着一种浓酽的“耽美”之美。

至于耽美,何以最终演化成BL(boy's love)的代名词,好像应从日本战后70年代少女漫画界的变革说起。当时,反主流文化的抬头迫使其从内容以及思想中寻求变化,推出了以新人为主创力量的别册,山岸凉子描写同性恋的《白屋二人世界》这种类似实验性作品就是在当时推出的。

后来影响比较大的,应该是小学馆的竹公惠子所画的《风与木之诗》她当时与另外两人,被称为“HOT”三人组(不是韩国的那个)在73年--75年掀起了少女漫画的新浪潮,当时的影响力是相当大的~~至此,表达同性爱的漫画便开始发展、蔓延,壮大,渐渐成为日本漫画的一个分支。

因为,当时漫画家所画的关于同性的感情故事大都是相当唯美,浪漫的感性描写,才与耽美一词挂上钩,后来渐渐的,发展成为其专有名词。

为什么会有耽美?

我们很难想象,一个食不果腹的人会喜欢耽美。从人类进化的角度来说,人之所以有美感是为了生存,美感使人类可以趋利避害,是人类漫长进化道路上的加速剂。当人不再整天为填饱肚子而奔波时,为生存而产生的美感渐渐变成一个脱离物质利害关系的需求,一种纯粹为美而美的需求,而耽美将这种需求推向了及至。现实中的不完美,更促使一些人转而投向虚拟的文字、漫画世界,在那里一切的一切终于有了完美的可能,而作为一个耽美作者,终于拥有了创造完美的能力。

[编辑本段]※耽美和BL(boy's love)

BL就是同性恋吗?

BL看似同性恋,但并不是同性恋,甚至和圈外人想象的完全相反!BL的主要观看对象是女性,而绝非男同性恋者。女性爱看美形的男性,沉迷于其中缠绵的感情,完全是出于女性自身的天性,这和男性爱看美女实在没有什么区别。

耽美和BL有什么区别?

BL的确是耽美一个很重要很主要的流派,很多时候两者甚至都可以换用。但耽美还包括武侠,玄幻,悬疑推理,近代历史……实际上一切可以给读者一种纯粹美享受的东西都是耽美的题材。因此BL只是属于耽美的一部分。而将文或图用词句或画笔描绘得极为美丽,到达了唯美的境界,就叫耽美。以下用一段句子来做说明——

×.普通写法:他喝着冰凉的啤酒,却不小心从大开的嘴里流了些酒出来,他连忙伸出舌头舔了舔。

×.耽美写法:他喝着冰凉的澄色液体,却不小心从他半张的薄唇间溢出几丝残汁,他微吐出红舌意犹未尽地舔着。

注:耽美并不只适用于BL,一般向也可,是几世纪前唯美主义的通称,但到了现在从日本传到台湾之后大家似乎都将它当成了BL的代称了,其实在日本JUNE才是BL的代称,和汉字的耽美完全不同。

[编辑本段]※中国耽美的发展

耽美向漫画和小说

在中国大陆流传的最早的耽美作品多为日本耽美漫画。随后许多中国作者创作了大量耽美题材的小说。早期的中国耽美小说大部分是同人小说,导致女性耽美爱好者被误称为同人女;实际上耽美小说与同人小说之间并不存在必然的联系。耽美作品因突出同性恋问题而在中国备受争议,部分作品主题也包含对“性虐待”或“恋童癖”等非正常性取向的描写。

耽美漫画最早应是在91、92年开始进入中国大陆。在此期间的耽美作品大部分都是一些比较含蓄的内容,其代表作品是CLAMP的命运三部曲——《圣传》、《东京巴比伦》和《X战记》。这三部作品以华丽的画风和曲折、感人的故事情节而风靡一时。CLAMP的作品中的BL始终是非常含蓄的,作品本身并没有太多的亲热画面而总是在不经意间让人发现一段感情的存在。例如《圣传》中阿修罗王和帝释天这两人的感情纠葛,CLAMP在正传中始终没有明确地画明,而只是在番外篇中以隐晦的画面淡淡带过,但这样的简单有时反而给人更加深刻的印象。而说起CLAMP的耽美漫画,大家比较熟悉的恐怕还是《TOKYO BABYLON》和《TB-- X》,其中有一对耽美组合贯穿了这两部漫画,那就是——樱冢星史郎和皇昴流。他们两人凄美的故事已经被大家所熟知,赚取了无数同人女的眼泪。

大概到了94年,市面上开始出现了纯粹的耽美漫画。在这里必须要提到的就是耽美的经典之作——《绝爱》(尾崎南)。称《绝爱》为耽美的经典之作实不为过,即使很多不是耽美爱好者的人也看过绝爱,其影响力无与伦比。《绝爱》中的两位主角--南条晃司和泉拓人也毫无疑义地被认为是最为经典的耽美组合之一。现在许多耽美迷仍然将《绝爱》视为同人小说的一大素材,有相当一部分的同人都是围绕《绝爱》而写的。《绝爱》的故事情节相信大部分人都已经耳熟能详了,其中南条晃司对泉拓人的那种不顾一切甚至可以毁灭一切的狂热爱情完全不同于《TOKYO BABYLON》中星史郎和昴流的含蓄之爱,这是它的一大特点也是卖点。《绝爱》的续集是《BRONZE》(也就是“青铜”),现已完结,很多租书店里都有,有兴趣的话可以去弄来看看。其中有一些H的场面,(另外比较血腥,无法接受者请慎重考虑。)

在“绝爱”出现的同时期也出现了许多温馨的耽美漫画,比较出名的有《美男子的亲密爱人》(叶芝真已),《微热纯爱少年样》(阿部美幸),《微忧青春日记》(阿部美幸)等作品。这一类的耽美漫画情节温馨感人,H也很纯情,主角大都是高中生或白领。不过很多现在已经无法买到或在店里看到了,需要耐心寻找。这以后几年,耽美作品就是这样不冷不热地存在于各书店的柜台中。温馨类的耽美漫画一直在大陆耽美漫画市场上占有一席之地,即使后来大陆耽美原创文学作品中有一部分也是温馨类的小说,可以说是受到这些漫画的影响。

从97年开始,耽美小说进入大陆。一开始因为《绝爱》的缘故,所有的耽美小说都被注以“尾崎南”的作品,一时难辨真伪,良莠难分。大量的耽美小说使人眼花缭乱。其实很多小说的原作者都是非常著名的。不管怎么说,从此我们开始接触除了漫画外的耽美的另一种表现形式——小说。耽美小说中值得被称为经典的作品有许多,如《间之楔》(吉原理惠子)、《富士见交响乐团》(秋月)、《炎之蜃气楼》(桑原水菜)等。我们现在能够看到中文版的优秀作品有《远离伊甸园》(很多是盗版且还未结束)。《间之楔》和《富士见交响乐团》还未有中文版的书出版,但是这两部作品都有VCD。而《炎》有40卷小说和邂逅篇与N篇番外,但由于授权问题,网上无全部翻译,大陆也只有2本中文译书,动画13话和OVA3话,漫画也只有4卷,且结尾悲凉(心理承受不好者误看,笑。)

到了99年,大陆耽美发展到达一个高潮阶段。耽美漫画月刊《耽美季节》(AYA主编)出版。这是第一本耽美月刊,详细介绍了耽美漫画和小说。同时市面上的耽美漫画也以惊人的数量和速度出版着。很多在这时出版的耽美漫画都是名家之作,故事情节和画风都很优秀。(其中有些H度较高)比如《情人总敲三次门》(朝雾夕)、《LOVE MODE》(志水雪)、《暗黑末裔》(松下容子)等优秀作品。其中男作者的作品要算《快感方程式》(葵二叶红三叶)和《激爱》(小鹰和麻)最为有名。这些作品很多都是值得一看的精品。

市面上还有了很多耽美VCD,如《绝爱-BRONZE》、《火宵之月》、《快感方程式》、《网中鱼》等,这些VCD画面精美,声优的表现也非常棒。但是这些VCD大部分都是盗版所以有些质量不是最佳。另外还有很多耽美动画的DRAMA CD,不过因为是日文原声,所以如果没有日语基础的话是听不懂的。

而在2008年10月,由枢梁执笔的新番《黑执事》则是以可以与CLAMP大神媲美的华丽的画风与引人入胜的故事得到了许多读者的喜爱。并且,夏尔,塞巴斯的暧昧故事情节被同人女们所支持(也有支持其他CP),在同人女中广泛流传,迅速走红,被捧为经典之作。

[编辑本段]※耽美网站

耽美网站的出现对大陆耽美文学的发展是一大促进。很多耽美爱好者通过这一渠道发表了自己的作品,其中不乏佳作。尤其大陆耽美文学不同于日本耽美文学之处在于原创作者的作品很多都是以古代中国为背景,更加具有中国传统文学的韵味,而不是象日本的耽美小说那样大多数将背景设置在高中校园或是办公室恋情。另外有一些具有相当文学功底的作者创作出了偏向意识流的耽美文学,这又不同于着重于故事情节描写的日本耽美文学。大陆耽美原创作者们并没有一味地模仿日本的耽美小说,而是创造出了具有自己特色的耽美文学。应该说只有到了这个时候,我们才算真正拥有了自己的大陆耽美文化。跨入了21世纪,大陆耽美的发展也将进入一个新的起点。信息的高速发展和大量优秀耽美作品的出版造就了更多的耽美迷。

耽美网站的现状较为坎坷。由于其内容的特殊性,属于小众市场,日益年轻化发展,管理人员多以在校生为主,时间不固定,无管理经验,无法形成正规化的运营。老牌的耽美网站,诸如:单行道、秋之屋、中间色、月夜下等早已关闭。目前还存在一定小规模化运营的耽美网站不多

  耽美一词最早是出现在日本近代文学中,为反对自然主义文学而呈现的另一种文学写作风格:耽美派。耽美派的最初本意是“反发暴露人性的丑恶面为主的自然主义,并想找出官能美、陶醉其中追求文学的意义”。耽美一词即是由此而来的。耽美在日文中的发音为TANBI,本义为“唯美、浪漫之意”,如耽美主义就是浪漫主义。耽美,沉溺于美,详细解释则是「包含一切美丽事物,能让人触动的,最无暇的美」。这个解释可以使圈外人很快把握住耽美的要义。后来这个词不知怎么被日本的漫画界用于BL(boy's love)漫画上、结果引伸为代指一切美形的男性,以及男性与男性之间不涉及繁殖的恋爱感情,最后更发展为男同性恋漫画的代称之一。作为一种派系而言,早在上世纪30、40年代就在日本文学界盛行,算是浪漫主义的一个分支,包括日本文学巨匠三岛由纪夫在内的大批小说家都曾受过此影响。但是,60年代以后,这个词逐渐从原意中脱离,变成了漫画中一类派生产物的统称,那就是今天我们所说的「BL」,描写男男爱恋的动漫(小说)作品。

  时至今日,耽美、YAOI、BL等称呼逐渐风行,这些对于大部分喜好此道的人而言可能没什么太大区别,但其实每个词都代表一个完整的时代,支持着此类作品的繁衍,又严格的把其与现实生活中的同志文学予以区分。没错,BL从本质上来说,还是纯粹出自女性之手,只为女性服务的一种少女漫画分支。而这样一个完备且庞大的分支究竟是如何发展然后壮大的呢?纵观整个BL漫画发展史,所得到也许只能是一段称不上浪漫的女性意识发展史吧……

  耽美——残酷的美,无法到达的终点

  20世纪中叶,准确地说,就是1963年前后,已经在日本发展了10几年的新漫画中终于有了真正意义上的少女漫画分支。

  不同于以前由男性作家绘画的类少女作品和极少量女性创作的作品,一直附着在男性向漫画基础上的为女性服务的漫画开始迈出真正意义上的步伐,小学馆、讲谈社、集英社都陆续推出了自己的少女漫画专刊或者别册。然后在昭和41年(1966年)后的几年中,日后被称作「昭和二十四年组」的少女漫画家们陆续出现了。

  所谓昭和24年组,就是出生在昭和24年(1949年)前后的知名少女漫画家们的统称。在经过近20年新漫画的熏陶和历练后,这批热爱漫画并且有极高天赋的女性终于来到了世人面前。在这其中即包括池田理代子、美内铃惠、五十岚优美子等正统少女漫画家,也出现了萩尾望都、竹宫惠子、山岸凉子等第一批跨足「BL」领域的先辈。当然,在那个时代,此类作品被称为耽美,或者——「少年爱」。

  那个年代,日本还没有任何一本专门的BL刊物,所有此类作品都在普通少女漫画杂志上连载,故事的题材全部是「非本土非当代」的设定,而主角则都是15-18岁的少年,并且几乎毫无例外的都是悲剧。可能是因为出生年代的原因,在大战结束后,战败的日本一直致力于经济复苏,但是战争的阴云还是在头顶挥之不去。那时的女性也依旧处于延续了百余年的低下地位,不论是经济还是能力都附属在男性身上。于是,一种难以言喻的「窒息感」笼罩在所有女性身上。如果是普通少女漫画,这种感情会变成奋起的动力,让作品变得充满男性感的强硬。而在耽美领域内,这些则原原本本的展现了它本来的面目,残酷、充满矛盾、以及对现实的绝望。

  用异常美貌的少年取代了本应该出现的「女性」,使故事的矛盾大大激化,感情冲突变得无以复加。而对角色本身,也往往加之残酷非理性的对待。但是少年那未出现明显第二性征的躯体出乎想象的增加了美感,还有因为各种因素强化和增幅,能够跨越性别的「爱」。种种叠加,就产生了无法抗拒的悲剧美。

  纯粹、锋利、残酷、浪漫……这是整个「少年爱」时代的特征,也许刚开始还有所收敛,能比较隐昧的表达,但是在发展了近10后,1976年左右,竹宫先生的《风与木之诗》(《风と木の诗》),山岸先生的《日出处天子》(《日出処の天子》)等能够跨越时代的精彩作品开始连载,然后是1978年创刊的第一本耽美漫画刊物《JUNE》的出现……这些把少年爱这一分支推向了第一个巅峰。而且,那时的少女漫画家不像现在这般草率,往往都是用耗尽生命般的热情和努力去创作,因此几乎每部作品都能达到几乎完美的程度,放在今天阅读也毫不逊色的精彩。

  就这样,乘着时代的风,一个宛如梦幻的黄金时代到来,没有不能看的,没有不好看的,有的只是能不能承受激烈程度的区别,把「耽美」这种风格真正发展到了极限。然而,黄金时代却又如此短促,在1984年两部作品连载结束后嘎然而止,随着另一个风潮的驱动提早进入了下个时代……

  耽美的历史发展

  日本人多多少少都会有一点亡命遗族的气质,所以就酝酿了一种文化精髓——“耽美”。烧这个词不像烧茶,烧茶只是用荔枝核文火轻烧到水温80C 就OK了,“耽美”却要焚身于烁石烈焰中直到身心俱为灰烬为止,所以耽美的普遍表现形式是自杀、死亡,最高级表现形式是恋尸与尸恋,比如“耽美”派作家草间弥生在她的《尸臭洋槐》中有这样的句子:“妻子已经死去一个月,但正雄迟迟未将尸体送往火葬场,反而每天和妻子交媾着……正雄非常恐惧,总有一天这尸体会不会腐烂变形?”这种将美推向绝路,在美的绝望中沉溺的方式在日本历代文人的传导下几乎深入人心,所以日本**也笼罩着一种浓酽的“耽美”之美。

  至于耽美,何以最终演化成BL(boy's love)的代名词,好像应从日本战后70年代少女漫画界的变革说起。当时,反主流文化的抬头迫使其从内容以及思想中寻求变化,推出了以新人为主创力量的别册,山岸凉子描写同性恋的《白屋二人世界》这种类似实验性作品就是在当时推出的。

  后来影响比较大的,应该是小学馆的竹公惠子所画的《风与木之诗》她当时与另外两人,被称为“HOT”三人组(不是韩国的那个)在73年--75年掀起了少女漫画的新浪潮,当时的影响力是相当大的`~~至此,表达同性爱的漫画便开始发展、蔓延,壮大,渐渐成为日本漫画的一个分支。

  因为,当时漫画家所画的关于同性的感情故事大都是相当唯美,浪漫的感性描写,才与耽美一词挂上钩,后来渐渐的,发展成为其专有名词。

  为什么会有耽美?

  我们很难想象,一个食不果腹的人会喜欢耽美。从人类进化的角度来说,人之所以有美感是为了生存,美感使人类可以趋利避害,是人类漫长进化道路上的加速剂。当人不再整天为填饱肚子而奔波时,为生存而产生的美感渐渐变成一个脱离物质利害关系的需求,一种纯粹为美而美的需求,而耽美将这种需求推向了及至。现实中的不完美,更促使一些人转而投向虚拟的文字、漫画世界,在那里一切的一切终于有了完美的可能,而作为一个耽美作者,终于拥有了创造完美的能力。

  BL就是同性恋吗?

  BL看似同性恋,但并不是同性恋,甚至和圈外人想象的完全相反!BL的主要观看对象是女性,而绝非男同性恋者。女性爱看美形的男性,沉迷于其中缠绵的感情,完全是出于女性自身的天性,这和男性爱看美女实在没有什么区别。

  耽美和BL有什么区别?

  BL的确是耽美一个很重要很主要的流派,很多时候两者甚至都可以换用。但耽美还包括武侠,玄幻,悬疑推理,近代历史……实际上一切可以给读者一种纯粹美享受的东西都是耽美的题材。因此BL只是属于耽美的一部分。

  耽美向漫画和小说

  在中国大陆流传的最早的耽美作品多为日本耽美漫画。随后许多中国作者创作了大量耽美题材的小说。早期的中国耽美小说大部分是同人小说,导致女性耽美爱好者被误称为同人女;实际上耽美小说与同人小说之间并不存在必然的联系。 耽美作品因突出同性恋问题而在中国备受争议,部分作品主题也包含对“性虐待”或“恋童癖”等非正常性取向的描写。

  耽美漫画最早应是在91、92年开始进入中国大陆。在此期间的耽美作品大部分都是一些比较含蓄的内容,其代表作品是CLAMP的命运三部曲——“圣传”、“东京巴比伦”和“X战记”。这三部作品以华丽的画风和曲折、感人的故事情节而风靡一时。CLAMP作品中的BL始终是非常含蓄的,作品本身并没有太多的亲热画面而总是在不经意间让人发现一段感情的存在。例如“圣传”中阿修罗王和帝释天这两人的感情纠葛,CLAMP在正传中始终没有明确地画明,而只是在番外篇中以隐晦的画面淡淡带过,但这样的简单有时反而给人更加深刻的印象。而说起CLAMP的耽美漫画,大家比较熟悉的恐怕还是“TOKYO BABYLON”和“TB-- X”,其中有一对耽美组合贯穿了这两部漫画,那就是——樱冢星史郎和皇昴流。他们两人凄美的故事已经被大家所熟知,赚取了无数同人女的眼泪。

  大概到了94年,市面上开始出现了纯粹的耽美漫画。在这里必须要提到的就是耽美的经典之作--“绝爱”(尾崎南)。称“绝爱”为耽美的经典之作实不为过,即使很多不是耽美爱好者的人也看过绝爱,其影响力无与伦比。“绝爱”中的两位主角--南条晃司和泉拓人也毫无疑义地被认为是最为经典的耽美组合之一。现在许多耽美迷仍然将“绝爱”视为同人小说的一大素材,相当一部分的同人都是围绕“绝爱”而写的。“绝爱”的故事情节相信大部分人都已经耳熟能详了,其中南条晃司对泉拓人的那种不顾一切甚至可以毁灭一切的狂热爱情完全不同于TOKYO BABYLON中星史郎和昴流的含蓄之爱,这是它的一大特点也是卖点。“绝爱”的续集是“BRONZE”(也就是“青铜”),至今已经出了十几本但还未结束,很多租书店里都有,有兴趣的话可以去弄来看看。其中有一些H的场面,(H指关于性爱及情色方面的描写。)另外比较血腥,无法接受者请慎重考虑。

  在“绝爱”出现的同时期也出现了许多温馨的耽美漫画,比较出名的有“美男子的亲密爱人”(叶芝真已),“微热纯爱少年样”(阿部美幸),“微忧青春日记”(阿部美幸)等作品。这一类的耽美漫画情节温馨感人,H也很纯情,主角大都是高中生或白领。不过很多现在已经无法买到或在店里看到了,需要耐心寻找。这以后几年,耽美作品就是这样不冷不热地存在于各书店的柜台中。温馨类的耽美漫画一直在大陆耽美漫画市场上占有一席之地,即使后来大陆耽美原创文学作品中有一部分也是温馨类的小说,可以说是受到这些漫画的影响。

  从97年开始,耽美小说进入大陆。一开始因为“绝爱”的缘故,所有的耽美小说都被注以“尾崎南”的作品,一时难辨真伪,良莠难分。大量的耽美小说使人眼花缭乱。其实很多小说的原作者都是非常著名的。不管怎么说,从此我们开始接触除了漫画外的耽美的另一种表现形式--小说。耽美小说中值得被称为经典的作品有许多,如“间之楔”(吉原理惠子)、富士见交响乐团(秋月)、《炎之蜃气楼》(桑原水菜)等。我们现在能够看到中文版的优秀作品有“远离伊甸园”(很多是盗版且还未结束)。“间之楔”和“富士见交响乐团”还未有中文版的书出版,但是这两部作品都有VCD。而《炎》有40卷小说和邂逅篇与N篇番外,但由于授权问题,网上无全部翻译,大陆也只有2本中文译书,动画13话和OVA3话,漫画也只有4卷,且结尾悲凉(心理承受不好者误看,笑。)

  到了99年,大陆耽美发展到达一个高潮阶段。耽美漫画月刊“耽美季节”(AYA主编)出版。这是第一本耽美月刊,详细介绍了耽美漫画和小说。同时市面上的耽美漫画也以惊人的数量和速度出版着。很多在这时出版的耽美漫画都是名家之作,故事情节和画风都很优秀。(其中有些H度较高)比如“情人总敲三次门”(朝雾夕)、“LOVE MODE”(志水雪)、“暗黑末裔”(松下容子)等优秀作品。其中男作者的作品要算“快感方程式”(葵二叶红三叶)和“激爱”(小鹰和麻)最为有名。这些作品很多都是值得一看的精品。

  市面上还有了很多耽美VCD,如“绝爱-BRONZE”、“火宵之月”、“快感方程式”、“网中鱼”等,这些VCD画面精美,声优的表现也非常棒。但是这些VCD大部分都是盗版所以有些质量不是最佳。另外还有很多耽美动画的DRAMA CD,不过因为是日文原声,所以如果没有日语基础的话是听不懂的。

  ※耽美网站

  与此同时因为网络的高速发展,大量的耽美网站应运而生。很多网站都有耽美专栏。这些网站都拥有一批优秀的国内耽美原创及同人作者。说到这里就不得不提一下“同人”,这是读者为自己喜爱的作品而从新创作的一种形式,比较多的同人小说都是写“SLAM DUNK”和“银河英雄传”的。(因为这两部作品以男性角色为主),在上述的网站里都能看到很多耽美作品。在这些网站里你可以发表自己的作品、查阅耽美方面的资料、了解最新的耽美讯息。

  耽美网站的出现对于大陆耽美文学的发展是一大促进。很多耽美爱好者通过这一渠道发表了自己的作品,其中不乏佳作。尤其大陆耽美文学不同于日本耽美文学之处在于原创作者的作品很多都是以古代中国为背景,更加具有中国传统文学的韵味,而不是象日本的耽美小说那样大多数将背景设置在高中校园或是办公室恋情。另外有一些具有相当文学功底的作者创作出了偏向意识流的耽美文学,这又不同于着重于故事情节描写的日本耽美文学。大陆耽美原创作者们并没有一味地模仿日本的耽美小说,而是创造出了具有自己特色的耽美文学。应该说只有到了这个时候,我们才算真正拥有了自己的大陆耽美文化。跨入了21世纪,大陆耽美的发展也将进入一个新的起点。信息的高速发展和大量优秀耽美作品的出版造就了更多的耽美迷。

  较知名有:露西弗;晋江网友交流耽美板块;秋之屋;中间色;月夜下。

先声明一句,耽美并不是bl。

bl只不过是耽美所涉及的一个方面而已,严格的来说,很多男男文只能称得上是bl文而根本称不上耽美文。但美文对其内容和文笔都是有着它自己的要求的,原则是以“美”为至上,动画漫画也是一样的。下面,就是我从不同地方找来的比较正统或者我很喜欢的解释。

1、

参考资料:

http://zhidaobaiducom/question/33140558htmlsi=4

耽美文

耽美文是比较综合的文体,原指唯美的文章。无论是言情、武侠、奇幻还是散文游记,只要符合唯美这一特点,都可以算在耽美文里。正宗的耽美文文笔优美,意境清逸,感情丰富,有的也哲思深刻,是各类文体的精华所在。耽美文一直都不被人们所熟识,甚至现在仍有许多人不知道耽美文的含义,所以阴差阳错地将耽美文误认为是“bl”或“ml”文(即同性恋),很多人也因此对耽美文产生厌恶态度,甚至是抨击耽美文。这类新耽美文也有许多人支持,并且有许多才华横溢的撰写者,所以如今耽美文中多是此类“bl”和“ml”文。虽然这样的耽美文并不应该被完全否定,但却影响了原来耽美文的风格,使许多人产生误解,所以更多耽美文爱好者仍旧坚持原来的唯美风格,以正其宗。

2、

参考资料:

http://zhidaobaiducom/question/28427280htmlsi=6

我先说简单点,就是唯美同性之间的小说,不像同志文那么的现实,有许多的现实因素,耽美还是理想主义的同性文学

能不能明白呢?

下面是复制得来的长篇大论

什么是美?

美的定义古往今来从来就没有统一过。从美产生的效果来说,大致

可以认为——美是能够使人产生愉悦的事物。

什么是耽美?

“耽美”一词最早是出现在日本近代文学中,为反对“自然主义”

文学而呈现的另一种文学写作风格。“耽美派”,他的最初本意是

“反发暴露人性的丑恶面为主的自然主义,并想找出官能美、陶醉

其中追求文学 的意义”。耽美在日文中的发音为 TANBI,意为“

唯美、浪漫之意”。 耽,沉溺。耽于女乐,不顾国政,则亡国之祸

也(《韩非子·十过》); 且耽田家乐(李白《赠闾丘处士》)。

耽美,沉溺于美,这个解释可以 使圈外人很快把握住耽美的要义。

BL就是同性恋吗?

BL看似同性恋,但并不是同性恋,甚至和圈外人想象的完全相反!BL

的主要观看对象是女性,而绝非男同性恋者。女性爱看美形的男性,

沉迷于其中缠绵的感情,完全是出于女性自身的天性,这和男性爱看

美女实在没有什么区别。

耽美和BL有什么关系?

BL的确是耽美一个很重要很主要的流派,很多时候两者甚至都可以

换用。但耽美还包括武侠,玄幻,悬疑推理,近代历史 实际上

一切可以给读者一种纯粹美享受的东西都是耽美的题材。因此BL只

是属于耽美的一部分。

为什么会有耽美?

我们很难想象,一个食不果腹的人会喜欢耽美。从人类进化的角度

来说,人之所以有美感是为了生存,美感使人类可以趋利避害,是

人类漫长进化道路上的加速剂。当人不再整天为填饱肚子而奔波时,

为生存而产生的美感渐渐变成一个脱离物质利害关系的需求,一种

纯粹为美而美的需求,而耽美将这种需求推向了及至。

现实中的不完美,更促使一些人转而投向虚拟的文字、漫画世界,

在那里一切的一切终于有了完美的可能,终

于拥有了创造完美的能力!

老实说现在的耽美小说就像言情一样良莠不齐,某些我都不能接受,更何况楼主这样的外行了,所以这篇转载的帖子我就不说明出处了。

3、

参考资料:

http://baikebaiducom/view/754htm

※耽美的起源

耽美一词最早是出现在日本近代文学中,为反对自然主义文学而呈现的另一种文学写作风格:耽美派。耽美派的最初本意是“反发暴露人性的丑恶面为主的自然主义,并想找出官能美、陶醉其中追求文学的意义”。耽美一词即是由此而来的。耽美在日文中的发音为TANBI,本义为“唯美、浪漫之意”,如耽美主义就是浪漫主义。耽美,沉溺于美,详细解释则是「包含一切美丽事物,能让人触动的,最无暇的美」。这个解释可以使圈外人很快把握住耽美的要义。后来这个词不知怎么被日本的漫画界用于BL(boy's love)漫画上、结果引伸为代指一切美形的男性,以及男性与男性之间不涉及繁殖的恋爱感情,最后更发展为男同性恋漫画的代称之一。作为一种派系而言,早在上世纪30、40年代就在日本文学界盛行,算是浪漫主义的一个分支,包括日本文学巨匠三岛由纪夫在内的大批小说家都曾受过此影响。但是,60年代以后,这个词逐渐从原意中脱离,变成了漫画中一类派生产物的统称,那就是今天我们所说的「BL」,描写男男爱恋的动漫(小说)作品。

时至今日,耽美、YAOI、BL等称呼逐渐风行,这些对于大部分喜好此道的人而言可能没什么太大区别,但其实每个词都代表一个完整的时代,支持着此类作品的繁衍,又严格的把其与现实生活中的同志文学予以区分。没错,BL从本质上来说,还是纯粹出自女性之手,只为女性服务的一种少女漫画分支。而这样一个完备且庞大的分支究竟是如何发展然后壮大的呢?纵观整个BL漫画发展史,所得到也许只能是一段称不上浪漫的女性意识发展史吧……

耽美——残酷的美,无法到达的终点

20世纪中叶,准确地说,就是1963年前后,已经在日本发展了10几年的新漫画中终于有了真正意义上的少女漫画分支。

不同于以前由男性作家绘画的类少女作品和极少量女性创作的作品,一直附着在男性向漫画基础上的为女性服务的漫画开始迈出真正意义上的步伐,小学馆、讲谈社、集英社都陆续推出了自己的少女漫画专刊或者别册。然后在昭和41年(1966年)后的几年中,日后被称作「昭和二十四年组」的少女漫画家们陆续出现了。

所谓昭和24年组,就是出生在昭和24年(1949年)前后的知名少女漫画家们的统称。在经过近20年新漫画的熏陶和历练后,这批热爱漫画并且有极高天赋的女性终于来到了世人面前。在这其中即包括池田理代子、美内铃惠、五十岚优美子等正统少女漫画家,也出现了萩尾望都、竹宫惠子、山岸凉子等第一批跨足「BL」领域的先辈。当然,在那个时代,此类作品被称为耽美,或者——「少年爱」。

那个年代,日本还没有任何一本专门的BL刊物,所有此类作品都在普通少女漫画杂志上连载,故事的题材全部是「非本土非当代」的设定,而主角则都是15-18岁的少年,并且几乎毫无例外的都是悲剧。可能是因为出生年代的原因,在大战结束后,战败的日本一直致力于经济复苏,但是战争的阴云还是在头顶挥之不去。那时的女性也依旧处于延续了百余年的低下地位,不论是经济还是能力都附属在男性身上。于是,一种难以言喻的「窒息感」笼罩在所有女性身上。如果是普通少女漫画,这种感情会变成奋起的动力,让作品变得充满男性感的强硬。而在耽美领域内,这些则原原本本的展现了它本来的面目,残酷、充满矛盾、以及对现实的绝望。

用异常美貌的少年取代了本应该出现的「女性」,使故事的矛盾大大激化,感情冲突变得无以复加。而对角色本身,也往往加之残酷非理性的对待。但是少年那未出现明显第二性征的躯体出乎想象的增加了美感,还有因为各种因素强化和增幅,能够跨越性别的「爱」。种种叠加,就产生了无法抗拒的悲剧美。

纯粹、锋利、残酷、浪漫……这是整个「少年爱」时代的特征,也许刚开始还有所收敛,能比较隐昧的表达,但是在发展了近10后,1976年左右,竹宫先生的《风与木之诗》(《风と木の诗》),山岸先生的《日出处天子》(《日出処の天子》)等能够跨越时代的精彩作品开始连载,然后是1978年创刊的第一本耽美漫画刊物《JUNE》的出现……这些把少年爱这一分支推向了第一个巅峰。而且,那时的少女漫画家不像现在这般草率,往往都是用耗尽生命般的热情和努力去创作,因此几乎每部作品都能达到几乎完美的程度,放在今天阅读也毫不逊色的精彩。

就这样,乘着时代的风,一个宛如梦幻的黄金时代到来,没有不能看的,没有不好看的,有的只是能不能承受激烈程度的区别,把「耽美」这种风格真正发展到了极限。然而,黄金时代却又如此短促,在1984年两部作品连载结束后嘎然而止,随着另一个风潮的驱动提早进入了下个时代……

※耽美的历史发展

日本人多多少少都会有一点亡命遗族的气质,所以就酝酿了一种文化精髓——“耽美”。烧这个词不像烧茶,烧茶只是用荔枝核文火轻烧到水温80C 就OK了,“耽美”却要焚身于烁石烈焰中直到身心俱为灰烬为止,所以耽美的普遍表现形式是自杀、死亡,最高级表现形式是恋尸与尸恋,比如“耽美”派作家草间弥生在她的《尸臭洋槐》中有这样的句子:“妻子已经死去一个月,但正雄迟迟未将尸体送往火葬场,反而每天和妻子交媾着……正雄非常恐惧,总有一天这尸体会不会腐烂变形?”这种将美推向绝路,在美的绝望中沉溺的方式在日本历代文人的传导下几乎深入人心,所以日本**也笼罩着一种浓酽的“耽美”之美。

至于耽美,何以最终演化成BL(boy's love)的代名词,好像应从日本战后70年代少女漫画界的变革说起。当时,反主流文化的抬头迫使其从内容以及思想中寻求变化,推出了以新人为主创力量的别册,山岸凉子描写同性恋的《白屋二人世界》这种类似实验性作品就是在当时推出的。

后来影响比较大的,应该是小学馆的竹公惠子所画的《风与木之诗》她当时与另外两人,被称为“HOT”三人组(不是韩国的那个)在73年--75年掀起了少女漫画的新浪潮,当时的影响力是相当大的`~~至此,表达同性爱的漫画便开始发展、蔓延,壮大,渐渐成为日本漫画的一个分支。

因为,当时漫画家所画的关于同性的感情故事大都是相当唯美,浪漫的感性描写,才与耽美一词挂上钩,后来渐渐的,发展成为其专有名词。

为什么会有耽美?

我们很难想象,一个食不果腹的人会喜欢耽美。从人类进化的角度来说,人之所以有美感是为了生存,美感使人类可以趋利避害,是人类漫长进化道路上的加速剂。当人不再整天为填饱肚子而奔波时,为生存而产生的美感渐渐变成一个脱离物质利害关系的需求,一种纯粹为美而美的需求,而耽美将这种需求推向了及至。现实中的不完美,更促使一些人转而投向虚拟的文字、漫画世界,在那里一切的一切终于有了完美的可能,而作为一个耽美作者,终于拥有了创造完美的能力。

※耽美和BL(boy's love)

BL就是同性恋吗?

BL看似同性恋,但并不是同性恋,甚至和圈外人想象的完全相反!BL的主要观看对象是女性,而绝非男同性恋者。女性爱看美形的男性,沉迷于其中缠绵的感情,完全是出于女性自身的天性,这和男性爱看美女实在没有什么区别。

耽美和BL有什么区别?

BL的确是耽美一个很重要很主要的流派,很多时候两者甚至都可以换用。但耽美还包括武侠,玄幻,悬疑推理,近代历史……实际上一切可以给读者一种纯粹美享受的东西都是耽美的题材。因此BL只是属于耽美的一部分。

※中国耽美的发展

耽美向漫画和小说

在中国大陆流传的最早的耽美作品多为日本耽美漫画。随后许多中国作者创作了大量耽美题材的小说。早期的中国耽美小说大部分是同人小说,导致女性耽美爱好者被误称为同人女;实际上耽美小说与同人小说之间并不存在必然的联系。 耽美作品因突出同性恋问题而在中国备受争议,部分作品主题也包含对“性虐待”或“恋童癖”等非正常性取向的描写。

耽美漫画最早应是在91、92年开始进入中国大陆。在此期间的耽美作品大部分都是一些比较含蓄的内容,其代表作品是CLAMP的命运三部曲——“圣传”、“东京巴比伦”和“X战记”。这三部作品以华丽的画风和曲折、感人的故事情节而风靡一时。CLAMP作品中的BL始终是非常含蓄的,作品本身并没有太多的亲热画面而总是在不经意间让人发现一段感情的存在。例如“圣传”中阿修罗王和帝释天这两人的感情纠葛,CLAMP在正传中始终没有明确地画明,而只是在番外篇中以隐晦的画面淡淡带过,但这样的简单有时反而给人更加深刻的印象。而说起CLAMP的耽美漫画,大家比较熟悉的恐怕还是“TOKYO BABYLON”和“TB-- X”,其中有一对耽美组合贯穿了这两部漫画,那就是——樱冢星史郎和皇昴流。他们两人凄美的故事已经被大家所熟知,赚取了无数同人女的眼泪。

大概到了94年,市面上开始出现了纯粹的耽美漫画。在这里必须要提到的就是耽美的经典之作--“绝爱”(尾崎南)。称“绝爱”为耽美的经典之作实不为过,即使很多不是耽美爱好者的人也看过绝爱,其影响力无与伦比。“绝爱”中的两位主角--南条晃司和泉拓人也毫无疑义地被认为是最为经典的耽美组合之一。现在许多耽美迷仍然将“绝爱”视为同人小说的一大素材,相当一部分的同人都是围绕“绝爱”而写的。“绝爱”的故事情节相信大部分人都已经耳熟能详了,其中南条晃司对泉拓人的那种不顾一切甚至可以毁灭一切的狂热爱情完全不同于TOKYO BABYLON中星史郎和昴流的含蓄之爱,这是它的一大特点也是卖点。“绝爱”的续集是“BRONZE”(也就是“青铜”),至今已经出了十几本但还未结束,很多租书店里都有,有兴趣的话可以去弄来看看。其中有一些H的场面,(H指关于性爱及情色方面的描写。)另外比较血腥,无法接受者请慎重考虑。

在“绝爱”出现的同时期也出现了许多温馨的耽美漫画,比较出名的有“美男子的亲密爱人”(叶芝真已),“微热纯爱少年样”(阿部美幸),“微忧青春日记”(阿部美幸)等作品。这一类的耽美漫画情节温馨感人,H也很纯情,主角大都是高中生或白领。不过很多现在已经无法买到或在店里看到了,需要耐心寻找。这以后几年,耽美作品就是这样不冷不热地存在于各书店的柜台中。温馨类的耽美漫画一直在大陆耽美漫画市场上占有一席之地,即使后来大陆耽美原创文学作品中有一部分也是温馨类的小说,可以说是受到这些漫画的影响。

从97年开始,耽美小说进入大陆。一开始因为“绝爱”的缘故,所有的耽美小说都被注以“尾崎南”的作品,一时难辨真伪,良莠难分。大量的耽美小说使人眼花缭乱。其实很多小说的原作者都是非常著名的。不管怎么说,从此我们开始接触除了漫画外的耽美的另一种表现形式--小说。耽美小说中值得被称为经典的作品有许多,如“间之楔”(吉原理惠子)、富士见交响乐团(秋月)、《炎之蜃气楼》(桑原水菜)等。我们现在能够看到中文版的优秀作品有“远离伊甸园”(很多是盗版且还未结束)。“间之楔”和“富士见交响乐团”还未有中文版的书出版,但是这两部作品都有VCD。而《炎》有40卷小说和邂逅篇与N篇番外,但由于授权问题,网上无全部翻译,大陆也只有2本中文译书,动画13话和OVA3话,漫画也只有4卷,且结尾悲凉(心理承受不好者误看,笑。)

到了99年,大陆耽美发展到达一个高潮阶段。耽美漫画月刊“耽美季节”(AYA主编)出版。这是第一本耽美月刊,详细介绍了耽美漫画和小说。同时市面上的耽美漫画也以惊人的数量和速度出版着。很多在这时出版的耽美漫画都是名家之作,故事情节和画风都很优秀。(其中有些H度较高)比如“情人总敲三次门”(朝雾夕)、“LOVE MODE”(志水雪)、“暗黑末裔”(松下容子)等优秀作品。其中男作者的作品要算“快感方程式”(葵二叶红三叶)和“激爱”(小鹰和麻)最为有名。这些作品很多都是值得一看的精品。

市面上还有了很多耽美VCD,如“绝爱-BRONZE”、“火宵之月”、“快感方程式”、“网中鱼”等,这些VCD画面精美,声优的表现也非常棒。但是这些VCD大部分都是盗版所以有些质量不是最佳。另外还有很多耽美动画的DRAMA CD,不过因为是日文原声,所以如果没有日语基础的话是听不懂的。

应该是比较全了~~~~~一堆人粘来粘去也就是这堆东西了~~~~~

还有2楼所说同人漫画,其实是不对的。同人漫画并不全指耽美或者男男。“同人”指得是一篇小说或漫画里的人物被重新塑造,但人物没有变,只不过背景情节都变了,由除作者外其他人去重新编写~~~~~当然,后来很多同人文被写成男男,而后又出现了“同人女”(这是很不规范的称呼,其实是多用来调侃的)所以才会使很多人误认为同人漫画或同人文都是耽美。

题记:在心灵的最深处,总有一种感动叫情不自禁,总有一种心绪叫触景生情。荔枝花开的季节,透过那些平凡的花朵,透过那些青春的枝丫,你是否和我一样,看到层层叶片后面包裹着清晰殷实的硕果?

  “荔枝花开淡淡香”,每当荔枝花开满枝丫的季节,便情不自禁想念起多年前工业区附近那片曾经的荔枝园。一片片一排排列队整齐的荔枝树,在春天尽情舒展着向上的枝叶,浅黄的荔枝花竞相开放。柔和的色彩,活泼的清香,涂染着春天的屏幕,让你无法忽略它们的存在。当年春天的荔枝园,总会吸引养蜂人纷纷前来采集荔枝蜜。也吸引着不少和我一样的年轻人在荔林里留影和玩赏。或坐着小憩或仰躺地面,或静心细听和风的低语,或追逐聆听蝴蝶和蜜蜂的欢畅。早春明媚的阳光透过密密的叶缝,尽情倒泻在慵懒的身躯。作一个深呼吸,就有股淡淡幽馨直沁心脾。似乎感觉又回到了童年故乡春天的原野。走进荔枝林,忙碌的心灵顿时少了些生活的烦闷,多了些清新和安祥。

  我三月的脑海,依然荡漾着当年车窗外成片成片灿黄的荔枝花海。那是我初次邂逅真实的荔枝花开,也是我第一次离开江西老家的国企南下深圳闯荡而见到的成片荔枝林。一路上我抬头看着窗外,一边忐忑面临工作竞争的艰难。虽说已有两年的工作经历,但还是为那个陌生的城市是否会接纳我这个初来乍到的异乡人而心存顾虑。当火车驰入广东地界,眼前突然一亮的花海让我惊讶,竟忘却了周身旅途的疲惫。车窗外成片成片的浅黄向我涌来,又急速从身边向山谷处的村庄流去,绵延起伏,层层叠叠。阵阵淡香使劲地扑进车窗,向鼻孔里直窜。旁人说那就是荔枝树开花,才知道年少时诱人口馋的荔枝,就是眼前那些普通的果树长成。

  我今天的记忆,依然定格在当年穿梭于关内关外三月的背景里。阳光下或者雨天里,步行或者公交车,与我作伴最多的就是那一路盛开的荔枝花。找工作的最初期间,虽有动摇过重新返回国企上班的想法,但每次路过荔枝园,我总会稍作停顿休憩片刻。见到枝头攒动的花儿倍感亲切,它们似乎在安慰我,劝我不要放弃。所幸的是,我最终选择了关外一家不大不小的私营公司。它的条件和待遇还算让我满意。也恰好公司正对面有一片荔枝园,这是我比较欣慰的地方。霓虹喧嚣的背后能看到一片绿色田野的风光,并呼吸到那些从树底深处散发出来淡淡的泥土气息,的确是一件令人心情舒畅的事情。每次遇到困惑时,我的目光总会投向窗外的那片荔枝树,与它深情对眸。荔枝树,就好比我童年老家门前的那些香椿树,让我亲近让我安静。

  感慨于树枝上那些花朵,点缀着难得一见的春色盎然。感慨于花朵平凡的外表也能结出可口甘甜的果实。感慨于身边凋零一地的碎花,得以把更多的养分和阳光留给那些还在枝头上畅谈理想的伙伴。那些最终能化身为硕果的花朵,需要经历多大的勇气和坚韧的毅力,去顽强接受风雨的考验。

  荔枝花开的景象,逐渐成形于我深圳生活的底片。逛荔枝园,成为我当年平日休闲的最好方式。只是后来公司附近那片熟悉的荔枝林,被征地改建成一栋栋新的工业园楼层,便觉得有些遗憾了。而且紧随着更换了一家新的公司,便甚感留恋昔日的时光。不过,现在每逢春天,我常选择最近的荔枝园,去看看那些让人欣喜的荔枝花,与它们亲密接触。荔枝成熟的月份,更是常去看看那些长在枝头上成串成串的荔枝。看看果农铁皮棚里简陋的家当和挂在荔枝树上的幸福。甚至可以在树底下为果农摘到最高处那几颗最大最好看的荔枝而雀跃如童年般欢快。也可以在征得主人的同意后用长竹杆敲下高挂在枝头上诱人的果实,或微颤惊惊地爬上荔枝树去亲自采摘。这就是回归田园劳动的快乐。

  荔枝花开,当一些枝曼越过当年深圳的记忆,也偶尔触碰到儿时记忆的墙壁,就忍不住探头说一点与荔枝有关的童年光景,不得不往外衍生一丁点童年的细节。儿时的老家极少见到新鲜的荔枝。那些诱人的荔枝全部都来自于书本。但对荔枝罐头特别记忆犹新,在老家供销社的柜台上摆着一罐罐铁盖子玻璃装的荔枝罐头,那甜甜的糖水细腻滑润的果仁,让每次去老街赶集的小孩总是站在柜台前久久不愿离去。那时平日里能吃上荔枝罐头的小孩,已经让同伴们羡慕得要命。如今的交通便利,从广东十多小时的运输就可以到达老家,现在老家街道超市或者路边叫卖的水果摊,啥水果都有,自然也有新鲜甘甜的荔枝,品种多样价格低廉。

  荔枝花开,平凡朴实。没有玖瑰的娇艳,没有牡丹的高贵,没有木棉的壮美,没有桃花的水灵。它淡淡的清香,散发着朴素的气质。它可口的荔枝蜜,美化着人类的生活。正是这些朴实无华、默默无闻的小花,却结出甘甜爽口的果实。一朵朵一簇簇,在繁茂的枝头上轻轻绽放摇曳。它们平凡得就象都市里一张张普通的脸庞,它们朴实得就象车间里一个个忙碌的身影。正是这些普通的脸庞和忙碌的身影,拼凑成这座异乡城市精彩繁荣的背景,默默地奉献着自已的青春。

  总能想起当年一路荔枝花开的景象,想起那些年那些树梢摇动的暗影,想起那个戴着眼镜稚气未脱的男孩身后一路走过的足迹,想起那张青涩脸上写着的青春的律动,想起那些次醒不来的深梦。如今,一晃十多年过去了,荔枝花开给我的信念,让我有勇气走出生活和工作的困惑。也让我如同其他年轻追梦的异乡人一样,坚守着一朵朵平凡且朴实的荔枝花角色。

  荔枝花开淡淡香,内心厚实更坚强。

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