口琴F调转换成C调，那些年，那些乐理知识看不懂

是这样的，，你看到左上角有个1 =F 是吧，， 就是说 这首歌的DO 等于FA 距离 第一句 （又回到最初的起点） 实际应该吹的话 音为445 66676 如果想变成C调非常简单 之间按简谱吹就可以 就是C调 望采纳

1，普通C调口琴里没有“把位”的概念（十孔口琴另论）。“把位”是弦乐器演奏里的概念。一般而言口琴无法变调，但个别的曲子，如果用到的音阶不全，偶尔可以转到“近关系调”。

2，F调的口琴吹出来的仍是12345671，但是与C调的不一样，移高了4度，这里的1＝F，而c调中的1＝C。

3，谱子上有三个升号，要用A调口琴来吹。三个降号，要用降E调来吹。

4，F大调的口琴，前面已经说了，第四孔是1，当然是吹音，但这时，1＝F

所谓C调与F调“相同”，只是指“唱名”相同，演奏方法也相同。

好象有些基本的乐理你还没弄明白，上面讲的你可能也听不明白。有问题可以继续提的。

你好，音阶图和C调其实是一样的  如下~

希望能帮上你~满意记得采纳下回答 谢谢

是的，演奏的方法是一样的。但是，十孔口琴一共有12个调子,每个调子只是在音高上不一样,其他音阶排列都是一样的。

在十孔口琴12个调子中G调口琴音最低从低往高排列依次是:G #G A bB B C #C D bE E F #F 最高的调子是#F调．以上是12个大调口琴的音高排列．

望采纳，有问题再问我~

你的口琴是布鲁斯口琴么？如果是的话，看下面这个：

F调口琴

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1孔吹：F

1孔吸：G

2孔吹：A

2孔吸：C

3孔吹：C

3孔吸：E

4孔吹：F

4孔吸：G

5孔吹：A

5孔吸：Bb

6孔吹：C

6孔吸：D

7孔吹：F

7孔吸：E

8孔吹：A

8孔吸：G

9孔吹：C

9孔吸：Bb

10孔吹：F

10孔吸：D

代表调，例如C调，D调。就像钢琴一样。

由符合 基本音阶 的音程结构所构成的音列的音高位置，就叫作 调。

调的命名建立在主音的基础上，如由7个 自然音级 从C开始按顺序排列的是就C调，将C调移高一个 纯五度 就是以G为主音的G调。将C调移低一个 纯五度 就是以F为主音的F调。

不同的调一般用乐谱开头谱号后标明的调号来区别，不同的调运用到音乐作品中的 具体形式就是各种 调式 。

一般来讲，任何一个调都包括了一个同名的 大调 以及这个大调的 平行小调 。

除此之外一个调中还能包括其他一些不常用的调式。比如中世纪欧洲的中古调式，以及其他各国的民族调式，如中国的传统五声调式。

调的五度循环

G调就是以G为主音，根据音程结构推算出G调的音阶结构是:G，A，B，C，D，E，#F 也就是等于将C调的每一个音（C，D，E，F，G，A，B ）都提高 纯五度 的结果。这样的循环叫做调的五度循环。即：

从C调往上——G调——D调——A调——E调——B调——#F调——#C调，每产生一个新的调，调号中就增加一个升号(见 变音记号 )。

从C调往下——F调——bB调——bE调——bA调——bD调——bG调——bC调，每产生一个新的调，调号中就增加一个降号(见 变音记号 )。

主音上方的纯5度音，是 调式 音阶级数中的属音，因此将原调移高纯五度产生的新调称为原调的属调。主音下方的纯5度音，是调式音阶级数中的下属音，因此将原调移低纯五度产生的新调称为原调的下属调。属调和下属调的使用是音乐创作中调性使用的最基本的手法。

升种调和降种调

除了按自然音级排列的C调外，其他的调分为 升种调 和 降种调 两种。升种调就是包含了升音级的调；而降种调则是包含了降音级的调。

升种调及其调号

降种调及其调号

调号

用来区别不同的调的就是 调号 ，即将乐谱中出现的构成某一调的 变音记号 记在乐谱的开头位置，从而省略乐谱中的这些变音记号。减低了乐谱的复杂程度，增加了可读性。

变化音级的变音记号不能省略。

移调

当演唱声乐作品和演奏管乐器的时候，就会遇到移调的问题。见 移调乐器 。

初学先练习吹 C 调的口琴。首选 24孔标准复音口琴 。

C调的口琴，发音音域和吹琴的气息容易掌握，最容易吹奏和掌握音准，相对也好听些。也是最普遍、最容易买到的标准口琴。一般复音口琴有21孔、23孔、24孔的都可以通用，但需C调开始学习吹奏的。口琴格上，1、3、5、为吹发音，2、4、6、7、为吸发音。吹音与吸音平均相隔着排列音阶，学习上手方便。

随学习深入，掌握好了C调的口琴练习与吹奏，其它调的口琴拿来上手就可以吹奏。比如，大调标准的复音口琴，重音口琴，回声口琴等，（音调依次由低到高） E调 , F调 , F#调 , G调 , G#调 , A调 , A#调 , B调 , C调 , C#调 ,D调 , D#调 , 这12种调。连同你已学会C调拿来上手就可以吹奏。你就可以根据乐曲需要的曲调，再拿什么调的都可以直接吹奏和伴奏了。

复音口琴有C、D、E、F、G、A、B七个大调(如钢琴的七个白键)，C#/Db、D#/Eb、F#/Gb、G#/Ab、A#/Bb这五个补充调(如钢琴的五个黑键)。＃好像是读sharp，升，就是比前面的调性高一点点（不知是不是半音），b不知英文怎么说，咱们管它叫降，比前面标的调性低一点点。整套复音口琴就是指的这12把琴（似乎有的品牌是14把），(和声小调口琴与自然小调口琴先不说)。大师，平时用只专用皮箱提着，演奏时或取其一二，或换来换去，酷的样子哟。

D、D#/Eb、E、F、F#/Gb、G、G#/Ab、A、B、A#/BbC、C#/Db是各调复音口琴由低到高的排列，D调的复音口琴音最低，吹起来最费力。#C调的音最高，吹起来也最省力。

各种资料都要求初学者购置一把C调的，然而好多高手在帖子中都说C调声音有点儿尖锐，他们平时更喜欢A调什么的，这个问题容易让人困惑。其实要求第一把用C调是很有道理的，首先，由于结构问题，口琴声调相对于其它乐器要高一些（据说比钢琴高8度），所以C调的尖锐应该是口琴这种乐器最自然的表现，应该是最好掌握的；第二，在论坛上发现一种说法，音越低，越难吹奏，甚至有高手说吹不动G调琴，同一口琴高音也比低音好吹的多，所以吹奏C调应该是比较容易的；最后，几乎国内所有的复音教材都是以C调口琴为准开始的，有声的音像教材也大都用C调的，用这个调性，学习素材最多，最有利于上手。第二把琴都要求是C＃，这是应复音吹奏半音的要求来的，只用一把复音口琴不能演奏出半音阶，这是复音口琴不可回避的一个问题，很多古典音乐名曲中都大量的应用了半音阶，比如莫扎特、贝多芬。大家都喜欢的“土耳其进行曲”用一把琴似乎是奏不出来的。说点儿跑题的话，我们最开始学得最简单的小星星竟然是莫扎特写的，欢乐颂是贝多芬写的，从最复杂的交响乐到小巧的练习曲都能出自大师之手，真是让人感叹，啥叫返璞归真，大概这个就是吧……说回来，下了这许多功夫，再添把c＃琴实在应该，如果不想折腾着练半音的话，偶觉得经济宽余弄把A调试试，似乎吹得好听的都喜欢A，应该是比C厚实沉重一些。当然，最好是C、C#、A、A#啦，再想突破向更专业方面发展，就再买琴啦，直至能凑齐一套。

你用F调的琴吹F调的曲子 跟 C调琴吹C调曲子 方式是完全一样的。就是你上面的那个问题答是是

sp20不会没有F调，可能是哪家店缺货，不过我建议买日本琴，到调子的琴我觉得日本的细腻的风格好些，纯属个人意见。F调的琴用的应该不是很多，音太高也不是很好吹。C调的三把位是F调，只有一个音是六孔超吹，其他都是C调的正常音阶。

建议你先买A调的