世界十大名琴之一夏贝尔钢琴CHAPPELL?

夏贝尔钢琴集团的实力确实是顶级的。 买钢琴，绝对首选《世界钢琴好声音》排名全球第一的CHAPPELL夏贝尔钢琴集团制造！CHAPPELL夏贝尔集团是中华人民共和国-国家钢琴乐器标准起草单位、制定单位！CHAPPELL夏贝尔集团拥有100%德国制造，德国国家机构颁发德国制造原产地证明！

夏贝尔钢琴研发和制造团队。

夏贝尔音乐（国际）钢琴艺术节

夏贝尔集团法兰克福国际乐器展览会

夏贝尔-舒尔兹联合集团 联合研发中心

夏贝尔-舒尔兹联合集团 联合研发中心 

钢琴曲：Tears

歌手：Daydream

所属专辑：Dreaming

歌词：

天已清晨 微冷

故事在昨夜里停顿

眼泪 一颗都不剩

全部送给了尾声

蝴蝶 阵阵

花朵无需飞蛾心疼

残爱 怕别人过问

遗弃在流浪的星辰

心碎 慢慢堆积的泪城

一瞬 崩溃了灵魂

你问 永恒

我能给你几秒几分

怪我给不起可能

给不起你我一生

天亮了 梦醒了

你非要走别顾及我的自尊

眼泪 从深长泪痕里逃生

价值 留给拾荒人

香唇 热吻

烙上一生的伤痕

如今 算你太可恨

也换不来你同怀的眼神

泪干了 爱死了

泣血的心绝爱 爱非我所能

心碎了 雪停了

泪的碎片跟随我流亡一程

悲伤 落笔的情诗

只有风听见了它的故事

你看 那飘零的不是絮

是它曾为爱而生 为爱而死的

TEARS

个人觉得这个东西你自己感悟吧，跟个人经历也有关。

但是我自己觉得 这几首还不错

梦中的婚礼 这首真的是很感人的说，我自己在家弹得时候都哭了呢。

你只要细细去品味它 再加入一点点自己的想象 就会觉得

很忧伤 很好听。

眼泪 tears

纯美的钢琴曲，经常能听到它，可惜关于该曲的进一步资料我就不清楚了。多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰，泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无声的，伤心的，在岁月无法触摸的角落里，玫瑰花心渐渐老去。

（这首的评论是我复制的，但我听过，也弹过 强力推荐）

神秘园之歌

这个不说了 版本很多，但是那种淡淡的忧伤感，就像在绵长的黑夜里等待黎明，非常美，非常适合自己一个人在晚上听哦！

班德瑞 风的呢喃 班得瑞的你可以自己去百度一下啊 都很棒的。但是我

自己比较喜欢这一首

《海上钢琴师》--playinglove 这个太经典了！不知道你看过这个**

没？看过肯定不会忘得 。淡淡的 忧伤的

爱的旋律

《天空之城 》 这个版本也很多 但是钢琴和小提琴的合奏最美 少年男女那种委婉含蓄的爱慕 辽阔的天空，金黄的稻田，布满爬山虎的幽幽城堡。。。绝对的纯美。

《仙境 》 班得瑞的，不得不说这首曲子听着很舒服，给人一种优雅，轻盈的感觉。个人特别喜欢听。额 这些都是我最喜欢的 不知道有没有你喜欢的哦~ 希望对你有帮助

经典钢琴曲《Tears》选自钢琴专辑《Dreaming》 这张以“梦”为题的唱片，是由旅韩华裔New Age钢琴家Renodia（艺名：The Daydream白日梦）演奏的钢琴独奏音乐。

白日梦今年36岁，是一位处世风格神秘的音乐家。据说他从未在大众面前曝光（难怪也没有媒体知道他的真实姓名），从5岁就开始学弹钢琴至今，在大学主修现代艺术课程，而且在写诗方面也相当活跃。深厚的艺术修养，使他的音乐有种特殊的美感。2001年2月，白日梦的钢琴独奏专辑《梦》在韩国出版，短期内便在韩国市场上打败珍妮佛·洛佩兹、新好男孩、恩雅等国际明星和其他韩国本土歌手的新专辑，打入韩国TOWER RECORDS排行榜前四名内，创造了新世纪音乐在韩国的销售新纪录。

曲以慢速的节奏为主调，在那双舞动的手下，流转出一个一个澹然的音符，勾勒出一副天凉如水的默默。始终缓缓的弹奏着，犹如溶在秋凉夜幕下的人们，遥望着天边的星群，独自默然着；也若同秋夜无聊的时刻，脑子里不断交织各色想法。但主旋律是不变的，缓缓的节拍，低音弹奏的主旋律，每个变奏中间还有清脆的几声单音，似乎眼睛微雾着，然后仿佛听见清脆的滴落声。有稍快节拍的弹奏，也有慢速的低语。犹如起起伏伏的心情，只为思念的那个人。他们有时候是似听见走近自己的脚步声的喜悦，有时候会是夜夜思君不见君的浅愁……就在这样一种声音中，静默于一种幻听中，犹如经历着庄周的化蝶之梦，再分不清哪里是自己生活的彼岸，哪里是彼岸生活的自己。

白日梦对Tears的解说：

多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪……忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰，泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴鸷（zhì），一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无声的，伤心的，在岁月无法触摸的角落里，玫瑰花心渐渐老去。

钢琴曲《Tears》Tears选自钢琴专辑《Dreaming》 这张以“梦”为题的唱片，是由旅韩华裔New Age钢琴家白日梦（The Daydream）演奏的钢琴独奏音乐。 白日梦今年36岁，是一位处世风格神秘的音乐家。据说他从未在大众面前曝光（难怪也没有媒体知道他的真实姓名）， 曲以慢速的节奏为主调，在那双舞动的手下，流转出一个一个澹然的音符，勾勒出一副天凉如水的默默。始终缓缓的弹奏着，犹如溶在秋凉夜幕下的人们，遥望着天边的星群，独自默然着；也若同秋夜无聊的时刻，脑子里不断交织各色想法。但主旋律是不变的，缓缓的节拍，低音弹奏的主旋律，每个变奏中间还有清脆的几声单音，似乎眼睛微雾着，然后仿佛听见清脆的滴落声。有稍快节拍的弹奏，也有慢速的低语。犹如起起伏伏的心情，只为思念的哪个人。他们有时候是似听见走近自己的脚步声的喜悦，有时候会是夜夜思君不见君的浅愁……就在这样一种声音中，静默于一种幻听中，犹如经历着庄周的化蝶之梦，再分不清哪里是自己生活的彼岸，哪里是彼岸生活的自己。 《白日梦》对Tears的解说 Tear（眼泪） 多年后，如果我们相逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰，泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。至少我为你哭泣过，安静的，无声的，伤心的，在岁月无法触摸的角落里，玫瑰花心渐渐老去．．．．

曲名：Tears（眼泪）作者：The Daydream（艺名） 这张《Dreaming》是 The Daydream 的 NewAge 风格的钢琴独奏专辑,曲风缓慢恬静, 是NewAge 风格的钢琴曲, 但丝毫不比古典钢琴逊色, 曲子表达的忧伤可以直达您的心扉,让你有点点伤感,有点点怀念,却又是那么那么的美。 多年后，如果我们重逢，我将以何来面汝，以沉默以眼泪…… 忧伤的琴键中，我却觉得自己被安慰了， 泪珠在阳光下凝结成了完美的樱花形状，纵然枯萎仍有暖意。 那一刹那真的怕极了自己内心里还有任何怨恨与阴骛，一点点，都会让自己无法与曲中的美丽邂逅。 多年以后，沉默的我们正如那些无法启齿的往事，会凝成心里的一滴泪吗？ 抑或就这么被现实的烈阳蒸发掉了，点滴不剩。 至少我为你哭泣过，安静的，无奈的，伤心的，在岁月无法触摸的角落里，玫瑰花心渐渐老去。 http://smsyzxorg/leimp3stdfrom=3width=200 这个连接可以下载。。MP3格式的

施坦威钢琴引人入胜，施坦威家族的故事同样可以打动每一个人。施坦威 公司的前“音乐会首席技师”——弗兰兹摩尔（FRANZ MOHR)在施坦威钢 琴公司工作了 30多年，在他的回忆录中满怀深情地回忆了施坦威家族的成长， 他写道：

“……这是一个美国成功者的故事。……在19世纪的德国，美洲常常被看 作是一片‘未开垦的处女地’——充满了所有的希望。1850年，施坦威全家，除 了大儿子外举家迁到美国。诸多原因中可以肯定的是，他们在德国的发展受到 了限制，尤其是1848年后，由于这一年的革命使德国经济严重受挫而近瘫痪，当 海因里希恩戈尔哈特施坦威格（HEINRICH ENGELHARDT STEINWEG) — 家听到有关美洲的故事后，崇尚自由的家族精神和谋求发展的巨大可能性之诱 惑使他们产生了移民的念头。

“另外，他们的儿子卡尔在1848年的革命中惹了政治上的麻烦。当年，他们 就把卡尔送到了美国，让他考察在那里办厂的条件和前景。那时的老施坦威格 已经在钢琴制造方面积累了 25年的经验。卡尔急切的来信促成了这个并非轻 易能作的决定——他们全家于1850年6月29日离开家乡，远涉重洋。

“赴美的家族成员包括:施坦威格和妻子珠莉安娜，七个孩子中的五个。大 儿子CF西奥多决定留在德国继续从事修理钢琴和调律的工作，因为他已被免 除兵役且即将结婚。西奥多在音响学和机械方面的杰出才能是众所周知的，同 时，他还是一位优秀而成功的钢琴演奏家。1839年，14岁的西奥多就在布朗兹 维克的音乐博览会上演奏他父亲制造的钢琴。父亲制造的钢琴赢得了那次博览 会大奖。旧时的施坦威父子公司55项专利中有41项是由西奥多发明的。

“施坦威格全家一到纽约，就在曼哈顿商业区购买了一套公寓。施坦威格先 生作了个明智的决定，他把三个儿子分别送到几个不同的钢琴制造公司去学习 语言、美国的生活方式以及制琴方法，时达三年之久。

“1853年3月5日，施坦威格更名改姓为亨利恩戈尔哈特施坦威（HENRY ENGELHARD STEINWAY) 后的钢琴制造公司施坦威父子公司 （STEINWAY & SONS) 在纽约成立。 1855 年，施坦威钢琴首次以其品质超群在纽约水晶 宫‘美国学院展览会’上得到公认。I860年，施坦威公司获得了一系列博览会和 展览会大奖，当时的施坦威公司350个工人每周生产30架立式琴、5架平琴。

“1865年，施坦威家族发生了悲剧。由于长年辛劳，两个儿子——查尔斯和 亨利相继离开了人世。老施坦威刚刚68岁，两个儿子的过世对他和整个家庭是 一个极大的精神打击。

“此前，西奥多已将他的工厂从家乡西森（SEESEN)迁到布朗兹维克，在德 国的业务已蒸蒸日上。当得知家中的不幸后，他毅然把自己的企业卖给了自己 手下的三个最好的工厂，动身赴美加盟父亲和两个弟弟的企业。”

正是西奥多的加盟，使施坦威公司声名鹊起。“ 1866年，可容纳2000人的 施坦威音乐厅在纽约14大街正式落成。在1891年卡耐基大厅竣工前，她一直 是这个城市最大的音乐厅。”

“ 1867年，施坦威在伦敦成立了分公司”。当年，在巴黎举办的世界博览会 上，声名显赫的评审委员会发布官方新闻，给予了施坦威公司最高评价，施坦威 钢琴旋即出现在世界各地的音乐盛会和演出场所,很快取得了数量上的绝对优 势，战胜了此前一直占统治地位的伊拉尔德和绮克林两种音乐会大钢琴。

“ 1880年，施坦威公司在德国汉堡成立分厂”。从此后一直延续至今天，我 们的施坦威钢琴有了并驾齐驱的两个工厂，人们习惯上称之为“汉堡施坦威” 和“纽约施坦威”。施坦威钢琴成为了无可争议的世界上最完美的钢琴。

有人认为，汉堡施坦威保持了欧洲制琴业的传统，音色除具有前述的所有 优点外，特别突出了钢琴乐器本身的原汁原味,音色偏重纯净、柔美，而纽约施 坦威相对则更具交响性。有一些国际顶级钢琴家同时拥有两个厂产的施坦威钢 琴。不过这也是相对而言，施坦威钢琴公司的这两家厂所生产钢琴的技术指标 和用料完全相同，最明显的不同是，纽约厂供应美洲市场，汉堡厂供应除美洲市场外的全球市场。外观上，纽约施坦威一般是采用亚光漆，主要原因是纽约市对 于环境方面的保护措施，限制施坦威公司大量使用亮光漆，当然客户可以定做 亮光漆钢琴。纽约施坦威边框在键盘两端部分弯度为翘起的角度，汉堡施坦威 这一部分则是呈弧度的圆角。由于施坦威钢琴80%以上由手工制作，每架琴都 各具特色，只要保养得当，永久如新。这一优秀品质举世公认！

德国汉堡，施坦威钢琴琴行，1909年。

唢呐和钢琴都是音乐界当中的著名乐器。唢呐在中国的传唱度非常高，也是中国是乐器之王，但是也仅限于中国而已。在世界的乐坛上，钢琴才是当之无愧的乐器之王。因为钢琴的影响力更大，认可的范围也是非常广的，唢呐的影响力和钢琴相比还是差很远，而且钢琴留下的历史名篇当中，更是称为世界的经典。因此，钢琴才是乐器之王。

一、钢琴给格局更大

钢琴在世界上影响力非常大，基本上是世界上每一个人都知道钢琴的存在，但是中国的唢呐只是中国人知道或者对唢呐感兴趣的人知道而已。因此，在世界的格局上来说，钢琴的格局要更加的，是全世界都认为的最完美的乐器，因为钢琴的音阶非常多，同时搭配的方式也会更多。而钢琴演奏出来的音乐更是受到世界更多人的喜爱，唢呐只是得到中国人的认可，想要得到世界的认可和喜欢的话，面前还是不够的。因此，钢琴在世界音乐上，影响力更大，也是乐器之王。

二、钢琴为人民留下了很多经典

唢呐是人民劳动的结果，因此，唢呐演奏出来的音乐和流传下来的乐谱是中国的劳动人民感受深厚而已。但是钢琴留下的历史名篇当之，是很多人所认同的，也是很多人在重要的场合都是采用钢琴曲来表现的。在婚礼的时候采用的婚礼进行曲等等，在重要的场合采用钢琴曲更会给人一种高大上的感觉。很多的钢琴家都是我们耳熟能详的，贝多芬，肖邦等等，但是唢呐的演唱家我们却知之甚少，因此，钢琴的经典也是让钢琴称为乐器之王。

唢呐只是中国的乐器之王，但是钢琴却是世界的世界之王，钢琴带给人民非常优雅的感觉。同时钢琴的影响力也更大，留下的历史名篇当中，人民也是耳熟能详的，而且钢琴的音节也更多，搭配起来更加的灵活，因此，钢琴才是当之无愧的乐器之王。