<音乐

乐器，泛指可以用各种方法奏出音色的工具。一般分为民族乐器与西洋乐器。

一、民族乐器

拉弦乐器： 京胡 高胡 二胡 中胡 板胡 革胡 坠琴 艾捷克 马头琴

弹拔乐器： 柳琴 琵琶 阮 月琴 古琴 筝 箜篌 杨琴 三弦 东不拉 弹布尔 热瓦甫 扎木聂 考姆兹

吹管乐器： 笛子 箫 排箫 埙 葫芦丝  笙 芦笙 巴乌 管子  唢呐 号筒  

打击乐器： 编钟 编磬 云锣 曲锣 排鼓 铜鼓 大鼓 堂鼓 钹 锣 碰铃 包锣 木鱼 南梆子 拍板 板鼓 梆子 手鼓 大锣 大镲 铃鼓 响板 沙槌 大锣

二、西洋乐器

1、键盘乐器

键盘乐器的特点是其宽广的音域和可以同时发出多个乐音的能力。

钢琴(Piano)、管风琴(Organ)、手风琴(Piano Accordion)、 电子琴(Electronic Keyboard)、电钢琴

2、打击乐器

打击乐器主要用于渲染乐曲气氛。

(1)有调打击乐器：定音鼓(Timpani)、木琴(Xylophone);

(2)无调打击乐器：架子鼓、小鼓(Snare Drum)、大鼓(Bass Drum)、三角铁(Triangle)、铃鼓(Tambourine)、 响板(Castanets)、砂槌(Maracas)、钹(Cymbals)、锣(Gong)。

3、木管乐器

木管乐器起源很早，是乐器家族中音色最为丰富的一族， 常被用来表现大自然和乡村生活的情景。唇鸣类和簧鸣类。口琴、短笛、长笛、陶笛等。

(1)唇鸣类：长笛(Flute)、短笛(Piccolo)、竖笛

(2)簧鸣类：口琴、单簧管(Clarinet)、双簧管(Oboe)、英国管(English Horn)、大管(Bassoon)、 萨克斯管(Saxophone)。

4、铜管乐器

铜管乐器的音色特点是雄壮、 辉煌、热烈。

圆号、小号、(短号)、长号、(次中音号)、(小低音号)、 大号

5、弦乐器

弦乐器的共同特征是柔美、动听;

(1)弓拉弦鸣乐器：小提琴(Violin)、中提琴(Viola)、大提琴(Cello)、倍低音提琴(Double Bass);

(2)弹拨弦鸣乐器：竖琴(Harp)、吉它(Guitar)、电吉它(Electric Guitar)、贝司(Bass)。

                                    12孔陶笛

                                      埙

竖笛是黑管的前身，是西洋管乐。竖笛和笛子不同，有句话叫横吹笛子竖吹萧，但竖笛顾名思义是竖着吹。

总结：我们常见的笛子、萧、二胡、琵琶、古琴、筝、阮、埙、葫芦丝等属于民族乐器。而钢琴、吉他、架子鼓、口琴、陶笛、竖笛、电子琴、小提琴等属于西洋乐器。

特写镜头一：民族乐器        萧

箫，因为萧管上开了几个音孔，所有也叫洞箫。单管、竖吹，是一种非常古老的吹奏乐器。

它一般由竹子制成，吹孔在上端。也有玉制的玉箫和铜制的铜箫等。

以“按音孔”数量区分为六孔箫和八孔箫两种类别。

六孔箫的按音。

八孔箫按音为前七后一。

古箫一般为六孔，现代改进箫为八孔，更加符合乐理，可以吹出完整的七声音阶和十二平均率。建议学八孔，现在一般的教材多是八孔的。一些音乐院校也用的是八孔。初学者建议使用现代八孔萧G调比较容易掌握。

箫的种类分为：洞箫、琴箫、玉屏箫、紫竹洞箫、九节箫、现代八孔箫、南箫等。

洞箫：直径为22厘米左右,开有六个音孔《前五后一),通常称洞萧,也称风凤凰箫,这种箫在民间最为流行,一般在乐队合秦中担任领奏,并在江南丝竹的器乐演奏中占有重要位置在戏曲乐队中也时有出现。

九节箫：因管身九节八目而得名。

黑漆九节箫：因管身外涂黑漆而得名。

这两种九节箫，发音淳厚、音色优美，适用于地方戏曲或轻音乐，有时也用于独奏或合奏。

玉屏箫：产于黔东玉屏县，是箫中之珍品。其造型、制作和音色别具一格，在国内外享有盛名。“仙到玉屏留古调，客从海外访知音。”是对玉屏箫的高度赞誉。

南箫：也叫大头箫，吹口多是V型，或者UV吹口。一般要求九节十目。台湾，广州，香港多见，因为粗短，基本上和日本馆藏古尺八形制一样，所以有人把这个叫尺八。

现代八孔萧：现代八孔箫是现在有一种八孔箫，管径采用洞箫的尺寸，音孔像琴箫一样开了八个音孔，称为八孔箫，吹奏方法与六孔箫（传统洞箫）完全一致，仅在指法上略有不同。

特写镜头二：民族乐器      排箫

排箫是把长短不等的竹管按长短顺序排成一列，用绳子、竹篦片编起来或用木框镶起来。如果竹管长短一致，则在管中采到堵腊（深浅不同）而得到高低有别的乐音。故排箫有无底、封底两种，分别叫作“洞箫”和“底箫”。

在历史上，它有许多名字，如雅箫、颂箫、舜箫、秦箫、凤箫、凤翼、云箫，也曾被叫做箫。排箫还有些我们不太熟悉的别名：参差、比竹、短箫、底箫、龠、籁等。但到了元朝，官方为区别于单管的箫管（洞箫），故把它命名为排箫。

制作排箫的材料很多，有苦竹(是世界公认的最适合制作排箫的竹材，也是制作专业排箫的主)、薄竹、乌木、檀木、红木、花梨木、樱桃木、蛇纹木、酸枝木、陶瓷、玻璃、碳纤维、玻璃纤维、亚克力、ABS塑料、铜管、钢管等。常用的有苦竹、各种木料、碳纤维、塑料。

排箫管数越多，音域越宽，价格越高。管数从最早的3管起，有10、13、16、20、21、22和25管，直到最多的28管，每管只发一音。但不是说管数越多越好，关键在于适用。初学者最好购买20管或22管的排箫，如果为孩子购买排箫至少也要买支15管排箫用来学习和吹简单的曲子。25管或25管以上的排箫造型大，不适合排箫初学者使用，否则容易影响学习兴趣。

G调排箫主要用于排箫学习和演奏，国外普遍使用G调排箫和G调教材，国内的排箫教学普遍使用G调排箫。一般来说，22管G调排箫最适合练习和演奏，实用性最高，理论上一只G调排箫可以通过半音转调吹任何调子的歌曲。

C调排箫主要用于吹奏曲子，音域范围适合吹奏通俗流行歌曲，或给演唱者伴奏。

特写镜头三：民族乐器      笛

大部分笛子是竹制的，但也有石笛、玉笛及红木做的笛子，古时还有骨笛。不过，制作笛子的最好原料仍是竹子，因为竹笛声音效果较好，制作成本较低。

一般的六孔竹制膜笛。一个吹孔，一个膜孔，六个指孔，尾端一般还有四个基音孔。

笛子的种类

1、北方的笛子

北方的笛子多为梆笛（高音笛），发音高亢、嘹亮。这和北方人民所处的地区特点和生活、劳动习惯是分不开的。在演奏当地色彩的乐曲（包括各种地方戏曲）时，以“历音”、“滑音”、“吐音”、“花舌”等最为多用。气息运用上较猛。如秦腔、眉户（右边加耳旁）、蒲剧、河北梆子等，只要多吹一吹这些欢曲音乐，就可以熟悉北方笛子的一些传统演奏方法。

2、南方的笛子

江南一带普遍多使用曲笛。这种笛子的笛膜贴得较松，音色润丽、清晰。在演奏中以各种装饰手法，如“唤音”、“迭音”、“倚音”、“颤音”等最为多用，一般忌用强吐和断奏。在气息运用上要求饱满均匀，不能过猛过急。如果多吹奏一些江南的传统乐曲，对熟悉江南笛子的特点和风格会有直接的帮助。

3、蒙古族的笛子

内蒙草原上的人民，常年多过着不定居的生活，那里的人们性格开朗、奔放。乐曲辽阔、高亢，常常出现一些多音的急速进而又突然停留在一个延长音上，造成了非常开阔、奔放的效果，就像一匹骏马在草原上飞驰一样。这个地区的笛子，笛膜一般贴得较紧，甚至不要笛膜（有时也要松膜的效果）。在演奏技巧上多用一些装饰手法，如“迭音”、“倚音”、“唤音”等。更突出的一个特点是，多用上方三度或四度的颤音指法。

4、维吾尔族的笛子

维吾尔族人民能歌善舞，他们的音乐明快、火热。多用高音笛子，一般不用笛膜，或将笛膜贴得很紧（有时也用松膜效果）。在吹奏方法上一般运气较猛，冲力较大，强弱对比特别明显。最多的技巧是“急滑音”和一些装饰性的如“倚音”、“赠音”、“唤音”等等。此外“花舌”和“吐音”也常常使用，而且多半要求吐得断顿有力。

5、藏族的笛子

笛子在藏族过去不很流行，但也有一些民间艺人吹得很好。他们多用中音笛，在吹奏方法上，许多地方是模仿二胡奏法和人声唱腔。此外，还有如下几个特点：

（1）、在一拍时间内，有两个同度的八分音符连续进行时，一般都给每拍的第一个音加上一个上方三度（有时是上方二度）的装饰音（即上倚音的吹奏方法）；在第二个音上加一个下方二度的装饰音（即下倚音的吹奏方法）。

（2）、凡是连续四个以上的十六分音符，多是两个音符吐吹一下，很少用长连线或者吐音断奏。

（3）、乐句或小节开头第一个音，很多时候用指颤音（二度或三度）。但是这种指颤音与一般指颤音不同，它要求手指尽量低抬，动作很快，有些近似波音的效果。

6、口笛

经考证，口笛要我国历史上早有记载，并有出土实物。但将它推陈出新，正式搬上舞台，登上音乐的大雅之堂，是20世纪七十年代。上海民族乐团的俞逊发把自己改进的口笛首先运用于独奏中，受到了人们的欢迎。许多青年演奏者，喜吹爱好，而且，又有不少人对口笛进行了以自己使用为主要目的的某些改进。不断丰富着它的表现力。现在的口笛五花八门，有两孔和五孔口笛，七孔口笛。有按音位的对称，以中心开吹孔的，也有的以在比二的比例开吹孔的。有的开孔为了转调方便，有的则为增加音域。

现在一般口笛，就其音域而言可达两个八度，但就其音程、音阶而言，有些音又是不易发出或者发音十分不准。由于它的制作简单，造价很低，携带方便，以及它的特有风韵受到许多人的欢迎。

7、侗笛

侗笛在湘、黔、桂三省交界的侗族地区非常流行。它的音色优美，明朗而不浮华，甜美而不消沉，它反映了侗乡的幽幽杉林，清清流水的山川风光，其音近似竹笛与洞箫之间。

侗笛之所以能形成那种特有的声响效果，关健就在于笛头的吹口。它不像竹笛是横吹的孔吹乐器，它是依靠吹口（吹嘴）来发声。侗笛一般长约30厘米，内径为13厘米，共开六个音孔。从吹口顶端至六音孔约为14厘米。各音孔间的距离基本相等。民间流行的侗笛都无有严格要求，一般较多用的是D调、E调和F调。每支侗笛的音域约在10-12度。演奏侗笛时多采用一口气到底的吹法-------“鼓腮换气法”，这也就是它的所难之处。其它演奏技巧是不难掌握的，只要有吹笛子的技能，运用于侗笛是足足胜任了。现在有不少人对侗笛进行了改进。把吹口的竹片改为铜片，增开音孔，单管改为双管等，都有一定的收效，增加和丰富了它的表现力。它是一件很有前途的民间乐器。

特写镜头四：西洋乐器        竖笛

竖笛有六孔的，八孔的。

八孔竖笛是系列乐器，常见的有五种，分别是超高音笛、高音笛、中音笛、次中音笛和低音笛。将这些乐器组合起来能自成乐队，演奏丰富多彩的音乐。八孔竖笛又属于十二平均律乐器，可以任意转调，音域在两个八度以上，表现力极为丰富。因而，学习八孔竖笛同学习任何一种西洋乐器一样，都能有效培养人的固定音高概念、有效提高人的音乐专业素养。在很多国家，竖笛已成为拥有最大的学习人群的热门乐器，在中国也是如此。

特写镜头五：西洋乐器        陶笛

陶笛（英语：Ocarina，也译作奥卡利那笛、洋埙、瓦埙、土笛、鼓浪笛等），目前国际上比较流行的陶笛多数是一种源自意大利、状似潜艇、有哨口、通常用陶土烧制的吹管乐器。常见六孔和12孔。

风雅是国内知名陶笛品牌，品质也非常不错。TNG是台湾品牌。

制作陶笛材料很多，陶土、瓷泥、紫砂、塑胶、木材等。

由于陶笛的制作材料不同，因此音色和属性也不完全相同。

陶土熏烧的陶笛音色柔美，瓷泥烧制的陶笛声音清脆悦耳。

紫砂的陶笛的声音清脆明快，黑陶的音色介于熏烧陶笛和瓷质陶笛之间。

但以上烧制的陶笛有一个共同缺点：怕摔易碎。

塑胶的陶笛价格便宜结实耐用，但是它们的音色无法与以泥土为原料的陶笛相比。

音域划分：分为高音陶笛、中音陶笛、低音陶笛。

高音陶笛的表示符号为S ，高音陶笛有C调陶笛、F调陶笛、G调陶笛，分别为SC、SF、SG。

中音陶笛的表示符号为A，中音陶笛有C调陶笛、F调陶笛、G调陶笛，分别为AC、AF、AG。

低音陶笛的表示符号为B，低音陶笛通常为C调陶笛，也就是BC。

还有另外的表示符号：

高音陶笛 C调（1C）、F 调（3F）、G调（2G）。

中音陶笛 C调（4C）、F调 （6F）、G调（5G）。

低音陶笛 C调（7C）。

孔数划分：4孔陶笛、5孔陶笛、6孔陶笛、7孔陶笛、8孔陶笛、9孔陶笛、10孔陶笛、11孔陶笛、12孔陶笛，甚至还有17孔以上的陶笛。普通陶笛多为6孔陶笛和12孔陶笛。

6孔陶笛可以吹10度音，采用交叉指法。一般说来，买6孔陶笛，大都买中音陶笛（AC），音高适中，陶笛的大小也适中。

12孔陶笛可以吹13度音，采用顺指法。初学者购买陶笛，最好选择中音陶笛（AC），陶笛的培训机构大都热衷于培训12孔中音陶。

管数划分：单管陶笛、复管陶笛。

单管陶笛即六孔和十二孔陶笛。

复管陶笛，包含了双管陶笛、三管陶笛和四管陶笛，复就是多的意思。由于陶笛音域有限，当吹奏超出其音域的曲子的时候，除了换用不同调的笛子外，还可以选择使用复管陶笛。复管陶笛是在普通常规陶笛的基础上增加了一个附管或更多的附管构成。主体部分称为主管，附加的部分称为附管。

买几管陶笛合算？双管陶笛、三管陶笛，还是四管陶笛？当然了管越多，音域越宽广，从演奏的实用性来看，买三管陶笛和四管陶笛最合算，绝大多数的曲子都能演奏，超音域的曲子很少（当然不能与钢琴相比），但还有一个问题：陶笛的重量就越重，价格越高。

四管陶笛可以属于陶笛爱好者的终极追求目标了，四管陶笛对于陶笛演奏专业人士和陶笛发烧友来说，是很有必要购买和收藏的，陶瓷材质的四管陶笛在国内也可以买到，售价8600元，目前市面上已有批量生产及销售；由于制笛技术的进步四管陶笛的体积也十分轻巧（例如上图四管陶笛体积大小仅175mm125m51重重仅仅只有420-500克，便携性极佳，对于演奏者来说，使用的舒适也非常棒；现如今是世界各地陶笛演奏大师（林烨、宗次郎、朴凤圭等）必备之陶笛。

特写镜头六：葫芦丝

葫芦丝，又称“葫芦箫”，是云南少数民族乐器，主要流传于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。

葫芦丝可分为高、中、低音三种类型。葫芦丝发源于德宏傣族景颇族自治州梁河县，主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区，富有浓郁的地方色彩。

特写镜头七：西洋乐器        口琴

按照用途可分为独奏口琴、合奏口琴和其他。

按发音方式，又可分为单簧片发音和多簧片发音两种。半音阶、布鲁斯口琴等属于单簧片发音，而复音类、和弦、贝司口琴则属后者。

1、独奏口琴：

复音口琴（包括重音口琴和回声口琴16、21、24、28孔等）

半音阶口琴(10、12、14、16孔等)

布鲁斯口琴(一般指十孔口琴)

2、合奏口琴：贝司口琴

                              和弦口琴

                              铜角口琴

3、其他

注：其中1、3、5、吹气，2、4、6、7吸气。

特别镜头八：民族乐器        古琴

古琴有七根弦，传说最早古琴是五弦，后文王武王各加一弦，共7弦。古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国汉族传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。自古“琴”为其特指，19世纪20年代起为了与钢琴区别而改称古琴。且有标志音律的13个徽，亦为礼器和乐律法器。

特别镜头：民族乐器        古筝

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧

古筝最早以25弦筝为最多，唐宋时有弦13根，后增至16根、18弦、21弦等，目前最常用的为21弦。

风格：NewAge / Reggae

作曲：Paul de Senneville

陶笛：Diego Modena

长笛：Diego Modena

大提琴：Jean-Philippe Audin

唱片编号：DELPHINE DED 1011 (滚石）

交响乐器中是没有陶笛的。

交响乐队中乐器组如下：

弦乐器

现代交响乐标准编制：

第一小提琴：12把

第二小提琴：12把

中提琴：10把

大提琴：8把

低音提琴：6把

中提琴琴体较大，是小提琴的变体。

大提琴是低音声部的主体，低音提琴是弦乐声部中最低的。

弦乐组是中坚力量。

打击乐器

鼓：可调音（低音-高音）

低音鼓：鼓类中最大最响的

三角铁：这个应该见过、听过吧，不赘述了

小鼓、桶子鼓、军鼓：有各种类型和大小

竖琴：有丰富的和音

是乐器最多的，有上百种，以上介绍的是常用的。20世纪以前打击乐器较少，最常用的是定音鼓。

铜管乐器

圆号：管乐中的男高音，常以双数出现，分f调与b调

小号：与圆号的圆润柔和相比，明亮尖锐。

长号：男中音，深沉。

大号：虚张，低沉。

铜管乐器是乐团中声音最嘹亮的，所以被安排靠后。铜管乐器常用来加强音响效果很少担任独奏（圆号除外）

木管乐器

长笛：轻快、甜美

双簧管：清晰、嘹亮、透彻

单簧管：圆润、温暖、深沉

大管：低音，纯朴、粗哑、忧郁

（乐团使用的木管乐器有不同规格的，譬如单簧管，有低音、降b调、降e调的。）

键盘乐器

钢琴于20世纪20年代登上舞台，但很少被使用于管弦乐团。

羽管键琴和击弦古钢琴是巴洛克音乐和古典派音乐的特色。

《爱的协奏曲》法文名称为 Concerto pour une jeune fille nommée "je t'aime"，意思就是“致一位姑娘”，曲子发行于 1981 年，但是发行的唱片当中并没有对此曲进行任何描述。根据理查·克莱德曼的自传中对其成名曲 Ballade pour Adeline（日本JVC 公司译为《水边的阿蒂丽娜》，法语直译为《给爱德琳的诗》）的命名过程的描述来看，《水边的阿蒂丽娜》并非为 Adeline 而作，而是用这个女孩的名字命名显得非常美好。同样，《爱的协奏曲》和理查其他众多钢琴曲（约 2000 首）一样，他本人或者是法国Delphine 唱片从未对曲子进行过任何描述。而我们经常看到的一些资料中的描述不过都是文章的作者的联想，甚至有些作者竟然不顾事实直接说是作曲家的意图。理查·克莱德曼和法国 Delphine 唱片公司本身并不神秘，如果他们不对这些做出解释，是因为的确没有什么好解释的。《爱的协奏曲》作者 Paul de Senneville（也是 Ballade pour Adeline 的作者）绝不会是因为此时又喜欢上另外一个女孩，因为他已经年纪不小而且有两个女儿了（其中一个是 Adeline），也不是因为此时的理查钟情于某个女孩，因为理查已于 1980 年就再次结婚了。 Paul de Senneville 及理查及 Delphine 唱片公司创作出大量的钢琴曲、大提琴曲、陶笛曲、吉他以及小号曲等等，只是因为他们靠才能写出了或者捕捉到了这些美好的旋律，更何况Paul de Senneville 本人是不识谱的。

理查德克莱德曼《爱的协奏曲》演奏会版谱子：

问题一：学琵琶好还是大提琴好 你个人喜欢哪样？琵琶是民族乐器中最难的乐器之一哦，大提琴的学习难度也不小。教琵琶的老师好找一些，大提琴老师比较难找，特别是在中小城市可能没有大提琴老师。

问题二：大学选修琵琶还是大提琴 中西乐器的选择还是很难的 不过你要考虑清楚 大提琴还是比较上档次 从实际角度来想 一场小型的演出 可能会请琵琶手来独奏或合奏 大提琴的话就比较难了是不是呢 建议性格内向或是男生的优先大提琴 性格外向或是女生的优先琵琶

问题三：求推荐，大提琴和琵琶学哪个？ 我钢琴十级，想再学一门乐器当业余爱 10分 便宜的话，陶笛不错，有中国传统特色。 风雅陶笛就还行，认真的话，就学十二孔，（百科插入：陶土熏烧的陶笛音色柔美，瓷泥烧制的陶笛声音清脆悦耳。紫砂的陶笛的声音清脆明快，黑陶的音色介于熏烧陶笛和瓷质陶笛之间。但以上烧制的陶笛有一个共同缺点：怕摔易碎。塑胶的陶笛价格便宜，但它们的音色无法与以泥土为原料的陶笛，但它们结实耐用。木质陶笛的音色要比烧制的陶笛柔和，也是结实耐用，不怕摔，不易碎。），学起来，大师级当然很难，但唬人没问题，几个月就能吹的像模像样，如果以前学过管乐之类的吹奏的乐器，我想自学就够了。但是，想出成绩，自学是万万不行的。

问题四：本人女，想长期学习琵琶或者大提琴，哪个好点 分别是中国和西方最难的乐器。这个还是要看个人喜欢了，两种乐器对应的曲风不同，可以着重考虑一下，如果你以后要长期练习曲子，你更喜欢哪种音乐，这样来作决策也许可行。

问题五：大提琴好学吗，六年级，学过琵琶 我是专业的。弦类乐器不好学。琵琶也是。如果喜欢可以当爱好。如果是专业很累

问题六：琵琶和小提琴哪个容易学？ 琵琶为中国古典乐器，提琴为西洋乐器。如果你不认识五线谱，琵琶仍可以掌握，因为琵琶有自己的曲谱和认谱方式。但却不可能深入学提琴。学西洋乐，还需要学西洋的乐理知识。最基本的就是你要认识五线谱。 琵琶演奏需要手指戴护甲，因为需要指肚拨动弦。小提琴很磨下巴，长时间演奏还费臂力。

问题七：琵琶好学呢还是小提琴好学呢？ 当然是琵琶小提琴是三大最难学的经典乐器之一而且我学琵琶的就是刚开始学按弦的时候很疼不过习惯的就好了。

问题八：请问大家觉得小提琴和琵琶哪个好学？哪个好听？ 当然是琵琶好学，因为有固定音高品格，小提琴则没有，因此需要很高的音乐天赋，尤其是音准。

两者好听各有千秋，小提琴是乐器王后，是西洋乐队的主要乐器，无可替代，善于表达细腻的情感。连贯但缺点的节奏感差。

而琵琶是我国民族瑰宝，气势比小提琴大，独奏能力明显好于小提琴，但总体和小提琴相比有点弱势，中国琵琶独奏演出曾经在美国轰动。

一个是世界的一个是民族的，所以，小提琴作品浩如烟海，而琵琶作品很少。

问题九：小提琴和琵琶哪个难学点 我认为是小提琴。

那你就学简谱了，简谱简单点。学钢琴的话就一定要五线谱好看点。

楼上这位，你有点吹大了吧这广告。两个小时你能吹出来，可别人有这样的资质么？要是有个呆呆的你叫他学三年，有时候都吹不出来一首