德国有哪些值得一看的战争片？

德国拍过很多战争片，其中不乏一些经典的值得一看的，我推荐以下几部战争片：

极地重生

极地重生这部**是以侵略者的视角展示的二战风云。与其他以侵略者为主视角的影片不同，该**只是描述了主人公被俘后的回家路程，没有过多的对战争反思的描写，有的只是纳粹军官克服艰难险阻与家人团聚的历程。在这部**里，主角虽然是纳粹，但在观众看来，他就只是一个渴望回家的普通人。

终点站

讲述了二战期间德国士兵对犹太人的残忍对待，用直观的镜头控诉自己所做的罪恶。二战期间被惨无人道地虐待的犹太人不计其数，在这部**中，导演用纪实的手法再现了德军当时的粗暴行径，充满了对德意志民族的忏悔。

最后的希望

执行任务的时候爱上敌方将领会发生什么？在这部**中，主角奉命监视敌军司令，但日久生情，她爱上了敌人。监视十分顺利，终于获得了一份重要情报，但这个情报被盟军知道了一定会让她所爱的敌方将领生命受到威胁，此时应该怎么办？本片立意新颖，着重突出了个人情感与民族大义的关系，引人深思。

帝国的毁灭

该片十分经典，主角是二战头号战犯，二战发起人希特勒。影片讲述了德国从发动战争初期的风光无限到战争快结束时的衰败不堪，忠实地记录了德意志帝国的兴衰。而其中元首的愤怒的桥段也被大量创作者进行再加工，导致很多没看过**的人都对这一片段耳熟能详。

战马

大多数德国战争片乃至世界的战争片都是描写二战，而反映一战的**则少之又少，而战马就是这样一部不可多得的**，影片以英军一名士兵的视角为主，讲述了英军士兵与战马在战场上相依为命出生入死的故事，题材比较小众，值得观看。

呵呵~~~~~是不是天使艾米丽啊？ 中文片名

天使爱美丽 天使艾美丽

外文片名

Amelie from Montmartre

更多中文片名

天使艾米莉

艾蜜莉的异想世界

艾蜜丽

阿梅丽的奇妙命运

票房成绩

全美首映票房：$136,47000 (单位:美元)

全美累计票房：$32,680,81600 (单位:美元)

海外累计票房：$120,300,00000 (单位:美元)

版权所有

Victoires Production - Tapioca Films - France 3 Cinéma

[编辑本段]演职员表

导演

让-皮埃尔·热内 Jean-Pierre Jeunet

编剧

Guillaume Laurant story &

让-皮埃尔·热内 Jean-Pierre Jeunet scenario

Guillaume Laurant (screenplay)

演员

奥黛丽·塔图 Audrey Tautou Amélie Poulain

马修·卡索维茨 Mathieu Kassovitz Nino Quincampoix

Rufus Raphaël Poulain

Lorella Cravotta Amandine Poulain

Serge Merlin Raymond Dufayel

加梅勒·杜布兹 Jamel Debbouze Lucien

Clotilde Mollet Gina

Claire Maurier Suzanne

Isabelle Nanty Georgette

多米尼克·皮诺 Dominique Pinon Joseph

Artus de Penguern Hipolito

友兰达·梦露 Yolande Moreau Madeleine Wallace

Urbain Cancelier Collignon

Maurice Bénichou Dominique Bretodeau

米切尔·罗宾 Michel Robin Mr Collignon

Andrée Damant Mrs Collignon

Claude Perron Eva

Armelle Philomène

Ticky Holgado Man in photo (who describes Amelie to Nino)

Kevin Fernandes Bretodeau as a Child

Flora Guiet Amélie (6 Years Old)

Amaury Babault Nino (As a Child)

安德烈·杜索里埃 André Dussollier Narrator/Récitant (voice)

Eugène Berthier Eugène Koler

Marion Pressburger Credits Helper

Charles-Roger Bour The Urinal Man

Luc Palun Amandine's Grocer

Fabienne Chaudat Woman in Coma

Dominique Bettenfeld The Screaming Neighbor

Jacques Viala The Customer Who Humiliates His Friend

Fabien Béhar The Humiliated Customer

Jonathan Joss The Humiliated Customer's Son

Jean-Pierre Becker The Bum

Jean Darie The Blind Man

Thierry Gibault The Endive Client

François Bercovici His Buddy

Franck Monier Dominique Bredoteau Kid

Guillaume Viry The Vagrant

Valérie Zarrouk Dominique Bredoteau Woman

Marie-Laure Descoureaux The Dead Man's Concierge

Sophie Tellier Aunt Josette

Gérald Weingand The Teacher

François Viaur The Bar Owner

Paule Daré His Employee

Marc Amyot The Stranger

Myriam Labbé The Tobacco Buyer

Jean Rupert Nasal operation man

Frankie Pain The Newsstand Woman (as Franckie Pain)

Julianna Kovacs Grocer's Client

Philippe Paimblanc Train Ticket Taker

Mady Malroux One of the Twins

Monette Malroux One of the Twins

Robert Gendreu Cafe Patron

Valériane de Villeneuve The Laughing Woman

Isis Peyrade Samantha

Raymonde Heudeline Phantom Train Customer

Christiane Bopp Woman by the Merry-Go-Round

Thierry Arfeuillères Statue Man

Jerry Lucas The Sacré-Coeur Boy

Patrick Paroux The Street Prompter

François Aubineau The Concierge's Postman

Philippe Beautier Poulain's Postman

Karine Asure Pretty Girl at Appointment

Régis Iacono Félix L'Herbier

Franck-Olivier Bonnet Palace Video (voice)

Alain Floret The Concierge's Husband (voice)

Jean-Pol Brissart The Postman (voice)

Frédéric Mitterrand Himself (voice)

Dean Baykan (uncredited)

Clément Chebli (uncredited)

Rudy Galindo Himself (archive footage) (uncredited)

Sam 'Peg Leg' Jackson Himself (archive footage) (uncredited)

Valérie Labro (uncredited)

Jean-Michel Larqué Himself (voice) (archive footage) (uncredited)

Manoush Nymphomaniac woman (uncredited)

Thierry Roland Himself (voice) (archive footage) (uncredited)

Sister Rosetta Tharpe Herself (archive footage) (uncredited)

Jacques Thébault Voice-Over (voice) (uncredited)

制作人

Helmut Breuer co-producer

Jean-Marc Deschamps producer

Arne Meerkamp van Embden producer: Germany

Claudie Ossard executive producer

Claudie Ossard producer

[编辑本段]制作发行

摄影机

Technovision Cameras, Zeiss Ultra Prime Lenses

洗印厂

Laboratoires éclair, Paris, France

摄制格式

35 mm (Kodak Vision 320T 5277 and Vision 250D 5246)

制作处理方法

Digital Intermediate (master format)

Super 35 (source format)

洗印格式

35 mm (anamorphic)

胶片长度

3455 m (Spain)

幅面

35毫米胶片变形宽银幕

制作公司

Victoires Productions [法国]

Tapioca Films [法国]

France 3 Cinéma [法国]

MMC Independent GmbH [德国]

发行公司

UGC-Fox Distribution (UFD) [法国] (2001) (France) (theatrical)

TF1 Vidéo [法国] (2002) (France) (DVD)

Albatros Film [日本] (2001) (Japan) (theatrical)

BIM Distribuzione [意大利] (2001) (Italy) (theatrical)

博伟国际 Buena Vista International [阿根廷] (2002) (Argentina) (theatrical)

Dendy Films [澳大利亚] (Australia)

Filmcoopi Zürich [瑞士] (2001) (Switzerland) (theatrical)

Filmladen [奥地利] (2001) (Austria) (theatrical)

Gativideo [阿根廷] (Argentina) (DVD)

Imagem Filmes [巴西] (2002) (Brazil) (DVD)

Lumière [巴西] (2002) (Brazil) (theatrical)

米拉麦克斯影业公司 Miramax Films [美国] (2001) (USA) (all media) (subtitled)

Miramax Zoë [美国] (2001) (USA) (theatrical) (subtitled)

Momentum Pictures [英国] (2001) (UK) (all media)

Paradiso Home Entertainment [荷兰] (Netherlands)

Prokino Filmverleih [德国] (2001) (Germany) (theatrical)

TVA International [加拿大] (2001) (Canada) (theatrical)

Triangelfilm [瑞典] (2001) (Sweden) (theatrical)

Universal Pictures Germany [德国] (2006) (Germany) (DVD)

Vértigo Films SL [西班牙] (2001) (Spain) (theatrical)

特技制作公司

Duboi [法国]

其它公司

Onkel Tuca FilmDecor [德国] set construction: Cologne

Virgin France [法国] soundtrack

上映日期

比利时

Belgium

2001年4月25日

法国

France

2001年4月25日

瑞士

Switzerland

2001年4月25日 (French speaking region)

捷克

Czech Republic

2001年7月6日 (Karlovy Vary Film Festival)

瑞士

Switzerland

2001年7月26日 (German speaking region)

英国

UK

2001年8月12日 (Edinburgh Film Festival)

德国

Germany

2001年8月16日

南斯拉夫

Yugoslavia

2001年8月24日

加拿大

Canada

2001年9月7日 (Québec)

加拿大

Canada

2001年9月10日 (Toronto Film Festival)

荷兰

Netherlands

2001年9月13日 (Film by the Sea Film Festival)

捷克

Czech Republic

2001年9月20日

[编辑本段]剧情介绍

法国女孩爱美丽·布兰从来就没有享受过家庭的温暖，她的童年是在孤单与寂寞中度过的。父亲是一名医生，他几乎不拥抱爱美丽，除了给她做医疗检查之外，这样难得的接触让爱美丽心跳加速，于是父亲认定她有心脏病，不适合去学校，只能在家中学习。孤独的她只能任由想象力无拘无束地驰骋来打发日子，自己去发掘生活的趣味，比如到河边扔漂石块，把草莓套在十个指头上慢慢地嘬等等。唯一的朋友是一条金鱼，而连它都郁闷到想要自杀——不停跳出鱼缸 。母亲受不了她的尖声惊叫，决定把鱼放归到河中。一次爱美丽被邻居捉弄，她在他看足球赛时报复他——用个收音机听着，每到进球的关键时刻拔掉天线，如此反复。八岁时，母亲被跳楼的游客砸死，神经质的父亲更加自闭，沉醉在自己的世界里。

长大后的爱美丽在巴黎的一家咖啡馆里做女侍应，在咖啡馆和她租住的小公寓的每一个人似乎都有些奇怪。爱美丽每周末搭地铁会去看父亲。在地铁站她邂逅了趴在地上够自助照相机柜下的碎照片的男人。

1997年夏天的一个事件改变了艾米莉的人生。那天新闻播报戴安娜王妃在一场车祸中身亡，而爱美丽手中的瓶盖掉到地上，撞上一块墙砖。爱美丽从里面掏出一只铁盒，装满了小男孩所钟爱的小玩物和许多照片。爱美丽于是决定要是能找到盒子的主人——半个世纪前这个公寓的房客，她就开始帮助所有的人。爱美丽开始寻找曾经的小男孩，她拜访并见识了各种各样的邻居，几乎走访了巴黎城中所有的“白度图”，最终在玻璃人老头的帮助下将盒子还回了主人。从此她开始了惩恶助善的天使生涯 。路上的盲人，二十年不出门的玻璃人老头，遭到丈夫背叛的女房东，悭吝凶恶的果蔬摊主，善良木讷的伙计， 咖啡店古怪的客人和卖烟女，还有自己的父亲。

无意中她捡到了收集照片男的一本相册集，里面是重新整合的碎照片。爱美丽知道这个就是自己想要的男人，也许自从看到他的第一眼就知道。她开始向她心中的爱人“施魔法”……

[编辑本段]精彩评论

·She'll change your life

·Shiawase ni naru[Japan]

儒内以敏锐的洞察力捕捉到了一些富有意味、优美的时刻，那些发自真实生活但又被赋予了浪漫诗意的细节使整部影片细致动人，具有强烈的感染力。影片比他过去的作品更加温情，更加细腻了。

这部影片也是儒内以最佳方式传达出了无尽的乡愁，对孩提时代的巴黎、梦想中的巴黎的眷恋。

这其实不是一部完全快乐的**，它饱含着忧郁哀伤和苦乐参半的情调。它描写了一群孤独的人，他们在交流沟通上困难重重，生活破碎不堪，充满了挫败感。在其浓郁的幻想色彩和奇妙的想象力之下，是对现实生活和苦乐人生的透视与观照。儒内镜头中的巴黎虽然是理想化的，但仍然有其现实色彩。阿梅丽或许是理想化、风格化的人物，但她的每一部分正来自于日常生活中的每个平凡人，她就在我们身边。

儒内将法国诗意**的传统与个人风格完美地统一起来，我们仍然可以从影片中找到儒内式的黑色幽默和古怪创意，但我们也能够发现普列维、卡尔内等老一辈导演的影子。

可以说，儒内凭借这部影片成功地东山再起。影片在法国上映后，掀起了一波观看热潮。放映六周创下了$2800多万的票房佳绩，虽然和好莱坞的大片相比，这个成绩不算什么，但对于法国本土**来说，已属不易。

有意思的是，对于这部**，人们的看法几乎走向了两极。喜欢者疯狂地迷恋，而讨厌者则毫不客气地鞭笞。如爱丁堡**节的艺术指导将此片选为开幕**：“我再也找不到比它更欢快的影片来开幕，找不到更好的作品为以下的两个星期定下基调了。”

[编辑本段]幕后制作

本片是一个现代灰姑娘的童话，它镜头底下的巴黎跟歌舞片《琪琪》或《花都舞影》一样，都是比明信片更加明媚的世外桃源。诡异的魅力、丰富的想像、梦幻色的幽默是它的特长，把少女的悸动和憧憬化成一幕幕迷人的画卷。

这部精灵古怪、充满了奇幻想象力的影片是法国**怪杰让-皮埃尔·儒内的最新手笔。儒内早年凭借一系列颇有特色的短片确定了自己的**风格，他偏爱于那些非同寻常、甚至带有卡通色彩的人物形象和超常规的摄影角度。

他与另一位怪才马克·卡罗惺惺相惜，自80年代合作拍摄广告、音乐录影带和短片，并以这些作品拥有了鲜明的个性标记：天才的视觉创造力和浓郁的黑色幽默感。

1990年，他们合作编导的《黑店狂想曲》（Delicatessen）赢得了巨大的成功，奇谲诡异的想象力和黑色幽默、童话般的情节以及新颖独特的视觉效果获得了叫好声一片。影片得奖无数，并成为了文化潮流和时尚话题。他们也因此成为法国影坛最亮眼的新星。虽然被寄予很高期待的《失婴城》（The City of Lost Children）让评论界大失所望，但观众仍然给以极大的热情。

这两部**的成功引起了好莱坞的注意，于是这对金牌搭档分头出击，儒内接受好莱坞的邀请，拍摄了《异形4》（Alien 4）。尽管影片是由儒内单独执导，但卡罗仍然以指导的身份参与了制作。可是这部作品并没有取得预期的效果，实在只算是一部十分平庸的科幻片。在好莱坞的**工业机制中，儒内的才华难以得到充分发挥和体现。

儒内似乎也意识到这一点，他此后一直没有接片，而是埋头为自己的新片作准备，再度回到了个人化**的道路上。一般认为，在他与卡罗的搭档中，卡罗更擅长于画面效果的制造，而儒内则偏重于演员的指导调控和人物形象的塑造。而这次他选择了“阿梅丽·布兰”这样一个角色作为影片的中心无疑正发挥了所长。

儒内为这部**作了充分的前期工作，尤其是非常注重片中一些微小不起眼但极具感染力的细节的处理，那些妙趣横生的细节都是源自他自己以及所收集的一些真实生活的趣事，是几年来悉心观察记录的结果。

女主演奥德丽·多杜是法国**界的一颗新星。1999年她出演的《维纳斯美容院》（Venus Beaute Institut）是法国当年极受好评的一部轻喜剧，获得了当年恺撒奖最佳影片。而多杜在其中扮演年轻的美容师玛丽，和一位六十岁的前任飞行员堕入了爱河，她的表演赢来了恺撒最有前途新人奖。而后2000年，她又与樊尚·佩雷、芳妮·阿尔丹（Fanny Ardant）两位大明星共同主演了喜剧片《浪荡儿》（Le Libertin），进一步得到关注。

影片男主演马修·卡索维茨来头也不小。他当导演的名气恐怕比当演员更大。他执导的《怒火青春》（La Haine）摘取了戛纳**节最佳导演奖，而去年法国的本土卖座大片《赤色追辑令》（Les Rivières pourpres）也是他的手笔。作为演员，我们则可以在《善意的谎言》（Jakob the Liar）、《第五元素》等影片中看到他的身影。

[编辑本段]精彩花絮

·爱美丽的角色原定是给爱米莉·沃森。她很想扮演这个角色但还是拒绝了，因为她不会说法语，而且已经答应了出演高斯福特庄园Gosford Park (2001)。

·导演标签：（让-皮埃尔·热内）（男演员）多米尼克·平侬。

·外景拍摄时，无论在什么时候，让-皮埃尔·热内和他的工作队都会把整个场地清理得干干净净，不留下任何碎片、尘垢或者垃圾。这样就能让影片更加符合他幻想的风格。然而，在大型火车站拍摄的过程中，这项工作就开始变得艰巨无比。

·照相亭的相片来自一本真实的相片集子，由导演让-皮埃尔·热内的一个朋友提供。他的名字出现在片尾字幕上，即马歇尔·弗尔科（Michel Folco）。

·导演标签：（让-皮埃尔·热内）（孤儿们）爱美丽的母亲去世。孤儿本来应该是指丧失了父母双亲。影片中爱美丽的父亲还活着，她不能视作是孤儿。然而，让-皮埃尔·热内经常把孩子描述成孤儿，遭遇丧失一个或双亲。

·让-皮埃尔·热内从1974年就开始这个剧本中的故事和回忆的搜集。

·爱美丽房间里的艺术作品（打着领带的狗，白色的鸟）和她的鳄鱼想象的朋友，是由画家米歇尔·索瓦创作的。

·爱美丽在**院时有两部**。当她回头看后面的脸时，我们可以看到《朱尔和吉姆》Jules et Jim（1962）中的两个场景。当她对**中那些开车的同时不看路的人发表评论的时候，放映的是一部更老的**，是《父亲的微薄红利》Father's Little Dividend（1951）。

·影片的主色调（绿、蓝、红），是从巴西画家Juarez Machado的油画中得到的灵感。

·主角：爱美丽工作过的咖啡馆真实存在，就在法国巴黎，原先它只是一个有情调、有特色的地方咖啡馆，现在它出名了。墙上贴了一张主角：爱美丽——奥戴丽·塔图的签名照片。每天有从世界各地的游客来参观。

·女主角：爱美丽与男主角有过一段插曲的公园，其中那个雕塑人不知道您注意了没？如果去法国旅游，你也能去哪遇到这样的雕塑人，他们是行为艺术家。

[编辑本段]精彩对白

经典台词：

如果没有你，我的良辰美景将向何人诉说！

[first lines] （第一段台词）

Narrator: On September 3rd 1973, at 6:28pm and 32 seconds, a bluebottle fly capable of 14,670 wing beats a minute landed on Rue St Vincent, Montmartre At the same moment, on a restaurant terrace nearby, the wind magically made two glasses dance unseen on a tablecloth Meanwhile, in a 5th-floor flat, 28 Avenue Trudaine, Paris 9, returning from his best friend's funeral, Eugène Colère erased his name from his address book At the same moment, a sperm with one X chromosome, belonging to Raphaël Poulain, made a dash for an egg in his wife Amandine Nine months later, Amélie Poulain was born

画外音：在1973年9月3日下午6点28分32秒，一只青蝇以每分钟能够扇动14,670次的频率降落到蒙马特的Rue St-Vincent。与此同时，在一家餐馆楼梯的旁边，风神奇般的让两个杯子在一块桌布上跳舞。就在这时，28 Avenue Trudaine, Paris 9的一栋五层公寓内，刚从最好的朋友的葬礼回来，尤吉尼·柯里热从自己的地址簿上把他的名字擦去。还是在这个时候，属于拉斐尔·波兰的一个精子，带着一个X染色体，一头扎进了她的妻子阿曼迪妮的一个卵子。九个月之后，爱美丽·波兰出世了。

[last lines] （最后的台词）

Narrator: September 28th, 1997 It is exactly 11am At the funfair, near the ghost train, the marshmallow twister is twisting Meanwhile, on a bench in Villette Square, Félix Lerbier learns there are more links in his brain than atoms in the universe Meanwhile, at the Sacré Coeur, the nuns are practising their backhand The temperature is 24°C, humidity 70%, atmospheric pressure 990 millibars

画外音：1997年9月28日。确切时间是上午11点。游艺集市上，就在幽灵车旁边，果浆软糖搅拌机正在搅拌。同时，在Villette公园的长凳上，费力克斯·热比尔知道了在他的大脑中有比宇宙原子还多的连接。同时，在巴黎圣心大教堂修女们正在练习用左手打乒乓球。温度是24°C，湿度70%，大气压990毫巴。

Amélie: [whispering in theater] I like to look for things no one else catches I hate the way drivers never look at the road in old movies

爱美丽：（在**院低语）我喜欢寻找没有人在意的事情。我讨厌老**里那些开车从来不看路的人。

Hipolito, The Writer: Without you, today's emotions would be the scurf of yesterday's

希柏里多，作者：要是没有你，今天的心情只是昨天的头皮屑。

Narrator: Amélie still seeks solitude She amuses herself with silly questions about the world below, such as "How many people are having an orgasm right now"

画外音：爱美丽一直在寻求孤独。她用一些关于世界底下的傻问题来娱乐自己，比如说“此时有多少人拥有高潮？”

Amélie: Fifteen

爱美丽：15。

Narrator: Amelie has one friend, Blubber Alas the home environment has made Blubber suicidal

[Pet fish leaps out of fish bowl in an attempt at suicide]

画外音：爱美丽有一个朋友，巴波。忧郁的家庭氛围导致了巴波的自杀。

（为了试图自杀，鱼缸里的金鱼跳了出来）

Amélie Poulain: At least you'll never be a vegetable - even artichokes have hearts

爱美丽：至少你永远也不会是一棵蔬菜——甚至朝鲜蓟也有心脏。

Amélie: [to her father, who is not paying attention] I had two heart attacks, an abortion, did crack while I was pregnant Other than that, I'm fine

爱美丽：（对着她父亲，他并没有在意）我有两次心脏病，一次流产，真的破裂…当我怀孕的时候。除了那个，我很好。

[Amélie hands a begger some money] （爱美丽给一个乞丐一些钱）

Beggar: Sorry madam, I don't work on Sundays

乞丐：对不起，女士，星期天我不工作。

[编辑本段]穿帮镜头

·显示错误：一些在公园的过路人看着摄影机和工作人员。有个小女孩甚至向摄影机挥手。

·连贯性：当多米尼克在酒吧和艾米莉说话的时候，她杯中的酒量。

·连贯性：当尼诺在餐馆，并且艾米莉在杯子上写字，字“d”和“du”反复变化了好几次。

·事实错误：当尼诺还是个小孩在学校的时候，黑板上显示的是“vendredi 7 April 1980”。1980年4月7日是星期一，而不是星期五。

·工作人员或设备可见：就在艾米莉看着公园的照相机，可以在艾米莉的太阳镜中，看到摄影机和工作人员的一条腿。

·连贯性：从刚开始的公园场景到结尾，太阳的角度变化十分明显。

·连贯性：当尼诺开始亲吻艾米莉（就在她吻了他三次之后），他的头是歪向右边的。在接下来的镜头中，他的头则是歪向左边的。（113分29秒至113分42秒）

·连贯性：就在尼诺按了她家的门铃之后，艾米莉袖子上的面粉消失了。（110分14秒至110分52秒）

·连贯性：艾米莉帮助盲人去底下铁道车站之后，我们看见他正在往一堆意大利面上擦奶酪。回来之后我们看到意大利面平整地留在碗里面，奶酪磨碎机已经转动了90度。

[编辑本段]背景音乐

《 以下是这部**原声碟的曲目列表

1 J 'y Suis Jamais Alle

2 Les Jours Tristes (instrumental)

3 La Valse D 'Amelie

4 Comtine D 'un Autre Ete: L 'apres Midi

5 La Noyee

6 L 'autre Valse D 'Amelie

7 Guilty

8 A Quai

9 Le Moulin

10 Pas Si Simple

11 La Valse D 'Amelie (orchestra version)

12 La Valse Des Vieux Os

13 La Dispute

14 Si Tu N 'etais Pas La

15 Soir De Fete

16 La Redecouverte

17 Sur Le Fil

18 Le Banquet

19 La Valse D 'Amelie (piano version)

20 LaValse Des Monstres

** 《言叶之庭》是日本动画新锐导演新海诚的代表作之一，以其精致细腻的画风和哀伤忧郁的情愫打动无数荧幕前的观众。影片于2013年5月在日本上映，短短2个月时间观影人数突破已10万大关，其受欢迎程度由此可见一斑。

影片曾获世蒙特利尔世界**节“最优秀长篇动画**奖”、德国斯图加特国际动画节长篇动画奖等多个奖项，在世界范围内享有较高的评价。豆瓣上将近30万人标记看过，超21万人给出评价并打出83的高分，被认为优于92%的爱情片。

《言叶之庭》以“爱之往昔、孤悲的物语”作为**主题，讲述了2个同处困境的年轻男女机缘巧合之下相遇相知的故事。故事灵感源于万叶集开篇的“孤悲”之恋，在万叶假名时代，“恋”写作“孤悲”，彼时的恋区别于我们现在所说的“恋爱”，更多的是一种怀抱着孤独等待爱的情愫。

以制鞋人为目标的少年孝雄，在某个下雨天的日本庭园中遇到神秘职场女性雪野。此后每逢下雨天，逃课的孝雄和逃班的雪野都会在庭园相逢，两人在一次次交谈中逐渐熟络。两颗孤独的心灵在钢筋铁骨的都市丛林中相遇，相互依偎的心灵彼此给予对方力量，最终回归各自的生活独自前行。

在我看来，主人公之间的情感经历并不局限于简单的男女情爱，导演新海诚把镜头聚焦于大城市下一对普通年轻男女的情感和成长，背后想探讨的是在嘈杂世界里，平凡小人物内心的孤独恐惧、渴望爱以及挣扎着成长的痛苦和煎熬。因此今天我将从“视听语言的呈现、事物的象征意义、**主题的思考”这三方面，由浅入深地对该影片进行挖掘解读。

01、镜头语言的呈现：高度还原的现实场景让观众身临其境，对色彩的极致运用塑造鲜活的人物形象

新海诚的作品一向以画风逼真细腻，光色清新柔美著称，《言叶之庭》这部作品也并不例外。影片通过不同镜头的编排和丰富的色彩元素，勾勒出一副质感极强且意蕴深刻的画面。对于这一部分，我将从以下2点进行分析：

第一，通过镜头编排和蒙太奇手法，打造真实细腻又唯美的现实场景

**《言叶之庭》的画面场景写实逼真，互联网曾经公布《言叶之庭》**中日本庭院和现实中新宿御苑公园与东京市街道的实景对比图，其相似程度高达90%。超写实的画面质感一方面得益于新海诚高超的绘画技术，另一方面来自导演对镜头的极致运用和蒙太奇等**手法的完美融合。

影片大量采用特写、近景镜头和空镜头，通过剪辑手法塑造意味深长的故事氛围。例如，影片一开始，雨滴在水塘中泛起一圈圈涟漪，柳枝在风雨中自在垂荡，雨水沾染在交通灯上形成光晕，寥寥几个镜头勾勒出一幅梅雨时节充满活力和生机的画面。

导演通过塑造逼真写实的场景，寓情于景，情景交融，既拉近观众与画面的距离，又提高观众的观感体验。在一幕幕充满意境的画面中，伴随着主人公内心独白，观众缓缓陷入这些真实细腻的场景中，参与到剧情的发展。别有深意的镜头语言和情节组织，可以充分调动观众的情绪，使其感同身受。

第二，大胆采用丰富细腻的色彩元素，通过色彩不同的纯度与明度描绘不同的场景

导演对于色彩元素的运用拿捏精准到位，大量使用浅灰、深蓝、浅白、棕褐、黑色、鲜绿等不同色调的颜色描绘不同的**场景和塑造鲜活的人物形象。

对于雨季的刻画，新海诚大量使用清爽的绿色和沉稳的褐色，诸如郁郁葱葱的枝叶，倒映在水中的绿叶，隐藏在清幽树林的小亭子，浅灰的石板凳和棕褐的树干相映成辉。不同明度的**色调在交错中相互映照，清爽和沉稳的色调搭配暗示着主人公的邂逅在欢快的表面下隐藏着深沉的哀思，为后文埋下伏笔。

对主人公的刻画也是如此，男主孝雄和女主雪野有着不一样的背景，身份、年龄、家庭、见识种种迥异造成两人性格特点也有巨大差异，因此两人在服装色彩上有着最明显的区分。

高中生孝雄来自单亲家庭，懂事隐忍，所以服装以高纯度的灰白色衬衫和低明度的深黑色裤子搭配为主，从而塑造出青春干练而又稳重沉着的形象。雪野作为职场教师女性，刚结束一段恋情又因学校流言不敢面对工作，服装以低纯度的暗白色衬衫、低纯度的蓝褐色小西服以及低明度的深褐色裙子为主，既能表现出职场的优雅知性，又衬托出小女生的温婉柔弱属性。

根据主人公不同的个性和生活，导演新海诚将不同属性、不同色调、不同明度的色彩融合到他们的服装造型中，从而塑造出更贴切现实的鲜活人物形象。总的来说，元素丰富的色彩在《言叶之庭》里既能帮助塑造人物形象，同时也起到渲染气氛和推动故事情节的作用。

02、事物的象征意义：贯穿全片的线索“鞋子”，对于主人公的人生经历具有深刻的象征意义和揭示作用，意味深长

影片出现大量寄托人物情感的事物，诸如雨季，天空，鞋子等等意象，代表着主人公不一样的心路历程和精神状态。雨季是主人公相遇相知的契机，它代表着主人公欣喜和积极的心态；天空是男主孝雄的向往和憧憬，它代表着希望和未来。

在众多意象中，最值得让人深思的是贯穿全片的线索--“鞋子”，它既是联结两个主人公的物品，也是承接故事情节的重要事物，对于鞋子的象征意义，我将从男女主角两个不同的角度切入：

对男主孝雄而言：鞋子意味着真爱和梦想，是可以为之付出一切的信仰从小失去父亲的孝雄，内心一直怀抱着对圆满家庭的期盼和憧憬。因为小时候曾见过父亲送给母亲的高跟鞋，孝雄把对爱的渴望折射在鞋子上面，那双美丽的高跟鞋在孝雄内心深处成为了“真爱”的代名词，从此他立志要做一个出色的制鞋师。

追逐梦想的过程是孤独的，孝雄想要制作女鞋，却始终没有模特，直到他遇见了雪野。雪野答应做孝雄模特，这让孝雄距离自己的梦想变得更加靠近。怀抱着对雪野的爱慕之情，孝雄在暑假努力打工攒钱，希望可以为雪野做一双合适的鞋子，也希望可以有资格陪在雪野身边和她一起走下去。

在我看来，对于男主孝雄而言，鞋子同时意味真爱和梦想。鞋子象征着他对家庭的期待，对梦想的坚持，更有着对雪野的爱慕之情。鞋子映射出孝雄对爱和梦想的追求，也反映出孝雄在困难重重的现实生活中不服输、不放弃的精神。通过孝雄为制鞋付出的过程，我们可以看见一个充满干劲的小伙子勇往直前的历程。

对女主雪野而言：鞋子代表着束缚和困境，是需要努力克服和摆脱的心魔和充满青春活力的孝雄不同，雪野作为比孝雄大12岁的中学古文教师，身上有着更多困窘和限制。一位二十七岁的职场女性，刚结束恋情，又在校园遭受多方流言攻击，还有来自父母的担心和牵挂，种种压力降临在这个柔弱的女子面前，生活对她而言就是一场巨大的禁锢和束缚，鞋子是其中一个承载物。

正如雪野亲口所言，“每天早上都穿戴整齐，准备去学校，但总是被恐惧压的迈不出脚步。”

下雨天她逃离压迫的校园，来到空无一人的小亭子，她惬意地荡着中跟的鞋子，裸露着脚踝。此刻摆脱鞋子束缚的她是轻松愉悦的。随着时间线的展开，她和孝雄见面时换上了坡跟鞋，脚部肌肤露出得更多，暗示两人关系逐渐熟络，她在孝雄面前开始放下防设。在和孝雄产生误解以后，雪野赤足跑向孝雄，此时的她完全摆脱了外在禁锢，坦然面对自己的内心。

在我看来，对于女主雪野而言，鞋子意味着现实生活中沉重的束缚和禁锢。在孝雄的帮助下，雪野逐步摆脱现实束缚和禁锢，开始正视自己的内心和生活，并鼓起勇气去新的地方开展新的生活。

总的来说，鞋子作为孝雄的梦想和雪野的禁锢，连接了两个原本毫无关联的主人公。孝雄立志要为雪野做一双合适的鞋，帮助她走向新的生活，而他自己本人也因为制鞋找到了生活的意义和目标。鞋子这个意象拯救了钢筋铁骨都市丛林里两颗孤独的灵魂，实际上它象征着大都市下小人物成长和奋斗的轨迹。

03、**主题的思考：基于《言叶之庭》里孝雄和雪野相遇相知并各自勇敢走向未来的经历，谈谈**带给我的现实思考和启发

整部**只有短短46分钟，但却演绎了一场大都市里小人物相遇相知再到各自分开的邂逅之旅。主人公之间的情愫被处理得朦胧而带着遗憾，相对于男女情爱的解读，我更认同的是相互依偎的两颗孤独的灵魂。

**背后所传达的思想，依然是导演新海诚独具一格的关于“思念、爱、孤独和距离”的思考和探讨。接下来我将基于**《言叶之庭》的内容，结合现实生活，谈谈**给我带来的三点现实思考和启发：

①孤独恐惧是每个人都需要面临和克服的课题

**里的每一个角色都是孤独的，每一个人都在自己焦头烂额的生活中承受着孤独的折磨。男主孝雄来自单亲家庭，家庭的缺失以及不被他人理解的制鞋梦，让他备受孤独；女主雪野独居在出租屋内，刚结束一段恋情，又遭遇学生流言攻击，更是孤独。

除了主人公显而易见的孤独，影片中其他配角亦是如此。孝雄妈妈抛下儿子和小男友在一起，却时常与之陷入争吵之中。拥有一段不被常人认可的恋情还有无法理解自己的恋人，她的内心也是孤独的。孝雄哥哥因为无法承受一个支离破碎的家庭，所以决定逃避现实搬出去和女友合租，这是对孤独感到恐惧而选择逃避的表现。

在我看来，孤独恐惧是每个人一生当中必须要学会面临和克服的课题。人生而孤独，从诞生到这个世界开始，我们就注定要一个人独自面对这一生当中所有的经历和挑战。尽管我们会有来自亲人、朋友和伴侣的陪伴，但是真正可以和自己走完这一生的只有自己。

孤独的灵魂可以通过陪伴得到慰藉，但是如果内心深处无法坦然面对孤独，即使身在闹市，也会被巨大的恐惧和落寞侵袭。我认为，导演最后安排孝雄和雪野分开，让他们独自去面对自己的未来和人生，正是为了通过略带遗憾和哀思的结局，来引发观众对孤独恐惧的进一步思考和体会。

②家庭关爱的缺失会造成对爱的渴望和追求

孝雄来自单亲家庭，缺失的父爱、任性的母亲以及事不关己的哥哥，都让他过早地承担了不属于自己年龄的责任和辛苦。孝雄主动承担家务，把对家庭的渴望折射在曾经给予家庭温暖的鞋子身上，在上学期间兼顾制鞋梦想，还要为了生计打工攒钱。

我认为，尽管孝雄拥有超越同龄人的成熟以及健全的心智，但他的内心依然充满彷徨和孤独，所以他才会一次又一次地在下雨天逃课，这是他短暂的逃避现实的时光。在这种环境下长大的孝雄，内心充斥着对爱的渴望和追求。因此当他认识同样孤独忧伤而又成熟温柔的雪野时，他会自然而然地被她吸引。

在我看来，导演新海诚对孝雄家庭的设定，其实是对现实生活的影射。在经济快速发展的现代社会，很多家庭的父母都没有承担起应尽的家庭责任。由于现代生活压力巨大，父母在为生计奔波的同时无法兼顾家庭，造成不少孩子内心缺失安全感并强烈渴望爱。因此，要想让孩子健康发育成长，需要家长营造良好的家庭氛围，给孩子打造一个有爱的成长环境。

③不管现实生活如何变故，勇敢地向前走是唯一出路

导演新海诚在**结局最终还是没有戳破孝雄和雪野两人之间的感情，也没有让他们走到一起，而是让他们各自走向了自己的未来。这种略带悲情的结局，虽然让人感到遗憾，但更能发人深省，让人细细品味结局中的隐喻和意义。

雪野已经重拾信心面向新的人生，孝雄也怀抱着对未来的希望坚定而努力生活，两人一直维持着朋友之间的书信联系。

孝雄心中暗想，“如果有一天能够走得更稳更远了，就去见她吧。”

**采用开放式结局，留给观众无限的遐想和深思。在我看来，这个结局最终呈现的是导演新海诚所有作品中最鲜明的主题--“距离”，看似触手可及却又遥不可及的距离。这也是我们每个人在生活时刻面临的难题：与梦想的距离，与爱情的距离，与目标的距离种种距离将我们和憧憬的事物隔离，成为我们生活中巨大的挑战和所有变故的来源。

新海诚借男主孝雄之口，说出了战胜距离和打败困难的方法，那就是不断往前走。不管生活如何变故，勇敢向前走是唯一出路。这也是**全片在努力向观众传达的主题，雪野一度深陷困局、无法前行，是孝雄让她重新穿起人生的鞋，继续往前走。希望荧幕前的每一位观众，都能跟孝雄和雪野一样勇敢走下去，不断探索未知的人生和全新的未来。

写在最后

自**《你的名字》、《天气之子》票房大热以后，动画导演新海诚再度走进大众视野，其独具一格的艺术风格频频打动人心。在我看来，其早期作品《言叶之庭》同样呈现出新海诚鲜明的导演特色和审美风格。

我认为，在关注表面剧情的同时，我们更应该关注影片背后的艺术内涵和现实意义，因此，本文就从三个角度由浅入深地挖掘这部**的精彩之处。

这部**根据1985年畅销小说《香水——一个杀人犯的故事》得来，是由德国作家聚斯金德所著。这是一部演义人性，社会，理性与感性非常透彻的的作品。欲望一方面扼杀了人们固有的天真，另一方面又刺激着人类生存与向上的激情。格雷诺耶在刚出道的时候，在刚刚进入专业香水世界的时候，只是留恋一些无生命的花草，有着人的气味的衣物，而一旦这类东西对他的创造没有了动力，他必然的走向了直接残杀有生命的人的道路，欲望驱使他直到生命的终结。而在书的前半部他还未正式成为一个罪孽深重的杀人犯时，他甚至是被同情的。欲望促使他谋杀了别人，同时也在无形中谋杀了自已。在这点上他与书中的其它人物无本质上的区别。

《香水》的上映让人们期待了二十年。二十一年前，Süskind的小说被文学界称为“一个重要的事件、一个奇迹，无数制片商争购**版权，隐居的 Süskind认为，只有《闪灵》和《发条橙》的导演斯坦利库布里克才能执筒。1999年，库布里克去世。3年后，Süskind的好友、曾拍摄《玫瑰之名》和《帝国陷落》的伯恩德艾钦格以千万欧元求得《香水》**版权。《罗拉快跑》的导演汤姆·提克威获得伯恩德艾钦格青睐执导本片。

根据畅销名作拍片，这种方式为**增加了神秘感与亲切感。面对大批书迷，伯恩德艾钦格说：“我们用意象、声响和音乐的力量。营造出气味的氛围。” 为了忠实于原著的场景，他辗转德国、西班牙、意大利、法国，用17吨的鱼和动物尸体淹没外景地的街道，20几次的鼻部特色和深呼吸镜头、以慢镜调动近千名群众演员再现香水魔力下纵欲狂欢的人群………不过，汤姆·提克威用须后水代替了重要的道具：香水。

一个从出生身上就完全没有味道的男子葛奴乙，却是个嗅觉天才，他能制造出全世界最独一无二的杰出香水，这些香水的制作方式和一般的并无不同，唯一差别之处，是他所使用原料—处女的体香，只要是葛奴乙挑选中的女子，他便不计一切代价将她杀害，将新鲜的尸体身上的香味用来作成香水的材料，让这个香味永远只专属他一个人……。

1744年，法国，香都弥漫着难以想象的恶臭，肮脏杂乱的菜市场；一个男人将一筐鱼倒下，和一个同样浑身腥臭，湿头发披脸前的女人。片刻之后，这个女人突然表情痛苦，镜头转向她圆突的肚子。她倒在地上，使劲，然后伴着哗啦一阵水声，她用杀鱼刀剪断自己这部分脐带，踢开婴孩－－这就算生产完毕。有人前来，她吃力站起来，神情虚弱恍然，然而却真的似乎没有发生过什么一样。

那个婴孩躺在鱼堆上，肚子上的脐带，浑身的残血，让人看了可怕。他闭着眼，但是小鼻子抽动。四周的一切气味，鱼腥味，狗味，垃圾味……刺激着他天生无比灵敏的嗅觉。约一分钟之后，他终于睁开眼睛发出哭声。

人们开始寻找声源，通过鱼摊掩布的缝隙看到了这个才出生的婴孩，于是寻找孩子的母亲。

这是第一个因为他而死的人。第一个遗弃他的人。他的母亲。在他出生的那一刻遗弃他。不知道他吃什么度过生命最初那段时间。他竟然这样活了下来。他叫Jean-Baptiste Grenouille。

在襁褓里被送去孤儿院，刚到的夜里占了一个男孩半张床。这个男孩和其他几个孤儿打算闷死他。他的哭声吵醒了孤儿院太太，救了他，也让那些孩子吃了棒子。可以想象他慢慢长大，都是不受其他孩子欢迎的，于是他很大了才开口说话。而灵敏的鼻子早已让他和任何人不一样。他总是用力吸气，闻着各种新鲜的气味。也使用了一种特殊的方式学语言背单词－－用嗅觉。他甚至可以闻到很远以外池塘里的青蛙卵。

他把树枝，树叶，苹果放在一起闻，背后飞来一个果子，他闻到所以躲开，不知道那个砸果子的孩子会不会被吓到。他甚至闻死老鼠，闻到里面的蛔虫。

再大些，他被卖去码头当劳工。孤儿院太太却被抢钱的人杀死在几步之外的门口。这是第二个遗弃他然后马上死去的人。

Grenouille在码头干活，突然有天工头让他一起到巴黎市区送货。这一行，大开“鼻界”。各种各样新鲜的气味在城市中间向他飘来。他在香水店外隔窗闻了很久。店里生意兴荣，调香师在太太**面前晃动香水瓶，飘动滴着香水的手帕，她们则一片痴迷神情。尤其那蓝色瓶子里的香水，更是迷惑众人。

突然一股特殊的气味吸引了他，他寻香而去，跟踪一个红发少女的背影走过了几条街。他从未闻过这种香味--少女和她那篮柳橙。少女给了他第一份爱－－以为他想吃橙，伸手递给他两个－－这个善良的女孩，片刻前曾同样送给街边乞丐老太两个橙。

他说不出一个字，也没有接橙，却是捧住女孩的手，死命闻。女孩吓到，抽手转身逃走。而他那超能的嗅觉，哪怕跑了几里也能够寻找。

他找到她，从背后出现，继续闻女孩的背。女孩回头，吓了要叫，正好有人经过，他堵住她的嘴。

第三个因为他而死的人，第一个他杀的女孩。但是是误杀。

他愣住，那一刻他没有太多想法，既没有害怕，也没有伤心，他一时还没有接受现实。他舍不得那个充满神奇香味的身体。最终他解开她的衣服，嗅遍她全身，很用劲地嗅。最后，尸体冷却，香味不再，他开始不安。

回去工头那里，挨了一阵打。而那晚，他一直没有睡，他在思考。回味那少女的气味，思考不再存在的气味如何复制。

香水店没有一个客人，老板兼调香师在内打瞌睡。当年年轻有为的调香师已经江兰才尽，没有灵感，甚至嗅不出那蓝色瓶子里香水的配方。房子时不时地震般颤动一下。

一天夜里，Grenouille送一批皮料去香水店。他的鼻子第一时间闻过所有气味，辨认和记忆更在瞬间完成。

老板终于同意他试，只同意配一小瓶。他不认识那些瓶子里东西的名字，但是了解气味。很快，他配好，老板又惊又怒，他说他没有完，又加又配，然后说那才是出色的香水。老板闻也不闻赶他出门，但是同意考虑收他。

第二天，老板把他从工头那里买回。那个工头开心地拿着钱，却在桥上失足落水。第四个因为他而死的人。也是第三个遗弃他的人。

香水店因Grenouille东山再起。他实验着他的想法。老板教他各种基础常识，如何将原料（花草）煮沸再蒸得植物浆液，以及香水的前，中，尾三调。每个调4个小瓶子，但是需要非常与众不同的第13瓶压轴。这样的气味才能留得很久很久。

一天夜里他砸了很多东西，老板赶去看，他实验了丢各种东西进大锅炉（玻璃杯，皮料，甚至小狗！），但是什么气味也没有得到。老板告诉他，这些东西就是不会出来气味的，不存在的就是无法复制。就这么一句话，无法复制物体原有气味，竟让他立即晕倒，差点死去。老板很紧张他的安危，但是不是因为爱，是因为他给他带来很大利益。

他醒了，喃喃着也许可以换一种方式复制气味。他离开了，于是和老板达成协议。他留下很多香味配方。

老板拿着那本配方开心入睡，然后房子震动，这次是彻底倒塌。

这次，是他离弃老板，但是老板还是在他离开之后立即死去。

Grenouille需要远离大城市，找简单，纯净的环境去思考复制气味的方法。他需要复制那个不在存在的红发少女的气味。

没有地图，没有任何工具，靠着鼻子的辨别方向，岔路口凭着感觉选择。

他在一个山洞里住了很久，慢慢忘记了自己的计划。一天夜里，他梦到那个红发少女，他就站在她面前，而她却看不到他。他对她而言不存在。他醒来拼命闻自己，再冲进大雨中洗澡，再闻自己，还是什么也没有。他害怕自己就这样死去，然后没有谁记得他曾经存在过；更可怕的是，也许他根本就不曾存在。

他要继续他的计划，他要寻找和尝试他的方法。

又是一个红发美少女，因为这个美少女的体香，Grenouille来到这个小城。小城开始了不幸。他继续实验他的想法，煮了一个女孩，但是什么都没有得到。之后他花钱找妓女回来，想把发膏似的那个东西涂在她身上，然后用类似保险膜作用的布裹起来，隔上一夜再刮回来，这样会有女人的体味。结果那个妓女怕了，于是他开始了蓄意杀人。

小狗证明了他这次实验的成功。

这以后，接连12个女孩遇害，被发现时候都是被剪了头发的裸体。小城开始恐慌，骚动。

不过他的嗅觉太灵敏了，别人在哪里，在干嘛都不能逃过他的嗅觉。

那一排准备前、中、尾三调的小瓶子被装满。剩下最后一个。最重要，最特别的第13瓶香。那个红发少女一共逃过3次。她聪明的又极爱她的法官父亲要求搬家，知道那个坏人要在这些女孩身上得到什么才会完结。他预感最后这个人就是他最爱的女儿。

他还故意兵分两路，让仆人上女儿的马车，自己带着女儿单独逃跑。

父女二人在一个家庭旅馆住下，父亲将女儿锁在窗口对着海的悬崖的房间，自己在隔壁。但是，钥匙，居然放在床头柜！女孩不能理解父亲的做法，更觉得委屈。

夜里，Grenouille从房东的窗口爬进，他去父亲房间，拿走了女孩房间的钥匙。

第二天清晨，当父亲打开女孩的房门，女孩像其他女尸一样被剃了头发裸体躺在床上。父亲的哭痛彻心扉。不远的山坡上，Grenouille在专心蒸煮这最重要的第13瓶香。用最快速度加入已经调制好的香水里，藏进贴身衣袋。然后被捕。

女孩的父亲将Grenouille倒吊，置于水桶中再抽上来。他神情呆滞地苦苦逼问Grenouille，为什么要杀他的女儿。

一个伤心欲绝的父亲，苦求完全没有意义的答案，只因为他已经不知道缺失的生命要如何继续。

回去那个小城，全城人都恨他，都要看着他死－－那种叫嚣、那种痛恨。

可是，Grenouille把香水通过手绢点在自己的大动脉上。他用这瓶完美香水迷惑了所有人。

前调：人们感动地拜他，觉得这不是一个普通的人；

中调：人们迫切需要他的香味，得到时几乎要昏厥；

最后，他把那块滴了香水的水帕抛了出去。

尾调：人群全像着了魔一样，开始脱衣，开始**。有异性也有同性，甚至三人，甚至神父。

Grenouille也嗅着这个香味。他自己也从前调走到中调再到尾调。人群踢翻一箱橙的时候，他想起最初那个红发少女。

这时，他的幻想里出现的是少女向他伸出手来，他们拥在一起……相爱相吻，身体接触，气味并和。

然而所有人都被香水迷惑了时，他却清醒。他清醒记得她僵硬地躺在地上，她死了，那个体香不再，眼泪滚下他的脸庞。

这瓶香水让人都有爱的错觉，就是让人得到最想要的。哪怕是幻境，也至少存在。所以那些人疯了晕了迷糊了，但是那个状态应该是幸福的。

唯独他，错觉只是片刻，始终清醒所以痛苦；他意识到他的爱已成风，于是绝望于是消失。

原来Grenouille还是有爱的。

第13瓶香的那个美少女的父亲向他走来，他也还清醒。可是当他走近，也还是跪倒在这个香味里，抱着Grenouille痛哭……因为失去儿子，无比珍惜女儿。当都失去，心已跟着死去。

这瓶香水让他得到他最想要的环境，所以他跪倒，抱住Grenouille哭……

Grenouille回到他出生的地方，在难民区那样的地方，将整瓶香水从自己头上倒下。那些身上破烂肮脏并且饥饿的人们冲来围着他，要吃掉他。对于这些人，最想得到的就是不再饥饿。他们闻着那个香味时候的神情就好似一块巨大的可口肥肉近在眼前。然后，他就这样消失。只剩下衣物和那个倒尽的空瓶，如同他出生之时，一无所有。

14 部值得推荐德国经典** 1《罗拉快跑》 LoLa rennt导演：汤姆·提克威Tom Tykwe主要获奖情况：欧洲**奖1998最佳**提名,威尼斯**节1998金狮奖提名,英国学院奖2000最佳外语片提名等影片简介：据我观察，这部**正在越来越多地走入**教学的课堂生命的偶然性与荒诞性在劳拉一次次的奔跑中显现得淋漓尽致; 柏林，夏季某日，罗拉和曼尼是一对20出头的年轻恋人。曼尼是个不务正业的小混混，有一天他惹出一个天大的麻烦，竟然把走私得来的10万马克赃款弄丢了！而且他的老大20分钟之后就要来拿回这笔钱。懦弱的曼尼只好向罗拉求救，一个错误的决定可能造成可怕的后果。就只有二十分钟，钱到底在哪里，如何救命？罗拉开始快跑！罗拉快跑……为自己而跑，为曼尼而跑，为爱情而跑…… 2《英俊少年》 Heintje，einmal wird die Sonne wieder scheinen导演：汉斯·海因里希 Hans· Heinrich影片简介：德国**《英俊少年》拍摄于上个世纪60年代末，但直到80年代初才在我国上映,但立刻在中国引起了轰动，特别是主人公唱的那首“小小少年没有烦恼”。英俊少年海因切(Heintje)自幼丧母，与父亲卡尔相濡以沫，生活平静而幸福。海因切的外公实业家贝特霍德因反对卡尔与女儿的婚约而与其父子一刀两断。银行行长的儿子为敲诈贝特霍德，偷走银行的十二万元，栽赃到卡尔头上，而贝特霍德对此不闻不问，卡尔因此被捕入狱。海因切在律师的帮助下，寄养在外公家中。贝特霍德渐渐喜欢上了聪明的海因切，一曲《最后的玫瑰》使他在女儿和外甥间找到了重合的焦点，海因切给阴郁古怪的贝特霍德冰冷的生活带来了一抹阳光。一次偶然的机会海因切得知事情的真相，在艾伦和警察帮助下，追拿到罪犯。真相大白，海因切甜美的歌声在五光十色的游乐场上空回荡…… 3《再见，列宁》Good bye, Lenin!导演：沃尔夫冈·贝克Wolfgang Becker获奖情况：2003年第53届柏林**节最佳欧洲影片蓝天使奖影片简介：母亲是坚定的东德***员，偶然因为心脏病发作而昏迷。在她不省人事的这段时间，德国已经是天翻地覆：柏林墙倒了，她所挚爱的民主德国也解体了。为了不打击卧病在床的母亲，儿子费尽心思制造了一个一切如旧的假象……影片在喜剧的氛围下，流淌着淡淡的伤感和浓浓的亲情。 4《帝国的毁灭》The Downfall/Der Untergang导演：奥利弗·西斯贝格获奖情况：第77届奥斯卡最佳外语片提名影片简介：影片把镜头对准希特勒人生中最后的12天，再现苏联红军攻克柏林，希特勒与新婚妻子埃娃·布劳恩自杀等历史事件 5《茜茜公主》三部曲：《茜茜公主》(Sissi )《茜茜公主2：年轻的皇后》（Sissi – Die junge Kaiserin）和《茜茜公主3：皇后的命运》（Sissi – Schicksalsjahre einer Kaiserin）导演：恩斯特"马利斯卡影片简介：有谁会不羡慕茜茜公主和弗兰茨国王的浪漫爱情？《茜茜公主》讲的是美丽活泼的巴伐利亚伊丽莎白公主茜茜，在奥地利度假时邂逅年轻英俊的奥地利国王弗兰茨"约瑟夫，两人一见钟情，而此时国王已经与茜茜的姐姐海伦定下婚约，海伦是专制的皇太后苏菲指定的皇后人选，但国王已经无可救药的爱上了天真的茜茜，并最终违背母亲的旨意，在生日晚宴上宣布茜茜为自己未来的皇后，在维也纳举行了隆重的国家婚礼。《年轻的皇后》讲述了茜茜开始了她的皇后生活，倔强的茜茜和专制的皇太后苏菲之间的矛盾，在茜茜的女儿出生后到达了顶点。苏菲援引皇家的传统不让茜茜抚养自己的女儿，而弗兰茨却顺从了母亲的旨意，茜茜一气之下回到了娘家巴伐利亚，弗兰茨也追随而至，他们和好如初。回到奥地利以后发现苏菲也改变了主意，同意茜茜抚养自己的女儿，之后，年轻的国王夫妇访问了匈牙利，他们在匈牙利人民的欢呼声中成为了奥匈帝国的国王与皇后。《皇后的命运》讲述的是茜茜证明了自己不仅能出色的处理国家大事，也能妥善处理与婆婆的关系。但是，当她和安德森伯爵前往匈牙利安抚不原俯首称臣的贵族时，苏菲却在散布茜茜与伯爵关系不寻常的谣言。茜茜出游时染上了严重的肺病。在母亲的帮助下茜茜才得以康复，病愈后，她陪同弗兰茨访问奥地利统治下的意大利，尽管那里的人民强烈的反对奥地利的统治，茜茜还是赢得了那里人民的心。 6《索菲—绍尔：希望与反抗》Sophie Scholl - Die letzten Tage导演：马克·罗斯曼 Marc Rothemund获奖情况：获柏林**节最佳导演和最佳女演员奖影片简介：影片根据真实事件改编，1943年慕尼黑的“白玫瑰”组织成员正进行着秘密的反希特勒活动。女大学生索菲・绍尔同哥哥汉斯因散发传单而被捕处死。索菲在法庭上的义正词严的雄辩，甚至连出庭的纳粹军官也为之折服。 7《极地重生》As Far As Feet Will Carry Me（英）So weit die Füße tragen（德）导 演：夏迪"马田斯Hardy Martins影片简介：本片改编自JOSEF MARTIN-BAUER畅销传记小说。德国军人基文斯在二次大战期间沦为战俘，被放逐在严寒的西伯利亚东部接收改造25年，经过5年的非人生活，他矢志逃离这个人间地狱，孤然一身展开了一万四千公里的“极地逃亡”。影片情节上虽略有瑕疵，但是主人公那超人的毅力还是感动了所有人，当他历尽磨难，走回德国的家门口，雪花静静飘落到他的发梢、衣领，虽然没有话语，可是我们一样能感受到他复杂、澎湃的心情 8《何处为家》（何处是我家）Nowhere in Africa导演：卡罗林-林克Caroline Link获奖情况：奥斯卡最佳外语片/柏林**节金熊奖影片简介：爱情 国家 个人命运 主人公会怎样处理呢二次大战一个跨越两大洲的爱情故事，近年德国最大制作的**。本片讲述了一段战时纳粹阴影下的生活、一个跨越两大洲的爱情故事。壮阔的场面、精致的技术、中规中矩的叙事，从一个通俗剧题材转变为指挥高度，堪称是近年德国最大制作的**。女导演卡罗琳娜林克聪明地避开了陷入对战争思考的麻烦，而在寻访世外桃源的过程中将漂亮的非洲大陆以及异域文化特色烘托出来。该片是东西德合并后德国第四次获得奥斯卡提名。1938年，一个犹太家庭为了躲避纳粹的迫害，逃亡到肯尼亚的一个偏远农场，刚开始，妻子洁蒂很不适应肯尼亚落后的生活，时时刻刻想返回故国；丈夫华特虽然对德国死心，但是仍念念不忘自己失去的一切。只有他们的小女儿芮吉娜对当地的生活处处存着新鲜、好奇，尤其与他家的长工安乌无话不谈，相处十分融洽。由于对新生活认知的差距，夫妻间的间隙也逐渐扩在，在此其间洁蒂认识了另一个同胞苏宾，微妙的感情也就此滋生。二次大战结束，华特得到了祖国律师的职位，正当他欣喜欲狂地急着返回德国之时，却发现洁蒂和芮吉娜已经完全融入了当地的生活，她俩会舍弃这里的一切随他返回德国吗？洁蒂和苏宾的关系又将如何？ 9《伯尔尼的奇迹》Das Wunder Von Bern导演：温克"沃特曼影片简介：一部感人的运动题材**，德国足球的胜利，震撼着战后德国每一位百姓的心。是希望通过德国足球的奇迹，来展示战后德国的经济同样开始创造着奇迹，以及德国人在战争中受到重创的心正在慢慢得以平复。它见证了德国战后重建的历史。正是这部影片，让德国总理施罗德在热泪满眶的同时又会心一笑。 10《铁皮鼓》Die Blechtrommel(德) the Tin Drum(英)导演：沃尔克·施隆多夫Volker Schlondorff获奖情况：1979年联邦德国金碗奖，1980年获奥斯卡最佳外语影片奖和法国戛纳国际**节金棕榈奖影片简介：历史题材影片, 根据德国作家君特·格拉斯(Günter Grass)的同名小说改编; 是伦勃朗式的田野风景、以及典型的德国街道、人员吵闹的家庭背景下构建的个人反抗史。小奥斯卡三岁时目睹成年人世界的丑恶，决心拒绝长大，他反抗他的父母、纳粹、舅舅、情人等等。他的反抗是内心式的，于是在他那侏儒的身材上扛着一架铁皮鼓，整日梆梆的敲着。他不仅具有可以左右自己成长的能力，还可以用他的叫声击碎玻璃。第一次是他的父母要取下他的铁皮鼓，他尖叫着，家中的钟表破碎了。这种能力开始成为他自我 11《西柏林恋曲》Herr Lehmann导演：勒安德豪斯曼 Leander Haussmann获奖情况：德国最佳**奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖影片简介：1989年，动荡的风把柏林墙吹得摇摇欲坠，剧变的风也吹入了大墙西边的红灯区，也缭乱着不务正业的混混头目莱曼先生。莱曼先生本名弗兰克，正所谓三十而立，到这种时候，他是否还要继续过着充斥着：吸毒、酗酒、同性恋、另类文艺的生活呢？真是多事之秋，百姓亦然：老父老母来访了，他只能借用死党卡尔的餐厅装扮经理，以让父母对自己的“事业有成”感到欣慰。桃花运开，爱情运来，在他的如花季节又与厨娘卡特琳撞出了爱情的火花。甚至…甚至…就连狗也要招惹他，“粘乎”他。后来奉母之命，回乡接济亲友，真是叫苦不迭。好不容易回到柏林，本以为有所解脱，没想到回到柏林一切都开始改变：柏林围墙下聚满示威者，死党卡尔快要开展览需要他急切帮忙，最惨是卡特琳在同一时间竟然爱上另一个！ 12《走出寂静》Jenseits der Stille导演： 卡洛玲林克 Caroline Link获奖情况：奥斯卡金像奖最佳外语片提名和德国**金带奖最佳女主角、最佳配乐等影片简介：拉拉住在德国南部小城，自小由聋哑双亲抚养长大。由于拉拉是家中唯一能听能说的人，八岁时已经是父母与外界的桥梁，处理银行事务、接听电话，甚至翻译教师评语和电视剧给父母听，处理家中所有的对外联系工作。一次圣诞节家庭聚会中，拉拉遇见了姑姑克拉丽莎。克拉丽莎美丽热情，擅长爵士黑管，拉拉非常喜爱这位独特的姑姑，因而开始学习黑管。父亲马丁眼见妹妹与自己的女儿情谊渐深，心中却充满疑虑。因马丁自小与克拉丽莎不合，她总让马丁觉得自卑。但拉拉喜爱她音乐，感受到当中的热情，坚持不放弃音乐。十年后，拉拉已长成婷婷少女，优异的表现让教师建议拉拉接受专业音乐教育。克拉丽莎希望拉拉搬到柏林同住，也为拉拉在当地音乐学校注册。拉拉瞒着父母，但在家族聚会中却引发一场风暴。马丁怅然若失，因为拉拉的这个决定等于放弃马丁而选择了克拉丽莎。拉拉搬到柏林和姑姑与姑父葛瑞格同住，同时准备音乐学校的入学考试。拉拉遇见汤姆后，了解自己不必生活在阴影中，过去只是一段不寻常的童年。拉拉因母丧回家后，体认到自己对父亲的责任，却也因而倍感沮丧。一场激烈争吵后，拉拉决定永远离开这个家，回到柏林。在拉拉入学考试当天，父亲出其不意地出现，看着女儿第一次登台。“‘听’和‘了解’是不同的。”他用手语告诉拉拉。拉拉和父亲终于寻得彼此世界的交集。 13《窃听风暴》()Die Leben der Anderen导演：弗洛兰·汉克尔·唐纳斯马克 Florian Henckel-Donners获奖情况：欧洲**奖的最佳影片，第79届奥斯卡最佳外语片奖，德国**奖最佳影片、导演、制作、男主角、男配角、剧本、摄影七项大奖影片简介：令人震撼的影片，又译《他人的生活》、《别样人生》等，举重若轻地将民主德国情报局令人发指而不为人知的大规模窃听行径对无辜人士的迫害公布于众。但作品让深不可测的黑暗迎来一缕人性的曙光，颠覆了盖世太保、克格勃横行的“冷血特务滥杀无辜”俗套--不经意间爱上窃听对象的男主人公，在明白自己截获的所谓情报不过是一段真挚爱情时，开始反思该行为是否正义，并最终参与到这对无辜鸳鸯的生活中，为保护他们而不吝冒险。 14《伪钞制造者》 die Fälscher导演 斯戴芬·卢佐维茨基 Stefan Ruzowitzky获奖情况　　2007 圣彼得堡国际**节：观众大奖　　2007 德国**奖： 7项提名； Devid Striesow 最佳男配角　　2007 瓦拉杜利德国际**周年日：Kahl Markovics 最佳男主角　　2007 比利时根特国际**节：大奖赛陪审团最佳**　　2008 第80届奥斯卡奖：最佳外语片影片简介　　《伪币制造者》是一个真实的历史事件，发生在1936年纳粹分子命令集中营中的犯人大量伪造外国货币，妄图以此来破坏英国的经济。萨利(卡尔·马克维斯饰)就是参与这起行动的人。纳粹期间，他先是柏林过着声色犬马的日子，金钱、女人和酒宴。警察督察长Friedrich Herzog(大卫·史崔梭德饰)将他逮捕之后，他的好运也就到此为止。很快就被送到了毛特豪森集中营，萨利在那里显示出特殊的才能于是又被转到了柏林北部的萨克森豪森集中营。在他来到这个地方的同时，他又再次与Herzog面对面，此人来这儿是为了执行一项秘密任务的。在所谓的“伯恩哈德行动”(Operation Bernhard)计划下，精心挑选出他的独特才能，萨利和一组专家被迫制造外国流通纸币。在这组人员之中，包括了囚犯阿道夫·博格（奥古斯特·迪赫饰)，作为补偿安排他们住在高级的兵营里。但是当萨利试图削弱德军同盟的反对国家的经济时，阿道夫则拒绝利用自己的才能为纳粹利益效劳，而且为了化解战争还想在阻止伯恩哈德行动中做出一些努力。面对道德意义上的进退两难，萨利必须决定是否要开始这项拖延战争的行动，或者是冒着生命危险和同在狱中的其他人并肩作战，这或许是最正确的选择。

《同中有异》百度网盘高清资源免费在线观看：

118 min (English dubbed version)

　　国家/地区

　　意大利

　　对白语言

　　英语 德语 意大利语

　　色彩

　　彩色

　　混音

　　杜比数码环绕声

　　评级

　　Rated PG-13 for holocaust-related thematic elements

　　级别

　　Singapore:PG Portugal:M/12 Argentina:13 Australia:M Chile:TE USA:PG-13 Finland:K-12 Sweden:11 UK:PG France:U Peru:14 Norway:7 Spain:T Italy:T Brazil:12 Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA New Zealand:M Switzerland:12 Belgium:KT

　　版权所有

　　Melampo Cinematografica Srl - Rome, 1997 (on print)

　　意大利梅兰坡**公司 出品

　　中国**集团公司 发行

　　上海**译制厂 译制

　　票房成绩

　　全美首映票房：$3,244,28400 (单位:美元)

　　全美累计票房：$57,598,24700 (单位:美元)

　　海外累计票房：$171,600,00000 (单位:美元)

　　国家/地区 上映/发行日期 (细节)

　　意大利Italy 1997年12月20日

　　法国France 1998年5月 (Cannes Film Festival)

　　加拿大Canada 1998年9月3日 (Montréal Film Festival)

　　加拿大Canada 1998年9月12日 (Toronto Film Festival)

　　比利时Belgium 1998年10月14日

　　瑞士Switzerland 1998年10月16日 (German speaking region)

　　法国France 1998年10月21日

　　美国USA 1998年10月22日 (AFI Film Festival)

　　美国USA 1998年10月23日

　　加拿大Canada 1998年11月6日

　　德国Germany 1998年11月12日

　　奥地利Austria 1998年11月13日

　　荷兰Netherlands 1998年12月3日

　　芬兰Finland 1998年12月18日

　　挪威Norway 1998年12月24日

　　澳大利亚Australia 1998年12月26日

　　斯洛文尼亚Slovenia 1999年1月14日

　　葡萄牙Portugal 1999年1月22日

　　瑞典Sweden 1999年1月22日

　　冰岛Iceland 1999年1月23日 (Reykjavik Film Festival)

　　冰岛Iceland 1999年3月12日

　　巴西Brazil 1999年2月5日

　　英国UK 1999年2月12日

　　阿根廷Argentina 1999年2月18日

　　丹麦Denmark 1999年2月19日

　　西班牙Spain 1999年2月26日

　　土耳其Turkey 1999年2月26日

　　香港Hong Kong 1999年3月4日

　　哥伦比亚Colombia 1999年3月5日

　　新西兰New Zealand 1999年3月5日

　　韩国South Korea 1999年3月6日

　　泰国Thailand 1999年3月12日

　　捷克Czech Republic 1999年4月1日

　　马来西亚Malaysia 1999年4月1日

　　斯洛伐克Slovakia 1999年4月1日

　　匈牙利Hungary 1999年4月8日

　　日本Japan 1999年4月17日

　　爱沙尼亚Estonia 1999年6月18日

　　俄罗斯Russia 1999年7月16日

　　美国USA 1999年8月6日 (limited) (dubbed version)

　　经典台词

　　这是一个简单的故事，但不易说

　　早上好，美丽的公主

　　这是我的经历

　　这是我父亲所作的牺牲

　　这是父亲赐我的恩典

　　剧情介绍

　　1939年，第二次世界大战的阴云笼罩着整个意大利。

　　圭多是一个外表看似笨拙，但心地善良憨厚而且生性乐观的犹太青年。他对生活充满了美好的向往。他和好友菲鲁乔驾着一辆破车从乡间来到阿雷佐小镇，他的愿望是在小镇开一家属于自己的书店，过上与世无争的安逸生活。途经一座谷仓塔楼时，年轻漂亮的姑娘多拉突然从塔楼上跌落到他的怀中，原来塔楼上有个黄蜂窝，黄蜂经常骚扰当地居民。多拉想为民除害，烧掉黄蜂窝，反被黄蜂蜇伤。圭多立刻对她产生了好感，热情地为她处理伤口，为表示谢意，多拉送了一些鸡蛋给圭多，意味深长地目送他远去。

　　阴云密布的意大利，纳粹的反动势力日益强大，墨索里尼推行强硬的种族歧视政策，圭多因有犹太血统，他开书店的申请屡遭阻挠，得不到批准。好友菲鲁乔的工作也久无着落。由于生活所迫，圭多只好在一家饭店当服务员，他以真诚、纯朴、热情周到的服务态度赢得了顾客们的喜爱。

　　一次圭多骑车上班无意中撞倒了多拉，两人再次邂逅燃起了圭多心中爱情的火焰。他不失时机地向多拉表白爱慕之情。

　　多拉是某学校的教师，有一天从罗马来的督学要到学校视察，圭多得知后，竟冒充督学来到多拉所在学校视察。校长热情地接待他，为取悦多拉，引起多拉的注意，圭多索性跳上讲台施展起喜剧演员的才华，惹得学生开怀大笑，令校长和教师瞠目结舌。

　　圭多得知多拉和男友鲁道夫要去剧院看歌剧，他也买票前往，坐在楼下的圭多始终目转睛地盯着楼上包厢里的多拉。起初多拉对圭多的苦苦追求并不在意，但是由于多拉讨厌鲁道夫，因此常和圭多在一起。鲁道夫一厢情愿地举协和多拉的订婚晚会。晚会正巧安排在圭多所在的饭店。圭多巧妙地使多拉解脱了鲁道夫的纠缠，因此赢得了她的芳心。多拉不惜跟父母闹翻，离家出走，嫁给了圭多。

　　婚后，好事接踵而来，圭多梦寐以求的书店开业了，他们有了个乖巧可爱的儿子乔舒亚。圭多闲来无事时常和儿子玩游戏，一家人生活的幸福美满。可好日子没过上几年，在乔舒亚五岁生日这天，纳粹分子抓走了圭多和乔舒亚父子，强行把他们送往犹太人集中营。当多拉和乔舒亚的外祖母兴冲冲地回到家里，只见人去楼空，家里被翻得乱七八糟，多拉明白了眼前所发生的一切。她虽没有犹太血统，但她坚持要求和圭多、儿子一同前往集中营，多拉被关在女牢里，圭多不愿意让儿子幼小的心灵从此蒙上悲惨的阴影。在惨无人道的集中营里，圭多一面千方百计找机会和女监里的妻子取得联系，向多拉报平安，一面要保护和照顾幼小的乔舒亚，他哄骗儿子这是在玩一场游戏，遵守游戏规则的人最终能获得一辆真正的坦克回家。天真好奇的儿子对圭多的话信以为真，他多么想要一辆坦克车呀！乔舒亚强忍了饥饿、恐惧、寂寞和一切恶劣的环境。圭多以游戏的方式让儿子的童心没有受到任何伤害。

　　当解放来临之际，一天深夜纳粹准备逃走，圭多将儿子藏在一个铁柜里，千叮嘱万叮咛让乔舒亚不要出来，他打算趁乱到女牢去找妻子多拉，但不幸的是他被纳粹发现，当纳粹押着圭多经过乔舒亚的铁柜时，他还乐观地、大步地走去，暗示儿子不要出来，但不久，就听见一声枪响， 历经磨难的圭多惨死在德国纳粹的枪口下。

　　天亮了，乔舒亚从铁柜里爬出来，站在院子里，这时一辆真的坦克车隆隆地开到他的面前，上面下来一个美军士兵，将他抱上坦克。

　　幕后制作

　　在本片身兼编导演三职的罗贝托•贝尼尼是意大利影坛著名的喜剧演员，他在本片发挥了高度创意，用妙想天开的方式将一种几乎已经拍烂的题材——纳粹迫害犹太人点石成金，颇有点卓别林喜剧的效果。这种处理彰显了意大利人开朗的民族性，并且用逗笑效果甚高的奇想将一个看似不可能发生的故事娓娓道来，使人在观赏时感到内心愉悦，看后亦深觉酸涩。其中，情节编排巧妙和主角个性鲜明居功至伟，贝尼尼和小童星的精彩演出亦处处见火花。贝尼尼因此片荣登奥斯卡影帝，它在世界各地也有极高的卖座。

　　花絮

　　•在片中扮演罗伯托•贝尼尼(Roberto Benigni)妻子的尼可莱塔•布拉斯基(Nicoletta Braschi)，在生活中也是他的妻子。

　　•贝尼尼在狱中穿的衣服的号码跟卓别林在《大独裁者》中的一样。

　　•贝尼尼说片名来自利昂•托洛茨基(Leon Trotsky)所说的话。托洛茨基在墨西哥流放时期，得知他要被斯大林暗杀时，他看着花园中的妻子写出了这样的话，无论如何："人生是美丽的。"

　　•贝尼尼凭此片获得奥斯卡最佳男主角奖。这是奥斯卡历史上第二次由自导自演的人荣获表演奖，第一次是劳伦斯•奥立弗1948的**《哈姆雷特》。

　　•睡觉前Guido和Ferruccio开了段关于叔本华的玩笑。叔本华是希特勒最喜欢的哲学家之一。

　　穿帮镜头

　　•Guido在集中营跟儿子说话的戏，小演员说台词时，贝尼尼也同时做口型。

　　•军营中，Dora从床上站起来，去窗边听她丈夫放的音乐时，在屏幕左边可以看见电缆和工作人员的影子。

　　•Guido的儿子从藏身之处走出时，他径直朝一个道具走去(并且盯着它)。那显然是给小演员表演设置的“记号”。

　　•Guido通过喇叭放奥芬巴赫的歌剧《霍夫曼故事》(Tales of Hoffman)中的《威尼斯船歌》(The Barcarole)。而事实上因为奥芬巴赫是犹太人，所以在纳粹集中营很难找到他的音乐。

　　评论

　　一部超越常规的黑色喜剧片

　　一服医治战争创伤的最佳良药

　　拥有温暖的质感，清新、达观，而又生机盎然

　　在第71届奥斯卡颁奖典礼上，意大利影片《美丽人生》出人意料地获得了最佳外语片、最佳男演员、最佳原创**音乐三项大奖，一举成为本届奥斯卡最大的黑马。像这种描写第二次世界大战犹太集中营中悲惨生活的**很多，最著名的莫过于《辛德勒名单》。然而天性乐观幽默的意大利**艺术家出人意料地从陈旧的创作素材中挖掘出了新鲜的东西，最近在本市放映的《美丽人生》，即在充满鲜血和死亡的集中营里找到了一种美丽。

　　这绝对不是一场悲剧，从一开始圭多搞笑的出场就可以看出导演想营造一种喜剧的氛围；而圭多在追求多拉时候种种离谱的举动，特别是冒充从罗马来的督学在课桌上跳起脱衣舞的情节将喜剧的因素加强到了闹剧的程度，有趣的场面甚至不断贯穿在集中营里，就是圭多最后被押走处死时，出现在躲在铁箱里的约书亚面前的也是一个扮着小丑夸张模样的爸爸。编导以喜剧的手法表现一个如此感人的故事目的何在？难道是为了媚俗大众不惜而故意削弱**的思想性。其实恰恰相反，悲剧才是媚俗。贝尼尼这么处理就是为了不媚俗，为了表现更深层的思想，不让观众再沉溺在浅层的感动上。试想，圭多在狱中仅仅是为了约书亚心灵不受到伤害才故意“欺骗”他的吗？难道圭多自己不是这么认为的吗：所有的一切只是暂时的一场疯狂游戏，最后的胜利还是属于他们：热爱生活的人们。就算在集中营里，圭多脸上始终带着笑容，只是在给儿子演戏，没有发自内心对生活热爱的人，是不会有这种灿烂的、让人喜悦而充满力量的笑容！圭多知道噩梦是暂时的，相信美丽的人生才是永远的，所以才小心翼翼地呵护着儿子纯洁幼小的心灵。

　　《美丽人生》这部影片是由意大利著名喜剧演员兼导演罗伯特贝尼尼自编自导自演的一部黑色喜剧片，除了奥斯卡金像奖以外，该片还曾获得过总共二十八项国际大奖，在全球佳评如潮。《美丽人生》在美国的票房已经超过《邮差》，成为美国**史上最卖座的外语片。迄今为止收入已近2300万美元，在全球更是突破1亿美元大关，而更令人称道的是，该片的制作成本仅仅为650万美元。 贝尼尼也由此成为奥斯卡影史上第一位以外语片拿到奥斯卡影帝的外国演员， 取得了无数**人毕生梦寐以求的成功。 贝贝尼1952年出生在意大利的阿里佐，主要代表作有《一个快乐的传说》、《不法之徒》等**，他的**真实、简练，而且总是热情洋溢、充满笑容 。《美丽人生》是他所执导的第六部影片，片中他用全新的视角来反映战争的残酷，而观众则在笑声中领悟到人生的真谛：生活是美好的，哪怕一时被黑暗所笼罩，我们依然能够找到美之所在。

　　在本片身兼编、导、演三职的罗伯托•贝尼尼是意大利影坛著名的喜剧演员，他在本片发挥了高度创意，用妙想天开的方式将一种几乎已经拍烂的题材——纳粹迫害犹太人点石成金，效果令人绝倒。

　　此片以德国法西斯捕杀犹太人为背景，讲述一个犹太人与一位美丽的意大利姑娘传奇般地相识并很快结婚生下一名男孩。父亲惨淡经营一家书店，母亲有一份教师的工作，生活平静而美好。然而幸福的时光总是短暂的，不久法西斯占领了他们所在的城市，将所有居民抓进集中营做苦役。年幼的孩子并不知道自己处于这样的环境之中，慈爱的父亲为了不让孩子幼小的心灵存有战争的阴影，便谎称他们是在做一个能赢取积分获得真正坦克作为奖励的游戏。最终他为了保护孩子而牺牲了自己的生命。这场面不算壮烈，也没有太多血腥，只用几声枪响“草草”带过，然而浓浓的父爱含盖其中。盟军的到来使居民们重获自由，孩子乘坐在盟军的坦克上寻找人群中的母亲，重新投入母亲怀抱的孩子只当是做了一场规则严厉游戏。很多年后他才会明白原来当时是父亲用自己的生命换来了他的美丽人生。

　　获奖情况

　　**节 年份 奖项 获奖情况 获奖人

　　奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1999 最佳** / Best Picture 提名 s@bk

　　奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1999 最佳男演员 / Best Actor in a Leading Role 获奖 罗伯托·贝尼尼

　　奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1999 最佳导演 / Best Director 提名 罗伯托·贝尼尼

　　奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1999 最佳剪辑 / Best Film Editing 提名 Simona Paggi

　　奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1999 最佳编剧 / Best Writing, Screenplay Written Directly for the Screen 提名 文森佐·克拉米

　　奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1999 最佳编剧 / Best Writing, Screenplay Written Directly for the Screen 提名 罗伯托·贝尼尼

　　奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1999 最佳音乐/歌曲 / Best Music, Song 获奖 尼歌娜 拜云妮

　　奥斯卡奖/Academy Awards, USA 1999 最佳外语片 / Best Foreign Language Film 获奖 s@bk

　　英国学院奖/British Academy Awards 1999 最佳男演员 / Best Performance by an Actor in a Leading Role 获奖 罗伯托·贝尼尼

　　英国学院奖/British Academy Awards 1999 最佳编剧 / Best Screenplay 提名 文森佐·克拉米

　　英国学院奖/British Academy Awards 1999 最佳编剧 / Best Screenplay 提名 罗伯托·贝尼尼

　　英国学院奖/British Academy Awards 1999 最佳外语片 / Best Foreign Language Film 提名 艾尔达 费里

　　英国学院奖/British Academy Awards 1999 最佳外语片 / Best Foreign Language Film 提名 吉安里吉 布拉斯奇

　　英国学院奖/British Academy Awards 1999 最佳外语片 / Best Foreign Language Film 提名 罗伯托·贝尼尼

　　法国恺撒奖/César Awards, France 1999 最佳外语片 / Best Foreign Film 获奖 罗伯托·贝尼尼

　　戛纳**节/Cannes Film Festival 1998 金棕榈 / Golden Palm 提名 罗伯托·贝尼尼

　　戛纳**节/Cannes Film Festival 1998 评审团大奖 / Grand Prize of the Jury 获奖 罗伯托·贝尼尼

　　欧洲**奖/European Film Awards 1998 最佳** / Best Film 获奖 s@bk

　　欧洲**奖/European Film Awards 1998 最佳男演员 / Best Actor 获奖 罗伯托·贝尼尼

　　多伦多国际**节/Toronto International Film Festival 1998 民选奖 / People's Choice Award 获奖 罗伯托·贝尼尼

　　国家评论协会奖(美) / National Board of Review, USA 1998 **制作特别成就奖 / Special Achievement in Filmmaking 获奖 罗伯托·贝尼尼

《美丽人生》是罗伯托·贝尼尼执导的一部**，由罗伯托·贝尼尼、尼可莱塔·布拉斯基、乔治·坎塔里尼等主演。1997年12月20日，该片在意大利上映。

该片讲述了意大利一对犹太父子被送进纳粹集中营，父亲不忍儿子饱受惊恐，利用自己的想像力扯谎说他们正身处一个游戏当中，最后父亲让儿子的童心没有受到伤害，自己却惨死在纳粹的枪口下。

1999年，该片在第71届奥斯卡奖获得了最佳外语片、最佳男主角、最佳配乐三项奖项[1] 。

中文名

美丽人生

外文名

La Vita è bella

其它译名

一个快乐的传说

出品时间

1997年

制片地区

意大利

导 演

罗伯托·贝尼尼

编 剧

文森佐·克拉米；罗伯托·贝尼尼

类 型

战争，剧情

主 演

罗伯托·贝尼尼，尼可莱塔·布拉斯基，乔治·坎塔里尼

片 长

116分钟

上映时间

1997年12月20日

分 级

USA:PG-13

对白语言

英语；德语；意大利语

色 彩

彩色

imdb编码

tt0118799

特技制作

Ditta G Corridori

1**剧情

1939年，第二次世界大战的阴云笼罩着整个意大利。圭多是一个外表看似笨拙，但心地善良憨厚而且生性乐观的犹太青年。他对生活充满了美好的向往。他和好友菲鲁乔驾着一辆破车从乡间来到阿雷佐小镇，他的愿望是在小镇开一家属于自己的书店，过上与世无争的安逸生活。途经一座谷仓塔楼时，年轻漂亮的姑娘多拉突然从塔楼上跌落到他的怀中，原来塔楼上有个黄蜂窝，黄蜂经常骚扰当地居民。多拉想为民除害，烧掉黄蜂窝，反被黄蜂蜇伤。圭多立刻对她产生了好感，热情地为她处理伤口，为表示谢意，多拉送了一些鸡蛋给圭多，意味深长地目送他远去。

阴云密布的意大利，纳粹的反动势力日益强大，墨索里尼推行强硬的种族改良政策，圭多因有犹太血统，他

开书店的申请屡遭阻挠，拖了很久才得到。好友菲鲁乔的工作也久无着落。期间由于生活所迫，圭多只好在一家饭店当服务员，他以真诚、纯朴、热情周到的服务态度赢得了顾客们的喜爱，其中就有一个喜欢猜谜语的李医生，对圭多聪明的头脑和真诚的态度表示敬重。

一次圭多在填写申请时无意中把一盆花砸到了签字人（鲁道夫）头上，签字人就去追圭多，圭多在一个拐角撞上了多拉，两人再次邂逅燃起了圭多心中爱情的火焰。他不失时机地向多拉表白爱慕之情。

多拉是某学校的教师，有一天从罗马来的督学要到学校视察，圭多得知后，竟冒充督学来到多拉所在学校视察。校长热情地接待他，为取悦多拉，引起多拉的注意，圭多索性跳上讲台施展起喜剧演员的才华，惹得学生开怀大笑，令校长和教师瞠目结舌。

圭多得知多拉和男友鲁道夫要去剧院看歌剧，他也买票前往，坐在楼下的圭多始终目不转睛地盯着楼上包厢里的多拉。起初多拉对圭多的苦苦追求并不在意，但是由于多拉讨厌鲁道夫，因此常和圭多在一起。鲁道夫一厢情愿地举办和多拉的订婚晚会。晚会正巧安排在圭多所在的饭店。圭多巧妙地使多拉摆脱了鲁道夫的纠缠，因此赢得了她的芳心。多拉不惜跟父母闹翻，离家出走，嫁给了圭多。

婚后，好事接踵而来，圭多梦寐以求的书店开业了，他们有了个乖巧可爱的儿子乔舒亚。圭多闲来无事时常和儿子玩游戏，一家人生活的幸福美满。可好日子没过上几年，在约叔华五岁生日这天，纳粹分子抓走了圭多的叔叔、圭多和儿子乔舒亚，强行把他们送往犹太人集中营。当多拉和乔舒亚的外祖母兴冲冲地回到家里，只见人去楼空，家里被翻得乱七八糟，多拉明白了眼前所发生的一切。她虽没有犹太血统，但她坚持要求和圭多、儿子一同前往集中营，多拉被关在女牢里，圭多不愿意让儿子幼小的心灵从此蒙上悲惨的阴影。在惨无人道的集中营里，圭多一面千方百计找机会和女监里的妻子取得联系，向多拉报平安，一面要保护和照顾幼小的乔舒亚，他哄骗儿子这是在玩一场游戏，遵守游戏规则的人最终计分1000就能获得一辆真正的坦克回家。天真好奇的儿子对圭多的话信以为真，他多么想要一辆坦克车呀！乔舒亚强忍了饥饿、恐惧、寂寞和一切恶劣的环境。圭多以游戏的方式让儿子的童心没有受到任何伤害。

圭多一边乐观地干着脏苦的工作，一边编造游戏的谎言。他还因为李医生的帮助而幸存下来。本来所有的小

孩要在洗澡时被杀死，而乔舒亚不知情地逃掉洗澡，而后，父亲圭多让他混在德国孩子之中，告诫他不要说话，说这是拿分的关键。

当解放来临之际，一天深夜纳粹准备逃走，圭多将儿子藏在一个铁柜里，千叮万嘱叫乔舒亚不要出来，否则得不到坦克。他打算趁乱到女牢去找妻子多拉，但不幸的是他被纳粹发现，当纳粹押着圭多经过乔舒亚的铁柜时，他还乐观地、大步地走去，暗示儿子不要出来，但不久，就听见一声枪响， 历经磨难的圭多惨死在德国纳粹的枪口下。

天亮了，乔舒亚从铁柜里爬出来，站在院子里，这时一辆真的坦克车隆隆地开到他的面前，上面下来一个美军士兵，将他抱上坦克。最后，乔舒亚母子团聚