女歌星的故事（每个人都有自己的故事）

8月16日的时候，李若彤首次公开了自己的年龄，在此之前，李若彤的年龄一直是个迷，没人知道她究竟多大，只知道她没有结婚没有孩子。在杨丽萍被指责“无儿无女”的时候，李若彤曾出来为她发言，并表示每天都有人私信、评论问她为什么不结婚。

李若彤54岁青春依旧，杨丽萍一生献给舞蹈，年过半百还没有孩子的她们过得还不错。除了她们以外还有很多年过半百仍不曾生育的，那些没有孩子的女歌手们现在都怎么样了？

一代“甜歌皇后”杨钰莹今年已经49岁了，年近半百的她与李若彤一样，未婚未育。

杨钰莹曾经有过一段刻骨铭心的爱情，恋爱对象是赖文峰。

富家公子赖文峰为追求甜歌皇后杨钰莹一掷千金，传闻他为了博美人一笑，报废了6辆奔驰车，不管杨钰莹去哪里演出，他都要跟过去。

面对这样一位痴情的青年才俊，杨钰莹动心了，与这个小自己一岁的富家公子谈起了恋爱，还为了他退出了演艺圈。

两人的恋爱谈了3年之久，据说杨钰莹为了赖文峰堕胎4次，两人还曾设想婚后一同出游。但这段轰轰烈烈的感情还是结束了。

就在杨钰莹与赖文峰分手后不久，赖文峰受其叔叔影响被牵连，被判处无期徒刑。

二人分手10年后，杨钰莹在一档访谈节目中提到了这段往事，她说：十多年过去了，还是忘不了那段纯真的爱情。

或许杨钰莹至今都没有结婚就是因为这段感情在她心中还无法结束吧。而今她已49岁，无儿无女，未婚未育，但她风姿依旧，隐隐还能看出当年的影子。

演唱过《铿锵玫瑰》和《执著》的女歌手田震已隐退多年，曾经的她可以说是乐坛上的“大姐大”，与那英平分秋色，然而就在她事业的巅峰期的时候，她因病隐退了。在接受媒体采访时，田震透露出了自己的病是源于自己不良的生活习惯，这个病让她备受折磨，也让她不能拥有自己的孩子。

二十多年的婚姻却没有孩子，但是她的丈夫并没有任何不满，现在两人恩爱依旧。

被称为“玉女掌门”的周慧敏至今已53岁了，曾被戴了8次“绿帽”的她如今仍貌美如花。

周慧敏最初的男朋友是Radiers的乐队主唱陈德彰，两人一度走到了谈婚论嫁的地步，但却因为陈德彰误信“外汇投资”暴富的假象，结婚积蓄被骗光，两人结束了五年的感情。

分手之后周慧敏在节目上邂逅了比自己大3岁的倪震，在与倪震合作主持节目《摩登时代》时，二人有了感情。

据传，倪震在与周慧敏交往期间，先后与陈法蓉、陈颖妍等人出轨，但每次周慧敏都会原谅他，最后二人还顺利结婚。

如今的周慧敏已年过半百，对于没有孩子这件事，她没有做出过正面回应，有人说她是因为为倪震堕胎多次导致无法生育，也有人说她是被倪震伤了太多次失去了信心不想有孩子。不管是哪一种吧，都没有耽误她过好自己的生活，53岁的她依旧美得像个公主。

叶倩文从小在加拿大长大，生活观念与国内很不一样，于是中美混血的费翔就成为了她的知己，二人一拍即合，很快就成为了一对令人称赞的情侣。然而费翔的妈妈却觉得儿子过早恋爱会耽误前程，于是十分看不上叶倩文。一来二去叶倩文也有了意见，之后两人就分开了，费翔单身至今。

1982年，在林子祥当时的妻子吴正元的介绍下，林子祥成为了叶倩文的音乐老师，十年后林子祥与叶倩文公开恋情，吴正元也在此后3年成为了前妻。

两人结婚二十多年，没有一个共同的孩子，在访谈上被问到这件事的时候，叶倩文回答自己一直不喜欢孩子，也并不觉得这是个遗憾，她很害怕自己带不好孩子。

虽然没有自己的孩子，但是叶倩文对林子祥和前妻的子女一直很照顾，彼此之间相处也很融洽，现在两人最开心的事就是一起带着孙女玩。

正如杨丽萍在《青春环游记》中回应的，每个人要选择角度，不能一概而论。有的人选择了结婚生子过平凡生活，但有的人选择不婚不育，每个人都有自己选择的权利，没有孩子的她们现在也很不错！

有这样一张照片，照片上的女孩子身着国家体操队队服参加体操会议，可能因为疲劳，无意识做了一个挺胸动作，却被镜头抓拍。该照片传到网络上之后，照片上的女孩子因为清纯的面容，严肃认真的表情，迅速博得观众好感，一时间走红网络，被誉为“最美体操女神”，她就是张豆豆。

张豆豆从九岁时就开始接受体操训练，在2013年的世界艺术体操锦标赛上，首次代表国家队参加团体比赛，就获得集体全能第六名的好成绩，此后也多次在世界级比赛上取得优异的成绩，为国争光。

中国体操协会评价其技术细腻，表演风格俏皮多变，非常具有表现力。中国新闻网也评价张豆豆说是当之无愧的体操女神。

在照片走红网络之后，体操项目吸引更多大众目光的同时，张豆豆本人也并没有趁此机会炒作自己，反而不忘初心、一心一意的在体操方面继续深造。这样宠辱不惊的表现，获得了更多的观众缘，也使得她在体操比赛出镜时都会引起广泛的关注。

本应前途无量却遗憾离开体坛

从九岁就开始练习体操并且参赛表现不凡的张豆豆，在体操方面有良好的天赋，迎接她的也应该是前途无量的体操生涯，却因发育的原因导致很多高难度体操动作无法完成，只能遗憾离开体坛。

原来体操对运动员的身材要求十分严格，对每个部位的胖瘦都有严格的标准，张豆豆因为发育过快，不符合标准，也就只能选择离开。

第十三届全运会艺术体操个人全能赛，成为了她运动生涯的最后一场华丽表演，此后正式宣布退役，当时的她只有21岁。

在21岁这个青春正好的年纪选择退役，很多人以为她可能会因为承受不住打击而一蹶不振。也有不少娱乐公司看中她身上的观众缘和完美的外表，向她伸出橄榄枝，希望她能够进入娱乐圈。

可是令人没有想到的是，张豆豆选择继续深造自己、为体坛贡献自己的力量，所以她选择去北体攻读的硕士研究生，在2020年六月份出色的完成了自己的学业，成为了一位颜值出众、专业专精又高学历的人才。

面对娱乐圈的诱惑，张豆豆坚守住了自己的初心；面对退役的生存危机，张豆豆选择继续深造自己。这是一个坚强、美丽、落落大方的姑娘。她清楚的知道自己要什么。没有在金钱面前迷失自己。

高开低走的人生

而相比之下，另一位为更多人所津津乐道人物，面对人生，就显得有些迷茫了些。

她就是小彩旗。

她是舞蹈艺术家杨丽萍的外甥女，11岁就被北京舞蹈学院破格录取，14岁时在马年春晚舞台上化身“时间使者”，连续旋转四个小时，开始为观众所熟知，也因其过硬的舞蹈功底被观众称赞。

这样高起点的女孩子，本应该有更好的发展，可是却在春晚走红进入娱乐圈之后就迷失了自己，被人抓拍到出入酒吧，被曝出与自己大14岁的男性友人传出绯闻，还因为叛逆被杨丽萍放弃，也放弃了自己的身材管理而发福。

小彩旗的名字是杨丽萍给他取的，因为她像跳舞的样子，像迎风飘扬的彩旗。

小彩旗本应是具有灵性的舞蹈新星，即将诞生的舞蹈精灵，却在进入娱乐圈之后，逐渐迷失了自己，不仅观众的好感度逐渐降低，而且本想将其培养为继承人的杨丽萍，也放弃了对他的培养，可谓是捡了芝麻，丢了西瓜。最终也销声匿迹了几年，不过前些日子又因为参加综艺《演员请就位》重新吸引了观众的视线。

小彩旗现在还处于正年轻的年纪，希望她不要继续在娱乐圈迷失自己，而要像张豆豆一样，明白自己真正想要的是什么，然后去努力争取。也希望她将会把一个更新的面貌展现给观众，不辜负观众的期待。

诱惑虽大，却需要坚守本心

的确，娱乐圈对人的诱惑真的太大了。而且现在的社会本身也是一个浮躁的社会，只要你有话题度，你就能够火，俗话说“黑红也是红”。

可是因为话题或者因为一张照片而走红，毕竟红不长久。真正一直能够红下去的明星，无一不是靠着自己身上的真本事，娱乐圈诱惑虽大，但是是否进入也需要慎重选择。毕竟明星光鲜亮丽的外表之下，也隐藏着不为人知的辛酸和肮脏。如果没有准备好去面对娱乐圈里的黑暗，那么就不要进入。

俗话说能力越大，责任越大，只有我们真正拥有相应的能力的时候，我们才能够去承担相应的责任、享受到相应的待遇。如果我们没有这份能力，就不要去承担。也就是俗话说的没有金刚钻，别揽瓷器活。

张豆豆是一个活得明白的女孩，理性拒绝了娱乐圈这么有诱惑力的选择，而去深造。

她有时也会在微博上更新自己的动态，多半是健身打卡和一些生活贴，令人羡慕的同时也传递了正能量。文章的最后也希望大家都能像张豆豆一样，明白自己想要什么，活出自己的精彩人生

　　如果任何路途必须获得终局，那么它应该被认作是一种顺乎其道的安排。

　　莲花代表一种诞生，清除尘垢，在黑暗中趋向光。一个超脱幻相的新世界的诞生。

　　―――安妮宝贝《莲花》

　　终于在繁忙的高三忙里偷闲读完了第二本小说。

　　安妮宝贝的《莲花》。白色硬皮封面，简洁，干净。

　　一整个星期夜修下课后我都趴在被窝里，然后沉浸在安妮营造的那个神秘的世界。

　　西藏被安妮赋予了新的涵义。

　　我听到来自雪域高原的风，穿透了时空的阻隔，然后抵达内心深处。

　　拉萨。墨脱。雅让。桑耶。雅鲁藏布江。

　　那些陌生而又熟悉的名字，构成了一副瑰丽壮阔的图景。

　　身患疾病，滞留高原，庆昭以一种安静凛冽的姿态出现。

　　来自城市的善生，厌倦灯红酒绿追名逐利的俗尘，内心的黑暗苏醒，于是携带一身的疲惫逃离。两个人的邂逅是一场生命的救赎。结伴同行，然后寻找生命中怒放的莲花。

　　文字的开始，是拉萨清晨的阳光，日玛旅馆潮湿阴冷的地板，庆昭赤脚走过的木质楼梯。以及那些漫长的雨季。安妮的文字还是那样冰冷干净，那些来自异域的风雨交错形成的画卷依次展开，灯光斜斜地照射下来，光线氤氲，悄无声息。

　　一场相遇似乎并不需要太多的言语，在一片陌生的土地上，人与人之间没有挥之不去的隔膜。旅行将两个素昧平生的人连结在一起。我宁愿相信，这是一场生命之旅。

千手观音观后感1000字

千手观音观后感1000字

随着《千手观音》音乐慢慢的推进， 一群美丽的聋哑姑娘，在邰丽华的领舞下，变幻着“佛教里观音各种代表祥瑞千手的手势”。那一只只金光闪闪、耀眼夺目的普照万物的佛手语，在21名聋哑演员无法“听”到音乐，只能靠舞台角落里的“手语老师”通过聋哑专用手语把音乐节奏的点点滴滴传递给她们，却让人们在春节的守岁夜里懂得了、明白了什么叫“此时无声胜有声”的境界和“心灵的震撼”。

《千手观音》，这组佛光普照、天地祥和的舞蹈让人看得如梦如幻，荡气回肠，谁能想像得到，由21个残疾姑娘用圣洁的双手和优美的舞姿把宇宙的一切万物和精神世界里的“观音”演绎的惟妙惟俏、空旷回谷，让人们在视频前如痴如醉,心情久久不能平静。

在佛光普照，天地祥和;在万法归心，天人合一的余音袅袅的心灵回谷中，舞台侧面的4个手语老师用无声的手语表达了无声世界里所有孩子们最真挚的心声——“爱是我们共同的语言”。

金，中华民族辉煌的色泽，那么，这抹圣洁，是无愧辉煌的圣洁。

会忘记是在接受一支舞蹈作品的献演，仅仅既恍惚又的且确地知道：这是一件叫作“艺术”的事物，横桓人前，包裹侵占去整个儿身心，那么纯净，那么清明，那么遗世独立却又缱绻无限柔情与博爱，广播天地万物。无知无觉中，衣袖浸湿……

博爱，该是“千手观音”意象的其中一番寓意所在吧。

特殊的舞者，之所以能挥洒生命的活力、色彩于舞台，正正依仗着自爱及人间的博爱。而当不特殊的观者，欣赏、赞美如今舞台上的他们时，自然亦可悟出欣悦，生出新一轮的博爱。

一轮，接一轮，健康地循环着，要直到永远。

http://wwwoh100com/a/201310/203417html

——观音大士，千手千眼，不言，不语，不骄，不躁，无声，无息，无欲，无求。

她圣洁，她纯净，她的心白璧无瑕，她的胸怀海阔天高。

她以手为言，她以眼为语。

人呀，此生，是否有缘听得到、听得明她的言语：那真，那善，那美……

——2005年春节晚会舞蹈《千手观音》观后感

为生命喝彩

很久很久了，我的生命没有这样被感动过，我的心灵也没有这样被震撼过。春节晚会上，当聋哑艺术家邰丽华与20位同伴迈着轻盈的舞步，鱼贯而出，开始了舞蹈《千手观音》的演出时，我的心灵就被一种巨大的力量感染着、激动着、震撼着。

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她们生活在无声的世界，但她们用婀娜的舞姿、美丽的眼神和缤纷的手势，述说着自己的心语，追逐着梦中的天堂。我无法一一叫出她们的名字，但她们的光彩与神韵却深深地吸引着我，震撼着我。她们是真正的舞者，是灵魂的舞者，是生命的舞者。

作为一个四肢健全的人，我真的无法想象如果让我听不到世界的声音，无法表达内心的情感，我该怎样生活!可立在莲花台上的舞者，随着不断变换的绚丽灯光，用美轮美奂的舞姿诠释着她们对生活的感悟，表达着她们对生活的热爱。《千手观音》的领舞邰丽华曾说过这样一句话，“生命总是有梦的，哪怕是残缺的花也要献出全部芬芳”这是源于生命深处的表白，这是面对人生挑战的一份宣言。崇拜和敬意让我急于走近她。我开始查阅她的资料——

在全国第三届中小学素质展演舞蹈专场里，有一个舞蹈作品《士兵与枪》，在老师汇报中把这个舞蹈单独拿出来给大家点评，我看后觉得给人以爽快、痛快、过瘾之感。作品通过一群勃发英俊的战士，向观众展示了士兵与枪的关系，枪是无生命的，但是通过士兵的表演，给枪赋予了生命，通过士兵一招一式的演练，显现出人枪合一的更高境界，把枪使得出神入化，出枪寒光凛凛；使敌人胆战心惊，回枪英气逼人；使鬼神也退让三分，那真是台上一分钟，台下十年功，可见功夫了得。

这个作品据说是一位美术教师的作品， 以“枪是士兵的身体，士兵是枪的灵魂。”为创作背景，看完之后，我只能用四个字来形容这个舞：非常精彩！动作不是一般的整齐，软度和技巧更是不用说，特别是到后面集体站成一竖排，统一变换流水线式的动作，给人以巨大的震撼力，精彩绝伦，跟军人一样，他们用自己有力度的肢体语言充分展现了现代中国军人飒爽的风姿 ，把士兵与枪紧紧地联系在了一起，我一直在思索一位美术教师怎样排练出这样一个精彩的舞蹈，这个舞蹈很值得一看。 ——————

今天，我观看了《键盘上的舞蹈》——朱玉霞学生双排键电子琴交响音乐会，音乐会上一首首美妙动听的乐曲，使我流连忘返，陶醉于其中。

双排键电子琴，又称电子管风琴，其音色逼真、功能齐全，具有丰富的音乐表现力，可以说一台双排键电子琴可以是一只管弦乐队。

演奏曲目有我们熟悉的民歌《北京喜讯到边寨》、《春江花月夜》、《小河淌水》，也有世界名曲《蓝色多瑙河》、《拉德斯基进行曲》，演奏者最大的15岁，最小的也只有8岁，他们都是著名音乐教育家朱玉霞老师的学生。

演奏者动作娴熟，曲目旋律优美。其中有一首《碟中谍》我十分喜欢，它的旋律很激烈，再加上演奏者于文龙那别具一格的演奏方式，使整首曲子都显得与众不同；再有一首《荒野七侠》是我最为喜爱的，不仅是因为我曾经弹过这首曲子，还因为演奏者与众不同的穿着及演奏方式：他头戴牛仔帽，身穿牛仔衣，手里拿着枪，好一位“西部牛仔”！真酷！十分投入地演奏着跌宕起伏的曲目，演奏完后，还很潇洒地朝着天上放了几枪，台下传来一阵阵掌声，真是太棒了！

演奏者中有个叫傅玥灵的姐姐，她以优异的成绩考上了上海音乐学院附中的双排键电子琴专业，全国只此一人！此前，朱玉霞老师的另外两名学生还考上了天津音乐学院附中。音乐会不仅让我聆听了美妙的乐曲，还坚定了我的想法——我要学双排键电子琴！——————

顾翔宇同学从小喜欢音乐和舞蹈，自从去年在海曙青少年宫跟舞蹈老师梅老师学习舞蹈以来，在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，经常练习压脚、劈叉、下腰等基本功，孩子的柔韧性，动作灵活性有了较大的提高，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。这次在她们惠贞书院运动会上，翔宇获得了一年级组女子立定跳远的亚军，也得益于平时的舞蹈训练。经过将近半年多的舞蹈学习，翔宇经过集体舞练习，培养了她的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。从基本功开始训练培养了翔宇不怕吃苦的精神，磨练了坚强的意志。增强了她学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提高了对音乐和舞蹈的想象和表现能力；在学习过程中丰富她的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格，并培养了孩子当众表演的能力，使孩子不怯场，表现力强，增强了自信心和更好的心理素质。翔宇经过这段时间的舞蹈学习和练习，她的形体更美了，气质也有了较大的提高；舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使她潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子更加热爱生活，并能欣赏美、体验美。

舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。因此，它本质上是一种认识活动。但它又不同于一般的认识活动，而是一种

舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。因此，它本质上是一种认识活动。但它又不同于一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验。以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明。从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。

看着舞者随着优美的音乐，是那么的陶醉，仿佛自己都身临其境了，自己也真想去学学舞蹈，但看到选择一名天资优秀的学舞者，要求是多么的严格，上身与下身是要一定的比例的。所以我只有欣赏舞蹈的份了，不过欣赏舞蹈也是一门学问，舞蹈者不只是在跳舞，更多的时候还表达了一种情感，其中的情感是只可意会不可言传。

第一节课，老师给我们介绍了黄豆豆，并欣赏了作品《醉鼓》。《醉鼓》以醉借鼓表现一位民间艺术家执著追求事业，视艺术为生命的优秀作品。舞者并不是单一的靠舞姿来表达思想感情的，而是巧用鼓来表达所有的感情的。一段段，一个个简单的舞蹈动作都给予了无限生命的可能，也留给观众众多的想象，是他对艺术事业的执着精神，是他不顾一切对梦想追求的精神，是他在激流中的勇往直前……

《醉鼓》中的舞者的执着精神鼓励着我们对美好生活的渴望，对生命的热爱，对艺术事业的热爱与追求，寓示着我们在生活中，在学习中遇到了困难，也要勇往直前，激流奋进，追求美好未来。

令我印象深刻的是傣族舞，其中杨丽萍的《孔雀舞》真是让人叹为观止。

“孔雀舞”这支舞蹈使人观看了之后，心情非常得好，杨丽萍身穿一件白色的衣服，在舞台灯光的照耀下，白里透出了许许多多的颜色，杨丽萍的动作优美，骨骼十分柔软，做出许多高难度的动作，使观众赞不绝口。

女性的温柔、美丽，更使孔雀舞增加了独特的韵味和魅力。舞蹈动作多保持在半蹲姿态上的颤动，身体的每个关节都有弯曲，形成了独特的三道弯舞姿造型。孔雀舞还十分讲究手的动作，以手形象征孔雀头颈，变化多姿，生动传神，给人一种美的享受。

《孔雀舞》中杨丽萍优美的姿态，非常唯美的将孔雀的美丽展现在观众眼前，纤细的双臂在空中微微扭动，婉转可爱，似乎真的有一只孔雀在自己面前跳舞，宛如自己已融入了大自然，自己亦贪婪地享受着这一美丽画境，如诗如画。杨丽萍以优美的舞姿，高雅的体态，美丽的羽衣，将孔雀的美表现得淋漓尽致，欣赏这支舞蹈，给人以美的享受，赏心悦目。

上述两个作品我认为都是艺术的经典代表，虽然是不同时期的作品，但都是舞者经过很长时间训练而成的。其中饱含了多少的辛酸苦楚，有排练时的累与苦，也有在排练时取得小小成绩的欢歌笑语，只有他们自己知晓。无论过程怎么样，结果都是一样的，都会有懂得欣赏艺术的人去评价它，赞美的继续保持，批评的积极改进。热爱舞蹈的人会为了艺术事业奉献自己的一生，去追求理想，他们的一生将与舞为伴。

从舞蹈课一路走来，我们欣赏了古典舞，以孙颖为代表的“踏歌”、“桃夭”；其中古典舞的三个特点折袖、拧腰、含颈。“萋萋长亭”完全折射出了这三个特点。

还学习了秧歌，东北秧歌以“手巾花”为主要特征，节奏明快富有弹性的鼓点。东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。胶州、山东秧歌，云南花灯，安徽花鼓灯，欣赏了张继纲的《一个扭秧歌的人》，大概了解了秧歌的动作特征。

在鉴赏舞蹈的同时，认识到傣族人把孔雀作为自己民族精神的象征，孔雀舞是傣族代表性的舞蹈。由于历代民间艺术人的精心创造，形成了各具特色，不同流派的孔雀舞。傣族的许多村寨都有擅长于跳孔雀舞的人。其中以杨丽萍的《雀之灵》、《孔雀之舞》和《两棵树》为代表性的作品。

在学习古典舞之余，还欣赏了新疆舞蹈《可爱的一朵玫瑰花》，蒙古舞《狼图腾》，苗族舞《火塘边》，它们的节奏是如此的轻快

最后我们还跟着老师的步伐，大概了解了拉丁舞，内容包括伦巴、恰恰、牛仔舞、桑巴、斗牛舞。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。

老师还给我们看了舞蹈的素质训练，学习舞蹈的学员要在指导老师的口令下，即兴发挥，将舞蹈融入生活中。由此看来，学习舞蹈是一个漫长的过程，学好舞蹈更是一个漫长的过程。

该舞蹈以轻松、幽默、滑稽、逗乐为特点，不但用瓷人塑像与木偶戏中有特点的动作塑造人物，也有老年人打情骂俏、调侃逗乐的一些生活场景连接剧情。同时加进一些生活细节，用类似生气、追打、哄闹、玩耍等较有情趣的点来贯穿作品，从中塑造质朴、单纯、甚至像小孩一样行为表达的老年人形象。在情节上强调丰富，在动作上追求丰满，是以人为主、以戏为辅的理念。

为了刻画人物形象的特征，该作品使用了一把芭蕉扇，作为舞蹈的辅助表现手段。因为芭蕉扇是有特定市民阶层属性的，在一个城市里，它所使用的阶层，不会是以折扇为代表的男性知识分子，也不同于以团扇为代表出生高贵的女性，它是那些生活在社会较低阶层，经济上不很富裕，但是生活上较为自足自乐的群体，类似北京胡同口中那些悠闲自得，极具民俗特征的老年人，所以该道具自身的市民属性与象征寓意，为作品中人物形象的刻画，起到了一定身份说明的作用，可以说是选材得当。 在这个作品中虽然体现了轻松、幽默、滑稽、逗人的一面，也抓住观众爱看的心理，但这样还远远不够。只是开心一笑，不能给观众留下太多回味与反思的空间。虽然轻松愉悦是较好的主题表达，但只表达幽默与逗乐，在创作中是站不住脚的，需要有一个点，使作品的品位得以提升。什么叫《老伴》就是老了有人做伴，什么叫《夕阳红》因为最美不过夕阳红。在这一点意义的基础上，作品的结尾有了不一样的变调，对比前一部分喜剧表达，作品结尾刻意将亢奋的情绪平静下来，着重刻画两个相依相扶、相濡以沫、携手同行的老年人，当青春不再、激情不再，在夕阳下互相依偎、互相搀扶，共同走向夕阳余晖的真实生活场景，从中影射“少年夫妻老来伴”的人生命题。

《天鹅之死》

上个星期四，老师本来准备给我们放《天鹅之死》的，但是因为电脑的光驱坏了，没有如愿。但是因为这个舞真的是非常有名，所以，我在私下还是看了，很有感觉的舞蹈，于是就准备写她的观后感。

很多人一提到《天鹅之死》，就以为是《天鹅湖》的一部分，其实不然这个舞蹈第一次出现是在1907年的一天晚会上，安娜·巴甫洛娃被邀请去演出，和她的舞伴演出《天鹅湖》二幕的双人舞。但是由于男舞伴临时缺席，青年的编舞家富金即兴就为她编排了一段叫《天鹅之死》的舞蹈。作曲的是盛桑。其实编舞家富金后来回忆说，当时他正在迷恋着盛桑所写的一部作品叫《动物的狂欢节》其中有一段叫《天鹅》，因此为了赶着要演出，富金就为巴甫洛娃试编了《天鹅》，巴甫洛娃就在试动作，一边试一边改，这样一个伟大的作品就在几分钟之内仓促形成了。她的手臂包括她的脚尖，都变成了后来全世界的保留剧目。当然，这个节目是相当难，因为演员从出来一直在脚尖上走，富金称这个舞蹈是万物求生，为生存而斗争的一种象征。 舞蹈的一开始，就是悠悠的大提琴声响起，一种淡漠的情怀在心中慢慢升起。仿佛在遥远的地方，有一个贫瘠的村庄，有一只白色的大鸟，飞到这个地方，筋疲力尽的她，竭尽所能想再次飞向太阳，蓝色的天空，白色的羽毛。天空在召唤,生命在呼喊,白鸟的旋转,仿佛出现了一丝希望,但是,换来的只是死神的拥抱

她的骄傲她的自尊她的笑靥瞬间崩溃，她不在有明天，不在能与世界同行。不在回忆过去，她不在有明天，不在期望梦想。泪水将她的面庞洗礼，留下了她最后的骄傲。羽翼让她的身躯神圣，伴随最后的自尊。天鹅之死。注定的微笑着离开。因为她是----天鹅。

所以即使是死亡，她也将舞完这一生之中最淡然且带着一点点的遗憾的，生命之舞。

哀婉的音乐，便顺着其哀婉听下去；激昂的音乐，便跟着那激昂放逐思绪……这其中真的有些什么，似懂非懂。大提琴的音色悠扬，琴弦的音色含情，旋律动人。特别包涵着人性和自然，舞者的舞艺让人动情，伴着音乐身体旋转划出优美曲线让我的心慢慢沉寂 于是方知舞蹈原来才是最深奥的学问，唯觅知音，可惜知音难寻。古有伯牙一曲高山流水，弦动如脉脉碧绿江水，潇洒如风，指尖轻弹，流淌出的情思不知倾倒多少才子佳人。可是他的心，没有人懂，他的情，没有人有。唯有子期，他的出现是一道光芒，照亮了伯牙的世界。人生寂寞如雪，没有知音，是怎样一种难言的寂寞啊。这脉脉的音乐不就也是舞蹈的知音么，因为有他的存在，所以才可以展现更动人的美。只恨我不是其中之一，我不懂她,不懂她的从容赴死，我不懂她，不懂她的哀婉激昂。但是因为不懂，所以增添了一份朦胧，这朦胧的舞蹈，在我的世界里，愈显华丽之美……记得,高晓松说的一句话,”你选的音乐让我感动,但是让我感动的不是你唱的,而是我自己的记忆” 记忆的碎片，时间的灰烬，让我在这里醒来，用文字打开苍白的心情，让明媚的阳光晒个痛快。当音乐响起，让我跌入回忆里，不愿苏醒《天鹅之死》就仿佛为巴普洛娃定做的一般,幼年生活艰苦的巴普洛娃10岁时考进圣彼得堡舞蹈学校，经过九年的艰苦训练进入马林斯基剧院芭蕾舞团并迅速升为该团首席女演员。而她的母亲给别人洗衣服,父亲是一个民兵即便是如此当她站在最高峰组织了自己的小型芭蕾舞团开始在世界各地巡回演出。在长达二十年之久的旅行演出中，她到过中国、埃及、南非、乌拉圭、智利、加拿大、澳大利亚、瑞典等44个国家，行程50万英里，演出数千场，观众不计其数，她一年要穿坏2000双足尖鞋的时候,也从未因荣誉而停止自己的脚步, 巴甫洛娃把自己毕生的精力都献给了芭蕾舞艺术，最后因辛劳过度于1931年1月在荷兰海牙准备演出时溘然逝去。不知道有多少人曾看过《 星光迷乱》这部有关天鹅之死的**,期间女主角这个身心都受100午前去世的首席演员支配的女性既是一个普通的美国女孩，又是一个成熟的芭蕾名角，既要演绎善良化身的白天鹅又要扮演代表邪恶的黑天鹅,一直让我记忆犹新在生命的最后时刻,爆发出来的那束熠熠的光辉是那么的绚丽,那么的刺眼,即使像天鹅般失败了,亦不会有所遗憾就像巴普洛娃跳的《天鹅之死》一般，她并不是简单的跳了一生的《天鹅之死》,她是用她的一生来诠释了什么是《天鹅之死》人生就如此所以趁着年轻,尽情的拥抱生命,即便我们没有天鹅的飞翔经历,也没有其热爱的追求,但,总有一道风景让人沉醉,总有无数的身影陪伴我们。

舞蹈大赛观后感

舞蹈大赛观后感

柳被风动之舞，云被气动之舞，人被情动之舞，心被梦动之舞。刚刚结束的CCTV舞蹈大赛，卷起了—波舞的浪潮，人们又—次带着有点仪式般的崇敬，幕落而神未回，曲终而人不散。那舞影乐声触动着心弦，悄悄在六月小雨中，无声排练着一个初夏的韵律。

据说，舞蹈源自于人在情不自禁的状态下的肢体动作，是借以辅助语言完善内心活动的一种行为表达方式。夸张形体来抒发情感，舞蹈成为艺术的一个有生命力的门类。在舞台上，这是由我们看到舞者随着音乐消失，流露出的满足、酣畅之幸福感得以体现的。而在生活中，是因了山连绵，水旖旎，四季更迭，路途弯曲，因了我们的爱恨情仇，喜怒哀乐，因了我们的青春暮年，我们的得失祸福，包裹我们一切精神内核的躯体，举手投足便是一场缘起缘灭。

舞蹈是一场美的盛宴。它勾起无数人对美的眷顾。当一群江南姑娘，手持一柄红伞，着一身绿衣裙，在清凉湿润中脚步轻盈，身影婀娜，莞尔一笑中实实在在说一句《红的红来绿的绿》的时候，只要稍稍转一下镜头，现场直播满大街的美女，她们正高挽牛仔裤，紧扎露脐装，妆容淡定，徜徉街头，实在不必去评判台上和台下的哪个更美丽，六月一场美的盛宴让青春不问来路，统统在阳光照射绿叶扶持下，出演掩饰不住的丽人大巡游。

舞蹈是—段真情倾诉。它唤起人性美好的回归。《牵手》是残疾人的舞蹈，给人的震撼是无法言语的，舞者表现的超然和高贵让肢体的残缺退到幕后，它告诉人们，爱，能改变一切，心不残缺才是最好的健康。两个断臂和无腿的人像两只美丽的大雁，飞得又高又远，带走了每—个观众的眼泪和祝福——走进街心花园。夜空下千姿百态的人体场景，走的，跑的，蹦的跳的，人对生命的珍爱不约而同，在生命的舞台上，每一个角色都无可替代，爱自己，爱家人，让爱像六月碧海青天。

青春舞动激-情，假如嫦娥再一次下凡，一定会舒广袖于寒宫缄夜夜心语。

两年一届的全国舞蹈大赛今年又一次开赛了,回顾历届舞蹈大赛,今年的比赛相对而言更加精彩无比真可谓是百花齐放,舞乐升姿从本次舞蹈大赛来看,中国的舞蹈艺术又有了一个突破性的进步,上了又一个新台阶无论是从舞蹈编导还是创意选材,都很精彩,很特别相比较而言,这次比赛中,军体舞蹈表现的比较突出,即08年奥运会直至今年的国庆大阅兵,军人形象在大家的心目已经衍生的十分鲜明,从艺术的角度就已经表现的十分明显了,是啊,一个若大的国家,如果没有了军队捍卫祖国和人民安危,我们又谈何发展,谈何安居乐业,和-谐稳定呢真可谓是铁血军魂,万马当先,艺术表演中都闪现着他们的不诽英姿其次,我们也发现本届舞蹈大赛中,男生的表现已经大大超出女生,一个不小的突破,值得欣赏在舞蹈大赛表演中设有即兴表演一项,相对于民族民间舞蹈的选手来说,这一项是稍有难度的,而这一项恰恰对于现代舞专业的学生来讲,比较适合,因为现代舞专业的学生在学习的过程中,其中有一部分就是舞蹈编导,舞蹈编导主要要抓住两个部分,一个是,对舞蹈音乐的发觉要十分灵敏,另一个是对舞蹈情节的捕捉要十分到位,这两点是十分重要的总的来讲,这次大赛很精彩,选手们都发挥出了自己所特有的闪光点把我们的生活、思想、意境都容进了舞蹈艺术的演绎中,给观赏的人带来了如诗如画般的境界很美,无以伦比的美丽舞者们,请尽心的展演你们的美丽,给所有热爱舞蹈艺术的人们增添信心,增添力量祝贺本次舞蹈大赛举办成功,祝贺所有的舞者尽显妖娆,舞尽风姿!

　　如果任何路途必须获得终局，那么它应该被认作是一种顺乎其道的安排。

　　莲花代表一种诞生，清除尘垢，在黑暗中趋向光。一个超脱幻相的新世界的诞生。

　　―――安妮宝贝《莲花》

　　终于在繁忙的高三忙里偷闲读完了第二本小说。

　　安妮宝贝的《莲花》。白色硬皮封面，简洁，干净。

　　一整个星期夜修下课后我都趴在被窝里，然后沉浸在安妮营造的那个神秘的世界。

　　西藏被安妮赋予了新的涵义。

　　我听到来自雪域高原的风，穿透了时空的阻隔，然后抵达内心深处。

　　拉萨。墨脱。雅让。桑耶。雅鲁藏布江。

　　那些陌生而又熟悉的名字，构成了一副瑰丽壮阔的图景。

　　身患疾病，滞留高原，庆昭以一种安静凛冽的姿态出现。

　　来自城市的善生，厌倦灯红酒绿追名逐利的俗尘，内心的黑暗苏醒，于是携带一身的疲惫逃离。两个人的邂逅是一场生命的救赎。结伴同行，然后寻找生命中怒放的莲花。

　　文字的开始，是拉萨清晨的阳光，日玛旅馆潮湿阴冷的地板，庆昭赤脚走过的木质楼梯。以及那些漫长的雨季。安妮的文字还是那样冰冷干净，那些来自异域的风雨交错形成的画卷依次展开，灯光斜斜地照射下来，光线氤氲，悄无声息。

　　一场相遇似乎并不需要太多的言语，在一片陌生的土地上，人与人之间没有挥之不去的隔膜。旅行将两个素昧平生的人连结在一起。我宁愿相信，这是一场生命之旅。

　　 舞出我人生观后 心得体会 精选四篇

　每一个细节都有它存在的理由，或展现价值观的碰撞与转变，或丰富人物的性格背景，或为故事的发展买下详实的伏笔，从而不断推动情节在情理之中有序的发展下去。以下是为大家整理的舞出我人生观后心得体会精选资料，提供参考，欢迎阅读。

　舞出我人生观后心得体会精选一

　《舞出我人生》是一部让我感觉非常与众不同的**。乍一看，这部**应该被归类在“青春片”或者“励志片”里。但是它和我所看过的同类型**都不一样。它不像《歌舞青春》那样欢快、活泼，没有一点梦幻的感觉，相反，处处都能让我感受到现实的尖刺，贫民区那堵看不到的“围墙”，街头散发的迷乱肮脏的味道，以及艺术学院里十足严肃的人文气息。除去唯一可以被称为“俗套”的情节发展方向之外，这部**巧妙地展示了各种价值观的碰撞与改变。

　在理想与现实的碰撞下，自然而然就会产生出老师与学生、家长与子女价值观的碰撞，他们对于学业、未来乃至人生的态度，都自然而然地左右着一个个年轻梦想的生命力，这往往也是矛盾冲突的所在。本片的巧妙之处就在于，往故事中加入了一组新的矛盾，即“高雅艺术”与“街头文化”的碰撞，这不仅仅是男女主角的价值观一直存在矛盾的症结，也是男主刚进入艺术学院时处处“碰壁”，并且在价值观逐渐改变时与原先存在的价值观产生冲突的原因。这组矛盾不隐晦，而且导演还希望让你处处都能看到，最直观的体现就是“街舞”与“芭蕾”这两种艺术形式从出现，到冲击，到相融的过程。此外，导演还运用了大量的蒙太奇手法，交替展现出了两种截然不同的价值观背后所隐含的现实，让观众不自觉地就在心里比较出，在这两种价值观下，他们怎样生活、看待自己和对待未来。而且最终，本片也探讨出了让两种价值观相互适应，相互完善的可能。

　难能可贵的是，本片没有一个冗余的情节设置，每一个细节都有它存在的理由，或展现价值观的碰撞与转变，或丰富人物的性格背景，或为故事的发展买下详实的伏笔，从而不断推动情节在情理之中有序的发展下去。在情节做到滴水不漏的基础之上，本片精彩的艺术表现又起到了完美的烘托作用，可以说，艺术手法和情节在此产生了琴瑟和鸣的效果，将“两个世界”的人走进“一个世界”的心理转变刻画得淋漓尽致。

　说到艺术表现，就不得不提本片那个惊艳的开头。虽然只有短短的两分钟，却给我留下了非常深刻的印象，不仅“开篇点题”，而且还直接生动地展现了“街舞”混搭“芭蕾”(“流行”混搭“古典”)所产生的奇妙的化学效果。漂亮的剪辑配上悦动的活力，再加上精彩的街头音乐，一下子就把观者带High起来了。在我看来，这个伟大的片头是足以载入影史的!如果说“街舞”混搭“芭蕾”这种新颖的点子已经亮了，那么贴切的配乐更是将“流行”混搭“古典”的概念给诠释到极致。听过黑人说唱音乐的人一定会注意发现片中虽然仍是说唱歌曲居多，可是配上的音乐却和嘻哈音乐的那种感觉完全不同。它更像是“学院”的音乐和“街头”唱腔的结合体，不仅格外动听，和舞蹈、剧情也是相映成辉。

　总之，这部**不是那种包装光鲜的“商品”，它更像是几乎纯粹的艺术品。就像姜文说的那种，“看完让人感觉到令人颤栗的现实”的好**。

　舞出我人生观后心得体会精选二

　一直以为街舞是一项不高雅的艺术，摆弄它的不过是些社会上的小混混或者是那些在舞厅中不学无术的人，但这部**《舞出我人生》彻底颠覆了我的观点。

　这是我第一次在**中欣赏到街舞的魅力，被它与生俱来的动感和鲜明的节奏感所折服。而当街舞遇到芭蕾，就向王子遇到公主一样，注定会产生一段传奇的姻缘。优雅中带着俏皮，俏皮中戴着高贵，两者的融合便产生了一次完美的邂逅。我之前无法想象这看似两者极端的艺术会如何镶嵌，而现在我明白，艺术的本质是相通道，只是其外在的表现形式根据人的偏好而改变，谁说街舞只是年轻人玩弄的小把戏它的舞蹈功底也绝不低，谁说芭蕾只能在歌剧院中上演伴随着动感的节奏的她亦有迷人的一面。

　由此不禁联想到很对人对年轻人的音乐，舞蹈，喜好都嗤之以鼻的态度，他们自认为是从前辈走出来的，经历了风霜洗礼，是沉淀后的坚果，想当然以为现在流行歌曲大行其道都是些烦躁之音。而他们不明白，每个社会，每个时代都会有他的独特记忆，我们不能仅凭时间的久远与否就来评价某一事物的好坏或经典。从前的文化以及老一辈的歌曲之所以能流传至今，与其时代烙印有着密切联系，每唱一次《我的中国心》，现在的中年人都会有一种肃静而骄傲的心情。因为他们对经历过的时代记忆犹新，他们深刻了解这首歌对他们和当时华人的意义，而我们却只能从字面了解它的意义。

　但所有人都不应将当今的流行歌曲，说出舞蹈一巴掌打死，现在子所以满街小巷都有着快节奏的歌曲，正是年轻人内心所向往的自由和激情。我们不得不承认这些音乐是极富感染力的，有人觉得这是一种肤浅，没有文化底蕴的低俗，但这绝对是片面之词。一种文化形式的存在必有其道理，人民也应该尊重当今的文化取向，尽管有不少歌曲的确是低俗的，但高雅的或者说打动我们心灵的大有其在，只是因为果实是经历风霜之后的而一概否认其花果当初的鲜艳美丽，本身就是一种错误的价值取向。

　我们在欣赏芭蕾的同时也要学着去接纳街舞，我们不是因为不喜欢，而是在大的社会背景受到别人的心理误导。我相信每一种艺术形式都是美丽的，学会走进每一种艺术形式，而不要因为任何一个原因玷污了它本身的高洁和美好。

　舞出我人生观后心得体会精选三

　同学聚会时，听同学说东方台的“舞林大赛”精彩之极，值得一看，不但舞者给力，杨丽萍等专家的点评更是上乘，我一直遗憾着未看上。没料想天遂人意，央视推出的《舞出我人生》让我大开了眼界，一饱眼福。这是一台美轮美奂的旷世佳作，一场空前绝后的视觉盛宴，它给了我心灵的震撼、美丽的享受，真是过足了瘾。舞台上，舞美的流光溢彩，灯光的绚烂璀璨，选手们精湛的舞艺，倾情的发挥，评委们中肯的指导，善意的批评，励志的名言，语重心长啊。每一个舞蹈背后的故事，舞者付出的艰辛，肢体语言所表达的心灵对白、灵魂交融---无一不深深感动着我，时时在我脑海里激情涌动着，犹如烙印般深刻、清晰，留给了我不尽的感动、感悟和深深的感谢。

　这是一台公益励志类舞蹈节目，历时3个多月，四十多名草根舞者逐一登台追梦，各路明星热心助梦，倾心倾情，感人至深。7月7日晚，《舞出我人生》迎来了收官之战，经过激烈比拼，最后，追梦人韩艺博和刘璇以3分微弱优势涉险取胜，成为首届冠军。韩艺博的梦想是想用舞蹈赡养自闭症的姐姐，此刻他圆梦于央视大舞台，兴奋之余和助梦人刘璇紧紧相拥。我不禁感慨，他是该好好感谢璇姐，刘璇陪同他一路走来，真是千辛万苦，她一直以“难度王”著称，演出完毕，浑身是伤。总决赛上，他们战胜了难度很高的“高空绸吊”，两人双臂缠绕绸带，完美的在空中交缠、旋转，呈现出惊险又美妙的舞姿。这一幕不仅震惊了观众，也让四位评委瞠目结舌，黄豆豆直言，不敢相信他们只用了十天的时间，竟奉献给观众如此唯美的舞蹈。我一直是揪着心看的，我想，所有的观众也应该是的。可以说，没有刘璇，韩艺博拿不到冠军，拿不到50万梦想基金。刘璇说得真好：“我没用体操优势夺冠，舞台上每一个追梦人都有自己的特殊性，我只是尽一个助梦人最大的责任，在舞台上帮我的追梦人圆梦，我选择了难度、美感、技术为一体的最冒险的唯美动作。此时此刻，让我体会到了我的`努力能成就他人成功的一种付出的幸福感。”

　廖智、杨志刚感动全场，倾情演绎断翅蝴蝶的命运挣扎。影视明星杨志刚向观众如是介绍：廖智是一位可爱、善良、坚强的姑娘，汶川地震不仅让她失去了最爱的女儿，还夺走了她的双腿，但她对舞蹈矢志不渝，她的梦想就是要继续她的舞蹈梦。《废墟上的重生》和《怒放的生命》舞出了她不向命运低头，不因厄运沉沦，不屈于人生坎坷的顽强拼搏精神。我要说：廖智、杨志刚，你们是好样的!虽然仅3分之差屈居亚军，但舞台上没有失败者，能有勇气登上央视大舞台去追梦的舞者都是最棒的，都是王者!

　那位舞姿轻巧，灵动秀气的19岁聋哑舞者史秋捡，是一名弃儿，他的梦想也是当一名舞蹈演员，当他落选后，方俊评委在现场收他为徒，让这个聋哑孩子继续追逐他心中的舞蹈梦。

　王姬与追梦人沈昕睿共舞的“山楂树之恋”，凭借唯美深情的演绎，赢得评委盛赞。王姬坦言，她的儿子患有自闭症，此次作为助梦人，她只希望全社会都来关心自闭症孩子，能让患儿幸福的舞起来。王姬作为母亲，心疼儿子全写在了脸上，她掩面而泣，泪流满面，大家为母爱鼓掌，也为她的坚强而鼓掌。杨丽萍不禁点评：这是全场最令我感动的舞蹈。可见王姬非凡的舞蹈功底和炽热的慈母心怀。爱情名人名言

　撒贝宁和张白羽的“白贝组合”，在“好声音”吴莫愁那充满磁性的歌声中俏皮起舞，阳光、热烈的舞蹈赢得众人雷鸣般的掌声。在此，我要为小撒叫好，不愧为北大才子，他多才多艺，颇具人缘。作为助梦人，他勤学苦练，风格各异的舞蹈在他跳来真是得心应手，驾轻就熟，还拉来了亲妹妹撒贝娜“帮帮跳”，我很感动，《今日说法》的主持人，当刮目相看!

　值得一提的是，王冠被追梦人龙隆从李咏身边“借走”，两人共舞了一支凄美的现代舞，令观众赏心悦目。同时感叹，央视人才辈出!

　央视举办的这场大赛，为很多拥有梦想的舞者提供了展示自我的平台，而最大的看点应是很多明星大腕以助梦人身份参与其中，他们有来自于两岸三地和国外的，也有央视的，他们是孙晓梅、温兆伦、陈冲、王琳、李小双、邢傲伟，容祖儿、郑少秋---等等，他们甘当绿叶，倾尽全力帮助追梦人圆梦，精神可嘉，理当受人尊敬。另外，周立波作为梦想大使，和李咏首次联袂主持，他独特的风格，超群的口才，不凡的表现给舞台增色不少。坚持不懈的名言

　舞者，不单是对舞技的考量，也是意志品质的拼搏，更是高尚情操的绽放。《舞出我人生》圆满落下了帷幕，它留给人们很多的遐想、思考，人生又何尝不是一个舞台在此文结束之际，我想邀约我所有的朋友，让我们携起手来，在这五彩缤纷的人生舞台上，同演绎，共精彩!

　舞出我人生观后心得体会精选四

　事实证明，编舞水平高不代表导演水平高，《舞出我人生》的卖点之一就是它乃著名编舞安妮·弗莱彻首次执导的舞蹈题材**。理论上，本身就是舞蹈的行家，导舞蹈**那还不是手到擒来吗可惜事与愿违，居然整出这样一部平淡无奇的**。

　在许多舞蹈**里，舞蹈类型也是一种划分阶级的符号，比如芭蕾、社交舞，通常代表中产阶级的趣味，狂放自由的街舞则往往和不良青少年有更密切的联系，《舞出我人生》亦未免俗，家世良好的女主角诺拉就是芭蕾舞学校的高年级学生，而男主角泰勒则是典型的不良少年，从未学过舞蹈的他却是街舞高手。

　好了，不用我再多说，熟悉这种题材的人基本都会猜到，这两个人一定会因为某些原因走到一起互相学习对方的舞步，并且毫不奇怪地恋爱上。然后一定会有一个重要表演或者比赛，在比赛前他们一定会闹翻，但是在比赛开始前最后一分钟他们又一定会言归于好重新搭档舞惊四座。

　其实这都不打紧，每一种类型的**都有自己固有的套路，这些套路是为了展现这一类型的主要卖点而产生的。舞蹈**中常见套路的存在主要是方便一开始主角们各自展示不同风格的舞蹈，然后他们开始接近，舞蹈的风格就会产生融合，最后的携手合作则是展示完全不同风格的舞步在融合之后的成果。将这种套路玩得出神入化的舞蹈**有很多，比如在中国大陆掀起过霹雳舞风潮的《Breakin'》(霹雳舞)、以及《独领风潮》结尾的三人探戈就是代表。

　情节简单没关系，舞蹈才是重点，就像上汤白菜，普通的白菜浇上精心炼制的高汤，才成为美味，舞蹈**里，简单的情节是通街卖的白菜，舞蹈是独家炼制的高汤，高汤如果不到家，那这道菜就成了淡而无味的白开水煮白菜了。

　《舞出我人生》最让人不满的就是它枉自由一个著名编舞当导演，可是舞蹈完全没有高汤的韵味，除了最后一场舞蹈尚可一看之外，其他的舞蹈编排了无新意。女主角诺拉学的是芭蕾，但绝大多数时候她只是动动手臂、旋转几圈、以及和男伴配合时有比较惊险的托举，但是却没有一段体现芭蕾舞者身份和气质的令人印象深刻的完整舞蹈，反倒是泰勒的街舞小子气质影片里不惜笔墨，给了他不少表现的机会。

　诺拉和泰勒在港口边的阳台上共舞，在逆光里两人越靠越近，给人看到的只是少年男女自然的彼此倾慕---如果这是普通言情片，已可算及格。但这是舞蹈题材的**，在这个**类型里，舞蹈是无声的对白，导演如果只是像其他类型的**那样动用光线、音乐和气氛渲染来叙事而不是让舞蹈说话，那是非常遗憾的。这一段男女主角的肢体语言和舞步编排没有给人留下任何印象，其他的很多场次里舞蹈语言的表达力也很薄弱，至少不像《独领风潮》里几场舞蹈的激情四射，情绪饱满。

　《舞出我人生》唯一可看的最后一场舞其实编排上比重也有些失衡，重点完全是放在泰勒身上---也许是为了说明舞蹈终于让一个混日子的不良少年有了追求但是剧情一开始就说明了，这场演出对诺拉的舞蹈事业才是至关重要的，要突出泰勒没关系，不能在诺拉的身上偷工减料啊。台下坐的演艺经纪人居然就能从一场主次不分的表演里看出诺拉的水平(欣赏泰勒倒不稀奇)，然后邀请她到自己公司工作，也许专业人士眼光独到吧，但对大多数普通的**观众而言，要在这场表演里对诺拉的舞技惊艳实在困难，说服力太弱。