自由女神穿着古希腊风格服装,头戴光芒四射冠冕,七道尖芒象征七大洲。
右手高举象征自由的火炬,左手捧着一块铭牌,上面刻着July IV MDCCLXXVI(1776年7月4日,《独立宣言》颁发的日期);脚下是打碎的手铐、脚镣和锁链,象征着挣脱暴政的约束和自由。
自由女神像是美国的象征,美利坚民族和美法人民友谊象征,表达美国人民争取民主、自由的崇高理想。自由是美国的象征。
扩展资料:
一、建造背景
自由女神像(Statue Of Liberty),又称为自由照耀世界(Liberty Enlightening The World),是法国在1886年赠送给美国的独立100周年礼物。
美国的自由女神像位于美国纽约州纽约市哈德逊河口附近,是雕像所在的美国自由岛的重要观光景点。
美国的自由女神像以法国巴黎卢森堡公园的自由女神像作蓝本,法国著名雕塑家巴托尔迪历时10年艰辛完成了雕像的雕塑工作,女神的外貌设计来源于雕塑家的母亲。
而女神高举火炬的右手则是以雕塑家妻子的手臂为蓝本。自由女神穿着古希腊风格的服装,所戴头冠有象征世界七大洲及四大洋的七道尖芒。
自由女神像是法国为纪念美国独立战争期间的美法联盟赠送给美国的礼物,由法国著名雕塑家奥古斯特·巴托尔迪在巴黎设计并制作。
历时10余年,于1884年5月完成,1885年6月装箱运至纽约,1886年10月由当时的美国总统克利夫兰亲自在纽约主持揭幕仪式。
女神右手高举象征自由的火炬,左手捧着刻有1776年7月4日的《独立宣言》,脚下是打碎的手铐、脚镣和锁链。她象征着自由、挣脱暴政的约束,在1886年10月28日落成并揭幕。
雕像锻铁的内部结构是由后来建造了巴黎埃菲尔铁塔的居斯塔夫·埃菲尔设计的。自由女神像高46米,加基座为93米,重225吨,是金属铸造,置于一座混凝土制的台基上。
自由女神的底座是著名的约瑟夫·普利策筹集10万美金建成的,底座是一个美国移民史博物馆。1984年,自由女神像被列为世界文化遗产。
二、外观
雕像高46米,加基座为92米,重达225吨(合49万磅),是金属铸造。
铜像内部的钢铁支架由建筑师维雷勃杜克和后来建造巴黎埃菲尔铁塔闻名于世界法国工程师居斯塔夫·埃菲尔设计制作。整座铜像以120吨的钢铁为骨架,80吨铜片为外皮,以30万只铆钉装配固定在支架上。
女神像体内的螺旋形阶梯使游客能登上它的头部,这相当于攀登一幢12层高的楼房(由于过高,后来从基座开始安装了电梯方便游人上下)。
自由女神置于一座混凝土制高46米的台基上,该底座是由著名的约瑟夫·普利策筹集10万美金建成,底座已成为美国移民史博物馆。
在花岗岩构筑的神像基座上,镌刻着美国女诗人埃玛·娜莎罗其(Emma Lazarus)的一首脍炙人口的诗《新巨人》:
“让那些因为渴望呼吸到自由空气,而历经长途跋涉也已疲惫不堪,身无分文的人们,相互依偎着投入我的怀抱吧!我站在金门口,高举自由的灯火。”
参考资料:
-自由女神像
联合国成立后,致力于维持世界和平,可以说,世界各国的经济和文化的高速发展,离不开联合国所提供的保障。而在联合国的总部,摆有很多的雕塑和古文物,其中,一件中国的“礼物”已经成为绝品,究竟是什么呢?接下来让我为您揭秘。
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战争是恐怖的,更是可怕的,为了维护国际和平与安全,很多的主权国家的***凑在一起,组成了一个政府间的国际组织,在一九四五年的十月二十四日,在美国旧金山,《联合国宪章》签署生效,联合国组织正式成立。时至今日,联合国成员国,已经从最初的五十一个国家,逐渐发展为一百九十三个国家。联合国的负责范围,也早已经超出了尽力维护世界和平,在这基础上,又增添了一份人文的关怀,从保护儿童权益到救济灾区,联合国逐渐成为了一个不可或缺的组织。
但是无论如何发展,让这个世界变得更好是联合国最重要的使命,在纽约的联合国总部,院内三座雕塑很惹人注目,第一座是意大利送给联合国的球塑,整体是一个巨大的金**铜质地球,但是地球已经开裂,名字叫做“破碎的地球”,显而易见,它是在警示人类,如果无视地球污染,放任自流,地球最终会千疮百孔,破碎毁灭。
第二座雕塑是很有名的“打结的手枪”,这是卢森堡赠给联合国的雕塑,它全身都是近乎黑色的青铜雕塑,整体是一把手枪,但是枪管被卷成了“8”的形状,打上了结,这座雕塑的寓意也很明确:制止战争,禁止杀戮。第三座雕塑是“铸剑为犁”,是前苏联在一九五七年送给联合国的雕塑,是著名雕塑大师乌切吉奇的名作,雕塑中,一个男子拿着一把锤子在敲打已经快要变成犁的剑。寓意着人类希望终结战争,把毁灭生命的武器锻造成为生产的工具,造福人类。
中国作为联合国的常任理事国,赠送礼物自然是必不可少的事情,但是算起来,中国第一次向联合国赠送礼物,还是在一九七四年,礼物叫做“成昆象牙雕”,它向世界展示了成昆铁路通车的壮景,还和“苏联第一颗人造卫星模型”,“阿波罗”号带回的月球岩石,一同被授予了“联合国特别奖”。
第二个礼物是“长城挂毯”,这是一幅长十米,宽五米的大型挂毯,基于万里长城设计,虽然只是这只是一幅挂画,但是依旧展现出了千山万岭,气势磅礴,长城内外,阳光灿烂,树木郁郁葱葱,一种朝气蓬勃的气质。
第三件珍贵的礼物,是为了纪念联合国成立五十周年,中国向联合国赠送的一座“世纪宝鼎”,它全重有一点五吨,鼎高二点一米,象征二十一世纪,底座上五十六条夔龙,象征着中国五十六个民族,都是龙的传人,这座“世纪宝鼎”,是在著名朱复戡先生设计的,整体古朴典雅,富有东方韵味。
除了这三件珍贵的礼物,中国还在联合国成立七十周年之际,送出了一份“重礼”,这份礼物叫做“和平尊”,尊高为一百六十五厘米,最大直径为七十九厘米,尊身以中国红为主调,再绘上了景泰蓝纹饰,顶部的龙饰,象征着守望和平,两侧的象首和凤鸟,寓意着吉祥安康,天下太平,此外尊身还刻有七只和平鸽,代表了联合国为了人类和平而奋斗的七十年。
这座“和平尊”器型很大,纹饰很多,所以需要很复杂的工艺,其中,“掐丝”和“点蓝”是技术含量最高的工艺,图案的准确和美观,全靠这两个步骤,点蓝之后尊身的纹饰就不能碰了,更为艰难的是,烧制过程也很不可控,所以这座“和平尊”的完成,艺术成就和内涵寓意都是极高的,并且完全不可复制,是一个“绝品”,这也展示了中国,作为一个常任理事国的大国责任与担当。
广州雕塑公园:广州雕塑公园位于白云山飞鹅岭西侧,占地面积为46万平方米,是广州市人民政府于1996年为隆重庆祝广州建城2210年建造的一个主题公园。公园是按照雕塑与园林、观赏与教育、艺术与历史相结合的原则而进行规划建设。建造广州雕塑公园的目的有三:一是弘扬中华民族优秀文化传统与爱国主义精神;二是提升广州现代化国际大都市艺术品位的需要;三是保护自然资源、美化城市环境的需要,也是一项造福子孙后代的文化艺术工程和社会公益事业。广州雕塑公园是广州市唯一以雕塑为主题的公园,主要作品有:华夏柱、雕塑大广场、古城辉煌、抗非典纪念标志、南州风采、平衡小广场、雕塑展览馆、广州风情街、森林浴、云溪、山石溪涧、大草坪等,待会儿大家在参观的过程中都可以逐一看到。
如果说白云山风景名胜区是广东的品牌、全国的品牌,那么广州雕塑公园则是品牌中的品牌,是广州市173间公园,名列前十位的广州市文明公园之一。雕塑公园环境优雅、雕塑作品令人回味无穷。
(1)华夏柱(花岗岩群雕)
华夏柱(花岗岩群雕):作品创作于1996年,设计者:唐大禧。位于雕塑公园正门旁,五根花岗岩巨柱上镌刻的文字符号和图案浓缩了中华民族五千年的灿烂文化,象征着中国五千年的文明史。右边一块重五十吨的花岗岩巨石上刻着“广州雕塑公园”字样,连同五根巨柱在宽阔的广场背景和花草的衬托下,构成了一幅宏观壮丽的图画,寓意华夏庄严雄伟,坚不可摧;中华民族文化被发扬光大,子子孙孙永保享用。
第一根华夏柱:正面从上往下看,分别刻着中国最早的仰韶文化的文字;“八卦图”;战国时铜壶上的“水陆攻战图”;青铜器上的“双龙”花纹。左侧:最上面的是陶器刻划符号;往下依次是青铜器上面的花纹、甲骨文、“水陆攻战图”。右侧:刻着一对古代作战令“虎符”,上书“中兵之符,左在皇帝,右在阳明”。背面刻着双人习武图案,上刻“艺”字。
第二根华夏柱:正面从上往下,分别刻着“剑”图案;“中”字;战国、汉代时期狩猎的生活图;象形字“车”。左侧的圆印上刻着“千秋万岁”。右侧:从上至下分别是商周时期的铜器上的花纹;绿色“鸟”字;春秋时期铜器铭文。
第三根华夏柱:正面上刻“众人协田”收割图;新石器时代马家窑的陶罐;古画“五牛图”里的一头牛。左侧:从上往下依次是“云彩图”;“武士出巡(征)”图;汉代甘肃的“马踏飞燕”,这是全国的旅游标志;汉代壁画“渔猎图”;辟邪神兽。右侧从上至下是“云彩图”;“龙”字;“龙云图”;“来”字;收割图“打麦子”、“鱼”字图。背面:有辟邪神兽;“文行忠信”的楷书。
第四根华夏柱:正面有仿照南越王墓出土 “文帝行玺” 的印章;左侧是秦始皇统一文字时,宰相李期所写的“峄山碑”。背面是齐国钱币中的“刀币”和“六骏图”中的一匹骏马图案。
第五根华夏柱:正面上有“青龙图”;佛“捻花手印”;最下面的图是“一帆风顺”;它的中间是我国四大发明的“造纸”图,在它的左侧有“印刷图”、“造船”图,还有“鹿”、“龟”图案等。背面:李时珍熬中药图案等。
华夏柱右侧,重五十吨的花岗岩石上横刻着“广州雕塑公园”字样。这块巨石的左上角刻着象形文字五个“羊”的图案,代表吉祥、如意;右上角刻甲骨文“子子孙孙永宝用享”右下方落一个圆印:“吉月登昭”。
(2)古城辉煌
古城辉煌:群雕,作者:“首届广东省优秀中青年文艺家”、时任广州美术学院现副院长黎明等新的一代雕塑家,于1996年创作。1983年在广州市解放北路象岗上挖掘出南越国第二代国王“文帝”赵昧的陵墓,距今有2100多年的历史,是岭南地区规模最大,陪葬品最多的一座西汉彩绘壁画石室墓。作品反映秦统一岭南,广州建城时之盛世,再现各族人民共同开发、建设岭南,促进多民族统一国家的形成和发展的情景。古城上四武士肩负金印,象征当时威严的封建统治政治。城门洞四组雕塑分别为农业、手工业、商业、渔业,象征着当时的经济繁荣。古城广场四周的二十件雕塑,均以出土文物造型为基础进行创作,象征当时的岭南文化及军事。整组群雕由政治、经济、军事、文化四方面折射出两千多年前古城之辉煌。
(3)抗非典纪念标志
抗非典纪念标志:是由我市著名的雕塑大师潘鹤、唐大禧、梁明诚及雕塑家俞畅、钟志源等集体创作的,负责这项工程的是广州美术学院、雕塑院等。
当我们站在“抗非典纪念标志”前的时候,我们的思绪很快就回到了2003年的春天。一场史无前例、突如其来的灾难降临在这个城市,考验着这个城市和这个城市中的每一个人。在这两百多天的抗非日子里,我们面前的这些抗非典英雄叶欣、邓练贤、范信德、陈洪光,他们为了国家的安全、人民的利益、人民的生命安全,在这场没有硝烟的站场上,献出了宝贵的生命。在他们中间战斗在一线的还有许多无名英雄,同样献出了他们宝贵的生命。是他们用生命谱写了民族新的赞歌,是他们用生命光大了民族的精神,同时,也用生命创新了“抗非精神”。这是一种无私无畏的精神,体现了中华民族的精神浩大,体现了党的好儿女为实现人民的利益不怕牺牲自己的伟大精神,同样也是体现甘为奉献的“广州人精神”。
这是一道浮雕墙,墙两侧是叶欣和邓练贤的人头雕像,是英雄的代表,墙僻的浮雕是张积慧《护士长日记》的缩写,不同的画面都是反映那场没有硝烟的战斗场面,这里的每一个画面都很生动,他们精益求精的工作,令我们想到一种伟大的精神,一种博大的动力。今天,我们参观这座“抗非典纪念标志”,就是告诫我们每个活着的人,都要学习他们的精神,弘扬中华民族的精神,用生命捍卫国家和人民的利益,为社会的繁荣文明进步做出贡献。
(4)南州风采(百米浮雕)
南州风采(百米浮雕):广州美术学院集体创作。作品位于湖边岩壁,长100米的浮雕群,反映秦汉以来,广州为我国海上贸易的最早口岸,与东南亚、中东各国有着频繁的贸易交往,以广州为起点,千帆竞发走向世界,形成中国的海上丝绸之路,促进了中国与世界各地的友好交往和贸易发展,一直延续到科技革命突飞猛进的今天,中国进出口商品交易会与世界各国的贸易发展络绎不绝,形成一派欣欣向荣的景象。
(5)平衡小广场
《平衡小广场》:两只宽大的手,左右全抱,在圆形的小广场中央保持着平衡,《平衡》寓意广泛,一是:心态平衡、生理平衡、阴阳平衡、人与人之间的平衡,自然界中的万物生态平衡。二是:让我们从小养成保护环境、保护大自然就是保护我们人类生存这种观念。
《平衡小广场》的四周,还有雕塑小作品《盲童跳水》、《二妹子》(作者:林彬)、《小矿工》(作者:蔡修齐)、《志》(作者:俞畅)、《独生女》(作者:景明诚)、《新花》(作者:林毓豪)、《儿子》(作者:曹国昌)、《当我长大的时候》(作者:潘鹤)、《屙尿》(作者:俞畅)、《挂钥匙》(作者:俞畅)。以儿童为题材雕塑品与雕塑广场的作品恰好是一个鲜明的比较,寓意人类对社会进步,对美好希望的追求,表现出人类为保护自然界所做出的贡献。
(6)“广州风情”街
“广州风情”街:这一组雕塑作品是广东民间艺术家万兆泉先生的力作。作品把民间艺术和雕塑艺术融化为一体,是十九世纪初期南粤羊城荔湾人衣、食、住、行的生活写照。作品“戏无益”、“勤用功”、“扇中情”、“箍盆”、“甩背带”、“吮田螺”、“量衣”、“书在肚里”、“荔枝”、“一家之主”、“今年水仙开得好”、“鸡公榄”、“近邻”、“后生可畏”、“晒腊肉”、“心中有数”、“将军”、“后生可畏”、“知音”等,惟妙惟肖,生动形象地反映了西关人昔日的风情习俗。这种通俗的民间艺术,走近了百姓的生活,缩少了生活与艺术之间的距离。欣赏这组乡味十足的作品,会让您甘受到昔日西关大屋木屐声声,挑担叫卖的情景。
(7)雕塑展览馆
雕塑展览馆:位于风景秀丽的云液湖畔,馆内陈列着雕塑家的作品及其艺术精品,它是艺术界人士进行艺术展览、学术交流、聚会的场所。展馆内不定期地展出广州雕塑界人士的优秀作品和广州美术院、广州雕塑院师生的作品以及书画家的优秀书画作品。展品从不同角度通过艺术造型反映我们生活的人物型像。雕塑馆门外的浮雕,主要反映中华民族的优秀文化历史,再一次展现伟大的民族精神。
(8)森林浴
森林浴:现代大多数城市空气污染较大,“森林浴”成为久居城市人们最贴心的旅游目的场所,清晨起来吸一吸“负离子大氧”不仅能给人带来心情的愉悦,也以被医学界专家证明具有显著的保健作用。空气负离子浓度达700个/立方厘米以上时,人就会感觉舒适。浓度达1000个/立方厘米以上时,就有保健作用,并且能很有效治疗哮喘、慢性支气管炎、冠心病、高血压等多种疾病。步入景区,映入眼帘的是满目青山绿草,置身于人工林中,闭目养神,做做深呼吸,只觉一股股清新空气沁入心脾,顿时感到神清气爽,气血通畅。经过“森林浴”的洗礼,你会更加体验到树木、花草给你带来的益处。
(9)其他雕塑作品
《民族魂》:铸铜雕塑,作者:林扬,创作于1984年,作品反映中华民族不屈不挠、英勇抗争的英雄气魄和伟大的民族精神。作品曾入选第六届(1984年)全国美展。
《解放广州纪念像》:花岗岩石雕,作者:尹积昌。创作于1958年—1959年,1996年重塑。作品表现一位解放军战士手抱着人民献给的鲜花,右手紧握钢枪,捍卫着祖国南疆。创作过程得到原广州市长朱光、郭沫若同志和周恩来总理的审议和关怀,原作小样发表于1958年8月1日《人民日报》。创作完成后,雕像矗立在广州海珠广场,是解放后第一个纪念像(文化大革命期间塑像受到破坏,如今又恢复原貌),1963年以“珠海丹心”为题被评为“羊城八景”之一。
《珠江岸边》:花岗岩石雕,作者:李汉仪,于1964年创作,1996年重塑。作品以两位少女形象,象征美丽富饶的珠江三角洲,刻画了人和自然的和谐关系,也表达了珠江三角洲人民的恋乡之情。原作为木雕,曾参加1964年全国美展,现由中国美术馆收藏。
《欧阳海》:铸铜雕塑,作者:唐大禧,创作于1964年,1996年重塑。作品反映六十年代,解放军战士欧阳海在一次行军途中,为保护列车和旅客安全奋不顾身地把在铁轨上受惊的战马推开而献出了年轻的生命。作品再现了当时的壮丽情景,歌颂了欧阳海英勇献身的崇高品格和伟大的共产主义精神。原作入选1964年建国十五周年全国美展,被中国美术馆收藏。
《海天》:铸铜雕塑,作者:梁明诚,创作于1990年,1996年重塑。作品表现在茫茫大海与蓝天之间,人显得多么的渺小,但又多么的伟大。让我们敞开心胸,包容整个世界!作品曾在国内外多次展出。
《自我完善》:汉白玉雕塑,作者:潘鹤,创作于1982—1996年。作品反映的是宇宙万物,凡是有生命可以生存的东西,都是在自我完善中求得完美,永远不完善却永远追求完善,这就是生存与发展的真谛。
《崛起》:不锈钢雕塑,作者:黎明,创作于1990年。作品通过中国、日本、尼泊尔三国登山运动员团结一心登上珠穆朗玛峰一瞬,反映了人类战胜自然、征服自然的气概。作品曾获得1990年第二届全国体育美展特等奖,原作品为国际奥林匹克运动委员会收藏。
《吹风》:铸铜雕塑,作者:曾新泉,创作于1956年。作品表现工人阶级意气风发,为改变贫穷落后的钢铁工业忘我劳动、挥汗拼搏的自豪感,赞颂我们的民族精神。作品曾获当年湖北省美术作品展览一等奖。此件是作者的学生及同事们于1996年重新复制的。
《艰苦岁月》:铸铜雕塑,作者:潘鹤,创作于1956——1996年。作品反映革命战争时期的艰苦岁月里,中国***领导的红军战士为了革命胜利,艰苦奋斗,展望未来,表现了革命的乐观主义精神。原作收藏于中国人民革命军事博物馆。
《烛光》:汉白玉雕塑,作者:李仕儒,创作于1991年,1994年重新完成。作品反映一位年轻教师为了教好自己的学生,使他们将来成为国家的栋梁之材,而献出自己的智慧和爱心。就像一根蜡烛,点燃自己,照亮别人,默默做出奉献,象征人类具有的崇高品格。原作入选中国***建党70周年广东省美展。
《香蕉女》:花岗岩石雕,作者:关伟显,创作于1979年,1996年重塑。作品表现珠江三角洲的少女肩负硕果累累的香蕉,含情脉脉,窃窃而喜的心情。
《挑战》:铸铜雕塑,作者:俞畅,创作于1988年,1996年重塑。作品塑造了一位身残志坚的勇士,坚韧不拔,向命运宣战,捍卫了人的尊严的感人形象。作品曾获第七届全国美展银质奖、刘开渠雕塑艺术基金奖及广东省第四届鲁迅文艺奖。
《设郡建城》:花岗岩石雕,作者:蔡文星,创作于1996年。作品反映公元前214年秦始皇命大将任嚣、赵佗率部讨伐岭南,设南海郡于蕃禺(广州古城),与当地民众合力建城,开发岭南的历史。
《向左转、向右转》:作者:许鸿飞。作品以方向、大小、高低反映出不同角度的思维方法。
《大地》:大理石雕塑。作者:章永浩,作品表现了伟大的母爱精神。
《母子爱》:白汉玉雕塑,作者曹崇恩,捐赠者为彭先生,作品为日本广岛中日纪念。
《爱和平》:铸铜雕塑,作者王克庆。
《盎特莱蓬号》:铸铜雕塑,作者王卫宁。作品是青年时期的邓小平站在“盎特莱蓬号”船杆边,目视远方,思索如何改变中国现有贫穷生活,又以什么样形式去改变这种贫穷,才能使中华民族不在受外国人的侵略,从此走向国富民强的社会主义小康之路。反映了当时邓小平为救国救民、寻求革命真理,远度重洋,赴法勤工俭学的情景。
《山祖》:花岗石雕塑,作者盛杨。
《一统》:铸铜雕塑,作者周炳基。
《走向世界》:铸铜雕塑,作者田金铎。
《古马》:铸铜雕塑,作者程允贤,该作品原件在国家军事博物馆。
《母子》:汉白玉雕塑。
《突破》:铸铜雕塑,作者:唐颂武 创作于2003年11月28日,捐赠者:广州市政协委员容律慰。
《竞走》:铸铜雕塑。
《解放》:铸铜雕塑,作者黎明。作品由18匹疾驰的骏马组成,一是表现中国人民政治上和思想上的两次大解放的波澜壮阔的历史。反映了1949年毛泽东同志领导中国人民推翻“三座大山”,中国人民从此站起来了;1978年邓小平同志领导的改革开放,党的工作重点转移到经济建设中去,思想上得到了真正的“解放”。二是我们把它放置地大草坪中映,时刻提示我们这代青年人要像一匹疾驰的骏马,在特色社会主义建设的大潮中发挥自己的光和热。
《大道》:不锈钢雕塑,作者钟志源。作品塑造了我国人民团结在党中央周围,走经济建设的道路。寓意改革开放使中国经济建设迅速奔向富国强民的康庄大道。
《铸造煌煌》:铸铜雕塑,作者叶军。作品获当年美术奖银质奖,为最高奖项,作品反映广州炼钢工人热情、勤奋的工作形象。
《意想》:该雕塑位于公园东门,为黑石和汉白玉石两座,作者李莉。作品艺术性较强。
(10)相关介绍
羊柱:作者:梁明诚、黎明、李汉仪,创作于1996年。以岭南特有的红沙石为材料,柱头为羊头形,柱身刻满从古到今各式各样的“羊”字形状的字体,共计128个羊字,也记载着广州(羊城)这段时间的沧桑历史;如:石柱上这种“¥”字,代表着当时的钱币来使用,由于没有统一的钱币,农民只有牵一头羊到市场上换取同时价值的物品,所以这个“¥”羊至今还在人民币中使用。寓意广州(羊城)在当今改革开放的浪潮中,与时俱进、务实创新。坚挺的柱状造型犹如羊城丰碑屹立在南粤大地。
云溪:位于雕塑展馆东侧后方,涓涓细流自山涧而下,汇成一条清澈的小溪,欢快的流过一簇簇蒲草丛、方石,故名云溪。溪中生长着各种各类的植物,有水葵草、蒲草、井边茜等灌木植物。
山石溪涧:潺潺流水顺山势而下,被一块块突兀的山石分成多个层次,流水拍打着山石,激起点点浪花,犹如跳跃的音符,演奏出一曲动人的心弦乐章。独成景观的山石与一丛丛翠竹、花叶艳山姜等植物在山涧组成自然美景。
赛龙舟:作者:唐大禧。坐落于公园云液湖边,参赛者在鼓手的指挥下,全力以赴,奋力划桨,体现赛龙舟者那种团结协作,步调一致的进取精神。广东音乐就有赛龙夺锦的曲牌。
西华井:又称鸡扒井。它位“广州风情”街西侧,泉水自石缝中流出,水质极度佳,有“岭南第一泉”之称。相传很早以前,城内缺淡水,荔湾人与三元里一带的农民都是挑用西华井的水作饮用。明代《广州水记》著者黄谏言:尝广州的名井,此井名列为第一泉。泉岩上刻有“西华井”三个字。如今西华井已用岩石砌围以作保护,石边我们清楚地见到“西华井”三个字。
其他介绍:
罗汉松:在雕塑展馆门前有一棵据称已有700多年历史的罗汉松树(未经专家测定)。树胸径53cm,高10米。罗汉松树顽强的生命力和挺拔向上的精神,在当今社会的改革大潮中给我们的启示,应该不仅仅是怎样站着做人,而是应该怎样在当今特色社会主义现代化的大潮中求得生存和发展,从此站稳步。
细叶紫薇:花期一般在35天左右,而我们雕塑公园的小叶紫薇的花期可达120天以上。能保持这么长时间的花期,主要是因为我们有园艺专家,他们用特别的园艺手法处理(比如修剪,施肥、喷药等)使其取得很好的园林景观效果。对于勒杜鹃、毛杜鹃等,我们根据植物的生长特点进行精管、巧管,也能使其花开灿烂,花期延长。
针叶松林:在二期工程山坡上有一片生态松林,这些松树是50年代飞机播种的,据广州市林业局提供的最新信息,这是广州地区仅剩下唯一的一片针叶生态松林。
1、梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走的预兆
得长辈或上司之惠助,再加上自身之勤勉,而于中年或壮年可获得相当之发展,但因基础运劣之故,于成功之后,又会有很多次之再成败,生涯多劳,难亨安逸,幸而水在土上,池塘之家,亦顺天然之景故,虽是相克,凶意则微。吉多于凶
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2、梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走的宜忌「宜」宜出行,宜微笑,宜观看演出。
「忌」忌午饭少吃,忌备雨具,忌对酒当歌。
3、梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走是什么意思恋爱中的人梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走,说明互相忍让勿争躁,有希望合婚。
梦中普通的楼房,或是干净整洁的居民楼,表示宁静舒适的生活。
梦见楼房,如果是漂亮的楼房,是一道美丽的风景,也是生活富裕的象征。
梦见豹子,或者豹子在森林中出没,有时也提醒你周围有不忠实的朋友,小心别人散布谣言,对你恶意中伤。
梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走,穿梭于热闹、嘈杂的人群中,会影响心情,安静地待在家里看看书,或者到环境优美的咖啡厅、茶吧坐坐,回忆过去、思考未来,会让你想通许多事,内心平静。还易有意外财,或是邂逅一段恋情喔!
做生意的人梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走,代表顺利得财、慎防官司、火之伤害。
上学的人梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走,意味着要多加用功,在录取边缘。
怀孕的人梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走,预示生男,忌动土惊胎神不妙。
本命年的人梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走,意味着运稍有转,但未能如愿,平平而过。
梦见楼房后有雕塑的豹子朝下走,按周易五行分析,吉祥色彩是**,幸运数字是4,桃花位在正北方向,财位在正西方向,开运食物是面。
梦见寺庙,暗示你会有可以求助的人,帮你解决烦恼,助你工作生活顺利。
梦见楼房朝自己倒下,理智是这两天最重要的东西!你在这两天往往容易“对人不对事”,表现出偏袒或故意冷落的情绪来!就算对方让你看着很不爽,但公还公,私还私。过于情绪化,也让其他身边的人不信任你呢!
出行的人梦见楼房人公鸡巨龟豹子,建议虽有风无碍事,可外出。
梦见奇怪的雕塑,按周易五行分析,幸运数字是8,桃花位在正北方向,财位在西南方向,吉祥色彩是**,开运食物是海鲜。
怀孕的人梦见楼房朝自己倒下,预示生女,春占生男,勿过劳累,慎防流产。
做生意的人梦见楼房人公鸡巨龟豹子,代表波折阻碍太多,天数注定不必计较。
梦见楼房,大楼是男性的象征,梦见仰望高楼表示对男性的憧憬。
梦见雕,象征着荣誉和光荣。
出行的人梦见房后有新楼房,建议可外出,宜谨慎风与火之害。
梦见房后有新楼房,按周易五行分析,财位在正东方向,桃花位在西北方向,幸运数字是5,吉祥色彩是橙色,开运食物是猕猴桃。
雕塑的体和量,虚与实可以这样理解:从现代雕塑美学理念看造型艺术美学的发展 造型艺术和人的审美观念关系密切当旧的艺术形式不能适应人类的审美需求时,新的艺术形式就必然被创造出来,现代雕塑适应了人类生活快速发展的审美特征,是时代发展过程中社会思潮在艺术领域中的充分体现,是对造型艺术美学的新发展和新贡献。雕塑艺术中的审美特征 雕塑是美术范畴中一种三维实体的造型艺术,它的形式美,材质美,以及作品所表现的生命运动的美感,个性与内涵的统一,构成了雕塑艺术的审美特征,也体现了雕塑与其他造型艺术的区别。对雕塑形式及内涵的再认识 随着20世纪西方现代艺术运动的不断发展和演变,新观念、不新探索层出不穷,人们对雕塑的表现形式和内涵的理解也更为纷繁多样,这不仅直接导致了雕塑艺术的形貌更为丰富,甚至雕塑艺术本身的概念也随之出现了内涵及外延的扩展。20世纪前后雕塑艺术的发展轨迹,试图呈现这个时段雕塑艺术的表现形式及涵义的变化对雕塑作品物质构成及意义构成的影响,以期对今后的研究和探索有所帮助。
厦门永恒之念雕像寓意解读
厦门永恒之念雕像位于厦门大学校园内,是一件高118米的青铜雕像,由著名雕塑家吕彦威先生创作。雕像形象采用了一个向上伸展的手掌,在手心之上摆放着一座城市建筑,长长的手臂承托起整个城市。整个雕像象征人们要保持对家园的思念和热爱,我们需要为家园的美好未来不断努力。
传递家乡情怀
厦门永恒之念雕像向人们传递的是家乡情怀。每个人的身上都深深的镌刻着一份对家乡的眷恋,无论我们身在何处,都会不断地思念着自己的家乡。雕像所表达的意义在于传递家乡的情感和力量,希望人们记得自己的家乡,热爱自己的家乡,把爱和希望传递给下一代。
呼吁保护环境
厦门永恒之念雕像不仅为大家传递了家乡情怀,也呼吁人们保护自然环境。雕像中的城市建筑是我们的家园,需要我们用自己的双手去保护它。雕像高举着的手掌,寓意着我们应该用自己的实际行动去保卫环境,为家园的未来贡献自己的力量。
力量的一臂之长
整个雕像中,高高伸展的手臂,象征着力量的一臂之长。雕像中伸展的手掌将整个城市托起,寓意着我们每个人都可以成为家乡美好的建设者,为城市的发展奉献自己的力量。我们只需要把握自己的时间和机遇,用自己的实际行动去为家乡添砖加瓦。
厦门永恒之念雕像的意义
厦门永恒之念雕像是艺术家吕彦威先生的一次精心创作,不仅仅是一件艺术品,更是一份爱的奉献。雕像传递着爱和关怀,给人们带来崇高的情感和力量。对于每一个人来说,它意味着思念和热爱,意味着自然环境的保护和城市的建设。这座雕像唤起人们对于家乡的感情,同时也鼓励人们为家乡美好的未来献出自己的一份力量。
结语
厦门永恒之念雕像,是厦门城市的一张艺术名片,大大小小的游客都会来参观它,感受它传递给我们的情感和力量。我们需要用自己的身体力行,去呼吁保护自然环境,为城市的建设贡献出自己的力量。让我们一起把爱传递下去,共同创造一个更加美好的家园。
传统与现代的邂逅——谈“新中式” 景观设计
传统与现代的邂逅——谈“新中式” 景观设计 前些年盛行的欧陆设计风格使得国内的景观设计大量模仿甚至抄袭国外设计作品,在中国的土地上生长出了很多异国风情的居住区及商业区,有时甚至让人迷茫,咱们五千年的文化底蕴去哪了?为什么要硬生生地照搬异国的文化?在这些文化盛行的期间,很多崇尚中国文化的人找不到属于自己心灵深处的家。自从深圳万科第五园的诞生,将骨子里的中国情结得以充分地释放,“新中式”景观设计风格也随着它的诞生而逐渐走向成熟并被大众所青睐。
什么是“新中式”景观设计呢?“新中式”是传统中国文化与现代时尚元素在时间长河里的邂逅,以内敛沉稳的传统文化为出发点,融入现代设计语言,为现代空间注入凝练唯美的中国古典情韵,它不是纯粹的元素堆砌,而是通过对传统文化的认识,将现代元素和传统元素结合在一起,以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的景观,让传统艺术在当今社会得到合适体现,让使用者感受到浩瀚无垠的传统文化。
“新中式”景观设计是目前把中国传统风格揉进现代时尚元素的一种流行趋势。 这种风格既保留了传统文化,又体现了时代特色,突破了中国传统风格中沉稳有余,活泼不足等常见的弊端。其特点是常常使用传统的造园手法、运用中国传统韵味的色彩、中国传统的图案符号、植物空间的营造等来打造具有中国韵味的现代景观空间。
造园手法的应用
新中式景观设计采用框景、障景、抑景、借景、对景、漏景、夹景、添景等中国古典园林的造园手法,运用现代的景观元素,来营造丰富多变的景观空间,达到步移景异,小中见大的景观效果。万科第五园运用现代简洁的景墙窗框,将广阔的水景及对面的建筑有选择地摄取空间的优美景色,并将动态的琴声飘扬的小舟纳入其中,使人坐在园中,透过景窗欣赏美景,聆听乐曲,如临仙境。框景手法的应用加大了景深效果,形成了一幅美丽的画面(图1)。奥运村南北四个大门采用障景的造园手法,分别用彩陶文化、青铜文化、漆文化、玉文化的叠水影壁将美景置于其后,达到欲扬先抑的景观效果(图2)。西安曲江华府充分运用了借景的造园手法,利用廊架开辟赏景透视线,有意识地把远处的电视塔远借入到园内的视野中来,扩大景物的深度和广度,丰富游赏的内容,收无限于有限之中(图3)。奥运村南北景观主轴上,在景观廊架里能观赏到影壁墙,在影壁墙处又可观赏到廊架,这种从甲观赏点观赏乙观赏点,从乙观赏点观赏甲的造园手法为对景,应用对景的手法,丰富了观景内容(图4)。万科第五园运用漏景的造园手法丰富了景观层次,现代简洁的实墙与漏墙虚实结合,竹子若隐若现,含蓄雅致(图5)。
图1 框景手法的运用
图2 障景手法的运用
图3 借景手法的运用
图4 对景手法的运用
图5 漏景手法的运用
图6 红、黄、灰色在大门上的运用
图7 红、黄、木原色在构筑物上的运用
图8 灰色、木原色在铺装上的运用
图9 黑、白色的运用
图10 灰色在铺装上的运用
图11 绿色在植物色彩上的运用
“新中式”色彩的选择 景观的色彩是景观表情定位的首要元素,“新中式”景观设计主要选用能代表华夏文明的几种色彩,即所谓的“国色”,以中国红、琉璃黄、长城灰、玉脂白、国槐绿为主,结合景观材料及新中式的表情定位,还常常使用到木原色及黑色,这些色彩共同来营造景观的表情,营造崇高、喜庆、祥和、宁静、内敛的“新中式”景观空间。中国红、琉璃黄一般用于大门、廊架、景观亭、景墙等景观建筑上,突显崇高、喜庆、祥和的氛围;长城灰主要用于地面铺装、景墙贴面、景观建筑、座椅等小品上,来突显景观宁静、典雅的氛围;玉脂白主要用于景墙饰面、雕塑、地面散置石等,营造纯洁、吉祥如意的景观氛围;国槐绿主要用于植物色彩的选择,以绿色为主,点缀一些开花植物,为营造宁静、优雅的氛围做好铺垫;黑色常用于铺装、小品、廊架、亭等,营造沉稳、内敛的空间氛围;木原色是体现自然的色彩,与灰色、白色等搭配通常用铺装、临水栏杆、小品构架等,体现“新中式”景观设计沿袭中国古典园林“虽由人作,宛若天开”的造园特点。北京奥运村大门及构架上分别用中国红、琉璃黄、长城灰、木原色营造了崇高、尊贵、祥和、喜庆的入口氛围(图6、7);万科第五园用长城灰、木原色在铺装上和谐共存,对铺装纹理进行了合理的划分及拼合,形成有机的铺装纹样(图8);用黑色做花池、白色饰墙面及散置地面,形成宁静纯洁的空间(图9)。西安曲江华府铺装全部选用深灰与浅灰的分隔,为营造宁静、典雅的氛围打好底色(图10)。万科第五园植物色彩以绿色为基调,杜绝大量的色叶植物的应用,营造清新、清爽的景观环境(图11)。
中国传统符号的应用
中国传统符号种类很多,有中国传统的吉祥物:青龙、白虎、朱雀、玄武、凤、貔貅、双鱼、蝙蝠、玉兔等;有五行的金、木、水、火、土;有十二干支纪法;有甲骨文、象形文字;有象征民族特色的图案:中国结、窗花、剪纸、生肖、祥云、日、月、山、火、云、水、太极、金乌等;有福、禄、寿等吉祥文字;还有中国传统的宝相植物:牡丹、荷花、石榴、月季、松、竹、梅等。在“新中式”景观设计中采用以上传统符号用抽象或简化的手法来体现中国传统文化内涵,运用形式多种多样,可镶刻于景墙、大门、廊架、景亭、地面铺装、座凳上;或以雕塑小品的形式出现;或与灯饰相结合。万科第五园小庭院内用抽象的窗花图案镶挂于实墙上与漏窗形成虚实强烈对比(图12);西安曲江华府在入户的门头悬挂饰有福禄寿等文字的灯笼及入户铺装上采用蝙蝠、寿及祥云纹样,表达人们对生活的祝福及祈盼(图13、14)。奥运村四个区域分别用不同的窗花图案出现在座凳、屏风、草坪灯等小品上,来体现四个区域各自的特色,烙上了深深的文化印迹(图15)。
图12 窗花图案的虚实运用
图13 福、禄、寿等文字的运用
图14 福、寿、祥云图案的运用
图15 窗花图案的运用
图16 植物的远近关系处理
图17 简洁的植物空间
图18 植物与水系结合
图19 竹子与建筑的结合
植物空间的营造 “新中式”景观植物设计区别于中国古典园林植物设计的特点在于,它更为简洁明朗,古典园林植物种植以自然形、多层次多品种植物混植,而“新中式”景观植物种植以自然型和修剪整齐的植物相配合种植,植物层次较少,多为二至三层,一般为乔木层+地被层+草坪或大灌木+草坪等形式,品种选择也较少。“新中式”景观植物设计区别于欧式景观植物设计的特点在于,欧式景观植物种植多采用修剪整齐色彩鲜艳的植物作主基调,而新中式则主要采用自然与修剪植物相结合,色彩以绿色为主色调,是中国古典园林与欧式园林种植设计手法的结合,营造现代、简洁的植物空间的同时又具有浓厚的中国气息。植物选择枝杆修长、叶片飘逸、花小色淡的种类为主,如:竹、水石榕、垂柳、桂花、芭蕉、迎春、菖蒲、水葱、鸢尾、马蔺等植物,营造简洁、明净而富有中国文化意境的植物空间。万科第五园,以竹为基调,配以连翘、鸡蛋花、水石榕、菖蒲、葱兰、蜘蛛兰等,营造宁静、飘逸的空间。在售楼处近处的竹子与中景的鸡蛋花及远景用规则种植槽限定的水生植物,构成远、中、近层次丰富的景观空间(图16)。在万科书院内庭用修剪整齐的连翘与飘逸的水石榕共同构成简洁、现代的读书及赏景空间(图17)。在水系与建筑连接处,用菖蒲、水葱等软化建筑与水面生硬的交接关系,丰富了水系的倒影,增添的空间层次(图18)。两建筑之间相邻只有6米左右的空间,用竹子可以打破建筑单纯白色的立面效果,对两建筑的视线污染也起到一定的阻隔作用,对狭窄空间起到分隔空间效果(图19)。
“新中式”景观设计是在人们物质生活得到满足后追求更高层次精神需求的时代背景下应运而生的。“新中式” 景观设计是现代生活与中国传统文化邂逅、碰撞的结晶,人们在崇尚异国文化后,心灵得以回归,转而皈依自己的传统文化,这就使得“新中式”景观设计得以诞生,并表现出强大的生命力,被广大民众所追捧。
作品鉴赏:作品形象包含着静和动两个对立的因素。静(沉思)是暂时的,动(在强壮体魄中孕育着的无穷精力)是绝对的。《思想者》静坐着,但他的神情和姿势却给人不稳定的动感,似乎即将行动。因此,不能把《思想者》理解为消极的、低沉的形象。
他有着改造世界的双手,他全身充满着精力。人们在欣赏《思想者》时,自然地会想到当代受压迫和凌辱,但是有力量的无产者。
《思想者》,塑造了一个典型的思想者的艺术形象。它不但是人类每一个个体的代表,也是人类总体的代表。从个体而言,这个巨人弯着腰,屈着膝,右手托着下领,在静静的思考着人类整体发展的艰难和所经历的各种苦难。
他那深沉的目光以及有力的拳头触及厚厚的干裂的嘴唇的姿态,表现出一种极度痛苦的心情,但最终表现的是反抗和斗争。
扩展资料
罗丹在设计《地狱之门》铜饰浮雕的总体构图时,花了很大的心血塑造了这一尊后来成为他个人艺术的里程碑的圆雕《思想者》,它是被预定放在未完成的《地狱之门》的门顶上的。
后来独立出来,放大3 倍。最初罗丹给这尊雕像命名为《诗人》,意在象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。
按照国际惯例,雕塑作品中一套模子可以限量浇铸出多件同样的作品,这些作品都视为原作。《思想者》一共有5具石膏模子,前4具在罗丹的有生之年已浇铸出了21尊《思想者》作品,现分布在世界各地的博物馆。
第5具模子允许制作25件,而落座长春世界雕塑公园的《思想者》,正是法国罗丹博物馆用这第5具模具浇注而成的,在雕塑上刻有特殊的印记以鉴别真伪。
-思想者
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