在传世的西周青铜重器中,如果大盂鼎号称第一,那么当之无愧的第二,则非大克鼎莫属。大克鼎高931mm;口径756mm;重2015kg。最令人称奇的是,这青铜重器的伯仲竟是同门,它们都曾经是清晚期的金石收藏大家潘祖荫的旧藏。
大克鼎,也可称作善夫克鼎,清光绪十六年(公元1890年)发现于陕西扶风。出土当时为一个器群,计有小克鼎七具为列;克钟五枚成组,另有克鎛、克盨等多件器物,而大克鼎就是其中最大的一件。
克器群在重见天日后即被拆散,并从此天各一方。晚清的金石大家,如端方、吴大澄等人均曾收藏过小克鼎等克群器物。时至今日,北京故宫博物院;天津艺术博物馆;上海博物馆;南京大学图书馆以及日本的书道博物馆;黑川文化研究所和美国的芝加哥美术馆等处都分别收藏有小克鼎;克钟、克鎛、克盨等克器 大克鼎是西周孝王时,善夫克为追述其祖父师华父辅佐周王的功绩;颂扬周天子并感谢大王对自己的重用和赏赐而作的重型礼器。大克鼎造型为双立耳;口沿宽阔;颈部饰三组兽面纹,六出脊;器腹稍垂,饰以大波曲纹;下承三粗壮蹄足,足上部亦饰有兽面纹。整体感觉庄严凝重;气宇轩昂。器的内壁铸有铭文28行,计290字。通篇铭文布局在整齐的网格之中,每格一字,美观端庄。
大克鼎重光后,首先为津门人士柯劭忞收藏,而柯氏是为潘祖荫的门长。未几,潘氏得知柯有大克鼎入藏,欣羡不已,亲往求让。稍加协商,大克鼎即易主归了潘祖荫所有。三十年前,潘已藏有大盂鼎,于今又得大克鼎,两大礼器至尊齐聚潘府,可谓壮观,潘氏的金石声名也由此益盛。盛名之下,不免引来诸多文人雅士及显贵上门,以求一睹二鼎的尊容。但潘氏奉二鼎若拱璧,不予示人。为此潘家还真得罪了不少人。
孰料,潘祖荫在得到大克鼎的当年即撒手人寰。潘本人无后,而潘家也再无当朝为官之人。潘祖荫的弟弟潘祖年,虽不为官,但也深知官场险恶。怕哥哥的去世使潘家失去庇护,迟早会遭人暗算。于是经过族内商议,决定举家回迁故乡苏州。大克鼎和大盂鼎以及大量钟鼎珍玩就此随潘家离开京城,落户到了苏州。
在此后的日子里,大克鼎、大盂鼎等潘家珍藏历经端方强索、国民党当局诱骗以及日本占领军搜查等诸多磨难。终于在新中国成立后不久获得新生。潘家后人于1951年7月26日将大克鼎、大盂鼎等全部所藏捐献给国家。从1952年上海博物馆开馆至今大克鼎已在此公展了半个多世纪。而大盂鼎却于1959年为支援北京历史博物馆开馆,调拨到了北京。
四十五年过去了,上海博物馆有情有义,为了让大克鼎和大盂鼎的捐赠人潘达于老人重见两大鼎聚首的盛况。特地在老人百岁诞辰时将大盂鼎从北京接回上海,于2004年2月29日至3月6日举办了为期一周的“百岁寿星潘达于捐赠大盂鼎大克鼎回顾特展”。
大克鼎虽然从清末离开北京后就再也没有回来过。但是,北京的一间闻名遐尔的餐饮企业,却在2003年请大克鼎作了吉祥物,这企业就是全聚德。据说是因为大克鼎的“大克”两字的读音,正应了英文DUCK(鸭子)的缘故。不管怎么说,这也是大克鼎故事的一朵精彩花絮。
1临海长城历史
临海古城墙,总长6000多米,至今已有1500多年。
有“江南八达岭”之称。 临海城墙,大体经历了五个阶段: 第一阶段:据《辞海》载:东晋隆安四年(400年)至元兴元年(402年),郡守辛景所筑。
第二阶段:《台州府志,建置》载:唐初,向东南平原扩建大城,系“唐尉迟敬德所造”。 第三阶段:庆历五年(1045年),知州彭思永重修城墙。
第四阶段:南宋淳熙二年(1175年),知州赵汝愚整修城墙,增开兴善、镇宁、丰泰、括苍四个城门,并修崇和、靖越、朝天三个旧城门,增筑月城(瓮城),形成了月城外抱大城。城门顶与城门楼底层之间开空洞,上装活动暗板,战时掀开暗板投掷巨石打击进攻城门之敌,并能快速堵住城门。
这种特别的结构,在全国属罕见。至此,临海城墙的范围和城墙的建筑结构风格形式定型于宋朝。
第五阶段;嘉靖三十六年(1557年),戚继光与谭纶一起带领将士大修城墙 1997年,临海市委、市 为加快旅游事业开发,先后投资近4000万元,由临海市古建筑工程公司进行修筑复原。他们发现除清顺治十五年(1568年)代理知府胡文烨对部分墙体"增高三尺,垛口并三为一”外,其余都是唐、宋、明留下的遗存建筑。
在南边城墙兴善门考古调查时,发现城墙断面显示:唐、宋、明、清四个朝代的文化层十分明确清楚;唐代为泥夯土墙,高3米;宋代在唐代夯土墙上加高1米,在里外边各加砌一砖半厚的包砖;在江边段城外前砌1米高的石砌护墙;明代又在宋代的基础上加高2米,里外各加砌一砖半厚的包砖,并且在结合部用条石平放拉结;清代在明代的呈外略作修补加高。西南段的城墙均在7米高左右,宽44米左右:而在龙顾山段逶迤的城墙,高度一般在3到5米,宽度在3到4米不等的不同级别。
2临海四大美景名胜作文临海名胜—— 街
街,是我们临海的一条古街。南起三府基,北至广文路,全长1076米,宽4米,纵贯临城南北,石板路面。是我们临海的一处名胜古迹。
我走在 街上,一路上有着各式各样的店铺,有卖古字画的、写对联的、卖杆称的、弹棉花的,还有卖羊角蹄、马蹄酥的,其中有许多店还是百年老店呢!
街的街道两旁是一幢幢二层楼的木头房子,虽然有些地方的木板已经褪色、褪皮,可老房子看起来还是威风八面。至今, 街上有不少房子仍然是栏腰屋檐、雕梁画栋,楼上栏杆雕着各种龙凤、花鸟。最有特色的,可要数窗户啦! 街的窗户既精致又美观。有的中间是直线和曲线组成的别致图案,有的中间是孤线加曲线组成的动物图案,美丽极了!路是用大块的石板铺成的,台阶是石条砌成的,连漏水洞也是照古币的形状做成的。 街的店名也与众不同,都是叫什么坊、什么斋、什么轩的。听起来既雅致又深奥。家家户户的房檐下都挂着红灯笼;家家户户的店铺前都挂着幡。一路走来,时不时会有一盏盏路灯“立”在路旁。仔细一看,会发现这里的路灯也别有一番风味——大笼子里面装着一盏小灯,正如我们电视上看到的宫灯,既华丽又别致。
生活在 街的几乎都是老人们,他们过着安逸而又悠闲的生活。看!在那古井旁,老人们有的一边晒着太阳,一边打着瞌睡;有的一边晒着太阳,一边下着棋,玩着牌。好不惬意!
散步在 街上,到处能闻到古家俱散发出的古朴悠远的香味,让我迷醉。我仿佛进入了远古时候,直到我看到路旁停放着的摩托车和听到窗户飘出的流行歌曲,我才恍然大悟,我是在逛古街呢!
街有着几百多年的历史,它见证着时代的变迁,我们有责任要好好保护它,它是我们的骄傲!
3临海老故事100字我所认识的临海,是古城,明代大将军戚继光驻守过。
唐以后一直是台州府治,现拥有众多文物古迹,尤其是城墙。素有“小邹鲁”和“文化之邦”的美誉,形成了名城、名人、名迹、名特“四名”之城。
宋代时曾被文天祥赞曰:“海山仙子国,邂逅寄孤蓬,万象图画里,千岩玉界中。\" 刚住下,便登台州府城墙,便登悠久古城史。
文天祥的韵脚,戚继光的足迹,能碰巧相遇吗? 不过,脚下攀登处又夸称\"江南长城\"、\"江南八达岭\",不愧乎不愧!全长6000余米,现存5000余米,四周似差一边,仍足够供后人研究考古。 东起揽胜门,沿北固山山脊逶迤至烟霞阁,于山岩陡峭间直抵灵江东岸,延伸至巾山西麓,依山就势,俯视大江,尤以北部最峻。
巾山段,耐读的城墙老故事,情节的 处。 台州府城墙始建于东晋,历史上曾多次拆毁、重建及修缮,元朝时期台州府城墙以其防御水患的重要功能免于拆除,清康熙五十一年(1712年)建瓮城,是一座具有军事防御与防洪双重功能的府城城墙。
所以,台州府城墙被列为全国重点文物保护单位,称之其北京八达岭等处长城的“师范”跟“蓝本”,这赞誉并不过分。 步入 古街寻临海历史,我用脚印丈量对临海这中国历史文化名街、这浙江第一古街的爱。
古街因道教南宗始祖 真人张伯端而得名,此名不朽!全长1080米连接往事,宽4至5米拓展记忆,南北走向直通那悠悠古代,贯穿老城切不断缕缕情感,好一条目前国内最长、保存较为完整的古街区。沿街两侧商铺林立,药铺、染布坊、茶馆、酒楼等百年老店鳞次栉比,似接受我眼光视察。
热闹繁荣的街景,跟诗文触摸、跟自己触模。长期积淀的民俗风情、文化内涵、古老名店,尽情介绍江南浙东名城的无限魅力所在与峥嵘岁月的厚重,让我目睹。
翻阅临海的历史悠久,人文荟萃的探讨,文化发达的追寻,许多章节还保留着许多古遗址、古建筑、古墓葬和大批珍贵文物的讲述。江南古城、巾山塔群、东湖公园、桃渚戚继光抗倭古城、武坑风景区、大坎头珊瑚岩、谭纶画像、戚继光表功碑、千佛塔、溪口古窑址群、郑虔墓、翼龙化石产地保护区等一串串需要长久的保护,一页页属于线装本吗? 有了认识,就有中国故事可讲。
当然,老的新的都能弘扬民族的正气。
4临海 街作文题目怎么样写才新颖街,是我们临海的一条古街。南起三府基,北至广文路,全长1076米,宽4米,纵贯临城南北,石板路面。是我们临海的一处名胜古迹。
我走在 街上,一路上有着各式各样的店铺,有卖古字画的、写对联的、卖杆称的、弹棉花的,还有卖羊角蹄、马蹄酥的,其中有许多店还是百年老店呢!
街的街道两旁是一幢幢二层楼的木头房子,虽然有些地方的木板已经褪色、褪皮,可老房子看起来还是威风八面。至今, 街上有不少房子仍然是栏腰屋檐、雕梁画栋,楼上栏杆雕着各种龙凤、花鸟。最有特色的,可要数窗户啦! 街的窗户既精致又美观。有的中间是直线和曲线组成的别致图案,有的中间是孤线加曲线组成的动物图案,美丽极了!路是用大块的石板铺成的,台阶是石条砌成的,连漏水洞也是照古币的形状做成的。 街的店名也与众不同,都是叫什么坊、什么斋、什么轩的。听起来既雅致又深奥。家家户户的房檐下都挂着红灯笼;家家户户的店铺前都挂着幡。一路走来,时不时会有一盏盏路灯“立”在路旁。仔细一看,会发现这里的路灯也别有一番风味——大笼子里面装着一盏小灯,正如我们电视上看到的宫灯,既华丽又别致。
生活在 街的几乎都是老人们,他们过着安逸而又悠闲的生活。看!在那古井旁,老人们有的一边晒着太阳,一边打着瞌睡;有的一边晒着太阳,一边下着棋,玩着牌。好不惬意!
散步在 街上,到处能闻到古家俱散发出的古朴悠远的香味,让我迷醉。我仿佛进入了远古时候,直到我看到路旁停放着的摩托车和听到窗户飘出的流行歌曲,我才恍然大悟,我是在逛古街呢!
街有着几百多年的历史,它见证着时代的变迁,我们有责任要好好保护它,它是我们的骄傲!
5游龙兴寺作文四百字我的祖国是一个有着5000年历史的文明古国,有许多名胜古迹。而在山西也是,在我的家乡,也有许多的名胜古迹,比如说:绛守居园池、文庙,龙兴寺,钟楼、鼓楼、乐楼等。在这些名胜古迹中,我最喜欢龙兴寺。你知道我为什么喜欢它吗? 龙兴寺,系山
龙兴寺,作文,凤阳
我的祖国是一个有着5000年历史的文明古国,有许多名胜古迹。而在山西也是,在我的家乡,也有许多的名胜古迹,比如说:绛守居园池、文庙,龙兴寺,钟楼、鼓楼、乐楼等。在这些名胜古迹中,我最喜欢龙兴寺。你知道我为什么喜欢它吗? 龙兴寺,系山
6游凤阳龙兴寺作文450字我的祖国是一个有着5000年历史的文明古国,有许多名胜古迹。而在山西也是,在我的家乡,也有许多的名胜古迹,比如说:绛守居园池、文庙,龙兴寺,钟楼、鼓楼、乐楼等。在这些名胜古迹中,我最喜欢龙兴寺。你知道我为什么喜欢它吗? 龙兴寺,系山
龙兴寺,作文,凤阳
我的祖国是一个有着5000年历史的文明古国,有许多名胜古迹。而在山西也是,在我的家乡,也有许多的名胜古迹,比如说:绛守居园池、文庙,龙兴寺,钟楼、鼓楼、乐楼等。在这些名胜古迹中,我最喜欢龙兴寺。你知道我为什么喜欢它吗? 龙兴寺,系山
7临海地名的由来临海古为章安郡,西汉始元二年(公元前85年)置回浦县,自唐以后,历代均为台州府治。
古城墙、古街区、古庙宇、古塔群,古风蔚然。传统儒、释、道文化影响深远,文脉犹存。
临海古迹,首推两座古城,一是临海古城,一是桃渚抗倭城。临海古城墙始建于晋,距今已有一千六百多年历史,山水城相依相绕,雄伟壮观,人称"江南长城"。
古城内,人文景观星罗棋布,巾山塔影,东湖毓秀,唐代古刹,明清街衢,无不令人神往。另一座古城桃渚抗倭城,始建于明洪武年间,戚继光曾在此屡败倭寇,是一座英雄城,也是东南沿海保存最完好的抗倭所城。
桃渚千峰竞秀、怪石雄奇,桃渚珊瑚岩群占地5平方公里,已由国家地矿部列入“浙东雁荡山—桃渚中生代火山地质自然保护区”,将建成国家级地质公园。临海文教,始于汉晋,兴于唐,而盛于宋明,源远流长。
自唐以降,临海即为台州文化中心,素有“小邹鲁”和“文化之邦”的美誉。人杰地灵,英才辈出,千年文脉,至今犹存。
屈晃、谢灵运、顾况、骆宾王、郑虔、朱熹、尤袤、王士性,都为一代文宗。唐郑虔为广文馆博士,诗、书、画被唐玄宗誉为“郑虔三绝”,在临海设馆广授门徒,遂成台州文教始祖。
骆宾王,曾任临海县丞,有骆临海之称,他的诗集称为《骆临海集》。朱熹在临海办学讲学,在东湖小瀛洲建上蔡书院,并手书书院匾额。
明代杰出地理学家王士性,著述颇丰,在人文地理方面成就高于徐霞客。史载,仅宋一代临海中进士者二百十七人,在全国各县中居第五。
台州学院位于临海市,是台州唯一的本科院校,现在已发展成为拥有文学、理学、工学、管理学、法学、教育学、历史学、医学、经济学等九大学科门类的大学办学基本格局。学校办学基础扎实,成果显著,以2005届毕业的01历史本科班为例,学士学位授予率达百分之百。
临海三百里奇山秀水,风景绝佳。宋代文天祥过临海,赋诗赞曰:"海上仙子国,邂逅寄孤蓬,万象图画里,千岩玉界中"。
清代冯赓雪赞之为"风景直冠东南"。武坑峰林、石柱桃江、龙湾海滨、牛头山湖、珊瑚岩奇观、永安溪漂流,以及浙东南第一高峰的括苍山,主客之景皆佳,四时之赏不绝,让人叹为观止,流连忘返。
临海盛产柑橘、茶叶,柑橘历史悠久,主要品种为无核橘,产量居全国首位;“临海蟠毫”为全国名茶之一。真丝绸衣、漆金木雕等传统手工艺品,闻名全国。
临海市位于浙江东南沿海,濒临东海。早在新石器时期就有人类繁衍,至今已有2100多年历史,是国家级历史文化名城。
盛产柑橘、茶叶,柑橘历史悠久,主要品种为无核橘,产量居全国首位;“临海蟠毫”为全国名茶之一。真丝绸衣、漆金木雕等传统手工艺品,闻名全国。
境内风光秀丽,主要人文景观和自然景观有东湖、中山、古城桃渚等。桃渚千峰竞秀、怪石雄奇,桃渚珊瑚岩群占地5平方公里,已由国家地矿部列入“浙东雁荡山—桃渚中生代火山地质自然保护区”,将建成国家级地质公。
中国,一个有着几千年历史的国家,一直在困境中寻找曙光。
面对几千年的沧桑,它给我们留下的不仅是广袤富饶的家园,更是博大精深的中华文化。在日常生活中,我们随时随地都能感受到中华民族的伟大文化。
相信大家都知道,陶瓷是我国重要的文物之一,在我国的历史道路上有着深厚的文化底蕴。它不仅是中国古代瓷器的历史,也是一部传承中国民间工艺的历史著作。你知道中国陶瓷的历史、特点和价值吗?请按照我们的步骤来看看!
陶瓷的发展
那时,我们可以掌握一千多年前中国制作精美陶瓷的技术。根据中国陶瓷的发展,陶瓷基本上分为陶瓷和瓷器两大类。
陶瓷是指经过高温后基体未形成致密烧结的粘土、瓷石制品。对于不同程度的烧结有不同的看法。烧成温度较高时,烧结程度也较好,称为“硬陶”。
中国陶瓷的发展不是在短时间内完成的,而是经过了很长的历史时期。在这些时期,陶瓷经历了低谷,也迎来了顶峰。是人选择陶瓷,陶瓷选择人。人类社会因陶瓷而精彩便捷,陶瓷也辐射着人类的灵魂。陶瓷种类繁多,生产工艺复杂,但工艺独特。
青铜器是商周时期的象征。这一时期的陶瓷纹样与青铜器的纹样基本相似。白陶是当时重要的陶器。当时,陶瓷的发展只有两个方向,即古人用于建筑和民用。
后来的陶器慢慢地反映了人与社会的关系。陶器是人做的。人们在日常生活体验中也收集了画面的精华。因此,陶器的造型、色彩和图案,可以进一步展现陶艺者丰富多彩的生活和高尚的品质。道也能反映人的性格和性格。
明清时期瓷器工业发展迅速,达到鼎盛时期。在这一时期,陶瓷可能与真品相混淆。专家们不能发现它们是仿制品是假的。
陶瓷能反映人的精神境界
陶瓷艺术基本上是人们的意识、想象和自身强烈的细致技法的集合,使人感受到陶瓷的逼真造型。因此,陶瓷造型分为写意画和工笔画。
陶器和瓷器是人类制造的物品。同时,也反映了当时中国人的客观世界和主观意识。从古至今,中国人向往天人合一的人文思想,可以在陶瓷艺术中表现出来。
古代的陶器和瓷器基本上是以自然为基础的,很多都是以山水画、花鸟鱼龙、人物本身等来表现的,五彩缤纷的图案使瓷器充满活力,有时还会有多幅画面相互镶嵌,更能体现他们对人与自然和谐生活的强烈追求。陶瓷艺术也能体现出作者奔放果断的性格,他的内心也纯真天真,感情真挚,完全可以优化作者的性格特征。
景德镇陶瓷
世界上景德镇陶瓷种类繁多,其中最著名的是四大名瓷。
玲珑瓷历史悠久。玲珑瓷上的花纹基本上是青花的,所以人们称之为青花玲珑瓷。
这种瓷器图案需要手工雕刻,堪称雕刻艺术。玲珑瓷上的青花大多古朴古朴。虽然雕花很单一,颜色一般,但能给人清新的感觉。
玲珑瓷是工匠用刀在瓷器上雕刻成形的工艺品。瓷器上刻有规则的小花瓣。这些花瓣被称为“玲珑眼”。这些所谓的洞,经过釉烧后,会变成半透明的亮洞,给人一种朦胧、朦胧的感觉,深受人们的喜爱。
粉彩瓷有一个特点,它的颜色,基本都是以粉色调为主,因为整体颜色粉嫩,得到了女性的喜欢。
粉彩是在瓷胎上彩绘,这种彩绘的操作比较麻烦,它是需要在低温的条件下才能进行描绘,一旦温度过高,就没有办法做到细工的精致了。粉彩瓷经过康熙晚期创烧后,一直深得人们喜欢,人们喜欢它的多彩它的不低调,说得上在往后的朝代它都一直流行。
青花瓷也叫白地青花瓷,通常称它为青花。
它的颜色主要以青白为主,给人的感觉是端庄清秀、苏里、雅致。虽然是以青白为主,但它的图案款式有多种多样,每个款式都能反映出每个时期具有的时代特征。青花瓷在明代的时候就成为了当时主流陶瓷,随后又在康熙迅速发展到了高潮。
景德镇烧造的颜色釉瓷,其颜色丰富多彩,耀眼夺目,显得极其高贵,它也可以是身份地位的象征。
它的颜色釉制作相对于其他三种是比较困难的,它的制作还加入了许多名贵的物料,所以才会显得它比其它名贵色釉瓷更为名贵。在后来它也得到了高速发展,种类随即增多,简直是琳琅满目。
它有三种区分品质优良的分类的方法,可以用烧制的温度高低来区分,也可以是烧成的成品优质来区分或者是运用的火焰来区分,它的艳丽得到了人们的追随,它的每一件精美瓷器问世都会被人觊觎。
结语:
瓷器是属于我国的重要文物,它不仅是由中国人民独特创造出来的,还是中国文化的一种体现,是我国古代劳动人民的集体大智慧。
中国能够在世界出名,其中陶瓷道路起着重要的作用,精美好用的陶瓷为国家带来多少外邦奇珍异品和真金白银。瓷器不仅具有独特的民族文化特色,它还是我国民间传统的艺术文化。
它的工艺虽然复杂,制造不易,有时候甚至会出现一整个窑里全是废品或残次品,但是它能够完全的显示出它奇特的美。陶瓷不单对我们的日常生活有着贡献,它还对工业和电力运输业上有着重要的作用。陶瓷是我国的艺术文化之一,我们需要传承和弘扬中华文化,也希望陶瓷文化能够更深入民心。
1935年,英国伦敦皇家艺术学院举办的“伦敦中国艺术国际展览会”开幕了。这次展览共展出了5000多件中国古代文物,参展文物都是来自世界100多个国家和地区的博物馆和私人藏品出借的文物。
当时北京故宫博物院挑选了700多件精美文物参展,这是故宫、也是中国古代文物第一次以国家的名义走出国门、参加国际上举办的文物展览盛会。故宫的文物学家庄尚严和傅振伦先生参加了这次展览会。展览会上,他们第一次在异国他乡看到这么多流失在海外的中国珍贵文物,作为故宫和中国的文物专家真是备感亲切又感慨万千,他们特别被一件青铜器深深地吸引住了,这是一件代表大英博物馆参展的展品,一直收藏在大英博物馆,能作为大英博物馆的代表参展,可见它的珍贵。
这件青铜器高约20厘米,器身的纹饰十分精美。凭借着多年文物工作的经验,两位专家知道这件青铜器应该是中国古代食器和祭器的一种——簋。
更让他们震惊的是,这件青铜器还有几十个铭文字,这是相当难得和珍贵的。在国内,曾有一些文物专家听说过这件青铜器——簋,但谁也没有见过它,更不知道它的具体情况,难道这只青铜簋就是那件只闻其名未见其面的珍贵文物吗?
庄尚严和傅振伦当即要求大英博物馆允许他们为这件青铜器做一份拓片,以便带回中国进行研究。博物馆的工作人员答应了他们的要求。
拓片带回中国后,俩人立刻着手研究。青铜器上铸刻的68字珍贵铭文终于让他们解开了这件神秘青铜器的身世。
素纱襌衣(襌,也写作褝,音dān,《说文解字》:衣而无里,谓之襌。是单衣的意思。经常被误写为“禅”,1972年在中国湖南省长沙马王堆汉墓 一号墓出土,国家一级文物,现藏于湖南省博物馆。马王堆一号汉墓出土的素纱襌(单)衣,衣长128厘米,通袖长190厘米,由上衣和下裳两部分构成。交领、右衽(rèn)、直裾。面料为素纱,缘为几何纹绒圈锦。素纱丝缕极细,共用料约26平方米,重仅49克,还不到一两。是世界上最轻的素纱襌衣和最早的印花织物。[1] 可谓“薄如蝉翼”、“轻若烟雾”, 且色彩鲜艳,纹饰绚丽。它代表了西汉初养蚕、缫丝、织造工艺的最高水平。素纱襌衣轻薄而透明,如何穿着呢?《诗经·郑风·丰》:“衣锦衣,裳锦裳。”多数学者认为贵为丞相夫人的辛追欲露华丽外衣纹饰,因此在色彩艳丽的锦袍外面罩上一层轻薄透明的襌衣,使锦衣纹饰若隐若现,朦朦胧胧,不仅增强了衣饰的层次感,更衬托出锦衣的华美与尊贵。有着轻柔和飘逸质感的纱衣,穿在女子身上,迎风而立,徐步而行,飘然若飞,极现女性的柔美。也有人认为其当时作为内衣穿着,是一种性感内衣。这件纱衣应属于辛追。辛追生活在22个世纪之前的汉代,是长沙国丞相利苍的妻子,死于公元前186年,享年50岁。1972年出土于长沙市东郊浏阳河旁的马王堆1号墓。时逾2100多年,形体完整,全身润泽,皮肤覆盖完整,毛发尚在,指、趾纹路清晰,肌肉尚有弹性,部分关节可以活动,几乎与新鲜尸体相似,是世界上保存最好的湿尸。
1、圆明园流失国外的文物不可计数,请将你了解的相关资料,记录在下面。2、流失海外百余年,马首终归圆明园,官方对此有何表示?3、国博展出近70年回归的600多套文物,我国还有哪些珍贵文物“流浪”在外?4、2019国庆期间国家博物馆开放时间十一有哪些展览5、流失海外的国宝有多少回国了6、大英博物馆百件文物亮相国博,但最珍贵的95号房他们还是藏私了圆明园流失国外的文物不可计数,请将你了解的相关资料,记录在下面。
一、流失文物概况
英法侵略者究竟抢走了圆明园多少宝物,由于园内的陈设及其帐目都一并被抢毁一空,所以已永远无法说清。以下资料或许可藉以管中窥豹。
清室史料表明,圆明园内当时仅陈列和库存的欧洲各式大小钟表即达441件,劫后幸存的只有一件大钟。
事后查缴被土匪抢走和侵略军“委弃道途”的一部分失散物件即达1197件,这充其量只不过是园内物件的千分之一二。
据当时《泰晤士报》一则通讯称:“据估计,被劫掠和被破坏的财产,总值超过600万镑”。实际上,被英法侵略军抢走和破坏的物件,有很大一部分实属无价之宝。
二、流失文物介绍
1、十二兽首
圆明园十二生肖兽首铜像原为圆明园海晏堂外的喷泉的一部分,是清乾隆年间的红铜铸像。
兽首由驻华耶稣会教士郎世宁设计,他以兽头人身的十二生肖代表一天的二十四小时,每座铜像轮流喷水,蔚为奇观。
1860年,十二生肖兽首被英法联军掠夺后流落四方,其中牛首、猴首、虎首、猪首铜像已回归中国,收藏在保利艺术博物馆;马首铜像于2007年被澳门商人何鸿_购得后捐献国家。
鼠首与兔首由法国皮诺家族无偿捐赠中国,入藏国博;截至2013年5月,据可靠消息龙首在台湾收藏;蛇首、鸡首、狗首、羊首则下落不明。
2、《骏骨图》
《骏骨图》是元代画家龚开创作的一幅纸本墨笔画,描绘了一匹饥肠辘辘的马,它瘦骨嶙峋,几乎抬不起头来,但仍可从其如炬目光中感受到不屈精神。
《骏骨图》右上角钤有“淳化轩图书珍秘宝”印和“淳化轩”朱文长方印,说明此画原藏于圆明园淳化轩内。
咸丰十年(1860年英法联军劫掠圆明园,此画被人从圆明园掠出,后辗转到了日本,被阿部房次郎(1868—1937家族收藏。
阿部房次郎是20世纪初日本的纺织业巨子,他深受当时关西汉学家内藤湖南(1866—1934及长尾雨山(1864—1942的影响,从日本和中国搜购书画。
1937年5月,阿部房次郎因病去世,临终嘱托家人其收藏来于社会,当归之社会。
1943年,其长子阿部孝次郎将160余件中国古代书画,捐赠给大阪市立美术馆,成为该馆早期的馆藏支柱。此画至今还保存在日本大阪市立美术馆。
3、圆明园四十景图
乾隆元年(1736年正月,弘历即传旨如意馆画师冷枚:按康熙朝绘制的避暑山庄三十六景图,为圆明园各“殿宇处所”起稿分景画样。其后不久又改令唐岱、沈源二人绘画。
由沈源画房舍,唐岱画土山树石。后来周鲲等人也参与了这套“圆明园大册”的绘制。起初这套图仅绘了33景。
乾隆六年增入方壶胜境、蓬岛瑶台和慈云普护3图,乾隆九年九月又增入鸿慈永祜、汇芳书院、洞天深处和月地云居4图,从而最终成为《圆明园四十景图》。
因为圆明园所有建筑均已无存,《圆明园四十景图》便成为后人领略圆明园盛期风貌的最直观最形象的珍贵史料,也可以称之为国宝。
咸丰十年(1860年,英法联军劫掠焚毁圆明三园,《圆明园四十景图》被法军上校杜潘(DuPin所得。
杜潘在回到法国后分别于1862年2月26日、27日、28日和3月1日在杜鲁欧拍卖行举行专场拍卖,其中就有这套《圆明园四十景图》。
4、金瓯永固杯
“金瓯永固杯”寓意大清的疆土、政权永固。“金瓯永固杯”是清代皇帝每年元旦举行开笔仪式时专用的酒杯。杯口边铸有“金瓯永固”、“乾隆年制”篆书。
根据清“内务府活计档”记载,乾隆对“金瓯永固杯”的制作十分重视,不仅要领用内库的黄金、珍珠、宝石等珍贵材料,而且在制作过程中的每道工序之前都要先精细地画图样呈览,直至皇帝十分满意方可。
根据华莱士典藏博物馆馆方资料显示:这对“金瓯永固杯”为法军上校杜潘(DuPin于1860年从圆明园获得(著名《圆明园四十景图》就是此人从圆明园掠夺走的。
5、《虞山林壑图》
《虞山林壑图》盖有“淳化轩”和“淳化轩图书珍秘宝”两方印章,并被收录于《石渠宝笈续编》淳化轩,证明其为圆明园淳化轩旧藏。
咸丰十年(1860年圆明园遭劫掠,流散民间。此画一度被浙江宁绍道台顾文彬的过云楼收藏,后又被上海大收藏家谭敬(1911-1991得到。
上海解放前夕,谭敬带着书画去了香港,任香港华商总会理事。因驾车出了事故,吃了一场人命官司,因此入狱服刑。
释保后预备出走澳门,为筹备资金,把手边的真品、精品都卖了,得款合当时金价600两。
人民网——学者:法国枫丹白露宫收藏3万多件圆明园文物
——十二兽首
——圆明园
流失海外百余年,马首终归圆明园,官方对此有何表示?
官方对此表示非常欢迎,对于这些为了马首回归祖国的人表示感谢,不仅要展示好这些国宝,同时也要做好研究和保护工作,也同时希望更多的圆明园文物能够回到家乡。也号召社会爱心人士能够积极的参与到这些行动中来,积极的去保护国家文物。在展厅当中,这些圆明园兽首其实只是一个代表许多流失海外的文物,目前正在逐步的回归祖国,感谢港澳爱国同胞的无私奉献和不懈努力。
圆明园12兽首当中,其中还有五尊兽首,至今仍然漂泊海外,而这尊马首的回归要感谢香港何鸿_。他为圆明园瘦瘦的回归做出了不懈的努力,在此之前猪首也是由他来捐赠给国家的,这些圆明园兽首做工精巧,不仅外形美丽,而且还内有机关。本身是作为圆明园长春园西洋楼建筑群外的喷泉主要构件的由意大利人郎世宁设计。
不仅形态栩栩如生,而且历经了百年,仍然没有出现任何锈蚀的情况,展示了当时极高的工艺水准,对于我国科学家研究当时的制造工艺以及文化都有巨大的价值。不过因为英法联军入侵北京,导致圆明园惨遭焚毁,这些射手也流失海外,对我国造成了巨大的损失。随着我国逐渐奋强,国力日渐兴盛,许多流失海外的文物也逐步回归祖国的怀抱。
在这次的马首回归仪式上,国家文物局表示,这些文物将会从之前的一些流失文物共同做展出,等到展出结束之后将一并收入圆明园管理处珍藏起来,并且进行管内的长期展出。希望在未来我国流失海外的文物能够全部回归祖国的怀抱,作为人类文化的一块瑰宝,圆明园里面珍藏的这些文物,一直以来都是具有极高的艺术及文化价值的,它也是我们国家的财富。
国博展出近70年回归的600多套文物,我国还有哪些珍贵文物“流浪”在外?
拥有五千多年悠久历史的华夏大地,积存了大量的珍贵历史文物。圆明园拥有自康熙以来清朝历代帝王收藏的纯金、镀银、玉雕、铜铸佛像等珍贵历史文物达10万尊以上,最终被列强洗劫一空。
女史箴图原本是东晋大家顾恺之的作品,不过原作早已遗失,现存的是唐代临摹的版本,但同样极为珍贵。它总共有十二段,分别描绘了一个场景,真实再现了古代宫廷女子的生活,具有极大的研究价值。
工艺珍品,唐朝唐三彩,唐三彩作为传统的文化产品和工艺美术品,不仅在中国的陶瓷史上和美术史上有一定的地位,而且它在中外的文化交流上也起到了相当得要的作用。现馆藏于大英博物馆,唐三彩是唐朝雕塑遗失的代表。
清朝圆明园兽首铜像,除了牛、虎、猴、猪、马、鼠、兔在中国大陆,龙首在台湾,蛇首、羊首、鸡首、狗首四件兽首至今仍下落不明。
大英博物馆是收藏中国流失文物最多的博物馆,目前收藏的中国文物多达3万多件,其中绝大部分是无价之宝。该馆长期陈列的中国文物约有2000件。
看到这么多流落海外的中国国宝,你是否感到震撼?现在很多的文物都成为了国外各个博物馆的“镇馆之宝”。但也有人说,这些国宝在外国,也许能得到更好的保护和传承,对此各位看官怎么看?
2019国庆期间国家博物馆开放时间十一有哪些展览
国庆十一期间国家博物馆展览推荐
国庆节的脚步越来越近了,国庆小长假你有什么样的安排呢?不如来看展吧,今天,国家博物馆有哪些展览可供大家学习欣赏?国庆节期间国家博物馆什么视乎开放?一起来看看吧!
博物馆开放时间:2019年10月1日—10月2日暂时闭馆,10月3日至10月7日正常开放
国庆十一期间国家博物馆展览推荐
①和合共生—临漳邺城佛造像展
展期:2019/8/6-2019/10/27
地点:北16展厅
票价:30元
②屹立东方——馆藏经典美术作品展
展出时间:8月9日—11月9日
展出地点:国家博物馆一号中央大厅、西大厅
中华人民共和国中央人民政府成立了!70年后的今天,当时升起的红旗、悬挂的红灯笼、使用的礼炮和话筒,还有国歌唱片等24件文物在国家博物馆最重要的展厅——中央大厅展出,一段1949年10月1日开国大典的珍贵影音资料循环播放,引领观众重温“开国大典”,生动见证新中国成立这一伟大历史时刻。
③时代新章——国家博物馆工艺美术作品邀请展
展期:2019/8/6-2019/10/7
地点:国家博物馆南1展厅
票价:免费
本次展览通过秦城·发现迁陵、秦人·秦民生活、秦政·王朝县政、秦朝·一统之制四个方面展开讲述。
④小城故事—湖南龙山里耶秦简文化展
展期:2019/8/6-2019/10/7
地点:国家博物馆南1展厅
票价:免费
⑤烽火艺途——武石捐赠作品展
展期:2019/8/27-10/13
地点:国家博物馆北4展厅
展览分为刀与笔——宣传的战士、喜与歌——时代的新颜、思与忆——征途的回望、意与趣——芳草久已茂四个方面
⑥字载中华——中华精品字库工程成果展
展期:2019年8月22日对公众展出
展厅:北11展厅
门票:免费但需要预约
艺术和信息技术、汉字应用的高度融合,是推动中华优秀传统文化传承与发展的重要举措,对传承中华文化基因、汲取中国智慧、弘扬中国精神、传播中国价值,都有着重要的作用与意义,功在当代,利在千秋。
⑦万里同风——新疆文物精品展
展期:2019年7月9日—10月27日
地点:中国国家博物馆北1展厅
票务:免费对公众开放(但需提前预约
新疆地处我国西北边陲、亚欧大陆腹地,是古丝绸之路的枢纽、东西方文化交流汇聚之地,更是中华文明向西开放的门户和中介。
⑧回归之路—新中国成立70周年流失文物回归成果展
展览时间:2019/9/17-11/17
展览地点:中国国家博物馆北2北3展厅
⑨心灵的畅想—梵高艺术沉浸式体验
活动时间:2019年6月22日—2019年10月8日
活动地址:中国国家博物馆
门票价格:60元—320元
流失海外的国宝有多少回国了
如下:
1、2018年12月11日,国家文物局划拨中国国家博物馆青铜“虎蓥(yíng”入藏仪式在中国国家博物馆举行。至此,流失海外百余年的圆明园青铜“虎蓥”终于重回祖国的怀抱。
青铜“虎蓥”为西周晚期文物,顶盖内铸有“自作供蓥”铭文,因其精美独特的造型、罕见的虎形装饰而具有重要的历史、艺术和文化价值。相关资料显示,青铜“虎蓥”原为清宫皇室旧藏,1860年被英国军官哈利·埃文斯从圆明园劫掠获得,此后一直由其家族收藏。
2、2019年8月23日深夜,CA168次航班缓缓降落在北京首都机场,流失日本的曾伯克父青铜组器终于回到祖国怀抱,于8月24日凌晨安全入库。
曾伯克父青铜组器的回归,是我国政府在国际公约框架下成功追索流失到日本的文物,具有重要的开创性意义。更加令人振奋的是,这组青铜器将会出现在中国国家博物馆于9月17日举办的“回归之路——新中国成立70周年流失文物回归成果展”上。
介绍
由于历史的原因和现实的诱惑中国文物流失的数量非常惊人。据中国文物学会统计,从1840年鸦片战争以来,因战争、不正当贸易等原因,致使大批中国珍贵文物流失海外。
在此期间,超过1000万件中国文物流失到欧美、日本和东南亚等国家及地区,其中国家一、二级文物达100余万件。其中,仅在世界各大博物馆展出的可以看到的中国文物就有448件(组,涉及书画、青铜器、陶瓷器、玉器、金银器等9大门类。
大英博物馆百件文物亮相国博,但最珍贵的95号房他们还是藏私了
3月2日,大英博物馆携百件馆藏珍品来北京中国国家博物馆展出——“大英博物馆100件文物中的世界史”正式开展。,在了如三舍每日勤勤恳恳扫地、看大门并时刻想拥有文艺气质的小学僧,自然不能错过这个难得的学习机会。
展览很火爆,光安检就排了一个小时。
废话少说,直接上图,看看大英博物馆这回来中国都带来哪些宝贝。
古埃及木棺,木乃伊木有来,上面有各种咒语和图形,有兴趣自己来猜猜是什么意思。
刘易斯棋子,用海象牙雕刻,世界上最出色的古代国际象棋棋子,对比下中国雕刻,简直是没“开脸”嘛!
“大洪水”记录板,这件是本次展览的明星,围得人那叫一个多,如果您懂得楔形文字,那一定要给现场的朋友解读下!
密特拉神像,正面看以为这尊神的身下是一匹马,背面才发现其实是一头牛,这可能就是西方的“执牛耳”。
拉美西斯二世雕像,这位法老左右手各执一法器。
王后竖琴,牛头造型,每次看竖琴,总觉得中国弹棉花用的弓子是它的鼻祖。
环球航行纪念章,纪念英国德雷克船长继麦哲伦之后进行的第二次环球航行。简单说就是再论证一下地球是不是圆的。
沫司徒疑簋(GUI,三声,沫司徒疑是个人名,簋就是北京簋街那个簋,中国商周时期的一种礼器,以前的天子为了显示自己的身份,可以拥有九鼎八簋。
唐代刘庭训墓的三彩文官俑,看完刘易斯棋子再看我大唐文官俑,感受下什么叫雕刻精美的“开脸”。中国古代丧葬曾有人殉之制,后来因为太残忍并且浪费宝贵的人力资源,就改为文武官俑来代替。
中国重返世贸组织的木槌和签字笔。
看完就一句,世界需要中国!
看完展览后,本小学僧兴冲冲地跑回了如三舍,跟舍爷汇报参观情况,结果就出现了下面的情况。
舍爷:展览不错?挺有收获?
小学僧:那是必须的
舍爷:“95号房”来了几件?
小学僧:95号房是什么?
舍爷:你你还是扫地去吧!
经过一番“知耻后勇”般的学习后,小学僧发现舍爷口中大英博物馆“95号”及他的主人,
有着比大宋风云、清宫辫子戏、抗日神剧加一块儿精彩十倍并且价值连城的内容。
更重要的是,95号中那些珍贵的宝贝,一件都没带来!所以光看展览,不看小学僧下面的内容,你一定会后悔的!
夏日的东京汴梁天气有些闷热,在延福宫中小憩的宋徽宗做了一个很美的梦:大雨过后,远处天空云破之处,有一抹神秘的天青色,格外令人着迷醒来之后,他便写下一句诗:“雨过天青云破处”,拿给工匠参考让他们烧制——冠绝于世的汝瓷由此诞生。
汝窑的诞生
关于汝窑的诞生,宋徽宗做梦的段子只是民间传说,并无史料佐证。倒是南宋叶真在《坦斋笔衡》中记载:“本朝以定州白瓷器有芒,不堪用,遂命汝州造青窑器,故河北、唐、邓、耀州悉有之、汝窑为魁”明确了汝窑大概的烧造时间和烧制原因。
汝窑的诞生,与当时采用覆烧(口沿朝下口沿不挂釉的烧造方式,不符合宋代皇室用器要求有关,也就是上文提到的“芒”。另外,基于宋徽宗的艺术家气质和他崇信的道教,所产生的以清淡为美、不重雕饰的审美,正是带有淡淡天青色的汝瓷于宋代诞生发展的原因。
对于汝瓷于宋代发展的时间,古陶瓷专家陈万里先生曾推论:“从宋徽宗崇宁五年,上溯到哲宗元佑元年”。
700年后、700公里外的北京紫禁城,已经76岁的乾隆皇帝,拿起了一只天青釉的汝窑碗,不知是身体的原因还是什么事情,诗兴大发的乾隆像往常一样,一边婆娑着汝窑碗,嘴中吟出了张冠李戴的御制诗:
均窑都出_内司,至今_多_艰致。
内府藏_数近百,_则晨星见一二。
何物不可穷其理,_大难藏_小易。
於斯亦当知惧哉,愈大愈难守其器”
——乾隆丙午(1786年御题
乾隆为汝窑作的那些诗
于今人的眼光,很难理解乾隆对于汝窑的“爱”。除了上文提到的汝窑碗,乾隆还分别在汝窑纸缒瓶、盘、洗、胆瓶等器物上,题刻御制诗。
根据乾隆为汝窑御制诗的年款所对应的年龄——乙未年(1775年,65岁、戊戌年(1778年,68岁、丙午年(1786年,76岁判断,可能是因为清代紫禁城室内光线不佳和年龄增长导致视力下降的原因,乾隆对于汝窑的分辨,在御制诗中出现两次错误:
第一次,上文提到的把汝窑看成钧窑;第二次更狠,“官窑莫辨宋还唐,火气都无有葆光,便是讹传_食器”不仅汝官不分,文雅的案上水仙盆,成为了乾隆诗中的狗食盆。
虽然清宫档案中有过乾隆命御窑厂烧造汝瓷的记录:“乾隆二年,十月十三日汝釉杏元四方双管瓶一件”但小学僧认为,乾隆的审美更适合花花绿绿的粉彩、珐琅!
2009年,这只带有乾隆御制诗的汝窑碗陈列进大英博物馆的“95号房”中,供世人观赏。
1892年,光绪十八年,这在历史长河中注定是一个猛人诞生的年代,刘伯承、郭沫若、佟麟阁、蔡廷锴、佛朗哥,和大英博物馆“95号房”的主人——波西瓦尔·大维德爵士。
1892年在印度孟买出生的大维德,按照现在的话讲标准的富二代,老爸萨森大维德男爵一世名下有多家贸易公司、银行和纺织品公司。家境殷实的大维德,在剑桥接受了良好的教育。
大维德与中国陶瓷的邂逅,据说是来自朋友家中壁炉架陈设的一只中国瓷瓶。
1924年,末代皇帝溥仪离开了紫禁城,而大维德来却到了仰慕已久的中国。
1925年,故宫博物院成立,已经在收藏界小有名气的大维德应邀协助设计在紫禁城内举办宫廷艺术珍宝展。
故宫内大量的珍宝,让大维德于瓷器鉴赏方面受益良多,幸运女神也同时眷顾了他。1927年重返中国的大维德,听到了一个促成其日后在世界收藏界伟大地位的消息:慈禧太后在1901年出宫时将一批内府珍宝抵押给了北京的盐业银行。大维德最终获得了这批40多件的瓷器珍品。
故宫文物的外流
在1924年溥仪出宫、清室善后委员会成立前,根据溥仪自传《我的前半生》和他老师英国人庄士敦《紫禁城的黄昏》一书记录,故宫内大量珍藏的珍宝,分别以战争劫掠、太监盗窃、官员巧立名目借出、抵押以及溥仪“自己偷自己”的方式流出故宫外。
“明清两代数百年来帝王搜集的宝物,除了第二次被外国士兵拿走的以外,其余大都留在宫中现在想来,这宛如一场大掠夺。参加掠夺的,上下交相贼。换言之,大概有机会偷的,没有不去偷,简直是天不怕地不怕。“——溥仪《我的前半生》。
1930年,大维德通过各种渠道并凭借自己的艺术眼光,陆续收集到大量的陶瓷精品。他也就此成为西方收藏中国陶瓷的第一人。
大维德爵士在世界陶瓷界的地位,不仅在于他收藏的众多中国陶瓷精品,他之于中国艺术文化对世界的传播、中国陶瓷的研究以及围绕中国艺术与考古开展的艺术教育,都有别于其他西方收藏家。
1935年,大维德参与筹备了包含700余件故宫文物在内的中国古代艺术珍品海外大展。为了将文物安全运送到伦敦,他与英国政府交涉,并最终让英方出动巡洋舰来运输故宫文物。
在中国陶瓷器的研究中,大维德大量借鉴《遵生八笺》、《格古要论》里中国文人雅士对于器物的鉴赏研究方法和审美精神品味,并着手《新增格古要论》的翻译(1971年出版,取名《中国式鉴赏》。
伦敦大学成立的世界上第一个“中国艺术与考古系”,也与大维德有密切关联。
“大维德爵士承袭了中国文人鉴赏家的传统,他不仅仅是欣赏藏品本身,也努力考证它们的历史和地域背景,以及过去几个世纪以来相关的鉴赏和研究。”——《大维德爵士收藏的中国陶瓷》康蕊君。
1941年,大维德爵士被日军逮捕,并在上海关押9个月。这次牢狱经历让他患上肌肉萎缩,随后的生活以轮椅为伴。
1953年,大维德爵士将全部藏品捐赠给伦敦大学,并成立“大维德中国艺术基金会”。1964年,大维德爵士去世。
2009年,大维德爵士藏品,入藏大英博物馆第95号展厅。
于小学僧看来,大英博物馆的精华在“95号房”,而“95号房”中的精华就是包含被乾隆涂鸦汝窑碗在内的宋代单色釉瓷。大维德爵士收藏的宋代陶瓷精品,包括了汝、钧、官、定、耀州、龙泉等南北方窑瓷。
汝窑
精品中的精品,就是全世界仅存不足70件,台北故宫21件,北京故宫二十余件,大维德爵士收藏有7件汝窑瓷。
小学僧说:汝窑的烧造,采用将器物内外施釉,然后用细小的尖状支钉承托器物底部的裹足支烧法,支钉常见圆圈形隔垫和饼形隔垫。大英博物馆收藏的北宋汝窑双鱼纹洗,足内便有三个“芝麻钉”痕。另外,大英博物馆也收藏有一件,大维德爵士1935年于杭州发现的南宋时期支三钉垫饼。
小学僧说:汝窑烧造温度相对较低,大约在1200~1250摄氏度,胎体呈香灰色,釉层较厚。对于汝窑神秘的釉料,南宋周辉在《清波杂志》有载:“汝窑宫中禁烧,内有玛瑙末为釉”(清凉寺汝窑附近,确实发现有玛瑙矿。根据后来的科学分析,汝窑釉料中因含有氧化铁和极少量的二氧化钛,所以会形成汝瓷的天青釉面。
需要注意的是,虽然汝窑没有采用北方窑场进入宋代后常见的“煤窑”,依然用木材柴烧,但是因为钛元素的存在,所以釉面还是会出现偏黄的情况,不过**能更增釉面的青莹。
小学僧说:于今天看来,能够拥有一件汝窑,都属天大之机缘。南宋时期有个官员,为了巴结主子,一口气给宋高宗送了16件汝窑:“绍兴二十一年十月,高宗幸清河郡王第张俊进奉汝窑酒瓶一对、洗一、香炉一、香合一、香球一、盏四只、盂子二、出香一对、大奁一、小奁一。”(南宋周密《武林旧事》。
其中的“奁”,原指古代女子存放梳妆用品的圆形镜箱,后来器形被制瓷参考,烧造“奁式炉”。大英博物馆收藏有一件北宋汝窑的三足奁式炉。
钧窑
虽然一些制作精美的钧窑被进贡到北宋宫廷,也就是所谓的“官钧”,但大多数的钧窑制品仍属于民窑制品。相比汝窑,钧窑制品的胎体较为粗糙,釉色以天蓝色的乳浊釉、玫瑰紫釉、青釉为代表。
官窑
口沿釉薄处胎体呈深灰紫色,足底无釉露胎处呈铁褐色这就是宋官窑瓷器代表性的“紫口铁足”。官窑器的胎体较薄,呈深灰色,施釉较厚,釉中气泡密集,釉面带有大开片。
定窑
北方定窑于宋代开创了提高产能和烧成率的匣内支圈仰烧和覆烧,为了避免器坯与支圈粘连,所以器物口沿部无釉(芒口。对于定窑出现的“瑕疵”芒口,古代匠师以金属镶边的形式,来掩盖这种缺陷。
虽然大英博物馆“95号房”中价值连城的宋瓷一件没有来,不过站在世界文明角度,仍能看到不少大英博物馆收藏的中国及世界各地的珍贵文化遗产。
在最后,小学僧对想去国博参观此次展览的朋友有三点提示:
第一,如果有时间外加银子充足的话,可以先看看《大英博物馆世界简史》简单了解,因为展览是建立在此书的基础上展开的;
第二,要抱着学习和欣赏艺术的心态去参观,千万别说“这些都是八国联军火烧圆明园抢走的”诸如此类没有常识的话,先有常
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