结合文学理论分析电影《雏菊》叙事

**里的爱情让人觉得真的很美好,乡下唯美的那一大片的雏菊

竟然是一个男人种的,因为他是杀手,听战场老兵说

只有泥土才能掩盖身上的火药味

每天为了画展惠英会每天到那里去画画

他(朴义)注意到了她,一片花海中清纯美丽的她

每天她得小心地过那独木桥,才能画雏菊

而一天当她再次试图过去的时候,她却掉进了小溪里

而这一切都被他尽收眼底,她却什么都不知道

他跑向她那里,而她已经从河里爬了出来

只剩下画具飘向了远处,他第一次像小孩子一样冲动的扑向河里,只为了能让她开心

追逐她的画具,而等到他想要还给她的时候,却看见她狼狈离去的身影

第二天他找了一群人,做了一条在她看来和周围景致很不一样的木桥

但她认为那桥在那时无以伦比的美,在桥中央挂着她的画具

她开始认识到这些事是有人特意为她而做的

她站在桥中央,举起画具包,向着周围说谢谢

她却不知道刚竣工的桥的主人刚与她擦身而过,他听见了,他很开心

于是,她画了一幅雏菊,

临走时挂在了桥中央,第二天,就有人拿走了它,是他

她说过雏菊就像小向日葵,嗯,真的很像

我在后悔当初没坚持把画学下去,如果真的继续了

那么我也可以去阿姆斯特丹那美丽而又宁静的雏菊里挥洒我的画笔了

灿烂的阳光暖暖的洒在洁白的小花上,即使是那么炎热的盛夏

也真的让人觉得很舒服

阿姆斯特丹的广场,艺术气氛很重,很浓郁,很香,呵呵 油彩的味道

他知道自己不能靠近她,也不敢靠近

但他控制不住自己想她

他就每天一盆雏菊送给她,却不是自己送

他就那样每天在旁边的公寓里面望着她

每天送她回家,车里放着朴义喜欢的古典乐

在广场上

她喝咖啡,他也喝

她伸懒腰,他也伸

她快乐,他也快乐

即使是-她错乱地爱上她认为是他的另一个男人,而另一个男人最初只是为了利用她去隐蔽自己

观察她对面的罪犯,另一个他(郑宇)是警察,在他在广场上搜索目标的时候

只是无意的,只是无意的买了一盆雏菊

随后来到惠英的街头画摊前,假装要画画,其实为了监视犯罪分子,而那盆本无心的雏菊

让她以为是他,是一直在等待的他,是朴义

一个雨天,郑宇没有去找她画画,因为雨天不需要她掩护

当他转身走的时候,突然看见一个黑影,他以为是贩毒分子

他跟着黑影进了小道,不料被他打昏在地等他醒来

发现自己只是被抢了劫,笑笑说

幸亏是抢劫,否则就会死在那天了

而那个黑影,正是朴义,因为朴义还不知道郑宇是何许人也,他怕郑宇会伤害惠英

他将他打倒后,翻了他的钱包,发现郑宇正是国际刑警

于是他拿了里面的钱假装抢劫走了

在惠英家里,惠英跟郑宇讲述了乡下的故事,他不能说那个人是他

更不能说那人不是他,他唯一肯定的就是,他爱上了她

直到一天,朴义还是像往常一样的注视惠英,突然他发现,在旁边的人群中有人举起了枪

指向郑宇和惠英这边,朴义为了保护惠英,才开了枪,混乱中,惠英受伤了

而郑宇也为了追贩毒分子到了一个天台上,被枪打中,在看向惠英倒在广场中央的视线中也倒下了

医院里惠英被打中喉咙,失去了声音,而郑宇被遣送回国

而当朴义终于不知道从哪里鼓足了勇气,去接近惠英找她给自己画画时,伤心的他却发现她画的还是郑宇

后来朴义为了不让惠英那么痛苦,陪她去了警察局问了个究竟

对于什么都不知情的惠英来说,知道自己只是被利用太残酷了

而且是被自己爱的人利用,但她还是在等"错的人",没有接受"对的人",对于朴义,她只有歉意

朴义对她越好,她越愧疚

直到郑宇又回到了荷兰,对惠英说对不起的时候,惠英摸着自己不能说话的脖子

冲向了屋里,寻找她早已写好了的卡片,没有责怪,,只是把卡片双手举在自己面前

问他,你好吗

在屋里,无助的朴义只能默默看着这一切,直到郑宇离开,惠英无助的拍打着门

似乎在向里面早已伤心的朴义寻求帮助,朴义无能为力,只能看着在桌边痛苦哭泣的惠英

伤心的离开

郑宇说 她失去了声音 而我 失去了你

郑宇的上司为了调查那次在广场的案件,分析出了一定是有职业杀手做的

所以要雇佣一个杀手,指定那天的那个杀手,来杀自己,然后当场抓获他

但当郑宇说如果杀手真的成功了的时候怎么办,上司无语了,在这时

郑宇却说,杀我吧

朴义住在阿姆斯特丹那遍及全城的运河上的美丽的船屋上

他在船屋也会种植雏菊,但是,他会收到另一种花-黑色郁金香

每当它被送来,就代表他有新任务了而这次任务的目标,正是郑宇

朴义去了,在广场上看见了在车里的郑宇,郑宇在车里向外面埋伏在附近的同事说

这是我朋友,我们离开一下车开着,车上是摇滚乐,朴义说太吵了

换一首吧,郑宇问古典音乐怎么样,朴义说好

车开到一条河边,而郑宇第一句话却问,刚才为什么不动手

二人都认为对方是最适合在惠英身边的人,郑宇说朴义是她一直等待的人

郑宇下了车,随后朴义也下了车,传来一声枪响

这天,正是惠英的画展日,朴义手拿一捧雏菊来捧场

而看到的却是悲痛欲绝的惠英,因为,郑宇因公殉职了

一年后

平静的生活,却始终不能让惠英忘记一年前的痛

还是无法接受朴义的她,对朴义只有更加深刻的歉疚

当她去郑宇的墓地时,看见了郑宇以前的那个上司

上司说一年了但这个案子却一直没有头绪

只知道出事那天被一个郑宇自称为朋友的人叫走后,就再也没消息了

事后在郑宇的车上发现电台在播古典音乐,而郑宇从来最不喜欢古典音乐

这让惠英想起了什么``

她来到他的船屋,似乎想找什么,看到的只有她送他的画和他爱的古典乐

她无意的想起了她初次来到这里的时候,朴义把一个类似于地下室的地门关上了

说那是仓库她看到了那黑色郁金香,和雏菊反差极大的花,和几个锁着的箱子```

她拿着箱子回到了家里,看见朴义在给她弄晚餐,她愤怒的把箱子摔到桌子上

用手拍着桌子,因为不能说话,愤怒的拍着桌子 ,哭喊着,

里面是他接任务时的目标照片和资料,有郑宇的和郑宇的上司的

那里还有一把朴义杀人时的无声手枪,她举着枪和照片,对着他

她快要虚脱了,也许是不能承受这样的打击,她倒下了,倒在了他的怀里

而事实的真相却是朴义的老板的手下干的,朴义刚刚下车,郑宇就被打死了

朴义自己也对惠英说过 对不起 我没能救得了他

而惠英却没觉查出来

朴义已经一年没有接到任务了,风平浪静的一年

而就在这时,他又收到了黑色郁金香,这次的目标,是郑宇的上司

朴义的杀手集团的幕后老板在白色教堂里告诉他,只要这次成了,以后再也不会有了

他答应了

惠英的家里惠英醒了过来,看见周围的朴义没有了

在桌子上,是那久违的在乡下时的那幅雏菊和一张纸

纸上说,对不起,我以为什么都不告诉你能够保护你

但我错了,这把你伤的更深

她带着那画一路拼命奔向Haarlem广场,看见了郑宇上司,就在朴义准备

扣下扳机的时候,她推开了上司,朴义惊呆了

以前他告诉她,我能看懂唇语,你说说看,惠英说了一句,朴义说:能看得懂吗对吗

惠英惊呆了

此时,惠英哭着用唇语对不知隐藏在哪里的朴义说,对不起,我没有认出来

住手,住手!你让我如此幸福……她高举那幅雏菊

单纯的她在告诉他她是多么幸福,

向他展示她25岁的初恋是多么的幸福

此时,朴义却出现在她面前,说,对不起,我办不到,对不起，我不是值得等待的男人

正当一切应该重新开始的时候,隐藏在暗地里的杀手的车的反光反到了惠英的眼里

惠英知道有事要发生了,她抱住了朴义,与此同时,子弹穿进了惠英的背里

鲜红的血液喷洒在了洁白的雏菊上

朴义只能眼睁睁的看着自己心爱的女人因为自己死去，死在自己的怀里他咆哮着,说我们重新开始啊但是惠英还是幸福的离开了他他一定记得惠英死时幸福的表情。因为她终于知道，她等待的是谁，给她幸福的是谁，或者可以说，她真正爱的是谁。

最后,在白色的教堂里,我听见两声枪响```

都不存在了,或许存在的只有那洁白的雏菊在祭奠惠英和朴义的短暂而又幸福的爱

“梦寐以求的爱，近在咫尺，但我茫然不知。”**的片尾曲中，抄下了另一个故事的记忆。

“在黄昏，夜半，蹑着脚走，全是空虚，再寞有温柔。

忘掉曾有这世界，有你，哀悼谁又曾有过爱恋。

落花似的落尽，忘了去，这些个泪点里的情绪。

到那天一切都不存留，比一闪光，一息风更少痕迹，你也要忘掉了我，曾经在这世界里活过。”

从没想过会写这么长,因为我只想写感受来的,没想到把剧情都写下来了

或许是因为太沉浸在其中了,

阿姆斯特丹的浪漫,

风中摇曳的雏菊的美,

欧式建筑的华丽,

让人真的走进了一幅17世纪的巨幅油画中或许悲剧才能让人印象深刻最后空旷的枪响结束了阿姆斯特丹的忧伤,留下芬芳的雏菊在纪录些什么,还是那句"给你送花来了!"

固然喜剧片也会让人喜欢,但那也只是暂时的快乐,或许,悲伤真的让人记一辈子,而短暂的快乐真的一生难求吧

可是还是很矛盾,惠英还是最幸福的,因为她等到了那个人,她爱到了自己最想爱的那个人

可是我还是觉得很可惜,我觉得最后那幸福的几秒一点儿都不够

或许都死了是最好的归宿,否则无论谁活着都是折磨

华丽的阿姆斯特丹,悲伤的气氛还是很幸福,忧伤,感动

《雏菊》讲了一个婉转曲折的爱情故事，无论如何，这毕竟是一部文艺片，很多东西并不是能够讲道理说清楚的，人性本来就不可以用理智与道理来引导自己和用来分析的井井有条，否则要感情干嘛？

《雏菊》就像画卷，缓缓展开看到的是三个人各自的故事，直到杀手朴义的出现，才让之前浪漫邂逅在童话故事前黯淡下去。三个人的故事交织的那么扣人心弦，不论惠瑛究竟喜欢谁，他们的故事仍将继续。心中默默的爱，是隐忍还是表白，只有当事人自己最清楚。

但是，它只能当做文艺片来看，普通姑娘可千万别傻傻地把自己往里面套，首先，你不是那个漂亮的女画家；再者，你的生活不是一场**，有重来的机会，有些险根本不值得一犯，别往爱情无价或者无私奉献的高帽子里套。

大部分人也就是很普通的人，能称得上爱情、值得为之犯险和放手一搏的爱情很少很少，普通人基本遇不着，有这份闲心和闲情，不如拿来提高自己，兴许能遇到更投机的人。

雏菊，总是很单纯！

它们只有一圈花瓣．占的空间很少，也不会打搅任何人

就像心里最深处的爱与思念．一直很安静，很安静！

淳熙的小庄，冷冷细腻的女子，并着植物馨香的画板，白纸画板油彩。弥漫子弹气息的刚性男。那无垠的雏菊田，那河，那桥，那幅画，都是那年夏天，那片阳光下镀上金边的风景。

时光旋转，事过境迁。一切随着成群的白鸽，飞往荷兰的街头。

纵使过去犹如荷叶上泄过的水，留不下一点痕迹。但那季在心中荡起的涟漪，依旧清晰地脑中，清淡的雏菊香，以鲜活的姿态，存活在记忆里。

一场错意的邂逅，被误为那年夏天感动的印证，仅仅因为巧合，亦因为那难以忘怀的雏菊香。

栽一颗种子于心田，日日浇注爱于思念，希望它栽汲取养分后，向阳生长，长得根深叶茂盘枝错节。牢牢地包裹在心中最贫瘠的地方。

却不知，那份情愫，由生于错误。

甚多盆的雏菊，余晖中的背影，光与影中一起喝的咖啡这些小旋律，都化为细小的暖意，犹如幽深森林中的一条涓涓细流。雏菊香的力量，远远盖过了深处的子弹气息。

因了那年夏天的温暖，默默地藏匿于心田，待它慢慢、慢慢发酵。

那颗错位，却深深扎下跟的种子，已随着时间的脚步，长得叶茂枝繁，盘根错节。

谁在弹奏烦躁的韵律，抑扬中渐忘了色彩，颠覆了一切。

一边是难以接受，一边是漫无期限的等待。

对不起。只是路过，顺便来看看。深黑色的绝望卡在喉咙里，盖过失声的痛，心中声嘶力竭的呐喊，无人知晓，无可救赎。

没有声音的世界。

淹没了所有。

后知后觉。却被死神无情的掠走。到底该归咎于什么？

冰冷，冰冷，全世界只剩下冰冷。

那季，清澄的蓝天上没有一点云翳。

那季，淡雅的雏菊香，温暖了整个心田，温暖了整个淳熙的小庄。

那季

时光停步，听到齿轮，咔嚓、咔嚓、咔嚓。旋转，亦回不到从前，无法扭转那些事，夙诺，等待，并着雏菊香，消失不见。

终了。终了。

雏菊观后感

雏菊，原野里开放的不知名的小花，特别是在荷兰郁金香盛开的国度里，它更显得是那样的渺小，然而导演用却用它作为背景，演绎了一段凄美的爱情故事

片中女主人公惠英是个画家，她最爱画的就是雏菊，在翠绿的原野上，开着成片成片的雏菊，她每天去那里写生，过独木桥的时候不慎摔倒，以后她经过那时就觉得很害怕，有一天她发现独木桥被人加宽了，她非常惊奇，就花了一幅画放在桥上，以此感谢那个给她帮助的人。此后的每一天，她就会收到一盆雏菊，可送花的人一直没有露面。她在阿姆施特丹的街头写生时，邂逅了她的初恋，那个叫郑宇的国际刑警，他原是利用惠英作掩护，竟也不知不觉地爱上了她。在交火中，惠英被误伤失语了，郑宇也因负伤被送回韩国。这时，片中第二个主人公朴义出现了，他就是那个每天送花给惠英的人，他对惠英充满感情，却因自己是个杀手的身份不敢靠近她的身旁。在惠英痛苦的日子里，朴义一直陪在她的身旁，这种平静被郑宇的突然出现打破了，三个人见面非常的尴尬，画面上同时出现了三个主人公，各自带着复杂的表情，当郑宇要离开的时候，惠英拍打着门框，因不能说话而在那里失声痛哭，我当时也跟着泪流滚滚了。

郑宇为了成全他们，被杀手杀害了。一年后朴义又被派去做杀手，临行前告诉她真相，他就是那个每天送花的那个人。惠英为了阻止他，跑到街头，拿着曾经送给他的那幅雏菊，用唇语告诉朴义：对不起，我没认出你朴义放下了枪，奔向了惠英。然而一粒子弹飞来，惠英用她的身体保护了朴义，朴义抱着惠英在弹雨中狂奔，泪如雨下，大喊着，你不能死呀，让我们重新开始吧那是一个男人绝望的呼唤，此时我的心里又被彻底摧毁，任泪狂泻

雏菊，让我找回了久违的感动。

雏菊，唯美的画面，感伤却真切的感情展示出雏菊的纯真，美丽，是一朵阻击暴力的小花。

雏菊，世界上最美丽的花。

我梦寐以求的爱，原来近在咫尺

但我惘然不知，只是无言看着你

在这陌生都市里，我日复一日绘画着爱

期待雏菊的芬芳，会跟你骤然而来

此刻虽然太迟，但我终于认的你

我诚惶诚恐，害怕这份爱会骤然消失

我爱着，什么也不说，

只看你在对面微笑；

我爱着，只要我心里知觉，

不必知晓你心里对我的感情；

我珍惜我的秘密，

也珍惜淡淡的忧伤，

那不曾化作痛苦的忧伤；

我宣誓：

我爱着放弃你，

不怀抱任何希望，

但不是没有幸福 ；

只要能够怀念，

就足够幸福，

即使不再能够看到对面微笑的你

缪塞的这首 《雏菊》 把感情中细腻的纠结与矛盾渲染纸上，峰回路转，娓娓道来。

**《雏菊》里的他们如此幸福地相爱，开始却并不得知。好在这不是“世界上最遥远的距离”，好在最后明白爱与被爱，但，自古深情总是一桩悲剧，必得以死来句读。

可是，醒悟得太晚的爱情，比起不懂，或者永远无法相见的爱情，更令人悲伤和着迷，有的人一辈子梦寐以求的爱情，也许近在咫尺。用来怀念，足够幸福就好，也许并不用得到。

**《雏菊》上映至今也十余年的光景。

片中一开始便出现了阿姆斯特丹清新唯美的风景，悠扬轻快的音乐萦绕耳边，女主惠瑛乌黑飘逸的长发，微瘦且高挑的身段，骑上自行车时向往自由的画面……至今久久难忘，在我的脑海里浮现。

女主角：惠瑛

这样的女子， 清雅且梦幻，脱俗且自然，心驰神往 。

于是，女主登场，故事就从这里开始了。

女主惠瑛常常独自一人骑车，独自一人写生，连在爷爷的古董店里也常常是独自一人。又下雨了，女主又是一个人，女主说她不喜欢带伞，每次下雨，总要找避雨的地方，然后等待。

可能习惯了一个人的生活，反正弄湿了也没有人担心她自己。所以，她觉得有没有雨伞也是一件无所谓的事情，因为所有的事情都习惯了等待。

这样的女主何尝不是让人心疼的人呢，这样的女主若是从故事里存活于现实生活中，每天抱着自己的画板，跑来跑去。你想认真的靠近，但偏偏习惯独立的女主，却给你无意的距离感。

女主的内心期待着雨后更加灿烂的阳光，她的独白是想遇见如阳光明媚的一个人，那个人也许为她搭建了一座桥，直抵她的内心，所以一直等，一直等。

男一：杀手朴义

这时，出场的顺序是男一号杀手朴义，那个愿意为了她，为她搭建一座桥，想送她满山的雏菊，想告诉她你就是我的唯一。

杀手意味着黑暗与隐藏，意味着保持距离，意味着很多爱只能隐藏在自己的心底。

他想救赎自己，他想摒除杀虐的本性，他想鼓足勇气和她走进和她说话，可是，保守秘密却是一个杀手的职业素养，因为想拥有感情的前提是他首先得活下去。

所以，杀手也在 等待 。

也许是等待着和他相识的那一天，也许是等待着他不再当杀手的那一天，然后满怀自信的与她重逢。

也许所有的秘密都是 情非得已 ，也许所有的秘密都是因为 身不由己 。

爱上一个人的时候，自卑到谷底，在纠结中释放自己的情感，在卑微中默默地将你陪伴。等待花开，等待爱情，也成了杀手朴义的日常。

你开心，我也陪你开心；你喝咖啡，我也陪你喝咖啡；你是画家，那我就默默地学习大师们的作品……

害怕见到你时，你觉得我糟糕；害怕你见到我时，没有共通的话语；害怕和你在一起时，因为距离而自卑……

也许只有深情的人，才明白这种等待与陪伴既是一种煎熬也是一种幸福，既是一种付出也是一种收获。等待着自己的成长，等待着与你的不期而遇。

他们都在等待，他们都爱着对方，但，他们却不知道等待的彼此却近在咫尺。

也许等待就会错过，也许等待就会失去，也许等待本是成全，也许等待是种错误，也许等待本就很美丽。

男二：警察正佑

男二号国际刑警正佑的出现，也许是冥冥之中上天注定。如果他没有出现，女主恐怕还不知道男一才是主角，也许这个秘密永远都不会打开。正是男二的出现，也许成全了他们。

男二的出现激起了男一的醋意，男一会在男二的面前卖弄他所学习的关于美术绘画方面的知识，以此获得暂时性的胜利，内心不由得沾沾自喜，爱恋中一个小男生的心态跃然于画面。

男一会担心男二是否对她不怀好意，是否，另有所图？所有的担心，都充满了爱意。

直到男二正佑死之前与男一朴义的对话，杀手理智的认为，警察的身份才适合惠瑛。两个男人同时喜欢上了一个女人，两个男人不管结局如何，都用心去爱。

原来面对爱情的男女，不管身份如何，不管处境如何，不管结局如何，都想去拥有。故事里的男一号，男二号爱着女主，他们选择了同样的隐藏秘密，他们起初都想保护他们想保护的人。

原来所谓的职业只是“标签”，不管你是正义凛然的警察，还是冷血暴力的杀手，就算一正一邪，在渴望爱情的女子面前，对她都只是标签，她要的只是爱情。

女主身上的文艺女神范儿，传递给两位男士的信号似乎是一种有距离感的信号，以至于杀手在最后的表白中，告诉女主： 我配不上你 。

现实中， 无所谓配不配，而是你敢不敢，信不信？

或许像极了一种状态。一位女神级的人物，在有的男生看来她是高傲的，她是触摸不到的，她高不可攀，驾驭不了，所以，退缩。此时，在女主就认为对这样的男生自以为是，以为他帅气、高傲且不懈与她相处。

后来得知，女生其实并不是大家所谓的女神级的人物，她只是平常心的状态出席一些场合。男生也不是所谓的高富帅，只是内敛害羞而羞于言表。

有时，随心的去追随一些内心的情感，是极好的。但是，不大胆验证，怎么就认为自己的想法，就是别人此刻对自己的看法呢？

“ 自我 ”也许是一种非常好的自我保护状态，不是不相信对方，而是想把所有的伤害降低，寻找一种舒适且轻松的安全感。

初恋，真好。

懵懂，真好 。

简单的相信爱情，去等待。

扎根于内心的善良与信仰去爱。

阿姆斯特丹的风景隽永清秀，古典乐的悠扬，让人回味的爱情故事……也许，到过此地的人都渴望着邂逅；也许，人生若只如初相见的故事才值得永久怀念。

爱情，本就是一场宿命。也许经历过生死才会懂得珍惜，也许经历过离别才懂得珍惜。

有的事情本就无解，有的事情太长了，便失去了等待的勇气。明明知道无用，但却固执不肯放弃。

可爱情本身就是奋不顾身，既然等待的是你，愿为你挡下所有的子弹，愿为你挡下所有的负担。

女主，是勇敢的。

能以死换来的爱情，如流星飞逝，短暂但会永远铭记。

用生死去探索，获得内心想要的爱情，而女主， 等待的是一个爱人，还是爱上的是爱情本身？

谁，又是你的雏菊呢？

谁，又让你等待？

故事，未完，待续……

背景音乐和画面搭配得特别美，文艺气息沉甸甸，其实整个片子来说还是蛮深沉的，但是也却因为了原野，花海，广场素描一些清新因素让**的质感生色，情节引人入胜，构思连连相扣不会让人觉得无聊（但是像这类一触可感动的**真的不适合看第二遍，因为情节明了之后看的欲望会大大降低，并且最初的感动仅此一次，你懂的！不过嘛，跟特殊的人特殊滴情景下看那可就不一定了，嘿嘿！），还有不得不说女主身上的气质与纯情，女主后面遭枪的那一瞬（想必当时杀手心情一定极其复杂，爱恨交织，痛彻心扉，悔恨至极，但描写少了，挺可惜，可以想像一下他当时的心情），影片最高之处还是把女主设置成了失声，特别喜欢那一幕：郑伤好回去看女主，三个人门前门外的时候，那种感觉特别奇怪也复杂，小小的空间里，把主线放到女主身上让其爆发，而这时她失声！那种痛苦无法呐喊的感觉，艺术之高超！（并且前面女主发现自己失声之后的失落忧伤以及想念也酝酿了很久，一直那样无声的，心里还想着她不在乎她失去了声音，让她痛苦的是失去了郑），之后郑一句话概括了：她失去了声音，而我失去了她。这个情节就告一段落了，环环相扣的后面是，一直都有的杀手和女主的细致描写将他们的心里越画越明显，然而也在逐步变化，后来女主发现了杀手的真实身份，又是一次无声的爆发，除了这个杀手的身份，还有她一直在等待的人，原来近在咫尺，广场上拿着雏菊画作又一次奋不顾身想要去认清爱的模样，无声演绎着一场明里暗里真情流露，像一副素描，真实的很美，可是幸福总是需要色彩的，而最后的枪声结束了这一切。  最后，其实演员的内心戏演得都不错，神态细致描写都很好，很喜欢杀手这个角色，一明一暗，雏菊下温暖的笑让人心醉，在真心地爱着不求回报的时候永远是最美，执行使命果敢敢当，最后为爱复仇时冷酷而利落。女主气质就如菊，纯情细腻，爱是芬芳泥土的话也是一头栽进不悔终生。郑，不过一开始是计划而行还是意外爱上，明白使命也明白爱的本质是保护而非守护。

<雏菊》 一个关于杀手的童话

一直对韩剧也不是特别感冒，觉得不管是“大长今”还是“金三顺”抑或是“奉顺英”，共同的特点就是“磨叽”。相比之下，唯美流畅的韩片更得我心，不管是动作还是情色，都好像花的香气一般，由表及里地渗透，最后达到身心愉悦的快感。

单从故事结构和角色分配上来看，《雏菊》更像《喋血双雄》。发哥饰演的杀手小庄在杀人时误伤歌女珍妮的眼睛，因为内疚而默默照顾她，最后为了救她而惨死。当年我看着小庄和珍妮在满地血污中摸索着彼此的样子哭得不可抑制。

至今，这场戏依然是我记忆中最为惨烈和震撼的一幕。

有了《喋血双雄》这杯“酒”垫底，后来，便是什么样的“酒”都能对付了。眼看着《明月照尖东》里的太子成全了爱人和她的警察男友之后开车冲向大海，《杀手的童话》中刘德华与袁咏仪相拥而亡，因为角色和故事的千篇一律，纵然是血流成河，也只能伤感片刻，仅此而已。

有关杀手的童话题材一直被模仿，却从未被改变，由香港人刘伟强执导的韩国片《雏菊》也没有例外。俗套的故事情节并没有因为演员换成了清一色的韩国明星而有所改进，好在韩片唯美清新的风格依然被来自香港的创作班底拿捏得恰到好处。

刘伟强说，雏菊的花语是“藏在心底的爱”，恰好就是故事中的3个人的真实写照。杀手朴义和刑警郑宇从头到尾都在逃避，等到想去面对的时候已然来不及了。在想尽一切办法逃避的男人面前，再脆弱的女人也要逼着自己变得坚强，所以，全片最喜欢的还是全智贤，不光是因为她的可怜和勇敢，更因她是3个人中惟一一个敢爱并敢于表白的人，即使已经发不出声音，即使下一秒就要死去，不说出来，只怕自己后悔都没有机会。

“过了明天你就会明白的。”这句话一说出口，连3岁小孩儿都知道要出事儿了。又是一个老掉牙的俗套，又是好人和坏人之间的角色变换，又是刘伟强。将香港**中最常体现的宿命感渗透至以唯美风格著称的韩国片中，对韩国观众来说或许是种突破，但对于熟知香港**套路的人来说，感觉就像吃了一碗浇上芥末的冰淇淋，不伦不类的味道让伴随高潮落下的泪也变得言不由衷。

其实什么事儿都一样，一旦违心去做，最后只能是折磨了你也痛苦了我。杀手的童话之所以总是没有好结果，其实身份并不是主因，只是他们不敢面对而已。最后，白白辜负了那么美的阿姆斯特丹，那么美的雨季，那么美的男女主角，即便是染了血的雏菊，依然美得让人心碎。

光良说，“童话里都是骗人的”，其实，童话骗人不可怕，可怕的是自欺欺人。这话，拿到银幕下边儿也成立。翟剑

导演：刘伟强 编剧：陈嘉上、庄文强 主演：全智贤、郑宇成、李成宰 类型：动作/爱情 片长：120分钟 推荐指数：★★★☆

北京娱乐信报：《雏菊》充满了世界化的野心

韩国**界一直充满了世界化的野心，而《雏菊》就是这个野心的最好体现：全智贤、郑宇成、李成宰领衔主演，《我的野蛮女友》编剧郭在容联袂《无间道》的导演刘伟强，在荷兰阿姆斯特丹取景，妄图以韩国式的爱情、港式的精彩叙事设计和世界级的制作来感动并征服所有影迷。但这部阵容强大的**，却并非一部出色的作品。

首先，《雏菊》是一部以黑帮与警匪为幌子的爱情片，真正做主是郭在容式的情感，邂逅、隐忍、悲情、一见钟情的男女，那些天上掉下来的情感的确白亮得耀眼，但真实感和灵魂欠奉。

在韩国情感片惯有的虚无症的主导下，导演刘伟强和编剧陈嘉上只能处在从属地位，《雏菊》并没有融入任何值得称道的香港**特质：快节奏是香港商业**的一个显著特点，但《雏菊》却充斥着韩国**的冗长感，过多的特写镜头、慢动作以及回忆性的抒情画面让一部故事容量不大的影片拖到了两个多小时。在这样明显的主次分配下，郭在容的情感和刘伟强的风格如水与油般难以融合。

《雏菊》的故事感情采用了极为冒险的三条线索并进的方法，分别以画家惠英，警察郑宇，杀手朴义三个人的角度，对故事同时叙述了一番，用三个人各自的角度来增强了“错爱”的悲情色彩和主题，这给整部**带来了凌乱繁复和啰嗦沉闷的感觉。

而导演在叙述本身就复杂的情况，还在里面玩了许多港片惯用的花招：搞悬念造氛围；无理由一枪爆头以及剪接得极错乱的枪战。在唯美虚无的韩式情感片中，这些港产卖座良药却大大削弱了剧情的感染力。

当然本片也并非一无是处，至少有几位表演到位的演员，他们的表演让其间一些小小细节充满了感染力，加之美丽得一塌糊涂的阿姆斯特丹，有了这些，《雏菊》征服世界的野心也许还不至于全军覆没

刘伟强作品《雏菊》：爱无法挽回的凋落

《雏菊》

**需要营销，于是韩国幸存的天然美女全智贤来到北京为《雏菊》做宣传，也许是因为聚光灯和闪光灯的缘故，一袭碎花裙装的她在我面前不到五步，却光彩照人得让所有人从心中发出感慨：这才叫明星啊。

而影片中她扮演的惠英素面朝天走在阿姆斯特丹街上，有点圆润的婴儿肥和可爱的小雀斑，尤其是黄衫翠羽的装束，人淡如菊，清新亲近如邻家女孩。

恋爱如花事，荷兰漫天遍野的雏菊在提醒：青春正好。而每一个少女都会把握这个信号，揣摩即将到来的爱情——在自己画画路上有人特地为自己建桥，定时不间断送来的雏菊花，让这个从未谋面男人的浪漫准备显得如爱有天意，而惠英画出了怒放的雏菊作为信号回报给尚未现身的男人，她只需要幸福地等待爱情的降临。

佛说：前世的五百次回眸，才能换来今生的擦肩而过。期盼举办画展的惠英如梵高喜爱向日葵一般喜欢雏菊，而雏菊别名太阳菊，自古以来在西方国家常常被用来占卜爱情。这个期待爱情的女孩不知道，开始和结局都早已写好，这一生对她最重要的人都早已和她在同一个屋檐下躲雨，而她用来够描绘爱情的颜料也在雨中无可奈何流落去。

她不知道故事的结局，但却设计了故事的开始，她要梦中的爱人在4点15分出现，仿佛天作之合一般，有个男人仿佛毫不经心地准时出勾勒着这个男人的素描，策划留下这个男人，也在自己心中勾画出这个男人的印痕。

然而每个人都有自己设计的故事，这个男人是国际刑警正宇(李成宰饰演)，他只是利用惠英画画作掩护调查黑社会，将错就错，他也喜欢上清新可人的惠英。而那个浪漫的送花人却是黑道上的杀手朴义(郑宇成饰)，他因无法直接表白爱情而更显得浪漫而真挚。

每个人好像都在按照自己的设计在走自己的路，其实他们不明白，他们在和命运博弈。根据可重博弈理论：要实现期望的结果，就不能纠缠于历史；爱不需要追根索源，爱只需要以爱来回报。

少女的梦想如此美丽，然而真相如此残酷，悲剧已经注定。

缓慢如三生三世轮回般的三段论爱情讲述迅速过渡到一场不知来由的枪战。朴义为了惠英以射伤正宇来救正宇的命，却导致惠英被击中咽喉而失声，正宇被送回国，于是故事演变成男女双方均不能表白的爱情。

朴义按奈不住心中的激情，违背杀手的行规，开始出面追求惠英。让观众忍俊不住的不是他精心而笨拙地模仿正宇，而惠英却心不在焉。她不仅将朴义的肖像不由自主地勾画成正宇，而且一直期待在4月15日举办画展，她爱的正宇要来看画展。

这个屡次出现的415其实也可以蕴含着故事的走向。据查，1452年4月15日，意大利著名画家达·芬奇出生于意大利著名的旅游地托斯卡纳区；而1912年4月15日泰坦尼克沉没。我们不妨附会，这个时间的设定预示着爱情毁灭而艺术诞生。

果然有个好事者，正宇的上级因为惠英的询问也为了升职，将正宇调回荷兰，并且要追究射伤正宇的真相。

对于不能表白的爱情而言，真相意味着死亡。

惠英、正宇和朴义第一次在同一场戏中互相面对，简单地将画面分割为三块，却真切地展现了三者之间的感情。

喜欢和爱的区别在于：当你站在你喜欢的人面前，你只感到开心；但当你站在你爱的人面前，你的心跳会加速。当惠英激动地看着正宇，说不出话却眼睁睁看着正宇离开时，所有人都在叹息：错误的爱也是爱，其实不必追根索源。无论惠英跟谁好，其实都是幸福的结局，但是故事需要的是悲剧结局。

于是后面的故事很无间道。

警察头子为了追查到杀手，设计雇佣杀手公司指派朴义去杀正宇。这本来是一场很生猛的心灵对战，但是影片很轻易地让两个人为了惠英很高尚地成为了朋友，虽然后面的情节知道是后备的杀手下手射杀了正宇，然而在画外音中正宇仿佛自己选择了死。

朴义很细心地照料惠英，甚至学会了认读唇语。然而惠英始终把自己的感情寄托于死去的正宇。有一个细节很有趣，惠英给两人都画了很多素描，却只给正宇完成了一幅油画，就在完成油画的那天发生了让两人受伤的枪战。

执著找寻真相的警察再次设局诱捕杀手，却让惠英第一次知道了最初的送花者就是朴义，而朴义是被诱捕的杀手。

在阿姆斯特丹人来熙往的广场上，朴义接受的最后一个任务是射杀那个设局者，警察头子。惠英飞奔而至，急切地用唇语告诉朴义不要再错下去！这个无声的交流在音乐中触碰到人心中最柔软的部位。当朴义放下武器，满面笑容地出现在惠英面前时，好像一个幸福而完满的结局。那个后备的埋伏杀手再次出手了，敏感的惠英用身躯挡住了射向朴义的子弹，鲜血溅落在他们最初的定情信物：开满雏菊的小油画上。爱未能阻挡残忍，歌声中，他们最初的见面的温柔的画面次第出现，他们俩的爱情只存在于这一瞬间，在最美的时候凋落，让人忍不住泪流成河。

可以理解刘伟强导演要用一场枪战来消解人们心中的块垒，看到朴义所向无敌地杀到黑帮老巢，最后与自己的老雇主黑社会老大对决时，其实人们已经冷静：

爱情，与动作无关；而幸福，与真相无关！

这部片子，有干净唯美的画面，纯净的音乐，有忧伤而执著的等待和无言的残缺结局……，惠英，一个人淡如菊的知性女子，如画，如画里的雏菊，而全智贤在片里的表现却也如她手里眼里的那雏菊，淡淡的，有一种幽雅纯净而又阳光的气质。 郑忧(宇)，一个刚性的有着迷人微笑的警察，不经意的路过，一个无意，一个有心，一次关于送雏菊人的误会郑的旁白:我不能说那是我，更不能说那不是我，于是，一场爱恋不可避免的发生，而这场爱恋也因各自的期待有所不同而注定是个不能圆满的结局。 惠英等待的一直是那个送花人，那个建桥的人，我想，这桥，就如同通向惠英那纯美内心的一个纽带，而在雏菊的延续下，绽放开来，在各自的心中阳光自然的盛开。于是，从影片开始，我们一直期待着他的出现 朴义，这个杀手不太冷一腔温情，寄于阳光的惠英，有着淡淡忧郁的惠英，一个淡如菊纯如菊的女子。可命运偏偏是爱开玩笑的，如朴义的旁白:为什么不在杀第一个人之前遇见她呢他被她感化，在远处顶楼房子里默默的注视着惠英，他的笑，他的挥手，他的爱屋及乌也喜欢上绘画，……，看着这些的时候，我们也许忘记了他是个杀手，他就在这样的沉默中静静的守侯着自己的爱恋。 如网上的评论说:“全智贤与两个男人的爱情都是尚未开始就嘎然而止。与警察的爱仅存于每次短暂的作画中，在终于要互表心迹时出现了枪击事件，他们缺乏的是时间;与杀手的爱仅存于女孩知道真相的那一刹那间，两人未曾交谈过一句话，他们缺乏的是交流”，命运总是善于捉弄人的，如片名《雏菊》所蕴涵的意思，这注定是一场瞬间绽放既凋零的爱情。 片中的花语不去看一些评论和介绍并不能完全的读懂，可当明白了这些花的含义时，我们如同读懂了片子的“唇语”，心中会有一种欲罢不能的感伤，关于爱，我们又何尝不是会等待，会错过，甚至也如片中的爱情一样，瞬间绽放，刹那芳华呢当最后那副雏菊画被鲜血染红时，我们的心又何尝没有滴血的痛感呢 但我们还是愿意相信惠英在雨中等待时，他爷爷说过的话:雨总是会停的，雨后的阳光会更灿烂;终有一天，你会找到你的意中人的…… 路旁的雏菊花,悄开在阳光下 宁静的风和飘荡的云是她所有的牵挂 忽然有一天,世界有了变化 一只五彩斑斓的蝶飞到了她身旁 轻轻吻着她含羞的花瓣和她少女般的心 轻轻讲述着她那从未有过的爱情 温柔的情话,浪漫的流霞 转眼彩蝶他化作梦飞逝如云烟 ……